观后感
《灵魂最后通过的地方》观后感1000字。
很多人印象最深的不是读过的书，而是看过的电影，人的思维不是静止的，观看作品的过程中思维也在不断跳跃。在看完后，对于作品里的情节非常感兴趣，写观后感可以提升我们的思考和写作能力。哪些情节让您印象最为深刻呢？为此，小编花时间整理了《灵魂最后通过的地方》观后感1000字，希望能帮助到你，请收藏。
《灵魂最后通过的地方》观后感
原创： 海婷
人是万物之精华，生命的存在因为灵魂的每一次穿透与离开而有所始，有所终。身体的每一部位都与外界，有着千丝万缕的联系。我用每一寸记忆，每一段画面，让心与灵魂接触得更近，却偶然发现虚幻的现实大概只有灵魂了。
冰冷的躯体，因为灵魂被掏空，而失去了温度；心跳的速率，真的可以证明生的存在吗？也许在灵魂最后通过的地方，才是生命的证明吧！既然这样，为什么在面临新生与死亡的时候，我们无法用同一种态度去面对呢？突然发现自己好笨，新生不就是代表新的希望，那是幸福的种子在萌芽，喜悦自然是人之常情。而死亡则是离开，一切存在的，与“他”有关的日子似乎在一刻都云淡风轻了。但从另一方面来说，这又何尝不是另一种生的开始呢：“他”的灵魂终于解脱了，摆脱了尘世的束缚，通往极乐世界。
我们对待死亡的态度，让我不禁想起曾经在一本书上看到，说：“亚马孙地区Yanamani族人，先架上柴火哀哭着把尸体放在上面，在点火，烧成骨灰。然后，亲友聚在一起，制作一大锅香蕉汤，再把骨灰撒到汤里，分给全家族的老老少少喝下去。”因为他们认为“她虽然死了，但是仍然活在他们的心中。”这大概就是对死人的最高的尊敬吧。如果我们都能够吧对死亡的畏惧转变成一种从容的心态。认为死亡只是一件必然的事，也许这世上会更多一份潇洒，就不会发生那么多令人遗憾的事了，我们就会更懂得珍惜自己所拥有的。就像史铁生那样“死是一件无须着急去做的事，是一件必然会降临的节日。”
面对死亡，我们常常联系到灵魂。大脑大概是最容易与灵魂沟通的地方，它常常受着灵魂的控制，头发则是最能反映生命历程的，不同的颜色代表了不同的国度，不同的岁月。对我们来说：黑发则是最有生命力的，白发则是青春已逝的象征，他们的存在似乎就是和皱纹存在的意义是一样的，那么残酷，却又那么令人怜惜。心应该是人这一辈子活得最累的，它的使命就是跳动，没有休息的命运。一旦停下来，它的人生意义似乎也就失去了价值。因此我们应当好好聆听心里的声音，而能帮助我们听到心灵深处声音的就是我们的耳朵了。我们每一个人都有两只耳朵，一只向着外面的世界，一只向着里面的世界，但平常只因外面太吵，使我们可能一辈子都听不到里面的声音。
有时候，我们走得太快，灵魂会赶不上的。因此我们应该放慢行走的脚步。懂得用我们的眼睛去看两旁的风景，潮涨潮落，午后阳光，小桥流水······手则是我们必不可少的工具，我们每天的正常生活基本上都是靠它们维持。刘墉说：手的故事，其实就是我们一生的故事——手抱着摇，被一手牵着手，走着走着走去另一个的身边，抱着他，被他抱，抱出娃娃，又抱娃娃.”我不禁佩服刘墉的细腻，那是该经过多长的岁月，才能得到的感悟啊！
鼻子则是我们灵魂最初也是我们最后通过的地方。当一个人逝去的时候。我们则靠他的鼻息来决定生死。没有了呼吸，人又该如何度过呢，我不敢想象，那无息的世界，该是怎样的宁静，
