观后感
《大象》观后感300字。
读书使我们快乐，观影也有类似的效果，在观看过程，会不断的各种想法迸发出来，此时就可以通过写一篇观后感把自己欣赏其中所思所想写出来。思维是杂乱的，需要通过写观后感来梳理。您是否正在想怎么样才能写好的观后感呢？你可以读一下小编整理的《大象》观后感300字，欢迎你的品鉴！
《大象》观后感美国一所普通高中普通的一日，逃课未果的 John（John Robinson），在父亲的逼迫下回到校园；喜欢摄影的 Elias（Elias McConnell），在校园内外拍过一些人物和风景后，来到学校暗房冲洗照片；新交了女朋友的 Jordan，正被与他有过关系的女孩纷纷议论着；被人冷落情绪异常低落的 Michelle，来到学校图书馆帮助做工
校园高墙之外，时常受人欺负的 患难兄弟 Eric（Eric Deulen）和 Alex（Alex Frost）正在家里午睡，他们对纳粹形象和暴力游戏非常迷恋，曾在互联网上订购了枪支。午睡过后，两人进行一番简单的策划，身穿美军野战装、手持冲锋枪走进校园，开始大开杀戒，最后，竟然枪杀自己伙伴。
这部由HBO投资的电影很多细节来自 1999年 震惊世界的美国科伦拜恩中学校园枪击案。
影片探索了暴力如何侵入一个美国的普通高中，不过并没有提供答案。《心灵捕手》《我自己的爱达荷》的导演格斯范桑特在风格上继承了前作《盖瑞》。制作上更低调，没有明星，拍摄时也没有剧本，只使用一台摄影机。运镜简单而锐利，有说不出的冷静，如旁观者般的看着事件发生，没有任何情绪，但观众的感受却强烈无比。演员大部分是波特兰当地的高中生。该片是对青少年生活阴暗面的窥视，平实而独具洞察力，获戛纳影展金棕榈奖、最佳导演奖。
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关于大象观后感1000字
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每一部新奇的影片都会为我们打开一个新的世界，一部优秀的作品总有能让自己产生共鸣的地方，我们不妨把我们对影片的感受及时记录下来。观后感要善于总结零碎和模糊的思想，找到其中具有突出性的进行描写。从哪些角度写好一篇作品观后感呢？有请驻留一会，阅读编辑为你整理的大象观后感 ，希望能帮助到你，请收藏。
大象观后感 篇1
本片介绍三个故事，第一个故事介绍大象男孩--祥祥。他是唇颚裂患者，不能说话、也不能进食。但是他很勇敢，又活泼好动，还会骑自行车呢！他三岁时就会自己插鼻胃管了。
他爸爸的牺牲是最大的，因为爸爸要努力工作赚钱帮他治病。可是祥祥的爸爸却在一次车祸当中，得了脑震荡，但爸爸还是要养他，非常不简单。
第二个故事在说机器女孩--珊珊。她很有勇气，因为她练习走路，不管走路再怎么痛，她仍然一直不停的练习，最后他终于成功的踏出了人生的第一步。
第三个故事是说绵羊弟弟--多多的故事。他的身体很柔软，所以大家都叫他绵羊弟弟。多多长的很可爱，是个人见人爱的小孩，多多的脑部也有问题，所以很可怜。
其中我印象最深刻的是祥祥很不幸，他妈妈不养他，而他爸爸脑震荡，但是祥祥爸爸还是一直照顾他，祥祥还做过气切，真可怜。我觉得如果我也得了多重障碍的话，我也想和他们一样勇敢的去克服困难，面对挑战。
看完影片后，我想对影片中的祥祥说：你好厉害！如果我像你一样得了多重障碍，我可能不会像你一样那么乐观、活泼，我要向你学习。
大象观后感 篇2
《大象席地而坐》是一部很沉重的电影，里面的几个主要人物都很可怜，不能不令人悲悯同情。这样的电影是不太好开口评价的，否则就显得对这些人世间的苦难不够尊重。都这么悲惨了，你还在讨论艺术不艺术太没人性了点。
人间实苦，可是太阳照常升起。我还是想趁着刚看完电影记录下我的感想，这毕竟是一部值得记录的电影。导演的用心和电影的制作水平，包括音乐、摄影、场景氛围在我心目中都超过了国外同类型电影。
导演描绘了一个经济发展停滞，社会规范失序的北方县城里相互独立偶有交集的四个故事。里面四个家庭的家庭关系都非常恶劣，里面的人物人情寡淡到令人发哂。亲人之间毫无亲情，自私至极。社会是个弱肉强食的丛林，对陌生人毫无尊重，不帮自己就咒对方被车撞死，自家狗把人家狗咬死了一句关心的话没有，立马问我家狗怎么样了，自我自私至极。学校里的霸凌老师不管，而且还跟着欺负弱小!教导主任只想着自己的前途，还告诉学生，你们以后肯定有一半人要去卖烤串。黑社会横行，最后想逃离，去车站买车票还遇上骗子。这样的社会里，也有人活得还挺好，可都是些什么人呢?虚荣，自私、看开了的机会主义者，毫无良心阻碍的蛮横的人。而那些弱者们，有的人还在苦苦抵抗但是心力交瘁，有的人对世人冷眼笑对，有的人只好步步忍让。
电影中的人物，我相信现实中确实都存在。如果让我爸看，他可能还会说，哎呀这种人见多了，社会上到处都是这样的人。导演只不过把这些人集中到了一起。另外，电影中的一些对话不是人物自然会说的，很明显是导演想要向观众说的。而总的来说导演就想说一句话：人生就是痛苦的，而且逃到哪里都一样。世界是一片荒原。-----这就是导演对这个世界的感觉。虽然极端，但绝非是刻意的，而是十分真诚的。-----看完电影后我才得知原来他得了抑郁症，并且在剪完片子之后自杀了。在抑郁症患者心里，痛苦的东西难以忘却而且会反复咀嚼。他对世界有这样的观感就毫不奇怪了。世人的丑恶，存在的虚无令导演十分痛苦。他也许对人有一种洁癖，但却不幸生在了泥沼污淖中。
导演诉说地很好，我甚至担心它会引起抑郁症患者们的共鸣而自杀。但我觉得它拿到柏林电影节的最佳导演处女电影奖是合适的(够格，又不能再好)。我要澄清，我并不教条式地认为只有现实主义才是好电影，现实主义电影在我的收藏列表中大概只有很少的一部分。我之所以不给过高评价，是因为，如果你想讲的是这个现实世界，那么对现实是否有足够深的体察就成为了一个标准。当体察过于偏颇的时候，那就失去了描绘现实这一目的的根基。
