观后感
观后感 读后感观后感600字 2019-11-04
《跳舞吧！大象》观后感800字。
《跳舞吧！大象》观后感：认真搞笑，走心释情，这样的艾伦值得期待艾伦领衔主演的《跳舞吧！大象》正在热映中。这一次，艾伦化身时而搞笑时而暖情的灵魂舞者皮鲍十，认真搞笑的同时，又不忘走心释情，成为影片当之无愧的戏眼、戏核。艾伦的表演，已经完全褪去了舞台剧、小品演员的光环，完全沉浸在剧情和角色里，实力的绽放也是有张有弛，可圈可点，让人笑着笑着就哭了，整个观影过程也都被笑声和啜泣声包围着。暑期档净心励志之旅，堪数艾伦主演的这部《跳舞吧！大象》了。
刚开始的皮鲍十，是一个有点颓又有点丧的草根男人。颇有舞蹈功底的他在万般无奈之际，企图用开办舞蹈辅导班的形式挣钱维生。但是呢，他的招生手法，有些不入门道，有蒙骗圈钱的嫌疑，直到黎春夏和她的小伙伴们的到来，皮鲍十才在互怼互撕的过程里认识到了自己存在的价值，并开始重拾信念，为梦起航。此时此刻的皮鲍十，在帮助黎春夏圆梦的同时，也书写了自己人生的新篇章。
又颓又丧的皮鲍十很带感，无论是外在造型还是内心戏份，都非常贴近吻合于现实生活里那些被生活暴揍，被坎坷折磨的小人物废柴。艾伦在扮相上力求形似，很显然，艾伦对这些角色的扮演是很有生活经验的，所以仅仅从其衣着上就能透出几分草根的颓丧气质。言谈举止中，艾伦更是将现实生活里小人物的无奈、沮丧、颓靡拿捏的生鲜动人。一个小眼神，一个转身甩发的动作，分分秒秒间都精准传递出了皮鲍十那时那刻的心境与状态。艾伦的表演很投入很走心，观众看的也很入戏很流畅。
从又颓又丧，到又硬又燃又暖又稳，皮鲍十在《跳舞吧！大象》中的变化不可谓不大。硬、燃、暖、稳的皮鲍十，不仅体现在发型胡须服饰的变化上，更体现在艾伦始终在线的演技中。正如片中李菁菁扮演的角色对皮鲍十颜值忽高忽低的评价一样，如果说颓丧期的皮鲍十因为衣着邋里邋遢，行为举止油腻而显得不帅甚至有些让人厌烦，那硬、燃、暖、稳的皮鲍十则将艾伦的高颜值呈现的恰到好处。当剪掉长发、刮掉胡须、身着西装的皮鲍十出现在镜头中的时候，不少观众都发出了这才是我们的艾伦的慨叹。关键是皮鲍十的行为举止更配得上此时此刻的帅。艾伦的表演在这个时候又呈现出了另外一种味道，从台词到体态，从表情到眼神，每个细胞所呈现出来的皮鲍十，都阳刚之中有柔情，暖萌之间见稳妥，硬核之上现暖心。从而让重生之后的皮鲍十，一下子就跃然幕上，铭印于心。在让人不得不慨叹皮鲍十前后人设差距之大的同时，更感佩于艾伦在表演上的突破，无论爆发力还是可塑性，都是肉眼可见的。
皮鲍十有很深的舞蹈功力，在片中也有不少舞蹈戏份。为了贴合角色，艾伦在形体上的管理也做出了不少的努力。所以，即便艾伦不是专业的舞蹈演员，但在出演舞蹈戏份的时候，还是有模有样的。无论是穿上天使羽毛装束的柔美，还是一袭黑衣黑裤的英挺，皮鲍十可甜可盐、可刚可柔、可喜可厌的特性都被艾伦演绎了出来。特别是那场父子相拥，父亲用力猛锤皮鲍十的戏份，尽管皮鲍十鲜少台词对白，镜头也多是静态，但艾伦通过对神情的走心揣度，用心诠释，将这段让人心酸又让人泪飞的父子情呈现的既充满了戏剧冲突又洋溢着情感张力，是艾伦表演上的一段高光时刻。
认识艾伦主要还是因为开心麻花的舞台剧、春晚小品，以及一些大电影。不过，这两年，艾伦一直在努力用角色和作品重塑自己。尽管这些作品、角色还有这样或那样的瑕疵或不足，但艾伦的努力和进步是显而易见的。关键是，艾伦不惧各种角色的挑战与考验，这样的艾伦怎能让人不期待呢？！
HdH765.cOm更多精选观后感阅读
《风吹吧麦浪》观后感800字
《风吹吧麦浪》观后感
