三重门读后感1000字
《练琴·重回音乐》读后感1000字。
读是写的基础，只有读得认真仔细，才能深入理解作品，才能写出“真材实料”。可想而知读书多么重要，相信很多人都读过一两本经典作品。在阅读作者写的作品时，脑中不停的有新的想法，写一篇读后感，可以更好地从书中领悟出作者想表达的理念。您是否正在想怎么样才能写好作品的读后感呢？下面是小编精心收集整理，为你带来的《练琴·重回音乐》读后感1000字，欢迎大家阅读，希望对大家有所帮助。
序言：
练习的时候，需要想象一个超越自我的、未来的自己，这个想象过程同手指、思想、身体、声音、投入的专注力同样重要。
在我理解，练习的部分是现实的此岸，想象的部分就是理想的彼岸。
在此岸，有不可逾越的错误缺陷，有觉得永远不够好的挫败感，有被自我批判吞噬的恐惧感，以及无力感此岸会让人灰心丧气。
而理想的彼岸，是我们为自己的道路设想的一个目标，是我们奋斗和努力的意义，是为自己的故事树立一个信仰。对彼岸的想象部分，越具体越好。具体到一旦梦想实现的时候，自己将体会到的积极感受、未来的场景以及各种细节，自己的外表、自己身在何处?要有细节，有画面感。
而这种画面感，就会让我们在面对疑虑、挣扎以及无数次的重复此岸时，怀揣着爱、野心和艺术追求去探索那个未知而美满的彼岸。这种想象的画面感，就是超我与本我的纽带，就是现实与理想的桥梁。
第一章.坐定
坐定就是禅定。
练琴是每天做着同样的事情，却又有一些新的东西。练琴让有限的手指尝试无限的指法可能性，让有限的音符在不同的力度、节拍、速度、感觉中体现出音乐的无限性。
练琴是车尔尼、兰道夫斯卡夫、爱丽丝.阿兹特强调的熟能生巧的指法练习。
练琴是感官大聚会。练琴是用手弹过之后的聆听、想象，演奏、思考，直至全神贯注地投入。
练琴是菲利普.利夫.须藤在《吉他禅》，是身心灵的调和分不开。练琴在勾勒一条音乐的线条，一动心念，线条起落，就像吸气和吐气一样。然后重复。
练琴是练习者与琴之间的无缝链接，是琴与弦之间的同频共振，是练习者内心的喜悦与痛苦、热爱与怀疑之间的和谐统一。琴音甚至是与宇宙的统一!
练琴是奋斗，也是罗曼史，是冒险，是对人格的考验，是一种训练，也是一种冥想和精神治疗，练琴是一段曲折的故事。
佩服作者的表现力，无论他眼中的练琴具有什么的意义，文字里都有一种深深的代入感，直指人心，直至我们与他获得同感。
练琴是孤独的，于是作者与名家通过文字神交，用挚爱与狂热去探索音乐家的心路历程。
练琴是缓慢地为自己的手指注入灵魂的过程。
第二章.触动琴弦
整个章节里，贯穿的都是我与音乐之间的联系，我的成长史，就是吉他的学习史。
家庭的熏陶显而易见，母亲、哥哥、姐姐向我播撒了音乐的种子。
于是8岁的我破格学吉他，种子生根了;
每晚和哥哥姐姐举行音乐会，父母坐在一起听我们演唱。我们的演奏与他们的笑声交织在一起，音乐流淌进一家人的心中。种子在充满爱的家庭里发芽!(假如你想让孩子在某个领域展露才华，请让它成为与孩子亲密链接的事情吧!孩子会为了重复这种欢娱体验，而自主学习并发展能力的!)
16岁的我听出了贝多芬表达的优雅与狂野，其中的痛苦、坚持与爆炸性的力量，我超越了父母认知上的局限性，看到了音乐的无限性，这分明是那颗种子已开花;
亲眼见识塞戈维亚的演奏之后，17岁的少年，想象这样的喝彩或许有一天是为他而发出的!他参加音乐会、音乐节，与迪兹.吉莱斯皮同台演出并登上荧屏，这只是他初露锋芒!
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音乐巨人贝多芬读后感1000字
相信大家对贝多芬不会感到陌生，下面小编整理了音乐巨人贝多芬读后感1000字，欢迎阅读!
音乐巨人贝多芬读后感
今天我们上了《音乐巨人贝多芬》这一课，语文老师先放了一段音乐，这便是贝多芬的代表作《命运交响曲》，我们闭上眼睛，认真地去感受这首名扬世界的曲子。我立即被那雄浑激昂的音乐给震撼了。
我心里的一切杂念被排除的一干二净。心，一下子静了下来，起伏迭宕的音乐让我的脑海随之而汹涌澎湃，让一切念想在这雄健的音乐中得到净化乃至升华。那只敲击键盘的手似乎在叩击着我的心灵，那一个个跳动的音符好象是在用音乐为情节告诉你一个英雄与命运抗争的故事：低沉时仿佛是遭受厄运的人们的痛苦哀叹和内心的矛盾斗争，不禁让人沉吟万千;高昂时仿佛是他明白了应该自强，于是奋起反抗，与命运搏击，让我们的心也为之振奋。
听着音乐，我很自然地想到了作者，一个饱受苦难而不屈服命运的音乐巨人贝多芬。
他年轻时双耳失聪，对于一个从事音乐的人来说最大的悲剧莫过于是丧失了听觉，可贝多芬没有永远沉浸在悲伤中，他默默接受了现实，把全身心投入到了音乐创作中，是他心中那执着的理想热爱音乐，支持着他，激励着他。
有句俗话：事情是这样，就不会那样。具有坚强意志的人面对苦难时总是让自己适应并战胜它。每个人的身上都有也许你自己尚未发现的一股惊人的潜力，当你陷于困境中，只要你有理想，发挥你的潜力，就一定能通向光明的。这时，你也许会不禁感叹到：原来有缺憾的日子同样能过得精彩。所以我们不必再为痛苦磨难忧伤、愤恨、无奈，而是要坦然、勇敢地面对它。弥尔顿、贝多芬、帕格尼尼被称为世界文艺史上的三大怪杰，他们一个是瞎子，一个是聋子，一个是哑巴。他们不都是胸怀理想，战胜厄运，在事业上有所建树吗?上帝是公平的，给了你美貌，就收回了智慧;给了你金钱，就让你失去了健康;给了你天赋，就再给你加上苦难。
厄运如同死亡的泥潭，在此间，你只有两种选择：要么深深地沉陷下去，要么奋力抗争，爬出死亡之地。而此时，人们若是任痛苦和绝望如同野草一样疯长，就会愈加消沉，那么还不如笑对现实，不再自暴自弃，努力抗争吧!在你接受了苦难的同时也保存了希望，那么，就为这一线希望奋斗吧!
