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千家诗读后感

千家诗读后感

2023-06-05

千家诗读后感集合9篇。

想要获取“千家诗读后感”相关资料您可以参考以下推荐的资料。多读书,读好书,不仅能陶冶情操,更能提升一个人的文化素养,由{作者人名}写的读后感书名一定在我们心中深深埋下了一颗种子。 撰写读后感是对书籍阅读过程中对自己认识和思考的概括。供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友!

千家诗读后感 篇1

在中国古代,《千家诗》是传统蒙学教材列“三百千千”(即《三字经》、《百家姓》、《千字文》、《千家诗》)中的必读课本,《千家诗》所收作品都是五、七言绝句和五、七言律诗,且绝大多数是唐宋诗人的名篇,这些诗作题材丰富,篇幅短小,语言优美,韵律和谐,深深地影响了一代又一代人,成为不朽的经典名篇。通过阅读这些诗歌,不仅可以启发我们的灵感,而且还可以陶冶我们的情操,启迪我们的人生智慧,更重要的是可以开阔视野、增长知识,对提高文学修养具有积极的意义。

今年暑假我读了《千家诗》,其中的《晓出净慈寺送林子方》中的“接天莲叶无穷碧,映日荷花别样红”无比生动的描绘出了杭州西湖夏季时的不胜美景,表达了作者对西湖六月美景的赞叹之情,跟让我心驰神往,不由的想亲自到西湖起观看那美丽的景致。还有韦应物的《滁州西涧》中“独怜幽草涧边生,上有黄鹂深树鸣”所描绘的清丽的色彩与动听的音乐交织成的幽雅景致。也让我心醉神迷,同时也让身为滁州人的我感到与有荣焉。

《千家诗》中还有许许多多的优雅诗篇传颂在我们之间,它还会一直流传下去,陶冶着世人。

千家诗读后感 篇2

彭嘉仪

上周,我读了一本书——《千家诗》,周末老师便叫我们说写这本书的读后感。

人们说:“不去读书就没有真正的教养,同时也不可能有什么鉴别力”。

《千家诗》这本书所选作品多为唐代诗人著名的绝句和律诗等……篇幅短小,音律和谐,读起来琅琅上口,诗中意趣更是令人心情激荡,可以读处作者当时的想法,当我读到唐代诗人。李白的:秋浦歌十七首其十五时,全诗的感情基调是愁苦的,因为发愁而生出许多的白发,白发三千丈,怎么可能?这里运用了夸张的手法,可见李白的表现力,李白半生途不顺,饱受排挤,虽有投身报国的伟大志向,但壮志未酬,人已经老了,这首诗表达了他的雄心未泯的悲愤,也让后人为他的怀才不遇感到同情。

这本书中我最喜欢的一首诗应该是《初夏睡起》这首诗是南朝时期著名的诗人杨万里所写的,这首诗的前两句,“梅子流酸溅齿牙,芭蕉分绿上窗纱”意思是梅子的味道很酸吃过后在牙齿之间还留有酸味芭蕉刚长出来绿荫映衬到窗纱上。这首诗的前两句写梅子的味道与芭蕉的形态,点明初夏这一时节,后两句表现诗人闲居乡村,午睡后看着儿童捕捉有序的舒畅心情。全是选用了梅子、芭蕉、柳花等物象,把诗人对乡村生活的喜爱之情表现出来。

写到这里我想到了这句话“谁知盘中餐,粒粒皆辛苦”,每当你准备浪费粮食的时候,就想想这句吧!农民种田,农民们也不容易每天我们都会倒饭,不吃的就随意的扔掉,都不想想农民们的辛苦劳动。

“春蚕到死丝方尽,蜡炬成灰泪始干”,这就是那辛勤的劳动人民,他们默默的努力,换来的就是我们的幸福。

原来,诗歌,离我们那么的遥远,却又那么近,诗歌见证了数千年的中国,无论是苦难,是辉煌,是沧桑,是淡泊,是热闹,诗歌的魅力,永远是那样的安静。

每天读一首诗,会让你增长知识,也能懂得很多,千家诗这本书很好,知识很多,还有不认识的字还带拼音呢。

千家诗读后感 篇3

《弟子规·千家诗》是一本将《弟子规》与《千家诗》编合在一起的国学书籍,其中包含《弟子规》部分经典语句的解读分析以及《千家诗》中诗歌的赏析。

《弟子规》原名《训蒙文》,为清朝康熙年间秀才李毓秀所作。其内容采用《论语·学而篇》“弟子入则孝,出则弟,谨而信,泛爱众,而亲仁,行有余力,则以学文”的文义,以三字一句,两句一韵编纂而成。整本书中“孝悌、谨信、爱众、亲仁、余力学文”的观念,为学生制定了行为规范。《千家诗》是明清两朝带有启迪性质的格律诗选本,所选诗歌大多是唐宋时期的名家名篇,包含“七绝、七律、五绝、五律”四卷。

这本书《弟子规》部分对于提升人的品德修养、普及礼仪常识很有帮助,《千家诗》部分则给人以韵律、精神上的审美愉悦。

《千家诗》部分中,有几首诗让我随诗文游览了四季变换、西湖美景。

如南宋诗僧志南的《绝句》“古木阴中系短篷,杖藜扶我过桥东。沾衣欲湿杏花雨,吹面不寒杨柳风”,这首诗写了诗人驾舟游春的情景。本为春雨,却以烂漫的“杏花雨”代替,本为春风,却以柔情的“杨柳风”代替,细雨沾襟、清风拂面的春之美感从诗句中一下了迸发了出来。又如唐末高骈的《山亭夏日》“绿树阴浓夏日长,楼台倒影入池塘。水晶帘动微风起,满架蔷薇一院香。”这首描写夏日风光的七言绝句,首句看似平平无华,仔细品味,却又不得不停留在“阴浓”二字感叹诗人的深意。阴浓,不光是树叶茂盛以至树荫浓郁,更给人夏天烈日当空,全被遮挡在树叶之外的感觉。将波光滟潋的池塘水面比喻成水晶帘,更因帘动而骤觉微风,闻得一院的花香,夏日虽酷烈,却因这微风、清香而使人觉得舒爽、心醉。真想前往这千年多前的山亭当中度过苦夏呀!再如宋朝刘翰的《立秋》“乳鸦啼散玉屏空,一枕新凉一扇风。睡起秋声无觅处,满阶梧叶月明中。”玉屏空,夜空如洗,玉色空明。这秋夜的天空,这皎洁的月光,美如玉色屏风。这秋意何处寻觅?落满台阶的梧桐叶映着月光,原来就在眼前、身边。

“山外青山楼外楼,西湖歌舞几时休。暖风熏得游人醉,直把杭州作汴州。”这首南宋林升的《题临安邸》政治意味或许多过景色描写,但只一句“山外青山楼外楼”便将西湖的山水楼台青山叠翠、楼宇繁华的样貌展现在世人面前。再加上重读了为人们所熟知的“接天莲叶无穷碧,映日荷花别样红”、“欲把西湖比西子,淡妆浓抹总相宜”,真不禁让人对西湖心生向往之意。

千家诗读后感 篇4

郭雨宁

最近我读了一本书,名叫千家诗。千家诗是由大宋带解绑的,重庆参加思域七言律诗和清代王湘所选五言先家私,合并而成。

《千家诗》较为广泛地反映了唐宋时代的社会现实,所以在民间流传非常广泛,影响也非常深远。千家诗为四卷本,共有诗人122家,226首诗。其中唐代65家,宋代53家,明代2家,无名氏2家。都是律诗和绝句。

《千家诗》是由宋代谢枋得《重订千家诗》(皆七言律诗)和清代王相所选《五言千家诗》合并而成。[1]它是我国旧时带有启蒙性质的诗歌选本。因为它所选的诗歌大多是唐宋时期的名家名篇,易学好懂,题材多样:山水田园、赠友送别、思乡怀人、吊古伤今、咏物题画、侍宴。

康熙四十五年,曹寅(曹雪芹祖父)刊行的《楝(liàn)亭十二种》中收有《分门篹类唐宋时贤千家诗选》,署作“后村先生编集”。“后村先生”即南宋刘克庄,字潜夫,自称后村居士。不过也有人认为诗集为坊间选家假名而作。后坊间又出现了两种千家诗,即署作宋谢枋得选、清王相注的《重订千家诗》(皆七言律诗)和王相选注的《新镌(juān)五言千家诗》。后书坊将两者合刊,即通行版本的《千家诗》了。

千家诗读后感 篇5

黄禹铭

《千家诗》里蕴含了我们平时不常见的古诗,让我见识了许多知识,读了《千家诗》我有了很大的收获。

千家诗全集一共是1281首,有五、七绝句和五、七律诗。其中我最喜欢有关写的诗,就是朱淑真的《即景》

竹摇清影罩幽窗,两两时禽噪夕阳。谢却海棠飞尽絮,困人天气日初长。

这是一首写初夏时光的即景诗,抒发了女诗人深闺独处的寂寥情绪。第一句写竹影映照纱窗,点明地点是在闺房之中;第二、三句写初夏的景物,鸟鸣声更添烦恼,海棠花谢,柳絮飞尽,美好的春光已逝;第四句埋怨初夏白昼变长让人困乏,其实是表达一种落寞无聊的心境。诗歌融情于景,遣词造句中表现出女诗人特有的细腻传神。

其实读书也能感到快乐,一开始就会觉得很无聊,慢慢的会觉得很有趣,就像是在钩引你一样,不知不觉你读完了这本书,而且你会收获满满。

读书是我们唯一的出入,只有读书我才有未来,才能更好的生活下去,读书,乐在其中。

千家诗读后感 篇6

陈正浩

我读过许多关于诗词歌赋的经典古诗和古文,其中总最喜欢的莫过于《千家诗》。

《千家诗》这个书名可能让人乍一看就觉得:“哇塞!这本书怕不是记载着1000首诗吧?太可怕了!惹不起,惹不起!”其实“千家”只是来形容诗多而已,里面只有106首诗。

《千家诗》中的诗分为4个模块:七言绝句(《饮湖上初晴后雨》、《早春呈水部张十八员外》等),五言绝句(《长干行》四首、《独坐敬亭山》等),七言律诗(《归隐》、》《左迁至蓝关示侄孙湘》等)和五言律诗(《送杜少府之任蜀州》、《望洞庭湖赠张丞相》等)。

这本书中每一位诗人都有专门的诗人简介,用精炼的语言带大家穿越到那个诗人辈出的朝代,了解诗人生平;每一首诗都有专门的注释以及解说,带你轻松了解本诗,体会诗人的要表达的情感;每一首诗都有资深名师为之赏析,名师为之解读,带你更深入地探索诗的海洋。难能可贵的是,每一首诗都是编者认真查阅后得出的作品原文,更是在诗海之中脱颖而出的佼佼者!

千家诗读后感 篇7

境界说是中国人生哲学的一大特色。所谓的人生境界就是哲学家眼中理想人格之极致的一种精神状态,精神天地。

罗兰说过:“我国人生哲学综合了儒、道、释三家,所得出的结论是:以出世的精神,做入世的事情。”这句话可谓概括。儒,主张道德宇宙;道,重于艺术天地;佛,强调宗教境界。但由于处于中国文化这一土壤之中,却殊途同归,都是从突然的状态超越到应然的状态,而这种应然状态即人生境界的极致就是追求人的自觉圆满和与宇宙的圆融和-谐。

程颢青少年时代就学于周敦颐,周敦颐让他寻找“孔颜乐处”,即追求一种摆脱世俗名利,一生求“道”的境界。他所追求的“道”就是儒家的“道”,认为“孟子没而圣学不传,以兴起斯文为己任”(《二程粹语》)。程颐在追述其兄事迹时说:“先生(指程颢)为学,自十五六时,闻汝南周茂叔(周敦颐)论道,遂厌科兴老祖宗业,慨然有求道之志,未知其要,泛滥于诸家,出入老、释者几十年,返求六经而后得之。”(《河南程氏文集》卷十一《明道先生行状》)这说明程颢的思想发展和其他理学家一样,受到佛、道学说的一定影响,再加到儒学。此诗之中我们很容易看到作者展露出来的融合了儒释道精神状态的人生境界

闲暇无事之时,可以专注于自身,直观自身,只注重自身道德的圆满和精神的满足,即超越了世俗的约束,得到了自身的认同和自由,所以处事从容自得,这是儒家由认同自身所具有的真善美高度统一的自由人格而实现伟大寓于平凡,理想寓于现实的人生追求。达到这种境界,有很高的理想但并不需要作很大多的事情,可以睡到日上三杆,悠然自得。

人的动作可能停止了,但是思想不会。无论你在做什么事情,思想一直在运动。周围的事物不断出现,你处于中心,用心体味,便可以融于自然,物我皆忘。儒家强调通过自身的休养而达到天人合一,而道家则强调通过剥离万物,达到自身的自由。一个人自身与自然的融合,一个是自然与自身的融合,虽方式不同但却一同追求个人与宇宙的圆融和-谐。

邹老先生有天人感应之说,认为自然变化可以反应到人的变化,社会的变化之中。所谓春德主生,秋德主刑。《庄子-齐物论》说:天地与我并生,万物与我为一。中国的哲学重天,但却不崇拜天,认为人只要通过自己的努力就可以感知天德,天人合一。

禅宗主张不立文字,自识本心;强调自性即佛,平常即道。人通过体察内心便可以感知宇宙。道是超脱于万物虚像中的终极存在,而思想的变化则可以体察事态风云的变化。这也是中国人生观中强烈个人思想觉悟的重要性。居陋室而知天下,处帷幕之中决胜于千里之外,强调智慧的力量。孔子的“君子不器”可谓是这种追求的完美概括。

理学毕竟是儒家的一种发展和分支。程颐作为新儒学思想的代表人物,儒家的思想可谓是根深蒂固。尾联可谓是儒家人生观的再次展示。富贵不淫,贫贱不移,从孟子开始已经成为了儒家的人生追求。而随着中国文化的发展和融合,也成为了中国整体文化的人生追求。

千家诗读后感 篇8

张雅菲

唐松是我国古诗发展的黄金时期,这些古诗优美。已经丰富千万年来被人们反复的朗诵。代代相传。

《千家诗》是由许多首组成的。都是唐代诗人和宋代诗人组成的。书里有插图,有注释,使《千家诗》更加的完整。每首诗都有他自己的含义。也有他自己的意识,到我们读起注释的时候,觉得这个古诗特别的有趣。生动形象的勾画出这个古诗的内容。

如《题西林壁》,宋苏轼横看成岭侧成峰,远近高低各不同,不识庐山真面目,只缘身在此山中。这是一个哲理诗。前两句是让我们从不同的角度去看。后两句是当局者迷,旁观者清。之所以从不同方位看庐山,会有不同的印象,原来是"只缘是在此山中。

因此从一首诗我可以得出道理,从不同的角度看事物,得出的结论也会不一样。

其实一首诗也会代表一个道理。

古诗是可以教会我们做人,要诚信,友善,善于帮助别人。还教会我们读书的重要性,如"少壮不努力,老大徒伤悲。”"黑发不知勤学早,白首方悔读书迟"。让我好小时候好好读书,要是白发后读书,那可就太迟了。

我们的古诗不仅是学做人,读书,还有就是关于时间的古诗,“一寸光阴一寸金,寸金难买寸光阴。”记住,时间不会等任何一个人,今天过去了,之后就不会有今天。

千家诗读后感 篇9

凌海

桌上的书本展开着,个个黑字表达着作者的情感,诗,仿佛是历史的见证者,他们像一幅幅画卷,告诉着我们那段历史。

书中的诗歌体裁很多很多,如:七言绝句、七言律诗、五言绝句、五言律诗……各种各样没学过的诗都在里面藏着,像一个个惊喜,当我能够清晰理解到诗中想表达的中心意思及情感时,都仿佛像吃了蜜糖般的甜。

矮矮的平房,成荫的柳树,树下的一位诗人,会是陶渊明吗?一袭白衣,一壶老酒,那月下独酌的,是李白的身影吗?早朝之上,慷慨激昂主张变法的,是王安石吗?被贬后,独坐小舟,借酒消愁的,会是苏东坡吗?竹林里,独自抚琴的,是王维吗?漫步于山林之间的,是陆游吗?

“谁知盘中餐,粒粒皆辛苦”每当只要你想浪费食物的时候,想想这句诗句!农民种田是多么的不容易,一把汗流下土地造就的米粒,每粒都饱含着农民的辛勤劳作啊!“春蚕到死丝方尽,蜡炬成灰泪始干”这就是我们中国的劳动人民,自己默默的工作,换来我们的幸福,“采得百花成蜜后,为谁辛苦为谁甜”,这不就是我们敬爱的老师吗?孜孜不倦地教导着我们,像一根燃烧着的蜡烛,点亮自己照亮了我们;像一座高大的灯塔,引导着我们前进的方向,我感谢我的老师,每一声亲切的话语下都饱含着您对我的期望啊!

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《千家诗》读后感600字


千年中国千家诗

书桌上的它,分外显眼,那是我情有独钟的《千家诗》。就在这本书里,我第一次觉得,诗歌是那样的美好。

我轻翻书页,步入了那个诗歌的年代。

矮矮的平房,成荫的柳树,树下乘凉的,会是陶渊明吗?一袭白衣,一壶老酒,那月下独酌的,是李太白的身影吗?早朝之上,慷慨激昂主张变法的,是王安石吗?被贬后,独坐小舟,借酒消愁的,会是苏东坡吗?竹林里,独自抚琴的,是王维吗?

“人面不知何处去,桃花依旧笑春风”,远远地瞧见,木门前徘徊的,一定是崔户那落寞的背影;“云淡风轻近午天,傍花随柳过前川”,春日午后游走于花丛中的,不必说,定是程颢在欣赏风光;“乱花渐欲迷人眼,浅草才能没马蹄”在钱塘湖边品味春光,白香山,也是在那样一个初春的日子,写下了这样的诗句吧;“天街月色凉如水,坐看牵牛织女星”,千年前的唐宫,会有人知道那个宫女的心酸吗;“有约不来过夜半,闲敲棋子落灯花”,赵诗秀就在那仲夏的夜晚,静静地等待友人的到来;“千门万户曈曈日,总把新桃换旧符”,唐朝的春节,也是像如今一般热闹非凡吧;“清明时节雨纷纷,路上行人欲断魂。”清明了,大街上,也是冷冷清清……

我就这样在那诗歌的年代彳亍着,突然想起诗歌,对今日的我们,也是那样的重要。

“谁知盘中餐,粒粒皆辛苦”,每当你准备浪费粮食的时候,就想想这句吧!农民种田,是多么不易;“春蚕到死丝方尽,蜡炬成灰泪始干”,这就是那辛勤的劳动人民,自己默默地工作,换来我们的幸福;“采得百花成蜜后,为谁辛苦为谁甜”,这不就是我们敬爱的老师们吗,孜孜不倦地教导着莘莘学子。

原来,诗歌,离我们那么远,却又那么近,诗歌见证了数千年的中国,无论是苦难,是辉煌,是沧桑,是淡泊,是热闹,诗歌的魅力,永远是那样的安静。

生一炉薪火,泡一杯绿茶,读一首诗歌,日子,就这么静了下来。

千家诗读后感怎么写


《千家诗》是中国旧时带有启蒙性质的诗歌选本。因为它所选的诗歌大多是唐宋时期的名家名篇,易学好懂,题材多样:山水田园、赠友送别、思乡怀人、吊古伤今、咏物题画、侍宴应制等,较为广泛地反映了唐宋时代的社会现实,所以在民间流传非常广泛,影响也非常深远。下面我们一起来看看千家诗读后感怎么写,希望对大家有所帮助。

千家诗读后感1

《千家诗》是2007年9月出版的,是青少年优秀课外书。我读了《千家诗》这本书之后,我感到非常的激动。

书中介绍了不少诗人失去亲人而思念故乡的诗:像郑会写的《题邸间壁》、李白写的《客中行》、刘禹锡写的《再游玄都观》、朱淑真写的《落花》……有不少的诗是写诗人喜悦的:像王驾写的《社日》、僧志南写的《绝句》、谢枋得写的《庆全庵桃园》、王驾写的《春晴》……

有不少的诗是写景的:像程颢写的《春日偶戏》、朱熹写的《春日》、苏轼写的《春宵》、杨巨源写的《城东早春》……也有不少的诗写的抒情的:像谢枋得写的《花影》、刘克庄写的《穿梭》、韩愈写的《晚春》、王令写的《送春》……还有不少的诗是写伤心的:像杨万里写的《伤春》、朱淑真写的《即景》、王维写的《送元二使安西》、杜牧写的《七夕》……

我爱读《千家诗》,它的知识是无比的丰富,它的韵味是无比的浓厚,它的力量是无比的强大,使全世界的人民一起朗读起来。我爱读《千家诗》!

千家诗读后感2

在中国古代,《千家诗》是传统蒙学教材列“三百千千”(即《三字经》、《百家姓》、《千字文》、《千家诗》)中的必读课本,因为其诗“率皆显明易解之作,以此启迪童蒙甚便”(清人黎恂语),所以,“世俗儿童就学,即授《千家诗》”(《题辞》)。其流的历史是久远的,流播的范围也是很广的。不过,虽说《千家诗》几乎妇孺皆知,但关于其编选者是谁,却颇多争议。或说是刘克庄,或说是谢枋得,或说是核枋得和王相,提法不一。

《千家诗》所收作品,都是五、七言绝句和五、七言律诗,且绝大多数是唐宋诗人的名篇,这些诗作题材丰富,篇幅短小,语言优美,韵律和-谐,深深地影响了一代又一代人,成为不朽的经典名篇。通过阅读这些诗歌,不仅可以启发少年儿童的灵感,而且还可以陶冶他们的情操,启迪他们的人生智慧,更重要的是可以开阔视野、增长知识,对提高文学修养具有积极的意义。

千家诗读后感3

这个寒假我看了一本书,叫《千家诗》,下面是《千家诗》的主要内容和我的感想。

《千家诗》之所以流传至今正是因为它不仅可以让儿童热爱学习,还能启发人们的智慧,增长知识,提高我们对文学的修养,对我们很有帮助,所以它又与《三字经》,《千字文》,《百家姓》,《弟子规》等是古代教学材列中的必读本。《千家诗》又称《题辞》。它历史悠久,流传范围很广,但是人们对它的作者却议论纷纷,有的说是谢方得,也有的说是王相,还有许多许多。

《千家诗》中都是五言绝句,五言律诗,七言绝句和七言律诗。虽然诗字数很少,但是语句优美,题材丰富多彩,影响了许多人,也帮助了很多人。正因为这些特点,使《千家诗》成为永垂不巧的名书。它给我们带来的不仅是灵感更是让我们开阔了视野。

《千家诗》。对我帮助很大,这就是我对《千家诗 》 的读后感。

《千家诗》(读后感大全)


千年中国千家诗

书桌上的它,分外显眼,那是我情有独钟的《千家诗》。就在这本书里,我第一次觉得,诗歌是那样的美好。

我轻翻书页,步入了那个诗歌的年代。

矮矮的平房,成荫的柳树,树下乘凉的,会是陶渊明吗?一袭白衣,一壶老酒,那月下独酌的,是李太白的身影吗?早朝之上,慷慨激昂主张变法的,是王安石吗?被贬后,独坐小舟,借酒消愁的,会是苏东坡吗?竹林里,独自抚琴的,是王维吗?

“人面不知何处去,桃花依旧笑春风”,远远地瞧见,木门前徘徊的,一定是崔户那落寞的背影;“云淡风轻近午天,傍花随柳过前川”,春日午后游走于花丛中的,不必说,定是程颢在欣赏风光;“乱花渐欲迷人眼,浅草才能没马蹄”在钱塘湖边品味春光,白香山,也是在那样一个初春的日子,写下了这样的诗句吧;“天街月色凉如水,坐看牵牛织女星”,千年前的唐宫,会有人知道那个宫女的心酸吗;“有约不来过夜半,闲敲棋子落灯花”,赵诗秀就在那仲夏的夜晚,静静地等待友人的到来;“千门万户曈曈日,总把新桃换旧符”,唐朝的春节,也是像如今一般热闹非凡吧;“清明时节雨纷纷,路上行人欲断魂。”清明了,大街上,也是冷冷清清……

我就这样在那诗歌的年代彳亍着,突然想起诗歌,对今日的我们,也是那样的重要。

“谁知盘中餐,粒粒皆辛苦”,每当你准备浪费粮食的时候,就想想这句吧!农民种田,是多么不易;“春蚕到死丝方尽,蜡炬成灰泪始干”,这就是那辛勤的劳动人民,自己默默地工作,换来我们的幸福;“采得百花成蜜后,为谁辛苦为谁甜”,这不就是我们敬爱的老师们吗,孜孜不倦地教导着莘莘学子。

原来,诗歌,离我们那么远,却又那么近,诗歌见证了数千年的中国,无论是苦难,是辉煌,是沧桑,是淡泊,是热闹,诗歌的魅力,永远是那样的安静。

生一炉薪火,泡一杯绿茶,读一首诗歌,日子,就这么静了下来。

千家诗读后感范文


阅读一本好书,可以净化我们的心灵,丰富我们的精神世界,大凡成功的人士,他们都和书籍有着不解之缘,阅读了作品之后,我们一般对于这个作品都会有自己的感悟,我们可以通过文字把心中感受写出来,写一篇读后感。您抓住了作品的哪些精髓呢?以下由小编为大家精心整理的“千家诗读后感范文”,相信一定会对你有所帮助。

千家诗读后感 篇1

郭雨宁

最近我读了一本书,名叫千家诗。千家诗是由大宋带解绑的,重庆参加思域七言律诗和清代王湘所选五言先家私,合并而成。

《千家诗》较为广泛地反映了唐宋时代的社会现实,所以在民间流传非常广泛,影响也非常深远。千家诗为四卷本,共有诗人122家,226首诗。其中唐代65家,宋代53家,明代2家,无名氏2家。都是律诗和绝句。

《千家诗》是由宋代谢枋得《重订千家诗》(皆七言律诗)和清代王相所选《五言千家诗》合并而成。[1]它是我国旧时带有启蒙性质的诗歌选本。因为它所选的诗歌大多是唐宋时期的名家名篇,易学好懂,题材多样:山水田园、赠友送别、思乡怀人、吊古伤今、咏物题画、侍宴。

康熙四十五年,曹寅(曹雪芹祖父)刊行的《楝(liàn)亭十二种》中收有《分门篹类唐宋时贤千家诗选》,署作“后村先生编集”。“后村先生”即南宋刘克庄,字潜夫,自称后村居士。不过也有人认为诗集为坊间选家假名而作。后坊间又出现了两种千家诗,即署作宋谢枋得选、清王相注的《重订千家诗》(皆七言律诗)和王相选注的《新镌(juān)五言千家诗》。后书坊将两者合刊,即通行版本的《千家诗》了。

千家诗读后感 篇2

张景舜

苏轼说:“粗缯大布裹生涯,腹有诗书气自华。”徜徉书海,可以陶冶性情,净化心灵,给人美的享受

《千家诗》这本书所选作品多为唐代诗人著名的绝句和律诗。篇幅短小,音律和谐,读起来琅琅上口,诗中意趣更是令人心情激荡。当读到唐代诗人李适之的《罢相作》时,我既敬佩又愤怒诗句:“避贤初罢相,乐贤且衔杯。为问门前客,今朝几个来。”让我想到诗人心怀天下、爱国爱民的情怀。他身居高位,为了国家,甘愿让贤,让人敬佩;也让我想到那些追逐功名利禄的俗士,他们眼中只有利益,只有荣华富贵,巴结奉承,一旦别人退位,他们便避而远之,实在可鄙,令人愤怒。当读到宋代诗人卢梅坡的《雪梅》时,我觉得诗人是个有趣的人,爱生活的人。诗句“梅须逊雪三分白,雪却输梅一段香。”诗人以拟人的手法写出了雪和梅的争奇斗艳,又各显其美。不禁让我想到他在《雪梅》其二中的诗句“有梅无雪不精神,有雪无诗俗了人。日暮诗成天又雪,与梅并作十分春。”诗人写出了雪和梅的相互映衬,相互成全,令人深思。

原来,诗歌离我们那么远,却又离我们那么近,诗歌见证了千年的中国,无论是艰苦,是辉煌,是淡泊,是热闹,永远是那样安静。

千家诗读后感 篇3

陈正浩

我读过许多关于诗词歌赋的经典古诗和古文,其中总最喜欢的莫过于《千家诗》。

《千家诗》这个书名可能让人乍一看就觉得:“哇塞!这本书怕不是记载着1000首诗吧?太可怕了!惹不起,惹不起!”其实“千家”只是来形容诗多而已,里面只有106首诗。

《千家诗》中的诗分为4个模块:七言绝句(《饮湖上初晴后雨》、《早春呈水部张十八员外》等),五言绝句(《长干行》四首、《独坐敬亭山》等),七言律诗(《归隐》、》《左迁至蓝关示侄孙湘》等)和五言律诗(《送杜少府之任蜀州》、《望洞庭湖赠张丞相》等)。

这本书中每一位诗人都有专门的诗人简介,用精炼的语言带大家穿越到那个诗人辈出的朝代,了解诗人生平;每一首诗都有专门的注释以及解说,带你轻松了解本诗,体会诗人的要表达的情感;每一首诗都有资深名师为之赏析,名师为之解读,带你更深入地探索诗的海洋。难能可贵的是,每一首诗都是编者认真查阅后得出的作品原文,更是在诗海之中脱颖而出的佼佼者!

