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《北京味道》是一部由倪守国导演的美食纪录片,该片主要记录了北京的各式美食,网友们对这部片的评价并不高,一起去看看他们是怎么说的吧!
北京味道的剧情简介
作为生活频道倾力打造的首部纪录片,《北京味道》旨在展现生活在北京这座城市中的人们与美食的微妙关系,从不同角度关照围绕美味发生的点滴故事,寻访专属于北京的味道,向美食及其劳动者致以最高的敬意。不同于《舌尖上的中国》,《北京味道》的创作者们将目光投向了远离家乡的城市人,记录北京这座城市有关唇齿之间的情缘与记忆。六集中涉及的美味,既有宫廷御膳的皇家贵气,又有历久而弥新的胡同吃食,既有融贯古今中西的丰盛餐宴,也有充满母亲浓情的拿手菜肴。食材涌动,吃货疯狂,厨神见首不见尾,美食的背后秘道重重,美味攻破了城防国界,明天厨房的钥匙在哪里?
网友评论:
很浮躁的一部片子,编导功力不足又没有好好做功课,我看不出对于食物的真诚的赞美,只看到对于北京这个地方的主旋律背书,但是这一切跟食物真心没有多少关系。
编导傻,还以为观众跟他一样傻。刚开始在树林里找越狱的波士顿龙虾,不知道为什么要加入这片段,是想把纪录片拍成海底总动员的节奏么,还是要拍出警匪片的调调,真心在挑战观众们的智商。包装这么好的龙虾居然能逃走,关键还能被找回来,作秀做得太离谱了。
有一集讲厨神,找了几个大师傅来做代表,我就想不通了,一个能溜大勺的顶多也就是一大厨,一个沽名钓誉只能骗骗洪晃之类的神棍跟个跳梁小丑似的显摆,这些人就能是厨神。即使是一篇命题作文,也刚能拿个及格分。之后的几集就再也打不起看的欲望了,直接当家里的背景音乐过去了。
此外节目组应该还收了西贝等几家餐馆的广告赞助费了吧,在里面提上名字的酒店不知是否都多多少少给了点钱?
一开始介绍波士顿龙虾,上完厕所回来演澳洲和牛,手贱往前快进一点,直接炖鲍鱼!负分,滚粗!!!
《舌尖上的中国》是看得到吃不到,《()北京味道》是看得到吃不起啊,澳洲牛排波士顿龙虾鲍鱼王子葱烧海参法国鹅肝什么的,说来说去都是各种高级餐厅私人会所,哪里是北京味道,分明是RMB味道。糖葫芦鸡蛋灌饼烤鸭爆肚炒肝驴打滚糖火烧焦圈豆汁才是我心目中的北京味道嘛
这片子完美的诠释了东施效颦的意思和 一部完全没有逻辑没有组织的纪录片是什么样子的。 全片透着一股浓浓的山寨味。 #为毛豆瓣不能给0星#
多线无逻辑叙事,各种装文艺伪煽情,山寨舌尖意料之中。看此片的本意是想回忆亲切熟悉的老北京味道,无节操BTV却将其拍成各大餐饮公司会所的广告片!大碗茶鸡蛋灌饼豆腐脑豆汁儿炒肝糖火烧糖葫芦们都去了哪里!好听的老北京方言又去了哪里!
可不可以别说那些什么澳洲和牛,加拿大龙虾...这哪是北京味道,全是人民币的味道,说点实在的行不
充满期待地打开《北京味道》,没想到这是超长广告片,编剧混吃混喝真实记录片。根本不是北京味道,又被代表了。澳洲和牛,加拿大龙虾,为什么不到原产地品尝,三个小时从上海来的澳洲和牛,太可笑了,直接到上海吃就行了,完全没有北京什么事啊。
BTV倾情奉献的超长广告大片,谁给钱了一眼便知,也包括不留遗力的鼓吹自己的影响力和超能力。Btw,怎么这么多人的短评认为鸡蛋灌饼是北京的小吃,我擦,那nm是荷兰的好不好!
电影《女人梦男人》观后感
看完《女人梦男人》这部影片,觉得诧异,女主人公竟然会在现实里找到春梦里的男主人公。会鬼使神差地爱上男主人公,失去自尊,失去老公和女儿。换位思考如果我被爱人拆穿自己有外遇,我会及时改正,因为这所有的就是一个错误。如果我是男主人公,我相信我也会被陌生女人感动,答应这个女人上床的要求,不是感情,更不是爱情,只是好奇。我是否会被宴请这位神秘女人救赎!
如果说第一次的相遇是巧合,相比之下,第二次的相遇就是预谋。你是怎样找到我的?我打通了你们单位的电话,他们说你要来波兰入住的宾馆也让观众大跌眼镜,竟然是king在梦中的宾馆。这一次,king再也无法拒绝心里的悸动,理所当然发生了第二次外遇!没有外遇经历的king很快被老公识破,分手当然是必然的。king已经走火入魔,为了梦中的男人抛夫弃女,住进了男子公寓,还是在卑微的请求下,他以为这就是爱情。现实告诉他美梦中的男子就是一个幻影,他不需要被人拯救,不需要女人的安慰。
此时反而需要帮助安慰的却是他自己,让自己工作无法进行,生活一团乱麻的是自己内心的梦境。住进公寓的king没有像以前一样开心快乐的生活,反而从此跌入谷底,甚至持刀找到男子妻子,结果善良的king看到大方的女人和可爱的小男孩,最终以记错地址回心转意。接下来卑微求性交、被赶出公寓。一句你看到了吧,我就是这样的人并没有让king死心。这就是女人,只要认定是爱情便会义无反顾,死心塌地。但是男主人公受不了king的无理取闹,最终被迫分开。
在片中导演并没有过多演绎king的老公,白羊花心的我总是让男朋友百思不得其解。片中的所谓被戴绿帽的男人表现的镇定而又坚强,也许这就是西方的爱情,一旦不爱就立即放手,不会藕断丝连。
无论怎样,我还是感到感慨,从影片里解脱不得,也许我们生活中就会出现类似情节,那样的话,我希望大家找出正确的解决方法。看清事物的本质。
《空难遗梦》观后感
《空难遗梦》是一部1993年上影的电影,它讲述了在一次空难中,Max幸免于难,还勇敢地带领着领幸存者穿过浓烟走出机舱残骸,为幸存的婴儿找到失散的母亲。但是他却是心理创伤最严重的幸存者,同时,另一生还者Carla也因为2岁孩子的死而生活在痛苦之中。在经历了一段心路历程之后,他们终于回归到现实的生活。
在空难后,Max否认了自己恐惧,把自己当成了一个无所畏惧的英雄、圣人,并尝试着各种各样接近死亡的体验,他会直接穿过车流不息的马路;会站在楼顶的围栏上呐喊:会吃他过敏的草莓。其实,他是在这样一次次接近死亡的体验中尝试克服对死亡的恐惧,因为在那次空难中,他在极度的恐惧后反而变得非常镇定,这种反向的心理防御机制让他活了下来,但空难后却对他的生活产生了巨大的影响,他不能面对那次可怕的空难,不能接受自己害怕。
另一幸存者Carla在空难后无法向别人倾述,对生活失去了感觉。她沉浸在航班着地时她松开了抱紧孩子的手,导致了孩子死亡的自责,痛苦中。
这样2位幸存者,他们互相支持,互相慰籍。Max最后通过类似经验的再次尝试帮助Carla消除了心理障碍,但Carla最后并不能帮助Max,是他的家人使他重新回归到了生活。
影片中有很多耐人寻味的设置。比如草莓,它代表死亡,也代表生存。Max在心理创伤没有康复时,他认为自己是接近神明的人,是圣人,所以尽管小时候吃他过敏的草莓差点让他死亡,但是这时却不会有任何问题。但是在Max终于肯尝试面对空难后,他又对草莓有了过敏反应,并导致了休克。比如对空难场面的的设置,导演不一次性把空难发生时的情景播出来,而是通过不同的幸存者的回忆串联起来,并成了Max心理创伤发展的线索。
影片中有一段很专业的小组工作的情景。神经科医生perlman受命为空难中的幸存者消除精神上的痛苦,在通过跟他们私下交谈后,他召集了空难中的幸存者,在一个安静的大房间里要进行创伤后的治疗。perlman首先用轻柔缓慢的语气叙述古代部落发生灾难后会聚在篝火前讲述事情的经过这个现象作为小组的开始,这有助于定下了小组开放的基调,纾解了小组成员紧张感和不安的心理,在这里还有引入正题的作用。然后他邀请他组员讲出各自的故事。
在这里他又用了扫视的技巧,鼓励组员发言。经过一段时间的沉默后,终于有人勇于站起来讲述她的故事。在她姐姐和侄子在自己眼前死亡时,旁边的组员想扶着她,安慰一下她,但是perlman阻止了,他让她自己站着。其实旁边那两位组员在此时扮演的是拯救者的角色,但在此时那位讲述的组员需要的是自己面对那次灾难,这有助于她摆脱空难的阴影。
此时一位公司职员对此感到很不耐烦,perlman只说了3句话就把他劝回到座位上,分别是你叫什么你为什么搭乘了那班级你很尽忠职守,这是典型的应对问题组员的手法,通过对组员角色的指定而使组员更坚定接受团体的任务,这里就是指定了公司职员敬忠职守的角色,让他产生一种要对小组,要对成员负责的责任感,消除了他打断别人说话的行为。在组员讲述她和姐姐的童年生活时,perlman又用了聚焦的手法让组员的叙述回归到飞机坠地的情景中。
后来有一位小组成员想先离开,因为她不是空难幸存者,她是一位遇难者的的母亲,她想过来了解一下有没有人见过她儿子。通过这位母亲的询问,组员开始回忆当时的情形,推进了小组的进程。Carla也是小组成员之一,但是她打断了小组的进程,在见到坠毁飞机上的女乘务员时,她显得很激动,她把孩子的死怪罪于没有得到女乘务员的帮助,最后离座冲门而出。
显然这次小组是不成功的,虽然perlman的技巧很高超,但是他轻估了Carla的情况,以为她已经能够跟众人讲述空难的经过,这种错估导致了小组的失败。
同样的,perlman对Max的情况也是不能做到很好的评估。Max患上的是创伤性精神紊乱综合征(创伤性精神紊乱综合症是指突发性、威胁性或灾难性生活事件导致个体延迟出现和长期持续存在的精神障碍。亲历、目击灾难的人甚至其后代都容易不同程度地患上此伤痛。)他不能完整地描述空难是发生的事情。
perlman虽然知道Max的情况是最严重的,但是却没有料到他严重成对产生了严重的幻觉,他在无法给Max提供更好的治疗时也没有转介给更有经验的其他心理治疗的医生,导致了Max病情的加重。虽然最后Max在家人的帮助下重新回归到正常的生活,但是那是在经历了差点死亡的基础上完成的。
现实不像电影,如果没有专业人士的正确的引导,患有创伤后各种应激反应紊乱的人是很不容易康复的。这样我联想起汶川地震后灾民的康复问题,同样遭受了突如其来的灾难,汶川地震的幸存者的心理也一定受到了重创,虽然我国的很多心理学,社会工作专业的人士都积极地介入到心理创伤的治疗工作中,但是以目前我国极为缺乏专业的心理卫生工作者,而且心理危机干预人员也很少有面对象此次大灾害后的经验,因此,组织系统的培训势在必行,可以综合国内国外的专家,培养出大批心理危机干预人才,为灾民服务,而且可以培养出大批专业人士,为重大创伤后心理危机干预筹备人才。
对于我们社会工作专业来讲,虽然我们不能做到像心理治疗那么深的层次,但是基本的创伤后的情绪疏导我们还是很有必要去掌握的。我的的服务对象可能没有经历像空难、地震那么大规模的灾难,但是像车祸、失去亲人等意外事件在我们的生活中还是经常会发生的。我们要学会相关的治疗技巧,并要学会评估服务对象的情况,做到及时的治疗,及时转介。
一部电影,一段历程,一次收获。在了解了Max的心路历程后,我对灾难后人们的心理创伤有了一点了解,也认识到危机心理干预的重要性,明白了作为一名社工学生以后要努力的一个方向。
电影《戏梦巴黎》观后感
星期六晚上在漆黑的小房间里欣赏这部很黄的文艺片,边看边发出惊艳的赞叹声。Eva Green天使般的脸蛋以及魔鬼般的身材当然是让人惊叹和流口水的原因之一,但电影所表现出来的那个充满激情、理想和浪漫的年代,其实是更让人向往的。
电影的内容我就懒得复述了,这不是一部靠紧凑和聪明的情节取胜的电影。让我感慨和难忘的是1968那个年代的学生,是多么有激情地生活和存在着,多么浪漫地挥霍着青春。我们今天当然可以去批判、嘲笑他们的天真和幼稚的理想主义,就像Mathew在电影里对Theo的批评一样这些学生们根本就不相信口中的革命标语,革命对他们就如同喝酒、吸烟和做爱一样,是生活中的调剂品、兴奋剂而已。当岁月流逝,青春老去之后,谁还会把当年喊得震天响的口号当真,谁还会记得毛主席的语录,谁还会留恋曾经的疯狂;也只有萨特这样的书呆子会去反思为什么革命没有成功之类的伪问题。
但我要说的是,这样的青春又有什么错的呢?在这个一切都那么按部就班、极度功利的年代里,那样的浪漫情怀实在是非常吸引人的至少是非常吸引我的。21世纪的大学生们一个个的都那么老实听话,照着父母师长的人生规划图按部就班地成长,已经没有什么反抗,没有什么天真浪漫了。整天在校园里东跑西窜地找实习,被问起有什么理想多半也都是什么找个投行的工作,争取十年内暴富之类的。整天手里捧着的也是什么《金融时报》、《经济学人》之类的严肃杂志,要是说起proust或是E. M. Forster恐怕还没几个人听说过。甚至爱情都已不那么纯洁,Isabelle那种打赌输了就立马脱了上的人肯定是找不到了,更多的是已经在急着要找人嫁掉的女生。
这可以说是一种进步;我们变得更成熟、更聪明了,青春不再是被蛊惑和煽动的年纪。我们不再像Isabelle那样,外表已经成熟诱人(或者用电影里的那个词来说是sophisticated),心灵却还那么幼稚清纯。但另一方面而言,这也是一种悲哀。青春不就该是充满理想主义,充满着拯救全世界解放全人类的不切实际的抱负,充满着自由散漫荒唐;年轻的时候都不敢玩大的,玩荒唐的,玩荒谬的,难道要等30年后有老婆有孩子有工作有一堆帐单要付的时候再玩?
青春当然会有虚伪和做作,也会是愚昧和无知的;一个人如果一辈子都长不大,都保持这种青春的浪漫情怀,当然就很傻了;可一个没有挥霍过青春的人生,难道就不无聊和空虚了么?从这个意义上讲,浪漫的、理想的、革命的、荒唐的、愚蠢的1968是一个多么适合年轻人生活的年代啊,特别是比照40年后这个人人只关心自己未来生计的2008。
动笔写作品名的观后感要注意什么呢?双方都在互相学习,互相交流自己的见解。为了能够充分回味作品这个作品,就可以好好写一篇观后感,写观后感的时候可以通过联系实际来证明自己的观点,以下是读后感大全的编辑为您整理的一些《电影《盗梦空间》观后感》的内容,仅供你在工作和学习中参考!
经常有人讲这么一句话,叫人生如梦.很多人在遇到很痛苦的事情时,就会有另一个人对他们说,别哭,别觉得痛,这只是一场梦,梦醒了,就没事了。也有些人会自我安慰,他们对着镜子说,别哭,别觉得痛,这只是一场梦,这不是真的。
在没看过这部电影之前,我曾经看过梦的解析,也看过哲学家对这个世界无数的假设,其中一个就是我们的世界只是上帝的一场梦,一切只是真实得可怕,却也是虚假得可怕,只是太多的梦中人没有发觉它的虚假,仅感知到了它的真实。
在看完这部电影之后,我觉得心里有许多的感觉说不出来。其中一种感觉就是人在梦中是真实的.我是一个特别爱做梦的人,我经常会在梦醒后对着我身边的人说起一些事情,然后他们对我说,没有发生过这样一件事。我这才想起,那只是一场梦而已。作为一个特别有想象力的人,我经常说,我的许多梦都可以拍成一部电影。当大家看着盗梦空间中那些变幻莫测的动态景象时,无比叹息,而类似的一些东西,却早已在我的梦中出现了无数次。所以我特别爱做梦。做梦可以让我感受到无数美丽得,惊人得,玄妙得无法用语言去描述的东西。有些人对我说,这些梦中景都是假的;但是呢,我理解盗梦空间,我一直觉得,梦中的一切是真实得那么的可怕。我有痛苦的感觉,快乐的感觉,伤心的感觉,还有兴奋的,惊讶的,郁闷的,以及很多很多复杂的情感。有些感觉,在梦醒时分,我依然记得。没有人可以去否定感觉,因为它本身就是一种难以找住并将其放至在显微镜下观察的物体。所以呢,它可以在任何情境下存在,包括梦中。
盗梦空间中,还提到一种很神奇的事情,就是梦中梦,还有梦中梦中梦。当然,我必须承认,我没有做过梦中梦中梦,更没有做过四层的梦,我仅做过梦中梦,而这一点,让我倍感自豪。因为这也是一种难得的经历。有很多人无法做到梦中梦,更有很多人连做梦本身都很少。从医学的角度看,做梦少表示睡得香,但是呢,也有另一种说法是做梦与大脑的活跃程度相关。我做梦,我不承认是因为我睡得不香,因为我真的睡得挺舒服的。有不少人害怕做梦可能是因为做了亏心事。但我一直做着不违良心的事情,所以我把做梦当成一种乐趣,而非负担。记得做梦中梦那一次醒来,我努力地回忆着梦中梦到的那个梦,却一点思绪都没有。也许正如盗梦空间所讲的,要想回忆起梦中的情景,是一种难事,更别想回忆起梦中整件事情的来龙去脉。能回忆起一些已经很不错了。
盗梦空间,讲的不仅仅是梦。做梦只是这部片的一种形式,它更多的是阐述一些思想。比如说,一个人的潜意识具有自我保护的特点。在现实生活中,有不少人总是会不愿望去接受一些事实,他们会一意孤行,对于挡住自己去路的另一些人采用回避或去除的方式。这些行为就是这个思想的体现了。我觉得,几乎所有的人都是自我保护的,只是程度不同。精神病的人是自我保护最强烈的人,因为他们已经其他所有的人都列为敌人。天真无比的人是自我保护极差的人,因为在他们眼中,没有任何一个人需要防备。做为正常人,生存在这个现实社会,是应该,也必须形成一个自我保护的网,而且需要去锻炼自己的防备军,用于抵挡任何对自己不利的人和事,但是,不应该一意孤行。这是盗梦空间讲的另一个思想了。我觉得它是别以为你还在梦中.
