我爱北京读后感

我爱北京读后感(经典12篇)。

一本好书就像一艘帆船，可以帮助我们在知识的海洋中遨游，读书对我们是有很大影响的，所以有很多人就很喜欢看各种的书籍，人们在阅读了一篇书籍后都会有自己的收获和体会，思维的火花一闪而过以至不再出现，所以写一篇读后感尤为必要！有关作品的读后感范文有哪些呢？你也许需要"我爱北京读后感(经典12篇)"这样的内容，希望你更多关注本网站更新。

我爱北京读后感 篇1

“一种理想，就是一种力。”这是罗曼·罗兰的名句。一开始，我不太理解这句话的意思。但是，看了《我的未来谁做主》这部影片，我开始明白了，梦想是需要坚持的。

这部电影，讲的是一个真实的故事。它发生在平湖县，三名学生林志越、金鑫和馨艺逃课情况严重，它们的姚老师为了让他们回来上课，踏上了寻找他们的路。他们回来上课后，姚老师在家长的质疑下完成了水火箭，之后姚老师发现了三个同学的梦想并帮助林志越做完火箭考上了中科大少年班。经过几年的坚持，三个同学都实现了自己的梦想。

看完这部电影，我的心里思潮起伏，心中对梦想对坚持都有着十分作文多的想法，以及对姚老师这一形象的感动。姚老师，可以说是那一个年代的教师模范。她会教育学生，懂得兴趣是最好的老师；她会理解学生，知道在这个年龄中梦想对于孩子有多么重要。同时，我还从姚老师的所作所为中看出了姚老师是一个坚持不懈、遵守诺言的人的人。她信守承诺，教同学们做火箭；但也是为了教同学们做火箭，她尝试一百多次。她真是一个好老师啊！

而这部电影，教会我的，是对于梦想的坚持。只有坚持了自己的梦想，才有可能成功。想想平时的自己，梦想很多，但却没有坚持，导致很多梦想毁于自己的手上。

坚持自己的梦想，相信自己一定能成功！

我爱北京读后感 篇2

前几天，学校看了一部电影，叫《我的五年级》，看完后，我有了很深的感触。故事主要讲了主人公周奋发转校来到上海读书。他的同桌叶茜茜成为了他的好友，赵一越最后也改变了对周奋发的看法，三个人成了好朋友。这个影片有时让人笑，有时让人哭。周奋发的妈妈去世了，爸爸天天在工地上加班到很晚，简陋的房屋里只有他一个人孤单地吃饭，写作业。赵一越也一样，爸爸不回家，妈妈加班到很晚，只有他一个人守在豪宅里。家长们，有空就多陪陪孩子们吧！不要让他们的童年缺少爱和陪伴。不要让他们的童年缺少乐趣，只剩乏味。发仔其实很可怜，家里穷，因为工地更改，他也只能随波逐流，四处奔波。现在，大多数人都过着像样的生活，谁又会去关心像发仔那样的孩子呢，赵一越不但不关心，还冷嘲热讽，次次陷害，只因为发仔抢了作文他的风头，这是非常不对，既然不关心，就不要加害和嘲笑别人，但是，经过一段时间的相处之后，赵一越改过自新了。

这部电影中有无数童年的镜头：偷玩足球被没收，同学们互相理解，被罚站等。一幅幅画面好像自己的五年级一般。最后，发仔走了，因为爸爸的工地换了，这让他舍不得这份友情，想想我现在四年级，还有两年就要和同学们分别，看了这部电影让我明白了，也懂得了应该珍惜和同学们在一起的美好时光……我们每个人都需要关爱，那我们更应该去关心爱护他人，这样世界才会充满爱。我也希望我们班级里性格迥异的同学成为好朋友，并找到属于各自的梦想，人生不可能一帆风顺，总是会遇到这样或者那样的困难。因此，我们在遇到挫折情境时要用正确的方式和心态去对待。

说到这里，我也好期待我的五年级。

我爱北京读后感 篇3

前几天，我们看了一场名叫《我爱北京天安门》的电影，这是一部以青少年热爱祖国、热爱科学、执着努力为题材德一部励志电影，给我们的启发很大。

这部电影大致内容为：在一个偏远的小镇，一群调皮的孩子放学后经常在来宝爷爷家玩水、滚铁环、搞恶作剧，总是捉弄来宝爷爷，生活得很快乐。孩子们都非常热爱北京天安门，想去天安门，他们每天坚持跑步一直跑到天安门。一个名叫小庆的孩子，沉迷于相片洗印中，国庆节前，他想为全班同学做一张咱在天安门前的相片，后来在来宝爷爷的帮助下，成功的制作出了相片。

看完这部电影，我和同学们都学到了很多。我们是新时代的小主人，弘扬民族精神、热爱科学、好好学习是我们现在的任务！看到电影中的小庆、大刚和她们的伙伴，我不禁想到了我们，我们生活在一个无论物质生活还是精神生活都非常优越的环境里，有时候，可以说，我们在面对困难时就如面对世界末日一般，不知所措；而电影中的主人公们。他们却敢于挑战困难，并战胜它！我国著名的数学家华罗庚曾经说过：“难”也是如此，面对悬崖峭壁，一百年也看不出一天缝来，但用斧凿，能进一寸进一寸，得一尺进一尺，不断积累，知难而上，坚持不懈、勇于战胜困难的精神彻底给展示出来了，而我们，也正是要学习这种精神！

“我爱北京天安门，天安门上太阳升，伟大领袖毛主席，指引我们向前进”，伴随着优美动听的歌声，电影结束了，我们也在歌声中时时回旋！

我爱北京读后感 篇4

《我爱北京天-安-门》讲述了堪小庆，闵大刚等小朋友和来宝爷爷一起制做国庆礼物——一张超大的集体照。

影片中的小庆和小刚调皮、倒蛋，来宝爷爷先是他们的欺负对象，有次把来宝爷爷射成了落汤鸡，还把他的酒兑了水。后来，小庆知道来宝爷爷会照像，诚心诚意要拜来宝爷爷为师，他和小伙伴一起把爷爷的酒厂打扫得干干净净，还买了酒菜照顾爷爷，给爷爷按摩。爷爷刚开始不睬他们，后来被他们的真心打动了，教他们照像。小庆会洗像，一次无意中学会了合影，他执意要亲手制做一张全班同学到天-安-门的合照。第一次他洗出的像片很模糊，老师帮忙偷偷到照像馆洗了一张大约十二寸的像片，仍写上小庆和小刚的名字，但是小庆认为这是欺骗，仍执意自己亲自制做，来宝爷爷被他们感动了，教他们洗像。爷爷把他的酒厂做成了一个大暗房，利用放大镜聚焦、放大，正午强烈的阳光，制做了超大的像片。像片大约有窗户那麽大，很清晰，连一个同学的鼻涕都看得清，同学们的笑脸很明亮。

我喜欢影片中的小庆，虽然调皮，但执着、坚强，我也要亲手制做一份礼物祝贺祖国妈妈的生日。

我爱北京读后感 篇5

这部电影的名字叫《我爱北京天安门》它是由一群孩子来演的儿童励志片，主要内容是：上世纪七十年代末南方某偏远小镇，孩子们放学后滚铁环，打水仗，枪战，大街小巷四处是他们欢快的身影。而五年级学生小庆却沉迷于他喜欢的照片洗印之中。国庆节前夕，他突发奇想，决定做一张全班同学站在天安门前的合影照片。他用自制的放像机进行了无数次尝试，结果以失败告终。非常着急的他偶然发现镇里一位整天以酒为伴的来宝爷爷会照相，于是他和同伴们想方设法接近爷爷。爷爷与小庆以相互对抗到相互了解，终于在天安门的情节点上产生了共鸣。爷爷用了一种特殊方法，完成了孩子们的心愿。

这部电影有许多吸引人的地方，比如：声音，在最后做完照片后那声音，歌声就特别恰当。还有在子句中，主人公与配角的对话就字句清晰，声音响亮，非常吸引观者，让观者入神。

影片在制作，与演中，要必须让观看者想不到后面的结局，这部影片就做到了，它让观者会感到神秘，非常想知道结局是怎样的。

不过在吸引人的同时，这部影片还起到了漫画作用，它有时也会让现场的观者笑声连连，非常吸引人。在让观者受启发方面，影片会让他们感到只有在不断，不断，不断的向前努力中，锁定目标，注定你不会失败。

我爱北京读后感 篇6

今天，我们全体师生一起观看了影片《我爱北京天安门》。

故事发生在上世纪七十年代一个偏远的小镇，一群孩子在来宝爷爷的酿酒场里玩枪战、玩喷水，在来宝爷爷路过的地方滚铁环，有时还在来宝爷爷的酒杯里尿尿，总是折磨来宝爷爷，整天把来宝爷爷当做游戏机里的大BOSS一样。在这群孩子里有一个小孩名字叫小辉，他最近几天迷上了照照片。他突发奇想：在国庆节来临之时为全班照几张站在天安门广场上的大照片。在一开始的几次试验都失败了，那个图像太小了。最后在小辉他们的坚持努力下，来宝爷爷帮他们完成了心愿。