灵魂最后通过的地方，我们没有办法定夺，但每一个部位都与我们息息相关，我们无法割舍谁，还能够让我们活得如此完美，让我们珍惜它们吧！因为它们的存在，我们的灵魂才可以伴着我们一生，从生到死。
HdH765.cOm更多精选观后感阅读
《地球最后的夜晚》观后感1000字
《地球最后的夜晚》观后感
即将上映的《地球最后的夜晚》是导演毕赣继《路边野餐》之后的又一部院线大电影。上一次，毕赣用《路边野餐》惊艳了世界，也获得了颇为丰实的口碑，毕赣也因此获得了台湾电影金马奖最佳新导演大奖。如今，毕赣携口碑力作《地球最后的夜晚》再度来袭，影片还没有上映就获得了破亿预售，还得到了国际大导演李安、陈凯歌的力荐，在戛纳国际电影节和台湾电影金马奖上，该片也有所收获......专业人士纷纷盖《地球最后的夜晚》，让影片未映先热，看点颇丰。
《地球最后的夜晚》影人阵容非常惹人期待。导演编剧毕赣，演员汤唯、黄觉、李鸿其、陈永忠、张艾嘉，全都是低调的实力派。没有流量，只有演技，就冲着这实实在在的导演和演员，影片就是物超所值的。
《地球最后的夜晚》讲的是一个男人为女人杀人的故事。这个故事看上去简单，但在毕赣的导筒下却有着别样的魅力。毕赣擅长讲故事，而且讲故事的手法不拘一格，独树一帜，魔力十足。《地球最后的夜晚》中，毕赣将如何释放其独有的电影魔力，观众正拭目以待。
《路边野餐》中，毕赣的超级长镜头已经成了毕赣作品的最大特征之一。《地球最后的夜晚》里，毕赣再次亮出杀手锏，奉上了长达一个小时的长镜头，而且是3D模式。不仅如此，整部影片毕赣都融入了2D和3D。关键是，2D、3D的相互转换，无缝对接，不为炫技，只因剧情需要，角色需要。讲真，这种独特的观影体验，也只有毕赣能给得到。
尽管还没有上映，但《地球最后的夜晚》已经得到了电影节、金马奖、大导演、名演员的盖章。
戛纳国际电影节上获一种关注大奖提名；
第55届台湾电影金马奖，获最佳剧情长片、最佳导演提名，并摘得了最佳摄影、最佳音效、最佳原创配乐三项大奖。
李安对《地球最后的夜晚》也不吝誉美之词。非常非常非常优秀电影，非常非常特殊的电影。五个非常，足证李安对该片的喜爱、欣赏程度。
毕赣的电影就像李商隐的诗：此情可待成追忆，只是当时已惘然。这是陈凯歌对该片的高度评价
刘昊然看完电影后认为非常非常的舒服。韩寒则用这是一部拍摄难度极大，特别诗意、有质感的电影。为该片的口碑大力加持。
在被专业电影人吹爆的同时，影迷更是身体力行力挺该片。数据显示，截止到目前，《地球最后的夜晚》预售已破1.3亿。如此骄人的战绩，之前只属于大导演大明星大投入的视觉动作大片。如今，《地球最后的夜晚》也做到了。
毕赣的电影一向都是光与影的完美结合，声与音水乳交融，《路边野餐》如此，《地球最后的夜晚》亦如此。
此前，影片已经获得了金马奖最佳音效、最佳原创配乐等三项大奖，而窦靖童演唱的推广曲也为影片增色不少。当窦靖童迷离致幻且个性张扬的有声语言，与剧情的镜头语言相融为一体的时候，那种迷离、魔幻、浪漫、坚韧的即视感怦然而生。
把耳朵叫醒，把眼睛打开，把情感梳洗，把心灵涤净，这样的毕赣，这样的《地球最后的夜晚》，怎能让人不期待？！
《小时代4 灵魂尽头》观后感1000字
《小时代4 灵魂尽头》观后感