这个世界,有,有恐怖主义者,有无人性的人,这些人,将人命当成乱草,随时随地即取其性命。我觉得,这个过程很像盗梦空间一样。相同在于,盗梦空间中的人知道在梦中杀人不会有事,现实生活中的这些人也觉得杀人不会有事。不同的是,盗梦空间的人知道在梦中杀的人不是真的人,或者杀的人会醒过来,而现实生活中的这些人觉得杀的人不是人,或者杀的人只是死了而已,死了没什么大不了的。我很想说,现实世界不是梦,在梦中失去一个人,梦中人会痛。更何况在现实世界失去一个人,他的亲人恋人更会痛得死去活来。这一切,真的不是梦,更不是上帝做的一个梦。我们都流着真实的血液,我们都对外界有感知能力。能不能把一些麻木的想法去除,去对待真实世界的这一份真实?
我能理解男主角在现实世界看到自己的妻子跳下楼的那一刻的心情。那一刻,他会想,这一切都是无法挽回的了,时间是不可以重来的,死亡是真实的,他是无法再和她笑看人生,白头偕老了。当我看到这一刻时,就会想到我逝去的各位亲爱的亲人们,我会回想起我接到关于她们逝去的电话的那一刻,知道我无法再和她们聊天了,看电视了,牵手了,散步了。那一刻,心痛的感觉,真的很难描绘,唯有用眼泪去描绘。
现实是残酷的。这份残酷,并不是讲肉体上的劳累和疼痛,因为现代的生活水平都差不到哪去。这份玩残酷,更多的是指精神上,心灵上,感情上的折磨。人一存活在这个世界上,就注定要接受这些折磨,这些折磨会让人想通过梦去释怀,想提醒自己这只是做梦,梦醒后就好了。其实,很多人讲梦醒后就好了,另一个意思是,当我们死去了,就无法感知到痛苦了。想想,觉得真的活着比死去要艰难得多。但是呢,勇敢的人都会舍易求难的。所以,看过了盗梦空间,这条艰难的路还要继续走下去。祝愿天下所有的人在梦中感受到甜时,能在现实世界里感受到更多的甜。这是一个意识问题。正如最终男主角们成功地植入一个意识到一个人身上时,我们也可以给自己植入一个意识,那就是,只要心是甜的,梦就是甜的,生活就是甜的……
如果理性化的梦境设定只是单纯贴合剧情需要,那本片最多只是从一个不一样方向重复《黑客帝国》等先驱走过的路;然而,当你真的有兴趣认真去体会诺兰哥哥设定的梦境世界时,你会异常惊讶地发现本片完全不是一部硬邦邦的“架空设定”之类的俗套,而是一部以充分的心理学逻辑为依据、全面贴合日常梦境特征的电影:你我所有在梦中有过的体验,诺兰在本片中都以一种绝对真实的影像与逻辑展现出来,好像你自我就在梦中似的。这种梦,不是你事后回忆起来觉得光怪陆离的那种梦,而是一种让你身在其中、无法辨别现实与梦境的真切“入梦体验”。当然,这一切都有个前提,就是你务必是CQ(CuriosityQuotient)较高的、总爱好奇幻想的童鞋。如果你没有一点探索精神,只是被动地理解表层物理光影,那你会失去欣赏本片99%的乐趣。因为,正如伟大领袖“阿金特史密斯”(AgentSmith)教导偶们的:一切事物的好处,在于目的(purpose);在《盗梦空间》那个看似机械的梦境设定背后,只有当你开始针对一个个小细节开始自问“为什么”的时候,你才可能开始意识到影片中原先还有如此多精妙好玩的细节设定(how/what/when),你的大脑会敏捷地捕捉到一个、两个火花,然后火花开始不断迸现、越来越多、越来越快,你越想搞清楚他们,就有越多的新问题蹦出来、以至于脑内存负荷过重崩坏生烟……但是,片刻之后你又抵受不住诱惑开始继续沉浸类似“寻宝”般的精神游戏,因为你明白,诺兰哥哥十年磨一剑,绝不会就如此把你晾在半空的,必须有个完全的解决方案能够连起所有的线索……本片强大而富含内在逻辑的细节设定,会像黑洞一样吸引观众。
正是这种乍看不起眼、细想无穷尽的东东,像绝顶高手聚气成线而化成的无形粘丝一样、在你不知不觉中织就一个迷宫将你包围,偏偏你自我还乐在其中,一边歇斯底里地寻找出路,一边还狂呼过瘾……如此说来,诺兰不止是在电影中讲述inception的概念与过程,还等于是从梦境探幽的角度、在观众的头脑里来了个inception:他让你自我有主动的意愿去圆满这个故事。
我们过往的经历,是一系列意念植入的结果,可是自己却意识不到。而这些来源于早年间植入到我们脑中的各种意念,它们仿佛寄生物一般,强烈的影响着我们的行为,乃至命运。
我们从哪儿开始的,又为何要这样做,也许连自己都不知道,冥冥之中就好像被一个既定的范本框定住了一样,只能一步步朝着那早已确定的结果不断前进。
如何改变,如何突破,并保证不把这些好似已经确定的观念传递给他人,尤其是我们的孩子呢?
这就需要我们去不断的学习与觉知。能力强大的可以自我疗愈(突破),像影片中的柯布那样;能力不足的就需要借助外力。
当对某些问题意识不到,体会不清时,一是可以通过身心提升训练升级我们的潜意识,使得我们变的更加强大;二是可以借助心理师的力量,通过心理咨询,去看清,认清,理清……
影片中的小费舍其实就是通过造梦师接受了一次在思想层面的心理咨询过程。小费舍对父亲的恨,实际上是包裹在爱的防御下并不能被自己所意识到的,而恨的根源来自父亲对他的不认可和不接纳。
起初斋藤找到柯布就是想利用这一点去在梦中挑唆小费舍与自己的父亲对抗并在父亲死后解散掉家族企业。但是万万没想到,在梦中小费舍却得到了父亲的肯定与支持。在老费舍去世前,他表示:希望小费舍做自己,做真实的自己,而并不是小费舍之前误解的那样——父亲对自己很失望。爷俩最终得到了和解!
而这一切实际上促成了小费舍的自我认同,他不再需要去为了讨得父亲的欢心而委屈自己,他决定要做回自己!不再继承父亲的基业,而是去做自己想做的事业。这其实也间接达成了斋藤的植念计划,真是歪打正着啊!
《盗梦空间》又名《奠基》,编剧兼导演是克里斯托弗·诺兰,这部影片获得了第83届奥斯卡最佳摄影、最佳音效剪辑、最佳视觉效果、最佳混音效果四项大奖。
《盗梦空间》以其极具想象力的空间,给观众打开了梦境之迷,让每个观众从影片中似乎都能找到自己的影子,脱离现实却又浮尘于现实之上,带领观众游走于梦境与现实之间,被定义为“发生在意识结构内的当代动作科幻片”。
《盗梦空间》关于梦境的设计是:他们的第一层梦境是尤瑟夫的梦境,是在一座大城市里;第二层梦境是亚瑟的,在一座酒店里;第三层梦境是费舍尔的,在一个雪中要塞;第四层梦境是科布的,在科布和他亡妻曾经进入过的迷失域;第五层是潜意识边缘。每进入一层梦境,时间会慢二十倍(即大脑思考速度加快),10个小时的航程,1层梦要1个星期,2层梦要6个月,3层梦要10年……但可以用协同刺激来唤醒。
《盗梦空间》整个故事情节扣人心弦、思路严谨,兼具几何学、逻辑学、物理学、建筑学等各种学科,令人回味无穷。它那错综复杂的情节设置、眼花缭乱的动作编排、扣人心弦的陷阱转折、充满诡异的窒息氛围,就像一座精密纷繁的迷宫,即使徜徉数遍,仍能让人有意犹未尽、神秘莫测之感。
荧幕上,一首梦之跌宕曲喧嚣上演,分崩离析的高楼大厦、扭曲地心引力的街道、无迹可寻的颠倒空间,让我无比震撼。电影的各种精彩的镜头和精湛的拍摄技术让我难忘,让我对编剧兼导演克里斯托弗·诺兰更加敬佩!
我是一个喜欢做梦的女孩,真正的梦。
不管是被忠实的闹钟惊醒,还是悠然醒来。总是习惯地回想一下:我梦到了什么?美滋滋地重温一下后才舍得起床。因为梦的存在,我感觉收获了两个人生——现实的和虚幻的。可不管是哪一种,我都是自己的主人公,都牵动着每条神经,真切地感受到喜怒哀乐。从内心深处来说,我更喜欢梦中的世界——天马行空,美好的,我会偷偷地怀念;恐怖的,我会庆幸这只是梦。
很早之前,读过《科幻世界》中的一篇有关梦的小说。主人公不堪现实世界中的压力,靠买来的一台做梦机器发泄内心的不满,找到做人的自尊。最后,整个人处在一种现实与虚幻交错的混沌之中,走向灭亡。着实为主人公的不幸心痛了好长时间。
《盗梦空间》的横空出世,让我对梦的理解有了更深的思索。这只是一部科幻电影,但演员炉火纯青的演技、环环相扣的情节、心思缜密的内在逻辑,让你不得不相信它的真实存在。
影片以插叙的方式呈现了一个匪夷所思的故事。一开始,一身狼狈的主人公杜文被带到了一位位高权重的老者那儿,当迟暮的老人转动手中永不停歇的陀螺时,故事展开了。
老人叫斋藤,在商业上是个呼风唤雨式的人物。为了窃取商业情报,他被一群盗梦者盯上了。一层梦境不行,再加一层,就像负负得正一样,斋藤迷惑了。可他毕竟是个老奸巨猾、警惕性、意志力超凡的人。一个小小的细节,让他洞悉了一切都是梦境。任务失败,杜文只得继续逃亡。
没想到这一次的任务,让受害者斋藤想到利用盗梦者来在竞争对手身上种植意念,打垮对方。如何才能回家?这是杜文这辈子最大的梦想。被控杀害爱妻的的凶手能回家吗?家中的两个宝贝现在还好吗?斋藤这个聪明的男人抓住了杜文的七寸。于是,一场交易达成了。
这不是个简单的任务。杜文快找到了合作伙伴。其中,爱莲的出现无疑让这部片子增添了一抹亮色。爱莲青春逼人,脑中充满了稀奇古怪的想法,由她来充当造梦师再合适不过。用杜文的话来讲,那就是神乎其技.然而,也正是这个聪明的女孩走进了杜文的梦中,盗走了内心深处的秘密——美颖。
美颖是杜文最大的痛,死死地纠缠着他,让他在现实和梦境中错乱。每次,都得依靠标志物——陀螺才能确定自己所处的世界。他的心魔会解开吗?他要爱莲造的梦不要出现现实生活中的场景,以免迷失自己。而自己却一直按着回忆,带着生活的点滴来做梦。
当梦境向深处不断潜入的时候,很可能就会掉入潜意识边缘;当一个人注射了镇静剂,而自己又在梦中死亡,那他也可能掉入潜意识边缘。杜文去过,斋藤也将去。
杜文和美颖这对恩爱夫妻,是抱着狂热的心态进去的。是的,他们在现实生活中可能只睡了四个小时,可在梦中却度过了五十年,从意气风发到迟暮之年。他们在梦境中成了世界的主宰,一切随意念而生。真正体验了一把执子之手,与子偕老.梦境是如斯美妙,美颖不想醒来,把内心深处的判断锁了起来,宁愿相信这才是真实世界。而杜文意识到这毕竟是虚幻,想要回到现实世界了,可美颖不愿意,怎么办?于是,杜文给美颖植入了意志——怀疑一切。当火车隆隆驶过的时候,()他们紧握着的双手给了彼此力量。死意味着生,意味着重回真实世界。他们终于醒来,是含着眼泪醒来的。可这一切并不肯结束,美颖的意念告诉她——这并不是真实世界。不,她要再次选择死亡,可她并不知道,这次的选择,是永别!杜文怎么办?一切皆因他而起,他无法解开这枷锁,只能让时间吞噬自己的神经,在一次次的煎熬折磨中希冀得到救赎。
从悉尼飞往洛杉矶的飞机启航了!路裴的登场意味着好戏正式开演。要给这个商业巨子的儿子植入解散父亲的公司这一意念是多么不可思议!计划开始:要造三层梦空间——第一层,让路裴坦诚他们父子关系,他不要承袭父荫;第二层,播下我要另创天地的种子;第三层,让他父亲出现在梦中,明确告诉他不要什么都跟父亲学。
事情完美地按计划进行着,虽然中途有各式危险,有梦境主人意识影子的防备打击,但我知道这些都是徒劳,所以很安心地欣赏着。不过,事情还是出乎意料之外——路裴在第三层梦空间,还没见着他老爹的时候就被杜文潜意识中的影子——复仇美颖杀害了。一切真的前功尽弃了吗?不,每深一层的梦空间,时间就会拉长好多倍。关键时候,爱莲鼓动大家继续潜入第四层,他们终于找到了美颖,找到了路裴。把路斐送到了第三层梦空间,终于完成了任务。但杜文却选择留在了第四层,他要继续寻找那倒霉的,在第一层空间就中枪、命在旦夕的斋藤,他答应事成之后,会利用权力让他重获做人的自由。斋藤在哪儿?
最后,他终于找到了斋藤,一个满脸皱纹的斋藤,一个满脸皱纹、却高高在上的斋藤。陀螺出现了,斋藤会选择死亡吗?
影片的最后,所有人都在那开往美国的飞机上醒来,大家一起做了一个极其精彩刺激的梦。杜文可以回家了。当他正大光明地走向父亲的时候,真像一场梦。到了家,他习惯性地拿起陀螺,开始旋转。可一见到久违的儿女,他的心立马飞了出去,共享天伦之乐……
陀螺还在旋转着,这是梦境吗?一切如你所愿。
这是一部与众不同的科幻片。其实在我看来它是一部情感片,它更多的是描述情感。
柯布与妻子的情感。看着深爱的妻子,在自己眼前坠亡。那个打击无以言说。那应该是一种窒息的心痛,伴着深深的自责。因而,妻子总是在梦境的关键时候出现,妨碍、破坏行动,而这都来源于他的潜意识。惊讶于潜意识的力量。不由联想到可能生活中有些自己无法理解的行为也是潜意识在作用。影片中没有描述柯布是否后悔自己当初对梦境的研究。但他冒险执行最后一项任务就是为了回家,想必是无数个夜晚辗转难眠。
柯布与筑梦师。我觉得他两是伯乐与千里马,也是默契十足的搭档。他们互相理解,互相帮助。最后柯布可以摆脱潜意识里的妻子,渐渐回归正常。筑梦师功不可没。
柯布与其他搭档们。特别佩服他们间的团队精神与义无反顾。为了柯布的回家梦铤而走险。遇到困境,没有迟疑和气馁,竭尽全力完成任务。那是一种耀眼的光芒。
再来说说柯布回到家的画面。那句“欢迎回家”对柯布来说应该再没有更动听的语言了吧。
其实影片结局让你迷惑。我们不知道柯布是真的回家了还是迷失在梦境。
这估计是最好的结局,也是电影想传达的精神。就像是人生,我们在分叉路口时常会迷失,会不知所措,分不清东西南北。这时,就需要一个特制的物件来提醒自己回归初心。
现实并不现实,只是我们,深陷其中,盗墓空间观后感。这就是看完这部电影时的感受。这是一种疑问我们真的生活在现实中吗是的也许现在就是梦的混度之地。哈哈!~~当然现在是现实而非梦境。让我们聊下故事的情节。多姆科布(莱昂纳多迪卡普里奥饰)是一个经验老道的盗梦者。
在人们精神最为脆弱的时候,他潜入别人梦中,窃取潜意识中有价值的信息和秘密。在他看来,人们靠思维就可以建造城市,可以穿越时空,回到过去重新制定社会的法则,人们甚至可以通过思维来进行犯罪。只可惜,大多数人不知道如何获取。他利用人们做梦的时候,从他们的潜意识里盗取秘密。这令他在这个贪婪的世界中成为了一个成功的商业间谍,但他为此付出了沉重的.代价。由于科布对妻子的植入思想也让他失去了所爱的人,并成为一名国际逃犯。在他最后的行动将给回他原本的生活,只要他能完成一个不可能的任务植入思想,而这个任务是要让一个大企业的继承人自愿解散公司。
为此科布要制造出几乎不可能制造出的3层梦境,在不断躲避潜意识里的守护者的攻击中,他们有一些人进入了潜意识最边缘,看到了他潜意识里的妻子,和孩子……让我们在度呈现已下几个场景:场景一:这是迪卡普里奥去找药剂师的时候,发现在地下室里,很多老人正在分享梦境。迪卡普里奥看见这情形,说:“他们么天都来这样做梦”这时候,管家说了句意味深长的话:“不,他们在梦境里才是清醒的。”看到这里让我想起了一个人的潜意识能对人起到的影响。也就是说如果你的潜意思愿意相信现实的世界是梦境那么梦境就变成了现实。潜意识可以让我们去创造,也可以让我们变得消极。就像你的潜意识相信某一件事不可能去完成时,你的大脑就会为你想出各种各样的推托理由。但当你真正相信,某一件事确实可以做到,大脑就会为你想出可能做到的各种方法。所以说一个人的潜意识是可以影响一个人思维和行为像是催眠术,催眠术就是一种思维植入。其实在我们成长的过程中都在潜移默化的受到了一些思维植入。这种思维很多的体现都是惯性思维和条件反射。场景二:也就是本片的结尾,温情而留有韵味,在结局中谁都没有被残害,就连受害人,希拉里-墨菲,也至少在梦境里,和父亲有了一次温馨的离别。特别是科布终于可以和家人团聚。
这部电影给了大家一个颇具幸福感的结尾也是一个特具悬念的结局,在最后那个镜头:陀螺到底有没有停下来呢这是一个其实答案很明显的,但却肯定被一直反复争论的问题是现实还是梦境呢!哈哈!个人认为不管是现实还是梦境这个结尾都是很圆满的。这部电影像是寄生虫一样植入脑中影响着潜意识的概念一样让人无法摆脱的有关现实还是梦境、记忆还是虚幻的不断的思考。
只有到达这种“失神颜真赤苦闷”般搜肠刮肚思索的境地,你才能够说你是真正地融入了《盗梦空间》的世界;相信我,只要你还有一点点好奇心,你都会不由自主地一头栽进去的,问题是你会在什么时候选取放下——或者说——“懂得”放下。