近期，国产电影又迎来了新的爆发，《哪吒之魔童降世》、《烈火英雄》等影片不断攻城略地，收获口碑与票房的同时，也将多元化的全新风格带给观众，成为影院里当仁不让的主角。借着国产影片的东风，一部改编自散文的影片，也与观众见面，那就是《风吹吧麦浪》。影片取材于著名作家红孩的散文作品《望长安》和《风吹麦浪》。当散文遇上电影，两种截然不同的题材，会迸发出怎样的火花？是非比寻常的全新体验，还是产生1+12的奇妙反应，说来，很是令人期待。
影片的故事围绕着主人公麦穗开始，麦穗本是擅长绘画的学生，尤其偏爱丹青，怀揣着对未来的美好憧憬和理想，在校园里感受着青春的美好时光，但困难和挫折总是如影随形，随着父亲的病重，麦穗只得放弃理想辍学回家，想方设法挣钱为父亲看病，而现实总是令人不知所措，面对着陌生的都市和喧嚣的环境，面对着纸醉金迷的花花世界和沉迷其中的红男绿女，麦穗的身体和心灵也在经受着一次次的深度考验
作为一部散文电影，影片在故事和结构上的处理，与普通电影有着本质上的区别。强烈的矛盾冲突、复杂多变的剧情、多重人格的主人公等常规的设置，在影片中都不会看到。《风吹吧麦浪》采用全新的表现手法，充分还原生活真实且本来的面目，透过主人公麦穗的经历和遭遇，折射出人物的鲜为人知内心世界，从无忧无虑到突遭变故，从彷徨迷惘到坚定信心，从幡然醒悟到回归自我，主人公内心的变化并不是一蹴而就，而是与现实有着高度的契合，也是当下年轻人现实生活的真正写照。
从校园里无忧无虑的学生，到短时间内遭遇巨变，承担起家庭重任的打工仔，不光是身份和环境的转变，年纪轻轻的麦穗也在短时间内成长了起来。来到陌生却充满机遇的城市里，也让麦穗经历了太多太多，既有关于人生的感悟，又有对未来的担忧。而来自现实的忧虑、发自内心的拷问，都在无时无刻考验着她，是随波逐流放下身段，还是和而不流坚持理想，对麦穗而言犹如一道选择题，她已然站在了人生的十字路口。
小时候，我们总盼着长大，梦想着像大人一样无拘无束，做自己想做的事。而现实却是残酷和无情的，等长大这天真正到来，才发现原来大人的世界更为残酷，有着太多的心酸顾虑和身不由己。好比片中的主人公麦穗一样，家庭的变故，迫使她提前走向社会，将梦想压抑起来，面对着现实的难题，她想方设法给予回应，总是用乐观的精神态度面对整个世界，也在潜移默化之中感染着周围的人，
主人公麦穗的故事，看似简单直白，却又蕴含着深刻的人生哲理，生活就像一次与波折相伴、与坎坷为伍的旅行，从来都不是顺风顺水，都需要在磨砺中成长。而成功也从不是一蹴而就，理想更不是手到擒来，都需要靠自己的双手来努力打拼。主人公麦穗在电影里的一幕幕，对当下的年轻人而言并不陌生，每天都在生活中上演着，熟悉的场景和故事具有强烈的代入感和现场感，进而也引发观众的情感共鸣。
近几年，国产电影涌现出了不少的精品，从《唐人街探案》到《红海行动》再到《流浪地球》，似乎每隔一段时间，都会出现几部令观众印象深刻的作品。而由散文改编而来的《风吹吧麦浪》，称得上是一次全新且有益的尝试，既有新颖的结构和剧情，又有源自散文的新颖改编，更有主人公内心的转变。总的来说，这样的尝试值得借鉴和推崇。
《摔跤吧，爸爸》观后感800字
《摔跤吧，爸爸》观后感
昨天晚上，《摔跤吧，爸爸》连续给我投了几个催泪弹，影片仿佛向我们展示了一个人从普通到卓越的必经之路。
曾经看过一个纪录片，里面讲到印度女性的地位很低，刚好与影片最后部分呼应：拿到银牌，别人很快就会忘了你，只有拿到金牌，你才会被别人永远地记住，你才会成为一个榜样，只有你做了第一，印度的女性才能看到希望，你不是在和最强劲的对手较量，而是为被压迫的印度女子的未来而拼搏
在这部影片里，我感受到了什么是梦想，也意识到日常生活中原来我们的抱怨和借口是如此之多，多到甚至配不上说出我们所谓的目标或梦想，更不用说去行动了
影片主要讲述了一个印度的摔跤冠军把自己的女儿培养成世界摔跤冠军的故事，为了实现这个梦想，他们经历了什么呢？我从头到尾回忆了一下场景
1.爸爸发现女儿的潜质，决定培养她们摔跤，无论是女儿还是父亲本人都遭受了很多冷嘲热讽，因为印度史上从来没有女子去摔跤