作为乐圣，贝多芬的音乐地位和音乐成就无人能及;作为和苦难命运作斗争的代表，贝多芬同样令人崇敬。无论从哪一个方面来说，贝多芬都是一个不平凡的人。本文的独特之处就在于：把贝多芬这样一个伟人还原为现实生活中活生生的人，着重表现他内心的痛苦和对不幸命运的顽强抗争。
贝多芬有着和常人一样的喜怒哀乐：当有人来拜访他，并希望了解他时，他会感动得流泪;当无端被打扰时，他一样会表现出不耐烦;面对耳聋的打击，他也不免叹息，感到软弱。但是贝多芬之所以伟大，就在于他具有超出常人的坚强意志，不向厄运低头：作为音乐家，最大的打击莫过于耳朵听不见音乐。但他并没有在耳聋的打击下消沉下去，而是直面这一残酷的事实，一方面尽可能独立地处理日常杂务，另一方面坦然面对耳聋带来的孤独和安静，倾听自己内心的需求和冲动，用心观察和思考人生，进而把这种思考付诸音乐，把音乐由娱乐的工具变成了表达的语言，表现心灵中复杂多变的情感和自我的信念、意志，甚至是对世界的观念，传达对自我或大自然神秘的、难以名状的感悟，从而极大地丰富了音乐的表现力，使音乐成为思想的载体，心灵的归宿。
本文的作者显示了高超的肖像描写技巧。不但从远到近、由上至下进行描写，秩序井然，而且以形传神，从对贝多芬的肖像描写中，表现出了他的生活遭际、个性气质和特有的精神世界：他那十分陈旧，甚至是不整洁的衣饰，拖在衣服后面的早已失效了的助听器，愁苦的脸，蓬乱的头发，都在印证着生活的窘迫和苦难的压力。然而，与此同时，他那仿佛要挑起整个生命的重荷及命运的担子的宽阔双肩，有力的大手，有一种凝重不可逼视的光的深邃的眼睛，紧闭的嘴，都在显示着他对于不幸遭遇不妥协不屈服的抗争意志。
音乐巨人贝多芬读后感
世界上的名人有成百上千个，而贝多芬只有一个。这是语文老师开课时的一句话。随即老师又在黑板写上了课题：音乐巨人贝多芬。
语文老师先放了贝多芬的代表作《命运交响曲》，让我们闭上眼睛听音乐，认真地去感受这首名扬世界的曲子。
我立即被那雄浑激昂的音乐给震撼了。心，一下子静了下来，一切杂念被排除的一干二净。起伏迭宕的音乐让我的脑海随之而汹涌澎湃，让一切念想在这雄健的音乐中得到净化乃至升华。那只敲击键盘的手似乎在叩击着我的心灵，那一个个跳动的音符好象是在用音乐为情节告诉你一个英雄与命运抗争的故事：低沉时仿佛是遭受厄运的人们的痛苦哀叹和内心的矛盾斗争，不禁让人沉吟万千;高昂时仿佛是他明白了应该自强，于是奋起反抗，与命运搏击，让我们的心也为之振奋。
听着音乐，我很自然地想到了作者，一个饱受苦难而不屈服命运的音乐巨人贝多芬。老师开始介绍人物背景：贝多芬的童年是痛苦的，父亲急于想开发他的音乐天分，使用暴力迫使贝多芬练习各种乐器。当他稍长大一些，恶运又一次降临到了贝多芬的头上，他失去了最亲爱的母亲。贝多芬悲痛欲绝。在悲伤中，他默默接受了现实，全身心投入到了音乐创作中，由于他的天分和勤奋，很快地他就成名了。当他沉醉在音乐给他带来的幸福当中时，不幸的事情又发生了。26岁时，他的耳朵聋了。对于一个音乐家而言，这个打击是接受不了的。但是，他没有被击垮，他默默接受了现实，把全身心投入到了音乐创作中，是他心中那执着的理想热爱音乐，支持着他，激励着他。
课堂上，我们反复地读着文章内容：我的好灵魂，人家都当我是厌世者，你们怎么会想到这个!在这里我孤零零地坐着，写我的音符我将永远听不见音乐我有时不免叹息，我真软弱一个音乐家最大的悲剧是丧失了听觉。 这是音乐家贝多芬的感慨。读着这些文字，我的心似有千斤重，眼眶里盈满了浓浓的悲情。在泪花闪闪中，我缓缓地把这几句话语划了起来。然后闭上了眼，无边无际的黑暗世界，我的思绪在飘忽中被牵得好远好远
老师的话打断了我的思绪。老师在总结课文时说：具有坚强意志的人面对苦难时总是让自己适应并战胜它。每个人的身上都有也许你自己尚未发现的一股惊人的潜力，当你陷于困境中，只要你有理想，发挥你的潜力，就一定能通向光明的。这时，你也许会不禁感叹到：原来有缺憾的日子同样能过得精彩。所以我们不必再为痛苦磨难忧伤、愤恨、无奈，而是要坦然、勇敢地面对它
是啊，在你接受了苦难的同时也保存了希望，那么，就为这一线希望奋斗吧!
《音乐天地》读后感1000字
安阳书院回音读后感
安阳书院回音读后感
寒假休在家，随手翻开《书院回音》，百年沧桑厚重的文化韵味裹挟着春天的气息扑面而来。回首百年书院的曾经走过的艰辛岁月，感受书院古朴严谨的校风学风，一路沧桑，风雨变幻，深厚底蕴，古树见证，不禁让人感慨万千。
小时，常听父亲说过，他也曾在安阳书院读过书，只因值国家遭遇三年最困难的时期（60年到62年自然灾害），家境实在贫困，家中没有男劳力，念不起学，只念到初二，不得不辍学。如今，年岁一大，常忆艰苦而快乐的学生时代，经常谈起班主任冯惠铨老师亲自三次上门求学的事，其他的学生不学，我就不去请了，你学习这么好，不学是非常可惜的。还谈到他们的同学尹义良将军，说那时的写作水平，就数我父亲和他最好。每每谈起这些陈年旧事，父亲心中总是既自豪又可惜，自然是一番感慨。
所以小时候，父亲就特别重视我们的读书，不顾家境困难，千方百计要让我们读下去。常说，我们那时没有赶上好时代，国家又穷，家里又是贫农，想学上不起学，你们只要会读书，砸锅卖铁也得供你们上学。所以，父亲白手起家，历经创业的艰辛，家境渐渐改变，我也就如愿上了省锡中高中，又继续上了三年镇江师范。弟弟也读到了大专。写到这儿，要感谢父亲的远见和培养，让我能顺利完成学业，并能自豪地再次踏上安阳书院的这块土地，默默耕耘，挥洒年华，这或许就是命运使然吧。
展书掩卷，思虑再三，学诗三首，以表心意。
书院回音声声传，字2020字2020句句把心憾，
时光飞逝不可返，前尘往事成篇章，
绍武教授谈诗眼，书社学诗重心感。
风雨人生百余年，教风古训代代传。
敦厚教师责任担，教书育人美名扬，
淳朴少年志气高，朗朗书声山中宕。
艰辛岁月尤难忘，千里之外把校探。
百年书院韵味长，承前启后续篇章。
常忆父亲读安阳，家中贫困无口粮，
几颗米粒水瓶装，开水一冲成稀饭，
翻过牛郎狮子山，学子刻苦有理想，
饥肠辘辘把书念，万般无奈辍学回。
师生情谊深似海，三顾寒舍好言劝，
五十年来心中憾，梦里几番把校返，
一腔热血寄厚望，子女读书圆夙愿，
父母期盼放心上，教书育人展新颜
重回《平凡的世界》读后感1200字
重回《平凡的世界》读后感1200字
合上《平凡的世界》，思索为何一部陈旧的作品竟微微触动了这个浮躁的年代？答案很简单，40年过去了，这本书的读者们依然平凡着。
80后生人的你我并不曾亲历那种深入骨髓的贫瘠，那为何我们仍会被少平、少安的故事打动？因为从他们身上，我们看到了同样平凡的自己！的确，那个贫瘠的时代永远地过去了，但平凡的人们渴望不平凡的挣扎却从未停止。
许多人说《平凡的世界》是一部人生的励志鸡汤，告诉我们平凡的人也可以活得不平凡。但在我看来，这并不是路遥先生所要表达的终极情愫，少平和少安的故事以平凡收场，所谓的平凡，就是终于在遗憾与无奈中放弃了挣扎，认命了，也就踏实了。
每个人的心中都有对《平凡》的解读，在我看来，路遥先生的文脉中隐藏着对平凡的尊重。他给了我们摆脱平凡的希望，又让我们在希望的尽头重归平凡。他告诉我们，这条弧线就是我们的生命，它从平凡开始，无论划出过多美的曲线，终归是要归于平凡的，所以我们要珍惜和尊重这份平凡，因为这才是我们生命的起点与归宿。
