经过搜索和整理,读后感大全为大家呈上《马戏之王》观后感模板,您是否也在思索怎么写好作品名的观后感呢?写一篇观后感,就能让我们的内心有一个抒发的缺口,欢迎阅读,希望你能喜欢!
中学生眼中的歌舞片《马戏之王》:无论你是什么样子,都应该被这个世界温柔对待。每个人都应该在人生的舞台上,以自信的面目绽放着自我,演绎属于自己最美丽的一面。影片教会我在生活中要去寻找最真实的自己,而不要被他人的恶语所左右。剧,场景道具,歌舞夺心。“作为一部歌舞剧,它以出色的场景调度,华丽的服装道具,以及动听且震撼人心的音乐夺得了观众的喜爱。”这是艺术的魅力,是视觉的盛宴,但更重要的是,“这部影片的内容更是精彩,具有教育意义。”
马戏是戏人生如一场电影,一世人生,马戏有王,人皆可彩。巴纳姆经历过家境贫寒,事业不顺,事实上,每个人的艰难都不同,幸福的人生多相似。卑微而有生理缺陷的人自然是身居社会底层的典型的弱势群体。当这些人被鼓励而最后突破自己并取得成功时,个人和社会就获得了双重的光彩。
当人变得富有后,金钱和世俗就会考验人性。“在这浮躁的世间,请坚持本心;无论走到哪里,都要勿忘本心。”少年所言,精彩不输。
根据马戏大亨巴纳姆经历的改编,《马戏之王》却并非一部传统意义上的人物传记电影,歌舞剧的华丽惊艳成为了其另辟蹊径的亮点所在,可遗憾的是电影在剧情上不但同原本的真实南辕北辙,一味的迎合好莱坞主流价值,剧情节奏上更是枯燥乏力。
如果单将《马戏之王》作为一部歌舞片来看的话,它是尤为出色的,无可挑剔的场景调度、华丽的服装道具,以及余音缭绕的音乐,在《马戏之王》里处处都可以看到其在歌舞编排上所下的功夫,甚至于不少镜头都令电影有着堪为一部好莱坞佳作的气质,然而电影在眼花缭乱的歌舞外衣之下,所难掩的是其内在的贫瘠,随着剧情的发展,电影非但未能将爱与梦想赋予何般形态,反而变的虚无缥缈了起来。
《马戏之王》虽然源于真实,但相比于真实的巴纳姆,他贪婪狡诈的生平,电影为了礼赞爱与梦想,给巴纳姆的人生粉饰了太多虚假的美好,这令整个故事在伊始其实就俨然失去了真实的奠基,而电影由此用巴纳姆几个事件节点所串联的起承转合,也完全忽视了去铺垫于人物情感,这就造成了其即便有着“狼叔”休·杰克曼的主演,也无法使电影中作为主人公的巴纳姆生动起来,甚至于电影自始至终都没有一个能打动人心的人物。
在虚假且匮乏人物情感的境况下,用音乐喧宾夺主于剧情的做法,最终令只电影是沦为了一部超长华丽的MV,而导演寄望由此突显的爱与梦想的主旨,其实也并没有一个真正的着力点,电影所构建的梦想只是如同泡沫般的存在,一戳即破,从导演到演员所有人都只是非常生硬的为了做出一个符合奥斯卡价值理念的命题作文而努力,然而这种做法反而使电影迷失了什么才是其自身的本质,《马戏之王》既没有对现实丑恶的抨击鞭笞,也没有为一个爱与梦想的虚幻童话注入真挚的情感。
一部电影并不会因其有着美轮美奂的外衣和高尚的标榜便能打动人心,《马戏之王》就是最好的例证,它有着一部佳作的所有基因,然而最后献给观众的只是一个华丽而又苍白的童话。
进入影院放映厅,人很少,但这丝毫不能削弱这部电影给我带来的强烈震撼。主人公巴纳姆先生的传奇故事,在电影中尽现。
这部电影主要讲了:马戏团第一人巴纳姆依靠自己无穷的想象力和锲而不舍的精神,从开博物馆失利到开马戏团成功的故事。巴纳姆凭借对梦想的执着与家人的帮助,成为世界知名的传奇人物。影片中最后出现的一句话“最高尚的艺术是给人带来快乐的艺术。”引起了我的深思。是的,影片中的巴纳姆一直都是这么想,这么做的。虽然中间他也会被名利所牵制,但他最终找回了自己与家人原本坚持的梦想与追求。无形中也给了备受争议的先天缺陷人类们一个温暖的家。看的马戏团总是让人眼前一亮,感到兴奋,快乐。这何尝不是一种高尚的艺术。
谈到了他的名言也就要讲讲这位成功人士了。电影中的巴纳姆脑袋里总是充满着奇思妙想,他永远都在给人带来快乐与新鲜。家人有爱的支持与他自己的不懈努力都在给成功铺路。他白手起家,虽开始事业不顺,但后来他朝着梦想不懈努力,最终达到成功的彼岸。心有梦,并付出行动的他终于成为一代“造梦大师”。
看完电影,我陷入深深思考。一个人的成功,在于他对梦想的执着,对实践的认真。不仅如此,在深处你总是要有一个信仰一个方向做对的事,做对的人,且给别人带来快乐。
还记得去年的2月14日,《爱乐之城》在大陆掀起了歌舞片罕见的观影热潮,大街小巷的影迷们传唱着City of stars,跳着Another day of sun,仿佛整个城市真的变成了大家的舞台,这也就是极致的音乐和极致的电影艺术集合在一起迸发的巨大魔力。
让我没想到的是,不到一年的时间,我就再次体会到了歌舞电影带给观众的魔力,而魔力的来源正是2月1日上映的这部《马戏之王》。
其实在《马戏之王》在北美上映之前,我基本上就没有关注过这部电影,毕竟自己对于传记片不是很感冒,而看到烂番茄54%不高不低的新鲜度之后更是不抱什么期待,但是我恰恰忽视了烂番茄90%的观众好评度,IMDB 8.0的评分以及CINEMASCORE A级的观众评价,而这部评论界冷眼的歌舞片也凭借着强大的观众口碑在北美不断逆跌呈现了十足的票房黑马之势。
观看完电影之后,我很理解影评人对于本片的批评是啥,但是谁管他呢,这就是我这辈子看过最爽的歌舞片!
在我的印象中,一般的歌舞片不是改编自歌剧就是改编自名著、童话,很少有传记片采用歌舞电影的形式呈现。感觉上传记片相对保守的类型风格和歌舞片的形式并不是特别搭得上,而《马戏之王》就是这么一部挑战不可能的电影,在个人看来,导演完成得相当出色!
眼花缭乱五彩缤纷的歌舞场面真让人大开眼界,高空杂耍等高空场面也感染力十足,《爱乐之城》比起来只能说“小打小闹”了。好莱坞要是办春晚,《马戏之王》肯定是压轴节目。
让人意外的是休・杰克曼、扎克・埃夫隆、米歇尔・威廉姆斯等豪华班底,而导演迈克尔・格雷西的竟然是第一次拍摄电影,他还将是20xx年美版《火隐忍者》真人版的导演。
虽说本片讲述的是马戏团之父P.T.巴纳姆的生平故事,但是整部电影的剧本可真是一点传记片的样子也没有。本片的剧本其实也就是引发评论界非议的“罪魁祸首”。一般的传记片一旦涉及到巨大的时间跨度几乎都会事无巨细地展现角色的故事,就算是那些叙事上有所设计的电影也会尽量做到面面俱到,以至于大多数的传记片的片长都是两小时起的,上不封顶。
但是《马戏之王》则完全不同,它105分钟的片长简直是轻盈的要命,而编剧仅仅就是找了七八个故事点出来串起了巴纳姆从一无所有到成为马戏大亨的过程,所有的人物奋斗,所有的戏剧冲突都被打碎融入在了贯穿始终的歌舞情节之中。
就比如影片开场没多久的这一首A million dreams,短短4分半的这首歌直接讲述完了男主角从儿童时期和女主角的青梅竹马到成年之后结婚来到大都市生育两个女儿接着失业的情节。
而这一首Come alive也用了极短的时间讲述了男主角招募“奇人”到所有人第一次登台震撼全场的过程。
也许,喜欢研究剧本的大神会说影片一言不合就尬歌舞的剧作过于偷懒,人物塑造太过想当然,整部电影就是一个巨大的MV。但是大家也可以想想,每一个情节点的情绪,每一个传统传记片的核心瞬间,影片真的一个也没有拉下,而歌舞的形式不但强化的这些感觉,更让整部电影的观赏性大大强于传统的传记片。
《马戏之王》用105分钟的片长串起了大大小小的十场歌舞大秀,一半以上的时间都是演员们的载歌载舞,与其说剧本被音乐牵着走,不如说本片中唯一表达方式就是音乐,导演想让所有观众注意的不是什么伟人的生平,不是什么时代的印记,而是音乐和影像中包含的创造力和诠释的超越阶级的包容与家庭之爱。
所以,用我的话来说,《马戏之王》就是一部讲述在一个特殊的时代,一群来自不同阶级的人如何在一个冒险家的带领下克服种种困难成为彼此的家人、收获真爱并且最终把快乐传递给所有人的故事。
而我们作为观众在影片中感受到的也正是《马戏之王》的核心――“将快乐注入别人的生命就是最高贵的艺术。”
观看《马戏之王》的过程是愉悦的、爽快的,抛弃传统的叙事让影片的节奏犹如行云流水,极富激情和生命力,而所有的歌舞表演,我都只能用“叹为观止”来形容。
整部电影的观影过程,我无数次跟着节奏不自觉地律动,而影片的几段马戏团大秀更是看得人一身鸡皮疙瘩,尤其是首尾呼应的两段,可谓是畅快淋漓。
除了马戏表演,导演出色的镜头调度和视觉想象力也贡献了极其复杂的视听设计与绝妙的转场方式,让影片中几段人数不多的歌舞场面也精彩纷呈。
个人非常喜欢休・杰克曼与扎克・埃夫隆在酒吧的对唱情节和扎克・埃夫隆与赞达亚在马戏团的双人高空对唱,前者利用酒杯在吧台上的传递设计出了趣味十足的舞蹈场面,而后者则用高空绳索对于两个角色的缠绕激发出了角色心底的火热的爱情,这两段场面都值得一刷再刷。
休・杰克曼与扎克・埃夫隆作为好莱坞著名的唱跳演俱佳的演员,两人扎实的舞技和演唱真是没话讲。
①巴纳姆真是不折不扣的营销奇才,勇于试错,会抓市场痛点,懂得制造噱头,花钱魄力雄厚,挖人嘴皮一流,会搞公共关系,精力旺盛,乐天达观,脸皮奇厚,擅长员工激励,颜值高身材好嗓门赞,能亲自唱跳,还由衷热爱自己的事业。集顶级商业家和娱乐明星于一体,他不成功谁成功?
②最重要的是,他的艺术定位超前且精准:不必迎合权威,只需让观众开怀。(我就很讨厌那些不好看却喜欢拿深度说事的`电影)换一个年代,他也可以成为电影大亨,网游大亨,唱片大亨,游乐场大亨……马戏表演一直饱受争议,也许终有一天会消失,但只要人们还需要娱乐,巴纳姆精神就将不朽。
③巴纳姆创业是为了追求内心有趣和价值实现,但童年的创伤让他渐渐变成了一个追名逐利、努力向上流社会自证的庸俗商人,最终现实让他看清了自己,重新做回一个有趣的草根娱乐家。这段经历点出了现实真谛:任何艺术创作者,无论高雅还是通俗,假如他无法拥抱真实的自我,也就不可能触动他的受众。
④在讲艺术家的电影里,评论人通常被黑得很惨(比如《鸟人》),但本片的评论家却罕见地露出可爱的一面。他几次出场充满冷喜感,最后跟巴纳姆把酒交心,对后者安慰和激励甚大,更道出评论与观众的共生存在。真正的艺术家是不会憎恶评论的,他的作品完美延伸自他的内心,实现本身就已抵达无憾。
⑤《马戏之王》淡化了传记属性,它用王子公主般的恋爱桥段、边缘人寻找认同和庇护的温情色彩、以及堪称年度最佳的豪华舞美,展现了一个让人神往的世界:那里没有过不去的坎,没有爬不过的山,没有什么困难是唱一首歌不能解决的,如果有,那就再跳一支舞吧。
《马戏之王》能拥有不亚于《红磨坊》《爱乐之城》的经典歌舞,对服化道、灯光、摄影把控都叹为观止的耀眼,全程营造出犹如《欢乐好声音》那种燃爆氛围,对众生平等呼吁,洋溢着好莱坞励志片那种改变世界决心。梦幻的巨星阵容都载歌载舞,众多配角栩栩如生,简直毫无短板,众多赏心悦目的歌舞大秀,能在IMAX大银幕璀璨绽放,堪称史无前例!
关于“马戏之王”巴纳姆的传奇人生,还是从无名小卒的底层,到经营博物馆,并一手开创世上第一家马戏团,但重点却是锲而不舍的韧劲,以及众生平等的人权。《美女与野兽》导演比尔·康顿编剧的《马戏之王》,能够将欢乐、感动、勇气与泪水等情感元素全部融进大俗套,并且炫耀各种奇思妙想的杂技,包括《爱乐之城》的奥斯卡金奖搭档本吉·帕塞克与贾斯廷·保罗谱写十多首金曲,以及饕鬄盛宴般大型歌舞,这都很震撼人心。
离开“金刚狼”好莱坞全能巨星休·杰克曼,还是向《悲惨世界》那样歌舞双全,以及《铁甲钢拳》那么潇洒大度、有商业头脑,这个将希望散播至全世界的玩梦大师演得淋漓尽致。米歇尔·威廉姆斯的娇妻,从冲破家人的反对毅然决定走到一起,再到后面家庭纠纷,都泼辣有范儿,她声音也甜美抒情。包括两位大咖屋顶的精彩双人舞,周围白布都随风伴舞,有心有灵犀之感。
《歌舞青春》系列中大放异彩的银幕情侣赞达亚与扎克·埃夫隆加盟,无疑是《马戏之王》的明智之举,两人毕竟能歌善舞,CP感超足,群众基础硬。双飞空中吊在绳子上共舞,身姿曼妙的赞达亚,居然像蜘蛛女一样在空中盘旋,并双方配合优美的舞姿,如梦如幻地将杂技、歌舞融合,神来之笔。
《碟中谍5》女主角丽贝卡·弗格森,惊艳出演瑞典国宝级歌手珍妮·琳德,从绝世高贵的扮相到气质,都透出不可方物的魅力,没想到放声高唱《Never Enough》,那种宽广声域的熟练的花腔女高音,打动到所有人心灵深处。如果她是原声,必须给跪了!
片中的马戏团是由一群奇形怪状的人组成,但长胡子的胖女人、黑人、侏儒、肥人、巨人等角色,各个卑微、有生理缺陷,却活灵活现,浓缩社会底层的弱势群体。他们不被自己和大众接受,甚至被批评家骂为表演“低俗”,遭到很多人抵制与歧视,但通过男主角的鼓励与行动,都最后突破了自己。
编剧明显在细节上雕琢过苦功,例如侏儒去骑马扮将军找回尊严,有胡子女人冲进上等人聚会咆哮,还有男主角忙于瑞典女歌手的环球巡回表演,忽视了家人与合作伙伴,到外人袭击马戏团的纵火,以及众人重新团结。包括那个清高苛刻的评论家说表演是“马戏团”,被男一巧妙用做品牌,后面批评家坦言“我从不喜欢你们的表演……但外人看来是人性的狂欢”,精辟戳穿主旨。
以正义之心激发出去为成员维护尊严,就连女歌唱家暗自道出自己同样从底层开始奋斗的身世,人物却在进入上流社会委曲求全,都是《马戏之王》折射现实主义的地方。360度全景拍摄歌舞,跳跃性剪辑无懈可击,在大银幕上展现百老汇顶级歌舞的流光溢彩,包括平等奋斗主题都很棒。这是好莱坞工业化标志的经典力作,因为我在IMAX银幕上望见一种伟大的'璀璨想象力与魔力!