我发现每年看这系列都在挑战我对熟人的容忍度，去年因此双移了一个前同事。今年有人对我说：你真90后，这种脸谱化90后的讲法欠妥。有人问我：你觉得这部电影好看？显然已经在心里预设了标尺。当我说，如果我把看这部片的所有观感全部写出来的话，我会得罪所有我认识的人。有人问：那不看的人呢？其实已经表达了自己的态度。每个人都可以表达自己的喜欢和不喜欢，但真的不需要通过对一部自己没有看过的作品去评判看过的人来显示自己的档次和智商。因为人的素质不在于她有没有看过这部片子，而在于她会不会尊重别人。跟我同龄的人以及这五年因为追星而认识的比我小很多的人,到最后都是一样的，都是有自身的局限和狭隘的。当然，我自己也是。不看这部片的人，只要条件允许也都努力买名牌啊，有机会纸醉金迷有谁拒绝了？你们大骂腐败的时候你们有没有为了达成自己的目的去行贿？如果给你一个可以收受好处的职位，你会不会拒绝？这跟看不看一部电影有什么关系？我没看跑男没看爸爸去哪儿也没看极限挑战，因为我觉得是拷贝的，但我不会去定义归类看这些节目的人，大家都只是图个娱乐而已。真的没有必要去标签化脸谱化别人。我代表我自己，我跟上周五晚上坐在万裕2号厅的任何一个人都不一样，她们有吃爆米花我没有！我跟你也不一样。我喜欢素质高的人，这跟学历和见识还有年龄有一点关系也没有完全的关系。我自己年纪越大越发现每个人包括我自己都有不同程度的偏激，高学历的人也可以低智商，谦逊有礼的人也会冷嘲热讽，真的没有谁比谁更优越。
虽然看之前就已经在网上看到的确荒唐可笑的撕逼视频，但是作为已经看过三部这次又看了第四部的我，真心觉得没有必要把这部贬得那么低。这电影有它的短处，也有它的可取之处。我不以看了这部片子为傲也不以为耻。片尾煽情地说这系列从小说到电影经历了10年，爱玛爆炸也出道也是第10年了(片子也就拍了3年多爱玛爆炸空白期也是3年多呢），想想我四部都看了，每部的观后感翻出来看看不外乎就是夸夸某些演员相貌身材真心好看或是搞笑讨喜，嘲嘲某些演员整容失败或是演技僵硬、衣饰大牌云集有些养眼有些也就一般、而广告植入也让整部片子在一心高大上的同时突然就亲和平民百姓了、台词也无外乎就是耍耍嘴皮子以及情节铺陈一直有过家家的稚嫩（举个例子，顾里拿掉了假头套但衣饰妆容做足全套在那里录视频信，但是顾源冲进来的时候她却大崩溃说不想给他看到自己现在这个样子，哈喽？那你录哪门子的视频信啊？）但是说实话除了每部必有的莫名其妙很嗨地撕逼让我觉得尴尬外其他都能够接受，真的是市面上电影的平均水平。我觉得遗憾的是因为阿柯犯了事儿而对他的镜头做了模糊处理还是挺影响全片的流畅度的。至于结尾的十分钟灵魂视角的回顾真的挺好的，有这种想法和设定并且实施出来值得肯定，铺梗留悬念啊什么的让人看完也能够回味一下。还有，我有看哭。
现在的电影想要票房好，各种营销手段无所不用其极，不管是国产烂片还是外国大片，都会在微博上买通各种营销号段子手水军，没有谁比谁高贵。电影好不好看，看过的人自然知道。我自己想看的片子，就算它的营销手段已经让我想吐了，我还是会去看。我自己不想看的片子，就算它的营销手段再高明，我也不会去看。我从小就是倔脾气，当别人对我说：这个菜很贵，你多吃一点的时候，我会在心里说金子和钻石最贵了，我是不是应该吞下去？东西有好吃和不好吃，电影有好看和不好看，但高低贵贱什么的不是我会计较的。这电影的炒作的确是属于过的，不管是黑它还是捧它都是炒作，多少人也就是被这些牵着鼻子走呢？多少人平时就被各种政治新闻社会事件八卦新闻的炒作牵着鼻子走呢？