千家诗读后感 篇4

钟昱琪

看完《千家诗》这本书,我第一次觉得,诗歌是那样的美好。我轻翻书页,便步入了那个诗歌的年代。

在一个静静的月夜里,我看见王维在幽深的竹林里弹弹琴吹吹口哨。竹林里幽静深远,无人知晓,只有明月默默相伴着王维,王维便挥笔写下了“深林人不知,明月来相照。”;敬亭山上,我看见李白独自一人站在敬亭山上,鸟儿们都飞走了,连天上的乌云也向远处飘去,似乎都不想停留在这,敬亭山上只剩下李白和敬亭山默默地注视着对方,李白就写下了“相看两不厌,只有敬亭山。”;汉江边,我看见宋之问向他的家乡走去,可是,越靠近他的家乡,他反而走的越慢,心里更胆怯,甚至都不敢向路人打听自己家乡的消息,他便写下了“近乡情更怯,不敢问来人。”

我就这样在那诗歌的年代漫步着,突然想起诗歌,对今日的我们,也是那样的重要。

“谁知盘中餐,粒粒皆辛苦”,每当你准备浪费粮食的时候,就想想这句吧!农民种田,是多么不易;“春蚕到死丝方尽,蜡炬成灰泪始干”,这就是那些辛勤的劳动者,为了我们的幸福,默默的工作着;“采得百花成蜜后,为谁辛苦为谁甜”,这写的不就是我们敬爱的老师们吗,不求回报地教导着我们。

原来,诗歌,离我们那么远,却又那么近。诗歌也见证了数千年的中国,无论是苦难的,辉煌的,沧桑的,淡薄的,热闹的……诗歌的魅力,永远是那样的安静。

千家诗读后感 篇5

彭嘉仪

上周,我读了一本书——《千家诗》,周末老师便叫我们说写这本书的读后感。

人们说:“不去读书就没有真正的教养,同时也不可能有什么鉴别力”。

《千家诗》这本书所选作品多为唐代诗人著名的绝句和律诗等……篇幅短小,音律和谐,读起来琅琅上口,诗中意趣更是令人心情激荡,可以读处作者当时的想法,当我读到唐代诗人。李白的:秋浦歌十七首其十五时,全诗的感情基调是愁苦的,因为发愁而生出许多的白发,白发三千丈,怎么可能?这里运用了夸张的手法,可见李白的表现力,李白半生途不顺,饱受排挤,虽有投身报国的伟大志向,但壮志未酬,人已经老了,这首诗表达了他的雄心未泯的悲愤,也让后人为他的怀才不遇感到同情。

这本书中我最喜欢的一首诗应该是《初夏睡起》这首诗是南朝时期著名的诗人杨万里所写的,这首诗的前两句,“梅子流酸溅齿牙,芭蕉分绿上窗纱”意思是梅子的味道很酸吃过后在牙齿之间还留有酸味芭蕉刚长出来绿荫映衬到窗纱上。这首诗的前两句写梅子的味道与芭蕉的形态,点明初夏这一时节,后两句表现诗人闲居乡村,午睡后看着儿童捕捉有序的舒畅心情。全是选用了梅子、芭蕉、柳花等物象,把诗人对乡村生活的喜爱之情表现出来。

写到这里我想到了这句话“谁知盘中餐,粒粒皆辛苦”,每当你准备浪费粮食的时候,就想想这句吧!农民种田,农民们也不容易每天我们都会倒饭,不吃的就随意的扔掉,都不想想农民们的辛苦劳动。

“春蚕到死丝方尽,蜡炬成灰泪始干”,这就是那辛勤的劳动人民,他们默默的努力,换来的就是我们的幸福。

原来,诗歌,离我们那么的遥远,却又那么近,诗歌见证了数千年的中国,无论是苦难,是辉煌,是沧桑,是淡泊,是热闹,诗歌的魅力,永远是那样的安静。

每天读一首诗,会让你增长知识,也能懂得很多,千家诗这本书很好,知识很多,还有不认识的字还带拼音呢。

千家诗读后感 篇6

境界说是中国人生哲学的一大特色。所谓的人生境界就是哲学家眼中理想人格之极致的一种精神状态,精神天地。

罗兰说过:“我国人生哲学综合了儒、道、释三家,所得出的结论是:以出世的精神,做入世的事情。”这句话可谓概括。儒,主张道德宇宙;道,重于艺术天地;佛,强调宗教境界。但由于处于中国文化这一土壤之中,却殊途同归,都是从突然的状态超越到应然的状态,而这种应然状态即人生境界的极致就是追求人的自觉圆满和与宇宙的圆融和-谐。

程颢青少年时代就学于周敦颐,周敦颐让他寻找“孔颜乐处”,即追求一种摆脱世俗名利,一生求“道”的境界。他所追求的“道”就是儒家的“道”,认为“孟子没而圣学不传,以兴起斯文为己任”(《二程粹语》)。程颐在追述其兄事迹时说:“先生(指程颢)为学,自十五六时,闻汝南周茂叔(周敦颐)论道,遂厌科兴老祖宗业,慨然有求道之志,未知其要,泛滥于诸家,出入老、释者几十年,返求六经而后得之。”(《河南程氏文集》卷十一《明道先生行状》)这说明程颢的思想发展和其他理学家一样,受到佛、道学说的一定影响,再加到儒学。此诗之中我们很容易看到作者展露出来的融合了儒释道精神状态的人生境界

闲暇无事之时,可以专注于自身,直观自身,只注重自身道德的圆满和精神的满足,即超越了世俗的约束,得到了自身的认同和自由,所以处事从容自得,这是儒家由认同自身所具有的真善美高度统一的自由人格而实现伟大寓于平凡,理想寓于现实的人生追求。达到这种境界,有很高的理想但并不需要作很大多的事情,可以睡到日上三杆,悠然自得。

人的动作可能停止了,但是思想不会。无论你在做什么事情,思想一直在运动。周围的事物不断出现,你处于中心,用心体味,便可以融于自然,物我皆忘。儒家强调通过自身的休养而达到天人合一,而道家则强调通过剥离万物,达到自身的自由。一个人自身与自然的融合,一个是自然与自身的融合,虽方式不同但却一同追求个人与宇宙的圆融和-谐。

邹老先生有天人感应之说,认为自然变化可以反应到人的变化,社会的变化之中。所谓春德主生,秋德主刑。《庄子-齐物论》说:天地与我并生,万物与我为一。中国的哲学重天,但却不崇拜天,认为人只要通过自己的努力就可以感知天德,天人合一。

禅宗主张不立文字,自识本心;强调自性即佛,平常即道。人通过体察内心便可以感知宇宙。道是超脱于万物虚像中的终极存在,而思想的变化则可以体察事态风云的变化。这也是中国人生观中强烈个人思想觉悟的重要性。居陋室而知天下,处帷幕之中决胜于千里之外,强调智慧的力量。孔子的“君子不器”可谓是这种追求的完美概括。

理学毕竟是儒家的一种发展和分支。程颐作为新儒学思想的代表人物,儒家的思想可谓是根深蒂固。尾联可谓是儒家人生观的再次展示。富贵不淫,贫贱不移,从孟子开始已经成为了儒家的人生追求。而随着中国文化的发展和融合,也成为了中国整体文化的人生追求。

千家诗读后感 篇7

千家诗读后的感想

山外青山楼外楼。西湖歌舞几时休。暖风熏的游人醉。直把杭州作汴洲。这首懵懂的年代就已经熟记于心的古诗好不容易故地重游。却有着异样的感觉。

初开始上学便得到了一本《新编千家诗》。当时无意中翻看到这首诗的时候感觉那种情景被渲染的挺美的。书中速描的图画加上似懂非懂的模糊认识就有一种耳目一新的感觉。人影来去晃动。杯盘狼籍罗列。轻歌漫舞频频。如果置身其中就能感受到一派繁忙景象。令人陶醉其中但愿长醉不复醒。可是伴随着认识的逐年加深。明白了很多还不被鲜为人知的史料内幕。南宋王朝偏安一隅在半壁江山被蒙古骑兵踏在脚下时想到的不是奋起抵抗。而是依旧过着骄奢靡散的沉沦生活。历史是不容欺骗的。伯颜入主中原时期。挥戈难下。且战且进。势如破竹。不可一世。长躯直入可以说没遇到绝对优势的兵力抵抗。这大概也就是世事轮回的自然法则。新事物必将取代旧事物。新朝代必将接替旧政权。这更是历史向前发展的必由之路。任何人都改变不了的事实。天下形势分久必合。合久必分早有定论。王朝濒临覆灭预示着气数已荆明君能人将在酝酿中诞生。想宋王朝在外患的挟持下风雨飘摇的隐忍勾存了数百年在世界历史上也算得上是个奇迹。一个个城下之盟使宋颜面无存。凭借着沃野千里。物产富饶。一味的赔偿维持着要不活的统治。辽。西夏。金。几乎肆意侵犯中原大地。尤其北宋时期金俘虏徽宗钦宗。继而南宋建立。历史之所以耐人寻味就在于它存在着让人遗憾的谎言。岳飞。岳元帅的出现让许多爱国的志士仁人看到了希望。可风波亭那惨烈的一幕让人对国家的前途感到渺茫。如果岳飞能一直北上捣毁金人的老巢的话。我们现在的生存境遇就会因为一环扣一环的作用而改变。所有的设想梦想都被十二面金牌搬师令泼灭。秦岭--大散关为界。千里沃土。亿万良田陷入敌手。强中自有强中手。金宋终为蒙古所灭。当蒙古数万铁蹄踏入中土时间宋根本无力抵挡。安逸的生活让他们忘乎所以。兵败如山倒。不战自溃。

千家诗读后感 篇8

黄禹铭

《千家诗》里蕴含了我们平时不常见的古诗,让我见识了许多知识,读了《千家诗》我有了很大的收获。

千家诗全集一共是1281首,有五、七绝句和五、七律诗。其中我最喜欢有关写的诗,就是朱淑真的《即景》

竹摇清影罩幽窗,两两时禽噪夕阳。谢却海棠飞尽絮,困人天气日初长。

这是一首写初夏时光的即景诗,抒发了女诗人深闺独处的寂寥情绪。第一句写竹影映照纱窗,点明地点是在闺房之中;第二、三句写初夏的景物,鸟鸣声更添烦恼,海棠花谢,柳絮飞尽,美好的春光已逝;第四句埋怨初夏白昼变长让人困乏,其实是表达一种落寞无聊的心境。诗歌融情于景,遣词造句中表现出女诗人特有的细腻传神。

其实读书也能感到快乐,一开始就会觉得很无聊,慢慢的会觉得很有趣,就像是在钩引你一样,不知不觉你读完了这本书,而且你会收获满满。

读书是我们唯一的出入,只有读书我才有未来,才能更好的生活下去,读书,乐在其中。

千家诗读后感 篇9

郑艺晨

当我每份的页纸,就有一首古诗印在了我的眼前,我就在那个时候,慢慢的体会着古诗带给了我的许多历史文化,这也让我学习到了许许多多的古诗。

最让我欣赏的就是韩愈的《初春小雨》,最后两句结尾“最是一年春好处,绝胜烟柳满皇都”抒发对早春喜爱,而诗中描绘柱草色,若隐若现的妙趣。

下一首更让我欣赏的就是王安石的《元日》,这首诗写的是我国最为隆重的传统节日,象征着旧年的结束,新年的开始。有很多的习俗,家中放爆竹,换桃符,饮屠苏,把春节的习俗,人们除旧布新的喜悦,喜欢热闹的气氛,对未来的憧憬,融入诗中。诗中的桃符是可以驱邪,因为桃木是本就可以去驱邪的。

《千家诗》这本书,上面记录了很多很多朝代诗人的诗。就比如说《春日》《春宵》《春夜》《春日偶成》《清明》,上面有很多的历史文化,诗句的背后还有翻译,还有作者资料,这本书是十分的好。

就比如说有很多词牌名的:《长相思》《水调歌头》《渔歌子》《清平乐》《忆江南》……许许多多的词牌名,还有五言绝句,七言绝句,很多的知识都在里面。诗人在饮酒时联想到的诗句立马记录了下来,在一起登高望月时,在一起爬山远足,这些在诗句里面都有。

这本书真的是很奇妙,里面记载了许许多多诗人们的经历,同时也让我感受到了他们一生十分的曲折,我甚至还从这本书里面读出了东坡肉的来历。这本书激发了我对古诗的兴趣,让我对语文越来越有好感。

千家诗读后感10篇


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千家诗读后感 篇1

《弟子规·千家诗》是一本将《弟子规》与《千家诗》编合在一起的国学书籍,其中包含《弟子规》部分经典语句的解读分析以及《千家诗》中诗歌的赏析。

《弟子规》原名《训蒙文》,为清朝康熙年间秀才李毓秀所作。其内容采用《论语·学而篇》“弟子入则孝,出则弟,谨而信,泛爱众,而亲仁,行有余力,则以学文”的文义,以三字一句,两句一韵编纂而成。整本书中“孝悌、谨信、爱众、亲仁、余力学文”的观念,为学生制定了行为规范。《千家诗》是明清两朝带有启迪性质的格律诗选本,所选诗歌大多是唐宋时期的名家名篇,包含“七绝、七律、五绝、五律”四卷。

这本书《弟子规》部分对于提升人的品德修养、普及礼仪常识很有帮助,《千家诗》部分则给人以韵律、精神上的审美愉悦。

《千家诗》部分中,有几首诗让我随诗文游览了四季变换、西湖美景。

如南宋诗僧志南的《绝句》“古木阴中系短篷,杖藜扶我过桥东。沾衣欲湿杏花雨,吹面不寒杨柳风”,这首诗写了诗人驾舟游春的情景。本为春雨,却以烂漫的“杏花雨”代替,本为春风,却以柔情的“杨柳风”代替,细雨沾襟、清风拂面的春之美感从诗句中一下了迸发了出来。又如唐末高骈的《山亭夏日》“绿树阴浓夏日长,楼台倒影入池塘。水晶帘动微风起,满架蔷薇一院香。”这首描写夏日风光的七言绝句,首句看似平平无华,仔细品味,却又不得不停留在“阴浓”二字感叹诗人的深意。阴浓,不光是树叶茂盛以至树荫浓郁,更给人夏天烈日当空,全被遮挡在树叶之外的感觉。将波光滟潋的池塘水面比喻成水晶帘,更因帘动而骤觉微风,闻得一院的花香,夏日虽酷烈,却因这微风、清香而使人觉得舒爽、心醉。真想前往这千年多前的山亭当中度过苦夏呀!再如宋朝刘翰的《立秋》“乳鸦啼散玉屏空,一枕新凉一扇风。睡起秋声无觅处,满阶梧叶月明中。”玉屏空,夜空如洗,玉色空明。这秋夜的天空,这皎洁的月光,美如玉色屏风。这秋意何处寻觅?落满台阶的梧桐叶映着月光,原来就在眼前、身边。

“山外青山楼外楼,西湖歌舞几时休。暖风熏得游人醉,直把杭州作汴州。”这首南宋林升的《题临安邸》政治意味或许多过景色描写,但只一句“山外青山楼外楼”便将西湖的山水楼台青山叠翠、楼宇繁华的样貌展现在世人面前。再加上重读了为人们所熟知的“接天莲叶无穷碧,映日荷花别样红”、“欲把西湖比西子,淡妆浓抹总相宜”,真不禁让人对西湖心生向往之意。

千家诗读后感 篇2

江思琪

《千家诗》是我国旧时带有启蒙性质的诗歌集。由曹寅刊行。大多都是律诗和绝句。

我最喜爱其中的一首诗——《独坐敬亭山》。这首诗是一篇写景的五言绝句以及抒发了李白对敬亭山的喜爱和忧愁寂寞。但在我看来,前面两句“众鸟高飞尽,孤云独去闲。”鸟儿高飞远去,消失天际。孤云独去自在悠闲。诗人好比这孤云,虽然自在悠闲,却孤独寂寞。后两句“相看两不厌,只有敬亭山。”诗人和敬亭山互相望着,怎么也看不厌。此时的诗人只能和同样寂寞的敬亭山相望,敬亭山不会言语只能看着诗人。而诗人孑然一人只能看着眼前巍峨壮丽的敬亭山。在景物的衬托下,诗人内心的孤独忧愁更浓了。这首诗虽只描写了“众鸟、孤云、敬亭山”却让我感受到了广阔、无垠。

另外李白的《月夜听卢子顺弹琴》不仅让我感受到了卢子顺高超的琴技,还体会到了诗人对锺子期和伯牙之间深刻的友情。“锺期久已没,世上无知音。”知己难寻,好好珍惜现在重视你的朋友吧!

如今随着社会的发展,科技的进步,诗词古文渐渐地淡出了人们的视线。为了不让这珍稀的宝藏遗失,从即刻起阅读《千家诗》以及古文吧!

千家诗读后感 篇3

在中国古代,《千家诗》是传统蒙学教材列“三百千千”(即《三字经》、《百家姓》、《千字文》、《千家诗》)中的必读课本,《千家诗》所收作品都是五、七言绝句和五、七言律诗,且绝大多数是唐宋诗人的名篇,这些诗作题材丰富,篇幅短小,语言优美,韵律和谐,深深地影响了一代又一代人,成为不朽的经典名篇。通过阅读这些诗歌,不仅可以启发我们的灵感,而且还可以陶冶我们的情操,启迪我们的人生智慧,更重要的是可以开阔视野、增长知识,对提高文学修养具有积极的意义。

今年暑假我读了《千家诗》,其中的《晓出净慈寺送林子方》中的“接天莲叶无穷碧,映日荷花别样红”无比生动的描绘出了杭州西湖夏季时的不胜美景,表达了作者对西湖六月美景的赞叹之情,跟让我心驰神往,不由的想亲自到西湖起观看那美丽的景致。还有韦应物的《滁州西涧》中“独怜幽草涧边生,上有黄鹂深树鸣”所描绘的清丽的色彩与动听的音乐交织成的幽雅景致。也让我心醉神迷,同时也让身为滁州人的我感到与有荣焉。

《千家诗》中还有许许多多的优雅诗篇传颂在我们之间,它还会一直流传下去,陶冶着世人。

千家诗读后感 篇4

千家诗,古典魂

夏日的午后,阳光暖软,从窗缝和门缝后悄悄溜进来,在地上、墙上留下影迹,一排排,整整齐齐,像琴键一样。我左手托着下巴,另一只手轻轻翻动《千家诗》的书页

还记得那个酒入愁肠,七分化为月光,余下三分化为剑气的李白吗?“云想衣裳花想容,春风拂槛露华浓”是他在赞美杨贵妃的倾世姿容。“一为迁客去长沙,西望长安不见家”是他流放夜郎时依旧孤傲清高的性情。“但使主人能醉客,不知何处是他乡”是他背井离乡,想大醉一场,忘却对故乡的思念,豪情万丈。“浮云游子意,落日故人情”是他送别朋友时的依依惜别之情。邻家传来一首《长安忆》,清丽伤感的音调让我恍若梦回大唐,好像看见李白衣袖飘飞间留下一片康桥彩云。李白的诗词或华丽,或浪漫,或豪放,都令我回味无穷。

让我最欣赏的是孙逖的《宿云门寺阁》。“香阁东山下,烟花象外幽。悬灯千嶂夕,卷幔五湖秋。画壁余鸿雁,纱窗宿斗牛。更疑天路近,梦与白云游。”云门山下,缕缕佛香缭绕着寺阁,繁花如烟似梦,飘渺梦幻,那里幽静美丽得如同世外桃源。红日渐渐西沉,晚霞把天空渲染得流光溢彩。寺阁悬起灯盏,四周的山峰高大险峻,像一道道屏障。寺阁的布幔又被卷起,与五湖的秋色相对。壁画褪去了往昔华丽鲜亮的颜色,只剩下了南飞的鸿雁。不光是诗人,我也怀疑天路是否已近在眼前,与白云同游天界。这样的美景,怎能不让人陶醉?

犹记当时年少,窗外传来朗朗读诗声,未脱去童稚的调儿拨动了我的心弦。那来自遥远时空的淡淡情思,如同一位手执书卷的美人,惊鸿一瞥,天地顿时失去了应有的颜色。

渐渐长大,不再满足于摇头晃脑地读诗、背诗,便拿着毛笔学学那些儒雅的诗人,抄诗、品诗,有时也会幼稚地写写根本就不成调的小诗。每当笔尖轻轻掠过纸上,墨汁流淌,形成字迹,心里就会产生一种极大的满足感,仿佛一笔一生莲,笔笔莲花开。

有时看着一首首诗词,心里也会做做梦。远离俗世的喧嚣纷扰、灯红酒绿,在青山隐隐、绿水悠悠的地方驾一叶扁舟,独自一人遨游天下,寻一寻谪仙人李白,讨一壶陈年佳酿,绣口是否也能如他一般吐就盛世云烟与繁荣;见一见陶渊明,体验一下“晨兴理荒秽,带月荷锄归”的隐居生活

不得不承认,诗词就像一杯香茗,氤氲着久久不散的醇香;不得不感慨,人生路漫漫,若能诗词常驻,诗情永驻,也算幸事!

阳光轻笑,从指尖,从书页上跳跃。诗词传唱千家,古典魂韵流传千古。我愿在这慵懒的午后,捧一卷清雅的《千家诗》,偷享清欢乐浮生,“风也萧萧,雨也萧萧,瘦尽灯花又一宵”。

千家诗读后感 篇5

张景舜

苏轼说:“粗缯大布裹生涯,腹有诗书气自华。”徜徉书海,可以陶冶性情,净化心灵,给人美的享受

《千家诗》这本书所选作品多为唐代诗人著名的绝句和律诗。篇幅短小,音律和谐,读起来琅琅上口,诗中意趣更是令人心情激荡。当读到唐代诗人李适之的《罢相作》时,我既敬佩又愤怒诗句:“避贤初罢相,乐贤且衔杯。为问门前客,今朝几个来。”让我想到诗人心怀天下、爱国爱民的情怀。他身居高位,为了国家,甘愿让贤,让人敬佩;也让我想到那些追逐功名利禄的俗士,他们眼中只有利益,只有荣华富贵,巴结奉承,一旦别人退位,他们便避而远之,实在可鄙,令人愤怒。当读到宋代诗人卢梅坡的《雪梅》时,我觉得诗人是个有趣的人,爱生活的人。诗句“梅须逊雪三分白,雪却输梅一段香。”诗人以拟人的手法写出了雪和梅的争奇斗艳,又各显其美。不禁让我想到他在《雪梅》其二中的诗句“有梅无雪不精神,有雪无诗俗了人。日暮诗成天又雪,与梅并作十分春。”诗人写出了雪和梅的相互映衬,相互成全,令人深思。

原来,诗歌离我们那么远,却又离我们那么近,诗歌见证了千年的中国,无论是艰苦,是辉煌,是淡泊,是热闹,永远是那样安静。

千家诗读后感 篇6

赖钰杰

《千家诗》是由宋代谢枋得《重订千家诗》(皆七言律诗)和清代王相所选《五言千家诗》合并而成。它是我国旧时带有启蒙性质的诗歌选本。千家诗是一本中国传世经典国学,拥有浓厚的中国文化底蕴,每一位热爱读书的同学都应当对其进行品读、领悟、感悟、求索……做一个有文化底蕴,有学识素养的中国人,而《千家诗》就可以教会我们这些道理。

打开书,映入眼帘的是李白这首静夜思,第一句床前明月光,疑是地上霜,写的是床前洒满了皎洁的月光,朦胧中,好像是地上铺了一层皑皑的浓霜。此刻我们联想到,大地上面一片银白色,如玻璃般透明,明亮耀眼的月光,照在了床头边,隐隐约约朦胧的看上去,如同寒冷的白霜,仔细想一想,那画面真是美伦无比啊!

王昌龄的送郭司仓,“映门淮水绿,留骑主人心。明月随良掾,春潮夜夜深。”这是一首送别诗,开头点明了送别的地点与时间,碧波荡漾的淮河水稻因着沿岸的门户,作者用那样淮河水一样深长的情意挽留着友人。时间渐渐过去,友人终于在如水的月光中跨马离去。最后一句话语开头互相照应,把分别时的不舍心情巧妙地表达了出来,描绘了一幅月夜送友,情深意长的感人画面,给人带来一种伤心难过的感觉。

原来,诗歌,离我们那么远,却又那么近,诗歌见证了数千年的中国,无论是苦难,是辉煌,是沧桑,是淡泊,是热闹,诗歌的魅力,永远是那样的安静。

生一炉薪火,泡一杯绿茶,读一首诗歌,日子,就这么静了下来。

千家诗这本经典国学,给我们带来很多感受,讲述了许多古时候诗人的情感。诗词就像一杯香茗,氤氲着久久不散的醇香;不得不感慨,人生路漫漫,若能诗词常驻,诗情永驻,也算幸事!让我们一起去了解更多古诗吧!

千家诗读后感 篇7

千家诗读后感

书中介绍了不少诗人失去亲人而思念故乡的诗:像郑会写的《题邸间壁》、李白写的《客中行》、刘禹锡写的《再游玄都观》、朱淑真写的《落花》有不少的诗是写诗人喜悦的:像王驾写的《社日》、僧志南写的《绝句》、谢枋得写的《庆全庵桃园》、王驾写的《春晴》

有不少的诗是写景的:像程颢写的《春日偶戏》、朱熹写的《春日》、苏轼写的《春宵》、杨巨源写的《城东早春》也有不少的诗写的抒情的:像谢枋得写的《花影》、刘克庄写的《穿梭》、韩愈写的《晚春》、王令写的《送春》还有不少的诗是写伤心的:像杨万里写的《伤春》、朱淑真写的《即景》、王维写的《送元二使安西》、杜牧写的《七夕》

我爱读《千家诗》,它的知识是无比的丰富,它的韵味是无比的浓厚,它的力量是无比的强大,使全世界的人民一起朗读起来

千家诗读后感 篇8

千家诗读后的感想

山外青山楼外楼。西湖歌舞几时休。暖风熏的游人醉。直把杭州作汴洲。这首懵懂的年代就已经熟记于心的古诗好不容易故地重游。却有着异样的感觉。

初开始上学便得到了一本《新编千家诗》。当时无意中翻看到这首诗的时候感觉那种情景被渲染的挺美的。书中速描的图画加上似懂非懂的模糊认识就有一种耳目一新的感觉。人影来去晃动。杯盘狼籍罗列。轻歌漫舞频频。如果置身其中就能感受到一派繁忙景象。令人陶醉其中但愿长醉不复醒。可是伴随着认识的逐年加深。明白了很多还不被鲜为人知的史料内幕。南宋王朝偏安一隅在半壁江山被蒙古骑兵踏在脚下时想到的不是奋起抵抗。而是依旧过着骄奢靡散的沉沦生活。历史是不容欺骗的。伯颜入主中原时期。挥戈难下。且战且进。势如破竹。不可一世。长躯直入可以说没遇到绝对优势的兵力抵抗。这大概也就是世事轮回的自然法则。新事物必将取代旧事物。新朝代必将接替旧政权。这更是历史向前发展的必由之路。任何人都改变不了的事实。天下形势分久必合。合久必分早有定论。王朝濒临覆灭预示着气数已荆明君能人将在酝酿中诞生。想宋王朝在外患的挟持下风雨飘摇的隐忍勾存了数百年在世界历史上也算得上是个奇迹。一个个城下之盟使宋颜面无存。凭借着沃野千里。物产富饶。一味的赔偿维持着要不活的统治。辽。西夏。金。几乎肆意侵犯中原大地。尤其北宋时期金俘虏徽宗钦宗。继而南宋建立。历史之所以耐人寻味就在于它存在着让人遗憾的谎言。岳飞。岳元帅的出现让许多爱国的志士仁人看到了希望。可风波亭那惨烈的一幕让人对国家的前途感到渺茫。如果岳飞能一直北上捣毁金人的老巢的话。我们现在的生存境遇就会因为一环扣一环的作用而改变。所有的设想梦想都被十二面金牌搬师令泼灭。秦岭--大散关为界。千里沃土。亿万良田陷入敌手。强中自有强中手。金宋终为蒙古所灭。当蒙古数万铁蹄踏入中土时间宋根本无力抵挡。安逸的生活让他们忘乎所以。兵败如山倒。不战自溃。

千家诗读后感 篇9

千家诗读后感

在中国古代,《千家诗》是传统蒙学教材列“三百千千”(即《三字经》、《百家姓》、《千字文》、《千家诗》)中的必读课本,因为其诗“率皆显明易解之作,以此启迪童蒙甚便”(清人黎恂语),所以,“世俗儿童就学,即授《千家诗》”(《题辞》)。其流的历史是久远的,流播的范围也是很广的。不过,虽说《千家诗》几乎妇孺皆知,但关于其编选者是谁,却颇多争议。或说是刘克庄,或说是谢枋得,或说是核枋得和王相,提法不一。

《千家诗》所收作品,都是五、七言绝句和五、七言律诗,且绝大多数是唐宋诗人的名篇,这些诗作题材丰富,篇幅短小,语言优美,韵律和-谐,深深地影响了一代又一代人,成为不朽的经典名篇。通过阅读这些诗歌,不仅可以启发少年儿童的灵感,而且还可以陶冶他们的情操,启迪他们的人生智慧,更重要的是可以开阔视野、增长知识,对提高文学修养具有积极的意义

2.

境界说是中国人生哲学的一大特色。所谓的人生境界就是哲学家眼中理想人格之极致的一种精神状态,精神天地。

罗兰说过:“我国人生哲学综合了儒、道、释三家,所得出的结论是:以出世的精神,做入世的事情。”这句话可谓概括。儒,主张道德宇宙;道,重于艺术天地;佛,强调宗教境界。但由于处于中国文化这一土壤之中,却殊途同归,都是从突然的状态超越到应然的状态,而这种应然状态即人生境界的极致就是追求人的自觉圆满和与宇宙的圆融和-谐。

程颢青少年时代就学于周敦颐,周敦颐让他寻找“孔颜乐处”,即追求一种摆脱世俗名利,一生求“道”的境界。他所追求的“道”就是儒家的“道”,认为“孟子没而圣学不传,以兴起斯文为己任”(《二程粹语》)。程颐在追述其兄事迹时说:“先生(指程颢)为学,自十五六时,闻汝南周茂叔(周敦颐)论道,遂厌科兴老祖宗业,慨然有求道之志,未知其要,泛滥于诸家,出入老、释者几十年,返求六经而后得之。”(《河南程氏文集》卷十一《明道先生行状》)这说明程颢的思想发展和其他理学家一样,受到佛、道学说的一定影响,再加到儒学。 此诗之中我们很容易看到作者展露出来的融合了儒释道精神状态的人生境界

闲暇无事之时,可以专注于自身,直观自身,只注重自身道德的圆满和精神的满足,即超越了世俗的约束,得到了自身的认同和自由,所以处事从容自得,这是儒家由认同自身所具有的真善美高度统一的自由人格而实现伟大寓于平凡,理想寓于现实的人生追求。达到这种境界,有很高的理想但并不需要作很大多的事情,可以睡到日上三杆,悠然自得。

人的动作可能停止了,但是思想不会。无论你在做什么事情,思想一直在运动。周围的事物不断出现,你处于中心,用心体味,便可以融于自然,物我皆忘。儒家强调通过自身的休养而达到天人合一,而道家则强调通过剥离万物,达到自身的自由。一个人自身与自然的融合,一个是自然与自身的融合,虽方式不同但却一同追求个人与宇宙的圆融和-谐。

邹老先生有天人感应之说,认为自然变化可以反应到人的变化,社会的变化之中。所谓春德主生,秋德主刑。《庄子-齐物论》说:天地与我并生,万物与我为一。中国的哲学重天,但却不崇拜天,认为人只要通过自己的努力就可以感知天德,天人合一。

禅宗主张不立文字,自识本心;强调自性即佛,平常即道。人通过体察内心便可以感知宇宙。道是超脱于万物虚像中的终极存在,而思想的变化则可以体察事态风云的变化。这也是中国人生观中强烈个人思想觉悟的重要性。居陋室而知天下,处帷幕之中决胜于千里之外,强调智慧的力量。孔子的“君子不器”可谓是这种追求的完美概括。

理学毕竟是儒家的一种发展和分支。程颐作为新儒学思想的代表人物,儒家的思想可谓是根深蒂固。尾联可谓是儒家人生观的再次展示。富贵不淫,贫贱不移,从孟子开始已经成为了儒家的人生追求。而随着中国文化的发展和融合,也成为了中国整体文化的人生追求。

千家诗读后感 篇10

境界说是中国人生哲学的一大特色。所谓的人生境界就是哲学家眼中理想人格之极致的一种精神状态,精神天地。

罗兰说过:“我国人生哲学综合了儒、道、释三家,所得出的结论是:以出世的精神,做入世的事情。”这句话可谓概括。儒,主张道德宇宙;道,重于艺术天地;佛,强调宗教境界。但由于处于中国文化这一土壤之中,却殊途同归,都是从突然的状态超越到应然的状态,而这种应然状态即人生境界的极致就是追求人的自觉圆满和与宇宙的圆融和-谐。

程颢青少年时代就学于周敦颐,周敦颐让他寻找“孔颜乐处”,即追求一种摆脱世俗名利,一生求“道”的境界。他所追求的“道”就是儒家的“道”,认为“孟子没而圣学不传,以兴起斯文为己任”(《二程粹语》)。程颐在追述其兄事迹时说:“先生(指程颢)为学,自十五六时,闻汝南周茂叔(周敦颐)论道,遂厌科兴老祖宗业,慨然有求道之志,未知其要,泛滥于诸家,出入老、释者几十年,返求六经而后得之。”(《河南程氏文集》卷十一《明道先生行状》)这说明程颢的思想发展和其他理学家一样,受到佛、道学说的一定影响,再加到儒学。此诗之中我们很容易看到作者展露出来的融合了儒释道精神状态的人生境界

闲暇无事之时,可以专注于自身,直观自身,只注重自身道德的圆满和精神的满足,即超越了世俗的约束,得到了自身的认同和自由,所以处事从容自得,这是儒家由认同自身所具有的真善美高度统一的自由人格而实现伟大寓于平凡,理想寓于现实的人生追求。达到这种境界,有很高的理想但并不需要作很大多的事情,可以睡到日上三杆,悠然自得。

人的动作可能停止了,但是思想不会。无论你在做什么事情,思想一直在运动。周围的事物不断出现,你处于中心,用心体味,便可以融于自然,物我皆忘。儒家强调通过自身的休养而达到天人合一,而道家则强调通过剥离万物,达到自身的自由。一个人自身与自然的融合,一个是自然与自身的融合,虽方式不同但却一同追求个人与宇宙的圆融和-谐。

邹老先生有天人感应之说,认为自然变化可以反应到人的变化,社会的变化之中。所谓春德主生,秋德主刑。《庄子-齐物论》说:天地与我并生,万物与我为一。中国的哲学重天,但却不崇拜天,认为人只要通过自己的努力就可以感知天德,天人合一。

禅宗主张不立文字,自识本心;强调自性即佛,平常即道。人通过体察内心便可以感知宇宙。道是超脱于万物虚像中的终极存在,而思想的变化则可以体察事态风云的变化。这也是中国人生观中强烈个人思想觉悟的重要性。居陋室而知天下,处帷幕之中决胜于千里之外,强调智慧的力量。孔子的“君子不器”可谓是这种追求的完美概括。

理学毕竟是儒家的一种发展和分支。程颐作为新儒学思想的代表人物,儒家的思想可谓是根深蒂固。尾联可谓是儒家人生观的再次展示。富贵不淫,贫贱不移,从孟子开始已经成为了儒家的人生追求。而随着中国文化的发展和融合,也成为了中国整体文化的人生追求。

《千家诗》读后感800字


千家诗,古典魂

夏日的午后,阳光暖软,从窗缝和门缝后悄悄溜进来,在地上、墙上留下影迹,一排排,整整齐齐,像琴键一样。我左手托着下巴,另一只手轻轻翻动《千家诗》的书页

还记得那个酒入愁肠,七分化为月光,余下三分化为剑气的李白吗?“云想衣裳花想容,春风拂槛露华浓”是他在赞美杨贵妃的倾世姿容。“一为迁客去长沙,西望长安不见家”是他流放夜郎时依旧孤傲清高的性情。“但使主人能醉客,不知何处是他乡”是他背井离乡,想大醉一场,忘却对故乡的思念,豪情万丈。“浮云游子意,落日故人情”是他送别朋友时的依依惜别之情。邻家传来一首《长安忆》,清丽伤感的音调让我恍若梦回大唐,好像看见李白衣袖飘飞间留下一片康桥彩云。李白的诗词或华丽,或浪漫,或豪放,都令我回味无穷。

让我最欣赏的是孙逖的《宿云门寺阁》。“香阁东山下,烟花象外幽。悬灯千嶂夕,卷幔五湖秋。画壁余鸿雁,纱窗宿斗牛。更疑天路近,梦与白云游。”云门山下,缕缕佛香缭绕着寺阁,繁花如烟似梦,飘渺梦幻,那里幽静美丽得如同世外桃源。红日渐渐西沉,晚霞把天空渲染得流光溢彩。寺阁悬起灯盏,四周的山峰高大险峻,像一道道屏障。寺阁的布幔又被卷起,与五湖的秋色相对。壁画褪去了往昔华丽鲜亮的颜色,只剩下了南飞的鸿雁。不光是诗人,我也怀疑天路是否已近在眼前,与白云同游天界。这样的美景,怎能不让人陶醉?