许我胡思乱想，假如90年代的路遥先生可以续写《平凡的世界》，我想，少平、少安两兄弟定是冲入了改革的浪潮，在历经了一系列刻骨的艰辛与铭志的蜕变之后，他们终于征服了命运，变得不再平凡！所谓不平凡，许是远离了那片贫瘠的土地，在北京或上海叱咤风云，甚至是站在世界的中心喊出了中国人不再贫穷的豪言！他们有了更多的会议、更多的酬酌、更大的梦想，世间天地、海阔天空！男人的雄心终于得到了释放，曾经所有的挣扎、妥协与不甘终得释怀，生养出一份俯视过往一切贫瘠和情感的好日子来。。。。。。故事发展到这里才可谓一部完美的励志鸡汤！可那样还是路遥先生么？还能让我们感动落泪么？还是那个让我们又爱又恨的《平凡的世界》么？一定不是了，也一定不会这样结束的。
我想，路遥先生会这样写下去：少平衣着华丽的西式正装，但却没有了过往清澈的眼神，脸上的笑容也变得微妙起来。当一切都被飞快地推向极致之时，他病了，病得很重，历年的劳累、心机、应酬浸染了肝脏。中药、手术都止不住刻骨的钻痛，那个以为遥远的终点瞬间就来到了他的眼前。那几日，他突然想吃家乡的馍馍，怀念着黄土地的味道，竟吃不下许多，期望也已渺然。他的故乡村落已经消失，消失在开发区一望无际的厂房里。他的家人们住进了农民别墅，不再种田，不再挨饿，老人老去，小辈另有自己的活法。物是人非，物是人非，就连曾经修起的窑洞也淹没在了宽阔的马路下，再也回不去了，回不去了，即使是已经功成名就的少平。
读到这里，有些人会说，你的立意有问题啊，若是这样，那平凡的人追求不平凡的意义何在？生命的意义何在？难道混吃等死不成？当然不是，挣扎是人生是最宝贵的动力，但在我看来，对于绝大多数的你我而言，它的意义并非改变平凡，而是让我们可以在挣扎到再无一丝力气之时有资格平静的说一句我已尽力了，只是运气不好吧，然后安静的回归平凡的世界，回味着用尽全力划出的优美曲线，踏踏实实的生活下去。(读后感)
当你我老去，我们一起重回平凡的世界。
音乐之声观后感1000字
【第1篇】
从来没有一部电一影如此深入人心，不但里面的角色、情节、经历家喻户晓，主题歌曲也被广为传唱，由它带来的影响面之广、覆盖范围之大、被感染的人之多，可谓空前绝后、独一无二，它就是来自著名的阿尔卑斯山脉的《音乐之一声》
在我的目光当中 ，影片《音乐之一声》这一组亲人相聚的画面镜头 ，是最为奕奕生辉的蒙太奇组配。在我看来 ，孩子们跟父亲的关系 ，可能要比跟一妈一妈一更难相处一些吧 ? 这一时刻 ，影片《音乐之一声》中的上校父亲那颗濒临冷漠的心 ，正在被孩子童心一温一热 ，正在被一爱一情融化。因为孩子们有了一个新的一妈一妈一 ，一个善良的一妈一妈一 。
剧情是这样的:一个叫玛利亚的修女从小就特别向往去修道院当修女，可当她来到修道院里了，却总是主意太多、又总是唱个不停、还 多嘴、不听劝告、多管闲事等，与大家格格不入。最后院长姆姆决定劝她离开，并推荐她到崔莱德海军上校家去当家教。可是，玛利亚特别留恋，她一点也不想走，向院长乞求道:“院长，别让我走吧!别让我走吧!”但是最后她还 是拿上她心一爱一的小提琴和行李上路了。
出修道院大门往右不远就是上校家。玛利亚天一性一乐观，一爱一唱歌，所以她很快就忘了烦恼，一路歌声地来到了上校家。那是一座比修道院还 大得多的花园别墅，很漂亮!玛利亚一进家门，上校就告诉她他们家有七个孩子，并说“你是第十三个家教，上一个在这里只呆了两个小时，我希望你能待得长一些!”于是上校就通过针对七个孩子的不同哨声把他的七个孩子呼唤出来见玛利亚，并强调了他家的家教规矩、作息安排等，就走了。
正当玛利亚要上楼去她自己的房间时，一只青蛙突然从她上衣口袋里跳出来，把她吓了一大跳。原来是孩子们惯用的捉弄家教的办法。吃晚饭时她刚坐下就一声惊叫，原来是孩子们在她的坐一位上放了一个大大的松果。不过，玛利亚并没有像以往的家教那样生气，而是觉得很有趣，她觉得孩子们很可一爱一，一下子就喜欢上了他们……直到最后，外表凶狠其实孤独的上校先生喜欢上了玛利亚，并和她结婚了，然后他们一起带着孩子逃亡，为的是不当亡国一奴一。
看完电一影,我感受很深,特别是玛利亚的一温一柔、善良、耐心以及她的坚强、勇敢和无私纯洁的一爱一!我觉得原来那十二个家教为什么没有最后留下来的原因应该是他们没有耐心、他们并不真心喜欢孩子们、他们并不真正了解孩子们，而玛利亚正好相反!她从一开始就喜欢这七个个一性一不同的孩子，并用心地去了解他们、一爱一护他们、教导他们，用心地去一爱一他们，所以最后孩子们从心里接受了她，从心里喜欢她，并在她与上校结婚后亲一热地喊她“一妈一妈一”。
然后一家人对着剧院中的观众表演，观众也就成了戏里的观众。鼓掌时，你会感觉自己仿佛也是一个纳粹一党一徒。哈哈哈，很荒诞。一家人逃走，进入修道院，上校大女儿的男朋友也没有像电一影中那样背叛，被上校打晕;而是放过了他们。
一家人沿着修道院的台阶，在翻越群山的歌声中，悄然逃走。
看了这片电一影，使我感受很深，我不怎么喜欢看这种片子，今天也对这感到佩服，《音乐之一声》真是一部好电一影!
【第2篇】
《音乐之一声》这部影片实在是太美了，观后令我久久不能忘怀。剧中优美而又熟悉的音乐旋律，令我陶醉！修女玛利亚的教育理念，特别是她跟七个孩子和家长的故事，令我感动！
玛利亚没有接受正规的专业理论的教育，但是她能够通过自己的语言、行为让孩子们信任自己，并且使孩子接受自己。从玛利亚第一次和七个充满个一性一的孩子见面开始，我们就看到了她那独特的教育态度，面对孩子们的恶作剧，既没有当面指责，也没有当着家长揭穿，而是去了解孩子们恶作剧背后的原因，尤其是在受到孩子们的捉弄后，面带微笑的说：“我要感谢各位今天放在我口袋里的礼物，你们使我感到快乐和一温一暖。”通过这件事情的巧妙处理，让孩子们自然地把她当做一位慈祥而又容易接近的朋友、长辈看待。七个孩子由于长期的军事化管理，自一由、童心、个一性一、甚至梦想都被压抑和禁锢，玛利亚根据孩子们的年龄和个一性一特点，带领他们走向社会、走向大自然，开启了他们的心灵，放飞了理想。
见一习一修女玛利亚一爱一唱歌、一爱一跳舞，还 十分喜一爱一大自然。修道院院长觉得玛利亚不适合过与尘寰隔绝的生活，介绍她去萨尔茨堡当上了海军退役军官冯·特拉普上校家7个孩子的家庭教师。
冯·特拉普妻子早逝。上校管理孩子的方法简单而粗一暴。按水兵一操一练的要求管理孩子。玛利亚同他们建立了深厚的感情。上校准备离家去维也纳，在这期间，玛利亚和孩子们排练歌曲、做游戏、去大自然中游玩，整个家庭充满了音乐之一声。
当上校带着准备与他结婚的男爵夫人回来时，发现他的“水兵们”已被训练成一支很有素养的家庭合唱队。
看到男爵夫人的到来，玛利亚知道她将成为孩子们的新一妈一妈一，于是她留下了一封信回到了修道院。然而由于男爵夫人太一本正经，孩子们不能和她融洽相处。同时，玛利亚激起了上校对生活的热一爱一，唤一起了他对玛利亚的一爱一情。于是上校拒绝了男爵夫人，到修道院找玛利亚，他们终于结成了美满的伴侣。
