常言道:“窗间白发催愁境,烛底苍头劝读书。”在校园里,我们阅读过许多书,通常老师会在读完一本书后要求学生写一篇文章,用来记录下我们在阅读时的一些新的想法与感悟,怎么写好一份优秀的读后感呢?为了让您在使用时更加简单方便,下面是小编整理的“杜立德医生读后感1000字集锦5篇”,供大家借鉴和使用,希望大家分享!
我特别喜欢动物,只要是关于动物的书,没有不爱看的。《杜立德医生航海记》就是我最爱看的书籍之一。通过读它我不仅知道了许许多多有关动物的知识,还深刻地体会到什么是人不可貌相,海水不可斗量的道理。
杜立德医生其貌不扬,但他绝对就是这样一位不可貌相的人。他非常智慧。不管是鸟类的语言,还是兽类的语言,他不但全部都懂,还能运用他们的语言。他用猴子的语言写过历史,用金丝雀的语言写过诗歌,甚至用喜鹊的语言写出了好几首滑稽小曲呢。
杜立德医生就是这样一位不可貌相的人。他非常沉着。凡是杜立德医生想去的地方他都去过,连北极也不例外。虽然沉过船,但每次都能平安回来。有一次他们的船已经一半淹没在海水中,船帆也不知被吹到哪去了。其他人惊慌失措,可杜立德镇定自若,在甲板上安然地刮胡子。因为他会说海豚的语言,只要跟海豚打个招呼,成群结队的海豚就会赶来帮助他们化险为夷。
杜立德医生就是这样一位不可貌相的人。他非常正义。一次,他去的小岛上有许多土着人,他们很善良,自力更生,过着不错的生活。但是,他们南方的邻居却邪恶贪婪,长期以来虎视眈眈眼馋土着的谷物,不断挑衅,如今要正式攻击了。医生试着用和平的方式来调节他们,结果毫无用处。于是,他毫不犹豫地帮着土着人保卫村庄。最终,两方订下了和平协议。杜立德医生成了土着人的英雄。现在土着中还流传着他的故事呢!
虽然杜立德已经算得上伟大,可他并无惊艳的外表,平平常常,就像个普通人,走在人群中你绝对不会多看他一眼。他个头不大,脑袋上戴一顶皱巴巴的高帽子,手里提了个不大的黑包,那黑包破破烂烂,上面打满了补丁,看上去用了好多年。弹簧锁扣坏了一半,扣不上了,所以医生用了一根线把它捆了起了。在常人看来有学问,本领大的人,脑海中便会勾勒出一个高大,魁梧,气度不凡,穿着华贵衣服,全身金光闪闪的样子,怎么也不会相信杜立德医生就是这样一个神奇的人。
其实我们的生活中也不乏在众人面前不显山露水的人。国学泰斗季羡林先生就是其中一位。前些年北师大一个秋季开学日,季老正在人流中巡视,一位外地新生见他穿一身旧衣裳,像个浇花或扫地的老头,便叫住他说:唉,老同志,我有点事,请你帮我照看一下行李吧!季老点头说好啊,就蹲在地上看管起这名新生的行李来。过了好长一段时间,那名新生回来了,居然只点点头,连一声谢谢都没说。当天下午,学校举行开学典礼,那名新生目瞪口呆了:帮他看管行李的那个平平常常的老头,竟坐在主席台上,他正是自己崇拜的国学大师兼副校长季羡林!这名新生懊悔莫及,直叹自己有眼不识泰山。
读了这本书,让我明白了看人不能只看相貌,我们应该学会考察人的品德操行,知识水平;做人也不能夸夸其谈,金玉其外,徒有其表,要做一个像杜立德医生和季羡林爷爷那样的博学、正义,有本领的人!
今天我读完了《杜立德医生的故事》这本书,它讲述的是一个好心肠的医生收留动物,救治动物的故事。
杜立德医生是一个远近闻名的好医生,可他却十分贫穷,这是因为他收养了很多的动物,人们不愿再找他看病。在鹦鹉的帮助下,杜立德医生学会了动物的语言,改行做了兽医。一天,他突然收到燕子送来的短信,非洲的猴子正流行着一种瘟疫,恳请他去阻止这场疾病。于是医生就带着他的动物们踏上了冒险之旅。
谁知刚到非洲,就被鼠目寸光。目不识丁的国王抓了起来,还经历了国王的追杀等灾难。医生救治了所有的猴子,猴子们为了感谢他送了他最稀有的礼物——双头羚羊。在回家的航行中遇到了海盗,医生和他的动物们齐心协力战胜了海盗,最终回到了泥塘镇,和他的动物们过上了悠闲自在的生活,成了令人敬仰的人。
看完这本书,我真想到杜立德医生的家乡去看看,并跟他交朋友,还想跟他学习动物的语言呢。杜立德医生乐善好施。助人为乐。勇敢的精神,值得我们学习。
读过这本书后,我知道杜立德是一名神奇的医生同时又是一个热爱动物的人。
杜立德医术高明并且喜爱动物,他把动物都一一带回了家,并且因为家里动物越来越多所以他也越来越穷了,就这样当有一天一只麻雀飞来告诉他非洲的猴子得了一种病---瘟疫时,医生仍然为了得病的非洲猴子借债、冒着风险就去了非洲,他的经历真的很神奇,我真羡慕他能和小动物们说话!
善有善报,杜立德医生不但用自己的爱心救了动物们,最后他也因此得到了回报。
《杜立德医生》是美国着名作家赫夫。罗弗庭写的小说。这本书向我们描述了杜立德医生和各种动物之间的感情,以及他对动物的热爱。杜立德医生与动物之间有着一种无法用语言描述的感情,他们的关系是如此地密切。因此引发了一连串妙趣横生、上山下海的冒险故事。
善良憨厚的杜立德医生身旁总有一只弄不清自己多大年纪的鹦鹉,提醒他应该注意或下决心去做什么事;还有一只非常擅于使用脚掌的鸭子做他的忠实管家。他的诊所收养了许多无家可归的动物,而它们都死心塌地地跟着杜立德医生,因为只有他才明白动物需要如何被关怀。杜立德医生对动物的热爱完全是发自内心的,而不是建立在金钱上的。
杜立德医生那种对动物深深的热爱感染了我。使我明白了人和动物的关系也可以非常亲密。我想,动物肯定也是有感情的。
现在,很多人都喜欢养动物,这应该体现了人和动物之间的亲密关系。但有的人,不但不爱护小动物,还残害小动物,我曾经亲眼见过这样一件伤害小动物的事:在某一个中学组织学生去某地生存岛游玩时,一名学生把一只流浪狗从高处扔到乱石密布的草地上。我真为这个人的行为感到羞愧不已,他仅仅是因为自己不喜欢狗,就如此残忍地把一只可怜的小狗从高处扔了下去,虽然那只是一只小狗,但也是一条生命埃还有的人,表面上很喜欢小动物,养一些很名贵的鱼,很值钱的鸟,但实际上,却是为了把小动物养大,养肥,然后再卖个好价钱,完全是为了自己的利益,并不是真正地爱小动物。
但杜立德医生却是一个极其富有爱心的人,他为了饲养自己收留的小动物,连自己唯一的收入一间小诊所,都差点放弃了,杜立德医生对动物的热爱程度实在是令人十分惊讶,他已不仅仅是一个医生,他还是一个动物的保护者。和杜立德医生相比,那些伤害小动物的人和利用小动物为自己获取利益的人,确是应该好好地反省一下。
故事很长,我自己给大家用自己的话来说一下吧,在一个小镇里,住着一个位有名的医生,名字叫作杜立德,但是因为喜欢养动物都破产了动物赶走了病人,还需要大量的食物。后来,非洲的猴子家族,来了一封信,信上说有很多猴子病了,治不好,想让杜里德医生来给他们治玻杜立德不能不接受,因为他太喜欢动物了,医生就借了条船,像非洲进发,过了几天,来到了非洲,却被一个国王抓进了牢里,经过鹦鹉波利尼西亚的帮助,医生和动物们脱离了危险,他们给猴子治完了病,猴子们为了报答医生,把双头羚羊给了杜立德医生,最后医生回到了老家,过起了快乐的日子。
对我印象最深的情节有两个,一个是猴子桥,另一个是鹦鹉波利尼西亚交给杜立德医生动物的语言。我觉得一个个猴子在悬崖上搭了一座桥,这是不可能的,除非猴子都是木头,合起来是一块大木头,但在现实生活中是不可能的,但是谁让他是童话呢。鹦鹉叫人类说动物话!这如果是现实生活中简直就是国际笑话,我觉得就算动物语言很简单,但也有的动物的语言是人类的声带发不出来,如果发生错误的话,还会有危险的。
对我印象最人物是小狗吉扑和波利尼西亚所说的那只会说八国语言金刚鹦鹉。我觉的小狗吉扑很神奇,他怎么会嗅觉那么灵敏。还有一个细节,书上说:小狗吉扑喊道,我只闻到了鼻烟的味道,浓浓的鼻烟味,如果全世界就那一个味道最浓的话,那臭氧层也就不会有漏洞了。好了,言归正传,我再来继续说说吉扑,吉扑的嗅觉如果真的那么灵敏,那估计现在他已经被熏死了,因为只要他周围的人一个星期不刷牙,一说话,就能熏吉扑个半死,不过那样吉扑就会对他喊道:你真个脏鬼,你刷牙之前再说话我就狠狠地咬你一口!我再来说说那个会八国语言的金刚鹦鹉(如果大家的书里没有,可以接我的书看看),如果真有那种鹦鹉,那每个国家都会出动空军部队去搜捕那只鹦鹉。
我读完这本书,有了很大的收获:我觉得医生是个善良的人,因为在他回老家的时候,遇到了小男孩,还尽全力帮助他。同时我觉得他也是宽容、不看重身外之物的一名绅士,因为他总是抱怨道:钱,钱,钱!又是钱,我都烦了,为什么会就金钱呢?!同时,他宽容的心控制他的嘴发出声音,放过巴巴里大龙,让他去种鸟食。我觉得他还是一个肯付出的人,他肯免费帮助动物,包括一些凶猛的动物,最后,任何动物都知道他的大名,也都愿意帮助他,在动物们的帮助下,他他度过了一个又一个难关。在杜里德医生身上,我学到了很多东西:宽容、善良、稳重、沉着、肯付出,这些都是在人生道路上必备的优良品德。
那天在新华书店里,浏览着书架上的书本时,忽然看见了一本显眼的书,深蓝色的书皮,不大却比较厚,看了看简介,每一个字我都非常好奇,这几个词让我映象很深,蜘蛛猴岛、浮岛、牛头犬等等,我便确定要买这本书。回到家我便兴致勃勃得看起书,我完全被迷住了,从男孩汤米到他的朋友乔、马修、隐士路克及杜立德医生和他可爱的动物们之间一个又一个惊心动魄的事情像拍3d电影一样放映在我面前映像最深的是这段:
我终于看清楚了,也终于认定了自己如今深陷在梦境之中!你看,就在那儿,常常的脖颈绕过楼梯弯角探出来,正用一条腿单脚从楼梯上一级一级的跳下来,这不是别的,竟是一只雪白雪白的母鸭!而且就在它的右脚上,高高地擎着一支火苗摇曳的蜡烛!
读了这本书后我受到很多启发,也有许多感想,从杜立德医生身上学到了一种坚持不懈的精神,对待自己喜欢的东西、知识很专一,全神贯注的投入进去我要学习这持之以恒、坚持不懈的精神!坚持会使我在学习上名列前茅;坚持会是我在爱好上天天向上;坚持会让我品德变得高尚
书,你是我的朋友,不仅教我知识、教我做人,还是我的知心朋友。啊!书,我的朋友!
在短短的几天里,我和我们小组所有的同学读完了这本《杜立德医生的故事》。大家都觉得这本书很有趣,因为这位医生非常喜欢动物,他甚至把白老鼠养在钢琴里面、把刺猬养在沙发上。书里面讲了杜立德兽医和他的动物朋友们去非洲为一些猴子治病的故事,讲了杜立德兽医遇到和经过的各种各样有趣的事情,还有许多幅图画。
当我看到这本书的前几章的时候,我发现,杜立德医生坐在了窗子前,鹦鹉,一位在所有动物里面年纪最大的,告诉了杜立德医生各种各样的语言,有鳄鱼语、猴子语、鹦鹉语、鸭子语……哇!看得我好羡慕呀!要是我也会这么多的语言就好了。
在这本书里,里面提到了双头羚羊,他有两个头,是非洲最神奇的动物了,于是,杜立德兽医就把这头难见的双头羚羊给人们看,就这样,杜立德医生终于有了许多许多钱,他还清了食品和费用品的钱,又为给他借了一条船的船员买了一条新船,因为那条船已经损坏了,就这样,这本书圆满的结束了。
这本书很好,我读了这本书,得到了一些知识,里面的鹦鹉用人话骗过了国王,这样,动物们和医生都逃出了土牢。遇到困难,就要动脑筋想办法,不能干坐着等。这本书值得世界上所有的人去读!
