战争与和平——观《战马》有感。

一个人难以忘记的，往往是他/她观看过的一些影片，作品的情节，经常让我们生出万般感慨，为了更好地领悟作品的内涵，我们需要写一篇观后感。很多人都是在写观后感的过程获得成长。哪些情节让您印象最为深刻呢？下面，小编为大家整理的“战争与和平——观《战马》有感”，希望能为你提供更多的参考。

战争与和平——观《战马》有感（郑瑜琪）
一匹小马的出生，为这部描述二战时期的电影拉开了序幕。这部电影跌宕起伏的故事情节更是深深牵引着我的心。
这是一匹战马，这战马一生的遭遇令人同情，更和这个时代大环境紧密相关，与这匹战马相关的人和事反映了这个时期社会的特征以及人们的内心世界，整个社会的风情风貌都溶入其中。
这部电影让我很感动，用战马—乔伊的视角讲述了一个感人的故事，乔伊是他的小主人阿尔伯特养大的，他们之间有着非常深厚的情感，他们就像一对亲密无间的好朋友，一起帮农场干活。他们本该快活地生活下去，可是二战爆发了，可怕的战争夺去了很多人的生命，也将他俩分开了。它做为一匹战马，在战场上颠沛流离，受尽艰苦，但它一心想要回到主人身边。终于战争终结了，当了兵的阿尔伯特在战场上与战马重逢……
这样坚强的马儿，令我感动，流泪，他的勇敢，他对主人的不离不弃，知恩图报，他不只是一匹马，在我看来他就是一个活生生的人，一个情感丰富，顽强，一个值得令我们敬佩的人！
这部电影让我深深地感受到战争的可怕，它简直就像一个恶魔，一个来自地域的使者！它所过之处家破人亡，妻离子散，到处都是哭声，喊声……连家禽也跟着遭罪。士兵们抢粮食，抢马匹，导致人们饿得皮包骨头，半死半活；那些年龄小，只有十四多岁的新兵一不小心就会被打死，命不是他们自己的吗？为什么主导权在别人的手上呢？为什么？从那电影里的那一幕幕中，我深深地体会到了战争的可怕。
在战争年代，很多人的生命像芸花一现，十分短暂。那个农场主漂亮的小孙女，为了保护战马不被德兵抢，白白失去了生命；那一对新兵兄弟，也不就只想保护战马而已，却被处决了………这些人都因为战争才失去性命的呀！
我们现在才意识到和平的重要性，要是没有战争，乔伊就可以和主人阿尔伯特幸福地生活在一起。军官便不用冲锋陷仗，九死一生。那可爱的小孙女就能和她爷爷快乐地过着日子，那对士兵兄弟就不会因为战马的出现白白送命。没有战争，多好呀！和平的世界，多棒呀！
其实，片尾还有一个暖心的部分，一个英兵和一个德兵一起救了战马，待会就要开战的两个士兵竟用抛硬币的方法决定了战马的去留。你看，两国士兵明明可以和平相处的，可为什么有打仗、引发战争呢？
我喜欢这部可以温暖人心的电影，希望你去看吧！

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观《战马》有感：倾注感情，渴望和平

《战马》观后感：倾注感情，渴望和平

这一段时间，女儿一直嚷嚷着想去看电影，电影院了里放映的电影不少，但适合孩子还真不多，于是从春节拖到了现在，这周末孩子终于选定了《战马》。

电影的开始，在英国的一个小镇上，一个佃户和农场主在竞买一匹马，佃户家需要一匹强壮的能耕田的马，佃户的儿子艾伯特喜欢上了一匹马，这匹马虽然强壮，但不能用来耕田，甚至主人要套上马鞍骑着它都不行，佃户为了儿子执意买下了这匹马，为此还欠下了农场主一笔债，同时商定要用这匹马去开垦荒地的收成来还债。

艾伯特为这匹马起名叫乔伊，和它逐渐建立了感情并让它习惯于套上马鞍，终于，艾伯特可以骑上它出去散步，在马上，他和农场主儿子的汽车比赛。接着艾伯特教会了乔伊耕田，在那片满是乱石的荒地里，全镇的人都来观看，乔伊从一开始的挣扎到最终的适应，很快的犁完了这片荒地，艾伯特和父母一起在这儿种下了大头菜，但临近收成的一场大雨浇灭了他们的全部希望，为了债务，艾伯特的父亲把这匹马卖给了一位军人，由此这匹马踏上了一战的战场，期间变换了好几个主人，出色的完成了其它马匹不能完成的任务，终于，乔伊像是厌倦了战争，也像是听到了艾伯特的召唤，挣脱了缰绳，穿过了两个战场，跑到了艾伯特的身边，在奔跑的过程中，乔伊被战场上的铁丝困住，一方的军人穿过封锁线，到达乔伊的身边，和另一方的军人一起解救了艾伯特，此时没有了战场和战争，有的只是两个爱马人和马。

最终，几经周折，乔伊又回到了艾伯特的身边，开始了他们平静的生活。

电影放映中间，我听到了女儿轻轻的啜泣声，想她一定是被剧中的爱马人和马所感动了，也许在孩子的眼中是没有战争的。

战争与和平观后感1500字范文集锦

《战争与和平》是一部于2017年播出的电视剧，该剧由英国和美国共同联合制作，小编整理了很多关于这部剧的观后感，一起欣赏吧！

高中时，看完了《战争与和平》，和一位好友谈起书中的人物。他是男生，最爱的人物是娜塔莎。而我，爱的当然是安德烈公爵。

安德烈公爵不可爱。他说。

公爵的确算不上一个可爱的人物。他太完美，太理性，太深刻，太高贵，太冷傲，其实他也根本没必要成为一个可爱的人物。他甚至不完全是个人，他是思想，是质问，是象征，是托尔斯泰创造出来的一个俄罗斯知识分子的代表。

但这并不妨碍我爱他。爱一个人，一个根本不存在的虚幻的人，常常和现实生活无涉。只表示一种认同，或者，从他身上看到了自己追求的某种理想人格的影子。

想起这件事，是因为前些天整理书，又看到了《战争与和平》，两部，81年高植译上海译文出版社版和89年刘辽逸译人民文学出版社版。都是二十年前的版本了，现在已经很难看得到了吧？只翻看了一下，就进入了当年读这本书时的沉迷与震撼。很想再读一遍，又觉得太费时，于是就想到了看电影这个偷懒的办法。从迅雷上下载了电影，却是1956年美国赫本、亨利方达版的，看了。男女主角都很美，养眼。但总觉得电影缺少了点儿什么。于是，又用电驴下载了1968年邦达尔丘克的电影。看看这部1969年奥斯卡最佳外语片奖的著名影片。

看前苏联电影是相当费时费力的事，我到现在都记得当年上大学时，在大学礼堂里看前苏联那些战争大片的事，五六个小时的一部电影，看得人肚子都咕咕叫。这部邦达尔丘克的《战争与和平》也很长，四集，六个多小时，是上海译制片厂的经典之作。

两相比较，高下立判。

从人物的造型上来说，也许美国版的亨利方达更帅，赫本的娜塔莎也够漂亮，但美国人太爱他们的明星了，给了赫本太多时间，将一部气势恢弘的名著改编成了一个爱情故事。这个爱情故事，去掉了太多历史背景，太多深沉的思考，太多战争场面，让几个主要人物尤其是安德烈公爵和娜塔莎的性格发展都没有了根基，来得有些莫名其妙。这一方面，除了电影时间短，容量有限外，我总觉得，天性乐观的美国人，在理解那种既深沉又敏感，既理性又感性的俄罗斯性格方面，恐怕是有些障碍的。