2.为了训练女儿，爸爸放弃了自己的工作，选择在家里干农活，这样家里的经济状况就更加拮据了（家里有6口人要生活）
3.爸爸要求女儿每天晚上5点起床，跑步训练
4.为了扫除训练的障碍，爸爸剪掉了两个女儿的头发，被身边很多人嘲笑，议论
5.为了给女儿提供更好的饮食，爸爸决定去买鸡，每天都给她们提供鸡肉，但却遭到妻子的强烈反对，因为家里经济情况实在不好
6.女儿在当地成名后，爸爸申请训练资金，想要买垫子来训练她们，不过被对方拒绝了，于是他把家里的被子铺在楼顶来训练
7.大女儿进入国家队后，起得更晚，吃得更随意，也更享受身边的生活，被身边的安逸气氛给吞噬了，不仅如此，她还改变了父亲教给她的战术，完全信赖教练，从此成绩开始快速下滑
8.为了迎接世界级的比赛，爸爸从老家赶过来，租了一间房子，由于不能进入体育馆，所以他让女儿每天早上5点翻墙出来进行训练
9.由于迟到了，负责人想要开除两位女儿，父亲苦苦哀求，他们最终才决定再给她们一次机会，不过有个条件：爸爸不能进来，女儿也不能出去，这样就没法训练指导女儿了
10.为了能够指导女儿，他向女儿要了比赛的DV，没有放映机就跑到小影院包场放映，看一段就暂停一下，并写下时间，还有比赛的情形，以及应对的策略
当然，影片2.38h，有很多其他情景，不过让我最深刻的就是这些了，短短的两个多小时，我看到了他们成长路上遇到的很多麻烦和打击，但爸爸从来没有抱怨过，也从来没有找借口，就是一种姿态：遇到问题就想办法解决，没法解决也要解决
我突然想到平时自己做事都有很多借口，说的好听一些：这毕竟是客观存在的事实，然后从生理上，心理和外界环境上去找原因，可唯独缺乏说干就干的魄力，以及解决问题的姿态
我们大多数人都是如此，尤其是喜欢从外界环境和自身上找原因，好像一切的借口都可以解释，同时也安慰自己：我不成长也是有原因的，然后1.2.3列出来，不仅如此，自己既想要得到一些东西，也不想放弃任何东西，反复放弃，尝试，最后在不断的挣扎中缴械投降，然后告诉自己：可能我这辈子就这样了吧
这部电影确实值得一看，不过感想是感想，行动是行动，这是两码事，若是通过感想改变自己的思维，进而指导行动，哪怕是一点点的改变，我们都是有进步的，若是被影片震撼到了，有感想，但还是没有勇气去行动，那也没关系，至少我们麻木的心还是被触动了一次
《摔跤吧 爸爸》观后感800字
《摔跤吧 爸爸》观后感
今天是2017年5月28日，端午小长假的第一天，擘擘回家的第三天（严格说第二天半，因为擘擘25日晚上10点才到西安），我们一家三人来到太平洋皇家影院看电影，选了《摔跤吧爸爸》。
看前就听擘擘说此剧有些感人，她不太想看，我却充满好奇。
因为到超市给擘擘买了些零食等，去时已经开演了。
是一部印度影片。
感动有四
一、魄力来自爱、勇气来自能力
没有哪个父母不爱自己的孩子，但是否会爱，有能力实施正确的爱，则要看能力。剧中的爸爸是一位全国摔跤冠军，一路走来，其中的艰难辛苦与幸福都深深藏在心中，一个宏伟美好的愿望或说梦想深深根植心中---让自己的儿子也成为全国冠军。可上天弄人，一连三个孩子均是女儿。一个偶然的机会让父亲决定让两个女儿训练摔跤（同村的男孩子嘲笑妹妹，姐姐吉塔大打出手，姊妹联手将男孩子打得大败）
二、坚持来自自信，真爱表面残酷
从此，每天早上五点开始进行艰苦的训练，姊妹俩怕辛苦，找了很多理由，想了很多办法来抗拒残酷的爸爸，却被爸爸一一识破，并被逼迫减去长发。两个穿着短裤，短头发的小姑娘遭受着村里人和同学们的异样眼光；每天晚上腰酸背痛；忍受着不能吃喜欢的辛辣食物；忍受着不能戴首饰与爱美------等等，姊妹俩在军阀样爸爸的统治下痛苦着、成长着。指导那一天，同村的好姐妹结婚。姊妹俩羡慕着新娘的美丽服饰与轻松生活，新娘却说了这样的话：我却很想要这要的爸爸，至少他是为你们打算，让你们将来能主宰自己的命运。不像我，十四岁就嫁给一个从未见过面的男人，以后漫长的岁月就是锅碗瓢盆与相夫教子！姊妹俩突然觉醒，从此不再让爸爸督促，刻苦训练。