这时正是30年代希特勒吞并奥地利的前夕。在萨尔茨堡举行奥地利民谣音乐节的当天，上校被命令上校参加纳粹的海军，并严密监视。借着参加民谣音乐节的机会，特拉普家庭合唱队在奥地利同胞面前奉献出他们心底里的歌，并在朋友和修女们的协助下，逃出了多难的祖国，来到了自一由之地。
音乐与歌声是情感的一种宣泄，人们欢乐的时候唱歌，痛苦的时候也唱歌。《音乐之一声》是部音乐剧，玛利亚在不停的唱歌，那是她对自一由的一钟向往，对，是自一由，虽然起初她自己并未意识到这一点。
自一由，是这部影片所要表达的主题之一。
修道院是修身养一性一的地方，有点雷同于中国的道观和寺庙，但它实质上是对人一性一的一种束缚，规矩甚多。玛利亚显然不属于那种地方，她热一爱一自一由，喜欢奔跑于广阔的草地上，喜欢象小鸟一样地唱歌。她的这种行为是不被修道院里众人理解的，所以她感到迷茫，觉得自己做错了事，应该向上帝忏悔，幸好院长是个通情达理的人，是个值得尊敬的人，我们看到她也唱歌，很动听。如果没有这位开明的院长，玛利亚很可能会象其他修女一样在修道院里过着平淡乏味而单调的日子，然后随着岁月的流逝，慢慢地忘记任何开口唱歌。
院长很可能在玛利亚身上看到了自己年轻时的影子，所以希望她不重蹈覆辙。
从传统的意义上说，一个幸福的人必须拥有一个幸福的家庭，对于女人来说更是如此，所以纯真、热情、美丽的玛利亚后来成为了船长的妻子。影片为了表现玛利亚和船长之间的一爱一情，安排了伯爵夫人这一角色。当然这位伯爵夫人也美丽，善解人意，而且还 很富有，看起来是船长妻子的最佳人选，但船长最终还 是选择玛利亚。
【第3篇】
《音乐之一声》是一部非常经典的电一影，老实说，我并不喜欢音乐剧这种演的好好的突然唱起来的模一式，因此在电一影的开始，我并不怎么关注。但随着剧情的发展，一首首耳熟能详的音乐渐渐地吸引了我的注意。
最为感慨的是玛丽亚从最初的受孩子们刁难、排挤到最后的获得孩子们的喜一爱一和信任。其实在玛丽亚之前有十二个家庭教师被孩子们排挤而呆不下去，那么为什么玛丽亚却能够成功？
在分析这个原因之前，我们先来分析下上校的家庭模一式。
上校是奥地利的英雄，但心一爱一的妻子却去世的很早。在妻子死后，上校怕音乐勾起他对妻子的思念之情而徒增伤悲，因此禁止家中再出现音乐。并且对七个孩子像训练水兵一样军事化管理。从发展心理学的角度看，上校家庭中的父母模一式是权利主义模一式。“在这种模一式下的父母对孩子的行为有明确的想法和概念，他们毫不犹豫地制定规矩和条例，告诉孩子该做什么。他们强调控制和顺从。”当然这种父母模一式很不利于孩子个一性一的发展。
一爱一的给予和良好的沟通是健康的家庭的两大特点，而在上校的家庭中，这两大特点都缺失了。上校只是对孩子们进行着控制，并没有给孩子适当而应该的关一爱一。像他的大女儿，已经十六岁了，她有了自己喜欢的人，也快要变得成熟了，但上校却一点都没有注意到女儿的这种变化；他的大儿子已经成长为一个真真正正的“man”了，他想要独立，而不是受到上校的控制，显然上校也没有注意到这一点。还 有上校对所有的孩子都是同一标准，完全没有考虑到他们之间的差异一性一。而且上校根本就没有试图去了解他的孩子们，不去跟他们沟通，不了解他们的需求，只是一味的控制。孩子们很渴望得到来之父亲的关一爱一和沟通，但作为父亲的上校并没有满足他们。孩子们在情感上是缺失的。
而玛丽亚充分地理解和关一爱一这七个孩子，给予他们一爱一和情感的支持，跟他们沟通，了解他们，这样自然而然的取得了他们的信任和认可。在玛丽亚和孩子们相处的过程中，我们能很清晰的看到两种关键因素：音乐和游戏。
先说下音乐。在孩子们的母亲去世之前，豪宅里面充满了音乐，充满了笑声，而在上校的控制下，不允许房子里出现音乐，我们不难想象孩子们对音乐是多么的渴望。而玛丽亚带来了音乐，迎一合了孩子们的需求。但音乐的魅力远远不止如此，音乐是感情的一种宣泄。高兴的时候，我们可以借助音乐来抒发；伤心时，我们也可以借助音乐来发泄。在音乐声中，孩子们不仅找到了久违了欢乐，也找到了来至玛丽亚的情感支持。
再说下游戏。孩子们天一性一好玩，但上校的管理模一式，孩子们没有游戏的机会，这样扼制了孩子们的天一性一。而玛丽亚呢？她用窗帘布给孩子们做游戏服，带孩子们去市集游玩、去阿尔卑斯上野营、去湖中泛舟、去爬树……让孩子们尽情的玩，给孩子营造轻松愉快的学一习一气氛，当然这样孩子们也能学得更有效率。这也很符合学一习一理论：“游戏可以提高社会化的程度，激发了创造力。它提供了一个学一习一互动技巧、体能以及智能的环境。”
【第4篇】
22岁的玛丽亚是一个萨尔茨堡修道院里的志愿修女，但是，她活泼好动和热一爱一自然的一性一格却总是让她在修道院里惹麻烦。修女院里的女院长觉得她这样的活泼的一性一格不适合僧侣生活。于是，当她接到冯·特拉普上校家寻求家庭教师的请求，她决定让玛丽亚去，也借此让她探索出真正的生活目的。
玛丽亚到达冯·特拉普家，发现他是一个有七个孩子的鳏夫，长期的海军生活和亡妻的悲伤使他对待孩子像管教士兵一样严格。很快，玛丽亚就明白了以前那些家庭教师离开的
音乐之一声电一影剧照(20张)原因，原来是孩子们得不到父亲的关一爱一，总是用捉弄教师来吸引父亲的注意。
上校要求玛丽亚也像他一样严格，但是玛丽亚没有听从，而是用她天生的一温一柔和善良赢得了孩子们的友好。趁上校不在的时候，她用窗帘给每个孩子缝制了休闲的服装，带领他们到花园水池游玩，在美丽的阿尔卑斯山上野餐，还 教会了他们唱歌。孩子们原有的拘禁和忧郁渐渐地被音乐和笑声代替了。
不久上校回家了，还 带回了孩子们喜欢的麦克叔叔和孩子们不甚喜欢的上校的女朋友埃尔莎·施瑞德男爵夫人。上校对玛丽亚的做法十分不满，可是当他听到孩子们为男爵夫人唱歌的时候十分感动，因为玛丽亚把从他妻子去世之后家里就不再有的音乐又带了回来。玛丽亚还 和孩子们一起准备了一场木偶戏即孤独的牧羊人，上校为玛丽亚可以感染他人的热情所吸引了。
几天之后，上校和男爵夫人一起举行了一场盛大的舞会，孩子们在舞会中也有歌唱表演。在舞会中，玛丽亚给孩子们示范奥地利的民间舞蹈“涟恩德拉（又译：兰德勒）”。
出乎意料的是，音乐之一声宣传海报(12张)上校走过来和玛丽亚共舞，舞蹈最后他们互视对方，他们之间的一爱一意一目了然。这些，都被男爵夫人看在眼内，当晚，她劝玛丽亚回修道院。玛丽亚恐怕自己对上校的感情会越陷越深，于是，她悄悄地离开了。
玛丽亚走了之后，男爵夫人用尽办法讨孩子们的欢心都没有成效。当孩子们得知上校要和男爵夫人结婚的消息后，他们更加难过。他们到修道院找玛丽亚却没能见到她。玛丽亚向院长坦白了她对上校的一爱一情和对生活的不知所措，院长告诉她要鼓起勇气，哪怕翻越世界上的每一座山峰也要找到自己的真一爱一。于是，玛丽亚回到冯·特拉普家里。 玛丽亚回来之后，男爵夫人发现她已经无法挽回玛丽亚和上校之间的感情，她主动退出了婚约，上校和玛丽亚互诉衷肠，很快地，他们就结婚了。
