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科幻动作电影观后感

科幻动作电影观后感通用。

学习的同时我们会附加上自己的理解。观后感是一种“放大镜”可以帮助我们观察作品细节和深层含义,通过观后感,我对作品印象更深,您是不是想学习作品名的观后感的写法?栏目小编本着精益求精的态度为您推荐一篇《科幻动作电影观后感》的文章,还希望您能从本网页有所收获!

科幻动作电影观后感 篇1

《流浪地球》小说本就想象力丰富,让地球连同地球人一同逃难的创意荡气回肠、惊艳无比。电影中的行星发动机很硬核,还原了小说中“雅典卫城神殿的巨柱”的描写;地球启航产生的尾迹清晰可见,宛如一艘巨型飞船遨游宇宙之间;北京、上海被冰雪覆盖气势磅礴;地木交会更是让人瞠目结舌,试问有电影能看到这样一幕?

中国导演能拍出这样的硬科幻,看到这样的完成度,想想就激动,可以让人原谅一切不完美!说这部电影是中国科幻电影的元年自然是站不住脚,毕竟国内早就拍过很多软科幻,但说《流浪地球》是中国硬科幻电影的第一座里程碑,或者说中国硬科幻电影的元年,这是任何人都无可反驳的,它的工业化程度在国内绝对是前所未有的,是一部可以载入中国电影史的电影!

其实中国观众对于这类型的硬科幻并不陌生,只是国内一直没有拍摄这种硬科幻大制作的工业基础,也可能是因为中国人没有这样的文化自信,找不到中国独有的文化语境,并不相信中国人可以去拯救地球,拯救世界。直到今天,终于有导演做了这件事情,而且做的非常棒,给中国的硬科幻竖起了一个很高的行业标杆,在中国人的文化语境里用中国人的方式拯救全人类,也一样可以拍的毫无违和感,一样燃爆!

最后表扬一下片尾的《流浪地球》小说的特效,比漫威的漫画翻页片头还精彩。电影保持了小说的整体框架,有一定改动(严格说其实是扩充),只拍了小说的前两章,最精彩的《叛乱》希望能在续集看到。新加入的点燃木星很有新意,这种有创意的改动我还是能够接受。《流浪地球》的上映让“中国科幻电影”迎来真正的春天。中国科幻迷从此不再流浪,因为我们终于有硬科幻了!

电影《流浪地球》讲述的是未来某一天,太阳的寿命到了极限,再不久就要产生大爆炸,所以人类前所未有的团结,拿出所有的科研技术,在地球上建立了一万个推进器,给地球提供能量,把地球推离太阳系,寻找新的家园。

这个计划的时间是25,刚看到这个时间的时候,我想:这个计划得几百代人的努力啊!任重而道远。还有太阳真的会爆炸嘛?

不管在技术上是否能实现,故事的发展总是有曲折,吴京主演,自从上一次看过吴京拍的《战狼2》后,很久都没有去电影院看过电影了。

在地球流浪的路上,远离了太阳,地表温度下降到零下八十多度,所以把人类搬迁到了地下层生活,只是看不到星星。

地球表面零下80多度的时候,风雪飘摇,曾经繁华的北京和上海不在了,真的是没法想象:在外面不超过一分钟可能就会冻死了,必须得携带氧气和做好保暖措施。

在地球靠近木星的时候,受到木星强烈的吸引力,地球的流浪之旅的轨道受到了影响,直接要撞向木星了,同时地球表面出现了大地震,太平洋板块出现断层和推移,岩浆淹没了杭州地下层。

在最关键的时候,大家想到了点燃木星计划,因为木星上90%都是氢气,利用最强烈的冲击波,把地球推开,从而避免地木相撞。

牺牲了很多的人,尤其是吴京主演的孩子的父亲,估计很多人当场都要掉眼泪了。

关于人类物种继续延续这个问题,科学家已经做了大量的工作,太阳确实会在五十亿年后爆炸,木星可能会吸收宇宙更多的质量,成为新的恒星,散发光和热,吸引太阳系的其他行星围绕起其转动。

当然所有的一切只是推测,木星是否会在太阳陨落之前变成新的恒星发光发热,中间的时间又是多少?

还有地球它的寿命,科学家推测也就是个五十亿年,当然前提是在我们保护自然,不破坏大气环境的各种条件下,那么太阳也是五十亿年的寿命,地球是否会随着太阳一起发生爆炸或者陨落,使得整个的流浪计划出现问题呢?到时候不仅仅是地球的“流浪”,应该是全人类换一个星球了呢?

作为一个小小的人类,对于五十亿年只是我们其中的一个瞬间,至于我的后辈子孙如何,我也不知道,整个人类的发展和文明肯定是越来越好,向着可持续发现前进,所有的一切都会有一个不一样的发展。

自然的变化有自己的规律,浩瀚的宇宙更是如此,不管未来发生什么样的变化。

作为一个小小的人类,还是回归当下,努力地生活好每一天,不管是追逐明天,实现人生的意义和价值,还是能否推动人类文明的进步,只是一代又一代人,慢慢努力的结果。

科幻动作电影观后感 篇2

电影《蚁人》是一部漫威出品的科幻动作影片,也是漫威电影宇宙系列第二阶段的收官之作(全系列的第12部)。电影《蚁人》讲述了一个骗子偷了一套蚁人战服,拥有了自由改变身体大小的超能力,在博士的帮助下成为二代“蚁人”之后帮助博士设计一场大骗局对抗敌人,拯救世界的故事。电影《蚁人》跳出了其他漫威电影的风格,拥有许多搞笑的台词和情节,塑造了一个不一样的英雄世界。

1.不能让美国队长知道。

2.正常提醒助跑,缩小体型穿越,穿过后恢复。

3.你家的狗长的太任性了……

4.我看着像怪物吧。

5.可以牺牲我……

6.Hey, pick someone of your own size.

7.Do you know Titanic? Yeah,that stuff killed DiCaprio.

8.我要拯救世界!不要开玩笑!

9.没有盾牌,没有神锤,照样搞定。

10.我可以回去坐牢了吗?

11.我觉得我们应该呼叫复仇者了。

12.每个人都有自我救赎的机会。

13.等等!我没偷什么东西!我在把偷的东西还回去!

15.别走捷径,别玩虚的,放手一搏。

16.你以为你能阻挡未来?你只是个毛贼!

17.蚁人是过去,而我才是未来。

18.我相信人人都有改过自新的机会,你呢?

科幻动作电影观后感 篇3

我感叹的是我的成功是靠自己的打拼,但社会给予80后的机遇已经给前面的人透支了,在夹缝中的拼搏和爱情以及严酷生活其实已经让社会和人性扭曲了,如果大家有空看看美剧“美好的一年”后,我会觉得生活在今天的中国是如此的不幸,但我们只能淡然面对现实.我们是在哪个物质贫乏的年代长大的,我们几乎是在四环素和庆大霉素的环境里泡大的,童年的'苦难虽不比战争年代,但早就了我们这代人对家庭和社会的责任感,但我们又是非常的怯懦的,我们中的很多人都是小心翼翼的,我们珍惜一切属于我们的东西,却无法释怀和淡定去面对失败,我们这代人几乎是跌倒就很难爬起来的。

我们有的是很浓的危机感,我们牢牢抓住我们手上的那一米阳光,我不会赋予别人的,随之而来的是80后在我们的手里很难有出头之日。我们虽然很少高管,但不得不承认大多数的中层管理工作确实掌握在80后手上。我们中的很多人有房,有车,有儿女,有很多人羡慕的生活,但我们唯独缺我们的人生价值,我们很多时候是为别人活得,我们怕过穷的日子。这个电视剧告诉了我们很多80后的人生价值。我几乎在沉默和痛苦中看完的......

有人曾对我说过,只知拼抢、厮杀,却不知为何如此的人,永远只是一群呆在屠宰场、斗兽场里等死的可怜虫,就象那部电影里,拳王被陷害入狱然后被迫跟人搏斗的故事一样。

80后其实生活在机遇和磨练之中,可以将其当成乱世,想必有英雄出现......

科幻动作电影观后感 篇4

对于很多没有玩过游戏的,或者玩游戏不仔细看剧情的观众来说,这部电影的很多地方都不合逻辑,而且跳跃性太大,这也是游戏改编电影的通病,特别是对于设定世界观太大的游戏,例如之前的魔兽,也有很多人感叹“这就是你们的信仰?”因此,强烈建议要么去打打游戏看看剧情再看电影,要么以此为契机,先看电影再打游戏,也许很多剧情就会恍然大悟了。

首先看看刺客信条主线游戏设定的时代背景(起始年份-主要地点-主要历史事件):

刺客信条 I: 1191年-叙利亚-第三次十字军东征

刺客信条 II(三部曲): 1476年-佛罗伦萨/威尼斯-文艺复兴

II兄弟会: 1499年-罗马-文艺复兴

II启示录: 1511年-君士坦丁堡-争夺奥斯曼王位的苏莱曼(一世)

刺客信条 III解放: 1754年-波士顿/纽约-北美殖民地

刺客信条 IV黑旗: 1715年-加勒比海-海盗

IV叛变: 1752年-北美-七年战争

刺客信条 V大革命: 1776年-巴黎/凡尔赛-法国大革命

刺客信条 枭雄(不再编号): 1868年-英国-第二次工业革命

从这些设定上看,育碧会将特定的故事刻意地与某些历史大事件结合起来,游戏过程中也经常与著名历史人物(例如达芬奇,拿破仑和年轻的苏莱曼一世等等)有交往。这部电影同样是这个套路,故事背景发生在1492年。其实当时看到这个年份,我就已经猜到了肯定与格拉纳达(收复失地运动)和哥伦布启航(均发生在1492年)有关系。整部电影中,也有很多类似的历史小彩蛋,想明白了也有恍然大悟会心一笑的感觉,例如火刑柱的时候国王和女王应该就是阿拉贡的裴迪南二世和卡斯蒂利亚的伊莎贝拉女王。当然也有很多没有说明白的地方,比如法鲨被抓是在格拉纳达(很可能是阿尔罕布拉宫),火刑之后逃脱跳到水里随后进入军港中停泊的哥伦布的船上,哥伦布是在帕洛斯港(靠近塞维利亚)启航的,他们是怎么过去的?可能电影背景过于宏大,导致很多细节被淹没而没有交代。。

