断手莫言读后感
走吧莫读后感。
一本好书就像沙漠中的一捧清泉，滋润我们的心灵，读书很重要，读一本好书更重要，而经典的书籍作品就是人们最适合读的书籍。对于网络推荐阅读作品，相信您在阅读之后会有专属自己的收获，是时候把自己阅读作品后的所思所想写出来了。写作品的读后感，该从哪些方面着手呢？小编花时间特意编辑了走吧莫读后感，更多相关内容请继续关注本网站。
走吧莫读后感（一）
《走吧，莫一头大象的真实故事》是一部跨越了七十个年头和三个大洲、绝对令人惊叹的真实动物故事。它讲述的是：1896年一个宁静的早晨，一个男孩和一头小象同时降生在一个德国的小镇；男孩名叫布拉姆，小象叫莫多克。他们从出生之日起就紧紧地联系在一起。他们一同经历了可怕的海难，一同在橡木林里学习成长，一同从马戏团的火灾中死里逃生他们历尽艰险，只为了永远在一起，却还是被人无情地分离；他们心怀希望，执着地寻找，终于得以在惊喜中重逢；他们相知相伴了七十多年，不离不弃，最后相约着一同去往另一个世界。
走吧莫读后感（二）
前些天我看完成了《走吧，莫》这本书，我很喜欢这本书，这本书讲的是大象的故事，我喜欢动物，这大象的名字2020叫莫。莫和书中的小男孩布拉姆是同一天出生的，也算是同年同月同日生。他们从小就一起生活，感情很好。后来因为各种原因，他们分开了，但他们心怀希望，相互执着地寻找，终于重逢了。动物和人类也是能成为很好的朋友的，请我们都爱身边的动物们。
走吧莫读后感（三）
前些天我看完成了《走吧，莫》这本书，我很喜欢这本书，这本书讲的是大象的故事，我喜欢动物，这大象的名字2020叫莫。莫和书中的小男孩布拉姆是同一天出生的，也算是同年同月同日生。他们从小就一起生活，感情很好。后来因为各种原因，他们分开了，但他们心怀希望，相互执着地寻找，终于重逢了。动物和人类也是能成为很好的朋友的，请我们都爱身边的动物们。
《走吧，莫》描写了人与动物之间的爱。马戏团驯象师的儿子布拉姆、大象的女儿莫多克，同时降生在德国某小镇，他们相知相伴，78年不离不弃。
书中，整个马戏团都对动物温柔爱护，把训练建立在爱之上，从不鞭打恐吓，因此动物们总是心甘情愿地表演。这种以情感与欢乐训练动物的方法，无法让每个爱动物的人不感动。
跨越了七十个年头和三个大洲，莫多克的故事绝对是最令人惊叹的真实的动物故事。1896年一个宁静的早晨，一个男孩和一头小象同时降生在一个德国的小镇。男孩名叫布拉姆，小象叫莫多克。他们的从出生之日起就紧紧地联系在一起，这种联系贯穿了他们的整个生命，并且备受考验他们一同经历了可怕的海难，一同在橡木林里学习成长，一同从马戏团的火灾中死里逃生他们历经艰险，只为了永远在一起，却还是被人无情地分离；他们心怀希望，执着的寻找，终于得以在惊喜中重逢；他们相知相伴了七十多年，不离不弃，最后相约着一同去往另一个世界《走吧，莫》是一部时代的史诗，一部动物的史诗，一部爱的史诗，值得所有喜爱动物的人们收藏。
这里到处都散落着马戏团的道具。一辆古老的木头大车，车套深埋在地里，车轮很多年以前就嵌进了泥土，只有车架上还看得见斑斑点点的红色和金色的油漆。竖条纹的帐篷已经成了一片片的布条，挂在牲口棚的窗子上。售票亭成了一堆破烂，只有那块总入口处的牌子还悬挂在亭子的顶上。成群的鸡、鹅，还有几只猪自由自在地在棚子周围踱来踱去。这就是贡特斯泰因农庄。
两个婴儿的声音分开了。从房子二楼的窗子里只能听见一个婴儿轻柔的哭声。身材高大丰满的接生婆汉娜给婴儿的后背扑完了粉，把他裹在一条柔软温暖的蓝色毯子里，递给了他的母亲。卡特琳娜贡特斯泰因轻轻地接过她的第一个孩子。卡特琳娜很漂亮，她刚过四十岁，是一个灰头土脸的农民的女儿。她那宽厚坚实的下巴，高高隆起的额头，说明她很好地继承了德国农民的血统。她在孩子粉红色的脸颊上亲吻了一下，解开自己的睡衣，把丰满的乳-房塞给孩子。婴儿的小嘴触到了她的乳头，一阵狂喜的暖流传遍了她的全身。
哦，约瑟夫，是个值得骄傲的男孩儿。太奇妙了！你说呢？她透过喜悦的泪水看着站在床边的丈夫。
约瑟夫像所有的父亲一样自豪地凝视着自己的婴儿。他身材瘦削，颧骨高高隆起，着实使他六英尺的个子显得挺高。卡特琳娜在约瑟夫身上找到了她梦想中的男人的影子：平静温和，像犹太人一样有坚定的信仰。在他们结婚后的十多年中，他们很多次都想生个孩子，但都失败了，而今天，他们为这个奇迹般的男孩的降生而欣喜若狂。虽然他金色的头发和相貌主要来自卡特琳娜的家族里那种很纯的北欧日耳曼血统，他具有的甜蜜和温厚却闪耀着约瑟夫的传统。他们按照约瑟夫父亲的名字2020，给孩子取名叫布拉姆。
这孩子将来会成为一名很棒的驯象师。约瑟夫说着，眼睛里充满了期望。
约瑟夫像他的父亲很多年以前所做的那样，在附近哈森格罗斯镇的一个村马戏团里工作。他是一个驯兽师，说得更准确一点，是个驯象师。卡特琳娜有时候觉得，约瑟夫爱动物胜过爱她。做一个女人还不如做一只动物，她微笑着想。除此之外，对动物的爱使他成了一个奇妙的人，充满爱心的人。
一种刺耳的喇叭一样的声音传来，使他们从得到儿子的幸福中惊醒过来，约瑟夫猛地想起，还有另一个婴儿的降生值得他们欢欣鼓舞，他激动地吻了吻妻子和儿子，与汉娜一起冲下楼去，他为自己的疏忽感到内疚。
他一步跨出门去，踏上门廊，只觉得寒气袭人。天刚破晓，大地的阴影正向山那边退去，冬天已经倦怠不堪，而春天正催促着鲜花冒出草地。今天是一个好日子。看一眼这万象更新的景致，约瑟夫精神抖擞地裹紧身上的衣服，驱走寒冷，向牲口棚走去。他推开那扇巨大的嘎吱作响的门走了进去。
在湿润发霉的空气中，苜蓿草、燕麦草、马鞍皂的香味，还有大象粪便刺鼻的气味，一起钻进了约瑟夫的鼻子。干草大捆大捆整齐地码放在墙边，构成了一道三角形的阶梯，一直通到牲口棚的屋顶，在那里，可以摸到支撑着这个古老屋顶的巨椽。在棚子的另一边是牲口圈、工具间和饲料间。在宽敞的饲料间里，皮制的马鞍、马勒、缰绳，都擦得锃光瓦亮。那黄铜的挽扣、脚蹬和肚带都闪闪发光，每一件都摆放在恰当的位置上。
在象具的摆放位置上，挂着巨大的象肚带。一副巨大的头具挽在一个用绳索和布做成的象头上。沉重的锁链、人字2020夹、大捆的绳索，还有各种各样管教大象用的钩子和链子，都整整齐齐地摆放在粗糙的木架上。一个连一个的牲口圈把耕地用的马，还有山羊、猪和奶牛都圈在棚子里。
早晨太阳的光芒透过敞开的大门投射到牲口棚的深处，勾勒出一个硕大的生命体的侧影。热气从这个庞大的躯体上冒出来，盘旋着升到了高高的椽子上。椽子上孤零零地挂着一盏灯，想以它微弱的光线照亮下面。那个躯体怪怪的，它像停在法兰克福火车站上黑糊糊的列车棚里的、等待挂接一大列货车车厢的火车头那样，呼哧呼哧地冒着蒸汽。
库尔伯，你在吗？约瑟夫的声音在洞穴般的棚子里回荡着。
从暗影里冒出来一个弓腰驼背的小个子男人，他只有四英尺高，下巴突出，就像他的驼背一样显眼。他穿着一条皮筒裤、一双高筒靴子，脖子上还挂着一根金项链，链子上吊着一小片象牙。他光着上身，因为刚刚忙完活，壮实的身体上满是汗水和血污，特别是他粗壮的胳膊上和身上，更是大汗淋漓。他用肩上搭着的毛巾擦擦手上的血污，得意地跨着大步从两条象腿之间走了出来。
我在下边呢，老板，伺候这小家伙呢。他用一种声调很尖的、刺耳的乡下腔说。
约瑟夫走了过去，他听到了几声吱吱的叫声和咂舌头的声音。他围着母象转了一圈，拍拍她巨大的、皱巴巴的臀部，脸上绽开了笑容。母象艾玛报以一声低沉的嘟哝。
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走吧张小砚读后感
【篇一：走吧张小砚读后感】
开始的时候没觉得会怎么样，只是书面上瘦弱但是坚强的女孩的背影实在吸引我，那么的潇洒，没有一丝的羁绊，在那片蓝天下大步向前。
一本书成为很多人的起点，想走就走，我要我的自由！人的一生有很多的羁绊，就像是砚台在书中描述和董老师谈心时的一段描述：说起旅行，他不赞同旅行是能让人脱离时间和空间的一种存在方式，只要人在世上就难以脱去羁绊。这是心里的负累，不是走路可以忘却的，这是一种主观逃避。当然我承认他说的对。我一路行走，并非心里毫无羁绊，生活与未来，都是沉重的大山，只是我容易快乐一点，选择性地不去想让自己不快乐的事情，我只想着现在。未来还未来，我不去想它。
每一个人都有自己的追求，有的追求是一生的追求，有的追求是一个时间段的追求；有的人追求金钱，有的人追求权利；人千奇百怪，追求亦有千奇百怪；我们都是为了自己的追求努力的做着什么，做了总比不做的好，至少多年以后在我的回忆里有这段追求，想着也是温暖羡慕小砚的那种洒脱，如果时光再倒回几年，我想我会毫不犹豫的背上背包去那个一直很想很想去的地方。现在的自己也很想去，只是一直给自己留了个理由，如果那人给了我那个机会，我会毫不犹豫的去。为了自己的一个梦，也为了忘却其实很向往那片蓝天，朋友总说幻化的都是最美好的，真正的得到的时候发现没有想象的那么好就会有失望但是，还有什么会比得不到更加失望呢，所以，走吧，在路上。
没有谁可以真正自我地活下去，我指的是思想上的、关乎灵魂。不管你要不要、愿不愿，撒着娇，玩弄着小情小调，貌似甜蜜，未必全是无奈的妥协，而其实，你都在改变着自己，也许每一次小小的改变都是自愿的，甚至甜蜜。但往往到头来，某一天，你会突然发现，自己变得如此不堪，灵魂深处那一度在青春中燃烧的火种现时几乎被熄灭殆尽，你偏离了自己的初衷，走着一条按照当初的价值观来看完全狗屁不值的道路，成为一个在青春的高台上被绝对藐视的庸碌的灵魂。这段描述让我有点豁然开朗的感觉，从没想过自己要大彻大悟，只是觉得平凡的人过着平淡的日子，每天乐滋滋的就好，心里装太多的东西容易丢掉原本的本色，在这个需要带着面具生活的社会里，不戴面具反而是最好的面具。人，活的纯真一点吧。
每个人心里都有一座大山，总想翻过这座山去看看山外面的世界。但其实，爬到山顶上，发现那边还是山，更高，更远。很多时候，我们都在翻一座座的山，想让自己走得更远。是心的旅程。
【篇二：走吧张小砚读后感】
一直很喜欢那些旅行读物，里面总有些让我羡慕的人：独自去过很多地方的背包客，和爱人一起牵手旅行的摄影师，每年去些地方的畅销书作家他们眼中的世界和经历是跟我完全不一样的，总觉得他们活得更精彩更自如一些。
这本书的封面上是一个扭头就走，义无反顾的女子背影。我喜欢这本书大概就是因为我羡慕作者的洒脱，说走就走没有任何顾虑。而我在旅行前，即使是跟团，跟家人，也会格外谨慎地查攻略，查路线查景点价格。临走的前几天，常会忐忑不安，总是在想是不是还有什么东西没准备，希望接下来发生的一切都能被自己掌握，按照我心中所想的去发展，会害怕未知的恐惧。
张小砚一路经历了：遇险、遭劫、爱情、乞讨、打架、拉萨、搭车、奇遇、恶狗、和尚、买卖、赌终身71天的藏地之旅像是一场惊心动魄的冒险。但也正如她所说的：我在害怕什么？又在渴望什么？年轻的生命不是用来哀伤的，是要飞扬的爱与被爱。如果不去尝试一下，怎么知道自己错过了什么。只要能重拾信心，我想我什么都愿意试。
想走就走，我要我的自由！贯穿了整本小说。
我也重新思考，自己明明很爱旅行，仔细想想却没去过什么特别的地方，没人陪，没时间，旅行旺季怕被挤青春就是在一个又一个的借口中逝去的。我想我该走走了。
爸爸妈妈很忙，时间是很奢侈的东西，我说想去看海，他们却一口答应，马上请好假，托朋友订了去青岛的机票，我没有想到这第一步竟是这么容易。旅行需要假期需要体力，我觉得出趟远门总是难的，但很多事情就像旅行，只要你迈出了第一步，其实最困难的部分已经悄然完成了。
我想青岛的温度不会很高，空气应该很不错，柔软的金色沙滩，蓝天白云，温暖清澈的海水。晚上还能吃串儿，正值啤酒节非常热闹。到了那里与先前杂志里华丽的照片、浮夸的旅游介绍是有所出入的，风景确实漂亮，可是旅游旺季人太多，不知道是看人还是看海。光鲜亮丽的生活背后都会是一地的鸡毛蒜皮。到了那里租车自驾游，我是那么相信手机导航和来时记在本子里的旅行攻略，还有好玩的地方和一定要去的地方。而爸爸却比较相信路牌，要走方便、快捷的路线，于是我们发生了分歧，还为此吵了一架。到了某个岛上以为会有美食，却也是在杭州就能吃到的海鲜，好在还算新鲜。但是贵的惊人，让我觉得每一口都像在吃神仙肉。最令人烦闷的是忘记提前预定客房，最后在沙滩边租了两顶帐篷，帐篷没有防潮垫，睡在不平的沙地上，沙子摩挲着身体，一点一点地渗上来，不舒服的一夜都没合眼，惊讶的是看到了漫天的星星，跟杭州黑漆漆的天空不一样，满天都是，好像离我很近，让人心慌，让人感慨。凌晨三点的时候，还有东方涂白的情景，太阳慢慢从海边升起，海上像洒满了金粉。
只是满耳朵的沙子一嘴的沙子，最后回去洗衣服水里都是黄色的沙子令人有些不悦。
回到家以后，跟张小砚的感受一样，依旧是从前的那个家，却觉新奇和不适。我说那几天的旅行好似军训，家里实在太温暖了。以前有人说旅行是一场逃亡，可以暂时逃离现实。张小砚却说不能把旅行当作逃亡，要坦然面对，不用准备什么，真诚的面对未知。
而我觉得，旅行让我们穿梭在不同的目的地，去过过别人的生活，看世界最美的日落，最亮的星星。这些爱过、讨厌过、赞美过、惊叹过、忘记过的，所有景色和遇到的人。那些留在记忆中的碎片，潜移默化的让你变成另一个人，一个更有力量的人。
那些光鲜，那些美好都不是真正的生活。平凡琐碎坚持到底才是。一场旅行，让你暂时抽离，走走别人走过的路，然后回归上升。
张小砚的这趟旅行让她收获了很多，是无与伦比的财富，正像她说的那样：我们都在翻一座座的山，想让自己走的更远，是心的旅程。不在乎走的路程有多远，而是一种心的体验。
【篇三：走吧张小砚读后感作文】
简单说哦，看这本书，前半本，要忍住身上起鸡皮疙瘩的。因为一路上，穿丛林到墨脱的路上，身上叮得越来越多的蚂蟥，从刚开始，只是十几个，到后来的旅行中，蚂蟥爬满头上，身上，从刚开始，忍着鸡皮疙瘩一层一层地起，把蚂蟥一个一个摘下，血液涌出，到后来麻木到任由蚂蟥叮满全身，也懒得去摘下。摔了一天跤后，颠簸了一天在摩托车上后，晚上从容地一个一个地摘下，任血液流淌，照样嬉笑从容。不是一般地佩服阿。看了前半本，自己是一直起鸡皮疙瘩地。可好看哪，写的很好很好。
第二感言是，年轻有体力，有活力，有胆量是一大资本阿。这是闯荡冒险的前提阿，和钱无关。虽然几年前，自己也一人去旅行，冒了一些险，甚至漂浮到一区域，浅浅的一片海，飘到中央，累了，却不能也不敢站起来，因为下面全都是珊瑚，很近地贴着身体，像刀割一样尖锐，踩下去就受伤，只能忍着，那么近地贴着一群一群的珊瑚丛漂浮，再累也不敢站起来，只能一路漂浮，直到岸边。看到一些游人被珊瑚割伤，大出血，送到医院急救的。感觉自己侥幸地不行。现在回想都不敢重新回去做同样地事情。砚台（张小砚的昵称）年轻，勇敢，豁达，一路向前闯，知道有艰难，可是不知道害怕地和朋友们一路骑着摩托走当地藏人也不敢开摩托走过的不是路的路。一路风险多多，可是他们不知害怕地闯过来了。就像砚台自己说地，这趟旅行，不给自己子女，也可以给自己的孙子辈谈谈当年奶奶的探险。
勇敢，不知害怕是什么也不够啊。看着砚台他们经常冒着风雨，穿着浸湿透的衣服，一路抖抖索索地，冷得牙齿不停地打架，开着摩托，一路闯，掉入坑里，爬起来，继续，撞倒石桥牙边，继续，陷入泥沼，起来，继续。一路过来，大喝啤酒，大饮白酒，大品酥油茶，尽然没怎么生病。真佩服砚台和小亮（砚台的哥们驴友）的体能和体质阿。一边看书，一边自省，做不到。做不到。真的做不到蚂蟥叮了还可以如此从容，做不到明知别人告诫不能走的路还应要闯，做不到没有开过摩托，却敢买部摩托，而且是宗申的摩托，开遍西藏，走西藏最难走的路，墨脱还未被开发过得不是路的路。自己体能也做不到淋了那么多天的雨，摔了那么多跤，竟然不生病，不感冒。真的做不到，所以做不成砚台，我还是我，脑子里想很多，冲动很多回，激动很多回。可却胆怯地不敢实施。真的是思想的巨人，行动的蜗牛。蜗牛都不算，至少蜗牛还爬了，就是个懦夫吧。
勇敢，不知害怕也不够啊，还得要豁得出去。没有钱了，你还敢继续旅游吗？我不敢。旅游前，肯定要计划好费用的。不够了，赶紧撤。可是砚台不仅没有撤，还在布达拉宫下面和丐帮大哥交上了朋友，一起乞讨，凑路费。你敢吗？你豁得出去吗？我做不到。我太爱面子了。所以也就小家子气多了，做不到砚台的大度，大气，尽管她的年龄小很多很多。所以阿，能不佩服砚台吗？我一个大老女子很佩服这个小女子的。