可惜，他们的生活并没有从此就永远幸福快乐。当他们还 在度蜜月的时候，德国纳粹占领了奥地利。连大女儿丽莎深一爱一的小伙子罗夫也成了纳粹下的一员。当他们赶回萨尔茨堡，发现到处已经是纳粹旗帜横行了。而上校和玛利亚不同意在自己家挂纳粹国旗，但当他们不在的时候，负责照顾孩子们的麦克叔叔帮他们注册参加了萨尔茨堡音乐节。上校一回到家里，就接到了纳粹发来的电报，要他立即到纳粹海军报道。一向痛恨纳粹的上校决定带领全家人离开奥地利。当他们晚上离开别墅的时候，被早就躲在门外监视他们的纳粹拦住了，于是上校解释说他们离开是为了参加希尔斯伯格节演出，并拿出节目单作为证据。在纳粹的陪同下，他们来到了会场，演出了孩子们准备好的歌曲。在这时，上校和玛丽亚演唱了《雪绒花》，歌曲里对祖国奥地利的热一爱一之情浓郁深厚，不顾旁边持槍的纳粹守卫，在场的观众也跟着上校一起唱完了《雪绒花》。
《爱的回音壁》读后感
《爱的回音壁》读后感
这篇文章是毕淑敏访问小朋友，让他们谈论对爱的认识，告诉我们孩子在被他人需要时，会感受到生命的意义，在尝试给予的同时，会懂得什么是幸福。
读完这篇文章后，我掩卷回味，心情久久不能平静，时而如海浪翻腾，时而如绵延的山岭起伏。
爱，难道不是母亲的日夜操劳，不是父亲的挣钱养家？难道这些就该是父母应完成的使命？难道这些就是他们应尽的责任？
我怔住了，一个不爱别人，也不疼爱自己的孩子，能很好生存吗？理解，感受，对我们来说，都很重要。
什么是爱？我以为它也是互助，互助，可以使生活更加美好，爱能让人类和谐共处。如果我们每个人都能竭尽所能去帮助别人，如果人人都能互相帮助，互相关爱，互相理解，那我们难道不能营造出一个美丽而又快乐的天堂。
互助成就天堂，自私则成就地狱！
在前所未有的爱意中浸泡的我们，是否物有所值，感到莫大的幸福？不，事实恰恰相反，家长有时过于溺爱我们，我们反而不懂得什么是苦，因而也就不知道爱人与自爱。在有些贫困的家庭中，家长在临睡前给孩子温柔地道一声晚安，能让孩子感受到莫大的亲情。
当代小皇帝、小公主，家长的心肝宝贝，在家里衣来伸手、饭来张口，将来离开父母走向社会，又会怎样呢？所以做父母的不能培养这样的下一代。而我们这些小孩子应该要明白，生活中不能没有爱，要珍惜父母的爱，要懂得表达自己的爱。父母养育了我们，我们应知恩图报。
爱的回音壁读后感
爱的回音壁读后感（一）
下午睡完觉起来拿起书翻看了几篇散文，突然看到了一篇爱的回音壁，名字2020特别吸引人，也特别专注的开始读了起来。他讲的是现在孩子们对父母的爱那种麻木。对爱的不理解，感受不到爱了。
对于现在一般只有一个孩子的家庭，充满了溺爱。致使孩子对爱的麻木。我们想象我们难道没有吗？父母为我们做了那么多顿饭，洗了那么多衣服，你有没有感谢他们，有过将来要感恩他们的想法？我们应该珍惜爱。不能连爱都感觉不到，那就太麻木了。有一个故事：一个小女孩跟妈妈吵架，出来一个老奶奶收留了他，给他做了一顿饭，小女孩十分感谢老奶奶还说老奶奶比妈妈好多了。这时这位老奶奶说你妈妈给你做了那么多饭你好似也没有感谢他把，而我就给你做了一顿你就感谢的不得了
这时女孩恍然大悟觉得自己做错了，便回到家里与妈妈认了错。
我们渴望爱，付出爱，却从未真正学会爱。基于爱的，盼望着回报，回来的爱却微乎其微。接受爱的，心被爱装得满满的，却在爱中麻木、窒息，忘记了如何给予。因为世人奉承爱是照料。照料的爱是一厢情愿，是爱的无知，他不会滋养爱之花。爱是宽容与珍重，宽容爱的游离，珍重他人的付出，在爱与爱的交流中，体味付出的神圣，感悟被爱的幸福。
爱的回音壁读后感（二）
读了这篇文章，让我大有所悟。
它让我知道了世界上爱无处不在。
妈妈为你每天给我洗衣服，做饭，这就是爱；爸爸每天干活挣钱，这就是爱；爷爷陪你一起玩耍，这也是爱因为爱无处不在。
爱，是人人都有的。你想爸爸妈妈和爷爷奶奶他们多么的爱你，你应该回报他们：
爸爸下班回来给他换双鞋，这就是爱。
给妈妈捶捶背，这也是爱。
给爷爷奶奶洗个脚，这也是爱。
世界上爱无处不在，有时想灰尘一样难以发现，有时却像参天大树一样高大，有的要拿放大镜来观察，有时甚至要用显微镜观察，而有的却睁眼就能看见。
如果世界上没有爱，只有战争，路上都会是人的尸体，到处都是恶臭，那会多么的糟糕！如果世界上有爱，一年四季都会鸟语花香，那是多么的美好啊！
世界上爱无处不在，就让我们一起发现吧！
爱的回音壁读后感（三）
读了这片文章，让我明白了一个道理，这个道理每个人都会知道，爱是无处不在的，就是因为这个爱，才让我们过得如此幸福。
人世间处处都有爱，这个故事让我明白了这个道理，每个人都会爱、每个人都会被爱，每个人都会找到属于自己的爱。
当爸爸妈妈说你的时候，这是对你的爱，当犯错的时候，爸爸妈妈说了你，这也是对你的爱，当你给爸爸妈妈端水时，爸爸妈妈表扬了你，这也是对你的爱，人世间处处都有亲情，人世间处处都有爱。
每个人不缺少爱，爱就是每个人身体的一部分，有了爱，人们才会活得快乐，有了爱，人们才会感到亲情，有了爱，总而言之，人世间，每个人都会有爱，每个人也都会被爱。
读了这篇文章，让我知道了，人世间处处都是爱，爱无处不在，这篇文章让我学会了爱，让我知道该怎样去爱，每个人都会有一份无处不在的爱，每个人都会有一份默默的爱。
音乐的读后感1000字(模板8篇)
怎样才能写出一篇令人惊艳的作品读后感呢？网络上有很多关于作品的阅读分析，想信您在阅读后也有所得，我们在阅读过这篇古诗后肯定是有着属于自己的感悟，这是我们就可以作一篇读后感了。下面，我们为你推荐了音乐的读后感，为防遗忘，建议你收藏本页！
音乐的读后感【篇1】
苦难未经怎闻花香
假期中偶的空闲，便寻一本书来阅读，这本书便是《我的音乐笔记》。
本书由肖复兴创作，以一个又一个音乐家的故事串联起音乐史，从巴赫，亨德尔，莫扎特，贝多芬，谈到鲍勃迪伦等在音乐史上名垂千古的人物，他们的人生都有一个共同点，就是在经历苦难后，绝唱也随之诞生。
其中，最令我印象深刻的便是巴赫的故事。巴赫的一生都在困苦中度过，他自小在大哥家中长大，家境贫寒，却酷爱音乐，只要汉堡有音乐会，他必会去参加，即使身无分文，步行也要前往，当时仅步行就要30公里，对于还年幼的巴赫来说，实在是够累的了。一次，他听完音乐会仍想继续听，奈何钱不够，只好回家，眼见夜已渐深，他只好缩在一家旅店下，度过这个没有音乐的夜晚。突然，店主从窗内向他扔出了一个鱼头，一个藏有一枚金币的鱼头!让他熬过了这个寂寞的夜晚。成年的巴赫虽然经历许多困苦，却一次又一次战胜自己，做出绝世的乐章。
巴赫历经苦难，终闻花香满园的芬芳。
合上书本，久久无法平静，一段回忆在脑海中渐渐清晰了起来。
年少的我,一时对古筝深感兴趣，并央求母亲为我报班。一开始只是被老师那行云流水的动作与仍在绕梁的余音吸引，后在老师的悉心教导下，终于离梦想与成功更近了一步。
可是，在最后一年的学习中，我以练习太多,曲子太难为由，想要放弃,便向老师诉说.诉说时只听见声声叹息，我不经意间望向窗外，窗外的雨渐渐大了起来，一抹翠绿在风雨中摇曳，似是不屈的勇士，丝毫不愿向风雨低头。它一次又一次的挺直腰杆，向风雨证明他的倔强。我不禁被这狂风中的一抹新绿所感染，决定与他一同直面困难。历经数月刻苦训练，我终尝到成功的果实是那般的甜，而那绿苗也开出最美的花。
我未经历苦，却战胜困难，终闻花香满园。
终于明白，为什么只有流血的手指才能弹出世间的绝唱，历经苦难的花朵才可得满园芬芳。
人生亦如弦，如花，虽终有苦难，可只要战胜它，克服它才能开出这世间最美的花，写出这世间最动人的绝唱。
是啊!未经苦难，怎闻芬芳?
