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爱的艺术读后感1000字

《希腊人的艺术》读后感1000字。

当我们通过努力终于做到了博览群书,心中的知识便会融汇贯通形成自己的认识,我们在平常要多读一些具有知识含量的经典书籍。在读了作者写的作品以后,不禁为作者精湛的笔法所触动,此时就可以写一篇读后感,把自己阅读完毕后的想法写下来。我们该如何去写作品的读后感呢?小编特地为你收集整理“《希腊人的艺术》读后感1000字”,仅供参考,希望能为你提供参考!

《希腊人的艺术》的作者温克尔曼,是18世纪德国新古典主义美学家、古典散文家、欧洲考古学的先驱者之一。在美学观念上推崇古希腊理想化的美,提出模仿古代的主张。其重要著作《古代艺术史》是最早在文化背景上研究艺术风格演变的历史著作,是第一本真正的艺术史。

受启蒙学者孟德斯鸠《论法的精神》一书影响,温克尔曼在《古代艺术史》里,将艺术发展的的原因归于自然和社会条件。《希腊人的艺术》中,有一大章节《论希腊人的艺术》,从社会学的角度分析了希腊艺术发展的基础和原因。

书中说到,从希腊的国家体制和管理这个意义说,艺术之所以优越的最重要的原因是自由。并且他还认为古希腊的这种政治自由是希腊艺术优越于其他民族的决定性因素。书中就举了许多的例子来佐证他的观点:例如,他们(埃及)的法律牵制着思想,迫使思想追随祖先,禁止他们有任何创新;他们要求严格遵从业已形成的古代信仰;又例如,希腊男青年在竞技场比赛时全身赤裸,这说明古希腊社会是多么开明开放。

温克尔曼出生于德国。18世纪的德国,是欧洲各国中最落后的地区。整个国家黑暗压抑,给人以死气沉沉的印象。温克尔曼在成长过程中,常产生不自由的感受。这样的成长背景,无关乎他在论著中重点强调自由对艺术发展的价值。他渴望拥有古希腊人那样自由的生活和社会环境。

温克尔曼把希腊艺术与文学的特征概括为高贵的单纯和静穆的伟大。他用这种单纯、宁静的美学理论来反对宫廷艺术和巴洛克的过分与豪华、绚丽,过分的、虚假的热情。

此外,温克尔曼是最早用发展的观点来研究古代艺术史的美学家。他指明了古代艺术是不断发展的,并且将古希腊艺术分为了四个时期和四个风格:远古风格的初创时期、崇高风格的全盛期、典雅风格的技巧高度成熟期、模仿者的风格衰落时期。作为一个有着历史发展观的美学家,温克尔曼主要将古希腊艺术的兴衰与希腊民主政治的兴衰联系在一起。他的这一分法,与现行的古希腊艺术的发展过程划分,有所差异。

在《关于在绘画和雕塑中模仿希腊作品的一些意见》中,温克尔曼把希腊的艺术作品的风格概括为高贵的单纯,静穆的伟大。这是相当精辟的点评,也可见他对古希腊艺术的深深的敬意。瓦

萨里《名人传》的序言中,对古希腊艺术也是多有推崇。处在文艺复兴盛期的瓦萨里,对于古希腊艺术的提及,多是出自寻本溯源。而温克尔曼处于盛行巴洛克艺术的18世纪欧洲,受启蒙运动思想的影响,在古希腊艺术中追寻自由、平等、民主和法制的踪影,借古点今,抒发自己对艺术文学的美学追求。

此外,细读了邵大箴先生为《希腊人的艺术》中译本所写的前言。为之后的阅读定下了基调。邵先生对温克尔曼的美学追求,做了正反两面的点评,非常立体。不过,他对温克尔曼艺术思想的分析,过多地联系到政治来谈,读来有些出戏。

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《希腊人的故事》读后感3000字


我的习惯,读书先读人。尤其是特色鲜明的作者,我会花不少精力去叙述我对作者的理解。这种理解,我个人的习惯是从书中文字背后去感觉作者,之后才考虑去百度。

盐野七生老奶奶无疑是个人特色极其鲜明的作者。而且这老奶奶的叫法,只是从年龄来称呼的。如果从书中的感觉,我倒是觉得称她盐野小姐姐更符合逻辑。为何?容我细说。

1. 先借用百度对盐野七生的文字:日本女作家,1937年出生于日本,26岁游学意大利两年,深感日本是个没有英雄的国度,回日后不久毅然出走,再赴意大利,定居罗马,一住至今,终生研究罗马史。这种崇拜英雄的倾向自始至终,所以老奶奶的心里一直住着小姐姐。

2. 关于书中题材的选取。除了较为硬核的正史材料之外,只要故事情节需要,盐野也会把近似传说的内容放进书里,也或者在几种说法中她就倾向某一种,她就会把个人喜好凌驾于逻辑可能性之上。这也是蛮小姐姐的做法。

3. 关于对于历史事实和人物的评价。盐野有极为浓重的个人色彩。比如很明显希腊城邦中盐野最喜欢雅典,比如盐野是亚历山大大帝的迷妹,所以关于这些的评价,她有时候主观到让我有些无语。既然她是小姐姐,我忍了。

这部书书名为《希腊人的故事》而不是希腊历史之类,除了其叙述方式之外,和上述2和3两点我想也是有关系的。用我一个朋友的话说,虽然盐野七生一生有那么长时间在研究罗马希腊历史,但她始终都称不上学者,因为她始终缺乏学者治史必备的严谨严密。

我好像一直在说盐野小姐姐的坏话?那下面说好话。

《希腊人的故事》是在我读《罗马帝国衰亡史》过程中读的。衰亡史我开读已经近半年了,目前进度2/3,已后悔。我在没有读《罗马人的故事》之类书之前就读衰亡史,可算好高骛远。

而盐野小姐姐的《故事》系列,梳理的条理清晰,讲述的生动有趣,是在读大部头偏正史之前入门的绝好铺垫。

既然讲到这里,我说一嘴我对于读史的简单看法。上来就读类似二十四史之类的,对多数人是不大吃得消的。建议还是以《混子曰》等简单而不简陋的漫画入门,之后读盐野小姐姐《故事》系列这一层不那么严谨但吸引人的作为铺垫,最后再读严谨但多半枯燥的正史。

以上均是废话。

下面开始书评。

《罗马人的故事》分三部分。我也分三部分的顺序各自评论。

第一部分,文明的诞生。

克里特文明,迈锡尼文明,之后是希腊文明。这仨只知道时间顺序,是否继承这事现在大概不容易判断,反正文明所在位置差不太多。

希腊两大代表雅典和斯巴达,开始阶段为二人转。

斯巴达制定吕库古宪法。之后斯巴达把法律当成了宗教,固步自封,但也让其战斗力强大。

雅典的改革则由梭伦、庇西特拉图、克里斯提尼、地米斯托克利、伯里克利5人接力完成。

我想试着用对话形式叙述一下两次希波战争过程:

雅典:谁淫荡啊,你淫荡!

斯巴达:谁淫荡啊,你淫荡!

雅典:谁淫荡啊,你

波斯帝国大流士:别玩了,万王之王驾到,赶紧交保护费!

雅典:打扰咱二人转的兴致。斯哥,咱锤它丫的!

斯巴达:对,锤它丫的!哦,我妈叫我回家吃饭,雅弟你先顶着。

雅典:(在马拉松爆锤了大流士,松口气)斯哥你忒不靠谱了

波斯帝国大流士:(落荒而逃)我还会再回来的回来的的

(以上是公元前490年第一次希波战争。以下是十年后的第二次希波战争。)

波斯帝国薛西斯:I AM BACK!

雅斯:WHAT?WHO啊你?

波斯帝国薛西斯:我爸是大流士!

雅斯:原来是菜鸟家族。斯哥(雅弟)锤它!

波斯帝国薛西斯:冲啊!

斯巴达:(温泉关斯巴达300勇士战死)呜呜呜

波斯帝国薛西斯:怕了吧?再看我波斯大联合海军!

雅典:不怕,咱有地将军(地米斯托克利)!

波斯帝国薛西斯:(波斯联合海军在萨拉米斯海战惨败于雅典海军)其实咱波斯最厉害的是陆军,你们给我等着!

斯巴达:陆军?让你们这群波斯菜鸟见识见识真正的陆军!

波斯帝国马多尼乌斯:(在普拉塔亚陆战惨败于斯巴达陆军)不是我不努力,大王不给我后勤啊

雅斯:菜鸟就是菜鸟!

波斯帝国薛西斯:你们牛逼。老子回家搞儿媳妇行了吧。

雅斯:这可以!

薛西斯回家上了自己儿媳妇后,不得善终。波斯对希腊的正面进攻也不再有人提起。

第二部分,文明的崩坏。

看标题就知道这部分不轻松了。我也无法以诙谐的语气来写评论。

排除了外敌威胁之后的希腊世界,是斯巴达为首的伯罗奔尼撒同盟和雅典为首的提洛同盟之间的对抗。

在这一阶段,雅典走上了民主制的巅峰-伯里克利时代。雅典的民主政体是为我们熟知的,此处我为何要在民主制上面加上引号?很简单,因为我觉得很荒诞:一个以民主政体著名的国家,伯里克利作为领导人居然执政了30年之久,这实在是讽刺。盐野小姐姐把伯里克利时代放在文明的崩坏一节而非第一部分,我个人的理解是,她从中看到了所谓的雅典民主,在无强敌威胁的时代,其实是很容易走歪的。我不由得想起了《乌合之众》(此书我已发书评)。在伯里克利这样称得上伟大的领导人的带领下,雅典走向巅峰。同样的政体同样的民众,在后伯里克利却进入群愚状态。于是,提洛同盟在伯罗奔尼撒同盟前节节败退,终于在西西里远征的徐拉古攻防战中雅典军全军覆没,更在之后被斯巴达的吕山德领导的阿哥斯波塔米海战被击败而无条件投降,雅典从此一蹶不振。此处特别提一句想,苏格拉底就是在后伯里克利时代被处死的,读到这里我们就不会觉得奇怪了吧。

第三部分,新希望。

这部分的开头,我看到的绝不是希望,而是近乎绝望。斯巴达这种死守自家一亩三分地,除了战士之外,几乎什么文化都输出不了的城邦成为了整个希腊的带头大哥,希腊还能好吗?

果不其然,底比斯作为之前除了雅典斯巴达之后的希腊城邦最强国出来挑战斯巴达,而且赢了。但说底比斯不是因为它打败了斯巴达本身,而是借此引出底比斯的练兵方式,以及作为人质,看到了这种练兵方式的腓力二世--后来的马其顿国王,而他更有名的入场方式可能是--亚历山大大帝的父亲。

于是,马其顿有了后世熟知的马其顿重装步兵方阵。腓力二世因此称霸了希腊。

腓力二世44岁遇刺身亡,之后就是我们现在的人还挂在嘴上的鸭梨山大哦不对,是亚历山大大帝,他到底有多牛呢?我猜您不知道。请容我做一下简单介绍,作为本书评的ENDING。

1. 侧面。

凯撒:我来,我见,我征服。但亚历山大大帝征服了我。

汉尼拔:打仗我是无敌的。除了亚历山大大帝。

大西庇阿:(第二次布匿战争打败汉尼拔)汉尼拔是菜鸟。打仗我才是无敌的。哦除了亚历山大大帝。

2. 亚历山大大帝20岁继位,33岁因病去世,以区区四万兵力,在短短13年间(人家当中好像还近乎休息了两三年)先后统一希腊全境,进而横扫中亚,荡平波斯帝国,大军开到印度河流域,占领埃及全境。世界四大文明古国占据其三。征服全境约500万平方公里,西起古希腊、马其顿,东到印度恒河流域,南临尼罗河第一瀑布,北至药杀水。

3. 俗话说三军未动粮草先行。后勤的保障对军队而言至关重要。亚历山大大帝一路征服,一路建立了以亚历山大命名的城市,并成功让当地人配合他打下一场战争,而没有发生大叛乱。而亚历山大里亚等城市为后世的文明起了无可替代的作用。甚至可以说,西方文明源头可说是希腊,但这源头能铺陈到整个西方可以说就是亚历山大大帝的功劳。

4. 打到印度没有继续的原因是下面的将士思乡而不愿意继续了。并非无力再战。那时候的亚历山大大军只会比刚出征时候的战斗力更强。

5. 亚历山大大帝去世的时候年仅32周岁。

盐野小姐姐无疑是亚历山大大帝的迷妹。迷的好。不过体现在故事中嘛我只能自己衡量一下某些素材是史实的可能性了。

亚历山大大帝为什么不到33岁就死了?我觉得他可能是生无可恋了吧,因为近乎他记事就开始朝夕相处的好基友赫菲斯提安死了。此处半开玩笑。

《旅行的艺术》读后感1000字


《旅行的艺术》读后感1000字:

没有无缘无故的开始,也没有随便跌撞的巧合。之所以阅读这本书,是在自己即将毕业之际,在正式踏入社会之前,可以抽出时间出去走走,去做一个毕业旅行。至于为什么去旅行,从旅行中可以收获点什么,我想从这本书中,已经找到了我想要的答案。