犹记当时年少,窗外传来朗朗读诗声,未脱去童稚的调儿拨动了我的心弦。那来自遥远时空的淡淡情思,如同一位手执书卷的美人,惊鸿一瞥,天地顿时失去了应有的颜色。

渐渐长大,不再满足于摇头晃脑地读诗、背诗,便拿着毛笔学学那些儒雅的诗人,抄诗、品诗,有时也会幼稚地写写根本就不成调的小诗。每当笔尖轻轻掠过纸上,墨汁流淌,形成字迹,心里就会产生一种极大的满足感,仿佛一笔一生莲,笔笔莲花开。

有时看着一首首诗词,心里也会做做梦。远离俗世的喧嚣纷扰、灯红酒绿,在青山隐隐、绿水悠悠的地方驾一叶扁舟,独自一人遨游天下,寻一寻谪仙人李白,讨一壶陈年佳酿,绣口是否也能如他一般吐就盛世云烟与繁荣;见一见陶渊明,体验一下“晨兴理荒秽,带月荷锄归”的隐居生活

不得不承认,诗词就像一杯香茗,氤氲着久久不散的醇香;不得不感慨,人生路漫漫,若能诗词常驻,诗情永驻,也算幸事!

阳光轻笑,从指尖,从书页上跳跃。诗词传唱千家,古典魂韵流传千古。我愿在这慵懒的午后,捧一卷清雅的《千家诗》,偷享清欢乐浮生, “风也萧萧,雨也萧萧,瘦尽灯花又一宵”。

千家诗读后感200字


千家诗读后感200字(一)

书中介绍了不少诗人失去亲人而思念故乡的诗:像郑会写的《题邸间壁》、李白写的《客中行》、刘禹锡写的《再游玄都观》、朱淑真写的《落花》有不少的诗是写诗人喜悦的:像王驾写的《社日》、僧志南写的《绝句》、谢枋得写的《庆全庵桃园》、王驾写的《春晴》

有不少的诗是写景的:像程颢写的《春日偶戏》、朱熹写的《春日》、苏轼写的《春宵》、杨巨源写的《城东早春》也有不少的诗写的抒情的:像谢枋得写的《花影》、刘克庄写的《穿梭》、韩愈写的《晚春》、王令写的《送春》还有不少的诗是写伤心的:像杨万里写的《伤春》、朱淑真写的《即景》、王维写的《送元二使安西》、杜牧写的《七夕》

我爱读《千家诗》,它的知识是无比的丰富,它的韵味是无比的浓厚,高中作文,它的力量是无比的强大,使全世界的人民一起朗读起来

通过我们提供的千家诗读后感,大家一定会对读后感有新的认识,从而养成写读后感的好习惯!


千家诗读后感200字(二)

《千家诗》是由宋代谢枋得《重定千家诗》(皆七言律诗)和明代王相所选《五言千家诗》合并而成。它是我国旧时带有启蒙性质的诗歌选本。因为它所选的诗歌大多是唐宋时期的名家名篇,易学好懂,题材多样:山水田园、赠友送别、思乡怀人、吊古伤今、咏物题画、侍宴应制,较为广泛地反映了唐宋时代的社会现实,所以在民间流传非常广泛,影响也非常深远。

号称千家诗,究竟有多少呢?《千家诗》实际只有122家。按朝代分:唐代65家,宋代52家,五代1家,明代2家,无从查考年代的无名氏作者2家。其中选诗最多的是杜甫,共25首,其次是李白,共8首;女诗人只选了宋代朱淑真2首七绝。

《千家诗》有好几个版本,南宋诗人刘克庄编过一本《后村千家诗》,另有《新镌五言千家诗》、《重订千家诗》。千家诗雅俗共赏、老少咸宜,现在仍然可以作为我们学习中国传统文化的优秀读物。希望在阅读与欣赏中取其精华,去其糟粕,古为今用。


千家诗读后感200字(三)

这个寒假我看了一本书,叫《千家诗》,下面是《千家诗》的主要内容和我的感想。

《千家诗》之所以流传至今正是因为它不仅可以让儿童热爱学习,还能启发人们的智慧,增长知识,提高我们对文学的修养,对我们很有帮助,所以它又与《三字经》,《千字文》,《百家姓》,《弟子规》等是古代教学材列中的必读本。《千家诗》又称《题辞》。它历史悠久,流传范围很广,但是人们对它的作者却议论纷纷,有的说是谢方得,也有的说是王相,还有许多许多。

《千家诗》中都是五言绝句,五言律诗,七言绝句和七言律诗。虽然诗字数很少,但是语句优美,题材丰富多彩,影响了许多人,也帮助了很多人。正因为这些特点,使《千家诗》成为永垂不巧的名书。它给我们带来的不仅是灵感更是让我们开阔了视野。

《千家诗》。对我帮助很大,这就是我对《千家诗 》 的读后感。

千家诗读后感200字2020


千家诗读后感200字2020(一)

书中介绍了不少诗人失去亲人而思念故乡的诗:像郑会写的《题邸间壁》、李白写的《客中行》、刘禹锡写的《再游玄都观》、朱淑真写的《落花》有不少的诗是写诗人喜悦的:像王驾写的《社日》、僧志南写的《绝句》、谢枋得写的《庆全庵桃园》、王驾写的《春晴》

有不少的诗是写景的:像程颢写的《春日偶戏》、朱熹写的《春日》、苏轼写的《春宵》、杨巨源写的《城东早春》也有不少的诗写的抒情的:像谢枋得写的《花影》、刘克庄写的《穿梭》、韩愈写的《晚春》、王令写的《送春》还有不少的诗是写伤心的:像杨万里写的《伤春》、朱淑真写的《即景》、王维写的《送元二使安西》、杜牧写的《七夕》

我爱读《千家诗》,它的知识是无比的丰富,它的韵味是无比的浓厚,高中作文,它的力量是无比的强大,使全世界的人民一起朗读起来

通过我们提供的千家诗读后感,大家一定会对读后感有新的认识,从而养成写读后感的好习惯!

《千家诗》是由宋代谢枋得《重定千家诗》(皆七言律诗)和明代王相所选《五言千家诗》合并而成。它是我国旧时带有启蒙性质的诗歌选本。因为它所选的诗歌大多是唐宋时期的名家名篇,易学好懂,题材多样:山水田园、赠友送别、思乡怀人、吊古伤今、咏物题画、侍宴应制,较为广泛地反映了唐宋时代的社会现实,所以在民间流传非常广泛,影响也非常深远。

号称千家诗,究竟有多少呢?《千家诗》实际只有122家。按朝代分:唐代65家,宋代52家,五代1家,明代2家,无从查考年代的无名氏作者2家。其中选诗最多的是杜甫,共25首,其次是李白,共8首;女诗人只选了宋代朱淑真2首七绝。

《千家诗》有好几个版本,南宋诗人刘克庄编过一本《后村千家诗》,另有《新镌五言千家诗》、《重订千家诗》。千家诗雅俗共赏、老少咸宜,现在仍然可以作为我们学习中国传统文化的优秀读物。希望在阅读与欣赏中取其精华,去其糟粕,古为今用。

这个寒假我看了一本书,叫《千家诗》,下面是《千家诗》的主要内容和我的感想。

《千家诗》之所以流传至今正是因为它不仅可以让儿童热爱学习,还能启发人们的智慧,增长知识,提高我们对文学的修养,对我们很有帮助,所以它又与《三字2020经》,《千字2020文》,《百家姓》,《弟子规》等是古代教学材列中的必读本。《千家诗》又称《题辞》。它历史悠久,流传范围很广,但是人们对它的作者却议论纷纷,有的说是谢方得,也有的说是王相,还有许多许多。

《千家诗》中都是五言绝句,五言律诗,七言绝句和七言律诗。虽然诗字2020数很少,但是语句优美,题材丰富多彩,影响了许多人,也帮助了很多人。正因为这些特点,使《千家诗》成为永垂不巧的名书。它给我们带来的不仅是灵感更是让我们开阔了视野。

《千家诗》。对我帮助很大,这就是我对《千家诗 》 的读后感。

值得参考!《千家诗·神童诗·名贤集·增广贤文》读后感(510字)


对喜欢阅读的人来说,看书是一种享受。我相信每个人看了优秀的书籍后,内心都一定会有所触动。此时就可以写一篇读后感来记录下自己的收获和体会。读后感就是读书笔记,是一种常用的应用文体。值得收藏点赞的读后感范文有哪些呢?为此,小编从网络上为大家精心整理了《值得参考!《千家诗·神童诗·名贤集·增广贤文》读后感(510字)》,仅供参考,欢迎大家阅读。

《千家诗·神童诗·名贤集·增广贤文》读后感(篇一)

《增广贤文》是一本好书,我越读越想读,读起来朗朗上口,里面句子,告诉我们许多知识,更重要地是告诉我们做人的道理,有些句子我每时每刻都牢记在心,作为为人处世的座右铭。现在我来举个例子:知己知彼,将心比心。这句话使我深受教育。

以前我做事从来只考虑自己,没有设身处地为他人着想。记得有一次,我捡了一支钢笔,当时我自己没有笔写,捡了这支笔留给自己用那多好啊!可是第二天,老师在班上说,刘兰掉了一支钢笔,是她外公从北京带给她作纪念的,她心里很着急。当时我心里一惊,不敢承认,但心里却很难过,心想,假如我这样一支心爱的笔被别人检了,又该多可惜,心里也很难受的。“知己知彼,将心比心”啊!

放学后,我主动来到老师的办公室,把这支钢笔交给了老师,并把我的想法向老师一五一十地说了,老师在班上表扬了我,这是“增广贤文”中的名句教育我这样做的。

《千家诗·神童诗·名贤集·增广贤文》读后感(篇二)

读经典是我的最爱,我特别喜欢《增广贤文》这本书,实在太经典了,只花了两个月的时间就把它读完。我把它放在房间的书架上,收藏着,希望它一直陪伴着我。

《增广贤文》这本书里面记载着许许多多古代流传下来的故事,包含着丰富的人生道理,它告诉我们怎么去做人,怎么从故事中取得知识,时刻提醒我不能骄傲自满,不能太贪心,不能做伤害别人的事,还要有一颗感恩的心等等。

其中有一个故事名叫“江郎才尽”,主要讲了以前有一个人叫江淹。他家里很穷,连纸和笔都买不起,但是他写得文章非常好,经常得到人家的称赞。随着他的年纪越来越大了,写得文章也慢慢退步了,拿着笔思索半天也写不出一个字来,从此以后再也没有人称赞他的文章了。这个故事告诉我们不要满足现有的成就,只有努力上进,积极进取才会有更大的进步。

另外一个故事叫“一饭千金”,讲了韩信以前很贫穷,常常食不果腹,他要是饿得不行了,就去池塘钓鱼。有一次他看到一位老婆婆,她非常好心送饭给韩信吃,后来韩信长大了,还当了一位皇帝,他非常想报答那位老婆婆,于是就为婆婆送来了好酒好菜,还送了他一千两黄金。这个故事告诉我们好心有好报的道理。

《增广贤文》这本书,值得细阅它、品读它,毕竟它带给我们很多人生哲理。

《千家诗·神童诗·名贤集·增广贤文》读后感(篇三)

翻开这本书,你将会领略到许多精辟的格言警句。“一年之计在于春,一日之计在于寅,一家之计在于和,一身之计在于勤。”这句话说的就是珍惜时间的意思。里面的每一句话都是朗朗上口,通俗易懂的。对每一个人都是大有帮助的。它就是——增广贤文。

昔时贤文,诲汝谆谆。集韵增广,多见多闻。我从里面深刻的意识到了,如果没有古人,没有以前努力劳动的人们,就没有我们现在的美好生活。当我迷惑的时候,就会想起这句“钱财如粪土,仁义值千金”!所讲的,所听的,都对我又极大地影响力!我也从里面知道了“为人莫做亏心事,半夜敲门心不惊!”人,不应该去做坏事情,这样的话,自己也能安心自在了!还有好多的格言警句“责人之心责己,恕己之心恕人。人情似纸张张薄,世情如棋局局新

有人触犯了你,你也不要与他竞争,事情过去了,你的心情就舒畅了。这是增广贤文中的“触来莫与竞,事过心清凉”!它在生活中也给了我很大的启示,尽量的不要去争抢,放平胸怀,以博大来对人!事过心清凉这句话,让我觉得非常舒畅,犹如潺潺流水般流过心头,使人神清气爽!选择自己的心态去对待!

增广贤文乃是世间少有的一本好书,对人对自己都是有大大的提升作用!人人为我,我为人人,这种精神就很好的表现在了上面!

《千家诗·神童诗·名贤集·增广贤文》读后感(篇四)

好的书籍是最贵重的珍宝,好的书籍是伟大心灵的富贵血脉。

我要为大家推荐《增广贤文》这本书,因为这本书不仅教导我如何学习,还教导我如何为人处世。例如“忠厚自有忠厚报,豪强一定受官刑”“强中更有强中手,恶人终受恶人磨”这两句话中,我知道了待人要诚恳,在取得好成绩时不能骄傲自满,要谦虚谨慎行事。又如:“钝鸟先飞,大器晚成”“不患老而无成,只怕幼而不学”,则让我懂得:要珍惜时间,认真学习,把学习放在首位。“羊有跪乳之恩,鸦有反哺之义”动物如此,我们人类更应该孝顺父母,报答父母的养育之恩。“钱财如粪土,仁义值千金”告诫我们要做善良、诚信的仁义之人。

总之读了这本书,使我的思想得到启发,行为受到约束,整个人的思想都变得更加积极向上,豁然开朗,中华民族的传统美德值得发扬光大!

《千家诗·神童诗·名贤集·增广贤文》读后感(篇五)

今天爸爸从单位的图书馆给我借了本书,叫《千家诗》,爸爸说,这不光是一本流传甚广的蒙学读物,还是中国古代儿童蒙学读物之一呢。我抱着对古人读物的好奇心边翻阅起来。

当读到书中那些脍跋人口的名句时。例如,孟浩然的春眠不觉晓,处处闻啼鸟、李白的床前明月光,疑是地上霜、杜甫的两个黄鹂鸣翠柳,一行白鹭上青天,等等。不由的让我对这本书产生了浓厚的兴趣。

这本书中记载的诗歌多以唐宋近体诗为主,按七言绝句、七言律诗、五言绝句、五言律诗的体例编排,又以春、夏、秋、冬细分,每个部分都具有鲜明的季节特征。这不由的让我感慨中国真是一个诗歌历史悠久的国度,不经让我徜徉在其浩瀚精深、璀璨瑰丽的文化海洋里,流连忘返。

通过对《千家诗》的阅读,不仅增强了对美的感知和领悟,而且帮助了我了解了中华传统文化知识。它就像是一位良师益友,让我漫步在充满诗意的字里行间,激发了我内心美好的情感和丰富的想象力。如果你也想有这种感觉,那就也来读一读吧!

《千家诗·神童诗·名贤集·增广贤文》读后感(篇六)

昔时贤文,诲汝谆谆。集韵增广,多见多文这是什么声音啊?这还用问,当然是我们四(二)班在背《增广贤文》呀!

自从我们背《增广贤文》以来,我对其中的某些句子深有感触。比如:

其一:我对一寸光阴一寸金,寸金难买寸光阴这句话很有感受,它的意思是,一寸光阴价值一寸黄金,一寸黄金买不到一寸光阴。我之所以对这一句大发感慨,是因为,现在的时间非常珍贵,不要浪费现在将逝的青春。如果少年时你不珍惜的话,到老只有叹息年轻时不勤奋好学了。

其二:相识满天下,知心能几人我还对这句话受益匪浅。因为这句话的含义是,认识的人布满天下,而知心朋友又能有几个人呢?而且这句话还说明了知心朋友非常少,还抒发了作者渴望得到一个知心朋友。

《增广贤文》让我懂得很多哲理,让我懂得了怎样做人。

《千家诗·神童诗·名贤集·增广贤文》读后感(篇七)

境界说是中国人生哲学的一大特色。所谓的人生境界就是哲学家眼中理想人格之极致的一种精神状态,精神天地。

罗兰说过:“我国人生哲学综合了儒、道、释三家,所得出的结论是:以出世的精神,做入世的事情。”这句话可谓概括。儒,主张道德宇宙;道,重于艺术天地;佛,强调宗教境界。但由于处于中国文化这一土壤之中,却殊途同归,都是从突然的状态超越到应然的状态,而这种应然状态即人生境界的极致就是追求人的自觉圆满和与宇宙的圆融和-谐。

程颢青少年时代就学于周敦颐,周敦颐让他寻找“孔颜乐处”,即追求一种摆脱世俗名利,一生求“道”的境界。他所追求的“道”就是儒家的“道”,认为“孟子没而圣学不传,以兴起斯文为己任”(《二程粹语》)。程颐在追述其兄事迹时说:“先生(指程颢)为学,自十五六时,闻汝南周茂叔(周敦颐)论道,遂厌科兴老祖宗业,慨然有求道之志,未知其要,泛滥于诸家,出入老、释者几十年,返求六经而后得之。”(《河南程氏文集》卷十一《明道先生行状》)这说明程颢的思想发展和其他理学家一样,受到佛、道学说的一定影响,再加到儒学。此诗之中我们很容易看到作者展露出来的融合了儒释道精神状态的人生境界

闲暇无事之时,可以专注于自身,直观自身,只注重自身道德的圆满和精神的满足,即超越了世俗的约束,得到了自身的认同和自由,所以处事从容自得,这是儒家由认同自身所具有的真善美高度统一的自由人格而实现伟大寓于平凡,理想寓于现实的人生追求。达到这种境界,有很高的理想但并不需要作很大多的事情,可以睡到日上三杆,悠然自得。

人的动作可能停止了,但是思想不会。无论你在做什么事情,思想一直在运动。周围的事物不断出现,你处于中心,用心体味,便可以融于自然,物我皆忘。儒家强调通过自身的休养而达到天人合一,而道家则强调通过剥离万物,达到自身的自由。一个人自身与自然的融合,一个是自然与自身的融合,虽方式不同但却一同追求个人与宇宙的圆融和-谐。

邹老先生有天人感应之说,认为自然变化可以反应到人的变化,社会的变化之中。所谓春德主生,秋德主刑。《庄子-齐物论》说:天地与我并生,万物与我为一。中国的哲学重天,但却不崇拜天,认为人只要通过自己的努力就可以感知天德,天人合一。

禅宗主张不立文字,自识本心;强调自性即佛,平常即道。人通过体察内心便可以感知宇宙。道是超脱于万物虚像中的终极存在,而思想的变化则可以体察事态风云的变化。这也是中国人生观中强烈个人思想觉悟的重要性。居陋室而知天下,处帷幕之中决胜于千里之外,强调智慧的力量。孔子的“君子不器”可谓是这种追求的完美概括。

理学毕竟是儒家的一种发展和分支。程颐作为新儒学思想的代表人物,儒家的思想可谓是根深蒂固。尾联可谓是儒家人生观的再次展示。富贵不淫,贫贱不移,从孟子开始已经成为了儒家的人生追求。而随着中国文化的发展和融合,也成为了中国整体文化的人生追求。

泰戈尔诗读后感(集合14篇)


能够在读一本书时全身心地投放是一件非常令人快乐的事。我们都知道读一本好书是非常重要的,想要在书中获得知识读经典书籍作品就很有必要。我们读了作品以后,心中常有许多感想,这个时候就可以将我们感悟和体会用读后感的方式记录下来,您是否正在考虑如何写作品的读后感呢?下面是小编帮大家整理的泰戈尔诗读后感(集合14篇),欢迎大家与身边的朋友分享吧!

泰戈尔诗读后感(篇1)

是的,泰戈尔的石一直那麼丰富多彩,有风韵和观念,非常容易让阅读者引起共鸣。我在学他的诗时,好像在和一位伟人在倾情沟通交流。

泰戈尔用纯真娇嫩的儿童語言,写成自身对生活的思考,写成自身对幸福生活的憧憬与追求完美,明显地主要表现出自身对幸福生活的喜爱,对当然的喜爱,对故乡的喜爱。总而言之,泰戈尔把爱作为了人们的理想化,这与他的人道主义观念是紧密联系,紧密融合的。

诗中有一段那样写到:假如我是一只小狗,而不是你的小孩子,亲爱的妈妈,当我想吃你的盘里的物品时,你需要向我讲l不r吗?

你需要赶开我,一件事讲到,l滚开,你这顽皮的小狗r么?

那麼,走罢,母亲,走罢!如果你叫唤我的情况下,我也绝不到你那里去,也绝不想要你喂我进食了。

念完这一段之后,我明显地体会来到这首诗的主题风格同情。对啊,每一个爸爸妈妈都是会善待自己的小孩。可假如换为了小狗或别的的动物,大家还能给与他们至少的同情吗?从某类视角而言,对儿女的爱情是自私自利的,由于小孩是自身的。在我们遇一只可伶落魄挨饿无奈的小狗时,还能给与它至少的同情吗?在这个全世界,有多少的小微生物仍在为存活千辛万苦挣脱,也有是多少穷苦的人仍在为生活四处奔忙拼命,她们全是非常值得我们去同情的。

像那样的诗书里也有许多。他们不仅文本幽美,更关键的是他们能造成大家无穷的心绪,这就是泰戈尔诗的与众不同风韵所属,要我感受到他的观念中心思想爱。

泰戈尔诗读后感(篇2)

我的心,就像一只野鸟,在你的眼中找到了天空。

泰戈尔是一位伟大的诗人,他的诗风格多样,语言细腻优美,故事层层叠叠,跌宕起伏,富于变化。而他的许多诗都富有哲理,引人深思。

诗中蕴含了很多宗教信仰的色彩。印度是个宗教色彩很浓重的国家。当地人信奉神和上帝,渴望得到他们的恩赐,而泰戈尔的诗就好比印度社会的缩影,这帮助了我们更深入的认识了印度当地的文化特色。

他的诗大多很有趣,具有艺术美学的特征,我读到一首诗,脑海里就会浮现出一个很美好并且很真实的夏日画面,头顶瓦罐的女人,绿色的树荫,慵懒的夏日时光...一切都是那么美好而漫长。这狗想的也许就是我们理想的生活吧。

我喜欢读泰戈尔的诗,通过读他的诗,我体会到泰戈尔的有趣的灵魂。我喜欢这样的诗风,一股文艺清新,又夹杂着哲学和神秘的宗教信仰之风扑面吹来,是一阵美好的微风,沁人心脾。

泰戈尔诗读后感(篇3)

泰戈尔一生共写有50多部诗集,12部中长篇小说,108篇短篇小说,20个剧本。虽然他的创作具有多方面的成就,但他是通过诗歌而扬名世界的,早期的诗歌题材丰富,形式多样,风格清新优美,1913年,宗教抒情诗集《吉檀迦利》获得诺贝尔文学奖,这是东方人第一次获此殊荣。后期的政治诗密切配合现实斗争,为他赢得了“爱国诗人”的称号,他深深地植根于民族艺术的土壤,大胆吸收外国的诗歌营养,开辟了印度诗歌的新天地,人们尊称他为“诗圣”。

早期的故事诗大多来源于宗教传说和民间故事,宗教传说包括佛教、印度教、锡克教的故事等,作者对这些故事进行了艺术加工和再创造。中期的《吉檀迦利》是泰戈尔最著名的一部诗集,“吉檀迦利”是“献诗”的意思,即献给神的诗,诗集的主题是敬仰神,渴求与神的结合。颂神诗的形式在印度古已有之,但泰戈尔的这部诗集,它的内容与现实是紧密结合的,表达了诗人对人生理想的探索和追求。晚期的政治抒情诗,逐渐改变了以前的改良主义情调和神秘主义色彩,表现出鲜明的政治倾向性。《生辰集》第10首被认为是泰戈尔一生创作的纪念碑,泰戈尔在这首诗中提出的中心问题是诗人与劳动人民的关系问题,他以此为标准总结评价了自己一生的创作。

泰戈尔的诗歌得到各国人民的喜爱,我国的许多作家都曾经从中得到过启发。郭沫若的《女神》明显受了泰戈尔诗歌的影响;冰心的诗歌集《繁星》《春水》等受其影响也是不言自明的。瑞典的厄普萨拉说:“诺贝尔文学奖是应该赋予这位集艺术家和预言家一身的作家的。罗宾德拉纳特·泰戈尔在这方面是无与伦比的。”

泰戈尔诗读后感(篇4)

“我不曾在天空留下羽翼的痕迹,却为曾经的飞翔欢喜。”短小却耐人寻味,这就是泰戈尔诗集的特点。

看到泰戈尔的诗其实只是偶然在课本上的一瞥,或许是因年少的“青春”情怀吧,同时在年轻气盛年纪的冲动之下,一口气买了全套。

泰戈尔的诗集并不是我看的第一部诗集,但在它之前我也仅仅只读过冰心的《繁星·春水》(这是冰心仿造泰戈尔的诗的形式写的诗集),所以,在我脑海中,能称为“好”的诗也就只有这种程度才够格吧。

泰戈尔的诗相比于那些矫揉造作的文章更能深入人心,它能让你体会到日常生活中少有的安宁。也许是他的诗中多了一份真,也夹杂着一丝幻想。他的文字能让人感同身受,可又让人同时慨叹与他之间远远的差距。他总是说着现实的道理,却又用着不现实的比喻。

当你在看过长长的文章过后不免有些疲累,这时,你也许可以阅些小诗陶冶下自己的情操,愉悦而轻松。当你有时感慨万千,想寻求些同感时,诗便是最好的选择,而泰戈尔的诗集便是首选。他的诗精简而不乏深意,使你回味无穷。

而一个人并不是生来便具有这种文学素养的,这便要从他的身世说起了。

他的家族十分富裕,尤其是在当时饱受侵略的印度,身为“婆罗门”的他身份甚至比皇帝还要高贵,于是他得到了完美的文学熏陶,但他却对这样的生活不以为然,甚至厌恶,因为他的爱国之心,所以他写出了一首首鼓舞印度人民反抗的诗,虽然效果并不明显,但他还是坚持着自己的思想不改变。造化弄人,他的家族偏偏又是东印度公司的人,自然便不会支持他的思想,他就这样,反抗着,叹息着,写下了一首首优美却又富有力量的诗。也许当了解他的身世之后,便能更好地理解诗中的意义吧。

泰戈尔的诗和其他诗人相比总会有种清新脱俗之感,它不似其他诗一样冗长,也不似某些诗一样俗气,它拥有超凡的思想,让你读后有一种精神升华的感觉,也许这就是他的特点吧。

或许一个本该生在天堂的人,却无意间来到了不属于他的凡间,真是可惜了他吧。

“旅途终结之前,愿我能找到内心深处那个包容万物的自我,任外在的躯壳与浮生万类随偶然与变易的流水一同漂过。”

愿你能找到你的灵魂所在。

泰戈尔诗读后感(篇5)

诗选一共有四部分组成。

《故事诗》是石真翻译,主要是古代印度民间故事传说,佛教故事,以诗叙事,悠久历史。

《吉檀迦利》由冰心翻译。是献给神的诗篇。

《新月集》郑振铎翻译。孩童与母亲,温馨甜蜜的童趣之诗。

《园丁集》冰心翻译。男女情爱的诗句,满是青春活泼气息。

我最喜爱的是《吉檀迦利》。

诗中的高贵气质令人着迷,高贵不是自诩,而是能将自己放到最低的姿态里,去品赏这世界上一切美好的事物。能自轻自贱已属不易,能从任何一个角度去发现,则更需要一种特殊的禀赋。

阅读诗歌的过程,要用自己的心灵去感受,简简单单几句话,却蕴含着丰富的内容,诗歌来自独特的个人生活,却需要深深的、反复的磨练,这个过程的奇妙、无法言说,我在自己的创作中也时常能体会到这一点。

秋风吹起的清晨,是个适合诗思蔓延的季节,大自然的收获与丰富细节,让人的目光变得更加敏锐。对于生活、对于自然来说,从来也不缺乏诗句,不缺乏美。他们只是默默无言。诗人要做的事,就是去寻找、去发现。所以,有了好作品,无需沾沾自喜,他它本来就在那里,等待幸运儿去发现;没有满意的作品也正常,亦无需忧伤,你只要继续走在发现之旅上就可以了。哪怕一辈子只是欣赏品味着前人的诗作,也可以慰藉我们空虚的灵魂!

但是现在的问题是,我们与大自然亲密接触的时光日益减少,钢筋水泥与空调网络里生存的我们,几时不与春花秋月真实的抚摸接触了。人的进化在于头脑的发达,我们的身体与心灵其实与几百、几千年前的古人无甚区别。步入自然森林中,呼吸新鲜的气息,鸟鸣虫唱一定会涤荡我们的心灵。幸好,身为体育教师的我,有许多户外活动的时机,只此一点,足亦!

读诗,忘却时间的流逝,看见飞鸟的翅痕!

