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读书有感800字

《古墓丽影》影评800字。

聚精会神地观赏影片或电视剧是令人高兴的事情,观赏作品的同时也是与作品在一定程度上产生共鸣,观看的过程中,我们沉浸在情节中。思维是杂乱的,需要通过写观后感来梳理。一篇优秀观后感怎么写呢?经过搜索和整理,小编为大家呈上《古墓丽影》影评800字,欢迎大家阅读收藏,分享给身边的人!

《古墓丽影》影评

去影院看了最新的《古墓丽影》,新的女主角、新的故事情节,好不好说不上来,但是总感觉着如若当初不是朱莉开篇来演,这部电影不会一直演到今天。新的女演员很年轻也很能打,但是总缺少了朱莉的狠劲和霸气,而不单单是网上关注的大胸没了。


当初,我并不喜欢朱莉,因为在我的审美观里,她一身的肌肉腱子,目光凶煞,酷是酷了,作为一个女人总还是缺少了点女人味儿。因此,我喜欢查理斯.塞隆、妮可.基德曼.哈利.贝瑞......这样让我可以感受到点儿女性气息的女人。而朱莉,我还是常常在杂志电视上看到她矫健的身影,或者和男人拼杀搏斗;或者在古墓间熟练地荡秋千......她的盛名一如既往,而我对她的无感也是一如往常。


什么时候她的新闻开始吸引了我呢?大概是十多年前,她因为拍片居然和布拉德.皮特搞到了一起。布拉德.皮特被很多欧美网友奉为男神,很可惜我还是喜欢阿汤哥多一些,这两个不符合我审美的男女居然搞起了破鞋。要知道,当时的布拉德.皮特和珍妮弗.安妮斯顿是好莱坞很长一段时间以来的模范夫妻,真是应了那句话男人没一个好东西!


时间又跨度了很长一段,朱莉还是喜欢穿着一袭酷酷的黑色,布拉德已是续起长长胡须的大叔模样,他们俩在一起生孩子、结婚云云,求婚订婚结婚好像费了很多新闻版面。在这之后,朱莉还勇敢地切除了乳腺,之后胸部干瘪了不少,布拉德却仍旧不离不弃。此时人们已开始歌颂真爱无敌,早已原谅了当初他们的出轨。看来时间真是检验真爱的完美度量啊!只可惜,时间还没到最后!没过多久,当真爱的新闻热度还没完全退却,二人离婚的消息又新鲜出炉,一切好像戏码一样!


我没去看具体的离婚原因,只是走马观花地扫了眼八卦标题,我想爱已逝,不需要什么具体原因吧,只是不想和这个人一起生活了而已。我更加感兴趣的是他们离婚后的状态,那多少能看出一个人骨子里的一点东西,那是对生活的态度。果然,朱莉生活中也是大女主性格,离婚对她没见得有什么影响,倒是布拉德.皮特,像是手足无措的熊孩子,离婚后大放厥词这么多年,我最爱的仍是前前妻珍妮弗.安妮斯顿!此话一出,以为朱莉女神会气得面目狰狞,像白雪公主里的后妈一样鼻子变长,没想到媒体拍到她的照片依旧是烈焰红唇笑容灿烂,丝毫没把布拉德气人的言论放在心上。而略微成熟点的人都能看的出来,布拉德.皮特确实就是在气朱莉,绝不是对安妮斯顿发自肺腑的真情告白。如果真爱安妮斯顿,不会在和朱莉生活了十多年后被甩的今天冒出这番话;如果真的为安妮斯顿好,不会在安妮斯顿已收获幸福的当下再去打扰她的安宁。最沉不住气的是安妮斯顿,居然和现老公离了婚,某晚还和布拉德约了会,而布拉德不久后又发出了一年之内不谈感情的毒誓,真是不知道这份感情还有多少的变数!


回想前尘往事,三个人的名字从十年前朱莉的介入开始,纠纠缠缠搅在一起,中间终于安静过一段时间,现在又开始新的一轮搅屎闹剧,只是,朱莉永远是其中最潇洒的那一个。十年前,她看上了年轻的布拉德,心狠手辣地从安妮斯顿身边抢走了他;十年后,她发觉布拉德已不适合她,又干脆利落地进行断舍离,而最新的消息说朱莉已经搭上了新的地产商男友......看呀,这妥妥就是一出女王和两个懵懂小屁孩的闹剧,女王永远知道自己想要的是什么,锁定目标稳准狠,淘汰目标残酷无情。剩下那两个一个还沉醉在前夫的气别人的言论里沾沾自喜,另一个则孩子般的反复无常,当他们俩美的美、怨的怨时,我们的朱莉女王却早已绝尘而去了......

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《古墓丽影:源起之战》观后感500字


《古墓丽影:源起之战》观后感


古墓丽影:源起之战的剧情简介

劳拉(艾丽西亚维坎德 Alicia Vikander 饰)的父亲一生都致力于研究古墓,在劳拉尚且年幼的时候,父亲在一场冒险之中失踪了。一晃眼多年过去,劳拉一直拒绝承认父亲已死的消息,也拒绝接手父亲手下的商业帝国。

一次偶然中,劳拉发现了父亲遗留下的冒险笔记,父亲希望劳拉能把这些资料付之一炬,但为了寻找父亲的下落,劳拉决定寻找笔记中记载的岛屿。劳拉找到了名为陆仁(吴彦祖 饰)的男子,两人结伴踏上了旅途。刚一上岛,劳拉和陆仁就遇见了一直和父亲作对的马赛亚斯(沃特戈金斯 Walton Goggins 饰)以及他的雇佣兵团队。马赛亚斯一心想要找到古墓的踪迹,不惜杀死了不肯透露半点消息的劳拉的父亲,如今,劳拉亦落入了他的魔爪之中,会遭遇怎样的命运呢?