旅行的出发点很简单,可能仅仅是因为一幅画中美丽景色的吸引,恰好这时也厌倦了现在的生活与环境,在严冬里想象夏日,在《冬日艳阳》的画册封面中找到了向往的地方,那便决定去吧。或是好奇心驱使我们一探究竟,亦或是认为自己目前的生活有违自己逻辑,去寻求与自己性情与逻辑必然的契合。总之,我们有很多种原因促使旅行,但必须了解自己是为什么去旅行,这很重要,接下来会解释重要的原因,说走就走的旅行是不现实也不可取,极少部分人可以将旅行作为生活的全部,绝大多数人旅行之后还是要回归原本的生活,如果可以,在不打扰目前生活的情况下出去走一走,未尝不可。

影响旅行的因素很多,心态,情绪,矛盾等等。消极的心态在即将踏上旅行的时候,会觉得旅行非常痛苦疲惫,大量地行李,路线的规划,都会否定旅行本身。以及一种恐惧,两种矛盾,即将去曾经仅仅是在书本画册上了解的地方,万一差别很大,有桲脑中的想象,万一一模一样,这次旅行本身是否已经失去了意义。在旅行途中与同伴或其他人发生矛盾,致使情绪上的灰暗。半途而废或是形态或意识上的不完整都不是想要的旅行。我想既然选择了远方,便只顾风雨兼程,当然,风雨兼程的本身已经是旅行的一部分。

真正美的画面很少,常常因为一张一段美丽画面的吸引而旅行,但不得不说,在旅途中真正美的画面就那么几张,寥寥无几,但为了追求这寥寥无几的画面,在其背后付出的艰辛是人们所忽略的,是否可以为此,付出很多,一路坚持,我想一开始就想明白为什么去旅行,那任何困难都不是问题。

应该拥有旅行的心境,什么是旅行的心境?感受力或许是它最主要的特征。我们怀着谦卑的态度接近新的地方。对于什么是有趣的东西,我们不带任何成见。我们也许会让当地人感到不解。读后感

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因为我们在马路上或狭窄的街道上,欣赏那些他们认为有些奇怪的小细节。我们冒着被车辆撞倒的危险是因为我们为一座政府建筑的屋顶或是刻在墙上的题字所吸引……。书中给出的答案在我心中无懈可击。

旅行之后,依旧要回归本身,更热爱现在的生活,珍惜现存的美好,不需要准备,不用舟车劳顿,现在完全可以做一个室内旅行家,仔细欣赏生活中的点点滴滴,每个珍惜的画面。能通过旅行对自己的生活有更好的审视和定义,这才是旅行最值得收获的。正如在书的结尾所写,让我们在前往远方之前,先关注一下我们已经看到的东西。作者:华雷

艺术故事的读后感1000字


常言道:“一月不读书,耳目失精爽。”我们一定都有看过一些书,语文老师会在我们读完一本书后布置一篇相关作文,用来记录文章中自己喜欢的句子以及阅读文章的感受,那么,值得被我们借鉴的读后感有哪些?下面是小编精心为你整理的“艺术故事的读后感1000字”,请收藏并分享给你的朋友们吧!

艺术故事的读后感 篇1

谈话本是再平常不过的事情,但对于教师的我们来说,如何使谈话成为一种自然、流畅、真诚的语言交流,这就让我有兴趣拜读《谈话的艺术》这本书。

?谈话的艺术》这本书是曾耶鲁大学知名讲师克莱泽所著。本书让我学会了一些谈话的技巧和实用性的建议,让我在社交活动中保持仪态,避免令人尴尬的沉寂和语塞,使自己成为受欢迎的人。

本书还让我认识到嗓子的重要性,让我学会如何保护好自己的嗓子。嗓子对于演讲者来说是非常重要的,如果嗓子出问题了,那再好的演讲者,再好的演讲稿也不能表达出来。而作为教师的我也深深体会到嗓子出问题了的严重性。前一段时间因为没有保护好嗓子,乱吃东西,导致嗓子发炎红肿,发不出声音,严重影响了我的教学工作。在课堂上想讲课,喉咙又发不出声音,我讲的辛苦,孩子们也听得辛苦,经过这次以后我也知道了保护嗓子的重要性,再也不敢胡乱吃东西伤害喉咙。

所以嗓子对于我们教师而言是十分重要的。广大教师群中得慢性咽炎疾病的不在少数,慢性咽炎已成为我们教师的职业病,而这是我们平时对嗓子运用不恰当或者讲课时声嘶力竭造成的结果。所以我们一定要在日常生活中好好保护好自己的嗓子。多进行正确,运用嗓子的训练。不要等到喉咙生病了才去重视。

艺术故事的读后感 篇2

《艺术家的故事》这本书适合我们这样的青少年或是儿童阅读的书,这本事是由48个故事组成的,一共为7个章节,分别是“喜剧巨星”卓别林,雕塑大师罗丹,“印象派化的始祖”莫奈,全能天才达芬奇,咏唱生命之歌的柴可夫斯基,与命运抗争的强者贝多芬,还有音乐使者莫扎特。这几个题目鲜明的告诉我们它写的是关于一些名人的故事。

这个故事的前言还告诉了我们这些故事是在21世纪发生的,21世纪是一个充满竞争的世纪,少年儿童是未来的主人,在他们儿时所形成的兴趣、爱好、志向将印证在他们未来的一生。

现在我们大家也都发现了,大多数的家长都在采用填鸭似的教育方法,给孩子们造成了极大的痛苦,正如一头不想喝水的牛,人们总想用蛮力把它的头按到水中喝水……。这倒不如用讲故事的方法教育孩子,有人认为阅读名人做事是成年人的事,其实对一个很多方面已经定型的成年人来说,这只能算是锦上添花而少年儿童具有天然的可塑性,他们每阅读一个名人故事,就会在他们的内心深处进行一次雕塑,就像在他们不断升级的硬件中增添了一个又一个优秀的软件……。

这本书很适合青少年或儿童阅读,因为这里的48个故事能影响孩子的一生。你还在等什么,快来看吧!

艺术故事的读后感 篇3

老师给我们推荐了很多艺术类的书,其中有一本叫《艺术的故事》,这本书很强大,被誉为艺术中的圣经。据说它被译成30种文字。把成千上万的人引入了艺术的殿堂。作者贡布里希是当代最有洞见的美术史家,也是最具独创性的思想家之一。

读这本书的时候,我怀着毕恭毕敬的心情,本来计划用一个月的时间把这本无比厚的书给读完。因为我是一个没有耐性的人,以前看书只要超过400页我都没有看完,我一直以来都没有读书的习惯,看着那些密密麻麻的字,总是耐不下心来,把一本书给读完,更别说从中找到乐趣了。但是,这本书好像有巨大的魔力,每天早上都催促着我起床,把我呼唤到图书馆,那丰富的图片和那有趣的故事强烈的吸引着我,读那么厚的一本书突然变成了我的一种享受,每次读《艺术的故事》这本书就让我感觉眼前打开了一个崭新的世界,总会有一种喜悦的心情。其实能够让我这样着迷的是那些细节的阐述。《蒙娜丽莎》和《最后的晚餐》是大家最熟悉不过的了,一开始的时候,觉得不就是画了12个人而已嘛,但是读了《艺术的故事》关于《蒙娜丽莎》和《最后的晚餐》的描写,虽然篇幅不是很长,但会觉得妙不可言。引人注目的是蒙娜丽莎看起来栩栩如生,她真像是正在看着我们,而且她有着自己的想法。就在这里,作者水到渠成的开始介绍“渐隐法”并且很贴心的在旁边附上衣服蒙娜丽莎面部的大图,可以让我们更清楚的明白这个画法到底有什么独特之处。更让我佩服的是,凡是有可以做比较的参照物,作者都不会忘记表明这个参照物到底是在书本上的第几页,具体是什么地方可以对比或者反衬,我想这就是所谓的举一反三吧。这不仅是一个学习的方法,更是一种学习的态度。

在前言我被震撼了,看到了很多实话。作者骇人听闻地说:“现实中根本没有艺术这种东西,只有艺术家而已。”他还说艺术的故事是“各种传统不断迂回,不断改变的故事”每一件作品在这故事中都既回顾过去又导向未来,作者谈到了原始人和古埃及人是画他们的所知道的东西,而印象主义者却是想画他们所见的东西。作者既不是简单地罗列史实,也不是用一些抽象难懂的“主义”来概括美术史,而是描述了一系列的“问题情境”,他认为艺术的发展是在艺术家不断解决由社会和艺术传统自身所提出的问题过程中形成的。

读完这么一本厚厚的书,觉得《艺术的故事》不仅教给人们欣赏艺术,而且它还让人们欣赏了知识和智慧的魅力。所以,这本书值得我们去读。

艺术故事的读后感 篇4

亚里士多德说:“我们无法通过智力去影响别人,情感却能做到这一点。”小时候,我们都爱听故事。曾有这么一个故事,即使我们听到感觉无聊之极,“从前有座山,山上有座庙,庙里有个老和尚,老和尚在讲故事,从前有座山……”其实,有科学数据统计,爱听故事是人类的天性,基于感官的求知,植根于脑海,深埋于心智,即使随着年龄的增长,我们也不会改变爱听故事的习性。

在现实生活中,我们会发现即使很努力去做一件事,可还是不成功,要不就是离目标值相差太多,于是我们在论及成功与否的原因时,很多人会归结于命运、风势、人和、技艺等,事实上我们常常忽略了一点就是我们之所以失败是我们还不会讲故事而已。

“讲故事将会成为21世纪最应具备的基本技能之一。”著名作家丹尼皮克在《认同感用故事包装事实的艺术》一书中指出道。确实如此,会讲故事,代表个人口才能力强以及组织语言的逻辑思维好。会讲故事,代表着我们能地向这个世界较准确地表达我们的想法和创意。会讲故事,往往是个人成长过程中的重要品质之一。未来社会精英人才的必备技能之一就是口才了。“故事最重要的目的不是告诉,而是引导我们去思考,所以才是影响与说服的最佳工具。”包括我们在营销产品的时候,说服客户和投资商,引导他们走进产品的创意过程以及营销策略。

品牌的打造也和讲故事有关。原因在于品牌的塑造是要挖掘出一个有生命的原型,并通过故事进行包装,从而达到自身影响力和客户的认同感。大多票房极高的电影,美国电影行业塑造的超级英雄系列为什么会受到那么多人的喜爱呢?就是因为他们会讲故事,塑造有生命力、有内容情节的电影品牌。

书中还有一个观点,“最好的故事从不教人新东西。相反,最好的故事认同读者的想法,使每个读者感觉到他们的想法是聪明的,可信的,还会提醒读者他们是最正确的。”会讲故事的人受到欢迎,在于讲的故事引起读者共鸣,在心理学上叫做共情现象,勾起读者相似的记忆和情愫。

艺术故事的读后感 篇5

埃及,一个被笼上灰色面纱的神秘国度,金字塔,木乃伊,狮身人面像...还有被人们口口相传的危险诅咒,这一切的诡秘,不由得激起我们对于埃及的强烈好奇和探寻。一个有着悠久历史的国家,必然有其艺术历史的弥留,并伴有着古老的烙印在这个民族血液中的特殊含义,当我们亲手揭开那层面纱,看到藏在她背后的奇妙艺术世界。

艺术与信仰

埃及美术的产生与发展与他们的宗教信仰有着莫大的联系,他们崇拜太阳神,水神等其他诸神,在宗教的发展中,为了维系宗教的核心思想和内涵,必然需要用一些客观的方式是展现以及延续他们的信仰,由此便诞生了一系列埃及艺术品,而在当时,在他们的眼中,这些并不是为了审美的需要或者有着艺术的价值,并不能被称为是艺术品,而是他们的信念必需品,是民族宗教信仰的必需品。

在埃及,被学者们发现的大大小小的金字塔拔地而起,以及其中精美的葬品和壁画中,我们不难看出,这曾是一个辉煌的国度,世世代代掌握无上王权的国王,以及成千上万的劳动者和奴隶所共同铸就的一个国度。其中国王被认为是掌握权力的神人,相信法老是神的化身,是太阳神之子,在埃及人的眼中,要使灵魂到达了冥界,并继续生存,就得要使其肉体金刚不坏才得以保全,因此,便出现将国王的尸体制作成木乃伊这一行为,以达成他们内心所向往的永生。相应地,随之而来的是作为墓主人的永生住宅,其内壁装饰和结构修建,也便自然而然地成为了的重中之重。也正是这些原因导致了金字塔、雕刻、墓室壁画等一些列艺术的产生。