因为,对于电影的全面欣赏,要求我们既能“融进去”,还能“跳出来”,适当的“难得糊涂”是值得鼓励的。况且,如果诺兰仅仅是满足于设置迷宫来困住观众,那本片还是脱不了机巧的嫌疑,电影也会显得过于注重形式与结构而缺乏丰满的感觉。《盗梦空间》在情节细节上带给的,的确是个能够令人沉迷的结构;但正因为如此,它也相当于故意设置了一种全盘把握的障碍:它让你执着于将巅峰的“99”变成完满的“100”,不少影迷将超多的精力花在对结尾的完美解释上,以为是在追寻某个经常“雄躯巨震”的老师所提的“逝去的一”;其实,过分执着,也可能因为那个“一”而变得“一叶障目”。所谓“逝去的一”的终极奥义,就在“逝去”二字:你得感悟到“有所失才能有所得”——正因为留有“1”这个口子,才有无限想象空间;这种创造无限想象空间的思维本身,才是那“逝去的一”。
按照这种思路,在适当的时候,不妨跳出诺兰构造的电影资料,将电影作为一个整体来看,你会体会到诺兰以往没有表现出来、或者没有表现如此充分的元素——情感。更为关键的是,他让你无论怎样构建自我对剧情逻辑的解释,都会发现无法绕开感情这个核心。大致说来,片中有三种爱,一种奠定了整个过程的经验前提(没有这个,“种梦行动”之多重梦境的设定就无法完成,同时过程也不会变的如此复杂与紧张),另一种则是促成种梦行动得以发生的动机,还有一种,则是完成行动所能利用的最佳心理逻辑;单单是看似作为利用道具展现第三种情感,其曲折与细腻的程度,也令人既拍案叫绝又心有戚戚焉。
而且,当你发现绕来绕去,始终都得绕回男主角的内心隐痛时,你也会逐渐体会到片中的他为什么无法释怀的心境,这时候,你才会意识到,电影在剧情结构上的超复杂细致设定,还不止是让电影显得很吸引人这么肤浅,而是在创造一种与表现资料“同质化”的体验:你能够解不开纷繁复杂的线索,但你会更加认同影片的情感主线;在适当的时候,你或者因为找到了自圆其说的解释而释然;或者因为领悟到所有这一切都但是是因为那段难舍的爱而感动,至于这种爱引起的是怎样的行动过程,对你来说已经不重要了;或者,你两种体验都能感受到,你能够清晰地分辨它们但你可能不愿意那样做,因为在资料、形式、风格与结构上能如此完美融合的感觉,是一个影迷梦寐以求的终极体验。是的,《盗梦空间》的情感核心,毕竟不像“心灵鸡汤”类影片那样容易把握,它需要你在欣赏编导玩弄观众预期的过程中去体会隐含的好处。一部分观众,可能喜欢直击人心的东东,不太愿意要经历一番曲折琢磨之后才能有所触动。可我个人认为,历经头脑风暴的情感,才是真正萦绕缠绵的。因为你想过,辨别过,才能筛选到真正有价值的。
《盗梦空间》(Inception)是部“山寨片”——如果仅仅看它的硬件设定的话。能够说,入梦”的硬件条件,让一切“硬科幻”迷们抓狂;那个让大伙一齐做梦的机器(梦机,以下简称“焖鸡”),电影从未解释过其原理,也没有什么复杂的物理结构,要不是出此刻本片中,你很可能意味那只是一套普通的医疗仪器;大家“连根线就能进入一个合梦时空”的设定,让你想到小时候玩过家家时用易拉罐作电话的情形。但是,从科学的角度去解释设备可行性,根本就不是影片的重点;硬件设定,对于类似本片的幻想故事而言,只是一个从“0”到“1”的过程;硬科幻迷们可能认为这之间区别很大很严肃,但对讲故事而言,一切都只是个由头而已。就像牛顿同学的“第一推动力”,玄是玄了点,但丝毫不能掩盖在那个前提下他整个力学体系的光辉。同理,诺兰哥哥只但是以这个“能够一齐做梦”的机器为契机,来讲一个情感、意识与心理的复杂而美妙的故事。
当我们理解硬件设定上“无中生有”的假设之后,《盗梦空间》的创意听起来还是“有点悬”:像这种在硬件层次无视科学基础,转而以感情为核心,底下还搞些心灵救赎之类东东的架构,很有可能制造出三俗的玩意儿,比如《蝴蝶效应》(ButterflyEffect)之流。不是说玩“心灵鸡汤”必须很廉价,而是说如果那样的感情表现得太直白而且用重复的手法不断强调(类似“不断回到过去拯救”之类的桥段),就会显得很腻歪,连带着想要表达的感情都无聊起来;反过来,如果有足够复杂微妙的外壳包裹想要表达的感情、能让观众费尽心思才能体会到那个感情核心的乐趣以及成就感,这样的欣赏心理过程才会更超值,而且也更能展示编导的技能。对我而言,这样一个精妙的过程就应是“有追求的”电影该表现的重点,而诺兰哥哥(ChristopherNolan)的《盗梦空间》恰恰是一部将“1”拓展成“99”的完美案例。
《盗梦空间》以其复杂多变的剧情结构与故事内容,以及惊心动魄的动作场面与视觉奇观作为制胜关键。面对影片整体如此无与伦比的震撼效果,除了令到观众发出惊叹之外别无他言。
因此,如果说卡梅隆打造的《阿凡达》被奉为神作还有失偏颇的话,那么诺兰带来的《盗梦空间》则完全可称得上是科幻电影史上的一座新里程碑,甚至可以说,除却技术上的比较,它比蓝皮人更加接近神作的位置。
诺兰自《追随》和《记忆碎片》起,就在电影中展示出异于常人的叙事手法,在创新之路上不断开拓着更多关于影像结构的可能性。随后的两部漫画英雄电影更像是在探索着商业与艺术之间的平衡点,诺兰继而取得了名利双收的惊人成绩。此次,诺兰面对好莱坞享誉已久的科幻题材自然不敢懈怠,《盗梦空间》的剧本他花费了将近十年的时间来打造,于是,这个故事不仅显得富有对梦境的真挚情感,且散发着迷人的魅力,让人观之欲罢不能。
实际上,《盗梦空间》的整个故事并不十分晦涩难懂,只不过前提是你要聚精会神地接收影片每一秒的信息,并且在脑海里将这些信息进行组合分析。但是,由于《盗梦空间》的剧情结构过于庞大且复杂,又充满着许多出人意料的变数,其中更涉及众多科学层面的理论,许多严丝合缝的细节无从解释,加之这又是一部节奏奇快的电影,以致人们在观影时还无暇思考那些关键的信息便匆匆而过。而《盗梦空间》就是在这样的基础上渐渐将观众引入多重梦境,在完成“盗梦”任务的同时,多个空间交叉叙事并且产生互动,影片阐释着它们之间的关系,并且刻画着多条纷繁复杂的`情感线索。所以,全片两个多小时的时间观众基本上都是被导演诺兰牵着鼻子走的。
然而,面对如此复杂构造的剧情,有些被爆米花电影惯坏的观众显然不会因此买账。所以,诺兰为增强剧情的观赏性,在梦境与N重梦境之间乐此不疲地徘徊。而每当观众感到“受骗”,便会意识到这是诺兰在跟自己玩捉迷藏,然后很自然地会心一笑。而《盗梦空间》就是以制造这样的悬念为乐,这种手段不但没有造成影院内的不满情绪,反而令观众获得揭开谜底后恍然大悟与畅快淋漓的奇妙观感,与此同时也清晰地区分出了多重梦境之间的差异进而深深入戏。
尽管诺兰说《盗梦空间》与《heike帝国》很相似,但在如何区分虚拟与真实的命题上,显然诺兰的“潜意识”作出了更深层次的解释与探讨。从电影的角度来说,诺兰对于梦境的解构与重塑已趋于完美。能够凭借自己的想象力与知识建立出如此庞大的一个体系,再进行商业与艺术的完美权衡,很显然诺兰追求的更多是电影空间的开拓与挖掘,而不是严密的逻辑。于是,《盗梦空间》时刻走在观众的前面,环环相扣且引人入胜,在摸索之中不断创新。因此,作为一部枝节庞杂的商业巨制与极富想象力的奇观式影片,我们无须以科学或者逻辑学的角度对其深究与苛责。
再来看看影片硬件的成色。《盗梦空间》充满着对梦境的无限遐想,而诺兰在其中也有如神助般无拘无束,肆意挥洒着无穷无尽的想象力。依靠先进的电脑特效,有如《xx》般让建筑摧枯拉朽式崩塌气势十足。而在动作戏方面,雪地枪战和大雨追逐这两场重头戏保持了好莱坞商业电影的火爆特性,配合出色的剪辑与摄影,《盗梦空间》延续了诺兰在《黑暗骑士》的疯狂爆炸与翻车情结,带来无比刺激的观影体验的同时,也印证了如今诺兰在动作场面营造上的驾轻就熟。而在后半段出现的无重力状态下的打斗场面,也使人颇有身临其境之感,一切尽显光怪陆离无比瑰丽却又似乎没有破绽可以挑剔。
所以说,《盗梦空间》是一部不折不扣的佳作。它像是一场高智商的脑力游戏,又似一座巧夺天工的影像迷宫,并且有足够的资本让你乐此不疲流连其中。而至于如何区分现实与梦境,有时确实真伪莫辨,有时却又昭然若揭。
人活百岁,半生是梦。
梦境,一直是神秘的话题。自古便有周公解梦,近代又有“梦的解析”,然而,我们依然对梦的解构十分疑惑。
本片中的梦境,实际上是参杂进了潜意识的人为之梦,主角以及其同伴们潜入别人的梦境,盗取他们潜意识下的秘密。同时,他们也能植入意念进入别人的潜意识,从而彻底改变这个人的一生。
剧中有个场景,很多的人被注射镇静剂后,长时间的成眠于梦中。每天对他们的唤醒,于他们而言则是做梦。因为他们已经把梦境当作现实,而现实本身却成了梦境。很像《黑客帝国》,活在一个意识的世界中,真实——不过是头脑中的影像而已。现实中我们孤立无助,似乎只是某些人的附庸。梦中我们是思绪的焦点,可以达到梦想的彼端。游走在感知的边缘,亦真亦幻。
当主角与他的妻子,在梦的边缘数十年的停留后,已经完全分不出现实与梦境的区别。只有做梦的人在梦中死去,才能从梦中醒来。于是主角和妻子选择了卧轨自杀。而主角的妻子,却在返回现实后,仍深深的怀疑现实也是梦的一层,最终自杀身亡。无边的梦境,竟是无穷的痛苦。当梦俨然成为现实,也便不再拥有真实。
人生虚空大梦,转眼韶华白首。一觉醒来,一切仿佛曾经来过,又模糊不清。我们走过的岁月,我们执着过的一切,都汇入了我们的意识,潜藏在了梦的深处。每个人都是一个独有的世界,它们曾有喜怒哀乐,我们带着各自的记忆,汇于现实——这个共享的“梦境”。谁是世间的醒者?思绪无穷,梦境无穷,意识,也许才是这个世间的本真,一切的源泉。只是我们以为物质才是基础而已。
梦在继续,生活也在继续。梦中之梦,你是否也在其中,却依旧浑然不知?
这部电影,看过三次,才觉得看懂了一些,也想大加赞赏这部影片。幻想中完美融入、突出了人的三大感情,爱情、亲情、友情。梦境这个话题是很吸引人,梦是怎么回事,还是没有定论的,给了影片很多想象的空间,虚幻中无论怎样的思想,最终都指向了人的感情与期望,充满奇特与艺术,来表达了人的心之所向。观众所得到的感动与收获,是多少说教都不能达到与带来的。
柯布,是一个造梦师,却做一些违法的事情,从别人的梦境中偷取有用的信息卖给有所需要的人,像是商业上的间谍活动。但在柯布的内心无法克服潜意识中的妻子。妻子在现实中已经自杀,为此柯布无法原谅自己,潜意识中一直受到妻子的干扰。
柯布与妻子都是造梦师,两个人去到了梦中过了五十多年,一起慢慢变老,达到了潜意识的边缘,但妻子不想再回到现实中来,把梦中的世界当成了现实世界。为此,柯布给妻子植入了一个想法,让她又重新觉得所在的是梦中世界,于是他们回到现实世界。当他们回到现实世界之后,妻子被植入的想法并没有改变,真正的现实世界,在她依然觉得是梦中世界。于是妻子自杀,以为能回到自己以为的那个真实世界。妻子太爱柯布,留了遗言,造成柯布是杀人犯的假象,以为这样柯布就能去找她了。柯布逃亡,不能回到洛杉矶的家中。
柯布非常自责,责怪自己给妻子植入的那个想法,而因此失去了她,但在他的潜意识中妻子一直存在着,每次进入造梦世界,妻子都会出来干扰。
齐藤请柯布把一个新的想法植入一个富翁儿子的头脑中,就是毁掉儿子继承的富翁父亲的集团公司,齐藤就能在商战中获胜。齐藤答应柯布,做成这件事就用自己的能力让柯布回到洛杉矶的家中。
于是,在造梦师朋友们的帮助下,柯布等人进入重重梦境。富翁儿子与父亲的关系一直不好,直到父亲病危,还是听到父亲说很失望。但在梦境中,富翁儿子看到了保险柜中父亲一直留着的纸风车,也终于知道父亲为什么说失望,父亲是希望儿子走自己的路,而不是希望他继承自己的成果。而儿子说这也是自己一直想走的路,原来却误会了父亲,以为父亲失望是因为自己不能像父亲那样优秀。
无论富翁儿子的这个想法是植入的还是他原有的,这一线索表现的是真正浓浓的亲情,父亲不是想留给儿子多少财产,而是希望他能找到自己生命的价值,拥有属于自己的东西,真正的独立。
而柯布在梦境中来到了潜意识的边缘,见到了妻子,又看到了他们共同建造的梦中之家,重温爱情,难舍难分。但为了回到孩子们的身边,让自己从梦境与自责中醒来,柯布必须要把已经到达潜意识边缘的齐藤带回现实世界,柯布才能在齐藤的协助下回到现实的家中。
经历了几层梦境的挣扎,柯布、齐藤、富翁儿子和造梦师朋友们,一起在现实中醒来,齐藤遵守了自己的承诺,柯布安然回到了孩子们身边。
这部电影,不但故事让人感动,电影场景多样、动作让人热血喷张,更重要的是考验人的思维。视觉效果、音乐效果、剧情、人物,在这部电影中都是非常好的。电影的主演就是莱昂纳多。迪卡普里奥,《泰坦尼克号》中的杰克,永远的男神。观看这部电影,一定要聚精会神,好好思考经历了几层梦境,至今有些疑点我还是没有找到答案。
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这部电影,看过三次,才觉得看懂了一些,也想大加赞赏这部影片。幻想中完美融入、突出了人的三大感情,爱情、亲情、友情。梦境这个话题是很吸引人,梦是怎么回事,还是没有定论的,给了影片很多想象的空间,虚幻中无论怎样的思想,最终都指向了人的感情与期望,充满奇特与艺术,来表达了人的心之所向。观众所得到的感动与收获,是多少说教都不能达到与带来的。
柯布,是一个造梦师,却做一些违法的事情,从别人的梦境中偷取有用的信息卖给有所需要的人,像是商业上的间谍活动。但在柯布的内心无法克服潜意识中的妻子。妻子在现实中已经自杀,为此柯布无法原谅自己,潜意识中一直受到妻子的干扰。
柯布与妻子都是造梦师,两个人去到了梦中过了五十多年,一起慢慢变老,达到了潜意识的边缘,但妻子不想再回到现实中来,把梦中的世界当成了现实世界。为此,柯布给妻子植入了一个想法,让她又重新觉得所在的是梦中世界,于是他们回到现实世界。当他们回到现实世界之后,妻子被植入的想法并没有改变,真正的现实世界,在她依然觉得是梦中世界。于是妻子自杀,以为能回到自己以为的那个真实世界。妻子太爱柯布,留了遗言,造成柯布是杀人犯的假象,以为这样柯布就能去找她了。柯布逃亡,不能回到洛杉矶的家中。
柯布非常自责,责怪自己给妻子植入的那个想法,而因此失去了她,但在他的潜意识中妻子一直存在着,每次进入造梦世界,妻子都会出来干扰。
齐藤请柯布把一个新的想法植入一个富翁儿子的头脑中,就是毁掉儿子继承的富翁父亲的集团公司,齐藤就能在商战中获胜。齐藤答应柯布,做成这件事就用自己的能力让柯布回到洛杉矶的家中。
于是,在造梦师朋友们的帮助下,柯布等人进入重重梦境。富翁儿子与父亲的关系一直不好,直到父亲病危,还是听到父亲说很失望。但在梦境中,富翁儿子看到了保险柜中父亲一直留着的纸风车,也终于知道父亲为什么说失望,父亲是希望儿子走自己的路,而不是希望他继承自己的成果。而儿子说这也是自己一直想走的路,原来却误会了父亲,以为父亲失望是因为自己不能像父亲那样优秀。
无论富翁儿子的这个想法是植入的还是他原有的,这一线索表现的是真正浓浓的亲情,父亲不是想留给儿子多少财产,而是希望他能找到自己生命的价值,拥有属于自己的东西,真正的独立。
而柯布在梦境中来到了潜意识的边缘,见到了妻子,又看到了他们共同建造的梦中之家,重温爱情,难舍难分。但为了回到孩子们的身边,让自己从梦境与自责中醒来,柯布必须要把已经到达潜意识边缘的齐藤带回现实世界,柯布才能在齐藤的协助下回到现实的家中。
经历了几层梦境的挣扎,柯布、齐藤、富翁儿子和造梦师朋友们,一起在现实中醒来,齐藤遵守了自己的承诺,柯布安然回到了孩子们身边。
这部电影,不但故事让人感动,电影场景多样、动作让人热血喷张,更重要的是考验人的思维。视觉效果、音乐效果、剧情、人物,在这部电影中都是非常好的。电影的主演就是莱昂纳多。迪卡普里奥,《泰坦尼克号》中的杰克,永远的男神。观看这部电影,一定要聚精会神,好好思考经历了几层梦境,至今有些疑点我还是没有找到答案。
盗梦可行么?
电影“骇客帝国”里,世界被机器人接管,机器将人培养在充满液体的培养皿中,给人提供养料,同时,机器制造了一个虚拟的世界,将人的感官所能体验到的一切行为,都通过各种模拟传输给人类,人类活在了一个虚拟的程序里。 这门技术叫做“虚拟现实技术”,骇客帝国里所创造的可能就是虚拟现实技术的终极目标了。
骇客帝国用了整整三部甚至更多的时间叙述这样一个虚拟现实的技术,甚至还有许多人说看不懂,而盗梦空间需要在一部电影中为我们解释这一切。
今天看了“盗梦空间”,尽管只看了一遍,可能并没有了解盗梦的每一个细节,但我在想,盗梦可能实现么?
首先,影片中的盗梦是什么?几位盗梦者是怎样盗梦的?