这样大气的女人，我以前碰到过一个，算是小玲姐吧。一个女子在官场上，生意场上混迹江湖，没有一般的大气，大度，以及幽默和精到的话语，那都是做不来的。砚台也是这样的，大气，大度，拿得起，放得下，幽默，说的话可以达到事半功倍，甚至得到别人想不到的结果。没有一定的胆识，和从小就有的教育底蕴都是做不到的。所以阿，砚台可以和丐帮大佬结成朋友，和西藏当地大哥结成朋友，有多情西藏男子中意他，甚至结交到西藏管交通运输的大佬。不是无缘无故，也不是中了头彩的，本身就是砚台的本事，砚台的性格决定了这一切，幽默，豁达，大气，大度，砚台的本事也决定了有资本做事情，可以凭一杆桌球棒，打遍西藏无敌手，普通人谁能阿。
再补充，看了砚台的这本游记，才知道那么多有名的感人的情诗尽然出自喇嘛仓央嘉措之手。学习了，学习了。感动，赞叹，佩服。仓央嘉措在我心里就是一个完美的喇嘛，让我感觉有血有肉。
【篇四：走吧张小砚读后感】
《走吧，张小砚》是一本游记，记录更多的是情，而非景。这正是我当初买这本书的原因。写景的书必然是图片的天下，原本以为只有一张张精美的图片才会让我很有抛开手头的一切追随而去的冲动。大学时期很爱逛天涯的旅游版块，那里有很多美景美食再加发帖者简短介绍组成的游记。为着这些图片，我曾经很有冲动趁着寒暑假去海南，云南，东南亚旅行。但无奈的是学生一族总是有自己的难言之隐。
而这本游记却让我除了抛开一切去旅游的冲动外收获了更多的东西。也知道了旅行并不是谁都可以去的。
任何旅行，都不过是从此处抵达彼处，而心从此无根。人，总归是需要归宿的。
一个人，一个背包，独自踏上西行的道路。书中的你勇敢，胆大，随性，但透过文字，还是能感受到很强烈的伤感，这种伤感让你无所畏惧，让你勇往直前，让你不管前路多么艰险也用一路前行。
我想，我总是愿意相信陌生人的善意。
不管路上有多少艰辛，你总是会遇到好人，不管是当官的，有钱人还是乞丐，不管是藏族人还是汉人，他们热情好客，乐于施善，使这一路虽时时有惊险你却能化险为夷。我一直疑惑究竟是你运气好还是藏人本就如此。当看到这句话时我有了答案――我想，我总是愿意相信陌生人的善意。出八一回工布江达，在婉言拒绝朋友们送你的好意后，固执地独自一人踏上318国道搭车。在一番折腾后成功搭上了一辆去从拉萨到察隅的援藏物资车，开车的是一位长相凶险的大叔。这种载重货车又慢又危险，是川藏路上出事最多的大货车。这一段我看得有些为这位旅人担心。而她却毫无畏惧，我想，正是因为她愿意相信陌生人的善意才让她一路如此精彩。
一本游记，让我感受到了旅行是一种寻求心灵放松的方式，一个人的旅行，孤孤单单的上路，却也能收获满满的幸福。在写这篇观后感的时候就想到了这句话――孤单，是一个人的狂欢！
【篇五：走吧张小砚读后感】
记不得是在《格言》的《欣阅读》板块上看到过《走吧，张小砚》的推荐，还是在新华书店一进门的热门作品展台看见过它，总之，读了它是很久很久以前的事了，至于现在依旧拿它出来做推荐，可见这部作品确实令我记忆深刻。
相信小说读后感和故事梗概百度上有很多，这里还是以我的视角简单介绍下这部书。故事发生在2008年汶川地震后的一年。山西女孩张小砚在汶川地震期间到汶川做志愿者，一年后再次打算回访。回访路上，张小砚揣着不多的钱和两个朋友，依靠随性的个性一路走到了西藏。路上，张小砚依靠朋友的帮助，骑着摩托进到了全国唯一不通公路的县；在大草原上放着藏歌狂奔；和藏族小伙子的奇缘之遇；和藏民一起打台球赌输赢；和朝圣者一同前往拉萨
这里面刨除文艺创作也好，营销买点也好，重要的是，看看一个20出头的女生，是怎么在最不适宜人居住的环境中，自己照顾自己甚至能照顾别人，这样一个女生，在遇到困难和危险的时候，是怎么化险为夷的，这样的一个女生，在面临选择时，是依照什么原则进行选择的。
其实不用看张小砚，《转山》，《消失的地平线》这类作品一样也传达了一个讯号，就是西藏，确实有超乎常人的想象和魅力。西藏确实有一种神秘的力量在让人想深入进去。骑行者进藏，为了征服。佛学者进藏，为了回归。文艺者进藏，为了灵感。西藏似乎真的有种神奇而原始的力量在召唤者那些需要证明，需要解脱的人。以前有个骑行爱好者告诉我说，骑车骑到拉萨，可以说就是大学毕业了。确实是这样，一路上自己丈量的里程和海拔，才是最真实的。可能正是一样的进藏方式，骑行者通过自行车，一米一米接近拉萨，张小砚通过搭顺风车，一步一步靠进拉萨。或许真是这样，他们所接近的才是最真的西藏，才是最原始的藏民生活，藏区文化。
所以连张小砚也说，西藏，不再布达拉宫，不再拉萨，不在大昭寺，西藏，在路上。
看到这句我真的有强烈的共鸣，我们可以选择更好的交通方式进入藏区。拉萨机场进出港航班越来越多，越来越稳定安全。世界奇迹的青藏线穿越可可西里，带来美美的格桑花和牦牛之鸣。这些方式纵然安全，快速，高效，符合现代社会的节奏。可是，当花轻易能摘到，我们还觉得它美么；当500万能轻易中到，我们还会趋之若鹜么；当女神能轻易追到我们还会那么迷恋她么？刚好印证一句话得不到的才是最好的，一样的，不轻易得到的总是令人神往，叫人迷恋的。如果我们选择通过现代方式，那么沿路的村村寨寨，溪溪河河，牛牛马马都将不会成为我们眼中的事物，拉萨真实的一面，更不能停在雄壮的布达拉宫，美丽的纳木错，庄严地大昭寺。所以张小砚才会说，西藏，在路上。
当然，并不是每一个有搭便车或者骑行到拉萨的人，有这个心，便能达成。西藏地广人稀，其中野生动物保护，环境变化，高寒缺氧，文化语言差异，都使我们并不是想去就能去，有钱就能去，爱去就可以去的地方。既然如此，一个安全，真实，省钱又不用花大代价接近真实西藏文化的机会就是读读这本《走吧，张小砚》。就让张小砚带我们一起去寻找康巴美男子，去赌两局路边台球，去品品原味酥油茶，去跳跳幸福锅庄，去听听跑川藏线的货车司机们，聊聊路上发生的诡异事情
【篇六：走吧张小砚读后感】
这是一本有关藏地游记的书，之前很少看这类的书籍，对于这类书相对我比较喜欢一些悬疑、推理之类的小说或是看一些成功学的书籍。2月份去总部开会，经朋友的推荐，在回丹的路上买到这本书。
刚开始看的时候，作者自序中的一句话，勾起了我对这本书的好奇。因为要写读后感，所以用心的阅读，细细感悟，于是就花了一个星期天的时间才把它看完。
张小砚真实的写作风格，让我读着这本书，感觉仿佛同她去西藏转了一圈。看着张小砚没有任何计划，只凭脑中突发奇想，就同朋友去西藏，一路上翻山越岭，颠沛流离的无法想象。虽说旅途艰辛，但其中的各种滋味以及自我的超载，只有张小砚自己才能领略。虽说我是一个喜欢旅行的人，甚至很久之前，自己也曾经想过徒步旅行，甚至都想好了要到达的目的地，但每每想踏出前行的脚步，却总会设想过一路上将会遇到的问题，最终还是没有勇气去实现。旅行对于我就像是梦，回到现实的生活，无论工作也好，家人也好，有关我的婚姻也好，我总是要想理清方向，设想好一切，希望接下来的每一步都可以被掌握，若是不被预知就会不知所措，内心充满恐惧。张小砚可以这样的随心而动，无论接下来会遇到什么，将会面临什么，都能够坦然面对，勇敢的向前，对我有着很深的触动。
读着张小砚的那份帅真与洒脱，自如的与陌生人攀谈，言语的诙谐放肆，以及与陌生人的那份情感与信任，是我不曾有过的。不知是从什么时候开始，自己开始不太愿意与人沟通与交流，甚至抗拒与陌生人交谈。现由于工作，很多的时候会强迫自己，尝试与相关和不相关的人交流，不恐惧但不喜欢。太过在意别人对我的看法，由于不曾相信，也难投入感情。对于喜欢的人与事，即便喜欢也会压抑掩饰自己内心真实的感受，不去表达，害怕伤害。而这样的我，一直在我自认为的内心世界里，谨小慎微的生活着，无法冲破我内心的痂锁，裹足不前。
读着张小砚的藏地游记，虽说不会像她一样自由洒脱，但是却给我了我不一样的心灵感悟。无论是梦也好，还是现实的生活，有时不一定要想太多，思考的太多，有时会为我们减少一些风险，但有时也会让我们错失一些机遇；重要的是人生路上，无论所遇如何，你是否用心真诚的对待，坦然的面对，勇敢的承担，其过程无谓乎人生罢。
就像书中所写：一个人如果按照自己内心的想法去活，要么成为一个疯子，要么成为一个传奇。张小砚，成为了一个传奇！
最后我要感谢推荐我看这本书的朋友，在写这篇读后感的过程中，让我对自己有了一个全新的认知。在我以后的人生中，我要勇敢地面对，突破内心的束缚，学会相信，学会用心去感受，犹如向日葵一般绚烂绽放，微笑面对！
【篇七：走吧张小砚读后感】
在同事的推荐下，我怀着好奇的心情，读了《走吧，张小砚》这本书。起初，我的感觉是吃饱了撑得没事干，又想起来冲动是魔鬼，青春嘛，就是用来挥霍的。这个野丫头的疯狂，有什么新鲜的。而后来，竟然慢慢地读出了一些味道。
小砚，率性，想做就做，不计后果。想爱就爱，管他是谁。头脑一热，想去西藏买了辆摩托，不管遇到哪些人，不管遇到什么样的危险，就自顾自的前行。对于我来说，这很难。我会有很多牵绊，如我的至亲、至爱，如果我遭遇不幸，他们又将如何。风吹日晒雨淋，摔跤伤痛，我怎么也舍不得身体上任何部位的肌肤的摧残。也许令人羡慕的地方很多，她的勇敢、潇洒、轻松、自由、无拘无束，但是我放不下，放不下我的至亲、至爱，放不下与他们共处的点滴。我时常说自己就是滚滚红尘中的凡夫俗子，如何也脱离不了红尘苦海。于是，我看着小砚的游记，就像看着一个另类的故事，只是静静地看着。
小砚，和气友善。无论身处何方，总能与人和睦相处，这是交友之道，因为她能给任何一个接触她的人尊重与信赖。
小砚，也很现实。红原藏人的爱，与巴桑赌终身，与牦牛的交往，都是仅此而已。她不接受任何人的藏刀，因为她知道，她收不起。他们之间的隔阂，宗教、民族、生活习惯，她没有信心克服这些。也许，格桑已经深深爱上泽让了，只是自己不敢面对。妈的！我不想写下去了。小砚哪，当想起泽让的时候，你在想些什么呢？我觉得，如果深爱，你会回去的；如果不回去，就是爱的还不那么深
似于流浪的旅行，对，只是旅行而不是旅游。不是看风景，而是体验当地的风土人情。小砚笔下的西藏自然风景真实的美，总能在不知不觉中流露。人生，就像旅行不知道前路会遇到哪些人哪些事，我们所能做的就是鼓起勇气，调整心态，满怀希望。对待生活，我很欣赏小砚的态度不走回头路！宁愿迈步向前活的简单，不妥协生活越简单，快乐越纯粹。没有利益关系，只有人与人之间最简单的交往和情谊。你身上任何物件都不意味着什么，任何的背景都只是一个屁。其实放松心情，给自己快乐的生活，一点都不难，不要有那么高的奢求，也就不会有那么大的失望。知足常乐！
有爱人的陪伴，人生才算是完整的。小砚的这段旅途，就像人生，在路上不能缺少的是爱人的陪伴。经历了那么多自找的苦难，最需要的是爱情的滋润。去时的潇洒是因为有个阿亮在身边，即使不关风与月，但不得不承认他是异性朋友，这种力量是隐藏的。回来的路上，几度失去前进的动力，搭车混吃都会觉得很享受，这有违小砚的初衷。但是，因为她需要身边有力量的支持，所以她找到巴桑，所以他去找泽让。爱的力量是最伟大的！书中多次提到《仓央嘉措情歌》，我对六世达赖这个传奇人物颇具好感，用小砚的话说他是女子心中最美的情郎！
【篇八：走吧张小砚读后感】
《走吧，张小砚》是一本游记，本书的主人公是一个简单的80后，曾是08年的汶川地震的志愿者，在09年的某一天，准备做汶川的回访工作，跟着自己的好友就上路了。可是没想到，在回来的路上，由于彻底关大桥被飞石砸断，于是往茂县绕道走，可没想到这一路就越做越远，也因为一句我们去西藏吧的随行话，一路向西。去汶川的时候三个人，慢慢都在路上走散去。后来只剩下作者一个人
这一路，总共一万多公里路，作者经历了太多的事，也认识了许多的藏族朋友，一路上都有朋友的相助。我也甚是佩服作者，在雅江买了一辆摩托车，没有任何证件，车上装着俩大喇叭，一路上高声放着藏歌，就这样嚣张地进藏了，没有任何的计划，走到哪算哪。有时我也会想这一路上作者仿佛有幸运女神眷顾着她一样，318国道的后半段，路怎用一个险字可以形容，俩人那开刚会骑摩托车的蹩脚车技，也竟一路无惊无险地闯过来；国道上所设的哨卡，查过往证件，也被作者一张巧嘴所糊弄过关；再后只身一人回家时，在路上搭顺风车，竟搭上了西藏管公路的老大的车，顺利地走了一段，也吃了一顿很久没吃过的肉；在墨脱这个全国惟一不通汽车的县，穿梭在如热带雨林一般的气候忍受着蚂蟥雨但这只是属于作者自己的旅行生活，没有一个人可以复制得了。或许当作者再一次走一遍川藏线，一切就变得不一样了。
看了这本书，也让我看到了许多新事物。其实藏人并不是都像人们想得那么野蛮，至少在作者这里碰到的都是些热情，好客，善良的，不会像传说的那样动不动就拔刀，除非你是干什么惹着他了；还有那在318上磕长头的人，信仰的力量让他们走上了朝拜这条在旁观者眼里很艰苦的路，可是他们的心里却是满足幸福的，因为这就是信仰；突然一下子也体会到了棒棒糖的重要性，这一路上作者靠这个棒棒糖结交到不少朋友，也因为棒棒糖获得过许多的帮助；还有就是作者的台球水平也让我刮目相看，靠着自己以前练得技术，在这一路上没少骗吃骗喝，我想在4000多米海拔的米拉山上打球的汉人也不多吧总之，我就觉得这一路上不平凡的事都被这个平凡的女孩撞上了。以作者这个大大咧咧的性格在人生地不熟的地方，还敢主动跟藏人杠上，这个女孩太不可思议了
曾几何时，我也向往一个人背了一个背包就徒步去旅行的事，可或许那只是我心灵最深处最美好的愿望吧天天都做着云游四海的白日梦，却依旧在这钢筋水泥中不停地穿梭。
西藏，那个美得让人窒息的地方
《走吧,张小砚》读后感
《走吧,张小砚》读后感
在同事的推荐下，我怀着好奇的心情，读了《走吧，张小砚》这本书。起初，我的感觉是“吃饱了撑得没事干”，又想起来“冲动是魔鬼”，“青春嘛，就是用来挥霍的。”这个野丫头的疯狂，有什么新鲜的。而后来，竟然慢慢地读出了一些味道。
小砚，率性，想做就做，不计后果。想爱就爱，管他是谁。头脑一热，想去西藏买了辆摩托，不管遇到哪些人，不管遇到什么样的危险，就自顾自的前行。对于我来说，这很难。我会有很多牵绊，如我的至亲、至爱，如果我遭遇不幸，他们又将如何。风吹日晒雨淋，摔跤伤痛，我怎么也舍不得身体上任何部位的肌肤的摧残。也许令人羡慕的地方很多，她的勇敢、潇洒、轻松、自由、无拘无束，但是我放不下，放不下我的至亲、至爱，放不下与他们共处的点滴。我时常说自己就是滚滚红尘中的凡夫俗子，如何也脱离不了红尘苦海。于是，我看着小砚的游记，就像看着一个另类的故事，只是静静地看着。
小砚，和气友善。无论身处何方，总能与人和睦相处，这是交友之道，因为她能给任何一个接触她的人尊重与信赖。
小砚，也很现实。红原藏人的爱，与巴桑赌终身，与“牦牛”的交往，都是“仅此而已”。她不接受任何人的藏刀，因为她知道，她收不起。他们之间的隔阂，宗教、民族、生活习惯，她没有信心克服这些。也许，格桑已经深深爱上泽让了，只是自己不敢面对。“妈的！我不想写下去了。”小砚哪，当想起泽让的时候，你在想些什么呢？我觉得，如果深爱，你会回去的；如果不回去，就是爱的还不那么深。。
似于流浪的旅行，对，只是“旅行”而不是“旅游”。不是看风景，而是体验当地的风土人情。小砚笔下的西藏自然风景真实的美，总能在不知不觉中流露。人生，就像旅行不知道前路会遇到哪些人哪些事，我们所能做的就是鼓起勇气，调整心态，满怀希望。对待生活，我很欣赏小砚的态度“不走回头路！宁愿迈步向前”“活的简单，不妥协”“生活越简单，快乐越纯粹。没有利益关系，只有人与人之间最简单的交往和情谊。你身上任何物件都不意味着什么，任何的背景都只是一个屁。”其实放松心情，给自己快乐的生活，一点都不难，不要有那么高的奢求，也就不会有那么大的失望。知足常乐！
有爱人的陪伴，人生才算是完整的。小砚的这段旅途，就像人生，在路上不能缺少的是爱人的陪伴。经历了那么多“自找”的苦难，最需要的是爱情的滋润。(读后感 )去时的潇洒是因为有个“阿亮”在身边，即使不关风与月，但不得不承认他是异性朋友，这种力量是隐藏的。回来的路上，几度失去前进的动力，搭车混吃都会觉得很享受，这有违小砚的初衷。但是，因为她需要身边有力量的支持，所以她找到巴桑，所以他去找泽让。爱的力量是最伟大的！书中多次提到《仓央嘉措情歌》，我对六世达赖这个传奇人物颇具好感，用小砚的话说他是女子心中最美的情郎！
你见，或者不见我
我就在那里
不悲不喜
你念，或者不念我
情就在那里
不来不去
你爱或者不爱我
