爱有来生影评(一)
今天去看了《爱有来生》...这部电影我瞅着好久了...终于一波三折的今日上映。
俞飞鸿十年磨一剑的作品,但是真正吸引我的不仅仅如此。
第一次知道这部电影时,它还叫《银杏,银杏》...显然是在段奕宏的博客里...因为他《士兵突击》之后就去拍了这个。于是这部本来没有什么明星大腕(除了俞飞鸿本人和出场一共几分钟,近镜头就只有一个高虎外)的电影里2年后突然有了最大的隐性票房号召者——段奕宏。
当然,要去电影院观看一部文艺片,仅这一点是完全无法成为理由的。
然后我看到了预告片...画面感和音乐,以及故事都很不错很惊艳:大腕级的摄影师和道具、剪辑师,徐克和王朔的特别加盟都为电影增添了期待性。但最让我心动的,是故事。
这是一个悲伤感人的故事,但还可以做的更好。俞飞鸿没有把故事渲染到极限,但也并不失色。
满山的红色杜鹃花,阳光下山地草甸上宁静祥和的村落。苍翠青绿的草甸上,苍莽高阔的悬崖边,两个依依相随的白色身影,画面美轮美奂,绿的透彻,红的狂热……关于爱的五十年苦苦等待的故事,人鬼殊途的悲歌。等待五十年只为再看你一眼的凄美。这个故事绝对可以再深刻、再凄凉、再美丽一些的。
问题也许出在节奏上。但虽然电影的节奏有些不够流畅,前段和后段都却很完美。
问题的中心点是故事的“转”——“阿明出家”这个情节的推进的有些突兀。电影对他情感的描述稍有单薄,让观众无法一下子感受到他不得不以出家来求得解脱和宽慰的必然性。观众并在这里不能自然体会到阿明的痛苦。如果这里有一个切到现实时间的镜头,对阿明进行面部特写,情感的表现也许会更好——段奕宏表演的精髓,就是眼睛。通过他眼睛的特写,就能传递出阿明挣扎在无法得到回应和解脱的爱情中的痛苦。由于没有厚实、深刻的对主人公进行情感铺垫,突然加快的情节使得刚刚缓慢宁和的故事好似一根一直松弛却骤然被扯长的皮筋一样,不堪重负就要断掉。当然,这里加快是必要的,但却有些许生硬。
段奕宏的表演无疑是片中亮点,明亮真挚饱含情感的双眼,溢满着各种情感——对哥哥的爱,对阿九的情。俞飞鸿表演上发挥中规中矩,平庸的完成了任务,倒是李佳的活泼是片中调剂,可惜戏份遭遇剪刀。高虎一共出场几分钟,正面镜头只有一个,时间一两秒,也算作主演……但作为导演,我不得不说,俞飞鸿还有很长的路要走。
最后,来说我最中意的电影的根本——故事。
这是一个凄美的故事,结尾达到了整个电影的高潮。于是《爱有来生》是一部拥有完美结尾的电影,结尾是最有味道的部分。
最后阿明的话,阿明的顿悟,让整个故事升华,也让故事更加悲伤——可是我没有想过为什么要在这里等她呢。五十年过去再也不能等的时候我终于明白了,我以为我再次见到她时能带给她幸福,却没想过我是否还有能力能带给她幸福,也许现在的她已经很幸福。那我的目的不就达到了么。其实五十年的等待,我只是为了再看她一眼而已。
转身,小玉想起阿明时,阿明消失在寂静空旷的银杏树下,只留下镜中那个当年身着喜服哭泣的阿九。
阿明在最后终于明白,于是他走了,大彻大悟却又自私。现今,小玉终其这一生都会无法忘记他——这个曾经在银杏树下等了她五十年的鬼魂,无论她多么爱今生的丈夫。但阿明却释然了,释然之后伴随的必然是往事如烟,轻轻散去。
银杏树下再次变成了一出独角戏。
如果爱有来生,如果爱有来生……其实电影想要告诉我们的,只是人走茶凉,爱没有来生。
爱有来生影评(二)
今天看了一部新电影--《爱有来生》。会想要看这部电影是因为女主角俞飞鸿,长得不很惊艳但是很有气质。前不久看了她演的《我爱你,再见》很喜欢。
关于《爱有来生》的剧情其实十分简单,就是关于爱与复仇的故事。整部电影的一大半篇幅都在讲男女主角的前世,50年后的阿明于杏花树下石桌旁喝着莫小玉泡的茶,娓娓道来五十年前的爱恨纠葛,不得不说很有意境。看片途中好几次热泪盈眶还得归功于男女主角的表演功底和感人的氛围。影片的色调很好,满山的鲜花,一群马贼肆意策马于花丛间,听起来似乎很矛盾很破坏气氛,但是视觉上确实那么协调,有种自然原始的美。
“茶凉了,我去给你续上吧!”这是片中出现频率最高的一句台词。阿九一直在说,每说一次都是对阿明心意的拒绝,她一直逃避阿明对自己的感情同时也努力忽略自己的阿明的感情,她一直努力让两人都不往最坏的结局走,却最终走到了最坏的最后。从紧闭心房到深深爱恋,当中多少痛苦挣扎。预谋已久的相遇,命中注定的爱情。浪漫而感伤,让爱也难开口,恨也不忍心!
