爱国电影读后感1000字

电影无双读后感1000字范文欣赏。

观影是对人大脑的一种全方位刺激，那些思维的火花在观看过程中可能转瞬即逝，在观赏的时，脑中不停的有新的感受想法，写观后感是一种提升我们作文能力的捷径。应该怎么写好一篇的观后感呢？下面的内容是小编为大家整理的电影无双读后感1000字范文欣赏，在此温馨提醒你在浏览器收藏本页。

一部《无双》引起了很多网友的关注，该片剧情精彩，耐人寻味，网友们对这部电影是如何评价的呢？下面就跟小编一起来看看吧！

一部很有趣的片子，却被预告片生生地剪成了俗气的新年档，差点错过。这是我最喜欢的那种电影类型，不到最后一秒都不知道事实真相全貌，这才有意思。

看前面3/4，是李问（郭富城饰）向警察瞎编关于画家的故事里，李问表现出来的懦弱的鹌鹑样，和后面揭晓真相后那个偏执蛮横狡诈的模样形成鲜明对比，真是演技炸裂啊。仔细想想，在那段招供提到的懦弱却善良的李问，是现实中作恶的作家内心挣扎的隐喻象征，也是那些作恶的人惯有的为自己辩护、美化形象的手法。

例如，在假想部分，假画家（周润发饰）第二次怂恿李问将阮文追回来，说是买好了度假别墅可以让李问和阮文两人一辈子都随便画画了，所以可以光鲜正当地将阮文给追回来了，这表达了他本人最原始的愿望；随即李问难受且不屑地说，那又如何，那不也是贼给买回来的，这显示了他本人内心的挣扎和矛盾。

像这样的隐喻点有很多，例如在第一次登机时，假画家（周润发饰）对李问说，放心，事成之后我会帮你把她追回来，李问却说不用你管。而且，难道我跟她说我在卖假钞吗？。

这就像每个人内心的两个小人，一个是好我，一个是坏我，经常在互相质问。所以说前面这3/4的大篇幅，除了是作假证供、向观众交代故事历程，也是塑造和丰满主角的过程，兼备好坏才能打造骨肉丰满的角色。

影片的最后一幕，让我清楚了主角的性格该如何定义。警察找到真正的阮文，拿出李问的照片问她对他有没有印象，阮文点点头，但却不像是见到熟悉的故人那种反应，只是淡淡的反应。她说以前住我隔壁的。

对方都不知道他的存在，自己就执拗了这么多年，为什么连追都不试试追呢，只有一种解释，就是他的内心极度自卑。于是，奔着男人成功了就能得到一切的预设前提，开始发狠地造假钞。所以，李问这个角色的性格，有着极端的自卑和蛮横，而且极度偏执。

他在酒店和秀清的对话也可以体现这一点，他说假的也挺好的，毕竟人哪有福气得到真的，能得到替代的已经是安慰了，只要爱得真一点就好了，所以，可以假想，即（）使他已经有本钱可以去追阮文了，他也没有那个自信去把阮文追回来。

观影结束后，我问朋友，是否有想到是这样的反转，她说凭她的观影经验她已经猜到了。但我在想假如没有观影经验的话，导演是否有埋伏一些线索让观众可以捕捉到一些不合理的地方，从而对李问的供述产生质疑。可能我自己没有捕捉到吧，如果有的话请留言分享下哦。

所以或许导演可以设置一些巧妙的不合理之处，也就是那些乍听之下符合常理，细想却不合理的地方，增加观众的参与感。要知道，提早通过线索猜出，可是会让观众参与感十足，成就感满满的咧。

hdh765.coM更多观后感小编推荐

无双观后感大全欣赏

《无双》是一部由周润发、郭富城和张静初等主演的动作犯罪电影，首播于今年的9月30日，网友对这部电影是如何评价的呢？一起来看看吧！

剧情结构及其精巧，节奏把握得当，配乐恰到好处，质感极佳。反转设置环环相扣，虽然对于有一定这种类型片阅片量的朋友来说，很容易从中间过于突兀的情节和不符合前期人物设定的台词推测出剧情的走向，但即使这样也不妨碍影片结局最后给你层层展示真相带来的震撼和酣畅淋漓。

周润发，这不用说了，看这电影时我脑海很难不出现纵横四海，喋血双雄，英雄本色的片段。很难不想起他用美元点烟时的狂放，很难不想起他用双枪哒哒哒时的霸气，很难不想起他在轮椅上与红姑起舞的英姿飒爽，更难让人想不起那个他曾经搭档的男人，独一无二的Leslie。他让现代犯罪片与浪漫主义甚至侠义融合成为可能，他的一颦一笑都透露着英气，他的角色看起来总有冲突的两种特性，片中他时而诙谐幽默，时而凶残，但发哥却完美让这两种气质同时共存于角色中。他标志性的挤眉笑，和堺雅人有异曲同工之妙，一般人这么做很难不显得生硬，但发哥这样做却让我记得他就是住在附近的一个亲切的邻家叔叔，明明只是在看电影，却让人产生与发哥有过交集的错觉。

至于郭富城，他也很完美地诠释了这个角色，每个阶段角色的特性和性格都把握得恰如其分，不会出现突兀的情绪表达或者不合逻辑的行为模式和动作。但问题是，在发哥面前，他太过于黯淡。但这种黯淡不是刻意为之的，一段强弱分明的关系也可以把两个角色的存在感和亮点各自体现出来，比如皮特和爱德华诺顿....（防剧透连点）。而郭富城感觉和同期或者前辈里的实力派搭戏的时候总感觉矮人一头??去年和王千源搭，被王千源的邪气牵着鼻子走，更不用说寒战和梁家辉搭，虽然不至于说高下立判，但气场真的还不在一个级别。但他的演技还是实打实的，没什么好质疑的，踏雪寻梅就已经足以证明，而且他这几年也尝试在突破自己的戏路限制，相当令人佩服。