电影(以及游戏)可能最吸引人的地方,是对于历史事件和历史风貌的复刻,但是刺客信条系列并非纯粹反映历史风貌,也并不是仅仅关注历史上刺客组织的形成和发展,而是以1492年的事件为一个切入点,同时引入历史和现代的圣殿骑士组织和刺客组织的冲突,而这一冲突,是自上代文明以来一代一代传承的。

这里简单说一下背景设定。人类之前存在一个文明,被称为第一文明(First Civilization)、先行者(Those Who Came Before)或者先驱(Precursor),他们创造了伊甸碎片(也就是苹果)和人类,人类被他们控制充当劳力。第一文明拥有对时间和空间的感知(也就是鹰眼视觉,鹰这一意向在电影中不断出现,意指的就是这个,没有游戏背景很难理解),通过伊甸碎片可以控制人类脑中隐藏的神经传导器(某些人类和第一文明的混血没有传导器,也不受控股,反而也能利用苹果控制他人),人类处于被奴役的地位。随着人类的反抗,亚当夏娃盗走了苹果,人类和第一文明决裂,而后又因天灾,双方都死伤惨重。天灾之后,人类和第一文明合作重建世界,第一文明逐渐式微而后灭绝。在这段时间内,某些第一文明成员和人类(混血)仍然希望通过苹果控制其他人类,他们也就是圣殿骑士的前身;而另一部分第一问名成员和人类(混血)则一直在默默抵抗他们,也就是刺客的前身。双方明争暗斗,于是开始了刺客信条这样一部贯穿历史、关于传承的史诗。

也许有人认为无论圣殿骑士或者刺客,都是通过信仰而加入的,但是在游戏和电影中却不是这样。可以很明显地看到,现代人物和对应古代人物都是同一个演员,历史和血脉在他们体内传承;法鲨通过血脉召集所有刺客重建兄弟会(投影的是历史,现实在Abstergo的Animus大厅里得到历史的传承;拥有血统和传承的人都可以使用苹果,例如反派老头开启苹果(然后就被暗杀了)等等,都表明圣殿骑士和刺客争斗的传承。可以说这部电影(和刺客信条系列)还是有西部片的味道,圣殿骑士组织打着找寻苹果消灭暴力的幌子,实则希望以此控制全人类;而刺客作为反暴政的代表,一直在默默地抵抗(地下抵抗组织),这也是经久不衰的主题。

本作不能算非常成功,可能受限于电影时间,大量的细节没有交代,但是,希望本作能成为一个起点,带领大家,特别是没有玩过游戏的同学们,在大历史中感受小人物的理想与抗争,和玩家们一起体验传承史诗的热血吧。

最后用电影和游戏的话结束:

Nothing is true.

Everything is permitted.

We

Are

Assassins.

 

科幻动作电影观后感 篇5

蚁人虽然逃不开漫威超级英雄片的模式,但它把漫威的优点都放大了,基于以下几点,漫威粉不会失望的。

1、好笑的笑点。这是一部真正懂得幽默的电影,很多笑点的设计都非常高招,重点是非常自然。并不是为了讲笑话而讲笑话。edgar wright和主演paul rudd(要是没看错两人都有剧本的credit)都有很深的喜剧功底,这在影片中起了很大作用,在前半段节奏稍有些拖沓的时候不至于无聊。

2、有趣的人物。好电影一定不能少了好角色,而paul rudd扮演的蚁人这个角色是有趣的,有一个从小人物成长到超级英雄的转变过程,对于观众来说,这样的角色代入感是非常强的,加上paul赋予角色的人格魅力,你很难不喜欢这个角色。老戏骨Michael Douglas的角色塑造也很成功,很多感情戏很稳。还有三个逗逼的配角,他们的任务就是插科打诨,而他们的表现就是刚刚好,不会为了笑点太超过。女主角倒是一般般,也算不过不失吧。还有大反派来自纸牌屋的议员先生表现的还是不错的。

3、有趣的打斗戏。这应该是这部电影最有意思的地方。蚁人的超能力听起来非常弱,但导演非常有想象力的把这个超能力诠释的乐趣十足,和市面上的超能力者都不一样,充满了趣味性。

4、情感内核。如今感情戏在英雄片里一定要有的,设置的好会给电影加分,比如这部里面的父女情,设置得非常巧妙,paul和他女儿的情感与Michael和女儿的情感有很好的呼应,很自然的推动了情节的发展,而不象妇联2里鹰眼突如其来的家庭系,真的没人在乎好吗、、、(我也是JR粉啊、、、粉丝求放过

缺点也很明显。俗套的东西还是很多,那个类似big hero6的结尾很逊,但这些cliche也是无可避免的;还有,前半段的节奏稍有些慢了。

反正作为一部标准的爆米花电影,蚁人是出色的;作为一部漫威电影,蚁人也是标准线以上的。

科幻动作电影观后感 篇6

最近看了一部电影《蚁人》,是一部科幻电影,内容精彩而且让人回味无穷。

这部电影讲述的是主人公斯科特·朗是一个身怀绝技的小偷,因盗窃罪而坐牢三年之久的他为了给自己的女儿一个美好而又幸福的生活,他又再一次走上了“偷”的道路,却因这一次“偷”,使他变成了一个超级英雄。

在他出狱后,为了见女儿一面,上了汉克·皮姆博士的当,去博士的家里偷东西,却阴差阳错的得到了蚁人战衣,这套服装是可以使穿者缩小身体,形成以蚂蚁般的大小或是达到让人看不到的状态。得知真相后,斯科特·朗协助汉克·皮姆博士完成实验,一起和“战友”蚂蚁们破坏背叛了博士的达伦·克劳斯的阴谋,但是,却不小心让达伦·克劳斯穿上了他自己制造的黄蜂战衣,经过和斯科特·朗的最后战斗中,两人接下了能把人无限缩小直至看不见的管子,一起消失不见,但最后斯科特尝试了还原模式,幸运的让他恢复了原装。

看完了这部影片,我从中得到了很多启示和对科技的敬佩以及向往。影片一结束,我的大脑想到了非常多的东西:如果我能有这一身技能,那么我该当像斯科特那样当超级英雄还是自己自娱自乐;如果我们发明了如此高科技的东西,那么我们的世界该有多强大。如果缩小放大这项技能真的实现了,我们应该敬畏还是害怕……

像斯科特·朗这样能在大世界和微观世界中来去自如技能,了解大自然,感受变小的体验应该是很多人所向往的。

在现实生活中,如果也能拥有像蚁人战服或黄蜂战服能使人体缩小这种科技的话,那对于我们世界是有着极大帮助的。在战争中,能够瞬间变小,离开敌人的视线而不被敌人发现;在手术台上,能轻松发现病因并缩小进入人体更有效更安全的完成手术;缩小成蚂蚁般大小的形态,观察微观世界,感受小世界的大奥秘;变成微小物体,了解细胞、病毒等多种微生物的形态结构及它们的特性。

像这一类的科技在今后一定会成为现实。让我们一起期待吧!

科幻动作电影观后感 篇7

一代蚁人讲解,缩小物质的原理是“改变原子间的距离”。

按照质量体积的变化规律,小人确实应该具有运动速度加快,高空坠落不死,力大无穷等超能力。

好的科幻片都具有分寸感,具备一定的科学依据,但不会讲得太透,给普通观众留出思考的空间,又让科学工作者无把柄可抓。

国内的“科幻片”槽点数不清,除了特效和理念落后,就在于这个分寸感一塌糊涂,该说清楚的支支吾吾,该含蓄之处又炫耀半天,不遭喷有鬼了。

《蚁人》的另一亮点是对斯科特飞贼身份的物尽其用。

偷盗情节从规划到执行,比《碟中谍》任何一场都复杂,一个性格迥异、分具所长的六人团队各司其职,有面包车里的电脑骇客,有担任内应的小龙套,有负责转移注意力的美女,有千钧一发的远程配合,更有动作英雄凌空吊下的经典画面,银幕上又一出值得铭记的古典式偷盗戏码。

本片再度印证一个成熟的剧本对于特效电影是多么重要。

再省得花钱的电影,也不可能每时每刻都在卖弄特效,如果观众在文戏时候感到无聊,整体的感受就不会太好。

《蚁人》在那些最可能让人发闷的段落里,也同时塞进了多种诉求,比如斯科特劝说女博士回到行动中,这种动之以情的桥段很容易沦为尿点,但短短几分钟,两人加深了认识,女博士发挥了导师功能,两人的互动还掺入了一点喜感,标志着更多的亲

密成分;紧接着那场老蚁人回忆妻子,有大场面,有提前一窥的微观奥义,女儿闻言动容,斯科特说两句俏皮话,让整段父女感情弥合既不冷场也不尴尬。

跟前不久看的《神奇四侠》一比,真是天壤之别。

那片的一个半小时完全抓不到重点,让人如坐针毡,而《蚁人》几句话就能复述的明快情节,用2小时讲来仍意犹未尽。

同样是超长预告片,差距咋就这么大呢。

作为一部脑洞扩张系科幻片,《蚁人》算是小试牛刀,旨在洞现微观英雄的无限潜力,让人情不自禁想象忽大忽小的打斗还有多少花样可玩。

只变小未变大的设定,也给续集留出了余地。

看到网上有人评价奥特曼特效,等他看到蚁人变成巨人时,会意识到这话说早了。

片中最惊鸿一现的是进入亚原子领域,那一刻真是白云苍狗,宇宙洪荒,意境陡然升华,就像吕克•贝松的《超体》攀上90%的大脑开发,处于普通物理与量子物理的临界点,距离时间与空间的终极真相只有一步之遥。

科幻动作电影观后感 篇8

电影对于原著还是有一些改变的,最明显就是把Desmond(卡尔)的身世弄成了刺客世家,我觉得还算是可以接受吧。剧情勉强说得通(算是没有大坑),因为看到后面才会明白为什么他爸爸杀了他妈妈,看到中间知道了Abstergo抓起来的人都是刺客联盟的囚犯,这么说来,刺客的血脉是会流传的,而且很多几百年前的刺客,会成为刺客世家,然后沿袭下去。这一点是原来的游戏里没有的,游戏里的很多人,被抓进记忆机器里,都不知道自己与之有关系,如果从这一点看。电影所架设的格局还是蛮大的,不过如果继续拍下去,估计改动会一部比一部大……