今生厮守无望,五十年后的阿明在投胎的前夕面对已是他人妻的莫小玉,再多的爱恨已说不出口,不需说。看着她幸福就好,是不是自己给的有什么关系?唯一能做的是在丝丝茶香中追忆前尘,在莫小玉同情感伤的眼神下味微苦笑。笑什么?既然阿九已不记得阿明,那就姑且当做旁人的故事来听吧,就当作一个痴等了五十年的孤魂野鬼在消失的前夜的心情自白。看着她幸福就好,五十年终归没有白等……
如果故事到这里结束苦的也只是阿明,虽然观者多少会为阿明抱不平但至少莫小玉是绝对的幸运幸福的,即使阿明真的永远离开也是欣慰的,虽然多少有些苦涩。但是莫小玉最终想起来了,想起了前生种种,斯人已逝,杏花树下哭得肝肠寸断,引得旁人唏嘘不已!
如果当时没有遇见,会不会有后来的劫难?如果上一世不是如此的深爱彼此,会不会有来生的约会?如果阿明更早一些便去投胎,这一世他们会不会白头携老?如果阿明没有再遇见莫小玉,他们今生会不会更快了一些?影片叫爱有来生,如果有来生,太多变数,只能说是相爱的两人对未来的憧憬,情到浓时的发痴罢了。《爱有来生》,这样的感情太沉重,这样的故事太赚人眼泪。
爱有来生影评(三)
不得不承认这是个尴尬到令人费解的年代,因为生活在这个时代的人都已看惯了“风花雪月”、“传奇惊闻”,于是乎煽情抑或离奇的影视作品摆在观众的眼前时最常得到的反映就是“雷”“囧”。而关于“雷”和“囧”的原因却很难解释。说电影烂,可它中规中矩、滴水不漏;说片子俗,可放眼当下影坛举世混浊,高雅文艺之流现在只是小众的零食。娱乐狂欢的时代,总是有那么多难以解释的怪现状存在。就拿美女导演俞飞鸿酝酿了10年并最终拍摄的这部《爱有来生》来说,看完了片子之后其实心里都明白除了一些特别感性的人士会赞扬这部电影的细腻和动人之外其他的都会投之以冷漠的目光,这就是这部电影生于囧雷年代的悲哀。
一位感性的女导演,一个令读者十年念念不忘的爱情故事,一段人鬼殊途的苦苦执着,一部真挚的处女作,《爱有来生》的看点和噱头确实不少。原著小说《银杏,银杏》让俞飞鸿牵挂了整整十年,所以称这部作品为“十年磨一剑”确实不为过。如果一个导演用了十年的时间来不断地体味一个故事,那她基本可以不用剧本就能拍了,因为在酝酿的过程中画面已经成竹于胸,在当下浮躁的创作风气中这种推敲拿捏的创作倾向显得弥足可贵。
可惜这段人鬼间的奇情爱恋虽然能让一个女子牵挂10年但将其拍成电影放置于大众就显得薄弱的多了。不单单是因为看惯“花开花落”的观众对于电影中的情感已经麻木了,往往一段奇情摆在人们面前时大家往往会先思考它合不合叙事逻辑,习惯了将感性的问题理性化。毕竟这种有点《聊斋》味道的人鬼故事在大陆市场并不讨好,《画皮》就是一个明显的例子。苦苦在银杏树下等了50年的阿明是只痴情鬼,当他对着阿九的转世那个已经成为人妇的小玉夫人讲完了那段无奈的苦情往事的时候,阿明选择了离开。最终有情人没有终成眷属,这段情话以凄美惨淡收场,也成为了永远的故事。观众看完结局之后肯定会有人大骂这故事根本不合逻辑,一个鬼魂苦苦等了半个世纪就为了给爱人的转世讲一个故事然后走开?没有几个人会说那是他看透了红尘和感情,在放下离开的同时也解脱了自己的心灵。