古墓丽影:源起之战看点:

《古墓丽影:源起之战》由罗阿尔乌索格执导,艾丽西亚维坎德、多米尼克威斯特、沃尔顿戈金斯、吴彦祖领衔主演的动作冒险电影。《古墓丽影:源起之战》根据风靡全球的经典游戏改编,这部忠实于原著的游戏改编电影,无论是经典动作、解谜元素、游戏场面都很好的还原。影片对游戏深受欢迎的核心元素如古墓探险、动作枪战、悬疑解谜等浓墨重彩地表现,打造爆燃过瘾又引人入胜的视听盛宴。全新的劳拉更符合新时代潮流,兼具力与美、健美又独立,被认为有望继神奇女侠之后再度强势代言女性力量。演员方面,手握奥斯卡的新生代巨星艾丽西亚维坎德和男神吴彦祖强强联合,视听震撼之外更增添养眼享受。

古墓丽影:源起之战豆瓣影评:

《古墓丽影:源起之战》是一部以女性为主角的快节奏的动作电影,对比原著游戏作品,这部电影的经典动作、解谜元素、射箭都非常还原,让我这种游戏迷有忍不住狂击键盘的冲动。整体的惊悚氛围营造得非常棒,再加上宏大的场景十分震撼,让人应接不暇同时,甚至还有一点不可思议。

总体而言大大超出预期,可以让游戏玩家的会心一笑之作,动作、冒险、枪战、解密、崩塌、追逐、逃脱各种经典的游戏元素和桥段一个不落,真人版游戏的强烈既视感扑面而来,虽然女主比起《古墓丽影9》中21岁的劳拉灵性与稚嫩有余,英气与坚毅不足,但结尾的双枪出鞘的经典形象依然让人对续作颇为期待。

《古墓丽影:源起之战 TombRaider》观后感600字


《古墓丽影:源起之战 TombRaider》观后感

老公的评论:

感觉这部电影可看,一部纯粹的动作电影,但是如果说这部电影可以借用到《古墓丽影》的影响力,恐怕有些夸张了点。

喜欢《古墓丽影》这个游戏的人现在还会有兴趣看这部电影吗?喜欢《古墓丽影》前作的人还会喜欢这部续拍的前传吗?我觉得未必!

不知道为什么,在看这部电影的时候,我总会隐约想起《绿箭侠》的美剧,我觉得劳拉配绿箭侠应该是一个不错的箭手组合,因为荒岛啊,射箭啊什么的这些桥段看上去太像了。

电影中有一个非常有趣的设计:如果劳拉不去找她的父亲,那么她的父亲就不会死,恰恰是她对父亲的热爱让他去了邪马台,这才带来了她父亲真正的死亡,所以,什么才是爱呢?作为一个孩子,到底应不应该听家长的话呢?

我现在真的不喜欢看什么续拍的电影了,我觉得好看的电影并不应该续拍,而应该改变成美剧,因为剧集可以把背景和故事交代的更清楚,嗯,《古墓丽影》的话,也改编成美剧吧!



老婆的评论:

其实我不太喜欢看前传之类的,后头的故事都看过了,又翻过来看前面的,主人公的结局可能是不管遇到什么都没有问题啊。

从故事的情节来看,情节安排挺流畅的,主人公劳拉克劳馥(艾丽西亚维坎德饰)一直都不愿意承认失踪了好几年的爸爸已经死了,所以,她不接受遗产,自己就在外面晃着。直到有一天,她去签署继承她爸爸遗产的文件,得到一些线索,她走上寻找她爸爸的旅途。

在我看来,劳拉的爸爸理查德,给劳拉留下线索并且要求她处理那些文件,这个事情就说明,她爸还是希望她能利用这些线索,不然,走的时候直接烧了多好,不但不怕劳拉发现,也不会给敌人留下线索,可见劳拉的爸爸的言不由衷。

另外劳拉真不愧是理查德的女儿,天然的对这种冒险和解密的事情很在行,而且性格格外的倔,可能正因为与普通人不一样的个性,所以才能成为主角。

当然,从对立的角度来看问题的话,如果劳拉不是不管不顾的去找她爸,也许她爸并不会死,可是,这个世界上并没有也许,每个人都要为自己做的决定负责任。更进一步的来说,要是每个人都做好自己,不要做那种自以为是的付出,大概大家都会活的自在一些吧。

在这部电影中吴彦祖饰的船长陆仁,那就是一个花瓶似角色,大概只是为了增加中国观众。

关于这部电影的一些特效,我觉得做得还不错。

最后,我想说,这部电影还是可以看看的。

天使爱美丽影评


天使爱美丽影评(一)