从这件事中我想到了我学画画，刚学画时我画的特别好，老师说我画画非常有潜力，但是由于我怕累就半途而废了，现在我真后悔。不过我现在又开始重新学画，这次我一定要吸取教训，象小辉、小壮他们一样坚持不懈就能成功。

看了这部电影使我明白了人只有坚持才能成功，人只有相互信赖才能创造出美好的友谊。人成功还要有一个坚定的志向，俗话说的好：无志者常立志，有志者立常志。只有具备这样条件的人，无论多大的困难，他也能成功，也能胜利。

影片还表现了上世纪七十年代的小学生在艰苦的条件下是多么爱国爱党，多么想到天安门去看看，今天我们的生活这么幸福，我们更应该感谢国家、感谢党，我们一定要好好学习把我们的国家建设好。

影片在《我爱北京天安门》中结束了，但我的心久久不能平静。

我爱北京读后感 篇7

在一个和谐的小镇里，有着一群天真无邪的小孩。他们为了自己的梦想可以坚持不懈的努力、奋斗。

他们每天早上坚持跑步，用贴小红旗的方法来实现自己“到北京”的愿望。但是谌小庆却不是如此：他有一个洗相片的盒子，每天早上他都帮同学洗相片，从而耽误了跑步的时间。一天，他在洗相片的时候不小心将自己的和一位玩得好的女同学的照片发生了二次曝光，使得别人看起来好像他俩在一起照的相。这件事使得那位女同学十分难过，但经过自己的解释和老师的帮助终于洗脱了罪名。由此他产生了一个大胆的念头。

他们镇有一位在酒厂工作的来保爷爷，只不过现在酒厂已经被关了，应此他每天都喝酒来消愁。直到有一天：县里有人来找来保爷爷拍下小镇的新面貌，被小庆听到了来保爷爷会照相的消息，于是每天都找来保爷爷要拜他为师，经历了千辛万苦，来保爷爷终于答应教他们照相了。

快国庆了，老师在征集同学们关于怎样庆祝的建议，小庆的建议让大家大吃一惊“全班同学去北京天安门”。后来老作文师明白了他的意思——将班上同学的相片和天安门的相片放在一起。

经过小庆和同伴们的不懈努力，终于成功了，但是因为相片还是比较粗糙，遭到了老师的否认，他失去了重新制作的动力。后来来保爷爷帮助他们完成了“去北京天安门”的愿望。

通过这部电影，我明白了只要想做就没有做不成的事情。有时虽会不可避免的遭遇到困苦，但只要坚持，就一定会成功的。电影中的小庆通过一次次的努力终于使来保爷爷把酒戒了，重新作了一位记者。有时，只要你愿意去为别人付出自己力所能及的帮助，你就可以得到想不到的快乐与成就感！

剧中的来保爷爷一开始用喝酒的方法来逃避以前工作时的痛苦，但后来被小庆他们感动了，重新回到了自己的岗位上。其实有时逃避并不是最好的选择，选择面对相对更加现实。逃避并不能真的会让自己安心，只会让自己每天活在提心吊胆的生活里，更加不好。

在生活中总会有一些这样或那样的烦恼，但只要我们坚持下来，不逃避，敢于面对，有信心就一定能过去！

我爱北京读后感 篇8

我爱北京的天安门广场，那里太阳升起，伟大的领袖毛主席指引我们前进。爱国歌曲打动了我的心，为国浴血奋战的战斗英雄激励着我们前进。在一个偏僻的山村里有一群爱国的孩子。热爱祖国是最纯粹、最高尚、最温暖的情感。一个真正热爱祖国的`人，各方面都是优秀的人。《我爱北京天安门中》给我印象最深的是诺伯爷爷、陈晓卿和他的同学在天安门广场前拍的照片。

陈晓卿和闵大刚是摄影爱好者。国庆之际，学校决定举行国庆仪式，所以陈晓卿想让大家通过照片的方式去天安门广场。陈晓卿发现诺伯爷爷学着他的老师拍照。经过一番求爱，诺伯爷爷心软，答应收他们为徒。陈晓卿把他对的想法告诉了诺伯爷爷，诺伯爷爷决定帮他们拍照片。经过大家的努力，拍出了一张清晰明亮的巨幅照片，得到了老师和同学的好评。

看到这里，我的心情久久不能平静。在这些孩子中，我体会到了他们的毅力和团结，他们的夙愿终于实现了。为了这张照片，为了实现学生们的愿望，陈晓卿夜以继日地学习，向鲍爷爷请教。偏远的村庄没有好的条件，但是他们非常热爱自己的国家，他们都有自己的伟大梦想。再看看我们。我们有温暖的教室和专业的老师教我们，但是我们没有他们好。真是可耻。

一个爱国的人，他的人生必然是辉煌的。我们是中国人民的孩子，要用实际行动为祖国增光添彩。

我爱北京读后感 篇9

前几天，我们学校组织全年级看了一场电影，电影的名字叫做《我爱北京天安门》。电影里既有许多感人的情节，也有许多令人哈哈大笑内容，我看完后仍回味无穷。

电影里，那位来宝就表现的十分有孩子味，常常与孩子们一起做游戏，每当他与孩子们玩起来时，我们年级的所有同学都会哈哈大笑。虽然来宝爷爷非常的有活力，但也经常想起一些令人震惊的抗日场面，我看了不禁产生了疑问，再来宝爷爷的脑海里，怎么会有这样的场面呢？还有，来宝爷爷怎么会照相呢？？？直到结尾我才知道，原来来宝爷爷是个战地记者，那样的场面见多了，所以才会经常想起一些战争的情景；另外来宝爷爷是一个战地记者，必需学会照相。

电影中的孩子个个天真可爱、淘气活泼，他们几个在一起，总会想出许多点子玩，如：在来宝爷爷的酒壶里喷水、拿木头当枪打等等等等，总而言之和他们在一起，好像永远感不到枯燥、乏味，主角男一号小庆更是鬼点子多多。

电影中的主人公小庆很喜欢摄像，很想去天安门，但他住在一个小村庄里。他想要合成一张天安门和全班在一起的相片，于是他向来宝爷爷学照相方法。后来他们借走了照相机，但把它弄坏了，来宝爷爷生气，从此就不理他们。不过最后他还是心软了，给了小庆一张天安门的照片，并和他一起做出了照片，有窗户这么大，很清晰。

我看部电影后的感想是：以后无论怎样我觉得都不能以大欺小或以小欺大，还让我懂得了一个道理：生活中无论有什么挫折，我们都一定要面对，面对才会有希望，如果你不去面对再怎样都是输，如果你面对了，还是输的话，人们也不会责怪你！在电影最开始的那一刻，小庆和一些同学去来宝爷爷家拉屎撒尿，一点都不换位思考，想想来宝爷爷的心情呀！来宝爷爷的年纪大了，不能跑得很快，那些孩子还说：来呀！来呀！来抓我呀！跑的太慢了！老乌龟！我觉得他们根本不尊敬老人，如果我可以劝他的话，我会说：你们不觉得羞耻吗？你们也有老了的时候，我如果像你们对来宝爷爷那样对你们，看你们感觉怎样？而且人们都说老吾老，以及人之老；幼吾幼，以及人之幼。希望你们尊敬老人，孝敬老人。不要学习他们的缺点，要发扬片中他们的优点，也希望同学们记住住这个成语：取长补短，大也一定都有一个理想吧，只要大家朝着梦想方向努力，就一定可以实现！

我爱北京读后感 篇10

我爱北京天安门，天安门上太阳升，伟大领袖毛主席，带领我们向前进”这首《我爱北京天安门》歌曲的旋律依旧在我耳边萦绕，让我思绪万千。

影片故事主要讲的是在一个小镇上有一名学生叫谌小庆，他非常爱国。在国庆十周年时，对照相颇有研究的他提出给全班同学照张相片，背景取材为北京天安门，满足于大家憧憬拥有北京天安门合照的心愿。他的爱国精神感动了镇上爱喝酒却照相经验丰富的来宝爷爷，来宝爷爷、谌小庆及他的同学闵大刚开始了一次次的实验，在一次次失败中，他们慢慢掌握了制作技巧，历经艰辛万苦，终于完成了精美照片之杰作。

看完故事后我倍受感动，心灵也随之而颤。虽然生在偏远的小镇，但孩子们对祖国的热爱无比崇尚。北京，这个令我们向往的地方；天安门，这个令我们自豪的地方！我们为这个神圣的地方，付出了自己最大的心力。

