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莎士比亚读后感400字

《莎士比亚抒情诗》读后感。

读书使人充实,思考使人深邃,交谈使人清醒。我们在生活中可以多多去读一些经典书籍作品,每一个人在读过一本书之后都会有所感受,很多思维的火花在阅读中不断地在脑海里闪现,不断地跳跃出来,这就是读后感的素材。您抓住了作品的哪些精髓呢?小编陆续为大家整理了《莎士比亚抒情诗》读后感,仅供参考,欢迎大家阅读本文。

《莎士比亚抒情诗精选》读后感

坦白地讲,我第一次读莎士比亚的抒情诗,从夜莺到西风无一不是激荡如春起的潮水,间或夹杂着莎士比亚的一两首十四行诗,却是另一番安谧静美的气质,那样的细细的爱与欢喜,像一朵花努力开满的整个初夏,细心嗅去有安神的清馨。后来终于知道在诗歌之外还有喜剧、在喜剧之外还有悲剧,于是如同冒失地闯进了迷宫,兜兜转转徘徊在艰涩与困惑之中。

读他的十四行诗,使我看到影像的跳跃与更替,感到音乐的飘荡与亲切。我也隐隐体味到他的十四行诗如明镜般反射出人生的全貌,概括了人世间一切悲喜哀乐。虽然这154首十四行诗的创作时间距今甚远,但跨时空的永恒作品不会因为历史的磨砺而有丝毫褪色,因为它更简洁,更纯朴,更严肃,多些灵魂,多些爱,多些情感,因为简单,却融入了最初始的人性,它至少理应被我好好地珍爱。于他的诗歌种种,大抵第十八首十四行诗是颇负盛名的,以至于我的童年为数不多对莎士比亚的记忆均来自于它。而今再读,寥寥的诗句格外单薄,然而这正是莎士比亚的高明之处,他娴熟地驾驭并超越了既定的形式和结构,既尊重规则,又不刻意墨守陈规。对诗人而言,诗之结构愈严谨,就愈难以抒情,而莎士比亚自由奔放、热烈真挚的感情却在诗歌中娓娓道出,毫不拘谨,鲜明的节奏与和谐的韵律犹如淙淙之溪涧,时轻时重,似缓似急,于是讶异,于是愉悦,于是觉得美好素朴的力度应当如此持久。若是抛却了十四行诗固有的章法,单单主题和内容却是分外厚重的。在哈姆雷特口中反复颂咏的人文之美也毫不吝啬地在诗中彰扬,只是出于技法的缘故而显得更加隐晦。他的诗亦歌颂和肯定人的价值和力量,表扬和赞颂人高贵的尊严和理性,用温柔而深刻的语言阐释人文主义的思想。席勒说:“对素朴的要求是,自然要享有由它而来的对艺术的胜利,而要实现这个要求,要么靠人的知识和意志,要么借助于人的充分领悟。在第一种情况下有惊异的素朴并使人快活,在第二种情况下有信念的素朴而让人感动。”

莎士比亚的十四行诗是在艺术的基础上超越了艺术本身。喜欢这样的示爱:“我怎么能够把你来比作夏天?你不独比她可爱,也比她温婉。”在绿荫繁茂、花枝缤纷的季节,这样简洁而直白的表达让人内心通透。喜欢这样的坦然:“狂风把五月宠爱的嫩蕊作践,夏天出赁的期限又未免太短。”在夏天极为珍惜郑重的时候,时时担当与之隔绝的落寞,坦然于自然盛衰、转瞬即逝的规律。喜欢这样的理性:“天上的眼睛有时照得太酷热,他那炳耀的金颜又常遭掩蔽;被机缘或无偿的天道所催折,没有芳艳不终于凋残或销毁。”自然虽然伟大,亦不能掌握自己的命运,要受自然规律的约束。这一份朴素的平常心,是我们与世间周遭和睦妥当相处的道理,不剧烈,也不卑微。喜欢这样的颂扬:“但是你的长夏永远不会凋落,也不会损失你这皎洁的红芳;”这样安然的美,抽象,鲜活,真实,永恒,却是属于人类的,这样生命的美,不仅仅值得迷恋。喜欢这样的高潮:“或死神夸口你在他的影里漂泊,当你在不朽的诗里与时同长。”因为纯粹,所以有了美对死神的抗争,有了美的力度的不灭。喜欢这样的迸发与思考:“只要有一天有人类,或人有眼睛,这诗将长存,并且赐给你生命。”美,因为与智慧和爱紧紧相连,故而存在于人的价值,仿佛又一个哈姆雷特在讴歌“人类作为万物的主宰,拥有丰富的情感,高贵的理性,无尽的智慧与爱的能力”。这样的诗,只要人类延续,生命就会绵延,艺术就能永恒。在莎士比亚的情感世界里,真、善、美是生活的最高标准,三者的结合就是我们人类所要求索的全部的主题。他在其十四行诗第105首中写道:“美、善和真,就是我全部的主题,美、善和真,变化成不同的辞章;我的创作力就用在这种变化里,三位一体,产生瑰丽的景象。”他灿若朝霞的十四行诗令我忆起了南美诗歌女皇米斯特拉尔的成名之作《死的十四行诗》和英国文学史上的珍品勃朗宁夫人的《葡萄牙人十四行诗集》。前者以超越爱情与死亡的坚定执着,宣泄着郁积已久的情感,放射出闪电般的耀眼光芒。这一组十四行诗作,语言质朴健康,格调清新明朗,与当时拉美诗坛流行的句子剥离、形式散碎的所谓现代主义诗作迥异。后者则以亲身经历加上卓越才华,写就一首爱情和死亡拼搏的协奏曲,爱与死的争夺与较量,爱情战胜死亡,成了诗歌的主旋律。这一组十四行诗是勃朗宁夫人内心深处生与死、痛苦与挣扎、感激与柔情的交织,忠诚地记录了爱情火苗的点燃、熄灭、进而复燃为熊熊烈焰的过程。

夸张的说,莎士比亚是雄踞在文艺复兴峰巅上的高吻苍穹的鹰。在他站立的地方,没有第二个人同他比肩。莎士比亚的十四行诗却是另一般滋味,浑然天成、单纯、自然并且美好,如同在夏天的季节里,此起彼伏,如浪水席卷而来的花朵,在错愕的美中格外心安。读着这样简单而深邃的句子,我很欢喜。

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泰戈尔抒情诗选读后感


有人说:诗人是人类的儿童,因为他们都是天真的,善良的。在众星荟萃的诗海中,泰戈尔就是一颗别样的明星,更像是孩子的天使。他的诗歌抒情纯粹,真情流露,使人乐于品味而又肃然起敬。

每每读到精妙之处都不禁闭目想象,总是有这样的感觉:曲折的流水如一把弯刀在黄昏里闪闪烁烁,渐渐隐没于黑夜之中。无数星星的花朵漂浮于黑水之上,湖岸两旁的杉树矗立成行,摇摆的枝条仿佛在梦中低语,将出未出的声音纷至沓来,在黑夜中茕立突兀。黄昏浩渺的空虚里,一位诗人在吟唱,真理如电光闪耀,从远方散布到更远的天穹。诗人的描摹总是能撞击人心灵最深处的枷锁。即使人心浮躁,社会动荡,它总是能以其真理那般的优美旋律使人振奋而又镇静。在人人自求的年代,互伸援手是难以实现,而人们也总是习以为常。但在百年之前的岁月,诗人就以预言的口吻写下燃烧着的原木,爆发出火焰,大声叫道:这是我的花朵,我的死亡。短短的一句话语却敲响了我的魂灵。生与死的距离,生与死的智慧彰显无余。繁盛的花朵若是它开在沙漠也难逃凋败的厄运,动荡时的付出却更有可能成就人生的价值。这是一场价值的辩证,也是道德的考验。

回味之余,泰诗的新月集也总是让人忘忧。那充满童真的质问可爱而又令人深省。那承载了梦的纸船,那充满了童心的金花还有池塘边蓬头散发的榕树又是令人心动的。婴儿疑惑地询问母亲自己的来历,那是千百个孩童心底的问题。母亲却未显尴尬,欣喜地与孩子分享初为人母的体会。那该是怎样的缘分把他们结合,是浩瀚宇宙的恩赐还是天堂的赠礼。童真与成熟的对话尤显睿智,是什么魔法把你送到了我的怀里。

而鸿鹄集中的哲理又让人遐想回味,翅膀的音乐,天仙的绝唱,疾飞而过,扰乱了寂静中的冥想,无休止的振翅鼓翼,青草在大地的天空里跌宕起舞,在大地孵化万物的幽暗里,无人知晓多少萌芽的种子正在展开它们的翅膀。那是对生命的深刻体味。一呼一吸共振着宇宙的作文旋律,一张一弛演绎着世界的真理。那对自然的伟唱与赞叹,绝不是要对比自己的渺小。在双足的接触下,大地的尘土变的清洁,死亡像生命一样发出光来。一旦疲倦,稍停片刻,宇宙就会被物质阻塞,一切粗劣的物质都会来聚拢阻塞道路,最小的原子会在积累的重压下腐烂,而痛苦和毒药的标枪会洞穿宇宙的心。那对自然星辰最深刻的洞悉成全了一篇篇完美的华章。