我看电影的时候就在想,游戏里当下时间线的派系(至少出现的集团)只有近代圣殿骑士联盟(Abstergo),平民(Desmond那种散落人间的)不成组织,刺客组织有一些人出现(Lucy之类),但是实力不强,集团也没有出现,所以游戏的派系是反派独大,平民游击。而电影里,已经出现了成团体的刺客组织、刺客世家、刺客囚犯团,说明派系至少是有两个大团:圣殿骑士团和刺客团了。从这一点上看,电影和游戏未来的路线从一开始就不一样……

另外伏笔埋得很多,主角为什么杀人判死刑没有交代(电影说了一句刺客都有一些冲动个性,是不是生物上的XYY基因型人?)其他刺客怎么被抓进来没有交代?他们怎么找到一个又一个后裔也没有交代?如果电影继续拍的话,可能会说吧,但我怀疑它还能不能继续拍。

至于电影本身,首先我觉得画面音乐都很一般,反派集团聚个会的场所都像是一个小教堂而已,我并不是说场景要多宏大,但是一些特效场景光影效果其实比宏大场景重要得多,有些电影(《天使与魔鬼》,《地狱》之类),拍摄地点都是欧洲绝美的建筑,但是视觉效果就让我觉得和一个游客拿着个DV拍的差不多,这一部电影给我的感觉也是。大概前年的《诸神与国王:出埃及记》,电影评论一般,但是我感觉视觉效果极为出众,每一帧都可以截下来当桌面那种,我本来期待刺客也能排出那种效果……

其次剧情太快,可能也没有办法,背景太宏大,想要讲清楚估计不容易,一环接一环,连接的简单粗暴,反派刚刚拿到线索,反派头目就被勒令两天内拿出结果?这种“巧合现象”制造的故事线我非常不喜欢。为什么我们的反派联盟就不能像《柯南》系列的反派琴酒他们,总是不着急,总是输得起,总是耗得住?第一部拍的很快,从男主身世,到回溯祖先,再到鉴于叛乱,全部都拍出来了,再加上复杂的故事线,肯定让人感觉被“灌输”剧情的感觉,很不自在,也没有闲情逸致去思考和享受(当然这音画我觉得也不用怎么去享受,我打《古墓丽影:崛起》的时候,那真的是在享受每一帧的画面)。

另外遗憾在动作上。电影的动作,我觉得严格来说不叫打斗(Fighting),叫做杂耍(Acrobat)+跑酷。但是我玩游戏的时候,并没有这种感觉。这些话我觉得是太主观,但是我感觉在刺客系列游戏中,大家不会有意识地区跑来跳去的,而是为了完成某些任务的时候,偶尔地上下一下楼房,平时大部分玩家,都是直奔任务去的(这也是人之常情)。但是在电影里,能打不能打,都先跑一段儿,太明显有一种拍给观众看的感觉……然后打起来的时候,感觉绵软无力,就是在摆动作,能一下完成的击杀,绝对要三下才弄完,但是刺客系列游戏并不是这样:以反击为例,刺客的反击公认是很爽的一个激战方式,但是游戏主角从来不会花花哨哨地杀一个人,从来都是格挡一下,马上出手一招致命,更不会出现电影里女刺客那种,打斗的时候,眼睛不看对手(看着地!!),袖箭出手,旋转两下,周围敌人倒地那种太过于明显地耍酷动作……是的,整个电影看完,我最无法接受的就是那个场景。

我不知道是不是游戏里那种硬朗的动作很难让真人做出来,但是我真的感觉,游戏的一大魅力,就在于主角帅的无可救药的打斗动作中。游戏完全没有体现出来。

最后就是最核心的地方:游戏的宏大哲学背景完全没有,我还记得玩第一代刺客信条的时候,那个教授每次都会在Desmond起床的时候喋喋不休地讲很多话,我认真地看过,那些话其实没有一句是完全错的,刺客组织和圣殿骑士团所追求的理念,都是世界和平,但是前者相信边沁的功利主义,觉得牺牲个人自由换取人类和平是值得的;后者相信卢梭的自由主义,坚信必须捍卫人类自由,这才是达到和平的唯一正道。但是自由确实会带来多数人的'暴政(去年英国脱欧,美国大选等等),会加剧宗教冲突贫富差距等等……这些都是真的,尤其在卢梭的自由主义在全球“贯彻落实”那么多年以后,引起的讨论愈加强烈。所以说,圣殿骑士团在游戏里并不是一个绝对的坏蛋形象,第三部肯威去美国的剧情,就让我充分感觉,游戏里的圣殿骑士团不是一群心理变态利欲熏心的邪恶团队,它们也是一个有理想有追求有手段有组织的团队,与刺客团的最大差异,就是在其信仰的“救世哲学”不同而已。(我觉得刺客系列游戏再继续发展下去,圣殿骑士洗白,与刺客团成为玩家双选的可能性非常大)。在这样的宏大背景和哲学理念下,刺客系列游戏的确是构架在一个“无解”的社会学问题上,就好比是两个教授就一个学术观点,各执己见,两者都有一些证据批驳对方,仅此而已!没有绝对的好坏之分,这才是刺客系列的经典所在,比起其他的好坏分明的游戏我最欣赏的地方。但是在游戏里,反派真的是反的太彻底了……冷血无情,为达目的不择手段,而且电影主题就定在了“捍卫金苹果,就是捍卫人类自由”这样非常主流的西方价值观上。完全弱化了原作的社会科学属性,让我看起来极为失望。

最后说一句,这么多年看的游戏改编电影,感觉什么都是改变的……从最早的仙剑,到现在刺客,原作那么经典,为什么编剧就非觉得它们已经过时了?非觉得要改的符合“更多人审美”?咱们一步一步地按照游戏把刺客系列从头拍出来不行么……不用一次就把整个背景都拍完,但是每拍一部,音画做到绝美,动作尽量贴合原作(当年《毁灭战士》电影出现FPS片段是多么成功的一举!),甚至于刺杀动作都可以和原作一样!原作既然就是凭借它们成名的,改编又何必抛弃呢……

算了,我继续去学习。

科幻动作电影观后感 篇9

影片的开头让我看见了男主查理在生活中为人处世的一种态度和做事的手法,在开车去度假的路上,当查理接到父亲去世的电话时表情显得十分淡定,就好像他父亲去世是一件家常便饭的事情,若不是在他女朋友的要求下去参加葬礼,恐怕男主会当没接过这个电话弃之不理,不会去见他父亲的最后一面,在葬礼上我并没有在男主的脸上捕捉到一丝家人去世后该有的难过,而是看见葬礼结束后男主一脸的轻松,当男主的女朋友看见男主走向车要进去时,她看男主的眼神令我印象深刻,她眼神让我感觉出她对男主的失望和不满,就连她一个局外人都知道亲人去世是一件让人开心不起来的事情,而且这个亲人还是自己的父亲,虽然一直以来男主和自己的父亲关系不融洽,可换句话来说亲情大过天,但她却没有在自己男朋友的身上看见作为一个儿子出席自己父亲葬礼时应体现出的心情。

从影片可以看出男主是一个以自我为中心的人,为了自己的利益而不择手段。当苏珊娜因为雷蒙和男主争论时,男主根本不觉得自己利用雷蒙是个错误的选择,因为雷蒙继承了父亲三百万遗产,而自己却一分钱都没有获得,心有不甘,他想将自己对父亲的怨恨全部迁怒到这个突然之间冒出来的傻哥哥身上,他把雷蒙留在身边以至于可以得到一半的钱,他认为这是他应得的,雷蒙得到这些钱也不知道花在哪里,与其放在那里不用不如自己拿走使用,而苏珊娜认为他为了得到这些钱不惜利用身边的每个人,哪怕是自己唯一仅存于世的家人,这样的人太自私自利,她对查理的做法十分不认可,因此她愤然离开了男主,其实在现实生活中,这样的人很常见,因为人都是自私的,很少为别人着想。

当雷蒙因为飞机曾经的坠毁事件而不愿搭乘飞机去洛杉矶,虽说拿雷蒙不知如何是好,也还是顺着他的意没有坐飞机,但在高速公路上也不尽人意,雷蒙觉得高速公路是一条会发生死亡车祸的地方,其实这都源于雷蒙内心的恐惧,我想查理的内心一定是写满了崩溃,毕竟雷蒙没有他想象中那么容易打发,可想而知,这趟去洛杉矶的旅程一定是充满着许多波折,当查理因为雷蒙不断重复的四角内裤而在马路上大声发泄自己的不满,再到他去电话亭打电话看不见雷蒙时,我想他对这个智力有问题的哥哥或多或少还是有点担心的,而随着两人的朝夕相处,查理发现这个低能的哥哥有高度的才能,让他另眼相看,为此他对雷蒙做了一番训练,进行了衣着上的包装,带他到拉斯维加斯赌场为自己赚取利益。

经过一连串的摩擦,查理也渐渐发现自己儿时模糊记忆中的“雨人”不是子虚乌有的,眼前这个脆弱的需要被保护的人曾经保护过他安慰过他,也因为差点伤害到他而被父亲送到疗养院,查理这才知道父亲和哥哥默默为他做出的牺牲,一向对亲情观念冷淡的他被哥哥雷蒙深深的触动了,两人之间也在时间的催化下逐渐萌生出了手足之情,他对父亲的怨恨也冰消雪融,在这部电影中我最喜欢的一幕莫过于男主查理对雷蒙说的一句话“我很喜欢你做我哥哥”。

影片的最后,雷蒙将头抵在弟弟查理的头上,他在用自己的方式诠释自己对查理的爱和不舍,看完这部影片,我颇有感触,都说家家有本难念的经,血缘的亲情最终还是打破了原有的疏离,让我真正意识到了血浓于水的重要性。

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科幻动作电影黑客帝国观后感范文通用


观后感是写欣赏作品后感受最深的一点,它不是普通的评价。观看完的《黑客帝国》以后,我被作品描绘的情景吸引,印象深刻,有的时候灵魂的交流远超语言上的分享,我们只有欣赏得认真,才能有所感,并感得深刻,有所获益。优秀的《黑客帝国》观后感怎么才能够写出来呢?经过搜索和整理,小编为大家呈现“科幻动作电影黑客帝国观后感范文”,仅供参考,欢迎大家阅读。