一个温暖如春的故事,我在南京乍暖还寒的空气中看到它。这部电影的导演仿佛就是爱美丽,有小小的神经质,孩子气的顽皮和孩子气的天真勇敢。

记得影片开始不久,在淅淅沥沥的雨中,小爱美丽向“唯一的朋友”——“鱼”告别,她眼中不仅透着感伤无奈,似乎还夹着一丝对“朋友”的祝福。这时,导演认真的给了鱼儿一个镜头,它在清洌的水中回转过身,也正痴痴望着艾美丽。在这部电影里,万物有灵,爱美丽永葆孩童之心,执着的相信着那些大人永远不会相信的事情。所以天边的云彩可以荡悠悠的飘成一只小熊的样子,所以相片上的人可以互相笑骂争论,所以床头的小猪台灯可以在爱美丽睡着后微微一笑,体贴的把自己关掉。

爱美丽是那种能和圣埃克絮佩里笔下的小王子灵犀相通的人,她是边缘而平凡的普通人,又是来自另一个星球的天使,因为她是孩子。记得小王子刚到地球时,看到火车上只有孩子把脸紧贴玻璃窗向外张望,而大人则一概茫然木然的驶向未知,就曾断言:只有孩子才知道自己真正要找的是什么。所以,在这部电影里,一个边缘人物的世界,可以在眼中幻化出理想的童话王国;一群边缘人物的生活,平凡的背后会有那不为人知的眼泪和微笑,“没有你,良辰美景更与何人说”,金蔷薇在墙角悄然绽放。

每一个镜头都那么美,因为摄像机是透过爱美丽的眼睛去观察,看到法国的阳光惠及万物,小河泛着灿灿金光,还呼吸到双风车小店里的明媚气息,触摸到了人们微笑的眉角。凡眼所及,都是童心温暖的地方。

当看完爱美丽精心所作“迟到的信”时,那位曾经说自己“生来就作弃妇”的房东太太,满脸柔情,轻轻擦拭着丈夫的遗照。她的孤僻与古怪,她一生的伤痛,都是因为爱。时过境迁,她已不过是个人老珠黄的臃肿妇人,然而她的爱不曾改变,所以她的恨也不可撼动。然而当她展开信,我们看到了一双多么炽烈的眼睛,一颗多么真挚执着却尘封已久的心啊!这一刻,我们知道,爱美丽儿童般的把戏,不过是一点点爱情的回馈,而仅只这一点点爱的回馈,便足以安慰这个女人的余生。

盲人老头在路旁用拐杖探啊探,始终不敢过马路,观众们知道爱美丽肯定回去帮他的,却不知她会这样帮。爱美丽不是在学习雷锋,因为她的重点不在扶老人过马路,而在于那一路为他讲述人间百态,让他去闻松饼店的香味,告诉他有一个可爱的孩子在看一条狗,狗却盯着橱窗里的烤鸡。爱美丽是天使,因为她不是施与恩惠,而是在投射光明。不是我帮助你,而是我体贴你的心灵,理解你的生命,把世界重新带回你眼前。这样的心地光风霁月,故根本不需要把善事一一记入日记才算安慰,她是在享受那个轻快,和暖,平安喜乐的人间。

这部电影里,没有世故的眼睛,水果摊老板坏的也可爱;没有故作深沉的魅力,男主人公只是这般单纯而温暖,明媚而深情。所有这些生活在世界的小角落,有着各样怪异习惯的人们,因为沐浴了同样的阳光,竟把这个小角落染上世外桃源般的迷人风致,他们也许怪异、孤僻,但都如此可亲可近。孩童的目光带领我们把生活细细观察,发现人性本身原可如此可爱。突然想到,人这种东西,本不是用来歌颂的,而是用来亲近的。

很多时候,晚上看完电影总会失眠,大脑中各种思想碰撞,不断有新念头出来纠结缠绕,这样的好电影,让我在梦中也会叹息。而昨天看完了天使爱美丽,倒床就睡,一夜无梦,格外香甜。童心所能温暖的,原来可以这么远。这样,真好。

天使爱美丽影评(二)

这部精灵古怪、充满了奇异想象力的电影,来自法国电影怪杰让-皮埃尔·儒内。据评论说这是他拍摄一贯风格,也是成就他成功的风格。那些非比寻常的、甚至带有童话怪诞色彩的人物和事情,以及超过正常人思维和想象的东西,是这家伙的偏爱。

早在大学的时代第一次看这部电影,对它最直接的感觉是这部电影的中文翻译十分别致,本来因该是天使艾米里的,但这个翻译真是双重感觉:凡间的天使艾米里爱上了美丽,呵呵。而后来,我看了不下4遍。发现这部电影平民般的罗可可的特色细节简直无以伦比:小巧,精致、跳跃、细腻、奇异、富有生气,以及童话色彩差感。

罗可可艺术始于法国路易十五时代的室内装饰,力求打破当时巴洛克过于严肃和装模作样的风格,力求在细节上矫饰出一种别致小巧的,细腻温和的,雅致轻快而生机勃勃的效果。到后期无论是艺术、绘画、建造、雕刻、服饰、日常生活,甚至礼仪上都受到极大的影响。从政治上说更像是一次贵族平民化的演变。

艾米里就像是凡间给严肃而孤独的巴洛克人群里的罗可可天使,给一群孤独而不善于表达的人们带来了欣慰和愉悦的方法。电影完全给我展示了一个罗可可艺术在法国平民时代的展览馆。