他对艺术的表现也是淋漓尽致,舞台的灯渐渐熄灭,深沉的安宁降临,宛若无梦的睡眠。表演者的面具顷刻间也变得没有意义。于是在奇境里凝望自己,而太阳沉落的天边,它是否也在凝望它的繁星。总是觉得诗人极富想象力,感情真挚。这是对真实与伪装的批判,也是个体对宇宙恒远的自比。在那空虚寂寥之际,谁人不会仰望星空,而又有谁能够自嘲得如此透彻,如此有味道呢。在《不断的生命泛舟在不断的死亡的流水上》中,小舟横渡危险的大海远望舵手发布的无穷无尽的命令,一切欺骗被死亡吞没,然后生命并非全是欺骗,所有都被攒积在一个瓶子里,瓶底是密密麻麻的小洞,不断的接受而又点点滴滴的漏掉,他是有与非有,是存在于非存在,我该如何称呼他的名字,我的名字在迅速脱颖而出之后又将重新皈依他吗?我想每个人都曾经思考过沧桑岁月之后是否能够留下自己的痕迹,亦或是连名字也将被遗忘,曾经的存在都将不复存在,那现在的自己又是在探求什么呢?可这就是生命之流,永远都在流淌,不会为谁停留。如果仅仅因此耿怀而停滞不前,那便又辜负了生命的垂青。诗人对于生命总是持欣喜感恩的态度。他想让蓝天没有阻挡地泻进来,让花的芬芳香进他的房间,让第一缕光线沐浴全身,沁润神经,然后诉说生命的喜讯。人们都在蓝天下成长,沐浴在阳光的恩泽下,自是应当对自然的馈赠保持感怀之心。

就像诗人所说生命是神圣的,人们不知道生命由什么途径来临,她从未知的清泉升腾而起,在奇异的现实里形具神生,这生命放声歌颂白昼与黑夜给诸天添一份喜悦。

枫桥情诗读后感


接到郭世汤老师转送来之端城先生的《枫韵集》,喜不胜禁,再三拜读,细细品茗,感叹先生创新的激情和作品的功底。

我有幸与端诚先生同邻!

那时年少不更事儿,读了点普希金,托尔斯泰和莱蒙托夫,对中国古典文学,颇有点不以为然。可既或如此,端诚先生当时“爱词成痴,借物喻志,蹙眉苦吟”和三步成诗的潇洒模样儿,却在我脑海铭心刻骨,至今栩栩如生。

风雨如晦,时光荏冉。

当我接到这本《枫韵集》时,没想到多年未聆的吭音,仍铿锵高逸,响彻行云。

更没料到,其间的愤懑与不平,己婉约成了内在的醇厚和沉雄。令我不敢相信,欣喜万分,赞叹有余。

一如三十年前。

我照例是没有资格对端诚先生的《枫韵集》大作,评头品足的。

只是其中的《枫桥情思》和《孤独》,令我情有独钟,如鲠在喉,不吐不快。

先说《枫桥情想》,这首诗将我们耳熟能详的唐代大诗人张继的《枫桥夜泊》,羽化到自己的思绪之中,以自由诗的形式和格律,重新演释。

诗意一层层。

由外至内,犹如慢镜头。

最后定格在“诗稿频敲窗帘高挂/还是这个月落乌嘀/真如画”真个是,天地有我,生活有我和孤独的我,才是这个世界的核心和出发点。

由此,我感概颇深。

在时下颓废成风,戏谑成乐,阿谀成章和自我吹嘘横行的诗坛,感受到了一个将自己毕生精力,奉献给文化艺术的老诗人,那意气风发,跃马扬鞭,长风破浪会有时的鲜明形象和勇敢个性。

再看这首《孤独》

一反《枫桥情思》的风格。

一层层的递进,变成了一个个横切面的喻意和抒情。“我是多么满足/我拥有孤独感/这一笔巨大的财富/”

这是提纲契领。

引发读者入诗,展开联想,跟上诗人的想象和节奏。

“静夜靠着窗户……我正享受孤独/揭开了伪装/审势这生命的目标/”这七小节,则是直抒胸臆,用每小节三句的格律句式,分别写出了孤独带给作者的真正感和在孤独中看到和欣赏的。

充分展示了端诚先生,精于格律和自由诗的的描述功底,令人称奇。

“爱过和爱着我的女人/送我这份珍贵的孤独/我爱着我爱过的女人/与我分享孤独的财富/”这是全诗的诗眼儿和最高潮。

自此,一个有着理解,支持和挚爱的“孤独”诗人形象,跃然于纸上,鲜蹦在诗里,活泼于读者眼前了……

原来,诗人并不孤独,也并没在孤独中迷失。

全诗通过描写孤独,升华到上路有同行人,奔途有道合者,操琴有知音心层面,令人想起那千古流传的《高山流水》,聆听那幽雅深长的人生旋律。

禁不住发出会心的感叹:人生得一知己,足矣!

人追求中的最高境界,是一首发自内心的上佳抒情诗。所以,我喜欢它。行笔至此,就诗论诗,不敢妄评,嚣张了!

祝端诚先生大丰。

莎士比亚读后感


莎士比亚读后感范文一

前段时间,读完《莎士比亚全集》(一),感受颇深。

以前因为两个原因不去读此书:一是因为它是戏剧,而我不太爱读戏剧,二是因为,莎士比亚被认为是语言大师,其作品肯定语言深奥,读起来费神。

然而,读完此书,我发现我错了,也许英文原版的读起来有些艰难,但译文却是简单易懂,情节交错,语言优美,有时让人捧腹,尤其是读喜剧时。

这么好的作品我到了三十岁才开始读,感觉太晚了,值得庆幸的是,我现在读了,在我的人生中我品味了这本巨作的精神,犹如倾听了莎士比亚的内心世界一般,他是一个思想如此丰富的人!

莎士比亚于世界文学史中,足以笼罩一世,凌越千古,卓然为词坛之宗匠,诗人之冠冕者,其唯希腊之荷马,意大利之但丁,英之莎士比亚,德之歌德乎。此四子者,各于其不同之时代及环境中,发为不朽之歌声。然荷马史诗中之英雄,既与吾人之现实生活相去甚远,但丁之天堂地狱,复与近代思想诸多抵牾,歌德去吾人较近,彼实为近代精神卓越的代表,然以超脱时空限制一点而论,则莎士比亚之成就远在此三子之上。

莎士比亚剧本中的语言,诵读起来如春风拂面,夏风送爽,秋风去愁,东风醒脑。贵族阶层人生思想栩栩如生,每次吃饭或独自一人时,总喜欢打开书,边吃边看,仿佛自己走进那个时代,而又独自坐在一边,欣赏他们语言间不时迸发出来的智慧。

《莎士比亚》读后感范文二

莎士比亚是文艺复兴时期英国最伟大的剧作家、文学家,英国曾经有一句话宁可不要一百个印度,也不能没有莎士比亚。甚至有人说:在英国,有两本书是必读的,一本是《圣经》,另一本是《莎士比亚故事集》。可见莎士比亚在英国人心中的地位有多高。

莎士比亚1564年出生于英国的斯特拉福镇的一个富裕的家庭,他从小就酷爱戏剧,想当演员,但遭到了父亲的反对。由于父亲是镇长,所以莎士比亚在文法学校免费学习。可惜,父亲不久被撤掉一切政治职位,莎士比亚被迫辍学从商。由于莎士比亚曾经上过文法学校,所以有着很好的文学基础。但创作道路并不平稳, 32岁那年,他钟爱的幼子哈姆雷特夭折,在《亨利六世》上演后,又遭到了大学才子派格林的讽刺,他企图削落莎士比亚的斗志,但莎士比亚没有就此放弃,他坚强地挺了过来,仍然坚持创作。为了激励自己,他在《麦克白》中写下了这样一句话:黑夜无论怎样悠长,白昼总会到来。表达了自己百折不饶、乐观处世的心态。看到这里,我想起了自己。我现在的生活非常优越,可以说衣来伸手,饭来张口,但一遇到困难,却总易退缩,甚至放弃。记得在学游泳的时候,天天重复同一个动作,我嫌麻烦并且怕吃水。一天,老师规定我不停顿地游一个来回,在我即将到达终点的时候,不小心吃了一口水,就停了下来。原来可以坚持一下游上一个来回,但就是因为我吃了一口水,再一次退缩了。想想莎士比亚吧,这点困难是多么微不足道啊!被迫辍学,痛失幼子,作品受到讽刺,这些打击几乎都是致命的,但莎士比亚仍然坚持不懈,写下了影响几代人的巨着,创作了上百部作品,其中就包括着名的悲剧三部曲和喜剧三部曲。

读了这本书,使我想到了另一位也同样具备了百折不饶精神的伟人:诺贝尔,他被称为炸药之父,他发明的黄色炸药为人类的武器史与工业史做出了空前的贡献。但他在发明的过程中也不是一帆风顺的,常常是冒着生命危险,甚至在一次试验中把自己的弟弟炸死了,但他还是强忍着悲痛,继续进行试验。经过无数次的试验和无数次的失败,诺贝尔终于发明出了黄色炸药。现在,世界上最高级的奖项就是以他的名字命名的,用于表彰具备百折不饶精神的、在各个领域做出贡献的人。

读了这本书,我的脑海里又一次回荡着乐圣贝多芬的那句话:我要扼住命运的喉咙,它决不能使我完全屈服!