影片的配角也是令人放心的，大部分都是tvb老实力派了。女警察是玛嘉烈与大卫 绿豆的女主，更不要说廖启智那几个tvb长青绿叶演员，可能由于外形和面相戏路限制死了，但演技的确没话说，那个保安部大哥的戾气和凶残（真不记得这演员名字，不过很常见）不用说话不用动作都漏出来一大堆，鑫叔的和蔼亲切与最后的....（防剧透点）都被体现的淋漓尽致（emm...看到最后就知道可能不是....）。

影片的总体完成度太高了，可以说真的是巅峰水准，而且质感也相当的棒，开头那段甚至让我觉得有点神探的邪典感。而其中一些违和的地方，什么发哥双枪哒哒哒，防弹衣正面防弹，几人小队单挑军队，打中还活蹦乱跳，全员都突然会用枪这种看似单纯致敬的桥段，其实在最后都可以给你一个合乎理性的解释，毕竟这个是偏写实的片子，导演也是曾经写出无间道的男人，这种违和感他不可能不知道。

作为一个港片大粉丝，很遗憾的是这些年港片港剧已经变得慢慢失去了之前的独特性和无可替代的江湖地位。90-00年巅峰期过后，港片尤其是武侠和犯罪悬疑这些个曾经最擅长的类别，已经变得绑手绑脚，主题单一，内容重复，走向明显。这十来年的犯罪悬疑片，无非是x战，xx风暴，xx风云，x毒，毒x，xx帝国这些连名字都重复度很高的同质化作品，主题大部分也是围绕icac反贪，警察高层黑暗，卧底贩毒集团。但不知是主题单调，连走向和表现手法都非常单一，即使最好的演员和剧本，出来的成片也不会摆脱这种桎梏。而与之相对的是不同于是枝裕和的港式优秀家庭或小人物温情片越来越多走向大众视野，岁月神偷，天水围的日与夜，一念无明，桃姐这些真的相当不错的。这几年比较有记忆点的犯罪悬疑类港片，对我来说就3部。王晶突然认真让我诧异的追龙，其实成片质量综合来说也就中规中矩吧，质感还不错。古仔封帝的贪狼，结局的绝望与无力一反同类题材常态，而且古仔的演绎也的确让人动容。林家栋封帝的树大招风，任贤齐陈小春也不错，三个新人导演把三个贼王的故事用不同情绪和基调去描绘，但合并起来却没有任何违和感，特别棒。

回忆那百家争鸣的90-00年代，怪力乱神的徐克可以拍出既满足自我想象力又可以引领大众审美并富含哲思的青蛇。那些年刘镇伟还可以拍出可能是最好的港产喜剧片东成西就和大话西游。墨镜王还没有被资本绑架，甚至可以绑架资本，调教李嘉欣，打磨梁朝伟，连菠萝罐头都可以拿来吹牛逼。吴宇森90年代初刚带发哥纵横四海，90年代末就可以去好莱坞带带还没有成为烂片王的那个男人凯奇。喜剧之王周星驰还是个演员，给我们带来了什么自不用多说。杜琪峰把biubiubiu带来了浪漫主义色彩，男人的浪漫，枪战没有多少血色飞舞，手枪甚至无限子弹，但第一反应不是违和，而是单纯的美感。那个男人刘伟强，不仅带来了人尽皆知的古惑仔系列，更垒起了无间道这个基本无法逾越的港片巅峰，被呆萌和小李子重新演绎后，奥斯卡都献出了小金人。

而现在呢？徐克依然我行我素，的确也拍出了不少视觉盛宴，但故事一直讲不清楚。刘镇伟的所作所为让人无言以对，不过他消费的只是曾经的自己。墨镜王终究被资本绑架，把自己打磨的梁朝伟金城武也拉下水，曾经的警员编号633现在弱智得让人233，还一同上演了年度微博捧臭脚大戏。吴宇森感觉欠了钱，拍个翻拍用中日韩不知几流团队，拍出个令人无语的四不像，也糟蹋了福山雅治和张涵予这样的cast，而且前几年的太平轮也平庸地对不起投资。周星驰开始退居幕后，以前做演员没办法控制太多，但现在可以随心所欲了结果成片却一年不如一年。杜琪峰的最近一部三人行让我在电影院思考了好久人生。刘伟强这个搞出无间道的男人居然最近几年是和王晶拍澳门风云....

顺便不得不提一下tvb，这个几十年前就可以拍出不输日本的巅峰家族剧创世纪，反映30年香港变迁的大时代，穿越剧鼻祖寻秦记。千禧年后还有具有浓烈港式风味的职业剧妙手仁心，法证先锋，冲上云霄，宫斗巅峰金枝玉孽，卧底剧巅峰狙击系列，我心中的神作天与地（当时竟然因为映射535事件被禁播，因为翡翠台一直有我是后来才知道这么大件事龟龟）。而现在却只能引进大陆的甄嬛传琅琊榜之类的优秀作品来撑一下场面。毕竟现在港剧大制作的投入比起大陆差太远了，演员很多北上也真的是没有办法。虽然偶尔会有玛嘉烈与大卫 绿豆，盲侠大律师，夸时代，东方华尔街这样的优秀作品，但比起以前的tvb真的差太远了??