你看，我是不是已经得罪到你了？其实我对于导演所领衔的那个族群的很多看法和感想还没说出来呢，因为就算我不想标签化脸谱化，谈论这个话题还是很容易跑偏的，所以就此打住吧。
《回到爱开始的地方》观后感
《回到爱开始的地方》观后感
在古代，我们不短信不网聊不漂洋过海不被堵在路上，如果我想你了，就翻两座山走五里路，去牵你的手。而现在，我们必须从各种约炮神器的搜索中逃离，才能找到一丝久违的宁静。其实，爱一直都在，只是以前需要奔赴，现在需要躲避，从执着到选择，变迁的过程，也正是两个主人公回到爱开始的地方的整个行程。
所以，影片更多的是在展示对爱情认知的心路历程上，台湾电影的小清新小浪漫小唯美，让许念祖和纪雅清邂逅的七天，打败了逼仄都市中月月年年累计的相聚时间，或许，选择任何一方都不是这一段旅程的最终意义，但透过这种行走的相遇，让想去爱的人产生反思和选择，才是影片的价值。
而且，影片也并没有给予这段相遇太过激烈的情感，只有恬淡的相处，以及宁静中波澜不惊的小意外，像《似水流年》一般，轻轻的，淡淡的，即便最激烈的，也不过溅了一身的泥点，但心却就被这种柔软碰触，从而改变了航向，或许这也是这部影片的特色所在，这个夏天，太多爱情在银幕中聚集，或如《一场风花雪月的事》有太多生死相许的激烈，或如《一夜惊喜》有太多灯红酒绿的迷乱，或如《小时代》有太多纸醉金迷的枉纵，什么样的爱情才是自己所需要的，每个看客想必都有自己的选择，这也就让所有人都回到爱开始的地方。
我们或许已经忘了爱开始于什么地方，是青葱年少时寥寥数字的纸条，亦或欲望都市里的喝大了之后的又一杯冷酒，当成年后的我们背着行囊再次出发时，是凭借理性的分析，还是感性的张望，都未可知，许念祖和纪雅清两个人的相逢，让人再次正视这个被忽略不计的问题，也让这段旅程改变了初衷。我们无意去评鉴一段感情是否值得，只是感动或不感动于选择的理由。
也是旅行意义的一次转变，科技和经济缩短了人和人之间的距离，让爱情的表达从而变得也多元化起来，那些曾经因距离而被疏远的关系，因此有了被感动的机会，但人也因此被困在了原地，所以以前跋山涉水的去看你，变成了现在毫不迟疑的逃离。路程不变，但心意有变。不得不说的是，画家以及杂志编辑的职业，让许念祖和纪雅清多少还是受了的影响，那种文艺青年该有的感性在寻找初恋如此浪漫的工作面前，迅速缴械投降了。就像有人在看过影片《被偷走的那五年》后，放弃了原本要分手的念头，许念祖和纪雅清在帮助他人寻找爱情的过程，也看清了自己想要的爱情。《回到爱开始的地方》不是一种行动，而是一种状态。
正如沈从文先生所说，我行过许多地方的桥，看过许多次数的云，喝过许多种类的酒，却只爱过一个正当最好年龄的人。爱，终究是不能忘却的。
灵魂歌王观后感
篇一：灵魂歌王观后感
上世纪五十年代的美国，社会形态还未成熟，Negro还是允许的对黑人的称呼，乔治亚州因此拒绝黑人音乐的介入，这也是为什么在影片《灵魂歌手》的前半部分几乎没有看见白人的原因。也许有人会说这是种族歧视，或者是社会地位的不公平体现，但无论如何在当时，没有人会因为这个原因而更关注这一群体的存在，这为雷·查尔斯铸就一个时代的传奇展开了艰难的开篇。