泰戈尔诗读后感(篇6)

泰戈尔的诗,没有普希金的雄伟壮阔,没有海蛎涅的甜美梦幻,没有拜伦的激越昂扬,也没有雪莱的浪漫如风。

他的诗是优美如画,无声无息,水乳交融。他艺术的魅力和思想的广阔,不是一般人可以达到的境界。作为诗人,同时又是小说家,艺术家,社会活动家的泰戈尔,他的每一首诗,都闪耀着炽热的精神火花,照亮读者的心,让在世俗世界中奔波于功利、名望,甚至被嫉妒与金钱附身的人们,心灵得以超脱和净化。

泰戈尔是一位爱国者,爱国,是一种坚定的民族精神,是振兴中华的责任感,在泰戈尔身上就足以体现,他的内心是那般深邃,那般细腻,一首首诗篇,或小巧玲珑,或灿烂恢宏。他的诗中洋溢着对祖国的热爱,对妇女的同情,对孩子的喜爱。

从诗的字里行间,我们看到了提灯顶罐,纱巾飘扬的印度妇女;田间,路边汗水流淌的印度工人和农民;园中,渡口弹琴吹笛的印度音乐家;海边,岸上的波涛一起跳跃,喧嚣的印度孩子,热带地区的迅雷急雨,丛树繁花……我们似乎听到那密集的雨点、闻到那浓郁的花香。

我们感悟着飞鸟的快乐,黄叶的轻盈,流水的灵动,月儿的美好,游鱼的沉默,兽类的喧嚣。自然是如此美好,生命是如此美好,这样的美好,在诗人的笔下是永恒的。

他说”生如夏花之绚烂,死如秋叶之静美。

这样美丽的句子,长长短短,浅吟,萦绕在我的耳边。生命有许多种形态,生动的,沉寂的,忧伤的,热烈的……若我的生命能够停留在热烈的夏天,凋零在沉寂的秋天,就像是一片叶子一样,恣意的绿,不管狂风暴雨,肆意的笑,不管烈日炎炎,那便不枉此生罢。

泰戈尔的诗是天使之歌,哲理之歌,奥义之言,智者之语,是不朽的诗篇。

泰戈尔诗读后感(篇7)

泰戈尔的诗,犹如一颗颗小巧玲珑的果实,精巧可爱;轻轻咬开,却汁水十足,肉质饱满,回味无穷。那些形象的比喻,生动的拟人,犹如夏日的一阵清风,又如雨天奔走的水精灵——轻巧而动人,浮动而沉默,柔和而连绵;不可触摸却历历在目,流畅随性而意蕴悠长……

这些诗句没有开始,也没有结束。不论你从哪儿开始欣赏,都能自然地融入其中,仿佛走进了一个世界,泰戈尔的世界。如水般的温柔多变,这便是这些诗句的特质,同时也是它们的魅力所在。

泰戈尔的诗中,曾有一句异常打动我。“使生如夏日花朵之绚烂,死如秋天树叶之静美。”那该是一种怎样的境界安静祥和吗不,它活泼,它静默,它在这两种似乎不可能交汇的极端之间收放自如。又或者,这是在形容一种人生——一种不留遗憾,干净挥洒的人生。

“夏日花朵”,或许是指十字当头的年纪吧。能够不计后果地挥霍大把的青春,能够倾尽一切奋不顾身地追逐自我的梦想,甚至能够恣意任性、固执顽劣。这也是属于我们此刻在时光轴上站立的位置,向前遥望看不到未来自我的模样,只能往后张望昔日自我的形象,忍不住嘲笑嬉骂几句,无忧无虑。就如那夏日刚刚来临时初露峥嵘的美人蕉,勇往直前,乐观进取,拥有着坚实的未来,似乎只差一点滋润,就能大放光彩。

只是任何事物都有两面性,有绚烂就少不了悲凉。只是,这句话却打破了人们惯有的思维方式,用“静美”一词将之代替。这么一来,整句话少了大起大落的悲喜反差,多了贯穿始终的优美淡雅,读起来更是别有一番韵味。

若“夏日花朵”是青春纪年,“秋天树叶”自是黄昏暮年。青春里的活力放肆几乎谁都拥有,迟暮中的安详平静只怕不会惠及众人。那些无法预知的病魔、灾难、不幸吟唱着从未停息的歌谣,也许下一秒就会以你措手不及的速度出此刻你的面前。正因为如此,我们就该珍惜当下千金不换的完美年华,别让你此刻所拥有的珍贵财富被时间带走,等多年以后回首,才悔不当初。

若我们生如夏花,请谨记——必要开得绚烂,落得静美。

泰戈尔诗读后感(篇8)

诗人的内心拥有一个理想的世界,在那里,不懈的努力可以一步步向完美伸臂。

在这个理想世界中,每一个坚持不放弃的人都可以迈向成功。

我们每一个人都生活后现实的世界,这个世界,似乎有一点不公,有些坚持没有得到原本期待的回报,让人觉得这么做不值得,导致一些人的放弃,并对坚持产生怀疑。但我不这么认为,我觉得坚持总会带来回报,只不过是多与少,迟与早的问题罢了,坚持,也拥有无穷的力量。

当你在一点一点地坚持做一件事时,就好比一辆正在积蓄动力的赛车,尽管行进十分缓慢,在这期间你必定会看到一辆又一辆车,从你身边呼啸而过,你一定会十分焦躁,希望自己能赶超上前面的人。这时候,你就得告诉自己,继续坚持,不要放弃,等马力蓄足,就是你赶超他们了。

因此,坚持会不断积蓄力量,推动我们以更快的速度,向前奔跑。

你的那份坚持,同样是你过往人生沉淀在你身上的烙印。这个烙印将会长存于你的心中,成为你的一部分,改变你,成就更好的你,让你的一生在坚持中度过。等到回首往事时,你不会因为我本可以,却没有坚持而悔恨,也不会因虚度年华而惋惜,只会觉得原来我也可以,一份坚持可能改变你的一生,也同样可以让你对自己的'一生无怨无悔,只因这一份坚持。

与此同时,坚持可以让一个平凡的生命闪起光来。

《平凡的世界》中孙少安凭着自己那份吃苦耐劳与坚持不懈的精神,成为了生产队队长,为了能有更多的收入,孙少安自己创办了烧砖厂,在之后不久,由于天气太冷,大量的砖块作废,导致烧砖厂的倒闭,但孙少安依旧没有放弃,他不断尝试挽救烧砖厂,也正是因为他的坚持,烧砖厂才能重新开启,他的那分坚持,让他虽然平凡的生命闪起了耀眼的光。

坚持,总会有回报,且总是拥有无穷的力量,即使目前的回报再少,也比不坚持更好。

外面的风景很美,坚持的背影,更美。

泰戈尔诗读后感(篇9)

在长风破浪会有时,直挂云帆济沧海的唐诗,大江东去,浪淘尽,千古风流人物的宋词和兴,百姓苦;亡,百姓苦的元曲中徜徉了那么久,而这个暑假,我在外国诗人泰戈尔的笔下度过,品尝到了另一番独特的风味。

起初我并不会读《泰戈尔诗选》,我只是被诗中华丽的语句所折服,他所描绘的风景事物都熠熠生辉,在他的笔下“清晨寂静的大海,漾出鸟语啁啾的涟漪”,暴风雨之夜的天空“像个失望的人在呻吟哀号”,诗人认为“雾,像爱情一样,在山峦的心上游戏,创造出了种种惊人的美丽。”

就是这样,我肤浅的欣赏了泰戈尔各种描写方法许久,直到后来有人问我:“你为什么觉得这些诗好?”于是我就回答诗的语句有多华美,词藻有多新颖,还添油加醋的夸赞了一番,她笑笑说:“你知道诗最重要的是什么吗?不是它的语言,而是它所要表达的思想,你读懂了吗?就说好。”果真是一语惊醒梦中人,我这才发现,除了直抒胸臆的诗句外,我根本没有体会不到泰戈尔所表达的思想。于是,在以后的读诗过程中,我会首先去领悟诗中的思想,其次才会去欣赏语言。

就是在这种读诗模式下,我又开始重新读《泰戈尔诗选》,在所有诗集中我最喜欢《飞鸟集》,简约而不失风采,短小而精炼。泰戈尔对事物都有别具一格的认知,就好比欲望,提到欲望,它会让我们变的不满足,变得贪得无厌。但泰戈尔认为“我们的欲望,把长虹绚烂的色彩,借给了只不过是云雾的人生。”赋予了欲望新的感情色彩。

泰戈尔的诗有很多读起来都很难懂,所以这就需要我们反复去读,去推敲。我在这里真诚的向大家推荐《泰戈尔诗选》,希望大家仔细去阅读,去感受一颗心灵碰撞另一颗心灵擦出的火花。

泰戈尔诗读后感(篇10)

泰戈尔是印度人民最崇拜最热爱的诗人,他参加领导了印度的文艺复兴运动,他排除了他周围的纷乱窒塞地,多少含有殖民地区奴化地,从英国传来的西方文化,而深入研究印度自己的悠久优秀的文化,他深入民间,听取神话、歌谣、民间故事,用最朴素的语言写出散文和诗歌。

这本书无意中将泰戈尔介绍给了我,读完了他的传略和诗文,心中不作他想,只觉得有一些澄澈,像拨开一层朦胧的雾,又像擦亮了眼睛,将这世界看得如此透彻。

从这一百零三首诗中,我们可以深深地体会到这位伟大的印度诗人是怎样地热爱自己的有着悠久优秀文化的国家,热爱这国家里爱和平爱民主的劳动人民,热爱这国家的雄伟美丽的山川,从这些首诗的字里行间,我们看到了提灯顶罐,巾飘扬的印度妇女;田间路上流汗辛苦的印度工人和农民,园中渡口弹琴吹笛的印度音乐家,海边岸上和波涛一同跳跃喧笑的印度孩子,以及热带地方的郁雷急雨,丛树繁花……我们似乎听到那繁密的雨点,闻得到那浓郁的花香。

泰戈尔是一个爱国者,哲人和诗人,他的诗中喷溢着他对于祖国的热恋,对于妇女的同情和对于孩子的喜爱,有了强烈的爱就会有强烈的恨,当他所爱的一切受到侵犯的时候,他就会发出强烈的怒吼,他的爱和恨像海波一样,荡漾开来,遍及了全世界。

印度人说泰戈尔是诞生在歌鸟之巢中的孩子,他的戏剧,小说,散文……都散发着浓郁的诗歌的气味,他的人民热爱他所写的自然而真挚的诗歌,当农民,渔夫以及一切劳动者,在田间,海上或其他劳动的地方,和着自己劳动节奏,唱着泰戈尔的诗歌,来抒发心中的欢乐和忧愁的时候,他们不知道这些唱出自己情感的歌词是哪一位诗人写的。

他的极端信仰——他的“宇宙和个人的灵中间有一大调和”的信仰;他的存蓄“天然的美感”,发挥“天然的美感”的诗词,都渗入我的脑海中和原来的“不能言说”的思想,一缕缕地合成琴弦,奏出缥缈神奇无调的音乐。

泰戈尔的诗名远远超越了他的国界。

泰戈尔诗读后感(篇11)

读了《泰戈尔诗选》仿佛使我们融入了那个时代。让我们与他遥遥呼应。他的感情是那样的深邃、丰富而细腻。一章章诗篇或小巧玲珑,或璀璨夺目。泰戈尔用他那独特的思想与智慧给予世人启迪与深思。

第一次读他的诗篇,我的内心砰然一动,直想一向读下去欲罢不能,洗尽铅华的《吉檀迦利》、抒情浪漫的《园丁集》、精致达理的《流萤集》、哲理智慧的《飞鸟集》、审视生命的《死亡之翼》……泰戈尔将这清新而深邃的思想财富奉献在我们的面前,不含一丝的杂质。那是一个根据于印度思潮,成长在印度文学的海洋又徘徊在印度艺术的月华之中、深受当时文化影响的伟大诗人的内心独白。是泰戈尔对生活的认识、对宇宙的思考、对生命的遐想。

在诗人的笔下,我们感悟着飞鸟的欢乐、黄叶的轻盈、流水的灵动、月光的皎洁、游鱼的沉默、兽类的喧嚣。自然是如此的完美,生命是如此的璀璨。

“毒蛇,/处处吐出巨毒的气息,/讲的是温文尔雅的话语,/听起来活像嘲弄。/所以,在我去世之前,/让我向各处正在准备/向恶魔作战的人们,/致以我生平最重的敬礼。”。——泰戈尔这样写着。他笔锋犀利,讽刺尖刻,辛辣地抨击了在中欧趾高气扬。诗词慷慨激昂,包含了爱国主义者的深切情怀以及国际人道主义精神。泰戈尔是一个爱国者、哲人和诗人。他的诗中喷溢着他对祖国的热忱、对妇女的同情和对孩子的喜爱。有了强烈的爱就会有强烈的恨,当他所爱的一切受到侵犯时,他就会发出强烈的怒吼,他的爱和恨就像海的波浪一样,荡漾开来,遍及了整个世界。

印度人都说泰戈尔的诗是诞生在欧鸟之巢的孩子,他的戏剧、小说、散文……都散发出与普通劳动者息息相通的浓郁的气息。在田间、在海上、在其他的一切的劳动的地方,劳动者和着劳动的节奏唱着泰戈尔的诗歌,来抒发自我心中的欢乐与惆怅。他的人民热爱他!

泰戈尔的诗,没有普希金的雄伟壮阔,没有拜伦的气撼心魄,更没有席慕容的细腻精巧。他的诗总是无声无息却水乳交融,他的每一首诗都燃放着炽热的精神火花,照亮读者的心。他的诗如春潮泻地生机勃勃,充满活力。虽然诗人的一生经历了那样多的坎坷与折磨,但他的哲学与思想却是欢乐充满了光芒的。品味着泰戈尔的诗词,心灵也在不知不觉中得到了净化。思想也得以升华。他如同我的良师益友让我受益非浅。

泰戈尔诗读后感(篇12)

我去书城买书,一下子就相中了这本书。泰戈尔的诗或小巧玲珑,或气势恢宏,给世人启示与智慧。简短的诗句朴素中带着清新,清新中带着亮丽。这其中的韵味耐人寻味,难以琢磨。看完了整本诗选,我深深地感受到了不朽文学作品的美的力量。

罗宾德罗纳特?泰戈尔是印度著名的诗人、哲学家、艺术家等。泰戈尔出生在印度一个极有哲学与文化艺术修养的家庭。泰戈尔创造了50多部诗集,被人们称为“诗圣”。他的作品反映了印度人民在帝国主义和封建社会主义的双重压迫下想要解脱的愿望,诗歌中充满了诗人强烈的爱国、民主主义的精神,又具有很高的民族特色,深受人们喜爱。

我读了《泰戈尔诗选》,最喜欢的还是《飞鸟集》。纵使是再冷漠的人,也会被这纯洁细腻的爱和清新灵动的智慧撼动。诗人用抒情的笔调,写下了他对人生哲理的感悟。比如“在这喧哗的波涛起伏的海中,我渴望着咏歌之鸟。”这首诗歌,“有志者事竟成”

,一个人有没有成就,取决于这个人有没有坚定的志向;比如“樵夫的斧头,问树要斧柄。树便给了他。”,细细体会,可以感受出无私奉献的力量,对我们来说,最大的快乐、幸福便是把自己的精神力量奉献他人,毫不利己,专门利人;再比如“生命从世界得到资产,爱情使它得到价值。”,赞颂了爱情的伟大,生命的诞生是因为世界,而爱情使生命不再单调,变得五彩缤纷,爱是支撑所有情感的来源。诸如此类的诗歌还有许多,这些诗歌就像小河里晶莹剔透的鹅卵石,它们是零碎的、短小的,但每一颗都有自己的天地,是丰富的、深发人省的。

泰戈尔用他简洁的诗歌创造了真理的殿堂,我可以感受出他热爱生活的态度,以及对爱的崇尚,就如他写的一样“雾,像爱情一样,在山峰的心上游戏,生出种种美丽的变幻。”

冰心曾对泰戈尔评价道:“泰戈尔!谢谢你以快美的诗情,救治我天赋的悲感;谢谢你以超卓的哲理,慰籍我心灵的寂寞。”泰戈尔将多种风格融入他的诗歌,形成了他的独特风格,可见对世界的影响有多大。

泰戈尔那美丽的诗歌我将永远铭记在心。

泰戈尔诗读后感(篇13)

读了《泰戈尔诗选》,我感受到了他对生活深刻的思考,他那细腻的文字还有对未来美好的期盼深深打动了我。

泰戈尔既是诗人,也是哲学家,读他的诗,总能给人带来一定的思考。

他一生创作了多篇小诗,在他的诗集里,最令我沉迷的是《新月集》了。

夜来了,我的脸埋在手臂里,梦见我的纸船,在子夜的星光下缓缓浮泛前去,睡仙坐在船里,带着满载着梦的篮子。

这是一个多么美好的梦啊!星光,篮子,纸船,它们是那么的美好!在子夜,纸船浮泛前行,它奋力向前。为了自己的梦想,它必须经历大自然的风风雨雨。

这首小诗,让我想起了我在积累好词好句这件事情上的一些趣事。为了写好作文,妈妈要求我从小学三年级开始,每天摘录一个好词语或者一个好句子。妈妈说完她的要求后,我不屑一顾的笑了,因为我觉得这件事情太简单了。于是我照着妈妈的要求开始积累好词好句,认认真真地摘录,一个星期过去了,一个月过去了。

那个周末的晚上,妈妈让我自己检查自己的好词好句本,我翻开本子一看,愣住了,几乎有半个月的时间我都忘记了摘录。妈妈告诉我:摘录一个好句子,好词语真的很简单,人人都可以做到,但是天天摘录,一个月,一年,甚至更长时间的坚持摘录,就不是每个人都可以做到的了。

妈妈的话深深触动了我,每当我懒得不想摘录或者忘记摘录时,妈妈的话就会在我耳边回荡。

然后,我就立刻行动起来,摘录好词好句,偶尔忘记的时候,我也会及时补上。就这样,我一次又一次地战胜了我自己,并且把这个习惯坚持到了现在。

每次写作文时,刚开个头,我的思绪便如泉水般涌了出来,我的大脑就像是一个好词好句本,那些优美的句子好词语任由我选。正是因为平时坚持积累,我的作文多次获奖。

每当我拿到作文获奖证书的时候,妈妈总会鼓励我:战胜自己,坚持理想,最终你才能实现你的理想!

泰戈尔的诗,如一缕清风,拂走人们的烦恼,带给人们更多的思考。

泰戈尔诗读后感(篇14)

书香,是生命永恒的香味。去年暑假刚开始,我便将这本《戈尔诗选》作为假期礼物送给自己。于是,整个假期便在书香中很快地度过了。在这轻松自由的阅读中,我也产生了一些感悟。

歌德说:“读一本好书,就是和许多高尚的人谈话。”从泰戈尔那或是恬淡宁静,或是波澜壮阔的诗行中,我感受到了这位诗人身上最为可贵的三种品质——真、善、美。

诗人的思想仿佛是只巨大的飞鸟,时而在高空翱翔,时而在原野盘旋;时而贴近现实,时而超凡脱俗。泰戈尔用他非凡的想象力为我们展示了一个异彩纷呈的世界,同时也借此抒发了自己的真挚情感。如《故事诗》洋溢着诗人一片赤诚的爱国热情;《新月集》涌动着诗人纯真烂漫的童心;《吉檀迦利》展现了诗人虔诚的向往和追求。

泰戈尔将真情倾注于笔端,写出动听而优美的`诗歌,告诉我们生活的真谛:为生活中一切美好的人和事付出我们的真心和真爱。

有人称泰戈尔为“孩子的天使”,因为他既善良又天真。读他的诗,能让人明白“善”的真正含义。在诗人笔下许多鲜活的人物形象就是善良的化身。如《同情》中爱护小动物的孩子,《英雄》中保护母亲的小英雄,《乞求与给予》中身无分文、穷困潦倒却热心地帮助灾民的苏普里雅……

一段优美的篇章仿佛在我心中埋下了一粒粒善良的种子,让我看清并明白了“善”是人性的闪光点,要学会与人为善,与物为善,那么整个世界就会充满阳光。在这明媚阳光的照射下,我的心灵也将绽放出最美丽的花朵!

泰戈尔的诗的确很美,令人爱不释手,我认为它的美体现在三方面:

视角美。法国雕塑家罗丹说:“生活中不是缺少美,而是缺少发现美的眼睛。”泰戈尔就有这么一双善于发现美的眼睛。他的诗歌题材广泛,在他笔下,一花一叶皆可入诗,他将常人视为无趣的人与事写进文章,用文字给予了它们新的诠释,读这些诗也让我明白,生活中的一点一滴其实都是文学创作的源泉。

语言美。泰戈尔的语言散发着灵性的光辉,它时而明艳华丽,时而清新脱俗,时而天真单纯,时而质朴自然。他的语言以其焕发出来的独特光彩净化着读者的心灵。

形式美。泰戈尔的诗没有固定的形式和格律,总在不断地变化和创新,令人耳目一新,而这种推陈出新总是充满生活的气息,给人以愉悦。

在炎炎夏日中,一本《泰戈尔诗选》把我带到了一个诗意盎然的国度。在这个国度里“真”浇灌我的心灵,“善”陶冶我的性情,“美”充实我的生活。天空没有留下翅膀的痕迹,但我相信泰戈尔确已飞过。他的诗歌所闪耀的光芒穿越历史时空,经过尘世的磨练与岁月的洗刷,成为我们一份宝贵的精神食粮。

白话读后感(集合9篇)


读书对于我们来讲,是一辈子不间断的事情。人的成长离开不开书籍营养的滋养,假期时我们观看了作品,相信您对于作品在内心中会有独特的体验,趁着自己的感触 ,最适合写一篇作品的读书笔记了!如何在写作品的读后感时把自己的真实感悟写出来呢?为此,小编花时间整理了白话读后感(集合9篇),如果合你所需,不妨马上收藏本页。

白话读后感【篇1】

《聊斋志异》,是一部文言文短篇小说集。有传奇、志怪、轶事等,诸体兼备,为中国文言小说集大成之作。内容十分广泛,多谈狐、魔、花、妖,以此来概括当时的社会关系,反映了17世纪中国的社会面貌。

书中写的是一个花妖鬼狐的世界,既有对如漆墨黑的社会现实的不满,又有对怀才不遇、仕途难攀的不平;既有对贪宫污吏狼狈为奸的鞭笞,又有对勇于反抗,敢于复仇的平民的称赞;而数量最多、质量上乘、写得最美最动人的是那些人与狐妖、人与鬼神以及人与人之间的纯真爱情的篇章。

《聊斋》情爱故事的性别基调是男性的雌化和女性的雄化。蒲松龄对女性生存状态充满了关注和焦虑,源自他个人的情爱生活,更源于他得时代风气之先。在《聊斋》中躁动着的女权意识不仅引领了清代小说对女性的关切同情,而且提供了一个文学个案,使我们了解女权意识是如何在17世纪的中国悄然萌生的,因此它更具人类学上的意义。

许多《聊斋》研究专家早就指出,《聊斋》故事中大多数女性鬼狐极为善良可亲,它们不仅不害人,而且还热情地帮助人,这与过去的志怪传奇小说有着绝大的不同。但是,这是否是《聊斋》情爱故事的最显着特点呢。其实,《聊斋》情爱故事的更大特点是女主人公们的在婚恋中大抵是主动者,此类故事大部分亦以女主人公的名字命名,也可看出蒲松龄的主观意图和情感偏向。在家世的利益,父母之命,媒妁之言仍然主宰着青年婚嫁的年代中,如果说蒲松龄笔下的鬼狐如婴宁,聂小倩,小谢,白秋练等,可以不受人间礼法的羁绊,随心所欲地追求自己的幸福,还是比较容易理解的话,那么,世俗女子在婚姻大事上的主动热情,则非有超人的勇气不可,而类似的离经叛道式的自由择偶,在《聊斋》中却比比皆是。连名字都没有留下的侠女,遇到穷得无力娶妻,但又乐于助人的顾生时,嫣然而笑,与之交欢生子,为顾生延一线之续;菱角听了胡大成我为若婿,好否的要求时,眉目澄澄,上下睨成,意似欣属焉,还主动关照胡,只要托其父的好友来提亲则无不谐;劭女,细柳,绿娥,五可等姑娘都是自己选择夫婿,诸家问名,皆不愿,翻复遴选,十无一当,搞得父母也失掉了耐性:天下迄无良匹,汝将以丫角老耶胭脂在家门口邂逅了白服裙帽,丰采甚都的鄂生,马上意动,秋波萦转之,鄂生走远了,还脉脉含情地凝眺,她们大多也都是凭着自己的主动,找到了终身幸福。不仅如此,《聊斋》爱情故事的女主角在婚后也大都是家庭的主宰。红玉,小二,青梅,细柳,鸦头,白秋练等人,或剪莽拥彗,类男子操作,或以刺绣作业,经济皆自任之,或晨兴夜寐,经济弥勤,或为人灵巧,善居积,经济过于男子,将家政经理得井井有条;方氏,辛十四娘,成名妻等人,在家庭遭受重大变故时,显得比丈夫更冷静,更有主见,指挥若定,化险为夷;《夜叉国》里的女夜叉母女皆男儿装,辅佐儿子,丈夫征战,奇勋半出于闺门;《仙人岛》中的芳云闺房中牙签满架,靡书不有,博学多才,劝自诩为中原才子的丈夫王勉从此不作诗,亦藏拙之一道也,王大惭,遂绝笔;《颜氏》中的丈夫因考不上秀才而悲泣,妻子女扮男装应试,中举及第,当上御史,退归田里后,将官衔让给丈夫承当;《书痴》中的郎玉柱在琴棋乃至枕席之事都得接受颜氏的训练;《黄英》中的马子才自名清高,娶了卖菊而富的黄英,偏偏又不愿沾妻子的光,把妻子家的东西送回去,遭到黄英的戏谑:陈仲子毋乃劳乎东食西宿,廉者当不如是。马遂无言以对,不好再装腔作势。通过这类故事,蒲松龄明白告诉我们,在不少家庭中男子已无形中退居为配角。女性在家庭中地位的强化,最极端的例子是《大人》,《农妇》,《乔女》,《仇大娘》,《张氏妇》,《小二》等,这批女性在精神智慧甚至体力上构成了家庭中的强者,而男性在故事中则几乎完全淡化为女性的附庸。不过这类故事为数不多,显见不是蒲松龄关注的焦点,因此无须过多讨论。

《聊斋》中更有意味的是大量的悍妇的故事。蒲松龄对凌辱丈夫,虐待公婆的悍妇是深恶痛绝的,这既因为他青年时代就遭受悍泼的嫂嫂欺凌,从而第一次领略了人生的苦涩和艰辛,也与他接受的教育有关,因而《聊斋》中的悍妇大多是被惩治的对象。这似乎是一种封建礼教本位的立场,但值得注意的倒不是蒲松龄对悍妇的厌恶之情,而是他对悍妇在社会上大量存在的无奈。

不仅《聊斋》中写了二十多个悍妇,在他的诗文杂着俚曲中悍妇的身影也所在多有。如《禳妒咒》说明朝的名将戚继光在家时他奶奶说跪着,他还不敢站着哩,《〈妙音经〉续言》更谓:床上夜叉坐,任金刚亦须低眉;釜底毒烟生,即铁汉无能强项妇倡夫随,翻欲起周婆制礼,《〈怕婆经〉疏》:阳纲不竞,遂而阴寇相尤;雌教成风,醋河失岸。再联系清初其他小说戏曲如褚人获《坚瓠集》,西周生《醒世姻缘传》,曹去晶《姑妄言》,李渔《风筝误》等中普遍存在的悍妇故事,那么,完全可以说蒲松龄思考的不仅是悍妇产生之因,他还透过悍妇现象道出了男性的集体酸辛尴尬,不过,《聊斋》有时认为悍妇比贤妇更有价值,《云萝公主》中的侯氏,对付谁都管不了的嗜赌丈夫,是每出限以晷刻,过期则诟厉不与饮食,甚至是刀砍,使丈夫改行为善。蒲松龄为之感叹:悍妻妒妇,遭之者如疽附于骨,死而后已,岂不毒哉!然砒,附,天下之至毒也,苟得其用,瞑眩大瘳,非参,苓所能及矣。另一篇不起眼的游戏式故事《狐联》,说的是一对颜色双绝的狐女挑逗自称生平不敢二色的焦生,狐女调侃焦生:君髯如戟,何无丈夫气无丈夫气,即男性的雌化,可以说是蒲松龄对男性的评价,也是《聊斋》情爱故事的性别基调,男性的强悍伟岸与女性的娇弱细柔间的对应,在人类社会中曾经是再自然不过的现象,而在《聊斋》中却来了一次大颠倒。性别倒错的描写,实质隐含着蒲松龄对女性的正视,在文学史上这是破天荒的。

西方近数十年来兴起的女权主义运动,正是站在重新审视人类文化的高度上,试图否定曾被视为天经地义的传统男权文化,张扬妇女解放,提出女性应与男性分庭抗礼的思想。可问题的关键是,女权意识,女权思想既不是在一个早晨突然降临的,也并非仅出现于西方,其明朗化和自觉化历经相当长历史阶段的酝酿,积累和衍化。如果忽视了这一渐进的过程,我们对女权意识的认识,可能就是被扭曲了的。而《聊斋》中情爱故事的价值之一,就是它提供了一个文学上的个案,让我们能从一个特殊的角度去了解女权意识在17世纪的中国是如何悄然地躁动萌生的。

白话读后感【篇2】

在这个寒假,在闲暇之余,我也不忘记阅读。我常常在睡觉前去看一下书,这几天,我就开始看《白话聊斋》了。

白话聊斋里面有很多故事,《倩女幽魂》就是其中非常着名的一个故事。这本书是以《聊斋志异》为蓝本,并进行适当的修改、增减,是老少男女都可以看得懂的。书里讲的都是一些人、鬼、神、狐、妖与早些时候的民间群众之间发生的故事,但是那些神鬼狐魅与人们的丑恶嘴脸相比,似乎又多了一些浓浓的温情。

《倩女幽魂》这个故事就是讲浙江的一个书生出使金华,当无地投宿时,住在了一座荒芜人烟的寺庙里。这个庙里有一个鬼少女,叫聂小倩。聂小倩念在宁采臣是一位正人君子。而竭尽全力解救宁采臣,逃离妖怪的魔掌。后来她俩相知相识,成为夫妻的故事。

读了这个故事,我认为这些妖怪尽管不是人,但是他们比人更有感情,与那些人间黑暗、官场险恶、丑恶人心相比,他们要好得多。这些故事,表面看上去只是狐鬼精怪的事情,但故事里却包含着一层层意思。这些故事有些反对封建社会,官场的腐败,尔虞我诈;有些是赞美诚实守信,孝敬长辈,吃苦耐劳等优秀品质;有些也是弘扬底层人民反抗统治者的斗争精神。

起码,那些狐魅也会有心的帮助那些正人君子,也会懂得人间的一些亲情,也会明理的作出判断帮助他人,甚至他们才是人间最纯洁的、最质朴的,也是最美丽的种类。

即使那些狐魅不被人们认可,但与人类相比,人类又好得了哪儿去呢?那些鬼魅尽管是虚无的,根本没有的事,但也反映了人们内心的险恶去告诫人们对待他人好一点,去展示人性的真、善、美。所以,全书的主要内容就是去反映坏人的假、丑、恶,也是在对好人好事的一种赞美。

白话读后感【篇3】

《格林童话》中白雪公主与七个小矮人的故事可以说是家喻户晓,故事主要讲述白雪公主因为美丽漂亮而被其后母妒忌, 后母 发誓要把她置于死地。但白雪公主先后得到武士、森林鸟兽及七个小矮人的帮助,逃过了一劫又一劫,后母则自食其果死于山崖下。

读到这里,我感觉到善有善报,恶有恶报。

善,算白雪公主最善了。她不与后母计较,默默忍受。 当 魔镜告诉 后母 世上唯有白雪公主最漂亮 时 , 后母 怒火中烧 , 派武士把她押送到森林准备谋害, 是善让 武士同情白雪公主 , 让她逃往森林深处。小 动物 们 也来 抚慰她, 鸟 兽们还把她领到一间小屋中 , 收拾完房间后她进入了梦乡。房子的主人是在外边开矿的七个小矮人。他们听了白雪公主的诉说后把她留在家中。 邻国的王子 听到善良的白雪公主多次糟害时 ,骑着白马赶来,爱情之吻使白雪公主死而复生。 从此他们过上了 幸福的生活。

恶,算后母最恶了。当她多次想害死 白雪公主未 成功时 ,便用魔镜把自己变成一个老太婆,来到密林深处,哄骗白雪公主吃下一只有毒的苹果,使公主昏死过去。鸟儿识破了王后的伪装,飞到 矿山 报道白雪公主的不幸。七个小矮人火速赶回,王后仓惶逃跑,在狂风暴雨中跌下山崖摔死 ,这不是恶报吗 ?

这个故事 让我懂得了纯真善良的可贵和嫉妒心的可怕。 后母 虽然人长得漂亮,但心灵丑陋。人的美,并不在于人的长相,而在于 心灵。只有心灵美,才是真 正 的美。 同时,要心存善良,要是人人都献出一点爱,这个世界将会变成美好的人间。

记住:善有善报,恶有恶报。

白话读后感【篇4】

前面金融的风险,也就是金融危机爆发的原因,就是不再信任。对于人与人之间的信任,个人信用的价值,几乎每个人都明白。我不想说这个,我想到另外一个角度是我一直忽略的。

大家普遍认同一个观点,工作之后很难再像学生时代那样交到好朋友。这样的说法,是这样一个逻辑:似乎责任都在社会、在别人,是社会让人变得更复杂,更功利,所以自己不能像学生时代与同学朋友交心了。

是这样吗?是,但不全是。学生时代利益冲突很少,不仅是学校给的利益不多,个人利益诉求同样也简单。工作时代,利益冲突增加,难道不也是自己诉求的增加吗?