《莎士比亚》,使我明白了一个道理:凡是成大事者都要有一种百折不饶的精神,绝不向困难低头。《莎士比亚》,它为我的人生加油!

《世间最美情诗》读后感1000字


有一种书,能让人失眠,说的就是他,这是让我看了失眠,从此决定晚上再也不读诗的一本书。

最近喜欢读诗,诗是太私人了,字少,却最难读,但是,读进去,又是最美的享受,所以好的诗歌,读进去了会激情澎湃,手舞足蹈,感情奔发,收都收不住。不过也有些诗读了会觉得恶心,无病呻吟,更多的是根本就读不懂,鉴于诗的特殊性门槛有点高,所以最好的还是去书店,去挑去选,看中合适的,直接买下,跟买烟一样,烟是兴奋剂,不过对身体有害,买的时候会有些许犹豫,诗却是绝对的无毒无害的兴奋剂,所以毫不犹豫。还是因为诗的晦瑟难懂,最好的就是选那些个解读过的诗书,读着轻松,也容易懂,而且基于人家解读的理解基础上,可以有自己的解读,所以,这种二次加工过的诗书,成了我读诗的不二之选,这本书,就是在书店看了几页,就欣欣然买下回家放枕边。不曾想,他也不是无毒无害,他会让人失眠,也是意料之外又意料之中的事儿。

《世间最美的情诗》,单书名,就已经是个原子弹,能量爆棚,好的书名,是书本成功的一半,不过这书名也有好过头之嫌,哗众取宠呼?不懂诗的人多少会这么想,不过懂的人,确实再形容都不为过,作者,梅玉荣,我相信她是写给懂诗的人看的。

作者从诗经上的关雎开始,到蒹葭,这两首都是绝美的情诗,至纯至真,再写到青春暗恋的美诗,说苑越人歌,那么的美好,仿佛读到了自己的初恋,李延年的佳人曲,好直白,直白得有点过头,再到夏雨雪,天地合,乃敢与君绝的轰轰烈烈,热情直接,我都已经不敢再往下看了,再看又得失眠。就此打住,能懂的人自己买来看,无需更多的言语,不懂的人,诗歌的暖暖洪流是流不进心田的。

诗,是世上最美的,也是世上最痛的,最痛的时候,才能成就最美的诗,诗歌之美源于此,情到深处,无法说,勉强说之则成诗,诗就成了人深情表达的最佳出口,所以,深情绝美的诗歌就被流传了下来,一代又一代,永远长青,永远鲜活,这是诗歌的魅力,再放大点说,这是艺术的魅力。

要写出有魅力的好诗,得要看一个人有多用情,得多痛,情越深,越痛,诗就越美。所以,苦痛人人都不想要,但是苦痛却是诗歌的源泉,是人生最大的财富,这种财富,多多益善,越痛苦,离诗歌就越近,越近,就越温暖。人内心对诗都有着崇高的渴望,可是痛苦前来让我们亲近诗的时候,我们却跑远了,不过诗还是会静静地等待着。爱痛苦吧,一如爱诗。

莎士比亚英文读后感


莎士比亚英文读后感

Shakspere ( is rude and selfish for he did not think t. Thats quite objective and convincing .

Hamlet of Shakespear is a classical representative work. This book certainly does not ha一ve the big difference in the superficial plot with the historical fable, spoke or the Danish prince the story which revenged for the father, in which fills the rank smell of blood violence and dies.Just like the dramatis personae Horatio said: you may hear to to rape massacre, the unusual repair beha一vior, the dark center decision, accidental slaughter, borrows the hand murder , as well as falls into suicide result.

is a man with contradictory,he had many chances to kill Claudius,but he hesitated,which reflects the religious thought poisons.

莎士比亚喜剧读后感


莎士比亚喜剧读后感范文一

莎士比亚是着名的剧作家,早期和中期创作了 四大喜剧和四大悲剧。四大喜剧中,我最喜欢的是《威尼斯商人》。

《威尼斯商人》讲了安东尼奥为了帮好友巴萨尼奥结婚,向高利贷者夏洛克借了三千金币,夏洛克因为安东尼奥借别人钱不要利息,影响了他的生意,还侮辱过夏洛克。于是说要是安东尼奥在三个月内不能还钱,就从安东尼奥身上割下一磅肉(约等于0.908斤)抵债。

安东尼奥因为船失事,无法按期换钱。于是夏洛克就要提起公诉,要安东尼奥履行约定。最后,巴萨尼奥的未婚妻波西雅想出了一个聪明的办法,她假扮律师出庭。按条款要夏洛克不需多割、少割、流血或者是伤害安东尼奥的性命,结果夏洛克失败了。

安东尼奥为了朋友可以顺利结婚,不惜去借高利贷,而且还无利息借给别人,对于在三个月内不能换钱,就要割下一磅肉这样的恶魔条款也答应了,看来,他是真心为朋友着想,即使是上刀山下油锅应该也会答应吧。

这个故事也将出了夏洛克内心的丑恶,看到安东尼奥借别人钱不要利息,影响自己生意,还侮辱过自己,就出此下策。还不了钱就要割别人的肉,这种做法太血腥,太恶毒了。

再来说波西雅,她还懂得知恩图报,当知道夏洛克要割安东尼奥的肉时,利用条款以其人之道还至于其人之身,让夏洛克吃了个哑巴亏,真是聪明。

邪始终不能胜正。但是这本书同时也告诉我们,要懂得知恩图报,多动脑筋,利用智慧。

《莎士比亚喜剧》读后感范文二

生存还是毁灭,这是一个值得考虑的问题;是否应默默的忍受坎苛命运之无情打击,还是应与深如大海之无涯苦难奋然为敌并将其克服。此二抉择, 就竟是哪个较崇高?

莎翁的这段名言如此掷地有声,震耳欲聋,其实穿透了几百年的洪荒,也仍旧能直击我们的心灵,使它颤抖,并引它深思。

在阅读的过程中,我就想起了许许多多从教学楼上飞身而下的年轻人们;想起了一些人或无助的或撕心裂肺的喊着活不下去了;想起了面对身边的人死亡时和自己面对死亡威胁时候的坚强,冷漠,或者做作的表演。想到了很多。

这部戏剧关于伦理的冲突,关于人生的矛盾,关于命运,关于死亡。每个人都注定了自己的,只属于自己的死亡方式。

先王死了,博罗尼尔死了,奥菲利亚死了,王后死了,雷欧提斯死了,国王死了,哈姆雷特也死了。在这么多的人死去的时候,人们被这死震撼着,或许这才是悲剧的魅力,无可逃遁的命运悲剧。

他们有人善良有人邪恶,有人忠诚有人背叛,有人勇敢有人懦弱,但命运却将他们引向了同样的终点,是否会觉得有些不公平?是否会觉得我与其当一个悲惨的好人,不如做一个逍遥的坏蛋,反正人终有一死,结局总是相同。

所以有人选择与其好好活着,不如痛快一死。是这个原因么?

可哈姆雷特的提问回响在你我耳畔:当我们摆脱了此垂死之皮囊,在死之长眠中会有何梦来临? 没有人能告诉我们死了之后是什么样子,不知道死去以后是否真的有梦,而那梦又将是美好的还是残酷的。但我总还是固执的相信,生时无法清算的债,死后自会偿还,所以还是老老实实尊重生命,尊重别人的,更要尊重自己的。

我想象着那些死去的学生们,从楼上跳下来的,也许和《颐和园》里李缇一样,坐在顶楼的边缘,然后仰面就躺下去,跌落到楼底,了尽她的生命。他们不想再生活下去的理由又是什么呢?无力承担生活的打击么?可是生活又强加给他们了什么呢?我不明白,也不想明白,始终觉得是他们自己把自己的生命选择成了悲剧的,死亡无可逃遁,却也并不是不能回避的。

所以,好好活着吧,少年们。

名著读后感:读《生命的情诗》有感


轻轻翻开这本书,霎时间,我的整个世界都亮了!

今年暑假,我交到了一位好朋友,她的名字叫做《生命的诗情》,她教会了我许多人生的道理,我坚信这些道理会使我受益一生。

长大只是一瞬间的事,而变老又何尝不是瞬间的事呢?漫长的相聚是一瞬间,突然的分别更是一瞬间的事。人生有许多个一瞬间,所以我们才倍感亲情的可贵,我们要珍惜和亲人在一起的每一瞬间,因为这一瞬间就有可能成为永恒!