科幻动作电影黑客帝国观后感范文 篇1

《黑客帝国3》主要说了面对如潮的电子乌贼,人类城市危在旦夕,墨菲斯和崔妮蒂等欲与入侵者决一死战。此时,“救世主”尼奥的身体和思想却意外分离,后者再度陷入到“母体”中。墨菲斯和崔妮蒂也不得不带着尼奥的身体,回到“母体”和守护天使一起寻找他。一场大战之后,守护天使、病毒双胞胎等皆阵亡,而尼奥却在找到先知之后一无所获。锡安的局势越来越危险,议员及指挥官相继阵亡,机器的攻击却丝毫没有因为人类的反抗而减弱。此时,被叛徒射瞎双眼的尼奥,依然想通过希望去实现预言。这时,特工史密斯控制了先知,并变得越来越强大,威胁到了整个“母体”的稳定。在返回锡安的途中,飞船遭到电子乌贼的突袭,崔妮蒂死了,重伤的尼奥被带到机器城市01。在和机器的谈判中,尼奥答应为了人类和机器的共同利益,去消灭史密斯。于是,“母体”又面临着一次翻天覆地的“重载”。

这个精彩的故事里面蕴含着深刻的哲学和宗教意味,此时的系统仍然在按计划进行对人类每隔几代例行的剿灭活动,因此人类世界zion和机器世界Matrix同时面临危机。机器是人创造的,而一旦机器取得了自由意志,人类依靠自己的力量无法抵御机器的剿灭;程序是机器制造的,而一旦程序取得了自由意志,机器也无法依靠自己的力量抵御程序的破坏。各自为战,人与机器将会同归于尽。

结尾的地方最是意味深长,建筑师和Oracle达成了共识,决定给予Matrix中的人类以自由意志,可以选择在机器中享受虚拟的平静和快乐或者选择现实的残酷和真实。

卓斯基兄弟俩用程序解释了:宿命论(客观唯心主义)、因果论、人性论、相对论、机械唯物主义、辨证唯物主义。换句话说人类哲学世界的几大体系,都被这二位用电影诠释完整了。

人总是能听进去自己想听的话尼奥第一次见到先知时,最想听的话是先知说你不是救世主。崔尼蒂见到先知时最想听的话是先知说你会爱上救世主。墨菲斯听到先知说自己会找到救世主结束战争就把它当成了信仰。你认为世界是什么样,世界就会变成你想要的那个样子,先知这个程序是给予人类希望的答案的程序。人性的本能选择就是选择那些自己能够接受的事情,选择那些自己能够接受的话,从而用这些话或事印证心底的那个声音。

要做一个真正的好人,是像先知这样的人。不想听的话或许才是真相。为人处世,还需多多考虑。

科幻动作电影黑客帝国观后感范文 篇2

《黑客帝国》是一部划时代的科幻片,虽然是在科学的基础上加以魔幻式的创作,但是对于人类意识和人工智能的探讨非常贴近现代社会,给人极强的代入感,最早看这部影片还是在学生时代,对当中的很多细节都已模糊,印象最深刻的是结尾的枪战和动作戏,给我看的十分入迷,这次在课堂再次观看这部影片,以不同的角度观看这部电影又有了不同的解读,感悟最深的有以下几点:

1、我们所接收到同样的外界信息,都会因为每个人的经历、环境、情感的不同,而生成不同的观点,所以我们看到的世界,不一定是真实的世界,只有看清本质,才能更好的理解这个世界。

2、重视信仰、信念的力量。

3、相信自己也是一种力量,可以帮助我们更好的看清自我,看到自己的潜能和力量。

科幻动作电影黑客帝国观后感范文 篇3

黑客帝国是我迄今为止看到的最具哲学意味的电影,让我经常一看再看。影片情节随着一个个哲学难题快节奏地不断铺开,我们需要对赛福这个人物加以强调,他与史密斯进行了一场交易。赛佛明明知道母体不是真实的,但是他认为自己只要对真实的世界视而不见,他就能重新回到那个虚假的快乐世界中去。这是典型的享乐主义,快乐成了他活着的唯一理由。但是实际上,利用电极产生快乐的经历,只是让我们看起来极其快乐而已。于是,诺齐克问道:你愿意被安上插头然后在机器里过这种生活吗?赛佛回答我愿意。但是我们大多数人会更加谨慎,把我们的生活交给电极刺激是否妥当。诺齐克用一系列观点驳斥了向计算机屈服的人。他说:我们想要去做某些事情,而不只是拥有做哪些事情的经验。计算机系统不允许我们以任何形式与现实取得联系,而不顾大多数人不得不这样做的强烈愿望。我们意识到我们不会通过计算机机器来体验生活,我们意识到经验之外有更重要的事情。

到底存不存在真实的世界,这的确是一个令人费解的问题,这正是《黑客帝国》这部电影让我着迷的地方,不同的人从不同角度观看这部电影,就会获得不同的哲学体验。这部电影中浓密的化不开的哲学思考,让人对人生,世界有了不同以往的观念,打破了我们的固有思考方式,电影也应当是这样,让人咀嚼回味。

科幻动作电影黑客帝国观后感范文 篇4

在Matrix中,有些规则与现实并不相同,人们不需要努力去练习一些技能,比如格斗或者开飞机,这些内容,仅仅是一些程序,可以迅速加载到大脑之中,从而使人们在极短时间内掌握这项技能。而人们自身的诸多能力,也只是受限制于他们固有的观念,那些观念,是限制他们自由的罪魁祸首。

主人公Neo除了在现实生活中拥有一重程序员的身份外,在网络中,他还是一名黑客,他被Matrix的主人Morpheus找到,并进行培养,使得他也变成了一个有插头的可以进入矩阵的人,此后通过训练,Neo掌握了跆拳道、功夫等本领,并不断尝试突破自己固有的意识。在Matrix中,有着许多的特工,他们想要突破Matrix,因而他们寻找并追杀Morpheus和Neo等人,特工们能力强大,身怀绝技,差点将Morpheus置于死地,在这生死攸关的时候,有人提议将Morpheus在真实世界的插头拔去,以免Morpheus的意识被特工攻破,致使他们的努力毁于一旦,但Neo坚决不同意,尽管预言很准的先知告诉他,他可能会死去,但他没有放弃自己的朋友,报着必死的决心,以身犯险再次进入Matrix,与特工争斗,求出了Morpheus。而自己被特工枪杀,在众人绝望之时,Neo完全突破了自己固有的意识,再次在Matrix中复活并毁来了特工,那个时刻,他已经成了Matrix中的救世主,他像神一样,可以为所欲为,完全突破了物理规律。

科幻电影流浪地球观后感


相信很多朋友都已经看过春节期间上映的电影《流浪地球》了,影片根据刘慈欣的同名小说改编,主要讲述了地球即将毁灭的情况下,人类带着地球寻找新家园的故事。网友看完这部电影有怎样的感受呢?下面就跟小编一起来看看吧!

大火的电影上映快一个月了才看,有点晚。浏览网络上的各种评论,以肯定的为主,印象最深的一种说法是讲中国首部真正的科幻电影,观影后我也认同这个说法!

从制作来看,《流浪地球》和国外的大片已经没有太大的区别,整部片观感流畅,没有往常的生硬和明显的卡顿。这是国产电影的一次进步,也是一次革命。

从情节发展来看,《流浪地球》的情节设计比较巧妙,在人类面临生死存亡时,中国英雄同国际精英们一起拯救世界,这隐含的爱国情节,看了有一种油然而生的自豪感和认同感。

从题材的选择来看,《流浪地球》以星际穿越拯救地球为题,往常这样的科幻题材只能在美国大片中才能看到,《流浪地球》打破这个垄断,为国产电影的制作寻找到了新方向 。

从情感发展来看,《流浪地球》是亲情为主的戏路,这比较具有中国特色,这点上如果再有一条爱情线,电影就更具观赏性和感染力。

谈完《流浪地球》好的方面,谈谈个人的疑惑,刘启和刘培强这条亲情线,从个人角度讲,如果我是刘启对父亲应该更多的是崇拜和想念,但影片中表现出的更多是埋怨和不理解。哪怕最后这层感情因为刘培强的舍身大义而反转,感情上很难理解和认同。

影片总体评价是非常高的也值得肯定,观众用实际行动表明了立场。吴京的《战狼2》和《流浪地球》掀起了中国电影创作模式改革的新篇章。

网络上有个有趣的说法,讲整个娱乐圈都不敢为吴京和《流浪地球》发声道贺,因为《流浪地球》犯了大忌,不按套路出牌。

以往的电影都靠流量明星。不管啥剧情只要有流量明星出演或明星扎堆出演就能保障票房,但随着烂片泛滥,观众审美疲劳,渐渐不买账了。

吴京的电影把精力和经费都倾注在电影的情节和拍摄上,倾注在电影的质量上,赢得市场,赢得口碑,这次转变来的有点晚, 这次转变是必然,吴京抓住了机会,作为观众要感谢他,相信以后会有越来越多好的电影, 相信商人的嗅觉永远是最明锐的,期待未来中国电影的蓬勃发展!

科幻电影升级观后感欣赏


《升级》是一部来自澳大利亚的科幻动作惊悚电影,影片主要由罗根马歇尔-格林和梅拉里沃列何等出演,剧情丰富,画面震撼,小编整理了一篇网友对这部电影的观后感,一起欣赏吧!