真心希望港片不要没落，不要走到只能靠黄金兄弟，什么乌龙院，大话西游3，澳门风云这样的东西来骗情怀的地步。而且骗情怀这种事情已经开始行不通了。

在观影之前就看了一些评论，对《无双》的最终反转有了心理准备，因而没有太惊艳的感受。反倒是对几处镜头和台词印象颇深。

发哥和郭富城对峙的几处镜头都有些超现实的感觉：发哥第一次杀人后烧车、处决犯了行规的手下、发哥和郭富城隔着泼满变色油墨的玻璃对峙，这几处画面的变形、调度和色彩非常离奇，给叙事埋下了伏笔，当结局揭晓后回想，会恍然大悟，明白导演确实用意深远。

结尾的两段反转里，对白比情节更富有意味，我认为确实对全片是有所升华，不妨来品玩一二。

《无双》是倒叙的故事，郭富城饰演的李问被拉到警局审问室，对着警官讲述了他和发哥一同制假钞的犯罪经过。观众会被镜头引导，自发代入到警官的位置。其实，审问室里不只有李问和警察，还有一个张静初饰演的阮文。因此，也可以看作是郭富城向阮文讲述的一个故事。

阮文有艺术天赋，她成为了真正的大画家；李问也天赋异禀，却在模仿而不在创作。李问要逊于阮文一层，从艺术的角度看，阮文是真理，李问只是逼真。但他是有野心的人，他希望发挥才华，希望得到阮文。可是李问选择的道路决定了他不可能得到阮文：他造假，是贼，配不上阮文的光彩夺目；或许在内心中，他也怕自己的假污染了阮文的真。他对阮文只能处于求而不可得的境地。

结尾的两处，一处是李问对秀清也就是阮文的替代品说，假永远不会是真，但是假的到了一定程度，可以把真替代掉，而我们世人最多只能抱着假的度日。另一处，鑫叔对李问说，我们都只是观众而已，做不了主角，叫他不要惦记阮文（台词大意，原句不记得了）。

这两处结尾真是升华了整部《无双》。在主线剧情中，发哥和郭富城双辅双成：发哥需要李问（郭富城）的才华，作为回报，他会让李问成为真正的男主角。什么是真正的男主角呢？从剧情上看，是李问要获得成功，光明正大地和阮文在一起；但作为观众的我们都明白，成为真正男主角的意思当然是成为周润发。作为一部害怕剧透的戏，其实无双 这一剧名已是最大的剧透。这不是一部双雄对峙的戏，恰恰是一山不容二虎：要一方消灭掉另一方，郭富城饰演的李问要消灭掉发哥饰演的吴复生（这个名字也是耐人寻味），这样戏才有看头。但问题是，整部剧几乎是由发哥撑起来的，这个发哥既是香港电影黄金时代活的化身，也是举手投足间魅力非凡的男主角；郭富城虽然贡献了不俗的表演，但还是很难超越发哥的声色风采。而且，李问的人物设定是弱小、无奈和隐忍的，他越是演的像，就越会被大开大合的发哥抢去风头。

因此，整部《无双》显得有些乏味，甚至自我矛盾：乏味，是因为它极度依赖片尾来一个大反转，不光是剧情上需要反转，人物更需要一个彻底的大反转，观众都期待郭富城最后完全压制并且反超发哥。从这一点看，《无双》不算太成功，因为城城显然压制不了发哥，（）他只能身材上完胜发哥。正因他压制不了，所以无双显得自我矛盾，男主角好像游离在两个焦点之间，观众就有点左右不是人了，如果发哥一路成功，观众不会很满足，但是如果编剧写发哥被城城压倒了，观众也不会很爽。

诚然，你可以说有第三条路：把无双看作一个互补的整体，把发哥和郭富城看作一体两面，强调融贯而非对抗。这时候，结尾的效果就浮现出来了。因为在剧情上，发哥确实失败了，还被城哥打了好几个大窟窿（当然后来剧情又有反转为防剧透就不说了，其实也没什么好说）。那么从无双的深远立意上看，发哥在剧情的失败是不是意味着人物上的失败呢？

这里或许是我理解不当：我认为他确实是失败了，发哥在这个电影中被彻底地打倒了。为什么？回到结尾的两处对白上：因为李问的追求最终失败了，他无法越过真-假的分界线，他无法把握住阮文。他最终只能说，他和大多数人一样，是达不到至真的境地，他的成功最多让他把假弄得逼真一点。他所能做的只有欺骗自己，让自己虚假的快意维持得更逼真些。他难道不是讲了一个很动听的故事给他的观众听吗？他也在欺骗观众，正如在第二个结尾反转处，鑫叔对他说，你也只不过是那众多观众之一，是成不了男主角，自然也是达不到美的彼岸了。李问很努力了，但就像他的画作，他越是努力，假的就更假，绝不会变成真。这样，代表李问道路成功的发哥，就被李问的假给否定了。

所以，我不太能确定这个观影印象是不是合理的：《无双》是一部自我拆台的戏，他立起了发哥又推倒了他；城城努力一场，最终是事与愿违。当然，自我拆台未必不是一种审美趣味，失败和作假有时又胜过成功和真理。在戏里，发哥指着李问的高仿画作泼口骂道，生活已经一团糟，为什么还要来看这堆残羹剩菜？我也不知道导演是不是要捍卫一把这残羹剩菜；但和阮文那满厅的后印象主义大作相比，似乎李问的不入流画作更引人入胜（在一处情节里，李问被等同为丢勒）。或许，这就像电影本身一样，都是作假的艺术？

无双电影解析

今年的春节档，老戏骨们再次搭档的《廉政风云》没有受到预期的效果，但是这部《无双》，还是挺烧脑的。无双这部电影给人的感觉就是，你看到了所有的都是两个人，但是原来最后真的是无双，仅仅只有一个。下面来看看最新无双电影解析吧。

这部电影看起来还是很爽的。

这部片子涉及的题材--造假钞是比较少的，给人耳目一新的感觉。大多数人想必都和我一样对于造钞过程都所知甚少，所以这个题材才显得吸引人。同时因为是违法且危险之事，所以刺激。

本片主要讲述了一个失败的画家如何成为一名成功的罪犯，但最后却难逃法网的故事。故事最精彩处在于:真假难辨的不只是钞票和画作，还有主人公画家的身份。两个身份，两段故事，两段情。

报仇将军的那一场是主角光环最明显的，怎么那么多人都只达到胳膊?人民币玩家和普通玩家的差别???