音乐的读后感【篇2】
今天我读了《不来梅的音乐家》这本故事，这是一本介绍4只小动物因为年龄都大了，而被自己的主人嫌弃。就打算到不来梅城去，那是一个城市音乐家的地方。在那里没有谁会嫌弃它们，所以它们决定一起去不来梅城。。。。。。
在路上它们结伴而行，到了晚上它们就来到一片树林，打算在那里休息一晚。公鸡就飞到树梢上，突然看见远处有灯，就说：“在这里睡觉实在太糟糕，要不我们就到前面有灯的地方去，也可以暖和一点。”
说完它们就出发了，到了屋前往窗户里一看，看见里面有一伙强盗正在吃饭。想到这里它们的肚子也饿了，就想了一个办法。驴子把前蹄放到窗台上，狗跳到驴子的背上，猫爬到狗的身上，公鸡飞到猫的头上。摆动了姿势，就一起奏乐吓跑了强盗。强盗们因为是什么怪物出现，就赶紧跑了。它们看见强盗们跑了就看见桌上的美味，快快活活的吃上。
吃完以后，它们就按照自己的习惯找地方睡下了。到了第二天，它们醒了以后，就觉得这个地方不错，就住下了。过的自在极了，也不再往别的地方去。读完这个故事，我发现在故事里的主人公们，以它们的聪明才智战胜了强盗们，好厉害啊！
音乐的读后感【篇3】
老师在音乐课上为我们播放了音乐之片《音乐之声》。看完后，我深有感触《音乐之声》原是百老汇舞台上作为保留节目的音乐剧，从一九五九年公演后一直盛况空前。该剧取材于一个真实的故事：纳粹时斯奥地利的一位修女在一户富家当家庭教师。由于他们看不惯纳粹的所作所为，逃到美国并组成了特拉普家庭合唱团，在各地巡回演出，事迹十分感人。这些真实人物事件都被移植到影片里。
这是一个发生在战争时期的故事，讲述了年轻活泼的修女玛丽亚到退役海军上校特拉普的家中，照顾他的七个孩子。特拉普上校虽然冷漠严厉，但终究还是抵挡不住玛丽亚的纯洁善良，两人终于结婚，可惜刚刚渡完蜜月，他们的安静生活因被纳粹占领奥地利而破碎了。令人欣慰的是，在最后，特拉普一家与纳粹军官斗志斗勇，在修女院的帮助下逃出国境，过上了幸福的生活。
全剧都有音乐贯穿始终，其中流传最广的几首经典音乐，如表达玛利亚对大自然热爱的《音乐之声》，轻松愉快的《孤独的牧羊人》，特拉普上校演唱的无限深情的《雪绒花》，欢乐有趣的《哆来咪》，以及调皮可爱的孩子们演唱的《晚安，再见！》等等，都已成为人们记忆中最值得珍惜以及细细回味的艺术佳作。
正是因为这一曲曲艺术佳作，在看电影的过程中观众能一直保持着轻松愉快的心情，没有对人物的猜疑，有的只是涟漪般的轻快。在这部影片中，观众所能感到的只是人世间那种最淳朴、最简单的友爱和挚爱之情。无妒忌，无怀疑，无痛苦，无暴力，无悬疑，永远只是那轻松愉快的节奏！
看完电影，我感受很深，特别是玛利亚的温柔、善良、耐心以及她的坚强、勇敢和无私纯洁的爱！我觉得原来那十二个家教为什么没有最后留下来的原因应该是他们没有耐心、他们并不真心喜欢孩子们、他们并不真正了解孩子们，而玛利亚正好相反！她从一开始就喜欢这七个个性不同的孩子，并用心地去了解他们、爱护他们、教导他们，用心地去爱他们，所以最后孩子们从心里接受了她，从心里喜欢她，并在她与上校结婚后亲热地喊她妈妈。妈妈说一个好女人就是一所好学校，我看完这部电影后开始有点理解了。
自由与专制的斗争、爱与邪恶的较量，永远是人类文明史上最壮烈的场景。一曲音乐之声，就是一声自由战胜专制，爱征服邪恶的颂歌。
自由与爱，源自于自然，源自于心灵，是人类最久远、也是最永恒的追求。但专制与邪恶，总不愿意见到人类沐浴在自由与爱的光明中，不愿让人们自由地爱，恐惧人们热爱自由，总要千方百计将自由窒息，将爱毁灭！但自由与爱的伟大，正在于他们不惧任何压迫，不惧任何威胁，不惧任何邪恶。因为爱与自由源自心灵，源自自然，源自上帝赐与人类的无穷的力量，因此，爱与自由终将战胜专制、战胜邪恶、同时也战胜自己达到新的辉煌。有史以来，每一次专制对自由的压迫，每一次邪恶对爱的污辱，换来的都是自由的更高的境界，是爱的更美的表现。但是我们必须敢于面对专制与邪恶，必须敢于与专制与邪恶说不！
自由地爱，热爱自由，我们将无往而不胜！
影片中优美的音乐和动人的歌曲《哆、来、咪》、《雪绒花》、《再见》等等，在我国广为流传。
《音乐之声》以音乐剧的形式塑造了一群各具清晰性格特色的鲜活人物形象，讲述了一个既富有生动活泼的浓郁生活气息，又充满理解与爱心的真实感人的故事。与其他影片不同的突出风格是：它不仅具有浓厚的戏剧性情节，而且有优美悦耳的歌声和大量自然而又精彩的人物对白。与同类影片相比，其语言独具特色：既有用词精练、韵律整齐、节奏规范、艺术性强的高雅诗歌歌词，又有大量朴实、自然而又颇具风趣的日常生活对话。由于主人公大都是受过教育或有身份的人，尽管对话是口语体，其中有许多省略句，但总体上对话语言比较标准，适合模仿和借鉴。听者可在轻松愉快的娱乐中得到美的享受，同时也会受到地道英语听说情景的熏陶。
音乐的读后感【篇4】
有的人认为音乐是一种享受，有的人认为音乐是一种兴趣爱好然而有的人却觉得音乐是一种负担，噪音。说起音乐，那么就要从我读的一本书开始，就是这本书让我对音乐有了新的认知。
肖复兴的《我的音乐笔记》给了我很多的启示，比如他说:我一直认为音乐和其他艺术形式不一样，音乐靠的是一种心灵上的启示冥冥中神的一种启示。这本书还给我们普及了很多关于音乐的特点，比如古典音乐都含着和谐、高雅、典范、持久、的意义。音乐，从某种程度上说是充满神秘感的。心灵和神，是音乐飞翔的两翼。罗曼.罗兰说过:个人的感受，内心的体验，除了心灵和音乐之外再不需要什么。德国哲学家莱布尼茨说:音乐是心灵的算术练习，心灵在听音乐时计算着自己的不知。看到这我突然对音乐产生了美好的幻想，但是后面他又说音乐只能从童年时起步，错过童年，音乐便不会再次降临驻足。因为童年的心灵最纯洁而从未受到污染，便也最易于得到神的启示和帮助。读到这我莫名开始后悔，后悔小的时候为什么没有学音乐。音乐，这么美妙的艺术。
令我最有感触的是巴赫的童年，童年的巴赫，家境贫寒，但是酷爱音乐。那时只要汉堡有音乐会，他都会参加，但是当时的他只有15岁，而且身无分文，就算去的话也要步行好久好久才能到，当时吕内堡和汉堡相距30公里，来回的话就要60公里。这么远的路程一个孩子要走多久才能到啊!而且还没有钱吃东西，这得有多喜爱音乐才会这样做!我的脑海已经出现了他走在路上，不论白天还是晚上，只有他一个人，没有吃的喝的没有人陪伴。想到这我竟觉得不可思议，这种事情想想都觉得不太可能，太艰苦了，更何况一个孩子!但是没想到后面还有反转，一次他去听汉堡的音乐会，他还想听第二天的，可是他没有一分钱不能买下音乐会的票，只能选择回家。因为路程的遥远所以没走多远天就黑了，他既没有钱也没有食物，所以只能蜷缩在一家旅馆的屋檐下，不知道是谁给了他食物和一枚丹麦金币。虽然巴赫不知道这个好心人是谁，但是他却非常的兴奋，他认为这一定是上当赐予他的恩惠。就是从这个夜晚巴赫才正式走进音乐。如果没有这个神秘的人那么可能就没有现在的巴赫。所以对于艺术，是需要一些神秘的感觉的。