常言道:“想见读书头已白,隔溪猿哭瘴溪藤。”我们平时多多少少都是读过一些书的,在读完一本书后老师通常会给我们布置一篇作文,用来记录文章中自己喜欢的句子以及阅读文章的感受,那么,优秀的读后感模板有哪些?下面是小编精心整理的"读后感猎人笔记1000字通用10篇",还请你收藏本页以便后续阅读。
本来以为是一部描写猎人打猎的探险小说,没想到作家借打猎之事重点写的是见闻,而且这些见闻多与打猎无关。
作家最了不起的就是把自己置于旁观者与叙述者的位置上,不急于、不直接表达自己的感情与看法,而是把浓厚、深沉的人道主义情怀渗透进扎实的叙述当中去了。面对农奴的贫困,面对奴隶的悲惨命运,面对农奴主的贪婪与凶残,面对农奴制的落后与衰朽,作家怎能没有自己的看法呢?一个个被侵害与剥削的农奴形象展现在读者面前的时候,这样的展示就具有了某种必然的性质。当时的变革风潮已经不可阻挡,整个农奴制社会已经风云飘摇。作家内心的想法随着目睹耳闻事实的增多一定日益明确与坚定了。但作家把这种表达的欲望克制住了,甘于做一个不表露情感的叙述者。最高明的叙述可能就是这样了吧:捕捉痕迹却分明留下了踪迹。
作家也没有简单地把人物脸谱化,书中的主要矛盾是农奴主与农奴的矛盾,农奴主是罪恶的,但这当中也有觉醒者、善良者,只是他们无力解决社会的危机,也无法摆脱本阶级的局限。农奴中也有可鄙、可恨之人,甘于受迫害的地位,甚至助纣为虐的也是有的。这样的思维高度应该尊重了现实,遵从了内心。在一个复杂变化的社会中,人的性格也应该是复杂多变的。好人与坏人泾渭分明的愿望只有在理想中实现了。真正关注人性、真正深入人心的作品,应该写出这种复杂。复杂的性格特征不仅不会模糊人物的形象,而且还会丰富人物的内心,更能打动人心。
作家更多的是描写小人物的命运,关注了农奴的死亡,引发读者思考造成悲剧的原因。《俄罗斯人之死》就是这样的内容。不同农庄里的农奴,干着不同的活计,最后生命走向衰亡的时候都是一样的悲哀与无助。善良的农奴主还会关心一下人命,更多的只是看成简单财产的丢失罢了。农奴的日益贫困,固然有天灾的因素,更是人祸的结果。资本主义的发展,落后农奴制的存在,二者产生了极大的矛盾。农奴人身自由的失去极大阻碍了生产力的发展,甚至还影响到了农奴主的阶级利益。农奴的婚姻完全取决于主人的好恶。主人不允许,就无法成婚。即便是有农奴主向其他农奴主的农奴求婚,也不会被允许和接受。更有农奴主干脆把农奴发配到其他地方,来拆散这样的姻缘。
更可悲的是,农奴看不到未来,甘于这样的命运,面对这样的命运,他们只有顺从。《露克丽雅之死》最让人辛酸。主人公本来善良、美丽,能歌善舞,很讨主人喜欢。但厄运却接连降临到她的头上,瘫痪、丈夫另娶他人、无人关心,在一间破厢房里捱过了七年。面对好心农奴主的治疗善意,她竟表示目前很好、很满足,如果对她好就不要动她。在睡眠成为奢求之后,终于带着无尽的痛苦离开了这个世界。
其实,农奴主的命运也好不到哪里去。他们要面临国家的剥削和外国资本主义的竞争。《世袭贵族切尔托布哈诺夫的结局》就是鲜明的例子。这个世袭贵族日益破落,财产减少、仆人出走,看起来是个人的个性使然,实则是整个农奴制度的生动写照。农庄的产出日益减少,农奴的怨恨日益增多,贵族们却只会拿世袭的历史来麻醉自己,拿不出任何解决的方案。对这样的现实,作家没有回避,客观描述并以自己的所见所闻来证明这样的结论。
在一个几乎所有人都没有利益保障的社会里,这个社会的崩溃就只是早晚的事情了。但作家就是站在那里,不鼓动,不宣传,只是描述。这就是伟大作家的魅力。你明明读出了什么,却没有人明确告诉你。也许,这就是屠格涅夫要达到的效果。
姚建英
这本书的作者是屠格涅夫,19世纪俄国著名批判现实主义作家。
作品以一个猎人的行猎为线索,刻画了地主、管家、磨房主妇、城镇医生、贵族知识分子、农奴、农家孩子等众多的人物形象,真实地展现了农奴制背景下外省城乡各阶层人民的生活风貌。在美丽的大自然景色中。发生的却是种种悲剧,体现了对农奴制度的无言控诉。作品也生动地描述了人民对美好生活的追求和向往。
《猎人笔记》是一部借猎人出猎的见闻揭露沙皇专制制度下广大农奴遭受农奴主残酷奴役、处于水深火热生活中的纪实作品,它用事例向我们展示了俄国农奴制下广大农奴的悲惨生活。作品不仅写出了农民快乐的生存方式,而且描写了这些普通人身上的美好性情。那就是善良、正直、乐观。人的`使命也是人的生命屑性的表现,善良、热情、正直、乐观等等都是符合生命的内在要求,而这些人们在大众生活表现了这样美好的人性,也体现生命的伦理价值观,所以,这也是衡量生命的一个重要的价值尺度。
书中有三大主题:一是赞美农民制度下的农民才干智慧,勤劳勇敢;二是控诉地主们种种血淋淋的罪行,对他们亲手造成的一个个悲剧感到痛恨;三是描写俄罗斯大自然的绚丽风光。
屠格涅夫笔下的《猎人笔记》让我们看到了进步的思想,耳目一新的人物及美丽宜人的风景。也让我学会了善良,纯朴,丰富内心世界。
摘抄:
生活是一部大百科全书,包罗万象;生活是一把六弦琴,弹奏出多重美妙的旋律:生活是一座飞马牌大钟,上紧发条,便会使人获得浓缩的生命。
成语积累:
哀鸿遍野:比喻呻吟呼号、流离失所的灾民到处都是。哀鸿,哀鸣的大雁,比喻悲哀呼号的灾民。
安步当车:古代称人能安贫守贱民。现多用以表示不乘车而从容不迫地步行。安,安闲。
《猎人笔记》是一部形式独特的特写集。本书作者屠格涅夫十分注意人物的刻画。作品以一个猎人的行猎为线索,刻画了地主、管家、磨房主妇、城镇医生、贵族知识分子、农奴、农家孩子等众多人物形象。真实的表现了农奴制背景下外省各阶层人民的生活风貌。揭露了一些地主的残暴、狠毒、虚伪、空虚、无耻等。其次作者也揭示了农民的悲惨命运,从一些角度表现农民的善良、勤劳、诚恳、纯朴,以及他们的才干和无穷的创造力。
作者在揭露社会现象时不是直接描述,而是显得含蓄、简约,言有尽意无穷,留下无限的遐想空间,使读者在不知不觉中触摸了俄国社会的本质。
本事故事与故事之间看似没有联系,但他们都有一个共同的主题,那就是透过展现各阶层人民的生活,来表现俄国社会本质。
本书主要写作手法是描述,而描述中又以人物的语言、动作和外貌描述为主。本书所描述人物众多,详略得当,主要对地主和农奴两个阶层的人进行描述,透过比较来揭露当时社会的黑暗,引发读者的无限愤慨和对下层人民的深切同情。
“不公平”这是我读完这本的时候对俄国社会的第一印象。地主们身上穿着绫罗绸缎,农奴们则要每一天穿着整洁的“制服”为的是给主人争面子。地主们衣食无忧,而农奴们则要起早贪黑为挣得面包干活。地主们的餐桌上都是山珍海味,而农奴们则是有了上顿没下顿,只有到过节才能讨到馅饼。地主们常为一点小事打骂农奴,而农奴们只能吞声吐气,连声诺诺……
相比而言,我们这天的生活是多么完美——人人平等,幸福自由,国家和平安定,人民团结一心,没有了土地主的压迫,我们就应倍加珍惜才是。
《猎人笔记》以耐人寻味的故事、怡人的风景吸引着读者。再在故事中又巧妙地加入反衬的手法,使读者在生动形象的故事中激起对旧社会的憎恶以及对美好生活的向往。
屠格涅夫在反映当时社会时不是直言不讳,而是以含蓄,简约的描写,充满话外之音的语句,让读者在不知不觉中感受到俄国当时社会的黑暗。
在这部名著里,使我感触最深的是《活骷髅》中的女主人公——露凯丽娅。当我翻到这一页并看到题目时,我曾浑身打冷颤——骷髅?也太吓人吧!过一会儿,恐惧渐渐被好奇替代。于是,我鼓起勇气读下去。这是一位名叫露凯丽娅、活泼、可爱,能歌善舞的女仆役。可是,她因为一场怪病变成既不能站也不能做、不想吃也不能喝、想笑却笑不出来的“活骷髅”,可她却依然乐观地面对着严重的病情。她唯一的愿望就是希望农奴们的租税能减少点……读完后,我舒一口气,原来“活骷髅”是这样的。可渐渐的,我开始敬佩这位命运坎坷的姑娘。她,被病魔剥夺活动、笑的权利,可她还是积极,乐观的看待生活。要是换成别人,早就含恨而终,哪能开心、快乐地过好每一天呢?而露凯丽娅却做到,病魔虽把她的活动与笑带走,却带不走她那开朗、善良的灵魂。
读完这部特写集,“不公平”三个字便在我脑海中浮现。地主们都是身披绫罗绸缎,腰缠万贯。而农奴却是早起贪黑,拼命干活,为的是挣回一点面家糊口。地主的餐桌上摆的都是美味佳肴,而农奴却是忍饥挨饿。相比之下,现在我们的生活是多么美好——没有饥饿、没有劳苦。我们应该珍惜现在的生活,去过好每一天。
《猎人笔记》是屠格涅夫的第一部现实主义作品,这部以描写俄罗斯人民诗意鲜明的短篇特写集进入了俄罗斯古典文学宝库,并在国外拥有众多的读者。作品以抒情的笔调,展示了作家力求阐发的农民天性的纯洁、人格的尊严以及人道主义的神圣和高贵的主题思想,对人民的热爱,对劳苦大众蕴藏的精神伟力、智慧和天才的赞美,使其作品具有睿智的思想和巨大的艺术感染力。作家从事《猎人笔记》的创作年代,俄国正处于解放运动初期。在这深沉的思虑,浓黑的悲凉的压迫下,屠格涅夫宛如弥漫苍穹黑暗中的一颗巨星,对那些生活在社会下层的命运多舛的人们寄予了无尽的怜悯和同情。他是农民从农奴制度下解放在热情支持者。《笔记》成集出版后,社会视它为“一部点燃火种的书。”
在我的偏见里,读别人译过来的外国文学,不亚于吃别人嚼过的馍。所以,从学校毕业后,我就很少翻览这方面的作品了。
今年初,我列了一个读书计划。在涉及外国文学这一块时,我望着书柜里那一排排久违了的外国文学名著,踌躇很久,最后只选择了一本,即:屠格涅夫的短篇小说集《猎人笔记》。
我之所以选择了这本书,有两个原因:一是这本书一直伴着我走完了读书的青春岁月,我对她有感情;二是这本书优美的语言、精湛的技巧以及深邃的思想给我留下了深刻的印象,让我忘不了。
说有感情,绝不是瞎话。这本《猎人笔记》属人民文学出版社1979年版,是“文.革”后由“中科院外文所”、“人民文学”及“上海译文”三家出版社联合编辑的《外国文学名著丛书》之一种。由丰子恺先生译著。我在读高中时购得,定价1.3元。一晃儿快30年了,书皮都已经泛黄。
至于说忘不了,自然有她的魅力。评论性的东西就不说了,我只举这本书《希格雷县的哈姆雷特》一篇里的一句话。我相信您也会难忘的:“即使你理解一切,知识丰富,追逐时代,但如果你完全没有一点自己的、特殊的、固有的东西,有什么用处呢?即使愚笨也好,但必须是你自己的。要有自己的气息,自己固有的气息,这一点最重要!”
由这句话,我联想起做人、做事等等很多,比如说眼目前的博客吧,怎么样才能做好呢?这句话里似乎就有答案。当然,《猎人笔记》一书所包容的东西岂止是这一句话所能概括的?我所举的仅仅是让我“忘不了”的其中一句而已。
暑假里,我品味了一道“大菜”,这道菜叫做《猎人笔记》,味道真当好。
《猎人笔记》是俄国的著名作家屠格涅夫的成名作。他是一个十九世纪俄国杰出的现实主义作家。这本书,说实话不是一下子能看懂的,所以,我花了很长时间去看,每一个故事我都细心地去品味。
看完书,我心中涌起一股莫名的快乐。猎人的朋友有奴隶、管家甚至是地主老爷,可他们都不会为了猎人的身份、地位而不屑于猎人交谈,他们老爷甘愿放低自己的身份与他交朋友,分享自己所拥有的快乐;农夫则会把自己最好的东西与你分享,带他去自家那些美丽的地方看看,在夏夜的草地上陪他谈天??“我”这个猎人,也非常的随遇而安,跟谁都聊得来,很快乐,可以说是无忧无虑。在《歌手》讲到雅什卡的歌声最令“我”难忘。他的歌声被作者写的“惊天地,泣鬼神”,居然让对手都哭了。我好像也陷入他们的快乐之中。再如《别任草地》讲的'是几个年龄不同的小孩在讲述各自遇见过的事,讲的很恐怖,在旁边的猎人也听得津津有味。有一个富人家的孩子,我看到前面,以为他会对这种“没听过的事情”而感到害怕,可是他却不以为然,津津乐道地对其他农家小孩讲述自己所经历过的事情。他们简直是在开篝玩会呀!让我羡慕不已。
看完书,我仿佛也欣赏到了俄国的美丽景色!《别任草地》和《树林与草原》像是两幅俄国风景画,写出了俄国广阔的、美丽、充满朝气的景色。你看—— “太阳——不是像炎热的旱天那样火红、火辣辣的,不是像暴风雨前那样的暗红色,而是明媚的、灿烂可爱的。”“长长的云彩上部那细细的边儿亮闪闪的,像弯弯曲曲的蛇,那光彩好像刚刚出炉的银子??”“黑灰色的天上有些地方还闪烁着星星,湿润的轻风有时会像细微的波浪一般飘过来,可以听见低沉而隐约的夜的絮语声,一棵棵笼罩在阴影中的树发出轻轻的响声。”我也能经常看到朝霞呀太阳呀云彩呀之类的东西,但是我根本没有注意到他们的好看,只是随便瞟几眼,甚至看也不要看。不过看了文中优美的语句,我仿佛身临其境,被那美丽的大自然景色陶醉了??
但是,这本书仅仅是告诉我们俄国人无忧无虑的生活和美丽的风景吗?不,绝对不是。 书中有一篇叫《总管》的故事,主人公宾诺奇虽然表面很善良,但心里却很恶毒。他对奴仆们极其刻薄,惨无人道。再如《叶尔莫莱和磨坊主妇》里的叶尔莫莱的妻子命运凄惨,她非常讨好丈夫,但仍受叶尔莫莱的打、骂。在她还有最后几文钱时买酒讨好丈夫,但丈夫叶尔莫莱连一句答谢的话都没有,只喝着酒,脸上还流露出阴沉的凶狠神气!你看,我们国家的妇女哪会受到丈夫这样的伤害呀?如果不幸发生了,我们可以找妇联帮忙,还有国家法律的保护。而当时俄国社会却根本不妨妇女放在眼里,妇女想奴隶一样的生活着。看来书中隐隐地表达了当时农民和奴隶们的命运很不好。他们表面上生活的无忧无虑,很快乐,其实他们内心很悲惨,被地主们约束着、剥削着,享受不到应有的物质、自由和真正的快乐。我真替他们感到难受和伤心,同时也为自己能生活在平等、自由、开放、富强的中国而庆幸!
你说,这本书难道不是一锅美味佳肴吗?要是你还没品尝,那就赶快去尝尝吧!