今天,我和爸爸看了一部叫做《马戏之王》的电影。
电影里有一个小男孩,他非常贫困,但他想让所有人都快乐。他长大后,找到了工作。可是好景不长,他被解雇了。于是,他租了一个博物馆,可是每天只能卖出三张票,去得人并不多。他的女儿告诉他,活的动物才能让博物馆广受欢迎。于是他到处追寻奇人异士:他找到了体重750磅的人、爱尔兰巨人、长胡子的女人和只有四个手掌那么大的22岁男人……接下来他们声名大噪,英国女王接见了他们。他又在团队里加入了瑞典夜莺、著名歌剧演员……可是,他只想让自己跻身上流社会,却忘却了自己的家人和朋友,最后,剧场因为失火烧光了。
但是他没有灰心,他在另一片空地上搭了一顶帐篷,创造了世界上第一个马戏团。
故事中的小男孩失败了那么多次都没有放弃自己的梦想,是因为他有坚持不懈的精神和毅力。我们也要向他学习。在遇到困难的时候,不能轻言放弃,而是坚持、努力、把困难踩在脚下。
直到片尾曲和字幕出来我才发现自己在一边笑一边哭,在《爱乐之城》之后我又一次深深意识到我的生活为什么离不开电影 我最初为什么痴迷电影。
这部电影是一个非常理想化人性化的世界。每个人都会拥有被人接受的闪闪发光的生命 就算是怪胎也可以走出阴影拥有百分百自信的大笑,所有的美梦都会成真 你可以成为你想成为的人 并且达成梦想后 依旧不忘初心地坚守最亲近的家人。此生对你有致命吸引力的人绝不止一个 但和你走到生命尽头 共享生活里酸甜苦辣的 只会有一个人。最好的艺术不是多么曲高和寡 也根本不局限于形式,给人们带来幸福 带来欢乐 那就是最大的意义所在。
狼叔这次唱的可以说是得心应手 几年前电影版《悲惨世界》其实难度是实在太大了 现在再看还是能感觉到他很吃力,也的确无法和专业歌剧演员对比。但这一次的曲风和人设都太适合他不过 这个角色非他莫属。狼叔的魅力在这部剧发挥到了顶点,必须承认他现在在我心中的中了可以和裘德洛一样了。
过几天国内上映了大家记得去看!!看的不开心我买单!!
朋友无意间得到两张免费的电影票,由于当时的时间问题一级种种原因,我们没有看当时已经好评如潮的电影,在《南极之恋》和《马戏之王》中选择了后者,当时我并不知道男主是休叔拍的,而且搜了一下豆瓣的评分似乎也不高,所以也没有抱着多大的期待去看。但是看完了,感觉这部相对小众的电影,值得一看。整部电影,最为精彩的就是他的每一首歌曲,都很贴切剧情,很耐听。
其实已经看完这部电影很久了,现在突然想动笔写点东西的原因是,想看看自己过了一段时间,一想起这部电影是什么样的情节,果然还是当时那个很带感的片段,是男主和男二在酒吧谈判,真的超赞!
罗里八嗦的说了一长段,现在就讲讲我的感想吧。感觉整部电影都在围绕着阶级爱情、勇气与梦想开展的。不知道你们有没有看过,其实我对里面女主的父亲的一句话特别有感想。当男主来迎娶女主的时候,那时候男主还只是有一份很普通的工作,并不能给予女主所拥有过的生活,但是女主的父亲并没有像国产剧的父亲一样落入俗套,什么百般阻拦,他任由女儿跟着那个穷小子,和那个穷小子女婿说了一句,“总有一天,她会自己回来的。”其实父亲早已认为阶级的问题确实能阻挠这对有情人,女儿迟早忍受不了劣质的生活质量而重新的回到自己身边。
但是女主恰恰就是看淡物质的生活,甘愿在爱情里沉沦的女人,即使面对着丈夫的失业,生活的困窘,她许下的愿望依然是希望这样的时光一直都在。另外一段爱情故事,同样是围绕着阶级的,就是男二和一个杂技女的爱情,感觉故事都大同小异,就是都最后男二奋身去救杂技女时打动了她,于是两人便不顾世俗眼光在一起了。接下来我想讲的是关于勇气和梦想。此时就要推出一首歌“Thisisme",说到勇气就是电影中一群怪咖吧,他们是自身有着各种各样不同于常人的特点,因此常被人排斥歧视,冷嘲热讽,终日只能隐藏自己,独自舔着伤口,直到那一天,男主找到了他们,给了这群人一个家——巴纳姆博物馆之马戏团,他们终于重新站到了阳光下,在男主的组织下,他们表演着,给人们带来了无尽的欢乐,重拾了自信。同样围绕着这个主题的当然也有男主,他凭借着自身的努力和天才的构想,成功跨越了阶级,实现了自己的梦想。说到这里就引申出了电影的后半段的主题,男主凭借着马戏团获得了大量的财富,但是依然不被上流社会的富家子弟认同,于是他慢慢的往另一个方向发展,他去发掘高品位的表演的人才,比如男二和一位女音乐家。在此期间,他渐渐成功了,得到了上流社会的认可,但是得到的同时,也总会失去什么的道理从不缺席。
他忽视最初和他并肩作战的朋友和背后默默等待他的家人,他被虚荣和浮华蒙蔽了双眼,渐渐的迷失在成功的海市蜃楼中。好在最后的破产的转折中,及时找回了自己。差点忘了提,还有一个片段也很惊艳的,是女主在家等待男主的时候i,在窗前跳起了舞,想象着男主一起跳,但突然一阵风,男主幻化成了窗帘一动,真的很是惊艳啊。歌曲是”tightrope”。
总的来说,故事情节不得不说还是有点俗套的,但是也不得不承认有些细节确实做的出色。音乐和演员的出色的台词功底和出彩的舞蹈表演,还有一个是看完电影后我才知道的背景,当时男主刚完成鼻子上基底细胞瘤的摘除手术,他的手术医生告诉他千万不要开嗓,鼻子上可是有80针,伤口真的会崩,甚至会受感染,原本是有人替阿休唱的,但一到《fromnowon》,他也忍不住唱了起来,导致最后伤口开裂出血。演员的敬业的精神着实令我动容。
不得不说,这里面的歌曲真的每一首都值得岁月的考验。这些歌曲最终也得到了音乐领域的认可,获第75届美国电影电视金球奖最佳原创歌曲奖。要是不看电影,至少还是去听听这些歌曲吧。
在日常生活中,我们经常会去看电影,其中的情节更是深深引起了我的共鸣。为了保留沉浸观看的喜悦和心情,选择写一份观后感是没有错的,观后感可以帮助我们从更深层次的角度去解读电影。以下是由读后感大全的编辑收集整理的《马戏之王观后感》,欢迎大家借鉴与参考,希望对大家有所帮助!
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当人变得富有后,金钱和世俗就会考验人性。“在这浮躁的世间,请坚持本心;无论走到哪里,都要勿忘本心。”少年所言,精彩不输。
朋友无意间得到两张免费的电影票,由于当时的时间问题一级种种原因,我们没有看当时已经好评如潮的电影,在《南极之恋》和《马戏之王》中选择了后者,当时我并不知道男主是休叔拍的,而且搜了一下豆瓣的评分似乎也不高,所以也没有抱着多大的期待去看。但是看完了,感觉这部相对小众的电影,值得一看。整部电影,最为精彩的就是他的每一首歌曲,都很贴切剧情,很耐听。
其实已经看完这部电影很久了,现在突然想动笔写点东西的原因是,想看看自己过了一段时间,一想起这部电影是什么样的情节,果然还是当时那个很带感的片段,是男主和男二在酒吧谈判,真的超赞!
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但是女主恰恰就是看淡物质的生活,甘愿在爱情里沉沦的女人,即使面对着丈夫的失业,生活的困窘,她许下的愿望依然是希望这样的时光一直都在。另外一段爱情故事,同样是围绕着阶级的,就是男二和一个杂技女的爱情,感觉故事都大同小异,就是都最后男二奋身去救杂技女时打动了她,于是两人便不顾世俗眼光在一起了。接下来我想讲的是关于勇气和梦想。此时就要推出一首歌“Thisisme",说到勇气就是电影中一群怪咖吧,他们是自身有着各种各样不同于常人的特点,因此常被人排斥歧视,冷嘲热讽,终日只能隐藏自己,独自舔着伤口,直到那一天,男主找到了他们,给了这群人一个家——巴纳姆博物馆之马戏团,他们终于重新站到了阳光下,在男主的组织下,他们表演着,给人们带来了无尽的欢乐,重拾了自信。同样围绕着这个主题的当然也有男主,他凭借着自身的努力和天才的构想,成功跨越了阶级,实现了自己的梦想。说到这里就引申出了电影的后半段的主题,男主凭借着马戏团获得了大量的财富,但是依然不被上流社会的富家子弟认同,于是他慢慢的往另一个方向发展,他去发掘高品位的表演的人才,比如男二和一位女音乐家。在此期间,他渐渐成功了,得到了上流社会的认可,但是得到的同时,也总会失去什么的道理从不缺席。
他忽视最初和他并肩作战的朋友和背后默默等待他的家人,他被虚荣和浮华蒙蔽了双眼,渐渐的迷失在成功的海市蜃楼中。好在最后的破产的转折中,及时找回了自己。差点忘了提,还有一个片段也很惊艳的,是女主在家等待男主的时候i,在窗前跳起了舞,想象着男主一起跳,但突然一阵风,男主幻化成了窗帘一动,真的很是惊艳啊。歌曲是”tightrope”。
总的来说,故事情节不得不说还是有点俗套的,但是也不得不承认有些细节确实做的出色。音乐和演员的出色的台词功底和出彩的舞蹈表演,还有一个是看完电影后我才知道的背景,当时男主刚完成鼻子上基底细胞瘤的摘除手术,他的手术医生告诉他千万不要开嗓,鼻子上可是有80针,伤口真的会崩,甚至会受感染,原本是有人替阿休唱的,但一到《fromnowon》,他也忍不住唱了起来,导致最后伤口开裂出血。演员的敬业的精神着实令我动容。
不得不说,这里面的歌曲真的每一首都值得岁月的考验。这些歌曲最终也得到了音乐领域的认可,获第75届美国电影电视金球奖最佳原创歌曲奖。要是不看电影,至少还是去听听这些歌曲吧。
《马戏之王》能拥有不亚于《红磨坊》《爱乐之城》的经典歌舞,对服化道、灯光、摄影把控都叹为观止的耀眼,全程营造出犹如《欢乐好声音》那种燃爆氛围,对众生平等呼吁,洋溢着好莱坞励志片那种改变世界决心。梦幻的巨星阵容都载歌载舞,众多配角栩栩如生,简直毫无短板,众多赏心悦目的歌舞大秀,能在IMAX大银幕璀璨绽放,堪称史无前例!
关于“马戏之王”巴纳姆的传奇人生,还是从无名小卒的底层,到经营博物馆,并一手开创世上第一家马戏团,但重点却是锲而不舍的韧劲,以及众生平等的人权。《美女与野兽》导演比尔·康顿编剧的《马戏之王》,能够将欢乐、感动、勇气与泪水等情感元素全部融进大俗套,并且炫耀各种奇思妙想的杂技,包括《爱乐之城》的奥斯卡金奖搭档本吉·帕塞克与贾斯廷·保罗谱写十多首金曲,以及饕鬄盛宴般大型歌舞,这都很震撼人心。
离开“金刚狼”好莱坞全能巨星休·杰克曼,还是向《悲惨世界》那样歌舞双全,以及《铁甲钢拳》那么潇洒大度、有商业头脑,这个将希望散播至全世界的玩梦大师演得淋漓尽致。米歇尔·威廉姆斯的娇妻,从冲破家人的反对毅然决定走到一起,再到后面家庭纠纷,都泼辣有范儿,她声音也甜美抒情。包括两位大咖屋顶的精彩双人舞,周围白布都随风伴舞,有心有灵犀之感。
《歌舞青春》系列中大放异彩的银幕情侣赞达亚与扎克·埃夫隆加盟,无疑是《马戏之王》的明智之举,两人毕竟能歌善舞,CP感超足,群众基础硬。双飞空中吊在绳子上共舞,身姿曼妙的赞达亚,居然像蜘蛛女一样在空中盘旋,并双方配合优美的舞姿,如梦如幻地将杂技、歌舞融合,神来之笔。
《碟中谍5》女主角丽贝卡·弗格森,惊艳出演瑞典国宝级歌手珍妮·琳德,从绝世高贵的扮相到气质,都透出不可方物的魅力,没想到放声高唱《Never Enough》,那种宽广声域的熟练的花腔女高音,打动到所有人心灵深处。如果她是原声,必须给跪了!
片中的马戏团是由一群奇形怪状的人组成,但长胡子的胖女人、黑人、侏儒、肥人、巨人等角色,各个卑微、有生理缺陷,却活灵活现,浓缩社会底层的弱势群体。他们不被自己和大众接受,甚至被批评家骂为表演“低俗”,遭到很多人抵制与歧视,但通过男主角的鼓励与行动,都最后突破了自己。
编剧明显在细节上雕琢过苦功,例如侏儒去骑马扮将军找回尊严,有胡子女人冲进上等人聚会咆哮,还有男主角忙于瑞典女歌手的环球巡回表演,忽视了家人与合作伙伴,到外人袭击马戏团的纵火,以及众人重新团结。包括那个清高苛刻的评论家说表演是“马戏团”,被男一巧妙用做品牌,后面批评家坦言“我从不喜欢你们的表演……但外人看来是人性的狂欢”,精辟戳穿主旨。
以正义之心激发出去为成员维护尊严,就连女歌唱家暗自道出自己同样从底层开始奋斗的身世,人物却在进入上流社会委曲求全,都是《马戏之王》折射现实主义的地方。360度全景拍摄歌舞,跳跃性剪辑无懈可击,在大银幕上展现百老汇顶级歌舞的流光溢彩,包括平等奋斗主题都很棒。这是好莱坞工业化标志的经典力作,因为我在IMAX银幕上望见一种伟大的'璀璨想象力与魔力!