建筑的威严

埃及美术建筑追求体量巨大,雄伟壮观,由此给人一种至高无上的威严感,这一点在金字塔上显而易见。金字塔是古代七大奇迹之一,其中最为有名的胡夫金字塔,建于埃及第四王朝的第二个国王胡夫统治时期,该建筑原高145.5米,底面成正方形,每边长230多米。塔身有230万块巨石组成,而每块巨石大小不一,分别重达1.5吨至160吨。而如此宏伟的地理标识,不是大自然的天造地设而是埃及古人们的鬼斧神工。据考证,为建成大金字塔,一共动用了10万人花费了20年时间。由此可见,宗教信仰提供给一个民族的精神力量是多么的强大,直至现在人们仍对着几千年前的奇迹叹为观止。由于人们对于太阳神的崇拜,也赋予了金字塔是作为法老起上天的天梯,就是这样一座天梯又以角锥体呈现,意味着是刺破青天的太阳光芒。如是,在《金字塔铭文》中有这样一句话:“天空把自己的光芒伸向你,以便你可以去到天上,犹如拉的眼睛一样。”

雕刻的艺术

作为同样是为了保证法老永生的方式,除去木乃伊以外,他们还会叫来雕刻家,用坚硬的花岗岩雕刻出国王的头像,放置在无人可见的墓中,而法老也借助雕像得以长存。在保留带来的历代国王雕像中,我们可以看出,雕刻家们并没有选择以精雕细琢的方式去一一展现法老们的五官细节,他们在意的只有最基础的东西,而其次的细节皆被忽略。以我们今天的眼光看来,这些头像并不乏美感,虽然有着几何图形的刻板影子,但又不仅仅是停留在原始几何的生硬,依旧形象动人。当时的埃及雕刻家将对于自然的观察跟总体的匀称相协调,兼顾平衡,使得天平的两端得以均衡,而使得在肖像中向我们展现出了其古老悠久而又真实生动。

对于自然几何的深刻把控,使得我们能够欣赏到当时生动有趣的埃及壁画和浮雕,在当时,人们并不理解透视,以至于在他们的笔下呈现出的壁画让我们第一眼难以理解,但在那时,绘画对于他们来说并不具有审美价值,而是为了另一种目的的服务,艺术家们以尽可能的把他们所看到的一切事物都保留下来目的,好不好看不是关键,完不完整才是他们秉持着的原则。这些壁画,看似不符合视觉逻辑,如同儿童绘制一般,但实际上,他们在绘制过程中有着他们所坚持着的严格规则。无论是描述哪一样事物,他们都是从其最具特性的角度去记录。而正面律便是最能概括这一艺术特色的规律,以这种方式来表现人体,能够最大程度上地将人体的所有重要的东西都展现出来,而遵循这规律原因也是为了奉献给死者一个完整的'躯体。

除此之外,在埃及壁画表现中,术家想表达的也不仅仅是其对于事件的描述和人物的外形,在绘制过程中,在绘制过程中,也要传达出这幅画中人物的意义,会通过刻意地放大重要人物或是将重要人物展现在画面视觉的中心位来体现人物地位的尊贵。

永恒的艺术

埃及艺术最伟大的特色之处,就在于在他的建筑,雕像,壁画等一切艺术品中能够延续着统一法则,在每一个领域各安其位,各得其所。一以贯之,从而形成属于其自己民族的民族风格,形成永恒的艺术,永恒的风格。

艺术故事的读后感 篇6

计算教学对于一线教师来说不难但上好计算课并非易事,徐斌老师通过大量的专题调研,发现了计算教学的四大矛盾,即情境创设与复习铺垫,算理直观与算法抽象,算法多样与算法优化,解决问题与技能形成。他结合日常课堂教学,不断探索与改进,他的计算课不漏痕迹的渗透和潜移默化的引导,正是有效计算的计算教学的法宝。

徐老师通过计算教学的充分关注,拓宽了教学的视野。如:他在执教《9加几》时,学生自己先思考,再和同桌说说自己怎么想的,全班交流,教师并不急于优化算法,而是板书其中的一种凑十法,在不断地追问中,让学生思维碰撞,说出自己对破十法的理解,运用数学语言叙述清楚思路,这样学生才能真正心领神会凑十法的意义,学生不是机械地会计算,在动手操作、交流中的数学思考,才是最为重要的。

他认为:“计算教学既要让学生在直观中理解算理,也需要让学生掌握抽象的法则,更需要让学生充分体验由算理直观化到算法抽象性之间的过渡和演变过程,从而达到对算理的深层理解和对算法的切实把握。”是呀,能不漏痕迹地把教育意图隐藏起来,这是多么地有教育意义啊。

其实我也发现现在的孩子们算然每天也不断练习,但是孩子们的计算能力却不高,这说明我们的课堂还存在不少的问题,我还需要不断地学习与改进,上好计算课,真正提高孩子们的计算兴趣。

艺术故事的读后感 篇7

Phivos:品牌的发展有四个阶段:功能认知,产品特性,品牌情节,品牌联盟。相比独特销售主张来讲,品牌更需要的是独特价值主张。故事思维不针对产品功能,除了情节还有主题,除了给出唯一解决方法,还鼓励人们相信产品之外的更多东西。除了了交流他们强烈赞同的理念或者价值观之外,还要解释为什么在利益驱使之下这个品牌依然能够存在。品牌是单层的,而品牌故事则是双层的。它们有一个共同的外层,是通过使用某一产品获得的结果或者功能性收益。但是,品牌故事又多了一个内层,这个内层给了品牌距离感和历史感。故事揭示内涵,但从不指明内涵。故事用说明性的介绍和逻辑论证直白地告诉我们作者打算传达的意思,那是社论而不是故事。读完故事,我们自己会判断它是否有意义。如同故事的主题,作为品牌最好留给别人去诠释,而非自己来解释。解释得越多,品牌的影响就越容易被忽视,甚至更糟糕,引起反感。品牌故事要着眼于超越现实。了解你的品牌信念以及它代表着什么,并且将它们展现出来。值得信赖的人从来不会告诉你他是值得信赖的。最好的书是将你已经知道的讲给你听。告诉别人他们已经知道的——这是品牌营销者应该从故事力量中学到的重要一课。用一种新的、更具关联性的方式来告诉我们,但是不会也不能改变这些东西的本质。市场营销的理念告诉我们,先研究客户;而故事思维告诉我们,需要先研究品牌。营销是品牌的理性目标,提高品牌利润则需要赋予品牌更好的人文价值。从故事思维的角度看,USP更像是一个故事的情节,UVP更像是故事的主题。真相不是发生的事情。真相是我们认为发生的事情。我们所说的不是事实,我们深信的才是事实。最有创造力的人都是那些集大成者。他们就像超级海绵,依靠感官吸收大量的信息,然后把这些信息与存储在头脑中的信息整合,瞬间完成转换:看待事物的新角度由此诞生。把品牌当作一种人们普遍认同的信念或者价值观,会促使一个品牌变得强大,而且使消费者和品牌之间的关系经久不衰,这要比仅仅从一个品牌独一无二的销售主张(USP)的角度来考虑问题要有效得多。

艺术故事的读后感 篇8

“没有艺术这回事,只有艺术家而已。”这是贡布里希书中的第一句话。他说,艺术在不同时代所指的事物会大不相同。诚然,艺术与审美分不开,而审美在现代是一件自由而私人化的事情;然而,追根溯源,想要从远古时期获得艺术定义——山洞中发现远古时期的彩绘,被现代人赞不绝口。可这些所谓的“艺术”放在几万年前,只是为了驯服猎物的而进行的涂画,其功能性职责远大于艺术属性。

“艺术是什么?”似乎是一道无解的题,无法用语言组织答案,但其实,答案早已写在艺术家的作品。《艺术的故事》是贡布里希版的艺术史,他用艺术家与作品的故事串联起艺术的数千年。书中,贡布里希尝试为读者建造连贯的艺术史理解。他乐此不疲地用故事引导读者读下去,并一次又一次带领读者跳跃式回忆之前提到的作品,配合着后半册的印刷作品,那些细细碎碎的“知识点”忽然在脑子里连成一线。

“艺术的故事中哪一个方面都不如这个方面奇妙可观——一条有生命的传统锁链还继续把我们当前的艺术跟金字塔时代的艺术联系在一起。”贡布里希写到。历史没有所谓的“新篇章”,时代也不像图书章节一样,翻页即结束。任何作品都不是横空出世,每一位作家都会或多或少受前期某个艺术风格的影响,而每一个作品和故事也都回顾着过去又导向未来。西方古典艺术作品,对艺术史稍有了解的人都可以说出一二,但也经常会停留在作品罗列的层面。贡布里希就是在帮助读者往艺术的世界再进一步——建立艺术史思维网络。

贡布里希不仅在宏观层面上为读者建立史论基础,也在细致的描绘中尝试打破固有的“标签化”理解。为了朗朗上口,每一个时期都被总结出大致的标签,这也是“教科书史观”给人种下的刻板印象。例如,说起中世纪和它的艺术,“黑暗、控制、教化”等灰色调的词语会浮现在脑海里,这是一种碎片化和片面的理解。的确,优美、标准和生动不是中世纪作品的追求,意义才是。这个时期的绘画和雕塑形象不强调真实的描绘,而更注重背后的宗教意义。

然而,就是这种透过形象来研究象征和符号意义的过程打开了“图像学”的大门。如果说,埃及艺术表达的是知道的存在,希腊人细致的描绘眼睛看见的事物,而中世纪的艺术家开始在作品中表现感觉。比如,在欧洲的中世纪教堂中,不难看到彩色的玻璃窗——浓郁的红色和鲜明的蓝成为人物的底色——他们任意运用色彩,跳脱出感官的世界,更加注重感觉的表达。如此自由而任性的表现,恰恰是“被控制”的中世纪艺术家做到了。

贡布里希认为艺术家应该有“跳脱感观世界”的能力。“一旦艺术家最终彻底放弃把事物表现出我们眼见的样子,他们的面前将会展现多么伟大的前景。”然而,当下社会的儿童艺术教育很容易引领孩子放弃“伟大的前景”,他们被教育把天真的想象力框在“标准答案”里,所有的声音都在告诉孩子:“天必湛蓝,草必青青。”

文章开头提到,贡布里希认为没有艺术这回事,但他的后半句转折道,艺术家是真真切切的存在。“那些男男女女,具有惊人的天赋,平衡形状和色彩以达到合适。不仅如此,他们不肯半途中止,却时时刻刻准备放弃唾手可得的效果,放弃表面的成功,去踏踏实实的经历辛苦和痛苦。”他相信,在每个时代都会有艺术家诞生。当然,我们生活的时代一定也存在伟大的艺术家。只是身在其中,很难跳脱出看待“今日艺术”,也难以判定这是否是一个有利于艺术发展的时代。

这是计算机的时代,机器逐渐“人化”,甚至参与创作,这让艺术家不寒而栗;这也是资本的时代,时尚行业裹挟着艺术,他伤害着我们追求的审美自由。当世界在呼喊着“快速;消费;时尚”的时候,又该如何劝艺术家“去踏踏实实的经历辛苦和痛苦”?

本书的最后一章名为《没有结尾的故事》,贡布里希完成于《艺术的故事》随后的两次再版时(1966和1989),社会日新月异的变化引发了许多现实思考。书中提到一个细节,曾有一家报纸为了宣传艺术画展写道:如果想“继续参加艺术的赛跑”,作文定要参加当前的个人画展。

贡布里希反驳说:“根本没有这样的赛跑,如果有,那我们也最好记住龟兔赛跑的寓言。”

艺术故事的读后感 篇9

关于中外艺术家故事的读后感400字

《中外艺术家故事》主要讲了中国及外国众多名人成才的故事,他们成才的经历很值得我们学习,让我受益匪浅。

其中我觉得认真的米开朗琪罗最值得我学习。米开朗琪罗是意大利著名的雕刻家、建筑师,一次他全神贯注的雕刻一尊雕像,在即将告成时,一位朋友到他家来做客,欣赏他的作品,一段时间以后,朋友又来到他家,发现他还在雕刻,于是嘲笑他的动作比蜗牛还慢,作品跟上次看上去差不多,没什么区别。于是米开朗琪罗说:只有细节,才能成为完美的雕刻。他认真的态度和对细节的追求令我折服。平时我学习总是不太认真,有时较难写的字就记个大概,不注意里面的细节,还有些较难的数学题,不会也不认真思考,妈妈讲,不管懂还是不懂,装明白,不求甚解;要么听老师讲,只听个皮毛,就认为会了,一知半解。

艺术故事的读后感 篇10

读了这本书《艺术的故事》后,感觉它为我打开了一个崭新的世界,这也是我们学艺术讨论最多的一个问题创新问题。《艺术的故事》从头至尾就是讲艺术怎样创新,艺术的风格怎样变化,一个新的风格怎样取代旧的风格。旧的风格是不是就完全死亡呢,不是,它还会有死灰复燃的时候。这本书讲了一个传统不断变化、不断延续,一个艺术创新的问题,就这点而言最适合学艺术来读的。

《艺术的故事》顾名思义不是一部高深的学术着作,作者开宗明义:本书打算奉献给那些需要对一个陌生而迷人的领域略知门径的读者。因此作者的任务是用浅近的语言,让读者用崭新的眼光去观看艺术作品。简而言之,这是一部通过艺术史来帮助人们欣赏艺术的通俗读物。