三、大爱承载梦想，信任成为信念
于是姐姐吉塔在爸爸的帮助下开始打比赛，从小比赛到大比赛，从开始跟男孩子比赛，到正规比赛，一直到州冠军、全国冠军。于是吉塔到了国家最高体育学校，在一心保守，只求无过，没有大爱国之心的教练指导下，明珠蒙尘，在国际大赛中一路败北。也成为全国冠军的妹妹也来到同一所体育学校，面对姐姐对爸爸的质疑和当下的悲惨成绩处境，强烈要求姐姐应该和爸爸谈谈：情况还能怎样呢？大不了一顿训斥，就听着，爸爸的每次训斥不都是最大的帮助吗！于是在电话里父女心灵碰撞，泪在演员与观众眼中不觉流淌。爸爸租房指导训练、租场子看比赛录像，做饭补充体力以保住55公斤位置，与摔跤协会真情诉说以保住姊妹俩不被学校开除------。终于等来了国际比赛。父亲在现场给吉塔坐镇、指导，教练在旁边南辕北辙。吉塔在爸爸的关注指导中，赢了！
第二天是冠亚军决赛。比赛前晚，吉塔问爸爸该采取什么策略，放手还是进攻。爸爸说只要做一件事：让人们记住你！获得银牌会被发夹忘记，获得金牌会成为大家的榜样，会给那些瞧不起女孩子的人打击，会给全印度的女孩子竖起榜样！爸爸被自私狭隘的教练诱骗到房间无法出去看女儿比赛。对手极其强劲，吉塔5比1落后，比赛时间匆匆过，看台上不见爸爸身影，内心波动的吉塔输在呼吸之间，每位观众的 心都揪紧了。爸爸不可能时刻都陪你，很多时候要靠你自己，吉塔想起爸爸训练时把自己扔进水里时说的话，响起得五分很难，也不是没可能的话，响起女孩的榜样------总之一切都在吉塔脑海瞬间涌过，她充满了信心与力量，真的在最后时间逆转得了几乎不可能的五分，为印度夺得首枚摔跤金牌！国歌响彻整个赛场，小屋中默默祈祷的爸爸听到了国歌。
爸爸终于从小屋出来，已显苍老的背影跑进赛场。吉塔姊妹俩离开围绕的人群，父女对视泪水不觉涌出，观影的我尽情享受着流泪的情感，喉头哽咽着，感动着，与剧中人物一起成长着。
这是一个真实的故事，因为真实，所以有震撼的力量。
每个人都有梦想，承载先辈的梦想也是责任，不惧艰难险阻的吉塔姊妹俩实现了爸爸的梦想，为印度女人树立了榜样，这就是大爱与无私。我也要成为坚持梦想，有大爱与大格局的人。
《大象》观后感300字
《大象》观后感
美国一所普通高中普通的一日，逃课未果的 John（John Robinson），在父亲的逼迫下回到校园；喜欢摄影的 Elias（Elias McConnell），在校园内外拍过一些人物和风景后，来到学校暗房冲洗照片；新交了女朋友的 Jordan，正被与他有过关系的女孩纷纷议论着；被人冷落情绪异常低落的 Michelle，来到学校图书馆帮助做工
校园高墙之外，时常受人欺负的 患难兄弟 Eric（Eric Deulen）和 Alex（Alex Frost）正在家里午睡，他们对纳粹形象和暴力游戏非常迷恋，曾在互联网上订购了枪支。午睡过后，两人进行一番简单的策划，身穿美军野战装、手持冲锋枪走进校园，开始大开杀戒，最后，竟然枪杀自己伙伴。
这部由HBO投资的电影很多细节来自 1999年 震惊世界的美国科伦拜恩中学校园枪击案。
影片探索了暴力如何侵入一个美国的普通高中，不过并没有提供答案。《心灵捕手》《我自己的爱达荷》的导演格斯范桑特在风格上继承了前作《盖瑞》。制作上更低调，没有明星，拍摄时也没有剧本，只使用一台摄影机。运镜简单而锐利，有说不出的冷静，如旁观者般的看着事件发生，没有任何情绪，但观众的感受却强烈无比。演员大部分是波特兰当地的高中生。该片是对青少年生活阴暗面的窥视，平实而独具洞察力，获戛纳影展金棕榈奖、最佳导演奖。
滚蛋吧肿瘤君观后感800字
滚蛋吧肿瘤君观后感800字（一）
