《请以你的名字呼唤我》引发对社会的思考

当今社会是一个物欲横流的社会，工作也好，生活也罢，爱情更甚。我们总是会以“筹码”来相互间交易，这份交易的“筹码”越大，报酬也越高，但往往风险也越大。想要像《请以你的名字呼唤我》中那样纯粹的感情，怕是难得一见了。下面是小编给大家整理的关于影片《请以你的名字呼唤我》的观后感，欢迎大家参考阅读~

温润，细腻，迷幻，是一部后劲很足的电影，让人沉醉在浮生若梦的乌托邦爱情里。

事实上，这部电影早就超越了同志题材，他隐蔽而张扬，疯狂且悲伤，任谁都可以在这个故事里看到自己爱情的影子。

当世界再无秘密，我选择义无反顾的爱你。

1983年，意大利的夏天炙热而慵懒，让人只想光着身子，穿着裤衩，随处游荡在无人的街头。

oliver坐着一辆绿皮车来到意大利北部乡间，他像温暖的阳光，照进了小镇百般聊赖的夏天，

迎接他的是来自少年elio如痴如醉的爱恋。

oli

“谈性色变”这个词，似乎成了很多人拿来遮盖自己丑陋一面的很好的保护衣，我们也一直都觉得只要什么都不说就可以当做什么都没有发生过一样，继续毫不知情地活着。但我们错了，我们需要有人站出来发声，那些隐蔽在阴暗角落里疗伤的人们需要勇气站在阳光下，而不是让坏人继续在目光可及的地方嚣张。作家林奕含做到了，至少勇敢站了出来，《房思琪的初恋乐园》就是她留给这世界最后的话语。小编今天给大家整理了一些关于看《房思琪的初恋乐园》引发对社会的思考的读后感，欢迎大家参考阅读~

看《房思琪的初恋乐园》引发对社会的思考（篇一）

    知道《房思琪的初恋乐园》是去年，当时林奕含的自杀在网上引起轰动，关于她的事情为何会这样引起人的关注？谈起来还是因为她的经历：性与暴力。这两点，在如今这个社会，深受人们的关注，尤其是那段时间“红黄蓝”事件为很多人敲响了警钟，性教育问题值得关注。

    说

最初爱上你的日子，手足无措，期望与失望胡乱交织。我在脑海里演练了一百次如何与你斡旋，到头来只是换来又一个无眠的夜。我感觉有点不公平，你来去如风，自由不羁，而我，就像个独守深闺的怨妇，每一秒都望向你可能出没的那个方向，我怕你出现又怕你不出现，我怕你看我又怕你不看我。我开始泥足深陷，爱让我反复无常，神经兮兮。那年夏天，我用尽了全力，想要吸引你、得到你，可是为什么我越爱你，就越无力？爱啊，大概真的是、让人瘫软的东西。我是不是该承认，我和你的故事，90%都是我一个人的臆想，只是在接近尾声的10%，也就是那个夏天行将结束之时，它才开始真实发生。而你知道，我从来就是被动的，所以谢谢你，在就快要来不及的最后一刻，没有让我变成那个100%的妄想症患者。我的爱，我的青春，我的纵身一跃，永远留给了你，留给了那个夏日。我不是没有奢望过：奢望那个夏天永不结束，奢望你永不离去，奢望音乐无限循环下去……n我对着炉火默

到底什么是善、什么是恶？我们似乎从来没有真正思考过这个问题，而电视剧《我们与恶的距离》便讲述了一个因为无差别杀人案引起的两家人以及媒体的冲突的故事，由这样一个故事引出来了让我们去思考到底什么是真正的善恶的问题。小编今天整理了几篇《我们与恶的距离》的观后感，欢迎大家参考阅读~

《我们与恶的距离》是继《都挺好》之后又一部反映社会现实和很多我们生活的反射。同样取材于新闻素材的《我们与恶的距离》，其主题却是国内影视剧比较少见的：犯罪的本质和根源、公民于社会的关系、法律和道德的关系、人权问题、舆论问题。从形式主体上《我们与恶的距离》是一部生活剧，所以它的主题也包括：原生家庭下的子女教育问题、职场问题、婚姻关系等等。因为《我们与恶的距离》主题的起点很高，在表达上《我们与恶的距离》是在探讨而不是下结论、它探讨的是根源而不是表面、它的表达是开放式的而

《盲人看》说了些什么呢？它赞颂了盲人生活的自强不息？它反映了当今的社会现状？它描述了明眼人不如盲眼人看透世界？或者它感慨了盲眼人比平凡人更有骨气？应当说，文章包容了这一切。 文章的开头，盲人独自在校门旁等待着即将放学的孩子。他悄无声息地站着，在“远离人群的地方”。像是被人隔绝起来，盲人与平常人是理所当然的不同类，这就是残酷的现实。此处突出了盲人的孤独无助，他的自卑不由使读者产生了同情。 随着文章的继续，读者渐渐了解这位盲人的故事。他虽然身体残疾，但有颗坚忍不拔的心。他自立自强，先是在路边拉奏二胡以路人给的零钱为生，后是摆小摊卖杂货维持生活，再后是学做按摩，以辛勤的劳作来养家糊口，日子过得越来越好。当他听说晚上停电，他知道别人“……黑了，难受”，不希望更多的人失去光明，便赶紧进了一批蜡烛火柴，在漆黑的夜晚低价售出，给别人提供光明。他虽然生活艰难，但有颗善良真挚的心。他自尊自爱，坚持公平买卖，