安德烈公爵心灵的发展史就是个明显的例子。他一开始雄心勃勃，注重功名，而且十分理性，甚至认为人不必要为了信仰而战。但当他奔赴战场，目睹了死亡之后，奥斯特里齐宁静、广阔的天空却给了他非理性的天启，让他顿悟般地感觉到了生命的虚无，转变了思想。后来大橡树的枯荣给予他的，也是类似的启示。这一体现安德烈灵魂转变的重要情节，在邦达尔丘克那里表现的很充分，在美国版里根本没有。还有娜塔莎，安德烈公爵离开后的一年中，因思念而倍感空虚与无聊，是她被安纳托利吸引的重要原因，没有了这个原因，娜塔莎的私奔就显得有些突兀。当然，活泼的生命是不会犯错误的，娜塔莎的纯真并没有因为私奔而变丑。

但娜塔莎是不适合安德烈的。他们之间自以为存在的爱情，其实都是一种错觉。安德烈想用娜塔莎活泼的生命力来驱赶自己内心的虚无感，但当娜塔莎答应了他的求婚后，他内心却满是疑虑。此刻，安德烈心中，对娜塔莎的激情消失了追求和希望失去了原有的神秘的魅力，只留下对娜塔莎幼稚和软弱的怜悯。邦达尔丘克的电影里，安德烈脸上迷茫而严肃的表情，很清楚地表明了这一点。在爱情这样应该感性的时刻，他心中却全是理性，并在这理性里认清了自己。很多年来，每想到安德烈这个人物，我总想，也许，在这个世界上，没有哪个女人适合安德烈。每个女人到了他那儿，都会成为另一个丽莎。安德烈不是用来生活的。小说最后，娜塔莎和皮埃尔结了婚，有了几个孩子，终日沉浸在忙碌而快乐的家庭生活中。皮埃尔可以，但你能想象，安德烈公爵会过这样的生活吗？

50年代的亨利方达、赫本，很年轻，很漂亮，但正象从美国版的电影中看不到俄罗斯广阔的社会背景一样，他们的气质中，也没有多少俄罗斯韵味。这一点，只要和邦达尔丘克版的安德烈和娜塔莎一比较，就一目了然。当然，也许美国人想拍的，只是一部好看的爱情故事。那就无需比较。

皮埃尔是另一位主人公。他和安德烈性格不同，生活经历不同，但他和安德烈一样，对人生和社会有很多思考，所以，看起来如此不同的人，才能成为真正的好朋友。因为他们本质上是相同的。不过皮埃尔更世俗，更生活罢了。

除了主人公，两部电影人物反差很大的，还有安德烈的父亲，老保尔康斯基。这是个很多人都不喜欢的角色。他是个标准的大男子主义者，严重看不起女人，认为女人天生不可理喻，孱弱懵懂，没有思想，能吸引男人的只有外表。他跟安德烈谈到丽莎，很有意思：很难对付是不是？没办法，女人都这样谁叫她那么漂亮呢。这样的一个人物，在两部电影里形象相差很大。美国版里，是肥胖的俄罗斯农民形象。而在邦达尔丘克那里，则是戴着一头时髦假发的瘦削贵族，让人很容易就想到了十八、十九世纪的法国贵族了解俄罗斯历史的人，一定会认同这样的形象。

按说，没有理由喜欢这样的人，但很奇怪，我喜欢。原因自己也不明白。此外，我觉得安德烈从某种程度上说，和他父亲很象。

喜欢的人物，还有库图佐夫。这个人物，在两部电影里的形象差不多。表面上，总是一幅浑浑噩噩，昏昏沉沉的样子。甚至在打仗前，别人都在忙碌着奔跑、侦察，他却连开军事会议时都在睡觉。他好象没有任何行动，但实际上，他对一切，目前的处境，敌我的形势，甚至未来的可能，都洞若观火，所以，他在关键时刻做出了正确的决策，成为了民族英雄。这个人物，倒让我想起了老子的那句话，大智若愚，大巧若拙。

拿破仑的几十万大军，就在这样的大智若愚面前，滚滚而来，又黯然溃去。托尔斯泰是在用战争表达他认为的西方文明在俄罗斯的命运吗？

安德烈和娜塔莎是互相错过的两个人。

他们两个互相错过，不是因为尚华（安德烈的父亲老公爵）那样尖锐偏执的叫：门第高啊？人挺好啊？啊，我那个小孙子要有后妈了！ 不是因为杨晓（阿纳托利）那充满诱惑和激情的声音：我爱你爱到发疯了，还能见面吗？ 不是因为苏秀（娜塔莎的母亲）那无可奈何仿佛已经预料到结局的口气（那是作母亲才会有的敏感）：去吧，去见他，他向你求婚呢。 不是因为孙道临那一语道破天机的旁白：此刻安德烈心中原有的对娜塔莎的激情消失了，只留下对娜塔莎幼稚和软弱的怜悯，以及她对爱情是否能够忠贞的忧虑。甚至不是因为他们要分开一年。不，全都不是，只是因为他们自己。 他们是两个截然不同的人。

安德烈出场的时候，他对自己的婚姻感到失败和厌倦，永远不要结婚，朋友，这是我对你的忠告。而娜塔莎吸引他的，是她和他的前妻、和整个上流社会完全不同的纯真，她给他带来的是幸福、希望、光明。

那么娜塔莎爱安德烈什么呢？她只是想爱，当在舞会上安德烈穿过大厅向她走来时，她就爱了。那是一个和她周围的男人她父亲、哥哥、鲍里斯、彼埃尔都不同的成熟男人，严肃、不苟言笑，他最大的优点就是有自制力。在一个小女孩看来，探索这样男人的内心有着无穷的吸引力。

安德烈和娜塔莎从一开始就南辕北辙。对方身上那显而易见的区别恰恰成了各人眼里最具吸引力的地方。

于是，爱情在安德烈经历过生死对生活不抱希望的时候悄然而来的，在娜塔莎正想恋爱的时候从天而降的。

从一开始他们之间的关系就并不平等，娜塔莎总是仰望安德烈连我父亲都尊敬的聪明人，还有害怕。娜塔莎打猎、跳舞，快乐的似乎忘了一切，可当尼古拉提到安德烈，她突然有些惊恐的怀疑安德烈是不是赞成、理解她的这种乐趣。娜塔莎对自己一向充满信心，她跳舞、骑马、打猎，样样都行，人人都夸，还有一副天生的好嗓子。但面对安德烈她却显得那么不自信。她在安德烈无形的压力下，唯恐自己不能符合他的要求。可和他在一起，我总有点害怕。怎么回事？这就是真的感情吗？而安德烈也满足于这种仰望。他认为阿纳托利只爱娜塔莎的肉体而非灵魂，其实他也还远没接触到她的灵魂。

安德烈习惯于克制自己的感情，他向彼埃尔倾诉时杨成纯的声音是那么兴奋，好像已经不能抑制了我不能不爱光明，这不是我的错！求婚时，他面对娜塔莎却又冷静的仿佛与己无关。在最炽热的感情下面还有块永不会化的冰。这就是安德烈，也是杨成纯。爱情就应该是激情澎湃，而当面对婚姻的时候，一切都要变得现实。求婚对安德烈不是第一回，他低头却不看娜塔莎，熟练的说着想好的词，我第一次看见您就爱上您了，我能希望您是不是爱我呢？而对娜塔莎这是破题儿头一遭，此前她已经在没有如何消息的等待中熬过了3个星期，就在她觉得不嫁人也挺好的时候，接到了求婚。她怎么能不喜极而泣，激动得喘不上气。还用问吗？您应该知道，干嘛还要怀疑？那些无法用言语表达的感情何必要说？多幸福啊！但接下来的却是更加漫长的一年的等待。她又怎么能不产生激烈的反应：一年！这办不到！但安德烈却想不到这些，怎么了？为什么要哭呢？他没法理解娜塔莎的眼泪，反而加深了对她软弱幼稚的担心。

好像很自然的，杨成纯的淡淡的声音说出：您是自由的，婚姻将保守秘密，要是您发现您并不爱我，或者爱上了别人怀疑已经开始了。他坚持不把婚约公开，不举行订婚仪式，说明他对娜塔莎没有信心，对这段感情没有信心。他有些自私的想，如果娜塔莎真的要退婚，他不至于成为全上流社会的笑柄。表面上他是给娜塔莎自由，实际上他爱惜名声到不在乎娜塔莎的感受。他甚至走之前会说：我走以后天知道会发生什么事？您可能会不再爱我这种心理暗示对他、对娜塔莎都是致命的。