爱就在那里
不增不减
你跟，或者不跟我
我的手就在你的手里
不舍不弃
来我怀里
或者
让我住进你的心里
默然相爱
寂静喜欢
读《撒哈拉的故事》有感:走吧
走吧
——读《撒哈拉的故事》有感
作者：汤敏英
她的故事像鸟抓住树枝那样紧紧抓着我。
他的电报长的像信，她的结婚礼物是一副豪华的完整的骆驼头骨。他穿着深蓝的衬衫，大胡子也修剪了一下。她找了件淡蓝细麻布的长衣服，一把香菜别在草编的阔边帽子上。他们步行去结婚，笑笑地看着年轻的法官发抖的手，又步行回沙地吃那可贵的新鲜奶油蛋糕，补戴那忘交换的戒指。
荷西是个苦恋的男人，三毛是个随性的女人。她是一匹黑羊，找了一个丈夫来一起走走人生的路，跳脱了自己的圈，1974年跳入了黄沙温狂的撒哈拉，莫名其妙，毫无保留地交给了那一片陌生的大地。
你的沙漠，现在你在它怀抱里了。
生性极度敏感的三毛曾经陷落在孤独的自闭年代，偏执、认真与敏感，生命对她来说是狭窄的暗角。后来万水千山地流浪。人生世相，悲欢离合，大千世界。她懂得珍惜生活和享受生命。她做了自己过去的叛徒——走出了旷达、洒脱的三毛。她开始有情有致的去爱人，去爱每一个人，每一个世上的一草一木一沙，有滋有味的享受生命，有真有实的游戏人生。如一瓶很冰的啤酒、一碗很香的牛肉饭、一次煮得很成功的番茄汤、一包味道特别的浴液，也许你会觉得这些算什么呀，但三毛和荷西，这两个把沙漠坟场装饰成波普罗马的人，就会真诚地善待并感激着生活给予的每一个乐趣。
即使在《结婚记》里写她到与荷西婚前谈恋爱时的生活，最多也只写到他们如何在寒风中抖抖索索地坐在西班牙公园的长椅上埋在立领的风衣里，想着如何解决温饱问题。既是现实的，又是浪漫的。而作为第一对在沙漠里公证结婚的夫妻，他们的婚礼如同他们的爱情一般，既没有洁白的婚纱礼服，更没有鲜艳的玫瑰，让人看到了他们在平凡和艰苦中寻找爱的乐趣的浪漫气质。
“每想你一次，天上飘落一粒沙，从此形成了撒哈拉。”这是否也算是三毛对荷西隐晦的表白？
《撒哈拉的故事》——“走过”与“历程”流转着浓淡皆宜的生命情调。她的文章就是她的生活。她说：“总有一天我们会死在这片荒原里。”她在迷宫山寒冷的夜晚独自甩掉了趁人之危的撒哈拉威嬉皮，从泥淖中救起了快被冻死的丈夫；她遇到了拘谨孤单年轻的沙仑，他舍得这片沙漠，舍得撒哈拉威人的根去不顾一切追逐抓住爱情，即使仅是沙伊达情欲上的给予，是金钱的讨要，是假的爱情；他们有很多借了东西却不愿出借的芳邻，他们做素人渔夫，她差点因毛里塔尼亚的巫术符咒而死，她遇到了用自己的生命扑向死亡只为换取他仇恨的撒哈拉威人的生命的沙巴军曹；有一阵，她把讨来做家具的木箱看的比自己还重要。她和荷西白手成家，也有声有色地打发着漫长而苦闷的岁月。
居住沙漠，沙粒才是大地真正的主人，人生存在这儿只不过是拌在沙里面的小石子罢了。她奔走进荒凉的沙漠，做着从没做过的事，其实生命的意义不就在于去做自己没有做过的事，去完成自己没有完成的任务，去等待自己没有想像到的未来？我们经历着突然降临的一切，像演员进入初排，一些东西我们没有把握，但是如果我们去尝试，就有机会去把握。人生总是伴随着种种的得到与失去，其实，东西本身不重要，重要的是拥有的过程。
《哭泣的骆驼》是最后的章节，也是最悲剧的结尾。沙伊达在巴西里死后在人群中被撕扯掉裙子与前襟，在骆驼嘶叫的悲鸣中被强暴后死去。“生命，在这样荒僻落后而贫苦的地方，一样欣欣向荣地滋长着，它，并不是挣扎着在生存，对于沙漠的居民而言，他们在此地的生老病死都好似是如此自然的事。”但是野蛮、粗暴、无知也在三毛的心中凌虐，像沙伊达与哑奴这些底层的人，这些受到三毛尊敬的人，受着折磨与煎熬，他们跌跌撞撞地跑向自己的家，头发在大风里翻飞，沉没在了大漠的夕阳里。
作家司马中原曾经提到过，如果生命是一朵云，他的绚丽，她的光灿，它的变幻和飘流，都是很自然的，只因为它是一朵云。三毛用她云一般的生命，无论是甜蜜或是悲凄，她都无意矫饰，行间字里，处处是无声的歌吟，我们用心灵可以听见那种歌声，美如天籁。被文明捆绑着的人，多惯于世俗的繁琐，迷失而不自知。发现一个由生命所创造的世界，像开在荒漠里的繁花，自由自在的生活便是精神的文明，她把生命高高举在尘俗之上，就像有温度的张爱玲一样，人情冷暖，她是温热的三毛。
世界上再也没有第二个撒哈拉了，也自然没有第二个三毛一样的只能臆想而不能触摸、灵魂骑在纸背上的流浪者。
那是自然，是洒脱，是一颗百转千回的心。
风里带来了她的笑声和小河般流满了面颊的泪。
记着她，行走着却孤独着的人。
太阳像融化的铁浆一样洒下来，我看见她对我说：“异乡人，走吧！”
莫言《娃》读后感
听说中国人首次获得了诺贝尔文学奖，就迫不及待地找了来看，毕竟前次获得诺贝尔文学奖的所谓中国人早已只能称为华人了。
刚看《蛙》第一部分的序，就产生一种不舒服的感觉，不是质疑莫老的文笔，而是这部作品竟然是蝌蚪写给日本作家的书信体小说。在这当口，写给哪国人不好，偏偏是日本人？特别是第一部分中的一段：
姑姑说她与大奶奶老奶奶在平度城里住了三个月，有吃有喝，没受罪。姑姑说那杉谷司令是个白脸青年，戴一副白边眼镜，留着小八字胡，文质彬彬，讲一口流利中文。他称老奶奶为伯母，称大奶奶为嫂夫人，称姑姑为贤侄。姑姑说她对杉谷没有坏印象。当然这是姑姑私下里对我们自家人说的，对外她不这样说。对外她说，她与大奶奶老奶奶受尽了日本人的严刑拷打，威逼利诱，但坚决不动摇。
读到这里的时候，心里不舒服的感觉更甚了，甚至开始怀疑这部作品能获诺贝尔奖的原因是否涉及政治因素。
小说写到了中国闹饥荒时全公社没出生一个孩子，写生活变好之后为实行计划生育残害了不少生命，写文革时对人性的迫害，写中国人重男轻女，为生儿子不计后果。写台湾对内地人的吸引力，主人公的未婚夫叛逃台湾。当官的如何腐败，一个小小的乡卫生院院长只会向上级送礼和诱奸下属；大款如何奢靡，包了二奶再包三奶四奶
看小说的过程中，我确实产生了我们中国人家丑不外扬的想法，产生了自家孩子怎么打都行，别人不能碰人民内部矛盾没必要向全世界宣扬的想法。我知道这种想法很肤浅很幼稚，但它确实产生了。不产生这样的想法也不太正常，毕竟我受了党的教育二十多年，对自己的党和国家怀着极深的感情。
尽管如此，我知道自己的文学素养应该不只是到这一步，既然是现实主义作品，就要把现实刺裸裸的揭示出来给人看，就要触及人心灵的最深处。虽然80后的我们没有经历过那些，但我知道它确实存在过。所以，就算心里再不舒服，我也不得不承认，《蛙》的的确确反映了中国发展史上一些许多人都知道却没有说出来的事实。
莫莉梦想读后感
莫莉梦想读后感范文一
前几天，妈妈带我去书店。当我看到这本书的时候，我就被这本书的封面吸引住了：一个小女孩站在几个玩具熊和三只小狗中间，我决定买这本书。
回到家我就津津有味的读了起来，本文讲述了：莫莉在信箱里发现了一张名叫凯凯寄给小娴的明信片，由于雨天信封上面的姓名和地址看不清，茉莉只好找到这个叫小娴的人。最后才发现小娴竟然是自己的妈妈。
故事中还写了莫莉喜欢比她年长的超哥哥，并在自己学校装修的时候，怀着兴奋的心情搬到了超哥哥学校上课，还很钦佩高年级的大姐姐，还希望自己快点长大也能像哥哥姐姐一样出色。
读完这本书我知道了莫莉的梦想是去那个最浪漫的岛屿。我的梦想是当一名医生，每个人的梦想都各不相同，但是我们都要为了自己的梦想去奋斗。所以，大家不妨来读一读这本书吧！
莫莉梦想读后感范文二
懵懵懂懂的成长历程，跌跌撞撞地走过 ，只为在时光中等待最美丽的绽放。没有烦恼的成长那是到不了彼岸的
成长需要勇敢地挑战。只有超越自我，才能达到新的高度。莫莉对冒险的渴求，是向平平淡淡的生活作出宣战。她想证明自己却依旧不了了之。是的，挑战也有失败，也有成功。虽说失败是成功之母，但不善于利用这场失败，就没有成功的诞生。在一次次自己的较量中，去寻找真正的原因所在。同时，珍惜每一次挑战的激动与快乐。记住，成长绝没有不可战胜的挑战！没有风雨的磨练，就没有靓丽的彩虹。没有成长的疼痛，就没有丰收的硕果。这个假期，莫莉也有过各种烦恼与失落。她也曾逃避它们，但最终坚强面对。成长需要困难的磨砺。是能让我们更加镇定的面对今后的挫折。只有走出低谷，才能站上高峰。回头一看，才知道那时的困难多么的渺小。有了面对困难的经历，今后的路途将会更加的平坦。 同时，别忘了多彩的生活。生活就像个万花筒 ，集合了人生的欢乐与烦恼。你为世间的美好而感动吗？你因不公平的事件而愤怒吗？如果有，你就做到了感悟生活这个词的真正意思。成长需要生活的感悟。它们让心灵纯洁，它们在角落里留下了生活的积淀。现在，就去寻找生活中的美丽，感悟它们的高尚与纯洁。一朵花，一束草，一个朋友，一群陌生人都值得你去感悟。去吧，去感悟生活的点点滴滴。
莫莉的假期，总是洋溢着快乐的时光。抛开一页又一页的试卷，困难重重的习题，享受阳光的眷顾，风雨的清凉，绿色的拥抱，蝉儿的歌唱，暑假的快乐
去寻找阅读之门，打开智慧的宝藏；去感受人生百味，饱尝社会的暖凉。就是这样的一个天地里。在这里，既有真诚与快乐，也有苦恼和忧伤。莫莉让我们对这个暑假有了全新的感受。她的假期，是段奇妙而难忘的生活片段：一次华丽的冒险，一段梦想的追求，一场爱的舞蹈，和伙伴们诉说心底的小秘密
一天一天，都很美好。可是这个暑假又和以往不同，感觉大家一下子都长大了有了这样和那样的烦恼，有时妈妈的爱有时会成为甜蜜的负担，有时与好朋友相处彼此温暖又彼此伤害。总之莫莉的假期只为生活与成长而绽放。绽放童年的欢乐，绽放当下的烦恼，这个假期，莫莉在绽放中逐渐成长。
懵懵懂懂的成长历程，跌跌撞撞地走过 ，只为在时光中等待最美丽的绽放。没有烦恼的成长那是到不了彼岸的
涅莫夫读后感
涅莫夫读后感（一）
涅莫夫，一位俄罗斯的体育名将，在2004年8月23日雅典奥运会男子单杠决赛中，他的一套高难度动作征服了全场观众，但在落地时，却因一小小失误只得了9.725分，观众们为此不服，持久而响亮的嘘声使得比赛被迫中断。涅莫夫起身向观众们挥手致意，可这更加深了观众的不满，一部分观众甚至做出拇指朝下的不文雅动作，面对压力，裁判改了分，可观众们似乎还不买帐。这时，涅莫夫重新回到赛场，深深鞠了一躬，并伸出右手食指做出噤声的手势，请求观众保持冷静。给下一个选手有一个安静的比赛环境。正是因为涅莫夫的宽容，使得比赛得以进行。而他在这次比赛中虽没拿到金牌，却仍以自己的宽容征服了观众。 涅莫夫的宽容值得称道。 他告诉我们宽容是金，只有宽容才能赢得更多人的赞扬此刻，在生活中，出现摩擦，不快和委屈是常有的事，我们不能以针尖对麦芒，面对怨恨。生活需要宽容。在生活中每个人都会有不如意，每个人都会有失败，当我们的面前遇到了竭尽全力仍难以逾越的屏障时，要记得：宽容是一片宽广而浩瀚的海，包容了一切，也能化解了一切，会带着我们跟随着他一起浩浩荡荡向前奔涌。 学会宽容，世界将会一绚烂的微笑面对你。
涅莫夫读后感（二）
雅典奥运会男子单杠决赛正在进行。俄罗斯名将涅莫夫出场了他以高难度的动作征服了全场观众，但因为一个小小的失误向前移动了一步，裁判只给了9.725分。奥运史上少有的情况出现了：全场观众不停地喊着涅莫夫涅莫夫，用持久而响亮的嘘声，表达他们对裁判的愤怒。比赛被-迫中断，下一个出场的选手只能尴尬地站在原地，面对这样的情景，涅莫夫站起来，向观众深深地鞠躬，他很大度。但观众们更加不满，嘘声更大了。裁判被-迫重新打了9.762分，但这个分数仍不能平息观众地的不满，嘘声又响起了。这时，涅莫夫显示出了他非凡的人格魅力和宽广胸襟，他重新回到赛场，举起右臂向观众致意，并深深地鞠了一躬，接着，伸出右手食指作出噤声的手势，然后想双手下压，请求和劝慰观众保持冷静。
在我们的生活中相互之间难免会有一些矛盾、摩擦。这个时候我们应该学会宽容，正所谓退一步海阔天空，也许自己先包容别人，理解别人，矛盾就会迎刃而解了。可能带来美好的结局。如果我们发生了矛盾只想着报复，那冤冤相报何时了？
我曾看过这样一个故事：英国着名解剖学家约翰。麦克劳德小时候特淘气，他想亲眼看看狗的内脏是什么样的，就把校长的宠物一只可爱的小哈巴狗给杀了。校长知道后，非常生气，决定惩罚学生这个。怎么罚呢？校长没批评他，更没开除他，而是罚他画一张血液和骨骼图。约翰。麦克劳德被校长的宽容所打动，从此发愤研究解剖学，终于成为解剖学巨匠。
艾莫讲座读后感
艾莫讲座读后感
最近，我观看了艾莫老师《做最有用的好员工》的讲座，看后使我深受启发。
如何才能成为最有用的好员工呢？答案是：为自己找到正确的职业定位，塑造好自己完美的职业品格，为企业创造最大的价值，争夺职场的冠军。
作为一名员工，只有把自己的价值充分发挥出来，并在企业的生产经营活动中得到体现，那么他就具备了成为最有用好员工的基础。对我们来说，要努力从以下几个方面做起：
第一，要有良好的心态。人的心态很重要，态度决定一切。现在，企业员工缺少的不是知识和技能，而是健康的心态。有良好的心态，人就会永远奋发向上。企业的发展为员工提供了工作的平台，员工要借助这个平台发挥好自己的作用，以良好的心态作为高效工作的基石，在工作中作出新的更大的贡献。
第二，要不断完善自己的品格。因为好的品格是员工间和谐工作的先决条件，人品是立身之本，人品决定产品。对于企业来说，如果没有一批人品优秀的员工，就不可能组建一支出色的团队。如果员工的人品欠佳，那团队间合作共事的难度就会加大。为此，好员工都会与身边的人和睦相处、互帮互助。只有处在和谐的环境中，员工才会提高工作效率，企业才会得到快速发展。
第三，要有敬业精神。敬业精神是社会发展的需要，是企业竞争的需要，也是个人生存的需要。敬业是一种觉悟、一种精神、一种高尚的品德，每位员工都要有敬业精神，也就是要对所从事工作的尊敬和热爱。要敬业，就要积极努力；要敬业，就要忠于职守；要敬业，就要热爱本职；要敬业，就要一丝不苟地完成好本职工作。
第四，要做好定位，坚持做好每件事。要做好定位，就要爱上自己的工作岗位，只有爱上自己的工作岗位，才能全身心地投入到工作中。因为只有爱岗，才会敬业。要坚持做好每件事，就要用心做好每一件小事。因为我们遇到的每件事都是一块基石，只有踏着基石，才能登的更高、看的更远。如果连小事都做不好，那么要做大事也就可想而知了。
总之，我们要立足于现在、着眼于未来，不断提升自身价值，才会取得成功，才会成为一名最有用的好员工。
莫言《蛙》读后感
莫言《蛙》读后感
《蛙》是一代文学巨匠莫言的代表作，莫言是我国第一位获得诺贝尔文学奖的本土作家，他的颁奖词为“用梦幻般的现实主义将民间故事、历史和现代融为一体”。而《蛙》这部作品获得了第八届茅盾文学奖，总体上故事是由笔名为“蝌蚪”的剧作家写给日本文学家杉谷义人书信展开，整本书一气呵成，分成了五部分，前四部分是书信与故事叙述，最后一部分是剧本。莫言用细腻的文笔，向我们再现那个时代的中国生育史。初始，作者介绍了很多人物，俗话说：贱名好养活，在那时候的古老风气生下的孩子常常以身体部位和人物器官命名，如陈鼻、王肝等，这些人物为后面故事的发展作了铺垫。我刚开始看的时候还很疑惑迷茫，人物之多让导致整个故事很乱，没想到到后面每个人物的形象都很鲜明，为故事发展添砖加瓦。
说起“姑姑”这一人物，她的一生可以说是分外传奇。她是一个忠实的中国共产党追随者，面对党下达的任务坚决执行，绝不心慈手软。即使在“文革”时期被奸人举报批斗，她对党还是忠心耿耿。在前期国家鼓励生育时，姑姑作为一名妇产科医生帮村民接生是人见人爱的'送子娘娘"，这时候的她是自信的，朝气的，带着一种永不服输的信念。但在计划生育的政策下达后，她也亲手结束了很多还在腹中的鲜活生命，变成无数人唾弃的“杀人恶魔”。她，是当时中国无数个乡镇计划生育工作者的缩影。
姑姑对党实行“计划生育”的忠诚使她在对待土匪地痞也绝不低头，张拳是一个家庭出身好且村子里无人敢惹的强汉。张拳的老婆耿秀莲没结扎没“放环”偷偷坏了孕，姑姑便冒着大雨架船愣是决心要把耿秀莲动员去进行人工流产。即使张拳凶神恶煞地拿着带刺的槐木棍子守在门口，他的三个女儿在尽心尽力地述说仿佛已早已准备好的台词来笼络人心，姑姑还是义无反顾。在遭受到张拳与他的女儿的暴力对待，姑姑还是没有认输。在一系列的争论后，耿秀莲同意跟姑姑离开。没想到，耿秀莲却留了一手，在他们航行在河中时，奋力跳入河中挺着五个月大的肚子与姑姑他们实行迂回战术，姑姑他们也陪着她幽幽地开船耗着，终于耿秀莲体力不支被姑姑他们打捞上船，可最后耿秀莲大出血姑姑尽全力也没能救回。