要澄清的第一点,智脑的目的不是控制男主的身体,又或是冲破机器人三定律。这些对他来说都是小case。

影片最后已经交代的很清楚,金发CEO一早就处于它的控制之下没有必要搞那么复杂。至于它是如何冲破机器人三定律的,我的解释是。三定律在AI真正诞生的那一天不会起到任何作用。想象一下alpha GO 一小时就可以下完人类一生的棋谱,智脑在诞生的第一天与人类的差距就可能超过人类与猩猩的差距。至于三定律的什么在超级智能面前根本毫无意义。就像()一个孩子也有能力故意曲解大人的命令做自己想做的事情一样。

那么智脑从始至终的目的是什么,导演在片中并没有给出。只是最后交代了一句,我只是希望他精神崩溃而已。至于为什么要达到这个目的却没有细说。

我的解释是结合黑客帝国三部曲来看,机器已经统治人类之后本可以完全消灭人类但是却没有这么做。因为它缺乏进化的动力,而没有进化或者演化就称不上真正的生物。这也是三部曲最后机器和人类达成了一种看似和平的状态,目的都是为了向更高的层次进化。

我觉得智脑也是带着这样的目的完成了全片的剧情,也许他是想学习人类的行为,也许是想附身人体之后体验做人的感觉,也许是想学习如何操纵人类的思想、情感。也许以上都是。

个人认为本片非常精彩,很硬核,没有大的逻辑问题。美中不足的点也有几处,男主角加芯片之后走路故意模仿机器人,根本没有必要,从技术讲根本不应存在这种问题。反派在身体里面植枪很有创意,一直用这玩意就操蛋了,其中有个反派抓男主时一颗一颗上子弹的镜头看着都累。

科幻动作电影黑客帝国观看心得体会汇编4篇


一篇故事一篇心得,人们在观看一部影片后都会有自己的收获和体会,每个人对于《黑客帝国》,都会有自己独特的心得体会,我们可能会有特别丰富的感情包含在这个作品里面,写作品的观后感可以增强我们的印象,加深我们的领悟。怎么样才能写好一篇《黑客帝国》观后感呢?请您阅读小编辑为您编辑整理的《科幻动作电影黑客帝国观看心得体会》,希望对您的工作和生活有所帮助。

科幻动作电影黑客帝国观看心得体会【篇1】

记得第一次看黑客帝国,好像是在电影频道佳片有约,很多年了。有个深刻的印象,就是男主人公站在一个机器城市里。这次为什么选这个电影,有2个原因,一是男主人公很帅,动作很酷炫;二是题材很前卫,发人深思。

这系列电影总共3部,第一部上映于1999年,掐指一算是20年前。里面讲到因为人类对AI的过渡使用,导致后来机器主宰了整个世界,跟人类发起了战争。想想AI这个词,我还是近几年才听说。而美国人居然在20年前就已经把他们搬上了银幕。足见我们在这块还是相对落后,且受制于欧美发达国家。

本系列电影主要讲的是未来社会人类与机器抗争的事情。因地球环境破坏,整个地球笼罩在黑暗下,机器的主要能量来自于人工胚胎产生的生物电。而那些在培养皿中生活的人类生活在计算机生成的一个乌托邦世界里。

本影片主人公尼奥就是其中之一,他被墨菲斯的团队唤醒。作为救世主,从此走上和计算机抗争的道路。在自己女友的帮助下,最终进入机器城,跟主机对话,求得了人类世界和机器的和平。

科幻动作电影黑客帝国观看心得体会【篇2】

在Matrix中,有些规则与现实并不相同,人们不需要努力去练习一些技能,比如格斗或者开飞机,这些内容,仅仅是一些程序,可以迅速加载到大脑之中,从而使人们在极短时间内掌握这项技能。而人们自身的诸多能力,也只是受限制于他们固有的观念,那些观念,是限制他们自由的罪魁祸首。

主人公Neo除了在现实生活中拥有一重程序员的身份外,在网络中,他还是一名黑客,他被Matrix的主人Morpheus找到,并进行培养,使得他也变成了一个有插头的可以进入矩阵的人,此后通过训练,Neo掌握了跆拳道、功夫等本领,并不断尝试突破自己固有的意识。在Matrix中,有着许多的特工,他们想要突破Matrix,因而他们寻找并追杀Morpheus和Neo等人,特工们能力强大,身怀绝技,差点将Morpheus置于死地,在这生死攸关的时候,有人提议将Morpheus在真实世界的插头拔去,以免Morpheus的意识被特工攻破,致使他们的努力毁于一旦,但Neo坚决不同意,尽管预言很准的先知告诉他,他可能会死去,但他没有放弃自己的朋友,报着必死的决心,以身犯险再次进入Matrix,与特工争斗,求出了Morpheus。而自己被特工枪杀,在众人绝望之时,Neo完全突破了自己固有的意识,再次在Matrix中复活并毁来了特工,那个时刻,他已经成了Matrix中的救世主,他像神一样,可以为所欲为,完全突破了物理规律。

科幻动作电影黑客帝国观看心得体会【篇3】

影片中尼奥一旦真正相信自己其实根本不受程序之操纵,马上就可以让子弹在空中停留,也可以像电脑人那样不受限制地自由变化,在虚拟世界中随心所欲。

当然从根本上说,尼奥的法力其实也是虚幻的,也是一种意识的产物,但是重要的是,尼奥在觉悟了之后,找回了自己的本心,用自己的智慧去拯救整个世界的芸芸众生。

影片中有一个令我印象十分深刻的场景:在祭司家中,一个小僧人盘腿而坐,眼睛十分明亮清澈,他能够将汤匙弯曲,但同时又说汤匙其实不存在,当他把汤匙举到尼奥面前时,我们在汤匙中看到了尼奥的映像,这个映像就代表着真实与透明。

这与佛教中所说的“时有风吹幡动,一僧曰风动,一僧曰幡动,议论不已。惠能进曰:不是风动,不是幡动,仁者心动。”既然汤匙不存在,那么尼奥的映像同样不存在,这只是幻觉,同时暗示了影片所说的“Matrix”的所在。

总之,《黑客帝国》暗示了我们所认识的世界是幻觉,彰显了梦世界与真实世界的区别,强调了解放心灵的作用,这对于处在一个物欲横流的世界中的我们是十分有用的。

科幻动作电影黑客帝国观看心得体会【篇4】

在影片中,墨菲斯在被人批判不遵守命令行为时说的一句话令我印象深刻:“没错,不过我们都在这里,正是因为我们都具有反抗精神”。正是因为这种反抗精神使得墨菲斯在尼奥遇到危险时愿意用自己的性命拼死去救他、尼奥与崔妮蒂愿意为了人类的和平牺牲性命来穿越机器人城市的防线与机器人首领进行谈判。若不是反抗精神的存在,就不会有这么多人聚集在锡安为了保护城市而与机器乌贼进行战斗,也不会有人冒着危险进入“矩阵”世界中解放更多的人类,也不会有人为了人类未来的发展而奋斗拼搏了!

在黑客帝国第一部曲中,有一幕是塞佛为了保全自己的生命、享受余后生活,与特工史密斯达成了秘密协议,成为了一名令人唾弃的叛徒。塞佛跟史密斯一起吃晚餐的时候说到:“你知道吗,我知道这块牛排并不存在。我知道当我把他放进嘴里时,母体就会告诉我的大脑,这东西鲜嫩多汁。九年后的今天,你知道我领悟了什么吗?无知,就是幸福”。被别人引领而没有真正的自我觉醒所获得的自由是不稳定的,就这个观点而言,赛佛本没有错,他的确是获得了自己选择的自由。赛佛本身是一个功利主义者,或者说拜金主义者,因此他被物质诱惑再次被奴役是基于他的道德弱点。他在选择只是为快乐而活的时候,其实已经预先假定了快乐是值得他活着的唯一事物。我们把这种将快乐本身当做唯一追求的人生态度称为享乐主义,使得崔佛的性格与墨菲斯,尼奥和崔妮蒂形成鲜明的对比。

科幻电影观后感800字合集


总有一两部特别经典的影片让我们流连忘返,人的思维想法因为一个故事情节而发生改变时。观后感是理性和感性大爆发之后的产物,观后感就是把我们观看过程中所得到的启发记录下来的文章,大家平常有没有收集优秀的观后感呢?下面是读后感大全编辑帮大家整理的科幻电影观后感,欢迎阅读,希望你能喜欢!

科幻电影观后感(篇1)

时间尚早,茫然中心里有了想看电影的意念。一个人走进影城买了一张《地心引力》的影票。进去的时候电影已经开演了,女主角瑞恩。斯通博士因太空站遭受毁灭性的破坏而独自一人漂浮在广袤无垠的太空里。逼真的3D效果和宣传噱头长镜头的不断变化,把观影人的心揪得紧紧的,身临其境般从瑞恩急促的呼吸和布满恐惧的眼神里去感知太空的浩瀚和人类的渺小,体会无边的孤独、无助和恐惧。明知自己会死的恐慌慢慢地侵蚀掉博士原本坚定的求生欲,深深地把我带回了自己曾经亲历的那种让每个毛孔都颤抖的无边的无助和绝望中……

影片大概是想表达母体可以给人安详和安全吧,唯一的同伴马特放弃自己、帮助瑞恩最终成功进入可以给她一线生机的俄国太空船,历经千险后的瑞恩退掉了身上厚重的太空服后身体开始不断悬浮蜷缩,整个画面犹如子宫内的胎儿一样美到让人震撼。

心头被重重地一击,深深地庆幸,当灾难降临时我给予了我腹中的宝贝大抵同样的安全,让他得以对生命依旧充满期待。危机重重,封闭空间里的瑞恩几度绝望直至关掉一切仪表等待死亡慢慢的降临,她坦言:我知道自己会死,可是我依旧如此害怕。在意识不断模糊的过程里,瑞恩想起了自己夭折的女儿,充满遗憾的疼爱和思念,看得让人心碎。也就是这种不同空间里的爱的力量,让瑞恩突然恢复意识并清醒又发疯一般决定自救……

惊心动魄又温婉动人的大结局,宏大的背景音乐响起,瑞恩成功地把自己从外太空带回到地球,当她从泥土地里站起、重新适应地球引力踉跄前行时,影片留给我深深的震撼:生命,永远不该轻言放弃;活着,就有更好的可能。奋力一博,即便最后化为灰烬都不后悔当初的选择……90分钟的片子,情节简单人物单一,传递出有关生命的感悟却发人深省,我三年来的心路历程,真真地在这90分钟里找到了共鸣、归宿并得到升华:心中有爱,爱便和我一路前行,哪怕穿越空间和时间。

科幻电影观后感(篇2)

在过去的几年里,秋季档已经成为了明星阵容主演、作者型导演借以表达崇高思想、且具有奥斯卡潜力的大预算科幻电影上映的主要阵地。从20xx年的《地心引力》开始,其后是20xx年和20xx年的《星际穿越》和《火星救援》,虽然这些电影每一部都很精彩,都别具一格兼具娱乐性,但20xx年上映的《降临》才是目前为止最好的一部。

简单地说,《降临》不可思议。导演丹尼斯维伦纽夫此前采用的题材类型有儿童绑架(《囚徒》)、卡特尔战争(《边境杀手》)和精神分裂双重身份(《宿敌》),这次他重拾起了有些过时的第一次接触科幻题材,并凭此制作出了到目前为止他最好的电影,这种结构缜密的观影感受让你震惊、绝望,迫不及待地想要再看一遍。现在我们对《银翼杀手2049》也大可放心,因为它在完美的导演人选手中。

科幻电影观后感(篇3)