这不是一张简简单单的照片，他包含着孩子们对祖国母亲的祝福；包含孩子们梦想在天安门前留下自己身影的那种荣耀；包含那种种说不完诉不尽的情愫。

啊！天安门前的合影啊！是许许多多孩子们的梦想！

我爱北京读后感 篇11

今天上午，我们在学校看了一部励志影片《我爱北京天安门》。电影讲的是一群生活在一偏僻乡镇的活泼可爱的孩子们，他们勤于思考，善于动脑，但有时也很调皮。

镇上有一位来宝爷爷，他所在的酒厂由于经营不善在两年前就倒闭了，来宝爷爷极度悲伤，整天以酒度日，自然也就成了孩子们戏弄的对象。

湛晓庆同学从小就喜欢洗照片，经常帮助班里的同学洗照片，但有时也会出错，一次由于不小心把自己和一个女同学的照片洗在了一起，造成了同学们的误会。

同学们对北京天安门充满了无限的向往，但限于条件他们的愿望却无法实现。国庆节快到了，同学们想用各种各样的节目为祖国献上他们真诚的祝福。晓庆从那次洗照片的失误中受到启发，就想把全班同学的合影与天安门的照片洗到一起。得到了老师的认可后，就开始做准备。一次偶然的机会，晓庆得知来宝爷爷会照相，于是他对来宝爷爷的态度发生了很大的变化，并且在晓庆和朋友们的软磨硬泡下，来宝爷爷为班里的同学照了一张合影。晓庆利用这张合影与一张天安门的底片，发挥自己聪明才智，做出了自己想要的照片。但交给老师后，却因照片尺寸太小，而没有被采纳。但晓庆没有失望，他又想到了来宝爷爷，于是他们帮来宝爷爷干这干那，还帮他打酒，来宝爷爷被他们的真诚感动了，与晓庆他们一起，做成了一幅很大的照片。

同学们的愿望终于实现了，真的为他们感到高兴，同时被他们那种执着的精神所感动。以晓庆为代表的同学们在困难面前并没有放弃，而是想尽各种办法，创造各种条件，实现了自己的愿望。因此，我联想到自己在学习中时常遇到一些困难，很多情况下，我都是选择了逃避。看了这部影片我的思想受到了极大的震动。

这部电影正是将主人公们不畏困难，知难而上、坚持不懈、勇于战胜困难的精神彻底给展示出来了，而我们，也正是要学习这种精神！

我爱北京读后感 篇12

做越来越好的自己

成长，就是一次旅行，沿途总会看到各种风景，遇见各种烦恼和快乐。

——题记

“六一”节期间，学校组织我们观看了一部电影——《我的五年级》，影片叙述了小主人公周奋发和他的同学们五年级时的一段成长故事。影片中的情节，有时让人笑，有时让人哭。一边看一边就会产生一些感悟。

电影镜头下，简陋的房屋里只有他一个人孤单地吃饭，写作业。因为他爸爸很忙，妈妈在他很小的时候就离开了人世。也许从小缺乏父母的关爱，他性格上有些胆怯和自卑。和他比起来，感觉自己幸福多了，每天有爸爸妈妈的陪伴，有什么事情都可以和他们说。

五年级时，他跟随打工的爸爸，转学来到大都市的上海读书。初入新学校，不同的文化环境和全新的生活都让他难以适应，一时间成了别人眼中的“土包子”。在成长的道路上，我们也会经常遇到各种新环境：第一天进幼儿园的哭哭啼啼，刚上小学时的担心，第一次在陌生环境中表演……，只有当我们努力刻苦，内心才能不断强大起来。

一次，学校之间要进行一场足球比赛。影片的小主人公，赛前练球积极投作文入，这让在一起练球中“小学霸”赵一越对他刮目相看。后来，赢得了比赛，他为全校增了光，也改变了周围同学对他的看法，成了学校的名人。他的这个经历，让我想起和《草房子》里的小学生杜鹤有些相似，一开始大家都嘲笑他的光头，后来他在学校排练一出戏时，努力练习扮演一个光头伪军连长，赢得了全校的掌声。要想受到别人的尊重，我们首先就要懂得自尊，然后，通过努力才会让别人尊重你。这部电影类似这样体现友情的镜头还有不少，比如他的同桌叶茜茜因为丢狗事件和周奋发产生了矛盾，周奋发不善于沟通，但最终叶茜茜的善良化解了他们之间的矛盾。最后，他们三个人成为了好朋友，朋友间的友谊就像一缕阳光，让他们的童年不再乏味，缺少乐趣。

影片最后，周奋发带着朋友们的友情和记忆，又随着他父亲，恋恋不舍地走了。相信他在这段美好的时光里学到了很多，在下一个新环境中肯定会越来越好……

影片中的一幅幅画面深深打动了我。其实，我也是自己成长影片中的主角。从现在开始，我要珍藏小学生活快乐的每一天！珍惜老师们的谆谆教诲，和同学友好相处，做越来越好的自己。

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《经典常谈》读后感12篇

如何写出有自我特色的作品读后感呢？通过品读作者的作品我产生了自己的思考和想法。研读原文，把握原文中的重点与要点，来写一篇读后感。我们特别从网络上整理了《经典常谈》读后感，请马上收藏本页，以方便再次阅读！

《经典常谈》读后感(篇1)

读完这本书，给我的感觉它不仅仅是所谓的经典常谈，更是一本对于经典着作的导读。

纵观世界，现在全球一体化已经深入我们的内心，世界市场也已经初具规模，在我们的生活中，充斥着各种新的文化，作为新时代的我们，已经越来越少的在关注我国的传统文化，越来越少的家庭会给自己的孩子接受最传统的教育，越来越少的孩子了解我国古代还有如此精妙的作品，当然这也包括我自己。在读《经典常谈》这本书之前，我只知道我国古代有一段时期百家争鸣那段时期出现了大量的优秀作品，但我并不了解它们，直到我读了这本书我才知道，我国古代的作品，是我国历史上最璀璨，也是留给我们最宝贵的一笔财富。

虽然，我们目前无法改变这些我国的传统文化正在走向没落的现状，但我相信就目前而言经典是不会消失的。如果我把经典比作一个景点，那么这一景点一定需要一个向导，而朱自清先生的这一本书正好充当了这一角色，他在这本书中详细介绍了何谓经典，更介绍了这些经典可以流传千古的原因，在这本夹叙夹议的书中，我了解了我国古代经典的博大精深。

《经典常谈》读后感(篇2)

厚积薄发方见识深——读朱自清的《经典常谈》有感1500字：

浩瀚的书海一直延展至天际，终于凝缩成一个点。在宇宙般无垠的书海中求索、吸收、消化，萃取精华凝成一本书，那就是我正捧在手心里的《经典常谈》。这巨大的工程，全凭一个人的努力来完成。这伟大的工程师，就是朱自清先生。

人有如沧海一粟，但集天地之精华。《经典常谈》亦如灵气的人一般，乃浩瀚书海中的一颗璀璨明珠。

《经典常谈》以通俗流畅的文字，按历史发展的脉络梳理了从仓颉造字开始到《周易》《诗经》《春秋》、四书五经、诗、辞、文、赋的经典内容，为读者提供通览国学精华的指南。其中所呈现的内容，有我曾用心通读过的，有偶尔翻阅未曾细细品味的，还有从未涉猎的。朱先生在文中提到，担心一些人以为读了这本书就不必再读书中所罗列的原著了。我倒觉得这种担心大可不必。因为正如本书作者的写作宗旨——使经典普及于一般人。

人们若想从经典中汲取一定的营养，对此有个大概的了解，那么此书已将各类经典之精髓一一呈现，读之自然受益匪浅；若是国学的一般爱好者，正能从此书中得些经验，激发一探原著的兴趣——我对其中一些已经粗略读过的著作又提起了再读的兴致，而某部尚未接触过的则已然排入我的读书计划之内，这也应当是作者的初衷之一吧；若要对其中某些或是所有的经典内容进行研究的，那此书则更能助力研究人员，使其易于把握方向、紧扣主题，无论是研究前的热身、研究过程中的比对，还是研究即将出成果时的总结，都值得借鉴。由此可见，朱先生研究国学经典而凝成的这本精华巨著，对不同层面不同需求的人都会大有助益，真乃善莫大焉！

在《经典常谈》的阅读过程中，我不仅常被朱先生的研究精神、独到见解所感动，也不时为书中所介绍的一些经典作品的成书过程以及精彩内容所打动。司马迁因受李陵案牵连，在遭受污及先人、见笑亲友的宫刑之后，忍辱负重，继承先业，综括三千多年君臣士庶的行事，“合一炉而冶之”，历时十四年之久，终于写就一部大书——《史记》，“以究天人之际，通古今之变，成一家之言”。为了完成先父遗志，为了体现自身价值，司马迁不轻言放弃，甘愿忍受屈辱，让自己死得其所，“重于泰山”，其中的艰辛困苦有谁知！

从朱先生的介绍中得知，“四书”（《大学》《中庸》《论语》《孟子》）为古人统一的标准的小学教科书。那时先生不讲解，只让学生背，不但背正文，而且得背朱熹的小注。只要囫囵吞枣地念，囫囵吞枣地背；不懂不要紧，将来用得着，自然会懂的。这不无科学道理，脑神经科学研究表明，孩子的小学阶段即6到13岁，正是人记忆力的黄金时期。在这个阶段选择古代圣贤的智能精华，进行经典诵读，加强知识积累，将经典内容存入大脑记忆，会烙印在潜意识里，会受到经典的潜移默化，能陶冶性情，使心性向善、向上。朱子认为，人有人心和道心，人心是私欲，道心是天理。人该修养道心，克制人心，这是心法。朱子教人读“四书”，为的是成人。滋养心根，学会做人，才能更好地做事。作为小学教师，我们从先贤身上所获得的何止是知识，所感受的何止是人格魅力，更有一些永不过时的观念和方法。读《经典常谈》，所获是多角度多方面的。