随着时间的流淌我们就应该对我们喜欢的事物，大胆去做，去追。面对喜欢的事情，我们就应该奋不顾身，不管路途多么遥远，不管过程多么艰难曲折，只要坚持下去，就会有希望。
音乐的读后感【篇5】
第一章个人因素—艺术家的成长
一位艺术家的形成，是由许多个人特殊的因素所发展出来的，如：高度的想象力、聪慧、灵敏、易于变通，处在任何环境下都有强烈的学习欲望；即使面临的是崎岖道路，仍然顽强的、辛勤的一步一步向前走，在音乐生涯中，各种障碍都可能发生，因此我们必须是绝对的乐天主义者。只有这样，才能毫无怨尤的花上无数小时、数个星期，甚至几个月的时间在一段非常平凡、不显眼的技巧上下功夫。
在练习每首乐曲之初，我们必须能显想象出音乐里每一个音符的音色，每一乐句的走向，及整个作品欲表达的情感与气氛。有了想像后，还需要有能力把这些意念显明地传达出来。如此，我们创造出来的境界，才能马上在聆听者的心中引起共鸣，留下完整且深刻的印象。
音乐就像我们呼吸的空气一般，是人们生活中不可或缺的。音乐也是一种语言，比任何话语都更能打动人心。而能够在情感上与人们相互交流的音乐演奏，便是世间最光辉与神圣的荣耀，它使得极尽枯燥与单调平凡的练习，都变成了无比快乐的过程。
第二章音乐是一种语言
将音乐线条演奏得圆滑有方向，使音与音之间具有黏密性、不中断对于一位钢琴家来说，是相当重要的要求。音乐的表达永远都需要以自然地流动为依归。
一个钢琴家，在练习中所面临的最大挑战，就是如何将乐句的气氛与精神，简明而完整的表现出来，传达作曲家所希望我们传达的信息，练习时，分析乐曲的每一个句子，然后用平静且能听见的声音告诉自己，你认为某一乐句欲表现的情绪是什么：是愉悦、悲伤还是思乡、抱怨？是痛苦、欢乐，还是热情、预言？在你决定了最适当的感觉后，将这种“感觉”在键盘上一次又一次地做试验，直到你双手弹奏出来的音乐成功地呈现了先前在口语上给于自己的提示。
在弹奏每个乐句的结尾时，身体和音乐必须同时做到一个自然地反映—呼吸，虽然我们不可过度与夸张的呼吸，但是绝不能没有。呼吸使得我们带领聆听着在有准备的情况下进入下一个乐句，也使音乐的紧密度被完整且坚固的保持着。
关于音乐中的“渐慢”，不论乐句是基于何种音量上，“渐慢”都必须自然而且几乎无法被察觉到。音乐的段落和文学一样，在每个段落中，我们都可以用几个字或是几个音符，将它们重要的意思扼要的讲出来，每一个重点都是前一个重点的延续与后一个重点的前述。在乐句中找到表达重点的三个基本程序：1。全神贯注地将音乐线条完整的弹出来，没有丝毫间断。2。决定乐句的气氛，而后使乐句中每一个音符与细节都在这个气愤的引导下被弹奏。3。找出乐句或段落的最高点，使音乐在进行时有一个移动的方向。
第三章培养均衡的弹奏的能力
节拍器是练习必备的工具，先从很慢的速度—节拍器上的60开始，然后62—64—66，一点一点快起来，再从60，以“3”的进度练习，熟练后以“4”“5”的进度练习。这样的练习方式可以达到极肯定且平均的控制。但是节拍器的重要性，仅仅是我们在某个练习阶段上，一个“最佳的工具”。它最大的意义亦止于此。虽然它帮助我们克服了许多艰难技巧及完整弹奏上的障碍，并测知我们在每一首乐曲上所能达到的速度极限，但是在这一切都圆满做到后，我们必须学习从节拍器的训练里超越出来。钢琴家欲在琴键上飞舞，有三个要点必须做到：第一，运用节拍器慢速度的训练去克服所有技巧上的障碍；第二，除掉对节拍器的依赖；第三需要训练双手能自由肯定的出入琴键。
耳朵的重要性。钢琴家们依靠耳朵的指引，可以在触健上做出千种变化的音色。舒曼在他的《给年轻音乐家的规则与箴言》中提醒年轻的音乐家们应尽量的打开耳朵，注意周遭一切细微的响声，像门铃声、玻璃窗震动声，或鸟儿歌唱，等等。在倾听中，同时发掘这些声音的高低和旋律的走向。耳朵一旦对周遭环境的声音产生了高度的敏感性，便有助于我们在不同的场合里、不同的钢琴上，弹奏出最恰当的音色与音量了。
从最慢的速度开始练习新曲，在节拍器上找寻一个能使手指舒适而正确的弹奏出每一音符的速度，在这个速度上不断练习，知道手指在键盘上已有完整自主的控制力后，才稍稍加快，在速度上采取一点一点渐近，如果一下跑的太快，不仅无法增进任何弹奏的能力，反而危害了我们在表现一首乐曲时，所应具备的均衡控制力。李斯特的练琴方式，开始练习一首新的乐曲时，分五个步骤来研究乐谱。第一次看谱时，仔细的看清楚每一个音符确实的位置；第二次仔细分辨音符的时值；第三次，分析乐句的音色，由不同的音色来表达情感上细微的变化；第四次，仔细的分析高低谱表内所有的声部，出了明显的主题之外，他总希望能在找出一些可以醒目加强的细小旋律和线条；最后的步骤中，决定他要的速度。结束这五个步骤的看谱后，他开始在琴键上练习。
音乐的读后感【篇6】
我读了《夏日音乐家》这本书，觉得蝉妈妈很有母爱，她怎么有母爱呢？下面我就给你讲讲吧。
夏日的某一天，蝉妈妈在挑选树枝产卵，她先找到了一根树枝，就被别的母蝉先占领了，蝉妈妈又找了第二根树枝，这回没被别的昆虫占领，蝉妈妈就决定在这产卵。产了一会，蝉妈妈发现有一个叫蚋的昆虫在跟着她，蝉妈妈想赶走她，但是她又不能中断产卵，所以她只能不理她。蝉妈妈造了四十个卵房，平均每个卵房有7至15枚卵。蝉妈妈产完这些卵就掉到地面死去了。临死之前也没忘了叮嘱产宝宝要小心蚋和蚂蚁，可是还蚋紧跟着蝉妈妈，在她的每一个卵房里产了一枚卵，由于蚋卵比蝉卵早孵化出来，所以那些没孵化出来的卵只能变成蚋的食物。
我读了这一段非常生气，因为蝉妈妈耗尽全力才产出400个卵，却被蚋的坏心肠给灭了。才有不多数卵活了下来，蝉妈妈知道了肯定很生气。所以我们不要学习蚋，要学习蝉妈妈的母爱！
音乐的读后感【篇7】
不来梅镇上的音乐家是德国格林兄弟——雅各.格林和威廉.格林写的。看了题目你一定会想：什么音乐家不都一样么?不是的，这四位音乐家可不是人，它们是四只动物，没错!这些音乐家都是动物。
故事是这样的：
有一头驴、一只狗、一只猫和一只鸡，它们一直尽着它们的义务，为它们的主人无私的奉献着。过了很多年，它们都老了，它们各自的主人要把它们杀掉，于是，它们一个个都从家里逃了出来，在路上它们相遇了，商量着结伴到不来梅镇去当音乐家。晚上，它们休息时发现了一座房子，里面有一群强盗，它们开始奏乐：驴叫、猫喊、鸡鸣、狗吠，强盗被这怕人的嚎叫吓跑了。半夜，强盗派一个人再去侦察，这人进了屋却遭到了猫抓、狗咬、驴踢、鸡叫，强盗又被吓跑了，从此再也不敢回来了。
这个故事告诉我们，聪明的人善于扬长避短，更善于发挥集体智慧。
要说扬长避短，我觉得更应该从我们做起。现在我们的家长为了让我们多才多艺，给我们报各种各样的班，有的孩子也是看别人学什么，自己不管适不适合也都想学，这样不仅花了不少钱，作文最后还没有学好什么，样样都学了，却样样不精，还不如看自己到底喜欢什么，到底有什么特长，然后专心去学习，说不定以后还会大有用途呢!比如我很喜欢画画，妈妈就很支持我画画，妈妈说这是扬长避短，培养一技之长，说不定以后画画会是我上大学的第二条出路呢!