画家李问心思细腻且大胆妄为，心狠手辣且冷漠无情。可以说，李问是一个真正的狠人。

而秀清和阮文的这条感情线也是最痛苦的。假阮文代表的却是真感情。李问的直男回答最能说明这段单恋的结果:像我们这种人，哪会拥有最好的，有个代替品就不错了有时候假的会比真的好，只要我们尽量爱得真一点，不就行了吗？

郭富城（领衔主演-李问）:在这部电影中一人分饰两角，且性格迥异。正因为懦弱的形象深入人心，后面的反转才显得精彩。可以说郭富城演得不错。另外怎么就觉得郭富城不老呢。

周润发（领衔主演-画家）:发哥毕竟是发哥，演得很好，有一种气质狠人的感觉。穿着西服说狠话的发哥挺帅。

庄文强+麦兆辉共同执导，庄文强和麦兆辉是黄金搭档，他们两共同执导了多部电影（《无间道》《头文字D》等等），庄文强的想法又新又多，而麦兆辉总能把这些想法落到实处，分工和性格的互补让他们共同完成了多部好作品。在庄麦合作前，庄是香港知名编剧，而麦却只是个失业边缘的副导演，在庄麦合作后，两个人声名鹊起，合作的片子都有一定的水准。再说说庄文强，庄的履历是很惊人的，他大学原来是读物理工程系，后来转到香港浸会读传理（可别小看香港浸会传理系（传理-Communication类似大众传播），浸会传理是香港最老牌的传理系，排名第一，并且可能是亚洲第一），后来做过摄影助理、灯光、资料收集员，还做过编导，最后才成为编剧。可以说庄文强是很爱电影的。

值得一提的是，庄导是冒着违法的风险来拍《无双》的，庄导为了拍好电影，他熟悉了整个造假币的流程，最后甚至真的印出了假钞，当然最后都作为道具假钞烧了，2018年的时候香港就有两个道具师因为保留道具假钞被判入狱四个月，所以说拍这部电影还真的需要冒险，庄导胆子还是大!

五、总结及其他

从商业上来说，这部片子总票房超12亿，算是2018年最佳港片。从艺术上说，这部电影特效运用得当，剧情采用反转结构。

值得一提的是，《无双》中的真画-丟勒的《骑士、死神与魔鬼》也有深意。

丟勒是15世纪（文艺复兴时期）的德国画家、版画家和木版画设计家（说实话我也不知道啥是木版画设计家），他游历各地，阅历甚广，知识渊博。《骑士、死神与魔鬼》是其代表作之一。这幅画含有丰富的哲学含义，当时德国正值宗教改革，这幅画影射了改革形式。

最后，说说电影里留下的一些bug。1.李问是怎么被逮捕的?2.为什么要画那个司机作为画家?这样也太容易被戳穿了。3.为什么在宾馆内讧的时候，几乎所有其他人都枪口指向李问?4.复仇的那场戏感觉和主线关系不大，感觉是强行加的大场面。因为这些bug，有网友认为会出续集，如果真的有话，希望不要太烂。

电影无双观后感400字范文

相信不少网友都冲着周润发和郭富城这两位天王级的人物去看了他们主演的电影《无双》，影片主要讲述了以画家为代号的犯罪分子和造假天才李问练手制造假钞的故事，不知道大家看完都有怎样的感受呢？小编这里给大家带来了一篇网友的观后感，一起来看看吧！

整个电影处在一个极度压抑的色调，从郭富城饰演的李问，其懦弱和胆怯的形象让人又爱又恨，他和张静初饰演的画家阮文相爱已久，但他相比阮文并没有很多的才华，他画不出感情和新意，只是不断的重复抄袭前人大师的手法和技术。他更像是个技师，而不是画家。之后他遇到了周润发饰演的画家，他是个专业假钞制造商。在周润发的威逼利诱下，想要出人头地的李问，开始和发哥的团队开始了及其精密的印钞之旅。细节这里就不说了。剧情的高潮是在最后的镜头，当发哥偷偷溜进警察局，大家都觉得这就是这个心狠手辣的假钞商人的末日。但事实上，那是整个剧情的末日。

这个节奏上看，这部悬疑片时长适中，不快不慢。铺垫极其丰厚，剧情十分紧凑，反转（）几乎是完美的。其中最大的漏洞在于发哥一个人杀了一个村子，这段近乎《第一滴血》一样的超能打戏，一个人灭了一个毒枭。其实完全不必这么神奇，勉强全身而退会更好一点。其中张静初饰演的阮文十分惊艳，在感情纠葛中不断拉扯，每一句台词都有深意。个人感觉这部电影是华语悬疑片十分优秀的一部，虽然并不完美，但演员的演技还算精湛，剧本方面合理且反转彻底。