一部让人能够明白很多的电影。就算有多少不如意，也远没有生命来得重要。生命只有一次，在这有限的生命力，就勇敢地去疯吧。
电影讲述的是一个乐天派的漫画家与肿瘤斗争的故事，即使到最后，她还是依然想给别人留下笑容，还是依然安慰着别人。刚得知病情的她是乐观的：肿瘤嘛~切掉啦~在生病严重的时候，她也没有掉下过一滴眼泪，直到最后，她在知道自己快要不行的时候，才终于留下了眼泪。
那种乐观，我想我学不来全部，但是一点总还是可以的。
"不能因为害怕失去而放弃去拥有。"
谁能一直拥有不失去？每一个人都会有不如意的时候，很多时候真的，笑一笑就过去了，其实没有什么大不了的。如果不去争取，那么什么也不会得到，但是如果去争取了，那么你还有希望拥有你想要的东西。付出和回报是等价的。不劳而获，不可能。
"你要相信，上帝在我们生命里安排的每一次挣扎都是有意义的！"
是的，生活总会教会你什么，教你坚持也好，教你乐观也好，教你什么都好。每一道坎总是过得去的，上帝在安排完这些坎之后总会再送给你一点什么，跨过去了，你就能得到他们。如果只是望而却步，那么这些坎就失去了它们存在的意义。它们就像一个个路标，你获取了经验，你就能升级，接下来的路就更好走了。
"我可以失恋十次，但不能失去你一次。"
真正的朋友是可以陪伴一辈子的，他们像港湾，像围巾，像盾牌……他们会成为你活下去的理由，会成为你坚持下去的动力。看到这句活，莫名的就想到了这次爆炸中牺牲的消防员们。也许他们的家属现在的心情就像这句话说得这样，但是，人已经去往了天堂，留给他们的只有回忆，还有那张永远不会老去的笑脸，就像那个漫画家熊顿一样。她在最后选择录像，在她死了之后留给亲朋好友，希望他们不要为自己伤心，每一次的放手，都是很难的，对于熊顿，对于她的父母，好友都是一样的，谁都不想放手，但却不得不放手，这种心痛，无法想象！
"抓紧有限的时间，燥起来！"
人生是有限的，这有限的时间都靠自己来支配，自己的人生，自己决定，不用在意别人的目光，你就是你，不是别人眼中的某某某。不让自己白活，不让自己的活的无意义，就算对这个世界没有什么贡献，你的人生也是有意义的。时间过的很快，"饭吃了一顿就少一顿",难道要让自己虚无的活着么？反正我不愿意。
总之这部电影带个我的不仅仅是欢笑，是泪水，更多的是对生活的思考，对一切不如意说滚蛋，没有过不去的坎！
滚蛋吧肿瘤君观后感800字（二）
《滚蛋吧肿瘤君》本是一本漫画，作者是熊顿，原名项瑶。文中都是讲的她的亲身经历。将病痛简单化，写得很淡然。却是将自己在医院发生的好玩的事情写了出来。写了自己在医院的各种有趣事，也让我这个小孩看到了她的乐观，她的开朗。
她患得是一种叫做非霍奇金淋巴瘤，治疗过程困难，很难恢复，发现时候已经是晚期了。漫画里从她住院开始画起，幽默又搞笑，让人乐在其中，深深不能自拔。
她将"苦逼无聊的医院生活"画成了漫画，开头就是：2011年8月21日，我病了，刚起床走到房门口就轰然倒下，口吐白沫，四肢抽搐，完全不醒人事并且……全裸。漫画里讲了她花痴医生，抓住一切机会看帅哥。还常常爆粗口："肿瘤君意思到我要跟丫分手就开始闹腾了！越闹我越要赶快甩了丫！"
恶趣味随处可见，她很成功的颠覆了大家对癌症的形象。可是我知道，癌症远远没有那么的轻松。每天所承受的痛苦比所想的痛苦要多得多。
她很喜欢用"爹"或者"爷"来称呼自己，喜欢喊女性朋友为老婆，生活中的状况百出不断。
这样的熊顿，完全没有被癌症所带来的痛苦吓到，而是将癌症当成一个调戏与被调戏的对象。
肿瘤君赢了，熊顿却也没有输。
虽然她消失了，可是她乐观开朗的形象却是不灭的活在我们的心底。我们不会忘记她。
同时，她也教会了我们不要怕死亡，不要因为快要死亡就放弃希望。人总是要死亡的，就如她说的那样："为什么上天安排我们得癌症，而不安排别人得癌症呢？因为它想让我们体验一次与死神近距离接触的机会。接触了这一次，也不会后悔一辈子。