要爱护大自然的一切生命,它们的存在让世界不孤单,它们的绽放丰富了世界的诗意。在每一个热爱大自然的人的童年中,总有那么一些和自然的互动。漂浮着的白云,风烟清寂的郊外,幽静的森林,月夜的海所以要爱护一切的生命,这样才可以让人在午夜梦回时,留下的全是美好的场景。

生命的诞生是一个奇迹,当人真正意识到这一点时就明白,活着本身就是一件很珍贵的事情。所以请珍惜自己的生命,而且珍惜组成生命的每一分,每一秒,因为一分一秒都是弥足珍贵,而且是金钱买不回来的。人生,就像是一次永不回头且短暂的旅途,所以请珍惜生命,不要等生命即将要消逝时才知后悔。

在生活中,我们要学着沉思与猜想,在灵魂的沉思与猜想中,我们超过了自己的身体和脚下这片土地的限制,走向了一种更为宽广、深邃的生活。英国大诗人威廉布莱克说过一颗沙里看出一个世界,一朵野花里一座天堂。所以我们不要放过身边任何狭小的事物,因为它很有可能就如布莱克先生说的就是一个世界!

平时要多读读小说,不要认为小说不会帮助我们,其实小说也是我们自己的故事。

读一本好书就像和一个高尚的人说话。所以读完了这本书我已经和一个高尚的人说过话了。我想对《生命的诗情》说三生有幸遇见你,但愿我以后会遇见和你一样好的书!

莎士比亚文集读后感


篇一:莎士比亚文集读后感

如果你仔细阅读莎士比亚文集,我们就能发现莎士比亚文集当中基本都是按照一个想法运行的。

那就是莎士比亚塑造了一个悲剧时代的英雄形象,这些人通常都是雄心勃勃,满腔热情地投入生活,然而由于社会太过恶劣,最终这些人就面临了不可避免的失败。

现在21世纪,社会竞争的激烈程度,给人造成了巨大的压力,丝毫不逊色于莎士比亚时代的黑暗势力。然后面对的明争暗斗,激烈的利益纠纷,弱肉强食的阶级压迫,我们是否应该放弃梦想?

当然不是,梦想是一个人的动力,追求梦想是一个人实现人生价值的绝好方式。即使我们生活在恶劣的环境中,即使我们每天都要忍受拥挤人群,可是我们永远不能够放弃梦想,我们应该执着梦想,并为这场长期并且勇敢地战斗。

篇二:读莎士比亚文集有感

当年读莎士比亚文集,做了一些笔记。其中有不少为人处世的警句,今天读来,仍觉得有所触一动。这真是:

酒色财气皆虚名,

仁义道德是真金。

天下奇文分东西,

世上箴言贯古今。

做人要公正,不要怕。

依靠帝王的颜色而生存的人是多么可怜啊!

天上的明星有时候也会成为陨星的。

丧失了真理和诚实,就等于和敌人一起击败了自己。

在争论中,正义和真理也不一定永远能得到公平的裁判。

在命运的颠沛中,最可以看出人们的气节。表面的勇敢和实际的威武,也正是这样在命运的风一浪一中区别出来。

赞美倘然从被赞美者自己的嘴里发出,是会减去赞美的价值的;从敌人嘴里发出的赞美,才是真正的光荣。

凡人天一性一脆弱,容易被肉一体上的需要所左右。

没有受过伤的人才会讥笑别人身上的创伤。

那些把嫉妒和邪恶作为营养的人,见了最好的人也敢去咬一口的。

制伏两条咬人的恶犬,最好的办法是请它们彼此相争,骄傲便是挑一拨它们搏斗的一根骨头。

这些高贵的天赋一旦使用不当,思想腐化,必然变成罪恶,其面貌比起原来的秀丽来更丑恶十倍。

太平景象最能带来一种危险,就是使人高枕无忧;所以适当的疑虑还是智者的明灯,是防患于未然的良药。

盲目的恐惧有明眼的理智领导,比之凭着盲目的理智毫无恐惧地横一冲一直一撞,更容易找到一个安全的立足点;倘能时时忧虑着最大的不幸,那么在较小的不幸来临的时候往往可以安之泰然。

意志是无限的,实行起来就有许多不可能;欲一望是无穷的,行为却必须受制于种种束缚。

国家事务中往往有一些秘密,是任何史乘所无法发现的。

在悲哀里度过的时间似乎是格外长的。

知足就是我们最大的财富啊!

篇三:莎士比亚文集读后感

莎士比亚是位伟大的作家,在他的作品中悲喜剧皆有,可以说他的戏剧包含一着十分深刻的含义。正如文艺复兴时期其他杰出的作家、艺术家一样,他的创作中充满了对人一性一的关怀,如诗人一样满怀激一情的对白、如哲人一样深邃的思想,莎士比亚的四大悲剧正是其中的代表。

悲剧具有其独特的魅力,古希腊时代的剧作家,如索福克勒斯、埃斯库罗斯都是以悲剧扬名希腊。一部不朽的《俄底甫斯王》被后人研究了几千年也不能穷尽其中的奥妙,哲学、心理学、宗教学、文学都从这部剧作中得到了启发。莎士比亚的悲剧又是一个不可逾越的高一峰,他完全可以和古希腊多产的作家相媲美。这些作品就像甘泉一样不可干涸,总能让我们思考生命乃至宇宙的意义。

我认为悲剧应该具备以下四个元素,无论是哪出悲剧,或多或少都可以找到这四种基本的元素。第一,理想和现实的冲突。第二,人一性一的缺点所造成的不可避免的悲剧。第三,对所谓命运的无可奈何。第四,悲剧人物理想人格的彻底破灭,通常以悲剧人物的死亡而告终。

威廉莎士比亚读后感


威廉莎士比亚读后感(一)

这是莎士比亚的一部代表作品之一,讲述了一个悲剧的故事。

哈姆雷特讲述了丹麦王子哈姆雷特遇见了父王的鬼魂,向他说了他叔叔是为篡得皇位让王后改嫁,所以把他害死。哈姆雷特知道了真相,开始了装疯复仇,一天,他叔叔国王克劳斯迪派王后劝说哈姆雷特,哈姆雷特与母亲发生争执,误杀了躲在帏幕后偷听的首相。叔叔想借英国国王之手除掉哈姆雷特,被姆雷特识破,中途返回,正好赶上了奥菲利娅的葬礼,叔叔挑起奥菲利娅哥哥和哈姆雷特的决斗,准备了毒酒和毒剑哈姆雷特先获胜,国王假意祝贺给哈姆雷特送毒酒,但他没喝。后来哈姆雷特又赢了,王后把毒酒喝了。第三回合,哈姆雷特中了毒剑,又夺对手的剑刺了对手一剑。最后,王后毒死,奥菲利娅哥哥也揭露了叔叔的阴谋,哈姆雷特把叔叔刺死,自己也毒发身亡。

哈姆雷特在我眼中是一个特别的人物,他从一个善良的王子,久经磨难,一步步走向了勇敢成熟的战士。他面对复仇,道德,与爱情种种不一样的态度,在复仇中表现的种种徘徊于后退,让这个故事展现在我们面前非常真实。

哈姆雷特在与叔叔慢慢斗争的同时,黑暗的社会不断显露出来,使他认为世界的美好渐渐瓦解。黑暗的社会使他加快了复仇的脚步,我从影片中看出来它的装疯卖傻是进过深思熟虑的,他的报仇的意志在困难中越来越坚定,他告诉我们要勇敢去面对世界,绝境中锻炼自己,深思熟虑做好每一件事。

哈姆雷特在墓地中通过掘墓人的话看透额生生死死:不管多么富有或多么贫穷的人,最后都是白骨一堆。这告诉了我们多思考,看透每一个小事。

最后一刻,皇后毒死,哈姆雷特和他的对手也都中毒,将要死亡,他了解真相后,愤怒的刺死叔叔,与他同归于尽。这是他复仇的终结。他完成了复仇告诉我们做事情要坚持不懈,不怕输的精神。


威廉莎士比亚读后感(二)

今天我看了美国作家加里布莱克伍德的作品《偷莎士比亚的贼》!

故事发生在四百年前的英国,十四岁的孤儿仔仔没有真实的姓名,他七岁时,一个传教士领养了他,这个传教士发明了一种速记方法。并把他训练成一个速记员。仔仔十四岁时被一剧院老板高价买去,并被派去环球剧院偷莎士比亚的新作品《哈姆雷特》的剧本。在16世纪中叶的英国伦敦,剧本通常只有一部,所以必需要小心上锁并由专人守护。

仔仔偷剧本的方法是用他学会的速记本领在看戏的过程中把所有台词都记下来。他因为种种意外而没能完成使命。后来他加入了剧组成为了一名演员,他热爱戏剧,与其它偷剧本的坏蛋浴血拼杀,保护剧本。从贼变成一个剧本的保护者。

我非常同情这位孤儿,从小在孤儿院长大,吃不饱穿不暖,小小年纪开始工作,七岁开始学艺;而我七岁时还在读二年级,我的工作只有一样学习。我还敬佩他学习的能力,只用了一年里时间掌握了速记的本领,能够飞快记住内容,我要是有这本领就好了。他是个勇敢善良的孩子,敢于和坏蛋作斗争。我也希望能像他一样勇敢、善良、聪明!