展览馆的四大罗可可风格展厅:

小巧的精致节奏

电影的场景安排和设计极具跳跃性,从艾米里出生的演绎(是不是很像用卓别林式的幽默玩出科学片),到小艾米里把草莓套在十个指头上迅速吃掉,一条金鱼就能夸张的引起家庭情绪的爆发,或者因为报复邻居而在对方看球赛的时候拔取天线,更因为缺少爱抚使得父亲一接近就心跳加快;成年后的艾米里总是在意一些别人不注意的东西,比如看电影的时候观察幕布角落的虫子,在阳台数悉无数人高潮的场面,独自到她喜欢到河边打水漂(她的金鱼也是曾经以放生在河里的方式解决的)等等。从艾米里的世界里,观众跟着她的步伐在电影跳跃的节奏中,发掘生活的趣味,寻找生活的意义。既戏谑又却让人释然而乐。

设计的细腻温情

电影里穿插的温情的画面时时有之:房东太太收到伪造的情书的喜极而泣,迟暮老人见到自己儿时的玩具宝贝而回归家庭,为两个巴黎酒馆无聊有病态心理的人穿针引线,给画画的老人剪接的录像带,爸爸看见木偶旅行的照片而终于走出低谷去看世界,甚至对店铺老板的整人设计都是为了对弱者的一种平等关心。从偶然发现的突发奇想,到给身边的每一个人带来温情,那些天使般的想法,不止为电影带来了温馨,更使得影片丰富多彩,完全阻击了观众的眼球。

奇异的童话色彩

整个剧情设计都像孩子的童话似的,既美好又轻快,但童话的公主总要有王子救赎的。于是有收集照坏证件照片的这样奇特爱好的王子出现了。他使得我们的天使心跳加快到儿时对父亲的速度。于是爱情在寻找与被寻找,迟疑与勇气中闪亮登场。那些躲避中的默契,见面和归还相册的设计。法国浪漫主义的画布被浓重的上色。我不禁想起那些画《狄安娜出浴》,《秋千》都是给我们讲述生命和肉体之美,以及和谐的快乐。

沉默却富有生气

艾米里说话的声音总是很小,几乎不想让人听到的感觉,很低的声音却让我感觉她总想要表现很张裂的感情,人都是渴望超越出无所寄托的生活的。把木偶让空姐朋友带到很多地方去,再把照片寄回来,终于沉默的父亲出去旅行了。电影总希望让沉默的人欣慰的笑着、走着。我很难忘记这个场景:艾米里因为好奇而交往男朋友,却在对方努力情爱的时候做出夸张又好笑的表情(我寒导演的独特匠心)。儒内敏锐的洞察力不停的在让他的天使光临并创造出那些饶有意味、又冲击情感的时刻,那些发来源于真实又平凡的生活,却又被他赋予了好似罗可可蕾丝花边的细节,使整部影片细致动人,突显了法国浪漫主义电影的感染力。使影片更加温情,更加细腻。

整部影片在夸张浪漫主义的手法下,看似喜剧片的基调,其实也并非完全是一部笑闹的电影,电影许多沟通上存在障碍的人,许多生活上无法独立展开新的一页的人,无法交流,却又是那么的渴望被注意被关心,缺乏勇气,常常有挫败感难以表达。儒内电影中的天使给他们的结局是理想化的,艾米里是理想化的。但生活中的每个平凡人都可以成为艾米里,成为自己和身边人的天使。这一个立意,让我倍感温馨。如同画雷阿诺的老人最后也给了我们的天使鼓励―――――害怕爱和给予的人,永远无法得到自己想要的。

天使爱美丽影评(三)

《天使爱美丽》,我还是愿意把它称作为《天使艾美丽》这样会更恰当些,不然会给人造成一种歧异。

早就听说过这部影片,一直想看,可就是有一种情绪在其中,我有个怪毛病,越是经典的影片,我越不想早点就拿到手看完它,总希望在某一天,一个合适的机会遇到了它,并将它带回家,静静的坐在沙发上,按下播放键。就好像是缘分天注定的感觉一样。

今天,周末的最后一天,对于那些上班族来说,是好日子到头前的最后呻吟。而对我这位在家只知看书、看电影的家伙来说,每一天都是周末。这个周末该做些什么呢。来到了我经常寻碟的小店。随意的翻翻,艾美丽的那双大眼睛,和那带有精灵般气质的笑吸引了我。缘分来了,随即买下,带回家中,重复着习惯的动作。片子开始。

电影采取了人物叙述的常规原则,对于艾美丽的一切都在进行着流水帐似的介绍。从她的出生,成长,家庭环境,父母的命运等等,凡是一切和艾美丽有关的东西全都搬了上来。但导演却很厉害,运用了精熟的场面调度,将镜头处理的很是精彩。(精彩这个词我一般不用,因为我认为精彩的没有几部电影,呵呵,自大了)然后,到了艾美丽的青年时期,整个故事才全面展开,从为老人找到童年的回忆开始,艾美丽开始了她的“天使”之旅,她不断的在帮助别人,是有策划的进行,包括对自己的父亲。在她周围生活的人都得到了她的关爱,天使的定义开始发挥,整个故事也都在艾美丽的精心设计下发展。到了她自己的爱情,导演和编剧又提出了一个新的问题。天使帮助了别人,可谁来帮助天使呢?于是乎,那位玻璃老人成了“天使”,是他的鼓励让艾美丽敢于正视自己的人生,获得了属于自己的幸福爱情。电影的最后,看到那些被艾美丽精心策划后的每个人再次找到自己人生的方向。其实,导演也想告诉我们,艾美丽也将他们变成了“天使”。就象我看过的一部电影好像是叫《爱的传递》,讲一个小孩子,叫一个人做一件好事,一个个承接下去,最后有上万人承接了这种爱的传递方式。(有谁知道这个电影的名字告诉我。)