姑姑在对待自己侄媳妇王仁美怀孕的事情时，也可以看出即使是姑姑自己至亲的家人，为了落实党的计划生育政策也是大义灭亲，铁面无私。王仁美在偷偷找袁腮“取环”后怀上孕躲到了娘家，在多次劝说无果后，姑姑便指挥民兵邻居家的房子拉倒，再将王仁美娘家的房子拉倒，在心理上摧残对方。作者对砍王仁美娘家邻居肖上唇的老槐树进行了很细致的描写，当老槐树倒下的那一瞬间让人很有感触的体会到肖上唇的无助与绝望。最后愣是逼得王仁美与她的娘家人投降答应去流掉孩子，但悲伤的是最终还是出事了，王仁美还是走了。
前期的姑姑在贯彻党下达的命令的坚决与后期的愧疚还是有很大差别的，姑姑是个敢作敢为、雷厉风行的人。前期她为了国家任务即使受到唾弃也再所不惜，而后期她对那些死去娃娃的忏悔也令人感到悲哀。
姑姑在经历了王小倜的背叛，秦河的守候，却在最后选择嫁给郝大手，众人认为他俩并不般配，在一次对郝大手的采访中，姑姑介绍了自己嫁给郝大手的原因。在回家的路上，姑姑遇到了成群青蛙，“蛙声如哭”那是如同成千上百万的出生婴儿在哭泣，巨大的恐惧笼罩在心头令她魂飞魄散，她赤裸奔跑与郝大手相遇求救，最终两人结婚结合为一体。与其说是姑姑害怕青蛙那阴森的叫声，倒不如说是在害怕那些未出生却惨遭毒手的孩子。在我看来，姑姑选择郝大手还有一个原因，郝大手是个著名的民间泥塑艺人，捏出来的两千八百个泥娃娃栩栩如生，绝无雷同。姑姑把那两千八百个泥娃娃供奉起来，期待他们能得灵性投胎降生，这是对自己行为的忏悔。而对待秦河这个忠实的守候者，我认为姑姑对他是狠心的，秦河学郝大手同样成为了泥塑艺人，可姑姑并没有看他一眼，在郝大手欺负他时没有做出什么行为，导致秦河心理造成极大伤害。
在说到最后一个泥娃娃时，小狮子对姑姑说她怀孕了，姑姑为小狮子听诊介绍，我认为一是正如作者说到的那样，她们沉浸在怀孕的假象中精神出了问题，毕竟蝌蚪的第一任妻子王仁美是因为被强制去流产而死掉的；二是她们在演戏，她们在保护这个孩子，文章说小狮子已无生育可能，找的是大火中活下来毁容的陈鼻女儿陈眉代孕，姑姑是对小狮子以及这个孩子的怜悯，两人做出假象，假装怀孕，一起隐瞒，到最后还是姑姑一手将这个孩子接生出来。
说到小狮子，就不得不谈起一个男人，他就是王肝。王肝对小狮子的爱慕是真挚的，在第一次见面时他就爱上了小狮子，即使周围人都认为小狮子长得不好看，他仍钟情于小狮子。在单恋的时光中，他把一腔深情寓于几百封的深情款款情书中，虽然被姑姑给扣下了。但为了讨小狮子的欢心，他出卖自己的父亲，让父亲在众人耻笑中走上了结扎手术台，他甚至还出卖了自己的亲生妹妹王胆，王胆已怀孕数月，一直在逃亡中，他暴露了自己的妹妹，让王胆在河上姑姑的追捕中早产生下了陈眉，却导致了王胆离去。可以说最终王胆的死亡也是他促成的。
而后来的陈眉也是个可怜的人物，重男轻女的传统思想在那个年代根深蒂固，陈鼻与王胆夫妇为所谓传宗接代拼尽全力保护的“二胎”，结果还是个女孩让人唏嘘。有人说陈鼻在王胆死后，最大的悲痛不是来自于妻子之死，而是妻子并没有为他生出个儿子。由于母亲早产，陈眉一生下来身体条件就不好，要不是有姑姑与小狮子最初的照顾估计她也活不下去，母亡、家穷、貌美却在南下打工意外毁容，最后只能依靠帮人代孕维持生活。
最后，再来说说“我”，蝌蚪，万小跑这一人物。因担心工作问题让甘愿为自己违背计划生育而生孩子的妻子王任美堕胎，不帮她，反对她，最后失去她。而后面找陈眉代孕，虽然最开始愤怒反对最终却也接受了这个老年得子，可以看得出这一人物有懦弱的性格特点。
当作者描绘到牛蛙场的场景我才突然意识到作者起名为“蛙”的用意，在我看来，蛙类繁衍能力强象征着繁育后代是多子的映射，紧扣故事主题。“蛙”也是冰冷的代表，在夜深人静的时候蛙总是在荒凉的野外发出瘆人的蛙叫。同时，“蛙”与“娃”读音相似，也是体现计划生育的主题。
很明显，计划生育是这本书中的主要的社会背景。很多人说《蛙》这部小说是在揭露计划生育的丑恶，而莫言在后记中写到：“直面会敏感问题是我写作以来的一贯坚持，因为文学的精魂还是要关注人的问题，关注人的痛苦，人的命运。而敏感问题，总是能最集中地表现出人的本性，总是更能让人物丰富立体。”在我看来，这部作品就是在描述反映现实，具有写实的特征。 计划生育是依照国情提出的，当然也会不可避免的出现一些弊端。我们这一代人也是经历过计划生育的，附近很多同学朋友都是独生子女，而七零后八零后现在是社会主力军，要承担养老育儿的重任，这些人本身就要肩负照顾孩子的责任，孩子成长需要教育资金成长资金，这并不是一个小额的数目，两个不同家庭的独生子女组成一个家庭，要赡养双方几位老人，将会导致中国未来严重的养老危机，给生活增加了巨大的压力。然而若不实行计划生育，就将会导致中国未来人口过快增长，导致粮食问题、能源问题、环境污染问题的加重。因此，这也是实行计划生育的矛盾所在。
社会在进步，时代在发展，我国由最初的鼓励生育到计划生育，再到放开二胎政策，我国的生育史一直在发展，其中走过的艰难困苦可想而知。
张颖
品《蛙》
曾显淞
2012年莫言获得诺贝尔文学奖，主委会给的获奖理由是：通过幻觉现实主义将民间故事，历史与现当代社会融合在一起。在莫言众多的文学作品中，最能全面的反映莫言独特的写作风格的便是这部作品--《蛙》。
《蛙》是莫言酝酿十余年，笔耕四载，三易其稿，潜心打造的一部触及中国人灵魂最深最痛处的长篇力作。小说以莫言的故乡高密东北乡为主场，用生动感人的细节展示出了乡土中国六十年波澜起伏的计划生育史。
“姑姑”万心是《蛙》中的灵魂人物，小说是由姑姑的侄子万足，笔名蝌蚪，写给日本作家衫谷义人的四封长信和一部话剧构成，讲述了姑姑，一个乡村妇产科医生的跌宕起伏的人生经历 。
姑姑的身份在那个年代算是顶好的。姑姑的父亲，学名万六府，是一名八路军医生，名医诺尔曼.白求恩的徒弟，在胶东军区拥有很大的名气。小说就写到了平度城的日军司令衫谷因为仰慕姑姑父亲的医术，特意派人捉了姑姑和姑姑的母亲和奶奶来要挟姑姑的父亲叛变，但是这都没有使姑姑的父亲屈服。直至姑姑的父亲壮烈牺牲，姑姑的奶奶又在平度城因病去世，八路军通过内线大力营救，把姑姑和姑姑的母亲从日本人手中救回来，姑姑就这样成为了一个根正苗红的烈士后代。姑姑之后就被接到解放区，念的是抗日小学。从姑姑的成长经历来看，姑姑童年就跟共产党结下了不解之缘，从小受到的各种教育和身边人的影响，都使姑姑成为了一个坚定无畏的共产党的拥护者。
像姑姑这样的烈士后代，有许多机会可以远走高飞，但是姑姑的母亲故土难离，姑姑又舍不得母亲，就在高密东北乡待了下来。其实从后面的姑姑的一生来看，私人认为，姑姑如果能离开家乡，去往大城市发展，也许就能拥有另外一个光辉的璀璨人生，当然这只是一个美好的设想。最后的结果是姑姑继承了父业，进了专区卫生学校学习。毕业后，年仅16岁的姑姑在镇卫生所行医，而后姑姑又去县卫生局开办的新法接生培训班学习，从此以后，姑姑便与这份神圣的工作结下了不解之缘，姑姑此后一生的荣誉兴衰都是这份工作带来的。
1953年，姑姑长成了十七岁的大姑娘了。这时的姑姑，可以说是一个了不起的人物了，引用小说中的原话来叙述就是“姑姑那时虽然只有十七岁，但是因为从小经历不凡，又加上一个黄金般璀璨的出生，已经成为我们高密东北乡影响巨大，众人仰目而视的重要人物。”这年的四月，姑姑用新法接生出了第一个婴儿，从这以后，姑姑的工作开始步入正轨，在之后的几年里，姑姑共接生了几千个婴儿。姑姑的身影，遍布了高密东北乡的每一个角落。这个时期是姑姑的黄金时期，姑姑走到哪，就能给哪带来一个福娃娃，人人都称赞姑姑是送子观音，是活菩萨。姑姑走到哪都受到人们的欢迎，这时的姑姑是受众人敬仰的，但是世事难料，估计姑姑自己也没想到，她以后的人生会因为国家的一项政策而发生了翻天覆地的变化。
1965年底，急剧增长的人口，让上头感到了压力。如此一来，新中国的第一个计划生育高潮掀了起来。计划生育，顾名思义即是要有计划的生育，说白了就是控制人们的生育的次数，再说清楚点就是让人们少生孩子。这可就是怪了，听说过计划经济，计划建设，计划生产的，可从来没有听说过计划生育的，这对当时的人们来说可谓是一项十分令人不解和怨怼的政策。中国自古以来，每个朝代都遵循着富国强兵的治国理念，对于人口的要求那是越多越好，也可以说，在冷兵器时代，决定一场战争的成败的关键往往是双方的兵力。因此呀，自古以来的老百姓们可是能生则生的。以往都是鼓励生育，可是到如今却要计划生育，老百姓们可是一千个不理解呀。对于国家和政府的人们宣传的控制人口就是为了提高人口质量，为了国家富强之类的大道理，可不是农村的老百姓能理解的。因此就算计划生育的口号喊得再好，在东北高密乡的老百姓中也是取不了什么成效的。而为了推动国家的这一项基本国策的落实，姑姑和一帮人们都付出了巨大的努力，也采取了一些十分强硬和冷酷的措施，也让姑姑这个以前被人交口称赞的“送子观音”变成了人们憎恨的“刽子手”
姑姑这一生，错就错在对党太忠心，太尽责了。为了国家这一项计划生育的国策，姑姑活活的把自己逼成了另外一个人。为了贯彻落实好，不放过一个超生孩子，姑姑又是推行男子结扎，女子上环，还要求一些怀了孕的孕妇自己到公社卫生院来堕胎，如果不来就去捉。姑姑在这期间实行了一系列强硬的措施，总算是把人口给控制住了。这个时候姑姑老是被人在背后戳着脊梁骨骂，还有小孩子们，见了姑姑都要跑。但是这一切姑姑都不在乎呀，姑姑这个人有着对党无以伦比的忠心，能够完成党交给她的任务，对姑姑来说是无比光荣的，无比神圣的，就像之前党说要多生孩子，多生孩子是有利于国家发展的那样，那姑姑就按照要求去学新法接生，去尽职的帮助女人们接生孩子。到了现在，党说要控制人口，要实行计划生育，那姑姑就开始采用各种手段去控制高密乡的人口。总的来说，姑姑的人生和行事准则都是一党的要求来的，个人的情感在党的要求面前，都被姑姑无情的舍弃了。姑姑变成了一个“冷心冷血”的人。
姑姑是一个顶有手腕的人，她的心思缜密，对人也够狠的，所以对于那些想要超生人来说，姑姑绝对是他们的噩梦。之前说了，国家要实行计划，那就是要每一对夫妻只生育一个孩，隔了八年后，情况允许可以生第二胎。在中国，自古以来就有传宗接代这个说法，因此在人们重男轻女的思想就特别的严重，每个男人，都希望有一个儿子来继承自己家的香火。那对于那些妻子第一胎就只生了女孩的男人来说，他们简直是做梦都想再生个儿子，而在这时的国家政策的高压下，他们的妻子便成了他们那所谓“传宗接待”的牺牲品。
而姑姑对于这类的超生，是一律不会姑息的，无论这个人是谁，都不会放过。因此姑姑跑去东风村去要捉张拳的老婆耿秀莲。就算姑姑被张拳一棍子敲到头上，姑姑眼冒金星，站到要站不稳了，也要把人带回去做人流。姑姑不怕死，就像当时姑姑自己说的：我万心为国家的计划生育事业，豁出这条命，也是值得的。结果当然是姑姑如愿的把耿秀莲带了回去，但是没想到的是，耿秀莲在回去的途中，趁人不备逃进河里后发生了意外，一尸两命。姑姑虽然对这件事很自责，但是姑姑依然觉得自己没错，在休息了一段时间后，又投入到了工作中。到了后面，姑姑的处事手段更加的狠绝，即使是自己的侄媳妇王仁美超生了躲到娘家的时候，更是扬言如果不出来边拆了左右邻居的房子。姑姑强硬的手段震慑了众人，王仁美也被带到了手术台上，但是这一次意外又发生了，王仁美的体质特殊，做手术时大出血，永远留在了手术台上。姑姑事后去道歉，被王仁美的母亲用一把剪刀刺中了大腿，当人们以为他终于要停下来休息一下的时候，姑姑连伤都没养好就跑出医院继续捉剩下的超生夫妻去，陈鼻，王胆去了。责任心强成这样，这样的姑姑还算是个人吗？成了神了，成立魔了。说起来，陈鼻还是姑姑接生的第一个孩子呢，世事难料，虽然姑姑是帮助陈鼻来到这个世界人，但是现在姑姑却要亲自毁了陈鼻孩子的性命。虽然姑姑这一次没有在最后的关头捉到王胆，让王胆把孩子生了出来，但是王胆却因为连日的躲藏而身体虚弱，丢掉了生命。姑姑的手上，沾满了血。
姑姑的一生，都是为了党的事业在奋斗，为了完成党颁布的政策，即使是背上了人命，被人唾骂，也在所不惜。
退休之后，姑姑也许也是觉得愧疚，便跟自己的丈夫郝大手捏起了泥人，捏出了两千八百个泥娃娃，这都是当时被姑姑做人流流掉的孩子。姑姑心存愧疚，就把他们捏出来供奉起来，让他们有个归宿。这时的姑姑，已经没有了当年那股勇往无前的气魄了，谈起往事时，也有了几分迷惑。
姑姑的一生，既为东北高密乡的人们安全接生了几千个婴儿，也同样的给别人做人流流掉了两千多个婴儿，一面是神，一面是魔。而这样的转变，岂非自愿？
姑姑的一生，到底是该让人褒赞还是诋毁呢？
莫言小说读后感
莫言小说读后感
莫言总是把高密东北乡作为自己灵魂震颤的源泉，总是将独特奇异的主观体验浇注在高密东北乡的沃土上，建立起鲜活生动异彩纷呈的生活影像。业界将莫言定位为“先锋”作家，“寻根文学”作家。当是对莫言风格的高度认可与赞誉。莫言也当之无愧为当代优秀的作家。
优秀的作家必定具备掌控语言的本领。
不可否认的是，莫言的语言确实比较粗粝，但不管接受与否，这种粗粝的语言风格仿佛更能体现作品中生活的原味，让读者能听到能闻到能触摸到那最原始的生活。高密东北乡就这样出现在了炮火纷飞中，在血肉模糊中，在哭号与欢庆中……
莫言也有很强大的语言驾驭能力，他善于把握较大的时空跨度，并在不同的时空维度里铺排故事与场景。比如，《生死疲劳》用五次轮回、超越时空的对话这种魔幻主义的手法，展现了土改、人民公社、大跃进、文革、改革开放这些特殊的时代特点。
优秀的作家必定有深沉的责任感、悲天悯人的情怀和发掘人性的觉悟。
莫言是个能够发现苦难与丑恶的作家，也是一个善于描绘苦难与丑恶的作家，更是一个敢于再现和揭露这一切的作家。《红高粱》、《蛙》以及早期的《檀香刑》都是把苦难与罪恶赤裸呈现的典型，但是也都流露出对生命本体的珍惜和尊重。
读莫言的作品，常常有种发自心底的抗拒甚至窒息的感觉。他喜欢把痛苦反复咀嚼，把伤口反复揭开，给人撕裂般的锐痛体验，并用这样的方式展示生活的残酷、生命的顽强。比如，《丰乳肥臀》就以独特的角度把柔弱的生命反复碾压，将痛苦的印象层层加深。这一点倒是与同时代作家余华有异曲同工之处，就像《活着》所带来的生命的挣扎。
因为获得诺贝尔文学奖，莫言成了当代中国乃至世界最受关注的作家，但他更是当代最杰出的作家之一。
杰出的作家必定有一颗敏感的心。
莫言对痛苦的描述太形象了，那么真切，仿佛听得到皮肉分离的声音。这种对痛苦的敏感，是难言的经历，更是沉甸甸的想象。优秀的作家不是经历了一切，而是有在想象中经历一切的能力，有敏感的触觉，有对人世变迁的强大感悟能力，能洞悉眼神中的深邃。所以他们可以将别人的只言片语汇成汪洋恣肆的故事之海，可以把单独的一个个点迅速结成网。
杰出的作家必定善于突破和创新，无论是语言还是视角。
莫言没有接受过完整的学校教育，三十多岁才进了解放军文学艺术系，算是圆了自己的大学梦，这对莫言来说是不幸的，又是幸运的。因为这反而使莫言的语言风格与思维习惯没有那么多模式与框框。《透明的红萝卜》就是莫言在军艺期间的作品。当时的文学干事说：“这不仅是一篇小说，还是一首长诗。”莫言后来很惆怅地说：“我又重读了这篇小说（《透明的红萝卜》），虽然能从中看出许多笨句和败笔，但我也知道，我再也写不出这样的小说了。”虽说是对自己青涩创作的缅怀，但曾经的不走寻常路，仍然奠定了莫言独特、先锋、魔幻现实主义的基础。这让我想到了老舍，他也是位由非专业而走向杰出的作家。
杰出的作家必定保持着清醒的头脑。
就像鲁迅始终坚定着“救治衰亡民族”的从文理想一样，文字始终是他的“投枪”和“匕首”。所以我们今天能有“鲁迅式”的鲜明印象和阅读体验。
莫言也很清醒，获奖后，面对潮水般的批评，说，这是一场洗礼，“将近一个月来，我经历了一场人生的洗礼。围绕着诺贝尔文学奖诸多的争论是一面镜子，通过这面镜子看到了人心、看到了世态，当然更重要的是我看到了我自己。” 莫言说，那些能马上看到的批评或者赞扬，“就像把我放到社会显微镜下，看到的这个人不是自己，而是一个叫莫言的写作者。我反而变成了一个旁观者，看到大家都在指指点点评价，所以这样的机会对我而言千载难逢，必将受益终身。”正所谓“举世誉之而不加劝，举世非之而不加沮，定乎内外之分，辩乎荣辱之境”。