一个抑郁症患者是无法跳出自己的情绪来拍这个电影的。而他拍这个电影的目的也是倾诉。有情绪本身可以使电影真诚而不空洞，但单纯的倾诉却让电影太戏剧化，而造成了自相矛盾----控诉这个世界，但控诉的却不是世界的原貌。
就感情色彩来说，这部电影当然是阴郁消极到极点。其实在音乐中也有一类音乐与此类电影相对应，例如鼎鼎大名的gloomysunday，或者肖邦的葬礼进行曲。全篇没有积极的情绪。也许这些作曲家也是抑郁症患者或者在那段时间抑郁。作为一个有过轻度抑郁的人(对我比他好运)，其实我的内心极易与他产生共鸣，不管是对这个社会，对人性，还是对家庭。甚至电影最后汽车在漆黑中行驶的画面也令我十分动容，我真想把那个画面截图下来，可惜我是在电影院。因为这样的场景曾经无数次将我的情绪吸进幽黑旷野。有次一个人旅行，傍晚时分我坐在大巴上穿过田野村庄。我用手机录下了在昏暗中飞驰而去的树木。朋友问我为什么要录这一段，我解释说，我在太阳下山天却未黑那一段时间会突如其来地多愁善感。倦鸟归林，可是人却常常是孤独的，四处飘零无处着根。所以我总是同情那些旅人，更同情连一个可以接纳他的家都没有的旅人。我有时候会想，假如我没有爷爷这样的亲情支撑，在困难的时候依然会有不竭的勇气么?我觉得不会。所以我从不敢指责其他人不够坚强。但是我也在想，其实这电影，或这人生也并非不能有另一种可能。我不相信决定论。
我个人不会沉浸在gloomysunday里，而更喜欢贝多芬这样的音乐。因为他的音乐中有苦难，更有与之搏斗的雄壮勇气和深沉的力量，绝不屈服。单纯描绘苦难，和与苦难搏斗，我更喜欢后者。人被抛到这个世界上，被命运蹂躏，但有一些人就仍不屈服。我相信精神。
抽象的来说，作品要有矛盾的冲突，更要试图对矛盾进行克服才好看，不管最后成没成功。所以当里面的女主角抡起棒球棍的那一刻，我对这部电影的评分直接上升一分。但是似乎也只能做到这样，我承认毕竟对那几个孩子来说，除了逃跑又有什么其他牌可以打呢。里面的老头说，其实到哪里都一样，留下来改变它才有希望。我想这透露出胡波本人也许曾有过这样的理想主义，可是也是一闪而过而已。老头最后坐上了离去的大巴，而胡波也自杀逃离了这个世界。这说明他已经认定了，这个世界是个荒原不值得留恋，而且根本无法改变。
我多么希望胡波这样的人可以坚持下去，继续与一切搏斗。不要这么彻底地认定世界是一片荒原。为什么不像你自己电影里的主人公一样再试一试，再努把力，也许就活到了贝多芬那个年纪呢。
世界也许是缺少美好且冲突不开的，但是抱着美好愿望而不屈搏斗这件事本身，就已经创造了这世间最壮丽的东西，就像贝多芬的旋律。
大象观后感 篇3
大象真是一种神奇的动物，多数的时候，大象都能和人类和平共处，人类还能饲养大象。在古代，大象甚至可以成为战斗一员，战斗力难以估量，大象军队上战场，骑兵们看到都怕了，还敢谈什么进攻？
在温情喜剧片《我的宠物是大象》中，刘青云饰演的马戏团团长老齐，把四头大象当成儿子一样来饲养，这四头大象是马戏团的看家法宝，大象的表演最为吸引观众。但是，时过境迁，人们越来越重视动物保护，很多爱护动物的.人士都极力排斥大象表演。因为，把一头大象训练的能够出场表演，需要对大象进行非常残酷的训练，所以动物马戏团的表演在全球范围内都在削减。
《我的宠物是大象》角度很特别，影片的矛盾就是集中在马戏团和爱护动物人士之间的冲突，富家女杰西卡（尤靖茹饰）一直到处保护动物，看到老齐的马戏团声势浩大宣传大象表演，当然会义无反顾地去反对，甚至还有砸场子的表现，行为比较偏激，但她爱护动物的确心切。
影片对马戏团和爱护动物人士这两方面都有如实地描写，马戏团为了梦想和养家糊口在奔波，爱护动物人士为了理想和动物在奋斗。站在各自不同的立场，他们矛盾的核心在于动物，所以冲突不断。影片给出的态度是，两方都没有错误，但各自坚持自己的奋斗目标，因为动物是核心冲突点，自然是水火不容。
影片整体拍得轻松幽默，有写实的一面，也有轻松的一面。刘青云饰演的老齐，是一个表面粗犷、内心细腻的男人，同时也喜欢拈花惹草。非常神奇，刘青云把老齐塑造得不是渣男，虽然老齐比较花心，但是因为他对动物和朋友都富有同情心，所以他是一个善良的人。老齐的人设应该是风流不下流，而且当上了马戏团团长之后，老齐更多的心思是用到了大象身上，还算规矩的一个人。
老齐这样的角色，也只有刘青云能演得好了。因为这个老齐是个浑身散发魅力的角色，在电影里，几乎迷倒了所有的重要女性角色，他自己也泰然接受。能把一个帅哥风流男子演得这样张弛有度，也只有一向硬朗且演技出色的刘青云能完成了。
《我的宠物是大象》最特别的地方，还是在于向马戏团告别。何以这么说，影片描写的就是马戏团日薄西山的场景，已经是夕阳产业了，在当今的大环境下，全球的马戏团都是减少动物类表演，未来真的很难看到马戏团的表演了。可以说，马戏团的黄金年代早就一去不复返了。影片中的老齐马戏团的结局大家应该能猜到，但结尾并不悲伤，反而充满希望。
人类应该和动物和平相处，时代变了，让我们一起向马戏团告别。
《跳舞吧！大象》观后感800字
《跳舞吧！大象》观后感：认真搞笑，走心释情，这样的艾伦值得期待
艾伦领衔主演的《跳舞吧！大象》正在热映中。这一次，艾伦化身时而搞笑时而暖情的灵魂舞者皮鲍十，认真搞笑的同时，又不忘走心释情，成为影片当之无愧的戏眼、戏核。艾伦的表演，已经完全褪去了舞台剧、小品演员的光环，完全沉浸在剧情和角色里，实力的绽放也是有张有弛，可圈可点，让人笑着笑着就哭了，整个观影过程也都被笑声和啜泣声包围着。暑期档净心励志之旅，堪数艾伦主演的这部《跳舞吧！大象》了。