是的,我们在看别人利益诉求增加,复杂的时候,忽略了自己诉求、欲望再增加,其实自己也为社会、职场变得复杂贡献了一份力量。

每个人的利益诉求增加,形成一个循环,职场同事之间小心防范。这是一个事实,我们都忽略掉的事实。

白话读后感【篇5】

《聊斋志异》中的爱情小说提出的新的爱情观。《阿宝》和《连城》是在爱情观上别开声面的作品。《阿宝》写的是一个迂讷的孙子楚,不顾门第悬殊,迷恋着富商大贾的女儿阿宝。女戏曰:渠去其枝指,余当归之。他果真用斧头砍去枝指,虽大痛彻心,血溢倾注,滨死而不悔。后又魂托鹦鹉,飞达女室。精诚所至,金石为开,孙子楚与阿宝终于结成了美满婚姻。这个故事写的是痴情,全篇笔笔写痴,字字关情。它鼓励读者:在男女之间要的是真心,有至情,就可以冲破一切阻力,实现婚姻的理想。这种爱情观,突破了封建主义的樊篱,带有强烈的市民意识,具有进步的民主思想。《连城》写孝廉之女连城诗求偶,乔生的诗受到它的赏识,但他的父亲以乔生贫穷不许,女又赠金助乔生学,于是乔以女为知己,倾城结想,如饥似啖。但史孝廉终于将女儿嫁给了盐商的儿子王化城。不久女病,需男胸肉一钱,捣合药屑,王化城不肯献肉,乔生竟自出白刃割肉做药引。后来女并负发而死,乔生进魂随地下。再阴间他们得到了别人的帮助复生,终成夫妻。《连城》给了人一个全新的观念,那就是要男女双方互相知心。乔生爱连城,是因为它赏识了自己的诗。连城爱乔生,是因为他能真正理解自己的处境。这样他们的基础便十分牢固,可以冲破任何障碍,终成眷属。

出上述的三类作品外,《聊斋志异》还队当代社会进行里多方面的揭露和批判,或讽刺事态的庸俗,和刻画人心得险恶,或描写统治者不劳而获投机取巧的心理,或歌颂劳动者的正直勇敢。总之,《聊斋志异》所战士的人生画图是十分广泛的,反映社会生活的内容十分丰富。

但是《聊斋志异》中也有相当多的篇幅宣扬了落后的甚至反动的思想,就是在那些优秀的篇章中,也常常夹杂着封建性的糟粕。例如:有些篇章敌视和丑化农民起义,有些篇章宣扬因果报应、生死轮回,有些篇章宣扬了封建伦理道德,还有些篇章美化了一夫多妻制或羡慕功名富贵。

白话读后感【篇6】

双手和上蒲松龄写的《白话聊斋》,我心潮澎湃,我热血沸腾,我激动的不得了。(当然这有点夸张!)双手打开蒲松龄写的《白话聊斋》,我的思绪飘到了书中,好像有一位神秘的导游带领着我走进如神话般的故事中,好是神奇。

我翻到了《促织》这个故事,看见一个爱斗蟋蟀的皇帝,为了满足自己的爱好,不断的让百姓进贡蟋蟀。一些官员为了巴结上司,强迫每家每户按人口派蟋蟀。往往为了一只蟋蟀闹的家破人亡。在乡下,一个孩子不小心把父亲千辛万苦找来的蟋蟀弄死了。为了免于惩罚,竟投井自杀了。后来他变成了一只蟋蟀,不紧打败了所有的蟋蟀还打败了大公鸡。孩子的父亲把他献给了皇上才免于受罚。

我翻到《连城》这个故事,看到了云南晋宁人乔生很穷,但很有才华,得到史举人的女儿连城的欣赏。后来连城被迫与盐商之子订婚,不久连城的了一场怪病,需要中年男子胸口的肉做配药才可以治疗。史举人许诺谁能做到就把连城嫁给谁。于是乔生毫不犹豫的把胸肉割下来。但连城的病好了之后,史举人食言,还是把连城嫁给了盐商。不久连城乔生双双死去,后来乔生连城在朋友的帮助下还魂。哪知盐商贿赂贪官把连城判给了盐商。连城不吃饭,还要上吊,盐商没办法只好让连城回家。后来,乔生和连城有情人终成眷属。

我翻到《考弊司》,看见一次闻人生病了,一个秀才走过来说:“我有一事相求。”闻人生问:“什么事呀?”秀才回答:“我们这些人都属考弊司管辖,按惯例头一次拜见他的人,都要被割下一块腿肉,我想求你去说个情。”“你们做错什么,要受罚?”闻人生问。“这是惯例,如果。贿赂些钱,就不必受罚。可我没钱,你前世是他的祖父,他应该听你的。”说话之间走进一座城市,来到衙门口。把事说清楚,可被拒绝了。闻人生不敢说什么走了出去,来到花圆。听到秀才的惨叫声很愤怒。于是来到阎王那把事说清楚,阎王查清楚后处罚了考弊司。

看了这些故事我思绪万千。在《促织》中,反映了蒲松龄那个社会的黑暗,揭露了封建统治强迫,残害人民的罪行与百姓生活在那个时代的苦。在《连城》,歌颂了男女为争取对爱情努力与朝廷的腐败,随便贿赂几下就可以让一些人苦不堪言。在《考弊司》中说了考试中的种种腐败和毛病,就连阴间也如此腐败。我想蒲松龄一定经历了许多坎坷,看破了朝廷的腐败之后才写出了《聊斋》这本书。

想象,我佩服蒲松龄的想象力,更佩服他对创做的喜爱。这本书另人回味无穷。

白话读后感【篇7】

小时候看到过电视剧《聊斋》,感觉很可怕,特别是刚开始有一个灯笼在黑夜中随风飘荡,配合着古怪的音乐,我总是把两耳紧紧塞住。

上了大学,同学借本白话本的《聊斋志异》,感觉很有些意思,就多少看些,故事很曲折、离奇,但语言优美。可惜没看完。

终于,工作了以后,我在暑假之余能认认真真地把它读完,并写点自己的感受,与众人共享。

《聊斋志异》相传是落第秀才蒲松龄写的。他屡次科举都不中,后来在类似现代广场之类的地方提供席子和零食,让人讲述平生的奇事、怪事,慢慢地积累,写成了这本书。

确实,书中多是奇事、怪事,但大致有以下几个特点:

其一:人和鬼或者的狐的恩怨情愁。对鬼,我们一直再思考,或相信,或反驳,或徘徊。书中有很多鬼,有些鬼,特别是女鬼多以美色获取男性的阳气,如李小倩等。这种鬼有两种结局,一种是受好人的指点转入正途,一种是被道士等捉拿。受好人指点的多与好人结为夫妻,过起举案齐眉的日子,让人很羡慕。有些鬼是讨债的。有讨金钱债,有讨感情债。书中的讲述的一个老翁欠别人的钱,对方死后又投生来讨债。有讨债就有还债。有的是人情债,有的还的是金钱债。一个酒鬼死后,受到别人的友好款待,为报恩自己投生做了这个人的孩子。人情债是最难还的,用这个偿还不失为不错的办法。比人情债要容易还是是金钱债。书中写了一个男子借别人一袋粮食,可惜不幸去世,转世变成恩人的马,卖了正好是一袋粮食的价值。总之,世界是平衡的,你欠别人的终将还给别人,只是时间和方式的不同而已。

其二:多讲因果报应。如某人做了好事,他在遇到困难或者在科举中会得到别人的帮助。如田七郎的故事。这不但表达了作者的观点,也教育后人要多为善。因果报应本是佛家教导俗人多为善,可见人们受佛教思想的影响有多重。佛教从汉代传入我国,因其教义中多有忍耐、遵守等思想,被封建统治者所利用,成为控制人们思想的有利工具。是不是真的有,我不知道。但多做善事,可以交到更多的朋友,自己的人生路会越来月宽。

其三,多讲色。食、色,人之本性也。在基本的生存满足后,色就提到日程上来了。在书中,男人都是好色的,只要是漂亮的,不管是人、鬼、狐等,就与之有性。男人的得到色是用自己的才换取的才是正道的。所以就有了男才女貌之说。好色并不是不好,但要看怎么得到性。这就如君子爱财,取自有道相类似。有人在别人困难时为,就是落井下石,为道德所不齿;有人以自己的才华吸引异性的眼球,可谓高明。

其四:对孝的提倡。孝道是中华民族的传统美德,历来为人们所接受和提倡。古有卧冰求鱼之说。是否真实,我们先不说,就对孝我们是提倡的。书中多有涉及。如田七郎的母亲就如智者,预言有些事情的后果,让人佩服,姜还是老的辣。在《封十三娘》中就是因为张生的孝,十三娘才撮合四娘和张生的婚姻,虽经历磨难,终花好月圆。孝在古代就是对长辈言听计从,但在现代它有了新的含义。现在的人多有知识,特别是年轻人和长辈之间在看问题的角度和深度上有很多的不同,就不能简单要求言听计从,要在坚持真理的前提下,以和谐为原则。

其五:对科举的向往。虽然作者落第了,但对科举却很有感情。某书生家贫,但刻苦攻读,多高榜提名,衣锦还乡。可见作者对科举还是在乎的。科举从隋唐建立以来,随着时代的变迁,中举是人数不断增加,这不但普及了教育,同时也扩大了统治阶层。中举以后就属于地主阶级,也就是统治阶级,为维护自己的统治会添砖加瓦,很少有自断生路的。但科举也对知识分子有很多的束缚作用。科举内容单一,没现实意义,多以八股为主,虽然有过改革,。但终被统治者所不认可,自然也不能在社会上留存。八股方便统治者控制人们的思想,巩固其统治,何去何从是秃子是头上的虱子明摆着。

其六:文字简洁优美,评述得当。古人多讲求意境美,所以对周围的环境的描写很下工夫,让事物发生在合适的环境。每个故事后面都有作者对其的评价,可长可短,褒善贬恶,让人真切感受作者的观点。

多读写书,多读些好书,多深思一些事情,对自己的文笔、人生都可谓益处多多。真心希望所有的人都能把书读活,读透,读薄。

白话读后感【篇8】

关上书,我深吸了一口气,眼前似乎还飘动着鲁迅先生的《狂人日记》,那个黑暗、冷漠、血腥的年代。

本篇鲁迅先生假借精神失常者的恐惧揭露社会的黑暗与冷漠。在狂人眼中看来,四周都是随时张开血盆大口吞噬自己的人,赵家的狗、狗的主人赵富贵、还有一些未经人事的小孩仿佛都是吃人者,最为伤心的是自己的哥哥也成了其中一员。在这儿,我将吃人的人理解为万恶的旧社会。

狂人进于癫狂,不停地做着噩梦,在境象中充满青面獠牙的家伙,黑暗阴森的笑,古怪的语句。却借助着疯,把带着愤怒,惊恐的鞭子一下子打到了隐痛之处,充满了内在的紧张。每个人都睁着眼睛说谎话,互相生疑,都想控制别人,却又无力超越他人,因而斤斤计较着。狂人被道为疯狂了,却又在疯的状态中说出一堆真话。

看似简单的几句话,却将一个黑暗的社会鲜活的呈现出来,狮子似的凶心当指社会统治者的狠毒,兔子的怯弱指的应当是软弱无知的群众,狐狸的狡猾我想猜的无误应指圆滑世故,当属墙头芦苇两边倒的商人们。于是这天便不知是日和夜了。

在今天,我们恰恰缺少这种疾呼,环境的污染,地球的沙漠化,水资源的匮乏,这一切所造成的危机已经凸显出来。谁都无法欺骗自己的眼睛,汶川、玉树频发地震、青海的干旱都足以彰显出可怕的惩罚。一只只孩童无望的手伸向天空,他们在离去的那一刻向世人呼救,而某些世人却沉溺在狂人的美梦中,不愿醒来。

当年鲁迅正是看到人们这种难以根除的恶劣性,因此才感到深深的绝望,如果认真阅读,你会发现,在救救孩子的呼声之后不是一个感叹号而是省略号。

这长长的省略号一直延续到现在,所幸先生走后,现在已有一些人血腾腾的勇士站出来,他们以笔为旗、呐喊呼吁。让我们在这孱弱的声音中听到了一丝希望。

白话读后感【篇9】

金融市场将买方和卖方结合起来进行交易。既然交易是自愿的,所以一般来说交易的双方通过交易都会得益。对整个经济,金融市场能让资金流向最能赚钱的投资机会,流到最会赚钱的人的手里,这使钱有了更高的生产力,使社会资源的分配更有效。

例举几个方面:价格发现。股票、债券、外汇、黄金的价格都应该是什么呢?金融市场提供买卖双方碰头的地方,双方愿意成交的价格就是市场价格。

资产定价。股票是一份资产的所有权,股票的定价也就是对于资产的定价。融资。公司或其他机构(包括政府)可以通过发行新的债券或者股票融资,这样公司可以进行新的投资,扩大规模,政府可以铺铁路、建大坝,或者增加教育、医疗方面的支出。

投资。金融市场为要储蓄投资的人提供一个场所,这些人可以给目前的储蓄带来将来的回报。

大学读后感集合9篇


在阅读时我们能够全身心的进入书中的那个世界,是一件非常幸福的事情!人的成长离开不开书籍营养的滋养,在读了作者写的作品以后,不禁为作者精湛的笔法所触动,那么这个时候就有必要写一篇关于作品的读后感,我们从哪些角度来写作品的读后感呢?以下内容是小编特地整理的“大学读后感集合9篇”,为方便后续阅读,请你收藏本文。

大学读后感 篇1

幸福没有一种特定的模式,只能是一种相对的概念。对于大众而言,觉不会有事先安排的道路,更不会有上天赐予的幸福。所有幸福的产生,皆源于人们的不懈追求的价值的不断实现。鼓起生命的风帆,勇敢地迎接命运的挑战。对我来说幸福很简单,早起时伸个懒腰,刷牙时看到洁白的牙齿,上班的路上能及时赶上公交,到公司时看到同事们,晚饭时吃到大块的肉,一个人时耳朵里能有音乐的声音,洗澡时能有足够多的热水,睡觉时有暖和的被子,

古龙曾经说过:真正的寂寞是一种深入骨髓的空虚,一种令你发狂的空虚。纵然在欢呼声中,你也会感到内心的空虚、惆怅和沮丧。曾经有一段时间,手机只是当做钟表来用,走在大街上,会感觉过往的车辆人群都那么的让人烦躁,食堂的嘈杂更是难以忍受,音乐在耳边也显得刺耳,不想与任何人联系,常常会在噩梦中惊醒,动不了,黎明过后才慢慢睡去。这就是我感受到的寂寞。原来大可不必这样,如果在工作学习中不得志,不要悲观迷惘,静下心来好好审视和反思自己,积极乐观面对挑战;如果被爱情抛弃,不用悲伤更不要怨恨,守住一颗淡定而宁静的`心,重新面对生活,珍惜身边的人,你会觉得生活依然还是那样美好。

如果你因为错过了太阳而哭泣,那么你也要错过群星了,人生就是一个学习的过程,只有在体会过失去的痛苦以后才知道珍惜,但以前的永不再来,这就是成长的代价。坚守自己心中的本真,不去过多地考量别人的错误,不要在乞求他人对自己的理解中消耗过多的时间和精力,要从被动地适应他人中解脱出来,否则你就是在用别人的错误来惩罚自己,最后被伤害的或者失去的是自己而不是别人。一根手指指向别人的同时,会有三根手指是指向自己的,这就提醒我们:要平静下来,多反省自己,宁静以致远。

人的心理是非常复杂的,寂寞、悲伤、愤怒、失望、抑郁、痛苦等等心态时常会出现,我们可以尝试着慢慢地去接受它们,这些情感也都是自己的一部分,以旁观者的角度观察自己悲观时候的状态,平静淡然的去分析去反思。宠辱不惊,看庭前花开花落;去留无意,望天外云卷云疏。

大学读后感 篇2

每个星期的班主任工作也压得我喘不过起来,所以办公室里,最乱的那张桌子肯定是我的,因为桌子太乱了,东西经常找不到,要交什么东西了,经常忘掉,临时去补救,永远有改不完的作业本也使我非常烦躁,所以我被称为“风风火火的茫茫”,一天下来经常心力憔悴。卡耐基说:“当你的办公桌上乱七八糟、堆满了待复信件和备忘录时,就会导致你慌乱、紧张、忧虑和烦恼。”文中也引用了前联邦最高法院院长查理。伊文凡说的话:人不会因为过度劳累而死,却会因放荡和忧烦而去。看到后,我马上整理了我的桌面,该改的马上改出来,可以拖的放到教室去,有空再拿来改,所有过期的通知丢掉,将最新的通知放桌上,桌上再留一个笔筒,还有上课用的书,一段时间过去了,我发现再也没有以前的临时抱佛脚了,改作业的效率也高了。

然后,在这本书的指导下,我的工作心情也改变了。随着工作习惯的改变,没有成堆的作业和措手不及要交的东西,使我的工作兴趣提高了许多。当然工作中,难免遇到心烦的,像学生作业不做,作业质量差等,这个时候,我就会想到卡耐基的话:我们的疲劳不是由工作而起,而是由于忧烦、挫折和不满等,如果你“假装”对工作感兴趣,这种态度往往会使你的兴趣弄假成真,这种态度还能减少疲劳、紧张和忧虑。所以我就会假装很开心有作业改,假装很快乐班主任的工作多有趣,接着真的会提高我的效率,而且充满活力,不再满脸忧愁的我更受学生欢迎了。

看到“激发他人的强烈需求”这一节,我会自问:我身边的人需要什么,我的学生需要什么;读到“真诚地赞美他人”这一节,我不再用批评的方式教育学生,我会问他:你觉得自己重要吗,你来说说你这样做会让别人重视你、肯定你吗?然后想着法找学生的亮点;品味“盘算你所得到的恩惠”,我不再自怨自艾,对身边的人充满的感恩之心,每天晚上清点自己的财富;阅读“学会真诚地关心他人”时,我不再反复说“我”,更多地关注他人的需求……

整本书,读了一次又一次,我相信,我还会读下去,从中获取更多的知识,课堂中从未学到的知识。

大学读后感 篇3

暑假的一天傍晚,吃过晚饭后百无聊赖,随手翻起了书桌上的一本书,封面看起来毫无特色,但翻开书页后,突然眼前一亮,随后,好像在一股强大的魔力吸引我看了下去……直到我轻轻地关闭了书页,我好像才从那奇妙的文字乐园中挣脱出来,但我的身心好像还沉浸在里面,一种幻妙的感觉涌上心头。我感觉我的心灵似乎经过一次洗涤,它把我积在心头的污垢冲刷得无影无踪,顿时文思泉涌,感慨良多,似乎用一根手指轻轻戳一下,它就会喷薄而出。

我不禁佩服起这本书的作者,翻开仔细一看,原来它的作者叫做“马克西姆?高尔基”。他出生于伏尔加河畔诺夫戈罗城(今高尔基市)的一根工匠家庭。他幼年丧父,后来寄居在外祖父家,高尔基从小饱受苦难生活的折磨,只读过两年小学,十岁时,母亲去世,外祖父的作坊破产,他从此告别“童年”,来到“人间”在黑暗社会的底层挣扎度日。苦难生活使他亲身体会到人民的痛苦,看到社会的丑恶,他憎恨丑恶现实,同情人民疾苦,努力探索革命的道路。

啊!原来就是这么一位饱受苦难历经折磨的人,写出了这部文学巨作,难怪书中一些底层人物刻画得那么细腻,逼真,如尼克拉的母亲,她让我感受到了母亲的光辉照耀下温暖,这个“瘦弱矮小,面色苍白的可怜寡妇从市场回来,她把买回的东西放在厨房的桌子上,怀着苦楚的心情想尽办法去解决难题:怎么样用这一小块劣质的肉为三个正长身体的健壮青年人――――就算自己不吃,做出一顿足够吃的美餐呢?”她性格沉稳,温顺和倔强,作者用生动的比喻写她的这种性格:“就像一匹已经精疲力尽的,拉着重车爬坡的老马,即使知道无能为力,却还拼命地往前拽。”她的厨房技艺也令人叹服,具有“复杂的厨房经济和化学戏法。”她靠爱心和聪慧养活着自己的两个孩子,还有“我”这个相貌平平,不懂礼貌的小流浪儿。

还有一个人物使我深刻,他虽是一个貌不惊人的老工人,但是他却是一个有正义感和反抗精神,对现实生活有清醒地认识,充满社会智慧、活泼可爱热忱的老头。作品写他的外貌令人难忘:“一对病态的灰眼睛在深色眼镜上和耳朵后边都留下了铜绿的斑点儿,纺织工们都把他称做‘德国佬’,因为他每次刮脸时,都要在嘴上留一小撮唇髭,在下巴上留一小束浓密的花白胡子。老人身材中等,胸部宽大,充满了愉悦的心情。”一个亲切有趣而又个性鲜明的老头形象写得呼之欲出。

作品写他的语言符合人物身份和个性。“我已经活了五十七年了,我的小家伙。”“马真实一种聪明的动物。它们是怎么被训练出来的呢?”“我只是一条无尾巴的丧家犬,而人民都是戴着锁链的狗。”“火星在各处不时地冒出来,可是那些鬼东西把它们都扑灭了。”“人们不会一直忍耐下去,总有一天会爆发,把自己那些无味的生活都砸得粉碎!”“我们要战斗到底!掐死这些青蛙,打死这群小鳔鱼!”

作品写他的行动,表现他的正义和反抗,写他听说雅柯夫死了:“举起手开始发牢骚,背着手走来走去,不是地咳嗽着,嘴里嘟嘟嚷嚷……”写他帮工人老伙计打水兵:“立即摘下眼镜,投入战斗中。”

一个多么活泼、可爱、热忱的老头!

这本小说是高尔基自传体三部曲之三《我的大学》,它通过描写作者在青少年时期的艰苦生活和追求光明的历程,反映了19世纪七八十年代俄罗斯人民的生活历史和无产阶级新一代的成长。写实的现实主义风格为人们叙述了一个真实的“我”。 “我”的充满辛酸,痛苦的生活经历,“我”逐步走向成熟的丰富多彩的人生。“我”身上洋溢着青春激情和勇往直前的探索精神。作品中的其他人物形象也鲜明生动,各具特色。特别是作家笔下的一群生活在社会底层的人物形象,刻画得栩栩如生,作家对于景物、环境、人物肖像和心理的描写更让人赞不绝口,生动形象的语言从生活中来,更好地表现了生活。

这部小说令我受益匪浅,它让我知道了人活在这个世界就是要不断地探索和追求真理,勇于探寻自己的理想,即使前方的路已是荆棘遍地,也要坚定执着地向前,向前!

大学读后感 篇4

“我扑在书上,就像饥饿的人扑在面包上。”这是俄国伟大的无产阶级作家高尔基说的话,每当我想起这句话时,总要翻开高尔基的的自传体小说——《童年·在人间·我的大学》,回顾高尔基传奇的一生。

现在,让我们一起到书中遨游吧!高尔基在童年时就父母双亡,青少年时期漂泊流浪生活、复杂的社会经历使高尔基亲身体验到俄国劳苦大众饱受沙皇黑暗统治下的痛苦生活。他以小说的形式表达了他坚定的斗志和决心。

书中的阿辽沙就是高尔基的形象,他小时候父母双亡,于是,在外祖父家度过了苦难的童年,虽然有善良的外祖母疼爱他,但是脾气暴躁的外祖父对他很严格,经常为一些小事而打他。于是小小的阿辽沙就是在这种环境中,匆匆读了两年小学,渐渐长大了。外祖父的破产,把少年的阿辽沙赶向社会,他在漂泊流浪的日子里当过铁路工人、面包工人、洗碗工。但是,不论在多么恶劣情况下,始终不会放下他的书本。他曾因为在工作的时候读书入了迷而不小心烧坏了女主人的茶炊,被毒打一顿,背上血淋淋地插满了柴刺,他却没有因此控告主人,只是让主人允许他在工作之余看书,读到这里,我被他那‘读书狂’的精神所感动。可见阿辽沙多么喜欢看书啊!书籍为他开辟了一个崭新的天地。在青年时期,他也曾怀抱着上大学的理想来到喀山,但他这个大学梦很快就因为经济的窘迫而破灭了,只好又继续了他的工作生涯。

高尔基坚强不屈的精神深深打动了我,更体会到了他在社会上漂泊流浪的悲惨,正是他那不肯放下的书本,给他打开了一扇扇知识的大门,最后成为了一名伟大的无产阶级作家。这本书包含了太多的含义,希望大家都来读读。

大学读后感 篇5

平凡的世界,不平凡的人。并非每一个人都是含着金汤勺出生的,我们都很平凡,但我们也可以像少平、少安一样用实际行动改变我们的人生。因此我们要知道平凡不可怕,我们会用奋斗去改变;平凡不可怕,我们会用汗水去改变;平凡不可怕,我们会用青春去改变。

平凡不可怕,我们会用奋斗去改变。时间飞逝,转眼已是20--年,现在的人们已不为饥饿而苦恼,然而在路遥先生的笔下,却生活着这样一群人:那时的双水村,有这样一对兄弟,弟弟少平还在上高中,而哥哥的辍学,换来的是弟弟妹妹可以继续上学,换来的是家里的幸福。在那个“逆天者亡,顺天者存”的年代,哥哥的辍学是正确的,哥哥辍学后便撑起整个家来,他干最累的活,吃最少的饭,任劳任怨,从不抱怨。弟弟少平在学校也是非常刻苦地学习,在别人眼里他穿得破破烂烂的,还有那始终不变的黑暗,他却乐在其中。平凡不可怕,可怕的是自甘堕落,我们也应该像少安、少平一样用奋斗改变我们的人生,做自己的摆渡人。

平凡不可怕,我们会用汗水去改变。八月的烈日刺在一个个后生的身上,也刺在少安、少平身上。少安在家里开了砖窑,与妻子每天起早贪黑地忙碌着,现在的少安在别人的眼里也许小有成就,也许他已不是初出茅庐的少年,但他所付出的辛苦却是常人的十倍、百倍。少安开始卖砖时是拉别人的砖,每块只能挣两分钱,就是这样他每天不停地拉车,然后把钱攒起来,再开砖窑。开了砖窑后,挣了不少钱,但那时的少安也没有因为有钱了而不去工作了,反而更加努力,也许这就是责任。弟弟少平已完成高中学业,在村里当老师,每月十五块,十块补贴家用,五块买书,没有零花钱,没有零食吃,没有不平凡。平凡不可怕,可怕的是因为平凡而哭泣,我们应该像少平、少安一样,用挥洒的汗水浇灌平凡的人生,使其大放异彩,绽放出最美的花。

平凡不可怕,我们会用青春去改变。“一寸光一寸金,寸金难买寸光阴。”两句小诗道出了青春的价值。少安已为人父,他把青春献给了这个家,他把爱情献给了这个家,他把未来也献给了这个家。可以说,他为这个家付出了太多太多。青春没有返程的旅途,他用青春谱写人生。读后感少平离开了养育他的双水村,来到矿上做了一个矿工,因他不想依赖哥哥,想凭借自己的双手闯出一片天地,哪怕是付出青春也不遗憾。平凡不可怕,可怕的是太在乎时间,想要改变平凡就要用青春去奋斗,做一个勇敢的人,像少安、少平一样,加油“青春”。

民有俗语:“三十年河东,三十年河西,风水轮流转。”平凡的时间,不平凡的人,只有付出了努力,我们平凡的人生才会改变,做一个坚强的人,用挥洒的汗水重新谱写我们的人生;做一个爱奋斗的人,用实际行动去改变平凡;做一个爱惜时间的人,不要觉得时间还长而放弃,不是成功来得慢,而是我们放弃得太快。青春不再犯二,人生独一无二,做一个不平凡的人。平凡的世界等你去改变。

大学读后感 篇6

《我的大学》作为回忆性的自传体小说,故事情节简单,并且很明显,小说的内容和结构的组织与安排亦没有经过谨慎细致的构思揣摩,仿佛缺乏一定的有机性和完整性,然而,正是这些看上去存在的缺陷焕发着强烈的感染力,形成独特的艺术风格。

只有当回首时,在得与失、喜与忧的反复回味中,我们才会真真切切地听到自己拔节的声响,仿佛一条绳子自然而然地拉直。这部书是1923年完成的,此时作者已55岁。对于一个投身革命且年过半百的人,用笔真切地再现少年时代的生活,他笔下流出的全是记忆的精华,含着倔强而又谦诚率真充满智慧的气度。我一遍又一遍地阅读,心总被某种东西激荡着,思维的火花一次比一次闪亮,我不能抑制自己,我要留住这些火花——这些成长的箴言。《我的大学》——我的大学!

我感到很幸运在上大学之前接触了这部书,又在大学的实际生活里反复地体会其中的意味。它们对我是如此地重要,我要赶快留住它们,并把它们献给同我一路成长的人。高尔基在他的大学里无情地吸吮着社会发展创造的各种财富。在病态社会里的毒瘤完全没有腐蚀掉他童年岁月里的思考着。高尔基的生平教会我如何从容镇静地去面对人生的危机与挑战;我受到了一次灵魂的洗礼,心灵如雨后的晴空,清新、明净,一片蔚蓝。

《我的大学》是这三部曲中最后完成的一部,小说叙述了饱尝人间辛酸的阿廖沙,抱着进大学读书的理想来到喀山,但他的大学梦很快就破灭了。不久就参加了秘密的革命活动,贫苦的生活使他在伏尔加河流浪,和搬运工人、小偷、乞丐生活在一起,向工人们传播革命理想,参加了大学生的秘密组织,鼓励工人罢工等,这所所特殊的大学—社会大学为他展现出一个越来越广阔的世界。

大学读后感 篇7

一直认为,做为儒家四部經典之一的《大学》是深奥的,非一般人能够理解,因此一直不曾染指。要不是此次在语文书中巧遇《大学》,短期内内也不会去阅读文章的。但是,学了《大学》,還是有一些浅薄的感受的。

修、齐、治、平乃是《大学》中精粹,核心内容。说白了平天下在治其国,治其国在齐其家,齐其家只在修其身。这四者,乃是一一递进的关联,而修身又要先正心,正心要先诚心,诚心要格物,格物然后致知,格物致知,乃是修、齐、治、平的压根。针对大家中小学生而言,修、齐、治、平的范畴未免大了些。现在的我们,无须考虑到怎样治国,怎样齐家,怎样平天下,我们要考虑到的仅仅怎样诚心,怎样正心,怎样修身。从这一视角看来,《大学》還是有较强的实际意义的。

说白了格物致知,词典里的表述是那样的:推究事情的基本原理规律而小结为客观专业知识。简易而言,便是根据实践活动来得到 真知。陆游有诗:纸上得来终觉浅,绝知这事要躬行。注重的也是实践活动得到 真知的必要性。格物致知,放进《大学》中,也是有它的一番实际意义。我了解为,根据社会实践活动来得到 真理,获得真理后运用真理来诚心。意诚然后心正,正心然后身修。的确如此,仅有情意真心实意才可以使心理状态端正,心理状态端正才可以修身养性,修身养性才可以做到一定的人生境界,一种情况。

除开修身,《大学》中最具备效仿实际意义的,便是诚心中慎独了。说白了慎独,说的便是在一个人独处的时候,更要留意自身的品性。君子在人前人后的主要表现如一,而小人,却经常是在人前一套,人后一套。《大学》讲到:小人闲居为不当,无所不知,见君子然后厌然,人之视己,如视其肺肝然。说的十分有些道理。仅有心里真心实意,主要表现才可以端正,仅有诚于中,才可以形于外。

《大学》中尽管道理偏多,看起来很深奥,但事实上细细地感受,在现实生活中還是有较强的应用性的。大家或许不可以保证至善至美,但能够为此做为规范,标准自身的个人行为,勤奋使自身保证身修,或许大家如今还不可以治国平天下,但《大学》取决于极致自身的个人行为上,也具备很重要的功效。

大学读后感 篇8

《平凡的世界》这部百万字的长篇小说,相信很多人都读过,在20xx年又被拍摄成电视连续剧,小说的故事情节家喻户晓,便不再赘述。这篇小说我读过三次,分别在高中、大学以及工作后这三个不同的时期,不同的时期阅读后给我的感受是不一样的。

高二的时候,为了增加自己的阅读量,提高自己的写作水平,按照老师的推荐,到图书馆借阅了这本书。当时借到书的第一个印象觉得书特别厚,担心自己读不完,好在书中故事人物不多,主要围绕“孙、田、金”三家为中心开展。我读后的第一感受该书具有强烈的现实主义色彩,仿佛是作者亲身经历或者亲眼见证过的事情,对人物的刻画特别的细腻,尤其是对人物的心理活动,写的特别的生动形象,当时更多觉得自己在写作中可以借鉴学习。

大学时期,有一次逛书店过程中无意看到这本书,便买了下来,再次读完后,让我感兴趣的是对小说所处历史背景的了解。小说所展现的远比历史教科书上的几句话更为生动直观,印象中比较深刻的如当时学校里劳动为主学习为辅、“学大寨”、家庭联产承包责任制等,自己一方面通过小说了解,另一方面再通过查阅资料,更加深入的学习这段历史。让我深深感受到从1975年到1985年这十年的时间,是一个翻天覆地的时代,时至今日,中国的城市农村发生着日新月异的变化,新时代迎面而来。

步入工作之后,正因为《平凡的世界》被拍摄成电视连续剧,这部小说,我又再次拿起阅读一遍。时至今日,结合自己毕业后的工作经历,又有了新的读后感。自己在大学毕业前夕,怀揣着不易而来的法律职业资格证书,幻想着自己辉煌的律师梦,而等到毕业后找工作,才发现xx人才济济,什么“985”“211”“硕士”多如牛毛,更何况自己毕业于名不见经传的大学本科生。花了大半个月时间,好不容易找到一家律所,通过与其他律师的交流,才发现自己的梦彻底的醒了。一切正如书中所说“在这个世界上不是所有合理的和美好的,都能按照自己的愿望存在或实现”,不像学生时代,最大的挫折可能就是考试成绩不理想,但始终可以通过努力去改变,即使高考失利,也可以通过复读再给自己一次机会,但是xx律师的饱和以及律师行业的“二八定律”,这一社会现实是自己改变不了的。自己不禁想起小说里的孙少平,心中有着美好的理想,虽不能实现,但不钻 “牛角尖”,而是去开阔自己的眼界,改变自己想法,从而发现有很多条路可以去选择。坚持自己的初心,在平凡的世界里追求自己不平凡的人生。

经典文学作品往往会是一个时代的写照,见证历史的变迁;经典文学作品像是一坛老酒,不同的心情、不同的经历品味出不同的味道;经典文学作品又仿佛是人生的导师,陪伴你渡过挫折与迷茫。我们作为青年人,应该多读读经典文学作品,汲取正能量,为伟大的中国梦贡献自己的一份力。

大学读后感 篇9

论语是孔子和他的弟子总结出来的一部书!具有很深的道理的一部著作!然而它也被选入了中学生一年级教科书,让我们明白了学习的方法,做人的道理和为人处事!