《无双》影评1000字

《无双》影评

其实在最初看到这部电影的预告片和剧照海报时，只会觉得这不过是一部加入了制造假钞新概念的警匪动作港片，虽然郭富城近年来的选片眼光还不错，但是看到有点致敬当年小马哥的剧照时，不免还是嗅到了一丝炒冷饭的味道。
而今年的国庆档期，一同上映的还有国师张艺谋的《影》与开心麻花的新作《李茶的姑妈》，任何一部都不是等闲之辈，多多少少也会令影片《无双》的关注度受到影响。

然而事实便是：《无双》成为了今年国庆档期的票房冠军。走进电影院的观众也会发现，这根本不是一部简单的警匪片，而是一部带有些文学色彩和多次反转的动作港片，你能体会到导演与编剧的用心，也能想象到他们在构思情节上下了多少的功夫。
影评专栏|《无双》的成功意味着什么？

影片以被囚禁在监狱的郭富城试图逃离作为开始，在剧情的最初便向观众抛出一个疑问：为什么郭富城会在监狱里？
以下为不剧透简介：
周润发饰演的画家是一个犯罪团伙的头目，拥有全球超一流的制造伪钞技术。郭富城饰演的李问则是一名真实的落魄画家，一些机缘巧合让李问结识了画家，并在画家的威逼利诱下一路成长为制造伪钞的高手。然而随着剧情的发展，画家的身份也成为了一个谜。李问在警局供述与李问回忆当初制造假钞的过程成为了并行的两条线，直到最终的两次反转才揭示了人物关系的真相。
影评专栏|《无双》的成功意味着什么？

在电影《无双》中，庄文强发挥了自己导演的功力，在李问向警局讲述的故事里埋下了非常多的伏笔与BUG，观众在观影的过程中也会产生很多的疑问，比如：为什么要订五百吨纸张？为什么画家能够浑身浴血却依然满血复活？为什么李问始终与画家形影不离？
而正是这些疑点让李问的故事充满悬疑色彩。
好在这些疑问，在影片的后半段都有了一个精彩的解释。

而《无双》之所以能够获得胜利，不单单是剧本情节设计得精彩，还包括对于四位主演的形象刻画，不仅将每个人物的优缺点都最大程度的罗列出来，还刻意制造出了很多微妙的细节，正是这些细节成为了剧情转折的关键。
演员，剧本，台词，细节打造，千丝万缕引导着观众的视觉神经，才形成了极好的观影体验。

同时，上文提到的关于致敬小马哥的剧情片段，由于剧情本身衔接得巧妙，也并不会引起反感。庄文强在采访中曾提到，拍这部电影能和周润发合作已经是圆梦，不奢求票房有多高，回本就好。我只是希望00后看完这部电影，能明白周润发这三个字意味着什么。

确实，我们不得不承认，《无双》里的周润发实在是，太，帅，了。
影评专栏|《无双》的成功意味着什么？

周润发在《无双》里不仅复刻了小马哥，还复刻了许多自己塑造的经典荧幕形象，包括《上海滩》里的许文强和《喋血双雄》里的杀手小庄。在剧本打磨得已经相当成熟的前提下，这些形象的再现对于整部电影的可看度来讲无疑是有一定的帮助的。

影片中多次提到行货，而《无双》的剧本无疑也是一个非常优秀的行货，也就是在这样的创作态度上，我们才可以看到编剧是如何将一部电影的故事情节进行巧妙的罗列、重复与堆叠，并制造出了许多悬念和伏笔。

是以上种种元素造就了《无双》，更是《无双》成就了这些精彩纷呈的剧情。在今年的国庆档，《无双》之所以能够取得票房冠军，不仅仅是那一句同行衬托得好的玩笑话。一部香港动作商业片的剧本能做到如此紧密和精细，在影片整体的观赏性和节奏步调上都带来很好的体验，已是不容易。

电影孔子观后感1000字范文欣赏

《孔子》是一部由周润发、周迅和陈建斌等主演的专辑的电影，不知道大家有没有看过呢？影片主要讲述了在东周末年的时候，孔子希望自己的思想和智慧能影响春秋各国而奔走在列国之间的故事。小编这里给大家带来了一篇网友的观后感，一起欣赏吧！

我觉得孔子是心怀理想、心济天下的伟人，凡人很难像他一样坚守梦想。他主张仁者爱人，主张用礼乐治理百姓，在当时社会大动荡的背景下，孔子的主张并不符合、并未迎合统活者的利益，所以不大被重用。从生产力决定生产关系、经济基础决定上层建筑方面来说，孔子的思想有超前的趋向，这也注定他无法在他那个年代实现自己的理想。当时社会处于大动荡时期，战乱不断，人们衣食问题堪忧，又如何能够如孔子一般虔诚地相信礼乐呢?尽管在电影中孔子以礼乐治国确实取得过成效，后来因季大司徒和齐国黎大人的阴谋而中断，但是不可否认,礼乐在那个年代并不能治本。那个年代,需要的是法家的专制大一统思想，这样的思想才能将破碎统一。后来天下大统，近百年后，经济恢复,国家统一安定，孔子的儒家入世等思想被统治者看重,再被各个儒学家加以修改,更新，自汉武帝起,儒家思想就成为了正统思想和主流思想。

电影中孔子见到老子那一幕挺惊喜的，老子对他说:无为方能无不为，孔子说:先生的道是超然物外的，而我的道在人间。在我在来,两位伟人思想的碰撞是会激荡起更大的火花的(虽然我也不是特别懂)不论更喜欢孔子还是老子的思想，能够将道德、修养铭记，都是难得可贵的。在我们现实生活中，无论是选择出世还是入世，只要问心无愧，不忘初心，我们的存在都是有价值的。