威廉莎士比亚读后感(三)

威廉莎士比亚()还在于其对现代英语的杰出贡献以及对整个文学界,世界文学是的非常大的影响。

尽管我读的是中文版,但总觉得字2020里行间流露出英文表达出的真挚。这种真挚是在其他任何书籍中领会不到的!,他的作品是许多后世作家的语言模本,于《圣经》,《希腊神话》等一同成为成为西方文学和艺术作品的源泉。子曾经曰过:不读莎士比亚,就不能了解西方文化。

莎士比亚悲剧读后感


【篇一:莎士比亚悲剧集读后感】

在寒假里,我读了《莎士比亚悲剧集》,读完后我深有感触。

故事的大概内容是:莎士比亚是欧洲文艺复兴运动在英国的杰出代表,也是世界戏剧创作史的丰碑。阅读《麦克白》,《李尔王》,《哈姆雷特》和《罗密欧与朱丽叶》这四部最为少男少女青眯的悲剧。将看到被妖言和野心的诅咒的麦克白;轻信而羞愤的李尔王;犹疑在复仇与拯救之间的哈姆雷特;而罗密欧与朱丽叶的故事,更让人感叹奋不顾身的爱情魔力。据说这是性格的悲剧,但在我眼里,也许不仅仅是这些。

这本书写得很棒。故事中的悲剧都使我深深地感动,作品写悲惨,把悲惨写到了深刻之处。苦难几乎是永恒的。每一个时代,有每一个时代的人的痛苦。苦难绝非是从今天才开始的。我们应当敢于正视痛苦,尊敬痛苦!欢乐固然值得赞颂,痛苦又何尝不值得赞颂。

【篇二:莎士比亚悲剧集读后感作文】

我在图书馆借了这样一本书,我知道了惨剧是若何发生的,就是如许发生的。他们来源于民气中最悲伤地题材。可以说是运气,由于运气奉告了麦克白他后来的运气,以及最悲惨的终局。也可以说是昏庸。就像是李尔王,喜好听攀龙趋凤的话,到末了使自己和小女儿落了个悲惨的终局。

本书其中有最着名的四部悲剧:《哈姆雷特》《罗密欧与朱丽叶》《李尔王》《麦克白》。里面讲述了许许多多悲惨的故事催人泪下。《莎士比亚悲剧集》中大部份是与于莎士比亚的晚期早期创作喜剧的轻松和浪漫情调已经退去这时的他已对现实生活的了更进一步的认识当时政局的动荡不安社会矛盾的激化等都在他的悲剧中有相当尖锐深刻的反映。

其中我最喜欢的是《罗密欧与朱丽叶》,为了恋情,却云云的憎恨和鬼使神差。为了恋情,又为了自己的利益,一错再错,末了殒命。罗密欧和朱丽叶用了自己的殒命,来换取了原先为夙敌的两年夜世家的息争。他们为了恋情,一个人装死,而另外一个喝了鸩酒,倒在装死人的身旁,而醒来以后的装死人,看见了已经死去的爱人,拔出匕首,也自尽了。他们的恋情在实际世界上收场了,然后他们的殒命,使两边的家族成了好朋友。看上去,他们是惨剧了,但是能在这世上同生同死,也是异常幸福的,毕竟他们在天堂可以过无比美好的生活了。

【篇三:莎士比亚悲剧集读后感】

这个暑假我在家读了莎士比亚写的悲剧集,莎士比亚确实是位伟大的作家,在他的作品中悲喜剧皆有,可以说他的戏剧包含着十分深刻的含义。正如文艺复兴时期其他杰出的作家、艺术家一样,他的创作中充满了对人性的关怀,如诗人一样满怀激情的对白、如哲人一样深邃的思想,莎士比亚的四大悲剧正是其中的代表。

悲剧具有其独特的魅力,古希腊时代的剧作家,如索福克勒斯、埃斯库罗斯都是以悲剧扬名希腊。一部不朽的《俄底甫斯王》被后人研究了几千年也不能穷尽其中的奥妙,心理学、宗教学、文学都从这部剧作中得到了启发。莎士比亚的悲剧又是一个不可逾越的高峰,他完全可以和古希腊多产的作家相媲美。这些作品就像甘泉一样不可干涸,总能让我们思考生命乃至宇宙的意义。

我认为悲剧应该具备以下四个元素,无论是哪出悲剧,或多或少都可以找到这四种基本的元素。第一,理想和现实的冲突。第二,人性的缺点所造成的不可避免的悲剧。第三,对所谓命运的无可奈何。第四,悲剧人物理想人格的彻底破灭,通常以悲剧人物的死亡而告终。

《麦克白斯》颇似古希腊悲剧,其中很强调命运对人嘲弄。麦克白斯原本功成名就,可是他却相信三女巫的预言,最终预言一一应验,但是麦克白斯也身败名裂。这让我想起索福克勒斯的《俄底甫斯王》以及埃斯库罗斯的《阿伽门农王》,人的举动都受到神的干涉,当然其中也体现着主人公性格的缺陷。可是《俄底甫斯王》中几乎没有表现出俄底甫斯王的人格或者是性格带来必然的毁灭,可以说俄底甫斯是一个生性善良的人,当必然的命运来袭却无力逃避。也许悲剧的悲就体现在人的无辜和无助上,悲剧的美表现为主人公的抗争上,虽然看起来是徒劳的。

《奥塞罗》中明显的悲剧元素就是奥塞罗性格的缺陷,只要是人总会有些嫉妒心的。可是这出戏中的悲剧并不是奥塞罗的性格作祟,也不能归罪于那个蛇蝎心肠的恶汗亚果(我甚至有点喜欢这个敢于剖析自己心理的阴谋家),在戏剧的刚开始我们就能感受到奥塞罗和玳丝德摩娜的爱情注定是个悲剧。玳丝德摩娜并不了解奥塞罗,她喜欢奥塞罗的理由很简单,她喜欢他讲述那些颇具传奇性的经历,一句话她只喜欢一个浪漫的理想。当亚果的妻子告诫玳丝德摩娜当心奥塞罗的妒忌的时候,她却说我想他在出生地让阳光把这种气质(妒忌)都吸去了。而奥塞罗有点明白自己的妻子为什么喜欢自己,或者说他对自己妻子的爱本来就不放心,在这种情况下他对玳丝德摩娜又爱又恨又怕。最终,亚果只是起了一个导火索的作用,将这种虚假的、毫无信任的、不牢固的爱情炸个粉碎,而真正具有爆炸力的火药却在奥塞罗和玳丝德摩娜的身上。由此看来这出悲剧倒有些主人公咎由自取的味道,可能是这种惩罚太重了以男女主人公的死而结束,所以才有了很强的悲剧色彩。

可以看到悲剧中必然会出现痛苦和死亡,人们喜欢悲剧正是由于每个人都是悲剧的主角,因为同悲剧一样,人的一生也要以死亡作为结局而谢幕。但是悲剧并不是悲观,我们的结局是不可避免的,但是在短暂的悲剧中却表达了一种不妥协的永恒的精神。因此,明知理想遥不可及我们还是执着追求,明知人无完人但还是要不断完善自我,明知命运无常可是一点也不畏惧,死亡是生命的终结,但不是生命存在的目标。

【篇四:《莎士比亚悲剧集》读后感】

相信命运吗?相信预言吗?还是你两者都相信。

悲剧是如何产生的,命运的东西,还是愚昧的相信。

《麦克白》,也许就是这样的。麦克白是个曾经正直的人。但是在巫婆的预言下,杀死了肯特国王,然后诬陷给两位王子,然后登基上了王位。但是,我唯一不理解的是,为了一个子孙后代也可以成为王,就要杀掉班柯将军和他的儿子。可见利欲熏心,到最后还是身败名裂,死的其所的下场,就为了一个他的后代不是国王而背负一时骂名,值得吗?