古时中国观众能为《梁祝》《白蛇传》《窦娥冤》流泪,瓦特的蒸汽机揭开了工业文明之后观众仍然会为《茶馆》《雷雨》而揪心,信息大爆炸到来的时刻不但摧毁了人们的信仰也冰封了大众敏感的情感神经。当然很重要的一个原因是“莎士比亚之后再也没有新故事”,莎士比亚之后所有的经典叙事套路已经写尽了,任何新故事都是经典叙事套路基础上的换汤不换料。现在影视作品无论叙事手法多么出奇制胜也脱离不开“起、承、转、合”四个字,所以作品能否感人很大程度上是对叙事技巧和导演功力的考验。另一个原因自然是纷繁复杂的文化和缤纷的作品使得观众的心理浮躁了;终日为了生活而疲累的人们也没什么心思去看那些令人揪心的情感故事。死去活来的纷繁故事反而不如一句“你妈喊你回家吃饭”来得有吸引力。
《爱是永恒》是一部即将于5月29日上映的电影,是一部由史振凯、孙童心和曲博等主演的爱情电影,小编整理了一些关于这部电影的介绍和网友们的评论,一起看看吧!
爱是永恒的剧情简介
在外留学的沈晖(史振凯 饰)被急电召回,看望病危的父亲沈明霖(曲博 饰)。因为母亲(李东艾 饰)的缘故,多年来父子间存有隔阂。弥留之际的父亲心心念念的是一段遥远的青春岁月和一个叫石青玉(廖语辰 饰)的传奇女子。为完成遗()愿,沈晖决定去山乡寻人,走进父亲残酷唯美的青春往事。沈晖一路屡遭奇遇历尽坎坷,可也收获了美女张家瑜(孙童心 饰)的芳心。父辈与自己正经历的爱情远超出沈晖的设想,但他终将直面并破解纠葛了两代人的爱恨情仇。
网友评论:
前面这四个鸟托尴尬不尴尬,藏都藏不住
想和我爸一起看
感觉像是乡村爱情大电影,会上映吗
每一代的爱情观都不一样
带着爸妈一起去看
只能说每一代的爱情观不一样
不想看点错而已
海报很暖心,同感想陪父母一起看
父辈的爱情
想看
踏上父辈青春路才真正走入内心,收获亲情与爱。
报错:美女张家瑜,下面饰刘家瑜
《关于爱》是一部来自俄罗斯的爱情电影,影片主要由安娜奇波夫斯卡娅和德米特里佩夫佐夫等主演,网友们对这部电影的评价并不高,一起来看看他们是怎么说的吧!
关于爱的剧情简介
《虎胆龙威》莫斯科摄影指导自製自摄野心之作,影史长镜头钜作《创世纪》(台译名)化妆师匠心设计动人妆容。
情欲纠葛下的男女激情,媲美《格雷的五十道阴影》(台译名)
美丽的妮娜(Nina)自认为与博学的汉学教授亚历山大(Alexandr)过著幸福的婚姻生活,但抵押贷款的债务开始扰乱这对夫妻的关系。有一天,妮娜遇见了她丈夫欠债银行的负责人谢尔盖(Sergey),开始与他展开激情的婚外情。谢尔盖也是位有妇之夫,这段关系明显无法承诺幸福,但却是妮娜有生以来第一次感受到真爱
网友评论:
原本女主和银行家不会有任何的交集,只是因一次意外溅水而发生小摩擦的两个陌生人。
但是无奈,女主在读大学,没有经济来源,丈夫是教授,平时兼职中文导游,也很拮据,最最主要的是房贷,银行的通知单让小俩口的日子捉襟见肘,于是就有了接下来的剧情安排,她遇上了上流社会的企业家,一个被奢华和财富的气息包围的男人。
经济适用男在努力赶论文,希望考取博士学位,不再卑躬屈膝取悦中国人,甚至幻想着某一天和女主去上海生活。他一方面希望自己能给妻子物质上的保障,不要她去工作,另一方面又责怪女主推掉了本可以从银行家那里挣来的一笔丰厚的外快。
所以既想要大男子主义,又没钱撑起自尊,男人啊!