另外，本书的附录《唐诗三百首》指导大概，在全书中也占了相当重的分量。朱先生以自己的博学多才，为我们一一呈现了泱泱诗海中的精华所在，如平仄押韵的诗歌创作方法，用典的优劣，唐代著名诗人的艺术风格、代表作，以及一些典型诗作的创作背景、意义、与相关作品的对比等等等等。这些，对提升我们小学语文教师的文学素养、教学能力都有着很大的帮助。

读过《经典常谈》，掩卷之余，感慨良多。朱先生潜心研究的治学精神，为当代所稀缺；朱先生厚积薄发的学者风范，为我辈所景仰。愿你我在朱先生这位“资深导游”的引领下，能畅游经典之胜境，汲古代圣贤之智慧，为我所用，为今所用。

《经典常谈》读后感(篇3)

在读《经典常谈》之后，我深深的感到一些新的思索和理念。

《经典》是中华文化的精华与宝贵。经典的意义在于“传承”，中华民族的传统美德源源不断，是中华民族精神和传统美德的传承与发扬。

在《经典常谈》中，有一些精华，值得我们去学习与借鉴。

我们应该从自身做起，从自己做起，不去无意之中，不去无意之中，就会有一些经典，一些精华。

读经典可以使人明确自己的奋斗目标，可以使人明确自己的行动地目标，可以使人明确知道自己想要的是什么。

经典是我们的良师益友，是我们的精神食粮。

我们应学习他们的优秀品质，把他们的经典作为人生的宝贵财富。

经典是精神食粮，是智慧的源泉。

我们应学习他们的高尚人格，从自己做起，不去无意之中，把他们的优秀品质作为人生的宝贵财富。

经典可以教育人成长，可以启迪人的智慧，可以提高人的修养。

经典是最好的教科书，它是我们的良师益友，是我们的精神食粮。

《经典常谈》读后感(篇4)

最近我读了朱自清先生撰写的《经典常谈》一书，朱先生离开我们已有62年了，他作为我国现代作家以及他的优秀的散文作品《背影》、《荷塘月色》等永垂在我的心中。看了这本书，就觉得书中字里行间都闪现出他那种嚼饭哺人的孜孜不倦的精神，使人对其追怀不已，并为其只有50岁的生命而惋惜。

作者在书的序言中阐述了何谓经典，经典就是我国的传统文化遗产由中国文字记载下来的东西。然后说明经典都包括哪些书籍，这些书籍共有十三种。这十三种书籍的作者，产生的原因，书的内容，及该书所产生的社会效益，分别逐一地作了介绍，这种夹叙夹议的过程就构成了全书的内容。这本书既可以看做是散文集，又可以看做是教科书，因为朱先生在书的序言里说，经典训练是中等以上教育里的必要项目之一。他的这一主张得到当时教育部的认可和教育界许多人士的赞同。

如果把接触经典的人比作游客，那么朱先生很像一位向导。当游客想要参观一个岩洞时，他先在洞外给讲说一番，让游者心里有个数，不至于进了洞去感到迷糊。他可真是个好向导，自己在里面摸熟了，知道岩洞的成因和演变，能按真际讲说，绝不会说这儿是二龙戏珠；那儿是八仙过海，是某高士，某仙人塑造的，求真而并非猎奇的游客自然欢迎这样的向导。

《经典常谈》读后感(篇5)

今天在我家的书店买书，书的封面还是那么的醒目。我看过之后，真的很感动。我的妈妈告诉我，《经典常谈》读了两遍，其中一遍是一本《经典常谈》，一本是《论语》。

《论语》一书是孔子的弟子、弟子和弟子共同成长的故事，它是儒家学派的创始人，论述了孔子的仁爱和学习的基本原则。

孔子的《论语》一书，是儒家学派中的经典之作，它有着许多的经典，它的内容十分的丰富多彩，包括论语、孟子、三国、天书等等，其中论语包括了孔子思想、学说、伦理、伦理和道德等五方面内容。论语的内容十分的丰富多彩，包括了孔子教学等方面的内容，包括了孔子治学思想、学说和教学思想的传播、道德理念的渗透、思想精髓的培养、思想理念的形成、教学方法的创新及教育的创新等内容。

在论语中孔子提出了孔子学而不厌、诲人不倦、三思而后行。这些话，说的是孔子是非常有道理的。孔子在学习的第一个阶段，就提出了学而不厌的学说。这个学说中，孔子的学说，不仅是孔子对学生的传授，而且包括自己的学识、能力、修养、性格都有自己独特的看法，这是我们中国古代的经典之作。在论语中孔子提出的“不求甚解，但求精于圣人”，就是说，孔子的论语中，孔子提出的“不求甚解，但求精于圣人”，并用他的学说，提出了“知不足而改之，知困而奋，不患难而上学”等学的真理。这些学说中，孔子提出的“不患难而进取，知难而上进”，不仅是对孔子的学说提出的，更是对我们中国现代的经典之作出的最大的批判。

读了《论语》的书，我们可以看到孔子的学识、修养、性格都是值得我们去学习借鉴的，在以后的工作中我们也要向孔子学习，不要再去做一些别的什么事情了。

《经典常谈》读后感(篇6)

“经典名著”就是我们中小学生必不可少的一门课程，这是我第一次接触，虽然之前也看过，但是真正接触的时候，却还是感觉有太多东西要去看的，以前都不明白，但是经过一个假期的努力，以前的一些看起来不是那么简单的。

“经典名著”就是我们中华民族的宝贵财富之一。这些财富都是我们中华民族传统文化的精华，这些财富也是我们中华民族的宝贵精神财富之所在。

读了《经典常谈》之后觉得这门课很有意思，这门课不仅是对中国传统文化的一种升华，也是对中国传统文化的一种传承。《经典常谈》是中华传统文化精华的一个展示，它让我们了解到中华民族传统文化的深刻内涵，也对中国传统文化的传承有了进一步的了解。

读完这本书，我对中国文化的博大精深有了更深的理解，也让我们了解到中国传统文化是我们现在的主要精华，我们中华民族的优秀传统文化不仅是中华民族的精华之宝，也是我们今后的人生道路上的精华。

《经典常谈》读后感(篇7)

近来“国学”之风弥漫，传统文化的思潮也不断在社会上涌动，因在图书馆工作，看书、报、刊到是非常的便利，而且馆藏不能说是本本优秀，至少垃圾书刊肯定是凤毛麟角（即使有个把，也是采访馆员偶尔看花了眼不慎溜进来的，系统错误也是正常，大家应该都能理解，哈哈），所以看了不少国学、传统文化方面的书，不过原典倒是没有看，都是看的注释本，或是现代学人对国学、传统文化经典的解析，看后一方面觉得中华文化博大精深、哲思敏锐、智慧超群，值得继续深入学习；另一方面又深感自己底蕴不够，全然没有阅读原典的勇气，后续如何深入也没有明确的方向。恰巧在编辑“馆员推荐阅读书目”时发现了了朱自清先生的《经典常谈》一书，立刻捧来一读，读后感用一句诗来形容煞是妥当：“忽如一夜春风来，千树万树梨花开。”对我这样一个正处在传统文化典籍初学阶段的人来说，绝对起到了醍醐灌顶的指导作用。

先生在书中主要是对《说文解字》、《周易》、《尚书》等十三篇经典的渊源、流变做了详细说明，同时文中也自然提及了很多古文化常识。如在第一篇《说文解字》中，除对这一文字学的古典的内容、体例、作用做了说明，还对其渊源从仓颉造字的传说、到最早的字书《史籀篇》、再到秦始皇官定的字书《仓颉篇。爰历篇。博学篇》都做了详细介绍，同时还介绍很多文字学的常识，包括：造字和用字的条例、文字学发展的逻辑顺序、书体演变的历史等内容。短短7页内容，使读者对不但了解了这一经典的概貌，还掌握了很多文字学的常识，也大大的激发了我阅读《说文解字》和了解中国书法的兴趣。在第二篇《周易》中提到其流变很有意思，文中讲：《周易》原只是当时一部切用的筮书，现在变成了儒家经典的第一部，主要是战国末期，在阴阳家和道家的学说的影响下，儒家给《周易》的卦、爻辞做了种种新的解释。而这些新解释并非在忠实的、确切的解释卦、爻辞，只是借着卦、爻辞发挥他们的哲学。因此先生在文末做了结案陈词：“儒家的《周易》是哲学化了的；民众的《周易》倒是巫术的本来面目。”类似的现象在第四篇《诗经》中也提到，即“诗言志”，因为孔子采用断章取义的办法，用诗来讨论做学问做人的道理，所以后来的`儒生也都遵着孔子的路子，还来更演变出来了以史证诗的思想，又为诗增加了教化的作用。其后各篇也多遵循这样的阐述逻辑。

特别值得一提的是：先生书中的十三篇文章总计仅用了114页的篇幅，但是对于每个经典的介绍却是详略有致、内涵丰富，而且语言风趣、平实。难怪钱伯城先生在本书的导读中提到，该书同时适合三个层次的读者阅读，即：初学者、有一定文史知识基础的读者和已经学有所成的读者。而对于我这样的初学者，此书大大缓解了我对研读国学经典的畏难情绪，而且对于现今乱麻般的诸多“经典解读”也具有了一定的辨别能力。先生此书的确是为广大初学传统文化经典的读者揭开了“经典”的面纱，使大家能够看清经典真正的“样貌”，为大家在学习中国传统文化的道路上扫除了很多心理上、方法上的障碍。