刚开始的皮鲍十，是一个有点颓又有点丧的草根男人。颇有舞蹈功底的他在万般无奈之际，企图用开办舞蹈辅导班的形式挣钱维生。但是呢，他的招生手法，有些不入门道，有蒙骗圈钱的嫌疑，直到黎春夏和她的小伙伴们的到来，皮鲍十才在互怼互撕的过程里认识到了自己存在的价值，并开始重拾信念，为梦起航。此时此刻的皮鲍十，在帮助黎春夏圆梦的同时，也书写了自己人生的新篇章。
又颓又丧的皮鲍十很带感，无论是外在造型还是内心戏份，都非常贴近吻合于现实生活里那些被生活暴揍，被坎坷折磨的小人物废柴。艾伦在扮相上力求形似，很显然，艾伦对这些角色的扮演是很有生活经验的，所以仅仅从其衣着上就能透出几分草根的颓丧气质。言谈举止中，艾伦更是将现实生活里小人物的无奈、沮丧、颓靡拿捏的生鲜动人。一个小眼神，一个转身甩发的动作，分分秒秒间都精准传递出了皮鲍十那时那刻的心境与状态。艾伦的表演很投入很走心，观众看的也很入戏很流畅。
从又颓又丧，到又硬又燃又暖又稳，皮鲍十在《跳舞吧！大象》中的变化不可谓不大。硬、燃、暖、稳的皮鲍十，不仅体现在发型胡须服饰的变化上，更体现在艾伦始终在线的演技中。正如片中李菁菁扮演的角色对皮鲍十颜值忽高忽低的评价一样，如果说颓丧期的皮鲍十因为衣着邋里邋遢，行为举止油腻而显得不帅甚至有些让人厌烦，那硬、燃、暖、稳的皮鲍十则将艾伦的高颜值呈现的恰到好处。当剪掉长发、刮掉胡须、身着西装的皮鲍十出现在镜头中的时候，不少观众都发出了这才是我们的艾伦的慨叹。关键是皮鲍十的行为举止更配得上此时此刻的帅。艾伦的表演在这个时候又呈现出了另外一种味道，从台词到体态，从表情到眼神，每个细胞所呈现出来的皮鲍十，都阳刚之中有柔情，暖萌之间见稳妥，硬核之上现暖心。从而让重生之后的皮鲍十，一下子就跃然幕上，铭印于心。在让人不得不慨叹皮鲍十前后人设差距之大的同时，更感佩于艾伦在表演上的突破，无论爆发力还是可塑性，都是肉眼可见的。
皮鲍十有很深的舞蹈功力，在片中也有不少舞蹈戏份。为了贴合角色，艾伦在形体上的管理也做出了不少的努力。所以，即便艾伦不是专业的舞蹈演员，但在出演舞蹈戏份的时候，还是有模有样的。无论是穿上天使羽毛装束的柔美，还是一袭黑衣黑裤的英挺，皮鲍十可甜可盐、可刚可柔、可喜可厌的特性都被艾伦演绎了出来。特别是那场父子相拥，父亲用力猛锤皮鲍十的戏份，尽管皮鲍十鲜少台词对白，镜头也多是静态，但艾伦通过对神情的走心揣度，用心诠释，将这段让人心酸又让人泪飞的父子情呈现的既充满了戏剧冲突又洋溢着情感张力，是艾伦表演上的一段高光时刻。
认识艾伦主要还是因为开心麻花的舞台剧、春晚小品，以及一些大电影。不过，这两年，艾伦一直在努力用角色和作品重塑自己。尽管这些作品、角色还有这样或那样的瑕疵或不足，但艾伦的努力和进步是显而易见的。关键是，艾伦不惧各种角色的挑战与考验，这样的艾伦怎能让人不期待呢？！
《跳舞吧！大象》观后感600字
《跳舞吧！大象》观后感
文/梦里诗书
用喜剧手法去呈现一段昏暗的人生之光，《跳舞吧！大象》虽然是一部预以励志的喜剧电影，然而电影却并没有考虑到这一切的奠基应当建立在真实的的基础上，拿消费胖子的丑态当作笑料，在造作的选秀节目中突显励志，还自作聪明的打着同性话题的擦边球，如此励志，百无聊赖。
同林育贤的《滚吧！阿信》一样，其所执导的这部《跳舞吧！大象》仍旧是一个关乎励志的故事，但显然林育贤并没能吸取在前作中暴露的细节诟病，相反把这一问题更大程度的显现出来。电影故事也并非一无是处，女主角黎春夏本是少年宫舞蹈班 四小天鹅 的领舞，一场突如其来的车祸让她沉睡了15年，15年后那个昔日纤瘦的小天鹅醒来却变成了体重两百斤的胖子大象。面对现实，心智仍旧停留在了13岁的她，用自己不曾变更的初心，执着追梦，但遗憾的是电影对梦想的感染力却停留在了自嗨的层级。
为什么这样一个关乎梦想，不放弃的故事，却无从动人以情？首当其冲的便是导演并没有接到地气，从明显用胖子制造的搞笑，到夸张的服装道具，再到经不起逻辑推敲的故事，作为一部喜剧励志电影，虽然没有必要苛求电影必须拥有多么缜密的逻辑，但电影至少需要用起码的真实去引人入胜，这一点不单是《跳舞吧！大象》，也是很多烂俗喜剧最终无从动人的根本。
乍看《跳舞吧！大象》，它是一个以身处低谷的小人物为出发的励志故事，但这部电影是用什么来鼓舞人心呢？在这部没几乎没有正常人的电影中，我看到的是随心所欲的情感演变，是打了同性擦边球情感却又牵强莫名的掩耳盗铃，是一碗用俗套的选秀节目，熬制的每个人都有一次成功权利的毒鸡汤，电影对初心追梦的立意本没有错，却错在用最拙劣的方式将其呈现了出来。
《阳光姐妹淘》里打动人心的是友谊，《海洋天堂》中感人至深的是父爱，每一部佳作都会有一个真正能在电影过程中被酝酿突显的内核，但这一点在《跳舞吧！大象》里却是缺失的，这部电影关乎友谊，关乎父爱，关乎小人物不屈的梦想，但当电影把这些全部糅合在一起，却没有能去形成情感的共振，正如电影将大象和阿童木都只是沦为了表象化的符号，电影刻意造作的煽情也无力去真正鼓舞那些带着梦想却笨重前行的成年人。
在现实中不是每个人都会遇到愿意去陪你跳舞的挚友，也不是每个人都会遇到皮鲍十般的老师，黎春夏的义无反顾是因为这种角色只能存活在这若童话般的故事中，用煽情和浮夸伪饰的虚无，这样的一针象血又能让人精神多久呢？
《大象席地而坐》观后感
《大象席地而坐》观后感
原创： 木匠猿
《大象席地而坐》是一部很沉重的电影，里面的几个主要人物都很可怜，不能不令人悲悯同情。这样的电影是不太好开口评价的，否则就显得对这些人世间的苦难不够尊重。都这么悲惨了，你还在讨论艺术不艺术太没人性了点。
人间实苦，可是太阳照常升起。我还是想趁着刚看完电影记录下我的感想，这毕竟是一部值得记录的电影。导演的用心和电影的制作水平，包括音乐、摄影、场景氛围在我心目中都超过了国外同类型电影。