其实，上一段婚姻的失败，对前妻的愧疚都还在安德烈心里。他也在害怕会重蹈覆辙。丽莎的死和他的自私坚持要上战场去追求自己的土伦有直接关系。这一次，等待一年显然不止是推迟他的幸福，也不止是让娜塔莎更了解自己，安德烈恐怕也把这当成是对娜塔莎的考验。然而他们的爱情也终究没能闯过这关，于是杨成纯的柔情消失了，他用我们熟悉的有些夸张的语气说：请转告伯爵小姐，她过去和现在都是自由的。祝她万事如意。此时他不再关心娜塔莎的情况，只想知道阿纳托利的下落，他要去决斗，那关系到他的名誉。

娜塔莎想要完美的爱情，像尼古拉和索尼娅，或者比那更加轰轰烈烈。安德烈想要一段由美好爱情带来的幸福婚姻。

婚姻和爱情区别的第一要素就是责任。娜塔莎也意识到了，从现在起，我就是这个陌生的可爱的连我父亲都尊敬的聪明人的妻子了，这可能吗？从今以后，再不能把生活当儿戏了。我是大人了，我对自己的一言一行都要负起责任来。可惜她还经历世事太少，还不明白责任婚姻中的责任究竟意味着什么。在她心里安德烈还是个陌生人。

娜塔莎向往朝朝暮暮，如今却是远隔千里。她的身边愈是热闹，心里却只是愈孤独，愈不能停止思念，现在他在哪儿？她必须强迫自己不想这个，不许想这个。 然而如何能不想。这一切终于在新年的时候到了顶点，他什么时候回来？也许他已经回来了，我忘记了。（注意：她说的是我忘记了，而不是我不知道。这就是娜塔莎的语言。她始终没变，还是那个一心想飞上天的女孩子。）真想他快点回来，真怕会失去他。最糟糕的是我会变老的，那时候我就不会这么美了。思君使人老。但不是使娜塔莎变得成熟，只是使她更加冲动、脆弱、更加混乱。思念使爱情的感觉不再是幸福，而成了折磨，使等待仿佛看不到尽头。

阿纳托利恰在此时出现了，就在思念已经击溃了娜塔莎的时候。昨天晚上我的命运已经决定了，不是被您爱，就是为您死！这才像一场娜塔莎梦想中的爱情，热烈的情书、炽烈的亲吻，和安德烈的不动声色都是那么鲜明的对比。何况还有私奔浪漫到了极点。安德烈就要回来了，但对娜塔莎已经不再重要了，这次她一定要好好爱一回。她其实只差最后一点坚持，但她已经感觉不到能使她坚持下去的爱了。爱情来得越是突然和狂热，往往越不能持久，结局越不可预测。

直到面对死亡，爱才得到奇迹般的重生。女人对男人的爱里面是一定要有些怜惜的，那是自然而然产生的母性的爱，不应该只是仰望。不论什么样的男人在内心最深处都会有小男孩的一面，两个人经过这个阶段才可能产生真正的爱情。那是安德烈在死前、娜塔莎在安德烈床前才体会得到。杨成纯才能由衷又再一次那样充满柔情的说：娜塔莎，我越来越爱您了。

然而，太迟了，他们已经错过了那仅有的一次机会，他们和命运擦身而过。或者实际上，命运根本就不曾给过他们机会，只不过是让他们相遇而已，让他们更加深了对自己的了解，更清楚该如何去真正的爱。仅此而已。

只是当时已惘然。

1968年前苏联版的《战争与和平》是影史上最昂贵的影片，5亿6000万美元的投资，即使到了现在，许多美国大片还是望尘莫及。

好莱坞版的《战争与和平》，好像铁了心要把托尔斯泰的名著拍成一部爱情电影，花一样美丽的奥黛丽赫本，被压缩得几乎只剩下一条爱情主线的剧情没办法，让美国人去感受俄罗斯的历史，是深刻不起来的。

而前苏联版，其宏大的场面，史诗般的镜头语言，让观者无不清晰地看到俄国人自身对本国历史的切肤感受。

不知有没有受之前美国人的影响，前苏联版的女主角柳德米拉米哈伊诺芙娜萨维里耶娃像极了奥黛丽赫本，除了带点本民族气质，身材更丰满一些，一样的高挑美丽、一样的清纯活泼，表情、动作也有些相似。不过，这并不影响她演技的发挥。《战争与和平》获得奥斯卡最佳外语片后，萨维里耶娃更是一跃成为全世界知名的苏联演员。

在那个年代，前苏联电影居然得到了那些充满傲慢与偏见的美国奥斯卡评委们的青睐，不得不说，这部电影拍到了让人无话可说的地步。

手捧一本《战争与和平》，仿佛置身于那个硝烟弥漫的时代。以往总是崇敬拿破仑的勇敢和智慧，从未想到从俄国的角度去看这一段历史是如此不同。托尔斯泰以其深刻细致的笔触向我们描绘了一幅宏大壮阔而又生动逼真的历史画卷。我从中看到了战争的残酷，也看到了个人在历史洪流中的挣扎、探索。其中安德烈的形象最让我印象深刻。

安德烈一出场就是一个看似随和而又傲慢、冷漠的年轻公爵形象。他厌倦上流社会的虚伪、无聊，不愿意被这种生活所束缚，因此他积极参军作战，期望在战场上建立功勋，功成名就，实现自己的人生价值。然而他却看到了战争的残酷和统治集团的虚伪、无能，当他死里逃生回到家中又眼睁睁看着妻子难产死去。这一系列的打击使他灰心丧气，使他感到了生命的虚无。曾经渴望建功立业的他隐居农村，只想独善其身。在皮埃尔的热情劝说下，他渐渐振作起来，在自己的领地上实施了一系列改革并取得了成功，但他仍然决定自己应该平静而安稳地度过后半生。直到遇见美丽的少女娜塔莎，娜塔莎的美丽和无忧无虑激起了安德烈对幸福生活的向往。于是他再次走进了彼得堡的喧嚣之中，加入了当时俄国的社会改革热潮。他赢得了娜塔莎的爱情，然而两人订婚后，娜塔莎的背叛又让安德烈落入了生活的低谷。战争再度兴起，安德烈身负重伤，最终在娜塔莎的看护下死去。

安德烈一生都在追寻着生命的意义和生活的价值。在起起落落中，他苦苦思索，寻求着一种超脱世俗生活的价值所在。安德烈的思索也启发我们读者的思索：生命的意义到底是什么？人应该怎样生活？这样的问题我想每一个有自我意识的人都应该曾经想过，也很可能像安德烈一样经过了一个反反复复、时而兴奋、时而落寞的痛苦的内心挣扎过程，甚至很可能到现在都没有找到能够真正说服自己的明确答案。我想，这个我们苦苦追寻的、左右我们的生活态度的东西就是我们常说的人生哲学吧。每个人的人生哲学都不尽相同，然而每个人追求人生意义的过程却颇为相似。是也？非也？哪里有衡量的标尺呢？

千百年前，屈子立于汨罗江畔叹曰：路漫漫其修远兮，吾将上下而求索，直到现在每个人都还是一出生就在不断追寻，并且在这个追寻过程中成长、老去、直至死亡。或许，生活的意义、生命的价值就在于这如同夸父追日一般永不停歇的追寻吧！

人类一思考，上帝就发笑，然而人类怎能停止思考呢？虽然奥斯特洛茨战场上高远的天空依然飘浮着宁静、镇定的白云，老榕树依然岁岁枯荣，安德烈的心灵历程却不会停止。

俄国作家列托尔斯泰有三部影响世界的名作，其中一部便是《战争与和平》，它被誉为一部史诗般的巨作。托尔斯泰在最后对历史、民族的总结中，提出了这样一句话：历史是一门关于各个民族和整个人类的生活学问。这句话深刻地揭示了作品主题战争与和平的精华之处。