曾子曰:“吾日三省(xǐng)吾身:为人谋而不忠乎?与朋友交而不信乎?传不习乎?”(《学而》)这则让我明白了每天都懂得自我反省!反省出自己的错误与不足,并及时改正,是自己更加完美;而我们每天答应别人的事一地要做到;老师每天教的知识都复习一遍,这才能使自己更完美。

子曰:“学而不思则罔(wǎng),思而不学则殆(dài)。”(《为政》)这更体现出学习了知识之后,要多多的复习,这样知识才能更扎实。

子曰:“由诲汝(rǔ)知之乎!知之为知之,不知为不知,是知(zhì)也。”(《为政》)这让我明白了学习知识一定要谦虚,知道就是知道,不知道就是不知道,这样学习才能进步!

子曰:“见贤思齐焉,见不贤而内自省(xǐng)也。”(《里仁》)。

子曰:“三人行,必有我师焉。择其善者而从之,其不善者而改之。”(《述而》)这让我明白了我们不应该根据身边不贤之人来影响自己,要看别人的长处,自己的短处来改变自己,使子是自己进步。子曰:“岁寒,然后知松柏之后凋也。”(《子罕》)这让我明白了人们要经受得住时间的考验,也以松柏为喻,谈人应当具备坚毅的品格!

子贡问曰:“有一言而可以终身行之者乎?”子曰:“其恕乎!己所不欲,勿施于人。”(《卫灵公》)这体现出孔子的宽容大度,让我明白了个人修养,强调要学会换位思考。

论语让我明白了许多,我喜欢论语,更喜欢孔子,我崇拜孔子,因为他宽宏大量,因为他教育有方,因为孔子62岁时,曾这样形容自己:“其为人也,发愤忘食,乐以忘忧,不知老之将至云尔。”当时孔子已带领弟子周游列国9个年头,历尽艰辛,不仅未得到诸侯的任用,还险些丧命,但孔子并不灰心,仍然乐观向上,坚持自己的理想,甚至是明知其不可为而为之;因为子曰:“不义而富且贵,于我如浮云”,在孔子心目中,行义是人生的最高价值,在贫富与道义发生矛盾时,他宁可受穷也不会放弃道义。但他安贫乐道并不能看作是不求富贵,只求维护道,这并不符合历史事实。孔子也曾说:“富与贵,人之所欲也;不以其道,得之不处也。贫与贱,人之所恶也;不以其道,得之不去也。”“富而可求也,虽执鞭之士,吾亦为之。如不可求,从吾所好。”他让我明白了安贫乐道;

孔子以好学著称,对于各种知识都表现出浓厚的兴趣,因此他多才多艺,知识渊博,在当时是出了名的,几乎被当成无所不知的圣人,但孔子自己不这样认为,孔子曰:“若圣与仁,则吾岂敢?抑为之不厌,诲人不倦。”孔子学无常师,谁有知识,谁那里有他所不知道的东西,他就拜谁为师,因此说“三人行,必有我师焉。”因为孔子以好学著称,对于各种知识都表现出浓厚的兴趣,因此他多才多艺,知识渊博,在当时是出了名的,几乎被当成无所不知的圣人,但孔子自己不这样认为,孔子曰:“若圣与仁,则吾岂敢?抑为之不厌,诲人不倦。”孔子学无常师,谁有知识,谁那里有他所不知道的东西,他就拜谁为师,因此说“三人行,必有我师焉。”我學到了很多,以後更加的完善自己

卡凡读后感(集合9篇)


你阅读过作品的读后感范文吗?读后感书名是文学历史上一部耀眼的著作,由{作者人名}撰写的。此时就可以写一篇读书笔记,用文字把自己的想法记录下来,以下是编辑为大家整理的“卡凡读后感 ”,仅供参考,欢迎大家阅读本文!

卡凡读后感(篇1)

每个人的童年欢乐而温馨,但是凡卡的童年却充满了泪水和那一道道永远也好不了的伤疤,我和凡卡比童年。学完《凡卡》这篇课文后,我的心情百感交集,我和凡卡比童年的结果是令我震惊的。

我和凡卡比童年,比出的是后悔。在俄国那么冷的冬天,凡卡却没有一双鞋,想到他在夜里、白天为伙计跑腿而光着脚时,我心里后悔极了,后悔自己不该把好而难看的鞋“拒之门外”,后悔自己不该那样浪费。

我和凡卡比童年,比出的是惭愧。由于凡卡在寄信时没有贴邮票、写地址,所以他的爷爷会收不到信,可是假如他的爷爷收到了,凡卡离开城市的愿望也依然是泡影,因为他的爷爷也没有能力接他回乡下。在想想自己的童年,爷爷、奶奶、爸爸、妈妈众星捧月似的围着我、照顾我,而我有时竟然会发脾气!想到这儿,我惭愧不已。

我和凡卡比童年,比出的是惊讶。凡卡生活在俄国,然而当时是沙皇统治时最黑暗的时期,他的童年没有亲人、没有朋友、生活的像狗一样,而自己的童年呢?社会是一片欣欣向荣的景象,家人、老师、同学甚至那些街道上的陌生人都是那么热情。和凡卡的社会情况一比较,我是目瞪口呆。

通过和凡卡比童年,我内心是又后悔、又惭愧、又惊讶,凡卡的生活如此艰苦,凡卡的童年是一片灰色;而我的生活是多么幸福,我的童年是多么五彩缤纷。哎,当时的社会太黑暗了,现在的我更是身在福中不知福啊!我愿凡卡的希望成真,童年快乐。

卡凡读后感(篇2)

假如凡卡能够生活在我们这个幸福的时代,他一定是个活泼开朗的小家伙;假如凡卡能够生活在我们这个幸福的时代,他就能坐在宽敞明亮的教室里读书;假如凡卡能够生活在我们这个幸福的时代,他就不用再受别人的虐了。

契柯夫笔下的凡卡是那么不幸!凡卡只是一个九岁的孩子,却被早早的送到了一个没有温暖的地方,每天,他的瘦弱的身躯都要忍受着巨大的痛苦……他只是一个九岁的孩子,是那么需要温暖啊。九岁的孩子能干什么?不是正应该与家人在一起团聚吗?不是应该在享受着美好的生活吗?

凡卡唉声叹气的样子与他的年龄是不符的,这样的凡卡怎能不让人心疼?这究竟是一个怎样的地方啊,竟使得小小年纪的凡卡这么悲伤,对他的未来失去了信心。

凡卡的命运十分悲惨,他是不幸的,他的不幸又来源于俄国沙皇的黑暗统治。在那里,富人们高高在上,吃香的喝辣的,肥的都流油了;而穷人们整天低声下气地为富人们劳动,下力,换来的却是连狗吃的都不如的残羹剩饭。可是又有谁会为穷人们打抱不平呢?在沙皇的黑暗统治下,穷人们过着地狱般的生活,就连孩子都不放过。到这里我不得不问一个问题:他们的心到底是什么做的?

凡卡只是生活在那样恶劣的环境中的一个孩子,还有好多孩子在受着痛苦的折磨。孩子是祖国的花朵,而他们却是不幸的,跟凡卡相比,我们实在是幸福多了。我们有亲爱的爸爸妈妈在身边,我们有漂亮的衣服穿,我们有充足的食物填饱肚子,还有什么好抱怨的呢?有了这样一个可悲的案例,我们还有理由不好好生活,不好好学习吗?

卡凡读后感(篇3)

疯狂地毒打、不停地工作和受尽折磨是仅仅九岁的凡卡生活的一部分。无不体现出凡卡的可怜和痛苦。

无论贫穷还是富有,每一个孩子都应该得到亲人的疼爱,而凡卡是个孤儿,他只有爷爷,爷爷的有是凡卡的全部了。他小小年纪就被送去当学徒,那日子可不好过,从一日三餐吃不饱,春夏秋冬穿不暖,到每天挨毒打,

到有无尽的工作和失去自尊。这是一个九岁孩子能接受的吗?不是,不过,凡卡不一样,他坚持下来了,只为能和爷爷团聚。处处体现出沙皇俄国统治的黑暗和小凡卡的坚强和可怜。

我希望凡卡能离开老板家,他一定会是一个乖巧,听话而且善良的孩子。我希望他可以挣脱黑暗社会,到乡村过着幸福的生活。但是,这些美好的生活他永远体会不到了。因为他最后被撞死了。看来,他只能在永久的梦

境中实现……

现在社会上,也有许多可怜的儿童,他们居无定所,四处流浪,和凡卡一样,吃不饱、穿不暖。四海为家,让人们表示深深同情。可是现在,人们为他们捐日用品,捐款。人们学会了给予别人,也学会了感恩。

和凡卡相比较,我们已经太幸福了。我们拥有亲人的疼爱,而且平时也很开心,身来伸手饭来张口,不愁吃,不愁穿。这对于凡卡来说,已经是人间天堂了,已经过着神仙一般的日子了。

卡凡读后感(篇4)

从一年级到六年级,我的课本里有许多的感人的课文,但我度过最令我感动的是前不久读过的《凡卡》。

9岁的凡卡生在一个贫苦的人家,父母双亡,只有他的爷爷与他相依为命。随着爷爷年级逐渐变老,生活越来越艰难,只好忍痛将9岁的的小凡卡送到一个商家去做学徒。可他的爷爷万万没想到,送走他是个错误的决定,凡卡现在的生活比原来还要苦,受尽了欺辱,尝尽了人间的不平待遇……

像他这么小的年纪本应该得到大人没的百般呵护,然而饭卡却不能够过上幸福的生活。做学徒的凡卡每天还要为老板做许多苦工,稍有闪失就会遭到老板等人的暴打,还没吃没喝,甚至还穿不暖,睡不好。而我呢,生活很幸福,家是温软的,穿的衣服多的是,每天,爸爸妈妈都会给我做可口的饭菜。

凡卡对这样的生活已经厌烦了,写了一封信寄给她的爷爷,愿意为他的爷爷很快就来接自己,可他不知道那张信写错了……哎,这也不怨他,因为那时候没有人同情穷苦人民,还无视他们!真是可恶啊!这也显示了那时候“环境”有多么的恶劣。

所以,我们努力吧,创造更美好的新世界。

卡凡读后感(篇5)

今天,我读了《凡卡》这本书,我不禁陷入了沉思......

童年是人生中最美好,最快乐的时光。我们这一代小朋友更幸福,吃着营养食品,穿着高档童装,玩着电子玩具,整天沐浴在父母抚爱的长河中。可凡卡的童年呢?他父母双亡,靠爸爸当守夜人的报酬生活,衣服破烂单薄,连想都不也想什么高级食品,他只求和世上唯一的亲人---爷爷在一起。

九岁正是接受教育的时候。我们在这个时候早已坐在教室里了。而凡卡呢?在老板家白天做苦力不算,更糟的是,每晚还要去给老板的小崽子摇摇篮,有时一摇就是一夜。一夜啊,整整一夜啊,小凡卡能支持住吗?凡卡失去的太多了。没有亲人的照顾,没有人们的关心,没有......命运夺走他的够多了,可狠心的老板、老板娘还百般虐待他,生活和命运对他来说是多么残酷呀!在为凡卡的不幸悲伤的同时,我也懂得了是万恶的旧沙俄时代,夺走了凡卡幸福的童年。

我们是社会主义中国新一代的少年,在享受幸福童年的同时,更要努力学习,将来把祖国建设得更加美好。

卡凡读后感(篇6)

《凡卡》这篇文章讲述的是一个九岁孩童凡卡因生活所迫,到鞋匠那儿去做学徒,但饱受欺凌的故事。

凡卡无法忍受,于是写信给守夜人爷爷乞求带他回去,但文章最后却喻示了凡卡将继续过着痛苦的生活,爷爷的到来只是一个梦。

天啊,受折磨的不是一个成年人,只是一个九岁的小孩啊!他的生活没有他想要的学习,有的只是漫无止境的毒打与饥饿疲累。

他没有权利顶撞、反抗,甚至是面对毫无理由的责打,凡卡能做的也只有承受。

文中的鞋匠让凡卡帮他照看孩子,要是照看不好,凡卡得到的就是抽打。

凡卡他也是个孩子啊!这样九岁大的孩子,本该受父母的疼爱,在阳光下成长的啊!可他却父母离世,只有年老无法陪伴他的爷爷。

反观我们,如今给予我们的生活多么优越!学习环境多么明亮!可有些同学不愿接受,一点儿也不知道什么叫学习,吃喝玩乐是他们现在的生活,只知道捧着电脑打游戏,一点儿也不知道感恩为何物,奋斗为何物。

不想学不愿学的同学,想象凡卡的生活吧!在繁华都市表面下阴暗的社会,饱受欺辱的生活,既然不想要现在的生活,难道你的理想生活是像凡卡那样去做学徒?

珍惜吧,你的生活是别人所期望的;庆幸吧,你没有过上凡卡那样的生活。

卡凡读后感(篇7)

“凡卡,可怜的孩子!这仅仅九岁的孩子!”读了《凡卡》后,我不禁发出这由衷的感叹。凡卡是个懂事的男孩,一个幼小的心灵竟要承受如此大的伤痛!

“老板的百般折磨,老板娘的百般羞辱!伙计的百般捉弄!这是一个孩子能承受的吗?”读了《凡卡》后,我不禁发出这由衷的感叹。

“凡卡本指望在这里学做鞋,将来可以谋生,可他受尽了虐待,饥饿、孤独、痛苦,彻底打碎了他纯净的梦想,多么凄惨啊!看着令人心醉!”读了《凡卡》后,我不禁发出这由衷的感叹。

童年,恰似沙滩上五彩的贝壳可以让人采摘,恰似天边一缕晚霞,烁烁光光,殷殷淡淡。可凡卡呢?他的童年被黑雾笼罩着,让人窒息!对照自己,当我在电视机旁悠闲观看时,他却在干常人无法完成的多如繁星般的家务活;当我享用山珍海味时,他却在吃走狗吃的粗茶淡饭,甚至没有;当我饱览名胜古迹时,他却在空屋子里,孤单冷清,聆听钟表嘀嗒;当父母对我百般唠叨疼爱我时,他却只能忍气吞声;活遭老板毒打。

因此,我要珍惜眼前的幸福——“桃花潭水深千尺,不及汪伦送我情”的友谊和慈母手中线,游子身上衣的母爱。并做到“读万卷书,行万里路”,有实际行动回报所有关心,爱护我们的人。

我很欣慰,因为我收获了果实,这果实意味深长,甚是甜蜜……

卡凡读后感(篇8)

我读过很多篇文章,其中有一篇文章令我印象深刻。文章中的主人公叫凡卡。从他给自己爷爷的信中,我充分体会到了凡卡急切地想回到故乡的心情。9岁的他离开亲人,在陌生的环境备受煎熬,这使我特别的同情他。

凡卡出生在一个贫困的人家,更加不幸的是他没有父母,只能跟爷爷相依为命。随着爷爷年纪逐渐变老,生活越来越艰难,只好忍痛将幼小的凡卡送到商人家去做学徒。从此,凡卡受尽了所有人的欺辱,尝尽了人间的不平等待遇,使他幼小的心里充满悲伤

看到凡卡如此悲惨可怜,我非常痛心。像他这么小的年龄本应该得到大人的百般呵护,然而凡卡却不能够幸福地享受生活。做学徒的凡卡每天还要为老板做许多苦工,稍有闪失就会遭到老板等人的暴打。而我的生活无忧无虑,有温暖的家,有疼爱我的爸爸妈妈。妈妈每天都会为我准备可口的饭菜,而凡卡每天吃不饱穿不暖,更没有睡觉的地方。想想我那张舒服的大床,我就觉得自己真是幸福啊!

我有个愿望,就是能够拥有一台时光机,把凡卡接到我们这个年代。我会带他到游乐园玩耍、带他去吃肯德基、还让他在我家舒舒服服地睡一觉。再送给他许多的玩具、图书,带他到我的学校,让他和我们一起快乐地学习。凡卡从此就像我们一样幸福地生活。

所以,在这么优越的条件下,我觉得首先应该做到好好学习,不辜负老师的教诲,不辜负父母的殷切希望,做更好的自己!

卡凡读后感(篇9)

童年,向往着快乐,向往着喜悦。我就拥有一个这样的童年。而凡卡呢?那个九岁就到鞋匠那儿做学徒的凡卡?他和我的童年比起来简直差远了。他每天都要在提心吊心掉胆,他的学徒生活实在过得太可怜了:挨饿、挨打、挨冻,已经成为了家常便饭我和凡卡的童年相比,要比他好几万倍想到这里,我愧疚不已凡卡的童年是那么悲惨,而我们却是那么幸福。

凡卡,你童年的遭遇做学徒穷苦的悲惨命运我仿佛看到了凡卡他那骨瘦如柴的身体,一双又小又细的赤脚都冻的红彤彤的,在想很心老板就是因为凡卡给小崽子摇摇篮的时候睡着了,老板就用皮带抽打他。

在想想我们做错了一件事家长也不打我们,在往下读我仿佛看到了小凡卡的老板娘,也不给凡卡吃一点东西,可怜的凡卡白天只吃一点儿面包,中午一碗稀粥,晚上又是一点儿面包,还要干繁杂笨重的活,。听到声声呼喊:亲爱的爷爷,发发慈悲吧!带我离开这儿回家,回到我们村子在也受不住了!我给你跪下了,我会永远为你祷告上帝。这一幕幕悲惨的情景,那一声声哀伤呼唤我不禁想到了和自己同龄的孩子都在家里享受这快乐的日子;而凡卡呢,本该和我们一样,他却在做苦工,我读到最后一节时,又陷入了沉思,受尽了很多折磨,过着痛苦的生活。

他写信给爷爷,把自己的不幸遭遇告诉爷爷,希望爷爷带他回去,反映了他对幸福生活的渴望,些情节令我心酸,凡卡虽然寄出了信,但是地址不详细,爷爷是收不到的,凡卡仍然是逃脱不掉孤独、凄惨的生活.

顾城的诗的读后感汇总9篇


书是我们的精神食粮,读书是我们的兴趣喜好,读好书则是我们做人的行动指南。一个人想要获得成功,书籍就是他/她最可靠的朋友,有些作品让人印象深刻,久久不能忘怀。为了充分回味作品这个作品,就可以好好写一篇读后感。怎么才能避免将作品读后感写的如同流水账一样呢?急你所急,小编为朋友们了收集和编辑了“顾城的诗的读后感汇总9篇”,相信一定会对你有所帮助。

顾城的诗的读后感 篇1

顾城的诗很难懂,毕竟不是每个人都有诗人的心。

肤浅地谈下我的读后感:这是诗人的一个梦,顾城试图通过诗将梦重现:我将铁链理解为阳光(一节节阳光的铁链),因为此梦和水有光,所以出现一系列意向:泉水、大海、鱼而有水则有岸则有台阶,大海同;晴空;一样都是青色,鱼与鸟相恋象征宿命的绝望。

白马从森林深处踏着闪烁的阳光奔来,开遍鲜花。青色的大海翻滚的海浪便是我的火焰,是这晴空最强的兵,它们可以冲破一切束缚夺向自由。在海中,我望见飞鸟与鱼相恋,我想起了你然而这阳光确如铁链般沉重,我的自由只在梦中。

这是一曲对心中美好的颂歌与哀歌,表达了诗人对真善美的追求(或许是爱情),我所有的花都从梦里出来,我所有的梦都从水里出来,面对大海,我低声说了声你的名字。我所有的花只为你开。表达的爱慕之意溢于言表,然而字里行间却充满绝望与孤独我们都在阳光的铁链下行走,你我的结局逃不了飞鸟与鱼的宿命。

顾城的诗的读后感 篇2

初次接触顾城的诗是因为那首“黑夜给了我黑色的眼睛/我却用它寻找光明。”后来,“你/一会看我/一会看云/你看我时很远/你看云时很近”也让我印象中的顾城多了一份浪漫气息。但直到我真正看完了他的诗集后,我才对他有了更全面的认识。

从他诗中我能够感受到他丰富而温柔的内心。他的诗就像是一个孤单而又笨拙的小孩。不论是《野草》中略带寂寞的无名小花,又或是《远和近》中因为感情而苍凉的心思,还是《结束》中悲壮的被上帝藏进浓雾的砍残的月亮,都看得到他如同晶石般在不断低吟,呐喊的心。

这本新的诗集带给我的是另一个顾城,一个写着古体诗和寓言叙事诗的顾城。他的不少古体诗会让人惊讶,才高凌天庭,狂歌万世行。自嫌天地小,却到山海空。词若清泉酒,命如黄花消。尘世葬千回,诗魂总轻飘。字里行间透着一股子同李白一般的飘逸与洒脱。写朦胧诗后,古体诗变得少了,也依然断断续续地写着,味道却和他晚期的现代诗一样,有一种澄清的悟性。诗集中后半部的寓言诗写得十分生动,想象丰富又鞭辟入里。

顾城认为诗是理想之树上闪耀的雨滴,他要用心中的纯银,铸一把钥匙,去开启天国的门,去表现纯净的美。他在用稚气的理想拯救天地,他要在大地上画满窗子/让所有习惯黑暗的眼睛/都习惯光明。悲凉又崇高,崇高又圣洁。一语洞悉了大世界的斑驳,用孩子般的梦想诉说这一切大概比成人的呐喊更具震撼。

北岛呼喊着卑鄙是卑鄙者的通行证,高尚是高尚者的墓志铭时,顾城却在执著的画着笨拙的自由,他让小河快乐,让长满淡淡的茸毛的丘陵相爱。他没有诅咒黑暗,而是把自由和光明搬进诗中,就像一场暴风雨后,一切都十分平静,世间甚至没有一星半点的尘埃飘动,受了洗礼般变得干净,心也不染风尘。在物欲横流的人寰世界里,会出现一个十分无辜的小孩,便是顾城。我很长一段时光无法理解顾城最终杀妻后又自尽的行为,我父亲说正是顾城到末了也没有看透人情与世故,才没有舒婷一样的超然与恬淡。此刻想来顾城大概是看透了的,但最终也无法理解和妥协。正是看透了,所以黑暗更加黑暗,正是因为与生俱来的高洁才更加憎恶丑恶吧,终究是无法容忍了,于是有了精神分裂的结局。

可是无论最后结果怎样,从顾城的诗中却始终都能感受到他清澈、纯净的心,裹这一种与生俱来,对心灵上的光明的憧憬。尘世纷杂,便多给自我留一席清净之地吧。

顾城的诗的读后感 篇3

读顾城的诗歌总是让人感到一种挑战想象力的快意,因为他笔下的世界是与我们所在的世界完全不同的童话世界,是一泓透明的心之湖泊倒映出的天上的虹影,让你在五彩斑斓之间忘记了现实。

他的诗里,所有的令人欲解不得又欲罢不能的奇幻活泼的想象,并非诗人刻意为之的技巧,事实上,真正的诗人是拒绝技巧的,诗人所描述的是用眼睛触摸本真的感觉,他只是在记录,而不是在创造。换句话说,诗不是他灵感的产品,诗是对面飞来的精灵,她可能来自丛林,可能来自溪水,可能来自蝴蝶轻轻舞动的翅膀,可能来自神秘的时间深处。

《许多时间,像烟》这一首诗,也会就会唤醒我们的这种奇妙的感觉。时间,以及与时间相关的往事,当我们站在某一个地方蓦然回首的时候,常常能有烟波浩渺之感。秦观的《满庭芳》中有多少蓬莱往事,回首处,烟霭纷纷。斜阳外,归鸦万点,流水绕孤村之句,不知令多少时间里的浪子为之唏嘘不已。西沉的落日,万点的归鸦,无语东流的水,藏在大山里的小村,一切都被朦胧的烟霭中轻轻地裹着,仿佛是一幅以追忆逝水年华为主题的水墨,让人想来就有无涯的落寞。

而与这种落寞紧紧地绾结在一起的,就是时间。时间是永恒的,但是与往事相关的时间又是飘忽不定的。而我们生活的每一分钟又都在变成往事,这就是我们的命运,每一刻都生活在烟云笼罩之中。

与昨夜相关的时间,已经像随风漂走的烟的花朵一样消失了,带走的还有诗人无法挽留旧梦的叹息。可是,对于生命来说,光是一条永远流淌的溪流,已经走了千年之久,而且还将永远的行走下去。既然如此,拥有光的人们,还有必要为昨夜的逝去而叹息吗?青葱的岁月,金色的年华。如烟的往事,清晰的今日。生命中有太多的色彩令我们不忍割舍。正如我们在童年的夏天里,赤脚行走在水里的清凉,或者在狂暴的风雨里骑着自行车疯狂地奔驰和放歌。正如年轻时候和心爱的姑娘所牵手走过的绿荫,共同拥有的月色,以及无数次的误会与眼泪,还有无言相对的身影。这都是我们在昨夜燃起的火光,然而其实即使在火苗最美丽最温暖的时候,让人忘记时间的时候,我们也没有奢望过,它能一直伴我们走过如此富有诗意的长夜,我们只是看着空中绽放的烟的花朵,祈祷着,能在黎明后的某一个时候,拥有一个有你的梦。

顾城的诗的读后感 篇4

《顾城的诗》读后感

黑暗的夜给了我黑的眼睛,我却用它寻找光明。——顾城

很早就买过顾城的诗集,印象里的是人应该是执着于“黑暗的夜给了我黑的眼睛,我却用它寻找光明”的朦胧诗人。

他就像一个纯粹的艺术家,将心中那些倏忽而至的意象与色彩转化为飘忽、绚丽的诗句,童话般明媚,还带着些许忧伤。

我始终记着形容他的那句话:“当代仅有的唯灵浪漫主义诗人”,说的很矫情,却又很妥帖。

大众印象里的顾城总是戴着一顶用裤腿改造成的帽子,为什么呢?按照他的解释,是为了避免尘世污染了他的思想。

因为他的灵魂告诉我们,他的诗歌告诉我们,他眼中的世界总会蒙上一层层薄薄的灰尘,而他的高洁却是与生俱来的。

拿顶帽子,让他远离了世界,也亲近了世界。

顾城的诗的读后感 篇5

二十三岁的顾城在《一代人》中写道:“黑夜给了我黑色的眼睛,我却用它寻找光明”,这位以诗为生命的作家用自己童话般的人生描绘出最有诗意的篇章。

顾城的诗一直充满着童趣天真,就像他的诗《安慰》:

“青青的野葡萄

淡黄的'小月亮

妈妈发愁了

怎么做果酱

我说:

别加糖

在早晨的篱笆上

有一枚甜甜的

红太阳”

他好像从来没有长大,又从来充满最高的智慧,他的诗很少会阴郁沉重,相反,他有着一个成年人不该有的天真,他的诗也随着他的人生路程有所改变,像《安慰》这种单纯明丽童心的作品逐渐被依然保持浓郁童话色彩,但有了更深内涵的诗作所取代,顾城开始思考现实与理想的冲突了,他不能一成不变地只写诗了,不得不处理内心的矛盾,所以在这段时期,像《表达》:

“我要到大世界去

去看那些小玩具

这边刷刷漆那边刷刷漆

玫瑰

如血之日

如水之时

一些简单的词

‘如花似玉’

在众人中传奇

我害怕

瘦弱的人看过的春天”

这种诗不再只有可爱的童心,倒是像用童心来解决自己的困惑一般,知道他人生的后期,写诗对他来说已经是一种最基本的纯自然生命现象,他的诗会写在任意地方,他完全独立在时世之外,跟从的是梦与灵感。童话之美一直贯穿在顾城的作品中,他直到老依然用孩童的眼光看世界。

读顾城的诗,会被他的童稚之心所吸引,他构造了一个属于自己的、隔离外界的世界,他的这种童心,独特至极,其实他的作品远远不止童话美这一个内涵,其中的幽暗的、人性的深刻问题和疑惑都包含在他的诗中。顾城写诗大部分靠的是感觉,感觉至上,他习惯了用心去观察,也正是因此,他才能写得出安静、舒缓、抑郁,又不缺少生机的新诗出来。

诗,从不是为了写诗而写,而是一种灵魂的舒展,是一种自然地流露,顾城在后期创作中,真正理解了“以诗为生命”,他的诗写在报纸上,餐桌上,他不会放过每一个从脑海窜过去的灵感,他仿佛回到了自己的童年,那个真正的童年,以孩童真实的眼光打量这个有自己截然不同的世界,只是有着成人成熟的身躯罢了。当一切陷入困境时,不妨回到最开始的地方,重新来过,重新活过,只要坚守自己的本色,对于顾城来说,童话之美则是他的生命本色。在这个日趋繁忙嘈杂的世界,有时候被世俗所包围时,不妨回到自己的出发点,一孩子的眼光看这个已经成熟的身躯,总会有诗意般的感受。

顾城的一句话最适合总结他的所有:

我知道我的道路是最美的。

顾城的诗的读后感 篇6

人类表达情感的方式大体上有两种,一种是行为,另外一种是语言。行为是直接的,发生于主体和客体之间,相对于两者以外的人起不到最为直观的感染力,语言弥补了这个不足。

但是,语言是不是或者说能不能够成为表达情感最为适宜的方法呢?我想,不能。语言是禁锢的,它只代表了一种外型,是一种符号,旁者能不能够懂得它的精神(语言的精神),是不可预测的。所以,有的人不喜用语言表达情感,甚至认为除了精神外的其他主体性存在都是剩余,包括语言、躯体、行为、交流。

顾城爱诗,但不是说他爱诗句和语言,他是爱精神,爱自然的精神、自然的境界,享受的是返璞归真的自由。一个人追求这种境界,我想,要分刻度。成为写诗撰文的大家,这只是最初层次,这一层次只是喜好语言,透过语言表达情感,靠语言欢喜,靠诗句梦想,终其一生停留在斟词酌句上,这是个圈子。不如放大了说,语言是符号,它依靠代表性涵义同思想共鸣,就像一个弯路,而用思想去描绘情感、去体验自然真谛,是很直接的。顾城做到了,他在南太平洋的小岛上,过着鲁滨逊般的日子,但又和那不一样,只要满足生存则够了,其余时光,他用来聆听自然、品味世界他精神的世界。他笑着,不会用语言描述什么,因此,他变的沉默,但不拘谨,深邃的眼光伴随着幸福的笑,顾城把自我的一切都用在了对自然的梦想上了,好似思乡般的深情,他没有时光照顾其他,对生命、甚至是灵魂的归宿都不注意了,我想,如果有再生的话,他甚至不必添饱肚皮,而让每个轮回都转化成对自然的渴求而永久的留存于他的头脑,他的精神世界,还有他那深邃的笑里。

心是你的眼

为世界着色

绿的黄的

吮吸着味道

自然用自然的

生命用生命的

我只用我的

抱歉,我说的这些语言是不是也禁锢了我的情感呢?