如果你有机会去德国，在德国的市政厅里，有这四位音乐家的雕像，这个雕像已成为这座城市的标志!
音乐的读后感【篇8】
《鼹鼠的音乐》读后感300字：
前段时间，我和妈妈读了一本很好看的书《鼹鼠的音乐》。故事讲的是，鼹鼠住在地底下，有一天晚上，它看见电视上有一个人在拉小提琴，小提琴那优美的音乐，令小鼹鼠深深沉醉。于是，它给自己购买了一把小提琴。学小提琴非常枯燥，很困难，特别是刚开始的时候，拉出的声音“吱吱啦啦”的，很难听，很刺耳，还要反复进行手指练习，虽然拉出的音乐很难听，但鼹鼠没有气馁，一直坚持练琴，最终，它演奏出了一首首优美的小提琴乐曲。
读了《鼹鼠的音乐》这本书后，我被鼹鼠认真，坚持不懈的精神感动了。我要向鼹鼠学习，无论做任何事情，努力、坚持，永不放弃！
点评：俊楠，你能从这本书中体会到要认真做事，真是一个爱思考的孩子。老师希望你也像鼹鼠一样，能够有一个自己想要达到的目标，坚持不懈，不放弃，加油！
《爱的回音壁》阅读理解
题目：
《爱的回音壁》阅读理解
解答：
爱的回音壁
毕淑敏
①现今中年以下的夫妻,几乎都是只有一个孩子,关爱之心,大概达到中国有史以来的最高值.家的感情像个苹果,姐妹兄弟多了,就会分成好几瓣.若是千亩一苗,孩子在父母的乾坤里,便独步天下了.
②在前所未有的爱意中浸泡的孩子,能否感到莫大幸福?我好奇地问过.孩子们撇嘴说：不,没觉着谁爱我们.
③我大惊,循循善诱道：你看,妈妈工作那么忙,还要给你洗衣做饭,爸爸在外面挣钱养家,多不容易!他们多么爱你们啊
④孩子们很漠然地说：那算什么呀!谁让他们当了爸爸妈妈呢?也不能白当啊,他们应该的.我以后做了爸爸妈妈也会这样.这难道就是爱吗?爱也太平常了!
⑤我震住了.一个不懂得爱的孩子,就像不会呼吸的鱼,出了家族的水箱,在干燥的社会上,他不爱人,也不自爱,必将焦渴而死.
⑥可是,你怎样让你一手哺育长大的孩子,懂得什么是爱呢?从他眼睛接受第一缕光线时,就被无微不至的呵护包绕,从小就对关照体贴熟视无睹.生物学上有一条规律,当某种物质过于浓烈时,感觉迅速迟钝麻痹.
⑦如果把爱定位于关怀,随着孩子年龄的增长,对他的看顾渐次减少,孩子就会抱怨爱的衰减.爱就是照料这个简单的命题,把许多成人和孩子一同领入误区.
⑧寒霜陡降也能使人感悟幸福,比如父母离异或是早逝.但它是灾变的副产品,带着天力人力难违的僵冷.孩子虽然在追忆中明白了什么是被爱,那却是一间正常人家不愿走进的课堂.
⑨孩子降生人间,原应一手承接爱的乳汁,一手播洒爱的甘霖,爱是一本收支平衡的账簿,可惜从一开始,成人就迫不及待地倾注了所有的爱,劈头盖脸砸下,把孩子的一只手塞得太满.全是收入,没有支出,爱沉淀着,淤积着,从神奇化为腐朽,反让孩子成了无法感知爱意的精神残疾.
⑩我又问一群孩子：那你们什么时候感到别人是爱你的呢?
○11没指望得到像样的回答.一个成人都争执不休的问题,孩子能懂多少?
○12没想到孩子的答案明朗坚定.
○13我帮妈妈买醋来着.她看我没打了瓶子,也没洒了醋,就说闺女能帮妈干活了我特高兴,从那儿,我知道她是爱我的.翘翘辫女孩说.
○14我爸下班回来,我给他倒了一杯水,因为我们刚在幼儿园里学了一首歌,歌里唱的是给妈妈倒水,可我妈还没回来呢,我就先给我爸倒了.我爸只说了一句好儿子就流泪了.从那次起,我知道他是爱我的.光头小男孩说.
○15我给奶奶耳朵上夹了一朵花,要是别人,她才不让呢,马上就得揪下来.可我插的,她一直戴着,见人就说看,这是我孙女打扮我呢我知道她最爱我了另一个女孩说.
○16我大大地惊诧了.惊诧于这些事的碎小和孩子铁的逻辑,更感动他们谈论时神情的郑重和结论的斩钉截铁.爱与被爱高度简化了,统一了.孩子在被他人需要时,感觉到了自己幼小生命的意义.成人注视并强调了这种价值,他们就感悟到深深的爱意,在尝试给予的同时,他们懂得了什么是接受.爱是一面宽阔光滑的回音壁,微小的爱意反复折射着,回响着,变成巨大的轰鸣.当付出的爱被隆重地接受并珍藏时,孩子终于强烈地感觉到了被爱的尊贵与神圣.
○17被太多的爱压得麻木的孩子,就这样完成给予和领悟爱的双重任务.
○18天下的父母,如果你爱孩子,一定让他从小开始为你和周围的人献爱心.这绝非成人的自私,而是为孩子一世着想的远见.不要抱怨孩子天生无爱,爱与被爱是一种本领,需要磨炼,就像走路一样,需反复练,才会举步如飞.
○19在爱中领略被爱,会有加倍的丰收,孩子渐渐长大,才能成为一个爱自己爱他人爱社会也爱自然的青年.
19.作者在第⑦段中说这个简单的命题,把许多成人和孩子一同领入误区,句中的误区具体指什么?(4分)
20.作者通过具体转述三个孩子对于什么时候感到别人是爱你的的回答,想说明什么问题?(4分)
21.爱是一面宽阔光滑的回音壁一句的含义是什么?它在表达上有什么作用?(4分)
22.结合全文来,请你谈谈大人们怎样才能使孩子富有爱心,懂得关爱.(6分)
(一)
19.①大人们把爱定位于关怀.(认为关怀照料就是爱)②孩子们认为大人对自己的关爱是理所应当.(孩子们在关怀种感受不到爱)(共4分,每点2分)
20.①说明孩子渴望大人们给他们懂得爱、付出爱、感受爱的机会.(或：孩子在被他人需要时,感觉到了一个幼小生命的意义.成人重视并强调了这种价值,他们就感悟到深深的爱意)②孩子们缺少爱、不懂得爱的责任在大人.(共4分,每点2分)
21.含义：爱不仅仅是接受,也是需要付出的.(1分)
作用：照应题目,(1分)表达了作者对现代的孩子们应该学会爱、懂得爱的呼唤和期望.(2分)
22.①成人要有意识地给孩子表达的机会,让孩子有爱的支出.感到自己是被他人需要的.
②成人应接受并珍藏孩子的爱意,注重并强调爱的价值,孩子就会感到深深的爱意.
③应在生活中尽早培养孩子的爱心,并持之以恒,反复训练.(共6分,每点2分)
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