在盗梦者和目标一同进入梦境前,需要不同的分工。
有一位造梦者,负责虚拟出一个梦境,这个梦境像一个迷宫,是造梦者,提供了这个所有一同做梦的人活动的场景,所以,在这个虚拟的世界里,造梦者创造了一切,包括这世界应遵守的法则,比如地心引力,房屋建筑,水和空气,一切实物及其属性,都应该是造梦者来设计的。 所以,对一个梦来说,它有多么的绚烂,多么的不可思议,全看造梦者。
因为,创造总是要依靠现实的基础的,也就是说梦中的一切,都能在造梦者的经历和知识中找到原型。 这里,我想就能解释我曾经的一个疑问,主人公(莱昂纳多)和他的妻子在他们创造的世界里生活了50多年,为什么不能利用这么长时间学习些知识?如果在梦境中时间会比现实慢很多,人岂不是可以利用梦来学习许多知识,当做梦者醒来时,我们不就掌握了数不尽的知识与技能了么? 原来,梦是造梦者自己创造的,创造是需要原有的知识做模型的,我们不可能要求造梦者凭空制造出自己从来就没有接触过的知识或技能。
所以,一个优秀的造梦者应该是一个见多识广的人,只有这样,他才能根据不同的目标,制造出相应的,真实感超群的梦境。同时,造梦者要了解目标,目标的生活细节和经历可以让做梦的人分辨真伪。 这就是电影中图腾的意义了,旋转的陀螺,注铅的骰子,是盗梦者分辨真伪的最后手段。 这里,我也实在想赞美导演一下,结尾一直旋转的陀螺,似停未停,为影片留下了一个开放的结局。主人公的世界不会还是梦境吧?这个问题实在是值得对影片有兴趣的观众思考。。。
在造梦者完成这个神奇的世界后,就该让我们的各位盗梦者和目标进入梦境了。
《盗梦空间》以其复杂多变的剧情结构与故事内容,以及惊心动魄的动作场面与视觉奇观作为制胜关键。面对影片整体如此无与伦比的震撼效果,除了令到观众发出惊叹之外别无他言。
因此,如果说卡梅隆打造的《阿凡达》被奉为神作还有失偏颇的话,那么诺兰带来的《盗梦空间》则完全可称得上是科幻电影史上的一座新里程碑,甚至可以说,除却技术上的比较,它比蓝皮人更加接近神作的位置。
诺兰自《追随》和《记忆碎片》起,就在电影中展示出异于常人的叙事手法,在创新之路上不断开拓着更多关于影像结构的可能性。随后的两部漫画英雄电影更像是在探索着商业与艺术之间的平衡点,诺兰继而取得了名利双收的惊人成绩。此次,诺兰面对好莱坞享誉已久的科幻题材自然不敢懈怠,《盗梦空间》的剧本他花费了将近十年的时间来打造,于是,这个故事不仅显得富有对梦境的真挚情感,且散发着迷人的魅力,让人观之欲罢不能。
实际上,《盗梦空间》的整个故事并不十分晦涩难懂,只不过前提是你要聚精会神地接收影片每一秒的信息,并且在脑海里将这些信息进行组合分析。但是,由于《盗梦空间》的剧情结构过于庞大且复杂,又充满着许多出人意料的变数,其中更涉及众多科学层面的理论,许多严丝合缝的细节无从解释,加之这又是一部节奏奇快的电影,以致人们在观影时还无暇思考那些关键的信息便匆匆而过。而《盗梦空间》就是在这样的基础上渐渐将观众引入多重梦境,在完成“盗梦”任务的同时,多个空间交叉叙事并且产生互动,影片阐释着它们之间的关系,并且刻画着多条纷繁复杂的`情感线索。所以,全片两个多小时的时间观众基本上都是被导演诺兰牵着鼻子走的。
然而,面对如此复杂构造的剧情,有些被爆米花电影惯坏的观众显然不会因此买账。所以,诺兰为增强剧情的观赏性,在梦境与N重梦境之间乐此不疲地徘徊。而每当观众感到“受骗”,便会意识到这是诺兰在跟自己玩捉迷藏,然后很自然地会心一笑。而《盗梦空间》就是以制造这样的悬念为乐,这种手段不但没有造成影院内的不满情绪,反而令观众获得揭开谜底后恍然大悟与畅快淋漓的奇妙观感,与此同时也清晰地区分出了多重梦境之间的差异进而深深入戏。
尽管诺兰说《盗梦空间》与《heike帝国》很相似,但在如何区分虚拟与真实的命题上,显然诺兰的“潜意识”作出了更深层次的解释与探讨。从电影的角度来说,诺兰对于梦境的解构与重塑已趋于完美。能够凭借自己的想象力与知识建立出如此庞大的一个体系,再进行商业与艺术的完美权衡,很显然诺兰追求的更多是电影空间的开拓与挖掘,而不是严密的逻辑。于是,《盗梦空间》时刻走在观众的前面,环环相扣且引人入胜,在摸索之中不断创新。因此,作为一部枝节庞杂的商业巨制与极富想象力的奇观式影片,我们无须以科学或者逻辑学的角度对其深究与苛责。
再来看看影片硬件的成色。《盗梦空间》充满着对梦境的无限遐想,而诺兰在其中也有如神助般无拘无束,肆意挥洒着无穷无尽的想象力。依靠先进的电脑特效,有如《xx》般让建筑摧枯拉朽式崩塌气势十足。而在动作戏方面,雪地枪战和大雨追逐这两场重头戏保持了好莱坞商业电影的火爆特性,配合出色的剪辑与摄影,《盗梦空间》延续了诺兰在《黑暗骑士》的疯狂爆炸与翻车情结,带来无比刺激的观影体验的同时,也印证了如今诺兰在动作场面营造上的驾轻就熟。而在后半段出现的无重力状态下的打斗场面,也使人颇有身临其境之感,一切尽显光怪陆离无比瑰丽却又似乎没有破绽可以挑剔。
所以说,《盗梦空间》是一部不折不扣的佳作。它像是一场高智商的脑力游戏,又似一座巧夺天工的影像迷宫,并且有足够的资本让你乐此不疲流连其中。而至于如何区分现实与梦境,有时确实真伪莫辨,有时却又昭然若揭。
经常有人讲这么一句话,叫人生如梦.很多人在遇到很痛苦的事情时,就会有另一个人对他们说,别哭,别觉得痛,这只是一场梦,梦醒了,就没事了。也有些人会自我安慰,他们对着镜子说,别哭,别觉得痛,这只是一场梦,这不是真的。
在没看过这部电影之前,我曾经看过梦的解析,也看过哲学家对这个世界无数的假设,其中一个就是我们的世界只是上帝的一场梦,一切只是真实得可怕,却也是虚假得可怕,只是太多的梦中人没有发觉它的虚假,仅感知到了它的真实。
在看完这部电影之后,我觉得心里有许多的感觉说不出来。其中一种感觉就是人在梦中是真实的.我是一个特别爱做梦的人,我经常会在梦醒后对着我身边的人说起一些事情,然后他们对我说,没有发生过这样一件事。我这才想起,那只是一场梦而已。作为一个特别有想象力的人,我经常说,我的许多梦都可以拍成一部电影。当大家看着盗梦空间中那些变幻莫测的动态景象时,无比叹息,而类似的一些东西,却早已在我的梦中出现了无数次。所以我特别爱做梦。做梦可以让我感受到无数美丽得,惊人得,玄妙得无法用语言去描述的东西。有些人对我说,这些梦中景都是假的;但是呢,我理解盗梦空间,我一直觉得,梦中的一切是真实得那么的可怕。我有痛苦的感觉,快乐的感觉,伤心的感觉,还有兴奋的,惊讶的,郁闷的,以及很多很多复杂的情感。有些感觉,在梦醒时分,我依然记得。没有人可以去否定感觉,因为它本身就是一种难以找住并将其放至在显微镜下观察的物体。所以呢,它可以在任何情境下存在,包括梦中。
盗梦空间中,还提到一种很神奇的事情,就是梦中梦,还有梦中梦中梦。当然,我必须承认,我没有做过梦中梦中梦,更没有做过四层的梦,我仅做过梦中梦,而这一点,让我倍感自豪。因为这也是一种难得的经历。有很多人无法做到梦中梦,更有很多人连做梦本身都很少。从医学的角度看,做梦少表示睡得香,但是呢,也有另一种说法是做梦与大脑的活跃程度相关。我做梦,我不承认是因为我睡得不香,因为我真的睡得挺舒服的。有不少人害怕做梦可能是因为做了亏心事。但我一直做着不违良心的事情,所以我把做梦当成一种乐趣,而非负担。记得做梦中梦那一次醒来,我努力地回忆着梦中梦到的那个梦,却一点思绪都没有。也许正如盗梦空间所讲的,要想回忆起梦中的情景,是一种难事,更别想回忆起梦中整件事情的来龙去脉。能回忆起一些已经很不错了。
盗梦空间,讲的不仅仅是梦。做梦只是这部片的一种形式,它更多的是阐述一些思想。比如说,一个人的潜意识具有自我保护的特点。在现实生活中,有不少人总是会不愿望去接受一些事实,他们会一意孤行,对于挡住自己去路的另一些人采用回避或去除的方式。这些行为就是这个思想的体现了。我觉得,几乎所有的人都是自我保护的,只是程度不同。精神病的人是自我保护最强烈的人,因为他们已经其他所有的人都列为敌人。天真无比的人是自我保护极差的人,因为在他们眼中,没有任何一个人需要防备。做为正常人,生存在这个现实社会,是应该,也必须形成一个自我保护的网,而且需要去锻炼自己的防备军,用于抵挡任何对自己不利的人和事,但是,不应该一意孤行。这是盗梦空间讲的另一个思想了。我觉得它是别以为你还在梦中.
这个世界,有,有恐怖主义者,有无人性的人,这些人,将人命当成乱草,随时随地即取其性命。我觉得,这个过程很像盗梦空间一样。相同在于,盗梦空间中的人知道在梦中杀人不会有事,现实生活中的这些人也觉得杀人不会有事。不同的是,盗梦空间的人知道在梦中杀的人不是真的人,或者杀的人会醒过来,而现实生活中的这些人觉得杀的人不是人,或者杀的人只是死了而已,死了没什么大不了的。我很想说,现实世界不是梦,在梦中失去一个人,梦中人会痛。更何况在现实世界失去一个人,他的亲人恋人更会痛得死去活来。这一切,真的不是梦,更不是上帝做的一个梦。我们都流着真实的血液,我们都对外界有感知能力。能不能把一些麻木的想法去除,去对待真实世界的这一份真实?
我能理解男主角在现实世界看到自己的妻子跳下楼的那一刻的心情。那一刻,他会想,这一切都是无法挽回的了,时间是不可以重来的,死亡是真实的,他是无法再和她笑看人生,白头偕老了。当我看到这一刻时,就会想到我逝去的各位亲爱的亲人们,我会回想起我接到关于她们逝去的电话的那一刻,知道我无法再和她们聊天了,看电视了,牵手了,散步了。那一刻,心痛的感觉,真的很难描绘,唯有用眼泪去描绘。
现实是残酷的。这份残酷,并不是讲肉体上的劳累和疼痛,因为现代的生活水平都差不到哪去。这份玩残酷,更多的是指精神上,心灵上,感情上的折磨。人一存活在这个世界上,就注定要接受这些折磨,这些折磨会让人想通过梦去释怀,想提醒自己这只是做梦,梦醒后就好了。其实,很多人讲梦醒后就好了,另一个意思是,当我们死去了,就无法感知到痛苦了。想想,觉得真的活着比死去要艰难得多。但是呢,勇敢的人都会舍易求难的。所以,看过了盗梦空间,这条艰难的路还要继续走下去。祝愿天下所有的人在梦中感受到甜时,能在现实世界里感受到更多的甜。这是一个意识问题。正如最终男主角们成功地植入一个意识到一个人身上时,我们也可以给自己植入一个意识,那就是,只要心是甜的,梦就是甜的,生活就是甜的……
只有到达这种“失神颜真赤苦闷”般搜肠刮肚思索的境地,你才能够说你是真正地融入了《盗梦空间》的世界;相信我,只要你还有一点点好奇心,你都会不由自主地一头栽进去的,问题是你会在什么时候选取放下——或者说——“懂得”放下。
因为,对于电影的全面欣赏,要求我们既能“融进去”,还能“跳出来”,适当的“难得糊涂”是值得鼓励的。况且,如果诺兰仅仅是满足于设置迷宫来困住观众,那本片还是脱不了机巧的嫌疑,电影也会显得过于注重形式与结构而缺乏丰满的感觉。《盗梦空间》在情节细节上带给的,的确是个能够令人沉迷的结构;但正因为如此,它也相当于故意设置了一种全盘把握的障碍:它让你执着于将巅峰的“99”变成完满的“100”,不少影迷将超多的精力花在对结尾的完美解释上,以为是在追寻某个经常“雄躯巨震”的老师所提的“逝去的一”;其实,过分执着,也可能因为那个“一”而变得“一叶障目”。所谓“逝去的一”的终极奥义,就在“逝去”二字:你得感悟到“有所失才能有所得”——正因为留有“1”这个口子,才有无限想象空间;这种创造无限想象空间的思维本身,才是那“逝去的一”。
按照这种思路,在适当的时候,不妨跳出诺兰构造的电影资料,将电影作为一个整体来看,你会体会到诺兰以往没有表现出来、或者没有表现如此充分的元素——情感。更为关键的是,他让你无论怎样构建自我对剧情逻辑的解释,都会发现无法绕开感情这个核心。大致说来,片中有三种爱,一种奠定了整个过程的经验前提(没有这个,“种梦行动”之多重梦境的设定就无法完成,同时过程也不会变的如此复杂与紧张),另一种则是促成种梦行动得以发生的动机,还有一种,则是完成行动所能利用的最佳心理逻辑;单单是看似作为利用道具展现第三种情感,其曲折与细腻的程度,也令人既拍案叫绝又心有戚戚焉。
而且,当你发现绕来绕去,始终都得绕回男主角的内心隐痛时,你也会逐渐体会到片中的他为什么无法释怀的心境,这时候,你才会意识到,电影在剧情结构上的超复杂细致设定,还不止是让电影显得很吸引人这么肤浅,而是在创造一种与表现资料“同质化”的体验:你能够解不开纷繁复杂的线索,但你会更加认同影片的情感主线;在适当的时候,你或者因为找到了自圆其说的解释而释然;或者因为领悟到所有这一切都但是是因为那段难舍的爱而感动,至于这种爱引起的是怎样的行动过程,对你来说已经不重要了;或者,你两种体验都能感受到,你能够清晰地分辨它们但你可能不愿意那样做,因为在资料、形式、风格与结构上能如此完美融合的感觉,是一个影迷梦寐以求的终极体验。是的,《盗梦空间》的情感核心,毕竟不像“心灵鸡汤”类影片那样容易把握,它需要你在欣赏编导玩弄观众预期的过程中去体会隐含的好处。一部分观众,可能喜欢直击人心的东东,不太愿意要经历一番曲折琢磨之后才能有所触动。可我个人认为,历经头脑风暴的情感,才是真正萦绕缠绵的。因为你想过,辨别过,才能筛选到真正有价值的。
现实并不现实,只是我们,深陷其中,盗墓空间观后感。这就是看完这部电影时的感受。这是一种疑问我们真的生活在现实中吗是的也许现在就是梦的混度之地。哈哈!~~当然现在是现实而非梦境。让我们聊下故事的情节。多姆科布(莱昂纳多迪卡普里奥饰)是一个经验老道的盗梦者。
在人们精神最为脆弱的时候,他潜入别人梦中,窃取潜意识中有价值的信息和秘密。在他看来,人们靠思维就可以建造城市,可以穿越时空,回到过去重新制定社会的法则,人们甚至可以通过思维来进行犯罪。只可惜,大多数人不知道如何获取。他利用人们做梦的时候,从他们的潜意识里盗取秘密。这令他在这个贪婪的世界中成为了一个成功的商业间谍,但他为此付出了沉重的.代价。由于科布对妻子的植入思想也让他失去了所爱的人,并成为一名国际逃犯。在他最后的行动将给回他原本的生活,只要他能完成一个不可能的任务植入思想,而这个任务是要让一个大企业的继承人自愿解散公司。
为此科布要制造出几乎不可能制造出的3层梦境,在不断躲避潜意识里的守护者的攻击中,他们有一些人进入了潜意识最边缘,看到了他潜意识里的妻子,和孩子……让我们在度呈现已下几个场景:场景一:这是迪卡普里奥去找药剂师的时候,发现在地下室里,很多老人正在分享梦境。迪卡普里奥看见这情形,说:“他们么天都来这样做梦”这时候,管家说了句意味深长的话:“不,他们在梦境里才是清醒的。”看到这里让我想起了一个人的潜意识能对人起到的影响。也就是说如果你的潜意思愿意相信现实的世界是梦境那么梦境就变成了现实。潜意识可以让我们去创造,也可以让我们变得消极。就像你的潜意识相信某一件事不可能去完成时,你的大脑就会为你想出各种各样的推托理由。但当你真正相信,某一件事确实可以做到,大脑就会为你想出可能做到的各种方法。所以说一个人的潜意识是可以影响一个人思维和行为像是催眠术,催眠术就是一种思维植入。其实在我们成长的过程中都在潜移默化的受到了一些思维植入。这种思维很多的体现都是惯性思维和条件反射。场景二:也就是本片的结尾,温情而留有韵味,在结局中谁都没有被残害,就连受害人,希拉里-墨菲,也至少在梦境里,和父亲有了一次温馨的离别。特别是科布终于可以和家人团聚。
这部电影给了大家一个颇具幸福感的结尾也是一个特具悬念的结局,在最后那个镜头:陀螺到底有没有停下来呢这是一个其实答案很明显的,但却肯定被一直反复争论的问题是现实还是梦境呢!哈哈!个人认为不管是现实还是梦境这个结尾都是很圆满的。这部电影像是寄生虫一样植入脑中影响着潜意识的概念一样让人无法摆脱的有关现实还是梦境、记忆还是虚幻的不断的思考。