记得德国艺术史家温克尔曼在观看一件巴洛克雕塑时说的第一句话就是:这是什么样的轮廓啊!显然,艺术欣赏的首要问题就是形式问题。这也使我们想到了另一位伟大的艺术史家、形式分析的奠基者沃尔夫林,他在《艺术史的基本概念》中曾对形式分析的问题提出了五对概念,即线描性和绘画性、平面和深度、封闭形式和开放形式、多样性和同一性、明晰和朦胧。这五对概念影响深远,成了后来讲授艺术形式的出发点。然而在《艺术的故事》中,我们却看到了作者更简洁的手法,他只用构图设计的平面性和忠实自然的立体性这一对概念就完成了沃尔夫林五对概念所起的作用。特别值得注意的是,这种分析法也是作者贯穿全书的一个重要观点,我们在阅读时将不难发现。

本书作者的另一个重要思想,即作者在前言中所交代的一个观点:一方面,在艺术问题的解决上,某个问题的解决方案无论怎样激动人心,都毫无例外的在别处激起了新问题;另一方面,艺术发展在一个方面有什么所得或进步,都必然会在另一个方面有所失,主观的进步概念无论多么重要也不等同于客观的艺术价值的提高。正是由于这些原因,《艺术的故事》讲述的是各种传统不断迂回、不断改变的故事,每一件作品在这故事中都既回顾过去又导向未来,因为在这个故事中,哪一方面也不如这样的景观奇妙:即一条有生命的传统锁链还继续把当前的艺术跟金字塔时代的艺术联系在一起。换句话说,艺术为何会有一部历史?作者以其特有的方式给出了回答。因此,如果说《艺术的故事》有一种艺术史的模式的话,那就是艺术问题史的模式。它不仅不同于艺术进步史模式,而且尤其反对那种已成了陈词烂调的艺术是时代精神表现的模式。正是在讨论艺术问题的提出与解决时,作者建立了一个社会情境的模式,这个模式的主要内容就是艺术家所面临的问题情境。难能可贵的是,作者用简洁的语言把手中的问题表达得如此清楚透彻,真是一个了不起的贡献。本书不因用语浅近而降低理论的深度,正所谓意深而文明,使其写作本身就成了一种艺术。

西文艺术史的研究,从作为一门学科算起,已有一百多年的历史。它的研究重镇在20世纪上半叶之前,主要集中在德语国家,所谓的艺术史的语言就是德语的语言。从20世纪初,艺术史研究中出现了一种趋势,即要为艺术史找到一种科学基础,于是学者纷纷把目光转向了心理学,并产生了很多心理学式的艺术史研究理论。其中有一种可称为所见与所知的理论。这种理论认为历代艺术家坚持不懈地与妨碍他们精确描绘视觉世界的知识进行斗争。知道事物实际如何,例如知道人的面部是以鼻子为中轴线两边对称,就会妨碍人们对侧面像的描绘,要获得纯粹的视觉艺术就需要不带成见地观看这个世界,就是这场与知识的破坏力量的斗争,以及要恢复纯眼的决心,使艺术从埃及的完全概念性的艺术走向了印象主义的完全知觉性的艺术。

《爱的艺术》读后感1000字


弗洛姆《爱的艺术》讲的不仅仅是爱情,还包含了父母对孩子的爱,对他人的爱,对自己的爱。适合各种年龄层的人去读。

01

关于爱情

大多数人对爱情的误解:第一,认为爱情首先是自己能否被人爱,而不是自己有没有能力爱的问题。第二,人们认为爱的问题是一个对象问题,而不是能力问题。自由恋爱的新方式必定会大大提高爱的对象的重要性,而不是爱情本身的作用意义。第三,人们不了解堕入情网(fall in love)同持久的爱(be in love)这两者的区别。

爱情是对生命以及我们所爱之物生长的积极的关心。如果缺乏这种积极的关心,那么这只是一种情绪,而不是爱情。

成熟的爱情,那就是在保留自己完整性和独立性的条件下,也就是保持自己个性的条件下与他人合二为一。

02

关于父母的爱

女人,女人,男人,男孩,婴儿,小孩,树,树林,森林,小路,小道,墙,夏天,阳光,行走,家庭,情侣,邦德,蓝色

母爱是无条件的。母亲的作用是给予孩子一种生活上的安全感,而父亲的任务是指导孩子正视他将来会遇到的种种困难。一个好母亲是不会阻止孩子成长和不会鼓励孩子求援的。母亲应该相信生活,不应该惶恐不安并把她的这种情绪传染给孩子。她应该希望孩子独立并最终脱离自己。

父爱是有条件的。父爱应该受一定的原则支配并提出一定的要求,应该是宽容的、耐心的,不应该是咄咄逼人和专横的。父爱应该使孩子对自身的力量和能力产生越来越大的自信心,最后能使孩子成为自己的主人,从而能够脱离父亲的权威。

一个成熟的人,最终能达到他既是自己的母亲,又是自己的父亲的高度。他发展了一个母亲的良知,又发展了一个父亲的良知。母亲的良知对他说:你的任何罪孽,任何罪恶都不会使你失去我的爱和我对你的生命、你的幸福的祝福。父亲的良知却说:你做错了,你就不得不承担后果;最主要的是你必须改变自己,这样你才能得到我的爱。成熟的人使自己同母亲和父亲的外部形象脱离,却在内心建立起这两个形象。

03

关于自爱

反射,水,海,步行,盐,自由,海滩

自爱不与利己、自恋相等同。自爱说明了对自己的完整性和独特性的尊重。一切有能力爱别人的人必定也爱自己。原则上爱自己和爱别人是不可分的。

爱另外一个人这一事实就是爱的力量的具体体现。

04

爱的实践

窗户、拱门、弧形、城市、天际线、倒影、水、建筑物、男人、男人、屏障、篱笆、光、城市景观、摩天大楼、日落、日出、紫色、红色、阿拉伯语

方法一:集中。爱是一门艺术,艺术需要练习,需要时间,需要集中精力去实践。

方法二:要有听别人讲话的能力。每一件聚精会神完成的事会使人清醒(尽管干完时候出现能恢复的自然疲劳状态)。而懒懒散散的干事只能使人产生倦意同时这些人在夜里也很难入睡。

方法三:培养自己的信仰和勇气可以从日常生活的点滴小事做起。爱情是信仰的一种行动,信仰少的人必定爱得也少。

方法四:积极的活动。爱情是一项积极的活动,如果我爱,我对所爱之人就抱有积极的态度,而且还不限于对他(她)。

《希腊神话》读后感1000字


上选修课的时候,老师推荐我们去图书馆借本希腊神话品读一下,于是就借了一本精简版的《希腊神话》,里面的故事虽然不多,但也能从中体会到个中真谛了。以下是由小编J.L为您整理推荐的《《希腊神话》读后感1000字》正文,欢迎参考阅读。

这本书所包涵的丰富的内容折射出了曾经灿烂的西方文明之光,活灵活现地展现了整个欧洲历史的辉煌,也使我理解了它作为指引西方人创造先进的现代西方文明的原因。

大概浏览了一番,给我感触最深的就是家族等级制度与血缘关系的错综复杂,众生之母盖亚竟然与她的儿子天神乌拉洛斯的结合等等诸神间的关系,混乱的血缘关系给了我思想上巨大的冲击。

希腊神话里的每个神都有着凡人的喜怒哀乐、爱恨情仇,同样有着人的缺陷与欲望,会犯人一样的错误,做人可能做的任何事,是人性化的神。看希腊的神,就像看镜中的我们;读希腊神话,就是在读人、读人性,尽管是用一种戏剧化的形式呈现出来的。我想,这才是对这本书最真实的阐释。

这本书分为两篇,上篇:主神的世界,下篇:英雄史诗。天庭的三代神王的父食子、子杀父,父子相残的剧情我已经习以为常了,听腻了各种夺位而不顾亲情道义的故事,体会到了权力至上面前的勾心斗角。

相较而言,我更喜欢神的寓言,潘多拉的好奇心、法厄尔的无知而无畏、伊卡洛斯的得意忘形、尼俄柏的自取灭亡、西绪弗斯的祸从口出,让高贵的女神也无法免俗、虚荣心膨胀的金苹果,这些意味深长的寓言蕴藏了那么多深刻的人生哲理。

让我感触最深,也是我最爱的部分特洛伊之战,众所周知的英雄阿碦琉斯,生而为战的他,英勇无畏百战百胜所向披靡,终于成为了战争的武器,他在让特洛伊人血流成河的同时,却死在小小的脚踵上,这才恍然,再伟大的人物其实都是非常渺小的再英雄的人物都有自己致命的弱点。

不管是阿碦琉斯,还是赫克托耳的死,都是因为众神的面子和一个情场浪子的一己私欲。人类就像是众神手中的吊线木偶,英雄们的奋勇拼杀,只不过是诸神的一场赌博,而在这场战争里就愈发显得无聊与可笑。战争永远只是斗争阶级的赌博方式,而人民无疑是永恒的失败者。

希腊神话是欧洲的文明,中国亦有许多神话传说,两者都注重英雄的塑造,渴望自由,反抗压迫。而中国神话里的天神是禁欲的为人为民的,强调个人为集体牺牲的大无畏精神;而希腊神话里的英雄们渴望自我的认可。

这明显地体现了截然不同的民族观念,这两种观念的好与坏,我暂且不做评价,但无论如何,这些英雄,我很是仰慕。

读后感希腊神话1000字


常言道:“窗间白发催愁境,烛底苍头劝读书。”在校园里,我们阅读过许多书,大多数老师会要求我们读完一本书后写一篇作文,这样可以避免忘记读这本书时所感触到的思想,读后感需要重点写哪些方面呢?小编现在向你推荐读后感希腊神话1000字,供大家借鉴和使用,希望大家分享!

读后感希腊神话(篇1)

《希腊神话》是一篇辉煌磅礴的巨着,将人世现实与幻想神话融合在一起,把华丽的语言和充满魅力的故事交织语一体,把圣洁的美丽和肮脏的污秽放进书中。

我很难想象一篇以矛盾冲突为起点的书会有怎样的结局,但不可否定的是《希腊神话》的结局得到了后世的肯定。《希腊神话》将现实生活和神话传说交织在一起,有着现实主义的基调,又有浓郁的浪漫主义色彩,有明显的文学特征,又有大量明显的富有想象力的比喻,为它的巨着之名打下了不可磨灭的汗马功劳。

我在《希腊神话》中感受到了从未有过开放思想,不同于东方文学中克制的理性美,《希腊神话》中有着舒展的,开放的人性之美。《希腊神话》突出了人性的本质,将人的精神体现得完美无瑕。书中没有刻意的去修饰,没有去歌颂他人的功德,也没有刻意的去粉饰太平,《希腊神话》有现实中的真实感,写出了人性的不堪缺点,也有神话中强大的幻想,突出了人本质中积极乐观的精神。

读了《希腊神话》,我感受到了什么叫做史诗一般的着作,什么是宛若天成的语言,什么是不可阻挡的魔力读《希腊神话》时,我仿佛看到了书中每一个神明的模样,看到了故事发生的一幕幕,听到婴儿的哭泣声,孩童的欢笑声,恋人之间的呢喃,夫妻之间的争吵,人与人之为自己利益而不断辱骂他人的粗俗言语。就像一场永不落幕的歌剧,《希腊神话》在我的心中留下了深深的烙印,那幻想中带着的真实感让我无法忘记《希腊神话》的魅力。

《希腊神话》中,描述了一个带着现实感,近在咫尺却又无法触摸,遥不可及虚无缥缈的世界。《希腊神话》仿佛天使般美丽的歌声,仿佛恶魔肮脏的低吟,仿佛人类美好的精神,仿佛神明不可侵犯的威严,这部史诗将矛盾作为起点,将圣洁与肮脏当作故事情节,将快乐和痛苦作为结尾。正是如此,《希腊神话》才被称作是西方开放的文化的起点吧,那将矛盾融合的艺术,让《希腊神话》在历史长河中留下了笔墨浓重的精彩一笔。

读后感希腊神话(篇2)

《希腊神话故事》描述的是一个神秘的、充满奇幻色彩的英雄世界。在这个世界里,虽然神的力量占据着统治的地位,但是不同类型的英雄们仍然通过自己的努力,用勇气、美德、智慧等反抗着天意。其中,俄狄浦斯、赫拉克勒斯两位英雄就给我留下了深深的印象。

俄狄浦斯一生与命运抗争,得知神谕“弑父娶母”的预言后,善良的俄狄浦斯走上了自我放逐的道路,并自己发誓永远不会再回来,以避悲剧的发生。他在底比斯凭借自己的聪明破解了斯芬克斯的谜题,拯救了成千上万的普通民众,当上了底比斯的国王。虽然最后没能逃脱神谕的悲剧,但得知真相后的俄狄浦斯,勇敢承认自己的罪孽,让出王位,还刺瞎了自己的双眼以示惩戒。他在无可逆转的命运面前表现出的勇敢正直、敢于承担责任的举动,让他完全当得起英雄的称号。

赫拉克勒斯也是希腊神话中著名的英雄之一。他是一个大力士,神勇无比、力大无穷,完成了十二项被称为“不可能完成”的任务。除此之外,他还解救了被锁在高加索山上的普罗米修斯,隐藏身份参加了伊阿宋的英雄冒险队并协助他取得金羊毛。他是唯一一个通过自己的功劳死后成为神的英雄,体现了古希腊人对英雄的感念和崇敬。