《李尔王》呢,讲的是老年的李尔王问三个女儿对自己的爱意,前两个女儿巧舌如簧,拿到了各自的三分之一的领土后,小女儿被赶走,却被法兰西的国王娶做皇后。两个女儿对李尔王凶相毕露,而爱德露也陷害了自己的父亲和兄弟,致使自己的哥哥成了乞丐,而父亲被挖去了双眼。但是,后来的李尔王和小女儿都死去了,虽然正义得到了伸张,但是都是喜忧半参的结局。

《哈姆雷特》、《罗密欧与朱丽叶》都是这样,为了爱情,却如此的仇恨和阴差阳错。哈姆雷特王子为了爱情,又为了自己的利益,一错再错,最后死亡。罗密欧和朱丽叶用了自己的死亡,来换取了本来为宿敌的两大世家的和解。

莎士比亚的四大悲剧,被收录在这本书中,供人瞻仰。

这里的故事主人公,都是惹人怜惜的。麦克白、李尔王、哈姆雷特、罗密欧与朱丽叶。但是,他们最后都死去了,死的很惨,后三者死的很高傲,让人尊敬。为了亲情,爱情。

悲剧是如何产生的,就是这样产生的。他们来源于人心中最悲伤地东西。

可以说是命运,因为命运告诉了麦克白他后来的命运,以及最悲惨的结局。

也可以说是昏庸。就像是李尔王,喜欢听阿谀奉承的话,到最后使自己和小女儿落了个悲惨的结局。

也可以说是报复。为了报复,装疯卖傻,误杀了最心爱的人的父亲,逼疯了最亲爱的人,最后又导致了她的死亡,自己最后被利刃上的毒药给毒死。

也可以说是爱情。为了爱情,一个人装死,而另一个人喝了毒酒,倒在装死人的身边,而醒来之后的装死人,看见了已经死去的爱人,拔出匕首,也自杀了。他们的爱情在现实世界上结束了,然后他们的死亡,使双方的家族成了好朋友。

也许,悲剧的背后,总是有着牺牲,但是却又有着另外的受益人。

也许,喜剧和悲剧永远都是共同的存在,悲剧了的人牺牲了自己,来让别人成就了喜剧。

再也许,莎士比亚的悲剧集也许,同时又是喜剧集,因为他们最后的结局都是美好的,并不能算完整的悲剧,只能算是悲喜半参,这就是几家欢乐几家愁。

也许,他们是悲剧了,也许他们会悲伤,但是,我相信,总有一天,这是悲剧上最后,总有一天,会成为真正的喜剧,因为,接下来的日子,并不全是悲剧,又时候,也是要开心的笑笑的。

【篇五:莎士比亚悲剧读后感】

生存还是毁灭,这是一个值得考虑的问题;是否应默默的忍受坎苛命运之无情打击,还是应与深如大海之无涯苦难奋然为敌并将其克服。此二抉择,就竟是哪个较崇高?

莎翁的这段名言如此掷地有声,震耳欲聋,其实穿透了几百年的洪荒,也仍旧能直击我们的心灵,使它颤抖,并引它深思。

在阅读的过程中,我就想起了许许多多从教学楼上飞身而下的年轻人们;想起了一些人或无助的或撕心裂肺的喊着活不下去了;想起了面对身边的人死亡时和自己面对死亡威胁时候的坚强,冷漠,或者做作的表演。想到了很多。

这部戏剧关于伦理的冲突,关于人生的矛盾,关于命运,关于死亡。每个人都注定了自己的,只属于自己的死亡方式。

先王死了,博罗尼尔死了,奥菲利亚死了,王后死了,雷欧提斯死了,国王死了,哈姆雷特也死了。在这么多的人死去的时候,人们被这死震撼着,或许这才是悲剧的魅力,无可逃遁的命运悲剧。

他们有人善良有人邪恶,有人忠诚有人背叛,有人勇敢有人懦弱,但命运却将他们引向了同样的终点,是否会觉得有些不公平?是否会觉得我与其当一个悲惨的好人,不如做一个逍遥的坏蛋,反正人终有一死,结局总是相同。

所以有人选择与其好好活着,不如痛快一死。是这个原因么?

可哈姆雷特的提问回响在你我耳畔:当我们摆脱了此垂死之皮囊,在死之长眠中会有何梦来临?没有人能告诉我们死了之后是什么样子,不知道死去以后是否真的有梦,而那梦又将是美好的还是残酷的。但我总还是固执的相信,生时无法清算的债,死后自会偿还,所以还是老老实实尊重生命,尊重别人的,更要尊重自己的。

我想象着那些死去的学生们,从楼上跳下来的,也许和《颐和园》里李缇一样,坐在顶楼的边缘,然后仰面就躺下去,跌落到楼底,了尽她的生命。他们不想再生活下去的理由又是什么呢?无力承担生活的打击么?可是生活又强加给他们了什么呢?我不明白,也不想明白,始终觉得是他们自己把自己的生命选择成了悲剧的,死亡无可逃遁,却也并不是不能回避的。

所以,好好活着吧,少年们。

莎士比亚戏剧读后感


莎士比亚戏剧读后感范文一

莎士比亚是古往今来最伟大的作家之一,他的创作对英国乃至全世界文学创作都产生了巨大的影响,其作品几乎被翻译成世界各种文字、各种新版本和译本层出不穷且历久弥新。此外,莎士比亚的语言已渗入英语国家人们的日常用语中,并且决定了他们对诗的认识。

莎士比亚的许多杰作,四个多世纪以来,既是家喻户晓,深入人心,显示出难以抗拒的艺术魅力;又具有深刻的思想内涵,吸引着无数专家学者共同研讨,成为一门毕生从事的学问,而且随着时代的进展,莎学也随之不断地在拓展更新,没有止境。歌德也曾为之感叹说不尽的莎士比亚!这观之不足、钻之弥深的雅俗共赏,这巨大的艺术魅力和深刻的思想内涵的完美结合,说得上是伟大的文学经典作品确切不移的标志吧。

《罗密欧与朱丽叶》是莎士比亚早期剧作中最复杂和最着名的一部;《哈姆雷特》、《奥瑟罗》、《李尔王》、《麦克白》是代表莎士比亚悲剧最高成就的四大悲剧,也是最淋漓地表现其伟大之处的作品,其中尤以《哈姆雷特》在世界上享誉最高,成为世界戏剧史上难以企及的高峰。

《仲夏夜之梦》、《威尼斯商人》、《无事烦恼》、《皆大欢喜》、《第十二夜》是莎士比亚的喜剧代表作,尤以后三部最能表现莎士比亚喜剧创作的风格,人称娇艳明媚的喜剧三部曲。

莎翁同期时代剧作家班琼斯称颂莎士比亚不属于一个时期,而归于千秋万代。我国着名剧作家曹禺先生也说过莎士比亚剧作的变异复杂的人性,精妙的结构,绝美的诗情,充沛的人道精神,浩瀚的想象力,是任何天才都不能比拟的。

《莎士比亚戏剧》读后感范文二

To be or not to be,thats a question.

(生存还是毁灭,那是个值得思考的问题。)

这句至理名言,已经伴随着不知多少代人走过了他们如歌、如烟的岁月。

题记

马克思曾赞赏英国戏剧之父莎士比亚说:人类最伟大的戏剧天才。我也不得不为莎士比亚的戏剧所感敬佩,婉转的对话,曲折的情节,都把我深深的吸引了进去。对于《莎士比亚戏剧》这本书,我已沉入其中。

在《哈姆雷特》这部戏剧中,主人公哈姆雷特首先面对的是自己原先的理想被破灭。处于年轻时代的哈姆雷特并没有经历过什么大的挫折和阻碍,思想十分单纯。好景不长,哈姆雷特的父亲去世了,在德国接受教育的他回国,得知自己的母亲在父亲死了一个月后就改嫁给篡夺王位的叔父,在哈姆雷特的心中开始渐渐的对这个世界的事进行了怀疑,他明白了,世界上没有完美的东西。有很多人可能会讲他母亲的不好,可她母亲本是个善良的人,在嫁与不嫁之间,她是在选择哪种不幸,而不是在选择自己的命运。

哈姆雷特一心想复仇,但他要杀的是他的母亲和叔父,就算杀了他们他又能怎么样?所以流传至今的名言:生存还是毁灭,那是个值得思考的问题。由此诞生了。而后奥菲利亚的哥哥雷欧提斯与哈姆雷特带领一批人冲进宫来,要为父亲和妹妹报仇。新国王利用雷欧提斯与哈姆雷特决斗的机会,在雷欧提斯的剑上蘸了毒,同时还准备好毒酒,以便将哈姆雷特除掉。最后,哈姆雷特和雷欧提斯都中了毒谋剑,王后饮了毒酒,奸王克劳提斯也被哈姆雷特刺死,哈姆雷特只能留下遗嘱,让好友霍拉旭完成他的心愿。

故事的结尾,塑造了一个十分悲剧的收场,几乎所有的人都死了,而这正是现实所在,他们试图去改变现实,最终什么也没有改变。这种无奈,在每个人身上都有体现,也许这就是人本身的最大的不幸。

而《威尼斯商人》在我们初中的时候就已经有所接触了,在《威尼斯商人》中,有一个叫鲍西亚的富人女孩,按照她父亲的遗嘱,她得到了三个盒子:一个金盒子,一个银盒子,还有一个铅盒子。其中一个盒子里面装着她的画像,如果哪个男人选择了正确的盒子,那么她将嫁给那个男人。于是,求婚者从世界的四面八方云集到这儿,都希望能得到她 威尼斯:镇上有一个年轻人名叫巴萨尼奥,他下定决心要赢得鲍西亚。但是,为了达到自己的愿望,他需要三千达克特,这可是一大笔钱。而后他向好友,富商安东尼奥求助,而安东尼奥手头上暂时也无法拿出这么多钱,他只能向一个富有的犹太人夏洛克借钱,而夏洛克提出了一个奇怪的要求:如果安东尼奥拖欠还款的话,他将会从安东尼奥身上割下一磅肉。巴萨尼奥去了贝尔蒙特,他选择了正确的盒子,铅匣,也就是装有伊人肖像的匣子,也赢得了鲍西亚。安东尼奥在海上的投资全部丧失的消息之后,他决定向安东尼奥讨回借款。在法庭上,夏洛克要求他和安东尼奥的合同能够履行。鲍西亚和娜瑞萨假扮律师,为安东尼奥辩论,使得夏洛克的计划没有达成。鲍西亚同意夏洛克按照契约规定割下安东尼奥的一磅肉,但是割这一磅肉必须严格按照契约执行,就是不能多割也不能少割,不能流一滴血,也不能因此伤害安东尼奥的性命。夏洛克无法做到,只好认输。这戏剧告诉了我,何事无需太计较,或许太计较也不是什么好事。