《经典常谈》读后感(篇8)

这个暑假我读完了朱自清先生的《经典常谈》一书，该书主要介绍了我国古代文学的基本知识，囊括了朱自清先生对于例如四书五经等一系列诸子百家作品的独到见解，可谓是国学入门书，让我深有感触。

朱自清先生的这本书的书目编排顺序上依次是：说文解字，周易，尚书，诗经，三礼，春秋三传，四书，战国策，史记汉书，诸子，辞赋，诗，文。书中自序中说各篇的排列按照传统的经史子集的顺序，并按照传统的已经将小学书放在最前头。所以这样一个比较循序渐进的次序也让读者能更好地来理解该书的宗旨。朱先生也说，要读懂这些书，特别是经，史，子，集就必须先从理解字义开始，所以他选择把《说文解字》放在第一位，真可谓是用心良苦。

通观整本书，朱自清先生不仅对于每一部着作都做了精辟的解释，其中更包含了他自己独到的见解。读完这本书，给我的感觉它不仅仅是所谓的经典常谈，更是一本对于经典着作的导读。

纵观世界，现在全球一体化已经深入我们的内心，世界市场也已经初具规模，在我们的生活中，充斥着各种新的文化，作为新时代的我们，已经越来越少的在关注我国的传统文化，越来越少的家庭会给自己的孩子接受最传统的教育，越来越少的孩子了解我国古代还有如此精妙的作品，当然这也包括我自己。在读《经典常谈》这本书之前，我只知道我国古代有一段时期百家争鸣那段时期出现了大量的优秀作品，但我并不了解它们，直到我读了这本书我才知道，我国古代的作品，是我国历史上最璀璨，也是留给我们最宝贵的一笔财富。

虽然，我们目前无法改变这些我国的传统文化正在走向没落的现状，但我相信就目前而言经典是不会消失的。如果我把经典比作一个景点，那么这一景点一定需要一个向导，而朱自清先生的这一本书正好充当了这一角色，他在这本书中详细介绍了何谓经典，更介绍了这些经典可以流传千古的原因，在这本夹叙夹议的书中，我了解了我国古代经典的博大精深。

那么然是经典常谈，那么这也就说明我们不应该却忘记这些经典，因为无论什么时候，学习这些经典对于我们来说都是有意义的。

《经典常谈》读后感(篇9)

这个暑假我读完了朱自清先生的《经典常谈》一书，该书主要介绍了我国古代文学的基本知识，囊括了朱自清先生对于例如四书五经等一系列诸子百家作品的独到见解，可谓是国学入门书，让我深有感触。

朱自清先生的这本书的书目编排顺序上依次是：说文解字，周易，尚书，诗经，三礼，春秋三传，四书，战国策，史记汉书，诸子，辞赋，诗，文。书中自序中说各篇的排列按照传统的经史子集的顺序，并按照传统的已经将小学书放在最前头。所以这样一个比较循序渐进的次序也让读者能更好地来理解该书的宗旨。朱先生也说，要读懂这些书，特别是经，史，子，集就必须先从理解字义开始，所以他选择把《说文解字》放在第一位，真可谓是用心良苦。

通观整本书，朱自清先生不仅对于每一部着作都做了精辟的解释，其中更包含了他自己独到的见解。

《经典常谈》读后感(篇10)

皓首穷经典，青灯书常谈——朱自清的《经典常谈》读后感2000字：

脑子和书都是好东西，脑子是天生的，经不起折腾，书是别人写的，总归是该拿来多读。我读书有个习惯，有趣的书大多坐着读，一口气读完，腰不酸腿不疼还特有劲。而不有趣的书我得躺着读，读着读着也许就困了，刚好把书和被子一起盖上。机缘巧合或者不巧，朱自清先生的一本《经典常谈》落入了我床头的待读书堆里。大概是出于对书名的理解不够透彻，亦或是心中遗留着求学时对“熟读并背诵全文”的敬畏，一直到很久以后我才打开这本书。然而刚刚翻过序，我就被“仓颉泄露了天机，却将人教坏了”这样的句子吸引，之后便像瘾君子吃到久违的鸦片一样，一口气把它读完——并且读完后发现自己是坐着的。

以上便是这篇读后感的由来了。

但凡是读后感，写的人总是会例行公事一般地介绍一下作者，一来显得做学问严谨有序，二来可以表一表对著作版权的尊重，三来——三来不可明说，要是作者生平颠沛起伏又多风流往事，还能加上一两段纪实描写，不仅能吸引那些喜好八卦但不知《周易》的读者，无形中还能起到凑篇幅的妙用。

依我浅薄的阅历，大体上人们说起朱自清先生，往往都会说到《荷塘月色》和他那背影苍老的父亲，就好像一说起鲁迅，则都说《狂人日记》和他那会使钢叉的好哥们闰土，一说起钱钟书，则都说《围城》和他那很会写书的夫人。思之原因也非常朴素——他们都是中小学教材上的红人，他们所作的那些课文大多数人没背过也抄过，没抄过也读过，没读过也听语文老师苦口婆心地拿着考卷讲解过。至于《且介亭杂文》《管锥编》《人·兽·鬼》这些有趣的书集，自然是读者甚少也不被“流行”的，这便是我们过去教育的风格。

朱自清先生著这本《经典常谈》，也许正是认识到了在他那个时代，我们过去的教育在某一个方向有所缺失，或者太超前，或者太落后——总之不在中间。朱先生在序里说：“经典训练的价值不在实用，而在文化。”这句话放在哪个时代都是受用的。不论是学生还是学者，平民还是教授，在求知的路上，人们总会错过一些，迷失一些。而这本《经典常谈》，正是引导那迷途之人，迷茫之人，去“见识经典一番”的指明灯。

《经典常谈》可以算是一部“指南”，朱先生将中国古典文化中的精粹一一梳理成篇，仿佛列了一个书单。而他对这份指南的度把握得也非常耐人寻味。论《尚书》，他不征引这部被称为“中国最古的记言历史”的古典中的人言，却不惜笔墨地叙述《尚书》流传的曲折，探究今古文之争的渊源，让人不禁好奇，是怎样的一部《尚书》，能在千百年里演绎出如此惊心动魄的史迹。谈《史记》，他也不拿那些流传千古的列传本纪说事，却讲太史公一生如何坎坷，如何发愤，如何终成一家之言，在史记的大身影下画出了司马迁的小身影——他和《史记》一样伟大。这也让读者不禁想去窥一窥那部“无韵之离骚”的华彩。

朱先生无疑是很懂人心的，他的这部《经典常谈》，虽为“指南”，却只告诉你南方很有趣，而不告诉你南方的具体模样。他只跟读者介绍经典，却不把经典直接搬出来给读者看，既保留了原著的神秘，又从更立体的角度推广了那些著作，引导更多的读者去向往经典，去研读经典，足见其用心之良苦，笔力之精道。在读完《经典常谈》后，我就去把书柜里积灰了的那套《史记》重新翻了出来。很久以前对它只是粗粗略读，如今我依着朱先生所说，去书中品读那些作者对“天道的无常，世道的无常”有感而发的抑扬之辞，体会到了过去未曾感悟到的、历史之外的情韵。“经典训练的价值不在实用，而在文化。”我想我所体会到的那种意外的情韵，也许正是朱先生所指文化里的一部分。经典不仅是学术的，历史的，它更是人文的，智慧的，是一个民族的情怀。

朱先生是作家，也是诗人，更是一名学者，他对经典的理解，以及在著书时的考究都非常严谨。因此对于这本《经典常谈》，我觉得光拜读是不够的，拜读完了还要百度——去找寻那些原著篇章、青史典故细细品味。书中提到的《四书》《五经》《战国策》《史记》《汉书》等典籍，任何一部都是常人穷毕生之力也难以研读透彻的。一叶可障目，一叶亦可知秋。朱先生敢于编撰这样一本《经典常谈》，足见其博览群书，学富五车的底气，也能让人感受到他对国学、对中华文化的一种坚持和珍爱，实乃学者典范，让我十分敬佩。

在这样一部充满“学术”气息的著作中，朱先生的文笔还时不时地透露出一种智慧和幽默。不像钱钟书式的机智戏谑、讽刺辛辣，朱先生的幽默平缓轻松，又通俗有趣。他在《战国策》里写到苏秦连横失败，“妻子、嫂嫂、父母，都瞧不起他”，他发奋努力，夜里读书“倦了要睡，用锥子扎大腿，血流到脚上”，后来合纵功成，“父母郊迎三十里，妻子低头，嫂嫂爬在地下谢罪。”在朱先生笔下，寥寥数行就把“引锥刺股”的故事讲得通俗易懂，妙趣横生。他写屈原著《离骚》，因为屈原“是个富于感情的人”，悲愤而发，“东一句，西一句，天上一句，地下一句”，“就像人在疲倦或痛苦的时候，叫‘妈呀！’‘天哪！’一样；心里乱极了，闷极了，透一口气，自然是顾不到甚么组织的。”也是几句俏皮易懂的话语，就把《离骚》的韵律特点和屈原的感性形象丰满地展示了出来。书中类似的桥段还有许多。如今《百家讲坛》栏目中红极一时的易中天、王立群等教授都以平民视角、通俗风趣的方式来谈历史、谈文化、谈学术，朱先生早在几十年前就已经在自己的书中开展了，我对先生的这份敬佩之情不禁又加十分，达到了二十分。