下面我们从电影制作的角度来分析一下为什么《天使爱美丽》是属于经典当中的经典。

首先,镜头的处理上很到位,动态镜头和静态镜头剪接的恰到好处。《英国影视制作基础》这本书里将这部影片也称为经典,它也是从镜头的处理上来承认它的。

由于这段时间一直在研究电影场面调度方面的问题,所以,以我仅有的知识来肤浅地解构《天》这部影片中的动态镜头。

在台湾五南出版的《电影分镜概论》中,场面调度部分出现在书的中部,前面介绍了双人对话的种种型态,从I/A/L三种基本型态进行了扩展。到了场面调度部分就是这些基本型态的综合运用。

如果把这种理论放在《天使爱美丽》中的话,竟然都能够找到,这时我才知道什么叫做导演的功力。从电影的开篇就能看出这个导演的功力,几个动态镜头的运用,也能看出一个导演是否是优秀的。

我们重点说一下《天》中的各种镜头综合运用,应该说做到了精彩之至。

我将电影粗制的分成四大段落。

第一段落,艾美丽成熟前。

第二段落,艾美丽成熟中。

第三段落,艾美丽成熟了。

第四段落,艾美丽成熟后。

艾美丽成熟前,童年时期,为了避免电影的冗长,导演采取了一种快节奏的叙述方式,每个阶段的处理都选择了对人物性格有影响的事件进行表述。这里要注意,导演的推轨镜头的运用,我们知道推轨镜头是时间比较长的镜头,而且和静态镜头剪接起来比较难。所以,推轨镜头要在拍摄过程中含有静态镜头元素,才能保证电影的简洁、合理。大家可以仔细的研究这个部分,看导演是怎样进行背景的叙述的。他又是怎样进行现场调度,运用推轨镜头反映或者衬映出人物性格的。

艾美丽成熟中,采取了第三人称讲述的方式,曾经有老师说过,最好不要将第三人称叙述和对话结合使用,可《天》这部电影恰恰就结合使用了,还很成功。我要说,这还是导演的场面调度纯熟的原因。他将第三人称的叙述基本上都是在一个事件的结尾和开始的地方,也就是导演自己设计的段落。他在帮助观众理解这些行动出现的原因。我们知道《天》这部影片中的对话并不是很多,这也是第三人称叙述成功另外一个主要原因。那导演靠什么说话,就是靠这种纯熟的镜头使用和场面调度。

艾美丽成熟了。这个段落主要是反映艾美丽改变了自己平淡的生活方式,开始不断的帮助别人,帮别人完成心愿,促成一段爱情,抚慰受伤的心灵,当然还包括惩罚“恶人”。看来,天使也是赏罚分明,明辨忠奸的。在这个段落里,蒙太奇的运用得到了良好的效果。几个事件的同时进行,在每个事件里又充斥着悬疑,加上合理的镜头配置基本电影镜头型态的综合使用,导致影片在这个部分的节奏加快。从他帮助瞎子老人过马路,用他的眼睛和话语来帮助瞎子老人看见身边的事物那时起,整个电影达到了高潮,推轨镜头和静态镜头的综合使用更加的紧凑,为了加快这种节奏,导演甚至用到了人物调度、场景调度和摄影机调度同时使用,希望大家能够多多学习,看导演是如何来运用场景的设置、演员的走位和摄影机的移动的。真的是包罗万象。

艾美丽成熟后,遭遇了爱情危机,她对于自己的爱情上显得过于迟缓,但最终在另一位天使的鼓励下获得了勇气,终于获得了幸福。在这个段落里,导演没有使用过多的推轨镜头和长镜头,大部分是蒙太奇般的静态镜头,在场面调度方面更加注重演员的调度,固定镜头开始调整电影的节奏。因为电影终有收尾的时候,控制好结尾的电影节奏就是在镜头上做“手脚”。也是导演的一种最好的方式。呵呵,屡试不爽啊。

还有电影中的音乐,看过中央10套的《第十放映室》吗,结尾曲就是《天使艾美丽》中的插曲,手风琴,我喜欢。最后的曲子用了钢琴,我想是为了圆满画上句号的意味吧。

我不会粘图片不然我会和大家一起详细分析这些镜头的,还是喜欢苏牧老师那句话,要多看电影,看多了,就成为了你的下意识。开始感觉到了。这也是我自己学习的过程,希望大家能跟我一样成长。有不同意见或有补充,希望大家说出来。共同努力······