《猎人笔记》是一部形式独特的特写集。本书作者屠格涅夫非常注意人物的刻画。作品以一个猎人的行猎为线索,刻画了地主、管家、磨房主妇、城镇医生、贵族知识分子、农奴、农家孩子等众多人物形象。真实的表现了农奴制背景下外省各阶层人民的生活风貌。揭露了一些地主的残暴、狠毒、虚伪、空虚、无耻等。其次作者也揭示了农民的悲惨命运,从一些角度表现农民的善良、勤劳、诚恳、纯朴,以及他们的才干和无穷的创造力。
作者在揭露社会现象时不是直接描写,而是显得含蓄、简约,言有尽意无穷,留下无限的遐想空间,使读者在不知不觉中触摸了俄国社会的本质。
本书故事与故事之间看似没有联系,但他们都有一个共同的主题,那就是通过展现各阶层人民的生活,来表现俄国社会本质。
这本书主要写作手法是描写,而描写中又以人物的语言、动作和外貌描写为主。本书所描写人物众多,详略得当,主要对地主和农奴两个阶层的人进行描写,通过对比来揭露当时社会的黑暗,引发读者的无限愤慨和对下层人民的深切同情。
“不公平”这是我读完这本的时候对俄国社会的第一印象。地主们身上穿着绫罗绸缎,农奴们则要每天穿着整洁的“制服”为的是给主人争面子。地主们衣食无忧,而农奴们则要起早贪黑为挣得面包干活。地主们的餐桌上都是山珍海味,而农奴们则是有了上顿没下顿,只有到过节才能讨到馅饼。地主们常为一点小事打骂农奴,而农奴们只能吞声吐气,连声诺诺……
相比而言,我们今天的生活是多么美好——人人平等,幸福自由,国家和平安定,人民团结一心,没有了土地主的压迫,我们应该倍加珍惜才是。
《猎人笔记》通过一个猎人的行猎线索,串起二十五篇自成起讫的故事(好处是:你不必担心没有大块时间,只要有零星时间,一样可以分多次从容读完全书。),就像无数乐章串成的一首交响曲,奏响在俄罗斯广袤深沉的土地上,告诉我们那个年代罪恶的农奴制给人民造成的深重灾难。(这个我后面会通过《利戈夫村》作为例子说明。)
话归正题,谈谈屠格涅夫作为文学大师的三绝:
第一绝—油画般的写景能力。
屠格涅夫对于景色的描写看似不经意,但却处处显得那么真实而富于动感:夜气未散的森林清晨,星空穹隆的沉默草原,空气中饱合苦艾的新鲜苦味和荞麦甘香,桦树笔直金黄,白色尖顶教堂,小屋里闪着燃烧柴火的红光,门后传出带着睡意的人声……难怪托尔斯泰会说:“只要他描上三笔两笔,自然景物就会冒出芬芳,以至于他以后,没有人敢下手碰这样的对象—大自然。”
在作家的笔下,俄罗斯的乡村,“缓坡小丘的长长坡面上,葱茏的黑麦正轻轻地泛着涟漪,几片云朵投下的淡淡阴影在它上面缓缓地移动着。远处森林郁郁苍苍,池塘波光潋滟,村庄橙黄闪亮,成百的云雀忽地飞起,歌唱着,又急速落下来,伸长脖子,停在土堆上……”这才是真正的俄罗斯,任是由人们怎样的添改或者美化丑化,历史可以改变,黑白可以颠倒,唯独风景实实在在,它不声不响,就在那里。
一切像极了著名俄罗斯画家列维坦的风景画,只要看上一眼,你就能嗅出其中独有的19世纪俄罗斯的味道:那些枯破灰暗的白桦树下、那些浑浊的潭水中,那荒凉而贫瘠的原野里,低矮潮湿的房屋中那些细碎而深切的情绪和灵魂。
当我捧起猎人笔记这本书时,才发现他无愧于为“一部浓浓生活的写照,一曲独立自由的赞歌”,翻开它,更多的是一个黑暗的社会,虽有卑劣的统治阶层,但同样存在着淳朴美好的人民。
而“孤狼”就是这样的一位朴实善良的守林人,他尽职尽责,无论附近的人们用什么方法来收买他都无功而返,金钱和享受对他来说就像云层中的一粒尘埃,生活的艰苦并没有动摇他执着,不慕名利的心;他与自己的女儿一起生活,他的妻子选择弃他而走。在别人眼中,他是“狼”,所以人们像火一样怕他,那是因为他们害怕孤狼的尽心尽力,一捆树枝他都不会丢失,一片树叶也不会践踏。无论是在风雨嘈杂的日子,还是万里无云的日子,它的耳朵总能“听声辨位”,哪里的砍伐声都逃不过他机敏的耳朵。但他仍有着善良的一面。
一位农奴为着生存,冒着生命危险去“挑战”他,而又怎么能逃过“狼”的耳朵呢?原本他把农奴关在一个小屋里,可在农奴的苦苦哀求下,他心软了,可他好强,装作不以为然的样子,一下把农奴推了出去,还破口大骂!而他的一句话却打动人心:“不管怎样都不应该做贼!”是啊,那不就是他一生的写照吗?以他高大的体魄和一身的本事,完全可以在当时烧杀抢掠,可他愿做一名守林人,一名普普通通的人,又怎么你不让人钦佩呢?
孤狼貌似冷酷,实则纯朴本分,做人本分,做事本分,而一个人要让人刮目相待,不在于它是否拥有多大的权利和地位,而在于他对人生的追求!
晚霞如火、美景朦胧;夜色入暮,一片寂静,或许会有明月别枝惊鹊之声;若是晚上下雨,也没有关系,那么必有“七八个星天外,两三点雨山前”的如诗一样的情境。这些还只是用我的语言在简单概括这篇文章,可想而知,这样令人如痴如醉的充满诗情画意的田园风景,在大作家图格涅夫的《猎人笔记》中被描绘的更回具有独特美感……
《树林和草原》是图格涅夫著名作品《猎人笔记》中的最后一篇,全文描述了俄罗斯大自然风光的魅力,以猎人狩猎为线索,贯穿全文,写出了大自然的诗意与清新。
作者分别把田园中一年四季的特点进行细致的描述:在“万紫千红总是春”的时候,树木在低声地玩闹,马车粼粼地响起,火红的太阳悄悄升起,一切都令人感到心旷神怡。在夏天,拔开密密的灌木,闻到新鲜苦艾,看到浓密的树林,坐在阴凉处,饱饮悬岩下的一股清泉,欣赏晚霞如火一般地美景,都令人羡慕不已;再加上写鸟儿悠然的歌声,铃兰的芳香,宛如处在梦境中一般,此时正有“结庐在人境,而无车马喧”的感觉了。深秋时,金黄地白桦,小片的白杨,橡树林衬着淡蓝色的天空,更别有一番情趣;冬日里,踩着高高的雪橇,白茫茫的雪使人眯起眼睛;这一年四季的风景,可谓各有千秋,使人陶醉其中……
在《树林和草原》中,作者用丰富的语言、完美的词语为读者们展开了一个丰富多彩、如诗如画的画卷,并且还用了比喻、拟人的修辞手法显现出田园风光一派生机勃勃的样貌。
如果说《猎人笔记》只是一篇描述田园风光的优秀文章,那么这还不足以证明这篇名作的成名原因。往深一层想,并与当时的社会背景与历史链接,再看全文的最后一段“连幸福的人儿在春天里都向往远方”看出作者在充满诗意并带着几丝哀愁写景同时,其实作者也在融情于景,借景抒情,也在这篇优美小说的背后又写了一篇小说,隐蔽地揭露了地主上表面礼貌仁慈,实际上内心丑恶,对奴隶残暴的本性;同时也表达了作者自身对奴隶制、努力交易的反对,表现了对农民的同情,以及对他们纯朴性格的赞扬,对地主的讽刺;更写出了作者对完美生活的向往,对大自然风光的无限喜爱。
如果说,这是一篇写景很优秀的文章,那么确实不错,作者运用多种写作手法,细致、全方位的按照时间顺序将一幅秀丽的画卷展此刻人们眼前,让读者在感同身受的同时也能够从字里行间中体会到作者的情绪以及作者的深刻想法;真是“此中有真意,欲辨已忘言”。
这本书的作者是俄国的作家屠格涅夫。《猎人笔记》是一部形式独特的特写集,透过作者每一次打猎的所见所闻的细致描绘,我们能够深切感受到当时的俄国社会的种种现实。这本书展此刻我们面前的首先是一些地主的残暴、狠毒、虚伪、空虚、无耻等;其次作者也揭示了农民的悲惨命运,还从一些新角度去发现农民的才干、创造力、优良品种和丰富的精神世界。需要注意的是,作者在表现这些时,并不是直接描述,而是显得含蓄、简约,言有尽意无穷,给读者留下了无限的想象空间。
作者在书中表达了他对农奴制的痛恨和批判、并指出是农奴制使广大的农民陷入悲惨的生活境地。作者对农民和农奴表示出深切的同情,同时也对那些高傲而自私的贵族地主给予无情的嘲讽和鞭挞。
这本书我已看过了4次了,每次看都有新的感觉。每次看我都会在书中画满不同的注释,这是我小舅教的,看书就要注上不懂的,注上自己的看法!
同时我也把写得好的句子写在我的读书笔记里!大学都第三年结束了,发现我把我爱看书的好习惯都改了,很久没看过书了!下个学期我要再看我爱看的书。
这本书此刻也不知送给谁或者借给谁了,期望看这本书的人同样会去欣赏书中描述完美大自然的好句子,让你走过作者的秀丽的自然世界,感叹美景中发生的杯具!
我向你推荐此书,期望你喜欢。
这本书主要写的是“我”——一个贵族后代,在各个地方打猎时所碰到的不同的事情,第一个故事是我最喜欢的,他讲述了“我”与好朋友波卢特金,一个小地主所发生的有趣的事情。波卢特金经常城里富裕人家的闺女求婚,但是全部遭到拒绝,还把自家的酸桃子和坏水果给追求对象的高堂吃,非常可笑。“我”在波卢特金的介绍下,还认识了霍里和卡利内奇这两个性格完全不同的朋友,霍里子孙满堂,有着好几个儿媳和儿子,天天快快乐乐,出手大方,穿着牛皮鞋,而卡利内奇呢,却是一个只会每天陪着主人波卢特金打猎,穿着草鞋的人,而且因为惧内,连一个儿女都没有,但是他们却都很尊敬自己的主人——波卢特金。
这本书前几个故事虽然讲的是美好的回忆,每当我读到:“明朗的天空上稍稍飘动着高高的稀疏的云朵,白中带点黄,宛如晚来的春雪,有时又像卸下的白帆,平平的,长长的。”时候,我都会想放声朗读,抒发对作者写景奇特的深深的喜爱。但是,读到后面,只要我仔细的读的时候,我发现了,这本书其实表达的是作者对农奴制强烈的不满,对侮辱地主的绝对倾向,作者在各个地方都侧面的表达出了地主残暴、狠毒、贪婪以及虚伪、愚蠢、空虚、无耻等等的性格,可惜后来导致被当时的沙皇政府中的教育大臣发觉,后来把作者在故里监管一年。屠格涅夫的勇敢表达出自己的不满这一性格,让我深深的钦佩与赞赏。
推荐大家读作品,它会提供给你许多有价值的东西从而升华你的精神世界。大家写读后感时,不要仅停留在对原文的简单抄录或复述。怎么才能防止将作品读后感写的千篇一律呢?经过收集并整理,读后感大全编辑为你呈上读后感冰鉴,供大家参考,希望能帮助到有需要的朋友。
这几天,一边忙着复习公务员考试,一边利用闲暇时间来看看自己感兴趣的书籍。作为一名未来的HR,我一直觉得识人相人是十分重要的。我把这个想法和我父亲交流了,他十分同意我的想法,并且把曾国藩的《冰鉴》推荐给我,他说曾公的冰鉴是十分不错,值得研究。
我之前知道,曾国藩的冰鉴里面说的相人艺术,最开始得到了梁启超和蒋介石的崇拜,他们十分喜欢曾国藩的识别人才的艺术。然而,数数几页,拗口的古文让我觉得其中道理难以捉摸,不过还是硬着头皮读下去了。
月份的时候,我在图书馆接到了冰鉴原文和鉴赏篇。当时还写了一篇笔记文章,大家可以看看:曾国藩《冰鉴》始读有感
然而,那个时候的理解只能够通过言语本身和书中实例理解。至于去追究看人看神,如何看神,如何识别人之骨髓,都不是很清楚,也无法细究过去。
到现在,我想我有一些自己的体会吧,或许和曾公本人的思想已经有了一些差别,但是我是从我自己的专业--人力资源管理的角度来理解和阐述的。
曾国藩的冰鉴是一门关于道和法的学问:
所有经管专业的学生,都有一个共同的特点,做事以追求效率为第一原则。同样,在对待《冰鉴》其书上,我想要去探究怎么办的问题?而对是什么的问题显得不太关心。
《冰鉴》给我们的启发,让我们转到道这个层面上来。对于冰鉴的学问,显然它在操作层面上没有过多的介绍,而事实情况下,我们在实际的人力资源管理中,尤其在招聘这一模块,过分关注怎么办的问题,强调流程。我们真正忽视的问题是,什么样的人才是我们需要的?什么样的特征是我们的职位所需要的。在面试过程中,我们应该怎么样去看人,怎么样去辨别哪些是优秀人才,而哪些不是?