像莫言这么厚重的作家与作品，不是轻易就能读透，更不是三言两语就能说透的。就如同“《红楼梦》不读七遍就没有发言权”一样，我的这点粗浅的认识恐怕要贻笑大方了。
莫言蛙读后感
【篇一：莫言蛙读后感】
借着诺贝尔文学奖的东风，刚刚看完莫言的长篇小说《蛙》。这是部直面中国近几十年来有关计划生育政策的小说。读罢该书，犹如在中国人的心灵长廊进行了一番巡礼，禁不住重新探寻一下人类的孕育到出生的生命旅程。
该书的主人公姑姑，是一位坚决捍卫计划生育政策的忠实执行者。对待超生，她六亲不认。为不让一个孩子超生，她机关算尽，用尽权谋，不惜一切代价要把孩子打掉。对待超生孕妇，甚至动用铲车拔树拆墙，宁可血流成河，不让超生一个。她布下耳目，设下暗岗，巧妙发动群众，既让超生家庭蒙受经济损失，群众又有收益，羊毛出在羊身上。超生孕妇躲藏不出来，她就声东击西，声言拆邻居的房，让邻居的损失由超生家庭承担，巧妙使用利用这个，打击那个战术，从而挑动邻居之间的矛盾，从中渔利。在强大的攻势下，上千个孩子在她手上流掉。
如果只看书的前半部，读者对计划生育政策厌恶的同时，对姑姑一定深恶痛绝。但莫言的笔没有就此打住，他呈献给读者的是人性的多面性。在人性和社会的问题上，是要人性还是要社会。这里可以说说秦始皇，从人性的角度，他焚书坑儒，是个暴君；从社会、从历史的角度，他又是个统一中国的伟人。姑姑似乎也是这样一个人。在莫言笔下，姑姑不是一个简单符号化的形象。她的情人一个空军飞行员逃往台湾，从而使她在文革受到残酷迫害。她又是个尽职尽责的妇科医生，经她手出生的孩子不计其数。作者在书里借姑姑之口提到，中国人口太多，不计划生育怎么行。要人性，将来人口问题就要成为巨大的社会负担；要社会，要对的起子孙后代，就得实行计划生育。书中还隐晦的提出，那些想超生的人，家庭条件都不太好，都不是负责任的人，他们的超生更多的是想要个传宗接代的儿子而已，与其出生给家庭和国家带来负担，不如干脆做掉。作者写到现代，对生育的认识又多了一层深意。姑姑已是晚年，她对自己过去经她手人流掉的孩子做了深刻的反思。书中提到的许多泥娃娃，赋予了被她人流掉孩子的感情。还有不断出生的各家孩子，姑姑张冠李戴，让那些她做掉的孩子重回人间，为心灵的忏悔得到救赎。姑姑的形象注定是个有争议的人物，在失去孩子的人眼里，她是个恶魔，而对国家，她又是个有贡献的人。
读完这部书，除了心灵的震颤，还有现实的无奈。计划生育是中国人内心的伤痛，在广袤的农村，姑姑这样的人数不胜数，现实甚至比书中描写的还要残酷。现有体制下，莫言应该说有所保留。我们有活着的权力，但未必有出生的权力，这就是人性要服从社会。但无论什么情况下，人的生命始终都是第一位的，任何借口都无法剥夺人生存的权利。这后句话莫言没写，我替他说的。
【篇二：莫言蛙读后感】
中国作家得了诺贝尔文学奖，这可是天大的喜事！莫言这位土生土长的农民的儿子，依靠自己在中国土地上几十年不知疲倦辛勤的以笔耕耘，终于摘取当今世界文学的最高奖项，这不仅是他个人的荣誉，也是中国文化界的骄傲。
由于专业、时间、兴趣、爱好等的原因，对文学研究几乎是一片空白，许多文学作品，即使是著名的小说、诗歌、杂志等也很少阅读。对于莫言，我知之甚少，只是看了《红高粱》电影以后，才知道有这位作家。至于他还有那些作品却无心问津，更谈不上找来阅读，以至对他那么多的大作也是孤陋寡闻。直到莫言取得了诺贝尔文学奖，才从他的个人资料介绍中对其本人及作品有所了解，同时对他写作的小说犹然产生强烈的阅读念头。
《蛙》是我阅读的第一本莫言小说。因为是中国文学巨匠的佳作，我读的非常仔细认真，不像以往浏览小说一目十行，了解大概的情节就行，而像读技术参考资料似的不漏过每一个字，逐字逐句直到读完全篇。按篇幅而言应该是我阅读所有小说费时最多的一次。
莫言所说，他的小说就是讲故事。《蛙》就是以他的姑姑一生所交往的人、经历的事为主线，叙述了一个又一个故事。特别是关于姑姑所从事的农村计划生育工作中所发生和遭遇的种种乱象的描述，看似离奇古怪，却是真实情节的再现。
有过知青经历的我，曾目睹耳闻农村的计生工作，莫言讲述的故事绝不是虚构杜撰出来的，在领略莫言所讲的故事的同时，当年我所在的生产队那些不愿做结扎术的适龄已婚妇女被健壮的基干民兵连拉带扯弄上马车，有哭闹不从的甚至被抓着胳膊拎着腿抬上车，一路颠簸强行押送到公社卫生院做绝育手术的情景也活生生的浮现在眼前。社员无奈的调侃道和劁母猪一样。
我相信莫言记述的是生活中真真切切实实在在发生过的故事，所以语言朴实，语句流畅，读起来让人容易理解接受。如有虚构，故事的情节不可能显得那样的充实，难免流露轻薄，如是杜撰，所涉及的人物的心理活动也不可能刻画得那样真切，难以掩饰轻浮。所以读过后，有如身临其境的感觉。
我曾听过一位古典武侠言情小说迷讲，看了那么多书后，他也能编写出一部经典的古代武侠言情小说。听后，我十分惊愕，没有历史知识，没有文学积淀，凭空遐想编造出来的作品，难道会有读者吗？真是不知天高地厚，后生可畏啊！
中国的文人，近代的、现代的不知有多少，唯独莫言独领风骚，令人肃然起敬。他的成功，在于他写作的真实。贴近生活写真写实说真话，才能赢得读者的认可，作品才有市场。
真善美与假恶丑充斥在人类社会的方方面面，弘扬真善美鞭挞假恶丑是历史赋予作家社会责任。一个人、一个社会团体、一个政党、一届政府的所作所为，都会成为历史的记载，历史的评价是公允的，作家的作品应该是社会生活的真实写照，好作品必将流芳百世，那是不以个人的意愿所决定的。
真的不知道有多少人获得过诺贝尔文学奖，知道获奖者的尊姓大名的也是屈指可数，可我知道了中国的作家莫言享有此殊荣。中华文明对人类社会曾做过巨大的贡献，期盼泱泱的文化大国出现更多的象莫言这样的文化人。
【篇三：莫言蛙读后感作文】
最近在读一本莫言的新长篇《蛙》，这篇小说是一部彻彻底底以人为主题的小说，获得了第八届矛盾文学奖。
故事发生在山东省高密东北乡，这是莫言许多小说中一贯用到的场景。姑姑是一位身份复杂的乡村医生，她一生坎坷的命运贯穿了整部小说。姑姑的身份特殊，抗日时她曾与父亲勇闯平谷；因男友逃到台湾惹上了一身骂名；在年轻时她曾是计划生育国策的支持和执行者；人到老年时她面对我的超生却睁只眼闭只眼。
除了姑姑，小说还塑造了很多女性形象：姑姑同事小狮子年轻时也曾是计划生育的坚决支持者和执行者，但嫁给剧作家我之后，始终受着膝下无子的煎熬；在巨大的思想压力下她接受了牛蛙公司的代孕服务，并成功得子。在形势的巨变下，小狮子从计划生育国策的执行者摇身一变为违抗者，其间经历了来自内部和外部的巨大压力；我的前妻王仁美和王胆是计划生育政策盲目执行下的牺牲品，也可称之为是传宗接代传统思想的牺牲品。莫言在小说中用几近残酷的笔触详细描写了王仁美和王胆的死，给青年姑姑塑造了果断麻利、铁面无私的形象，同时也试图诠释人性在巨大的政治压力下被扭曲的一面。姑姑年轻时的豪言壮语与年老时的唯唯诺诺形成了鲜明的对比，在变化中阐释了生命的坚韧与坚强：生命的坚强与脆弱会因环境而变，因此人性的诸多因素也并非一成不变。
整部小说的结构也较为独特，由四封长信和一个九幕话剧组成。四封长信分别代表了四个时代，每一封信都是一个时代的隔离带。书信体的叙事方式给小说的表达赋予了更广阔的空间，利于作者更自由地直抒胸臆，也给细腻的心理活动描写奠定了形式上的基础。九幕话剧《蛙》可看成是前四封信的补充和升华莫言在小说中暗示了其标题：以蛙为书名，极有隐喻意味。蛙之神形皆有生殖意，蛙可同娃和娲，娲是古之神女，化万物者，书名是整部小说的主旨和浓缩。
相比莫言的其他小说，《蛙》对人性的剖析与批判更为深刻，对社会的剖析也一针见血。通读小说，我们能感觉到作家虽然始终在写家乡的故事，却已经跳出了故事的本身，站在人类或人性的角度去写人，我想这应该是许多小说作家应追求的目标。
莫言的小说《蛙》深刻的剖析了人性，虽然是在写家乡的故事，但是仍然深刻的表达出了一部人性的故事。
【篇四：莫言的蛙读后感】
说起来有点儿惭愧，今早读完的莫言的《蛙》，才是我今年完整看完的第二部书籍。就是这样一本不算厚的书本，却也整整看了2个星期有余。
作为一本新世纪和谐文学的代表作，莫言花了大半笔墨描写了一个高密县东北乡的普通妇产科女医生我的姑姑的带有传奇色彩的人生经历。而记叙这样一个鲜为人知的身份，又能微言大义，通过姑姑内心的挣扎，反映时代的变革堕落，人内心的矛盾变化，无疑在选题上已经获得了巨大的成功。
书本的题目叫《蛙》，如果没有看过书，光看这个题目，想必是怎么也不会和妇产科医生联系到一块儿去的。但莫言取这么个貌似奇怪的题目显然有着深刻的寓意，这在作品中也作了充分的阐释：首先，蛙和娃读音相同，而主人公姑姑从一个受人敬重、人见人爱的送子娘娘到计划生育实施后，被无数人唾骂和诅咒的杀人魔头，说到底，她的一生都在和娃娃打交道，她的爱恨情仇，都和孩子有关；其次，青蛙和叫声和孩子的哭声狠相似，都是哇哇的声音，这让后期的姑姑一听到蛙声，想起那些还未出生就被自己扼杀在子宫里孩子，立刻变得毛骨悚然，神神叨叨，备受煎熬。就像姑姑独白说的那样：我的双手，一半是芳香，一半是腥臭。
作品中，姑姑性格非常鲜明，一个敢作敢当，雷厉风行的女子。她是一名光荣的党员，她果敢地执行着国家政策，忠实于党的方针战略，甚至为了这一点，牺牲了自己的声誉，甘心被他人唾骂。姑姑强行让张拳的老婆、让蝌蚪的妻子王仁美，让陈鼻的妻子王胆强行去做人流的一幕幕，至今时刻在我的脑海浮现，但姑姑显然不是一个泯灭人性的人，她爱孩子，喜欢自己的事业，事实上，她做这项残酷的工作，受到的折磨肯定要比寻常人去做多得多。从迎接新生命到扼杀新生命，姑姑内心实有不忍，但坚决执行计划生育的信念却从来都没有动摇过。
所以，我也时常陷入沉思，姑姑到底有没有错，她在晚年时的内疚、失眠，罪魁祸首到底是谁。是那些思想愚昧，重男轻女的农村人，是计划生育方针的制定者，还是执着的、不讲情面的姑姑本身？还是三者都有一定的成分掺杂其中。而可怜的姑姑，却显然是错生了一个时代，成了那个时代国家政策和家族利益冲突对立的代罪羊和牺牲品。没错，她的选择是反政策的，但谁又能说政策本身不是呢，谁又能说明知这个政策还怀着侥幸心理偷生的男人女人不是呢？
【篇五：《蛙》读后感】
作为一本新世纪和谐文学的代表作，莫言花了大半笔墨描写了一个高密县东北乡的普通妇产科女医生我的姑姑的带有传奇色彩的人生经历。而记叙这样一个鲜为人知的身份，又能微言大义，通过姑姑内心的挣扎，反映时代的变革堕落，人内心的矛盾变化，无疑在选题上已经获得了巨大的成功。
书本的题目叫《蛙》，如果没有看过书，光看这个题目，想必是怎么也不会和妇产科医生联系到一块儿去的。但莫言取这么个貌似奇怪的题目显然有着深刻的寓意，这在作品中也作了充分的阐释：首先，蛙和娃读音相同，而主人公姑姑从一个受人敬重、人见人爱的送子娘娘到计划生育实施后，被无数人唾骂和诅咒的杀人魔头，说到底，她的一生都在和娃娃打交道，她的爱恨情仇，都和孩子有关；其次，青蛙和叫声和孩子的哭声狠相似，都是哇哇的声音，这让后期的姑姑一听到蛙声，想起那些还未出生就被自己扼杀在子宫里孩子，立刻变得毛骨悚然，神神叨叨，备受煎熬。就像姑姑独白说的那样：我的双手，一半是芳香，一半是腥臭。
作品中，姑姑性格非常鲜明，一个敢作敢当，雷厉风行的女子。她是一名光荣的党员，她果敢地执行着国家政策，忠实于党的方针战略，甚至为了这一点，牺牲了自己的声誉，甘心被他人唾骂。姑姑强行让张拳的老婆、让蝌蚪的妻子王仁美，让陈鼻的妻子王胆强行去做人流的一幕幕，至今时刻在我的脑海浮现，但姑姑显然不是一个泯灭人性的人，她爱孩子，喜欢自己的事业，事实上，她做这项残酷的工作，受到的折磨肯定要比寻常人去做多得多。从迎接新生命到扼杀新生命，姑姑内心实有不忍，但坚决执行计划生育的信念却从来都没有动摇过。
所以，我也时常陷入沉思，姑姑到底有没有错，她在晚年时的内疚、失眠，罪魁祸首到底是谁。是那些思想愚昧，重男轻女的农村人，是计划生育方针的制定者，还是执着的、不讲情面的姑姑本身？还是三者都有一定的成分掺杂其中。而可怜的姑姑，却显然是错生了一个时代，成了那个时代国家政策和家族利益冲突对立的代罪羊和牺牲品。没错，她的选择是反政策的，但谁又能说政策本身不是呢，谁又能说明知这个政策还怀着侥幸心理偷生的男人女人不是呢？
【篇六：《蛙》读后感】
二零一二年，莫言和他的《蛙》一块儿轰动世界，我这个草根也跟着欣欣然自豪了好久，心情沉静下来就开始了对《蛙》的慢慢品读，到二零一三年来临时才品完。品书和品茶一样，只有慢慢来才能感受到袅袅的香气。
《蛙》以第一人称的口吻，叙述了万足也就是万小跑的姑姑万心传奇坎坷的一生。万心小的时候就临危不惧，敢和日寇怒目相视，建国后凭借红色出身和过硬的医护本领成为当地响当当的妇产科专家，和土接生婆们一番较量，使群众们接受了新法接生，挽救了数以千计的产妇和新生儿，群众敬仰她，称之为送子观音。国家实行计划生育政策后，万心被派到公社计生办，一干就是几十年。期间，万心坚决执行计生政策，可谓铁面无私六亲不认，亲手流掉了包括侄子万小跑媳妇王仁美孩子在内的两千余个计划外怀孕胎儿，这一成绩将万心在群众中的威信一扫到地，她在群众心中由一名送子菩萨变成了戕害生命的魔鬼。进入晚年，国家的计生工作随着经济的开放搞活也开放了，大款生，官员生，就是无权无钱的小职员们不能生，看透人生的万心摇身一变又成了送子观音，一副所谓的转龙换风的药丸要价不菲，专门卖给那些贪污受贿发民财的大人物们，以这种方式来宣泄寻求心灵的安定。
主人公万心的人生轨迹是曲折的，她的爱情轨迹也是坎坷的。一枝花的年龄时在如云的崇拜者中众里寻他三百度，选中了潇洒地飞行员王小倜，马上要结婚了，王小倜驾机叛逃台湾，万心受到牵连，经历一番世态炎凉，她决定嫁给比自己大二十多岁的县委书记杨林。轰轰烈烈的文革中她和杨林一块儿受到冲击，杨林在批斗会上受不住造反派的折磨胡说八道，伤害了万心也葬送了她的第二次感情。就这样万心的终身大事耽误了，一直到临近退休，才和民间泥塑大师郝大手结合。万心和郝大师结合是完美的，万心描述被流掉胎儿的特征，大师按描述创作泥娃娃，然后供在一间屋子里，投生到来求娃娃的善男信女家。
《蛙》是一个底层计生干部的个人史，也是一部波澜壮阔的我国农村计生工作史。这段历史中有荣辱，有辛酸，有执著，有无奈，有揭露，有褒贬，作家以敏锐的眼光，捕捉社会的风云变幻，娓娓道来，给人以振聋发聩般的心灵震撼。
《蛙》除却情节的跌宕起伏，我还喜欢她的如下风姿：
语言诙谐。莫言的作品语言是很有风格的，流畅诙谐而且夸张，让人忍俊不禁。比如写王小倜飞行技术的高超，王驾机一个俯冲到西瓜地，探身摘下一个西瓜，一拉杆，歼击机又呼啸着冲向云霄，呵呵，这是多么夸张诙谐的文字！可以和青莲居士的飞流直下三千尺，疑是银河落九天相媲美了。
节奏鲜明。小说从小伙伴们吃煤写起，如潺潺小溪，清新爽人，接下来的王小倜叛逃、文革波澜小弦切切如私语将读者引入故事中，王胆顺流逃跑河中分娩则是大弦嘈嘈如急雨的高潮，接下来美国爱婴医院的出现如河道陡然变宽，流水变缓，满眼的粼粼微波，如此嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘，给人以跌宕起伏的艺术享受。
构思缜密。小说后半程写王肝和秦河、郝大手默契配合，泥塑娃娃、推销娃娃，王肝忽悠顾客时巧舌如簧就进入创作状态，那创作状态中的语言细腻而有哲理，缜密中充满神秘，让顾客心甘情愿地争先恐后地买泥娃娃。
有人说《蛙》思想不够积极，是在揭计生工作的家丑，从政治的角度看确实有这个嫌疑。但是《蛙》是文学作品，是小说，是小说就要反映现实，超越现实。只有扎根现实的文字才是有生命有色彩的文字。莫言能够秉笔直书我国计生工作的历程，而且是站在农村沃野上看计生，这是作家的使命感使然，现实中农村的计生现状就是这样的，《蛙》有生活基础，《蛙》是当之不愧的出色的文学作品。
《蛙》获诺奖，不是偶然。
【篇七：《蛙》读后感】
以前对莫言知之甚少，乘着诺贝尔文学奖的热潮才对他有所了解。莫言自八十年代中以一系列乡土作品崛起，充满着怀乡以及怨乡的复杂情感，被归类为寻根文学作家。莫言的作品深受魔幻现实主义影响，写的是发生在山东高密东北乡的传奇。莫言在他的小说中构造独特的主观感觉世界，天马行空般的叙述，陌生化的处理，塑造神秘超验的对象世界，带有明显的先锋色彩。他的作品被译成多国文字，日本诺贝尔文学奖获得者大江健三郎曾认为，莫言是中国问鼎诺贝尔文学奖的人选。2004年，法国图书沙龙，莫言、李锐和余华三位作家获得法兰西艺术与文学骑士勋章。2012年10月11日，莫言获得2012年诺贝尔文学奖，成为中国第一位获得诺贝尔文学奖的本土作家。