最近上映了一部歌舞片《马戏之王》,影片讲述了美国马戏大王P.T.巴纳姆的故事。当年家境贫寒的巴纳姆在事业上屡遭不顺。另求生路的他决定招募样貌奇怪的人举行表演,并以此来赚观众的票钱。
在我看来,《马戏之王》作为一部歌舞剧,它以出色的场景调度,华丽的服装道具,以及动听且震撼人心的音乐夺得了观众的喜爱。不仅如此,这部影片的内容更是精彩,具有教育意义。
片中的马戏团是由一群奇形怪状的人组成,长胡子的胖女人、黑人、侏儒、巨人等角色,他们各自卑微,有着这样那样的生理缺陷,是身居社会底层的典型的弱势群体。他们不被自己和大众接受,甚至被骂“低俗”,遭到很多人的抵制与歧视。但天无绝人之路,通过男主角的鼓励与行动,他们最后都突破了自己。
我想,这也是这部影片能够得到众多好评的原因,即影片向大众传递一种积极的学会正确看待自己的心态。其实,我们在生活中难免会遭到别人的白眼或非议,当然我们也会因之苦恼。影片教会我们在生活中要去寻找最真实的自己,而不要被他人的恶语所左右。
我喜欢影片这样的歌词:“别人用唇枪舌剑伤害我,我就用洪荒之力撂倒他;我很勇敢,我伤痕累累,但我就是我。”是的,每一个人都应该是平等的,每个人都应该在人生的舞台上,以自信的面目绽放着自我,演绎属于自己最美丽的一面。
正如片尾戏剧评论家对巴纳姆所说:“你能将不同肤色,高矮胖瘦的人搬上舞台,不卑不亢地表演,换个评论家会将其称为一场人性的狂欢。”要记住:无论你是什么样子,都应该被这个世界温柔对待。
不仅如此,影片很精彩的一部分是这个转折点,即主角变得富有后,他被金钱和世俗迷昏了眼,从而导致妻子离去,进而失去事业。这其实也是生活中很多人的真实写照。生活中被金钱被利益蒙昏了眼而忘记自己本心的人数不胜数。
看《马戏之王》带给我太多思考,也让我明白太多道理。在这浮躁的世间,请坚持本心;无论走到哪里,都要勿忘本心。
唐某人曰:
马戏是戏,人生如剧,场景道具,歌舞夺心。“作为一部歌舞剧,它以出色的场景调度,华丽的服装道具,以及动听且震撼人心的音乐夺得了观众的喜爱。”这是艺术的魅力,是视觉的盛宴,但更重要的是,“这部影片的内容更是精彩,具有教育意义。”
一场电影,一世人生,马戏有王,人皆可彩。巴纳姆经历过家境贫寒,事业不顺,事实上,每个人的艰难都不同,幸福的人生多相似。卑微而有生理缺陷的人自然是身居社会底层的典型的弱势群体。当这些人被鼓励而最后突破自己并取得成功时,个人和社会就获得了双重的光彩。
当人变得富有后,金钱和世俗就会考验人性。“在这浮躁的世间,请坚持本心;无论走到哪里,都要勿忘本心。”少年所言,精彩不输。
最近上映了一部歌舞片《马戏之王》,影片讲述了美国马戏大王P·T·巴纳姆的故事。当年家境贫寒的巴纳姆在事业上屡遭不顺。另求生路的他决定招募样貌奇怪的人举行表演,并以此来赚观众的票钱。
在我看来,《马戏之王》作为一部歌舞剧,它以出色的场景调度,华丽的服装道具,以及动听且震撼人心的音乐夺得了观众的喜爱。不仅如此,这部影片的内容更是精彩,具有教育意义。
片中的马戏团是由一群奇形怪状的人组成,长胡子的胖女人、黑人、侏儒、巨人等角色,他们各自卑微,有着这样那样的生理缺陷,是身居社会底层的典型的弱势群体。他们不被自己和大众接受,甚至被骂“低俗”,遭到很多人的抵制与歧视。但天无绝人之路,通过男主角的鼓励与行动,他们最后都突破了自己。
我想,这也是这部影片能够得到众多好评的原因,即影片向大众传递一种积极的学会正确看待自己的心态。其实,我们在生活中难免会遭到别人的白眼或非议,当然我们也会因之苦恼。影片教会我们在生活中要去寻找最真实的自己,而不要被他人的恶语所左右。
我喜欢影片这样的歌词:“别人用唇枪舌剑伤害我,我就用洪荒之力撂倒他;我很勇敢,我伤痕累累,但我就是我。”是的,每一个人都应该是平等的,每个人都应该在人生的舞台上,以自信的面目绽放着自我,演绎属于自己最美丽的一面。
正如片尾戏剧评论家对巴纳姆所说:“你能将不同肤色,高矮胖瘦的人搬上舞台,不卑不亢地表演,换个评论家会将其称为一场人性的狂欢。”要记住:无论你是什么样子,都应该被这个世界温柔对待。
不仅如此,影片很精彩的一部分是这个转折点,即主角变得富有后,他被金钱和世俗迷昏了眼,从而导致妻子离去,进而失去事业。这其实也是生活中很多人的真实写照。生活中被金钱被利益蒙昏了眼而忘记自己本心的人数不胜数。
看《马戏之王》带给我太多思考,也让我明白太多道理。在这浮躁的世间,请坚持本心;无论走到哪里,都要勿忘本心。
进入影院放映厅,人很少,但这丝毫不能削弱这部电影给我带来的强烈震撼。主人公巴纳姆先生的传奇故事,在电影中尽现。
这部电影主要讲了:马戏团第一人巴纳姆依靠自己无穷的想象力和锲而不舍的精神,从开博物馆失利到开马戏团成功的故事。巴纳姆凭借对梦想的执着与家人的帮助,成为世界知名的传奇人物。影片中最后出现的一句话“最高尚的艺术是给人带来快乐的艺术。”引起了我的深思。是的,影片中的巴纳姆一直都是这么想,这么做的。虽然中间他也会被名利所牵制,但他最终找回了自己与家人原本坚持的梦想与追求。无形中也给了备受争议的先天缺陷人类们一个温暖的家。看的马戏团总是让人眼前一亮,感到兴奋,快乐。这何尝不是一种高尚的艺术。
谈到了他的名言也就要讲讲这位成功人士了。电影中的巴纳姆脑袋里总是充满着奇思妙想,他永远都在给人带来快乐与新鲜。家人有爱的支持与他自己的不懈努力都在给成功铺路。他白手起家,虽开始事业不顺,但后来他朝着梦想不懈努力,最终达到成功的彼岸。心有梦,并付出行动的他终于成为一代“造梦大师”。
看完电影,我陷入深深思考。一个人的成功,在于他对梦想的执着,对实践的认真。不仅如此,在深处你总是要有一个信仰一个方向做对的事,做对的人,且给别人带来快乐。
以歌舞剧的文艺形式来讲述一个励志故事,这并不是什么新鲜手段,但是看完却莫名的很受鼓舞。也许是创业的励志故事相较于歌舞青春那一类关于理想的励志更贴近现阶段的所思所想,故而感触颇深。无论是巴纳姆打破阶级隔阂迎娶白富美,然后顶着世俗异样的眼光敢想敢做的拼事业,还是处于社会底层不被接纳的异类人士通过马戏舞台逐渐接纳自己,向所谓的权贵宣告自己的存在及权利;还有贵族富二代菲利普与安跨越阶级的美好爱情,以及马戏团队同舟共济重建家园的团结友爱,将这么多正能量的美好元素集中在一部电影中,也很难不让人倍受鼓舞了。
不过回来查了百度百科后发现巴纳姆本人原来是颇受争议的一个人物。。。。。。其中用的最多的字眼就是利用。仔细品味会发现,电影的美化处理手法和歌舞的体现形式确实大大的弱化了电影中某些丑陋的利益关系。。。。。。但是,还是那句话,相信自己相信的吧,无需深究其中的真实与丑陋,就好像观赏马戏这种带有剥削意味的表演形式一样。当然,单纯当做电影来看,故事情节和艺术表现还是很不错的,尤其是菲利普和安的初见场景和飞天共舞的画面,很美!
根据马戏大亨巴纳姆经历的改编,《马戏之王》却并非一部传统意义上的人物传记电影,歌舞剧的华丽惊艳成为了其另辟蹊径的亮点所在,可遗憾的是电影在剧情上不但同原本的真实南辕北辙,一味的迎合好莱坞主流价值,剧情节奏上更是枯燥乏力。
如果单将《马戏之王》作为一部歌舞片来看的话,它是尤为出色的,无可挑剔的场景调度、华丽的服装道具,以及余音缭绕的音乐,在《马戏之王》里处处都可以看到其在歌舞编排上所下的功夫,甚至于不少镜头都令电影有着堪为一部好莱坞佳作的气质,然而电影在眼花缭乱的歌舞外衣之下,所难掩的是其内在的贫瘠,随着剧情的发展,电影非但未能将爱与梦想赋予何般形态,反而变的虚无缥缈了起来。
《马戏之王》虽然源于真实,但相比于真实的巴纳姆,他贪婪狡诈的生平,电影为了礼赞爱与梦想,给巴纳姆的人生粉饰了太多虚假的美好,这令整个故事在伊始其实就俨然失去了真实的奠基,而电影由此用巴纳姆几个事件节点所串联的起承转合,也完全忽视了去铺垫于人物情感,这就造成了其即便有着“狼叔”休·杰克曼的主演,也无法使电影中作为主人公的巴纳姆生动起来,甚至于电影自始至终都没有一个能打动人心的人物。
在虚假且匮乏人物情感的境况下,用音乐喧宾夺主于剧情的做法,最终令只电影是沦为了一部超长华丽的MV,而导演寄望由此突显的爱与梦想的主旨,其实也并没有一个真正的着力点,电影所构建的梦想只是如同泡沫般的存在,一戳即破,从导演到演员所有人都只是非常生硬的为了做出一个符合奥斯卡价值理念的命题作文而努力,然而这种做法反而使电影迷失了什么才是其自身的本质,《马戏之王》既没有对现实丑恶的抨击鞭笞,也没有为一个爱与梦想的虚幻童话注入真挚的情感。
一部电影并不会因其有着美轮美奂的外衣和高尚的标榜便能打动人心,《马戏之王》就是最好的例证,它有着一部佳作的所有基因,然而最后献给观众的只是一个华丽而又苍白的童话。
①巴纳姆真是不折不扣的营销奇才,勇于试错,会抓市场痛点,懂得制造噱头,花钱魄力雄厚,挖人嘴皮一流,会搞公共关系,精力旺盛,乐天达观,脸皮奇厚,擅长员工激励,颜值高身材好嗓门赞,能亲自唱跳,还由衷热爱自己的事业。集顶级商业家和娱乐明星于一体,他不成功谁成功?
②最重要的是,他的艺术定位超前且精准:不必迎合权威,只需让观众开怀。(我就很讨厌那些不好看却喜欢拿深度说事的`电影)换一个年代,他也可以成为电影大亨,网游大亨,唱片大亨,游乐场大亨……马戏表演一直饱受争议,也许终有一天会消失,但只要人们还需要娱乐,巴纳姆精神就将不朽。
③巴纳姆创业是为了追求内心有趣和价值实现,但童年的创伤让他渐渐变成了一个追名逐利、努力向上流社会自证的庸俗商人,最终现实让他看清了自己,重新做回一个有趣的草根娱乐家。这段经历点出了现实真谛:任何艺术创作者,无论高雅还是通俗,假如他无法拥抱真实的自我,也就不可能触动他的受众。
④在讲艺术家的电影里,评论人通常被黑得很惨(比如《鸟人》),但本片的评论家却罕见地露出可爱的一面。他几次出场充满冷喜感,最后跟巴纳姆把酒交心,对后者安慰和激励甚大,更道出评论与观众的共生存在。真正的艺术家是不会憎恶评论的,他的作品完美延伸自他的内心,实现本身就已抵达无憾。
⑤《马戏之王》淡化了传记属性,它用王子公主般的恋爱桥段、边缘人寻找认同和庇护的温情色彩、以及堪称年度最佳的豪华舞美,展现了一个让人神往的世界:那里没有过不去的坎,没有爬不过的山,没有什么困难是唱一首歌不能解决的,如果有,那就再跳一支舞吧。
最近有人推荐,观看了《马戏之王》这部电影,略有所感,写下这部观后感。
主人公巴纳姆是由休杰克曼饰演,是他在《金刚狼》系列电影结束后主演的第一部电影。而我本身也是非常喜欢漫威电影。可能这也是我对这部电影影响很深点的一个原因吧。在课后我也更深入的了解了这部电影。电影的真实故事背景确实有巴纳姆这个人,他在六十岁创办了马戏团,是美国巡回演出团和马戏团的老板,是个不折不扣的骗子。为了利益,制造各种噱头,为了博人眼球,吸引到观众做出了许多让人批判甚至厌恶的事情。这点在电影中也稍有体现,电影中一个评论家在结束之前一直批判巴纳姆以及他的马戏团。但电影中巴纳姆却被美化洗白了不少,抛弃了他现实中的人生污点,只是对其想跻身上流社会,发家致富的野心和欲望这点为主要内容来引导这部电影,并且他的目的还是为了给家人幸福,得到认可。这也是这部电影在北美市场受到影评人士批评的一点。而抛开故事的背景,单纯的评论电影的话,这部电影我认为它的主题就是不负初心。
巴纳姆是个穷人家庭出身的孩子,但却从小结识了一个富人家的女孩,两人相互喜爱最终在长大后也结婚成为了一家人,还生了两个可爱的女儿。他一直想要给他的家人一个幸福,充满魔法有意思的生活。他也一直为此努力着。但是他打工的公司却因商船沉没而倒闭,自己失去了工作。经过一番波折,他的女儿给了他灵感,巴纳姆专门招收怪物来表演马戏,每个怪物都身怀绝技,成功吸引了大部分观众来看,也赚到了许多钱。怪胎演员们也都很感谢巴纳姆,在生活中也找回了自信,在马戏团中也找到了家的感觉。尽管如此,巴纳姆还是得不到上流社会的认可,他的马戏团还受到上流阶级一起其他人的批评和蔑视。为此,他找到了上流社会的一个剧作家菲利普,并成功将其引入马戏团中,菲利普也在马戏团中找到了自己的真爱,与一位女佣相爱,菲利普也因此遭到了父母的反对。后来,巴纳姆为了真正得到上流社会的认可,请到了夜莺珍妮林德小姐,放弃了马戏团和马戏团的朋友们甚至是家人,专注于夜莺的世界巡回表演,珍妮也在过程中喜欢上了巴纳姆,但巴纳姆醒悟没有犯更大的错拒绝了她,林德因此宣布取消了巡回表演并在表演结束吻了巴纳姆给他带来了不小的绯闻和麻烦。巴纳姆回到马戏团也发现马戏团成员与其他人产生了冲突,马戏团被烧掉了。此时的巴纳姆失去了家人,马戏团,好像变得一无所有。但他在马戏团失火时冲进去救菲利普的毅勇也重新打动了马戏团的朋友们,获得了他们的原谅,最后在马戏团朋友们的帮助下以大帐篷为场地重新开启了马戏团演出,最后他也将马戏团交给了菲利普,自己专心于陪伴家人。故事到此也圆满结束。
巴纳姆迷途知反,在想要得到上流社会的认可,满足自己的野心和欲望时,想起了他的初心为家人创造个美好幸福的生活。虽然因此事业遭受了挫折,但是在朋友的帮助下东山再起,有了美满的结局。
由二十世纪福斯电影公司出品,博纳影业集团投资,迈克尔·格雷西执导,“狼叔”休·杰克曼、扎克·埃夫隆、金球奖最佳女主角米歇尔·威廉姆斯、丽贝卡·弗格森、赞达亚出演的电影《马戏之王》,荣获第75届金球奖电影类最佳原创歌曲奖。电影将于2月1日在永恒晶钻IMAX影城上映!
This Is Me是电影《马戏之王》最重要的一首歌,从演唱者Keala饰演的胡子女士和不合群者的角度出发,她找到了自己的力量之源和自豪感,勇敢地认同和接受自己的身份。Keala发自肺腑的深情演唱给这首歌带来鼓舞人心的强大力量!
除了这首感人而惊艳的主题曲
这部年度最佳歌舞片《马戏之王》
还有更多值得期待的地方
剧情简介
《马戏之王》取材自真人真事,休·杰克曼在片中饰演美国马戏界传奇人物P.T. 巴纳姆。故事讲述了巴纳姆传奇的人生,他从一个无名小卒,变成将欢乐与勇气融入至表演中,将希望散播至全世界的玩梦大师!