莎士比亚的作品中诸如此类的成功戏剧还有很多,对于评价《莎士比亚戏剧》,我们应该这样考虑,如果没有莎士比亚本人,根本就不会有他这部无与伦比的作品。

席慕容的爱情诗读后感


席慕容的一爱一情诗读后感(一)

席慕容【雨后】读后感

这是一首朦胧诗。明为写自然界中的雨后,实际上是写人的心灵经受生活洗礼,更加洁净。人生无坦途,没有一帆风顺的人生。在生命探寻的旅程中,我们难免经历坎坷、挫折和悲酸,但我们要敢于迎接暴风雨的洗礼,要有承受挫折的勇气,只有这样,心灵才会更为洁净!

我想,写这首诗歌的人定对一爱一情充满着常人难以想象的梦想与追求。写出人生中感情的离合与欢聚,更些出了感情的苦与乐,是那样的真实,无人可以逾越!人与人之间就好比两条线段,有缘的人定会形成一个焦点;而无缘的人,永远也不会交织成一个温暖的家,只能在相往的两条航线上,相望而行。

席慕容的一爱一情诗读后感(二)

席慕容【一棵开花的树】读后感

年少的一爱一恋,青涩懵懂,让我们憧憬又却而止步。

在席慕容的诗里,总能感受到淡然的忧愁,抒发着对年少时的怀念,一位充满少女情怀的女一性一,写下了一首首并不是气势磅礴却是沁人心脾的诗句,在细细品读后会让你时常的想起,可能不是全诗,却会有那么些诗句让你久久无法忘怀,让我们对于青春充满了期待也充满了憧憬。

像中写道:没有怨恨的青春,才会了无遗憾,如山岗上那静静的明月。了无遗憾,正是我的青春需要的,青春需要疯狂,敢于尝试,敢于面对,敢于放手。在青春里终究有始有终,但一爱一上了一个人,就请你温柔对待,因为温柔相待的岁月是一种难得的无暇的美丽,即使会分离也要感谢彼此曾给对方留下了美好的回忆,这样在蓦然回首的一刹那才会发现自己已拥有没有怨恨的青春,了无遗憾。

我无法找出原稿然后将你一笔抹去中的一句话即使没有经历过一爱一情的人也会浅浅的感受到,一爱一情应是甜蜜中透着苦,无法忘却那久久的感动。两人的相遇若可以安排,两人的一爱一情若可以解释,那么就可以回到没有你的生活,那样生活会比较容易,可现实只允许我用时间消磨对你的思念,因为一爱一情不是戏剧,无法找到原稿将我与你的相遇通通抹去,连同遗憾。

在芬芳的笑靥之后,谁人知道我莲的心事。里上演着错过的戏码,错的时间遇到对的人。当一朵盛开的夏荷未曾被风霜侵蚀,秋雨的将近,这时美丽的莲却等不到欣赏的人。而当青涩已去,留下了一朵不忧不惧的莲,多了周遭环境带来的沧桑,却又更是美丽,最美丽的时刻,可这时等不到欣赏的心,早已关上了门,总是与欣赏的人无缘。不是来的早,就是晚了,那个欣赏的人啊。

难道鸟必要自一焚才能成为凤凰,难道青春必要愚昧,一爱一必得忧伤。里我设想着未来,不想有着这诗中的遗憾。总是期待着更美好的一爱一的青春,于是毫不犹豫的舍弃了年轻时从未稍离的你,而这一切却是在不断流一浪一的旅途中的回首才发现,回忆起那路上一地月光,那园中的茉莉,那渡船上飞扬的裙摆,可这些回忆在浮现时早已被岁月深埋,在灰色的黎明前怅然回顾,回顾着那段本应美满的被岁月深埋的时光,回首那本不用流一浪一的期待,回首着那青春的愚昧。

或许这就是我对于青涩一爱一恋的理解,憧憬着却又担忧未来,感觉一爱一情如同这诗虚无飘渺,却又会触一动心灵,似有若无的悸一动也是青春吧,只是希望在青春里留下深刻的印记。等到回忆起来后能够莞尔一笑,青春便释然。

席慕容的一爱一情诗读后感(三)

【七里香】--席慕容诗集读后感

几年前,当第一次听到周杰伦的专辑【七里香】这个名字的时候,便想那真是一个极好听的名字,和歌曲那轻柔的调子正好珠联璧合。后来偶尔在书店里看到席慕容的一本诗集,第一篇便是【七里香】。

溪水急着要流向海洋,一浪一潮却渴望重回土地,在绿树白花的篱前,曾那样轻易地挥手道别,而沧桑的二十年后,我们的魂魄却夜夜归来,微风拂过时,便化作满园的郁香

玖席慕容的诗,给我的第一感觉是:怎么全是情诗?而待到细细品味罢那盛满忧伤的一本诗集,我才明了,她书写的,不只是那种她梦想的绝对的宽容、绝对的真挚、绝对的无怨、和绝对的美丽的一爱一情,更是为了纪念难忘的青春里的一爱一的印记。

青春里最刻骨铭心的记忆,一定是一段忧伤、温馨也有诸多遗憾的一爱一。那些所谓一爱一情也许不算真正的一爱一情,但是她们却实实在在存在过,并且让我们为她们心动、憧憬、落泪、心碎。曾经沧海难为水,无论生命中还有多少一浪一漫甜蜜或是轰轰烈裂的一爱一情,青春时的一爱一一定是永生难忘的,那些明明暗暗的回忆被优于世界上任何一种保鲜技术的一种叫做一爱一的东西保存着,无论何时想起,都像刚刚发生过,心依旧在悸一动。

然而事实上一切都那么模糊。她也只是记得,年轻的他们在那个路口挥手告别;在她心中,对他的印象也只是那青青的衣据;那些曾经让她那样流泪的一爱一情,再回首时也不过,恍然一梦

我一直在想,那个让席慕容反复书写的他究竟会是怎么样子。可后来我终于明白,那个所谓的他不是那个让她心动的男孩子,他的身影在她的心中也许早已淡去,席慕容书写的,是对逝去的青春的追忆和对那些飘渺不定的一爱一的感觉的捕捉,她将难以直接用于样表达的一爱一都赋予给了一个个记忆中或想象中的情景:那样的邂逅,那样的暮色,那样一棵会开花的树,无疑都是对青春的一爱一的见证,哪怕一切终如云烟,她也要问一句:难道青春必要愚昧,一爱一必得忧伤?

成长中,难免为那些不成熟的一爱一忧伤,每当那时,我都会捧起那本盛满重重思念的书,靠近哪一颗柔软如水的心,同她一起,感悟青春,感悟一爱一,在挣扎之后蓦然回首,发现痛楚也可以化作甜蜜的热泪。

长大了之后你才会知道,在蓦然回首的一刹那,没有怨恨的青春才会了无遗憾,如山岗上那静静的晚月。

莎士比亚名著读后感


莎士比亚是古往今来最伟大的作家之一,他的创作对英国乃至全世界文学创作都产生了巨大的影响,其作品几乎被翻译成世界各种文字、各种新版本和译本层出不穷且历久弥新。此外,莎士比亚的语言已渗入英语国家人们的日常用语中,并且决定了他们对诗的认识。

莎士比亚的许多杰作,四个多世纪以来,既是家喻户晓,深入人心,显示出难以抗拒的艺术魅力;又具有深刻的思想内涵,吸引着无数专家学者共同研讨,成为一门毕生从事的学问,而且随着时代的进展,莎学也随之不断地在拓展更新,没有止境。歌德也曾为之感叹说不尽的莎士比亚!这观之不足、钻之弥深的雅俗共赏,这巨大的艺术魅力和深刻的思想内涵的完美结合,说得上是伟大的文学经典作品确切不移的标志吧。

《罗密欧与朱丽叶》是莎士比亚早期剧作中最复杂和最著名的一部;《哈姆雷特》、《奥瑟罗》、《李尔王》、《麦克白》是代表莎士比亚悲剧最高成就的四大悲剧,也是最淋漓地表现其伟大之处的作品,其中尤以《哈姆雷特》在世界上享誉最高,成为世界戏剧史上难以企及的高峰。

《仲夏夜之梦》、《威尼斯商人》、《无事烦恼》、《皆大欢喜》、《第十二夜》是莎士比亚的喜剧代表作,尤以后三部最能表现莎士比亚喜剧创作的风格,人称娇艳明媚的喜剧三部曲。

莎翁同期时代剧作家班琼斯称颂莎士比亚不属于一个时期,而归于千秋万代。我国著名剧作家曹禺先生也说过莎士比亚剧作的变异复杂的人性,精妙的结构,绝美的诗情,充沛的人道精神,浩瀚的想象力,是任何天才都不能比拟的。

The Merchant of Venice Book

Used to look at Shakespeares tragedy, I occasionally change stomach, to appreciate his comedy edy, but also reflects the life of Shakespeare himself optimistic, cheerful character. There is a play not only hateful, but also sympathize , the courage to edy is so enjoyable.