在奥林匹斯的诸多男神女神中,我最喜欢的就是智慧女神雅典娜了。她是希腊神话中最重要的神之一,有着明亮的双眸和婀娜的体态。雅典娜是宙斯的女儿,作文拥有同他父亲一般强大的力量,她坚毅、具有阳刚之气,不同于其他女神,所以她又是胜利女神。雅典娜很受希腊人民的喜爱,人们对雅典娜抱有崇高的敬意。在希腊,奥运会的终点设在帕提神庙,就是为了以奥运火炬传递来祭祀雅典娜。

希腊神话中神与神的情感经历就是人与人的情感,喜怒哀乐,酸甜苦辣,百感交集,它赞美了许许多多的英雄事迹。同时,也揭露了人性的丑陋。它让我明白:人不全是完美的。

神话的故事其实是人的传说,英雄的故事可以激励我们奋勇向前。看完《希腊神话故事》这本书,我最看重善良、诚实、忠诚等美德,也同时鼓励自己利用宝贵的时间,在未来去多做一些对人类有意义的事情,为世界做出一份贡献。

读后感希腊神话(篇3)

我是很喜欢读神话故事的,以莫大的热情去读了古希腊神话。没曾想,众多的英雄,诸神的事迹,美丽的故事,会深深的震撼我,让我深深的着迷!例如:盗火的普罗米修斯,大力神赫拉克勒斯,太阳神之子法厄同等等。

在此,我就稍稍谈谈关于法厄同的一个故事以及我的一些感想吧。

《法厄同》说的是太阳神之子法厄同受宙斯之子的刺激,缠着太阳神要驾驶金色的太阳车,不听劝告,后来在驾驶的时候忘记了父亲的告诫,惹下大祸,最终身亡,他的母亲和妹妹因此化为杨柳的故事。

在这个故事中,我们可以看到宙斯之子因身份而骄傲自大,法厄同对自己的不自信,倔强和不听告诫,还有一种敢于去做的冒险精神;当然我们也能看到那另人感动的亲情。

我们要明白:我们活着永远不会只为了我们自己,还为了我们的所爱的人和爱我们的人!所以我们在做事的时候要非常谨慎,要再三考虑之后方可行动。这需要去考虑自己的实力,要去听取老一辈或是有经验之人的告诫并遵从,要能根据实际情况去衡量事情的可行性,当然还要拥有一股敢于行动的勇气,这样才不至于会出现像法厄同那样不自量力而落一个悲剧的下场!而在对人方面,我们不能因为自己某方面优于别人而去奚落、刺激别人,以免造成不可挽回的错误。

读后感希腊神话(篇4)

古希腊的历史十分悠长,自然也就产生了他们当地独特的文化,这种文化当中自然也少不了他们的神话故事。

在他们的神话故事中有着形形色色的人物,有万物之主的天帝宙斯;有庄严又爱嫉妒的天后赫拉;有富有母爱的农业女神的得墨忒耳;有聪明善战的雅典娜,这些众神每一个都有着属于自己的独特故事。还有我们熟知的一些大英雄:海格力斯、赫拉克勒斯等,无不出自希腊神话,可见希腊神话故事的魅力与影响力如此之大。

在我知道的中国神话故事中,中国的神仙是不可以有感情的,特别是严禁和凡人发生感情,那是犯天条的。中国的牛郎织女,董勇和七仙女等爱情故事,都很美丽很动人,但是结局都是凄惨的。

希腊神话的众神却不同。他们有着人一样的情感,相比之下更接近人类。上至至高无上的宙斯,下至没有权力与世无争的小神,他们都被允许有人的情感,可以和其他的神甚至是凡人发生感情。

希腊神话中的众神们不但有人一样的情感,还会参与人类世界的纷争。的特洛伊战争,在荷马诗史中的描述就是神与神,神与人之间的战斗。神也一样会受伤,会流血,会伤心流泪。像人一样的真实,和人类有区别的是,他们可以永保青春,有不死之身,这一点还是和中国神话的神仙们一样的。

古希腊的神话是西方文学艺术的源泉,当我们在阅读这些美丽的神话的时候,一定也可以感受到希腊文明和艺术的灿烂辉煌。所以赶快到书店里买一本《希腊神话故事》回家吧!相信我没有错,跟我一起进入另一个美妙的世界吧!

读后感希腊神话(篇5)

着名学者罗素曾经说过:希腊文化、---和工业文明是西方文明的三大支柱。的确,古希腊文明一直被世人视为是西方文明的摇篮。古希腊神话与传说,一直与《圣经》一样,是西方文学创作的不竭源泉,古希腊的城邦制、民主制度等政治上的首创,影响着文艺复兴以来西方的政治改革等,而它遗留至今的各种艺术及艺术品,是人类历史上最为璀璨的明珠之一。任何要了解西方文明的人都无法不先去了解一下古希腊文明。

正因为如此,本学期我选择了学习“古希腊历史与文化”这门课程。古希腊凭着地理上的优越地位,广泛吸收周边的伟大文明的精粹,同时也因为希腊岛上的陆地地理因素,分别发展成一个个的城邦,人民耕种,城邦间或通过海路不断经商,岛上一片繁荣兴旺,同时随经济发展起来的是独特而且丰蕴的文明。而这个学期的课程,给我留下最深刻印象和我最感兴趣的内容便是希腊人的文化生活。除了在政治上的众多超前举措外,其实,古希腊人各种的文化生活来得更丰富精彩,更吸引我的注意。例如,当课上讲到荷马时,我会想起他那两部杰出的史诗。我想,荷马游走于希腊城邦的街头,年年岁岁吸收着其他民间艺人的故事,再加上自己的经历,才能写出《伊里亚特》和《奥德赛》,特别是《奥德赛》。另外,希腊留给世界最大的财富之一——戏剧,也令人遐想翩翩。以往读书所知,戏剧起源于古希腊。但上完课后才有了进一步的了解。古希腊人在对狄奥尼索斯的崇拜中产生了戏剧,狄奥尼索斯是古希腊神话里代表酒和丰腴的神,希腊人对他的崇拜以及产生的一切仪式活动都是为了祈祷来年丰收的。接而产生了悲剧表演、喜剧和戏剧节。听课和看资料的过程中,我脑海不断地在幻想当时的情景,在那宏伟瑰丽的戏剧场上,篝火四起,座无虚席,观众们聚精会神看着台上的表演,演员们戴着面具在台上忘我地表演。

然后我又想起小时候,我还比较走运地看到我国一些比较传统的民间艺术表演。以前每年中的某个时节,具体是什么时候我已经忘记了,广州的文化公园都会有一些类似西方嘉年华那样的文化游行,到处是欢乐的气氛,穿着各色民间服饰和传统打扮的艺人穿梭在人群中。最吸引我的就是踩高跷的人了,他们双脚踩着那高高的木棍子前行,上身又不断地摇摇晃晃,看上去好像快要摔倒在地的样子,而我即使被爸爸高举过头顶,仍比他们矮很多。但这类游行已经没有了,高跷先生除了在看外国的旅游节目时偶尔会看到,在广州似乎也没有出现过了。还有,以前看杂技表演,经常有一个节目是一个小孩蜷缩进一个很小的木桶或箱子,现在的杂技表演中已经看不到了。从小时候开始,每逢吃饭的时候,一家人总是边吃边专心地听电台里的小说连播,当时的电台在每天中午十二点到一点,傍晚六点到七点,没有几个不是在播放各种历史小说和武侠小说的连载的。虽然在珠三角地区的声波中仍可听到讲古先生(粤语里称这种小说连播叫“讲古”,负责讲故事的老先生叫“讲古先生”,或俗称“讲古佬”)的声音,但保留此项目的电台的数量正在逐年下降,时间也被调整到越来越冷门的时间,我从高中起也很少再听了。

把两者放到一块说,并不是只是由此及彼,缅怀自己童年的一些经历。而是,我们应该看到,古希腊的史诗和戏剧是在城邦中流行并发展着的。人类的文化传播大致经历着从口头到书面再到现代传媒的过程,人类文明总体的发展进程大致也是从部落到乡村到城市的过程。虽然处在那时期的文明大致都是这种传统的、口头的、大众的文化样式,如口头传播的史诗、祭祀目的的仪式等,但他们在古希腊的城邦的蓬勃发展说明这些古老的文化表演模式不一定要在原始部落或乡村才得到较好的发展,而不能在城市中发展。这些传统文化能不能在城中生存,关键是看城市中负责发展文化的人怎样看待。我们应该看到,古希腊,特别是实行民主制的雅典,特别重视公民的生活,而雅典人民自己在这种政策下,也特别注重自己的公民身份,所以他们常常聚集在广场商议城邦中的大事,也正是有了这种民主的气氛与制度,和公民自身意识的章显,像苏格拉底这样的大哲人在街头讲述时才会有一大批的听众,并有人与之争论,而戏剧才在雅典得到历久不衰的发展。雅典也因为得益于民主制和公民的存在,其产生出的文化是古希腊众多城邦中最出色和广为流传的。所以,今天谈保护我们的民间文化、传统文化,并不是除了用硬性的措施和大量资金的投入保护外没有其它办法可行,说因为这些就是随着人类发展要消亡的东西,古希腊城邦中的文化的发展道路就为我们提供了一个很好的解决办法。所以首先最重要的是培养市民真正的公民意识,这是前提和基础,没有人数众多的合格的公民,文化发展绝对无从说起。其次,政府对文化采取更加宽容的政策和态度,社会的观念也应该更加开放对待各种文化,这样对传统文化在内的各种文化的生存和发展都有很大的好处。第三,鼓励民间搞一些大型的文化活动,正因为已经有了公民,他们就会参与到这些活动中来,又正因为是民间自发搞活动,内容会更丰富多彩,更有利于传统文化在与其它文化进行市场的竞争,自身会努力改变内容和形式,使自身符合发展潮流,从而起到保护作用。

希腊神话读后感1000


希腊神话读后感1000范文一

上选修课的时候,老师推荐我们去图书馆借本希腊神话品读一下,于是就借了一本精简版的《希腊神话》,里面的故事虽然不多,但也能从中体会到个中真谛了。

这本书所包涵的丰富的内容折射出了曾经灿烂的西方文明之光,活灵活现地展现了整个欧洲历史的辉煌,也使我理解了它作为指引西方人创造先进的现代西方文明的原因。

大概浏览了一番,给我感触最深的就是家族等级制度与血缘关系的错综复杂,众生之母盖亚竟然与她的儿子天神乌拉洛斯的结合等等诸神间的关系,混乱的血缘关系给了我思想上巨大的冲击。希腊神话里的每个神都有着凡人的喜怒哀乐、爱恨情仇,同样有着人的缺陷与欲望,会犯人一样的错误,做人可能做的任何事,是人性化的神。看希腊的神,就像看镜中的我们;读希腊神话,就是在读人、读人性,尽管是用一种戏剧化的形式呈现出来的。我想,这才是对这本书最真实的阐释。

这本书分为两篇,上篇:主神的世界,下篇:英雄史诗。天庭的三代神王的父食子、子杀父,父子相残的剧情我已经习以为常了,听腻了各种夺位而不顾亲情道义的故事,体会到了权力至上面前的勾心斗角。相较而言,我更喜欢神的寓言,潘多拉的好奇心、法厄尔的无知而无畏、伊卡洛斯的得意忘形、尼俄柏的自取灭亡、西绪弗斯的祸从口出,让高贵的女神也无法免俗、虚荣心膨胀的金苹果,这些意味深长的寓言蕴藏了那么多深刻的人生哲理。

让我感触最深,也是我最爱的部分特洛伊之战,众所周知的英雄阿碦琉斯,生而为战的他,英勇无畏百战百胜所向披靡,终于成为了战争的武器,他在让特洛伊人血流成河的同时,却死在小小的脚踵上,这才恍然,再伟大的人物其实都是非常渺小的再英雄的人物都有自己致命的弱点。不管是阿碦琉斯,还是赫克托耳的死,都是因为众神的面子和一个情场浪子的一己私欲。人类就像是众神手中的吊线木偶,英雄们的奋勇拼杀,只不过是诸神的一场赌博,而在这场战争里就愈发显得无聊与可笑。战争永远只是斗争阶级的赌博方式,而人民无疑是永恒的失败者。

希腊神话是欧洲的文明,中国亦有许多神话传说,两者都注重英雄的塑造,渴望自由,反抗压迫。而中国神话里的天神是禁欲的为人为民的,强调个人为集体牺牲的大无畏精神;而希腊神话里的英雄们渴望自我的认可。这明显地体现了截然不同的民族观念,这两种观念的好与坏,我暂且不做评价,但无论如何,这些英雄,我很是仰慕。

《希腊神话》读后感1000范文二

在我用金丝编织的童年里,我认为,书是不容错过的精彩。书籍是我们的精神食粮,没有它们的哺育滋养,我们的生活是不完美的;没有它们的意味深长,我们的人生是缺憾的;没有它们的充实诱导,我们的精神是虚无的。它们好像浩瀚苍穹中的一轮明月;更像茫茫大海的一盏航标灯,把我引向无边无际的知识海洋。