《双生》影评800字


《双生》影评


青春电影是年轻观众心头好,爱情能促使观众产生更多的能慰藉心理和审美愉悦,增加电影的好感度。

但电影中的故事往往并不能让你在现实中产生任何一丝关联,因为真实总能让你缺乏勇气,甚至急刹车。

而最近上映的《双生》不仅释放了这方面的焦虑,将惊悚、悬疑、心理以及部分的黑色元素融入到其中,巧妙的结合了演员清新的特质,以有形式的细密的穿梭于美术与记忆之间,并从情节的发展中产生独特的悬念效果,从身陷迷局和破解迷局的过程中,观众安然享受到了糖块的乐趣。


说到《双生》的价值性,必然要把人物塑造和场景塑造放在首位。以往惊悚类的电影只是制作表面影像的惊悚效果,而对于影片内容的背后缺少人文关怀和思考深度。

《双生》在运用场景化和人物化的方面非常成熟,它浓郁的美学风格加深了观众的猎奇心理。涛(陈都灵饰)和李品(刘昊然)第一次见面并没有奔着悬念去推张力,而是布局了很多细线化的东西,比如:可以嵌入墙体的马桶冲洗开关、跟木制玩具没什么区别的监测器、罗马风格强烈的花园别墅,以及充满专业艺术质感的豪华画室,片中每个细节都在暗示着这里有处不曾被发现的秘密,但你容易被这些精心的细节场景吸引到视觉体会。


新类型的青春惊悚电影《双生》如同片中单纯善良的少女,把观众的情感需求放在第一位,侧重于细腻的表达。

比如,陈都灵看上去就是一个纯洁有灵性的女孩,出于身份需要,她看见刘昊然的第一句话就是:你叫路海,是我交往了一年的男朋友.....。

而她说的路海,正是李品的新呢称。

这里为什么叫路海呢?为什么是交往了一年呢?

第一次看见涛的李品想不明白,观众也想不明白?

当刘昊然上去拥抱陈都灵,她反射性的躲开了。这个表演细节需要人物真的有这样的体会,一个害羞又渴望恋爱的女孩,用金钱作用了他的出现又渴望他的认可,这个单纯人物其实充满了复杂性的,即使撇开她身后的秘密,仅从这块情节来看,也够蜜汁一天了。

所以,两位演员对角色的心理把握的特别好,青春气息有着较强的体验性。


刘昊然在片中发挥的比较稳,完整的呈现了正义爆棚又喜欢好奇的学生;陈都灵的演技则让人眼前一亮。这部电影的拍摄是两年前,对于那时刚出道不久的她来说是一个不小的挑战。你以为她是选择了一个贴合度与角色吻合度颇高的人物,其实后面还有更盛大的伏笔。双生的真像兜底时,你可能接受不了,天使与恶魔有时真就是一双姐妹,也遗憾也感叹。

剧情最高潮的时候,烙的疯狂、涛的品性、以及李品的真诚都让人感觉到抓心。也许故事本来就应该在烙出现那个瞬间嘎然而止,但是这不符合导向价值观,所以电影对人物再一次进行了深度剖析,一层真相一层人皮的撕开,当贪婪、自私、占有欲等内心深层次的欲望滋生出来时,支撑我们看下去的不是复杂的人格,是我们被激发的脆弱。所以电影是在意料之外的情理之中。


总体来说,《双生》展现了一种奇特的人生,通过身体差异和情感描写,带出了这种双体人生的体验。从整个片子中我们能看到许多细节化、新类型的情节,人物与布局细腻生动,真实度特别高,这就是诚意制作的回馈。当然对于观众来说,这是一部特别值得看的电影!

《超脱》影评800字


《超脱》影评 - - 世界是复杂的

这部影片有些意识流的味道,又带有强烈的哲学色彩,总之影片只是一个载体,目的是引发观众更深层次的思考。在看完之,你的心绪一定极不平静,但所能做到的,只有无奈的接受现实。

从影片开始的情节来看,这好像是批评美国教育的影片,但随着角色的增加,主角----一名代课老师的感情世界越发复杂,影片的味道完全变了。片中,最终被杀校(倒闭)的学校,可以说是美国教育的缩影,但它反映的社会现象,却是美国大环境造成的。而这些现象在很多国家,也包括我们,都是客观存在的。

影片中的世界充满了急功近利,时间对于每个人来说都是奢侈品。

校长和老师们极力教育孩子们,想让他们学一点有价值的知识,懂得如何步入社会。可社会的种种劣习,早已写在了学生们已然成熟的面孔上。老师的担子相当沉重,要做的事太多,时间却是稀缺的。这导致了老师的盲从和平庸,形成了恶性循环。

当房地产商步入神圣的殿堂,力图把教育变成一桩生意时,老师们愤然离场,可校长却早已败下阵来。当校长躺在地板上,宣布学校的命运时,也正宣布了教育的投降。

教育和现实社会,好像乌龟和兔子一般。兔子不偷懒,乌龟怎能追得上。

这就是主人公亨利老师,为什么只做代课老师的原因。因为严格说来,代课老师和正式老师,只是短期和较长期的区别,未来的命运都将是失败的。

胖女生梅里迪斯,是笔者记住这部影片的原因。

一个善用双眼观察,勤于思考事物内在的女孩,是无法忍受现实的凄苦和残酷的。她用颜料,将照片人物的双眼蒙上,这个世界的混乱便可以无视了。然而,这终将是童话,终将是圣诞节时的许愿。她最后的作品中,自己的照片贴在正中心,四周布满了老师们的肖像。一个思想的牢笼就此产生,精神无法超脱,肉体只不过是一具躯壳罢了。