如果理性化的梦境设定只是单纯贴合剧情需要,那本片最多只是从一个不一样方向重复《黑客帝国》等先驱走过的路;然而,当你真的有兴趣认真去体会诺兰哥哥设定的梦境世界时,你会异常惊讶地发现本片完全不是一部硬邦邦的“架空设定”之类的俗套,而是一部以充分的心理学逻辑为依据、全面贴合日常梦境特征的电影:你我所有在梦中有过的体验,诺兰在本片中都以一种绝对真实的影像与逻辑展现出来,好像你自我就在梦中似的。这种梦,不是你事后回忆起来觉得光怪陆离的那种梦,而是一种让你身在其中、无法辨别现实与梦境的真切“入梦体验”。当然,这一切都有个前提,就是你务必是CQ(CuriosityQuotient)较高的、总爱好奇幻想的童鞋。如果你没有一点探索精神,只是被动地理解表层物理光影,那你会失去欣赏本片99%的乐趣。因为,正如伟大领袖“阿金特史密斯”(AgentSmith)教导偶们的:一切事物的好处,在于目的(purpose);在《盗梦空间》那个看似机械的梦境设定背后,只有当你开始针对一个个小细节开始自问“为什么”的时候,你才可能开始意识到影片中原先还有如此多精妙好玩的细节设定(how/what/when),你的大脑会敏捷地捕捉到一个、两个火花,然后火花开始不断迸现、越来越多、越来越快,你越想搞清楚他们,就有越多的新问题蹦出来、以至于脑内存负荷过重崩坏生烟……但是,片刻之后你又抵受不住诱惑开始继续沉浸类似“寻宝”般的精神游戏,因为你明白,诺兰哥哥十年磨一剑,绝不会就如此把你晾在半空的,必须有个完全的解决方案能够连起所有的线索……本片强大而富含内在逻辑的细节设定,会像黑洞一样吸引观众。
正是这种乍看不起眼、细想无穷尽的东东,像绝顶高手聚气成线而化成的无形粘丝一样、在你不知不觉中织就一个迷宫将你包围,偏偏你自我还乐在其中,一边歇斯底里地寻找出路,一边还狂呼过瘾……如此说来,诺兰不止是在电影中讲述inception的概念与过程,还等于是从梦境探幽的角度、在观众的头脑里来了个inception:他让你自我有主动的意愿去圆满这个故事。
电影《盗梦空间》一部影迷一定不要错过的电影,就像帝国杂志说的,这部影片就像是《黑客帝国》加上《纽约提喻法》,反物理学的探讨、精彩的动作场面、具有冲击力的情感、以及莱昂纳多令人吃惊的表演,都让人沉迷不已,这是诺兰电影的一个全新领域。强烈推荐电影《盗梦空间》。
片中最喜欢的角色是forgereames,他在生活中和梦里都是forger。
首先在非洲,他在赌桌上明明输了,却到窗口用一堆chips换钱,cobb站一边说,你还是不会拼写啊。第一遍我没看懂,第二遍才想通,这些chips其实是eames自己造的,cobb发现了chip上的拼写错误,才得此结论。
然后到梦里,eames在第一层,也就是绑架fischer那里,变身为他的godfathermrbroes了,是fischer潜意识的投影。但在宾馆层的酒吧里,eames变身金发女郎和fischer搭讪,并把在第一层套出的数字作为电话留给他,使得fischer更相信cobb给他灌输的理论。
inception计划设计得十分精妙
第一层的绑架,目的似乎是为了那个combination,但其实是implant那个forger设计的safe的idea,safe里藏着fischer心里最隐私的部分。这层还发现fischer受过反盗训练,所以投射出一个army保护他的潜意识不被盗取。父亲临终的话和6位数字到手,进入下一层。
第二层cobb通过提醒fischer这是他的梦,而自己是他的投射,为了保护潜意识不被盗取,来获取他的信任,同时误导他的记忆。fischer信了,第一层里被套出的数字528和491,投射成梦中宾馆的上下两个房间号,同时还投射出坚持他继承父业的godfatherbroes在第一层变成brobination打开保险箱,里面的风车也是在第一层偷到的fischer的皮夹子里父子合照里的。第一层kick后fischer和eames变身的broes他们开会设计好的需要implant的小idea,inception顺利完成。
此刻,据说连超级赛亚人都明白本片是有关多重梦境的,但这并非将“1”变成“99”的法宝利器;因为你能够将梦境结构设计得比本片更复杂,但那种复杂可能只是个空框架,你不会感觉到质感。实际上,片中“梦中梦”的结构,从了解剧情梗概的角度来说,其实是十分线性简单的,不像《记忆碎片》(Momento)那么机巧,更不像《穆赫兰道》(MulhollandDr。)那般变幻无形。
也许,正因为《盗梦空间》梦境设定表面上看起来很机械化,部分影评人认为诺兰哥哥把梦境想象得太理性了,真实的梦境应当是像《美丽心灵的永恒阳光》(EternalSunshineoftheSpotlessMind)那样充满了随机而怪趣的变化,那样光怪陆离的东东才是梦的本质。专家们说的,显然是有道理的。包括你我都得承认;至少我个人从来没做过像电影中“种梦行动”那么“有逻辑”的梦。但是,专家们很可能都是艺术细胞过剩、一听到“梦”这个字眼就兴奋、就认为就应是天马行空的。可他们忘了,影片中无论是“盗梦”还是“种梦”,都不是个体自由的梦,而是经过设计的、受摆布的梦,当然得遵循事先设定的逻辑。电影中的这个“受控梦境”的设定,对盗梦/种梦对象的控制程度,甚至要超过《黑客帝国》里“人类电池”在“母体”中的状态:后者允许个体意识在虚拟空间常规的生活,而《盗梦空间》里表现的则是要诱导盗梦/种梦对象的意识走向预先设定的轨道。
我是一个喜欢做梦的女孩,真正的梦。
不管是被忠实的闹钟惊醒,还是悠然醒来。总是习惯地回想一下:我梦到了什么?美滋滋地重温一下后才舍得起床。因为梦的存在,我感觉收获了两个人生——现实的和虚幻的。可不管是哪一种,我都是自己的主人公,都牵动着每条神经,真切地感受到喜怒哀乐。从内心深处来说,我更喜欢梦中的世界——天马行空,美好的,我会偷偷地怀念;恐怖的,我会庆幸这只是梦。
很早之前,读过《科幻世界》中的一篇有关梦的小说。主人公不堪现实世界中的压力,靠买来的一台做梦机器发泄内心的不满,找到做人的自尊。最后,整个人处在一种现实与虚幻交错的混沌之中,走向灭亡。着实为主人公的不幸心痛了好长时间。
《盗梦空间》的横空出世,让我对梦的理解有了更深的思索。这只是一部科幻电影,但演员炉火纯青的演技、环环相扣的情节、心思缜密的内在逻辑,让你不得不相信它的真实存在。
影片以插叙的方式呈现了一个匪夷所思的故事。一开始,一身狼狈的主人公杜文被带到了一位位高权重的老者那儿,当迟暮的老人转动手中永不停歇的陀螺时,故事展开了。
老人叫斋藤,在商业上是个呼风唤雨式的人物。为了窃取商业情报,他被一群盗梦者盯上了。一层梦境不行,再加一层,就像负负得正一样,斋藤迷惑了。可他毕竟是个老奸巨猾、警惕性、意志力超凡的人。一个小小的细节,让他洞悉了一切都是梦境。任务失败,杜文只得继续逃亡。
没想到这一次的任务,让受害者斋藤想到利用盗梦者来在竞争对手身上种植意念,打垮对方。如何才能回家?这是杜文这辈子最大的梦想。被控杀害爱妻的的凶手能回家吗?家中的两个宝贝现在还好吗?斋藤这个聪明的男人抓住了杜文的七寸。于是,一场交易达成了。
这不是个简单的任务。杜文快找到了合作伙伴。其中,爱莲的出现无疑让这部片子增添了一抹亮色。爱莲青春逼人,脑中充满了稀奇古怪的想法,由她来充当造梦师再合适不过。用杜文的话来讲,那就是神乎其技.然而,也正是这个聪明的女孩走进了杜文的梦中,盗走了内心深处的秘密——美颖。
美颖是杜文最大的痛,死死地纠缠着他,让他在现实和梦境中错乱。每次,都得依靠标志物——陀螺才能确定自己所处的世界。他的心魔会解开吗?他要爱莲造的梦不要出现现实生活中的场景,以免迷失自己。而自己却一直按着回忆,带着生活的点滴来做梦。
当梦境向深处不断潜入的时候,很可能就会掉入潜意识边缘;当一个人注射了镇静剂,而自己又在梦中死亡,那他也可能掉入潜意识边缘。杜文去过,斋藤也将去。
杜文和美颖这对恩爱夫妻,是抱着狂热的心态进去的。是的,他们在现实生活中可能只睡了四个小时,可在梦中却度过了五十年,从意气风发到迟暮之年。他们在梦境中成了世界的主宰,一切随意念而生。真正体验了一把执子之手,与子偕老.梦境是如斯美妙,美颖不想醒来,把内心深处的判断锁了起来,宁愿相信这才是真实世界。而杜文意识到这毕竟是虚幻,想要回到现实世界了,可美颖不愿意,怎么办?于是,杜文给美颖植入了意志——怀疑一切。当火车隆隆驶过的时候,()他们紧握着的双手给了彼此力量。死意味着生,意味着重回真实世界。他们终于醒来,是含着眼泪醒来的。可这一切并不肯结束,美颖的意念告诉她——这并不是真实世界。不,她要再次选择死亡,可她并不知道,这次的选择,是永别!杜文怎么办?一切皆因他而起,他无法解开这枷锁,只能让时间吞噬自己的神经,在一次次的煎熬折磨中希冀得到救赎。
从悉尼飞往洛杉矶的飞机启航了!路裴的登场意味着好戏正式开演。要给这个商业巨子的儿子植入解散父亲的公司这一意念是多么不可思议!计划开始:要造三层梦空间——第一层,让路裴坦诚他们父子关系,他不要承袭父荫;第二层,播下我要另创天地的种子;第三层,让他父亲出现在梦中,明确告诉他不要什么都跟父亲学。
事情完美地按计划进行着,虽然中途有各式危险,有梦境主人意识影子的防备打击,但我知道这些都是徒劳,所以很安心地欣赏着。不过,事情还是出乎意料之外——路裴在第三层梦空间,还没见着他老爹的时候就被杜文潜意识中的影子——复仇美颖杀害了。一切真的前功尽弃了吗?不,每深一层的梦空间,时间就会拉长好多倍。关键时候,爱莲鼓动大家继续潜入第四层,他们终于找到了美颖,找到了路裴。把路斐送到了第三层梦空间,终于完成了任务。但杜文却选择留在了第四层,他要继续寻找那倒霉的,在第一层空间就中枪、命在旦夕的斋藤,他答应事成之后,会利用权力让他重获做人的自由。斋藤在哪儿?
最后,他终于找到了斋藤,一个满脸皱纹的斋藤,一个满脸皱纹、却高高在上的斋藤。陀螺出现了,斋藤会选择死亡吗?
影片的最后,所有人都在那开往美国的飞机上醒来,大家一起做了一个极其精彩刺激的梦。杜文可以回家了。当他正大光明地走向父亲的时候,真像一场梦。到了家,他习惯性地拿起陀螺,开始旋转。可一见到久违的儿女,他的心立马飞了出去,共享天伦之乐……
陀螺还在旋转着,这是梦境吗?一切如你所愿。
电影《梦开始的地方》为表现内高班这一“功在当代,利在千秋”的事业,天山电影制片厂在去年就已策划了这部影片。
2016电影《梦开始的地方》观后感(1)
2015年是新疆维吾尔自治区成立60周年。讲述新疆各族学生在内地学习、生活和成长成才故事的电影《梦开始的地方》16日在北京人民大会堂首映。
影片取材自内地新疆高中班,由天山电影制片厂于4月启动创作。曾出演电视剧《北京人在纽约》的严晓频在片中饰演教师,多名来自新疆的年轻演员饰演内地新疆班学生。
中共新疆维吾尔自治区党委常委、宣传部部长李学军在首映式上说,影片以独特角度描绘了各族青少年追梦、筑梦、圆梦的人生历程,反映了新疆各族人民共同团结奋斗、共同繁荣发展,为实现中国梦、谱写新疆篇而努力奋斗的鲜明主题。
天山电影制片厂厂长、新疆维吾尔自治区政协常委高黄刚表示,希望用影片中倾尽心血的梦,展示当代新疆与世界的对话;通过电影这个窗口,让世界看到新疆近年来发生的巨大变化,看到新疆各民族间和谐相处的美好景象。
新疆艺术学院表演系一年级学生阿依古丽在影片中饰演患有病毒性角膜炎的学生。她告诉中新社记者,拍摄这部影片增加了她对国家民族政策的了解,使她更深切地感受到国家对新疆学生的关爱。北京第十中学新疆班的学生依力亚尔·阿力大参加了电影首映式。观影后他告诉记者,国家对新疆学生很关心,今后自己要更加努力学习。
据介绍,为支援新疆教育发展,1989年起,中央先后启动实施了内地高校支援新疆培养少数民族人才协作计划、内地新疆高中班、内地新疆中职班等一系列人才培养工程。其中,内地新疆高中班自2000年举办以来,已累计招收15届近7万名各族学生,分布在中国14个省、直辖市的45个城市的93所学校,极大地促进和推动了少数民族人才的培养。
根据您的需求,读后感大全的编辑整理了《红楼梦电影观后感》。如何写出标准合格的作品名的观后感呢?电影不断丰富着我们的精神世界,给我们带来了很多的快乐,人的思维不是静止的,观看作品的过程中思维也在不断跳跃。观后感能记录我们当时的感受和心情,观后感写作,培养写作逻辑,建议你收藏并分享给其他需要的朋友!
四大古典名著,不管是小说还是电视剧,我都看过不少回了,这四大名著中,我最喜欢的是《红楼梦》,特别是电视剧不知看了多少遍了,可以说是百看不厌。这段时间和同事都在谈论新版的《三国》和《西游记》,我也随便看了几集,总得来说很失望,可能我是属于比较怀旧的人吧,总觉得经典始终是经典,再怎么翻拍也比不上。最关注的还是新版的《红楼梦》,因为开播的时候没追上,趁周末休息的时候,连续追了三天,已经是播放到三十几集了。看了这几集,心里有种强烈的感觉,不吐不快。
首先新版整体给我的感觉就像是一群唱戏的,片头片尾包括插曲有京剧的唱腔,而且那个曲调听着有点吓人,像聊斋里讲鬼故事似的。还有演员的头饰装扮就跟唱戏的没多大区别,一大群人站在镜头前,一点特色都没有,看了三天,主要演员还没分清哪个是哪个,感觉戏里主人的装扮还没有奴婢的好看,至少奴婢们的打扮还容易分清楚。还有一个很重要人物王熙凤的服装,王熙凤是一个非常精明、泼辣的角色,而且性格是那种人未到声先到,处处喜欢抢风头的女人,服装主次上应该是属于颜色鲜明,如红色会比较多的,但看了几集,竟然都是以黑色为主,给人很沉闷的感觉。
另外谈一谈演员的表演,我觉得老太太和王熙凤的演员也不好,想想旧版老太太的演员是那种非常富态,而且特慈祥的老人,但新版的这个演员演技先不提,我觉得首先就选错角色了,脸太瘦,给我感觉是一个过于精悍的老人。还有那个王熙凤,邓捷演的时候,那种眼神、举止,新版的演员确实远远比不上。最后谈一谈那个旁白,我不明白为什么新版的会有这么多的旁白说明,旧版里的一个眼神,一句台词,细细揣摩是很耐人寻味的。
以上只是看了几集新版《红楼梦》的观后感,算是对自己喜欢的名著一个关注,以前拍戏是三年才拍完,而且演员全部都是集中式管理和培训琴棋书画,可现在翻拍,一年都不用就拍出来了,感觉就像吃方便面。虽然不喜欢翻拍,但李少红还是我比较喜欢的导演之一,就当是抱一个宽容的心态看完吧。
满纸荒唐言,一本正经心!
新版红楼梦已经在非星频道上映了,通过各种渠道,正看到第四集,感言颇多~
先来谈谈整体感觉吧,一句话,非常李少红,氛围阴森森的,着实诡异,不过,配上这玄妙的故事反倒是有种虚幻的感觉,不知大家伙如何感觉,我倒是十分喜欢的。
二者,再说说背景音乐,时不时冒出来的女腔昆曲,依依呀呀地,把个诡异的调调更加了,呵呵,我这里是非常喜欢昆曲的水磨腔的,酥酥麻麻,很是享受,所以这个背景音乐倒是很合我的胃口。唯一不喜的,就是旁白,这个中年男子总是在我投入情绪的时候,冒出声来提醒我,这是在看戏,唉,心情全没了。不过,有些事情无法用影像来表述,这个旁白就十分必要了,只是不要这么频繁才好,适当添加些注解是有助于观赏者理解的。
再来说说人物的装扮,大家谈的最多的就是额上的贴片,也就是“铜钱妆”,很有戏曲的味道,整个装扮是非常叶锦添的,美轮美奂。对于这个铜钱,我不反感,也不喜欢,只是有点不明白。一直以为这个贴片是身份年龄的象征。府里所有的丫鬟婢女都是没有这个装扮的,只是小姐、奶奶、太太们有,然而开头几集里林黛玉却没有这个装扮。原著里分明有说,黛玉进府后,与家里的姊妹一同待遇,同小姐是一样的。可是迎春、探春、惜春都有这个铜钱,黛玉却没有。又想,是不是因为黛玉未成年,所以不能有这个装扮?但是,所有一干姊妹都未成年啊,宝钗亦未成年,却也有这么个贴片。我甚是不解,难不成是有孝在身?