是什么使得这本书魅力四射？从1805年抵抗拿破仑侵略的俄奥联军到1812年俄国反拿破仑侵略的卫国战争；从1805年彼得堡安逸的宫廷生活到1812年莫斯科居民的大逃亡，作者通过对真实的人物如亚历山大一世、拿破仑、库图佐夫和虚构的四大家族罗斯托夫、博尔孔斯基、别祖霍夫和瓦西里等的故事的描写，再现了俄国历史上这段波澜壮阔的岁月，讴歌了俄罗斯民族为保家卫国而战斗的伟大精神。

从故事一开始，战争与和平这两条线索就和谐地交替进行着，到1812年，这两条主线就明显地交融在一起了：彼得堡的宫廷正在举办沙龙宴会时，莫斯科的居民正从将要被炸毁的城市逃出作品有着许多类似这样的场景描写，在让人影响深刻的同时，也不断地催人思考。当战争平息下来几年之后，我们仍然能从和平这根线条中隐隐看到残留的战争的影子。

战争的场面经过精工描写变得活生生起来，战士们在战场上的奔跑厮杀，简直让我喘不过气来。贵族伯爵皮埃尔别祖霍夫看到早晨的雾气笼罩着灌木丛，忍不住赞叹这般美景，和平时期司空见惯的景色在残酷的战争环境中竟然是那么难得！只有经历过战争的人们才能深刻体会到和平的珍贵，战争期间，人们开始真正懂得珍惜一切事物：亲人、粮食、风景战争使得和平时代的一切梦幻主义者变成了现实主义者。

我发现在作品中，不管是俄军战士们用生命换取的一场场胜利，执着地扞卫自己的国土；还是法军突破俄军的一道道防线，直逼莫斯科的军事行动。交战双方都是打着效忠皇帝、振兴民族的旗号的。在那时的俄国，亚历山大所到之处民众一片欢呼，在小说中，当尼古拉和别佳罗斯托夫见到沙皇时激动万分，觉得自己就算战死沙场也是值得的了。而在法国，大革命推翻了路易十六的统治之后不久，拿破仑又称帝了，法军也是打着皇帝和民族的旗号到处征讨的。实际上，历史书上对拿破仑战争的评价也是正面居多，在我眼中，战争的性质由此变得相当复杂。

托尔斯泰把历史的进程比作推动人类进步的神秘力量，这个力量不能用好与不好来评定，而且这股神秘力量往往会使一个民族驶入暗无天日的黑洞，在这股神秘力量面前，你会看不清方向，你会无法招架，希特勒时期的德国即使如此。这股神秘力量还会淘汰落后的制度，欧洲文艺复兴、中国辛亥革命、法国大革命、俄国十月革命这些进程并非都是以战争的方式来解决的，但其进程都堪称惊心动魄。

既然托尔斯泰是以抽象的形式描写战争与和平这两个宏大的主题，那么我也学着抽象地思考：在战争时期，和平是抽象化了的；在和平时期，战争也会被抽象化。

历史却往往都不是这样。

《战争与和平》给了我这个小孩许多东西，包括宇宙万物运行的道理、人生的启发以及心灵上的慰籍。一直以来，我都很喜欢皮埃尔这个人物，并在精神上把他当作一个知心朋友来对待。（）他随和、善良、落拓不羁、贪享受却又没有贵族老爷的架子，常常沉浸在精神世界里以至于显得魂不守舍，这些特点都让我感到亲切。娜塔莎很可爱，不过略显轻浮了些，所以一经阿纳托里诱惑便放弃了对安德烈的爱情。经历了战火洗礼后的娜塔莎沉稳多了，成熟多了，但同时她又失去了以往的活泼与快乐。安德烈则是另一种性格，他冷峻、聪明、善良、敏感，但遇事往往缺乏皮埃尔的那种宽容气度，所以常常后悔。安德烈的死很可惜，但除此以外，我们找不到一个更好的结局来安排他，毕竟在临死时他彻悟了。

《战争与和平》里面有很多精彩的片段，值得我们咀嚼回味，如罗斯托夫一家因战乱迁出莫斯科时娜塔莎与皮埃尔告别的场景。娜塔莎从车窗里探出头来，看到穿着邋遢匆匆走过的皮埃尔，就向他打招呼。他们简单聊了几句，皮埃尔因为痴恋娜塔莎又考虑到自身的处境而显得漫不经心，最后他向娜塔莎挥手道别：明天，不！再见，再见了。随即停下脚步落在了马车后面。娜塔莎则好一阵子还把头伸出窗外，对渐渐远去的皮埃尔露出亲切、快乐的微笑。

这一段特别使我感动，虽然他们之间的谈话非常平淡，几乎没有什么出奇的地方，但我仍然可以感觉到战争阴影下人与人之间的依依真情。尤其是皮埃尔那句：明天，不！再见，再见了。更加可贵。他似乎觉得这一分别，与娜塔莎将永无再见之日，战争逐渐临近，明天风雨不定，所以说出这么看似不经意却沉痛之极的话来。

有人说，托尔斯泰那种僧侣式的不抵抗主义使得他像个可笑的懦夫；又有人说，托尔斯泰属于农民阶级，他所提倡的农民宗法制观点带有很大局限性。对此，我要说，我们这个世界所缺乏的正是托尔斯泰的不抵抗主义。因为人类太好胜了，他们不但要超过自己的同胞，还想进一步征服那生养自己的大自然。很明显，人类是不可能征服自然的，他们将为自己的好胜付出代价，酸雨、臭氧层空洞、大气变暖，这一系列的事实难道不正说明了这一点吗？至于所谓的农民阶级局限性，那是不值一哂的，如果拿阶级来划分托尔斯泰这样一个伟大而超前的人物，就好比用米尺丈量地球，可笑透顶。

不管怎么说，托尔斯泰都是一位伟大的人物，他的思想是很多人无法理解的，所以，我们没有资格站在这么一个伟人面前指手画脚。尽管他不抵抗，偏向农民，但这毕竟是他自己的个性，像很多其他人的个性一样，我们没有理由不尊重。而且，我更认为，正是因为这种独特的个性，托尔斯泰才成其为托尔斯泰，否则他只是一介庸夫罢了。

《战争与和平》究竟是一部什么样的作品呢？托尔斯泰曾经说过：它不是传奇，不是长诗，尤其不是历史记事。《战争与和平》只是作者想借以表达和能够在其中表达他所要表达内容的那种形式。他说的是实话。孟子也曾有过类似的言语：吾辞达而已矣。辞能达意，就这么简单。托尔斯泰认为，文学只是表现思想的一种形式，作为形式，它远不如内在的灵魂重要。

今天，我向大家介绍俄国的列夫托尔斯泰《战争与和平》这本书。

这本书的主要情节是围绕着保尔康斯基，别祖霍夫，罗斯托夫，华西里四大贵族家庭的生活展开的，生动地描写了1805年至1820年俄国社会的重大历史事件。列宁曾说：《战争与和平》当之无愧的是一部了不起的巨着！

读了这本书，我的感触很深，以前，我曾很天真的想，战争多好呀！战争既可以掠夺国土，又可以增加威名，真是一举两得！《战争与和平》使我明白了战争的残酷，和平的美好，和平是最可贵的，当和平的土地上硝烟袅袅升起时，也就意味着战争的开始人们纷纷背井离乡，妻离子散，孩子眼中也都流露出了惊恐的神色，人们断水断粮，食不裹腹，一切都是那么的触目惊心，惨不忍睹，和平，多么神圣的名词！

我愿是一名和平使者，使各国都建立起友谊和信任；我愿是一只洁白无暇的和平鸽，带着和平的使命飞向四面八方！读罢《战争与和平》后

利用寒假这一段宝贵的时间，我终于读完了列夫？托尔斯泰长达一百二十万字的着作《战争与和平》，不禁松了口气。这部带有浓郁的俄罗斯民族风格的恢宏巨制的主要情节是围绕着保尔康斯基、别祖霍夫、罗斯托夫、华西里四大贵族家庭的生活展开，并以一八一二年的俄国卫国战争为中心，反映了当时一系列的大事件。不仅如此，我们还可以学到很多东西，包括哲学、历史学、正直学、经济学、军事学甚至宗教学等等，这一切综合起来，就构成了一个庞大的思想体系。