我知道不能以貌取人，因为很多不可思议的事情都被一件件的得以实现，但在看这部电影以前一直心存疑惑，不知道以一个长相平平，身患残疾的黑人是如何做到的。不想去重复片中那些动人的歌曲，真正让我感动的是雷从社会的底层，执着挣扎前行的每一步。孩提时代弟弟在他眼前的溺水成为今后难以磨灭的心结，莫名其妙的眼疾也过早地夺走了他的光明，所有的一切仿佛就像片头枯树上吊挂的那些五颜六色的瓶子，阳光下绚烂夺目，可是有一天上帝突然关上了雷的心灵之窗，漆黑中只能听见它们在微风中叮咚作响。空洞眼眶里不断渗出的泪水模糊了视野，幼稚的瞳孔里交织着困惑的思索。他还小，还不懂得宿命的安排。
是母亲说：你瞎了，可是你并不傻，所以你要开始适应这样的生活。
她还说：永远不要让别人以为你是一个残疾人。
所以雷一路走来，带来黑人为之疯狂的音乐，带来白人如痴如醉的旋律，他故事贯穿了三十年的时光，装点了几代人的青春回忆。残疾的身体看似不完整，但他们往往比常人更关注平凡的生活，从中找寻易被人疏忽的亮点。片中有一个情节是雷在嘈杂的餐厅对妻子说他听见了鸟叫，妻子茫然四顾，然而雷则说：闭上你的眼睛，用心去听。她照做了，她听到了，要知道那可是一只蜂鸟啊。
说到这里，我想起了被热炒的舞蹈《千手观音》，邰丽华的名字也在一夜间传遍神州，这是媒体的力量，但是我们却无法去想象她和她的伙伴们曾经过多少节拍的重复。对于她们来说，如果心中没有流淌的音律，记忆就无法完成这些繁复的动作，雷也不可能谱写出如此之多的灵动乐章。其实每个人心中都有自己的旋律，只要用心去听。
他们就生存在平凡的周围，多一些的关注，我们的天空将更加绚丽，这需要大众的努力。说来容易做起来难，最简单的是问问自己是否还记得春节联欢晚会上所教的手语——爱是我们共同的语言。
篇二：灵魂歌王观后感
当初毫不犹豫地买下这张碟，就是冲着奥斯卡最佳男主角的声誉。但两个半小时看下来，期间还稍稍瞌睡了一阵，并没有多少心灵震颤以致灵魂激动不安的感觉。也许是缺乏对黑人音乐的了解，对我来说，这更像一个音乐天才的大事纪年表，但算不上心灵传奇。
我想到了《飞行家》，莱昂纳多一直为这部戏竟然没有赢得最佳男主角的青睐而耿耿于怀，整部片子也没有占据有分量的大奖，简直对不起其要拍出一部人物史诗的架势。但我看完之后，就觉得没得大奖是理所当然的。
虽然是演绎两种完全不同的人物，但两部片子某些方面有点类似，不断变换的时代背景、个人命运的跌宕，还有相比精彩人生毫不逊色的感情生活。这让我明白，或许拍一部真实人物传记的影片多少有些费力不讨好，因为，真实的人生，往往比小说更小说，比戏剧更戏剧，而真正的心灵传奇又岂能轻易地在两个多小时的光影中折射？相比电影，我更愿意看好的人物传记，在长篇人物传记持续的渗透力中，文字更能敲打我们的心灵。
据说为了能够演好这个角色，福克斯事先做了大量的准备工作。首先是用一个月的时间来适应做盲人、减肥，然后是模仿RayCharles找到沉浸于音乐中的感觉。最初我很不习惯他一说起话来就不停抖动的身躯以及夸张的脸部表情。朋友提醒我说，盲人在和他人交谈时，往往会不自觉的比一般人的面部表情要多，意在吸引对方的注意，同时潜意识里表明，我也“看”得见你的表情，看，我不是回应了吗？
电影中较为吸引我的，是穿插在影片中的，男主角对小时生活的回忆。他的弟弟，仅仅是玩耍中倒在了放置在屋子外桌子上的大水盆里就死去了。此时，单身母亲在屋中如往常念叨着，而ray，却在一种不知所措中什么也没做。