导演描绘了一个经济发展停滞，社会规范失序的北方县城里相互独立偶有交集的四个故事。里面四个家庭的家庭关系都非常恶劣，里面的人物“人情寡淡”到令人发哂。亲人之间毫无亲情，自私至极。社会是个弱肉强食的丛林，对陌生人毫无尊重，不帮自己就咒对方被车撞死，自家狗把人家狗咬死了一句关心的话没有，立马问我家狗怎么样了，自我自私至极。学校里的霸凌老师不管，而且还跟着欺负弱小！教导主任只想着自己的前途，还告诉学生，你们以后肯定有一半人要去卖烤串。黑社会横行，最后想逃离，去车站买车票还遇上骗子。这样的社会里，也有人活得还挺好，可都是些什么人呢？虚荣，自私、“看开了的”机会主义者，毫无良心阻碍的蛮横的人。而那些“弱者”们，有的人还在苦苦抵抗但是心力交瘁，有的人对世人冷眼笑对，有的人只好步步忍让。
电影中的人物，我相信现实中确实都存在。如果让我爸看，他可能还会说，哎呀这种人见多了，社会上到处都是这样的人。导演只不过把这些人集中到了一起。另外，电影中的一些对话不是人物自然会说的，很明显是导演想要向观众说的。而总的来说导演就想说一句话：人生就是痛苦的，而且逃到哪里都一样。“世界是一个荒原”。-----这就是导演对这个世界的感觉。虽然极端，但绝非是刻意的，而是十分真诚的。-----看完电影后我才得知原来他得了抑郁症，并且在剪完片子之后跳楼自杀了。在抑郁症患者心里，痛苦的东西难以忘，而且会反复咀嚼。他对世界有这样的观感就毫不奇怪了。世人的丑恶，存在的虚无令导演十分痛苦。他也许对人有一种“洁癖”，但却不幸生在了泥沼污淖中。
导演诉说地很好，我甚至担心它会引起抑郁症患者们的共鸣而自杀。但我觉得它拿到柏林电影节的最佳导演处女电影奖是合适的（够格，又不能再好）。我要澄清，我并不教条式地认为只有现实主义才是好电影，现实主义电影在我的收藏列表中大概只有很少的一部分。我之所以不给过高评价，是因为，如果你想讲的是这个现实世界，那么对现实是都有足够深的体察就成为了一个标准。当体察过于偏颇的时候，那就失去了描绘现实这一目的的根基。
一个抑郁症患者是无法跳出自己的情绪来拍这个电影的。而他拍这个电影的目的也是倾诉。有情绪本身可以使电影真诚而不空洞，但单纯的倾诉却让电影太戏剧化，而造成了自相矛盾----控诉这个世界，但控诉的却不是世界的原貌。
就感情色彩来说，这部电影当然是阴郁消极到极点。其实在音乐中也有一类音乐与此类电影相对应，例如鼎鼎大名的gloomy sunday，或者肖邦的葬礼进行曲。全篇没有积极的情绪。也许这些作曲家也是抑郁症患者或者在那段时间抑郁。作为一个有过轻度抑郁的人（对我比他好运），其实我的内心极易与他产生共鸣，不管是对这个社会，对人性，还是对家庭。甚至电影最后汽车在漆黑中行驶的画面也令我十分动容，我真想把那个画面截图下来，可惜我是在电影院。因为这样的场景曾经无数次将我的情绪吸进幽黑旷野。有次一个人旅行，傍晚时分我坐在大巴上穿过田野村庄。我用手机录下了在昏暗中飞驰而去的树木。朋友问我为什么要录这一段，我解释说，我在太阳下山天却未黑那一段时间会突如其来地多愁善感。倦鸟归林，可是人却常常是孤独的，四处飘零无处着根。所以我总是同情那些旅人，更同情连一个可以接纳他的家都没有的旅人。我有时候会想，假如我没有爷爷这样的亲情支撑，在困难的时候依然会有不竭的勇气么？我觉得不会。所以我从不敢指责其他人不够坚强。但是我也在想，其实这电影，或这人生也并非不能有另一种可能。我不相信决定论。
我个人不会沉浸在gloomy sunday里，而更喜欢贝多芬这样的音乐。因为他的音乐中有苦难，更有与之搏斗的雄壮勇气和深沉的力量，绝不屈服。单纯描绘苦难，和与苦难搏斗，我更喜欢后者。人被抛到这个世界上，被命运蹂躏，但有一些人就仍不屈服。我相信精神。
抽象的来说，作品要有矛盾的冲突，更要试图对矛盾进行克服才好看，不管最后成没成功。所以当里面的女主角抡起棒球棍的那一刻，我对这部电影的评分直接上升一分。但是似乎也只能做到这样，我承认毕竟对那几个孩子来说，除了逃跑又有什么其他牌可以打呢。里面的老头说，其实到哪里都一样，留下来改变它才有希望。我想这透露出胡波本人也许曾有过这样的理想主义，可是也是一闪而过而已。老头最后坐上了离去的大巴，而胡波也自杀逃离了这个世界。这说明他已经认定了，这个世界是个荒原不值得留恋，而且根本无法改变。
我多么希望胡波这样的人可以坚持下去，继续与一切搏斗。不要这么彻底地认定世界是一片荒原。为什么不像你自己电影里的主人公一样再试一试，再努把力，也许就活到了贝多芬那个年纪呢。
世界也许是缺少美好且冲突不开的，但是抱着美好愿望而不屈搏斗这件事本身，就已经创造了这世间最壮丽的东西，就像贝多芬的旋律。
《大象席地而坐》观后感450字
《大象席地而坐》观后感
如鱼饮水，冷暖自知。
我们总是喜欢说在什么什么样的社会，或者总是用大环境去圈定一个自己生活的圈子。周围的样子的千姿百态，自己又用怎样的姿势去适应自己的行为呢？
可能年纪越大越尝试这去接近这个世俗，越来越理解雅俗共赏是怎么样的滋味，其实我个人是比较追求生活的。一个平淡又真实的生活，生活中充满柴米油盐酱醋茶的滋味，生活中看着天气阴晴变化过，在一个平凡的每天里都伴着烟火。我其实一直在想什么是烟火？说到这里可能会想到这么一句话不食人间烟火，烟火气我理解的可能是朴素人家每一天充满的人性的性，情，义，欲。鸿鹄之志也好，平凡一生也罢，其实到了最后所追求的都是自己心里想的远方，这山看着那山高，吃着碗里看着锅里，到底会有多少次遗憾才能填的满心中的不安。有的人说我要去看看这千山万水，有人励志成为行业的领先，有人为了事业没日没夜，有人碌碌无为，有人迷迷茫茫。说到底就是一句话你是否了解你自己想要的东西，我们一直追求的到最后才发现从不存在，一直拥有的等到了失去才后悔莫及。让我人生何时不想梦一场，里的我们知道可以忘记，现实中我们只能自己骗自己。你是否有远方，你是否有梦想。其实沿着这条路走到远方，在忽隐忽现看的见得时候可能是最幸福的时候了我所选择的就是朝着没有方向的路，在这条空旷的大地上为何非要选择一条什么，挥舞着手臂，闭着眼睛，走走转转，睁开眼可能是一副漂亮的图画。