女主其实也不是不甘穷苦的生活,这么一个年级轻轻,貌若天仙的毛妹,还幻想着童话里的王子骑着白马来找她呢,所以争吵归争吵,日子总会好起来的。
然而,故事不会这么美好下去,脚趾头都能想到,接下来会发生什么。
女主和银行家野合之后,房贷的负债也减轻了,利息也下降了,还有了三个月的暂缓免息还款期,妈妈再也不用担心我的房贷啦,果然好的身材和胸很重要,当然,这颜值和气质勾搭一个上层社会的精英,也是分分钟的事。
不过,女主当然心里很愧疚,毕竟双方都是有家室的人。
然而,尝到了一次甜头之后,就像洪水决了堤,一发不可收拾,银行家给女主直接租了一间高档公寓,成为包养的情妇,并相约每周二见面,简称周二情人,这个名字比翻译的片名好多了。
所以你看看,这电影挺俗气的吧。
战斗民族不愧是英勇善战,男主有两场打戏,拍得也是逼真。
出轨啥的也不是事,两个家庭都双双摊牌,银行家甚至给女主直接开了间旅行社。
果然中国人最爱旅游,旅行社也是接待中国游客。
电影里中国元素也不少呢:女主家的屏风、茶具、裱起来的家族、书架上的中国历史,以及男主的教学工作和语言学位等等。
一个三流的婚外情故事,看得出来导演试图借此阐述爱情,但是爱情是一种需要钱才能治愈的病,这就是现实。
全片的福利可能就是女主的身材、颜值、和胸型了,而且还有露点床戏呢。
有这么一部俄罗斯电影,要是以前的我看,可能会觉得剧情俗不可耐。可是结婚后的我看了,却觉得从中悟到不少东西。这部电影,叫《关于爱》。
讲的是什么呢?
女主角妮娜是个穷学生,和学汉学的丈夫亚历山大过着被银行催缴贷款的苦逼日子。有多苦逼呢?苦逼到妮娜去超市买东西不够钱,不得不在众目睽睽下放回去想吃的蛋糕。苦逼到亚历山大指责妮娜没有提醒他及时去还银行贷款的利息。
没钱的日子真的能有情饮水饱吗?看样子是不能的。亚历山大除了在学校教书外,还得兼职做导游,累死累活地也没能赚多少钱。可是还是不够钱还贷款啊,这时一个机会摆在了妮娜的面前妮娜给丈夫欠债的银行的负责人谢尔盖做翻译,而谢尔盖看上了妮娜的青春美貌。
妮娜不是没有挣扎过。她连陪谢尔盖去赌钱轻松赢来的七千块都可以不要,但她没法抗拒谢尔盖能满足她心中童话故事幻想的那种诱惑。
于是谢尔盖一个电话帮她的丈夫解决了贷款的问题,她和他约好了每周二下午四点在酒店啪啪啪。她从此开始抗拒丈夫的性要求,一心一意投入到这场外遇之中。谁知一个电话过来,他的儿子生病,他就此不再出现。
生活就这样回归平静吗?不,她大胆和丈夫摊牌,半夜要谢尔盖出来见她。
然后,他为她买了豪华公寓,开始了金屋藏娇的生活。而谢尔盖的妻子,其实早已知道这一切。
有钱人的生活就一定幸福吗?不过是懂得睁只眼闭只眼罢了。
后来,亚历山大找到她的公寓,大闹了一场。谢尔盖找人打了亚历山大,亚历山大终于认清了现实的残酷。
她怀上了谢尔盖的孩子,谢尔盖保证会给孩子一个快乐的童年。
她问,就这样?