“狼叔”演绎双重人生 从无到有妙梦成真
《马戏之王》取材自真人真事,休·杰克曼在片中饰演美国马戏界传奇人物P.T.巴纳姆。故事讲述了巴纳姆传奇的人生,他从一个无名小卒,变成将欢乐与勇气融入至表演中,将希望散播至全世界的玩梦大师。最新曝光的海报被上下分割,灰暗与明亮相对,空荡和华丽碰撞。上半部分,巴纳姆身着素装,站在空无一人的`戏场中央振臂高挥,一束微光打下,照亮他脚下的地板;水面映射出马戏演出的奇幻美景,巴纳姆身穿红色华服,观众们鼓掌欢呼。
联系之前首款预告片,我们可以一窥这款海报背后的意义。海报上方的P.T.巴纳姆,是一无所有的失业职员,下方则是走向传奇的马戏界大亨,宣传语“妙想成真”似乎一语双关,既是指马戏表演的造梦魔力,也呼应了P.T.巴纳姆从无到有的追梦之路。
实力大咖加盟 歌舞生平打造视觉奇观
《马戏之王》是休·杰克曼继《悲惨世界》之后,时隔5年再次出演歌舞电影,因此从开拍以来就备受关注。除此之外,本片还汇聚了众多实力演员,扮演马戏团合作伙伴的扎克·埃夫隆曾主演《歌舞青春》系列、《发胶》等歌舞片;女主角米歇尔·威廉姆斯饰演P.T.巴纳姆妻子,她曾以《我与梦露的一周》获得金球奖最佳女主角,同时被提名奥斯卡最佳女主角。而出演《碟中谍5》的丽贝卡·弗格森,在影片中饰演有“瑞典夜莺”之称的女歌手珍妮·琳德。
主演们过硬的歌舞功底,让P.T.巴纳姆的传奇人生更显浓墨重彩,极具奇观性的歌舞表演和与众不同的马戏团演员,也让《马戏之王》染上了一层神秘新奇之感。
观看电影或者视频,已经是人们生活的一个组成部分,观看过程,我们可能会不断有思维的火花在跳跃,为了充分回味作品这个作品,就可以好好写一篇观后感。观后感可以更加条清缕晰地整理我们的思维。您是否正在想怎么样才能写好的观后感呢?小编为此仔细地整理了以下内容《[最新]音乐剧《马戏之王》观后感汇总(7篇)》,仅供您在工作和学习中参考。
五一假期,妈妈带我观看了音乐剧《猫》。该剧成功地塑造了形形色色的猫的形象,异常是那只流浪的老猫,给我留下了深刻的印象。
在伦敦郊外的一个垃圾场,正在举行一年一度的猫的聚会。猫们一只一只精彩上场,唱出跳出他们的故事和感受,等待老戒律伯来评判谁能够获得重生。纯洁美丽的雪白猫,善良的心如雪白的毛一样一尘不染;英雄猫,老戒律伯不在的时候,他就是猫族的统帅;摇滚猫用自我好酷的长相和疯狂淘气的性格,再加上华丽的衣服、叛逆的歌,表现出自我的与众不一样;还有仁慈的胖胖保姆猫,富有的会打高尔夫球的富翁猫,总是形影不离的小偷猫,长得狰狞吓人的犯罪猫,认真负责的铁路猫,苍老瘫痪的剧院猫,现代打扮的超人猫,最神奇和最有魔力的魔术猫……他们为了获得重生各施所长。
老流浪猫苍老而肮脏,谁也不愿理解她。她用沙哑的歌喉唱出了一支十分动人的歌:“回忆中的我以往多么的美丽,可是此刻的漂泊让我苍老和孤独。仅有回忆会让我的生命有意义,还有我能够期望即将来临的黎明能带给我期望……”所有的猫都被深深感动了,大家都理解了老猫做朋友。老戒律伯也伸出手,把重生的机会给了老流浪猫,将以往美丽迷人但此刻已经苍老劳累的老流浪猫送上了天堂。
听着美妙的音乐,欣赏着猫世界的善良与丑恶、欢乐与悲伤,我懂得了:真诚地表露自我的心声,绽开自我纯真的笑容,你将收获美丽的人生。
《猫》整部音乐剧看下来,其实给我留下最深印象的除了各种各样的舞蹈之外,还有就是贯穿全剧的20多首曲目。
音乐剧中用了大量的舞蹈场面来表现猫的不同特征和性格。不仅有轻松活泼的踢踏舞,又有凝重华丽的芭蕾舞,还有充满动感的爵士舞和现代舞。怎么好看怎么编,没有框框,别具匠心,不拘一格。尤其是那段长达十几分钟的“杰里克舞会”的舞蹈,场面宏大,激情澎湃,让人看得如痴如醉。
剧中有各色各样的猫,但是我还是从中选出了自己最喜欢的猫。是那被遗弃的"富有魅力的格里泽贝拉"是一只杰里科猫,她已离群多年,到外面的世界去闯荡。
《猫》作为歌舞剧首次演出是在1981年5月11号。地点是伦敦西头的新伦敦剧院。从此在英国一炮打红。《猫》凭着再难以打破的票房纪录成为英国有史以来最成功、连续公演最久的音乐剧。1982年《猫》开始在全世界的舞台剧圣地,美国纽约的百老汇大街上公演,到20xx年夏天停演,《猫》早已打破了百老汇连续公演最久而且次数最多的记录。直到现在,《猫》仍在伦敦西区公演。除此之外,《猫》也是美国最长的巡回演出剧目。
《猫》曾获得七项托尼奖(Tony,可以说是舞台剧界的奥斯卡)“回忆”则成为现代音乐中的经典。这一首歌曾被录制过六百次至多,包括著名的歌手芭芭拉史翠珊(Barbara Streisand),Barry Mantilow。
好的音乐可以让剧目更深入人心,《猫》中的那首被大家所熟知的《回忆》就是一首非常经典的歌曲。它由流浪而遭唾弃的老猫唱出,歌曲哀婉动人,从内心发出淡淡的凄凉感,表现了思归的格里泽贝拉回忆它离开杰里科猫族外出闯荡,经历了各种艰难遭遇和人生痛苦,昔日美好时光的流逝,青春不再,她孤独衰弱,遭人唾弃,流浪在最下等的街区,受到猫族的排挤。她也渴望能升入天堂,但这对她显然是一种奢望。在这个情景下,她演唱了这首《回忆》。在她唱完之后,猫儿们都被感动了,一致推选她升上天堂,全剧落下帷幕。
《猫》的服装全按各个猫儿的形象特征来设计,共有250多套,上面逼真地绘出了不同年龄、性别的猫的肤色和皮毛花纹,每个演员都被画成了一个与其身份相符的猫脸,再配上30多个不同色泽和质感的假发,活灵活现地装扮出了一只只性格各异的猫儿。相当的震撼。
音乐剧《猫》
我们这一学期选修的《音乐基础与视唱》课程,主要观看了《歌剧魅影》,《猫》等几部大型的世界著名音乐剧,以及介绍和解释了音乐基础和视唱以及鉴赏方面的知识。不像《歌剧魅影》中繁华褪尽似的无奈,《猫》给我的影像是神秘莫测的,也是统一唯美的。因此《猫》成为音乐剧中的传世经典.
为何猫可以成为音乐剧中的传世经典为何猫可以成为音乐剧中的传世经典? 其实《猫》的故事很简单:杰里科猫族每年都要举行一次聚会,众猫们会在这一年一度的盛大聚会上挑选一只猫升天,升天以后可以再次获得新生。于是,形形色色的猫纷纷登场,尽情表现,用歌声和舞蹈来讲述自己的故事,希望能够被选中。最后,当年曾经光彩照人今日却无比邋遢的“魅力猫”以一曲《回忆》打动了所有在场的猫,成为可以升入天堂的猫。
简单的故事,却被演绎的异常动人与真实;音乐剧通过不同的音乐旋律,舞蹈编排,场景设计,服饰装扮,展现出其非凡的魅力.
他们那些演员,听老师说都是数一数二的大演员,确实,演了那么久,结束的时候连气都不喘,最最精彩的便是人物众多,而服装竟没雷同的,虽然是猫的服饰,与现代人的角色也差不多,有威严老人,有落魄老妇,有凶恶男人,有活力男人,有娇媚女人,有贤惠女人,有黑衣,白衣,花衣,有资产者,有魔术师等等。很难得的是剧中一只老母猫的声线沙哑,脖子上的皱褶非常明显,看的出是由老人演的,她唱起来也是大段大段歌词的,与一位穿大毛袍子的老公猫遥遥相望,脉脉含情,互相对歌,这些老人很值得佩服. 这个音乐剧的美工,舞蹈,音乐等元素融合为一体得综合性艺术演出。剧情结束时,魅力猫载着大家的祝福登上了九重天,获得了新生。这部音乐剧欣赏完了,《猫》的世界浓缩了人类社会。从音乐剧中看世界,我们可以看到许多,《猫》的故事更像一个寓言,世态炎凉,人情冷暖,应有尽有。
剧中人物的风格,其实应该是猫物才对,各个角色都有着自己的性情与故事,每一只猫的个性都是那么的鲜明,就如世上的人一样,有着各自的内心世界,剧中的猫仿佛也被附上人类的影子,成为表达的载体。也从中映射出纷繁世界的变幻无常与多姿多彩。但整部剧以魅力猫为贯穿剧集的主线,也成为将故事推向高潮的关键,令宽容与爱这一主题在此部音乐剧中得以升华,而一首旋律梦幻却透着无限哀伤与渴望的“回忆”成为传世的经典。
《猫》从剧情到表演,无一不充满着诡异凌乱的色彩,然而回味起来却似乎又有着共同的中心。无论如何,猫剧确实散发着一股令人无法抗拒的魔力,令人们不得不臣服在它的意境之下,这也正是音乐剧的魅力所在.
正因是第一次观看这部音乐剧,因此印象也较为深刻。虽然我不能用艺术的PRO的眼光来欣赏它,但是以普通人的眼光来看,仍然有许多触动人心的地方让我感动。在开始前的一段片头里,首先看到了很多双猫的眼睛,虽让人畏惧,但很有灵气,如同在黑暗里的猫显出一双双眼。片头音乐,给人阴森的感觉。剧一开始就能看到舞台上各种各样的“猫”:“毛色”不一样、“脸面”不一样、表情不一样、动作也不一样。笔者很欣赏演员们的表演动作,十分逼真,十分灵活,会让人感到这就是一个活生生的猫的世界。在现实世界中,你鲜有机会能看到如此多的猫聚到一齐,也很少能看到如此多种类的猫。他们在舞台上欢快地舞动,尽量展现自我。一场猫的盛会,在那里,是他们的天堂。虽然大体的情节很难把握,每一只“猫”都有他们自我的故事,零零散散,完全不能拼凑,但是,在每一只“猫”的背后,咱们能隐约看到大的社会背景最新音乐剧猫观后感最新音乐剧猫观后感。那里试举几例。
1、贫富比较咱们能看到一只在电影院门口流浪的老猫,瘦小、身体肮脏,虽然很穷,但很善良,因此大家都很尊重她,但更多的是同情她;与她构成鲜明比较的是另一只光鲜亮丽的肥猫,身穿西服,手持手杖,很gentleman,大家也同样尊重他。并且在笔者眼里,群猫都有点阿谀奉承的媚态。他们的比较,显示了猫世界的贫富差距,但同时也能推出猫的主人同样具有贫富差距,猫尚如此,人与人之间的差异就更大了。
2、盲目崇拜在具有很高威望的老肥猫面前,每只猫都很想尽量让他满意,都在不断表现自我。在权利面前,他们都期望自我能得到那个机会DD重生。老猫的选取似乎决定了它们的生死,因此它们把老猫看成至高无上的“神”。那么,现实生活中呢?咱们同样能够看到一些盲目崇拜的例子。比方说迷信活动,很多巫师或神婆在玩弄把戏之后被信为“神的代言人”甚至是“神”,这不得不说是人类的无知与愚蠢。虽然很多现象咱们不能透过科学来解释,但是也不能被巫术迷惑,这常是在中国出现。另外,在西方国家,有的人的宗教狂迷行为也是同样的问题。这些都是透过猫的行为所看到的。
3、阶级观念之后,舞台上缓缓走上一只老猫,她身材瘦小、毛色灰暗、爪子残破、表情痛苦,似乎流浪了许久许久。此时所有其他的猫都很排斥她,不愿意接触她,似乎一旦与她有了关联就降低了自我的身份,那么,老猫在这样不平等的对待面前作出何种反映呢?当然是痛苦万分。被忽视,被排挤、受冷落,这是处于多么悲惨的境地啊!大家都是同类,为什么就有不公平的待遇呢?咱们的现实难道不是这样吗?西方国家向来等级森严,往往把人分三六九等,在不一样人面前有不一样的表现,不能偈越一步。我国古代社会也分等级,并且还要守礼,不能对上不敬。猫的这些行为不正揭示了人类社会的真实画面吗?