老师留给爷爷的日记本,老实说笔者很难解释清楚,你可以用自己的答案解释。

如果遇到事情,无论好坏,把它写在日记中,相当于把心事做了倾诉。而日记最有价值的地方,在于多年后回忆自己的过往。证明,你并不至于洪流中的匆匆一簇。你来过。

亨利老师留守在学校,他坚守的到底是什么?读读爱伦坡的小说,或许会有答案。



这篇又该废话连篇了,以下内容和电影毫无关联。

笔者也喜欢人文纪实摄影,就像片中的胖女生一样,有着不堪回首的回忆。笔者曾写过《枪声俱乐部》的影评,里面谈到许多记者都是自杀,因为小小的心脏,无法承受世间的罪恶。更巧的是,笔者恰好在798艺术园区做了几年碎催,闲极无聊时看过许多批判现实作品。

相信有不少人反感歌功颂德式的报道,喜欢现实写照的东西。其实,现实已经糟糕透顶,何不寻个开心呢。看多了消极负面,不是麻木,就是心脏发病。《超脱》中几次提到世界是复杂的。也许,站在自己的立场,我们都是善良和无奈的,而别人都是邪恶和自私的。。。。

《朱诺》影评800字


《朱诺》影评

首先就女性叙述者而言,女性的叙述主要有个三方面:以第一人称画外音方式实施的女性我的叙述、以第一人称画内人物兼叙述人的身份实施的女性我的叙述、以摄影机视点实施的女性视角叙述。在电影《朱诺》中则塑造了以第一人称画内人物兼叙述人的身份实施的女性我者叙述人朱诺,一个单纯坚强而又快乐的女孩。
一般而言,男性编导在对女性叙述的把握和理解上,较之女性编导存在着先天的不足和后天的偏差。所谓先天不足指的是男性编导与女性叙述人的沟通有着性别本身的自然区别;而所谓后天的偏差则是指从社会角色规范上讲男性编导更多地受到男权中心意识的浸染和熏陶很难与女性述人的经验和心理达到恰如人意的沟通。而《朱诺》的导演贾森雷特则却大为奇特。未成年少女、怀孕、生子,看到这几个词,只会令人产生有关糜烂、堕落、黑暗等等字眼的联想,如果把这类严肃的社会问题搬上大屏幕,也只会是现实剧、伦理剧或彻头彻尾的悲剧。除了贾森雷特曼,大概真没什么人敢拍成喜剧。而对于女性形象和意识来说,导演贾森雷特则从下方面进行了完美的阐释。
首先就电影名称来看朱诺,罗马神话里的神后的名字, 相对应于希腊神话的赫拉, 是女性、婚姻和母性之神,集美貌、温柔、 慈爱于一身,体现了女性的威严与力量。此片用朱诺作为女主角的名字, 且电影也冠以此名,皆源于此名有着显现女性光的渊源,这给本片注入了更深层次的含义,对女主人公的人物内涵有了更深刻的阐释。
其次,就朱诺而言,她是坚强的。当发现一切已成不能改变的事实时,她选择勇敢地面对一切。她不但忍受别人给自己的眼光和议论,也接受着怀孕中接二连三的困难。收养孩子的 完美家庭就要分崩离析,这似乎也是一个难以解决的问题。在离开凡妮莎的家后,朱诺一直默默的哭泣。在火车驶过的路边她停下车来,不顾一切的放声大哭,将一切愤懑与不满都发泄到哭声中。观众深刻地感受到了朱诺的矛盾、失落与忧伤。男友不负责任,将一切都归咎于她的身上。然而想象中的完美家庭由于男主人的不负责任,而又将分崩离析。将孩子给一个好家庭收养接受好的教育优良的家庭熏陶,这样的憧憬与梦想,这个一直让她坚强让她对别人的鄙夷置之不理的信念,在一瞬间支离破碎。她的无助与内心的痛苦中在哭声中宣泄,时间仿佛就定格在那一刻。随后,镜头切换到后视镜中,镜中映出的是朱诺那张未脱稚气却坚毅的面孔。最后,车子缓缓地再次启动,音乐响起,车行渐远,朱诺也又在她的生活之路坚强的继续走下去。预示着完美的送子结局,而朱诺也在父亲的话里明白了自己爱情的真蒂,最终也获得完美的爱情。
传统意义上,女性是弱者、被引导者、被拯救者。女性在身体、意志、智慧、力量上都成了第二性。而本片采用不同的视角展现了女性的内在美与博大的爱,女人成为生活中的强者,引导着生活的方向,拯救着男人的灵魂。

《毒液》影评800字


《毒液》影评:才是我想看的超级英雄电影

在今年10月发布的北美票房榜上,电影《毒液:致命守护者》全球票房突破5亿美元大关,毫无疑问,这部片名听上去并不伟光正的电影,在票房上取得了巨大的成功。而这部即将登陆内地电影市场的超级英雄电影,又将给进口片云集的11月,带来怎样的惊喜?