网上有人这样评价他：莫言可能是当下中国文坛最博大、勤奋的作家。博大源自其尝试的写法多而宽，充满试验性的创新精神，其笔法汪洋恣肆、气势蓬勃、自由率性。勤奋源自其写作的数量和质量之积，也源自其不懈的开拓精神，就中国当下而言，无人能出其右。
作为文学院的学生，我不得不拜读一下诺贝尔文学奖获得者莫言的长篇小说《蛙》。当我读《红高粱家族》、《蛙》、《食草家族》、《十三步》等作品的时候，我为其充满速度的叙述、斑斓的意味、锋利的究诘和卓越的语言才华而兴奋不已。
小说的名字叫《蛙》，如果没有看过书，光看这个题目，想必是怎么也不会和妇产科医生联系到一块儿去的。听说莫言取这么个貌似奇怪的题目显然有着深刻的寓意，这在作品中也作了充分的阐释：首先，蛙和娃读音相同，而主人公姑姑从一个受人敬重、人见人爱的送子娘娘到计划生育实施后，被无数人唾骂和诅咒的杀人魔头，说到底，她的一生都在和娃娃打交道，她的爱恨情仇，都和孩子有关；其次，青蛙和叫声和孩子的哭声狠相似，都是哇哇的声音，这让后期的姑姑一听到蛙声，想起那些还未出生就被自己扼杀在子宫里孩子，立刻变得毛骨悚然，神神叨叨，备受煎熬。就像姑姑独白说的那样：我的双手，一半是芳香，一半是腥臭。
这是部直面中国近几十年来有关计划生育政策的小说。说起计划生育生在上世纪八九十年代的我们不得不感慨一下。
以前有个澳大利亚网友，他说，每10个加他的好友，就有4个中国人。我说，大概你特别受中国人欢迎吧。他说，我不这么认为，我认为，大概是因为中国人太多了。当时，我几乎忘了中国人几十年来为计划生育所作出的努力和牺牲。
动物归根结底是为了自己的种族和后代而生存。繁殖是动物的本能，也是身为高级动物的人类的本能。当人类的动物属性与社会属性发生矛盾，我们该做怎样的选择？中国政府选择了计划生育，于是，几亿成型的和没成型的胎儿成了牺牲品，又有多少孕产妇由于当时落后的医疗条件丧生。当我们为今天计划生育所取得的成绩感到欣慰的同时，可曾想到过他们？
读罢该书，犹如在中国人的心灵长廊进行了一番巡礼，禁不住重新探寻一下人类的孕育到出生的生命旅程。正如书中所说，历史是只看结果而忽略手段的，就像人们只看到中国的万里长城、埃及的金字塔等许多伟大建筑，而看不到这些建筑下面的累累白骨。
小说中一个最典型的人物。这个人是全书的主人公姑姑，名字叫做万心。万心卫校毕业，一辈子跟妇女打交道。在上世纪七十年代，她是接生员，无论多么困难的分娩，只要经她接手，就会转危为安，就连母牛难产，大家都请万心出马，那时候，她是四里八村妇女的大救星，活菩萨。到了八十年代，她一下子由天使变成了魔鬼。张拳的老婆因她溺死水中，她侄子万足的老婆王仁美被她大义灭亲引产失败大出血死了，袖珍美人王胆在被她追赶的途中所幸生下女孩陈眉，但王胆的命也没保住？当时人口膨胀得厉害，国家不实行计划生育，可能带来灭顶之灾，万心就是计生工作的推土机，开到哪儿都压死一片，虽然讲法不容情，但我还是极端地厌恶这个时期的万心，以至于厌恶到要放弃读下去的地步。万心那种惨绝人寰的围追堵截实在是太血腥了，有谁愿意欣赏这样一个灭绝师太赶尽杀绝的表演呢？妇女工作本是最神圣的，可是，万心却被时代扭曲成了一个杀人恶魔，后来她途经芦苇地，被无数的蛙围攻，撕碎衣服，咬破耳朵，喷射黏液甚至是精液，再后来，她夜夜失眠，猫头鹰的叫声被她幻化成蛙的惨叫，她觉得这是那些无辜的生灵来讨债了。蛙，就是娃啊，万心的这双手，接生了上万个娃，又残害了多少个娃啊！如果她不仅仅是一个妇女工作者，如果她能在当嫁的年纪嫁掉，在该生的年纪生产，她的心就不会这么硬，这么冷。可惜，她年轻的时候与那个英俊的飞行员擦肩而过，后来在她徐娘半老的年纪里，戏剧性地嫁给了郝大手，一辈子接生了上万个孩子，却没有一个属于她，这也许就是对她作恶的报应吧？万心，愿你来生做一个完整的女人。
小说中一段纠结的感情。这段情不是秦河对万心的忠诚，不是陈鼻对王胆的呵护，不是万足对王仁美的愧疚，而是王肝对小狮子的单恋。十二年的时间，王肝给小狮子写了五百多封情书，可以想象，王肝是怎么把一颗惴惴不安的心装进信封，等待小狮子的回信，可是，没有，直到小狮子嫁给万足，也没有给王肝回过只言片语，因为王肝的信小狮子一封也没看到，信全被万心扣下了。没有回信，王肝依然痴痴地写下去，从第一封到第五百多封，这是怎样的痴情啊！令人费解的是，头发蓬松，塌鼻方口，满脸粉刺的小狮子，在王肝的眼里竟然是小狮子真美啊！就是这么一个其貌不扬的灰姑娘，让王肝远远地看见就激动地眼含泪花浑身颤抖，让王肝情愿跪在地上亲吻小狮子留下的脚印，当他得知小狮子嫁给万足之后，他没有痛不欲生，反倒很冷静地说：爱情就是生一场重病，现在病好了！看来，爱情是不拘于形式的，比如婚姻。
小说中一场无法忘却的过往。这部作品是从上个世纪七八十年代的高密东北乡写起的，农村的落后贫穷，虽然我生在90年代，没有亲身经历那时艰辛的种种，但从长辈的口中我也了解很多。比如吃，爷爷奶奶说他们那时候几乎顿顿吃煎饼，能抹点猪油或者卷点红糖白糖，就算是十分奢侈了，至于钙奶饼干，那更是不可多得的人间美味了。如果能捡到飞机上投下来的压缩饼干，真是好运气了，更多的时候，见到的是印刷十分精美的传单，飞行员降落伞，还有在手腕上画手表，每家每户发布票。还有那个时代村里的一个接生婆，会安胎，会接生，会打针，还会算卦，巫婆一样神乎其神。
【篇八：《蛙》读后感】
最近一些年来，我读过不少长篇小说，比如刘醒龙的《天行者》，张伟《古船》、闫真的《沧浪之水》、阿来《尘埃落定》，还有新出版的五卷《李自成》等等。在工作之余还读过我们自己的业余作家的作品，比如县教研室老主任向东方老师的《那个年代》，周沟中学任建新老师《六二班的孩子们》。监利农民高启伟的《乡祭》也在10年前读过。前年买了一本贾平凹的《秦腔》，我实在读不下去而搁置在书柜里。莫言的小说，还是20多年前在《新华文摘》上读过中篇《红高梁》。后来也知道莫言出版过很多小说，比如《丰乳肥臀》什么的，可惜都没有读。这几天听说莫言的小说得了2012年诺贝尔文学奖，一方面表示祝贺，另一方面也去书店看看有没有这本书，打算买一本回来看看。但是却脱销了，书店里没有。只好到网上找。于是在爱思想网上看到了《蛙》全书共40个页面。我便在四到五个晚上一口气把它读完。当然，这种快速阅读，对其中一些渲染气氛的非实质描写一目十行晃过去。这么读完，也就大致知道了这部获得世界大奖的小说写的是什么故事了。
《蛙》是用第一人称的写法，和一位日本友人，也是书中姑姑认识的一名日本医生出生军官的儿子的通信。书名只所以取蛙，实际上是娃的谐音。当然书中也写了蛙，那不过是对书名的一种交待而已，并不是真的要去写蛙。
全书通过妇科医生姑姑的一生，特别是她的前半生接生和抓计划生育工作，为超计划生育的大龄产妇做人工引产的悲剧故事，一方面反映了我国计划生育工作艰巨性，另一方面也表现了具体工作中反人性残忍的一面。故事的后半部是写最近一些年来，计划生育政策已经不象当初那样偏激，但是却又走向了另外的一面，这就是有钱的人和有权的人可以包二奶三奶生二胎三胎，只要交罚款就可以，甚至还出现了地下代孕公司。作者描写了蝌蝌本人也被不能生育的妻子背着取精到地下代孕公司生子的过程。作品的最后是用剧本的形式，表现了处于社会底层的青年妇女代人怀孕的悲剧。全书在姑姑痛苦的自责和认罪中结束。另外莫言在表现手法上好象受了中国古代小说的一些影响，在问题无法得到解决的时候，他就用什么梦幻之类的来满足，比如《红楼梦》警幻、和尚、道人之类。《娃》在后面部分魔鬼法庭审判就是这样一种表现的方式。所以诺贝尔评奖委员会称他为魔幻现实主义。
我看到网上很多评论，说这本书是莫言对现行计划生育政策的控诉或揭露。但是，我的一个感觉则是，这本书反映了作者对我国计划生育政策的制定和执行过程中的一种复杂和矛盾的心理。莫言今年55岁，我们是同年人。我们出生在上个世纪的50年代，正是新中国建立以后的和平建设年代，各项事业蒸蒸日上。中国人的生育也在这一个时期超过了历史上任何时期。毛主席他老人家从战争中过来，他就是喜欢人多。蒋家王朝的推翻靠的是人民战争；抗美援朝战争的胜利，也是靠的人民战争。他说人多议论多，热气高，干劲大：世间一切事物中，人是第一可宝贵的。在共产党领导下，只要有了人，什么人间奇迹也可以创造出来。毛主席的观点，也正好迎合了传统社会中的中国农民。这一下好了，每一个农民的家庭，一对夫妇生育5-6个孩子已经为常态。北京大学校长、经济学家马寅初，到故乡嵊县浦口镇调查发现，他自家的侄儿，一下生了9个孩子。马寅初深感震惊。他又到工厂调查，查阅资料，发现新中国成立以来的人口自然增长率已经高达22%。他测算，如果不实行计划生育，50年以后，也就是2007年以后，中国的人口将会达到50亿！可是，马寅初的呼喊不仅没有得到毛主席他老人家的赞成，而且还被批得个半死！于是乎，全国人民就这么一路生下来，一直生到了70年代初期，中国人口的膨胀已经无可收拾了，已经病入膏肓的毛主席这才认识到问题的严重性。开始堵吧，一直到他老人家长离人世，计划生育的政策仍然没有制定出来。到了70年代末期，中央才下了狠心，决定城市育龄夫妇只能生一胎，农村一胎是女孩子的可以间隔5年生第二胎。
但是这样的政策却是一剂猛药，农村人口可接受不了。农村的计划生育政策，如果没有一定的强制性，这政策也就等于形同虚设。因而很多象小说中描写的姑姑所做过的那样一些过激行为都出现了。我也曾经是乡里的党委书记，也做过类似的事情，也许有的时候比姑姑的行为还要过激。比如把双方的父母捉到乡里办学习班，出门躲计划生育的子女不回来就这么一直关着。等等。应该说，作者对国家实行计划生育的政策是赞同的。也是蝌蝌的领导，军队抓计划生育的杨主任那句话：计划生育就是要以小不人道换取大人道。这就是说，个人生育与否是一种小人道，更大的人道是要控制中国人口的总量。在外界看来，侵犯个人的生育权，尤其是强制孕妇引产，这简直不可理解，简直就没有人性，简直就是对人的残忍。因此这也正是姑姑忏悔的原因。
一方面对国家计划生育政策的支持和认可，另一方面又对具体的政策执行过程进行谴责，这就是莫言在小说中无论如何也摆不平大人道与小人道的矛盾心理。小说中很多次地向姑姑表明这不能怪你！但是不怪姑姑又怪谁呢？可以说，作者的这种纠结自始至终都贯穿在小说之中。莫言在他的演讲中多次地表白，他的作品并不为政治服务，也不是写政治，他是关注人，关注人性。可是人却生活在政治之中，人的一切行为都被政治所支配，只写人性是不够的。挪威诺贝尔文学奖委员会的颁奖词是，莫言将魔幻现实主义与民间故事、历史与当代社会融合在一起。这是对莫言小说的语言和思想的一种高度概括。由此也可见到莫言的作品并不是象他自己说的那样只写了人性而没有表现政治。我倒是认为，莫言至今都可能在为中国的计划生育政策而纠结。从这里，可看出莫言是一个对祖国，对社会负责的作家。
写到这里，要顺便说一下，我在爱思想网上看到了侯明清批判莫言的一篇文章，标题是《出卖灵魂者能获得诺贝尔文学奖吗？》他说莫言出卖灵魂的依据是两条，一是莫言是中党员，一是莫言手抄了毛主席《在延安文艺座谈会上的讲话》。我不知道这两个问题和出卖灵魂怎么能够联系上去。中国共产党的党员就不能写出好作品吗？非要是所谓体制之外的反政府的作家就能写出好作品？抄写毛主席的作品了怎么就是出卖了灵魂？我们今天安定的繁荣的国度是怎么来的？占中国人口80%的中国农民都清楚，是毛主席才有农民当家作主的日子啊！由于篇幅所限，这里只想用最简单的话表明我自己的观点：在中国，毛主席的影响不是用骂声能够消除的。我们应该永远记得毛主席！这时我忽然想起，侯清明同是山东人，应该不是对山东老乡莫言取得了如此大成功的嫉妒吧！
【篇九：莫言《蛙》读后感】
莫言的《蛙》应该是去年深秋就要读的，当时朋友推荐给我，我正忙着读毕飞宇的《推拿》，就耽搁下了，要不是莫言获诺奖，我也许还想不起要去读它，现在再读，就有点追风的嫌疑了。大概是书非借不能读的缘故，我在忙碌的工作间隙里，竟然只用了两三天的时间，就把书读完了。
合起书来，想想初读印象，大概可以用九个字来概括吧：一个人、一段情、一场梦、一个人。
这个人是全书的主人公姑姑，名字叫做万心。万心卫校毕业，一辈子跟妇女打交道。在上世纪七十年代，她是接生员，无论多么困难的分娩，只要经她接手，就会转危为安，就连母牛难产，大家都请万心出马，那时候，她是四里八村妇女的大救星，活菩萨。到了八十年代，她一下子由天使变成了魔鬼。张拳的老婆因她溺死水中，她侄子万足的老婆王仁美被她大义灭亲引产失败大出血死了，袖珍美人王胆在被她追赶的途中所幸生下女孩陈眉，但王胆的命也没保住当时人口膨胀得厉害，国家不实行计划生育，可能带来灭顶之灾，万心就是计生工作的推土机，开到哪儿都压死一片，虽然讲法不容情，但我还是极端地厌恶这个时期的万心，以至于厌恶到要放弃读下去的地步。万心那种惨绝人寰的围追堵截实在是太血腥了，有谁愿意欣赏这样一个灭绝师太赶尽杀绝的表演呢？妇女工作本是最神圣的，可是，万心却被时代扭曲成了一个杀人恶魔，后来她途经芦苇地，被无数的蛙围攻，撕碎衣服，咬破耳朵，喷射黏液甚至是精液，再后来，她夜夜失眠，猫头鹰的叫声被她幻化成蛙的惨叫，她觉得这是那些无辜的生灵来讨债了。蛙，就是娃啊，万心的这双手，接生了上万个娃，又残害了多少个娃啊！如果她不仅仅是一个妇女工作者，如果她能在当嫁的年纪嫁掉，在该生的年纪生产，她的心就不会这么硬，这么冷。可惜，她年轻的时候与那个英俊的飞行员擦肩而过，后来在她徐娘半老的年纪里，戏剧性地嫁给了郝大手，一辈子接生了上万个孩子，却没有一个属于她，这也许就是对她作恶的报应吧？万心，愿你来生做一个完整的女人。
一段情。
这段情不是秦河对万心的忠诚，不是陈鼻对王胆的呵护，不是万足对王仁美的愧疚，而是王肝对小狮子的单恋。十二年的时间，王肝给小狮子写了五百多封情书，可以想象，王肝是怎么把一颗惴惴不安的心装进信封，等待小狮子的回信，可是，没有，直到小狮子嫁给万足，也没有给王肝回过只言片语，因为王肝的信小狮子一封也没看到，信全被万心扣下了。没有回信，王肝依然痴痴地写下去，从第一封到第五百多封，这是怎样的痴情啊！令人费解的是，头发蓬松，塌鼻方口，满脸粉刺的小狮子，在王肝的眼里竟然是小狮子真美啊！就是这么一个其貌不扬的灰姑娘，让王肝远远地看见就激动地眼含泪花浑身颤抖，让王肝情愿跪在地上亲吻小狮子留下的脚印，当他得知小狮子嫁给万足之后，他没有痛不欲生，反倒很冷静地说：爱情就是生一场重病，现在病好了！看来，爱情是不拘于形式的，比如婚姻。
一场梦。
这部作品是从上个世纪七八十年代的高密东北乡写起的，农村的落后贫穷，在我的记忆里模模糊糊若隐若现，书中许多描写，使我不禁想起儿时的一些事情，就像唤醒了沉睡已久的梦。比如吃，虽然我没有吃煤块的经历，但是，小时候关于吃的记忆，我还是很清晰的。那时候几乎顿顿吃煎饼，能抹点猪油或者卷点红糖白糖，就算是十分奢侈了，至于钙奶饼干，那更是不可多得的人间美味了。如果能捡到飞机上投下来的压缩饼干，真是好运气了，更多的时候，见到的是印刷十分精美的传单，至于传单的内容，早就忘得一干二净了，飞行员降落伞，还有在手腕上画手表，每家每户发布票，小孩子吹避孕套当气球玩，哪个女人子宫下垂到体外等等这些记忆都被唤醒。还有那个时代村里的一个接生婆，我的表嫂，会安胎，会接生，会打针，还会算卦，巫婆一样神乎其神。写到这里，感觉自己的思想浅陋贫乏，文笔生涩干巴，罢了，咱又不去争诺奖，在乎那些干什么呢，自娱自乐吧。
【篇十：蛙读后感】
以前对莫言知之甚少，乘着诺贝尔文学奖的热潮才对他有所了解。莫言自八十年代中以一系列乡土作品崛起，充满着怀乡以及怨乡的复杂情感，被归类为寻根文学作家。莫言的作品深受魔幻现实主义影响，写的是发生在山东高密东北乡的传奇。莫言在他的小说中构造独特的主观感觉世界，天马行空般的叙述，陌生化的处理，塑造神秘超验的对象世界，带有明显的先锋色彩。他的作品被译成多国文字，日本诺贝尔文学奖获得者大江健三郎曾认为，莫言是中国问鼎诺贝尔文学奖的人选。2004年，法国图书沙龙，莫言、李锐和余华三位作家获得法兰西艺术与文学骑士勋章。2012年10月11日，莫言获得2012年诺贝尔文学奖，成为中国第一位获得诺贝尔文学奖的本土作家。