孔子在遭遇失败后,决定周游列国。弟于颜回跟了过来，在与孔子的对话中，看到了那句很触动我心的话:如果人不能改变世界，那么就应当改变自己的内心。在我们这个时代，能够管好自己，改变自己就已经很强大了。不论是否生活在光亮里，都要相信，我们不会永远生活在黑暗里。

在这部电影中，弟子对他的追随以及弟子的技能也让我们看到了他的学以致用、国材施教的思想。弟子们的追随让我们看到了师生情的珍贵及美好，这也能说明孔子个人魅力的强大。

（）最令我惊喜的还是子见南子那一幕，在南子说出那句:世人也许很容易了解夫子的痛苦，但未必能体会他在痛苦中所领悟到的境界后，孔子似乎要落泪的神情在这部电影中，孔子和南子的感情似乎无迹可寻，我们不知道他们情从何起，但是通过子见南子的场面，我们看到了懂，这是人世间最难得的。

电影中塑造的孔子形象难免有其缺陷和缺点，但是时至今日，孔子依然可以称得上是最伟大的人。当今世人也许无法做到孔子那样的成就，但是世间确实也不能缺少拥有孔子思想的人。

总要有一些人，站在最高点，引领我们前进！这个世界平庸的人很多很多，但我们曾经都有一个梦想，渴望自己不平庸！

《无双》观后感1000字

《无双》观后感

2018年国庆期间，去电影院看了《无双》，总体上感觉不错，值这张电影票钱。不过，吴复生（周润发饰）与李问（郭富城饰）酒店火并之后情节有点乱，闪回太多，导致时空错乱，令人发懵。
替身的创意，明显是临时拼凑的，盲目跟风张艺谋的《影》，应该是导演在片场听信了剧组串串的建议临时起意而硬加上去的。建议把酒店内讧之后全部剪掉，全部删除，使故事更清晰，更紧凑。
显然，在该片原本的构思中，画家就是吴复生，吴复生就是画家，二者就是同一个人，死于伪钞集团酒店内讧，这样的剧情很清晰，很明确，邪不压正，观众绝不会乱。强行嫁接替身的创意后，不但谁是画家，观众最终都搞没明白，甚至，观众也把李问心爱的女人（即那位与他一起在加拿大同甘共苦的女画家）与伪钞集团的女成员这两个女人搞混淆，谁是阮文，谁是秀清，手术换脸后两个女人也把观众搞懵了，都分不清这两个女人了。更何况，李问与这位女同事的恋情，影片又未交待，一下子出现二人情谊深厚以致于李问在金三角枪战现场舍命救出该女同事，多少也有点突兀。
之所以能随意更改剧情，增删剧本，根源就是编剧+导演同属一人。编剧与导演同属一人，是同一个人，导演自然可以随意修改剧本，不必担心侵权，不用浪费时间与他人商议。但是，张艺谋、姜文、徐克等一流导演，却从不自己一人编剧，从不选择编导合一或自编自导，顶多出任第一编剧。遍察中外优秀电影，编剧由文学、作家出身的人担任显然更在行，更合适，更稳妥。
导演若非要参与编剧，可任第一编剧，再请几位文人联合编剧，集思广益，群策群力，这种做法也是可取的。庄文强是编剧出身，但他或许认为自己的导演能力比编剧能力更强，为了证明自己的导演能力，证明自己离开麦兆辉照样可以搞定一部电影，故自编自导，编导合一。其实，编剧与导演没有优劣之别，高下之分，只是分工不同罢了。香港邵氏武侠片导演张彻与编剧倪匡合作多年，始终分工明确，互不僭越，从不越俎代庖，二人强强联合，优势互补，佳作连连，业内外高度认可，传为佳话。
所谓剧组串串，就是游刃、任职于多个剧组之间的演职员，多为副职、助理、群演等，他们刚杀青上一部戏便进了下一个剧组，有时甚至同时效力于两三个剧组，来回赶场，来回串。这种在多个剧组之间串来串去的人，就是剧组串串。他们在剧组下榻的酒店、片场拍摄的间隙特别是大大小小的饭局上传递着大量业界甚至内幕消息，披露各个剧组的投资方、导演、主演、剧情、特效团队等核心信息，是传播学所谓典型的舆论领袖，直接影响影视圈舆论的风向、风口、风声。《无双》的导演庄文强，第一次干导演，显然经验不足，听信了某些剧组串串透露的张艺谋《影》剧组的诸多信息，听闻了《影》的故事创意与剧情梗概，临时起意，断然决定跟进，跟风，不管是不是剽窃或抄袭。结果，导致《无双》画蛇添足，狗尾续貂。
《无双》中的一个闪回，处理得很出色，那就是李问接受香港警察询问时讲出会死很多人的那句台词后，出现了一个心理蒙太奇镜头，画家开车冲入询问现场撞死多人，这个镜头是用特效制作的，视听冲击力与震撼力均很强悍。随即，李问清醒，这个特效镜头又倒放回去，原路折回，观众恍然大悟，那不是真的，不是在审讯现场发生的，而是李问想象出来的一个心理幻象。从这个镜头，可以看出庄文强的阅片量不小，干导演够格。
其实，观众主要是去看周润发的，能多看几个镜头会更满足，庄导深知这一点，或许也是为了迎合受众的这种期待而添加了很多情节。
《无双》，论情怀，可得优秀；论叙事，最多良好；论电影艺术嘛，一般般。

电影归来观后感1000字欣赏

《归来》这部电影由张艺谋执导，陈道明、巩俐、张慧雯等主演，讲述了知识分子陆焉识与妻子冯婉瑜的爱情故事，在大时代背景下，人们的生活都变得身不由己，当陆焉识在文革结束后回来，家还是那个样子吗？下面给大家带来的是电影归来观后感1000字欣赏。