这一童年生活的插曲，成了ray一生的心灵创伤。他不断的自我谴责，哭得眼睛一天比一天模糊；他成年后常常恍若置身一片水中，一伸手，摸到的竟是那颤动的小手小脚。就是这种持续一生的心灵创伤，成就了他对声音的敏感，释放出音乐的天才。片中的ray说，有创伤的人就会有特别的感受力（大意），这一点，我也曾体会深刻。创伤，既给我们的人生以巨大的阴影和种种情结，但在少数人身上，又表现出超越创伤的巨大力量。
篇三：灵魂歌王观后感
2004年6月12日雷查尔斯因肝病并发症逝于加州，享年73岁。这是一位美国音乐史上传奇式的人物，甚至可以将他视之为黑人音乐界的泰斗。如果说有那些音乐巨星可以与之相较，那么也就是猫王普雷斯利和甲壳虫乐队这样影响一代人的音乐人可以与他相提并论。在他病逝后几个月，他最后一张专辑又一举赢得了八项大奖。对西方流行音乐有所了解的人们，不得不承认这位音乐人的一生绝对是一个传奇，毕竟他还是位盲人。
将这样一位音乐巨人的一生搬上银暮，应该是迟早的事情。这个拍摄计划被蕴酿了很久，一切都是在雷查尔斯去世之前进行，而当影片上映时他的人生也几乎同时终结了。所以最后影片的故事只是浓缩了他最为辉煌的人生路程，从西雅图闯世界开始到1966年成功戒毒结束。事实上人物传记影片并不好拍，故事的情节都依赖于真实人物身上发生的一切，不能太多的艺术加工，否则会背离原型，引来乐迷们的不满，又或者太过照搬真实人物的一切，让人觉得无趣，欣赏起来象是纪录片，如迈克儿曼的《拳王阿里》。我最喜欢的人物传记影片是《杰基和希拉里》（又名《她比烟花寂寞》），但太过直露和艺术渲染性地反映一位音乐神童的阴暗面，同样招来无数的怀疑和指责。所以说传记类影片实在是不好拿捏，同样地影片的精彩与否同样很依赖于传记人物本身的精彩与否。
中国的人物传记影片在以往有着一个通病，塑造的人物通常高大全，过分完美而脱离了现实。对于雷查尔斯这样一位出色的音乐人，恐怕也是免不了会对他的才华赞誉有加，但《雷》还是注重对其阴暗面的描绘。诸如他的吸毒史，以及他好色的一面，当然各方面全方位展现一位艺人，可以更真实地还原本人，缺点和优点并存是作为人存在的必然。当然作为一部美国主基调的影片，总的来说还是赞大于贬。
2018年看梦开始的地方观后感,看梦开始的地方感悟
2016看梦开始的地方观后感【1】
10月16日下午2时，上海市教卫工作党委、上海市教委与新疆维吾尔自治区教育厅在上海大学伟长楼联合举行了电影《梦开始的地方》上海首映仪式及观影活动。新疆维吾尔自治区教育厅副厅长同继敏，上海市教卫工作党委副书记、市教委副主任高德毅出席首映式。同继敏副厅长在首映式上致辞并宣布影片开幕。
作为拍摄主场地，上海市育才中学新疆班全体同学和教师代表受邀和交大附中、上大附中等内高班学生及教师代表参加了首映式。首映式上，影片导演和主演一进场便受到了坐在会场前排的育才师生的热烈欢迎，我校参与影片拍摄的学生代表上台给他们献上鲜花，双方深情拥抱。编剧兼导演苏磊、文慧老师的扮演者严晓频、阿依古丽的扮演者等深情地回忆了他们在育才中学40多天拍摄生活的点点滴滴，并且不时地向台下的群众演员们挥手致意，并特别感谢上海市育才中学和育才中学新疆班的孩子们，夸奖孩子们在担任群众演员中的出色表现。首映式结束后，导演和主演们陪伴在场的800多名师生一同观看了影片。一个半小时的观影过程让现场师生都沉浸在新疆孩子与内高班老师的诚挚感情之中，观影过程中不时响起热烈的掌声。看到动情处，不少学生甚至流下了深情的泪水。