看完整本书，我习惯性地闭上眼睛，脑海里却只有那么少数的几位如此真实和鲜活角色让我无法忘怀。这几个人物贯穿整本书的情节，他们各自拥有不同的思想和性格，在他们各自不同的人生轨迹中，都经历了一场身心战争与和平的洗礼。

我忍不住想说说皮埃尔这个人，他留给我的印象太深了

刚从国外留学回来的、在上流社会过着衣食无忧却混沌不堪生活的皮埃尔在他的人生道路上实再扮演着太多太多的角色：贵族、私生子、超级富翁，官场可怜的正直工具，公益者，战争俘虏，侵略者的朋友，好丈夫

读完了这本书，我接二连三地冒出了很多感触，就如：小时候的我，总觉得战争这件事其实一点也不算是坏事，因为战争既可以掠夺他国的国土，又可以增加威名，真是一举两得！当读了《战争与和平》后，每当翻阅到那些描写残酷战争的篇章时，

读罢《战争与和平》，你真得会了解、联想到很多很多

这恐怕是世界上最伟大的一部小说了。

十二岁的时候我开始读它，到现在已经整整七年，我读了一遍又一遍，最终才发现，这本书是我永远也读不完的。

有人说，托尔斯泰写《战争与和平》的契机是为了探寻俄国社会的出路，我却始终觉得这种观点过于片面。我认为，一部真正伟大的小说，应该是包罗万象的，而不仅仅局限于一个小小的目的。从《战争与和平》里面，我们可以学到很多东西，包括哲学、历史学、正直学、经济学、军事学甚至宗教学等等，这一切综合起来，就构成了一个庞大的思想体系。这个体系既是主观的，同时又是客观的。说它主观，是因为他来源于托尔斯泰的思考与总结，很多地方都打上了托氏烙印；说它客观，则是因为他并不强加于人，而是对人产生潜移默化的影响，使人在托化的同时又逐渐凸显出自己的个性来。

另一方面，我又认为，以托尔斯泰的眼界之高、目光之远，他未必会把人类的所谓正直放在眼里。从根本上讲，托尔斯泰所关心的，应该是更广阔的精神与永恒。《战争与和平》里面，托尔斯泰曾不止一次地借皮埃尔、安德烈的大脑来探讨这个问题，探讨的最终结果，他没有告诉我们，这也正是其客观之处。他似乎希望我们去独立思考，并找出答案来。然而，人的思想是不同的，每个人都有自己的观点与见解，所以，凡是读过《战争与和平》的人，都在心里构造了一部属于自己的《战争与和平》。

应该说，《战争与和平》这部书最大的成就在于其思想性，那是无与伦比的。但是，在其它方面，它的成就也同样不凡。

托尔斯泰都是一位伟大的人物，他的思想是很多人无法理解的，所以，我们没有资格站在这么一个伟人面前指手画脚。尽管他不抵抗，偏向农民，但这毕竟是他自己的个性，像很多其他人的个性一样，我们没有理由不尊重。而且，我更认为，正是因为这种独特的个性，托尔斯泰才成其为托尔斯泰，否则他只是一介庸夫罢了。

《战争与和平》究竟是一部什么样的作品呢？托尔斯泰曾经说过：它不是传奇，不是长诗，尤其不是历史记事。《战争与和平》只是作者想借以表达和能够在其中表达他所要表达内容的那种形式。他说的是实话。孟子也曾有过类似的言语：吾辞达而已矣。辞能达意，就这么简单。托尔斯泰认为，文学只是表现思想的一种形式，作为形式，它远不如内在的灵魂重要。后人读《战争与和平》，往往呼为史诗，那样其实正好违背了托翁的意愿。真正读懂《战争与和平》的人，最终会发现，这是一部思想的结晶，却非文学。而小说的作者托尔斯泰，则纯然是一位伟大的思想家了。

俄国作家列托尔斯泰有三部影响世界的名作，其中一部便是《战争与和平》，它被誉为一部史诗般的巨作。托尔斯泰在最后对历史、民族的总结中，提出了这样一句话：历史是一门关于各个民族和整个人类的生活学问。这句话深刻地揭示了作品主题战争与和平的精华之处。

是什么使得这本书魅力四射？从1805年抵抗拿破仑侵略的俄奥联军到1812年俄国反拿破仑侵略的卫国战争；从1805年彼得堡安逸的宫廷生活到1812年莫斯科居民的大逃亡，作者通过对真实的人物如亚历山大一世、拿破仑、库图佐夫和虚构的四大家族罗斯托夫、博尔孔斯基、别祖霍夫和瓦西里等的故事的描写，再现了俄国历史上这段波澜壮阔的岁月，讴歌了俄罗斯民族为保家卫国而战斗的伟大精神。

从故事一开始，战争与和平这两条线索就和谐地交替进行着，到1812年，这两条主线就明显地交融在一起了：彼得堡的宫廷正在举办沙龙宴会时，莫斯科的居民正从将要被炸毁的城市逃出作品有着许多类似这样的场景描写，在让人影响深刻的同时，也不断地催人思考。当战争平息下来几年之后，我们仍然能从和平这根线条中隐隐看到残留的战争的影子。

战争的场面经过精工描写变得活生生起来，战士们在战场上的奔跑厮杀，简直让我喘不过气来。贵族伯爵皮埃尔别祖霍夫看到早晨的雾气笼罩着灌木丛，忍不住赞叹这般美景，和平时期司空见惯的景色在残酷的战争环境中竟然是那么难得！只有经历过战争的人们才能深刻体会到和平的珍贵，战争期间，人们开始真正懂得珍惜一切事物：亲人、粮食、风景战争使得和平时代的一切梦幻主义者变成了现实主义者。

我发现在作品中，不管是俄军战士们用生命换取的一场场胜利，执着地扞卫自己的国土；还是法军突破俄军的一道道防线，直逼莫斯科的军事行动。交战双方都是打着效忠皇帝、振兴民族的旗号的。在那时的俄国，亚历山大所到之处民众一片欢呼，在小说中，当尼古拉和别佳罗斯托夫见到沙皇时激动万分，觉得自己就算战死沙场也是值得的了。而在法国，大革命推翻了路易十六的统治之后不久，拿破仑又称帝了，法军也是打着皇帝和民族的旗号到处征讨的。实际上，历史书上对拿破仑战争的评价也是正面居多，在我眼中，战争的性质由此变得相当复杂。

托尔斯泰把历史的进程比作推动人类进步的神秘力量，这个力量不能用好与不好来评定，而且这股神秘力量往往会使一个民族驶入暗无天日的黑洞，在这股神秘力量面前，你会看不清方向，你会无法招架，希特勒时期的德国即使如此。这股神秘力量还会淘汰落后的制度，欧洲文艺复兴、中国辛亥革命、法国大革命、俄国十月革命这些进程并非都是以战争的方式来解决的，但其进程都堪称惊心动魄。

既然托尔斯泰是以抽象的形式描写战争与和平这两个宏大的主题，那么我也学着抽象地思考：在战争时期，和平是抽象化了的；在和平时期，战争也会被抽象化。

历史却往往都不是这样。

观《战马》有感

美好和承诺

——观《战马》有感

严雨歌

未曾长夜哭过的人，不足以谈人生。看完电影《战马》之后，心情很复杂。电影给我的感觉很奇妙。它讲述的是关于一匹名叫乔伊的马的故事，故事里充满着浓浓的人性色彩。电影里没有反派，无论是德国士兵还是英国士兵，农场主还是小姑娘。唯一的丑恶，大概就是战争。因为战争的残酷与无情，反而衬出许多更美好的东西。