所以,要学习曾老以道制定法则,懂道才能有法。
相人是一个观察的过程:
我经常问自己这样一个问题,为什么我身边的少数人我都不是特别了解他们呢?冰鉴强调相人首先要察言观色,不动声色的在几言几语中将对方的言行特征把握清楚。就如同人与人的交往过程中,除非十分亲密的人,每个人都会为其他人而塑造一个不是他自己的形象,我们看到的只是一种假象,而真正透视他内心的,就是通过观察。
相人就是一个观察的过程,观察是否入微和准确直接导致相人的成功或者失败。
训练自己使用鉴别工具的能力:
怎么样让一个人真实的把他自己展现出来,这需要很高的技巧和能力。比如说,A君是一个商人,你作为人力资源师和他谈生意,就必须去揣度他的性情、喜好以及意志力等方面的情况。如何迅速的了解,肯定需要借用一定的鉴别工具。
朴实的问题最为隐秘。我曾经使用过这个问题你觉得桂香园食堂的米饭怎么样来面试当时学校一个部门职位候选人。结果让我欣喜的是,表面上寒暄的问题,可以让人放松警惕,答出她内心的声音。
压力问题问出真东西。我经历过压力面试,也曾经视图使用这个方法来进行面试,很紧张的氛围,会使得被面试者没有时间来粉饰和包装自己,最好的办法只能够用原生态的方法来进行回答。
这些大抵就是我读《冰鉴》的一部分体会吧,之所以说是一部分,是因为时间局限,没能一一论述。希望大家也能爱上这本书。
有人自卑,因读书而自信;有人浮躁,因读书而宁静;有人轻佻因读书而深沉。刘向就说:“书犹药也,善读之,可医愚也。”说的就是有人愚鲁,因读书而明达。
曾国藩说过一句极为精辟的话:“书味深者,面自粹润。”意思是说,读书体味得深的人,面容自然纯粹、滋润。这句话不是一般人能说出来的,必须观察很多人,理解很多事,尤其是对事与事之间的关系有种透彻的领悟力,才说得出来
读书体味得深的人,一定是心志高度集中的人。他的心地单纯、洁净,一切人世间的杂事、琐事和烦心事都被他抛到九霄云外。唯一吸他的注意力的是书中所体现出来的那种境界,这境界构成了对外物的排拒力,于是他才能够守候着自己的内心世界,修炼、陶治或者燃烧由于他构筑了自己的“精神家园”,因此出现在人们面前时,安静而且祥和。
由于心志高度集中,读书人的精神和肉体得到不断的积聚,精气没有一丝一毫的涣散,一天比一天充实、丰沛和完善,久而久之,在他心中便养成了一股浩然之气,这浩然之气又作用于他的身体,使他的生活有序。所以,读书体味深的人,一定是身体健康的人。
读书体味得深的人,一定是淡于功名的人。要使一个读书人淡于功名,不是件容易的事情。有多少人是为了读书而读书呢?人们读书总有个世俗的目的,甘于读书的人实在太少了。人一旦有了功名心,就难以超脱,总是有这种或那种烦恼与忧愁。而这种情绪对一个人身体的损害比人们想象的还要大,他又如何能“面自粹润”呢?当然这并不是说人不能有一点功名心,问题是要“淡”于功名,要放得开,看得远,以不影响人的心为度。
人本来以阴阳之气来确立性情,阴气太重则失去刚,而阳气太重则失去柔。太柔则处事小心谨慎,不敢大刀阔斧;太刚是亢奋者,常超越了一定的度。人各有长短,或者说各有优缺点,因此“善有所章,而理有所失”。
明朝学者苏竣把朋友分为“畏友、密友、昵友、贼友”四类,如此划分便可明白畏友、密友可以知心、交心,互相帮助并患难与共,是值得深交的:那些互相吹捧、酒肉不分的昵友,口是心非,当面一套,背后一套,有利则来,无利则去,还有可能乘人之危损人利己的贼友,那是无论如何也不能结交的。
内容简介:《冰鉴》是曾国藩对自己相人识人的总结,是曾氏一生的智慧结晶,共分七篇,即神骨、刚柔、容貌、情态、须眉、声音、气色等。《冰鉴》原文仅2269字,本书对每篇加以详细的注释、翻译,并对其中的精华部分给以详尽的解析,以便读者更好地理解这部经典奇书。如何在纷繁复杂的人际交往中甄别人的优劣,是现代人生活中的一大难题。《冰鉴》对于现代人而言,是一本不可多得的智慧的经典,具有十分重要的实用性和启迪性。
冰鉴读后感,来自当当网上书店的网友:《冰鉴》是曾国藩一生识人心得的结晶。冰鉴,取“以冰为鉴,明察秋毫”之意。就是要为读者提供一些鉴人识人的经验之谈。告诉你怎样的人可以相处,怎样的人不能共事。为我们在择木而栖、择人而婚、择友而游、择邻而居时提供必要的参考。同时,《冰鉴》一书本身就是一块冰、一面镜子。世人对照其中论述,皆可清晰地看到自身的影子。也即看到自己有哪些优点可以获得成功,有哪些缺点可以导致失败。有心者就可以从中找到修身的依据。
冰鉴读后感,来自卓越网上书店的网友:冰鉴——重点还是讲的是识人,分为神骨,刚柔,容貌,情态,须眉,声音,气色,我最为欢喜容貌与刚柔,他的见解很发人深省,并且实用性很强,年轻人非常需要看看,冰鉴可以说是真正意义上涵盖官场的经验总结的一本励志之书,此书可为动静分明,既能在动中说明道理,又能在静中阐明精髓。最后说说价钱,十几块钱可以说性价比不错,相比其他版本,可以说还是不错的,装帧,纸张都说得过去。总之,比较满意,推荐各位喜欢曾国藩的朋友。
选择《冰鉴》这本书缘于书名和作者,本来自以为曾国藩所着的冰鉴,是给予后人做人做事的一些道理和借鉴,但是真正阅读了这本书以后才知道原来《冰鉴》是一本“相术”书,是曾公对自己相人识人的总结。
曾国藩是近代一位具有传奇色彩的人物,同时也是一位具有争议的人物,他一生严以律己、赏罚分明、勤俭节约、修身养性、崇尚气节、治学严谨、为人正直,实现了儒家“立功、立德、立言”的三不朽事业,同时,他又积极向西方学习,开展洋务运动,建造了中国第一艘轮船、建立了中国第一所兵工学堂、设立中国第一个翻译馆,派遣中国第一批留学生,为中国的近代化奠定了基础。他一生充满了坎坷和曲折,既有荣耀之处,也有挫折之时,但是他凭借超越常人的毅力和功夫,在特殊的历史背景下成就了不凡的事业,受到后人的敬仰。曾公所处清朝晚期,正值内忧外患社会动荡之际,曾公凭借相术来观人识相,选拔人才,网罗了诸如李鸿章、左宗棠、彭玉麟等一批俊杰。
冰鉴的解释,冰者—明净,鉴者--镜也,“冰鉴”比喻明察秋毫、洞悉内情。冰鉴全书共分七篇,即神骨篇、刚柔篇、容貌篇、情态篇、须眉篇、声音篇、气色篇,贯穿于整篇文章的主题是看人的方法,曾公的相术通过对人的言、行、神、情等方面的观察,总结出人的性格特征、人格品质、内心活动、精神面貌、处世经验,继而归纳出人的前途和命运。
每一篇的精华之句如下:
神骨篇:一身精神,具乎两目;一身骨相,具乎面部。
刚柔篇:刚柔,则五行生克之数,名曰“先天种子”,不足用补,有余用泄。
容貌篇:容以七尺为期,貌合两仪而论。胸腹手足,实接五行;耳目口鼻,全通四气。
情态篇:容貌者,骨之余,常佐骨之不足。情态者,神之余,常佐神之不足。久注观人精神,乍见观人形态。
须眉篇:“少年两道眉,临老一付须。”此言眉主早成,须主晚运也。
声音篇:人之声音,犹天地之气,轻清上浮,重浊下坠。始于丹田,发于喉,转于舌,辨于齿,出于唇,实于五音相配。
气色篇:面部如命,气色如运。大命固宜整齐,小运亦当亨泰。
《冰鉴》中看人主要是从以下九个方面综合考察:
其一,看人的神色。观神是《冰鉴》的核心所在,神是看人的第一要诀,神主要是指发自内心的心性品质,集中体现在面部,“一身精神,俱乎两目;一身骨相,具乎面部”。一个比喻:山上的泥土经常流失,但它却不会崩塌,因为是有坚硬的岩石镇守。一个人的精神状态都能从他的两眼看出来,一个人骨相的好坏都集中在一张面孔上面。人的神有清浊之辨、有邪正之别,同时也有虚实之别;凶恶之人目露凶光;仁爱的人目光诚恳而庄重;勇敢的人目光炯炯有神,心怀奸邪的人眼睛闪忽不定、动若萤光;心无杂念,堂堂正正的人,目光镇定有神。
其二,看人的精神状态。观精是指一个人才智能力在气质上的外部显露。品质的复杂,加上个人修养、环境等因素影响,精神饱满,则朝气蓬勃;精神空虚,则内心幽暗;有些人的精和神表露不明显。精条达畅明的人,聪明敏慧;精粗疏暗味的人,鲁钝愚笨。
其三,看人的筋。观筋,筋和骨经常联系在一起考量一个人的力量勇怯,筋刚硬则说明为人勇敢;筋软弱则说明为人怯弱。
其四,看人的骨头。神和骨是识别一个人的门户和纲领。骨健,其人强壮;骨软,其人软弱。
其五,看人的气是否旺盛。观气,可以发现一个人的沉浮静躁。沉得住气,临危不乱,此人堪当大任;浮躁不安,毛手毛脚,难以集中力量攻坚。往往半途而废。底气足,干劲足,做事能集中精力且持久;底气虚,精神易涣散,多半途而废。
其六,看人的脸色。观色,色是一个人的情绪表现,是一个人的气质、个性、品格、学识、修养、阅历、生活等因素的综合体现。曾国藩认为:“诚仁,必有温柔之色;诚勇,必有激奋之色;诚智,必有明达之色。”也就是仁善厚道之人,有温和柔顺之色;勇敢顽强之人,有激奇亢厉刚毅之色;包容智慧之人,有明朗豁达之色。“色”愉者其情欢,“色”沮者其情悲。也有不动声色之人,需从其它角度来鉴别他们的情绪状态。
其七,看人的仪表。观仪,仪表堂堂的人往往内心阳光、人生积极;仪表不整的人往往内心有愁苦之事或内心晦暗。仪态端庄大方,修养深厚,素质高;仪态邪顽,畏缩卑琐,修养浅薄,素质差。耿介忠直的,仪态坚定端庄;果敢决断的,仪态豪迈勇猛;坦荡无私的,仪态安详。
其八,看一个人的态度。观容,一个人的内心活动,必然在脸上有所表现。容止不正,其人必然心怀他念,需要考察其真正的动机和想法。容止正派,其人内心纯粹,无庞杂,不会轻易见利忘义。一般而言,容止庄猛的,勇武刚健;容止沉稳的,则谨慎有节;容止圣端的,则肃权威威严。
其九,看人的语言。观言,言为心声,是思想的体现,也是判断一个人才略的重要方面。语速较慢则为人心胸开阔;语速较快则为人心胸狭窄。
冰鉴中总结出相人的口诀:“邪正看眼鼻,真假看嘴唇;功名看气概、富贵看精神;主意看指爪、风波看脚筋;若要看条理,全在语言中”。不过冰鉴书中也运用了很多相学中的知识,比如周易、庄子、麻衣相法等等,由于涉及的知识面尤其中国的古文化,本人未曾阅读过上述书籍,因此冰鉴中的许多内容无法理解,因此对于冰鉴的感受也只是很肤浅的了解。
随着社会和经济的发展,人际交往关系越来越复杂,接触到的人也越来越多样化,对于管理事务所而言,如何在各种人中甄别人的优劣,选拔有德有智的人才成是一大难题。曾公的《冰鉴》是对相人和识人的总结,我要好好学习,现在看第一遍还是很多东西不理解,仅仅是记住了一些很浅显的道理,根本无法在实践中运用。接下来还准备再看第二遍、第三遍,……,直至能深刻的理解,然后慢慢地运用在实际选人上,看看冰鉴给我的实践会带来什么样的人才—这才是看冰鉴的意义。
《冰鉴》一书是曾国藩总结自身识人用人心得而成的一部传世奇书,冰鉴的意思就是取以冰为镜,能察秋毫之义,它是曾国藩体察入微,洞悉人心的心法要诀。因其具有极强的实用性、启迪性和借鉴性而受到各界人士的重视和喜爱。关于识人,于丹在论语心得中就借古人的口表示过,人最大的智慧在于能识人,三国时期曹操的谋士刘邵也说:“圣贤之所美,莫美于聪明,聪明之所贵,莫贵乎知人”,曹雪芹在《红楼梦》第五回有言:“世事洞明皆学问”。这些都表明了识人对于领导者也好,对于普通人来说都是非常重要也是非常难得的,曾国藩的《冰鉴》就是一本教人识人的书。
《冰鉴》体虽小而思精,我读完后感觉要真正掌握这些方法很难大家听到这里可能觉得这不就是封建的相术嘛,现在是一切皆有可能的时代了,不值得一信,没有科学的理论依据嘛,我认为其实是有的,书里的内容在生活中很多都能得到验证,之所以我们可以从一个人的形体特征来识人是源于心理学和中医学,人的性格,经历,学识可以决定和改变一个人的气质神态,这个大家好理解,中医学又是怎么回事呢,举个例子,中医认为肺气虚弱的人性格会多悲伤,如果调理得当性格会逐渐开朗,而肺虚的人在长相上会显示出皮肤颜色苍白,精神差,脾不好的人会胆小,成天担惊受怕,长得瘦弱,耳朵又硬又小的人是先天肾气不足,耳朵又肥又厚实先天肾气足的表现,肾气足精神劲才足,所以身体状况对一个人的心里状况也是很有影响的,比如我们要帮助一个自卑的孩子建立自信时,除了心理的辅导,不妨也关注一下他的身体健康,相信会事半功倍的。这算一本工具书,我们可以说,《冰鉴》表面上是一部鉴人识人之专著,本质上却是一本成功指南、励志奇书。他的作用可以归结为两点:识人以用事,自知以修身。我推荐大家看看这本书,对于领导人,多了解一些识人用人的方法;对于个人自己,我们通过冰鉴中的理论反观自己的外在时能够找到自己内在的缺陷,找到改进的方向,我想在学习识人时最重要的是认清自己,其实正确认识自己才是最困难的也是最重要的,冰鉴可以做为一面镜子,让你更好的了解自己:对于父母和老师,通过此书的学习,多一种观察认识孩子的方法,以便更好地帮助孩子们健康成长。
《冰鉴》读记
邢台市英才作文阅读班
有人说清代中兴名臣曾国藩有十三套学问,流传下来的只有一套《曾国藩家书》,其实流传下来的有两套,另一套是曾国藩看相的学问,《冰鉴》。
识人以用事,自知以修身。《冰鉴》是曾国藩体察入微、洞悉人心的心法要决。所谓“鉴”就是一面镜子,除了识人,更可以正已之衣冠。邪正看眼鼻,真假看嘴唇,功名看气概,富贵看精神,主意看指爪,风波看脚筋,若要看条理,全在语言中。
我看的这个版本,对原典进行了译释,并结合历史典故、曾公的生平经历进行了解读,解读内容在我看来,跟原典似乎关系不太大,多为“鸡汤”内容,所以看得比较粗,把这本书作为静心修身来读。
读这本书是因为对身边个别人的行为及其产生的结果感到震惊,对内心的冲击差点让自己对人生产生怀疑。但回头想想,其实一切结果都不是因事情突发而产生的,只是自己忽视了那个过程、忽略了种种迹象,细细想来,一是自己接触的人类型太少,总是在家和公司打转转,不主动其实也是不想去突破这个狭小的空间,想人想事过于简单片面;二是关注他人太少,不屑于对他人评头论足其实是对他人的冷漠。每个人的行为结果跟他的生活背景、接触的人有必然的联系,所以都在强调原生家庭的重要性,以及跟什么样的人在一起决定自己拥有怎样的人生。“识人以用事,自知以修身”,不想识人,则用不好人,也必然不能担负起重要的责任,“担当”二字,不是自己努力工作就可以的。所谓“用人不疑,疑人不用”,不识人怎么会“疑人”,而不疑人是建立对其有客户认识的基础上。先识已,再识人,再谈用心做事。
对于曾国藩的了解最早是从书架上的《曾国藩家书》所闻,初中在学近代史时,太平天国的灭亡咎取自于湘军的挥师,而领导者正是曾国藩,后又问他是北洋水师一把手李鸿章的老师,封疆大吏马革裹尸而还左宗棠的引导者,不可不畏。在对王阳明的高度评价之余,对曾国藩半个圣人的称号也随之产生,说其为清朝核心的柱石也不为过。
然而,笔者真正认真读曾国藩,也是从这本《冰鉴》开始。《庄子.杂篇.列御寇第三十二》中关于如何看人有精辟的八句话作为开端:1、穷之以辞以辨其智;2、远使之而观其忠;3、近使之而观其敬;4、烦使之而观其能;5、卒然问焉而观其知;6、急与之期而观其信;7、委之以财而观其仁;8、告之以危而观其节。此段话也作为历史中高级管理者所称颂的识人之法,人生短短数十年,谁又能经得起这样那样的考验和折腾,所以最后能够胜出的是,真正可以被精炼而出的人才。对于《冰鉴》并非在此之上枚举数例以示迎合,而是曾大家在一生相人中所总结而出。
简单归纳而言,从一、骨;二、面(含五官);三、情;四、神;五、声;六气等六个方面的微观细节来品评一个人。
一骨:此主要只头骨。头骨构成了整体面相的框架,头骨是否平整,颧骨是否凸显,颌骨是否宽平,后骨是否函内等均是考虑范围。诸葛亮因魏延有反骨,而断定其有谋反之意,马岱手持密诏诛杀魏延。但历史的另一侧认为魏延的将才之气不应以此而亡,反而觉得诸葛亮仅因反骨而杀魏延不妥。哎何是反骨,请读者自行百度。头骨的学问在民间也有些学问,小孩头骨有没有睡平是其中的一种,另外还要把头睡对称等。仔细观察每个人的头型,会发现有微妙的不同。
二面:对于相人而言是最重要的,其中五官又是重中之重,又分为两层,
1)五官的相对位置---五官的相对位置决定了是否有张好的囊,而决定万里挑一的灵魂的是那双水润的眸子。相由心生,喜、怒、肃等相均是内心长期活动的体现,五官中最重要的是眼睛,作为心灵的窗口,任何心理丝毫的变动,都会在眼睛中有所体现,眨眼、直视、躲闪等都可看做是心理波动。与眼睛相配和的眉毛、鼻子、人中、嘴巴、耳朵相对位置,聚集-松散,三庭分布,左右上下距离等都可有对应的代表。
2)五官的立体感---眼睛的深邃、眉毛的修长/杂乱、鼻梁的高低、鼻尖的斜正、嘴巴的宽窄、上下唇的薄厚、耳垂的大小等,都会对五官的立体感产生一定的影响。眉以修长顺为佳,鼻以梁骨鼻尖高为宜,眼以勿凸勿凹为上,唇以厚实为要等,综合而言有立体感的五官,更让人赏心悦目,相中为佳。
三情:面相中所反映的各类情感,长期可见的喜、笑、怒、肃、哀等。每有事情发生,面相上便会有相应的情感类的反应,但时间久便会在面相上有刻印,爱笑之人,嘴角上扬,体现心中的喜悦,久而久之周围的也愿意向他靠拢;嘴角下抑之人,反应着阴郁的情感,随时有哀伤的发生,也折射出内心的不悦与郁闷。爱皱眉头之人多愁,挑眉上竖之人易怒,眼角下耷暗淡无神之人易哀等,情感在面相上一览无余。
四神:貌有清、奇、古、秀之别,匹之以行为举止,所表现出来的神态,各人之间也大有不同。黑脸的张飞/包公的严肃、红脸的关公的忠义、白脸的曹操的奸险,每个人的将自己的神态表现到极致,体现在京剧中人物的神态中。举手投足之间,相貌眼神之余,神态是一张名片,代表着一个人的状态。长期表现出的个人特点的神态,因事情走向而产生神情微妙的变化亦能说明心态的调整,可见一斑。
五声:此处是将声与音分开,声为在空气中传播的主波动,而音为声至产生的余波,类似于敲钟后的余音。用声音的洪亮、清亮等特点,来代表一个人的中气和态度,如同电影中威武之人声如洪钟,才学满腹之人声音清亮,奸邪之人声音曲细,病入膏肓之人声如摩挲等。而音是辨别声的辅助,所谓余音绕梁不绝于耳,是对声音的绝佳盛赞,声音好听到在耳旁持续存在,永不消亡,如同在音乐厅欣赏交响乐般美妙。而声音以洪亮、清晰为佳,忌浑浊,摩挲。
六气:生活中常说气色好坏,气是内在力量的外在体现,中气是否充足,能体现出人身体的优劣,状态的好坏。在做事、谈吐、思考等各方面综合体现,而非单一条件所产生的结果。气又分颜色,以紫、青、黄为佳,以赤、白为弱。而一般所谓的气色,是从脸色而看,辅之以眼神、眼袋、黑眼圈等细节来判断。
《冰鉴》之冰,笔者以为冰者寒也,静也,心静方可观万物;鉴者,辨也,以经验而为之,以静心以辨人,分是非,断吉凶,成万事!