他反问,这样还不够吗?
她泪眼婆娑,说,幻灭了。
他听不懂,问,什么。
她说,王子骑着白马离开了,银行的大企业家出现了。
他说,相信我,他也是个你可以信赖的人。
后来的后来,他给她买了一家旅行社,她开始掌控自己的人生。
她变快乐了吗?并没有。她站在酒店的门外,捂着自己的心,却说我的脚受伤了,很痛,真的很痛。
妮娜曾经以为亚历山大能够给她童话故事一般的生活,但是亚历山大给她的却是背负沉重债务的烦恼。后来妮娜又以为谢尔盖能够给她童话故事一般的生活,但是谢尔盖由始至终都是精明的银行的大企业家。认清现实的她,终于从幻想中走出来,一边忍痛,一边在物欲的世界中麻醉自己。
所以我从电影中悟到了什么?
我想起了最近发生在我和我老婆之间的事情。
因为最近在忙于新房装修,我和老婆一起去看卫浴。挑厕所用的洗手盆套件的时候,老婆想要挑两套不一样的,这样以后可以换着看,转换心情。而我毫不留情地说两套都要一样的,这样可以节省后面挑瓷砖的时间。
然后我们就吵起来了。看了电影之后,我知道我错得很离谱。
电影中有这样一个情节。
谢尔盖给妮娜买了一家旅行社后开始装修,谢尔盖的同事告诉妮娜,工作人员的工作台就放在这边。妮娜指着平板电脑上的图纸说,但我们本来是想要放在这里的()。那人说,相信我,这样比较好,这些你又不懂。妮娜则坚定地说,或许我不是专家,但要在这里工作的人是我,所以你别介意,但我们还是照预定的计划执行。那人听完,说,你高兴就好。
这简直就是夫妻间的完美沟通样板啊。要是当时我是这样和我老婆沟通的,我也不用现在还在头疼如何去哄回我老婆的问题啊。
为什么妮娜和谢尔盖的同事就能如此沟通,我和我老婆就不能呢?说来和上面王阳明所遇到的问题是一样一样的啊。
那么,究竟应该如何解决这一难题呢?
其实很简单,就两个字尊重。
只不过,有太多的人,心中放自己放得太多,又谈何尊重别人?
《Byplayers:如果这6名配角共同生活的话》是一部来自日本的电视剧,该剧主要由远藤宪一、大杉涟和松重丰等主演,剧情丰富,精彩纷呈,网友们对这部剧也是给出了一致的好评,一起去看看吧!
这部剧的卡司阵容非常特别:远藤宪一、大杉涟、寺岛进、田口智朗、松重丰和光石研,都是日剧里经常出现的人物,号称金牌配角。
这部剧的设定也很特别:这六人共同接受了张艺谋导演的《七武士》邀约,并按剧组要求为了增进彼此的感情在一起共同生活三个月。影片以近年来颇为流行的伪纪录片方式制作,戏中有戏,真真假假,着实精彩。
六位大叔级演员们,以各自炉火纯青的演技在剧中互相飙戏,真实自然地演活了自己。比起那种真人秀综艺节目,更为自然生动。
最有趣的就是大叔们在一起如孩子般地猜拳、枕头大战、互相调侃??一转身,戴上墨镜,穿上西装,个个又都酷劲十足。即便是剧本懒到不行,这六位也能有本事撑住整部戏。
所以说,这部剧就是看大叔来着,当成综艺节目来欣赏吧!