《毒液》,才是我想看的超级英雄电影时至今日,超级英雄电影已经成了全球观众最熟悉、最喜爱的电影类型之一,2018年的超级英雄电影依然热闹非凡。随着越来越多的超级英雄电影霸占大银幕,观众的口味和审美标准也正悄然发生着变化。从《死侍》到今年《复仇者联盟: 无限战争》,都可以感受到好莱坞对这一类型的电影在寻求突破和多样性的改变。

《毒液》,才是我想看的超级英雄电影如今,电影《毒液》的票房丰收也验证了类型创新的路径和潮流超级英雄也是普通人,也不是一路开挂、一路躺赢。电影《毒液》给这些年有些陈旧的超级英雄世界带来了可喜的变化。

《毒液》,才是我想看的超级英雄电影这是一部由漫威娱乐与哥伦比亚影业联合出品、索尼电影娱乐公司发行的科幻电影。确切的说,毒液本来是漫威的角色,在电影《蜘蛛侠3》中是大反派,后来版权到了索尼,花了一亿美元来重金打造,并且起名为《毒液:致命守护者》。在导演鲁本弗雷斯彻的故事里,男主角汤姆哈迪(《敦刻尔克》男主角)本是一家电视台的资深调查记者,却因为在调查生命基金会老板卡尔顿德雷克的过程中,事业遭受重创,连带未婚妻丢了工作。已经丧到家的记者埃迪,连邻居家传来的摇滚噪音都无力反抗。

《毒液》,才是我想看的超级英雄电影生命基金会从其他星球上带回的寄生液,可不是任人宰割的羔羊。他们在星球上有上百万,通过寄生在人体后,成为在地球上战斗力爆表的危险生物,又极具迷惑性。而毒液呢,恰恰和失业的记者埃迪一样,是个叛逆、勇猛又执着的失败者。

《毒液》,才是我想看的超级英雄电影缘分让埃迪和毒液不仅相识相知,并且在大多数流浪汉充当的人体试验中,他们竟成了为数不多能够存活的共生体。毒液通过寄生的方式给予了埃迪诸多杀敌技能,招招看得酸爽:他们可以将身体的一部分转化成武器,并可以转化成任何武器;有能力爬过屋檐,也可以永久使用黑色制服。同时,毒液还在埃迪身上学会了知识跟能力。

《毒液》,才是我想看的超级英雄电影他们从陌生到惺惺相惜,历经挣扎和三场不容错过的高潮大戏,最终成为拥有强大超能力,绝处逢生击败大boss的毒液。

《毒液》,才是我想看的超级英雄电影毒液的迷人之处在于他不是一个人,他是具有暗黑精神的共同体,是一个能意识到自己是在合体后肆无忌惮的力挽狂澜的神奇存在,这种角色真是让人爱不释手!其实黑色幽默还好,毒液的纯良本性是真的让人意外,而且三场重头戏相比以往超级英雄影片感官刺激极大升级。

《毒液》,才是我想看的超级英雄电影《毒液》在一直以来充斥着高大全形象的英雄领域,独树一帜。他既是邪恶的,又是善良的,既是底层群众,又完成了拯救地球的使命。他们不能任性到为所欲为,嚣张到唯我独尊,却多面复杂,个性十足。


正因为有了毒液这样超级英雄的另类,才使得这部非典型性超级英雄电影看起来那么新鲜有趣。你就是我兄弟,战友情深妥妥的,带兄弟吃鸡!

《海王》影评800字


《海王》影评
通过沟通理解,海王与海怪没有打起来,海王直接取得了大橙武三叉戟!
然后就是携带万能药回归的最后阶段了:带着橙武,海王成功地打败了同母异父弟弟,使得海洋各大部族归顺,成了海王,并抱得美人归。
就是非常简单的叙事线索:平凡生活冒险号召抗拒号召响应号召逃亡寻宝(路遇伙伴,拦路者)面见导师直面最深处的恐惧携万能药回归。

对于人物塑造来说,我个人觉得还是比较简单的:虽然海王、湄拉两个主角的性格还是比较鲜明有趣的,但是就我的感觉来说,没有成长感,就电影开头他们是怎么样的,结束了还是怎么样的。反派奥姆王稍微纸片,其实可以用俄狄浦斯情结把这个角色再复杂扭曲一些。(小声bb:我觉得这个王子挺惨的,心腹认为同母异父的哥哥更堪大任,未婚妻莫名其妙救了哥哥给了自己一顶原谅帽,甚至一直想念的母亲回来也是支持哥哥的)。

对于电影升华来说,我本来还认为,这是一部环保片。告诉我们要注意海洋与陆地是一体的,我们不要太过污染海洋环境,要保护海洋生物,我甚至还期待着海王统治了海洋之后,和人类协商出一套保护海洋环境的方案。但是,很显然,海王统一海洋后忘了这件事。

对于镜头、剪辑、特效,我是完全的门外汉,就不在这里班门弄斧了。但是我全场的表现都是:这海底景色太美了吧!!这打戏太帅了吧!!!

对于选角,我只想说两个女主太美了一点吧!没错,感觉自己已经完全沦为两个女主的舔狗了!

总体而言,我觉得《海王》还是值得一看的,毕竟是超级英雄片,剧情没有硬伤能自圆其说就很棒了。镜头特效都非常美,选角无论是富有荷尔蒙的男主还是两个超级美的女主都十分合适,而且还有一点点保护环境的教育意义。

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