顾城的诗的读后感 篇7

搜寻顾城诗转是偶然看到此书,翻开一页两页,被作者的文笔所吸引,便一直读了下去。其实对顾城最大的印象是“黑夜给了我黑色的眼睛,让我在黑夜中寻找光明。”这首诗,这两句话基本充斥着我的童年生活,每每讲出这句话,总觉得有点时不待我,我自处之的淡然,微微使人心悦之。

开读之际,在百度词条上搜寻过顾城,最多的便是顾城和妻子以及英儿的感情纠纷外加杀妻自缢案。现在的时代,现在的眼光也许对他的评级更多的是比较偏执,精神扭曲,因为从古至今的时代便是会更加关注一个人的缺点吧。我看了百度词条之后,对顾城更加好奇,便读了这本书。

个人感觉此书给人的感觉逻辑清晰,按照时间的顺序,讲顾城从开始到结束以诗为镜,开认识了顾城。无法避免的也许会有偏差,但是也从顾城的作品审视了顾城,当然外加作者的评价和介绍。

通读全书,就像看了一首长长的诗作,作者写了一篇长诗,诗中的主人公便是顾城。遣词造句犹如诗作一般甜美,犹如聆听一个诗人在静静品读……

诗人——这个角色,似乎给了我们留下了总是比较偏执,压抑的感觉。因为诗人总是喜欢静静的在一个角落当中去思考,去创作,也许他创造出来的诗作有安静的,有沉闷的,有压抑的,有欢快的。但是在创造的过程肯定是不希望别人打扰的。而且我们知道很多的诗人。有的好多都是自杀,比如顾城,比如北岛。因为他们更喜欢把自己沉浸在自己的世界当中去感悟那一个画面,感悟那个过程,感悟那一瞬间的灵感,他们比平常人更不容易走出来。我想也许顾城就是这样。的确,用现代人的眼光来看,他杀妻自缢的做法是他挥之不去的污点。但是也像作者说的,我们了解的只是一个方面的顾城,我们没有360°无死角的去了解他,我们没办法去做一个全方位的评价。

就如作者所说“一首诗,两个人,一场悲剧,一曲赞歌,都在提醒我们,现实跟理想的距离。故事充满了浪漫主义和理想主义。”悲剧已经产生,我们渴望着这个世界不再有悲剧,好吧,就这样静静的读诗吧……

顾城的诗的读后感 篇8

读顾城的诗歌总是让人感到一种挑战想象力的快意,因为他笔下的世界是与我们所在的世界完全不同的童话世界,是一泓透明的心之湖泊倒映出的天上的虹影,让你在五彩斑斓之间忘记了现实。他的诗里,所有的令人欲解不得又欲罢不能的奇幻活泼的想象,并非诗人刻意为之的技巧,事实上,真正的诗人是拒绝技巧的,诗人所描述的是用眼睛触摸本真的感觉,他只是在记录,而不是在创造。

换句话说,诗不是他灵感的产品,诗是对面飞来的精灵,她可能来自丛林,可能来自溪水,可能来自蝴蝶轻轻舞动的翅膀,可能来自神秘的时间深处。

《许多时间,像烟》这一首诗,也会就会唤醒我们的这种奇妙的感觉。时间,以及与时间相关的往事,当我们站在某一个地方蓦然回首的时候,常常能有烟波浩渺之感。秦观的《满庭芳》中有多少蓬莱往事,回首处,烟霭纷纷。斜阳外,归鸦万点,流水绕孤村之句,不知令多少时间里的浪子为之唏嘘不已。

西沉的落日,万点的归鸦,无语东流的水,藏在大山里的小村,一切都被朦胧的烟霭中轻轻地裹着,仿佛是一幅以追忆逝水年华为主题的水墨,让人想来就有无涯的落寞。

而与这种落寞紧紧地绾结在一起的,就是时间。时间是永恒的,但是与往事相关的时间又是飘忽不定的。而我们生活的每一分钟又都在变成往事,这就是我们的命运,每一刻都生活在烟云笼罩之中。

许多烟从花草中出发,小红眼睛们胜利地亮着这一句就让我们见到一幅诗人独对火堆的剪影。夜色降临,一堆火轻轻地燃起,那些温和的火苗里,袅袅的白烟静静地升腾。在诗人的眼中,那闪闪烁烁的火苗,就是烟的眼睛。诗人反复地叹惋有些晚了,因为那些美丽的火苗,都要变成美丽的图案,烛光中精致的水瓶,火将要熄灭了,我们也应该都有过这样的体会,在火将熄未熄的时候,那柴草上闪烁的火星有着另外的一种摄人心魄的美感。

这种美不是静止的镜像,但诗人却用精致的水瓶这一个比喻将其传神地描绘了出来。那将而那袅袅地升腾的白色的烟雾,如花一样覆盖下来,随之而来的是第二天的黎明。而昨天所发生的一切,已经成了为与烟有关的记忆。昨天是什么?有着子弹击中铜盘的响亮的声音,有明亮的火光,也有着与甜蜜有关的狂欢。

顾城的诗的读后感 篇9

很早就买过顾城的诗集,印象里的是人应该是执着于“黑暗的夜给了我黑的眼睛,我却用它寻找光明”的朦胧诗人。他就像一个纯粹的艺术家,将心中那些倏忽而至的意象与色彩转化为飘忽、绚丽的诗句,童话般明媚,还带着些许忧伤。我始终记着形容他的那句话:“当代仅有的唯灵浪漫主义诗人”,说的很矫情,却又很妥帖。

大众印象里的顾城总是戴着一顶用裤腿改造成的帽子,为什么呢?按照他的解释,是为了避免尘世污染了他的思想。因为他的灵魂告诉我们,他的诗歌告诉我们,他眼中的世界总会蒙上一层层薄薄的灰尘,而他的高洁却是与生俱来的。拿顶帽子,让他远离了世界,也亲近了世界。

顾城,也算是个伟大诗人了,可是他却和很多伟人一样,自己拿着生命的花瓶,摔在了地上。

再想想我们自己,我们也许也没有把自己写东西的情感,真用在生活中,伟大永远是口头禅,文章中写得惊天地、泣鬼神的感情生活却很难做到,何不从现在开始,打开心扉,吸取自己所产生的精华,不再是纸上谈兵,而是实兵演练,所有人都做个“伟大的人”。

顾城的诗很难懂,毕竟不是每个人都有诗人的心。

肤浅地谈下我的读后感:这是诗人的一个梦,顾城试图通过诗将梦重现:我将铁链理解为阳光(一节节阳光的铁链),因为此梦和水有光,所以出现一系列意向:泉水、大海、鱼而有水则有岸则有“台阶”,大海同"晴空"一样都是青色,鱼与‘鸟’相恋象征宿命的绝望。

白马从森林深处踏着闪烁的阳光奔来,开遍鲜花。青色的大海翻滚的海浪便是我的火焰,是这晴空最强的兵,它们可以冲破一切束缚夺向自由。在海中,我望见飞鸟与鱼相恋,我想起了你……然而这阳光确如铁链般沉重,我的自由只在梦中。

这是一曲对心中美好的颂歌与哀歌,表达了诗人对真善美的追求(或许是爱情),我所有的花都从梦里出来,我所有的梦都从水里出来,面对大海,我低声说了声你的名字。我所有的花只为你开。表达的爱慕之意溢于言表,然而字里行间却充满绝望与孤独,我们都在阳光的铁链下行走,你我的结局逃不了飞鸟与鱼的宿命。

德伯家的苔丝读后感集合15篇


在阅读时我们能够全身心的进入书中的那个世界,是一件非常幸福的事情!在我们上学时,语文老师也会要求我们多读一读书籍作品。阅读作品的过程中,我们沉浸在作者笔下所描述的情节中。思维的火花一闪而过以至不再出现,所以写一篇读后感尤为必要!您抓住了作品的哪些精髓呢?小编现在向你推荐德伯家的苔丝读后感集合15篇,供你参考,希望能帮到你。

德伯家的苔丝读后感 篇1

1、 父亲与家庭环境

她父亲是一个小人物,同时也是个小人。孔子说君子固穷,小人穷斯滥矣。用在他身上真是一点错也没有。酗酒、无责任心、虚荣、懒惰导致原本贫困的家庭愈发贫困,得知自己有一个贵族的姓氏之后变本加厉开始做起白日梦,逼迫苔丝去“远房亲戚”亚雷家做工希望能得到帮助。母亲的软弱、弟妹的幼小无依都是将她推入“火坑”的推手。贫穷是很无奈的事情。她的父母不爱他吗?爱的。只是因为生存环境、个人见识等原因导致他们见识短浅,且他们总要生存,她的家人也指望着她去做工挣来的钱生活,她没有任何别的办法,真是一点办法都没有。所以即使明知那是火坑,她都不得不跳,更何况不知道。这是她去亚雷家遇上亚雷的必然。

2 、亚雷德伯

亚雷德伯是一个典型的恶人形象。因有钱而有权,知道自己不会受到惩罚因而有恃无恐,从他第一次见苔丝他就没有隐藏自己的欲望和本性。他的不择手段和有权有势以及不负责任是苔丝的第一次悲剧的必然。而他的第二次出现更是导致了苔丝的悲剧性结局。

3 、安吉尔 克莱尔

克莱尔,牧师的小儿子,热情、理想主义、绅士,使所有人心中的理想丈夫。但是在我眼里,他才是导致苔丝悲剧的最重要的原因。苔丝虽然受过一次伤害 ,可是她的内心依旧纯洁,并且在新的、友好的环境中,内心的创伤已经在慢慢愈合。这个时候克莱尔出现了。并对她展开了猛烈的攻势。克莱尔对苔丝来说像是另一个世界上的人。会关注她的想法,会为她吟诵诗歌,会为了扶她过河等在河边,甚至会不介意她以前的事情(她以为)。她不可避免地爱上了他。以为自己终于得到了神的眷顾。然而打击来的快且彻底。他在新婚之夜离她而去,以再不相见的架势去往巴西。

我若是苔丝,大概会想:“啊,我果然是不能得到幸福的。我在妄想什么呢,怎么可能呢。不可能的啊。”克莱是那个给了她希望,复又亲手将他推入更深的深渊的人。克莱这个人,看似思想开明、深情,是那个时代走在大多数人之前的一个人,但其实过于理想主义,并且自我。苔丝于他而言是个关于纯洁的梦。他爱的是纯洁,而不是苔丝。一旦苔丝在他眼里失去了纯洁这个标签,他就立刻想逃开了。丝毫不顾苔丝的处境。他没有想过苔丝会怎样。他只觉得自己受到了伤害并且急于逃开。而“思想开明”的他眼里的纯洁,也不过是身体的纯洁罢了。而那封没有传达到的信,就像是上帝的一个小小的恶作剧,将这件事情推到了最糟糕的地步。它导致了苔丝的第二次的悲剧。

最后在巨石阵被捕更加重了故事的命运性和凄美的画面感。

德伯家的苔丝读后感 篇2

下午读完《德伯家的苔丝》,托马斯?哈代曾经是一个那么值得争议的人物,但我不想评论此书的价值所在,我只想很简单的阐述一些他笔下的那个女人苔丝。

看到痴心女子和冤家路狭感觉很难过,很压抑,眼泪在眼眶打转,终于眼泪下来了,也读完了,虽然早已结局,但真的看到的时候还是感觉很难受、很难过。多少词汇在脑海中出现,而我,只能用一个短语来形容苔丝天真的美。她是美丽的乡村姑娘,虽然有着贵族血统却依然纯朴,美,不是一种外表,而是内心高雅纯洁的表现。心灵纯净自然的她是大自然的女儿。她的纯洁就像蓝天一样,虽然偶而会被乌云遮住,可是当乌云散去,世界上最纯净透明的依然是蓝天。

一直想如果没有开头那个牧师的几句话,也许可怜的苔丝会是另一番生活,然而,十六岁的乡村女孩苔丝的悲剧就从这里开始了。苔丝愚蠢的父亲忽然知道自己是一个大贵族的后裔,就在算计着怎么才能享受贵族的生活就逼着苔丝去认亲,结果天真的苔丝遇上了毁了他一生的那人亚雷。他是苔丝宿命中永远逃不开的仇。夺去了苔丝所有的梦想,以及追梦的能力,夺去苔丝的青春年少的纯真的渴望。然而,我们那个天真的女孩,依然是如此清纯,如此单纯到让人疼惜的女子。

苔丝决心开始新的生活,就去几百里以外的奶牛场工作了,在那里,她遇上了她第二个不应该遇上的人,至少我是这么觉得,一个她真正爱的人,但我始终以为那个人辜负了她的爱,他的举动我只能用一个词来形容伪善。如果没有克莱,苔丝的一身是悲剧化为平淡,然而克莱的出现却是在悲剧的背后涂上更浓墨重彩的黑暗。其实我相信克莱是爱苔丝的,不然也不会在梦游时表露自己的情感,但,他还是被道德束缚着,不能接受这突如其来的一切。

克莱正是因为苔丝独具特色的纯净才爱上她并向她求婚。对克莱奔涌的爱潮,窒息的是苔丝自己。他用他的爱伤害着那个天真的女孩儿,给她幸福的希望,又全部抹杀。而她也用她所有的爱折磨自己。苔丝经过内心的痛苦挣扎,决定接受克莱的爱情。可是当苔丝向她所爱的人坦白她那受伤的过去时,那所谓的爱人却犹豫了,对爱人的不理解和对感情的不坚定让克莱最终选择了离开。

苔丝心碎了,当她帮她的伤口小心翼翼的展现在所爱的人的面前时,她希望的是理解,是原谅,可是狠心的爱人在弱小的苔丝的伤口上洒了一把盐。他并不是一个感情很专一的人,也许我们看见他对苔丝那种深深的眷恋,可是当苔丝的失真违背他表面所鄙视的宗教时,他毫无余地的选择了退缩,而且退缩得是那样的磊落不羁。

苔丝今后又要一个人面对生活了,还要向父母隐瞒事实的真相,装着很幸福的样子,并且从仅有的一点生活费中寄钱给父母,克莱的离去,苔丝从事着最脏最累的工作,忍受着身体和心理两重的磨难。而此时,那个口口声声说爱她的男人在哪里?但她却始终惦记着自己的丈夫有一天能够原谅她。我只能说她真的是太天真了。

苔丝喜欢克莱,并把克莱当成他生存的全部源泉,甚至可以说他就是她的救命稻草,所以她的全部意念都是存在这样一个人物身上,而面对现实爱情是多么苍白无力啊,美貌与高贵的血统,也许是战利品,但不是武器。也许我们的苔丝,她,真的是太天真了。

苔丝看到回来的克莱伤痛欲绝夺门而去,苔丝也伤心不已,抑制不住自己内心的仇恨,拿起了刀,将她多年以来所受到的屈辱与艰辛都发泄在刀头,刺向了那个毁了她一生的男人。后就奔向黑漆漆的马路,追赶她的安琪儿去了

虽然苔丝和克莱最后度过了五天美好的时光,可是,为爱复仇的苔丝结局依然悲惨。一切平静了,苔丝在生命的最后一段时间里终于和她爱的人体验了真正的蜜月,那是她生命中的最后一站,是她终于解脱的日子。心碎的她,带着梦想和遗憾走向绝路的人生,在最后的,又是最漫长的,幸福的一夜在生命中最后一次日出之时,她把对人生、爱情的遗憾带去了另一个美妙的世界。

我就是不明白,一个很好的天真女孩为什么会落的如此结果?她有什么错?漂亮?天真?自尊?也许你的天真善良真诚是你美之源,亦是悲之源。

德伯家的苔丝读后感 篇3

鲁迅先生说:“悲剧就是把美好的东西毁灭给人看。”

读完《德伯家的苔丝》,不由得掩卷叹息,是谁让这位美丽淳朴的姑娘走上了不归路,两位男人的爱却得到了恨的结局,命运如此地捉弄人,又如此地悲怆,我们为苔丝掬上一把同情泪,低头沉思,悲剧的背后是什么?

善良质朴的尤物苔丝出身在贫寒的家庭,父母一心想让她攀高枝,结果却把她推进了火坑。遭遇花花公子亚雷,他贪图她的美貌,伺机占有了她。苔丝不得不背井离乡,过上隐姓埋名的生活。在打工的牛奶厂,“风光流转,由平淡变成了绚烂”,苔丝与牧师的儿子克莱日久生情,私定终身。

书中描写苔丝与克莱的爱情的段落,任何人读到都会心动不已:“她看他的全身,到处都是十全的男性美。他的灵魂就是圣徒的灵魂,他的智慧是先知的智慧。她既是爱他,而她这种爱本身就是一种智慧……而他爱她,在她看来,则是一种怜悯,因此她就倾心相委,披肝沥胆。”自卑的苔丝起初不敢接受克莱的爱情,尽管她也深深地爱上了他。那些疑虑、恐惧、郁闷、烦恼、羞耻常常盘踞在她的心头,挥之不去。但两人的真心相爱,又令苔丝把往事忘记,虽处在爱恋中,但那些阴影蠢蠢思动,不能消除。

克莱知道苔丝很爱他,“但是那时候,他还不知道,她对他的爱,究竟有多深,有多专,有多柔顺;不知道她都怎样能为他忍痛受苦,为他赴汤蹈火,她都怎样矢志靡它,至死不渝。”每每读到这里,都会心痛柔美的苔丝,她的爱情坚贞不渝,可之后她是遭了多大的罪,受了多少苦,是有多绝望,是有多凄苦……。

结婚当晚,苔丝鼓起勇气向克莱坦承过去,克莱无法接受事实,一走了之,令苔丝重新跌回深渊。纯真的爱情敌不过世俗的观念,在克莱看来,贞操是原则性的问题,一切都不一样了,他无法在得知真相后再度去爱苔丝,留下她独自去面对一切。

坚强的苔丝不得不再次出去谋生,又苦又累的活儿没能把她压倒,她一直苦苦地等着克莱回来。可苔丝竟然碰上了亚雷,他摇身一变,成为了宗教的传道人。再次的相遇激起了亚雷心中的欲火,他纠缠着苔丝,她无从躲避。面对着父亲的离世,房屋被易主,看到母亲和弟妹们居无住所,生活困难,倔强的苔丝低下了头,重新回到亚雷的身边,成为他的情人。

苔丝是位善良、能干、正直、刚强、美好的姑娘,她的光芒将她身边的两位男人照得原形毕露。亚雷本着玩弄女人的态度出现,一度洗心革面,狂热爱上了宗教。但本性难移,依然不改花心本色,在苔丝最危难时乘机而入,占有了她。而克莱,本可以救苔丝于深渊中,但因着他的自私、狭隘以及不够坚定的爱,使得悲剧发生。

当他发现自己真的可以完全原谅苔丝时,却得知苔丝已经重新回到了亚雷的怀抱中。克莱的出现,无疑加速了亚雷的死亡,苔丝压抑许久的感情一触即发,她亲手杀死了亚雷,也为自己的生命画上了句号。悲剧的背后满是泪水,满是怜悯,满是痛惜,满是无奈。如果亚雷被宗教所感悟,走上正义的路,帮助苔丝走出困境,或许会赢得苔丝真正的爱;如果克莱对苔丝的爱始终不移,他内心包容,原谅过往(其实这不是苔丝的错,却都由苔丝承担了一切的后果),苔丝可以和他过上相互爱恋的生活,美满幸福;如果苔丝的父母不被困苦所迫,勇敢面对,或许不会让苔丝早早地走出家门,跌入痛苦的泥潭……如果,如果,生活没有如果,现实就是如此,鲜血淋淋,满目伤痕,但仍有美好,仍有希望。

故事尽管悲壮不已,但在结局时却有一丝暖意。苔丝在与克莱最后相处的时间里,仍不忘记将自己的妹妹丽莎交托给克莱,希望他和她可以在一起幸福地生活。克莱和丽莎同行在山上,当他们从山顶往监狱处看去,苔丝的生命结束了。“那两位无言注视的人,好像祈祷似的,把身子低俯到地上,一动不动地停了许久;同时黑旗仍旧默默地招展。他们刚一有了气力,就站了起来,又手拉手往前走去。”

德伯家的苔丝读后感 篇4

“他们的手仍然握在一起。炉桥下的灰烬由炉火垂直地照亮了,就像一片炎热干燥的荒野。炭火的红光落在他的脸上、手上,也落在她的脸上和手上,透射进她前额上蓬松的头发里,把她头发下的细皮嫩肉照得通红。这种红色,让人想象到末日来临的恐惧。她的巨大的身影映射在墙上和天花板上。她向前弯着腰,脖子上的每一粒钻石就闪闪发亮,像毒蛤蟆眨眼一样。她把额头靠在他的头上,开始讲述她的故事,讲述她怎样认识亚历克·德贝维尔,讲后来的结果,她低声说着,低垂着眼帘,一点也没有退缩。”

......

"他熄了蜡烛,在客厅里那张小床上躺下来。客厅里夜色深沉,对他们的事一点儿也不关心,毫不同情;黑夜已经吞噬掉了他的幸福,现在正在懒洋洋地加以消化;黑夜还准备同样吞噬掉其他干万人的幸福,并且一点儿也不慌乱。"

上述片段选自英国小说《德伯家的苔丝》。主人公苔丝正在向对爱慕她的年轻小伙子安玑.克莱尔讲述她不堪的遭遇,而这个曾热烈爱着他的男人陷入犹豫之中。

《德伯家的苔丝》被称为英国文学和世界文学的瑰宝,出版于十九世纪末,作者是英国伟大的批判现实主义作家--托马到斯.哈代。

主要内容如下:

五月下旬的一个傍晚,一位牧师告诉约翰·德伯:他是该地古老的武士世家德伯氏的后裔。这一突如其来的消息,使这个贫穷的乡村小贩乐得手舞足蹈,他异想天开地要17岁的大女儿苔丝到附近一个有钱的德伯老太那里去认“本家”,幻想借此摆脱经济上的困境。

苔丝到她家后,德伯老大的儿子亚雷见这个姑娘长得漂亮,便装出一片好心,让苔丝在他家养鸡。三个月后,亚雷奸污了她。

苔丝失身之后,对亚雷极其鄙视和厌恶,她带着心灵和肉体的创伤回到父母身边,发现自己已经怀孕了。婴儿生下后不久就夭析,痛苦不堪的苔丝决心改换环境,到南部一家牛奶厂做工。

在牛奶厂,她认识了26岁的安玑.克莱尔。在劳动中,苔丝和安巩互相产生了爱慕之情。她和安巩结了婚。

新婚之夜,苔丝下定决心,要把自己的“罪过”原原本本地告诉安玑。但一当她讲完自己与亚雷的往事之后,貌似思想开通的安玑.克莱尔不仅没有原谅她,反而翻脸无情,只身远涉重洋到巴西去了。

被遗弃的苔丝心碎了。她孤独、悔恨、愤慨、绝望,但为了全家的生活,她只好忍受屈辱和苦难。同时,她还抱着一线希望,盼着丈夫回心转意,回到自己身边。

一天,在苔丝发现毁掉她贞操的亚雷居然成了牧师,满口仁义道德地正在布道。亚雷还纠缠苔丝,无耻地企图与她同居。苔丝又气又怕,恳求克莱迅速归来保护自己。

苔丝家又发生变故:父亲猝然去世,住屋被房主收回,全家栖身无所,生活无着。在这困难关头,亚雷乘虚而入,用金钱诱逼苔丝和他同居。克莱的归来,犹如一把利刃,把苔丝从麻木浑噩的状态中刺醒。在绝望中,她亲手杀死了亚雷,追上克莱,他们在荒漠的原野里度过了几天逃亡的欢乐生活。最后在一个静谧的黎明,苔丝被捕,接着被处绞刑;克莱遵照苔丝的遗愿,带着忏悔的心情和苔丝的妹妹开始了新的生活。

苔丝的悲剧命运令人叹息,觉得有几种原因。一是家庭贫困,是得她不得不去德伯家打工,二是性格使然,心中对那对爱的渴求。三是他新婚爱人对她过去不认可,乃至逃离,加深了对曾伤害自己人的憎恨。这三种原因导致她走向不归之路。

非常为苔丝的结局而叹息,想起一位著名作家讲过:"人生紧要处只有几步"。我想,不论以前还是现在,与人的交往要慎重。

德伯家的苔丝读后感 篇5

《德伯家的苔丝》是十九世纪末英国批判现实主义小说家和诗人哈代的代表作。而我则是在读徐志摩的一篇散文时知晓哈代的,那篇散文叫《谒见哈代的一个下午》,在文章中饱溢着徐志摩对哈代的敬重和尊崇。

这本书讲述了一个农村姑娘的悲惨命运,这个农村姑娘就是书名中的“苔丝”。她的命运似乎有一种宿命的色彩,好像属于那个冥冥之中的神的意志,但我能读得出来,她的悲剧是属于时代的。她有很多好的品德,比如质朴、比如善良、比如宽容,但生活在那个时代,她终究逃不掉那个时代的威力而被它吞噬。像苔丝所说“咱们住的这个世界是带着疤痕的,在鸟儿甜蜜歌唱的地方,也会有毒蛇发出嘶嘶的声音。”

苔丝有着诚实的美丽和烂漫的天真,像那含着白雪的玫瑰。书中这样写道“地里的男工只是田地里的一个工作的男人罢了,而地里的女人却是田地的一部分。男人需要积累和成长才变得厚重和博大,女人往往是天生的。”苔丝就是这样的人,让人忍不住感动和爱怜。

当她爱上克莱时,她那样热烈而坚定,像一个朝圣者扑倒在圣像面前,我由此想起叶芝的诗句来:“多少人曾爱过你的美丽/爱过你欢乐而迷人的青春/假意或者真情/唯独一人爱你朝圣者的灵魂/”从此,在她的心中,克莱的灵魂就是圣徒的灵魂,克莱的智慧就是先知的智慧,她让爱情的光辉把自己包围起来,把那过去的苦恼全部忘却,把那些日夜纠缠她的疑虑、恐惧、羞耻全部摒弃。我觉得,在这样的时候,一个女人的灵魂才是真正的灵魂,才更具声色香味,更具无边的美。

德伯家的苔丝读后感 篇6

我对《苔丝》的唯一印象就是挺好看的,苔丝这个人物挺可怜的,除此以外便所剩无几了,根本没有把自己融入整个情节中去,根本没有对苔丝这个悲剧性的人物作过任何有意识的评价,根本没有想过苔丝一步一步走向毁灭是与其性格,与她所处的环境是如此密不可分。这一次阅读,我不敢说我已经看懂了,但我对整个情节有了比以往更深刻的了解。

苔丝的一切都是静静的。五月节的舞会上她静静地看着自己钟情的男子挑选了另外的姑娘,又静静地哀怨。在德伯家的农场她静静承受亚雷的玩弄,又静静地离开。在奶牛厂里她静静地爱着安玑,又静静地等待安玑回来。就连她的挣扎与反抗,都是那么沉默,悄无声息。

她有着贵族血统,又生在淳朴的乡村之中,这一切造就了她的纯洁和质朴的优雅。哈代赋予了她至真至美的个性,她是大自然的女儿。她的生命就如同一棵傲立的小树,虽然有寒冬落叶,但等到春暖时,又是枝叶喧闹。而命运无情的利锯,让她最终倒下,再也无法站起。

苔丝自始至终都是纯洁美好的,一如她的外表。女人珍视美丽,而美丽给女人带来的,却往往不是幸运。世人也珍爱美丽,可是却没有人真正知道怎样去爱。

我们不能武断地说亚雷不爱苔丝,爱美之心,就算不是对灵魂的欣赏,也无可厚非。他曾经有一点想要保护她,也想过要柔和地对她好,慢慢地进入她的内心。他的语言虽然粗鲁俗气,但细细品读,其中也不乏对苔丝温柔的心疼。但同时亚雷的纨绔习气又让人嗤之以鼻,他最大的错误就在于只知占有,不懂尊重,生活所迫的苔丝,想推开他却不能。亚雷侮辱苔丝的那个晚上,他本来并没有意要这样做,只是在月光下的苔丝令他不能自禁,半推半就中苔丝被亚雷所践踏和侮辱。事后亚雷提出可以给予苔丝情妇式的豢养,这个承诺对于一个粗俗的商人,也许已经是很勇敢的担当了吧,但对于苔丝,这个表面沉默而内心倔强的无以复加的女性,这确是不折不扣的侮辱。

安玑走后,亚雷又找到苔丝,再次提出豢养她,这是出于占有的欲望还是内心对苔丝的爱恋呢?我们不得而知,但在苔丝已经窘迫得走投无路的时候,他是落井下石,也是拉了一把苔丝,给了苔丝一家一条生路。亚雷是精神上的虐待者,她是把苔丝推向深渊的直接凶手。

安玑,有着良好教育的正人君子,与苔丝深深相爱,他的爱的确比亚雷高尚的多,但是他的所做作为,对于苔丝的毁灭,却有着比亚雷更甚的推动作用。

作为一名女性读者,怎么能够忽略哈代对苔丝与安玑恋爱的浪漫描写呢?在涨了水的河道上,安玑一步一步慢慢把苔丝抱过河去的情景,让一代代的读者怦然心动,那种青涩与纯洁,是那样的自然和贴近生活。安玑对苔丝的爱,是君子之爱,他爱的是苔丝的内心,苔丝内心的纯洁和忧郁的结合,正是吸引安玑之处,这种内心的场域,是亚雷这样的浅薄之人所永远无法达到的,这样的区别,也正是苔丝深爱安玑却从不对亚雷施舍一点温柔的原因。然而,这个能触及最深刻爱情的男子,却因为严重的感情上的洁癖和传统观念的束缚,把自己的爱人按压在没有空气的深水之境。

可怜的苔丝啊!父母因为生活的重压,可以把自己作为交换物质的筹码;垂涎于自己美貌的亚雷,也可以轻而易举地伤害苔丝的身体,但苔丝圣母般的灵魂仿佛有着天生的自我净化功能,她没有在这些苦难面前低头。但安玑,不是苔丝灵魂的伴侣吗?为什么还难以包容一颗被伤害过摧残过的心灵?在我看来,安玑就是苔丝毁灭的最大推手了。

德伯家的苔丝读后感 篇7

粉红的封面,上面写着一行小字——一个纯洁女人的真实写照,在仍残留着一丝寒意的春夜,读着《苔丝》这个凄婉动人的悲剧故事,让人唏嘘不已。

《德伯维尔家的苔丝》(通常称《苔丝》)是英国著名诗人、小说家托马斯·哈代(1840-1928)的长篇小说,一百多年以来,女主人公苔丝一直是小说中最动人的女性形象,感动着无数的人。

苔丝是一位美丽、善良、勤劳的农村姑娘,然而却屡屡遭受命运的捉弄。在年幼无知时,被纨绔子弟亚历克骗走了贞操,饱受世人非议,而后又与青年克莱尔相爱,却在新婚之夜因为不是处女,而被克莱尔抛弃,后者也远走巴西。为了让一家人生存下去,她再次沦为亚历克的情妇,饱受虐待的苔丝最后杀死了亚历克,自己也付出了生命的代价。

苔丝是美的化身、爱的象征,作者赋予了她美好的品质:心地善良、待人真诚、勤劳俭朴。

她的身上既有女性的温柔,又有男人的坚韧。

她出身贫寒,却有着强烈的责任心,默默为家庭承受着一切。

她是一个大自然孕育的纯洁的女儿,她有着一颗高贵的灵魂。

克莱尔,一个道貌岸然的伪君子,他懦弱又虚伪。正是他的无情抛弃让苔丝堕入深渊,彻底摧毁了她,可以说,他根本不配苔丝的爱。

克莱尔认为苔丝不纯洁,于是抛弃了她。苔丝真的不纯洁吗?面对亚历克的侮辱,她独自走出家门自谋生路,日思夜想着克莱尔能回到她的身边。她对克莱尔的爱是既专一又纯洁,甚至在亚力克用优厚的生活的诱惑下仍然保持独立性。

她是永远爱克莱尔的,爱着他的一切,克莱尔就是她生命的全部。

所以,人的纯洁永远都指灵魂,指的是一个人内心的单纯与善良,只要做到了这一点,她就是纯洁的。

如果说简爱是一种顽强的美,那么苔丝就是那纯洁的美,一颗晶莹剔透的心是上帝赐予苔丝的礼物。

德伯家的苔丝读后感 篇8

这本书,是对丑恶的男人的一种无情的鞭挞。德北,苔丝的父亲,是一个用酒精把自己置于幻想之中的无能之辈,梦想着上天会将幸福的甘霖降到他的头上,他永远不会去考虑也永远不可能理解人生存的意义;德伯,一个不知廉耻、卑鄙下流的无赖,可以说,是他一手导演了苔丝的悲剧,他对苔丝所做的一切,都是为了满足自己那肮脏的肉体的欲望,苔丝杀死了他,但实实在在的说,是他杀死了苔丝;安玑,一个道貌岸然、心胸狭窄的小人,自命清高,但从来不敢直面自己那虚伪的灵魂,在苔丝的悲剧中,他是一个地地道道的帮凶,在这部书里,他大概是一个最卑微的主人公了;可怜的克莱先生,他无助的道教,从来没有挽救过任何一个灵魂,甚至包括他的三个儿子......