都说满洲里有一头坐着的大象，它就坐那。等我忙完手头里的东西或者这确实没有我待下去的理由了，他们都不相信我说的的时候，我就去满洲里看大象。他就坐哪，什么也不干，等我们放下身边的一切，就这么看，看什么？就这席地而坐，累了就随便找个地方休息吧，哪不一样？
大象席地而坐观后感1000字
《大象席地而坐》观后感：心安，在别处？
蓝雨星辰
这是一部特别丧的电影，洋洋洒洒演了将近四个小时，看得人意冷心灰。
导演胡波拍完这部电影，没多久就自杀了，是因为本身抑郁，还是因为拍了这部电影，看清了生活的本质，更加的绝望？
电影里讲的故事也特别丧！
老头，男孩，女孩，胡子哥哥，这部电影的四个主角，每个人都有着悲惨的故事。
老头年纪大了，女儿女婿嫌弃，想让他去敬老院住；原本还仗着养了一条狗，以此当借口住不了养老院，没成想狗被其他狗咬死了，他找到那条狗的主人，却被辱骂。
男孩的父亲整天对其骂骂咧咧，男孩和同学被坏孩子欺负，为了替朋友出头，男孩失手把坏孩子推下楼梯，坏孩子的哥哥四处找他算账，本以为到奶奶家可以躲避一下，没想到奶奶去世了，死了很久附近的亲戚都不知道。
女孩的母亲工作压力很大，与女儿的关系十分紧张，她每天说的话都非常消极负面甚至对女儿满口污言秽语，女儿和学校的主任关系暧昧，想要搬出去住，却被主任的妻子找上门来破口大骂。
胡子哥哥，就是被推下楼的坏孩子的亲哥哥，他看起来像个小混混，但实际上也有自己的烦恼。他和好友的妻子偷情，好友发现之后一怒之下跳楼，于是胡子哥哥就开始责怪女友，说：要不是因为你，我朋友就不会跳楼。
这四个主角，除了胡子哥哥，其实都是生活中的弱者，最终也都被生活逼得无家可归。
但他们四个人之所以能够联系在一起，是因为他们都听到一个传说，并心向往之在满洲里，有一头席地而坐的大象。
这个传说，从头贯穿到尾，一开场，胡子哥哥就在讲这个传说，并且猜测，可能是因为驯兽员经常用尖叉刺戳大象的屁股，所以它一直坐在地上。
这不仅为后面四个人的行动方向埋下了伏笔，也在隐喻这些悲惨弱小的人类个体，也像被虐待的大象一样，在受到外界的欺辱和打压之后，困顿在原地，默默的忍受。
然而人类又不是大象，他们更具有反叛精神和出走的欲望。
四个人都不约而同、在不同情境之下提出：你知道吗，满洲里，有一头席地而坐的大象，我想去看看！
于是四条支线，最终在火车站汇聚，但是离开会这么容易吗？
老头还带着外孙女，他的女儿女婿一定会找他的；
男孩推下楼梯的坏孩子死了，他肯定要受到法律制裁；
女孩临走之前用铁棍打了学校的主任和他的妻子，她的妈妈如何应对
就像老头告诉男孩：你们可以去任何地方，到了就发现，没什么不一样。我告诉你最好的状况，是你现在在这里；你离开了这个地方，你想那里一定比这儿好；但是你不能去，你不去才能解决好这的问题。
也像那个学校的主任告诉女孩：人活着是不会好的，一直痛苦，以为换个新的地方会好，好个屁啊，会在新的地方继续痛苦。
没错！每个人都有自己的困境，都想要出逃、离开、重新开始，去追求一些什么，改变一些什么，以为也许到了一个新的地方会不一样。但是生活始终还是生活。离开只是暂时的，逃避也只是暂时的。人，总还是要面对现实。
而现实就是，无论你走到哪里，都会遇到人，而只要有人在的地方，就会有是非、纷争、矛盾、痛苦
就像丢狗的男人对待老头时蛮横不讲理，就像学校坏孩子对男孩的霸凌侮辱，就像男孩在大街上捡到一个老人的毽子不给，随后就被老人谩骂甚至殴打这个社会的戾气太重了！人与人之间的不信任、不友好、不尊重、不宽容真的会非常轻易的、快速的激怒你。哪怕你是个老年人，都可能因为一点小事跟别人打起来。
所以男孩才会压抑到一定程度后，在没人的地方，对着远方发狂的咒骂人们仿佛都憋屈太久了，都需要一个出口去发泄这种怨气、怒火。
所以，满洲里，席地而坐的大象，就成为了一个念想。
哪怕这件事听起来并没有多么稀奇，但对于这些压抑太久的底层蝼蚁来说，就像天方夜谭，他们想去看看这个神迹，寻求内心的平静和满足。
电影的最后，老头、男孩、女孩，三个主角还是在路上，谁也不知道他们会不会真的去到满洲里，更没人知道他们到了那之后会不会看到大象席地而坐，看到了之后，又怎样呢？
但是无论如何，总算出发了，启程了，在路上，便是希望！
最后一幕，车停了，车上的人陆续下车，男孩最先开始踢毽子，然后其他的人自然而然的加入进来。在这悲催、残酷的世界里，也许总有些许欢愉放松的片刻。此时，大象的叫声响起，有点魔幻色彩，但那是我们每个人都想听到的、来自内心深处的，呐喊！
《大象席地而坐》观后感1000字
《大象席地而坐》观后感
去年金马的最佳影片，胡波导演改编自同名小说的处女作也是绝作《大象席地而坐》，在柏林电影节的成绩就已是当年必看的影片，而导演的自杀更为之增加了话题度，在金马击败《药神》等拿下最佳影片稍微有些让人意外但同时也让人欣喜。
看了一遍后，觉得可能是处女座的原因，影片还是有一些瑕疵。
整体完成度可能略逊于《药神》，但其在电影这个行业的意义还是高于《药神》。
《药神》也是有着极高的社会意义，但从纯艺术角度来看还是多了些商业性。
《大象》的整体基调就是阴郁的。
从开篇到结束，画面都是灰暗的，这也算与本片的内涵与寓意相符。
但并不算显得压抑，这点应该就是导演的生疏了，至少我看完全片并没觉得喘不过气那种。
主题是悲丧，但表现的也不够突出，这些都可以算瑕疵；
另外台词也不少减分处，不少地方都让人很莫名，对白有些答非所问而且相当简略，能一个字说完就绝不会说两个字，这就让观众不容易入戏（可能也是看完并没有太沮丧的原因之一吧）。
台词中有太多的象征和隐喻例如满洲里的那头坐着的大象，可能不少人会有些懵，一些背景（比如几位主人公的家庭）都没有很明确的通过镜头或台词表现出来，但仔细看的话其实还是可见一斑的，寥寥数语中便能引申出许多信息。