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莎士比亚读后感500


莎士比亚读后感500范文一

威廉莎士比亚(willam`shakespeare1564~,1616),堪称英国最伟大的文学家。他一生的作品数量可观,但现今传世的仅有37部戏剧,154首14行长诗和2首长诗。

接着寒假这短暂的时光,我细细的浏览了莎士比亚的21部戏剧。通读下来领会到莎士比亚的戏剧大致可以分为两类杯具,戏剧(似乎没有第三种了)《仲夏夜之梦》是我记得十分清楚的一篇。也许是被当中的露水爱情所吸引吧,露水爱情斌不是闪婚,裸婚速食面爱情之类的东西,这是一种花的名字,将这种花的汁液滴在正在熟睡人的眼皮上,那么当这人醒来时,看到的第一样生物就会无可救药的爱上他。

这篇戏剧一波三折,从人界关联到妖界,波及面之广难以想象。

莎翁的成就斌不单纯在于其作品的角色刻画生动,内容丰富,还在于其对现代英语的杰出贡献以及对整个文学界,世界文学是的非常大的影响。

尽管我读的是中文版,但总觉得字里行间流露出英文表达出的真挚。这种真挚是在其他任何书籍中领会不到的!,他的作品是许多后世作家的语言模本,于《圣经》,《希腊神话》等一同成为成为西方文学和艺术作品的源泉。子曾经曰过:不读莎士比亚,就不能了解西方文化。

莎士比亚读后感500范文二

今天我看了美国作家加里布莱克伍德的作品《偷莎士比亚的贼》!

故事发生在四百年前的英国,十四岁的孤儿仔仔没有真实的姓名,他七岁时,一个传教士领养了他,这个传教士发明了一种速记方法。并把他训练成一个速记员。仔仔十四岁时被一剧院老板高价买去,并被派去环球剧院偷莎士比亚的新作品《哈姆雷特》的剧本。在16世纪中叶的英国伦敦,剧本通常只有一部,所以必需要小心上锁并由专人守护。

仔仔偷剧本的方法是用他学会的速记本领在看戏的过程中把所有台词都记下来。他因为种种意外而没能完成使命。后来他加入了剧组成为了一名演员,他热爱戏剧,与其它偷剧本的坏蛋浴血拼杀,保护剧本。从贼变成一个剧本的保护者。

我非常同情这位孤儿,从小在孤儿院长大,吃不饱穿不暖,小小年纪开始工作,七岁开始学艺;而我七岁时还在读二年级,我的工作只有一样学习。我还敬佩他学习的能力,只用了一年里时间掌握了速记的本领,能够飞快记住内容,我要是有这本领就好了。他是个勇敢善良的孩子,敢于和坏蛋作斗争。我也希望能像他一样勇敢、善良、聪明!

莎士比亚选集读后感


篇一:《莎士比亚选集》读后感

莎士比亚是位伟大的作家,在他的作品中悲喜剧皆有,可以说他的戏剧包含一着十分深刻的含义。正如文艺复兴时期其他杰出的作家、艺术家一样,他的创作中充满了对人一性一的关怀,如诗人一样满怀激一情的对白、如哲人一样深邃的思想,莎士比亚的四大悲剧正是其中的代表。

悲剧具有其独特的魅力,古希腊时代的剧作家,如索福克勒斯、埃斯库罗斯都是以悲剧扬名希腊。一部不朽的《俄底甫斯王》被后人研究了几千年也不能穷尽其中的奥妙,哲学、心理学、宗教学、文学都从这部剧作中得到了启发。莎士比亚的悲剧又是一个不可逾越的高一峰,他完全可以和古希腊多产的作家相媲美。这些作品就像甘泉一样不可干涸,总能让我们思考生命乃至宇宙的意义。

我认为悲剧应该具备以下四个元素,无论是哪出悲剧,或多或少都可以找到这四种基本的元素。第一,理想和现实的冲突。第二,人一性一的缺点所造成的不可避免的悲剧。第三,对所谓命运的无可奈何。第四,悲剧人物理想人格的彻底破灭,通常以悲剧人物的死亡而告终。

《哈姆雷特》是莎士比亚最具感染力的悲剧之一。读过后觉得其中悲剧产生的主要根源就在于理想和现实的强烈冲突。

哈姆雷特王子是个一浪一漫的理想主义……

篇二:《莎士比亚选集》读后感

我认为悲剧应该具备以下四个元素,无论是哪出悲剧,或多或少都可以找到这四种基本的元素。第一,理想和现实的冲突。第二,人一性一的缺点所造成的不可避免的悲剧。第三,对所谓命运的无可奈何。第四,悲剧人物理想人格的彻底破灭,通常以悲剧人物的死亡而告终。

《哈姆雷特》是莎士比亚最具感染力的悲剧之一。读过后觉得其中悲剧产生的主要根源就在于理想和现实的强烈冲突。

哈姆雷特王子是个一浪一漫的理想主义者。在外求学多年,他坚信自己理想中的世界,人都应该是正直的、光明磊落的,回国后却发现自己的至亲却与自己理想中的人格相去甚远,父亲去世不到两个月母亲就嫁给了叔父,而自己的叔父在得到王位并与自己的嫂子结婚后却

处之泰然。当哈姆雷特得知父亲真正的死因,这种冲突变的更加强烈,可以想象哈姆雷特所在的大学校园是很纯洁的地方,可是当他回到自己的国家他无可避免地卷入了一场宫廷一陰一谋中,他必须为死去的父亲复仇。如果是老道的政治家那他一定会不露声色地、有计划地夺回自己的王位,当自己的仇人死后他才会长出一口气,并向天下昭示仇人的罪行,自己也绝对能被马基亚维利当作经典案例来分析。

篇三:莎士比亚选集读后感

《莎士比亚选集》读后感莎士比亚是位伟大的作家,在他的作品中悲喜剧皆有,可以说他的戏剧包含一着十分深刻的含义。正如文艺复兴时期其他杰出的作家、艺术家一样,他的创作中充满了对人一性一的关怀,如诗人一样满怀激一情的对白、如哲人一样深邃的思想,莎士比亚的四大悲剧正是其中的代表。悲剧具有其独特的魅力,古希腊时代的剧作家,如索福克勒斯、埃斯库罗斯都是以悲剧扬名希腊。一部不朽的《俄底甫斯王》被后人研究了几千年也不能穷尽其中的奥妙,哲学、心理学、宗教学、文学都从这部剧作中得到了启发。莎士比亚的悲剧又是一个不可逾越的高一峰,他完全可以和古希腊多产的作家相媲美。这些作品就像甘泉一样不可干涸,总能让我们思考生命乃至宇宙的意义。我认为悲剧应该具备以下四个元素,无论是哪出悲剧,或多或少都可以找到这四种基本的元素。第一,理想和现实的冲突。第二,人一性一的缺点所造成的不可避免的悲剧。第三,对所谓命运的无可奈何。第四,悲剧人物理想人格的彻底破灭,通常以悲剧人物的死亡而告终。《哈姆雷特》是莎士比亚最具感染力的悲剧之一。读过后觉得其中悲剧产生的主要根源就在于理想和现实的强烈冲突。

处之泰然。当哈姆雷特得知父亲真正的死因,这种冲突变的更加强烈,可以想象哈姆雷特所在的大学校园是很纯洁的地方,可是当他回到自己的国家他无可避免地卷入了一场宫廷一陰一谋中,他必须为死去的父亲复仇。如果是老道的政治家那他一定会不露声色地、有计划地夺回自己的王位,当自己的仇人死后他才会长出一口气,并向天下昭示仇人的罪行,自己也绝对能被马基亚维利当作经典案例来分析。哈姆雷特的做法却不是这样,因为他是一个人文主义者,注定他的一爱一情甚至是复仇都是一种理想化的,剧中没有过多描写他和莪菲利亚的一爱一情。哈姆雷特的悲剧就是一个极端理想主义者跌入了一个极端现实的世界,其实人类最大的悲剧莫过于此。哈姆雷特一面赞颂着人类是“宇宙的一精一华,万物的灵长!”一面感叹“要做到高贵,究竟该忍气吞声容受命运狂一暴的矢石交攻,还是挺身反抗无边的苦恼,扫他个干净。”有人认为哈姆雷特的一性一格过于软弱,他的状态似乎飘忽不定,其实可以理解,

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