20xx年初冬,一个阳光明媚的上午,我在家正闲得无聊,突然妈妈打回电话告诉我一个喜讯,晚上妈妈要带我去省人民会堂观看一部名字叫《猫》的音乐剧。这么高雅的艺术盛会我还真没有接触过,我听到后一蹦三尺高,迫不及待地先上网查询。哦!想不到《猫》竟是世界音乐剧中的四大名剧。听说这一音乐剧光投资就花了620万美元,韦伯写的《回忆》这首歌更是家喻户晓。我怀揣着一颗兴奋的心情期待着那一刻赶快到来。
晚上6点,我和妈妈来到了省人民会堂,黑压压的人群看出人们对这一部音乐剧的渴望和期待。我们进场后拿到一本《猫》的简介,通过简介我知道了这部剧的大概,杰里科猫族每年都要举行一次舞会,众猫们会在一年一度的盛大聚会上挑取一只猫升入天堂,于是,形形色色的猫纷纷登场,尽情表现。最后,当年曾经光彩照人如今却无比邋遢的猫格里泽倍拉以一曲《回忆》打动了所有在场的猫,成为了这一年度可以升天的猫。带着对《回忆》这首歌的向往,悠扬的音乐开始响起,《猫》正式登台了。
伴随着音乐和舞蹈,各种猫纷纷登场,有憨态可掬的富贵猫,任劳任怨的保姆猫,剧院猫,英雄猫。爵士猫……他们跳着、唱着。其中给我印象最深的是英雄猫,他虽然不是猫族的领袖,但他却是整个杰里科猫族的灵魂,在犯罪猫出来绑架领袖时,其他猫都不敢迎敌,只有英雄猫挺身而出,打跑了犯罪猫。他给人的感觉和他的名字一样:英雄、正义。
这次《猫》由我们国内演员来担任,他们的造型都像真的猫一样,惟妙惟肖。用歌声和舞蹈讲述着动人的故事。我真是醉了。我好像也变成了台上的一只猫,感受着猫的世界。最后一曲《回忆》把整个音乐剧推向了高潮。
《猫》虽然结束了,我还久久停留在那一刻。这是我第一次接触音乐剧,虽然还不能完全听得懂,但却给我带来了美的感受。美丽的造型,美轮美奂的歌声,以及整个故事透露出的美丽的心灵。还有最让我佩服的,是大家那颗宽容的心,宽容的主题在剧中表现的淋漓尽致,我们在生活中更应该如此。
我接受的不仅是一次音乐的洗礼,更是一次心灵的洗礼。让我时刻牢记宽容别人就是善待自己。这个“第一次”让我终身难忘,希望有机会还能接触到更好的`艺术作品。
自从周六早上看了《猫》这部音乐剧后,我觉得《猫》这部音乐剧非常特别,让我印象最深。音乐剧《猫》是我观看的第一部最特别的国外音乐剧。
《猫》是英国作曲家安德鲁.洛伊德.韦伯(Andrew Lloyd Webber)根据T.S.艾略特(T. S. Eliot)的诗集谱曲的音乐歌舞剧。 音乐剧《猫》是世界历史上最成功的音乐剧,也是有史以来演出时间最长的音乐剧, 是世界上票房最高的舞台剧,也是在美国纽约百老汇和英国伦敦西头连续公演最长的舞台剧。自从在1981年伦敦首场演出之后开始风靡世界21年,共以10几种语言在20几个国家出演无数次。仅仅在伦敦的演出场次就达9000多次。《猫》曾获得七项托尼奖,包括最佳歌剧。而剧中《记忆》一曲则成为现代音乐中的经典。以前并没接触这种音乐剧,如今接触了,感觉是一部很特别的作品。这我心里,《猫》是音乐剧史上最成功的剧目。在了解了这音乐剧后,明白到《猫》曾一度成为音乐剧的代名词,这是一个时代的象征,可见《猫》的影响力之巨大。
音乐剧一开始就能看到舞台上各种各样的“猫”:“毛色”不同、“脸面”不同、表情不同、动作也不同。笔者很很注意猫的细节动作,每位演员们的表演动作都非常逼真,非常灵活,会让人感到这舞台不是这个舞台,就是一个活生生的猫的世界。这是一场猫的盛会,在这里,是他们的天堂。虽然大体的情节很难把握,每一只“猫”都有他们自己的故事,零零散散,完全不能拼凑,但是,在每一只“猫”的背后,我们能隐约看到大的社会背景。该音乐剧的背景乐曲以忧伤的情调和动人心弦的旋律,表现了思归的格里泽贝拉回忆它离开杰里科猫族外出闯荡,经历了各种艰难遭遇和人生痛苦,昔日美好时光的流逝,青春不再,夕阳黄昏,对家乡和亲人的眷眷思念与渴望,都在歌中得到淋漓尽致的宣泄。 《猫》不仅是一部充满动感魅力和时代气息的音乐剧,同时,它也饱含着生活哲理和人间情怀。就像有人所说,这是一部“从猫的眼中看世界和看人生”的音乐剧。演员精彩的演出把观众带入了奇妙的杰里科猫族的世界,当然,此剧最令我难以忘怀的除了精彩的音乐,就是舞台中奇妙变化的灯光效果,使人类进入到
曼妙的神话世界。灯光效果遵循剧作的戏剧结构和演员的心理流程,强调它在创造情感气氛方面的作用。它摆脱所有写实要求,根本不考虑光源的色彩和角度的合理性。最最精彩的便是人物众多,而服装竟没雷同的,虽然是猫的服饰,与现代人的角色也差不多,有威严老人,有落魄老妇,有凶恶男人,有活力男人,有娇媚女人,有贤惠女人,有黑衣,白衣,花衣,有资产者,有魔术师等等。很难得的是剧中一只老母猫的声线沙哑,脖子上的皱褶非常明显,看的出是由老人演的,她唱起来也是大段大段歌词的,与一位穿大毛袍子的老公猫遥遥相望,脉脉含情,互相对歌,这些老人很值得佩服。
这音乐剧中老猫唱的那首歌,唱出了那些年华不再但又对生活充满信心的人类的心声。人的一生,最重要的是如何走过,假如能在路上流下美好的足迹,假如能给他人带去美丽的风景,那么你的回忆就是最大的幸福。青年一代,朝气蓬勃,只要能做自己想为之奋斗的事情,那么到了老年也就没有遗憾;在青年时代做一些令人为之赞叹的事情,也不枉此生;当然,更为重要的是,在青年时,你能为后人留下什么。
随着上课铃声的响起,老师为我们精心准备了一部充满动感魅力和时代气息的音乐剧——音乐剧《猫》。由于我是第一次观看这部音乐剧,所以印象比较深刻。尽管我不能用音乐艺术的专业眼光来欣赏它,但是以常人的眼光来看,仍然发现了许多令我触动惊心的地方。 在开始前的一段片头里,首先看到了很多双猫的眼睛,虽让人畏惧,但很有灵气,如同在黑暗里的猫显出一双双眼。片头音乐,给人阴森的感觉。剧一开始就能看到舞台上各种各样的“猫”:“毛色”不同、“脸面”不同、表情不同、动作也不同。演员们各式的舞蹈都让我赞叹不已,非常逼真,非常灵活,会让人有一种现实中猫世界的触动感。在现实世界中,如若你有机会能看到如此多的猫聚到一起,也很少能看到如此多种类的猫。他们在舞台上欢快地舞动,展现着自己最好的一面。
在两次课的观赏中,我并不是很在意歌词,大多是在观察人物的化妆、身体语言和动作。演员经常匍伏在地,很符合猫的特征,特别是扮演母猫的女演员,天然一股风流,媚不可挡。公猫则表现出阳刚与自得。每个人只要踢脚便是笔直,只要伏下便是柔软,只要张手便是伸展,只要张望便是专注,见满台人影,却丝毫不乱。演员唱歌时趣稚可爱,有些又显狰狞。最难得的是表情,丰富多彩,很难想象他们怎么会表演的如此的好,似乎人人都把自己当作猫了,表情各异,但都有猫的慵懒,眼睛不大睁得开,一睁开又精光四射,吓人一跳。动作也轻捷,配合小心谨慎的一副猫容,真如脚踩肉垫,无声无息。
这场音乐剧令我难以忘怀的除了精彩的音乐,就是舞台中奇妙变化的灯光效果,使大家进入到曼妙的神话世界。灯光效果遵循剧作的戏剧结构和演员的心理流程,强调它在创造情感气氛方面的作用。它摆脱所有写实要求,根本不考虑光源的色彩和角度的合理性。舞台突然暗下来,是为了解释一个角色的心理状态;灯光在一个角色入场时又突然亮起来;恐怖袭来时,墙上出现巨大的影子。灯光被任意控制,它的变化和静止,突明或突暗,唯一依据的原则就是服从戏剧本身的需要,毋容置疑,在扩大戏剧表现力方面,灯光成了表现主义者用之不尽的资源,开拓出各种独特的表现方式。使前景与背景溶汇在一起,让观众同时看到背景始终出现在所有动作地点的后面。同时善于对现实变形和发挥灯光的特殊作用,创造出特殊的气氛。
音乐剧猫的舞台灯光,将舞台设计在处理视觉因素时手法更加灵活,从写实到抽象,其间具有极大伸缩性。在处理时间地点上更加自由,舞台上现实与梦幻互相交替和并置,扩大了舞台时空的各种可能性。
而在我看来,最最精彩的便是人物众多,而服装竟没雷同的,虽然是猫的服饰,与现代人的角色也差不多,有威严老人,有落魄老妇,有凶恶男人,有活力男人,有娇媚女人,有贤惠女人,有黑衣,白衣,花衣,有资产者,有魔术师等等。很难得的是剧中一只老母猫的声线沙哑,脖子上的皱褶非常明显,看的出是由老人演的,她唱起来也是大段大段歌词的,与一位穿大毛袍子的老公猫遥遥相望,脉脉含情,互相对歌,这些老人很值得佩服。
猫一向被大家认为是多变的动物,令人难以捉摸,而如果一部戏剧的角色全部由猫来组成,这会是什么样子呢?音乐剧音乐剧《猫》就是这样一部作品。音乐剧《猫》中的猫儿多得让你数不清,我想即便你看了很多遍的人,也还是没有完全弄明白,因为这里面的猫实在太多,而且各有特点,要全部记住确实要伤不少脑筋。好在音乐剧《猫》的剧情比较简单,如果你没有记住猫儿的特性,照样能顺利的看懂这出戏,但是,如果你能对每只猫儿多了解一点,相信一定能让你看得更有意思。
这部音乐剧让我的感触颇深,我从中仿佛看到了我们这个年龄段人的影子,在猫儿们身上懂得了很多。我们不能将幸福意义化,因为它存在于每个人的心中,但在不同的人身上,有着不一样的标准,这也是变化无常的。有些幸福在一瞬间就能得到,而有些幸福是靠岁月慢慢累积起来的。这部剧不仅让我明白幸福的含义,也让我明白了珍惜眼前的重要性。
和书一样,观看电影或者视频也可促进人的成长,作品的情节,经常让我们生出万般感慨,此时就可以通过写一篇观后感把自己欣赏其中所思所想写出来。写观后感可以让我们杂乱的思维得到整理。你正准备写一篇观后感吗?因此,栏目特意整理了《影》观后感(精选9篇),希望能帮助到你,请收藏。
《雪域豹影》写的是生活在滇北高原梅里雪山一带的雪豹的家庭生活。雪豹奉行一夫一妻制家庭结构,而拒绝抚养与自己没有血缘关系的幼豹。而偏偏有这样一只雌豹,刚产下一窝幼崽,配偶便死于非命,雌豹仗着自己年轻貌美,一心想养育幼崽。于是,一场关于传统与革新、伦理与道德的冲突激烈展开,在经历无数惊险和曲折后,浓烈的父爱战胜了刻板的家庭伦理,然而,新的悲剧也拉开了序幕……
一直从未感受过家庭温暖的雪豹,选择成为三只幼豹的继父。狂风骤雨中,它用瘦削的身体将银老二护在腹下;凶险沼泽里,它毅然跳进泥潭将白老丈托出水面;在花老三奄奄一息时,它铤而走险深入豺群捕猎,九死一生……它衰老而丑陋,却有一颗金子般的心;它平凡而瘦弱,却创造了自然的奇迹。历尽艰辛,本以为即将幸福,然而等待它的,却是命运一次又一次的捉弄……它是永远的继父。
一部雪域高原上的生死传奇,一曲悲欢离合的父爱赞歌,展现出了一系列的故事,让人感受到动物之间的感情。
什么是爱?如何去爱?这无疑是个简单又困难的的问题。
《偷影子的人》正是这样一本小说,作者以热情和温暖来俘获读者的心……在这个个感人的故事里,他娓娓述说着一个男孩能透过影子听到他们的想法·希望与痛苦的故事。他开始成为需要帮助者的心灵伙伴,为每个偷来的影子点亮生命小小的光芒。
在这本小说里,令我印象最深的,莫过于男孩的母亲。她的丈夫,也就是男孩的父亲,在男孩的童年时代背叛了这个家庭,与另一个女人组建了新的家庭,从此这个家庭不再有父亲的存在。起初,她无法承受对此带来的打击,却又知道自己不得不走出这伤心的阴霾,她无法逃避甚至改变这残酷的事实,为了她,为了她的孩子,都必须要振作起来。
日复一日,年复一年,她总是背着男孩偷偷地抹眼泪。花绽放又凋零,她总是疲惫地回到家里。在这已是要支离破碎的家庭里,尽力弥补着孩子内心父亲这个位置的空缺。岁月静好,却总是不饶人,悄悄离去,经历岁月的蹉跎,她已是一个白发苍苍的老人。为了不让孩子失去她,她隐藏了孩子父亲离开后给孩子寄来的信件;为了不影响到孩子平静的生活,她在一个夜晚悄悄离去……
这何尝不是一种爱?一种母亲对孩子的爱。漫长的人生旅途中,爱就在你不经意之间悄悄绽放。爱,无法触及,却能感受;爱,不一定令你潸然泪下,却是你内心最柔软的部分;爱,就在你的身边,无处不在,只等待你去发现。不要认为你缺爱,当你回头,你会发现,你真的很幸福!
这本书送给所有缺爱或在爱中迷失的人。愿人们都能互相传递爱,感受爱,相信爱且珍惜爱,让爱点亮他人!
我们现在生活的世界每一天都有灾难、都有意外发生,每每看到这样、那样的消息,我心中不免震惊、难过,在祈求的同时我偶尔也对未来生出恐慌。当我们面对生活中的突发事件、面对遭遇的意外,我们会想到人生苦短这句话,人生真的苦短吗?