最后关于台词，艺术性的还是有些的，可能是改编自小说的缘故，但因为文学上的话语在电影中不一定是合适的，或许还是编剧经验稍有不足。
再提表演，光看演员表，虽说没有一线明星，但几位主演也并不算路人，都是有过些作品小有名气的演员，男主也拿到了个金马最佳男主角的提名。
但看过后，个人觉得，演员能拿提名应该有电影本身的加分处。
可能影片整体的表演都比较收，尤其是章宇的戏份，放的地方并不算多，而光是看男主的表演，似乎也并没有特别出彩之，与同提名的徐峥以及段奕宏相较的话，还是有些差距。
章宇去年算是一个巅峰了 。
《药神》和《无名之辈》都是出色的电影，他在里面也都贡献出了极佳的表演，相较他在《大象》中的戏份，似乎还是前两者更出色些（这也与戏份有关）。
影片还有个比较大的问题，便是风格介于文艺和写实之间显得有些里外不是人。
文艺呢，国内的代表就是王家卫：台词、摄影、表演、配乐，都几乎成为了文艺的代表。
相较下，本片的文艺气息，自然是逊色许多；
而写实的，我首先想到的是李杨的《盲井》。
本片自然不能算是纯现实主义的作品，其中剧情设置、台词、镜头都是有文艺的成分，但作品又是有现实主义的，文艺和现实间的处理还是有些欠缺，显得有些阴阳不调。
个人觉得这两者间处理的十分优秀的便是贾樟柯，娄烨等，《小武》、 《天注定》、《颐和园》等等都算是文艺的现实佳作。
倘若胡波能有下一部作品我相信在这点上肯定会有进步，但可惜没有这机会了。
最为重要的，我认为这部影片表现了艺术的一种尊严，首先是时长，近4小时的片长可以说会让很多观众望而却步。
但电影总归是一种艺术。
像文学一样，可能短篇，像小小说这些更适合当代快节奏人观看，但并不是因此就没有长篇小说的必要了。
电影同理，可能两个小时左右的片长更能讨好影院与观众，但艺术首先就不是为讨好观众而诞生的，只不过电影发展至今已经算是最为商业的艺术了。
很多人只把电影当作赚钱的方式，因而这样一部影片横空出世可以说是极为必要的，是对电影愈趋商业化的一种反抗。
只可惜，哪怕导演以自杀这样极端的方式来捍卫自己以及这部电影这部艺术的尊严，可能也没法给这个庞大的电影市场带来太多的波澜。
胡波导演走了，但他终归是留下了这最后一点遗产，也希望国内的文艺界能以此为滥觞，拍出些独具特色，不受羁绊的电影。
大象席地而坐观后感心得
这几天关于电影大象席地而坐的讨论有很多，前几天的金马奖上得了大奖，但是导演已经不在了，这是一个很值得探讨的问题，这决定是一个好电影，长达4小时的片子，没有一丝丝让人有看不下去的冲动，下面的观后感大家一起看看！
这部片子讲的是在河北一个县城里，社会底层的4个人身上发生的一连串被生活逼到绝望的故事。老人被儿女嫌弃要送进敬老院，中年混子被女神拒绝后睡了朋友的女人导致朋友跳楼自杀，男学生帮朋友出头结果混子弟弟意外摔死，女学生和老师走得近谣言传的全校皆知...他们是四个对现实生活感到绝望的人，死亡对于他们来说并不可怕，他们也是四个仍然还有所希望的人，因为他们都有一个执念，去满洲里看看那头席地而坐的大象。
这是一部很丧很丧的片子，剧情推进极其缓慢，前面一小时甚至有些难熬，但一旦看进去了，反倒很期待他们之后的境遇。对于彭昱畅饰演的男主来说，家庭一团糟：父亲当警察受贿丢掉工作腿受伤，还常常冤枉他，私自拿他钱；学校一团糟：上的全县最（）差的学校还即将拆掉，教导主任自私自利，同学背叛自己，自己喜欢的女生和主任关系不清，还有校园霸凌；对于女主来说，家庭学校感情生活一样一团糟：家里永远脏兮兮等着她收拾，母亲总是言语刻薄，和老师走得近结果被污蔑全校黑；章宇饰演的混子中年呢，一无是处，女神说和他不是一个世界的，看谁都不爽，谁也都看他不爽；男主同栋楼的老爷爷，家庭社会关系一团糟：自己的房子结果家里人容不下他，唯一的狗被大白狗要死，大白狗的主人还要倒打一耙。
生活就是这样，想尽办法在各个层面给你出难题，让你喘不过气，让你活的就像片中人一样，昏暗，周围的人物景开始虚化，只愿意用后背面对人。但这部片子除了丧，还想表达些什么？
片中的四个人有个共同点，他们的内心都很诚实，强大，有一股不屈服于人的劲儿。男主爸爸冤枉他偷了购物卡，他说没偷就是没偷。车站黄牛卖他假票，看着对方不好惹他也跟上去要退回钱；反观他的同学，偷了说没偷，拿着把枪硬装强大，最后自杀；女主被冤枉拿着铁棍就往主人和她老婆身上打；中年混子瞧不上软弱的弟弟，对男主倒有几分惺惺相惜；老爷爷因为男主给的台球棍惹上混子，也是正面刚，不带怕的。
生活可以虐我千百遍，但一旦屈服了，那就是真死了。四位主角在生活乱到峰值的时候，都选择去看大象。席地而坐的大象到底是和寓意呢？
大象在满洲里，他们要离开现在的地方才能到达。反映出他们对现在环境的极其不爽，觉得换个环境生活可能会好一些；大象一般是四脚朝地的，想看席地而坐的大象，说明他们对新鲜事物仍然好奇，对生活有期待。而且席地而坐是一种轻松自由的姿态，获取他们也渴望这样的生活状态。
在满洲里车票停售的时候，老爷爷本来想回去了。他说心里有那个地方，但是没去到是最好的状态，因为可以面对和解决眼前的事儿；其实到了另一个地方，会发现一切并没有发生改变，生活还是那样。男主还是劝他去看看。最后他们听到了大象的叫声。
老爷爷说的话有他的道理，但是一旦到达了另一个地方，怎么会没有变化呢。每个环境下的处境和心态都会发生变化的，固然生活还是很艰难，有些核心问题不解决仍然会一直困恼，但是改变一点，争取一点，生活总归是往好一点的方向前进的。
最后，想说下loser的心理。
片中的混子头子、副主任和男主朋友，都有一个归因逻辑叫：都是别人的错。混子的朋友死了，他说是女神拒绝他才导致的，是女神的锅；副主任因为和女主关系不清要丢了工作，他说都是女主害的；男主朋友自己偷了手机被霸凌，说是男主帮他出头害事情越来越糟。一旦归因到别人身上，丧失对自己的掌控权，那不活成loser还能活成啥样呢...