翻了翻豆瓣评()论,评价其实两极,日剧死粉强推,对日剧不太感冒的一般看几集就失去了兴致。
该剧讲述了国际大导演张艺谋要翻拍黑泽明的《七武士》。在这之前,七名演员要住在一栋房子里培养感情,增加默契。而主演役所广司却迟迟没有出现,于是其他六位名配角远藤宪一、大杉涟、寺岛进、田口智朗、松重丰和光石研便入住了别墅,展开了为期三个月的同居生活。
在这个设定下,寻找十年前六人合作的作品《byplayers》的底片成为故事的主线,副线是六位大叔不乏温馨但又偶尔发生争执的日常,比如谁来做饭呀,谁来倒垃圾呀?剪刀石头布咯。累了怎么办?互相马杀鸡咯。
与此同时,编剧又把每个大叔单独拎出来刻画,讲述那些虽然作为配角、但仍然动人的故事。
比如因为经常演坏人而使人误会的寺岛,当看到两个小粉丝因为偶像是坏人的缘故被别的小朋友欺负,心存不忍决定辞掉新剧的坏人角色。但是他又因为自己背负的使命没法放弃自己的事业,这让他感觉十分抱歉。这时,小粉丝的妈妈告诉他,其实小孩什么都懂,所以请他继续为自己的事业加油。通过这个小段落,编剧告诉了我们那些反派演员的温情与苦恼。
再比如,和兄弟们闹翻了的大杉想用实际行动道歉而拼命接戏以至累倒,昏迷后醒来慌忙赶去片场,却发现其他大叔们已经分工明确的帮他承担起了本应属于他的工作。这个段落不仅暖了大杉的心,也暖了观众们的心。
诸如此类的小故事还有好几个,就不再一一赘述。
该局的卡司还是很强大的,经常看日剧的观众肯定对他们的脸都不陌生。尤其是松重丰,就算不怎么看日剧的人也多多少少的听说过吃货五郎。
形式也还算新颖。该剧以真人秀的形式来演出虚拟情节,每个演员演出的角色都是他自己,从角色姓名到角色职业、经历都与演员自身一模一样。
为了让观众更有代入感,摄影师还多次采用了手持摄影,营造出了纪实的感觉。当然,为了不让有些太易入戏的观众误会,主创团队也特意在片尾指明本剧纯属虚构。
但是,
idea的包装掩盖不住实际内容的空洞,大叔们絮絮叨叨的日常看在日剧粉眼里是可爱有趣的,而在普通观众眼里简直就是无聊且无意义。
就好比如果直播你喜欢的偶像或者是正在追求的人的24小时日常,想必你一定看的津津有味,恨不得再加36小时要是一个路人甲,半小时都不想看。
因此,这部剧其实就是卖的形式+粉丝,而故事本身实在捉急。
另外,该剧在百度百科的标签是悬疑剧,然而,并不是设置一点半点的悬念就可以叫悬疑剧的。至少要有逻辑严谨的推理才行。
我建议这部剧可以分为两部分,
前半部分叫老谋子去哪儿了,
后半部分叫底片去哪儿了。
因此,如果是日剧迷,此剧值得一看。如果没有这个属性,你还可以:一、耐着性子看。二、补一下大叔们的其他作品再回来看。
以前,大叔这个词往往跟上岁数这类词语连接,甚至有的时候还是猥亵的代名词。不过自从《北京遇上西雅图》之后,吴秀波就成了大叔的代言词,仿佛一夜之间,大叔取代了小鲜肉,成为了新宠,有的姑娘宣称非大叔不嫁。甚至看到了许多情感专家专门为此撰写的文章,一时间铺天盖地,不过读过众多博主文章后,再和很多同龄的异性好友探讨后,都笑称这句话最有道理,有钱有颜的那才叫大叔,没钱没颜的那叫老光棍。
不过这部影片中的主演们才是货真价实的大叔们,平均年龄已经超过了50岁?这六位主演大叔,熟悉日剧的朋友们都不会陌生,不管是主角配角,都带给过很多美好的记忆,甚至有些时候,都会忘记了他们本身,只是记得了他们扮演过的角色。尤其是这些位大叔都有过黑道角色的扮演经历,在片头曲的时候,大叔们出场简直就是黑道大佬们出行,配着BGM,超级带感。
虽然都有过扮演过坏人的经历,但是生活中的这几位大叔反倒是有些天真无邪的可爱,记得曾经看过一句话,凡事扮演坏人的演员,生活中往往是和善谦虚的人,因为他们已经在银屏上将自己身上的恶发散出来了,而很多在生活中需要正面形象的人,由于自己身上的恶无法发泄,最后净是落了道貌岸然,衣冠禽兽的评语。
在影片的第五集,当面对捣乱的小混混时,六位大叔虽然穿着学生校服,却用自身的气势赶跑了小混混们。最后两集,在决定是否要得罪权贵继续完成梦想时,大叔们宁愿选择拍完戏就立马被杀掉,也不愿放弃自己的梦想,那一刻,我真的被他们感动了。
对于我来说,我认为的大叔其实和钱和颜都没有关系,我欣赏和崇拜他们的,是经过岁月磨压,见过惊涛骇浪后还能保持笑看风云的淡定;是能够审时度势,伴随环境去修正自己的道路却不放弃自己梦想的坚持。
当然,本片既然作为一部伪纪录片,里面的喜剧元素也是很多的,比如鳄鱼叔一单独洗衣服就下雨的设定,五郎叔是大叔中最贤惠的一员,还有在line上聊天时各人的表情包,都使用得6得不能再6了。另外,东京台,你们这样打着张艺谋导演的旗号让他背锅,他知道吗?