《偷影子的人》就向我们描述了这一人生境遇。其作者马克?李维用第一人称“我”讲述了一个瘦小软弱的孩子成长过程中遇到的很多问题,如家庭问题,童年时父母离异对孩子的疏远,给孩子心灵造成的伤害;沟通问题,转到新学校,在陌生环境和阳生同学交流中产生的矛盾等等。这一系列变故看似细小却在无形中影响改变着他,性格变得孤独沮丧,不爱上学。可是他发现子一个秘密,他拥有一种可以偷走别人影子的能力。通过和影子交谈,他知道了每个人都有不为人知的一面,都有自己不愿说出的秘密,也都有自己的梦想,善良的他开始成为需要帮助的人的心灵伙伴,为实现他们的梦想默默帮助他们,为每个偷来的影子找到点亮生命的小小光芒。这之中,他遇到了一个聋哑女孩克雷尔,几天的相处两个人已成为心灵之交,许诺日后重逢。长大后成为医生的他陷入忙乱烦躁的生活,最爱他的妈妈去世让他醒悟,从现在开始,做自己喜欢做的事,心中充满爱去接受一切,在心灵的变化中他也找到了自己的所爱,和克雷尔重逢,两个人的影子重新交叠在一起。
马克?李维的叙述平淡却蕴含深意,文笔淡淡却把男孩的内心世界一览无遗地表露出来。用孩子纯净的眼睛看这个世界,对妈妈、爸爸、同学、朋友的感情都如此真垫感人,不知不觉在阅读中打动人心,让我们也深信这个世界的美好。在我看来,马克?李维这本书最为动人的地方在于让我们成年人在纷乱中回忆起自己的童年、在不耐烦中听听孩子的心声、在疲倦时寻求家庭的温暖,帮助我们寻回完整的自己,更让我们意识到现在的可贵,让我们珍惜拥有的现在。我们都是成年人,远离了孩子的世界,可是书中描写的那些孩子细想都是我们自己,如同拒绝长大的伊凡一样,我们拒绝这个世界的变化,如同外表强硬内心脆弱的马格一样,我们怕受到伤害,怕别人看透自己的内心,宁愿给自己打造一副坚硬的壳,把自己藏在里面,也不收相信他人。像书中所写的每个人物一样,我们在生活面前常感到无力不安,在结电一天的工作后感到疲惫不堪,不敢大声说出自己的真实想法。就这样不断隐藏着自己的秘密,似乎这样让我们感觉安全,即便有时候这种安全只是自己想象出来的。就这样我们让所有应该留下的美好时光都流逝,忘了自己的快乐是由一个个小片段组成,让值得珍惜的每一天偷偷溜走。
男孩通过偷影子知道了每个人都有自己的秘密,也让我意识到,生活工作中遇到问题要多站在对方的角度去看,怀着理解、宽容的心去谅解他人的缺点、过失,而不是一味去指责抱怨对方。在和孩子相处中,也应该和孩子多沟通,听孩子说出自己的苦恼,切忌一味地责备孩子。
《偷影子的人》对亲情的描写温馨感人,那个和茶壶都能说话、还把壶嘴转向外,让它欣赏风最的妈妈是多么充满童趣、多么可爱,尽自己所能为孩子做好一切。她最大的心愿就是孩子将来能开心地茁壮成长;期盼孩子找到一份让自己快乐的工作。这难道不是每一个爸爸妈妈心里所想的吗?禁不住想起我的父母,爸爸、妈妈撑起这个家,辛苦操劳抚养养我们五个孩子,不管多累多苦受多大委屈,从不在我们面前掉一滴泪,劳作一天回到家还要变着花样给我们做好吃的,晚上我们都睡了她还在给我们缝缝补补,虽然家庭的经济条件不如别人,可是我们一直都穿戴得干净整洁,现在母亲虽然离开了我们,但在她一点一滴的教育下,我们也各自成了家,独立、自强、乐观向上。我们从心底里爱妈妈想妈妈,也下定决心要好好珍惜现在和爸爸在一起的每一天。
这本书最让我难忘的一句话:最棒的回忆就在当下、在眼前,而且这会是人生最美好的时光。愿所有人把握现在,珍惜当下,活出精彩人生。
马克李维:全世界拥有最多读者的法国作家,作品热销全球45国,累计销量超过2600万册,连续12年蝉联“法国最畅销作家”,拥有让大导演斯皮尔伯格只看两页书稿,就重金购下电影版权的神奇魅力。
《偷影子的人》,这本书没有惊险刺激的情节,也没有激情四溢的华丽语言,却用艺术的真实引人入胜。“一个老是受班上同学欺负的瘦弱小男孩,因为拥有一种特殊能力而强大:他能‘偷别人的影子’,因而能看见他人心事,听见人们心中不愿意说出口的秘密。他开始成为需要帮助者的心灵伙伴,为每个偷来的影子找到点亮生命的小小光芒。”这是对书中主人翁的一段简短的介绍。
一口气读完这本书,我的感触很多。
作者为主人翁虚构了一个特异功能——可以偷别人的影子,从而走进别人的内心世界,窥探别人的隐私。其实是在告诉人们每个人都有不幸的一面——即便是看起来强大的恶棍,我们要想超越自己,超越他人,只有以心换心,设身处地的站在他人的立场,怀着悲悯慈悲的心,发现、理解别人的缺点、过失甚至是欺压、谎言。而不是一味站在自己的立场,用自以为是的标准衡量和指摘、仇视别人。就像欺负主人翁的马格,一个高大打篮球很厉害喜欢着自己也喜欢的伊丽莎白的大男孩,也有自己心中的痛楚,他内心真实的世界并非像在大家面前的那么强大。
“有些人只拥吻影子,于是只拥有幸福的幻影。”莎翁的这句名言精准的概括了整本书的主题和主人公们的行动。而本书带给我的第二个启发就是首先要确定什么才是自己真正想要的东西,并去追逐,而不要在那些浮云和幻影上浪费时间。
书中让我印象颇深刻的是男孩长大后的爱情。在男孩小的时候曾经在一个海滩上认识一个聋哑女孩,他们在那里渡过了一段美好的日子,但随着假期的结束,男孩不得不回去,女孩告诉他她会等着他。随着时间的飞逝,男孩没在想起这个女孩,而与另一个漂亮能力又强的女孩苏菲在一起,他相信自己是爱苏菲的,当然苏菲也是爱他的,只是最后男孩并没有选择和苏菲在一起,而是回去实现他那个小时候的约定,最后男孩与克蕾儿终成眷属,而苏菲则与吕克结成一对。这个事件其实和吕克选择做回面包师有异曲同工之妙,不管工作是否体面,是否高薪,其实最适合自己的才是对的。爱情也是一样。
此外最大的感触就是:要及时行孝。里面有一段话说的很对“青少年时期,我们总梦想着离开父母的一天,而改天,却换成父母离开我们了。于是我们就只能梦想着,能否有一时片刻,重新变回寄居父母屋檐下的孩子,能抱抱他们,不害羞地告诉他们,我们爱他们,为了让自己安心而仅仅依偎在他们身边。”书中男孩的母亲在即将与男孩相聚的日子中过世了,到后来才发现,其实母亲很早就查出心脏有问题,为了不让男孩担心,母亲谎称家中在粉刷房子,编造和朋友去南部度假,而男孩一直忙于工作,错过与母亲相处的最后时刻,懊悔万分。
父母总是第一个担心我的人。他们为我们付出了这么多,却从未要求过什么回报,只希望我们能健健康康地长大成人,能有自己的事业,美满的家庭。可是,我们渐渐地让父母淡出了我们的视线,但在父母的眼中,我们还是他们的全部。不是有这样一句话:不管你是十八岁还是八十岁,在父母的眼中,你还是小孩子。树欲静而风不止,子欲养而亲不待。尽孝心要及时。
以下书中摘录的一些话:最棒的回忆就在当下,在眼前,而且这会是人生最美的时光。
岁月不饶人,我亦未曾饶过岁月
相同的事情,有人见了黑暗,有人看到希望。相同的城市,有人执着过去,有人憧憬未来,《偷影子的人》一书中交织着泪与笑,美好与憧憬,有催人泪下的亲情,浪漫感人的爱情,不离不弃的友情,清新浪漫的气息,温柔感人的故事,时而嘴角不自然的一抹笑容,时而深沉其中,无法自拔,一股悲伤涌上了心头,时而惊喜不已,带来些许深思与幻想。
是影子,还是另一个自己?
《影子的秘密》中我由伊凡的影子中得知他害怕黑夜,由此我发现了我能够偷走别人的影子,为每一个你所偷来的影子找到点亮生命的小小光芒,为它们找回隐匿的记忆拼图。这便是我们对你的全部请托。所谓偷走了别人的影子,透过别人的影子来感知他们内心深处的忧伤与美好,不过是另一个自己,是那个隐藏在深处的自己,正如我与马克的影子的对话那般,马克的影子告知我它在逃亡,身为一个笨蛋的影子的感觉根本苦不堪言,终其一生,只能成为一个人的影子,必须要那个人有所改变,我们才能提升。如若被自己的影子都厌恶,抛弃,那么可想而知,自己是个多么失败的人?影子是另一个自己,马克的影子想要有一个成功的马克,一个更好的马克,伊凡的影子渴望母亲的爱,暗淡的忧伤,吕克的影子渴望追求最初的梦想,不甘于一生平庸地待在面包店,重复着做面包想要追求初心,尝试着看清自己最初最想要的东西,即使错了,也要奋身一搏,这样到最后起码未曾留有遗憾,小男孩的影子,则是其一生的心病,沉重的忏悔,纯真的自己,解不开的心结,所有的所有,于我而言,不过是另一个自己,另一个勇敢追求的自己,不被世事所牵绊,相对于自己而言,影子渴望追求更美好的自己,在当今的繁华世间,望我们能与自己的影子交谈,寻求更好的自己,开始的开始,我们都是孩子最后的最后,渴望变成天使,歌谣的歌谣,唱着童话的影子,孩子的孩子,该要飞向那儿去?
清风为翼,星月相随
爱情是什么?我一直在迷惑,是天空中星星与月亮的无声相守,还是所谓的一见倾心,一见钟情,书中,我与苏菲之间的爱情,是一场过客的美好,只是朋友,由友情到爱情,苏菲的伤,我偷走苏菲的影子,透过影子,我深知她内心深处的伤,苏菲是个好女孩,她体谅我为了友情陪伴吕克追寻他的梦想,理解我为了陪伴母亲,抛弃她独自回家,后来我们认清了自己,原来我们之间只是友情,或许,这只是美好的相遇,读到此时,我感慨爱情的神秘,曾想起,王小波说,一辈子很长,找个可爱的人在一起,我想苏菲虽不算是个可爱的女孩,但他拥有独到的可爱之处,后来吕克与她走到了一起,倒让我不为她那么忧伤,亦有一种爱情被称为被唤回的记忆,不知道姓氏的克蕾儿,这就是你在我生命里的角色,我童年时的小女孩儿,今日蜕变成了女人,一段青梅竹马的回忆,一个时间之神没有应允的愿望,最好的相爱,是灵魂的相依,也许我与克蕾儿就是灵魂的相依,克蕾儿,一个聋哑女孩儿,却拥有一双美丽而深沉的眼睛,迷人的微笑,我喜欢她能够读懂我的心,亦喜欢她的才情。年少的我们,许下约定,在海滩边,她会等我,而我却失了诺言,也许是灵魂的牵引,我唤醒了记忆,开始挽救我们的爱情,我们彼此相拥,地上我的影子,深深地吻着她的影子,也许我的影子很赞同我做对了这件事,浪漫的爱情,让我深思爱情两个字,有些缠绵,有些静好,盛放着所有的美好,只要轻轻回望,便能瞥见美好,苏菲的爱情,我的爱情,都是如此。
《偷影子的人》让我领略了童年最真挚的感情,情,初开的萌芽,知己间的足膝长谈,亦有友情的诚挚长伴,当然亦有亲情之间的感伤,回首这一生,影子牵引自己走向更好的自己。
木心说岁月不饶人,可我们亦未曾饶过岁月,若岁月是幅画,浓淡相宜,注重留白,每一笔描绘,都是对生命深深的热爱,找一个鸟语花香的小镇,只一粥一饭,素心对素人,但透过阳光,看清自己的影子,用心感受影子对你诉说的话语,与另一个自己的对白,遇见更好的自己。
早晨,凉风习习,外面的鸟儿正在婉转的歌唱,我手捧一本书,正聚精会神地看着,在里面自由的奔跑,突然,我看见了一家子雪豹的生活。
本书的女主角阿灿霞,在一次狩猎中失去了配偶,它膝下有四只幼豹:白老大,银老二,花老三,麻老四,二雄二雌,阿灿霞成了单身妈妈。直到它遇到了豹群中的佼佼者——花月亮,为了让阿灿霞繁衍它花月亮的后代,它残忍的咬杀了麻老四,阿灿霞果断放弃了花月亮这个恶魔。它又遇到了豹群中的窝囊废——泥雪滚,泥雪滚身体嬴弱,这只从未感受过家庭温暖的雪豹,选择成为三只幼豹的继父。狂风骤雨中,它用它骨瘦如柴的身子将银老二护在腹下,自己却淋着倾盆大雨;凶险沼泽里,它毅然跳进泥潭将白老大托出水面,全然不顾自己的安危;花老三饿得奄奄一息时,它铤而走险到豺群捕猎幼豺,九死一生。它衰老又丑陋,平凡又瘦弱,却拥有一颗金子般的心,本以为经历过无数困难,就可以摆脱继父豹的命运,然而等待它的,却是命运的另一次捉弄——阿灿霞虽与它在一起,但阿彩霞肚子里蠕动的小生命,却是身强力壮的花月亮的后代,可怜的泥雪滚只能做永远的继父豹。
读了这本书,我的眼泪像断线的珠子一样落下来:泥雪滚为三只幼豹付出了无限的爱,它尽心尽力的帮阿灿霞抚养了三只幼豹,泥雪滚虽然没有什么才华,可它却拥有人世间最伟大的力量——爱!它用爱创造了奇迹!我们在生活中多付出一点爱,关心关爱身边的每一个人,我相信,充满爱的世界会更加美好!
《偷影子的人》是法国作家马克·李维的作品。我看第一遍的时候,就已经被这本书深深地吸引住了。
《偷影子的人》讲述了一个在班上经常被欺凌的男孩有一天发现自己拥有别人所不具备的特异功能--能偷别人的影子,当他的影子和别人的影子重叠的时候,男孩就能够知道他人心中的真实想法。当他发现自己有这样的一种奇异的能力后,他慢慢地成
我最大的感触就是:要及时行孝。里面有一段话说的很对“青少年时期,我们总梦想着离开父母的一天,而改天,却换成父母离开我们了。于是我们就只能梦想着,能否有一时片刻,重新变回寄居父母屋檐下的孩子,能抱抱他们,不害羞地告诉他们,我们爱他们,为了让自己安心而仅仅依偎在他们身边。”
想起小时候,每次生病时,爸爸总是会陪在我身边,在我床边照顾着我。每次受伤时,父母总是第一个担心我的人。他们为我们付出了这么多,却从未要求过什么回报,只希望我们能健健康康地长大成人,能有自己的事业,最终看着我们和心爱的人一起组建家庭。可是,我们渐渐地让父母淡出了我们的视线,但在父母的眼中,我们还是他们的全部。不是有一句话这样说嘛:不管你是十八岁还是八十岁,在父母的眼中,你还是小孩子。并不是要等到长大了,有工作了,有能力去买东西给父母用那才是孝顺,帮忙做一次家务,好好学习,少让父母操心这也是孝顺的表现。所以从现在起,及时行孝吧。
编者按:初读《偷影子的人》,很长一段时间内我都沉浸在满满的幸福中,我的脑海中经常闪现出母亲陪他散步的场景。再读《偷影子的人》我却发现在主人公成人后写母子场景的地方并不是那么多,但那么长时间却一直潆绕在我的心头,很多时候心牵的就是自己愧疚的情。
"我的人生缺少某些东西。"他对我说
"缺少什么?"
"我的生活。"
生活是什么?一个从不缺乏讨论的话题,一个从未探寻出真正答案的字眼。马克·李维用细腻的笔触述说着感动与温暖,同时让我们感知到:生活是化负担为美好的善念;生活是默默真诚无私奉献的理解;生活是不顾一切追寻内心所想的勇敢。
一个会偷走别人影子的孩子,在偷听到人们内心深处的不安与疑虑,在窥视到他们不为人知的梦想后不是感到欢欣跳跃而是忧伤与畏惧。
他说:我每踏出一步都得小心翼翼,还要顾着监视每一步步伐,即使天气不好,一有破云而出的微光时,我们就无蔽身之处。预知深爱的人的未来,其实并不一定快乐。
影子重叠便意味着身份交换,在别人所不为知的情况下感知到他们的内心,这种奇异的功能起初对他是一种负担。它的恐怖之处在于——有时,逃避只是一种无能为力。
然而却在影子的帮助下,这种奇异的功能开始变得美好。它们给予他信心和力量,让他得以为偷来的影子找到点亮生命的小小光芒。
他帮助伊凡逃脱出火险,偷偷塞给他一封"母亲的信"使他重新审视并选择自己的生活;他从影子的诉说中得知母亲的不易并理解母亲的苦心;他偷走好友吕克的影子并得知他真正的梦想,为他请求去医学院读书的机会。
真正实现儿时梦想的吕克却在成为医学院的学生不久后选择放弃转而回去当面包师。他说:尝试过这两种职业我才明白什么是我真正想要的,每天清早看到来买面包的人脸上洋溢的快乐才是最大的幸福。
长大后的偷影子的孩子在面对苏菲与克蕾儿时同样遵循内心的选择。苏菲是成长后遇到的女朋友,而克蕾儿是孩童时遇到的知己与美丽回忆。一切的变数终究成为不了任何阻挡爱情的理由,哪怕物是人非,哪怕克蕾儿身上的不确定性可能使他一无所获,但这份勇敢足以支撑起生活的意义。物是人非?物非人非?可我最喜欢的还是你。人生最重要的事之一莫过于I met my soulmate。
我讨厌任何以年龄划分的人性特征,正如我讨厌有人说:20岁之前的我愿意选择克蕾儿,20岁之后的我更愿意选择同苏菲一起生活。
年纪给予我们的不应是越来越不敢追求的怯懦,每个人对生活的定义不同,但不论何时不应放弃内心所寻。
除了友情和爱情,最让我感动的是书中的母亲。父亲因为一个女人离开家庭曾让男孩非常自责,然而母亲陪伴他度过每一个愉快的周末,给予他关爱,帮他解答疑惑。无论是孩童时对于影子的疑惑还是长大后对于爱情、职业的不解,母亲都同他共同承担。
初读《偷影子的人》,很长一段时间内我都沉浸在满满的幸福中,我的脑海中经常闪现出母亲陪他散步的场景。时隔将近一年,再读《偷影子的人》我却发现在主人公成人后写母子场景的地方并不是那么多,但那么长时间却一直潆绕在我的心头,很多时候心牵的就是自己愧疚的情。我突然觉着自己拥有的一切都在散着光芒,播撒着爱。
是啊,时间之神应允的愿望太少了,但是曾经拥有的幸福就如开在心底的花,岁月愈久,芬芳越浓,弥漫在心间。
愿你我都开始珍视并感激这身边微不足道的幸福,愿你我都真正地追寻内心所想。
刚开始的读的时候觉得有点熟悉,仿佛以前已经看过这本书,接着读下去直到结尾才发现我真的读过并且已经读完这本书。可是我竟然怎么也想不起来我是什么时候读的和什么情况下读的,亦或是读的纸质版还是电子版,一丁点印象都没有,真是奇怪。
本书讲述了一个会和影子对话的小男孩自小到中年的故事。
小时候的他没有总是转学导致没有朋友。后来慢慢在学校相识了警卫叔叔伊凡和以后一直是朋友的吕克。通过盗别人的影子了解身边朋友的困惑、烦恼并帮他们解决。帮助伊凡找到了自己,从学校辞职去做一份会让自己快乐的工作。帮吕克实现自己一直以来的梦想,虽然后来吕克顿悟做面包师傅才是他热衷的事情。
和不会说话的小女孩发生的情节我总觉得不可思议,我不知道小时候的情感是不是真的可以维持那么久,就算很多很多年没见还会彼此相爱。
长大成人后自己工作忙了,没时间回家看母亲,总是有各种理由不回母亲的信。最后母亲去世,我觉得留下的只有遗憾。自己做医生的初衷就是让母亲没有病痛,身体健康,没想到连后来母亲生病自己都一无所知,更别谈母亲生病时在她身边悉心照料。抛开这本书,现实中我们往往会如此,有时间陪男女朋友逛街有时间上网打游戏有时间和朋友花天酒地,就是没时间给父母亲打个电话或者回家看一趟,总是说自己忙。他们总是能理解我们的各种合理不合理的借口,想必这就是爱吧。
观后感往往带有强烈的主观色彩。观后感应该注意语言的准确性和得体性,写观后感可以帮助我们对自己的理解有更深刻的认识,大家是否正在想怎么样才能写好作品的观后感呢?有请你读一下以下的“风暴观后感”,不妨参考一下本文,希望你喜欢!