在我的记忆深处,有一本书令我终身难以忘怀,使得我浮想联翩。《希腊神话》这本书我在很小的时候就曾经阅读过,以前可能不大能理解,现在重新来看这本书感觉就大不相同了。

《希腊神话》讲述了神的故事和英雄传说两个部分,神的故事涉及宇宙和人类的起源、神的产生等内容,希腊神话主要是歌颂英雄的事迹,同时也深深地揭露和批判了人性的丑恶。让我走进了神话的世界,让我同天神们一起主宰着地球和宇宙,认识了古希腊奥林匹斯的十二大神:众神之主宙斯,天后赫拉,海王波塞冬,智慧女神雅典娜,射术神及光明神阿波罗,狩猎女神与月神阿尔忒弥斯,爱与美之神阿弗罗狄忒,战神阿瑞斯,火神与工匠神赫淮斯托斯,神使赫尔墨斯,农神德墨忒尔,灶神赫斯提亚。他们掌管自然和生活的各种现象与事物,组成以宙斯为中心的奥林匹斯神统和生活的各种现象与事物,组成以宙斯为中心的奥林普斯神统体系。英雄传说起源于对祖先的崇拜,它是古希腊人对远古历史的一种回顾。传说中的主人公大都是神与人的后代,半神半人的英雄。他们体力过人,英勇非凡,体现了人类征服自然的豪迈气概和顽强意志,成为古代人民集体力量和智慧的化身。

希腊神话故事中的神与人同形同性,既有人的体态美,也有人的七情六欲,懂得喜怒哀乐,参与人的活动。神与人的区别仅仅在于神者永生,无死亡期;而人者生命有限,有生老病死。希腊神话中的神个性鲜明,很少有神秘主义色彩。这本书对人对神都作了真实的展现,不粉饰光明,也不掩盖黑暗。对人对神,它都同等对待。这些天神们有着无比强大的力量,他们彼此和平相处,用一种特殊的力量支持起一个家。

随着岁月的脚步,这本书慢慢被人们所忽略,但它在我的脑海里记忆忧新。当我读完这本书时心中震撼了,神话是那样的神奇,让我进入幻想的境界里,让我领略人世的真谛。《希腊神话》让我受益匪浅,读书,特别是文学书籍,犹如春雨哺育着大地,使我们的生活丰富多彩;如夏风凉爽着世界,让我们享受着人生;如秋果挂满了枝头,叫我们精神饱满,文学名着的奥妙感染着我,塑造着我,成就着我,我爱读书。

《清醒思考的艺术》读后感1000字


赫胥黎说过:事实不因为被忽视⽽消失。但我们恰恰是这么做的。投资⼤师沃伦巴菲特也知道这⼀点,⼈类最擅长这样过滤新信息,使现有解释仍然成⽴!巴菲特之所以这么成功,就是因为他了解确认偏误的危险,于是强迫⾃⼰换位思考。

所有思维的错误之⽗,就是确认偏误,但是我们缺乏认识不到确认偏误。如果我们能够及时发现⾃⼰的思维陷阱,并在它们造成重⼤损害之前予以避免。或许它不能给我们带来好运,但⾄少能保证我们不会⾯对太⼤的灾难!

由于⽇常⽣活中,我们更容易看到成功、看不到失败,所以会造成我们系统性地⾼估成功的希望。⾼估自己的学识要⽐低

估自己的学识频繁得多,失去某种东西的危险要⽐获得某种东西的前景更能促使我们加快速度,幸运的是:这种错误有时候是可以预测的!本书让我们正确地认识到成功的概率!

作者罗列了⼀份系统性思维错误的清单,这份清单不仅在⾦钱投资领域有⽤,在⽣意和私⼈⽣活中也有⽤。

作者从幸存偏误、游泳选手身材错觉、过度自信效应、从众心理、纠缠沉没成本、互惠偏误、确认偏误、权威偏误、对比效应、现成偏误、故事偏误、好转之前先恶化陷阱、事后诸葛亮偏误、司机的知识、控制错觉、激励过敏倾向、回归均值、公地悲剧、结果偏误、选择的悖论、讨喜偏误、禀赋效应、奇迹、团体迷思、忽视概率偏误、零风险偏误、稀少性谬误、忽视基本概率、赌徒谬误、锚定效应、纳归法、规避损失、社会性懈怠、指数增长、赢家的诅咒、基本特征谬误、错误的因果关系、光环效应、替代途径、预测的错觉、关联谬误、框架效应、行动偏误、不作为偏误、自利偏误、享乐适应症、自我选择偏误、联想偏误、新手的运气、认知失调、双曲贴现、及时行乐等52个方面阐述了选择标准与结果的混淆。

生活中凡事我们都要看仔细,诚实地对待⾃⼰。对所有预测持怀疑态度,在筹划任何事情时都要从悲观的⾓度出发,作最坏的打算。这样才会真正有机会,更现实地判断形势。将注意⼒集中于自己真正能影响的少量东西,并坚定不移地只关注其中最重要的那些,其他的就听之任之。

如果情况不明,不要采取任何⾏动,直到你能更好地分析形势,克制⾃⼰。

爱默⽣说:在群体⾥容易按照他⼈的想法⽣活,在孤独中容易按照⾃⼰的想法⽣活。但值得记住的只是那些在群体中保持独⽴的⼈!

思考是⼀种⽣物学现象,是由进化形成的!不同的思维错误会让我们系统性地跑向某个特定的错误⽅向。这让我们的错误可以诊断,从⽽得到⼀定程度的纠正!

今天的世界正在奖励深刻思考和⾃由⾏动的人!只有当理性思考转变为本能⾏为,设法尽可能理智和理性地作出决定。⽆须绞尽脑汁,允许发⽣错误,能够有⼀定把握应付⽣活的能力,在关键时⼩⼼留神,那么无论我们的决定是否完美,其实并不需要太在意!

因为清醒思考是奢侈的!这才是清醒思考的艺术的精髓

沟通的艺术读后感1000字精选


读书能使人开拓眼界,拜读完作者写的作品后,我便被深深的震撼了。此时可以写读后感,不仅能记录自己读书时获得的知识思想,还能供别人借鉴理解,书写出一篇优秀的读后感真的特别困难吗?敬读阅读编辑整理的沟通的艺术读后感,更多相关内容请继续关注本网站!

沟通的艺术读后感 篇1

想想自己在学生时代,也希望老师能理解我,关心我,希望老师能做我的朋友。但今天我成为了教师,却忽略了学生的感受。平时一味地看重学生的学习,为了成绩、分数,甚至侮辱学生。为了让班级成为优秀班级体,为了所谓的常规,我不允许孩子犯一点错误,有的孩子学习的积极性越来越低,却一再的埋怨是家长管教不严,而我却忘了,孩子是天真、烂漫、活泼、好动的,正因为如此,他们才能想我们所不能想,做我们所不能做的。我为什么要一再的约束他们呢?这本书中提到了一个“同理心”,它让我知道了今后自己应该怎样做。同理心是师生之间沟通的一个基本条件,它的意思是说要我们站在学生的角度去理解学生,要懂得换位思考,只有教师设身处地的为学生着想,并有效地把这些感受传递给学生,让他们感受到理解和尊重,获得心理上的满足感,这样才能唤起师生之间的相互体谅和关心爱护的沟通氛围。

建立良好师生关系还要我们用一颗真诚的心来尊重接纳学生,不会因为他们的缺点和不足就讨厌他们,教师必须承认学生是一个有潜力,有价值的人,不管这种潜力与价值的体现需要多长时间,教师都必须始终无条件地相信学生自己有着朝向好的方向去无限发展的可能性,其实这是教师对学生爱的表现。反思自己的教育教学,对待后进生,对待班级上个性突出,调皮捣蛋的学生,开始时充满激情,信誓旦旦要改变他们,但在与他们对招的过程中,我的耐心磨尽,激情消退,剩下的就只有冷漠和粗暴的话语,根本谈不上尊重。我想今后应该以一颗宽大的心去接纳他们,把他们当成我的朋友,尊重他们,学着去爱他们,给他们树立信心,多听听他们的想法,多多沟通,要让他们感受到“自己即使有缺点和不足,但是老师仍然喜欢我,仍然接纳我”。只有这样,我才可以走进学生的心灵深处,才能创造一种良好的师生关系。

看来师生之间要建立一种和谐的关系还真不是一件容易的事情,需要我不断的积累经验,不断完善教育方法,不断向他人求教,在以后的教育教学中,我会努力改善我与学生之间的关系,真正成为学生成长道路上的良师益友。

教育是一门艺术,这是每一位教育工作者都明白的道理。我们经常会看到,同是一位学生犯了错误,有的老师批评他接受批评的态度很好,有的老师批评他却顶牛,为什么呢?

这就是批评的艺术问题,换句话说就是沟通的艺术问题。中国教育家魏书生曾说:“教师应具备进入学生心灵的本领,走入学生的心灵世界中去,才会发现那是一个广阔而又迷人的新天地,许多百思不得其解的教育难题都会在哪里找到答案。对学生细致入微的了解,是教师的教育工作如同有了源头活水,常做常新。的确如此,学生之所以犯某种错误,一定有他的内心的想法或根源,不是平白无故就犯错误的,只有走进学生的心灵,了解他犯错误的根源,才能批评道点子上,你批评的语言学生才能接受,否则,一阵暴风骤雨、劈头盖脸的训斥,学生从心灵上接受不了,不顶牛才怪呢!

尤其是做后进生的转化工作,更需要沟通的艺术。建立良好的师生关系是产生教育效能的首要条件。只有加强与学生的沟通,师生情感才能和谐融洽,学生才能“亲其师,信其道”,进而“乐其道,学其道”。尤其是后进生,他们在老师面前往往存在一种自卑心理,本来就不能与老师心心相印,心灵相通,如果没有细致入微的心灵沟通,只凭简单粗暴的批评甚至打骂绝不会取得良好的效果的。

即使他表面上屈服了,但好景不会长久的。另外,师生沟通和交流的过程中,如果不注意方式方法,会无意中伤害了学生的自尊和感情,学生与教师的关系必然僵化,那么,老师的用心再怎么良苦,学生也不会领情的,并有可能产生很大的抵触情绪。如果一个后进生对你的抵触情绪产生一种定势,那么,你将害了这个学生,因为他有可能在后进生的行列中越滑越远,同时你也将被宣判教育的彻失败。

我想,成功的教育当然取决于多种因素。但其中一个最重要的因素是教师能否恰如其分的与学生沟通,或者说是否能高质量地与学生沟通。通常情况下,教师和家长没有耐心与学生进行心灵的沟通,或者会不自觉地使用沟通的杀手锏—-命令、警训诫、讽刺、责难等语言,其结果,学生进行激烈的反抗,或表面的顺从、沉默。我们教育的目的修正学生,转化学生,启发学生激发他们固有的创造力和想象力,使他们成为健康、自信、自立的人而非单纯的服从的应声虫、小绵羊。

沟通的艺术读后感 篇2

作为一个演讲者首先要有信心,这样才会有站起来的勇气,才能完善自己的演讲。再者要有计划,没有演讲稿、材料是不会有好的演讲的。当然,也不需要你把所有的演讲内容逐字逐句的准备好,你只需要把重点整理出来,排好序,再准备一些相关材料就好了。沟通不是一种本能,是可以通过后天学习的。

正式演讲前要先预演,也不是需要你找个人呆呆坐着听你很正式的演讲,只需要在你和朋友们聊天的时候随性的讲出来和他们分享就好了。你演讲的内容需要讲精讲细,而不能空而广。所以你要反复的问自己一些细节,挖掘一些重点出来详细讲解。

演讲最好以自身为切入点,多说说自己,把自己的经历、感受分享给听众,让听众感同身受。当然,你也可以说说别人的故事,但是要有明确的人事物,要是真实的,不能瞎编乱造。作文我们要抓住每个练习的机会,认真完成每一次演讲,经过总结归纳,组合出一套适合自己的演讲方式。演讲也要有一个目标,你想要听众学到什么?学到何种程度?或是只是希望他们了解状况就好?你的演讲要始终向着自定的目标前进。偏离了这个目标,你的演讲就没有意义了。

演讲者要相信自己的演讲内容并给以激昂的热情,只有自己相信自己的演讲才能让听众共鸣。再者,演讲要有鲜明的主题,不要一伙人在那里热情洋溢,但是,回家以后都不知道今天学到什么。

你要用积极的心态思考问题,相信自己的一番努力是会成功的。要对自己在众人面前的演讲成果保持一种轻松乐观的态度,而非胆怯的面对大众,战战兢兢的说话。

可能的话,要让听众参与你的演讲。可以让他们提些问题,或是让他们发表一些意见。这样,听众自己参与了,印象也就更深了。

沟通的艺术读后感 篇3

你是否说话过于直白不讲情面?你是否说话过于委婉达不到目标?你又是否曾因为不善沟通而备感挫折?