《经典常谈》是一部有趣、丰满的书，它讲历史，讲古人，讲文化，它是“常谈”而不是“长谈”，不啰嗦也不说教，只是告诉你，那边放着一些书，它们很老，很旧，里面沉淀着许多东西，欢迎你去看。

皓首穷经典，青灯书常谈。在读《经典常谈》的那个夜晚，我仿佛看到一位学者，他伏在案前，耐着性子，把那些宏伟而磅礴的羁绊，一笔一划地写到纸上。他单薄的身形摇曳在光里，那仿佛是巨人的背影。

相关：读经典常谈有感1500字

《经典常谈》读后感(篇11)

最近读了朱自清先生的《经典常谈》一书，自朱自清先生逝世已六十余年年，看了这本书，书中字里行间都闪现出他嚼饭哺人孜孜不倦的精神，使人追怀不已，并为其短暂的生命而惋惜。

书中从普及中华民族优秀传统文化的目的出发，对《说文解字》、《周易》、《尚书》、《诗经》、三《礼》、《春秋》、三传、《国语》、《大学》、《中庸》、《论语》、《孟子》等十多种中华文化经典和诸子百家思想，以及诗、文、赋等文学体裁进行了深入浅出的介绍和分析，为广大青年解读中华文化经典开启门径。语言简洁明快，把握精髓，是难得的导读精品。

作者在书的序言中阐述了何谓经典，经典就是我国的传统文化遗产由中国文字记载下来的东西。然后说明经典都包括哪些书籍，这些书籍共有十三种。这十三种书籍的作者，产生的原因，书的内容，及该书所产生的社会效益，分别逐一地作了介绍，这种夹叙夹议的过程就构成了全书的内容。这本书既可以看做是散文集，又可以看做是教科书，因为朱先生在书的序言里说，经典训练是中等以上教育里的必要项目之一。他的这一主张得到当时教育部的认可和教育界许多人士的赞同。

《经典常谈》读后感(篇12)

我是一个不爱读书的孩子，但我知道读书是我最大的快乐与幸福。每当读到《经典之谈》，心里就会特别高兴。

读完《经典之谈》的时候，我的感觉是不是很新鲜，就像看到了一部精美绝伦的小说一样，我也觉得有点意味深长，但又有点感慨。

《经典之谈》中的一段，讲得是这样的：“经典之谈，在当今的世界里，是无处不在的。它是人类智慧的结晶，是人类生活上的一道亮丽的风景线。所以它是我们人类生活的主题。”我想，经典的价值在于它的真实、真实、真情、真心，而不在于它能够在我们这些小生灵中的一个角落里，去体验它们的美与真。

在读《经典之谈》的时候，我觉得我们应该做一个真正的读书人，不应该只局限在自己的课堂上，还能让自己的思维跟着我们的老师走，而是要从身边做起，去了解我们身边的事，并用心去体验，真正的去感受。

读经典名著读后感12篇

书籍是良药，可以医治我们的"顽疾"，在读了作品后，我们常常会产生触动。我们要从书中的思想和道理去着手，准备读后感。经过搜索和整理，读后感大全小编为大家呈上读经典名著读后感，请阅读，或许对你有所帮助！

读经典名著读后感 篇1

孔子思想、学说的精华，比较集中地见诸于《论语》，这是一部伟大的思想总集，它记录了伟大的教育家、思想家——孔子的言行，言简意赅却含义深刻，字字珠玑，耐人回味，字里行间渗透着圣人的思想、言行和处世为人之道。

我读《论语》，像是穿越几千年的时光隧道，看到群雄逐鹿，争霸天下的春秋时期，产生了孔子一个伟大的思想家、教育家。他的言行论述了孝道、治学、治国、为政，为历代君王所推崇，汉武帝罢黜百家，独尊儒术;并在这部书中认识了一个迂阔率性、明知其不可而为之的孔子，一个多才多艺、诲人不倦的孔子，一个食不厌精、懂得生活乐趣的孔子。孔子儒家思想――中庸之道的思想言论不一定与我们今天所处的时代相吻合，但对于影响了几千年的中国文化的经书，是有必要一读的。

子曰：“学而时习之，不亦说乎?有朋自远方来，不亦乐乎?人不知，而不愠，不亦君子乎?”这是孔子积极向上的人生观的流露和写照。每个人学习的目的是各种各样的，有人是为了掌握一技之长，借以糊口;有人是为了提高自己的文化素养，提高自身的层次。孔子从十五岁起，便确立了学习的主旨是为了修身做人，也为了做事，做学问。“学而时习之”，就是对学习采取无时而不学、无处而不学、无事而不学“的积极态度。这样随时、随处、随事都在学习当中，时时、处处、事事都能从中得到启发、得到教诲，日有进功，内心充满着掌握真理的愉快。“有朋自远方来”，志同道合的人，从四面八方而来，交流为学求益的心得，切磋做人的体会，探索做人的道理，砥砺学行，互相增长见识，“不亦乐乎”。别人如果对我不理解、或者对一些事物、知识、理论，一时还不知、不会，甚至缠夹不清，我们则善于等待人家的自觉理解和逐渐领悟，不把琐事放在心上而自寻烦恼，更不会暗自埋怨、窝火。如果能做到这点，就达到一种做人的高度，一种人生境界，就是有道德修养的君子风范!

这三句话，讲述了人生上进征途中的三个历程。少年和青年时期的立志学习，逐渐培养自觉的学习热忱，自觉进德修业，与时俱进;中年时期，经历学习上的艰难、生活上的困顿和工作上的挫失之后，才知道朋友之间人情相亲和道义相交至为珍贵;到老年有丰富的人生阅历和经历后拥有平静的心绪和意境。

孔子认为学习的宗旨，不外乎做人、做事、做学问。我们做人要走正道，才能教育学生做一个有理想、有道德修养、严格要求自己的人;做事要勤勤恳恳，忠诚党的教育事业，爱岗敬业，不谋私利;做学问要打好基础，要耐得住寂寞，不计较功名得失和虚名。随时、随地、随事自觉学习，创造出一个积极进取、充满欢乐和幸福的人生。

“三人行，必有我师焉”、“敏而好学，不耻下问。”这是《论语》中给我感触最深的两则。前一则是说几个人走在一起，那么其中必定有可以当老师的人;后一则告诉我们敏捷而努力地学习，不以向不如自己的人请教为耻。这两句话虽然出自两千多年前的孔子之口，但至今仍是至理名言，意义至大。“三人行，必有我师焉。”这句话包含着一个广泛的道理：能者为师。在我们日常生活中，每天都要接触的人甚多，而每个人都有一定的优点，值得我们去学习，亦可成为我们良师益友。

古往今来光阴之叹是我们看到最多的感叹，这种感叹在《论语》中也不列外，子在川上曰：“逝者如斯夫”，这是大家都熟悉的一句话，这句话很含蓄，但是里面有多少沧桑?刘禹锡说“人世几回伤往事，山行依旧枕江流。”也就是仓山不老，但是人心中很多悲怆古往今来川流不息。这就像著名的《春江花月夜》所发出的这种无端之问“江畔何人初见月，江月何年初照人，人生代代无穷己，江月年年只相似，不知江月待何人，但见长江送流水。”就在这样一种天地悠悠，江山有情，这样一种物序流转中，每一个人，一个渺小的人，一个转瞬即逝的生命，我们能够有一种什么样的人生规划呢?很多时候是苍茫的，

治学方面，孔子的“学而不厌，诲人不倦，知之为不知，不知为不知，敏而好学，不耻下问，三人行必有我师，博学而笃志，切问近而思”。不正是一种谦虚、严谨、实事求是，锲而不舍的治学态度吗?治学的方法他讲究温“故而知新，学而不思则罔，思而不学则殆，他觉得学而实习之不亦说乎。”同时孔子认为“好仁不好学，其蔽也愚，好知不好学，其蔽也荡。好信不好学，其蔽也贼……”可见学习的重要性，治学是仁信的基础。

虽然这本书我还没读完，但已从中受益良多。所以有时间和精力的话，我一定会仔细地重读几遍，细品其中滋味。

读经典名著读后感 篇2

《名人传》由法国著名作家罗曼罗兰的《贝多芬传》、《米开朗琪罗传》和《托尔斯泰传》组成，它们均创作于二十世纪初期，无论在当时是在后世都产生了广泛的影响。在这三部传记中，罗曼罗兰是紧紧把握住这三位拥有各自领域的艺术家的共同之处，着力刻画了他们为追求真善美而长期忍受苦难的心路历程。