说完装扮,再说说演技吧。一帮子演员,除了老太太、太太、老爷等都是老戏骨,演技我是没资格去评论滴,单说说这几个小辈吧。林黛玉的形象是与老版有较大差别的,老版的黛玉着实柔弱,且演起来把个黛玉的小性儿完全表露;新版的黛玉略略婴儿肥了点,比老版的是漂亮了些,虽说演技尚待磨炼,但是我个人还是蛮喜欢这个小演员的,眉目间迷蒙的眼神很是柔柔弱弱,言语尖刻的时候让人觉得是小女孩的使性子,反而可爱起来,真是让人爱又不是恨又不是。我知道,大家心目中都是喜欢老版的陈晓旭,觉得她是无可替代的,不过我还是觉得,年轻的演员敢来接演林黛玉是需要很大勇气的,大家还是对她和善些,鼓励多些,抨击少些,善良些还是好的。
宝玉这个小演员真是演的好,没什么好说的,呵呵,演的不错。
少年的宝钗给我的印象不深刻,好些人都说,她比黛玉漂亮,照我说,漂亮不漂亮不重要,演出宝钗的气质才叫难。一句话,我觉得,少年宝钗没有那种大户人家小姐的感觉,倒像是个丫鬟了。也许刚刚看到第四集,没看到实在的表演吧。演技尚待磨练,期待中~~~~
最最期待的就是王熙凤了,可惜啊,这个演员没有把琏二奶奶的味道给带出来,只知道一味地笑,难道凤辣子就是一直要笑吗?而且台词也说不清楚,时常听不清她在讲什么,真是一大败笔了。如果她将语速放慢,架子再稍微端着点,不要总是痴笑,可能味道会更浓些。不知道以后的剧情中,遇到大场面的事情,这个版本的王熙凤会不会有令人满意的表现,同样期待中~~~~
很小的时候就看过87版的红楼梦,只隐约记得贾宝玉、林黛玉、薛宝钗三人的缠绵悱恻,其他人基本没什么印象了。看网评,都说新版(红楼梦)是部烂片,本不太想看,可终究冲着对剧中角色复古中透着时尚的装束去看了一遭。心中滋味,五味杂陈……
悲
依稀记得,87版中最悲的一段莫过于黛玉葬花了,新版中,黛玉葬花不过是利用花絮、宝玉深情的眼神、黛玉悲伤的表情来给人一个悲的信号。真正能让人悲的却是黛玉香消玉殒的一瞬,凉风吹着青纱帐狂乱的舞着,一缕暗暗的光打在青纱账吹起时露出的黛玉齐整、毫无血色的脸上、晶莹剔透的面容白得象是要融化了一般。虚弱的眼睛似睁似闭着,青纱帐更比先前要舞得凌厉些,黛玉在似有似无的鼓乐声中,用足气力对着上空弱弱的说了最后一句:“宝玉,你好…好……”,最终含泪死去!贴身丫环紫鹃褪去黛玉的衣衫,雪白如脂的肌肤用青纱掩着,仍挂着泪痕的脸在凌乱的发暨中显得格外苍白,裸露着的一只胳膊如玉带般无力的搭在床沿下……青纱帐渐渐不再舞动,花絮在暗角的一束光中飘飞……低低的吟唱声让人不觉潸然落泪。
我想,我此刻是能体会黛玉的悲了吧,父母早逝、寄住外婆家,生来多病,本想着与宝玉结成连理,却因无父母为她主持,最终含憾而终。一直以来,世人把黛玉想象成“好哭鬼”“多愁善感”的代言人,殊不知,在那样一个名门望族内生存,父母早逝、对其他姐妹兄弟体会家庭温暖的同时,自己却只有羡慕、悲痛的份儿。再者,黛玉生来多病,从小与宝玉青梅竹马、情投意合,渐渐大些,就算心中有意,却无人替她提及,又急又怕,急,宝玉渐大,家里开始为他张罗婚事;怕,外婆、舅母为她择一婿,从此远嫁他方,无依无靠、受人欺凌,却无人可知。另外,黛玉体弱多病,又并不是贾家直系子女,吃、注行、药等都依赖贾家,自然感觉不大方便,时间一长,便自卑起来。几种原因加在一起,免不了忧郁重重。
怒
剧中金玉良缘一段,无非是宝钗单恋宝玉,宝钗本身得贾家上下的喜欢,加之宝玉的玉石丢失、身染恶疾,贾家为其冲喜,立即选定宝钗为媳,却怕宝玉深恋黛玉,不肯应允,就以宝玉娶黛玉为幌子,骗宝玉娶了宝钗,正在宝钗、宝玉嫁娶之时,黛玉含恨而终。
此次骗婚,虽说宝钗有过异意,却因她本身对宝玉情有独衷,宁愿在大婚当天,心怀委屈的听着宝玉一味叫着“林妹妹”,她也甘愿促成了此事。
老太太平日无不人前人后的疼宝玉、黛玉,把他们看成金童玉女一般,可到了关键时刻,却全然不顾二人的感情,只挑了所有人都喜欢的精明能干、大方懂事的宝钗。疼爱却都成了虚话。
更可气的是,黛玉弥留之际,除了宝玉好心的大嫂和紫鹃守在床前,连黛玉贴身丫头之一的雪雁也被传去假作宝钗陪嫁丫头以取信宝玉。我想看到这一段,无人不为贾家的做法感到可恨,为黛玉感到冤屈吧,临死前,却独独用个虚名和宝玉拜了堂、成了亲、成全了他人。
可回想现实,在感情的事情上,又有多少人是无私的呢,为了拥有,不择手段,得到了,却发现得到的只是个空壳子。那么精明的一个宝钗,又怎么没想到“强扭的瓜不甜”呢,最终也只落得一个孤独终老的下常
叹
一叹挥霍无度终须败。我想,在那样根深似海的豪门中,若不是因为贾家声势浩荡、挥金无度,各家也不会投奔贾家而来,贾家也不会从最初的奢华富贵走向最终的潦倒落魄。只叹细水长流才是长久之计!
二叹旧社会的婚嫁模式祸害了多少无辜女性。先是黛玉和迎春,若不是有父母作主的婚嫁制度,黛玉可光明正大的和宝玉喜结连理;宝钗也不会因此骗嫁与宝玉,守得寂寞过一辈子;迎春更不会被父母硬生生送入虎穴,折磨至死。再者,袭人、平儿也不会因旧社会的丫头陪房,赠与两位少爷,耽误一生的青春。
三叹处理好婆媳关系成为巩固婚姻的一大要素。宝钗、王熙凤就是例子,若宝钗在初到贾家时,与姑娘、老太太、太太都不相往来或是不逐个上门示好,人前人后不懂眼色行事,我想贾家必然不会同意金玉良缘之事,更不会在婚后,宝玉冷落宝钗的情况下,太太们还帮衬着宝钗,使得最终宝钗心愿达成,和宝玉重修旧好。王熙凤若不是嘴甜如蜜、见色行事、哄得太太、老太太疼爱万千,想必贾琏早就将她休之而后快了吧。由此可见,婆媳关系的好与坏直接关乎婚姻关系。
四叹世上竟有痴情种。该剧唯独可慰之处,就是宝玉终以熏玉消弥,希望付诸东流而遁入空门,从此反驳了世人“宝玉实为多情种”的评判,为那三角关系划上了悲剧的句号。
五叹难得还有忠诚人。先是鸳鸯——老太太的贴身丫头,在老太太出殡前,自行了断,为老太太做了陪葬魂。再是紫鹃——熏玉的贴身丫头,在熏玉去世后,遁入空门,吃斋念佛。最后是袭人——宝玉的贴身丫头,宝玉入空门后,袭人下定了死的决心,终因不愿辜负贾府太太、家中哥嫂而听而任之的嫁了人了却残生。
看完新版(红楼梦),心中不免感叹万千,纠正了心里很多幼年时的观点,除去华丽的衣装、佩饰、景物,故事情节却同样令人流连忘返。也赞李少红导演的煞费苦心,把此剧拍成一部可以当做电影来看的电视剧。特随笔写下观后感,以作纪念!
第一次对《红楼梦》感兴趣还是在桐华的小说中,看到这样一句话:“少不读红楼,老不读三国”,红楼梦作为四大名著之一,小孩子却是不能读的,于是带着强烈的好奇,开始看这方面的电视剧。
故事讲的是一个家族的兴衰,一个家族的大小故事。主人公为贾宝玉,他应该说来是一个柔中稍稍带刚的男子,他的柔有部分是因为环境所致,他们家上上下下几乎都是女性,掌管全家的也全是女子,自然而然地就应了一句话“近朱者赤,近墨者黑”。他们的家族是因为家中一女子进宫当了皇帝的宠妃而盛起,是他们天天吟诗作乐,而其中又有两女子非提不可,那便是薛宝钗和林黛玉。林黛玉生性猜忌,多愁善感,可贾宝玉偏偏就是喜欢她,她身子弱,老祖宗看不上她,便骗贾宝玉与薛宝钗成亲,林黛玉闻讯气死,而当贾宝玉揭开喜帕发现并非林黛玉,而黛玉又身亡,悲痛欲绝,出家当了和尚。
在剧中,性格最突出的,要属于林黛玉了。常听人评价黛玉“小性子”甚至“心胸狭窄”,可我不这么认为!因为在这背后,只是因为她太在意宝玉了,因为爱的深、爱的切,所以不能不介意。我总觉得宝玉给黛玉的时间太少,黛玉的心太细腻,而宝玉却体会不到。在她某个抑郁的瞬间,心情像是走丢的小孩没了方寸,宝玉不该到来的问候会被她驳回,狠狠的、凶凶的,却是无心的,不是不接受,只是因为太难受,于是她只有用诗来发泄内心酝酿已久积压不了的情感。记得她的《葬花词》:“依今葬花人笑痴,他年葬花依知是谁?试看春残花渐落,便是红颜老死时。一朝春尽红颜老,花落人亡两不知”。读完后像是被万箭穿心,肝肠寸断般的阵痛。
新版红楼梦中的女人们,虽然在年龄的选取上存在很大的偏差,总是容易使观众产生视觉上的错觉,总觉得王夫人和尤氏是一辈人似的,但总体上女人们倒也还算说得过去,比起男人们来说那算是大巫见小巫,刚出场的甄士隐看上去还算马马虎虎,有点乡宦士绅的样子,贾雨村出场就是比较累人了,一是年纪偏大,刚出场时应当是和年轻的书生,但看上去却是三四十岁的感觉,虽然说此人的王莽之类的奸雄,但看着他在月地下吟诵那首诗的时候,还是感觉不伦不类的。林妹妹的父亲,堂堂的扬州盐政林如海,又是书香门第,又是世代乡宦的,居然是一副胖乎乎满脑肥肠的嘴脸,人常说,有其女必有其父,林如海这副尊容真真是抹煞了可怜的黛玉了。下来是贾雨村在酒店里遇见了冷子兴,开始演说荣国府,扮演冷子兴的又是个胖子英达,叽里咕噜的说了半天,很烦人,其实很想看贾雨村被罢黜后安顿了家小,一个人袖月担风的时候进入智通寺,先是见到门口的那副对联什么“身后有余忘缩手”,然后进去后碰见那个又老又聋老和尚的,不知道导演会怎么来表现,可惜没有。
比及进到贾府以后,酷爱读书的工部主事贾政是个又老又胖的男人,世袭三品威烈将军并且兼着贾府族长的家珍也是个又老又胖的男人,两个人像哥俩儿,看上去像一辈人,全没有一点诗书礼仪之邦,钟鸣鼎食之大家的风范和气质,贾政身上浑身的衰老之气,贾珍则更多的世俗气息,像个杀猪卖肉的,不禁要叹气了,单单从这个两个贾府的主要男演员身上,新版红楼梦就大大输给老版了。下来的男人更可笑,贾瑞一副嬉皮笑脸的,像个跳梁小丑,全然没有一点气质,此君被凤姐捉弄了一通,被祖父打了板子,跪在雪地里念书,居然一瘸一拐的扭着又跑到凤姐那里去了,看上非常的滑稽可笑。相比较起年长的来说,年轻的一辈的男人似乎还好些,贾琏的扮相一般,贾蓉和贾蔷的扮相似乎还可以,秦钟的表演也算是马马虎虎,比较有新意的是新版电视剧描写了秦钟和智能儿之间的爱情,看着秦氏一家三口接二连三的死去,真是想起刘心武关于秦学的探疑来了。
说道男人,不能不提到北静王爷水溶,此人出场那叫一个雷人,一副猥琐的嘴脸,全然没有王爷应该有的高贵气质和谈吐,呕吐呕吐,惊起一滩鸥鹭!与此形成鲜明对照的是元春的出场,个人觉得新版红楼梦里关于元妃省亲一场可圈可点,也许是被那些丑陋的男人吓坏了,看到元妃出场的时候,确实给人耳目一新的感觉,场面很宏大,元妃比老版的更加端庄高贵,看上去赏心悦目。只是这段场景的表现,似乎有点不妥,尤其是大家彼此正式见过面后,都换了日常的便装后,贾母还和元妃整个“外男未宣不敢擅入”,贾政更可笑,拉着元妃的手来那段“臣本鸠寒鸦雀之属,其意征得凤鸾”,看上去不伦不类的。再说新版红楼梦的服装,可谓是清朝、明朝和唐朝的大杂烩,清朝的显然是从《橘子红了》延伸出来的,贾府中上了年纪的女性,包括贾母、王夫人、邢夫人和尤氏,一点的李少红的做派都没改,秦可卿出殡的时候,贾珍花三千两银子现捐了个五品龙禁卫,马上换上官服,仔细一看居然是明朝的服装,和《万历首辅张居正》中的差不多,元妃省亲的时候。
说起中国的四大名著,大家应该都不陌生吧,什么《西游记》、《水浒传》、《三国演义》和《红楼梦》。每一本,都让人耳熟能祥,而今天,我要讲的是《红楼梦》。
《红楼梦》想必大家都熟悉吧,什么贾宝玉,林黛玉,薛宝钗等等金陵十二钗,大家都知道,这本书以贾,史,王,薛四大家族的兴衰为背景,以贾宝玉与林黛玉的爱情故事为主线,描绘了宁,荣两府由盛到衰的过程,可以说是一部人物众生相的`小说。
读完这本书,我感受到了贾宝玉的天真烂漫,小孩子气:林黛玉的悲观和玻璃心;薛宝钗的善解人意,沉着稳重:王熙凤的泼辣,探春的能干,迎春的软弱等等。
其中,我印像最深的一个片段就是刘姥姥进大观园。刘姥姥虽然只是《红楼梦》里的一个小角色,但却是整本书中不可或缺的人物,她见证了贾府由盛到衰的全过程。她两次进入大观园,两次成为整个贾府的开心果,她屡招王熙凤的捉弄调戏,虽然事后王熙凤都来陪罪,但她却只是笑嘻嘻地说:“这有什么的。”不禁让人感叹,这心态,该有多好啊。其实她也知道她只是一个引人发笑的“丑角”,但是她不是傻瓜,只是为了环境的生存需要,她不得不装疯卖傻,以获得别人的同情,从而得到些恩惠。在刘姥姥第二次进入大观园的时候,贾府让人摆了桌宴席,在宴席上,刘姥姥一开口就让人乐得上气不接下气,只见凤姐把一盘鸽子蛋放到刘姥姥面前,贾母刚说:“请”,刘姥姥就站起来鼓着腮帮说:“老刘,老刘,食量大如牛,吃个老母猪,不抬头。”逗得一大帮人笑得是前俯后仰,抱成一团,眼泪都出来了……
“都云作者痴,谁解其中味”,这就是《红楼梦》,一个讲述了金陵十二钗一生的悲欢离合,讲述了贾府“金玉其外,败絮其中”家族史;讲述了一个从顶端到低谷的人生故事。
黛玉,我读懂了你的哀愁。侬今葬花人笑痴,他年葬侬知是谁?——题记
手捧一本书,在午后的阳光照耀下,独自坐在阳台上,听着音乐,忽然一句“一个是阆苑仙葩,一个是美丽无瑕”飞入了我的耳朵,思绪随着这句话让我想到了《红楼梦》,在我的印象中《红楼梦》是一本十分让人为之掉泪的书籍。儿时总想读完这本书,了解它的魅力。但我总是为自己找借口,也总是不读完。至今,却也只是看了一小部分,了解个大概。但,宝玉黛玉之间的感情却又让我感到太过悲哀。
这句诗是“黛玉葬花”时的句子。乍看时,心中就不免感觉有一丝悲哀。葬花时的伤感又有谁人知?黛玉竟由花想到了自己的命运。今日是她葬花,明日又是谁看她呢?我想在那个封建的社会,黛玉的哀愁恐怕只有与她相通的宝玉明白吧。你的哀愁恰似一朵莲花,层层叠叠,相互交错,最终凄美得却又那样动人。
花开易见落难寻,阶前愁煞葬花人
黛玉的哀愁显而易见,她的感伤是可以被任何东西所感染。我能领会她在那个时代的悲哀与无奈。有人说:是她的自卑让她纠结一生。我想,这也正是上天赐予她的。正是她的多愁伤感才会有《红楼梦》的感人。使人同情与愤慨。你的哀愁好比一江春水,流流停停,或急或慢,最终流过之处却又感人肺腑。
一朝春尽红颜老,花落人亡两不知
其中,黛玉的死最让我无法释怀,不过到最后,又只是感到悲哀罢了。在本应是最开心的时候,却是最悲哀的时候。在那个当天,黛玉因伤心过度而无法自拔,最后遗憾。伤心而死了。宝玉却又因此绝望了。你的哀愁正如昙花初现,悄悄绽放,不俗于世,最终让人惊叹凄美却又过目难忘。
有人说:一个是阆苑仙葩,一个是美丽无瑕。但,在我看来。黛玉,你的哀愁,一定会有人懂得。《红楼梦》,你的魅力,也一定会有人欣赏来懂得你的哀愁。
愿侬此日生双翼,随花飞到天尽头。黛玉,我读懂了你的哀愁!
新疆电影梦开始的地方观后感【1】
影片《梦开始的地方》故事情节感人、人物形象丰满、主题立意鲜明、演员表演自然朴实,整部影片温馨浪漫而富有情怀。其中,典型细节的运用和处理更是极为精准,这些典型细节深深触动着观众心灵最柔软的地方,深深吸引着观众,使得影片艺术格调大为提升。
首先,影片通过文慧老师“眼睛”这一细节为人物形象的塑造、影片审美意蕴的提升发挥了作用。
文慧老师第一次和学生见面,热情地向学生问好,首先映入观众眼中的就是那双明亮慈爱的眼睛。羞涩的孩子们抬头看着文慧老师的眼睛,立即被文慧老师深深吸引,由此师生情感贴近,一位可亲可敬老师的形象立即生动鲜活起来。当有人主张开除阿依古丽,文慧老师激动地进行反驳,她语言哽咽、眼中满含泪花。她眼中的泪花是她对孩子们深沉炽热关爱的折射。当文慧老师讲课时走到阿依古丽的空桌前,眼中焦灼痛苦的神情将文慧老师对阿依古丽的焦虑牵挂一览无余地展示了出来。
其次,影片通过阿依古丽的“眼睛”这一细节设置悬念、推动故事情节的发展。
影片中的阿依古丽患有眼疾,面临失明的可能,为了能上内高班,她背下了视力表,终于和其他的新疆孩子一起来到上海润禾中学内高班求学。影片刚开始就展示了阿依古丽为上内高班而隐瞒眼病这一情节,使得观众深深为阿依古丽的眼睛而揪心,不知道她的眼睛到底会怎样,这是第一个悬念。当阿依古丽眼病发作住院治疗时,观众一直在担心她的眼睛是否会失明,这是第二个悬念。当阿依古丽出院后,她的眼睛虽未失明,而她需要移植眼角膜才能彻底治好眼疾,观众就一直在为她的眼睛而紧张,这是第三个悬念。影片就这样紧紧围绕着阿依古丽的“眼睛”这一细节不断设置悬念,层层推进故事情节的发展。
此外,寻找和挖掘细节的深厚意蕴,为电影主题的表达与语义的丰富发挥作用。
虽然电影《梦开始的地方》主要讲述了内高班学生学习、生活、成才的故事。透过这些学生的故事,影片还传达了丰富的语义,这些都是通过巧妙的细节运用来实现的。如内高班的生活老师精心为学生选菜做饭这一细节,真切表现了内高班的老师们对学生无微不至的照顾与关爱。当阿依古丽动手术需要手术费,同学们积极捐款,而当他们将捐款交给文慧老师,老师却激动地说:“阿依古丽所有的治疗费用全部由国家出。”这一细节的呈现既表现出深厚的同学情谊,也表现出国家对内高班学生全面而巨大的付出,反映出党中央对新疆教育事业的高度重视和倾力支持。
【篇一】
梦想呢,我不知道,不是不知道自己的梦想,而是,梦想太多,找不出真正的梦想,那个,你明白么?