《爱猫之城》是一部由土耳其和美国共同制作的纪录片电影,影片即将于今年的9月22日上映,爱猫的朋友可千万不要错过哦!小编这里整理了一些网友对这部电影的观后感,一起欣赏吧!
我把它理解为一部很有深度和层次的城市纪实电影。
为何不说它是一部动物纪实片呢?因为猫咪只是电影讲述过程中的载体,正像电影中所说的,当你凝视着它,就像凝视着一面镜子,电影中各种各样的人从不同角度讲述着他们所理解的猫,实质上他们的描述所映射出的是自己对于一座城,一段人生的独特理解,而这恰恰才是这部电影想展现的本质内容。
各式各样的人,根据独一无二的人生经历去理解一种生灵,从而刻画出了各式各样的喵星人形象。他们的叙述在无形中为我们塑造出了一个立体的伊斯坦布尔,这座城的所接纳的宗教信仰,所经历的城市更新进程,所彰显的美食文化,所传承的传统技艺,所面临的女性地位问题,所迎接的充满未知的未来一部电影是这么神奇,从小小的一个着眼点出发――猫,就可以刻画出如此丰富的城市风貌。
电影中对于猫这种生灵的解读是富有哲学意味的。它是上帝用以考验人类秉性的媒介;它是独具女性传统魅力的化身;它是能够赋予人类爱的能力的导师;它也是帮助苦难中的人类获得自我救赎的天使。
当你发觉一直猫温柔地蹭着你的脚下,那是生命在向你微笑啊。即使生活中习惯了苦闷、迷茫、麻木,每每当你和这样神奇的小生灵对视,一定不禁感慨:()原来我真实地活着。
作为一个喵咪爱好者,当然看过这样的纪录片啊。觉得生活在伊斯坦布尔的猫咪实在是太幸福了。他们怎么可以这么好看,这么可爱啊啊啊。真正羡慕的伊斯坦布尔人对动物的态度,这种和谐的人与自然的关系太值得被推崇了。还记得有一个片段是说,有一只猫咪受伤了,他们就把它送到兽医那里去,然后资治疗费用由大家集资,真的是太有爱了。他们认为上帝的使者,就应该放养,这点也很萌的啊......一定要去那里看看。
从挑片子到半夜两点熬夜看,全程下来足够证明我是一个冲动型、非理性的吸猫者。
但其实,这些猫身上的特质,我都能在过去的岁月中遇到的猫身上找到。霸道的、倔强的、温柔的、粘人的、反差萌的,各式各样。
所以,我的关注点更侧重于伊斯坦布尔
我好奇那个坚信自己被一只猫拯救了的船主,他坚定的信仰如何在现代狂风激浪的汪洋中不被撕裂。
我想倾听那些因为遭遇了挫折的人们,又是怎样在与猫们的相处中最终痊愈。
我理解那些街头的商贩、业主,在与猫儿的斗智斗勇、相互陪伴中,思考这座城市中的猫以及自身该何去何从。
讲到底,伊斯坦布尔的猫还是在讲述伊斯坦布尔的人。
感谢您阅读“好读后”的《如果爱影评》一文,希望能解决您找不到好电影的观后感时遇到的问题和疑惑,同时,hdh765.com编辑还为您精选准备了如果没有李白的读后感专题,希望您能喜欢!