她也教会了那些得了癌症的人，不放弃，好好过活着的生活，将自己想做的都做完，免得后悔来不及了。
我会学习她的精神，无论遇到什么困难，都要学会笑看人生。或许人生也会不得绚丽多彩。
滚蛋吧肿瘤君观后感800字（三）
这部电影，其实之前并没有怎么关注，是有一天在网易新闻上面看到报道，说男神吴彦祖在社交网上反馈心声，之前之所以答应接拍此片，是为了自己病重的母亲，他非常感动和欣赏作家熊顿面对病魔的乐观、积极的精神，希望能把这份阳光般的精神和心态传递给那些需要的人们，尤其是身患重病的人们。看到这样的报道，我感到了，果然是暖男级别的男神啊。
之后自己就百度了这部电影，看了下相关电影的宣传和预告片。希望以后上映的时候，能有机会看看。
现在这部电影已经上映几天了，我也耐不住性子，去电影院看了这部电影。
说实话，我是个泪点比较低的人，我连看大白，这样的动画片都会哭，但是就算自己是泪点低的人，我觉得自己也只会对触及自己内心的故事和情节所感动。这部电影，也是这样，在哭哭笑笑、起起伏伏中，波动着我的情绪，温暖了我的心灵。
这段时间的我，其实非常的低落和迷茫，但看着熊顿的积极向上地面对生活中的种种困难和不如意，我也深深感觉到，其实自己并不孤独，也不那么特别，很多时候，或许就是自己把自己想象得非常特别，好像特别到不知道如何是好，现在冷静想想，在人生的漫漫长路中，有很多和自己一样遭遇的朋友们，她/他们都努力站了起来，自己又为何那么特殊，原地不动呢？
看着电影，就真佩服熊顿，在生活的挣扎发生的时候，总是微笑着，在自己的脑洞里，畅快地发泄着。一个人的想象力，有时随着岁月和残酷事实的磨炼，慢慢被削弱，甚至丢失，儿时自己也非常喜欢自言自语，在脑海里演绎着自己的一片天地，现在却很少这样了。想想也觉得，非常可惜，希望自己能再放开身心，再次向"梦工场"出发，脑洞下自己的各种梦想，回味下单纯做梦、发呆的惬意和烂漫。
熊顿是幸福的，虽然很惋惜，碰到了这样的重病，但是我觉得在她有限的时间里，她充分地燥起来了。她没有因为害怕失去，就不敢去追求，去拥有。我也坚信，上帝给我们的每一次争扎，都是有目的的，坚信挣扎过后的我们，更加完美！
滚蛋吧，"肿瘤君",把我们人生中的"肿瘤君"都KO出去吧！
希望这份心态和精神，自己能一直保持下去，也希望人生长河中的，朋友们，也和我一块肩并肩的一同走下去，好好燥起来！
我的宠物是大象观后感800字
《我的宠物是大象》观后感
本来《我的宠物是大象》是一部春日轻喜剧电影，当我看到两个女人的对话：不怕少年荒唐，就怕中年有梦想时，生了点感触，决定把它记下来！
在本周五上映的《我的宠物是大象》讲述了破产土豪老齐带领马戏团维持生计时，遇到动物保持志愿者杰西卡，两人从互斗到成为欢喜冤家的故事。
电影以鬼马幽默的风格表现出了马戏团生计的艰辛，以贴近生活的视角，以反虐待动物与保护动物为线索，轻松的展现了杂技演员和动物的生活情感，给我们再现了一幅充满别样风情的画面。
以往很多关于动物题材的电影中，大部以动物为主角，将动物虚拟化，要么讲述它们的忠诚与温驯，如《一条狗的命运》；要么突出动物灾难性，如《食人鱼》、《大白鲨》。无论是弱化，还是强化，电影的故事与现实还是有一定差距的。
相比之下，《我的宠物是大象》更贴近生活，符合现实生活的习惯。
归根到底，关于动物的题材一般来说更倾向于展现人与环境的关系。
《我的宠物是大象》里人物最大的特点是：每个人的命运和性格，你在现实中都很难找到些许影子，但是他们又是鲜活熟悉的存在。
这部电影的故事其实不简单，因为要阐述大象的来源、大象的生活、以及围绕大象现状的方方面面，仅是主角就需要一个丰富的系统的逻辑。
建立在这个基础之上，电影又铺开了关于马戏团的一系列话题，它没有过分倚重动物的因素去创造剧本，而是关照了现实和理想之间的平衡着点。