《你的名字》

首先是新海诚的作品，跟爱不爱国无关，他的作品不会让你觉得无趣，从我看来最有意思的应该是结局时我好像哪里看过你这句对白，怎么这么熟悉的对白，不是我们老土式搭讪最常用伎俩吗？是的！没错！就是这么老土，没有一丝套路。

但是最感动也应该是这句说话，本作主人公因为特殊的体质交换了身体，在交错的时空喜欢上了对方，却因为醒来后记忆会模糊而忘记了对方名字。

如果套回现实我可以理解成，前世我们互相认识，乃至于喜欢上对方，但是某些原因未能如愿携手一生。至于今世，我们彼此忘记了对方的名字。

如果可以这样理解，那么现实里我好像哪里见过你会不会非常美妙呢？我们都是在寻找着一个人，这个人可能就是上一辈子和你有着关系的人，这一辈子真的只欠了一个见面勇敢说出那句哪里见过你的说话。

坦诚的讲，《你的名字》也是老梗颇多穿越、寻爱之旅、成长。其中，电车作为新海诚作品的代表符号再次登场，让观众有种重回《秒速五厘米》

如果说，一本书就是一个台阶，那么在人的一生中将有千万道台阶等着我们去跨越。网络上有很多关于《羚羊木雕》的阅读分析，想信您在阅读后也有所得，那么这个时候就有必要写一篇关于《羚羊木雕》的读后感，我们如何去领会《羚羊木雕》的内函呢？急您所急，读后感大全小编为朋友们了收集和编辑了“引发父母对孩子教育方式思考的《羚羊木雕》阅读感悟”，仅供参考，大家一起来看看吧。

今年暑假，经过老师的推荐，我读了《羚羊木雕》这本书。

这本书讲述了一个这样的故事：“我”把爸爸从非洲带回来的一只黑色的羚羊木雕送给了好朋友万方。妈妈无意间发现“我”桌子上的羚羊不见了，便问“我”羚羊哪里去了，“我”对妈妈撒了谎，说收起来了。妈妈让“我”拿出来看看的时候，“我”却扭扭捏捏的拿不出来了。妈妈执意要“我”要回那只羚羊，“我”只好一个人孤零零地走在去万方家的路上

读完曹禺的《雷雨》加上看了电影版的，感触真的很深，首先是一个剧本，篇幅相对较小，比较适合我，剧情发展得真的扣人心弦，深刻的反映了当时中国的社会状况，各个阶层的中国人物都有，每一个人物都一定的社会体现，是曹禺的经历，更反映了中国当时社会的人民的扭曲，压抑，斗争，觉醒，反抗，无奈，各种各样的性格和对于命运的表现，每一个人物性格是如此的鲜明，命运的终结是相似的，都充满了时代的悲哀，三个无辜年轻人的牺牲，死者是悲惨的，但生者绝不是幸运的，因为他们将永远生活在无边无尽的痛苦中，永远无法解脱，这种痛苦不能说是周朴园一个人的错，当我们感到无奈时，只能是怪这个畸形的社会，社会啊，因为下层人们的无奈只能归咎于你了。

雷雨中的每一个人物都很出彩，他们都是牺牲品。

雷雨从开始似乎就注定了这个是一个悲剧。然而悲剧的造成者便是故事的男主人公：元锡公馆的大少爷周朴园。

就像众多中国悲剧那样，一个风流的少年看上了自家

终于看完了《请对我撒谎》这本言情小说。在我看袁世凯的时候总是看烦了的时候看看这个，今天读完了最后一百页。命运在最后露出了它凶狠的面目。它不让你死，但是生不如死。你越坚强。越痛苦。坚强的人，总有生活的期望，所以命运让你的希望破灭。而且是一次次破灭。

用一次次的误解，猜疑，冲突，一波未平，一波又起，终到无可挽回的境地。爱跨不过的鸿沟需要多少痛苦去挖掘。有时候我也担心会有这样的误会，我又执意不去解释。没多少人有耐心去等待，在这个推销自己的时代。

昨天下雨又刮风，我撑着伞去外面散步，逛了一圈，找不到一块儿喝酒的地方，找不到一块儿喝酒的人。回来的路上，遇上那个说是去怡红院的人拼伞。我那个出发前想的有个姑娘边走边看的愿望竟然以这样的方式实现了，殊途同归。我一直觉得很奇怪的是她手上的一直拿着的粉色气球，那么冷，为了气球要把手留在外面，为什么？我想不出合理的解释。

三年前，励奇天给我算的塔罗牌是什么我忘记

无论我在失意或是高兴的时候，我总按照自己的爱好安排一切。

毕加索

巴塞罗那，夜色正浓，夸特加兹酒馆。

角落里有一个年轻男人，抱着胳膊，面无表情地看着身边一群人在兴高采烈地谈论着什么。他身边是一个年轻人，两人默默坐着。突然，那个奇怪的男子站起身来从口袋里掏出一支手枪，朝窗外开了一枪，整个酒馆乱成一团。

谁再敢说塞尚的坏话，我就让他永远闭上嘴！说完便又面无表情地扔下所有不知所措的人走了，他那位同伴跟了上去。

他就是毕加索，那朋友是毕加索一生中最重要的人之一萨巴提斯。

说起毕加索，人们首先想到的是他的反法西斯作品《格尔尼卡》，然后是他夸张的绘画方式：看起来畸形的人体，完全琢磨不透的布局，那些所谓的乐师、吉他、美女似乎都是些胡乱堆砌的砖块，脑子里不禁出现一个又一个大问号：他是什么意思？他想画什么？想表达什么？可毕加索最讨厌别人问他这些。他只是画自己想画的，没什么意思！

其实毕加索并不是一开始就这么