在这本书中提到,通过刚和柔将人的性格分为了十二中,简单点说有的人刚的成分多点,柔的成分少点。而有的人可能正好相反。
从这个问题我想到了,其实不仅仅是性格,来判定一个人,很多东西都是正的方面有一些,反面的东西有一些,绝的人很少。就像八卦一样,没有全白,没有全黑,白中有黑,黑中有白。人没有绝的的好,也没有绝的坏。罪恶滔天的人心中也许也有善良的成分。同时我也相信就像雷锋这个的楷模,心中也存在一丝自私和邪恶的成分,只是比我们一般人要少很多罢了。
所以我们中国人从小受到的教育总是这个人要么是坏人,要么是好人,坏人就要坏的彻底,好人就要好的完美。其实真实的世界不是这样的。坏人不是24小时总是在做邪恶的事情,好人也不是时时保持着完美的姿态。
看待人和事的时候就不要用绝的眼光来看待问题,但也很有必要来判断哪方面的成分多点,那么在表现上更倾向于那个方向,但也不要忽视了另一方面的存在。
“大命固宜整齐,小运亦当亨泰。是故光焰不发,珠玉与瓦砾同观;藻绘未扬,明光与布葛齐价。”
刘向在《说苑·臣术》篇中,依据对人臣的行为和心术的轩轾,将人臣分为十二大类,即圣臣、良臣、忠臣、智臣、贞臣、直臣、具臣、谀臣、奸臣、谗臣、贼臣和亡国之臣。
六正与六邪
“六正”
第一类,是指能在事情开始之前或在未见端倪的时候,就能够预见到将产生的结果,尤其是在有关存与亡、得与失的重大问题上,能够防患于未然,在坏事发生之前及时止住,使君主超出众人之上,立于显赫荣耀的地位,天下人都称颂他,能这样做的人,就是“圣臣”了。
第二类,虚心诚意向君王进言,献计献策,并疏通进谏渠道,用礼义奉劝君王,对君王讲述长远的国策,弘扬君王的美德,纠正他的缺点。事业成功之后,将成就归功于君王,绝不自吹自擂,夸耀自己的功绩。这样的臣子就是“良臣”。
第三类,不顾自身地位低微,身体有病,废寝忘食地为国家操劳。为了举贤荐能,不厌其烦地列举古代贤人禅让等美德,处理问题按君王意旨行事,这样做是为了有利于治国安邦。这样的臣子就是“忠臣”。第四类,对事情的成败利钝有着敏锐的洞察力,善于早做准备,防患于未然,堵塞漏洞,断绝祸根,变不利为有利,使事情向好的方面转化,让君王放心,根本用不着担忧发愁。这样的臣子就是“智臣”。
第五类,遵命守法,忠于职守,谦恭礼让,绝不无功受禄,还能将君王的赏赐转让他人,不接受馈赠礼品。衣冠简朴整洁,饮食节约俭朴。这样的臣子就是“贞臣”。
第六类,当国家混乱,国君昏庸,而别人对国君的所作所为不敢劝阻之时,敢于冒犯君王天威,批评其错误行为,不顾自身安危,只要换得国家安定,哪怕是粉身碎骨,也毫不后悔。这样的人就是“直臣”。以上谈的是“六正”的表现。
“六邪”
第一种人,心安理得地做官而无所用心,贪图富贵,一味经营自家产业谋取私利,而置国家大事于不顾,有知识不肯用,有良策不肯献,有能力不愿出。君王如饥似渴地需求治理国家的高见和良策,而他却不肯尽一个仁臣的职责。他追逐自在,庸庸碌碌,混迹于普通人之中,随波逐流,还不时窥测方向,见风使舵。这样的人就是“具臣”。
第二种人,君王说的话,他都说好,君王做的事,他都说行,背地里摸清君王的爱好是什么,立即奉献上去,使君王赏心悦目,让君王收留,与之往来,寻欢作乐,根本不考虑这样做的恶果。这种人就是“谀臣”。
第三种人,内心相当阴险,但貌似恭谦,处处谨小慎微,花言巧语,妒贤嫉能。对于自己想举荐的人,就夸耀他的优点,却把他的缺点隐匿起来;对于自己想排斥的人,就大肆宣扬其过错,却把他的优点掩
盖起来,致使君王由于胡乱行事、用人失察、赏罚不当而号令不行。这样的人就是“奸臣”。
第四种人,智谋足以用来文过饰非,辩才足以用来游说撞骗,说反话,换词语,精心修辞,写成文章,对内,离间骨肉亲情;对外,挑起妒忌,搅乱朝廷。这种人就是“谗臣”。
第五种人,利用权势,独断专行,打着国家大事的招牌,重其所亲,轻其所疏,结党营私,掠夺财富,以此来显示声威,扩大势力。更有甚者,还擅自伪造君王的诏令来显耀自己尊贵。这样的人就是“贼臣”。
第六种人,诬陷忠良,助长邪气,使君王陷于不仁不义的境地;纠结朋党,狼狈为奸,蒙蔽君王。在朝廷上巧言令色,净说好话,朝廷之外又出尔反尔,当面一套,背后又是一套,使人黑白不分,是非颠倒,长此下去,致使君王的恶名传遍全国乃至邻国。这样的人,就是亡国之臣。
一直在看《冰鉴》,看了将近2年,先是看原版,古文基础不好,读的囫囵。然后又找了好几个后人翻译的版本看后,越来越有感觉,更加佩服曾公留下的识人,用人精华。也很荣幸自己有机会能够在工作中不断实践。
古代善于识人者,往往能够从成败之外看到人的长处,这是最难能可贵的。现实中,我们往往以绩效为第一评价标准,而成熟有经验的领导还会依据业务能力,道德素质和潜力来判断人才。而平庸的管理者却只能以成败论英雄,如此一来,必然会错失人才。联系到现实中,一种可能是初为管理者,没有能力去全面判断。还有一种就是管理者对培养和判断下属能力过于简单和粗旷,以绩效和数据为一切标准,没有耐心去辅导和帮助下属,或是出于自私害怕下属超越自己,多种可能性。古代的管仲和张良在未显达时,管仲在未佐齐桓公时,什么都不成功;张良未遇刘邦时,刺杀秦始皇也不成功。这是因为事情的成功会受到很多偶然因素的干扰,运气好时,瞎猫也能撞上死耗子。运气不好则天才也难成功。观察人才的办法,应仔细考察做事情的办法和手段,即使他这次未成功,但可以知道他的特点(也就是能力各方面的特点),是胆大心细?还是计划周蜜?还是凭借偶然性完成了任务?计划周密和胆大心细的人,即使这次不成功,下次也会有进步。如果我们作为管理者在判断人才的时候过于简单看某一因素,则会错失人才。当然如果处于公司的变革期或带有其他的政治目的和因素可能会受到影响。
聪明的领导者一般都能够随时随地了解人的特性并识之,用之。曾国藩非常善于在不同时期,不同地点广交朋友,考察不同的人才,做好储备和积累。我们在现实中也是需要鼓励各级经理在平时做好人才储备,这是前提。
一点感悟和大家探讨,不成熟处望指点。
读后感大全精选专题推荐:“四十自述读后感”。
书籍是人类最忠实的朋友,虽然他没有热情,但他会十分忠诚,优秀的书籍通常能够拓宽我们的视野,不妨写下一篇读后感,回顾书中的精彩片段,下面的内容是读后感大全编辑为大家整理的四十自述读后感,相信一定会对你有所帮助!
今年春节的最后三天,我做了一件有意义的事情,读完了胡适先生的《四十自述》。读罢,神清气爽,醍醐灌顶,心旷神怡,那真叫一个“过瘾”。鉴于刚刚制定写读书笔记的好习惯,我便从小做起,从一点点的感悟谈起,学习胡适先生的杜绝“苟且”,从我做起。
通读全篇,这本书是胡适先生记录的自己40多年来生命中比较重要的时间、空间等碎片记忆,从零散的记忆里我们可以感触到胡适先生当年的风采,这里有几点小感悟:
一、胡适先生的文字。读罢此书,我越发的对中国文言文产生浓厚的兴趣,因为先生的每个字,每个词,每句话,你都不觉得多余,与当前时代背景下繁冗的文字游戏大相径庭,可以说先生的文字代表了那个年代的特色,是一部不可多得的中国语言艺术的上品。我虽然不懂得如何从专业角度去分析,但字里行间的感觉是当地文字所无可比拟的。感觉是文字无法形容的,还需要大家细细的去品味。
二、胡适先生的胆魄。胡适先生真可谓中国白话文字的先驱,本书有一大部分是在记述胡适对中国文学革命所做的贡献,这里倾注了胡适先生一生的心血,他用一己之力影响人,改变人,我甚是敬佩,当代中国最缺乏的就是像他老人家这样,敢讲真话,敢动真格,敢直抒胸臆的人才,我斗胆命名为胆魄,胡先生的胆魄全中国人应为之敬也。
三、胡适先生的思想。胡老的思想是最难得的,本书的最后附录一部分都在写胡适的思想,读的酣畅淋漓。这里我佩服的一方面是胡适看问题的角度,直击要害,从不拐弯抹角,找的准,说的狠。比如在《旬报》第三十六期上发表一篇《苟且》,痛论随便省事不肯彻底思想的毛病,说“苟且”二字是中国历史上的一场大瘟疫,把几千年的名族精神都瘟死了。别说当时,就在当下,“苟且”的瘟疫依然再继续,吾国吾民何时能够被唤醒?吾心之痛堪比亡国。再比如,他形容中国文学的病症,吾国文学大病有三:一曰无病呻吟,二曰摹仿古人,三曰言之无物。倾所作词,专攻此三弊,岂徒责人,亦以自誓耳。句句如针扎,针针戳痛处。最后我想展示胡适思想的精髓,我认为的就是“透“,一个”透“字蕴含了多少哲理,我们暂且不论,看看胡适先生怎样评价”多研究问题,少谈些主义“:凡是有价值的思想,都是从这个那个具体的问题下手的。先研究了问题的种种方面种种事实,看看究竟病在何处,这是思想的第一步功夫。然后根据一生的经验学问,提出种种解决的方法,提出种种医病的丹方,这是思想的第二步功夫。然后用一生的经验学问,加上想象的能力,推思每一种假定的解决法应该可以有什么样的效果,更推想这种效果能否解决眼前这个困难问题。推想的结果,拣定一种假设(最满意的)解决,认为我的主张,这是思想的第三步工夫。凡有价值的主张,都是先经过这三步工夫来的。
不言自明,这本书非常值得一读,而且适合重复阅读,尤其是附录《介绍我自己的思想》一章是本书的精华所在,我认为很有比较重复阅读,并拜读胡适先生所列出的文章,例如《问题和主义》、《新思潮的意义》等等。
停笔,闭目,尽是适之之思想。
韬奋,前行,满是适之之精髓。
崛起,未眠,是时代呼唤适之。
胡适生长在有神论的家庭环境中,换言之,有神论的观点是他人灌输的。在这种情况下,当他通过自主求知在树上偶遇有神论的观点,是否会偏向于相信自己求知的结果?实际上,对他影响甚深的《资治通鉴》中范缜以为“神之于形,犹利之于刀。未闻刀没而利存,岂容形亡而神在哉?”——这在我看来,只是观点表达而非严密的论证或确凿的事实,实际上,唯心主义者亦可举出无数类似的理论。那么,假如情况颠倒过来,先相信无神论再偶遇有神论,是否会弃前者而取后者?有所谓“先入为主”说,那么在某些语境下是否有“后入为主”呢?