随着情节的不断展开，又出现了多方视角，马戏团、民间动物保护组织、豪华游乐场梦乐园以及警察等人物的登场，让观众对大象成本、保养等问题生出共忧。
《我的宠物是大象》虽然讲的是普通人的世俗情感，但却是一个特殊团队，让我们看到了实实在在的马戏团生活，他们的活力与迷茫。
它没有用抽象或是理想主义去说教，也没有居高临下用道德去约束话语。相反，它通过杰西卡和老齐的对比，让观众在故事进展中隐隐明白什么是对动物真正的好。
电影提炼了小人物的烦恼，但又有着脉脉的温情和原生态的对话。比如，阿金痛斥杰西卡口头答应替老齐还钱，却迟迟不肯还，扯到老齐的行为，顺便又怼了一句：我们还没结婚呢。言外之意，债主没结婚，债务人已经结束单人狗的生活了，上天是多么的不公平。这样的对白，一方面起到了宣泄的作用，另一方面又达到了喜剧的效果，让聪明的观众发出智慧的一笑。
而集性感于一身的梦露，因为杰西卡和老齐陷入爱河，也流露出了感伤的情节，准备要离去。她悄悄离开前，被一直暗恋的人发现，追到了河边，原来这些年的内衣小偷竟然是他！御姐梦露对此事的态度，在嬉笑怒骂间颇有点江湖式的俏皮和诙谐，轻易化解了尴尬，让人感受到了调侃的幽默。
作为一部轻喜剧电影，《我的宠物是大象》注入了时代气息和新的内容，有高兴的，也有失意的，虽然讲的是马戏团的兴衰故事，表现的是周围的生活，但它渗透的是基本的道理，通俗不庸俗。
真正热爱一个事情，爱一个人，爱一个动物，你就要像一个战士一样付出全心去感受，而不是做一名只会喊口号的观众。
至于，老齐的梦想到底是不是养一头大象当宠物，我想显然不是。他身上更多闪现的是责任心，对孩子们的责任，对动物的责任。
最后想说一句：养一头大象，真特马贵呀！
《我的宠物是大象》观后感800字
《我的宠物是大象》观后感：站在梦想的风口，大象真能飞起来
对大象的印象，最初还是来自于几年前去南方某野生动物园的时候。当时，我花了上百元玩了一个骑大象的项目。至今还记得第一次骑在大象背上那种高兴劲儿，使劲儿地惊声尖叫。还慨叹大象为什么这么老实，为什么能让人四平八稳、安安全全地骑在它身上。后来看过一些关于训大象、训兽的节目，也看到了一些有关贩卖象牙的视频，从心底开始抵触大象表演、动物表演这种游戏，对自己当年骑大象的往事也生出了几分愧疚。尽管我不是环保志愿者，也不是动物保护组织的成员，但心里却暗暗发誓，再也不参与和动物表演有关的任何游戏了。
或许是有了上述的经历，所以对刘青云主演的这部《我的宠物是大象》有一种特殊的情愫。诚然，动物保护的内容并不是这部电影的主题，影片通过男主人公与大象以及他的表演团队遭遇的坎坎坷坷、风风雨雨，温情又感人的讲述了一段中年男人为实现梦想所做的努力。影片不仅有机穿插入了动物保护的内容，还适时融入了男女爱情，而且将爱情故事讲的非常浪漫且甜蜜。
刘青云扮演的马戏团老板老齐为了马戏团的生计问题做出过各种努力，但即便如此他依旧困难重重。其中有对他已经失去信任而追债的，也有以动物保护为名想阻止大象表演的，当然更有一些恶势力想方设法地算计着老齐。为了生计，老齐不得不与这些冤家展开了一幕幕有苦涩但更有欢笑的奇趣斗争。特别是与任性乖戾、有钱刁蛮的豪门大小姐杰西卡的斗智斗勇斗心计，欢喜冤家的你来我往，分分钟让人笑出眼泪，倍感温情。
老齐是那种非常执着的人，为了实现让自己的马戏团尤其是大象能在游乐场成功表演，特别是成功表演大飞象的梦想，老齐真的是绞尽脑汁、想尽办法。但任凭他如何努力，如何加油，意外总会扑面而来，打击也始终会接踵而至，他与大象以及马戏团的命运归途也时时都牵动着观众的心。
老齐与杰西卡的爱情故事也是波波折折、蜿蜿蜒蜒，历经风雨，这对斗气冤家终于在相互怒怼，互相怒撕的过程中有了真正的了解，有了真正的相识。关键是，在杰西卡的努力下，大象真的飞了起来。或许这就是梦想的力量，爱情的力量吧。