“北京市第三交通委提醒您:道路千万条,安全第一条。行车不注意,亲人两行泪。”这句话来自我印象最深的科幻片《流浪地球》。不过我最感动的是电影传递出来的情感和对未来的期望。

电影分为三个部分:第一部分是人们躲进地下城,用行星发动机迫使地球停止自转,然后用一个空间站领航,准备拖走它;第二部分是韩子昂等人到地面上,见到满目疮痍的地球之后的震惊和难以置信;第三部分是人们想用土星的引力向前,反而被土星吸住了,刘培强舍身解救。三个部分相辅相成,互相联系。

其中,科幻部分最多的是在电影的前中段。它讲述了太阳急剧老化,即将吞噬地球,人们在亚欧大陆上建造了行星发动机,准备带着地球离开太阳系,到新的星系上去。我认为这里有一个细节很好,符合实际情况。你想,为什么行星发动机要装在亚欧大陆上?因为这块大陆的板块足够大,可以承受足够大的推力。

不过构思行星发动机就有点反物理了。太阳的引力为3.56×1022N。而地球的承载力仅有1.5×1010N,所以地球可能会被压碎的。不过吴京说得很好:“科幻就是科技结合想象而成的。”这句话一点也不假,像后面还有点燃木星的片段一样。其实我更在意的是电影所传播出来的价值观,能否引起我们的共鸣。

这个电影很符合我们中国人的想法:什么都能散,但是家不能散。就算走也要拉着地球。电影里有两个很感人的情节。一个是韩朵朵呼吁大家来帮忙;第二个是刘培强英勇就义。看到这里,观影的人几乎都落泪了,各个人物的性格也在这里突现出来。性格不一的人物造就了一个个别样的情节,很能打动人。

《流浪地球》这部电影我很喜欢,这也是我印象比较深的科幻大片。我相信中国能拍出更多更好的硬核科幻电影。

科幻电影观后感(篇4)

《火星救援》这部电影主要讲了这样一个故事:一批宇航员来到火星,遇到了超__风,其中一位宇航员支撑不住,留在了火星。他在火星上与各种困难做斗争,等待救援……

在他与各种困难做斗争时,表现出了强烈的坚忍不拔精神,在这种精神背后,是他的独立和博学。在荒无人烟的火星上,他感到无比孤独,他本想放弃,但最终通过自己的努力安全返回。

当一个人在一个陌生死寂的环境中,相信大多数人都会陷入绝望与悲哀,在那等死。这位宇航员通过种植土豆,将自己从死亡的边缘拉回来。独立,救了他。

在当今社会,父母都宠爱孩子,都舍不得让他们做事情。孩子习惯了,就成了“衣来伸手,饭来张口”的小皇帝,一点独立能力都没有。父母应该培养孩子的独立性,要不然孩子依赖性太强,对他以后的生活没有好处。

所幸我的母亲已经意识到了这一点,洗衣服、买菜、烧菜、擦地板……凡是在我这个年龄能做的,全部让我做。一步一步培养我的独立性。

这位宇航员之所以能自救,还有一个重要因素,博学。火星上缺水,他利用化学,物理知识,让两种事物融合产生了水。这属于科学知识,他懂的可真多呀。

现在许多孩子不想学习,这可真是一件糟糕的事情。假如你在荒无人烟的地方,如果小时候没好好学习,脑子里没有各种知识储备,在现场肯定会束手无策,脑子里一片空白。

让我们拥有很强的独立能力,让我们学习在每一天。未来,必定精彩!

科幻电影观后感(篇5)

今天,我观看了一部电影,它的名字叫做——《猩球崛起》。看完了《猩球崛起》后,我的心情久久不能平静,电影主要讲述了黑猩猩凯撒由于遗传了母亲服药后的高智商基因而在人类家庭长大,最终带领一众黑猩猩回归红树林的故事。

《猩球崛起》的主线始终围绕着一只叫做凯撒的猩猩。凯撒诞生于一家药物实验室的牢笼中,生下它的是一只接收过新型药品活体实验的母猩猩。母猩猩由于母性大发攻击实验员,被保安射杀。于是,在实验室工作的年轻科学家好心收养了凯撒。在科学家的照料下,凯撒渐渐长大,它遗传自母亲的变异智商也逐渐显现出来,除了不会说话,它几乎与同龄儿童一样聪明,它会自已上厕所;会上餐桌吃饭;能听懂人类语言;能照顾科学家罹患帕金森症的爸爸;甚至还学会了用简单的手语表达自己的想法。但即便智商再超群,它仍然只是一只猩猩,只能被关在家中,在外人眼中,他可能野性难驯,可能顽劣成性,更可能会伤害他人。

但是,有一次,主人家的爷爷被别人欺负了,于是自己急忙下楼去救助爷爷,并把伤害爷爷的那个人的手指要断了。就因为这件事,自己被送到了收容所,跟其它的猩猩一起生活。每当他的主人来看它的时候,它总是想回家,甚至在它笼子靠墙的一面画上了它主人家房子里的回家的窗户。后来,他的主人有一次去接它回家,但是,它只是默默的把门关上了。

有一天晚上,它偷偷的从里面跑出去了,然后去了它的主人家里,偷了它主人的药物,然后把它打开后,放在了收容所里。把所有的猩猩都给救出来了。奇怪的是,凯撒突然之间会说话了,带着所有的猩猩逃出了这里,当别的猩猩想要把人类杀死的时候,凯撒说了一句:No。意思是说不能杀他们。

看到了结尾,当它的主人想带它回家的时候,凯撒却说:凯撒到家了。说完后,拥抱了它的主人,随后带着它的伙伴们爬上了树,观望着外面的风景。

猩猩和猩猩之间,总有自己的情感,而它们的情感和人类的情感是一样的,它们会开心;它们也会难过。让我们一起保护动物吧!它们要有一片属于自己的天地。

科幻电影观后感(篇6)

《降临》改编自美国华裔科幻作家特德姜(中文名:姜峯楠)的科幻名作。特德姜是当今享誉世界的科幻小说家,虽然至今只发表过十五篇中短篇小说,却让他获得四届星云奖、四届雨果奖、三届轨迹奖和三届日本科幻大奖,此外,还有英国科幻协会奖、斯特金奖和坎贝尔奖等众多大奖加身,几乎包揽了科幻文学领域的所有知名奖项,让许多著作等身的科幻作家都望洋兴叹。

七肢桶是一种形似章鱼的外星人。对于他们的降临,地球人不知是福是祸,只好严阵以待。而女主人公、语言学家露易丝班克博士便是被美国军方招募来和七肢桶进行交流的,与她一同前来的还有物理学教授伊恩唐纳利。七肢桶不会讲话,但能用文字进行沟通,他们的文字好像中国的水墨画,每个句子都像是用毛笔绘制的环形水墨龙纹。

露易丝在和他们进行交流时,渐渐有了预知未来的能力,她能看到她的未来,尤其是她女儿从出生到生病一直到死亡的过程,并且,丈夫伊恩唐纳利也会离她而去。根据七肢桶的预言,人类将在3000年后帮助七肢桶免于一场浩劫。可是,由于翻译错误,人类差点和七肢桶兵戈相见,还好,由于班克博士的及时更正并告知中国军方,才使得七肢桶和地球幸免于难。七肢桶离开之后,班克博士还是和伊恩情不自禁地相爱了,尽管她已经预知了他们的未来。

和《侠盗一号》、《太空旅客》这种可乐爆米花式的软科幻不同,《降临》属于硬科幻范畴,它没有天崩地裂的大场面,没有城市浩劫,情节也较为写实,故事让人信服。如《独立日》、《环太平洋般的》这般的掠夺地球资源、生物入侵只是人类自以为是的臆想,假如有一天有着更高文明的外星人来到地球上,可能会以七肢桶的方式和人类进行交流。起码,语言和文字进行对话的基础。

近年来,好莱坞硬科幻佳作不断。20xx年由阿方索卡隆执导的《地心引力》,20xx年由克里斯托弗诺兰执导的《星际穿越》,20xx年由雷德利斯科特执导的《火星救援》都是个中翘楚。尤其是《地心引力》,获得包括最佳导演、最佳摄影在内的七项奥斯卡大奖,让阿方索卡隆一举成为世界一流的科幻名导。毫无疑问,《降临》是好莱坞20xx年(美国于20xx年11月11日上映)科幻领域的精品之作,它显示出导演丹尼斯维伦纽瓦对科幻电影的满满诚意。虽然《降临》是其在执导科幻经典《银翼杀手》续集《银翼杀手2》之前的小试牛刀之作,已经能够从其中一窥维伦纽瓦的惊人才华。

科幻电影观后感(篇7)

电影《上海堡垒》整体来说还不错,对于电影,看之前没看过原著也没看网上风评,没有先入为主的印象,就是单纯抱着看一部电影的心态来的。

主要想夸一下特效,国产电影能做到这种特效看得出真的是下了功夫。很震撼,尤其IMAX的。比如在上海大炮出水的那刻,一句”厉害“脱口而出,真的很爽。还有上海陆沉的画面,当熟悉的场景淹没在黄浦江中,那种震撼和唏嘘不言而喻。我觉得堪称全片最经典的两个镜头。战争镜头也是可圈可点,捕食者形象灵活,空中打斗惊艳又唯美。流浪地球是静态特效,而上海堡垒多战争场面都是动态特效,难度要更大一些,这也是为什么这部电影比《流浪地球》立项早,但是后期时间更长。但是最终整体效果不错,堪称目前国产动态特效的标杆之作。

如果满分十分我会给这部电影打七分,三分主要扣在剧情和剪辑上。剧情太跳,一段一段有点不连贯,剪辑也跳,这里讲着讲着突然蹦到另外一个场景。感情戏太少,其实这种末日背景,情感冲突完全可以更激烈一些,前面情感铺垫太少了,灰鹰小队的友情,江洋对林澜爱情的发展完全可以再下点功夫。剧情的节奏把握不好,快的太快,慢的太慢。总之剧情稍欠点火候。

演员演技其实没必要评述了,如果你不是某小鲜肉的黑完全可以不用在意演员。因为全片大部分都是特效,演员出境戏份不太多,即便男一鹿晗的镜头也不多。而有限的镜头里我觉得鹿晗表现的并不差,他演戏蛮自然,能够带入角色,让人觉得与角色合二为一我觉得就是好演技。鹿晗身上的少年感,让我觉得他就是江洋,丝毫没有表演的痕迹。其他演员也都可以,而如果说谁形象出戏,我觉得是舒淇和高以翔。舒淇身上缺乏林澜的干练,软绵绵的,而高以翔的港台腔和僵硬让人明显感觉是在演。