话说回来,客观而言,人是不是要读透、站在宏观的角度研究有神论与无神论两方的所有观点、论据后,才能选择真正找到自己的信仰倾向呢?否则,那只是偶然的结果,不是所谓“选择”,因为你并没有做出真正意义上的主动选择。在现实生活中,某人持什么观点,也许只是因为他遇到了那种观点,而非对比分析去伪存真后的审慎选择。就像文中所说:“他决想不到,八百年后这三十五个字竟感悟了一个十一二岁的小孩子,竟影响了他一生的思想”。
在这个意义上,信仰什么也许只是先入为主还是后入为主的问题。
而白话与文言之于胡适,或许恰恰相反。实际上,胡适的古文功底并不薄弱,从其儿时教育便可窥见。而他最终毕生致力于推广白话文写作,想必就是我上述的“对比分析去伪存真后的审慎选择”。
“正在传抄《革命军》的少年,怎肯投到官厅去考试呢?”读这样的语句我总是莫名感动。静言思之,我喜欢、向往民国那个年代,大概是因为,在当时,青年人朝气蓬勃,“指点江山,激扬文字,粪土当年万户侯”,读书可以改变个体命运,文学可以影响民族未来,而独立之精神、自由之思想以及真理真真正正是至高无上的。哪怕这一切仅存于读书人与理想主义者的视野之中。被称为文学的黄金时代的八十年代大抵亦然。
在这广漠的人海里独自混了二十多年,没有一个人管束过我。如果我学得一丝一毫的好脾气,如果我学得了一点点待人接物的和气,如果我能宽恕人,体谅人——我都得感谢我的慈母。——胡适《四十自述》
首先是自序,胡适先生介绍了写作的由起,他感到中国最缺乏传记,为此到处去劝身边的老朋友写自传,大家也都答应,可却迟迟不敢下笔。岁月无情,命运多舛,林长民、梁启超想写却死于战乱,英年早逝,人来也匆匆,去也匆匆。胡适先生怀着抛砖引玉之心,开始写这本《四十自述》,以开启自传风气,其最根本的考虑是“给史料做材料,给文学开生路”。
这本书,按照胡适先生的想法,是想写留学前、留学时、归国后三个阶段,时间总共是40年,可是事与愿违,在阴差阳错之下,只写了前两个阶段。全书浸透着一种真情实感,相比于我的作文简直好得太多,他的文笔,或娓娓道来,或平铺直叙,或夹议插叙……
这本书中,多次提到他因读书从拜神到信奉无神的经历。范缜说到:“形者神之质,神者形之用也。神之于形,犹利之于刀,未闻刀而没利存,岂容形亡而神在哉?当胡适先生看到这句话,还高兴得直跳,从此以后成了一个信奉无鬼无神的人。这要放在现在的科技时代,好像it’snotabigdeal(没什么大不了的)。可是,当时是在落后的封建社会啊,在一个村落之中,一个十一、二岁的孩子居然有如此想法,还敢叫同伴一起去拆神像,真可谓是惊世骇俗,这也为他的一生奠定了文化基础。在当今社会,迷信似乎已经远离,可愚昧还在我们心中徘徊,我们不拜神了,却拜气功大师、养生专家,开始煽动谣言,盲目从众。
人和人最大的区别就在于思想。胡适16岁的时候与同学们经历公学风潮,勇争本属于学生们的权利;17岁就发表几十篇文章启发民智;20岁就开始……反观自己,这十余年来,脑子里装了什么,又想着什么?我不禁为之汗颜。
所以,要想成就自我,还须从改装大脑开始,每天想着普渡众生,你就能立地成佛,每天想着柴米油盐,你就只能平庸度日,都是活生生的一个人,生活方式不同,境界就分高与低!(林瑞煜)
记得我第一次讲到“白话”诗歌 ,对胡适这个大人物 还没有深入的了解,只是凭借自己对于现代诗歌的偏爱 自我 性的解读了那首《两只蝴蝶》,殊不知,这首看似简单易懂的诗歌对于中国母语的进步与发展有着划时代的意义!
虽然这本传记仅仅记录 了胡适从童年到青年的人生历程,但第六章“逼上梁山--文学革命的开始”给了我很大的启发,一个想要改变国人语言现状的伟大设想是多么需要充足的勇气和非凡的实力,外加坚定的信 念和不屈服的意志啊,而胡适,他做到了!
这首先源于他扎实敦厚的文学底蕴,从他的童年时代我们就不难看出,读万卷书对于一个人 的文学素养和精神变革起到了至关重要的作用,这必须要提起他的母亲,虽然是一个农村妇女,不仅恪守着丈夫胡铁花 对于胡适的最终“遗愿”,但更多的成为了胡适教育 方面的引导者,而胡适,也正是目睹了母亲坎坷的一生,承载着母亲的无限期待,才激励着他在人生轨迹上不断的走向巅峰,不断的突破自我,并且走向了世界的舞台,当然我认为这也离不开他父亲文学造诣的“遗传”,还有他不同常人的天资禀赋!
我不想过多涉及胡适在政治方面的作为,历史自有它判断的标尺,谁对谁错可能再过一百年才会有相应的印证。
在我看来,胡适虽然饱受中国传统文化的熏陶,在儒家经典和诗词 歌赋中汲取营养,但他的眼界是开阔的,思想是非凡的,他没有局限于眼前的这些经典书籍,而是把文学领域拓宽到社会甚至国家层面,他所思考的是不仅仅是老庄的哲思,诗歌的韵脚,小说的通俗,他所关注的是更广阔的生命 群体,是当下国人语言文化的退缩与改革的问题,这样深刻的远见性,相信不是凡夫俗子所能拥有的!他能够从深远的经典文化中抽身,在别人看来根本没有可能改变的情况 下,却毅然决然的提出了“文言”已经不适合当下历史发展的浪潮,并且大胆有力的指出“今日所需,乃是一种可读,可听,可歌,可讲,可记的言语。要读书不须口译,演说不须笔译,要施诸讲坛舞台而皆可,诵之村妪妇孺皆可懂。不如此者,非活的语言也,决不能成为吾国之国语也,决不能产生第一流的文学也”的深刻言论,可见,他的文学改革的思想是极具超越性又与时俱进的!
当然,胡适应该感谢 和他一起留学 的朋友,正是他们的不解和批判,才成就了孤立的伟人,才让他更加坚定的走上了文学改革的道路,写了《尝试集》,并且在众多友人极力反驳的情况下,踽踽独行,用“白话”创作诗歌,也正是因为他对“白话”的坚守,才有了我们今天的母语现状,不然,我们可能依然操着文白夹杂的口音习惯,继续在死文字,半死文字,活文字的怪圈里原地踏步呢吧!
胡适的才华是公认的,他为国民文化做出的贡献更是不可磨灭的,现在的年轻人可能没有谁会去特别关注这个看似被时代逐渐淹没的伟人,他们或许根本不愿去了解母语的华丽又艰难的变迁,即便是有点文学爱好的人,也多数沉浸在悬疑小说,言情酸腐,或是什么语言艺术 ,心理技巧,怎么变成有钱人之类的畅销书堆中,我不知道这是时代发展的需要还是文化的萎缩倒退,我也不知道是不是自己应该跟上当下流行的思想脚步,或是应该继续保持一点对物质功利浮华之外的深度思考?
《四十自述》是胡适先生写的一本传记。它记录了胡适先生从童年到青年的人生历程,在这本自传中,我们可以看到胡适先生思想的逐渐成熟。
胡适先生的童年是十分幸福的。他与别的小孩不一样,在童年时期胡适便跟着母亲接触教育。母亲为人处世十分令人敬佩,这也使得胡适养成了温文儒雅的性格。这可以从书上的一句话体现出来。“如果我学得了一丝一毫的好脾气,如果我学得了一点待人接物的和气,如果我能宽恕人,体谅人,这都得感谢我的慈母。”
正因为如此,胡适先生在中华传统文化这一方面是颇有成就。但他却没有沉浸于此,在那样一个封建的旧时代,胡适先生仍热情地追求新鲜事物,敢于突破旧思想的束缚,这也可以从他的“有神论”到“无神论”可以看出。
在书中,与胡适先生一起在上海留学的朋友对他的影响也是很大的。正是因为他朋友不合理的批判,才会使得胡适先生更加坚定文学的改革。
在上学期的历史课堂上,我们学习了“五四运动”的相关史实,胡适也正是这一历史时期的伟人。他倡导白话文,推进了中国文化的进步。
在如今的现代社会,也有许许多多像胡适先生这样的人。他们在现代人民早已习惯的生活里,创造出了新的生活方式、新的生活用品,尽管他们知道这可能会受到别人的质疑和误解。
但是在这不断创新的世界中,我们得需要学会“辨别”。不能盲目地相信新生活、新方式,得学会提出问题,提出质疑,灵活应变。
好友之间的行程安排、班级里的纪律规章都是一种“新的改革”,也都需要我们参与,提出质疑,这才能是一个正常的规则。
总而言之,每一种新的创造或发现或出现时,我们需要认真对待。坚持自己的观点。
我们应该感谢胡适先生的正确观点和发现。这才让我们从拗口的文言文中解脱。不得不说他对中华文化的贡献是伟大的。(连泽羽)
这是新年第四本书了,之前很喜欢胡适先生的《宽容与自由》,看到这本《四十自述》的时候,自然就想翻一翻,了解先生的生平。自述总是来的更鲜活一些…主管评判,本书对于喜欢胡适的人而言,还是非常值得一看的。
本书印象比较深的部分,分别是:母亲的生平与先生幼年的开蒙、少时外出求学以及发起新文化运动。
对于母亲的生平,先生真的是为我们刻画出了一个传统中国女性无私、奉献、克制、忍耐的形象。这样的母亲,隐忍又充满爱意,年轻寡居,在打理一家子琐事之外,生活全部的希望都集在幼子的教育上。对于胡适母亲的教育,我认为有很多可取之处。第一,教育投资非常重要,尤其对于幼童启蒙阶段。生活虽不宽裕,但胡适母亲对教育的投资却很大方,别人二元的学费,她却一开始就给到六元,以后逐年递增。也因之这种差别的学费,小胡适可以受到书堂先生刻意的关爱,别人只会教认字,而胡适却还能听讲文章的意义。也因此,读书并未成为胡适的负担,他沉迷其中,享受读书带来的乐趣。少年广博群书,为他打下了深厚的文学基础。第二,对于孩子的教育,好的习惯养成非常重要,家规的树立也是必不可少的。上文已提到,胡适母亲年轻寡居,且她极度尊敬爱戴胡适的父亲,又加之胡适父亲对于小胡适的期待颇高,希望他在读书之路上有所建树。因此,母亲从小对于胡适的教育颇为严格,晨起先要讲规矩,讲道理,然后方可去书堂。对于小错误,她只和你讲道理,认错便可。但是,对于性质严重的问题,当天晚上就会解决,第二天早晨继续。且胡适母亲的隐忍,也一贯体现在教育胡适的方式,她并不大声言语,只是和你讲道理,情到深处会哀伤哭泣,就这样,效果反而很显著。可以说,胡适有后来的发展,与幼年时和母亲生活给他养成的习惯打下的基础密不可分。同时,这样的教育,也让孩子非常感恩母亲,在书中,胡适写到,我与母亲虽然只是生活了短短的十四年,但在后来的时光里,我却一直怀念我的母亲。
对于少年求学,印象较深的是大师们独立自主的思想与勇于探索的精神,这也是吾辈非常欠缺的。同时,先生的经历也说明了,每个人的成长都非一帆风顺一蹴而就,连同大师们,包括胡适、季羡林等,也都有过年少荒唐散漫堕落的时期,但人与人最大的差别,在于从逆境中突破的反弹力。不任性放纵,当是自律必备的底线吧。
对于书中提到的新文化运动,先生的理念一直都是要用活的文学代替死的文学。他坚信,过去的古文已经是不合实际的,不能满足当时社会发展的落后的文学,需要用白话这种通俗易懂的方式发出新时代改革的声音。在此之前,其实对新文化运动的意义只是流于历史书中教条的写作,但真的读后才会发现,如果一直用高高在上的古文来读书写作,确实会淘汰掉很多读书的人。先从学习工具入手,只有改变了读书的束缚,所有人才会有机会进步,才能聆听新的思想,学习新的技术,从这个角度讲,新文化运动的意义确实深远非常。如果没有当初前人的努力,现在的我,估计也是目不识丁段不能识文辨字的粗俗人了………
篇幅不长的一段自传,记录了胡适幼年、少年时期的求学经历。
胡适原名胡洪骍,这个名字一直用到他去美国读书。当年他为了考庚子赔款支持的美国留学机会,担心考不上被朋友和学生笑话,临时改名为胡适参加考试,结果如愿考取,以后就一直用了胡适这个名字。
胡适生于晚清,他的父亲胡传是当时台东直隶州知州,直隶州是当时清政府直隶州制度下的一个台湾行政区划,管辖的范围相当于今天的台东县和花莲县,知州是行政区划的最高长官,按清政府的官阶安排属于正五品官员。按现在的说法,幼年的胡适属于不折不扣的“官二代”,而彼时的政府官员也是通过层层科举选拔择优录用,这样一来,三岁的胡适是有很好的生活和求学基础的。然而好景不长,当时正逢中日甲午海战,胡适的父亲负责海军防务,在战事后期身患重疾,而受战事掣肘不能离开,耽误了治疗时机,不久以后死在厦门。
父亲的死对整个家庭的打击是巨大的,没有了经济来源,整个家庭靠着父亲生前当官的积蓄生活,年轻的母亲一人挑起整个大家庭的重担,同时还要做胡适几个异母兄弟姐妹的后母。
然而身负这些困难,母亲给了胡适无微不至的关爱,虽然经济困难,在胡适的教育花费上毫不吝惜,加上平日里严加管教,让幼年的胡适顺利度过幼年时期的学习阶段。
读这一段幼年胡适的求学经历,深感胡适的思想启蒙,应该归功于母亲,她对胡适的关切之深和管教之严,慢慢培养了幼年胡适勤勉、务实的求学态度。在教育上不惜投入,又让胡适从老师那里得到比其他童年伙伴更耐心,更细致的指导,每个字每句话都有老师俯首贴耳亲自讲解。这样的胡适,就像一棵有充足的阳光雨水滋养的树苗,为后来的求学打下坚实的基础。
九年求学可以分成两个阶段,第一阶段在老师和母亲悉心教导下完成基础教育,学会识字念书,熟读四书五经等教材。第二阶段属于胡适的思想启蒙阶段,他学会思考,求知若渴。一次偶然读到《水浒传》的经历,让他对小说文学产生了浓厚的兴趣,在那个知识来源极其贫乏的年代,兴趣驱使他翻遍十里八乡的每个角落,读了附近几乎能够找到的所有的小说书籍。
还有那些在悄无声息的思想启蒙过程中,顿悟般的瞬间,就像思维的冰山经过了漫长汲取凝固过程,长出水面的那一瞬间,四十岁的人回忆起几十年前那个瞬间,那个思想上受到无神论启发的.瞬间,细节清晰得就像是昨天刚发生的事情一样。
如果说幼年时期的胡适,在母亲呵护下的求学过程是温暖、新奇、无忧无虑的体验的话,少年时期的胡适离开母亲到上海独自求学的经历,则让他初尝苦涩、艰辛、无奈、成就、挫折这些真实人生里的第一口清晰味道,也让他有了信仰的初体验。
在上海,胡适求学辗转三个学校,无一毕业,让他深深体会到受教育的不易。动荡的社会国事战事让少年脚下的求学土壤犹如流沙,没有立足的根基,而当时的少年仅仅感受到那一层无奈和难以稳定,还完全没有变局破局的自主意识生长出来。
在身心流离之间,艰难求学的日子,有一些无奈空洞无意识借酒精填满,意外收获一番荒唐和现实的冰冷体会,伴随着对母亲温暖苦涩的思念,就这样,有意无意的,胡适获得了赴美留学的机会。
在那样的无望年代,吃饱穿暖、受教育尚且艰难,就更不要提我们现在习以为常的那些思维开关,掌管着当下人的紧张和敏感:幸福感,成就感,梦想,财富,正能量。显得我们无比矫情和脆弱,让我奇怪的是,当时怎么就没有愤世嫉俗?