如果你有过上述任何关于沟通的困扰,那么就来收听本期节目吧。本书取材于《沟通的艺术》一书,这本书从从“看入人里”、“看出人外”、“看人之间”三个层面,探讨了自我因素、语言和非语言、人际关系等因素与沟通的关系,并介绍了12个沟通的策略和技巧,是一本教你如何把话说得艺术,如何跟他人进行有效沟通的学习手册。

《沟通的艺术》由美国的罗纳德·B·阿德勒和拉塞尔·F·普罗科特合著。阿德勒是专注于有关沟通研究和写作的学者,他的著作主题涉猎极为广泛,涵盖了商务沟通、公共演讲、小组交流以及社交技巧等方面。普罗科特是北肯塔基大学教授,1990年在一次沟通学会议上与阿德勒相识,两人就使用故事片作为教学用具达成了共识。多年来,他们围绕沟通这个主题广泛地撰写文章,四处演讲,并合作出版了许多教材,在沟通研究领域开创了许多新鲜的理念,是该领域研究的先行者。

《沟通的艺术》你将读到:

1、什么是沟通中的自我袒露,自我袒露的三个原则是什么?

2、什么是知觉检核,知觉检核的三个步骤是什么?

3、语言对沟通有哪些影响,如何运用三个语言技巧促进沟通?

4、沟通氛围对于沟通效果有哪些影响,有哪些策略可以营造良好的沟通氛围?

沟通的艺术读后感 篇4

工作之余,在领导的眷顾下我有幸读了《沟通的艺术》这本书,从中受益匪浅,它让我认识到了和谐的人际关系,在现代经济信息化飞速发展的道路上产生的重要作用。作为现代社会的一员只有和同事之间建立一种互相尊重、彼此接纳和理解的关系,并处理好人际关系,已成为事业成功的重要环节。

“良言一句三冬暖,恶语伤人六月寒。”想想自己在一路走来的工作生涯中,也希望领导能理解我,关心我,希望领导能做我的朋友。更期望同事间能和睦相处,成为亲切的兄弟姐妹。今天我做为一位基层管理者也深切感受到,我何尝又不是时时刻刻关注着员工的一举一动呢。平时关注他们的工作状态,看重员工工作能力和技巧。尤其是新员工为了让他们能尽快进入工作状态,掌握工作流程和技巧,我几乎不允他们犯错误,随时随地的纠正,有时很严厉,也许他们感到我太严厉有点不可思议,可我心里理解他们的抱怨,其实我很想让他们在一个新的工作环境中刚开始就建立一种严谨有序的工作习惯,把一切做的更周全更完美一些,让他们在以后的道路上少走弯路。也许是我要求太完美了,感觉同事之间不是很自然,看了这本书我正确的认识到了,在与同事之间不仅要树立良好的工作关系,更要建立上下级之间和谐相处的人际关系。员工才能想我所不能想,做我所不能做的。随时站在员工的角度上理解员工,要懂得换位思考,只有领导设身处地的为员工着想,并有效地把这些感受传递给员工,让他们感受到理解和尊重,获得心理上的满足感,这样才能唤起领导与员工之间的相互体谅和关心爱护的沟通氛围,以便达到心灵与效益的共赢。

建立良好上下级关系还要我们用一颗真诚的心来尊重接纳每个人,一视同仁不会因为他们的缺点和不足就讨厌他们,领导必须承认员工是一个有潜力,有价值的人,不管这种潜力与价值的体现需要多长时间,领导都始终有信心地相信员工有向好的方向去发展的可能性,其实这是领导对员工关爱的表现。我想今后应该以一颗宽大的心去接纳他们,把他们当成我的朋友,尊重他们,学着去爱他们,给他们树立信心,多听听他们的想法,多多沟通,要让他们感受到“自己即使有缺点和不足,但是领导仍然关注我,仍然接纳我”。只有这样,我才可以走进他们的心灵深处,才能创造一种良好的上下级关系。

看来上下级之间要建立一种和谐的关系还真不是一件容易的事情,需要我不断的积累经验,不断完善领导方法,不断向更上级领导求教,在以后的教育领导中,我会努力改善我与员工之间的关系,真正成为员工成长道路上的良师益友。

对于我们每个人来说,主动与人多接触多沟通,让对方有个好心情是建立良好人际关系的秘诀。在阅读《沟通与艺术》这本书后,深感欣喜,真本书里章节条理清晰,内容丰富全面,开阔了我的视野,改善了我的沟通障碍。特别是客服封闭式的人性弱点,有非常宝贵的启示和借鉴作用。这本书给我感触最深的是:动之以情,容之以理。来建立和谐的人际关系。

情感使我们感知自己,以及同事,朋友情亲人际关系之间的相互作用,相互影响的能力,如果我们可以通过控制自己的消极情绪,控制自己的情感表露方式及程度,就容易了解别人的需求。建立正面的形象以及提高互交能力。用情商去思考,以《沟通》一书为工具,建立和谐人际关系,我总结了几点如下:

1.沟通的基本问题---心态,沟通不仅是一种讲话技巧,更要保持一种好的心态,不要以我为中心,要纵观大局。学会控制自己的情绪,微笑待人,管住自己的舌头,从而掌握沟通的主动权。

2.沟通的基本原理-----关心。关心是一种发自内心的真挚情感。学会关心就学会了做人,学会了生存。尊重他人,以礼待人。人与人之间很微妙,大多人际冲突是因为双方没有赢得足够尊重的缘故。如果用友善的方式说话,让他人享受到被尊重的感觉,在人际交往中称呼上要总重对方,说话要符合场合,有诺必诚,尊重他人的人格,用谦虚的态度待人即使不同意的观点,也应保持礼貌,要实事求是的评论事情,对事不对人,不要任意攻击对方的人品和道德。

3.沟通的基本要求------主动。不管是与同事,还是上下级之间都要主动与对方沟通,及时反映情况,并认真学会做一个忠实的听众,分场合分时机有适度的沟通,注重交谈的细节和技巧,站在别人的角度看问题。使自己的谈话充满社交艺术,交谈目的是与人建立关系,交流思想和信息,而且让对方感觉到主题明确,观点突出。

4.沟通的目的------利益共赢。沟通不是说服,而是一种感染,一种形象展示,人与人共处于世,对不同的人采取不同的方法,顺应时势,依情况需要去做事,既能做到明智审慎,又能掌握处事艺术,这才是人海战场上最聪明的操纵者。学会沟通技巧,这世界就会变得更美好,社会更和谐,团队战斗力会不断增强,事业会更进步。

在我的管理生涯中,对于性格刚烈的我来说。处理人际关系并不是特长,因为沟通能力不够强,自己在处理人际关系方面不是很到位,是我在工作中经历了不少挫折和困难,经历之后使我知道创造双赢的沟通对企业和个人是何等重要,尤其是我看完这本书后,更是深有体会,更加懂得在日常工作中沟通的重要,,我也无时无刻不在感受着沟通对工作产生的便利,一切良好的工作都需相互之间的沟通搭桥,如果没有很好的沟通,没有其他部门积极的配合和支持,任何一个部门的工作就不能顺利完成。

读完真本书后,我会在日常生活和工作中,时刻树立良好沟通这种理念,因为我们每个人都出在非常复杂的社会关系网中,需要和上下级沟通。让他们了解我的想法,并接受上级领导给我们的建议,去促进相互了解和学习,共同进步,丰富我们的经验,是我们的工作变得更轻松,也是我们的生活变得更加美好。

沟通的艺术读后感 篇5

在三月闲暇之余,我读了《沟通的艺术》这本书,也从中学习到了很多与人沟通方面的知识。书中让我们了解到了再现代社会中,拥有和谐的人际关系的重要性。学会如何和陌生人交流,和陌生人交流的好处举不胜举,通过和陌生人结交为朋友,可以不断的扩大社交圈子。和陌生人交流的好处如此之多,但是现实生活中,我们却还是多陌生人敬而远之。在《沟通的艺术》中正是教我们怎样建立于陌生人的关系,如何正确的与陌生人沟通。

沟通的基本要求就是主动。不管是与同学还是同事,都要主动与对方沟通,及时反映己方观点,并学会做一个忠实的听众,分场合分时机有适度的沟通,注重交谈的细节和技巧,站在别人的角度看问题。使自己的谈话充满社交艺术,交谈目的是与人建立关系,交流思想和信息。

尊重,是交流的前提。沟通是彼此的事,一个巴掌拍不响。只有学会尊重他人,意识到对方也有充分的潜能,能够从他人的角度理解问题,才会有真正意义上的沟通。作文你喜欢别人,别人也会喜欢你;你尊重别人别人也会尊重你。实际上,在人际交往中尊重别人是一个很重要的因数。人格对每个人来说都是重要的、最宝贵的。每个人都希望自己被了解、没尊重。

生活是简单的,与人沟通也是简单的,有的时候是我们把它想得太复杂。只需坚持自己的原则——简简单单做人,简简单单沟通。所谓的简单,就如出生的婴儿一般,没有心机,没有世俗的烦扰,没有太多的顾虑,看了就让人很愉快,那就是生命的开始,沟通的本源。做人、沟通真的很简单,简单如一杯纯净的白开水,不掺杂任何的杂质,从容平淡,真实快乐。

沟通的艺术读后感 篇6

闲暇时考虑,这么多方面的书,到底先从哪里入手呢?因自己的工作为集客维护,日常与集团客户、集客部、专业班组等的沟通工作非常重要。于是便想从自己工作实际出发,解决平时最困扰自己的问题---与人沟通,于是便读起了这篇《沟通的艺术》,让自己能学习到更多与人沟通的技巧与学问,提升工作的效率。

沟通首要条件便是保持良好心态。沟通的艺术这本书,不只是教你讲话的技巧,而是首先要保持好自己的心态。如果任何事情都首先从自己的角度考虑,完全以自我为中心,那么任凭你巧舌如簧,也很难长期与人保持长期良好的沟通。所以想要沟通顺畅的首要条件便是将自己与对方放在水平的位置,多控制自己的情绪,理性的多站在对方的角度,考虑对方的做法、原因以及利益,有的放矢,最大程度提供沟通的有效性。

沟通也是一种发自内心的关怀。与人沟通首先要学会尊重他人,有礼貌的对待他人,学会用友善的方式对待他人,让对方能感受到被尊重的感觉。首先称呼上要尊重对方,说话要顾及对方的感受,说话要符合场合。恰当其分的说话并不是一些人口中的虚与委蛇、溜须拍马。相反正是说话者对他人的理解,尊重与由衷的关心。日常沟通时用谦虚的态度与人相处,学会倾听对方的观点,做一个称职的听众。即使自己与对方的观点、意见不一致,也需做到保持礼貌,做到实事求是,对事不对人。不因为自己的喜好与评价别人,不去攻击对方的人品、道德。

沟通,还需要主动。不管是与家人、朋友、同事,上下级之间都要主动与对方沟通。将自己的进展、情况及时有效的反映给对方。让对方能实时了解事情的进展,存在的困难,解决的过程。不要总是别人不问自己不说,把事情捂在自己的手里,遇到问题消极处理,最终对方问起才说明解决不了,还往往一肚子委屈,误人误己。这一点工作中尤其重要,最简单的例子便是工作的事必反馈,这便是主动沟通的一个维度。让业务需求人及时的了解事情的进展、结果,能大大提升双方的有效沟通,避免不必要的内耗。

沟能最后要达到利益共赢,沟通不是一味的说服他人,证明自己的正确性。而是在交流中找到事情的平衡点,达到双方利益的最大化。所以对待不同的人、不同的情况要采取不同的方式、方法与之沟通,让双方在沟通中解决问题达到共赢才是最终目的

看完这本《沟通的艺术》后,回过头审视自己的言行,觉得自己还有太多地方需要学习与提升。希望自己在以后的工作生活中,能努力提升自己,与同事、朋友、家人都建立良好沟通,使生活变得更加融洽、美好!