《大象席地而坐》观后感200字
《大象席地而坐》观后感
伊儿
真实感很强的故事，无论在哪种社会，都会存在着受生活所迫而绝望的人，但他们仍心存希望。即便满洲里的大象只是个传说，但有了新的希望，人们依然会奔向远方，摆脱现有的生活现状。电影的调度及镜头运用极其优秀，人物的对峙内心戏也非常精彩，华语佳作，推荐。
电影简介：
满州里动物园有一头大象，每天坐在那里。为朋友出头的少年、为弟报仇的恶霸哥哥、身陷囹圄的女生，卡在世界灰暗的缝隙里无法脱身，却挣扎着去看大象。萧瑟寒冬的一天，绝望身影在不对称不平衡的影像中碰撞， 爆裂了压抑的沉郁，在粗糙布景、朦胧灯光的低成本制作中肆意蔓延。作者兼导演胡波 （笔名胡迁）首作，以青涩朴质与震撼感性，获柏林影展赏识入围论坛单元， 却是无法嵌合和谐主旋律的一块失落拼图。看不见大象是共同宿命，胡波骤然陨落，也成了这一代人的遗憾。
《我的宠物是大象》观后感700字
《我的宠物是大象》观后感
饲养宠物，早已成为现代人生活的组成部分，从常见的汪星人或喵星人，到升级版的蜥蜴、蜘蛛等，陪伴、倾听、守护宠物已然成为人们生命中重要的灵魂伴侣。而正在全国影院热映的《我的宠物是大象》，则更显脑洞大开和独树一帜，将动物园里最霸气的大象当做宠物，并巧妙地将中年人执着的理想与现实的抗争融入其中，简单的题材附以暖心的故事，形成独到的风格，呈现给观众一个五彩斑斓的美丽新世界。
《我的宠物是大象》，顾名思义，是部与大象息息相关的作品。人到中年的齐伟，苦苦经营着一家马戏团，而马戏团里的明星就是几头大象，齐伟一直有个梦想，到更大的舞台上演出，并为之不断努力奋斗，但追逐成功的道路上总是遍布荆棘坎坷，以杰西卡为代表的环保人士，不断从中作梗，五次三番破坏马戏团的演出，齐伟不得不与杰西卡斗智斗勇，冤家路窄的对决开始了
试想一下，把大象当宠物是一种怎样的感觉？恐怕没有一定的物力和财力绝对办不到，因为大象一天最少也要吃250斤干草。出门也好，喂食也罢，绝对是件相当拉风的事。饲养大象的想法颇有些异想天开，但影片中的情节却是那么的真挚自然、真实感人，尤其是人与大象和谐相处的温馨场景，以及照料大象时的点点滴滴，都极具观赏性。说起来，影片的故事并不是空穴来风，而是根据真实事件改编而成，这也令整部影片充满生活气息和现实意味。
片中，面对着来自生活的种种磨难，齐伟并没有退缩，反而是迎难而上，兵来将挡、水来土掩，自始至终坚守着自己的梦想。齐伟这样的角色看似简单，却很是具有代表性，他的身上并没有主角光环，就是一个地地道道的普通人。他也会焦虑，对未来感到彷徨和迷惘；他也会逃避，为躲债想方设法兼出谋划策；他也会执着，为登上舞台殚精竭虑、使出浑身解数对他而言，大象就是希望和将来，就是自己人生拼图中最重要的一块。
整部影片的核心，就是中年男人坚持梦想的全过程。说来，齐海的形象不仅代表他自己，更代表当下千千万万个中年人。这样的角色很是具有吸引力和共通性，大银幕上齐伟不着痕迹的演出，对于大银幕下的观众而言，具有强烈的代入感，不光能从齐伟的身上找到自己的影子，也能对照出生活的现状与理想的坚持之间的差距，更能带领观众进入到主人公鲜为人知的内心世界。
这样一部题材新颖、意味深长的作品，是由著名导演邵晓黎操刀，演出阵容上，汇集了尤靖茹、孔维、潘粤明、周知等实力派演员，而刘青云和林雪这两位老戏骨的卖力演出，更是可圈可点。尤其是刘青云出演的齐伟与林雪饰演的老金，如同是一对黄金搭档，两人之间既有演技层面的碰撞，又有体力与智力方面的对决，不光承担了片中的不少笑料，更是成为影片里不可或缺的加分项。
《我的宠物是大象》，是一部看似荒诞不羁，实则意义深刻、值得深思的作品。影片影现实的故事，巧妙地表达出中年男人的心声，既有对理想的憧憬，又有对未来的追求，一幕幕感人肺腑的情节加上一个个精心打造的场景，对当下的观众而言，尤其是中年观众来说，很是契合，这样一部题材鲜见的诚意作品，无疑更值得观众期许。
《我的宠物是大象》观后感600字
《我的宠物是大象》观后感：这部电影预示着马戏团将消失的未来？
崔汀
大象真是一种神奇的动物，多数的时候，大象都能和人类和平共处，人类还能饲养大象。在古代，大象甚至可以成为战斗一员，战斗力难以估量，大象军队上战场，骑兵们看到都怕了，还敢谈什么进攻？
在温情喜剧片《我的宠物是大象》中，刘青云饰演的马戏团团长老齐，把四头大象当成儿子一样来饲养，这四头大象是马戏团的看家法宝，大象的表演最为吸引观众。但是，时过境迁，人们越来越重视动物保护，很多爱护动物的人士都极力排斥大象表演。因为，把一头大象训练的能够出场表演，需要对大象进行非常残酷的训练，所以动物马戏团的表演在全球范围内都在削减。
《我的宠物是大象》角度很特别，影片的矛盾就是集中在马戏团和爱护动物人士之间的冲突，富家女杰西卡（尤靖茹饰）一直到处保护动物，看到老齐的马戏团声势浩大宣传大象表演，当然会义无反顾地去反对，甚至还有砸场子的表现，行为比较偏激，但她爱护动物的确心切。