本书中《从拜神到无神》一章最引人入思。作者说,他看了司马光《资治通鉴》里的“形既朽灭,神亦飘散”,刀因有刃才会利,人也因有形才有神,刀刃都不在了,哪来的利?私以为这是不成理的推论,因为,我们怎能知道,人的“神”与“形”可以和刀的“刃”与“利”类比?
我不敢讲我是个无神论者,也不会欺骗自己说,凭先生的三三两两似乎凿凿的证据就坚信了自己也是无神论者。佛系,道系,等等的经义都是我没有接触过的,可我总觉得,一切的经义和大道都是人所领悟和创造的,所以,一切都是人性。鬼神是人性,因果是人性,向善是人性,可道不可道的也是人性,升华也是人性的升华。因此,鬼神都不可怕,厄运也不可怕。相由心生,都由心造,都由人为,所以因果也由自己创造。
这样理清了,再来看我们的那些传说,上古神话,封神演义,志怪,聊斋,西游……就会觉得人是多么美丽,美丽又艰辛。西游里的猴子,化为人形,修成正果,“人性”、“猴性”、“佛性”都以那一副皮囊做载体,熠熠生辉,最有启示性的六耳猕猴也终是孙猴子自己打死的。聊斋里借着鬼神抒发人志,作者借着鬼神描写自况。我们也不怕说些不着边的话,不怕唱些不着调的歌,我们有自己的人的条框来约束,来依附。
所以,或许我不是个无神论者。我的神,是我自己创造的,我信他,也是信我自己,我不信他,也是信我自己。
幼年只知鲁迅,不识胡适。正值新文化运动100年,得了这本《四十自述》。虽谓四十自述,其实只写到1917年(26岁)的美国公费留学生涯。
一个人的成就,起源于他的成长环境和所受的教育。父亲是一位有才干的学者。母亲是庄稼人的女儿,狠抓教育从每日的晨训开始,三倍学费的物有所得,彰显了她的远见卓识。胡适从小就被称为“糜先生”,聪慧之外,苦读功不可没。没有3岁开始的博览古籍,通读小说,哪里有后来的渊博学识?
胡适年幼体弱,却极有主见,8岁能从《资治通鉴》的只言片语中读出“无神论”。13岁到上海求学,15岁开始用白话文在报上发表文章,17岁作为《竞业旬报》的编辑,有时竟做了全期的文字,真是一块能自由发表思想的乐土。同年成为中国新公学的老师。
1915年,胡适提出“文学革命”时年仅24岁,从白话小说,白话诗开始,到废除文言文,废除汉字,一场辩论轰轰烈烈。胡适的打油诗,挚友间的争辩,看起来颇有些意思。
书中除了自传,还收录了“中国新文学运动小史”一章,简要说明了新文化运动的历史背景及运动宗旨和主张、要点。另收录了“五十年来中国之文学”一章,胡适对50年来的作品、作家、流派娓娓道来,细加评说。唯有全部读过,领悟过,比较过,总结过,方能信手拈来。胡适的深厚功底可见一斑。
历史的潮流不可逆转,白话文运动确实对普及文化,去除糟粕起到了很好的作用。但当我读到:“白话文是活文字,古文是半死的文字。”不禁悲叹不已,5000年的瑰宝,如今渐行渐远,真正成了半死的文字。新文化运动后的100年,哪里还有严复、林纾、胡适般通晓古籍的文人?能以半通不通文言文写书作诗之人,也是凤毛麟角了。
庆幸的是,虽然经历了多次字母运动,汉字还留在你的眼中,留在我的笔下。
今天,给大家推荐一本最近看的书,是胡适四十岁时写的一本自传,叫《胡适四十自述》,内容不多,只有六章,加上后面的几篇胡适的文章作为附录,也才14万字左右。这本书从胡适的父母结婚开始讲起,主要介绍了胡适的求学经历,从上私塾一直到他出国留学前,最后讲了一部分胡适关于文学革命的思考。总的来说,值得一看。
现在就这本书谈谈我的五点感受:首先是读书。这本书大部分甚至可以说通篇都是讲胡适如何读书的,读完以后最大的感受就是,胡适这才叫读书,我不管是上学还是看课外书,都不叫读书。那么胡适是怎么读书的呢?那才叫如饥似渴,上私塾的时候,胡适就四处找小说,把《三国》《水浒》等,还有一些文言作品《易经》、诗词都读了,认的字比同龄人都多,而且文言也比其他人好。到上公学的时候,熬夜看书那也是家常便饭。其实胡适最大的特点就是孜孜不倦、探寻到底,这是我们很多人都缺少的。所以胡适为什么能成为大师,从他读书就可以看出来。
第二,家庭教育很重要。胡适的母亲是个乡下人,但是她很重视教育,家里并不富裕,但是坚决把胡适送到外地读书,十年来母子只见过三面。同时,她母亲对胡适的要求非常严格,这对胡适有极大的影响,他之所以能够有这么大的成就,她母亲的影响起到了很大的作用,故而晚年十分怀念母亲。所以,千万不要忽视家庭教育,对一个孩子的教育,不能单靠学校教育,其实决定孩子一生的,是家庭而不是学校。
顺便说一句,前阵子《罗辑思维》说了一个观点,就是寡母带大的孩子更能取得成就,像孔子、孟子都是父亲去世得早的。胡适也是,他父亲四十多岁才娶了十多岁的母亲,前妻的孩子比胡适的母亲还大一岁。在胡适三岁的时候,他父亲就去世了。那么为什么寡母带大的孩子更容易成功呢?有个说法是说这样的孩子因为没有父亲,所以会更早地担当起一部分父亲的责任。这个观点,大家可以想一想。
第三,讨论与辩论对学术很重要。在整本书中,可以看到胡适跟他的朋友讨论或者辩论文学革命的一些问题,十分激烈,但是真理不辩不明,在辩论的过程中,胡适对文学革命的理解越来越深刻,也更加坚定了文学革命的必要性。其实读书,重要的不是读,而是说,尤其是讨论和辩论,很可惜,这是中国教育非常不重视的部分,这一点应该加强。
第四,胡适是个自由主义者,但是他认为容忍比自由更重要。以前分享过胡适的一篇文章,就叫《容忍与自由》,大家可以看看。其实我认为,容忍就是自由的核心,没有了容忍,也就没有了自由,就像人没了心。所谓容忍,作文一是要让大家都说话,二是不以自己的是非为是非。这一点,陈独秀就没做到。
第五,胡适是文学革命的功臣。文学革命是新文化运动的一部分,其实就是主张废除文言文,提倡白话文,甚至是白话诗,同时主张“笔锋带着感情”,不要空洞无物,这一主张对当时的文化和思想影响巨大。
以上就是我对《胡适四十自述》这本书的一点感受,很值得大家看。但是这本书有一个缺陷,就是太少了,只写到胡适留学前的内容,也就是1917年之前,胡适留学以后的事就没有说了,胡适也没有再写了,这不得不说是一个遗憾。
很多人着手写文档时,往往会出现不知道从哪方向来写情况,完成写作任务的有效途径便是看看范文。众多的网上范文是我们写作的利器。下面小编给大家分享艺术故事读后感,相信你阅读本页面后有一些收获!
埃及,一个被笼上灰色面纱的神秘国度,金字塔,木乃伊,狮身人面像...还有被人们口口相传的危险诅咒,这一切的诡秘,不由得激起我们对于埃及的强烈好奇和探寻。一个有着悠久历史的国家,必然有其艺术历史的弥留,并伴有着古老的烙印在这个民族血液中的特殊含义,当我们亲手揭开那层面纱,看到藏在她背后的奇妙艺术世界。
艺术与信仰
埃及美术的产生与发展与他们的宗教信仰有着莫大的联系,他们崇拜太阳神,水神等其他诸神,在宗教的发展中,为了维系宗教的核心思想和内涵,必然需要用一些客观的方式是展现以及延续他们的信仰,由此便诞生了一系列埃及艺术品,而在当时,在他们的眼中,这些并不是为了审美的需要或者有着艺术的价值,并不能被称为是艺术品,而是他们的信念必需品,是民族宗教信仰的必需品。
在埃及,被学者们发现的大大小小的金字塔拔地而起,以及其中精美的葬品和壁画中,我们不难看出,这曾是一个辉煌的国度,世世代代掌握无上王权的国王,以及成千上万的劳动者和奴隶所共同铸就的一个国度。其中国王被认为是掌握权力的神人,相信法老是神的化身,是太阳神之子,在埃及人的眼中,要使灵魂到达了冥界,并继续生存,就得要使其肉体金刚不坏才得以保全,因此,便出现将国王的尸体制作成木乃伊这一行为,以达成他们内心所向往的永生。相应地,随之而来的是作为墓主人的永生住宅,其内壁装饰和结构修建,也便自然而然地成为了的重中之重。也正是这些原因导致了金字塔、雕刻、墓室壁画等一些列艺术的产生。
建筑的威严
埃及美术建筑追求体量巨大,雄伟壮观,由此给人一种至高无上的威严感,这一点在金字塔上显而易见。金字塔是古代七大奇迹之一,其中最为有名的胡夫金字塔,建于埃及第四王朝的第二个国王胡夫统治时期,该建筑原高145.5米,底面成正方形,每边长230多米。塔身有230万块巨石组成,而每块巨石大小不一,分别重达1.5吨至160吨。而如此宏伟的地理标识,不是大自然的天造地设而是埃及古人们的鬼斧神工。据考证,为建成大金字塔,一共动用了10万人花费了20年时间。由此可见,宗教信仰提供给一个民族的精神力量是多么的强大,直至现在人们仍对着几千年前的奇迹叹为观止。由于人们对于太阳神的崇拜,也赋予了金字塔是作为法老起上天的天梯,就是这样一座天梯又以角锥体呈现,意味着是刺破青天的太阳光芒。如是,在《金字塔铭文》中有这样一句话:“天空把自己的光芒伸向你,以便你可以去到天上,犹如拉的眼睛一样。”
雕刻的艺术
作为同样是为了保证法老永生的方式,除去木乃伊以外,他们还会叫来雕刻家,用坚硬的花岗岩雕刻出国王的头像,放置在无人可见的墓中,而法老也借助雕像得以长存。在保留带来的历代国王雕像中,我们可以看出,雕刻家们并没有选择以精雕细琢的方式去一一展现法老们的五官细节,他们在意的只有最基础的东西,而其次的细节皆被忽略。以我们今天的眼光看来,这些头像并不乏美感,虽然有着几何图形的刻板影子,但又不仅仅是停留在原始几何的生硬,依旧形象动人。当时的埃及雕刻家将对于自然的观察跟总体的匀称相协调,兼顾平衡,使得天平的两端得以均衡,而使得在肖像中向我们展现出了其古老悠久而又真实生动。
对于自然几何的深刻把控,使得我们能够欣赏到当时生动有趣的埃及壁画和浮雕,在当时,人们并不理解透视,以至于在他们的笔下呈现出的壁画让我们第一眼难以理解,但在那时,绘画对于他们来说并不具有审美价值,而是为了另一种目的的服务,艺术家们以尽可能的把他们所看到的一切事物都保留下来目的,好不好看不是关键,完不完整才是他们秉持着的原则。这些壁画,看似不符合视觉逻辑,如同儿童绘制一般,但实际上,他们在绘制过程中有着他们所坚持着的严格规则。无论是描述哪一样事物,他们都是从其最具特性的角度去记录。而正面律便是最能概括这一艺术特色的规律,以这种方式来表现人体,能够最大程度上地将人体的所有重要的东西都展现出来,而遵循这规律原因也是为了奉献给死者一个完整的'躯体。
除此之外,在埃及壁画表现中,术家想表达的也不仅仅是其对于事件的描述和人物的外形,在绘制过程中,在绘制过程中,也要传达出这幅画中人物的意义,会通过刻意地放大重要人物或是将重要人物展现在画面视觉的中心位来体现人物地位的尊贵。
永恒的艺术
埃及艺术最伟大的特色之处,就在于在他的建筑,雕像,壁画等一切艺术品中能够延续着统一法则,在每一个领域各安其位,各得其所。一以贯之,从而形成属于其自己民族的民族风格,形成永恒的艺术,永恒的风格。
《艺术家的故事》这本书适合我们这样的青少年或是儿童阅读的书,这本事是由48个故事组成的,一共为7个章节,分别是“喜剧巨星”卓别林,雕塑大师罗丹,“印象派化的始祖”莫奈,全能天才达芬奇,咏唱生命之歌的柴可夫斯基,与命运抗争的强者贝多芬,还有音乐使者莫扎特。这几个题目鲜明的告诉我们它写的是关于一些名人的故事。
这个故事的前言还告诉了我们这些故事是在21世纪发生的,21世纪是一个充满竞争的世纪,少年儿童是未来的主人,在他们儿时所形成的兴趣、爱好、志向将印证在他们未来的一生。
现在我们大家也都发现了,大多数的家长都在采用填鸭似的教育方法,给孩子们造成了极大的痛苦,正如一头不想喝水的牛,人们总想用蛮力把它的头按到水中喝水……。这倒不如用讲故事的方法教育孩子,有人认为阅读名人做事是成年人的事,其实对一个很多方面已经定型的成年人来说,这只能算是锦上添花而少年儿童具有天然的可塑性,他们每阅读一个名人故事,就会在他们的内心深处进行一次雕塑,就像在他们不断升级的硬件中增添了一个又一个优秀的软件……。
这本书很适合青少年或儿童阅读,因为这里的48个故事能影响孩子的一生。你还在等什么,快来看吧!