活动结束返校后，我校召开学生座谈会，会上学生畅谈了此次观影感受。赵雪龙同学说，电影镜头里的一切都那么亲切，那些感人故事都发生在自己身边，感谢国家的好政策，能让他们来内地上高中。高三(10)班的古再丽努尔同学说：“电影真实地反映了我们内高班学生的生活情况，很精彩、很感人，我们的老师就是这样关心我们的。”同样参加了影片拍摄的高三(9)班热依拉同学说：“我现在有个电影梦。刚来内高班的时候，我想将来考上大学学习金融，但是通过参与影片的拍摄，我希望能去读电影学院，以后能在银幕上展示新疆的美好。”热依拉同学还由文慧老师的无私奉献想到了自己的老师，感恩老师对每一位内高班学生默默无私的教导与关爱。
依合桑同学说，电影充分体现了老师们对内高班学生的大爱。刘欢同学认为内高班学生应该珍惜老师的爱，将来更好地回报社会。潘冠榕同学觉得观完电影，更加激发了她的责任感，激励她为祖国贡献力量。王立强同学说自己能参演这部新疆维吾尔自治区成立60周年的献礼片很自豪很骄傲。尼尕热、木斯塔帕、沙娅等同学分别谈了自己参演电影的感受，他们都认为，每一份工作都不容易，做任何工作都要认真，都要努力，付出更多才能收获更多。
2018年梦开始的地方观后感
2016梦开始的地方观后感【1】
昨日下午，在伊宁市政府礼堂观看了电影《梦开始的地方》，影片主要是以内地新疆高中班为素材，讲述了内高班各族学生在内地学习、生活、成长和成才，内高班老师肩负重托，精心育才、无私奉献的感人故事。同时影片也展现了党中央对新疆各族青少年的亲切关怀，尤其是对新疆教育事业的高度重视和倾力支持。
影片中孩子活泼开朗，充满阳光，内高班是他们放飞梦想的地方，也是他们成才的摇篮。在学校领导和老师们的关怀下，他们快乐地成长，德智体全面发展;在与内地孩子的相处中，他们不卑不亢，谦虚大度，新疆的豪爽大度在孩子们身上体现的淋漓尽致。“游泳池较劲”、“篮球场风波”，加深了他们和内地生的沟通，解除了误会，增进了友谊，让远离家乡的孩子真正体会祖国大家庭的温暖。
内高班同学的进步，离不开学校领导和老师的辛勤培育。文慧老师就如慈母般关心体贴着每一个孩子，为了能孩子们安心学习，她不远千里到新疆做家访，并且和校方领导一起安慰学生的思乡之苦，接亲人来上海见面。尽管自己患病，依旧想着学生的冷暖，带病为他们缝制蚕丝被。当得知文慧老师要调走，他们依依不舍，用蜡烛组成心形，为她祝福。但最终老师决定留下来，一直坚持教到他们毕业，终因病重医治无效而以身殉职。临终前，文慧老师依旧放不下孩子，立下遗嘱将自己的眼角膜捐献给了女学生阿依古丽，让这位身患眼疾的少数民族姑娘重见光明。
“捧着一颗心来，不带半根草去。”这就是文慧老师诲人不倦，无私奉献的体现。这种无私、伟大的爱给了孩子们温暖和力量，促使每一个学生实现自己的追求，到达理想的彼岸。这种至情大爱，感动了内高班所有的同学，也感动着我，让我更加真实的感触到，新疆少数民族的新一代人在现代文明的熏陶下，有着更高的精神追求，用知识改变命运，是我们共同的梦想，平凡的岗位也能成就不平凡的人生。同时，在新疆这个多民族聚居的地方，民族团结更显得尤为重要，每一个在新疆生活过的人，都会真切的感觉到“民族团结是福，民族分裂是祸”这句话的真正内涵。
《梦开始的地方》像一首深情的赞歌，久久回荡在我们心中,让我们放飞梦想，拥抱更加精彩的未来!