影片对马戏团和爱护动物人士这两方面都有如实地描写，马戏团为了梦想和养家糊口在奔波，爱护动物人士为了理想和动物在奋斗。站在各自不同的立场，他们矛盾的核心在于动物，所以冲突不断。影片给出的态度是，两方都没有错误，但各自坚持自己的奋斗目标，因为动物是核心冲突点，自然是水火不容。
影片整体拍得轻松幽默，有写实的一面，也有轻松的一面。刘青云饰演的老齐，是一个表面粗犷、内心细腻的男人，同时也喜欢拈花惹草。非常神奇，刘青云把老齐塑造得不是渣男，虽然老齐比较花心，但是因为他对动物和朋友都富有同情心，所以他是一个善良的人。老齐的人设应该是风流不下流，而且当上了马戏团团长之后，老齐更多的心思是用到了大象身上，还算规矩的一个人。
老齐这样的角色，也只有刘青云能演得好了。因为这个老齐是个浑身散发魅力的角色，在电影里，几乎迷倒了所有的重要女性角色，他自己也泰然接受。能把一个帅哥风流男子演得这样张弛有度，也只有一向硬朗且演技出色的刘青云能完成了。
《我的宠物是大象》最特别的地方，还是在于向马戏团告别。何以这么说，影片描写的就是马戏团日薄西山的场景，已经是夕阳产业了，在当今的大环境下，全球的马戏团都是减少动物类表演，未来真的很难看到马戏团的表演了。可以说，马戏团的黄金年代早就一去不复返了。影片中的老齐马戏团的结局大家应该能猜到，但结尾并不悲伤，反而充满希望。
人类应该和动物和平相处，时代变了，让我们一起向马戏团告别。
我的宠物是大象观后感800字
《我的宠物是大象》观后感
本来《我的宠物是大象》是一部春日轻喜剧电影，当我看到两个女人的对话：不怕少年荒唐，就怕中年有梦想时，生了点感触，决定把它记下来！
在本周五上映的《我的宠物是大象》讲述了破产土豪老齐带领马戏团维持生计时，遇到动物保持志愿者杰西卡，两人从互斗到成为欢喜冤家的故事。
电影以鬼马幽默的风格表现出了马戏团生计的艰辛，以贴近生活的视角，以反虐待动物与保护动物为线索，轻松的展现了杂技演员和动物的生活情感，给我们再现了一幅充满别样风情的画面。
以往很多关于动物题材的电影中，大部以动物为主角，将动物虚拟化，要么讲述它们的忠诚与温驯，如《一条狗的命运》；要么突出动物灾难性，如《食人鱼》、《大白鲨》。无论是弱化，还是强化，电影的故事与现实还是有一定差距的。
相比之下，《我的宠物是大象》更贴近生活，符合现实生活的习惯。
归根到底，关于动物的题材一般来说更倾向于展现人与环境的关系。
《我的宠物是大象》里人物最大的特点是：每个人的命运和性格，你在现实中都很难找到些许影子，但是他们又是鲜活熟悉的存在。
这部电影的故事其实不简单，因为要阐述大象的来源、大象的生活、以及围绕大象现状的方方面面，仅是主角就需要一个丰富的系统的逻辑。
建立在这个基础之上，电影又铺开了关于马戏团的一系列话题，它没有过分倚重动物的因素去创造剧本，而是关照了现实和理想之间的平衡着点。
随着情节的不断展开，又出现了多方视角，马戏团、民间动物保护组织、豪华游乐场梦乐园以及警察等人物的登场，让观众对大象成本、保养等问题生出共忧。
《我的宠物是大象》虽然讲的是普通人的世俗情感，但却是一个特殊团队，让我们看到了实实在在的马戏团生活，他们的活力与迷茫。
它没有用抽象或是理想主义去说教，也没有居高临下用道德去约束话语。相反，它通过杰西卡和老齐的对比，让观众在故事进展中隐隐明白什么是对动物真正的好。
电影提炼了小人物的烦恼，但又有着脉脉的温情和原生态的对话。比如，阿金痛斥杰西卡口头答应替老齐还钱，却迟迟不肯还，扯到老齐的行为，顺便又怼了一句：我们还没结婚呢。言外之意，债主没结婚，债务人已经结束单人狗的生活了，上天是多么的不公平。这样的对白，一方面起到了宣泄的作用，另一方面又达到了喜剧的效果，让聪明的观众发出智慧的一笑。
而集性感于一身的梦露，因为杰西卡和老齐陷入爱河，也流露出了感伤的情节，准备要离去。她悄悄离开前，被一直暗恋的人发现，追到了河边，原来这些年的内衣小偷竟然是他！御姐梦露对此事的态度，在嬉笑怒骂间颇有点江湖式的俏皮和诙谐，轻易化解了尴尬，让人感受到了调侃的幽默。
作为一部轻喜剧电影，《我的宠物是大象》注入了时代气息和新的内容，有高兴的，也有失意的，虽然讲的是马戏团的兴衰故事，表现的是周围的生活，但它渗透的是基本的道理，通俗不庸俗。
真正热爱一个事情，爱一个人，爱一个动物，你就要像一个战士一样付出全心去感受，而不是做一名只会喊口号的观众。
至于，老齐的梦想到底是不是养一头大象当宠物，我想显然不是。他身上更多闪现的是责任心，对孩子们的责任，对动物的责任。
最后想说一句：养一头大象，真特马贵呀！
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