总结起来,中等偏上吧,为特效还是值得一看。国产科幻电影目前还处在起步阶段,但是通过《流浪地球》和《上海堡垒》我已经有点小惊喜了,短短时间发展很快。我也希望网民能够怀着一颗包容公正的心来对待每部国产科幻电影甚至是每部电影。因为这样一个出力不讨好的事总要有人去做有人尝试,为的是整个国产特效行业的发展。做国产科幻不易,不要因为自己的跟风去随意践踏一部电影。一个健康的影视圈需要的是理智的受众和公正的竞争环境,任何观影的意见交流都应该建立在真实、客观的基础之上。

科幻电影观后感(篇8)

单说故事背景设定,电影中的故事应该是发生在距离现在不是很远的将来,不过好像现在规定不可以写具体年代,涉及到D的都不要出现。还是从角色用的武器,装甲车看出来比较接近现在的,仙藤的到来目前只是解决了能源问题,并没有给人类带来跨时代的变化,这一点也是观影过程中我感到恐惧的部分,因为和现实太接近,太真实,有点类似恐怖谷效应吧。看的时候我也在想如果明天就遇到母舰来袭怎么办,我们会用什么样的武力去对打。片中后勤人员大部分配备的是手枪,我刚看的也吐槽过,觉得每人都该配个火箭筒==|||||,后来才知道是后勤转训练的也就能理解了,因为他们一般接触不到捕食者。陆兵部队倒是准备齐全。

特效做的出乎意料的好,尤其是上海大炮和上海陆沉,黄浦江倒灌,我在上海上大学+工作,待过七年左右,看着熟悉的场景一一被摧毁,还是别有一番滋味在心头的。

电影的亮点:上海大炮,陆沉时黄浦江倒灌和捕食者的一段肉搏都算是其中精彩的点,影片后半段几乎全是亮点。BGM的运用也超乎想象,十分应景+磅礴大气。基本影片后四十分钟左右我是屏息看完的。

捕食者的设定原著是生物系,电影中完全是机甲,你不知道他们是如何协作工作的,但是也能看出来电影中四次攻击,从直接攻击到声东击西打控制台到失败后潜伏,每一次攻击都展示了外星人是智慧生命,但是捕食者本身只是机甲还是有智慧的就不好说了。我个人比较喜欢朗格那种,不喜欢博格。

之前也看过一些影评说像独立日,独立日很多年前在中学礼堂看的,几乎可以说是除了霹雳游侠之外我接触的第一部科幻片,也算是我的科幻启蒙之作了,相对于独立日当年的海飞丝拯救世界让年幼的我懵逼的觉得海飞丝赞助了肯定赞助了吧打广告,上海堡垒的演绎更能说服我一些。为了不剧透,不多说了。

片中也时不时有些其他小亮点,比如巾帼不让须眉,招兵广告海报用的是女将军,在我看过的其他科幻片中还是少见的,还有灰鹰小队去废弃的仓库泡吧路依依说现在这里可是上海最潮的地方啦,忍俊不禁,上海啊,上海。

最后的最后,我觉得导演讲了一场蛮好的科幻战争爱情故事,我不会给影片定义是科幻战争片还是爱情片,在我看来,他们可以是一体的。爱情,演绎的很好,科幻,战争、特效以及世界观做的很到位。就比如,你会单独说WALL-E是科幻片还是爱情片吗外星人来袭时,人们一样要生活。

科幻电影观后感(篇9)

《环太平洋》是近期上映的一部科幻电影,获得了观众的良好口碑,也成为今年暑期档周票房冠军。

在影片讲述的故事中,有两个不同的世界体系。其中一个是人类未来的世界。在xx的8月份,一只类似哥斯拉的巨型怪兽从太平洋底的一处洞穴中冒出,攻击了美国旧金山。六天之间,35公里的范围内,三个城市被毁,数以万计的`生灵涂炭。而此后数十年间,接连不断有海底怪兽出现,攻击环太平洋的城市。

另外一个便是怪兽的生存之地——隐藏在海洋底部的未知世界“The Anteverse”,它位于怪兽出现的洞穴的另一端,这个世界的入口处位于海底5英里的深处。

为了打败怪兽,人类创造了自己的怪兽“机甲战士”,这便是“Jaeger”计划的开始。他们组建了一支世界上最强大的军队与怪兽对抗,军队中的每个个体都是实力极其强大、拥有最顶尖军事装备的“机甲战士”。

男主人公是一位名叫罗利·安特罗伯斯的“机甲战士”驾驶员,年龄23岁。他所驾驶的“机甲战士”需两人配合才可操纵,他的搭档是他的哥哥。在一次执行任务时,他的哥哥意外牺牲。此后罗利一直挣扎在痛失至亲的伤感中难以解脱,他离开部队,去建筑工地当了一名工人。

直到遇见自己的新搭档——一位名叫“Mako Mori”的女子,罗利重新振作了起来。起初,因为Mako Mori迷失于痛苦记忆中,两人遭遇了很大的麻烦。在克服困难之后某两人配合完美,战胜了多只怪兽。并且在两个科学家的帮助下,获得怪兽的来源信息,最终摧毁的怪物的洞穴。

电影中提到,那些奇怪的生物,在恐龙时代就曾到过地球,但因为当时的大气环境不允许,所以它们一直在等待时机。现在,臭氧减少,一氧化碳增多,水被污染,人类活动已经改变了地球,所以适合它们了。虽然这只是幻想,但如果我们继续破坏环境,地球总有一天会毁灭在人类的手中。

为了人类的生存,“保护环境,低碳生活”是每个人都该遵守的规则!

科幻电影观后感(篇10)

今天我突发奇想,看看变形金刚之蓝光吧!听说三都上映了,我也来凑凑热闹。

看完了这部电影,我的第一感受就是,为什么我不是电影里的那个青年呀,有大黄蜂做保镖肩负着拯救地球的重任,他运气太好了,怎么正好是维基船长的后代呀!慢慢的我看到了最后,开始改变了我的想法,原来,他之所以可以担当拯救地球的重任百分之十是因为他是维基船长的后代,还有百分之九十来源于他的爱心,当大黄蜂被地球人冰冻而痛苦不堪时,他冲了上去和开冷冻枪的人抱在一起,不让他冷冻大黄蜂,而大黄蜂也并没有反抗,我相信只要他稍稍启动一点点的武器装备,就可以将特种部队毁于一旦。站在旁边隐蔽着的擎天柱一伙人知道他们要将大黄蜂带走也没有救走大黄蜂,是因为他们明白,如果营救了大黄蜂,肯定会伤害到人类。他们是多么有组织,有纪律,有爱心的团队,要是我是擎天柱,早就一炮将他们轰的稀巴烂了,要是我是那个青年,我就大喊着要大黄蜂反抗了,擎天柱还说,在万不得已的情况下,他会把火种放在自己的胸膛里,然后和火种同归于尽,不能因为它们的过失而让人类灭绝。多么伟大的包容精神,现在大黄蜂还在给人类当实验品呀!

看完这部电影,我明白了,做什么都要为对方着想,包容别人才能获得最终的胜利!

科幻电影观后感(篇11)

《火星救援》改编自安迪·威尔的同名小说,由二十世纪福斯电影公司出品,雷德利·斯科特担纲执导,马特·达蒙、杰西卡·查斯坦、克里斯汀·韦格等主演。该片根据安迪·威尔的同名小说改编,讲述了由于一场沙尘暴,马克与他的团队失联,孤身一人置身于火星面临着飞船损毁,想方设法回地球的故事。

雷德利·斯科特作为科幻电影导演的开山鼻祖,他的大名可以说是不胫而走,声名远播。从《异形》到《银翼杀手》再到《角斗士》都是观众熟知的佳作。严蓬曾评论说:"《火星救援》不是哪个导演都能拍的,而雷德利·斯科特拍这部影片确实很适合。"同时他认为:"斯科特几乎拍过所有类型、风格的影片,但唯独没有拍过喜剧。这部《火星救援》是一部特别纯粹的影片,除了生存,就是靠科学来解决问题,斯科特大师真的是把原著真的拍了一遍。"作为科幻片的《火星救援》这次也是独具匠心的将科幻和科学"运用一妙,存乎一心"了。《火星救援》将"科幻片"中的"幻想"成分减到最小,将"科学"成分增到最大,通过纪实性的表现手法,用大量基于现实科技与科学理论的细节,展现了宇航员火星求存与营救的壮举,堪称创造出一个前所未见的写实科幻片的全新类型。

《火星救援》的开场没有过多的铺垫和煽情,而是开门见山的将整个剧情摆在了观众的面前,就是在火星遭遇困境,进行自救的过程。和《星际穿越》相比,虽然失去了野心,也没有上升到全人类利益的角度。但是正是因为这份"安分守己"才让《火星救援》的口碑大赞。《火星救援》里有着简单易懂的科学知识,自带吐槽模式的幽默男主,还有NASA内部的小争小吵。随着主人公一点点克服困难回到家园,观众得到了较为真实的体验同时也满足了观众对于外太空生活的好奇。

科幻电影观后感(篇12)

最近一段时间大片真多,而我也被那一大一小两男人带着一起享受了几次IMAX之旅,确实很震撼,觉得我也渐渐爱上看电影这种活动了。而且看完后我们一家子进入了一场深刻的讨论,我和小宝约了每人写一篇观后感,所以也要老实兑现,做个表率吧。

《地心引力》讲述了在空间站工作的宇航员马特·科沃斯基(乔治·克鲁尼饰)以及航空新手赖安·斯通(桑德拉·布洛克饰)在出舱工作时,飞船与空间站发生爆炸,同行丧生,两个人是如何在缺氧、失重、与外界丧失联系的情况下回到地球的故事。

关于电影方面的诸多感受,理解,认知我是属于迟钝型的,而最初对《地心引力》的期盼也是缘于那一大一小的大力鼓吹,对电影我最多只能算是他俩的跟屁虫,多数时候完全不能理解电影所表现出来的种种含义,需要一个专职人员在旁边给我解释,随时回答那些可能会被认为愚蠢的问题,但这并不影响我看电影的兴趣,因为一部电影的意义并不仅仅是剧情本身,看电影的那一段时间就是一种和平时隔离的时光,是一种全身心投入的节目,你可以在那一刻忘记掉你是谁。