电影《回到爱开始的地方》观后感
电影《回到爱开始的地方》观后感
文/小义大道
八月份的电影院显然是被爱情的浓情蜜意和温情浪漫所包围着。除了已经上映的小时代、一夜惊喜，还有即将上映的被偷走的那五年、时光恋人、夏日示爱以及这部由周渝民、刘诗诗联袂主演的《回到爱开始的地方》。
与小时代的笼络一众帅哥美女的青春无敌路线、一夜惊喜的调侃搞笑路线、那五年的悲凉伤感路线、时光恋人的穿越科幻路线和夏日示爱的天真浪漫路线不同，《回到爱开始的地方》主打的是纯美的爱情，用最简单纯净的爱来击穿人心中最薄弱之地，其中不但爱得青涩缠绵更赋一丝台湾爱情的文艺色彩，因此在这个8月的爱情档期中，可以说它是最为与众不同的一部爱情电影，而这样将爱情记忆拉回到最原始地方的电影，也让我尤为的期待和好奇。
在影片中，由刘诗诗扮演的女摄影记者纪雅清已经处在了30岁的剩女的边缘。在家人的逼迫之下，她马上就要和几近完美的未婚夫步入婚姻的殿堂了。不过，面对即将到来的美满姻缘，纪雅清的心中似乎却有了些许的茫然退缩。而恰好这时候她有了一个去云南普洱来完成追寻一名台湾老人初恋专题的机会。于是她便踏上了一段新的旅途。谁知道，这趟旅途，却改变了她人生的轨迹因为她居然遇到了这个老人的孙子许念祖（周渝民饰）。仅仅七天，两个人在一起寻爱的七天，他们之间却迸发了一段炽烈的爱
这份爱，看似一见钟情，但却更像是上天注定。它不像小时代那样的光芒万丈，更没有伤害或狡诈。不需要勾心斗角，也不会撕心裂肺。当然，也没有一夜惊喜的重口味和无厘头。就是周渝民和刘诗诗这俩看起来都很腼腆的一对儿金童玉女。从不信任到信任，从信任到依赖，最后牵手、相爱，再度面临人生的抉择！在这里，爱情不是上床，不是炫耀，就是内心的一种满足而已。就好像影片的拍摄地云南普洱一样，没有被过度开采，还保留着最原始的、原生态的简单与恬静。
当今社会的爱情，似乎早已纯洁不再，每个人的爱情都需要经过深思熟虑，没有人会不顾一切的不顾后果的去爱。除了要考虑房子、车子、孩子还要考虑事业、人生、家庭这样的爱情，还是爱情么？当面对一个孤独大男孩义无反顾的爱情，和事业有成体贴入微的未婚夫的求婚，刘诗诗扮演的纪雅清开始思考到底哪个才是真正的爱。而这也正是这部影片所要探求的本源。更是8月爱情档其他电影一直不曾达到的高度！
对于这个问题，毫无疑问，其实每个观众都会说原始的本能那才是爱，但如果真正让爱落脚的时候，你我又有谁不会三思而行考虑那些更现实的东西呢？而一趟旅行，恰好让刘诗诗找到了爱的真谛我们总觉得自己是通过旅行认识世界，但其实我们是在旅程中透过世界认识我们自己走的越多，对自己的认识也就越深，也就给更加知道自己究竟想要的是什么。而那里，便是爱开始的地方，也是爱的最纯洁之地。
所以， 8月23日，不妨就让刘诗诗和周渝民带着每一位相信爱情的您，一起踏上寻找自己爱开始的地方的心路旅程吧！
相信《《灵魂最后通过的地方》观后感1000字》一文能让您有很多收获！“好读后”是您了解观后感，读后感的必备网站，请您收藏hdh765.com。同时，编辑还为您精选准备了观后感专题，希望您能喜欢！