“没有艺术这回事,只有艺术家而已。”这是贡布里希书中的第一句话。他说,艺术在不同时代所指的事物会大不相同。诚然,艺术与审美分不开,而审美在现代是一件自由而私人化的事情;然而,追根溯源,想要从远古时期获得艺术定义——山洞中发现远古时期的彩绘,被现代人赞不绝口。可这些所谓的“艺术”放在几万年前,只是为了驯服猎物的而进行的涂画,其功能性职责远大于艺术属性。
“艺术是什么?”似乎是一道无解的题,无法用语言组织答案,但其实,答案早已写在艺术家的作品。《艺术的故事》是贡布里希版的艺术史,他用艺术家与作品的故事串联起艺术的数千年。书中,贡布里希尝试为读者建造连贯的艺术史理解。他乐此不疲地用故事引导读者读下去,并一次又一次带领读者跳跃式回忆之前提到的作品,配合着后半册的印刷作品,那些细细碎碎的“知识点”忽然在脑子里连成一线。
“艺术的故事中哪一个方面都不如这个方面奇妙可观——一条有生命的传统锁链还继续把我们当前的艺术跟金字塔时代的艺术联系在一起。”贡布里希写到。历史没有所谓的“新篇章”,时代也不像图书章节一样,翻页即结束。任何作品都不是横空出世,每一位作家都会或多或少受前期某个艺术风格的影响,而每一个作品和故事也都回顾着过去又导向未来。西方古典艺术作品,对艺术史稍有了解的人都可以说出一二,但也经常会停留在作品罗列的层面。贡布里希就是在帮助读者往艺术的世界再进一步——建立艺术史思维网络。
贡布里希不仅在宏观层面上为读者建立史论基础,也在细致的描绘中尝试打破固有的“标签化”理解。为了朗朗上口,每一个时期都被总结出大致的标签,这也是“教科书史观”给人种下的刻板印象。例如,说起中世纪和它的艺术,“黑暗、控制、教化”等灰色调的词语会浮现在脑海里,这是一种碎片化和片面的理解。的确,优美、标准和生动不是中世纪作品的追求,意义才是。这个时期的绘画和雕塑形象不强调真实的描绘,而更注重背后的宗教意义。
然而,就是这种透过形象来研究象征和符号意义的过程打开了“图像学”的大门。如果说,埃及艺术表达的是知道的存在,希腊人细致的描绘眼睛看见的事物,而中世纪的艺术家开始在作品中表现感觉。比如,在欧洲的中世纪教堂中,不难看到彩色的玻璃窗——浓郁的红色和鲜明的蓝成为人物的底色——他们任意运用色彩,跳脱出感官的世界,更加注重感觉的表达。如此自由而任性的表现,恰恰是“被控制”的中世纪艺术家做到了。
贡布里希认为艺术家应该有“跳脱感观世界”的能力。“一旦艺术家最终彻底放弃把事物表现出我们眼见的样子,他们的面前将会展现多么伟大的前景。”然而,当下社会的儿童艺术教育很容易引领孩子放弃“伟大的前景”,他们被教育把天真的想象力框在“标准答案”里,所有的声音都在告诉孩子:“天必湛蓝,草必青青。”
文章开头提到,贡布里希认为没有艺术这回事,但他的后半句转折道,艺术家是真真切切的存在。“那些男男女女,具有惊人的天赋,平衡形状和色彩以达到合适。不仅如此,他们不肯半途中止,却时时刻刻准备放弃唾手可得的效果,放弃表面的成功,去踏踏实实的经历辛苦和痛苦。”他相信,在每个时代都会有艺术家诞生。当然,我们生活的时代一定也存在伟大的艺术家。只是身在其中,很难跳脱出看待“今日艺术”,也难以判定这是否是一个有利于艺术发展的时代。
这是计算机的时代,机器逐渐“人化”,甚至参与创作,这让艺术家不寒而栗;这也是资本的时代,时尚行业裹挟着艺术,他伤害着我们追求的审美自由。当世界在呼喊着“快速;消费;时尚”的时候,又该如何劝艺术家“去踏踏实实的经历辛苦和痛苦”?
本书的最后一章名为《没有结尾的故事》,贡布里希完成于《艺术的故事》随后的两次再版时(1966和1989),社会日新月异的变化引发了许多现实思考。书中提到一个细节,曾有一家报纸为了宣传艺术画展写道:如果想“继续参加艺术的赛跑”,作文定要参加当前的个人画展。
贡布里希反驳说:“根本没有这样的赛跑,如果有,那我们也最好记住龟兔赛跑的寓言。”
这本书讲述了100个各种各样的艺术家的故事。全书共100页,每一页都有一位艺术家的生平、人物名言。以及一个蕴含着深刻哲理的小故事,最后还有一个启示。它们大多数都是包含着一个简单易懂的道理。其中,我最喜欢的故事有:为丢勒祷告的手、施特劳斯的衬衫、海顿挑战风暴等等故事。这些故事都激励我们要勤奋学习、刻苦努力,为自己的理想而奋斗。想要成功,就必须脚踏实地,一步一个脚印的努力而执着的前行。
令我感触最深的就属机智敏锐的拉斐尔这个故事了。
意大利杰出的年轻画家拉斐尔,不但绘画才能超群,而且还是一位洞察力极强的人。文艺复兴时期,罗马富豪们大势显摆自己的富裕。经常召开宴席。由于拉斐尔有着卓越的成就,自然也不例外是受邀请参加宴席的嘉宾。可是他讨厌这种风气,所以总想找机会打击一下这些富豪们。
一次,拉斐尔和他的朋友们以及教皇等名流,被富豪阿戈斯蒂诺宴请吃饭。宴席十分气派,餐具全是昂贵的银具。阿戈斯蒂诺为了显示自己的荣华富贵。每当吃完珍宴,就会把银盘都丢到河里。大家大吃一惊,可拉斐尔却不以为然,悄声对朋友说:我料定他早就在河里撒下了大网,银盘一定都落在了网里,等我们走后他再将网捞起来。
为了证实自己的猜想,拉斐尔便在距离自己最近的银盘里作了记号。下次再来的时候,只要还能发现这只银盘......想到这,他们大笑起来。果然不出所料,当他们再次来做客时,便发现了那只银盘。他们当众揭穿了阿戈斯蒂诺的把戏,给了他一个深刻的教训。
名人看起来遥不可及,其实也是普通的人。只要我们学名人的精神和智慧,就一定会成为未来的名人。
谈话本是再平常不过的事情,但对于教师的我们来说,如何使谈话成为一种自然、流畅、真诚的语言交流,这就让我有兴趣拜读《谈话的艺术》这本书。
?谈话的艺术》这本书是曾耶鲁大学知名讲师克莱泽所著。本书让我学会了一些谈话的技巧和实用性的建议,让我在社交活动中保持仪态,避免令人尴尬的沉寂和语塞,使自己成为受欢迎的人。
本书还让我认识到嗓子的重要性,让我学会如何保护好自己的嗓子。嗓子对于演讲者来说是非常重要的,如果嗓子出问题了,那再好的演讲者,再好的演讲稿也不能表达出来。而作为教师的我也深深体会到嗓子出问题了的严重性。前一段时间因为没有保护好嗓子,乱吃东西,导致嗓子发炎红肿,发不出声音,严重影响了我的教学工作。在课堂上想讲课,喉咙又发不出声音,我讲的辛苦,孩子们也听得辛苦,经过这次以后我也知道了保护嗓子的重要性,再也不敢胡乱吃东西伤害喉咙。
所以嗓子对于我们教师而言是十分重要的。广大教师群中得慢性咽炎疾病的不在少数,慢性咽炎已成为我们教师的职业病,而这是我们平时对嗓子运用不恰当或者讲课时声嘶力竭造成的结果。所以我们一定要在日常生活中好好保护好自己的嗓子。多进行正确,运用嗓子的训练。不要等到喉咙生病了才去重视。
亚里士多德说:“我们无法通过智力去影响别人,情感却能做到这一点。”小时候,我们都爱听故事。曾有这么一个故事,即使我们听到感觉无聊之极,“从前有座山,山上有座庙,庙里有个老和尚,老和尚在讲故事,从前有座山……”其实,有科学数据统计,爱听故事是人类的天性,基于感官的求知,植根于脑海,深埋于心智,即使随着年龄的增长,我们也不会改变爱听故事的习性。
在现实生活中,我们会发现即使很努力去做一件事,可还是不成功,要不就是离目标值相差太多,于是我们在论及成功与否的原因时,很多人会归结于命运、风势、人和、技艺等,事实上我们常常忽略了一点就是我们之所以失败是我们还不会讲故事而已。
“讲故事将会成为21世纪最应具备的基本技能之一。”著名作家丹尼皮克在《认同感用故事包装事实的艺术》一书中指出道。确实如此,会讲故事,代表个人口才能力强以及组织语言的逻辑思维好。会讲故事,代表着我们能地向这个世界较准确地表达我们的想法和创意。会讲故事,往往是个人成长过程中的重要品质之一。未来社会精英人才的必备技能之一就是口才了。“故事最重要的目的不是告诉,而是引导我们去思考,所以才是影响与说服的最佳工具。”包括我们在营销产品的时候,说服客户和投资商,引导他们走进产品的创意过程以及营销策略。
品牌的打造也和讲故事有关。原因在于品牌的塑造是要挖掘出一个有生命的原型,并通过故事进行包装,从而达到自身影响力和客户的认同感。大多票房极高的电影,美国电影行业塑造的超级英雄系列为什么会受到那么多人的喜爱呢?就是因为他们会讲故事,塑造有生命力、有内容情节的电影品牌。
书中还有一个观点,“最好的故事从不教人新东西。相反,最好的故事认同读者的想法,使每个读者感觉到他们的想法是聪明的,可信的,还会提醒读者他们是最正确的。”会讲故事的人受到欢迎,在于讲的故事引起读者共鸣,在心理学上叫做共情现象,勾起读者相似的记忆和情愫。
Phivos:品牌的发展有四个阶段:功能认知,产品特性,品牌情节,品牌联盟。相比独特销售主张来讲,品牌更需要的是独特价值主张。故事思维不针对产品功能,除了情节还有主题,除了给出唯一解决方法,还鼓励人们相信产品之外的更多东西。除了了交流他们强烈赞同的理念或者价值观之外,还要解释为什么在利益驱使之下这个品牌依然能够存在。品牌是单层的,而品牌故事则是双层的。它们有一个共同的外层,是通过使用某一产品获得的结果或者功能性收益。但是,品牌故事又多了一个内层,这个内层给了品牌距离感和历史感。故事揭示内涵,但从不指明内涵。故事用说明性的介绍和逻辑论证直白地告诉我们作者打算传达的意思,那是社论而不是故事。读完故事,我们自己会判断它是否有意义。如同故事的主题,作为品牌最好留给别人去诠释,而非自己来解释。解释得越多,品牌的影响就越容易被忽视,甚至更糟糕,引起反感。品牌故事要着眼于超越现实。了解你的品牌信念以及它代表着什么,并且将它们展现出来。值得信赖的人从来不会告诉你他是值得信赖的。最好的书是将你已经知道的讲给你听。告诉别人他们已经知道的——这是品牌营销者应该从故事力量中学到的重要一课。用一种新的、更具关联性的方式来告诉我们,但是不会也不能改变这些东西的本质。市场营销的理念告诉我们,先研究客户;而故事思维告诉我们,需要先研究品牌。营销是品牌的理性目标,提高品牌利润则需要赋予品牌更好的人文价值。从故事思维的角度看,USP更像是一个故事的情节,UVP更像是故事的主题。真相不是发生的事情。真相是我们认为发生的事情。我们所说的不是事实,我们深信的才是事实。最有创造力的人都是那些集大成者。他们就像超级海绵,依靠感官吸收大量的信息,然后把这些信息与存储在头脑中的信息整合,瞬间完成转换:看待事物的新角度由此诞生。把品牌当作一种人们普遍认同的信念或者价值观,会促使一个品牌变得强大,而且使消费者和品牌之间的关系经久不衰,这要比仅仅从一个品牌独一无二的销售主张(USP)的角度来考虑问题要有效得多。
关于中外艺术家故事的读后感400字
《中外艺术家故事》主要讲了中国及外国众多名人成才的故事,他们成才的经历很值得我们学习,让我受益匪浅。
其中我觉得认真的米开朗琪罗最值得我学习。米开朗琪罗是意大利著名的雕刻家、建筑师,一次他全神贯注的雕刻一尊雕像,在即将告成时,一位朋友到他家来做客,欣赏他的作品,一段时间以后,朋友又来到他家,发现他还在雕刻,于是嘲笑他的动作比蜗牛还慢,作品跟上次看上去差不多,没什么区别。于是米开朗琪罗说:只有细节,才能成为完美的雕刻。他认真的态度和对细节的追求令我折服。平时我学习总是不太认真,有时较难写的字就记个大概,不注意里面的细节,还有些较难的数学题,不会也不认真思考,妈妈讲,不管懂还是不懂,装明白,不求甚解;要么听老师讲,只听个皮毛,就认为会了,一知半解。
老师给我们推荐了很多艺术类的书,其中有一本叫《艺术的故事》,这本书很强大,被誉为艺术中的圣经。据说它被译成30种文字。把成千上万的人引入了艺术的殿堂。作者贡布里希是当代最有洞见的美术史家,也是最具独创性的思想家之一。
读这本书的时候,我怀着毕恭毕敬的心情,本来计划用一个月的时间把这本无比厚的书给读完。因为我是一个没有耐性的人,以前看书只要超过400页我都没有看完,我一直以来都没有读书的习惯,看着那些密密麻麻的字,总是耐不下心来,把一本书给读完,更别说从中找到乐趣了。但是,这本书好像有巨大的魔力,每天早上都催促着我起床,把我呼唤到图书馆,那丰富的图片和那有趣的故事强烈的吸引着我,读那么厚的一本书突然变成了我的一种享受,每次读《艺术的故事》这本书就让我感觉眼前打开了一个崭新的世界,总会有一种喜悦的心情。其实能够让我这样着迷的是那些细节的阐述。《蒙娜丽莎》和《最后的晚餐》是大家最熟悉不过的了,一开始的时候,觉得不就是画了12个人而已嘛,但是读了《艺术的故事》关于《蒙娜丽莎》和《最后的晚餐》的描写,虽然篇幅不是很长,但会觉得妙不可言。引人注目的是蒙娜丽莎看起来栩栩如生,她真像是正在看着我们,而且她有着自己的想法。就在这里,作者水到渠成的开始介绍“渐隐法”并且很贴心的在旁边附上衣服蒙娜丽莎面部的大图,可以让我们更清楚的明白这个画法到底有什么独特之处。更让我佩服的是,凡是有可以做比较的参照物,作者都不会忘记表明这个参照物到底是在书本上的第几页,具体是什么地方可以对比或者反衬,我想这就是所谓的举一反三吧。这不仅是一个学习的方法,更是一种学习的态度。
在前言我被震撼了,看到了很多实话。作者骇人听闻地说:“现实中根本没有艺术这种东西,只有艺术家而已。”他还说艺术的故事是“各种传统不断迂回,不断改变的故事”每一件作品在这故事中都既回顾过去又导向未来,作者谈到了原始人和古埃及人是画他们的所知道的东西,而印象主义者却是想画他们所见的东西。作者既不是简单地罗列史实,也不是用一些抽象难懂的“主义”来概括美术史,而是描述了一系列的“问题情境”,他认为艺术的发展是在艺术家不断解决由社会和艺术传统自身所提出的问题过程中形成的。
读完这么一本厚厚的书,觉得《艺术的故事》不仅教给人们欣赏艺术,而且它还让人们欣赏了知识和智慧的魅力。所以,这本书值得我们去读。
计算教学对于一线教师来说不难但上好计算课并非易事,徐斌老师通过大量的专题调研,发现了计算教学的四大矛盾,即情境创设与复习铺垫,算理直观与算法抽象,算法多样与算法优化,解决问题与技能形成。他结合日常课堂教学,不断探索与改进,他的计算课不漏痕迹的渗透和潜移默化的引导,正是有效计算的计算教学的法宝。
徐老师通过计算教学的充分关注,拓宽了教学的视野。如:他在执教《9加几》时,学生自己先思考,再和同桌说说自己怎么想的,全班交流,教师并不急于优化算法,而是板书其中的一种凑十法,在不断地追问中,让学生思维碰撞,说出自己对破十法的理解,运用数学语言叙述清楚思路,这样学生才能真正心领神会凑十法的意义,学生不是机械地会计算,在动手操作、交流中的数学思考,才是最为重要的。
他认为:“计算教学既要让学生在直观中理解算理,也需要让学生掌握抽象的法则,更需要让学生充分体验由算理直观化到算法抽象性之间的过渡和演变过程,从而达到对算理的深层理解和对算法的切实把握。”是呀,能不漏痕迹地把教育意图隐藏起来,这是多么地有教育意义啊。
其实我也发现现在的孩子们算然每天也不断练习,但是孩子们的计算能力却不高,这说明我们的课堂还存在不少的问题,我还需要不断地学习与改进,上好计算课,真正提高孩子们的计算兴趣。
喜欢《立德读后感1000字通用10篇》一文吗?“好读后”希望带您更加了解书籍读后感相关的文章,同时,hdh765.com编辑还为您精选准备了立德读后感专题,希望您能喜欢!