阿尔伯特的父亲买下了那匹马，这大概就是传说中注定的相遇。他们都抱怨着哀叹着，只有阿尔伯特偷偷地笑得那么开心。看到乔伊的眼睛，那么黑那么亮，他天生就是一匹战马，他们那么说。可是，它不止一次带上马具，犁田或者拉大炮，用它本应该在战场上奔跑的矫健四肢在泥泞里挣扎。它的命运似乎听起来有些糟糕，可是它见证了哥哥宁肯背负逃兵的罪名也要保护好弟弟的承诺，见证了一个法国姑娘从脆弱到开朗的改变，见证了战争中那短暂却弥足珍贵的和平。还有，它跨越千里，终于在一个雪夜里和它年少时的主人重逢。

战争固然糟糕，但残酷之下，仍然有希望，仍有善良而又美好的东西存在。不需要谴责谁，就像乔伊一样，凭着唯一的信念，单纯却执着地纵然经历千辛万苦，也要来到一个人的身边。它不会抱怨不会逃跑，只是在它力所能及的时候，帮帮它的朋友，能够在离开的时候，再给它的主人一个亲昵的拥抱。

人也是啊。那个法国老人，纵然生活并不总像他做的果酱那样甜蜜，他身边唯一的亲人并不理解他，他不在意，我想他一定曾在火炉旁一个人忧伤地怀念着战争之前的美好时光。但是他不会哭，他要想出一个个温暖也许幼稚的谎言来哄他可爱的孙女，还要做那么一只飞跃战场的信鸽。故事的结局，也许他的孙女已经离开这个世界了，他偏执地想要买下那匹战马，只是因为这是他孙女的念想。可是他仍然一头奔向阿尔伯特，将缰绳交到阿尔伯特手中，然后一个人消失在雨后的巷中。那样一位老人，在此时完美地诠释了坚持与放弃，让人如何不动容。

当阿尔伯特又一次吹响了熟悉的口哨，乔伊拖着受伤的腿，在雪中轻盈得像从前一样。不知道阿尔伯特是对乔伊有多么深的信任与爱，才能在一个陌生的地方，在黑暗和冰雪中，找回他的乔伊。他们重逢的时候，一切过去的苦难都不算什么了，再残酷的战争也阻止不了希望和爱的存在。还有那些士兵，用他们一点一滴的爱，来帮助阿尔伯特接回乔伊，尽管这样的帮助并不大，却让我们真正看到了人性的美。

说实话，我最喜欢的是战争间隙，敌对双方的两个士兵来解救乔伊的那一幕。当说需要再来一把钳子的时候，藏在掩护后面的德国士兵们纷纷站起来扔过来几把钳子，这时候的我想着，啊，原来那些人一直都在关注误入的乔伊。休战时分的善意，显得战争是多么的荒谬与可笑。

还好，一切都是童话般的美好结局。阿尔伯特骑着乔伊，重新回到故乡。那时红霞遍天，夕阳下的剪影美得让人醉。和平多好……

（文/浙江青田中学 严雨歌 编辑/于智博）

【评点】杨仕威

看过影片《战马》的人都会被作品打动。这主要在于正如严雨歌同学所说的那样，一个以战马为主要表现对象的故事里充满着浓浓的人性色彩。无论是在乔伊的身上，还是在阿尔伯特的身上，或者是在法国老人身上，即便就是在休战时分敌对士兵的身上，无不闪烁着人性的光辉以及对个体生命的尊重。这篇观后感没有拘泥影片的故事情节，而是很真实地表达自己的内心感受。从某种意义上讲，看影片就是在看自我，从影片中透视自我的内心世界。观看影片，一方面要能够把自己融进故事里，另一方面还需要从影片里跳出来，细细品味，深深思考，设身处地去想象。走进去，然后跳出来，经过这么几遭，就会品出其中不一样的味道。

观电影《战马》有感

电影《战马》观后感

《战马》根据同名小说改编。影片背景设置于第一次世界大战，以战马为线索，着重将笔墨挥洒在战马的几任主人身上，通过他们经受的战争伤痛，来展现烽火交织的无情，体现反战的主题，揭示了人与动物之间的特殊感情以及人类宽容、向善的共性。影片感人的故事、精心的制作、大气的摄影、澎湃的音乐都获得世界各国观众一致好评，而其对战火残酷的反思；对希望与勇气的歌颂，更是引发世界各国观众的共鸣。

影片从1914年德文郡小镇讲起：男孩艾尔伯特目睹了幼驹乔伊的诞生。这匹神马长得特别与众不同：不仅有着挺拔的站姿，金褐色的鬃毛，而四个蹄子是由白色的鬃毛覆盖，仿佛穿上了四个白色的袜子；马头中央有一个长菱形的白色区域，脾气桀骜不驯，处处洋溢着皇者风范。

但乔伊有着坎坷的经历。当乔伊首次出现在集市上就被频繁砍价，最终被艾尔伯特的父亲泰德因与地主的较劲而用30基尼的天价收入囊中。跛脚的他也因此得罪了地主。当泰德怀着忐忑不安的心情将乔伊牵回家时，妻子十分生气，因为她知道他们贫寒的家庭无力偿还30基尼。儿子艾尔伯特与妈妈完全不同，他与乔伊一见如故，钟爱有加，这匹神马似乎也认识艾尔伯特，并能听得懂他对它的所言，看得懂他的所行，他还可以用特殊的哨音唤回乔伊。不久，他们成了朋友，形影不离。

然而，好景不长，地主登门讨债，称如果乔伊不能犁地将立刻将其带走。泰德只能为此赌上了全部家当。为了还债，必须让乔伊学会犁地。那是一方从未开垦的处女地，到处是杂草、顽固的坚石，艾尔伯特逼迫无奈为乔伊套上了鞍蹬，强迫它犁地，甚至还使用了皮鞭，但却不能让乔伊屈服就范。最后，艾尔伯特用语言与乔伊沟通，并身体力行，与马共同努力，终于在大雨中犁地获得成功。功夫不负有心人，辛苦也换来了收成。同时，神马犁地的事情惊动了远近乡里乡亲，也毁灭了地主抢夺泰德财产的梦想！

德军来袭，父亲被迫将乔伊变卖给了骑兵军，换来了30基尼。艾尔伯特虽然难以割舍与乔伊的感情，但因为战争也只好含泪送别乔伊，这匹神马由此踏上了前途未卜的战场。

战争中，乔伊的主人不停更变，从英国上尉、法国老农与孙女，到德国骑兵，经受了千般战火，万般折磨，它以坚忍不拔的毅力经受了战火的考验和洗礼，最后冲破层层藩篱，回到了故地，并为等待艾尔伯特寻觅到了良机。

一战即将结束前夕，艾尔伯特参加战争并因眼睛受伤住进了战地医院。这天，乔伊也被好心的战士牵进了医院求治，经医生检查后发现它的伤情十分严重，又考虑到药品紧张，有许多伤员需要救治，所以建议枪毙乔伊，免得它遭受更大、更多的痛苦。就在千钧一发之时，双眼蒙着纱布的艾尔伯特似乎冥冥之中感觉到了乔伊的气息，他躺在病床上用特有的哨音唤醒了乔伊，艾尔伯特和乔伊冲破人群相向而行，终于激情相遇。艾尔伯特告诉大家这匹马是他们家的，乞求大家留下它！为了证明这是事实，他告诉大家乔伊的特征，当人们将信将疑用湿布擦去四条马腿和马头中央的泥水露出它特有的印记时，大家都被这人马情所感动，医生深情地告诉艾尔伯特：我会将它治愈！

第一次世界大战终于结束了。当艾尔伯特牵着这匹神马沐浴在晚霞下归家时，爸爸、妈妈、艾尔伯特和乔伊激动相拥，那亲人团聚的一刻，每一个观者的心灵得到了震撼！

观《战马》有感二

《战马》观后感二

原先只是冲着斯导战争三部曲的最后一部的名头来看这部片子的，虽然和我预想的很不一样，但我依旧被感动。人与马之间真挚的感情，于残酷的战争中，迸发出人性的光辉。反映出人们追求和平无比厌战的情绪。