飞机降落在一片荒芜的土地上，想起东莞深圳街头繁密的绿色，我着实是有点恍惚。好像该告别的东西还有更多。怎么恍恍惚惚中就来这儿了，就这样了。

出站口有很多在接人的人，冯婉瑜坐在三轮车上，陆焉识拄着牌子站在她旁边，他们一会儿就该走了，她要等的人这次不来，下个月五号她得再来等，永远也等不到。陆焉识早就回来了，这几十年里一直陪着她。

她是从树后出现的，我见到她就觉得在做梦，奇怪，高跟鞋、蓝衬衫、修身的西装。好看！漂亮！瘦了？丑了？变了，真变了。啊呀，我想这些干嘛。真的是她呀，她来了。

咱快点儿去吃饭，下午你还要上班呢。

没事不急，你要来，我请假了。

好的，我爱你，从今天起你是我女朋友，直到我们结婚。我们的孩子叫颜大盛，刚好你也喜欢猴子。

你是不是太着急了。你这人咋这么开放呢？去了趟东莞就变这样了啊。

我问妹妹，如果咱们畏罪潜逃的爸爸想见你，警察说你不举报就不能上学，你怎么办？见咱爸，还是找警察举报呢？

我当然选择见咱爸。

你是不是本来就不想上学啊？被退学正合你意。

妹妹不说话，我告诉她，没什么必然的正确，也没什么不能失去。但凡抉择不了，听从内心，无所畏惧，更接近自由的那个总是对的。历史将证明，所有的禁锢终将被证明是错。亲情大于一切，而其中爱哥之情最为重要。

我想了想，要不要给她写点信呢，在方便的信息年代里，想说什么话直接微信就说了，无非是她下了班才能回复我。我最终是没有写。想来想去我觉得我无法摸黑在烟盒纸上写下最近戈壁的风沙很大，我们出车时遇到了龙卷风这样的语言。只言片语，生活琐碎

晚安，我刚和妹妹看完《归来》，我觉得内容像极了我们的爱情。好吧，其实一点都不像，但我会继续强行将其说成是像。直到我们的爱本身已经足够伟大的那一天。因为爱你，万物皆可像咱俩，强行像咱俩。

晚安，祝你梦到你尊敬的雷老师，愿我梦到想念的你。那些梦你的事都是真的，内心真实的爱比我表达的要浓烈的多。

哥，你这人真的是花心，前几天看《哈利波特》还说喜欢赫敏。现在怎么又喜欢这个丹丹呢？

我告诉她，丹丹也要，赫敏也要。太漂亮了，我全都要！

妹妹鄙视我。

你喜欢王源，你也可以再喜欢蔡徐坤啥啥啥，但那些不能算人，你喜欢的是他们展示出来的是符号而已。

人是有灵魂的。王源当然会拉屎，但你想象不出他拉屎的样子，他也不能展示。灵魂不会拉屎，喜欢一个人的灵魂，他拉屎也好看。

她叫我发我的照片给她看，我自拍了很多张都删掉了，我真的丑。她说她不在乎美丑，她喜欢的是我的灵魂。我发了照片过去

她已经很久没理我了，可能这几天工作忙吧。但不知道那些小红点是怎么回事。要重新加回好友才行吗？

随着这部电影一次次在人们脑海里闪回，我想很多人会因内心的又一次触动而去修改曾经的评分，而这部电影也终将回到他本来应在的位置上。

还会回来的。回来就好。

皮囊读后感范文1000字欣赏

《皮囊》一书由蔡崇达所著，这是一本讲述关于现代青年人对自己命运的思考，让我们看到现代青年人理想膨胀却又深感现实骨感的常态，不知道大家有没有读过这本书？下面给大家带来的是皮囊读后感范文1000字欣赏，大家一起来看看。

这本书是18年我在出差途中买的，一个人坐长途车需要消磨时间，买下这本书一方面是觉得看书相比看手机来说对眼睛更好，另一方面则是因为这书的书名起的着实不错《皮囊》。

有些意外和搞笑的是，因为读了这本书，我在飞驰的高铁上哭了一路。（可以想象那画面，列车上，一个独自出行的女孩子，前一秒还在安静的看书，下一秒就决堤般流泪的场景。）自毕业以来，读书的数量就开始骤减，所以已经很久没有因为看一篇文章或读一本书而流泪了，距离现在最近的一次还是因为读了史铁生的《合欢树》，父母亲情，最容易让人感同身受，也最容易刺激泪腺。

若是让我用一句话来形容或概括这本书，我想，我会说沉重、伤感却又温暖。

书中的内容大多都是在回忆，作者蔡崇达远离故乡泉州，回忆着他的父母亲，还有母亲明知即将拆迁，却还是执意即使借钱也要盖起的房子。

作者笔下的父亲，在年轻时是个气盛的男人，曾许诺母亲会靠自己的力量为其盖一座大房子，让母亲成为街坊四邻羡慕的对象。可无奈后来由于中风早早就卧病在床，变得脾气古怪，给家庭带来不少负担，因此父亲之于作者，多少是一个被埋怨的存在。

后来父亲去世，收拾遗物时才发现，父亲的卧室里，床头柜子的一个极其隐秘的位置，贴着一张小小的一寸相片，相片里是还在上学的自己，当年稚嫩的脸由于被人触摸过太多次已经褪色泛白。这是一个被病痛折磨卧床多年的父亲，在无数个思念的夜晚，用自己因中风而不停颤抖的手，反复的擦拭与抚摸着相片，因为相片中印刻着儿子的脸。