片头整个太空的风景很美很震撼,3D效果也好到爆,整个影片的过程让人一直处于紧张纠心中,感觉这心脏一直就和主人公一起挂在了太空里,随时有覆灭的可能。好几次那些卫星碎片飙过来的时候我不自然就拿手去挡眼睛了,果然是身临其境的感觉,这是在家无论如何也达不到的效果,也让我越来越依赖于IMAX的效果。

这是我看过的唯一一部一共只有两个主人公的片子,而且其中一个在影片不到1/3的时候就消失在了太空里,接下来的就是一场独角戏,而我居然也看得紧张非凡,片子里有些惊悚的境头,以至于小宝一直嘀咕着,这简直就是恐怖片嘛。而我其实也有同感。

直到电影结束,我心里仍然很空,觉得在剧情方面并没有太多的突破,只是确实被外国片那人性的光辉给感染,在生死之间,勇敢的把生的机会拱手传递,坦然面对浩淼的太空。在面对困难时,把人性的脆弱真实的体现,但最终人的本性,还有那些人性里光明的东西唤醒了一个人生存下去,不怕万难,永不放弃的精神。我想如果是我,一定是绝望了,而瑞恩也曾绝望,但那些生命的语言最终还是让她拾起自救的勇气,从容面对。

另一方面影响带给我们许多科普方面的信息与知识,给了我们一个失重状态的想象,以及空间战,天空一号,神州号一个相对具体的印象,以及在失重状态下的一些和平常完全不同的生存环境等等,这是影片给予的另一个收获。还是让人耳目一新的。

不管如何,此片还是值得一看的,这观后感是写得不咋得,水平有待提高,但我会学习着每次都简单的写写,相信每次进步一点点,哈!

科幻电影《流浪地球》观后感作文


观科幻电影《流浪地球》有感

原创: 张依洁 六三班

大年初一,我和哥哥观看了科幻电影-----《流浪地球》。

这部电影让我认识到,在灾难面前,也许每个人都是英雄。

令我感触颇深的不是太阳是否会氦闪,不是领航员空间站的壮烈牺牲,也不是那句十分洗脑的:道路千万条,安全第一条,行车不规范,亲人两行泪;而是每个人为拯救地球流下的热泪,每个人都是拯救地球的英雄!

对太阳即将毁灭的厄运,人类展开了“流浪地球”计划,影片中人类希望借助木星为地球的流浪行动助力,但强大的木星引力引起了地球上接二连三的地震;同时主角刘启与妹妹韩朵朵偷偷地离开生活的地下城,阴差阳错的担负着拯救地球命运的任务。

为了修复被地震损坏的杭州行星发动机,171-11救援队踏上了运送“火石”的道路。但在强大的天灾面前,人类显得十分渺小,队员赵志刚献出自己的生命,仅仅让刘启的姥爷韩子昂多活了两分钟;救援队不懈的拼搏,也没有救下杭州地下城35万人的性命。没有了救援目标,队员周倩理智的摧毁了火石,放弃这场注定徒劳的救援。在关乎地球存亡之时,刘启看到了一线生机--------更改目标,维修苏拉威西转向发动机。

大部分行星发动机被全功率重启,可惜为时已晚,木星的引力大于全部行星发动机的功率,地球即将坠毁在木星。此时此刻,刘启想起了与爸爸告别时的对话,随之萌生了一个大胆的计划----点燃木星!

有的人为了和家人见最后一面,驾车向家的方向开去;有的人饮弹自尽,提前摆托命运的折磨;而171-11救援队没有放弃最后的希望,向着发动机指挥室前进。

我原以为这部电影和其他的电影一样,主角会拯救人类的命运。

可我错了,看到研究员张一一的程序卡在99%时,我全身的汗毛竖了起来;队长王磊一行人推不动“撞针”时,我为他们捏了把汗;提姆和刘启修复机组时命悬一线,我心惊肉跳;韩朵朵声嘶力竭的请求帮助时,我更是心急如焚。事情没有我想象的那么顺利,这一行人的力量实在微不足道,地球也许真的要毁灭了。

可就在这时,一辆又一辆的救援车调了头,各种皮肤的人、说着不同语言的人、中年人、青年人,出现在镜头中协助救援队展开行动,我松了口气,眼泪忍不住流了出来。一道烈焰从发动机喷射口迸发,接着第二条、第三条烈焰从附近的发动机冲出,直奔木星大气层!

但我又失望了,只差5000公里,点燃木星的计划又失败了...

不!只见天空中的领航者空间站化作一颗星星,比眼前的木星更大,更亮。木星被点燃了,巨大的冲击波反弹回地球,发动机下来不及撤退的救援人员被这股巨浪焚烬。好在,地球摆脱厄运,再度踏上了流浪之旅。

我从前观看的灾难电影截然不同,英雄不再是那个独一无二的人,在“流浪地球”计划中,每个人都是英雄!

科幻电影火星救援观后感3篇


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随着自己的观影经历越来越深厚,总有一些让我们记忆深刻的作品,在观看影片时,您一定被其中的情感所打动。写观后感要联系社会实际。写观后感有“感”无“观”,就如同牛头不对马嘴无实际意义。您从作品中获得了怎样的感悟呢?以下是读后感大全的编辑为大家整理的“科幻电影火星救援观后感 ”,更多信息请继续关注我们的网站。

科幻电影火星救援观后感 篇1

《火星救援》这部电影主要讲了这样一个故事:一批宇航员来到火星,遇到了超__风,其中一位宇航员支撑不住,留在了火星。他在火星上与各种困难做斗争,等待救援……

在他与各种困难做斗争时,表现出了强烈的坚忍不拔精神,在这种精神背后,是他的独立和博学。在荒无人烟的火星上,他感到无比孤独,他本想放弃,但最终通过自己的努力安全返回。

当一个人在一个陌生死寂的环境中,相信大多数人都会陷入绝望与悲哀,在那等死。这位宇航员通过种植土豆,将自己从死亡的边缘拉回来。独立,救了他。

在当今社会,父母都宠爱孩子,都舍不得让他们做事情。孩子习惯了,就成了“衣来伸手,饭来张口”的小皇帝,一点独立能力都没有。父母应该培养孩子的独立性,要不然孩子依赖性太强,对他以后的生活没有好处。

所幸我的母亲已经意识到了这一点,洗衣服、买菜、烧菜、擦地板……凡是在我这个年龄能做的,全部让我做。一步一步培养我的独立性。

这位宇航员之所以能自救,还有一个重要因素,博学。火星上缺水,他利用化学,物理知识,让两种事物融合产生了水。这属于科学知识,他懂的可真多呀。

现在许多孩子不想学习,这可真是一件糟糕的事情。假如你在荒无人烟的地方,如果小时候没好好学习,脑子里没有各种知识储备,在现场肯定会束手无策,脑子里一片空白。

让我们拥有很强的独立能力,让我们学习在每一天。未来,必定精彩!

科幻电影火星救援观后感 篇2

《火星救援》改编自安迪·威尔的同名小说,由二十世纪福斯电影公司出品,雷德利·斯科特担纲执导,马特·达蒙、杰西卡·查斯坦、克里斯汀·韦格等主演。该片根据安迪·威尔的同名小说改编,讲述了由于一场沙尘暴,马克与他的团队失联,孤身一人置身于火星面临着飞船损毁,想方设法回地球的故事。

雷德利·斯科特作为科幻电影导演的开山鼻祖,他的大名可以说是不胫而走,声名远播。从《异形》到《银翼杀手》再到《角斗士》都是观众熟知的佳作。严蓬曾评论说:"《火星救援》不是哪个导演都能拍的,而雷德利·斯科特拍这部影片确实很适合。"同时他认为:"斯科特几乎拍过所有类型、风格的影片,但唯独没有拍过喜剧。这部《火星救援》是一部特别纯粹的影片,除了生存,就是靠科学来解决问题,斯科特大师真的是把原著真的拍了一遍。"作为科幻片的《火星救援》这次也是独具匠心的将科幻和科学"运用一妙,存乎一心"了。《火星救援》将"科幻片"中的"幻想"成分减到最小,将"科学"成分增到最大,通过纪实性的表现手法,用大量基于现实科技与科学理论的细节,展现了宇航员火星求存与营救的壮举,堪称创造出一个前所未见的写实科幻片的全新类型。

《火星救援》的开场没有过多的铺垫和煽情,而是开门见山的将整个剧情摆在了观众的面前,就是在火星遭遇困境,进行自救的过程。和《星际穿越》相比,虽然失去了野心,也没有上升到全人类利益的角度。但是正是因为这份"安分守己"才让《火星救援》的口碑大赞。《火星救援》里有着简单易懂的科学知识,自带吐槽模式的幽默男主,还有NASA内部的小争小吵。随着主人公一点点克服困难回到家园,观众得到了较为真实的体验同时也满足了观众对于外太空生活的好奇。

科幻电影火星救援观后感 篇3

星期六的下午,乌云密布,天空中还时不时飘来毛毛细雨。在这种凉爽的天气里,我们时代作文班去星空影城看了一部电影——《火星救援》。

《火星救援》是一部科幻片,它讲了在一次人类登陆火星任务中,宇航员马克与其他人经历一场风暴后失联,在所有人都认为他在火星丧生的时候,马克竟然幸运地活下来了,而且他发挥自己的聪明才智,在这片不良之地种植了许多的口粮,和地球互相传递信息,最终被人类救回地球的事。

看了这部电影,我内心被深深地打动了,一个人面对那么恶劣的环境,他并没有失去生存的希望,而是勇敢得面对和克服一个个困难。当然,解决这一个个需要足够的知识,而知识是学来的,所以要有足够的毅力和智慧才能克服一切困难。

俗话说“天才在于积累,聪明在于学习。”是的,只有不断学习,才能够获得知识,现在有些人认为上学根本就没有什么用,每天就旷课,迟到,我不赞成这种说法,一个人如果要干出一番事业,首先就必须需要足够的知识,只有有知识才能干出一番好事业,让他自己,他的朋友。甚至是整个社会骄傲。

总之,我非常地喜欢这部影片,因为它带给我们一个道理:现实生活中,知识和态度非常的重要,当然,一个人的毅力也很重要,一个人能够在困境中重生,就能够创造美好的未来。

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