风暴般地奋勇前行——《马克思传》读后感1000字心得感想范文:
正值马克思诞辰二百周年,浏览眼前的文字,我不仅了解了马克思这位革命家的生平,更是看到了他熠熠生辉、永不褪色的思想。
实事求是的说,这本传记里所呈现的马克思与我的认知相去甚远。在此之前,我对马克思的印象仅仅来源于少数几篇他写的文章,还有老师介绍的他的一些思想。所以我以为,创立了历史唯物主义、马克思主义,领导了第一国际的马克思,必然是一个和孔子一样事事严谨、一丝不苟的“圣人”。但是,在这本书里,我读到了更真实的马克思,他有一些缺点,就如同戴维·麦克莱伦所说“花钱超过家庭的支付能力……这是他一生的特点”,但他的思想和理想并不是流于表面的,与其说他用纸和笔向世界表达了他的思想,不如说他是用一生向世界在解释他的思想。
早在他他中学毕业时,他就写下了《青年在选择职业时的考虑》,他说:“选择一种建立在我们深信其正确的思想上的职业;选择一种能给我们提供广阔场所来为人类进行活动、接近共同目标(对于这个目标来说,一切职业只不过是手段)即完美境地的职业。”我认为这种近乎理想化的观念也一直影响着他之后的人生道路:报社难以为继,捐出相当一笔钱来创办《新莱茵报》,所有的设备和机器都是他个人的;为了研究哲学,他想要了解更多的其他领域的内容,于是为自己制定了一个终生计划,包括了法律道德政治经济,除此之外,他力图使自己熟悉自然科学、历史,并研究了谢林的著作,而且在他生命的最后十年中对自然科学(物理学,地质学,尤其是数学)的关注比以前任何时候都多,他还对刚出现的人类学很感兴趣;他明知警察要求他离境,但他仍然参加了共产主义同盟的会议,这导致了他被警方逮捕。
很多时候他的举动都表现出他作为一个理想主义者的坚持甚至是固执,但更多的是他为钟爱的事业献身的勇气。就如同海因茨所说:“马克思是为了砸碎一块窗子玻璃而调过来大量炮兵的那类人”无论现实是怎样的严峻,马克思只求深入全面地领悟在地面上遇到的日常事物,以完成他毕生的理想。
出生在富庶的家庭,马克思本应该过着衣食无忧的生活,但事实上他一生却一直饱受现实带给他的各种折磨:他生活贫寒,连买纸张的钱都没有,读后感.妻子和孩子在深夜里被人赶出租的房子;孩子夭折和妻子因病去世,他承受了难以言说的痛苦;他的身体又极度糟糕,一度不得不放弃计划已久的书籍出版工作;他受到来自各个国家从上而下的压制和迫害,甚至在疗养地都受到情报部门严密的监控……
就是在这种条件下,马克思凭着自己巨大的热情,顽强的毅力和科学的思想体系,让他的思想影响着全世界,让他的革命号角传达着全世界无产阶级的历史使命。在马克思的学生时代,一位博士俱乐部成员曾在讽刺诗中这样描述他:“是谁风暴般地奋勇前行?一位自由魔怪,来自特利尔的黝黑身影”。我认为这可以说是马克思一生的写照,他是思想的宝库,是一个有些刻薄、自负而又乐观的理想主义者,更是一位思想上的战士。他是一位先知,但我们无需将他神化,他的缺点和优点共同塑造了他的独特和魅力。当然今天的我们不能仅仅满足于站在巨人的肩膀上,改变人类命运的从来都不能只靠先知,更要靠当代人自己的觉醒和努力。供稿人:夏文钊
逆着风悬浮在空中,感受空气推动身体的力量,倾听耳边呼啸而过的风。小拉鲁斯是这世间唯一不屈于暴风雨的生物。
他求知若渴。时常问为什么会有影子?雨水落入大海会发生什么?为什么会有大海和天空?它们的尽头在哪儿?风为什么会吹小拉鲁斯一连串的问题让我感同身受,便好奇的翻阅着《飞越风暴》。电闪雷鸣,海风肆虐,巨大的浪花越过高高的堤坝。但是在灰色的天空中,有一个小白点儿依然在空中忽高忽低、时远时近的飞翔搏击着精彩的文字描述,勾勒出恶虐的环境和拉鲁斯面对风暴搏击的画面,深深地印刻在我的脑海中,震撼着我的心灵。
日复一日,小拉鲁斯慢慢长大,翅膀也渐渐成熟。他在悬崖上遥望着无限辽阔的天空,思考着海洋尽头是哪里?所有小时候一直存在着的疑问又在脑海中过了一遍。他已急不可耐地要寻找答案,于是它就告别故乡孤独地飞向远方。路途比天空还遥远,拉鲁斯穿过乌云,穿过闪电,尽管雨水打湿了眼晴,却依然坚毅望着远方。拉鲁斯没有躲避,粘湿的双翼仍然奋力拍打,飞越风暴
读完整本书,我觉得我们其实与小拉鲁斯很相像的,从一生下来时的嗷嗷待哺,再牙牙学语,进而到学校求知成长。脑海里充满着十万个为什么,天天想着外面的世界是什么样的,山的那一边是什么?时光究竟能不能倒流?宇宙到底有没有边缘等等。说实在的,我也迫不及待地想要去探寻世界更多的奥秘。但是我毕竟还小,羽翼未丰,还不能像拉鲁斯那样飞越风暴去为心中的疑问寻找答案。我现在就要认真学习,克服一切困难,让自己成为一个坚强勇敢又有能力的人,然后再去远方
《完美风暴》观后感一:
大海嬉笑着翻滚着她美丽的浪花,时而相互追逐,时而争先恐后的拍打港口上的基石。频频发出动听的音律,婉尔听去,犹如克莱德曼的钢琴激荡而又流畅。海啊,竟是那样的美丽。
清晨是海港最美丽的时候,远处的海鸥在蓝色的海面上欢快的舞蹈、歌唱,和着渔船马达的轰鸣声,奏响了海港繁忙的一天。
女人们涂上口红,着上盛装,装扮一新。喊着各自的最爱向港口飞奔而去,迎接勇士们的胜利归来。男人们振奋着臂膀紧紧地拥抱,热烈的吻。生命又一次感受到了喜悦。
谁能料到那接踵而来的却是吞噬生命的残暴和冷酷,让我们意识到了生命的无助与脆弱。它的名字就叫做《完美风暴》。
喜悦是短暂的,一条条大马哈鱼在过磅后,陆续装上了货车,这次没有捕到多少鱼男人们在叹息,我夜里加班晚一点可以多挣些钱女人们在安慰,捕多一些鱼我们就可以快一点结婚,有自己的家,我们在推车推一辈子,过平静而快乐的生活男人们忧郁的眼睛里满是期盼。在这时候,生命又一次感受到了无奈。
清晨又一次来临,要出海了,为了那心底的愿望男人们必须再一次奋起拼搏。不管前途是什么,哪怕是那海上风暴,驱使他们的是那心底美好的愿望。我看到了,生命是那样的精彩。安德烈亚。盖尔号起航了。他们驶向了北大西洋,他们把一条又一条大吗哈鱼甩到船舱里的时候,那种喜悦之情是无法言语的。一条***哈鱼就是一个希望的影子。可就在他们沉浸在喜悦与憧憬中时,他们不知道,一场百年罕见的特大风暴已在酝酿之中。
终于返航了。水手们接到了中心发来的气象预报。要么前进,与风浪搏击,要么后撤。想着与亲人们分享收获的快乐,勇敢的格鲁特人选折了后者,这是一条不归路
这是一场完美风暴!由于特定的偶发海洋气象条件,排山倒海的巨浪足有十层楼高,海面狂风时速高达每小时120英里,如此威力的风暴令人难以想象,人们几乎从未见过。在风暴中心只有安德烈亚。盖尔号,一艘捕鱼船和他的六名乘员处在这地狱的中心
这是一场生与死的抗挣。人类求生的本能,勇敢,坚毅,不屈的品质,在巨浪中翻滚着,挣扎着,似乎想要冲破这堵浪墙,撕破这场飓风。过程就是结局。人们再次得到的仍是生命的无奈。
安德烈亚。盖尔号的勇士们在海底找到了另一个天堂。一场完美风暴!人性的美丽在搏击中发光。
《完美风暴》观后感二:
这是一部男人的电影。似乎男人理应为冒险而生,一如飞蛾,不惜一切地投入死亡的怀胞。于是鼓而歌,歌而泪下,泪下而生悲凉,悲凉而识人生。但电影的主角却不是人。完美风暴,风暴因何而完美?
男人退出了,英雄主义不再突现,美的是什么?是死亡。
看看最后一个境头,茫茫大海,恶涛翻滚,一个人在海面上随波浪起伏,境头拉得很远,映着广漠无边暗红的天。这是搏击之后的宁静,是面对死亡的定格。在这大自然创作的完美风暴面前,死亡便是它的完美结局。
好莱坞怎么啦?虽还是一样的投机取巧:新奇的特技、扣人的情节、美国精神的张扬铺陈,伴以旧瓶装新酒的一再自信,商业宣传和明星效应的推波助澜。但这次,却是以人力的失败告终,代之以对风暴,以及风暴身后的神秘自然力的极大兴趣,甚至暗含膜拜的意味,难道隐含着对人力的失望,以及美国精神的最终颓痿?
一切都是再明显不过了的。镜头语言一再述说海天的壮美,风暴的伟岸,虽没忘了给人的生存力描以浓墨重彩,但底色却沧凉。
这些船员为了鱼能及时卖出去,不惜拿生命去与风暴相较,但生命在激烈的抗争后,终归宁静,是不是想说自然的伟力不可较?(.lz13.)不是,正是在这种与自然的互动中,人完美了他的生命,船员在与风暴同行中,一边与之争斗,一边也互相欣赏,名为捕鱼挣钱,实为深爱着大海,深爱着与海相关的一切,从骨子里,他们是风暴的同盟者,有种心照不宣的默契,可以说,遇到风暴是他们的必然,而遇到这样的完美风暴,则是他们的幸运,是他们人生的巅峰。他们与风暴密不可分,风暴正是他们的生命实相。
那么,这就不是一部普通意义上的灾难片,也不是一部孰胜孰败的战争片。这是一部描写生命与自然关系的影片,一部没有起点也没有终点,始终对生命与自然心存敬畏的影片,一部让许多人看了落泪,又不生仇恨的影片。因为,面对大自然,我们没有敌意也没有仇恨,我们与它休戚相共,生死相随,对它的赞美与敬畏,就是对我们自己生命的赞美与敬畏。
从何处来,复归何处,但没有冒险,这归程中的绝佳风景,岂不就无人欣赏?还好,有这么一群渔夫,这冠绝古今的完美风暴才不寂寞;而有了风暴,渔夫们的生命才有了适当的依归。当一切都回归平静后,大海也会欣慰,渔夫的亡灵也会欣慰,台上的演员和台下的观众都会听到内心深处的一个声音在说:从出生的那一刻起,我们就知道此生与死亡有个约会。
读了梦想风暴,我懂得了:我们青少年从小就要树立一个崇高的理想,并且要朝着这个理想而努力奋斗。敢于梦想才能一飞冲天。没有计划的梦想终究成为泡影。有了梦想,一棵心不再流浪,终于知道要往何处去。梦想:做:不停地做。一念之间,决定了你是否长成一棵大树。每个人的体内都蕴藏着一座金矿。“快乐梦想”是糖,让“苦涩”化为“甘甜” 。炽热的付出让生命为之沸腾。尽心尽力就是成功。笨鸟先飞,勤能补拙。扪心自问,先从自己身上找原因。为自己负责,为自己的生命负责。真正的`保护神是自己那颗坚强的心。如果你相信,你就能做到。请把“万一”换成“一万个”信心。淡泊明志,宁静致远。心无旁骛,便能在梦想的国度随风起舞。投入其中,忘我无我。在到达目地的之前,别停下你的脚步。奇迹蕴涵在长久的坚持之中。没有什么能打败坚强的心。永不放弃,永不……逆流而上,遇到瀑布和阻碍便飞身而过!毅力如火,世界上没有什么能够代替它。感谢压力,它逼迫我跑得快一些更快一些。成人不自在,自在不成人。机会属于那些身手敏捷的人。不要轻易被失败过滤,再试一次。不要因为别人的一句否定来否定自己。加油!加油!学会认输才能笑到最后。动动脑筋,你想到的是……心灵的成长在每天的追求中。奇妙的学习能力把我们带到高处。如饥似渴,自然学而不倦。学无止境,知识是世间永远闪亮发光的钻石。知识的积累是通向成功的阶梯,坚强的意志会变成你战胜一切困难的利刃。实现了你的理想那么你就成功了。当然此时你又可以树立一个更高的理想,再朝着这个理想而努力地做。那么你将获得再次的成功或更多次的成功。读了《梦想风暴》作文600字
我最近读了一本书,是儿童文学作家杨红樱的《科学童话三部曲沙漠奇遇记之黑风暴来了》。这本书讲述了沙漠中生活着不同习性的动物,生长着不同形态的植物,还有变幻莫测的气候和地貌。
沙漠真是个聚宝盆,沙漠的植物有沙蒿,可以加到面粉里面做成劲道的面条。沙葱和我们平时吃的葱一样是配料,但是个头比我们的平时吃的小葱要大很多。沙漠中的白刺果、枸杞、沙棘还有肉苁蓉都是沙漠中营养丰富的水果。沙漠中的动物也是形态各异,大的有骆驼,小的有沙蜥、麻蜥,还有毛腿沙鸡等等。其中,我最喜欢的就是骆驼了,骆驼看起来个子高大,但是很温顺,是人类的好朋友也是好帮手,他帮助人们在沙漠里面运送货物,是沙漠勇士,他吃苦耐劳的精神值得我们学习。
我也想成为具有骆驼精神的人,能脚踏实地学习,将来成为对社会有用的人。
《飞越风暴》是一本很励志的书,读了这本书,我收获了很多。
书中主要讲了一只小海鸥拉鲁斯,他勇敢、善良、不放弃,坚持自己的梦想,不怕困难,总喜欢不断地超越自己,练就了一身的好本领。拉鲁斯还很爱思考。他求知若渴,总喜欢问许多问题,为什么会有影子?为什么会有大海?大海的尽头在哪里?……最终他决定离开家乡,带着疑惑去远方旅行了。
在去旅行的途中,拉鲁斯一直在寻找着答案。他来到了平原,经过了垃圾场,遇到了一群生活靠着捡垃圾来吃的海鸥。最让人难以捉摸的是那群海鸥的首领斯格鲁,宁愿饿死也不愿意飞翔去找食物。拉鲁斯后来又去了城市,在城市里经历了很多事后,拉鲁斯慢慢地找到了答案。最终迫不及待地回到了家乡。
拉鲁斯作为正面教材,告诉了我们无论在生活中还是学习上,都应该像拉鲁斯一样,不断探索,努力练好本领,终究会超越自己,发现不一样的自己。而不能遇到一点困难就放弃、退缩,而半途而废。就像我自己一样,有时考试考得不好,我会静下心来,认真分析自己的问题,不懂的就去问老师、同学和爸爸妈妈。最终很多问题被我解决了,考试也能考出个好成绩来。我们一定要相信,只要努力,肯定是会有收获。
而斯格鲁作为反面教材,他贪婪、好吃懒惰,不爱动脑筋,也不愿付出,只想不劳而获,最终将被现实所淘汰。同时也警告了我们,千万不要做斯格鲁这种人。
《飞越风暴》是一本好书,我建议大家都去读一读,肯定有不一样的收获。
一如以往的香港电影警匪题材,整片都在警察、卧底与悍匪之间的故事中行进,但说实话,个人感觉在观看过程中的投入感(参与感)并不很高,这其中刘天王的各种高难度表演(诚如高空坠落,闹市窄路全程挂倒档快速驾车,各种枪弹打不死等等)功不可没,看到那一幕幕,不知为何,突然就有种想看看那部鼎鼎大名的《富春山居图》的冲动……开场那一幕用吊车将行驶中的解款车吊起进行抢劫的构思着实新奇,只可惜本应很震撼的吊臂钩穿透解款车挡风玻璃一幕,(不知是观看影院设备问题还是3D眼镜问题又或是真的就是电影本身的问题)眼前就模糊的闪过一下吊臂的形状再有一些类似纸片(实际应该是玻璃碎片)的东西飞过就结束了,并没有体验到“为之一振”便切换到了下一幕了……而悍匪各种重型武器各种嚣张挑衅各种从容淡定与警察各种伤亡惨重各种无能为力,真的是有点过了,反差大得让人感觉难以融入电影一直在渲染的氛围……
不管自己有多难以融入,整片看来,内容是非常丰富的,甚至觉得会有点多。但宣传海报上那句“将香港变成战场”在电影中是兑现了,眼看着小伙伴们一个个被悍匪的强烈活力打趴下起不来,刘天王一次又一次,一次又一次,一次又一次(这的就有这么多次)被车撞到倒地,被炸弹炸飞落地,被子弹打中躺地,过不超过1秒钟,便又神迹般的站起来,事后甚至连医院都不用上,原地满血复活,还真让人感概“帅哥就是厉害,英雄就是不死!”我也不止一次的将这部电影跟《寒战》对比,为什么两部类似题材的香港电影会给我如此大反差的观感呢?后来思考的结论是,两部电影的落脚点不同:《寒战》更注重思考,让观众代入到电影中思考,而《风暴》则注重展现,以刘天王为核心的展现,观众只管看就好!