有很多人对我说,你怎样怎样,你不怎样怎样,是,孩提时总有太多单纯的想法,我要干什么,我就是要干什么,别人说我要干什么,我就需要去干什么,也不会感到累,因为那时,梦想还未诞生,我们的心就像空旷的原野,遗忘了瞬间存在的烦恼,那是怎样一种令人羡慕的纯真,即使是接收到了如何如何话里带话的小人之言,也不会有任何反击,那样的心态,至少是现在的我们所羡慕的,每天活在这个世界上,忍受着必要的或不必要的苛求,是,的确像某些人所说,为了梦想,继而为了生存。说实话,很累,不如永远做一个小孩,不会长大,不会烦恼,不会惧怕,有的只是快乐,快乐,还是快乐,无忧无虑,天真可人。也许是我放大了两方面的利弊,但的确是这样,由于心理生理上的原因,我们成熟了,实际上只是心思凝重了,我们长大了,实际上只是不爱说话了,行动多于话语了,因为总把话放在心里,因为没人听,因为听了没人懂,等于把自己的真心拿出来给别人践踏,在这个过程中,梦想渐渐成形,他的冲动,那种只有自己能明白的,最原始的蠢蠢欲动,你会感觉到么。
梦想是自己的,也只有自己能明白,在他出现的过程中,我们变得踏实,也许你没有发觉,因为或许那只是一点点的变化,积累着,这就是我们所谓的成长了,心中装着一个小小的蛋,一个正在等待破壳而出的蛋,心灵之蛋,你保护好他了么。
有了梦想,不管是白日梦,还是实事求是的,总有人去努力,成功在此言之过早,成果总会有的,于是,我们的野心变大了,蛋却没了动静,因为有好多蛋在挤他,因为蛋的主人迷茫了,因为他的决心停滞了,因为在寻梦的过程中,我们就像去外婆家的小红帽一样,被路边的事物所吸引,丢弃了初衷,失掉了食物。心灵之蛋是有生命的呀,你决心不坚定,内心会动摇,他也会抛弃你的,所以我用了“他”而不是“它”,你需要尊重梦想。为什么心灵之蛋会被挤呢,因为梦想太多,因为你的迷惘,但也或许是因为你内心的五彩缤纷。于是开始恐慌,以为丢失了梦想或从没有过梦想,其实不然,但很少人会意识到。于是他们接着陷入思考,也有的放弃了自己,应该就是破罐破摔了,那时,便和儿时的幸福遥不可及了,虽然同样都是没有梦想,但这样的人生恰恰是被梦想毁掉的,因为梦想是心中那个自己的化身,因自己而失去了自己,好可笑,也好可恨,因为郭敬明说过我们会死太久。那么,相对来说,就会活得太短,人生在世,何言放弃,只在自己。在一个又一个梦想接钟而至时,在你无法确定你的梦想时,收起所有不好的情绪,相信吧,天生我材必有用,你安静了,梦想会排排队,你成熟了,用那份沉稳的心态去思虑,你的心在哪里,你的梦想就在哪,随缘自适吧。这怎么看怎么像写给我自己的,因为我就是这样一个小孩啊,在充满荆棘的路上,偏要挺过青春中美好的灼热年华,是灼热,但也回味无穷,因为我有好多梦,因为有梦在带我寻梦。你呢?
《老广的味道第一季》是一部由李伊平导演的纪录片,共有5集,以独特视角展示了广东的美食。小编整理了一些网友们对这部纪录片的观后感,一起来看看吧!
粤菜是我正房,河南菜是老娘,小情儿呢是川菜。
看到广东卫视拍我正房我是很开心的,我正房端正大气,上的了国宴,下得了大排挡,生猛海鲜,老火靚汤,早茶点心,风味小吃应有尽有,花样翻新,5集太太太少,九九八十一集都不一定拍的完,暂且看看吧!
看了十分钟,忍不住快进,看到第二集就开始跳看打卡走人麻痹我正房粤菜这么一个活色生香大美人,楞被导演整成一个木偶,暴殄天物啊,煮鹤焚琴啊不禁老泪纵横。
你说你拍麻鱼就麻鱼,整那么多渔民的心酸干嘛,看到渔民切开这1000多的一条鱼我真想说别吃了,还是卖了吧!不是不能讲背后的心酸,但这是讲美食不是社会纪实!但导演显然迷上了这种方式接下来开始各种卖惨()采荔枝菌的家里的双胞胎嗷嗷待哺,养竹鼠的帮扶残疾人搞清重点好吧!无力吐槽了《舌尖》已然不怎么高明,但你找了个样板能不能高仿一点,谁能告诉我,那个台词是什么鬼!!!编剧写的词完全不走心,有一种迷之尴尬感!
第四集 气更不打一出来,谁特么告诉你西方人才吃生蚝!!!自己去广东博物馆看看,围着兽皮大啖生蚝的是不是你祖宗。一知半解,半瓶水逛荡,让我一个外省人都看不下去!
这就是一个不要管我写的好不好,反正我交作业了的被动学生作为一个已经麻木的老师,我还能怎么说!
优点:首先,把我看饿了;其次,食物的制作过程让我对粤菜的技法和真谛有了一定的认识和了解;再次,珠三角和粤东西北都涉及到;尤其,鲜、偏、时、精、造这几个特点对于广东菜(非粤菜)的特点总结得相当到位了;最后,讲述食物时不失人情味儿。此外,配乐蛮不错。作为老广,这些节目取材让我产生粤文化故土认同感。
缺点:仅仅做到了地域分类介绍,但没有把它们进一步体系化,分类的层次还比较浅,如果在鲜、偏、时、精、造这几个特点下进一步把美食的介绍层次化分类化,会更加深观众对广东菜的印象,比如可以讨论一下粤菜、东江菜、潮汕菜的各种特点和互相对比、相互的历史渊源和现代交融等,古法和创新,力求做成一档优秀的寓教于乐的纪录片作品。
跟风《舌尖上的中国》,特别是解说词,不过摄影条件差了些。看完我发现我对广东菜确实喜欢不起来。
第一集鲜:鳗鱼,荔枝菌,重壳青蟹,清远鸡,冬笋,酸笋,广式腊肉,新年盆菜。
第二集偏:沙虫,禾虫,竹鼠,桂花蝉,龙虱,田鼠,红菌豆腐,竹虫(太tm重口了)。
第三集时:迟菜心,木棉花,菠萝,龙舟丁,豉油鸡,薄壳米,广式腊肠,蛇。
第四集精:蚝,叉烧包,虾饺,荷叶,干鲍,蟹,干鱼鳔,羊腩煲。
第五集造:粿,粽,老鼠粄,笋粄,木薯,鸭松羹,水牛奶,双皮奶,姜撞奶,鱼丸,墨鱼卵粿,水耕种植蔬菜。
仁者见仁,智者见智,每个人在观看一部影片后都会独属自己的感悟,在观赏的作品时,脑中不停的有新的感受想法,从一个好的作品可以看出,我们在作品中看到一些与我们产生共鸣的地方,此时就可以通过写一篇观后感把自己欣赏其中所思所想写出来。您从作品中有哪些领悟呢?为满足您的需求,小编特地编辑了“童梦奇缘电影观后感模板集合”,仅供参考,欢迎大家阅读。
这天,我看了《童梦奇缘》这部电影,这部电影是科幻还带一点教育好处的,既让我觉得很好看,又让我知道了时刻的可贵。
这步电影主要讲的是一个小男孩正因母亲中毒去世后,十分痛恨自己的爸爸。离家出走了许多回之后,最后爸爸把给自己的钱筹齐了。可就在他最后一次离家出走时,把一个老人制造的催生药融入自己的血液里。第二天,这个才十多岁的小男孩就变成了一个高大帅气的青年。他觉得很高兴,但是好景不长,他又很快的变的衰老起来,才一两天,他就变成老人了。在他死的前一天,他最后知道了自己的生命是多么的宝贵。
透过这部电影,你因该知道了生命是多么的可贵了吧。再现实生活中,有许多人都觉得自己有许多时刻,觉得从自己身边走过的一分一秒是无限的。
但是,你们有没有设想一下你们老的时候。你们老的时候会不会觉得自己的这一生中过的怎样样,有没有觉得这一生中没一点味道;有没有觉得就要死了,可连一份好工作也没有;……同那个小男孩比起来,你是比他好的。因此,请大家必须要珍惜好自己的每一分,每一秒。
时刻是可贵的,必须要好好珍惜。生命也只有一次,不会再重来!
这天我看了《童梦奇缘》这部电影,尽管是以前看过,但是因为故事的内容太感人了,就禁不起诱惑,耐心的又看了一遍,这次不经意的`重温,却让我的内心产生了激烈的震撼。
临近结尾,看着剧中的父亲愤怒的举起手重重的将一耳光,打在了满脸皱纹的一脸无辜的儿子脸上。当时,我大叫了一声,其实内心已经泪流满面,崩溃了,只是用尖叫壮壮胆而已,努力的将后面的内容看完。我知道,那耳光打出了一个父亲对一个儿子的爱。走失的儿子已经回来了,四目相对时,昔日可爱帅气的儿子,如今已是一个脸上爬满皱纹的老爷爷。父亲很心疼,与儿子的后悔,在那一刻,眼神的交融与观众们的情绪,牢牢拾取了观众们的心。
剧中,从大叔嘴里吐出的那句话“生命是一个过程,是充满了一个美好希望的,可悲的是他不能重来,可喜的是他也不用重来。”一句听似平凡的话,却话中有话,对于世界上每一个人都是一个很好的忠告。“哪怕你的生命只有一天,一个小时,一分钟,一秒,那也要好好的一直活下去!”
孩子都是从自己的方面来看父母的,但又何从考虑过父母,不知道他们的用心良苦,当值到时,已经晚了。
生命有限,时光短暂,珍惜吧!把握好生命中的每一天,每一秒!生命也只有一次机会,是不会给谁重来的机会的!
十二岁的光仔是个不快乐的小孩,妈妈自杀后他便没再长高。光仔一直认为这是爸爸与新妈妈的错,因此一直讨厌这个家,终日希望长大后能够独自生活。
一天在公园里,光仔遇上了一个老爷爷,他有一种能够快速成长的药水。光仔便偷了这瓶药水,却不小心把药瓶打破了,阴差阳错之下,药水令光仔在一夜间变成一个成年人。成长后的光仔既惊又喜,终于踏上了梦寐以求的旅程。光仔决心追求他的梦中情人李老师,二人更一拍即合;但时间在光仔身上走得特别快,每晚的年纪都在急剧递增。情窦初开的光仔在忐忑之余,还发现了一个有关妈妈自杀的真相。光仔一边急于寻找解药,一边要想个办法重拾一个温馨的家。最终光仔找回了温馨的家,但却因为没有解药而老死。
很简单的一个荒诞故事,但却让我明白了一些很深的人生哲理。每个小孩子总是渴望能长大,我是这样,你也是。但当他真的长大了,要面对很从小孩子不需要考虑的问题里往往又会后悔。片中结尾时光仔因为找不到解药而大哭:“大叔,我知道错了。我好想回到从前。我不敢了,下次不敢了。”光仔那焦急绝望的心情更是让人不禁悄然泪下。
光仔找流老爷爷要解药时,老爷爷说的那段话对我感触也很大,他说:“你回不了头了!你都转了几圈了,还不明白?现在明白了也不迟。我早就跟你说过未来是充满希望的,哪怕你的生命只剩下一天,
也要好好活!”
光仔约老师看电影那段也很让我感动。因为光仔已经变得很老,所以他来到电影院时没有向老师说自己的身份。
光仔问:“小姐,如果你等的人还没来,你会不会生气呀?”老师说:“不会,我有的是时间。”
光仔说:“好像除了我以外,所有人都觉得自己有好多时间??”是啊!黑发不知勤学早,白头方悔读书迟。不要以为自己有大把时间而浪费了阳光朝气的青春,到醒悟时才知道让我灿烂的青春已经一天一天的少了。希望所有在挥霍青春的朋友珍惜时间,光仔已经没时间了,可我们还有时间,不要让光仔的故事在我们身上重演。
“生命是一个过程,可悲的是它不能够重来,可喜的是它也不需要重来。”
已经第三次看《童梦奇缘》这部电影了,每一次观看都能在其中洞悉出更深刻的意义,如本文开头引用的那句话。电影里的主人翁小光,从一个十多岁的孩子,几天之内经历了人生的各个阶段,变成一个八十岁的老翁。或许他很后悔自己的行为吧,但起码他知道了事情的真相,化解了多年以来与家人的误会和积怨。
本文第一句所引用的话语,过往我并不明白它的含意,因为我还没有觉悟到生命是一个过程的事实,无论我们曾经发生过什么,都没办法去改变,不可能重来了。不过我们在其中做的任何事情,感受过的任何一种体验,都构成了我们这个过程,也就是我们的生命,而不同的过程不同的生命都会有其独特的意义,这就是为何生命不需要回头。
回首自己的人生,遭遇过无数次的决择,决择过后有可能惋惜、懊悔,但路是自己走的,不同的路有不同的精彩,有可能欣喜,有可能伤心,甚至悲痛欲绝。或许行走其中你很难发现它所隐含的意义,但当你走到很远,很多年后再停下来回头看看,你的今天,正是过去的路所铺垫成的。
当生命正要落幕时,我相信我不会再为我做过任何事情而悔恨,好的事情已经得到了回报,坏的事情也遭到了报应,而这个过程,在宇宙间却是独一无二的,永远不会再有第二个。
“未来是充满希望的,哪怕你的生命还剩下一天,也要好好活。”
“上天赋予每个人的时间都是一样的,可是结果怎么样就全靠自己掌握了。”
以上这两句话同样意味深长,当小光快速的老去时,他很后悔自己的行为,可是他再也回不了头。可喜的是小光在自己生命的最后一天,选择了向家人忏悔,最终得到家人的谅解。相信这些是小光人生中最重要的事情,而他也做到了。
我们每个人都有自己想要完成的事情,但正如电影里所说的,除了小光以外所有人都认为自己有的是时间。因为有这么多时间,我可以慢慢耗,我不急着做我想要做的事情,可谁又知道自己能向前走多远呢。
未来总是充满希望的,我们因失去了什么或错过了什么而感到前途暗淡,是因为我们看到的,我们感受到的,都是现在满地的失败,却不愿意向后回顾自己的人生和向前瞻望我们的未来。无论任何难过的感受,只要我们原意向前走一步,就会看到新的希望,因为每一天都是崭新的,都是新的希望。
故事讲述十二岁的光仔是个不快乐的小孩,自从妈妈自杀后他便没再长高,
童梦奇缘的观后感。光仔一向认为这是爸爸与新妈妈的错,因此一向厌恶这个家,终日期望长大后能够独自生活。一天在公园里,光仔遇上傻傻的流浪汉,自称提炼了一种能够快速成长的药水。阴差阳错下,药水令光仔在一夜间变成一个二十多岁的成年人。成长后的光仔既惊又喜,最后踏上了梦寐以求的旅程。他外表虽是成年人,内里却仍是小孩心,因此闹出不少笑话。光仔决心追求他的梦中情人李老师,二人更一拍即合;但时刻在光仔身上走得个性快,每晚的年纪都在急剧递增。情窦初开的光仔在忐忑之余,还发现了一个有关妈妈自杀的真相。光仔一边急于寻找解药,一边要想个办法重拾一个温馨的家。最终光仔找回了温馨的家,但正因没有解药而老死。很间简的一个谎诞故事,但却蕴含了一些很深的人生哲理。
每个小孩子总是渴望能长大,我是这样,你也是。但当他真的长大了,要应对很从小孩子不需要思考的问题里往往又会后悔。片中结尾时光仔正因找不到解药而大哭:“大叔,我知道错了。我好想回到从前。我不敢了,下次不敢了。”刘德华将光仔焦急绝望的心态表现得淋漓尽致,
光仔找流浪汉要解药时流浪汉说了一段说话很有意思。他说:“你回不了头了!你都转了几圈了,还不明白?此刻明白了也不迟。我早就跟你说过未来是充满期望的,哪怕你的生命只剩下一天,也要好好活!”
很多小孩子总是以自己的思维来看代父母,觉得他们那里不好那里不好。当他知道父母的苦心时,自己已经造成了大错。片中最后,光仔明白了父母对自己的爱,在临死时最后和人和好。那个片段让我在伤感中找到了一丝丝安慰。
光仔约老师看电影那段也很让我感动。正因光仔已经变得很老,因此他来到电影院是没有说自己的身份。他问:小姐,如果你等的人还没来,你会不会生气呀?老师说:不会,我有的是时刻。光仔说:好像除了我以外,所有人都觉得自己有好多时刻……是啊!黑发不知勤学早,白头方悔读书迟。我也以前正因觉得自己有大把时刻而浪费了几个阳光朝气的青春。到我醒悟了才知道让我灿烂的青春已经一天一天的少了。期望所有在挥霍青春的朋友珍惜时刻。光仔已经没时刻了,可你还有年华。不好在自己的自传里留下白纸!