书中写了三个世界上赫赫有名的人物。第一个是德国作曲家：贝多芬;另一个是意大利的天才雕刻家：米开朗基罗;最后一个是俄罗斯名作家：托尔斯泰。

在这本《名人传》中最令我感动的就是贝多芬的故事。贝多芬是个音乐天才，他的天分很早就被他的父亲发现了，不幸的是，贝多芬的父亲并不是一个称职的好父亲，他天天让贝多芬练琴，不顾及他的心情，一个劲儿的培训他，有时甚至把贝多芬和一把小提琴一起放进一个屋子里关起来，一关就是一整天，用暴力逼他学音乐。贝多芬的童年是十分悲惨的，他的母亲在他十六岁时就去世了，他的父亲变成了挥霍的酒鬼。这些不幸一起压到了贝多芬的头上，在他心中刻下了深深的伤痕，也因此导致他的脾气暴躁而古怪。但是贝多芬没有因此而沉沦，他把自己的全部精力，都投入到了自己所热爱的音乐事业中去了。由于他的天分和勤奋，很快地他就成名了。当他沉醉在音乐给他带来的幸福当中时，不幸的事情又发生了：他的耳朵聋了。对于一个音乐家而言，最重要的莫过于耳朵，而像贝多芬这样以音乐为生的大音乐家，却聋了耳朵，这个打击是常人所接受不了的。

贝多芬的一生是悲惨的，也是多灾多难的，但他为什么还能成功呢?为什么正常人做不到的事，他却能做到呢?这引起了我的深思。我认为，贝多芬之所以成功，是因为它有着超与凡人的毅力和奋斗精神。面对困难，他丝毫无惧。这就是他成功的秘诀。在日常生活中，我们遇到困难时，经常想到的就是请求他人的帮助，而不是直面困难，下定决心一定要解决。而贝多芬，因为脾气古怪，没有人愿意与他做朋友，所以，他面对困难，只能单枪匹马，奋力应战。虽然很孤独，却学会了别人学不到的东西：只要给自己无限的勇气，再可怕的敌人也可以打败。

罗曼罗兰称他们为英雄，以感人肺腑的笔墨，写出了他们与命运抗争的崇高勇气和担荷全人类苦难的伟大情怀。早在二十世纪三四十年代，由我国著名翻译家傅雷先生译成中文，他从《名人传》中得到的启示是：惟有真实的苦难，才能驱除浪漫底克的幻想的苦难;惟有克服苦难的壮烈的悲剧，才能帮助我们担受残酷的命运;惟有抱着我不入地狱谁入地狱的精神，才能挽救一个萎靡而自私的民族

那么，对于今天的读者来说，《名人传》又能给予我们什么呢?在一个物质生活极度丰富而精神生活相对贫弱的时代，在一个人们躲避崇高、告别崇高而自甘平庸的社会里，《名人传》给予我们的也许更多是尴尬，因为这些巨人的生涯就像一面明镜，使我们的卑劣与渺小纤毫毕现。在《米开朗琪罗传》的结尾，罗曼罗兰说，伟大的心魂有如崇山峻岭，我不说普通的人类都能在高峰上生存。但一年一度他们应上去顶礼。在那里，他们可以变换一下肺中的呼吸，与脉管中的血流。在那里，他们将感到更迫近永恒。以后，他们再回到人生的广原，心中充满了日常战斗的勇气。对于我们的时代，这实才是真言。《名人传》印证了一句中国人的古训：古今之成大事业者，非惟有超世之才，亦必有坚韧不拔之。

读经典名著读后感 篇3

近，一本名为《老人与海》的书在我们家成为热点话题，这得源于我从图书馆借回书后，一直在反复品读，妈妈看我爱不释手，便给我买了一本。

这本书主要讲的是一位老人常年独安闲海上打鱼。有一次，他钓到了一条大鱼，但是在返回的路上碰到了成群的鲨鱼，老人使出浑身解数和鲨鱼搏斗。最后，鲨鱼把能吃的肉都吃完了，结果老人拖回去的只是一副大鱼骨架。

有人说：老人胜利了，可是，老人拖回去的只是一副大鱼骨架啊，要说胜利者也应该是鲨鱼，是鲨鱼把鱼肉吃了个精光，胜利者怎么会是老人呢?其实，说老人胜利了，是因为他那坚持不懈、顽强的精神，是因为他能够在海上、在风浪中与鲨鱼搏斗，老人是在精神上胜利了!

喜欢怎么样的生活

在读这本书时，我仿佛不是在阅读一本枯燥的书，而是在阅读一颗生动的心，一颗

赤红的心，一颗跳动的充满激情的心。人生本来就是一种无止境的追求，就像故事中，老人曾说过：“人不是为失败而生的，一个人可以被毁灭，但不可以被打败。”老人敢于挑战极限，一次又一次地超越，这这种精神不得不让我们敬佩，他所带给人类的是一种自信，一种强大的精神力量。

从《老人与海》这本书中，我联想到了奥斯特洛夫斯基，那个著名的无产阶级作家，一个全身瘫痪却仍然写出了世界名著《钢铁是怎样炼成的》，他不就和老人一样吗——敢于挑战自我，超越极限!其实，在这时，胜利已不重要了，留在人们心中的是他们自信、顽强抗争的精神力量，坚韧的人生态度已成为我们对他们敬佩的理由!

读经典名著读后感 篇4

书中写了三个世界上赫赫有名的人物。第一个是德国作曲家：贝多芬；另一个是意大利的天才雕刻家：米开朗基罗；最后一个是俄罗斯名作家：托尔斯泰。

在这本《名人传》中最令我感动的就是贝多芬的故事。贝多芬是个音乐天才，他的天分很早就被他的父亲发现了，不幸的是，贝多芬的父亲并不是一个称职的好父亲，他天天让贝多芬练琴，不顾及他的心情，一个劲儿的培训他，有时甚至把贝多芬和一把小提琴一起放进一个屋子里关起来，一关就是一整天，用暴力逼他学音乐。贝多芬的童年是十分悲惨的，他的母亲在他十六岁时就去世了，他的父亲变成了挥霍的酒鬼。这些不幸一起压到了贝多芬的头上，在他心中刻下了深深的伤痕，也因此导致他的脾气暴躁而古怪。但是贝多芬没有因此而沉沦，他把自己的全部精力，都投入到了自己所热爱的音乐事业中去了。由于他的天分和勤奋，很快地他就成名了。当他沉醉在音乐给他带来的幸福当中时，不幸的事情又发生了：他的耳朵聋了。对于一个音乐家而言，最重要的莫过于耳朵，而像贝多芬这样以音乐为生的大音乐家，却聋了耳朵，这个打击是常人所接受不了的。

贝多芬的一生是悲惨的，也是多灾多难的，但他为什么还能成功呢？为什么正常人做不到的事，他却能做到呢？这引起了我的深思。我认为，贝多芬之所以成功，是因为它有着超与凡人的毅力和奋斗精神。面对困难，他丝毫无惧。这就是他成功的秘诀。在日常生活中，我们遇到困难时，经常想到的就是请求他人的帮助，而不是直面困难，下定决心一定要解决。而贝多芬，因为脾气古怪，没有人愿意与他做朋友，所以，他面对困难，只能单枪匹马，奋力应战。虽然很孤独，却学会了别人学不到的东西：只要给自己无限的勇气，再可怕的敌人也可以打败。

罗曼·罗兰称他们为“英雄”，以感人肺腑的笔墨，写出了他们与命运抗争的崇高勇气和担荷全人类苦难的伟大情怀。早在二十世纪三四十年代，由我国著名翻译家傅雷先生译成中文，他从《名人传》中得到的启示是:“惟有真实的苦难，才能驱除浪漫底克的幻想的苦难；惟有克服苦难的壮烈的悲剧，才能帮助我们担受残酷的命运；惟有抱着‘我不入地狱谁入地狱’的精神，才能挽救一个萎靡而自私的民族……”

那么，对于今天的读者来说，《名人传》又能给予我们什么呢？在一个物质生活极度丰富而精神生活相对贫弱的时代，在一个人们躲避崇高、告别崇高而自甘平庸的社会里，《名人传》给予我们的也许更多是尴尬，因为这些巨人的生涯就像一面明镜，使我们的卑劣与渺小纤毫毕现。在《米开朗琪罗传》的结尾，罗曼·罗兰说，伟大的心魂有如崇山峻岭，“我不说普通的人类都能在高峰上生存。但一年一度他们应上去顶礼。在那里，他们可以变换一下肺中的呼吸，与脉管中的血流。在那里，他们将感到更迫近永恒。以后，他们再回到人生的广原，心中充满了日常战斗的勇气”。对于我们的时代，这实才是真言。《名人传》印证了一句中国人的古训：古今之成大事业者，非惟有超世之才，亦必有坚韧不拔之。

贝多芬的“在伤心隐忍中找栖身”，米开朗琪罗的“愈受苦愈使我喜欢”，托尔斯泰的“我哭泣，我痛苦，我只是欲求真理”，无不表明伟大的人生就是一场无休无止的战斗。我们的时代千变万化，充满机遇，我们渴望成功，但我们却不想奋斗。我们要的是一夜成名。浮躁和急功近利或许会使我们取得昙花一现的成就，但绝不能让我们跻身人类中的不朽者之列。因此，读读《名人传》也许会让我们清醒一些。