网上有人这样评价他：莫言可能是当下中国文坛最博大、勤奋的作家。博大源自其尝试的写法多而宽，充满试验性的创新精神，其笔法汪洋恣肆、气势蓬勃、自由率性。勤奋源自其写作的数量和质量之积，也源自其不懈的开拓精神，就中国当下而言，无人能出其右。
作为文学院的学生，我不得不拜读一下诺贝尔文学奖获得者莫言的长篇小说《蛙》。当我读《红高粱家族》、《蛙》、《食草家族》、《十三步》等作品的时候，我为其充满速度的叙述、斑斓的意味、锋利的究诘和卓越的语言才华而兴奋不已。
小说的名字叫《蛙》，如果没有看过书，光看这个题目，想必是怎么也不会和妇产科医生联系到一块儿去的。听说莫言取这么个貌似奇怪的题目显然有着深刻的寓意，这在作品中也作了充分的阐释：首先，蛙和娃读音相同，而主人公姑姑从一个受人敬重、人见人爱的送子娘娘到计划生育实施后，被无数人唾骂和诅咒的杀人魔头，说到底，她的一生都在和娃娃打交道，她的爱恨情仇，都和孩子有关；其次，青蛙和叫声和孩子的哭声狠相似，都是哇哇的声音，这让后期的姑姑一听到蛙声，想起那些还未出生就被自己扼杀在子宫里孩子，立刻变得毛骨悚然，神神叨叨，备受煎熬。就像姑姑独白说的那样：我的双手，一半是芳香，一半是腥臭。
这是部直面中国近几十年来有关计划生育政策的小说。说起计划生育生在上世纪八九十年代的我们不得不感慨一下。
以前有个澳大利亚网友，他说，每10个加他的好友，就有4个中国人。我说，大概你特别受中国人欢迎吧。他说，我不这么认为，我认为，大概是因为中国人太多了。当时，我几乎忘了中国人几十年来为计划生育所作出的努力和牺牲。
动物归根结底是为了自己的种族和后代而生存。繁殖是动物的本能，也是身为高级动物的人类的本能。当人类的动物属性与社会属性发生矛盾，我们该做怎样的选择？中国政府选择了计划生育，于是，几亿成型的和没成型的胎儿成了牺牲品，又有多少孕产妇由于当时落后的医疗条件丧生。当我们为今天计划生育所取得的成绩感到欣慰的同时，可曾想到过他们？
读罢该书，犹如在中国人的心灵长廊进行了一番巡礼，禁不住重新探寻一下人类的孕育到出生的生命旅程。正如书中所说，历史是只看结果而忽略手段的，就像人们只看到中国的万里长城、埃及的金字塔等许多伟大建筑，而看不到这些建筑下面的累累白骨。
小说中一个最典型的人物。这个人是全书的主人公姑姑，名字叫做万心。万心卫校毕业，一辈子跟妇女打交道。在上世纪七十年代，她是接生员，无论多么困难的分娩，只要经她接手，就会转危为安，就连母牛难产，大家都请万心出马，那时候，她是四里八村妇女的大救星，活菩萨。到了八十年代，她一下子由天使变成了魔鬼。
张拳的老婆因她溺死水中，她侄子万足的老婆王仁美被她大义灭亲引产失败大出血死了，袖珍美人王胆在被她追赶的途中所幸生下女孩陈眉，但王胆的命也没保住？当时人口膨胀得厉害，国家不实行计划生育，可能带来灭顶之灾，万心就是计生工作的推土机，开到哪儿都压死一片，虽然讲法不容情，但我还是极端地厌恶这个时期的万心，以至于厌恶到要放弃读下去的地步。万心那种惨绝人寰的围追堵截实在是太血腥了，有谁愿意欣赏这样一个灭绝师太赶尽杀绝的表演呢？妇女工作本是最神圣的，可是，万心却被时代扭曲成了一个杀人恶魔，后来她途经芦苇地，被无数的蛙围攻，撕碎衣服，咬破耳朵，喷射黏液甚至是精液，再后来，她夜夜失眠，猫头鹰的叫声被她幻化成蛙的惨叫，她觉得这是那些无辜的生灵来讨债了。
蛙，就是娃啊，万心的这双手，接生了上万个娃，又残害了多少个娃啊！如果她不仅仅是一个妇女工作者，如果她能在当嫁的年纪嫁掉，在该生的年纪生产，她的心就不会这么硬，这么冷。可惜，她年轻的时候与那个英俊的飞行员擦肩而过，后来在她徐娘半老的年纪里，戏剧性地嫁给了郝大手，一辈子接生了上万个孩子，却没有一个属于她，这也许就是对她作恶的报应吧？万心，愿你来生做一个完整的女人。
小说中一段纠结的感情。这段情不是秦河对万心的忠诚，不是陈鼻对王胆的呵护，不是万足对王仁美的愧疚，而是王肝对小狮子的单恋。十二年的时间，王肝给小狮子写了五百多封情书，可以想象，王肝是怎么把一颗惴惴不安的心装进信封，等待小狮子的回信，可是，没有，直到小狮子嫁给万足，也没有给王肝回过只言片语，因为王肝的信小狮子一封也没看到，信全被万心扣下了。
没有回信，王肝依然痴痴地写下去，从第一封到第五百多封，这是怎样的痴情啊！令人费解的是，头发蓬松，塌鼻方口，满脸粉刺的小狮子，在王肝的眼里竟然是小狮子真美啊！就是这么一个其貌不扬的灰姑娘，让王肝远远地看见就激动地眼含泪花浑身颤抖，让王肝情愿跪在地上亲吻小狮子留下的脚印，当他得知小狮子嫁给万足之后，他没有痛不欲生，反倒很冷静地说：爱情就是生一场重病，现在病好了！看来，爱情是不拘于形式的，比如婚姻。
小说中一场无法忘却的过往。这部作品是从上个世纪七八十年代的高密东北乡写起的，农村的落后贫穷，虽然我生在90年代，没有亲身经历那时艰辛的种种，但从长辈的口中我也了解很多。比如吃，爷爷奶奶说他们那时候几乎顿顿吃煎饼，能抹点猪油或者卷点红糖白糖，就算是十分奢侈了，至于钙奶饼干，那更是不可多得的人间美味了。如果能捡到飞机上投下来的压缩饼干，真是好运气了，更多的时候，见到的是印刷十分精美的传单，飞行员降落伞，还有在手腕上画手表，每家每户发布票。还有那个时代村里的一个接生婆，会安胎，会接生，会打针，还会算卦，巫婆一样神乎其神。
莫言大风读后感
亲人，我们的避风港
亲人，是人们的避风港，是人们的后备军，也是人们的必需品。
文中的爷爷虽然已经去世了，但星儿的记忆是永远也抹不去的，爷爷与他经历了大风的危险，经历了割草的厌烦，也经历了吃蚂蚱的快乐。
经历大风的危险让我记忆深刻，爷爷那种面临危险冷静执着的精神值得我学习。当爷爷知道要刮大风时，并不灰心，而是带上星儿快点回家；当世间万物都动了起来，却没有声音甚至天地之间变成了紫色时，爷爷一点恐惧都没有看到这里，我不由得想起了我的爷爷，他与星儿的爷爷一样都有这样的性格。以前爷爷身体好的时候，经常带我出去玩。那天早上阳光明媚，天气晴朗，我俩高高兴兴地去公园玩，可到了中午天色渐渐暗了下来，我对爷爷说：爷爷，天好像要下雨了，我们回家吧。爷爷说：现在回家肯定是来不及了，过会就下雨了，我们要不先去商场避避雨，还可以逛逛。不一会儿，雨果真随着雷声从天而降。不知是因为天气的关系还是爷爷说雷电会劈死人的关系，我的内心好像有一块坚硬的石头，放不下来，充满了恐惧与害作文怕，爷爷好像看出了我的心思，对我说：放心吧，房子里是安全的，不会有事的。不知是有爷爷在我身边还是文章中的星儿与爷爷给了我力量，我的内心变得不那么害怕了，心中的那块石头也放了下来。雷雨过后，天放晴了，我似乎也没有了烦恼与忧愁。我的爷爷与星儿的爷爷是不是很像呢？
星儿的爷爷，他是一位能干的老人。只要经爷爷出的活儿总是那样的好，他割出的麦茬又矮又齐，捆出来的麦个子，中间卡，两头多，麦穗齐齐的连一个倒穗也没有。我的爷爷也是一个能干的老人，经他手种的稻子也是又大又好，吃起来也很香很软。
星儿的爷爷，他是一位怀旧的老人。当经历大风这场灾难后，他车里只剩下一颗普通的草，然而就是这颗普通的草勾起了爷爷的回忆。在他临死前，还推着小车到东北洼转了一圈，割回了一棵草，这棵草不仅代表星儿与爷爷之间的回忆，更表达出爷爷与星儿的爱。
亲人是多么重要，我看了这篇文章，懂得了这个道理。亲人会一个个走到另一个世界，但亲人留给我们最美好的回忆永远抹不去，就像那棵草的根一样，永远不会消失。
莫言生死疲劳读后感
【篇一：莫言生死疲劳读后感】
读完了莫言的新作《生死疲劳》，微微有些失望，这自然与文坛对莫言的期待有关，1980年代中期以来，莫言就被作为大师与准大师期待，或者被作为中国版魔幻现实主义的领军人物期待，这一期待有着与国际接轨的预期，在国内也赢得了非凡的名声，但《丰乳肥臀》、《四十一炮》、《檀香刑》等作品却并不具有足够的说服力，让人认为莫言已成了无可争议的大师。尽管已经有了获得诺贝尔的呼声，尽管有人说这是他最好的作品，但《生死疲劳》仍然让人感到很不满足。
不满足并非不好，而是不够好。小说的形式足够花哨，但内容却很苍白、浅薄，让人读后感觉并无新意，或者并没有多大意思，这应该是一部小说的致命伤。先锋小说注重形式创新，往往为无病呻吟而煞费苦心，《生死疲劳》虽不至于此，但也承袭了其流弊。这部小说采用了一些传统的手法，比如章回体，比如驴、牛、猪、狗、猴的六道轮回，有人称之为向我们伟大的古典小说传统致敬的作品，但这只是表面上的东西，并不能给我们提供一个新的理解与把握世界的方式。同样，小说以蓝解放、大头儿和莫言三个人来叙述，在叙述中拼贴小说中莫言的一些作品，以及莫言作为小说人物的出现，也为新潮的批评家提供了理论阐释的广阔空间，但也仅此而已。这正如一盘豆芽菜，表面上鲜嫩水灵，但根须扎得不深，也就无从长成一棵大树。
有人说，这部小说叙述了1950年到2000年中国农村50年的历史，围绕土地这个沉重的话题，阐释了农民与土地的种种关系。从直接的阅读经验来说，这显然是夸大之词。小说对80年代以后农村土地关系的描写明显付诸阙如，而将重点转移到城里子孙们命运的描写，使得小说在结构上严重失衡。如果这尚可以用缺乏这一时期的直接经验来解释，那么将单干理解为历史正确，以其反对合作化的进程为重要线索，甚至将单干与80年代的土地承包简单地等同起来，则不仅对历史缺乏理解与同情，而且缺乏基本的了解。土地承包是以土地的集体所有为前提的，而单干坚持的则是私有化，二者有着显著的不同。在小说中，蓝脸被塑造为坚持单干的一根筋，他在月光下劳作的场面具有诗意的美，而领导合作化的洪泰岳，在改革开放后则成为了一个失意者与复辟狂。在这里，体现出了作者对土地、对合作化与土地承包的看法，但这只是80年代的流行看法，并无多少新意，作者所缺乏的是对90年代以来新的土地关系的把握，以及由此对历史与现实的反思。在这些最需要作者做出独立思考的地方，他却回避了，他没有以真诚的态度面对现实，而以华丽的言辞与丰富的想象将我们引向了另一个方向。这个方向是空洞的，是没有现实感和生命力的。
【篇二：莫言生死疲劳读后感】
最近，我阅读了莫言的《生死疲劳》。该书约50万字，分五部五十三章加五节。涉及有名有姓的主要人物20余人。该书采用拟人化的写作手法，用第一人称主要讲述了高密东北乡西门屯地主西门闹在解放后被枪毙，转生为驴、牛、猪、狗、猴以及大头婴儿蓝千岁的所作所为以及所见所闻。尽管是由西门闹以及由他转生的驴、牛、猪、狗、猴、大头婴儿蓝千岁和该书另一叙事主人公蓝解放加上他的好朋友莫言三个人分别讲述的，且时间跨度50年（从1950年写起，直到2000年底，包括解放初期、土地改革、抗美援朝、十年动乱、包产到户、全面改革开放等主要历史时期，就连书中许多人名也都打着历史的烙印，象蓝解放、黄互助、黄合作、庞抗美、马改革、蓝开放等等），但全书通篇脉络清晰，层次分明，引人入胜，津津有味。此书堪称鸿篇大作，看来莫言先生不愧为大家，不一样就是不一样。也就有了写点想法和看法的冲动，但考虑到自己笨拙的思维、平淡的语言、贫乏的词藻，怕评价不好，有班门弄斧之嫌，贻笑于大方之家，也就没有了勇气和胆量去写了，只有将该书封底那些高见照抄。
一
莫言怀抱华美颓败的土地，决意对半个世纪的土地做出重述。莫言郑重的将土地放在记忆的丰碑前，看着它在历史中渐渐荒废并确认它在荒废中重新获得庄严、熔铸、锋利。
二
《生死疲劳》是一部向中国古典小说和民间叙事的伟大传统致敬的大书。在这次神圣的认祖归宗仪式中，小说将六道轮回这一东方想像力草灰蛇线般隐没在全书的字里行间，写出了农民对生命无比执著的颂歌和悲歌。
三
地主西门闹一家和农民蓝解放一家的故事充满了吊诡和狂热，唏嘘和罹难。当转世为人的大头儿终于执著坚定的叙述时，我们看到了一条生气沛然的人与土地、生与死、苦难与慈悲的大河，流到了我们的心田。
四
在莫言对伟大古典小说呼应的那一刻，聆听到了章回体那最亲切熟悉的大音；莫言承受着生死疲劳的磨砺以及冤缠孽结，将中国人百感交集、庞杂喧哗的苦难化为纯美准确的诗篇，祈祷祖国庄严、宁静，祈望人类丰沛的生命祥和、自然。
佛说
生死疲劳，从贪欲起。少欲无为，身心自在。
【篇三：《生死疲劳》读后感作文】
很久没看过这么长的小说了，我觉得这是一本好看的小说。
具体说：驴世界写得中规中矩。
牛世界我觉得不爽，主要是牛的死太煽情了。
猪世界写得相当精彩，很丰满，很骄纵。基本奠定了小说的成功。
狗世界稍弱，但也相当不错。
结尾猴那一章比较失败，感觉是鸡肋。
莫言老师很聪明地把小说电视剧写烂的故事模式套入六道轮回的观念来写。以动物的视角来写挽救了这个很容易写得沉闷俗套的故事，甚至在猪的世界里提前达到了高潮。
有力气不足写得沉闷涣散的地方，也不时有异想天开的神来之笔。
语言上的跳脱，泼皮和散漫显示出作者极强的自信。
结尾的鸡肋也在情理之中，这么一部大书确实难结尾。
【篇四：莫言生死疲劳读后感】
读莫言的《生死疲劳》，不会让人打瞌睡，莫言这部小说里有两句话，这两句话就在紧紧相邻的两章中。第一句出自第三十章：但我清楚地知道，它是一个勉从猪舍暂栖身的英雄。说这话的，是叙事主人公之一的西门猪，它，是指另一头叫做刁小三的猪。第二句话，是他在第三十一章里说的：他说这个戏是特殊的历史时期的产物，带着荒诞但又庄严的色彩，是一个活生生的后现代的标本。说这个话，还是西门猪，而这句话中他说的他，是小说中的莫言。由于这两句话相距不远，虽说现在记忆力比不了年少时，但是，在读到第二句时，总还算记得第一句。那海阔天空的想象，那优美精妙的语言，那数不清的暗喻名言，纷至沓来，赏心悦目，令人精神振奋，不读不快。而一读之后，总会让你心潮起伏，联想翩翩，不吐不快。
一、莫言这《生死疲劳》，从叙事方式分，肯定属于荒诞叙事。开荒诞叙事先河的，诚然算不到莫言的名下。最着名的、人所共知的《西游记》，就可以归于这种叙事形式。但是，以荒诞叙事，演绎半个世纪的一地历史、世事沧桑、社会变迁和人生沉浮的，当非莫言莫属。至少，前无古人。而且，他说得是那么一本正经、胜似正史，让人不能哭，也不能笑，不能相信，也不能怀疑。尤其是与莫言同时代过来的人，对此，会感触尤深。莫言运用荒诞笔法，叙历史、社会和人生如此庄严之事，借用得可是一点也不勉强。一路读去，你会感觉到，《生死疲劳》是满纸荒唐言，全为庄严事。庄严者何？是对人的解读，对一个时代的解读，对一段历史的解读。最庄严者，当数书中说及在1976年9月9日，那蓝脸的一骂一哭，那抒发的何止是愤懑！是对举国对于一个人、一个人的思想误读的声讨：
蓝脸的眼睛里慢慢地涌出泪水，他双腿一弯，跪在地上，悲愤地说：最爱毛主席的，其实是我，不是你们这些孙子！众人一时无语，怔怔地看着他。蓝脸以手捶地，嚎啕大哭：毛主席啊我也是您的子民啊我的土地是您分给我的啊我单干，是您给我的权利啊
听听，这可有半点荒诞的滋味儿？一丝一毫也没有！一骂一哭中所阐述的，在那整整的一个时代内，只有这主人公、这执拗无知的犟农民、这举国唯一的单干户心里明了！这是对举国误读的声讨！莫言不惜借用荒诞的叙事手段，不惜洋洋洒洒铺展几十万字之巨的精言妙语，就是为了这一声讨，就是为了对这一举国误读、以至贻害一国的庄重反思。
当然，假若莫言能不让蓝解放，不让大头儿，也不让莫言出来当叙事主体，那么，这荒诞叙事，就完美了。作为作者的莫言，可以说这出于这部小说叙事的必需，出于让叙事更灵活更精彩。那么，作为读者的我，可以说是因为对传统叙事尚有所畏惧，是对自己荒诞叙事能力的信心还不够足。总之，是如此一来，就让你的这荒诞叙事在我们读者的心中，有所不完美了。我们只有寄望莫言有下一部更完美更彻底的荒诞叙事大作的问世。
二、就是猜想，莫言大学读的肯定不是中文，攻的不是文学，而是农学院的畜牧专业。不然，那些驴呀，牛呀，猪呀，狗呀，怎么会那么地顺从，那么地听他使唤？他牧的那些驴呀，牛呀，猪呀，狗呀，为什么会是那么地机敏有型，那么地聪明伶俐？武功高深者，拈花可以伤人。精于畜牧者，驴牛猪狗之类，胜于使人。中国二十世纪的后半世纪，全入于莫言所牧所养的驴牛猪狗眼中，心中。莫言者，神牧矣！当然，人畜牧，为役使，为肉食，为皮毛。莫言畜牧，却是为了让它们看世界，观世事，品人生。书中的叙事者，评说书中的莫言，说他从来不是好农民。作为读者的我，绝对认同。我评说他是畜牧工作者，但是，因为他不务正业，所以，肯定不是好畜牧工作者。不过，还好。子不语怪力乱神，莫言因之只役使驴牛猪狗，没有让众畜尽出。说来莫言应该还算是孔孟信徒，至少是孔孟。