虽然说了那么多对此电影不大友好的话,但电影中还是有好些场景和对白会发人深省的,我印象最深的就是“我很爱你但我已经不喜欢你”以及“打风就不用打劫啊?!”前者是电影中阿冰对着自己深爱着的却又死性不改的男友陶成邦说的,尽管自己很爱男友,爱到骨子里头灵魂深处,但男友一次一次违背承诺,破灭自己对彼此未来的美好憧憬,迫于现实也好,无可奈何也罢,最后也只能作出分手的抉择……里头所包含的种种复杂与矛盾的情感,一句“爱但不喜欢”真的是精辟到位,简单传神呀!后者是出自电影中悍匪头目啪哥面对手下因打台风而产生取消打劫的念头时所说,记得这句,除了是在当时那个场景中所造成的喜感十足外,更多的是佩服编剧刻画一个“专业”劫匪的功力,不用多,一句对白就可以了,赞!电影中还有很多场景拍摄,诸如香港闹市从早到晚车水马龙场景的延时拍摄,风暴来临前天地为之变色的场景等等,都为整部电影增色不少,也让电影的精致度提升很多!
对于这部电影,还有很多想说,只是诸多想法却一时难以转换成文字表达,看来没写东西的时间太久了……就此打住,待日后兴之又至,继续细说!
纳兰惊梦/文
以往好莱坞大片中,美国佬是最热衷于把自己的国家用各种方式一次次“毁灭”,并在这样的“毁灭”中折射在生与死面前的人性;这次天王刘德华主演的《风暴》,也是以“把香港变成战场”的气势,刺探着在大是大非面前情理法的错综复杂。
警匪片从来就是港片的融进血液中的骄傲,虽然曾经一度低迷,但从《无间道》之后,港式警匪片一步步重新找回了昔日的荣光。更为重要的是,如今的港式警匪片不仅在视觉上和风格上保留了过去老港片的热血沸腾和快意恩仇,更在表象之下深挖一层,触及人性本质善恶的探讨。《风暴》同样是拍出了可能是香港电影史上最大场面的警匪动作戏了。几大悍匪不仅把香港警察搞得很没面子,更把香港中环一条街掀得天翻地覆,动作片直接升级灾难片,钱嘉乐领衔的钱家班的出彩动作设计加上演员们的搏命演出,再次让人感受到了小时候天天嚷着要去影碟店租港片看的感觉,够胆、够味、够劲!
当然,《风暴》的层次如果仅仅是到“打的很爽”,那也只不过是对旧日美梦的临摹而已。电影的升华,不仅仅只是对于技术手段的升级改造。回想以往的港片中,要么是反派十恶不赦无可救药,要么是正派正气凌然刀枪不入,即使有点小毛病小缺点,但是路线方针总是不会偏斜的。而在《风暴》之中,我们却是看到了人物性格一念成佛一念成魔的摇摆与挣扎。在片头开始的时候,刘德华饰演的警队精英吕明哲俨然一个“铁面无私”的执法者,尤其面对林家栋“人都是一半好一半坏”的辩解,更毅然坚称:“好坏没有一半一半的,规矩就是规矩”,可见其对善恶间的划分相当明确;但转眼之间,却又见他歇斯底里地用枪指着身受重伤的曹楠(胡军),甚至说出一句与其警察身份“矛盾”的话:“他要玩,我们就陪他玩!”身为执法者的吕明哲屡屡面对法不能制恶,甚至法频遭恶冲击撕裂之下,终于爆发了人性之恶,走上了以暴制暴的道路。究竟孰对孰错,并非三言两语便可妄断。
对于情理法的思考成为了《风暴》继“炸毁中环”之外的情感冲击点,这种对于情感的冲击虽没有枪战飙车打斗来的刺激猛烈,却能够让已经走出电影院的人依然唏嘘不已。没有绝对的是,也没有绝对的非,有的只是对于人性的拷问。如此,便才是电影真正的魅力。
无意对电影做出太多的评价,只是刘德华在电影中的角色吕哲明的做法让我陷入思考。个人认为,作为一个执法者,吕哲明的做法有些超越了底线。这个底线,即包括法律底线,也包括道德底线。
不可否认,吕哲明是一个好人,从他对线人、对线人女儿的态度上就能看出来,尤其是线人女儿走了的那一场景中,吕哲明确实获得了很多观众的好感;另一方面,吕哲明也是一个好警察,为了社会安定,他不惜一切代价的铲除邪恶势力,绝对是一个好警察。然而,电影中的吕哲明却在社会发生多次抢劫行为之后,陷入了一种知道谁是犯罪分子却又无可奈何或者说抓得到但是罚不了的尴尬境地。这是因为香港是讲法制的社会,没有证据,任何人都是好市民。吕哲明屡次陷入一个这样窘迫的境地,而做一个好警察的理想逐渐迫使其开始突破了一名真正的执法证应该坚守的奉公执法。
或许很多人都会说,吕哲明陷害胡军主演的曹楠情有可原,因为曹楠本身就是大坏蛋。这种想法是很危险的。在电影中,曹楠之所以是坏人是导演给我们展现出来了,而现实生活中,你又能确定身边的那个人是杀人犯、抢劫犯还是强奸犯?你不能。而电影最后也道出了线人事件并非曹楠所为,吕哲明栽赃嫁祸。不可否认,曹楠作为一个抢劫犯,应该受到惩罚,但是其只能是对自己的罪行负责人,并且只能依据曹楠自己犯罪的证据而使其受到惩罚,不能因为其应受惩罚,而将其他人的所为嫁祸到曹楠的身上。这是一个警察应该坚持的起码的底线,否则,这个社会谈不上任何的自由和安全,任何一个人都有可能会因为自己根本不知道的行为而受到惩罚,这显然是不对的。
在吕哲明进行了其自认为的能惩罚曹楠的这一行为之后,事情随着其不可预料的方向发展了。所谓纸包不住火,在曹楠小弟拿录像勒索吕哲明时哮喘发作,不管是作为警察的吕哲明还是作为普通公民的吕哲明,在同居一室的情况下,均有救助的义务,但是其为了隐瞒事实真相,选择了不作为,这个时候,其心中的恶已经超出了作为警察的善。而最后一场的火拼中,吕哲明虽然表面上是以警察身份消灭犯罪分子,是正义的代表,但是其此时的所作所为已经远远超出了其身份,此时的吕哲明更多的是为了灭口而非维护治安,从犯罪分子投降依然被吕哲明射杀就可以看出来。
此时的吕哲明虽然行使的是警察的权力,但是其所作所为比曹楠更可恶,因为曹楠本身作为一个坏人,他没有身份的约束,破会社会安定就是其应该做的,但是吕哲明是一个警察,虽然你要惩恶除奸,但是你主要的目的还是维护社会安宁,但是吕哲明采取的手段超出了法律允许的底线,而其为了掩盖自己的行为,又不惜牺牲那么多无辜之人,亦不在乎城市的毁灭后果,这点为祸尤甚。所幸的是,吕哲明在最后时候,放弃射杀陶成邦,这一段时间虽然不长,但是足以反映出吕哲明内心的战争,幸运的是,正义终于战胜了邪恶,作为警察的吕哲明又回来了!
《风暴》这部电影,与其说展现的是警匪之间战斗风暴,不如说是人性的风暴。
五月一日,强烈的阳光直射大地,我和妈妈便去电影院里躲避这强烈的光线。原本我打算看《蜘蛛侠3》,可谁又料到首映式却在2日的零点。没办法,不过英国的特工片《风暴突击者》还是吸引住了我的眼球。
据悉,《风暴突击者》改编自英国流行间谍小说,源自欧洲最畅销作家安东尼·霍洛维茨创作的《亚历克斯·赖德》系列,曾获得英国最负盛名的“红房子”图书奖的系列小说。该片也是英国有史以来投资最大的影片之一,投资4000万美元。该片集合间谍、历险、复仇、反恐、动作、时尚等各种元素,又有老中青三代英伦帅哥同时亮相,颇具看点。
不过由于很少看到对这部影片的宣传,并且也没看到报纸、杂志上的评论,所以我便抱着将信将疑的态度看。
谁知道,影片刚一开场,一对超炫特酷的摩托车队的飚车特技就令人眼界大开,立马兴奋起神经。呼啸的马达,变换的车行轨迹,无拘无束的驰骋,透着野性和狂放。随着剧情的发展,一幕幕精彩绝伦的表演令我叹为观止:亚历克斯不羁的骑着单车逆流迎着快速驰来的机动车,闪转腾挪,游刃有余的飞奔于机动车道;在肇事车辆销毁厂,亚历克斯为躲避狗的袭击藏进了一个即将被挤压粉碎的小轿车里,当提升爪子“咔”的一声钳住这辆小轿车的时候,崩成裂纹的玻璃,徐徐上升的车身,都让观众为亚历克斯捏一把汗。随着轿车放进销毁池里,10个铁爪紧紧的箍住轿车,眼看就要象前一辆轿车一样被挤压的面目全非,成为扭曲的麻花的时候,观众们的心都揪到嗓子眼儿了,怎么办?机器是没有感情的,亚历克斯这次恐怕在劫难逃。谁知,奇迹出现了,亚历克斯情急之下,按了紧急营救操作按钮,他被巨大的弹力弹出了车身。亚历克斯在腾空的一霎那,轿车瞬间被挤压的成一堆紧凑的废铁;被人发觉的亚历克斯利用一条绳索鞭打的数个彪形大汉不能近身,娴熟的动作,无畏的眼神,震惊的神态,潇洒的绳鞭,令所有人都在叫好。打的酣畅淋漓,痛快!亚历克斯玩四轮车、骑马、摩天大厦的对抗……,真是精彩纷呈,看的人眼花缭乱。
从亚历克斯和女伴骑着骏马驰骋于城市街道的时候,我感到了什么叫自由;从亚历克斯潜入塞勒的生产工厂探究竟的时候,我看到了什么叫胆略;当亚历克斯在摩天大厦自己摇摇欲坠却还手拉手营救自己的伙伴的时候,我观察出什么是真情;当亚历克斯拿着剧毒的R5液体准备掷地的时候,我明白了什么才是勇气;
一只能够用来攀登的溜溜球,竟然魔术般的变成可以拽住人在墙壁直立行走的工具,当我问妈妈为什么亚历克斯竟然能自如的在墙上任意行走的时候,妈妈说不过只是你经常玩的溜溜球改进的,说得我一头雾水;一支貌似药膏却能腐蚀金属的药剂,被在食人水母鱼缸中苦苦挣扎的亚历克斯无奈之下安置爆炸后,水流倾注,水母爬上了坏人的身上,亚历克斯逃生成功。还有一个能充当传真机、X光探测仪、窃听器搜索仪的电子游戏机,帮助他找到窃听器和释放烟雾弹逃生。种种的高科技武器,仿佛让我们看到了耳熟能详的007的影子。
该片的完成与中国电影人的鼎立支持密不可分。近年来咸鱼翻身越战越勇的功夫明星甄子丹被邀担任武术指导,出自他手的精彩动作设计,充满了时尚、简约气息,除了让中国观众倍感自豪外,更传递出东方武术一剑定乾坤的果敢和气势。而英伦小子在他的调教之下,摇身一变俨然成了功夫巨星,让观众眼前一亮。
惊险、悬疑、刺激、打斗、飚车、科技,种种的噱头不得不吸引你的眼球,不愧一部精彩的间谍动作片,情节跌宕起伏,画面精彩,情节紧凑,故事扣人心弦,特技一流,表演生动到位。虽然我可以在网上下载观看新影片,但还是觉得电影院看的影片图像大,过瘾。历时1.5小时的影片放映结束,坐车回家的路上,还是遇红灯停,因为毕竟这不是刚才看的那部电影,可以迎着飞驰的机动车车流急速的行驶。
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