《童梦奇缘》是近年香港少有的好电影,也是中国少有的好电影。像这种很有哲理的电影此刻已经很少了。期望导演们多点向这方面发展,让观众们从电影中寻找快乐,从电影中学会做人。
从小到大,我从来没有个性的喜爱过某一个明星,也不存在正因个性喜爱谁就非要把谁的相片、影片都统统搜集个够的问题,哪怕是在最热衷于当“粉丝”的中学时代。因此,在《童梦奇缘》热播的那段时刻里,我没有把它找过来欣赏。直到一个偶然的机会,我在收看某个电视台的节目时,才有幸观看了这部影片,并着实被感动了一回。整个影片虽然场景简单,人物不多,叙事也很直白,但是却传达出一种对生活和人生的思考。
影片中由刘德华扮演的主角小光是一个十分可爱的小孩子,他有着任何人在那个年纪所有的缺点和优点——淘气任性,而又勇敢坚强;天真活泼,而又富有正义感。不长的故事情节,演绎的却是整个人生,一如某人走过岁月的长河,很多原本不明白的道理,渐渐在头脑中清晰起来。尽管小光在最后所懂得的一切是用自己的青春为代价换来的,但却又在让人拥有刻骨铭心的痛苦之余深思不已。
不能否认影片的结局让我也有了一种隐痛的遗憾——小光没能回到童年,而只能是静静的老去,并等待死亡的来临。这个不完美的结局告诉了我们——人生有的时候就是如此的残酷,错过了就是错过了,不会有任何的机会再能够重新来过。我于是联想到了身边的一些人,其实他们挥霍青春正是正因还不懂得珍惜的重要,更不懂得生命中有很多事情不会再有选取的机会,或许在某些时候我自己也是如此,不能很好把握属于自己的所有机会。
当长辈们在提醒晚辈“少壮不发奋,老大徒伤悲”时,其实是他们在苦口婆心的和晚辈们共享自己宝贵的人生经验,期望晚辈们能够在年轻的时候就好好的把握自己,以免年华老去的时候才追悔莫及。
“生命只是一个过程,可悲的是它不能够重来。可喜的是它也不需要重来。但未来是充满期望的,哪怕生命只剩下最后一天,也要好好活!”影片即将结束时候的这句话,给了我十分大的启示。人生就应是一个不断追求的过程,无论是否能够达成目标,追求原本就是一件十分幸福的事情。因此生命的长短不是关键,关键是如何利用自己能够把握的每一天,以及打算如何度过富有好处的每一天。
《童梦奇缘》的深厚之处就在于使用心观看过的观众,都能有所收获,在意外的惊喜之余,更加珍惜生命的每一天,我想。
时间是宝贵的,但有些年轻人总是说:“没关系,我的时间多着呢!”金钥匙为了教育我们,今天组织我们看了一部很有教育意义的影片《童梦奇缘》。
《童梦奇缘》的主人公叫陈智光,是个小学生。他长得机灵,可爱,调皮。他的妈妈病死了,爸爸娶了一位后妈,尽管后妈对他十分疼爱,但小光还是不喜欢她,小光总是想尽办法捉弄她:在床上放大蜘蛛;吃早餐时把早餐弄得满地都是;总是把家里搞得乱七八糟……
有一天,后妈再也忍受不住小光永无休止的捉弄,她把小光赶出了家门。无所事事的小光百般无奈地来到公园,不小心把一位老爷爷手中的实验品催生药滴在了一棵小树苗上,一天后,小树苗长成了参天大树,这可要三十年才能长成的呀!小光发现了催生药的神奇,十分惊讶和好奇。晚上,小光去偷催生药,催生药的瓶子碎了,药液流进了他手中的伤口,随着他的血液流便全身。
第二天,小光身上发生了惊人的变化,他变成大人啦!身上的衣服紧紧的,手表、鞋子,都被撑破了。他十分开心,因为他从小的梦想就是长成大人离家出走。他换上合体的衣服,居然连爸爸都不认识他,爸爸还把他当作知心朋友,对他说了很多心里话,小光才发现,原来爸爸也有很多苦衷。
一天、两天、三天,只是三天!小光已是八九十岁的老头,他知道所剩的时间不多了,十分后悔,却没办法再回头。幸好,他醒悟过来,在弥留之际向家人道歉,最后死在后妈的怀里。
这个故事告诉我们:生命是一个过程,可悲的是不能够重来,可喜的是也不需要重来。
用了观后感这样比较正式的名字,来作为题目,因为这部电影真的让我很有感想。从来没想到人生如此短暂,也没想过每一个阶段真的如此不同。
一直以来,在家庭中的我,始终是个孩子的角色,一如服下速长药前的小光。看待父母,看待家庭,用的总是一个角度,正如片中黄日华扮演的父亲所说,我看到了事情的一面,却没有看到另一面。感受不到足够的亲情,体会不到父母的良苦用心,所以很多时候说自己不被爱着,其实也许是因为我没有让自己去被爱,也没有去爱。小光每次离家出走,总会要求爸爸给个几百块才愿意回家,也许是缺乏足够的安全感吧,我也一样,除了钱,不知道从哪里寻找温暖。其实说起来,人活到这个份上是很可悲的,物质取代了一切,成为生活的全部。我不希望这样,真的不希望。我在理想主义者面前,总是显得很现实,在现实主义者面前,总是显得很理想,我也搞不懂自己,我矛盾而坚持。
没有考虑过生命到底是个多长的过程,人生百年,还真是不能确切有个概念。有种虫子只能活一天的时间;蝉,可以活一夏;猫啊狗的,能活二三十年。那么,对于这些生命来说,一辈子,是多久呢?该怎么样度过呢?脑子里常常浮现出过去某个秋天的街道,地上满是金黄的落叶;还有某个夏天的房间,窗外尽是刺眼的阳光——
时光匆匆,我却不懂得珍惜,十八年给我留下的记忆,如今只有只页片段。电影里的神医说,未来总有希望。于是我向前看,希望前面的道路模糊却能方向明晰。我希望我知道自己想做什么,能做什么,需要做什么。如果都是等到人之将死,其言也善的时候,后悔会来不及的。曾经有很多计划,一直有很多理想,种种原因,没有去做,现在后悔了,也很难过。还好我的人生才经过xx年,还好我不会让以后有这么多后悔。如果今天是我的最后一天,我会有个认真的详细地计划,去好好爱一个人,好好被爱。生命里还有那么多天,时间充足,但是我会珍惜每一秒,每一秒的人生,都在发芽、开花、结果、落叶。活着,就要珍惜。这样,即使结束,也不会遗憾。
下次不敢,不过,真的有下次吗?
星期2那天下午,《童梦奇缘》给了我很大的震撼,感触良多,童梦奇缘观后感。
在戏中的小光因为在父亲和后母的家庭中过得不愉快,以致隔三差五地离家出走,而且当他父亲找到他,要带他回家时,他就要父亲给几百块才肯回去,为的就是等有一天存够钱以后离家出走后不再回来。
那天早上,当小光上学的时候,无意中发现了一位伯伯竟然有能帮住他实现永远离开家的愿望的"催生剂",小光知道后,偷偷地把药偷了过来。
很难弄明白,到底人有智慧,有思想,有科技到底是福气还是不幸?人因为有了智慧和思想,才会害怕死亡,害怕死亡后别人把自己遗忘,把自己努力了一生的东西夺去,人类的科技可以减缓衰老,可是却不能真正避免死亡,这就是人类的悲哀?尽了全部的力量却还是要死去?
孩童时不会想到,不会知道死亡的可怕,是因为不明白死亡?因为觉得已经获得了世界,即使是死去也不觉得有遗憾?因为孩童时不清楚死亡,不惧怕死亡才会渴望着长大?渴望长大后能吃好多好多的糖果而不会让爸爸妈妈唠叨?是因为觉得长大了,可以整天地玩耍而不会被关在家里做作业?
可是当突然之间长大,或者说是在忽然间感觉到了长大,又会忽然领悟到了死亡的意义,亲人会离开你,不会再有"糖果",这时又会忽然间觉得,不懂事,多好,观后感《童梦奇缘观后感》。
《童梦奇缘》很好地演绎了当一个人忽然长大,甚至马上就会面临死亡时的哀伤,从老年的小光身上,时刻透露着:珍惜每刻的生命才是最重要的事。
"哪怕你的生命只剩下一天也要好好活。"科学怪人老伯伯如是说。
看完童梦奇缘,最让我感触最深的一句话。
是啊,人生无常,谁又知道下一刻,自己还会不会继续在这里慢慢地,慢慢地呼吸着,走着,笑着,哭着,看着,幸福着呢?
孩童渴望的长大,长大的渴望孩童,只有珍惜着现在的时间,才能让一生过得无怨无悔,快乐并痛苦着,人生最可悲就是不能重新再来,最大的喜事就是不需要再来。
努力地过好现在的每一分每一秒,不要让自己像小光那样的凄凉:你们每个人好像都很有时间,可我没有了。
《童梦奇缘》观后感3
从小到大,我从来没有个性的喜爱过某一个明星,也不存在正因个性喜爱谁就非要把谁的相片、影片都统统搜集个够的问题,哪怕是在最热衷于当“粉丝”的中学时代。因此,在《童梦奇缘》热播的那段时刻里,我没有把它找过来欣赏。直到一个偶然的机会,我在收看某个电视台的节目时,才有幸观看了这部影片,并着实被感动了一回。整个影片虽然场景简单,人物不多,叙事也很直白,但是却传达出一种对生活和人生的思考。
影片中由刘德华扮演的主角小光是一个十分可爱的小孩子,他有着任何人在那个年纪所有的缺点和优点——淘气任性,而又勇敢坚强;天真活泼,而又富有正义感。不长的故事情节,演绎的却是整个人生,一如某人走过岁月的长河,很多原本不明白的道理,渐渐在头脑中清晰起来。尽管小光在最后所懂得的一切是用自己的青春为代价换来的,但却又在让人拥有刻骨铭心的痛苦之余深思不已。
不能否认影片的结局让我也有了一种隐痛的遗憾——小光没能回到童年,而只能是静静的老去,并等待死亡的来临。这个不完美的结局告诉了我们——人生有的时候就是如此的残酷,错过了就是错过了,不会有任何的机会再能够重新来过。我于是联想到了身边的一些人,其实他们挥霍青春正是正因还不懂得珍惜的重要,更不懂得生命中有很多事情不会再有选取的机会,或许在某些时候我自己也是如此,不能很好把握属于自己的所有机会。
当长辈们在提醒晚辈“少壮不发奋,老大徒伤悲”时,其实是他们在苦口婆心的和晚辈们共享自己宝贵的人生经验,期望晚辈们能够在年轻的时候就好好的把握自己,以免年华老去的时候才追悔莫及。
“生命只是一个过程,可悲的是它不能够重来。可喜的是它也不需要重来。但未来是充满期望的,哪怕生命只剩下最后一天,也要好好活!”影片即将结束时候的这句话,给了我十分大的启示。人生就应是一个不断追求的过程,无论是否能够达成目标,追求原本就是一件十分幸福的事情。因此生命的长短不是关键,关键是如何利用自己能够把握的每一天,以及打算如何度过富有好处的每一天。
《童梦奇缘》的深厚之处就在于使用心观看过的观众,都能有所收获,在意外的惊喜之余,更加珍惜生命的每一天,我想。
《童梦奇缘》观后感4
好友问我最近有什么影视剧又在赚取你的泪水啦?我说已好久没认认真真看过了。每天有限的时间内无非是在家看看新闻类节目的电视,至于影剧院更是不晓得已多长时间没进了。
昨晚临睡前打开电视,无意中看到了电影《童梦奇缘》。尽管以前曾经看过,但因为主演是刘大天王,我于是禁不住又耐心地看了一遍,这次不经意的重温却让我的心灵产生了强烈的震憾,临近片尾,看着剧中父亲黄日华愤怒地挥手打到满脸褶皱的儿子刘德华时,我已泪流满面。我知道那狠狠的一巴掌打出了一个父亲所有的爱,走失的儿子终于回来了,然而当四目相对时,昔日可爱的儿子竟然已经是老态龙钟的耄耋老翁,父亲的痛心与儿子的懊悔在那一刻眼神的交融中与观众的情绪产生了碰撞,牢牢地攫取了观众的心。《童梦奇缘》除了启用香港及大陆的几个明星大腕外,在其它方面应该说是一部低成本的普通电影,它虽比不得那些高成本、大制作的巨片,但影片却以童话的笔调展现了一个沉重的事实,可以说是个现实版的童话。
剧中从冯小刚嘴里吐出的那句“生命是一个过程,可悲的'是它不能够重来,可喜的是它也不需要重来。”堪称经典,一句听似简单却意义深刻的话语对世上的每一个人都是一记警钟。人从降生的那天起就在走向死亡,坟墓是人最终的归宿,没有谁能改变这样的人生轨迹,我们消耗的每一秒钟都是一次性的,无法重复。可在生活中,人们往往习惯于期待下一次。做错了,就会说下次会改正;没做好,就说下一次会做得更好;太忙了没去,就说下次再来吧……我们把太多的许诺置放在生命的明天,可未来永远都是无法许人的,又有谁会知道人生路上的下一个路口是怎样的情景?《童梦奇缘》里的小主人公因为不愿面对现时的家庭环境,希望自己快快长大,逃离现实,以至于过头了再也无法回到童年,他用仅有的三天走完了自己的一生,这样的代价是昂贵的,也是令人痛惜的,但世上永远没有后悔药,这杯亲手酿制的苦酒只能由他自己饮尽。小故事大主题,这样的影片真的值得欣赏。
生命有限,时光短暂,珍惜吧!把握好每天中的每一分、每一秒!肖申克救赎观后感人生遥控器观后感长征观后感
《童梦奇缘》观后感5
故事讲述十二岁的光仔是个不快乐的小孩,自从妈妈自杀后他便没再长高。光仔一直认为这是爸爸与新妈妈的错,因此一直讨厌这个家,终日希望长大后能够独自生活。一天在公园里,光仔遇上傻傻的流浪汉,自称提炼了一种能够快速成长的药水。阴差阳错下,药水令光仔在一夜间变成一个二十多岁的成年人。成长后的光仔既惊又喜,终于踏上了梦寐以求的旅程。他外表虽是成年人,内里却仍是小孩心,因此闹出不少笑话。光仔决心追求他的梦中情人李老师,二人更一拍即合;但时间在光仔身上走得特别快,每晚的年纪都在急剧递增。情窦初开的光仔在忐忑之余,还发现了一个有关妈妈自杀的真相。光仔一边急于寻找解药,一边要想个办法重拾一个温馨的家。最终光仔找回了温馨的家,但因为没有解药而老死
很间简的一个谎诞故事,但却蕴含了一些很深的人生哲理。
每个小孩子总是渴望能长大,我是这样,你也是。但当他真的长大了,要面对很从小孩子不需要考虑的问题里往往又会后悔。片中结尾时光仔因为找不到解药而大哭:“大叔,我知道错了。我好想回到从前。我不敢了,下次不敢了。”刘德华将光仔焦急绝望的心态表现得淋漓尽致。光仔找流浪汉要解药时流浪汉说了一段说话很有意思。他说:“你回不了头了!你都转了几圈了,还不明白?现在明白了也不迟。我早就跟你说过未来是充满希望的,哪怕你的生命只剩下一天,也要好好活!”
很多小孩子总是以自己的思维来看代父母,觉得他们这里不好那里不好。当他知道父母的苦心时,自己已经造成了大错。片中最后,光仔明白了父母对自己的爱,在临死时终于和人和好。那个片段让我在伤感中找到了一丝丝安慰。
光仔约老师看电影那段也很让我感动。因为光仔已经变得很老,所以他来到电影院是没有说自己的身份。他问:小姐,如果你等的人还没来,你会不会生气呀?老师说:不会,我有的是时间。光仔说:好像除了我以外,所有人都觉得自己有好多时间……是啊!黑发不知勤学早,白头方悔读书迟。我也曾经因为觉得自己有大把时间而浪费了几个阳光朝气的青春。到我醒悟了才知道让我灿烂的青春已经一天一天的少了。希望所有在挥霍青春的朋友珍惜时间。光仔已经没时间了,可你还有年华。不要在自己的自传里留下白纸!
《童梦奇缘》是近年香港少有的好电影,也是中国少有的好电影。像这种很有哲理的电影现在已经很少了。希望导演们多点向这方面发展,让观众们从电影中寻找快乐,从电影中学会做人
《童梦奇缘》观后感6
昨天晚上我看了《童梦奇缘》,它给了我很大的震撼,感触良多。
在戏中的小光因为在父亲和后母的家庭中过得不愉快,以致隔三差五地离家出走,而且当他父亲找到他,要带他回家时,他就要父亲给几百块才肯回去,为的就是等有一天存够钱以后离家出走后不再回来。
那天早上,当小光上学的时候,无意中发现了一位伯伯竟然有能帮住他实现永远离开家的愿望的“催生剂”,小光知道后,偷偷地把药偷了过来……
很难弄明白,到底人有智慧,有思想,有科技到底是福气还是不幸?人因为有了智慧和思想,才会害怕死亡,害怕死亡后别人把自己遗忘,把自己努力了一生的东西夺去,人类的科技可以减缓衰老,可是却不能真正避免死亡,这就是人类的悲哀?尽了全部的力量却还是要死去?
孩童时不会想到,不会知道死亡的可怕,是因为不明白死亡?因为觉得已经获得了世界,即使是死去也不觉得有遗憾?因为孩童时不清楚死亡,不惧怕死亡才会渴望着长大?渴望长大后能吃好多好多的糖果而不会让爸爸妈妈唠叨?是因为觉得长大了,可以整天地玩耍而不会被关在家里做作业?
可是当突然之间长大,或者说是在忽然间感觉到了长大,又会忽然领悟到了死亡的意义,亲人会离开你,不会再有“糖果”,这时又会忽然间觉得,不懂事,多好。
《童梦奇缘》很好地演绎了当一个人忽然长大,甚至马上就会面临死亡时的哀伤,从老年的小光身上,时刻透露着:珍惜每刻的生命才是最重要的事。
“哪怕你的生命只剩下一天也要好好活。”科学怪人老伯伯如是说。这是看完童梦奇缘,最让我感触最深的一句话。
是啊,人生无常,谁又知道下一刻,自己还会不会继续在这里慢慢地,慢慢地呼吸着,走着,笑着,哭着,看着,幸福着呢?
孩童渴望的长大,长大的渴望孩童,只有珍惜着现在的时间,才能让一生过得无怨无悔,快乐并痛苦着,人生最可悲就是不能重新再来,最大的喜事就是不需要再来。
努力地过好现在的每一分每一秒,不要让自己像小光那样的凄凉:你们每个人好像都很有时间,可我没有了。
《童梦奇缘》观后感7
故事讲述十二岁的光仔是个不快乐的小孩,自从妈妈自杀后他便没再长高,
童梦奇缘的观后感。光仔一向认为这是爸爸与新妈妈的错,因此一向厌恶这个家,终日期望长大后能够独自生活。一天在公园里,光仔遇上傻傻的流浪汉,自称提炼了一种能够快速成长的药水。阴差阳错下,药水令光仔在一夜间变成一个二十多岁的成年人。成长后的光仔既惊又喜,最后踏上了梦寐以求的旅程。他外表虽是成年人,内里却仍是小孩心,因此闹出不少笑话。光仔决心追求他的梦中情人李老师,二人更一拍即合;但时刻在光仔身上走得个性快,每晚的年纪都在急剧递增。情窦初开的光仔在忐忑之余,还发现了一个有关妈妈自杀的真相。光仔一边急于寻找解药,一边要想个办法重拾一个温馨的家。最终光仔找回了温馨的家,但正因没有解药而老死。很间简的一个谎诞故事,但却蕴含了一些很深的人生哲理。
每个小孩子总是渴望能长大,我是这样,你也是。但当他真的长大了,要应对很从小孩子不需要思考的问题里往往又会后悔。片中结尾时光仔正因找不到解药而大哭:“大叔,我知道错了。我好想回到从前。我不敢了,下次不敢了。”刘德华将光仔焦急绝望的心态表现得淋漓尽致,
光仔找流浪汉要解药时流浪汉说了一段说话很有意思。他说:“你回不了头了!你都转了几圈了,还不明白?此刻明白了也不迟。我早就跟你说过未来是充满期望的,哪怕你的生命只剩下一天,也要好好活!”
很多小孩子总是以自己的思维来看代父母,觉得他们那里不好那里不好。当他知道父母的苦心时,自己已经造成了大错。片中最后,光仔明白了父母对自己的爱,在临死时最后和人和好。那个片段让我在伤感中找到了一丝丝安慰。
光仔约老师看电影那段也很让我感动。正因光仔已经变得很老,因此他来到电影院是没有说自己的身份。他问:小姐,如果你等的人还没来,你会不会生气呀?老师说:不会,我有的是时刻。光仔说:好像除了我以外,所有人都觉得自己有好多时刻……是啊!黑发不知勤学早,白头方悔读书迟。我也以前正因觉得自己有大把时刻而浪费了几个阳光朝气的青春。到我醒悟了才知道让我灿烂的青春已经一天一天的少了。期望所有在挥霍青春的朋友珍惜时刻。光仔已经没时刻了,可你还有年华。不好在自己的自传里留下白纸!
《童梦奇缘》是近年香港少有的好电影,也是中国少有的好电影。像这种很有哲理的电影此刻已经很少了。期望导演们多点向这方面发展,让观众们从电影中寻找快乐,从电影中学会做人。
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