三、想对莫言表达愤怒。这些天来，莫言所牧之驴牛猪狗，害得咱家老汉我神经过敏。他的驴，是如此折腾不休。他的牛，是那般执拗倔犟。他的猪，是那么聪明那么善于撒欢，他的狗，是那样地狂傲精神。在办公室，听到走廊有脚步声，就感觉到会不会是他的驴在蹶蹄。走在路上，看到一棵树枝叶摇晃，就猜测会不会是他的猪在撒欢。走回家，关上门，听到有所响动，就害怕是他的牛，在用角顶门撞墙。此刻，时至子夜，窗外霓虹渐熄，万籁俱寂，只有淅淅沥沥的雨点砸在遮阳棚上，发出丁丁冬冬的滴响，忽有声音从远处传来，竟恍觉是他的狗，边飞奔边狂吠而来如此神神道道，叫人如何度日。得赶紧将这《生死疲劳》合上，置之高阁。
我们的内心是装着天使呢？还是装着魔鬼呢？这也许是我们每个人都需要认真思考的。对于我来说，一时间还很难把这本书的精髓吃透，但我会在今后的生活中慢慢去品味，去琢磨，做为中国人，莫言是中国人的骄傲！
【篇五：《生死疲劳》读后感】
我看完了莫言的《生死疲劳》。
这是我近三年看完的第三部关于文革为主体记忆外加横跨共和国史的小说。前2部是余华的《兄弟》和徐坤的《野草根》。莫言的文字充满浓浓的山东味儿，厚重，朴实外加无处不在的调侃。因为那段历史和那段时间的人所经历的种种事，他调侃的越夸张你感觉越苦涩。
我承认在读到描写文革场面时，会恍恍惚惚地和余华及徐坤的文笔联系起来，因为他们都用了相近的手法去切入那段历史。只不过余华的每一章都显露着冷漠视角下的残酷，讽刺和无序。莫言没有这样，他用了越来越夸张的文笔去调侃，我读到中间曾经感到无与伦比的累，为了善始善终，还是决定每天一章的速度读完
所以事情总是这样，当你看到正文的最后一句，也就是作者拿来收尾的那句话时，终于感到无可救药的心灵感应。才对之前所有的一切作者关于内容的描写感到一种无师自通般的惬意
那句话是一切来自土地的终将回归土地。
故事的结局很惨，这让我稍微有点失望。
【篇六：生死疲劳读后感】
《生死疲劳》，单从小说的题目上就能看出一种无奈的灰色心情，当然灰色的远不止心情。
小说写的是解放前的地主西门闹在解放后被枪毙了，依此转生为驴、牛、猪、狗、猴及大头婴儿蓝千岁，主要以动物的眼光展现几十年的历史，单就对拥有土地的西门闹来说，仿佛历史又转回去了一样。
我喜欢莫言的小说，首先是他营造的如梦似幻的情景使我着迷，比如《生死疲劳》就非常成功地将佛教的六道轮回与主题结合起来，在幽默的同时令人心痛。
他的小说都能带给读者理性而冷峻的思考，他总是把主题放在宏大的环境下，也就是社会的波澜壮阔，不管是波澜出了黄金泥沙还是壮阔出了屠刀绞架。
因此，读莫言的小说，我总是很冷静而理性，也许小说中所表达的情感都被我抽成思考了如果是这样，是否应该说是一种失败的阅读？
但读《生死疲劳》最后一部（也是整个小说中最短的一部）时，我却泪流满面了，这在我读莫言小说过程中是绝无仅有的。我为人性由恶到善，由压抑到解放而感动，而当读到当优秀警察蓝开放发现自己所爱的人竟然是自己奶奶的亲外孙女而自杀的时候，我有一种要爆炸的感觉，尽管悲痛，眼睛里却一滴泪水也没有了，惟有张着嘴，呼吸困难一般。
蓝开放的自杀绝不源于他的爱情竟跌入由长辈的偷情而乱伦的悲惨境遇，就象小说展现的并不仅仅是农村生活一样。
小说最后是蓝开放乱伦的孩子蓝千岁在新世纪第一天诞生了，但这孩子却是个血友病患者，百药莫治。
这发人深思的结果真令人绝望！
莫言是个严肃思考的具有忧患意识的作家，当年他获得大家文学奖的《丰乳肥臀》曾招致左派八股们令人啼笑皆非的解读，幽默得可以，而今，如果这些八股们读《生死疲劳》会不会使那啼笑皆非更递进一步更上一层楼？
由人而转生为动物就是解读的绝妙理由。
【篇七：莫言生死疲劳读后感】
有朋友曾戏言这部小说是一本魔幻现实主义的变天账，这虽有些戏谑，却可谓一个精准的概括，魔幻现实主义指其艺术风格，变天账则指其思想意识，相对于《创业史》、《艳阳天》的思想意识，这本书自然可称为变天账，但显然这些小说都走向了极端，如果说《创业史》、《艳阳天》的出现有当时的局限，那么《生死疲劳》则还局限在80年代的主流意识形态之中，没有正视90年代以后农村中出现的新问题。
与《生死疲劳》相比，贾平凹的《秦腔》没有回避这些问题，甚至没有回避自身的矛盾，这在当代作家中是难能可贵的。在贾平凹的眼中，改革开放后仍坚持合作化的夏天义并不仅仅是一个被嘲笑的对象，而是一个失败的悲剧人物，他也展示了另一种可能的未来；而坚持市场利益的夏君亭虽然在现实中有着生机与活力，却也有着重重危机，并不一定有前途。小说中有着对革命与改革的双重反思，同时也是贾平凹的自我反省。在这里，贾平凹并未给我们提供一个明确的答案，但他对现实的体验与思考，对土地的贴近，对人物内心的把握，却能给我们以广阔的思考空间，让我们了解到当下农村的破败景象和农民的命运，农民的心灵。《生死疲劳》给我们展现的，则是一些破碎的家族故事，越到最后，小说越偏离土地，或者说土地已经成为了一种象征之物。
《秦腔》在表现形式上也有所突破，他是从表现生活的自身逻辑出发，寻找到了《金瓶梅》这样展现生活全貌的奇书体加以借鉴，结合以往的创作经验进行创新，才写出了这部描绘当前农村整体面貌的作品，虽然它不无细碎、琐屑，因而让某些批评家不得不硬着头皮去读，但正是这些细碎，呈现出了乡村世界从传统到现代、从社会主义到市场经济等多重转变中的细微之处，也是宏大叙事解体之后知识分子心灵的微妙写照，是作家基于个人经验去重新把握整体的努力，它的破碎感来自当前农村的破碎和作家内心的破碎，这两方面都体现出了时代的症候，值得人们关注与探讨。而《生死疲劳》，更像是描写六道轮回这一观念的作品，作者从抽象的观念出发，以之剪裁生活与素材，构成了一个故事，在这里作者并没有去探讨轮回对农民的影响，所谓东方想象资源只成为了作家的框架，只成为了剪裁的一把剪刀，而与现实生活无关，与农民的命运、农民的心灵无关。或许这仍延续了作者魔幻现实主义的追求，小说中种的退化的隐性结构，结尾处残疾人大头儿的出现，都显示了《百年孤独》的深刻影响，莫言多年来对马尔克斯的学习与模仿已受到了不少批评，其实学习也并非不可以，但如何将之融化为自身的血肉，还需要更多的功夫，莫言曾表示托尔斯泰、巴尔扎克现实主义作品的高度已无法逾越，故而选用了现在的写法，但马尔克斯不同样是不可逾越吗？仅仅是东方的思想资源就能区别或赶上马尔克斯吗？何况莫言并未深入到思想对当下民众影响的层面，在这方面，贾平凹对民间巫术、风水等神秘事物的描写似乎更胜一筹，更有东方的特色。
小说当然也有精彩的地方，流畅奔放的语言，丰富细腻的感觉，狂欢的情节，这些具有莫言特色的艺术仍不逊于以前的小说，其中对动物与人意识交汇处的描写颇见功力，西门牛夜巡、西门狗对味道的敏感等一些细节，也能给人以深刻的印象。小说前半部对小讨厌鬼莫言的描绘中既有调侃，又有挖苦，但不乏可爱之处，可以见出作者心态的放松、自然，可惜到后来这一形象也模糊了。小说可圈可点之处还有很多，但总体让人觉得华丽而苍白。以我们善意的理解，精彩之处当然是莫言的功力之所在，至于华丽而苍白，毕竟这56万字的作品是42天写出的，也情有可原，但我们也会有疑问，为什么不花一些时间，多思考、多修改一下呢？这自然是庸人的问题，或许大师会不屑一顾的吧。
《生死疲劳》是一部向中国古典小说和民间叙事的伟大传统致敬的大书。在这次神圣的认祖归宗仪式中，小说将六道轮回这一东方想象力草灰蛇线般隐没在全书的字里行间，写出了农民对生命无比执著的颂歌和悲歌。
这篇《生死疲劳》读后感，在小编看来对于一个作家而言，任何一种有益于书写、有益于生存的思考、有益于历史反思的野心都不是可耻的。更何况这是人到中年的莫言，以好看的方式，以43天的写作，以极端奔放的语言，以疯狂的人物塑造来呈现给我们的。到底是什么样的力量使莫言创造出如此的奇迹。
【篇八：《生死疲劳》读后感】
两个晚上挑灯夜战，把这本本来没什么兴趣的小说看完。总的来说，写得不错，莫言确实算是现在中国活着的最好的小说家了。
这本书据说是他酝酿了几十年，但起笔之后，四十几天就写完（差不多50万字）的心血之作。故事还是中国小说中屡见不鲜的以一个大家族和所在村落建国后几十年的经历来写社会变迁，类似于《白鹿原》和他更早的《丰乳肥臂》，只不过覆盖的时段延伸到了九十年代。另有一个创新也是被评论者大力吹捧的是情节的展开以同一条命的六次生死轮回来贯穿，因此被说作是对中国传统文化及叙事方式的伟大回归。另外，还采取了章回体的方式，无非也就是给书的每一节加一个对联式的标题而已。我不知道章回体除此之外还有什么内涵。
莫言所选择的这个奇怪的轮回的方式，是个创新，但带来多大好处，难说。全书还是充满了莫言惯有的魔幻现实主义的风格。（莫言写过篇什么《远离马尔克斯和福克纳这两座炽热的高炉》的文章，没看过，但起码他还一直没能真正离开马尔克斯太远。）当然，中国农村确实是充满鬼怪神仙的，这种风格倒也贴切。这个轮回从高密东北乡的地主西门闹开始，刚建国就被镇压，然后投胎成了他长工蓝脸家的一头驴，经历了大跃进，死在大饥荒；之后又投胎成了头牛，又被蓝脸买下，经历了文革初期，被西门闹自己争取上进的儿子西门金龙给弄死；下一轮投胎作了头猪，赶上西门金龙得势，在大养其猪，也就是文革后半期，后头为了救西门家和蓝脸家的一众小孩而牺牲；再下来，投胎作了只狗，被蓝脸的儿子蓝解放养着，经历了从改革开放到九十年代中这一段，得善终，和蓝脸一起死在故土；之后，又投胎作了只猴子，被西门金龙的一对儿女带着，沿街卖艺，死在蓝解放的儿子蓝开放的枪下；最后，才终于转世投胎作回了人，成了蓝开放的有先天疾病的遗腹子。
这些圈子转下来，带来的一个问题就是叙述者的混乱。首先，叙述者大多时候都是个全知全能的动物，再怎么魔幻现实主义，有些时候还是难免会牵强，尤其是猪和狗的这两段。其次就是不统一。有时候故事实在没法从动物口中讲下去了（比如说蓝解放与庞春苗之间的私情），只好又把人拖出来作叙述者，一会儿蓝解放，一会蓝千岁，到最后还拖出莫言那小子。最严重的一个问题还是喧宾夺主。小说，说到底还是要讲人。动物的故事可以感人，但力量毕竟有限。书中的驴、牛、狗这三段都不错，三个动物都能感人，但感人的还是它们与人的关系。而猪和猴两段，没有了与人的深入的关系，就变得索然无味了。尤其是猪的那一段，连篇累牍都是猪的思想活动和猪群里的政治斗争。又不是寓言，我要知道那么多关于一头虚构的猪的事干什么？而驴牛狗这三段写得再好，要把这三个动物作为书的主角还是勉强。这表现了什么样的人性呢？所以全书下来，故事是讲了，但人物却很虚弱。可以算有点性格的就是蓝脸、蓝解放、蓝开放祖孙仨再加个西门金龙了，而且都还很不饱满蓝脸除了坚持单干，其实谈不上性格，蓝解放爱得莫名其妙，西门金龙狠得莫名其妙，而除了这一面之外，再无其他内容。其他的配角就更加格式化了，比如革命神经病洪泰岳，西门闹三个老婆里头忠贞的原配白氏、善良的迎春和势利的秋香，等等。也许这就是中国传统章回小说的特点重叙事而不重人物。但这好象不是什么优点。
现在这类书看多了，也觉得倦了。知道了建国之后的政治运动的起伏，很多故事情节和人物都可以预料了。比如，首先肯定有个地主什么的被镇压，他的后代也受连累，但品种优良，以后还会东山再起。此时得势的是革命军人或贫下中农。然后反右是第一波，会有人下马。再接下来大跃进、大饥荒，地主家里肯定要死个把人（象《活着》里被墙压死的小儿子），而且都是偶然中的必然。再接下来文革开始，原来的当权派现在该遭殃了，而且斗他们的革命小将中一定会有与父辈划清了界限的地主崽子，而且多半会把自己的地主老子一起拉出来斗。但好景不长，文革的风向一转，对红卫兵开始打压了，老革命便又出来主持工作，革命小将们又要吃些苦头了。但文革一结束，风向又转一次，老革命奉献了一辈子的革命事业一下子变得荒唐起来，于是要么发神经、要么晚节不保搞腐败。而地主崽子们终于扬眉吐气，成了时代的弄潮儿。
所以，已经没有再让我纯粹讲故事、讲命运起伏的余地了，非得把人心写好才行。今天看了小姨发过来的关于在湘西插队那一段的回忆录，深为感动。里头有很多好故事，又让我多了些信心。
莫言的《粮食》读后感
在寒假里我阅读了《读者》，它摘选了许多作家的文章如：莫言，梁衡，余光中等等，文章更是让我看了感慨万千。
其中让我印象极其深刻的是莫言的文章《粮食》，这篇文章主要讲述了一位母亲名叫伊，她为了不让三个孩子与一个婆婆挨饿，去磨末长工作，为了得到磨末长的豌豆她不禁偷了一大把放进口袋里，并且一大把的放在嘴里囫囵吞枣般的吞下去，不咀嚼，回到家中又用筷子伸到咽喉处，使劲全力往下拔，就这样一大把的豌豆就这样吐了出来也因此让孩子们与婆婆得到了粮食，就这样一直这么做，最终使孩子们发育良好，但自己却渐渐老去。
看了这篇文章我不禁热泪盈眶，它让我明白了母亲是伟大的，粮食是珍贵的，我们要有一颗感恩的心去报答母亲对我们无微不至的关爱。
看到这我想了想自己，妈妈每天早上早起为我烧饭，白天拼命工作，晚上又要为我煮饭，而我呢，却当作是无所谓，我还时不时为我母亲的关心感到厌烦，甚至还去大喊大叫『ｐｕxuewanｇ．com』，我现在知道我错了，我因该感谢妈妈，感谢这么多年对我的关心，想到这，晚上我打了一盆水走到厨房，笑眯眯地说：“妈妈，我帮你洗脚吧，谢谢你对我这么多年来的关心与照顾。”妈妈露出了欣慰的笑容，知道我懂事了。虽然这冬天很冷但是心是温暖的
每当我看到这本书时，我总会想起母亲那忙碌的身影，想起那因劳动而慢慢老去的身影，那身影一直伴随着我的成长，是我人生中的启蒙老师与人生的之路牌。
莫言作品读后感
莫言作品读后感
莫言，被人认识是因为张艺谋的电影《红高梁》，被人熟知是因为诺贝尔文学奖……读莫言的《红高梁家族》，若没有电影的引导，似乎常常会出现错觉了，奶奶爷爷和“我”生活的时候在不时的交错，形象也时常交差，无论是人物还是场景都不时的穿越，真的佩服《红高梁》电影的演员及所有的参与者，他们真的用心读懂了莫言的文章，了解了当时的背景，否则无论如何也无法展现那时那景。
以前的时候，翻过莫言的作品几次，常常束之高搁，一个原因是欣赏不了，他“用魔幻现实主义将民间故事、历史和现代融为一体”，他的天马行空的叙述让我一时驾驭不了；再一个原因可能是因为他的语言的粗犷吧，常会出现一些令人脸红的语言，是因为自己的拘谨还是什么的，现在再一次打开他的作品，再品来，真的是让人学到了很多。
《酒国》中的丁钩儿的经历、余一尺的不同，那个酒国市酿造学院的勾兑专业的博士研究生李一斗的几篇文章，和莫言的书信来往，那似乎是生活中的也好像是小说中的许多情节：那个肉孩和红烧婴儿，那个神童和那个有鳞的小妖精，那个一尺英豪和小侏儒余一尺，那些形象似乎是生活中的，也好像是虚构的，不能不让人感受到很多，感受到小说与现实的联系，在其中也时时地透露着有些社会中存在的一些现象，虽然有些夸张，但也不能不令人深思。那其中的《采燕》让我真正的了解了那些称得上海市山珍的珍品的缘由，我们只看到了商店里卖的燕窝很贵，却不知道燕窝的区别与它的真实来缘，而采燕中的岳母的叔用生命采集的最珍品的燕窝，却是时时用命换来的，那个燕窝上还留着脑浆，在写叔为了采集那个难得的燕窝让身体可怕地拉长，变得好像一条蛇，在艰难中奋争中身体又拉长了些，燕为了自己的窝与偷袭的人的无情抗争，面叔只能任由成群的汗珠从他头上滴下来，紧咬双唇尝到自己血的滋味，一个能从十几米的高处飘然落地而不损伤自己身体的叔叔却为了这个燕窝从悬崖坠落，在燕窝上留下自己的脑浆。看到这些，我们怎还忍心吃那些需要很多的生命为代价的东西呢？可有些人却是在吃着，一直奉为美味的吃着。
记得曾有人说过吃熊掌，将熊掌割下来用石灰埋到土里褪倒熊毛，再花上个24小时煮它才能品到它，还有人参的珍品，人参是否真的就如电视中演的一样，经过几年就会变成人参娃娃呢？那我们还吃人参干吗？吃人参是不是也如《酒国》中描写的“红烧婴儿”一样呢？
真的应将束之高阁的莫言作品拿下来，用心地读一读，看一看，也能泰然地面对那些令人感到脸红的语言，况且有些事儿为什么我们要脸红，而应脸红的是那些真的该感到脸红的人。
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