对于社会,我们每个人都是不识庐山,我也无意去探其真实面目,能够无愧于做一个人,我也就心满意足了:何其难也?

德伯家的苔丝读后感 篇9

一个纯洁的女人-《德伯家的苔丝》读后感500字!

如果只是把《苔丝》当作一本普通的言情小说,那简直就是侮辱了她,他的确是世界文学的一块瑰宝。

作为一个彻头彻尾渣男,当我看到阿历克对苔丝的迫害,在现如今这个社会中,pua,炮王,千人斩等等比比皆是的情况下,我的内心可能早就没办法像以前一样义愤填膺了。但是,回想起来,我们的Angel难道带给苔丝的痛苦少吗?不,他可能伤的苔丝更深。

我本来不明白,到底是个什么东西?可以让“任何想穿破他的东西都不免口卷刃折”到底是什么?让他这样一个像天使一样的男主角,在得知苔丝失贞以后,态度180度大转变?哦,原来骨子里,还是利己主义,男性心目中的金属矿脉,中产阶级的体面,门风,地位,厉害。纯洁无私的爱情就是这些面前卷了刃。

最后,大师不愧为大师,哈代也提及了错过的遗憾,这个主题。在生命转折的关头,万万不可蹉跎延误!也要摒弃造成悲剧的社会偏见。

“造物主并不在他一声提醒下便能使人获得幸福的时刻对他可怜的生灵喊一声‘注意’,他总要等到做迷藏的游戏折磨那人遍体凌伤,精疲力竭的时候才会对那人呼喊着‘在哪儿’的人回答一声在‘在这儿’。

德伯家的苔丝读后感 篇10

你愿意为自己所爱的人付出一切么?或许你会毫不迟疑的说:“会”。那么你愿意包容你所爱的人的过去么?也许你会忧郁,那么先不要急着回答,建议先看看《苔丝》!

《德伯家的苔丝》被称为英国文学和世界文学的瑰宝,出版于十九世纪末,作者是英国伟大的批判现实主义作家,“一个耸立在维多利亚时代和新时代交界线上的忧郁形象”,托马斯.哈代。

《苔丝》写的就是社会如何把一个纯洁、质朴、正直、刻苦、聪明、美丽的农村姑娘逼得走投无路,终于杀人的故事。她以不同的艺术形象成就了一个悲剧,老长老长的故事也因为这个悲剧的成功成为了很老很老的人们心中的疼痛。它的情节用现在的观点看似乎有点老套,但却深刻反映了古老的宗法制农村在资本主义势力侵蚀下瓦解的悲剧。苔丝的失贞主要是亚雷.德伯的责任,她第二次落入亚雷.德伯之手是她的父母、安机.克莱和亚雷.德伯共同的责任,而她终于杀死亚雷.德伯则是一位受尽欺凌的弱者的最后反抗。在苔丝身上,我们自始至终看到的是她纯洁本性对逼迫她的力量的苦苦挣扎。

如果说卡门的美在于野性叛逆,简爱的美在于倔强顽强,那么苔丝的美一定在于纯净自然,她是大自然的女儿。她的纯洁就像蓝天一样,虽然偶而会被乌云遮住,可是当乌云散去,世界上最纯净透明的依然是蓝天。

作为女人,她有迷人的外表。漂亮的脸蛋,和恰到好处的身材。哈代给这个美人加了点色,那就是着重去写了她的唇,她唇上的曲线。说那是任何男人都会为之神魂颠倒。红丽娇艳,如花沾露的唇,本身就是情种,再加之细致分明,乖巧柔美的线条,在顾盼流转间,不动人也难。

苔丝是坚强的,乐观的,她的命运却不可逆转。即使再多给苔丝几次选择,我相信她最终仍然会走老路,除非安玑克莱没有抛弃她远走他乡。关于社会的悲剧,家庭的悲剧,人性的悲剧已有很多定论,令我感到叹息的只有苔丝和克莱的爱情悲剧。两个人吃尽了苦头,绕了一大圈又回到了原点,只是物是人非,苔丝选择了死亡来成全他们美好的爱情。终究到底是一场空。对于苔丝来说,她承受的苦难远大于克莱,她内心的彷徨无助克莱永远体会不到,如若不是苔丝的善良痴心,不计一切的去爱克莱,他们早已成为陌路人了。受尽苦难的苔丝实际什么都没有得到,受尽了侮辱,却只想到要成全克莱的高尚纯洁,最后只能把克莱拜托给自己的妹妹。在这场爱情当中,克莱是完全的操控着,最后的大赢家,苔丝是完全的牺牲者,纯粹的奉献自我至死方休。克莱表现出来的虽然看上去是维护心中那份对爱情的信念,实际暴露出来的是那份冷酷与自私!他爱的仅仅是自己虚构的一个形象,并非活生生的苔丝。如果不是在异国他乡遭受病痛的折磨事业的失败我相信他不会还记得有个苔丝在泥沼里苦等着他前去营救。

爱情的发生,谁能说清楚孰真孰假?天时地利人和都要到位,一点点细小的差错就能导致去安排的否定。即使最终结为伉俪,也无从分辨爱情是否真的发生过。她那么爱安琪儿,不仅是他的容貌,不仅是他的琴声,不仅是他能给她带来的一切,甚至包括失去的,甚至为他所受的痛苦,她都能承受。她记得他说的每一句话,她学唱他喜欢的歌,连他的那些理论,那些她自己还似懂非懂的理论,她都牢记着,奉若神明。

他成了她的呼吸,她的生命。当安机问伊兹,那个曾经爱他的姑娘,能否像苔丝那样爱他时,伊兹几乎脱口而出,她不能,因为苔丝的爱是无法比的,她可以为他而死的。在别人眼里,都能看出苔丝,如此厚重的爱。可见这爱的程度了。

德伯家的苔丝读后感 篇11

三国时魏国有一文人叫繁钦,他在《与魏文帝笺》中言:咏北狄之遐征,奏胡马之长思,凄入脾肝,哀感顽艳。指的是歌声的哀婉凄恻,使愚蠢的人和聪明的人同样受到感动。读了哈代的《苔丝》就是这种感觉。

《德伯家的苔丝》是英国着名小说家和诗人托马斯*哈代创作的代表作之一,一百多年过去了,女主人公苔丝也早已树立在世界文学画廊之中,这不仅仅因为人们对传统美德有所超越,更因为作品主人公所拥有的人性与灵魂深处的巨大魄力使之成为最动人的女性形象之一。哈代以小说女主人公苔丝的悲惨命运替西方悲剧作了一个形象的阐释,苔丝足以哀感顽艳。

苔丝本是一位纯洁美丽又非常勤劳的农村姑娘,她向往人生的真和善,但又时时遭到伪和恶的打击。苔丝的悲剧始于为了全家人生计去远亲家打工,却因年幼无知而被亚雷骗去了处女的贞操,成了一个堕落的女人,受到社会舆论的非议,把她看成不贞洁的罪人;苔丝后来与青年克莱相爱,又因为新婚之夜坦诚有污点的过去而被丈夫遗弃,而与近在眼前的幸福失之交臂;出于高度的家庭责任感和自我牺牲精神,苔丝为换取家人的生存而再次违愿沦为亚雷的情妇;最后因为丈夫的回心转意使得绝望的苔丝愤而举起了复仇的利刃,终于成了一个杀人犯,最后不得不付出了生命的代价,导致象游丝一样敏感,象雪一样洁白的苔丝最后终被完全毁灭。

苔丝是被哈代理想化了的现代女性。在哈代的理想世界中,苔丝是美的象征和爱的化身,代表着威塞克斯人的一切优秀的方面:美丽,纯洁,善良,质朴,仁爱和容忍。苔丝的灵魂是纯洁的,道德是高尚的,但是在资产阶级的道德面前,她却被看成伤风败俗的典型,奉为警戒淫荡的榜样,是侵犯了清白领域的罪恶化身。丢下《苔丝》一书,眼前那个历经磨难,失身而又杀人的女人,却使我想起它们,想起我喜欢的两件事物:黎明与茶花。黎明,如处子的皮肤,光洁润滑,在明与未明之际,透着希冀与光亮;有一种茶花,叫雪塔,她洁白肥硕,细腻如瓷,在寒冷的季节里,傲然怒放,在出尘与入世间,清丽如水,独自芬芳。也许他们风马牛不相及,但是,我觉得它们同出一处,那便是纯洁。正因为这一点《苔丝》的故事才更凄凉。

苔丝为什么会有哀感顽艳之能呢苔丝的哀既有社会的因素,也与她的性格有关。

毫无疑问,苔丝的哀首先是社会制哀。哈代的威塞克斯小说是以其故乡威塞克斯为背景的。19世纪中期英国资本主义工业文明侵入农村,面对工业文明带来的后果,哈代作为一个人道主义着者,心灵受到强烈冲击,在感情上深深地依恋古老的宗法文明,痛恨工业文明对人们和谐生存状态的摧毁。《苔丝》中,哈代对当时工业文明对乡村的冲击进行了全景式描绘,然后以苔丝家作为个体农民的缩影,深入展现人们在物质困境中的痛苦挣扎。社会悲剧是人同社会环境的冲突造成的。苔丝生活在英国资本主义侵袭到农村并毒化社会气氛的维多利亚时代。这位弱女子,尽管聪明美丽,勤劳善良,但家贫如洗,经济拮据,负担沉重,她处于低下的社会地位,作为一个劳动者,一个无权无钱的农业工人,自然会受到资本主义社会的种种压迫和凌辱,这些压迫和凌辱有经济的,权势的,肉体的,更有精神的,宗教的,道德的,传统观念的。她的哀是时代造成的,同时,亚雷和克雷代表了把苔丝推向深渊的两种不同的客观社会势力,他们直接地共同造成了苔丝的社会悲剧。

苔丝能哀感顽艳的第二个原因,她是暴力,恶势力及维护它们的法律,国家机器的受害者。这种暴力,恶势力的集中代表就是亚雷*德伯。

苔丝在绿草如茵,风景如画的乡野里长大,尽管家庭生活窘迫,但少女时代的苔丝内心是明朗,欢快的。她热爱生活,敢于面对一切困难,为了维持家庭,不惜牺牲自己。苔丝一生都是强权和暴力的受害者。亚雷之所以敢称霸四野,为非作歹,为所欲为,不仅因为他有钱,有势,而且更主要的是有资产阶级国家机器,法律的保护。社会和法律都认为侮辱和迫害苔丝的人是正当的,而受迫害的苔丝则是有罪的。苔丝一生都必得逆来顺受,忍受含垢,不能自卫,而当她有生以来第一次起来自卫的时候,典型明证了,埃斯库罗斯所说的那个众神主宰对于苔丝的戏弄也完结了。苔丝成了资产阶级国家祭坛上的祭品。苔丝的悲惨遭遇,社会对苔丝的不公正,表明了资产阶级法律的不仁道和虚伪。

苔丝的哀,在社会制哀的总前提下,同时又是性格制哀,其哀的成因不仅有客观的而且还有主观的,亦即说不仅有外在的,而且还有内在的。

我们在论及了苔丝哀的诸种社会因素之后,还应该指出的是造成她痛苦,不幸的还有其自我的原。苔丝是勇敢的,她敢于大胆地反抗传统道德,追求幸福,然而她却不能彻底摆脱传统道德对自身的羁绊,这又表现了她性格软弱的一面。

她根据陈腐无聊的习俗,布置了不同情自己的形体和声音,用一堆使自己无故害怕的道德精灵来恐吓自己。即使在大自然中间,老是把自己看作一个罪恶的化身,侵犯了清白的领地。这种静观的结果,必然造成她内在的自我折磨和谴责,因此,使她所受的磨难,所遭受的不幸和痛苦,就更加沉重和强烈。这种灵魂有罪,使她负疚,自责,使她即使被克莱无情抛弃,也认为是自己的罪过,默默忍受命运的摆布。因此,她在遭到世俗舆论,传统道德迫害的同时,又受制于它的道德准则,毫不留情地责难自己;她在大胆地反抗传统道德的同时,又囿于它的观念成为传统维护者。故而说,苔丝哀婉的美学特质在社会制哀总前提下,又属于性格制哀。因而她的哀更深刻,更感人。

《苔丝》中亚雷有一句话:美是要付出代价的。苔丝用美换取了人们无限的哀伤,无论是愚蠢还是聪慧,都会被苔丝的凄美而伤。

德伯家的苔丝读后感 篇12

前一段日子,读完了《苔丝》流着眼泪读完的。

这是我第二次读这篇小说了,可从次数上来看虽是第二次,实质上只能说是第一次,或者说是一次多一点点。我第一次看这篇小说的时候才只是一个小学生,对文学作品的理解能力有限,而且读得也很粗略,那时,我对《苔丝》的唯一印象就是挺好看的,苔丝这个人物挺可怜的,除此以外便所剩无几了,根本没有把自己融入整个情节中去,根本没有对苔丝这个悲剧性的人物作过任何有意识的评价,根本没有想过苔丝一步一步走向毁灭是与其性格,与她所处的环境是如此密不可分。这一次阅读,我不敢说我已经看懂了,但我对整个情节有了比以往更深刻的了解。

《苔丝》的作者托马斯哈代在这篇小说中体现出了他悲观的宿命论,主人公苔丝陷入悲惨境地,但她无论如何挣扎都无济于事,改变不了命运的安排与戏弄,最后走上绝路。但她走上绝路,绝不像某些低俗小说那样一味追求情节曲折而硬让主人公死去,而是有其一定的必然性。在故事的开端,当苔丝的父亲约翰德比被告知自己这样一个贫穷小贩竟是古代德伯家族一个十分高贵显要的家庭的后裔后,她的父母要她去有钱的德伯太太家攀亲戚,她天性纯朴,厌恶趋炎附势,不同意去,但后来,她由于担心喝得酩酊大醉的父亲半夜外出送蜂密进城会出现意外,才与弟弟一起替父亲跑一次腿,然而途中却出现了意外她家唯一一匹赶车的马被轧死了,失去一匹马对他们这样一个贫困的家庭来说就是失去了用以维持生活的工具。在埋葬这匹衰老枯瘦的马时,几个孩子们都放声大哭,苔丝没有,他脸色苍白,没有表情,似乎认为她自己是谋杀者,书中是这样描写的。然后她带着一种负罪感――是她自己的疏忽大意才使家庭的生活出现了危机,和她对父母的孝顺,对弟弟妹妹们的关爱,以及她强烈的责任感必须使家庭摆脱困境的责任感,去了德伯太太家攀亲戚,也导致了她被亚历克德伯玷污,给她日后的生活蒙上了一层抹不去的阴影。她的孩子在死前,她坚持要让这个不清白的小小的肉欲的产物受洗礼,也是强烈的责任感趋使她这样做的。如此说来,苔丝性格中最不容忽视的一点便是她强烈的责任感了,正如苔丝坚决地要把与亚历克德伯的那一段不快的往事告诉她所深爱,并且也深爱她的丈夫安吉尔一样,她原本可以完完全全地把这件事隐藏起来,说像她母亲教她的,然而,苔丝没有,她把这件事原原本本地告诉了安吉尔,书里这样写道:她说得很轻,但很坚决。苔丝把这件事告诉了安吉尔,而不愿意隐瞒事实,致使安吉尔承受不住打击而与她分居,也正是源于她那责任心,不是吗?现在看整篇文章中给我印象最深的一段吧,就是苔丝杀了亚历克后追上安吉尔的时候:克莱尔停住脚步,以询问的目光望着苔丝。安吉尔,苔丝说,好像她一直等待着他们停步时克莱尔会这样看着她,你知道我为什么要追你吗?我要告诉你我把他杀了!她这么说的时候脸上露出令人同情的惨淡微笑。令人同情的惨淡微笑,你能想象一个人在杀了人后所露出的这种表情吗?如她自己所说的我杀了他也不知道是怎么把他杀死的。不过,安吉尔,为了你,也为了我自己,我非这么做不可。显然,苔丝把杀死亚历克看成是她应尽的责任,是她必须完成的任务,为她自己,也为她丈夫。亚历克是笼罩在她心头的阴影,亚历克死了,她只觉得如释重负,只觉得自己是完成了任务,所以她急着要告诉她丈夫,这大概也就是她脸上会露出微笑,而不是杀过人后的慌乱、惊恐无措。因而在她生命的最后五天与安吉尔在一起的五天一生中最幸福的五天中过的生活是恬静的,她的心情也是平静的,她对待死亡的坦然也感染了逮捕她的人,她站起身来,整了整衣服向前走去;那些人还一个也没有起步。我准备好了,她平静地说。我想,苔丝或许是带着幸福,甚至是带着满足感死去的,因为她觉得她死了,再也看不见安吉尔会看不起她了。这从她被逮捕前所说的话中是可以看出来的。

至此为止,我所说的都是苔丝,也许你会问起安吉尔为什么会接受不了苔丝曾被亚历克玷污并产有一子这一残酷事实而提出与她分居,他不是很爱苔丝吗?难道他对苔丝的爱并不是高尚的吗?那么,我要说,他是因为太爱苔丝了,他心目中的苔丝是如此美丽,如此善良,是一切纯洁的象征,他忍受不了他眼中所见,心目所想的苔丝有任何过错,他努力扼杀自己对苔丝的感情,他觉得那个属于他的苔丝已经不存在了,在他眼前的,已经不是他以前所深恋的苔丝,而是有着苔丝形貌的另一个女人。新婚之夜,也就是苔丝把往事告诉他的那个夜晚,也就是他们开始分居的那个夜晚,他曾梦游,抱着苔丝走到了树林中,把苔轻轻放在一口棺材中,看过这篇小说的人一定不会忘记他当时所一直重复说的那一句话:死了,死了,苔丝,我的妻子死了,死了。在他的心中,最最美好的那个苔丝死了,不存在了,他的悲痛,他的绝情,他的弃苔丝而去的行为,正是因为他觉得自己失去了当初最真最纯的苔丝。

至于亚历克,我不想多说,他给苔丝带来的灾难是显而易见的,他对苔丝所做的一切,根本不是出自他对苔丝的爱,因为爱是高尚的,他对苔丝只有情欲可言,丝毫没有爱的根据。然而,苔丝并没有因为亚历克给她带来的打击而不纯洁,她自始至终都是那么的纯洁,善良,都显得那么美丽。

上文也就是我对《苔丝》的一点感想,写好后,一阵轻松,这些话,一直是我在阅读过程中想要说的,在这里一吐为快,真是爽心。

德伯家的苔丝读后感 篇13

看久了卡通连环画,我想换换口味。于是在书架上拿了一本《德伯家的苔丝》看了起来。

暖人的友情!

喜欢哈代的抒情诗,其中不乏情节生动,语句隽永的作品。《德伯家的苔丝》是哈代最著名的长篇小说之一。这是个美丽凄凉的爱情故事。当我合上书,苔丝对克莱尔忠贞的爱情故事确实令我感动,但令我温暖的是和苔丝一起挤牛奶的3个可爱少女伊丝、玛丽安与雷蒂。她们也同苔丝一样深深爱着那个英俊少年克莱尔,但也深知克莱尔只爱苔丝,于是就把爱恋深深地埋在心里,而把祝福送给他们。

读到这里我心中一阵激动,我仿佛看到一个高尚的灵魂,左右了她那质朴敦厚的天性,这真是一个真正善良、真心待人的好姑娘呀,真令人感动。在苔丝回到娘家又身无分文时,因为失恋而酗酒的玛丽安又帮她找到了一份工作,使苔丝的生活又有了一丝光亮。在那些阴霾的日子中,温暖着苔丝冰冷的心的依然是这份暖人的友情……

苔丝是不幸的,她的父母为了所谓的家庭荣耀,而让她去攀亲,而毁了自己。她最爱的人又无情地抛弃她,而她又是幸运的,在她短暂的一生中,在她遭遇爱情抛弃时,不离不弃的是那份温暖的友情。

为这份友情喝彩!

德伯家的苔丝读后感 篇14

在极大的痛苦中看完了全书,好几次几乎是看不下去了。也就是看在它是名著的份上坚持看完了,用了三天时间,多少有一些收获,当然也少不了牢骚,就写几句算是个做个总结吧。

苔丝:这位小说的主人公,作者及现今其他一些人的评价自己看到了一些,但是就个人而言,并不完全赞同,先说说她的优点,比如当她母亲让她去认亲的时候,她心里还是极其不愿意的,如果她们不是穷到揭不开锅的话,我相信她是不会去求人的。在她受到德贝维尔的侵犯后,她还是比较有骨气的宁可自我毁灭也不要和他一起生活。还有她不肯去找安琪儿的父亲要钱也是有骨气的表现。在安琪儿去巴西一段时间后,她的钱花完了,但是她去最苦最累的农场,在对她极其不友好的老板手下也能忍受繁重的体力劳动。这些方面体现了她的好品行,也体现了她内心对独立自由的向往。这些优点放到今天看并不是所有女子都能做到的。但这并不能说她就是多么好的一个正面形象。她身上也存在着许多明显的问题,起码在我看来,有两件事她处理的极为不妥:第一,她与安琪儿交往了起码大半年,而且从订婚到结婚也有相当长一段时间,这些时间足够她与安琪儿坦诚自己的过去,但是她没有这么做,这个简单讲就是欺骗,因为如果如实讲了,她觉得自己可能就掉价了,安琪儿就不会和她结婚了。但无论如何欺骗总是让人难以接受了,没有人喜欢被骗。当然这也不是绝对的,世间之所以有谎言并不都是自私的,也许是现实太过冰冷残酷了,只能求助于谎言的掩饰了。总的来说我觉得谎言不是不能有,但是做为她和她的恋人爱的如此热烈如此不顾一切,在这种情况下,却存在如此大的谎言,这不是一个大大的讽刺吗?所谓的爱情都是建立在欺骗的基础上,还有什么值得颂赞的呢?!如若只是为了生存,换一口饭吃,那谎言也算适得其所了,但是一边爱的死去活来,一边又瞒天过海,这种爱情只能让人恶心。第二,她再次和德贝维尔走到一起,和他有了同居关系,这简直糊涂透顶,如果缺钱,那就是随便嫁个人也不能和曾经的仇人同居啊,退一步讲,如果非要和这个仇人在一起,也应该答应做他的妻子啊,再退一步讲,也要等到和安琪儿解除婚约以后啊,这件事基本就是在作践自己,要糊涂到何种程度才会做出婚内和曾经强暴过自己的人同居啊,愚蠢透顶,从这件事来看那些骂她的下流话没有一句是冤枉她的。总的来说,苔丝只是一个普通的姑娘,有过人的美貌,却没有过人的智慧,她的悲剧主要是自己的父母的愚蠢及绝对的贫穷造成的,她父母在她17岁刚刚走出家门的时候,没有做好领路人的角色,相反做了悲剧推手的角色,还是就是真的太穷了,不然她也不会将自己送去虎口啊,和社会无关,和阶级无关,和宗教无关,和道德无关,甚至和她自己关系也很有限。

安琪儿:这个小说的男主角,他做的事基本还算得上一个绅士,除了一件事,就是自己也不诚实,隐瞒了自己曾经短暂的放荡生活。结婚当天坦白这不等于胁迫吗?虽然被宽恕了,但是欺骗就是欺骗。

德贝维尔:这个大反派,他就像是行走的狮子,到处寻找可吞吃的人,只求自己享乐,不管她人死活,追求自己想要得到的,不管用什么手段。但是许多人不都有这样的一面吗?他也曾寻找真理,也有过悔悟,但是很快他就又迷失了,除了身心的自我满足,他没有找到生命的意义之所在。

苔丝的父母:他们为了摆脱家里的贫穷,将苔丝置于非常危险的境地,他们是穷怕了吧,依仗苔丝的美貌想要攀附上层阶级,结果心太急了,加上智商欠费,把女儿推进了火坑。

最后引用易中天的话结束,反对望子成龙,反对望女成凤,反对一切成功学。做人,总结为八个字——真实、善良、健康、快乐。

德伯家的苔丝读后感 篇15

贫家女儿,外出谋生,失足泥淖,遗恨千古,在中外各国文学作品当中,此类题材屡见不鲜。《德伯家的苔丝》一书,总体看来似乎也没有脱此窠臼,但是作为英国和世界文学的瑰宝,它不论在资料还是艺术上都独具特色,至今仍有强大的魅力吸引读者。

托马斯·哈代,“一个耸立在维多利亚时代和新时代交界线上的忧郁形象”。与其说忧郁,不如说他的反叛。维多利亚王朝,是英国资本主义发展的鼎盛时期,在这个使很多英国人引以为豪的历又一个“黄金时代”,却有许多有悖人情常理的陈规陋习,诸如崇尚繁文缛节,提倡虚伪道德。一个小说家,应对上流社会道貌岸然的衮衮诸公,将一个失身女人作为小说的主角,并公然断言她是一个“纯洁的女人”,这是何等的大逆不道!直到几十年后,苔丝的光芒才愈加放彩,苔丝是哈代塑造的的典型,也是英国文学宝库中最美的女性形象之一。

整本书前期很平淡,慢慢看进去,便走不出来了,全书以苔丝到贵族本家认亲为线,叙述这个单纯美丽女孩的杯具一生。我的感悟,也从那里开始吧。

在英格兰西南部偏僻落后的农牧业地区,是远离繁华城市,仍保有古风古貌的存在。17岁的美丽少女苔丝是那里土生土长的农家姑娘,父亲是贫苦的乡下小贩,生性怠惰,愚昧无知;母亲过去是挤奶女工,头脑简单,他们都是社会最底层的小人物。杰克·德北听信牧师关于家族荣耀的消息,妄图让苔丝去认回本家—德伯家族,借此摆脱贫困的生活。苔丝并不愿意这样做,但由于老马王子的意外死亡,心怀愧疚不得不硬着头皮去认本家。家庭的重担和自身的职责感在一开始就给她的生活拢上了一层阴影。应对德伯·亚雷,她是那样的无知懵懂,但又不得不依靠着他,致使最后轻信亚雷失身于他。苔丝在受到社会道德舆论的谴责和轻视的同时,可悲的是她同样以这一道德标准来静观自己,这使得她的杯具显得更加浓重和深沉。苔丝明白自己是清白的是无辜的,但是同时她也认为自己是有罪的,她也在按照传统的贞操观念来衡量自己是否清白,她比别人更加无法忘记自己的耻辱。

那个纯洁无辜的小天使又回到了上帝的怀抱后,苔丝决定开启一段全新的生活,她到另一个农场里做挤奶女工,那是一个新的起点。“五月里一个茴香发香味、众鸟孵小雏的早晨,离苔丝·德北从纯瑞脊回来以后,约莫有两年或三年之间的功夫—这是苔丝潜修静养的时期—她第二次离开了家。”

在农场里,她与克莱·安玑产生了感情。克莱爱苔丝,认为她是“大自然的新生女儿”,她是纯洁的、无瑕的,是上帝完美的创造。但这种绝对的理想化的爱恋也更加剧了克莱在明白苔丝的过往后所表现的憎恶和失望。苔丝向克莱坦白后,克莱心中的完美瞬间崩塌了,他没有给予爱人以理解和安慰,反而不能理解现实,他不止一次的对苔丝说“我原先爱的那个女人不是你!是另一个模样儿和你一样的女人”。这样残忍,这样现实!如果说,德伯·亚雷给予苔丝的是身体上的毁坏,那么克莱·安玑给苔丝带来的就是精神上的毁灭。善良单纯完美的苔丝,对于这一切浑然不觉,她是那样热烈的爱着这个小伙子。她已经受到了爱的伤害,对爱是十分渴望的,作为一个少女,她期盼着被爱人爱,被爱人呵护,所以在遇到克莱后,她迸发出的爱意是那么的强烈,在这种炽热的爱恋下,苔丝失去了自我;另一方面,她心里仍旧把自己定位于“应受到社会谴责和唾弃的不净女子”,她始终不敢把自己与克莱放在同一高度。在体会着克莱的爱的同时,苔丝是纠结的,不安的,她始终无法放下身心的枷锁。

随后的日子里,克莱远走巴西,苔丝再遇亚雷。家庭面临困境,亚雷卑鄙胁迫,无奈之下苔丝选取妥协,再一次走进亚雷的圈套。克莱经历磨难后对苔丝疯狂思念,内心的悔恨使他找回苔丝。这是的苔丝已经回不去了,她的精神生命被克莱第二次毁灭。丈夫回来,两人重逢,苔丝再一次看到自己受骗,一怒之下杀死亚雷,对自己长期以来所受的屈辱和不公、以及命运对自己的不公正,进行了大胆的强烈的-。无奈的是,她选取了一种最最极端的方式。

苔丝和克莱在荒原里度过了最后的几天幸福生活,之后等待她的,是走上不可避免的绞刑架。她无法放下对于克莱的爱,临终将妹妹托付给克莱,以此来表达对他的爱。

这个纯洁善良的女孩的一生,到那里,已经走到了尾声,她的美丽,到那里,也面临幻灭。

苔丝与她的名字一样美丽,但是她的美,却酿就了她一生的痛苦。

这个美丽的女孩,正直、淳朴、纯洁,她是大自然的女儿,不受污染。

这本很长很长的书,因为这出杯具,成为了许多人心中的疼痛。当然,我也不例外。在刚刚回顾这个女孩的人生的时候,我好像又回到了阅读这本书的时光,为这个坚强的美丽的女孩惋惜、流泪。这个杯具,其实也只是一念之间,有时候,一个转角,生活就会出现不同。而关于德伯家的“认亲”,就是这个女孩一生的转折。哈代把完美的形象展现给读者,笔锋流转,完美被硬生生的打碎,让人一时无法理解。当那份完美不再完整时,却反而令人平静,逼得你不得不承认,这才是事实。

我认为苔丝的一生是充满戏剧色彩的,全文都在写苔丝走向末路的经历,但其中不难发现有一些看似偶然实则必然的情节,好像冥冥之中早有安排。如在开篇苔丝与克莱相遇却互不相识到之后二人再次相遇并相爱最终结为夫妻,如苔丝在被侵犯前的舞会上与德伯家的女佣争吵的那个小插曲等等,都充满戏剧性。苔丝的纯洁完美,是她令人欣羡的,却也是最终造成她杯具的一个弱点。

苔丝是被哈代理想化了的女性,在他的世界里,苔丝是美的象征和爱的化身,有着大自然最纯真的本性。一如她生活的那个充满自然气息的布蕾谷,有着那么多优秀的地方:美丽,纯洁,正直,淳朴,勤劳…苔丝一生追求幸福,敢爱敢恨。哈代坚持着“道德的纯洁在于心灵的纯洁,不在于一时的过错”,所以在他看来,苔丝依旧是纯洁的化身。她是美丽的乡村姑娘,虽然有着贵族血统却依然纯朴,美,不是一种外表,而是内心高雅纯洁的表现。心灵纯净自然的她是大自然的女儿。她的纯洁就像蓝天一样,虽然偶而会被乌云遮住,但是当乌云散去,世界上最纯净透明的依然是蓝天。

我有时会想,如果没有开头那个牧师的几句话,也许可怜的苔丝会是另一番简单却快乐的生活,然而,十六岁的乡村女孩苔丝的杯具就从那里开始了。哈代为苔丝设计的人生舞台时间很短,从她在家乡村野舞会上出场,到她在标志死刑的黑旗下丧生,只有短短五六年,但她的短暂一生所经历的种种,确实那样的惊心动魄,荡气回肠。第一次离家时,是晶莹无瑕的少女,毫无父母那种认宗归亲的虚荣侥幸心理,只期望能凭劳动补贴家用弥补死去王子的损失。更加难得的是,受辱失身后的她不仅仅持续了固有的美德,而且更加勇敢坚强,富于反抗。

与苔丝悲惨命运和当时社会的道德标准相对的,也是促成本书最为精彩的部分,就是作者哈代的“前卫”思想。失身后的苔丝,在世俗眼中,如同失去了在世为人的资格。但在哈代笔下,“她的外表,漂亮标致,惹人注目;她的灵魂,是一个有了近一两年来那样纷乱的经验而完全没有腐化堕落的夫人那样的。如果不是由于世俗的成见,那番教育还得算是一种高等教育呢。”把书中诸如此类的言论放回百年以前的维多利亚王朝时代去体会,我对哈代愈加敬服。正是因为在塑造苔丝的形象过程中,不时的融入这类先进的见解,才赋予了苔丝丰富的精神内涵以及对当时社会的深刻批判。

心碎的苔丝,带着梦想和遗憾走向绝路的人生,在最后的,又是最漫长的,幸福的一夜……在生命中最后一次日出之时,她把对人生、感情的遗憾带去了—另一个—美妙的世界。这个美丽的女孩,带着她的完美,走向死亡,走向最终的幻灭。

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