尽管是一部有关中年男人坚守梦想的故事，但《我的宠物是大象》并没有过多的心灵鸡汤。电影里，无论剧情还是台词，都没有生硬的大道理或教科书般的教条教育，而是以充满浪漫甚至奇妙色彩的故事，感染着观众。而当适当的搞笑幽默穿插在整部影片中的时候，观影过程也就变的轻松愉悦起来了。
梦想的话题可以很沉重，也可以很轻松，《我的宠物是大象》显然是兼而有之，将中年男人为梦想的坚守，讲述的感人而温馨。尤其是透过人与动物的关系，人与人的关系，将承载着真情真爱的梦想，演绎得个性十足，看点也很足。
很喜欢刘青云的表演，不缉毒，也不扫匪，更没有什么风云，爱情戏中的刘青云依旧演技在线，实力不俗。孔维的风情万种也让人记忆犹新，林雪的配角依旧那么抢镜。还有实力助阵的潘粤明，腹黑戏、爱情戏还是叫人那么放心。
梦想励志感人，爱情温馨暖人，演员实力撩人，这就是正在热映中的《我的宠物是大象》。
《大象》观后感700字
《大象》观后感
《大象》是美国独立电影导演格斯范桑特的力作，因其对美国高中校园暴力事件的着力探讨，本片获2003年戛纳国际电影节最佳影片奖和最佳导演奖。
《大象》是一部典型的美国独立电影，区别于好莱坞的主流商业类型片，它没有环环相扣的叙事线索，没有居于中心地位的主要人物，没有犯罪类型片中浓墨重彩的暴力镜头，也没有回避悲剧的光明尾巴。它有的是对校园生活平静美好和阴暗冷酷的辩证眼光，有的是对校园暴力事件成因的冷静挖掘，有的是对于同一事件的多角度叙述，有的是情景交融的诗意空镜头。
本片的主角多达七八位，导演借着这些或普通或典型的高中校园里的男生女生们的日常点滴来对校园生活做全景式的描摹，这里既有平静美好的校园风景，同时亦不乏欺凌、流言、偏见等阴暗角落。有人说，所谓悲剧就是将美好的事物的毁灭了给你看。影片前半部所描绘的平静美好的校园日常和结尾处子弹横飞的暴力场景构成了触目惊心的对比效果，它使人们痛心悲悯、沉思反省。
导演对校园枪击的悲剧成因也做了自己的观察和思考。埃里克和阿莱克斯是校园枪击暴力事件的实施者，但他们并非天生杀人狂。在学校里，他们却是校园欺凌的受害者。影片只是表现了他们受到欺凌的短短的一幕，但可以想见，冰冻三尺非一日之寒，他们应该是校园欺凌的长期受害者。长期受到欺凌的后果是，他们逃避到纳粹思想的价值体系中，将欺负他们的同学想象为需要清除的社会渣滓。触手可及的电子游戏中的杀人场面也使得他们将现实中枪杀的严重后果消解掉了。对着校园平面图，他们冷静地筹划屠杀路线，仿佛去参加一场夏令营活动。这是全片最震撼心灵的设计安排，它促使人们反思：两个高中学生为何对屠杀同类如此随意？如此轻松？如此冷漠？
犯罪片中的暴力场景常常成为吸引观众眼球的奇观场面。子弹横飞、爆炸硝烟、血腥打斗一直是犯罪片的标配，它们满足着、宣泄着观众的攻击欲和暴力欲。《大象》中枪击暴力场景的导演设计是反好莱坞的。在这里，人物中弹倒地的镜头往往被虚化处理，血腥残酷的场景也就得到有效规避，从而，它不再是满足类型片观众对攻击欲的暗中宣泄，而是促使观众对悲剧事件保持冷静的间离态度，让观众对所描绘的事件，有一个分析和批判该事件的立场，调动观众的主观能动性，促使其进行冷静的理性思考。
格斯范桑特导演是个抒情诗人。他的《迷幻公园》、《我私人的爱达荷》以及本片都不注重环环相扣的因果叙事，而注重人物情绪的抒发，日常生活细节的累积，MTV似的唯美画面，寓情于景的诗意空镜铸成他鲜明独特的个人风格。本片同样如此。阴天乌云的空镜头在片中出现三次。第一次在片头，镜头仰拍天空，乌云满布，快速移动，给人不详的预感。第二次在大屠杀前夜，天空阴霾，雷声轰鸣，预示一场悲剧即将降临。最后在片尾，悲剧过后，画面转接阴天白云，配上阴沉悲怆的音乐，见证了一切的天空仿佛也在痛哭和沉思。为人间的大不幸、大悲剧痛哭，为制造这大不幸和大悲剧的原因沉思。