可能是看惯了小人物成就英雄的老套剧情，我只看剧照会觉得说是这匹马乔伊在战争过程中，通过自己的勇敢坚毅，鼓舞了士兵，并取得了战斗的胜利。但真正的剧情是从马的视角，结合对5位不同的临时马主人的叙述，来反映战争的残酷，并且激发了人们的厌战情绪以及人性的闪光点。应该说是视角独特，正面的战场的戏份很少，更多的在描述在战争期间在人与马的交流。很多人看了《战马》后，说影响最深的是在结尾部分，英德两军阵前，为了解救被警戒栅栏困住的乔伊，双方形成了局部停火的默契。表达了即使在战争中也存在着人类最原始的情感，打破了那位德国军官说的战争会夺走人们的一切的谬论。但我倒是觉得这个用意虽然很妙；英军这边只有一名二等兵敢于冒险出壕沟营救，而德军亦是如此，可以看出导演想要表现在拯救生命面前，没有国籍之分，世界大同。

我觉得其中有两个片段是我印象最深的。其一是当艾伯特参军后，他们这一连的任务是要占领德军的一个据点。在冲锋前，长官下令艾伯特的发小留下来，只要看到一个逃兵就立刻开枪射杀。我觉得他们应该是父子关系，为了保护胆小的儿子。但是当陆续有人因为德军猛烈的炮火而逃回阵地时，那个发小却犹豫不绝，迟迟没有向自己的战友开火。接下来让我诧异的是，他不知道哪里来的勇气，一口气冲到了敌军的据点。最终不幸得被敌军的毒气吞噬。实在令人扼腕，傻人并非一定有傻福。只不过对这个小人物的描述，让我看起了那个同样看起来胆小怕事的法国老爷爷的一句话：每个人表达勇气的方式不同。他没有向自己的逃兵战友开火，是另一种勇敢的体现。这一段刻画的非常细腻和深刻，可见导演的功力。唯一可惜的是不属于影片的支点，只能作为参考，因为与乔伊的结合不够。

其二是讲述乔伊的第二位临时主人，一对德国的骑兵兄弟。如果用网络恶搞的方式概括这段，可以命名为由一个承诺引发的血案。长官选中了同样被俘且看似更为强壮的黑马，用作拖运伤兵的牲口。如果不行，就当场杀掉。在千钧一发之际，是乔伊的帮忙，使得长官守住了承诺，留下了黑马和乔伊的命。这让当哥哥的想起了临行前对母亲的承诺：把弟弟（弟弟才14岁）活着带回家。弟弟被征召入前线，哥哥为了守住承诺，铤而走险带走弟弟，最终被部队找到，并当场枪决。这段和乔伊结合的非常巧妙，是本片的点睛之笔。是乔伊给了哥哥勇气，人类的手足情超越了战争赋予士兵的使命。

我认为《战马》是少有的与动物结合的影片中的上上之作，虽然与小金人擦肩而过，但是佳作就是佳作，不会因为得不到奖而减少丝毫人们对它的喜爱。

观《战马》有感三

《战马》观后感三

这是一部带有文艺史诗风格的电影。由著名导演斯皮尔伯格执导。讲述了一匹神奇的战马传奇的经历。电影以战争为背景，表现了作品的反战主题。

影片从童话般的田园景致，色彩饱满的青山绿草、红瓦砖墙美景中展开。在那青山，平原，蓝天，绿树，令人心旷神怡的美丽平原上，小马驹乔伊安静详和地出生了。刚一出生，人们就惊叹于它的美丽。棕色的皮毛，四只脚都是白色的，像套上四只白色的袜子，额头上还有一个白色的胎记。稍稍长大的它，就被迫离开了母马，被人拉到集市上去叫卖。终于，它被一位跛腿的退伍老骑兵以30币买下。接下来，影片即以一幕幕感人肺腑，催人泪下的场景为我们了展现了这匹英勇神奇的战马和它的主人艾伯特的传奇故事。

场景一：雨中犁地。为了买下这匹健美的小马驹，艾伯特一家已经倾家荡产，在地主的逼迫之下，尚且年轻不堪重负的乔伊不得不在满是硬石的平原上犁地。在经过了一次次失败和受伤之后，乔伊和它的主人始终不放弃，不退缩，坚定着信念，终于在一场来之凶狠的大暴雨中，乔伊和主人犁开了地，大地裂开了口子，像快乐的开出了花儿一样。乔伊和它的主人成功了，人们纷纷来向他们祝贺。乔伊和艾伯特用事实证明了自己的坚强和勇气，也因此才得已保住艾伯特家的农场。使他们一家得以继续生存在这个美丽的平原上。

场景二：生离死别。人与人之间的感情最痛苦的莫过于生离死别。人与动物之间也不例外。小马驹乔伊由主人艾伯特一手养大，情同兄弟。可是可怕的战争来临了。艾伯特的父亲迫于生计不得已将乔伊卖给了英国军官作为战马。从此乔伊离开了主人开始了在战争中巅沛流离的生活。在离开主人艾伯特的时候，动物和人表现了同样的情感。乔伊愤怒地踢开了牵走它的士兵，飞快地向它的主人奔去。无奈战争残酷地夺去着人们喜爱的一切。

场景三：战火狂奔。在战争中乔伊先后换了多个主人。在巅沛流离中饱经磨难。先是买走它的英国军官，后来是逃跑的德国小兵，再后来是美丽的法国小女孩，后来又是德国士兵。他们都有一个共同点，在战争中自身的生命尚且不保，但他们都极爱没有反抗能力的战马乔伊以及它的同伴，一匹健硕的黑马。但这些人都不是它真正的主人，乔伊真正的主人是抚养它长大的小男孩艾伯特。终于在一次逃身的机会中，乔伊疯了一般狂奔而去。在两军战火中，它英勇地跨越了陷阱、泥坑、坦克、铁丝网，威武的头颅高高昂起，美丽的鬃毛随风飞扬，健硕的马蹄奋力抬起，仿佛神附于了它无穷的力量，简直成了一匹所向无敌的神马。因为在它的心里有一个愿望，那就是回到故乡，回到主人艾伯特的身边。但最终还是被一道道坚硬的铁丝网绊住了身体无法动弹。至此，让人不能不唏嘘于战争的残酷，战争带给人们以及动物们的无边痛苦。

场景四：雪中相认。被铁丝网束缚住的乔伊被一位勇敢的英国士兵和一位善良的德国士兵相救。是的，在战争中，因为一匹战马，敌人成了朋友。可见人的本性都是一样的，没有人喜欢战争，他们本可以作朋友，却不得不在战场上你死我活。乔伊获救，被带回艾伯特所在的军营。艾伯特为了寻找乔伊已经参军。此时的艾伯特在战火中已被毒气伤了眼睛，双目失明。所幸乔伊获救，被带到了艾伯特所在的军宫。在医疗条件紧缺的情况下，军医决定处死乔伊。正在这时，艾伯特吹出了一声口哨。那是艾伯特从前训练乔伊时吹的口哨，乔伊再熟悉不过了。那声口哨在无情的战地军宫里显得那样动听。雪纷纷扬扬，乔伊抬起了头，凝神细听。仿佛失散多年的孩子听到了母亲的呼唤。人们都停止了动作，让开了一条路，艾伯特从人群中走出，乔伊听到了主人的呼唤，向主人奔去。

场景五：完美团聚。乔伊找到了主人。但因为当时英国军队规定，艾伯特的战马得拍卖。影片的最后，仍是以拍卖结束，与开头呼应。在祥和的夕阳里，远远一个黑点，那是艾伯特和乔伊回归的身影。家中的父母翘首盼望，发丝在夕阳中飞舞，目光中星光点点。最终一家人拥抱在一起。故事结尾给了我们一个完美的结局。