读至此处，感动，以至落泪。

再说作者的母亲，是个坚强且固执的女子，就算家中负债累累，也会因丈夫当年的承诺和期盼而倾注所有去盖起这座房子。期初我还不太明白这种有些执迷不悟的坚持到底是为了什么，直到后来，我老家原本的房子也已拆迁，父母买了新房，本以为简简单单装修一下就行，但是父母却花了大笔的钱在装修上。

我很不认同，我是家里的独女，而我日后肯定会扎根在外地，将来必然是要将父母接到自己身边的，所以这样大费周章的装修一个不会一直居住的房子实在是种浪费。但是，爸妈给了我这样的回答：我们生在这，这就是家，所以，总要回来的。忽然间我明白，为何作者会因为母亲所盖的一座将要被拆迁的房子而感到一种莫名的归属。因为，他知道我有家可回。

于是，读至此处，再次落泪。

家能给你带来一种无法取代的舒服。那种舒服是，我认识这里的每块石头，这里的每块石头也认识我；我知道这里的每个角落，怎样被岁月堆积成现在的光影，这里的每个角落也知道我，如何被时间滋长成现在的模样。

蔡崇达在这本书中给我带来的触动太多，仿佛在阅读的每一个时刻都能让我找到归属。芸芸众生，大家披着不同的皮囊，但相同的是，每一具皮囊下都包裹着一颗心。人生或许就是一具皮囊打包携带着一颗心的羁旅。这颗心很多时候是睡去了，有时醒来。心醒着的时候，就会把皮囊从内部照亮。

飘读后感1000字范文欣赏

《飘》是一部由美国作家玛格丽特米切尔著作的长篇小说，不知道大家有没有看过呢？该书也曾被改编成电影，故事情节丰富，主要讲述了内战前后美国南方人的生活。很多网友都对这本书给出了一致的好评，下面就跟小编一起来看看吧！

知道这本书是在很久之前，有多久，我也不清楚，久到自己也不记得。

真正开始读是在一个月以前，书荒的我从图书馆借走了这本书。

从开始的喜欢思嘉，到讨厌思嘉，到最后的同情她。一本书下来，仿佛自己也经历了她的人生，当初那个无忧无虑的小姑娘慢慢的被生活压倒，顽强的站起来，又以自己的方式生活下去。思嘉从来不是会被别人主导的一类人，她按着自己的想法去生活，哪怕所有人都告诉她，这样不应该，这样是错的，她也只会坚持自己的想法。为了自己想要的往往会不择手段。如果没有南北战争，或许思嘉会在母亲的教导下，安安静静的，带着自己的小任性和艾希礼的执念度过自己的一生。

艾希礼是她心中的白月光，所以她会一直追着他走，把他作为自己的信仰。无论是一开始单纯的心动，还是后来留下艾希礼帮她经营木材厂。哪怕在生死之际，依旧因为对他的承诺而留在媚兰身边。思嘉用自己的整个单纯的心去爱艾希礼，爱她想象中的艾希礼。她选择忽视了艾希礼的懦弱。所以，与其说，她爱的是艾希礼，还不如说，她爱的是那个支撑着她的想象中的他。

而媚兰就像是思嘉的假想敌，思嘉讨厌她，恨不得毁掉她，可是因为艾希礼又不得不保护她。俩个人在一次又一次的危险中早已建立了极深的相互依赖，但是思嘉只是把这些归结为自己对艾希礼的承诺。媚兰可以说是这本书里面最大智若愚的一个人，她给人的感觉永远是脆弱的，让人保护的，可是她又偏偏用自己的魅力征服了所（）有人。

思嘉一直都觉得是自己在保护着媚兰，其实媚兰一直在默默的守护者思嘉，她执拗的相信她，爱她。可是一直到媚兰的离开，思嘉才发觉自己心里，媚兰的地位有多重。

瑞德是真正爱过思嘉的人，可是他的爱也在思嘉对白月光的执念中一点一点被消磨。从开始的默默保护她到后来的不再回头，当初有多喜欢，后来就有多绝望。他喜欢思嘉的时候，思嘉的心里眼里都只有艾希礼一个人，他选择在背后默默的保护她，哪怕是看着思嘉一点一点的改变，变得陌生，变得失去自我，他依旧爱她。你走，我就在你身后给你支持，回头，我便给你最温暖的拥抱。他也是唯一真正懂思嘉的人，他能看透她所有的小心思，也理解思嘉的每一个想法。

思嘉和瑞德之间的错过在于俩人的相互交流，瑞德只是以自己的方式保护思嘉，哪怕这样会让思嘉觉得讨厌，而思嘉也执拗于自己的想法，不轻易的向瑞德表示。邦妮是第二个思嘉，她和曾经的思嘉一样，任性却可爱，所以瑞德爱她，全心全意的把自己在思嘉那里没有得到回应的爱全给了她。可是最后邦妮却因为自己的溺爱去世，就像思嘉在他的庇护下慢慢的失去了曾经的那个思嘉。这成为了最后压死瑞德的那根稻草。

整本书的背景是南北战争时期的美国，当时的人觉得解放黑奴就是给予黑人的自由，却从没有想过，离开了白人家庭的黑人会怎么样。所以，这也是为什么黑人执政的政党不能在亚特兰大永久的存在。对于当时的亚特兰大来说，离开了白人的黑人，迷茫，不知所措。

感谢您阅读“好读后”的《电影无双读后感1000字范文欣赏》一文，希望能解决您找不到好电影的观后感时遇到的问题和疑惑，同时，hdh765.com编辑还为您精选准备了爱国电影读后感1000字专题，希望您能喜欢！