沟通的艺术读后感 篇7

对于我们每个人来说,主动与人多接触多沟通,让对方有个好心情是建立良好人际关系的最大秘诀。在阅读《沟通与艺术》这本书后,深感欣喜,真本书里章节条理清晰,内容丰富全面,开阔了我的视野,改善了我的沟通障碍。特别是客服封闭式的人性弱点,有非常宝贵的启示和借鉴作用。这本书给我感触最深的是:动之以情,容之以理。来建立和谐的人际关系。

情感使我们感知自己,以及同事,朋友情亲人际关系之间的相互作用,相互影响的能力,如果我们可以通过控制自己的消极情绪,控制自己的情感表露方式及程度,就容易了解别人的需求。建立正面的形象以及提高互交能力。用情商去思考,以《沟通》一书为工具,建立和谐人际关系,我总结了几点如下:

1、沟通的基本问题——心态。

沟通不仅是一种讲话技巧,更要保持一种好的心态,不要以我为中心,要纵观大局。学会控制自己的情绪,微笑待人,管住自己的舌头,从而掌握沟通的主动权。

2、沟通的基本原理——关心。

关心是一种发自内心的真挚情感。学会关心就学会了做人,学会了生存。尊重他人,以礼待人。人与人之间很微妙,大多人际冲突是因为双方没有赢得足够尊重的缘故。如果用友善的方式说话,让他人享受到被尊重的感觉,在人际交往中称呼上要总重对方,说话要符合场合,有诺必诚,尊重他人的人格,用谦虚的态度待人即使不同意的观点,也应保持礼貌,要实事求是的评论事情,对事不对人,不要任意攻击对方的人品和道德。

3、沟通的基本要求——主动。

不管是与同事,还是上下级之间都要主动与对方沟通,及时反映情况,并认真学会做一个忠实的听众,分场合分时机有适度的沟通,注重交谈的细节和技巧,站在别人的角度看问题。使自己的谈话充满社交艺术,交谈目的是与人建立关系,交流思想和信息,而且让对方感觉到主题明确,观点突出。

4、沟通的目的——利益共赢。

沟通不是说服,而是一种感染,一种形象展示,人与人共处于世,对不同的人采取不同的方法,顺应时势,依情况需要去做事,既能做到明智审慎,又能掌握处事艺术,这才是人海战场上最聪明的操纵者。学会沟通技巧,这世界就会变得更美好,社会更和谐,团队战斗力会不断增强,事业会更进步。

在我的管理生涯中,对于性格刚烈的我来说。处理人际关系并不是特长,因为沟通能力不够强,自己在处理人际关系方面不是很到位,是我在工作中经历了不少挫折和困难,作文经历之后使我知道创造双赢的沟通对企业和个人是何等重要,,尤其是我看完这本书后,更是深有体会,更加懂得在日常工作中沟通的重要,,我也无时无刻不在感受着沟通对工作产生的便利,一切良好的工作都需相互之间的沟通搭桥,如果没有很好的沟通,没有其他部门积极的配合和支持,任何一个部门的工作就不能顺利完成。

读完真本书后,我会在日常生活和工作中,时刻树立良好沟通这种理念,因为我们每个人都出在非常复杂的社会关系网中,需要和上下级沟通。让他们了解我的想法,并接受上级领导给我们的建议,去促进相互了解和学习,共同进步,丰富我们的经验,是我们的工作变得更轻松,也是我们的生活变得更加美好。

沟通的艺术读后感 篇8

在职工书屋里拜读了《沟通的艺术》这本书,从中受益匪浅。在现实生活中,每个人都会说话,但语言是带有情绪的,你所说的每个字串联起来有可能给别人带去温暖,也可能带来伤害。“良言一句三冬暖,恶语伤人六月寒”要善于驾驭自己的情绪,而且也得关心别人,才能表现出良好的状态与个人修养,知道该怎么合理表达自己的情感和诉求,如何去洞察别人的内心世界,善于沟通,精于表达,有着不错的口碑与良好的人脉关系。

在日常工作生活中,很多时候都在试图展现自己,希望树立良好个人形象,所以体现了说话的重要性,语言表达是一项极其重要的能力,许多时候,他们不需要和别人比拼技能、资历、学识,只要一开口,就占了先机,就赢在了起跑线。

在阅读《沟通与艺术》这本书后,深感欣喜,整本书里章节条理清晰,内容丰富。全书给我感触最深的是:动之以情,容之以理来建立和谐的人际关系,以及同事、朋友、亲人之间的相互作用,相互影响的能力,如果我们可以通过控制自己的消极情绪,控制自己的情感表露方式及程度,就容易了解别人的需求。建立正面的形象以及提高互交能力。用情商去思考,建立和谐人际关系,我总结了几点如下:

一、高情商的人生,从会说话开始

尊重所有人的人权和人格尊严,不将自己的价值观强加于他人,对自己有清醒的认识,能承受压力,自信而不满,人际关系良好和朋友或同事能够友好相处,善于处理生活中所遇到的`各方面问题,从而认真对待每一件事。

二、别输在说话上,表达要让人觉得舒服

身体是一张不会说谎的嘴。实验证明,一个人内外传递信息时,只有23%通过语言传递的,另外的77%是通过声调,语气这些来表达的。一个善于表达的人,往往是在人群中轻松赢得别人的信任与好感。

三、以幽默开头,到哪都是主场

一个具有幽默感的人,能时时发掘事情有趣的一面,并欣赏生活中轻松的一面,建立起自己独特的风格和幽默的生活态度。更能丰富我们生活的这个社会,使工作生活更具魅力,更能丰富艺术。

说话不只是一种“感觉”,还是门“技术”,正如书中所说:“想掌握技巧,就得先懂得方法,然后实践。”在今后的工作生活中,通过反复看、反复总结、反复练习不断的运用这些技巧,相信一定能保持独立之人格的同时融入社会。

沟通的艺术读后感 篇9

寒假里,我有幸读了《沟通的艺术》这本书,从中受益匪浅,它让我认识到了和谐的师生关系在教育效能产生中的重要作用。作为教师只有和学生之间建立一种互相尊重、彼此接纳、理解的关系,学生才会对我们的教学感兴趣。

想想自己在学生时代,也希望老师能理解我,关心我,希望老师能做我的朋友。但今天我成为了教师,却忽略了学生的感受。平时一味地看重学生的学习,为了成绩、分数,甚至侮辱学生。为了让班级成为优秀班级体,为了所谓的常规,我不允许孩子犯一点错误,有的孩子学习的积极性越来越低,却一再的埋怨是家长管教不严,而我却忘了,孩子是天真、烂漫、活泼、好动的,正因为如此,他们才能想我们所不能想,做我们所不能做的。我为什么要一再的约束他们呢?这本书中提到了一个同理心,它让我知道了今后自己应该怎样做。同理心是师生之间沟通的一个基本条件,它的意思是说要我们站在学生的角度去理解学生,要懂得换位思考,只有教师设身处地的为学生着想,并有效地把这些感受传递给学生,让他们感受到理解和尊重,获得心理上的满足感,这样才能唤起师生之间的相互体谅和关心爱护的沟通氛围。

建立良好师生关系还要我们用一颗真诚的心来尊重接纳学生,不会因为他们的缺点和不足就讨厌他们, 教师必须承认学生是一个有潜力,有价值的人,不管这种潜力与价值的体现需要多长时间,教师都必须始终无条件地相信学生自己有着朝向好的方向去无限发展的可能性,其实这是教师对学生爱的表现。反思自己的教育教学,对待后进生,对待班级上个性突出,调皮捣蛋的学生,开始时充满激情,信誓旦旦要改变他们,但在与他们对招的过程中,我的耐心磨尽,激情消退,剩下的就只有冷漠和粗暴的话语,根本谈不上尊重。我想今后应该以一颗宽大的心去接纳他们,把他们当成我的朋友,尊重他们,学着去爱他们,给他们树立信心,多听听他们的想法,多多沟通,要让他们感受到自己即使有缺点和不足,但是老师仍然喜欢我,仍然接纳我。 只有这样,我才可以走进学生的心灵深处,才能创造一种良好的师生关系。

看来师生之间要建立一种和谐的关系还真不是一件容易的事情,需要我不断的积累经验,不断完善教育方法,不断向他人求教,在以后的教育教学中,我会努力改善我与学生之间的关系,真正成为学生成长道路上的良师益友。

沟通的艺术读后感 篇10

想想自己在学生时代,也希望老师能理解我,关心我,希望老师能做我的朋友。但今天我成为了教师,却忽略了学生的感受。平时一味地看重学生的学习,为了成绩、分数,甚至侮辱学生。为了让班级成为优秀班级体,为了所谓的常规,我不允许孩子犯一点错误,有的孩子学习的积极性越来越低,却一再的埋怨是家长管教不严,而我却忘了,孩子是天真、烂漫、活泼、好动的,正因为如此,他们才能想我们所不能想,做我们所不能做的。我为什么要一再的约束他们呢?这本书中提到了一个“同理心”,它让我知道了今后自己应该怎样做。同理心是师生之间沟通的一个基本条件,它的意思是说要我们站在学生的角度去理解学生,要懂得换位思考,只有教师设身处地的为学生着想,并有效地把这些感受传递给学生,让他们感受到理解和尊重,获得心理上的满足感,这样才能唤起师生之间的相互体谅和关心爱护的沟通氛围。

建立良好师生关系还要我们用一颗真诚的心来尊重接纳学生,不会因为他们的缺点和不足就讨厌他们,教师必须承认学生是一个有潜力,有价值的人,不管这种潜力与价值的体现需要多长时间,教师都必须始终无条件地相信学生自己有着朝向好的方向去无限发展的可能性,其实这是教师对学生爱的表现。反思自己的教育教学,对待后进生,对待班级上个性突出,调皮捣蛋的学生,开始时充满激情,信誓旦旦要改变他们,但在与他们对招的过程中,我的耐心磨尽,激情消退,剩下的就只有冷漠和粗暴的话语,根本谈不上尊重。我想今后应该以一颗宽大的心去接纳他们,把他们当成我的朋友,尊重他们,学着去爱他们,给他们树立信心,多听听他们的想法,多多沟通,要让他们感受到“自己即使有缺点和不足,但是老师仍然喜欢我,仍然接纳我”。只有这样,我才可以走进学生的心灵深处,才能创造一种良好的师生关系。

看来师生之间要建立一种和谐的关系还真不是一件容易的事情,需要我不断的积累经验,不断完善教育方法,不断向他人求教,在以后的教育教学中,我会努力改善我与学生之间的关系,真正成为学生成长道路上的良师益友。

教育是一门艺术,这是每一位教育工作者都明白的道理。我们经常会看到,同是一位学生犯了错误,有的老师批评他接受批评的态度很好,有的老师批评他却顶牛,为什么呢?

这就是批评的艺术问题,换句话说就是沟通的艺术问题。中国著名教育家魏书生曾说:“教师应具备进入学生心灵的本领,走入学生的心灵世界中去,才会发现那是一个广阔而又迷人的新天地,许多百思不得其解的教育难题都会在哪里找到答案。对学生细致入微的了解,是教师的教育工作如同有了源头活水,常做常新。的确如此,学生之所以犯某种错误,一定有他的内心的想法或根源,不是平白无故就犯错误的,只有走进学生的心灵,了解他犯错误的根源,才能批评道点子上,你批评的语言学生才能接受,否则,一阵暴风骤雨、劈头盖脸的训斥,学生从心灵上接受不了,不顶牛才怪呢!

尤其是做后进生的转化工作,更需要沟通的艺术。建立良好的师生关系是产生教育效能的首要条件。只有加强与学生的沟通,师生情感才能和谐融洽,学生才能“亲其师,信其道”,进而“乐其道,学其道”。尤其是后进生,他们在老师面前往往存在一种自卑心理,本来就不能与老师心心相印,心灵相通,如果没有细致入微的心灵沟通,只凭简单粗暴的批评甚至打骂绝不会取得良好的效果的。

沟通的艺术读后感 篇11

读了《一份特别的教案》中的《沟通的艺术》感受颇深。

教育是一门艺术,这是每一位教育工作者都明白的道理。我们经常会看到,同是一位学生犯了错误,有的老师批评他接受批评的态度很好,有的老师批评他却顶牛,为什么呢?这就是批评的艺术问题,换句话说就是沟通的艺术问题。中国著名教育家魏书生曾说:“教师应具备进入学生心灵的本领,走入学生的心灵世界中去,才会发现那是一个广阔而又迷人的新天地,许多百思不得其解的教育难题都会在哪里找到答案。对学生细致入微的了解,是教师的教育工作如同有了源头活水,常做常新。的确如此,学生之所以犯某种错误,一定有他的内心的想法或根源,不是平白无故就犯错误的,只有走进学生的心灵,了解他犯错误的根源,才能批评道点子上,你批评的语言学生才能接受,否则,一阵暴风骤雨、劈头盖脸的训斥,学生从心灵上接受不了,不顶牛才怪呢!

尤其是做后进生的转化工作,更需要沟通的艺术。建立良好的师生关系是产生教育效能的首要条件。只有加强与学生的沟通,师生情感才能和谐融洽,学生才能“亲其师,信其道”,进而“乐其道,学其道”。尤其是后进生,他们在老师面前往往存在一种自卑心理,本来就不能与老师心心相印,心灵相通,如果没有细致入微的心灵沟通,只凭简单粗暴的批评甚至打骂绝不会取得良好的效果的。即使他表面上屈服了,但好景不会长久的。另外,师生沟通和交流的过程中,如果不注意方式方法,会无意中伤害了学生的自尊和感情,学生与教师的关系必然僵化,那么,老师的用心再怎么良苦,学生也不会领情的,并有可能产生很大的抵触情绪。如果一个后进生对你的抵触情绪产生一种定势,那么,你将害了这个学生,因为他有可能在后进生的行列中越滑越远,同时你也将被宣判教育的彻失败。

我想,成功的教育当然取决于多种因素。但其中一个最重要的因素是教师能否恰如其分的与学生沟通,或者说是否能高质量地与学生沟通。通常情况下,教师和家长没有耐心与学生进行心灵的沟通,或者会不自觉地使用沟通的杀手锏—-命令、警训诫、讽刺、责难等语言,其结果,学生进行激烈的反抗,或表面的顺从、沉默。我们教育的目的修正学生,转化学生,启发学生激发他们固有的创造力和想象力,使他们成为健康、自信、自立的人而非单纯的服从的应声虫、小绵羊。

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