走出影院的我，心情仍不能平静。

观《战马》有感1000字

观《战马》有感1000字

张贺 袁立壮心理工作室

本文是袁老师的学生张贺所写的每周感想之一，作者将观看的舞台剧《战马》结合最近所读的江光荣老师的《心理咨询的理论与实务》以及组会感悟，发表了对于心理咨询的理解。

近期读了江光荣老师的《心理咨询的理论与实务》，周三听了老师的心理咨询与治疗的课程，加之组会的感悟，并结合中秋时在河北艺术中心看的舞台剧——战马，来谈谈自己对于心理咨询的理解。

中秋和妹妹看了舞台剧——战马，以一战为背景讲述的"人马情缘".我和妹妹看完后讨论，为什么我没有"get"到触动自己的点？我尝试着去思考这部剧教会我什么，抑或是我能从中感悟到什么真理，我发现并没有。妹妹说我想的太多，不是每一个剧都是以它的意义来赢得感动。

我思考后确实如此，我有些"功利"地非要想明白它所"必须"带给我的感触，以致于自己会很狭隘很片面地评价这部剧。比如舞台不够大，剧情有些许的不流畅等等。但当我跳出预设的"框",我发现真正感动我的不是什么必要的大道理，而是精彩绝伦地舞台表现——是那匹战马——一匹高三米，重108斤，由14人历时8个月手工制作出来的。它在舞台上由三个人一起"运作",时而奔跑、时而喘息、时而害怕、时而试探、时而仰天长啸、时而顽固执着，它的活灵活现是最打动我心的。

就像老师课上讲"阴阳"的时候说，如果非要把"阴"或"阳"下定义，非要组词来固定它的确切含义，那是学不好阴阳学的。如果我一味地追求这部舞台剧教给我的道理，那我就丧失了这部剧的灵魂。

本周五的时候，有幸能够去战马后台探班。当我近距离的观看这匹战马的时候，它的眼睛是那么的纯净与真实，身体的每个部位的"构造"都很用心，能够使它动起来的"工具"也一览无余，这些小细节才造就了这匹不败的战马。

同时，演出的舞台也是追随节目组带来的，当我在后台绕了一圈以后，我不禁嘲讽自己先前认为的——舞台不够大。我只是看到了它的前台，观感的距离距舞台远而已。我发现当我只是位观众，我的视野范围只是去聚焦舞台，会挑剔它不够大；但当我作为后台探班人员，我发现展现给观众的舞台后隐藏着一个相当大的场地——摆放着好几匹的马、容纳着40多位演员换装的场所、2000余件的服装、各种道具的存放、配乐老师的音乐设备等等，我只是关注到了表面。

就像组会中老师讲到，心理咨询中来访者咨询的问题，只要是他能说出来的问题，往往都不是根本问题。我们不应该被来访者表面的问题所蒙蔽，而应该去挖掘他背后的真实含义。而这些问题不应该归于"物理"层面上的解决办法，而应该归结于"心理"层面，心理层面挖掘的越深，就越可以帮助来访者发现自身的问题。

世界原本是一种"无极"的状态，人们可以静下心来"欣赏"万事万物，处低位，便会"收获"更多。当对事物有好坏评价的时候，二分法就产生了，世界就缩小在有限的"轮廓"中，以致于深陷其中无法自拔。而心理咨询师需要帮助来访者认识到自身的问题，去接纳自己，真正愿意去改的时候，他就成为了一个自由的人。

观《战马》有感：人马情未了

《战马》观后感：人马情未了

Steven Allan Spielberg不得不赞美他在电影上的造诣。不管是熟知的《大白鲨》、《辛德勒名单》、《侏罗纪公园》。还是他在1998年低谷时拍摄了一部战争题材的《拯救大兵瑞恩》都深深的触动、震撼着观影人。包括2011年新作《战马WAR HORSE》。

近来南方一直阴雨绵绵，在压抑很久的阴霾心情之后，今日的下午茶时间：一盏淡茶、一包薯片、一包抽纸，伴随着我看《战马》的整个过程。

《战马》讲述的是一个人与动物之间关于勇气、忠诚、和平与爱的非凡故事。影片一开始便开始煽情，对马奔跑的特写伴着鼓舞人心的音乐。让观众在初接触影片便将这部电影定义为温情片。倘若说没有之后升华主题的战争，这部影片就像一部人与动物和谐相处的电影，时而用温情打人，时而用理智鼓舞人。

影片的视角随着马儿的经历一直在迁移。从贫苦的农庄，到了英军的战场，从被俘，到被小女孩救起，从为德军卖命，到狂奔闯入无人地带，最后带着主人公回到了家园。每一次的奔跑和流离都让我看到了战争中每一面或是每一方的的状态，这每一次的切换都充满了对马勇敢的刻画，以及每一个视角里动人的细节。然而在我看来，这样的频繁切换，让一部长达2个半小时的电影，中间显得杂冗且乏味。亦或许，正需要层层的意境与烘托，才能突出并升华乔伊的勇气，感动了它身边的士兵和人们寻找到温暖和希望。

平心而论，《战马》确是一部温情片。不知不觉的就湿一衣袖。它没有歇斯底里的离别痛哭、它没有矫情做作的夸张离愁。有的只是信念。哪怕动荡世乱、哪怕前程未卜。别担心，我走了以后，我也不会担心你的。嘿，我找到你了不是吗，你也找到我了，我们都会我们都会没事的。来吧，我们都是幸运的，我们一直都是。自从遇见你的那天就无比幸运。

没错。因为信念、因为希望、因为勇气。遇见你那天我就无比幸运。

动物的和平 ——《战马》观后感

动物的和平
——《战马》观后感（徐 瑶）
说到感情，我们的脑海中第一个浮现出来的就是人与人之间的感情，可是你知道吗？一匹马的身上，我们可以发现到很多，这匹马，就是一部外国电影中的主人公，名叫乔伊。
战马主要讲了艾伯特一家以30基尼购买了一匹不会犁地的马，因为这30基尼差不多是艾伯特一家所有的财产，可是，艾伯特一家只能靠种菜挣钱，那匹马又不会犁地，所以艾伯特的父亲就去借了15基尼，承诺在丰收季节还给他。这时，艾伯特正在训练那匹马，并给那匹马取名乔伊。不久，乔伊被套上马具去犁地，才犁了半亩地不到就停了下来，被所有看的人嘲笑。就在这时，天上突然下起了倾盆大雨，观看的人都走了。可是，奇迹发生了，乔伊在艾伯特的鼓励下，成功犁地到终点，令很多人刮目相看。不久，英国和德国的战争响起来了，艾伯特的父亲无奈之下将乔伊卖给军队，乔伊就被送去运输军火，但和平了之后，乔伊就以100英镑的价钱被艾米莉的爷爷买去，但最终将乔伊给了艾伯特。
在这部电影中，有一个小片段深深地吸引着我，这个小片段就是乔伊刚被艾伯特的父亲买回来的时候，那时，乔伊还不会犁地，可是，艾伯特耐心地教它，还将自己的头伸进马具，然后慢慢地让乔伊戴上，直到最后，乔伊成功犁地到终点，这个小片段，让我知道，原来人和动物也可以通过一种方式相处的很好，当乔伊看见众多人嘲笑自己犁不了半亩地时，也想证明自己。不像有些人，被人嘲笑之后就感觉无所谓一样。还有，在英国与德国打战时，伤及了很多无辜的人，那些小兵在丰收季节总要去每家每户拿粮食，害得那些人没有粮食吃，家里都被翻得乱七八糟的。谁家有马的，全部被夺去运输军火，那些马，它们肯定想过上在大草原里自由奔驰的生活，它们被送来运输军火，内心肯定是绝望的，它们想着草原，想着朋友。我想，这些马，对和平的欲望肯定很强吧，只要和平了，它们就可以过上自己想要的生活。
说到乔伊，其实，我认为动物的感情比人类强，它知道它要怎么做，它知道它不该怎么做。动物，在我心中的地位一直与人类相等，甚至有时，我认为动物比人类好多了，它们知道和平，知道感情，知道很多我们人类都很模糊的道理。
看完战马，我希望我们能保护每一个小动物，能和每一个小动物做朋友，希望世界永远和平。

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