读经典名著读后感 篇5

根据学校的要求，我认真的阅读了陶行知先生的《教育名著》，我读了这本书后，我受益匪浅。

陶行知先生作为一名留洋的教育家，在深刻了解了中国的文化和社会现实的基础上，所提出的教育学说，既强调了教育的显示功能，又关住了教育的终极目的，是适合中国国情的。他的理论和实践，应该成为中国教育的重要成分。他的敬业精神让人感动，我也为之佩服。

在读到《教学合一》这节时，陶行知先生提出了教学要合一的观点，有三个理由。第一，先生的责任不在教，而在教学生学;第二，新的法子必须根据学的法子;第三，先生不但要拿他教的法子和学生学的法子联络，并须和他自己的学问联系起来。就是一，先生的责任在教学生学。二，此时先生教的法子必须根据学的法子。三，先生须一面教一面学。我仔细阅读，细细品味，联系我的教学，我感觉陶先生提出的“教学合一”的观点很有道理。

回顾一下自己的教学，觉得自己有时只是一味地追求学生成绩的提高而教学，这样工作下来，我虽然很累，但学生每次的成绩却不理想。教学生学，必须教给学生一定的学习方法，找出规律，学会举一反三，学以致用，学生也会在这种学习中找到一种知识的满足感。教育的对象是学生，教师的课堂设计应适合本班学情，根据学情有目的，有针对性地实施教学，那么这样学生就会乐学了。教师除了正常的教学工作外，确实还需要不断的学习，用丰厚的知识去充实自己，不是有句话“教师要给学生一碗水自己就必须有取之不尽，用之竭的活水吗?”

我在陶先生教育名著中找到学生精神的三点;1、学生求学必须具有科学的精神;2、要改造社会必具有委婉的精神。3、应付环境必具有坚强人格和百折不回的精神。我想说说我自己的感受。现在的学生正如陶公所说容易“自满”，自己刚刚对这个知识点有一定的领悟，就沾沾自喜，但真正实践做题时，却无从下手。学生对学习缺少一定的目标，很多学生不知道自己到学校来接受教育是为了什么。每当找学生谈话时，我便会问“你今后打算干什么?”学生的回答：“不知道。”他们没有目标，不知以后的路该怎么走?这样就导致学生在学习上不下功夫，更不愿意吃苦，学生很少从自身找原因，此时而是把更多的原因归纳在外界的环境上。例如，学生作业未完成，当问其原因时，他回答无非这几种“我不知道什么时候交作业?”“我不会做。”“我不知道做哪道题?”“我忘记交作业啦!”“课代表交作业时没告诉我!”如此的理由让人无可奈何，更多的时候我在问自己：“我们的学生到底是怎么了?是什么原因让他们变成这样?”

我在教学中不断的告诉自己：要学会去转变角色了，作为一名教师，认真学习陶行知先生的《教育名著》中是这样告诉我的，只有先知道怎样做一个好学生，才能培养出来许多好学生。陶行知先生说孙悟空有目的，有远虑，有理想。他是抱着一种目的去拜师的，这无形中就告诉了我们如何做一个好学生。

在教学的过程中，在参与班级管理的过程中，把教师威严的架子给放下来，学会融入到学生中，师生成为好朋友，这样你会发现他们其实也有可爱之处，真正地与学生沟通，这样会更有利于班级管理。

这本《教育名著》中，给我印象最深刻的就是陶先生提出的“学做一个人。”此时有三个条件，1、要有健康的身体——身体好，身体是革命的本钱啊，要做一个八十岁的青年，可以担负很重的责任。2、要有独立的思想——要能虚心，要思想透彻，有判断是非的能力。这就要求我们在平时的教学和学习中，有自己独特的见解，不能人云亦云，不能在讨论问题时，与对方争辩不过就放弃自己的见解。3、要有独立的职业——要有独立的职业，为的是要生利，生利的人，自然可以得到社会的报酬。择业时要根据个人的才干和兴趣。做事要有快乐，所以我们要根据个人的兴趣来择业。但是我们若要做事成功，我们必要有那样的才干。读完此文，我深思，在当今社会中我们还需要怎样努力做陶先生所倡导的人。

陶行知所研究和实验的教育问题，直到今天，让我感到很中肯，很新鲜，仍有进行试验的价值。他的“第一流的教育家”，“教学合一”，“生活及教育”等这些诸多观点让我叹服，不断地从他的教育名篇汲取丰厚的营养，来充实自己的教育理论知识，他的著作又如一盏明灯，在教育的海洋中引领我们去找寻属于我们自己的目标。读完此本名篇，我除了感动之外，更多的是佩服，佩服他的为人，更佩服他在那个时期所提出的一些鲜明的观点，也正如鲁迅所说：“读完此书，我和一个高尚的灵魂接触了!”我将努力去充实自己，丰富自己的业务素质。提高自己的教育教学水平。

读经典名著读后感 篇6

“女人啊，你的名字是弱者。”这句出自莎士比亚的名句，在中国也能得到应验，在男人残酷的政治和战争漩涡中，女人作为弱者往往成为被历史忽视的人群。

作为女性，貂蝉为《三国演义》中纯男性世界争添了不少柔和的色彩，她是王允除掉董卓的法宝。可貂蝉的事迹在历史上没有记载。

貂蝉是东汉末年司徒王允的歌女，国色天香，有倾国倾城之貌，见东汉王朝被奸臣董卓所操纵，于月下焚香祷告上天，愿为主人担忧。王允眼看董卓将篡夺东汉王朝，设下连环计。王允先把貂蝉暗地里许给吕布，再明把貂蝉献给董卓。吕布英雄年少，董卓老奸巨猾为了拉拢吕布，董卓收吕布为义子。二人都是好色之人。从此以后，貂蝉周旋于此二人之间，送吕布于秋波，报董卓于妩媚。

吕布自董卓收貂蝉入府为姬之后，心怀不满。一日，吕布乘董卓上朝时，入董卓府探貂蝉，并邀凤仪亭相会，貂蝉见吕布，假意哭诉被董卓霸占之苦，吕布愤怒。这时董卓回府撞见，怒而抢过吕布的方天画戟直刺吕布，吕布飞身逃走，从此两人互相猜忌，王允便说服吕布，铲除了董卓。正是由于貂蝉的出现，才有了王司徒巧施连环计的佳话，才有了吕奉先大闹凤仪亭的风波，才有了凶横无忌权倾一时的董卓宫门前的被戮，才有了儿女情长武功盖世吕布的门楼上的殒命。

貂蝉形象存在的意义就在于，在这个清一色男人争霸的世界里，成功地显示出了一个绝色女子的胆量与智慧，正是这种非凡胆量的展示与高度智慧的运用，加速了汉末军阀战乱时代的结束，促成了一代雄才曹操、刘备、孙权等人的崛起，从而使已经风雨飘摇的汉室江山得以继续延续。为报王允教养之恩而甘愿献身的貂蝉，被罗贯中称赞的智勇双全，舍身救汉的奇女子，看似女中豪杰，实为男人手心的尤物而已。

在男权社会下，年轻貌美的貂蝉剥夺了爱与被爱的权利，身不由己，踏入虎狼之穴，毫无保留地奉献自己的身体，完成了男人所谓的“义举”，但即使舍生取义，也难免被扣上“红颜祸水”的帽子。貂蝉何其不幸!然而，自从吕布白门楼殒命之后，这位胆色俱佳的奇女子便就此不见了踪迹。是随失败的吕布同赴了九泉?还是被胜利的曹操掳回了许昌?这个疑问从群雄争霸开始一直到归晋统一也没有解开，是作者无意间忽略了这样一个重要的人物，还是出于某种考虑有意识地避开不谈?我们无从考证。电视剧《三国演义》中貂蝉已随清风而去，化作了一片白云。

貂蝉去了哪里?她又能去哪里呢?死亡是惟一可供选择的结局，也是她解脱的惟一方式，走完卑微屈辱的一生，身后留下一段故事和一个莫须有的名字，生不得自主，死终得自由，是非对错，美丑邪正，随你们发挥演绎去吧。

读经典名著读后感 篇7

《名人传》由法国著名作家罗曼·罗兰的《贝多芬传》、《米开朗琪罗传》和《托尔斯泰传》组成，它们均创作于二十世纪初期，无论在当时是在后世都产生了广泛的影响。在这三部传记中，罗曼·罗兰是紧紧把握住这三位拥有各自领域的艺术家的共同之处，着力刻画了他们为追求真善美而长期忍受苦难的心路历程。

书中写了三个世界上赫赫有名的人物。第一个是德国作曲家：贝多芬；另一个是意大利的天才雕刻家：米开朗基罗；最后一个是俄罗斯名作家：托尔斯泰。

在这本《名人传》中最令我感动的就是贝多芬的故事。贝多芬是个音乐天才，他的天分很早就被他的父亲发现了，不幸的是，贝多芬的父亲并不是一个称职的好父亲，他天天让贝多芬练琴，不顾及他的心情，一个劲儿的培训他，有时甚至把贝多芬和一把小提琴一起放进一个屋子里关起来，一关就是一整天，用暴力逼他学音乐。贝多芬的童年是十分悲惨的，他的母亲在他十六岁时就去世了，他的父亲变成了挥霍的酒鬼。这些不幸一起压到了贝多芬的头上，在他心中刻下了深深的伤痕，也因此导致他的脾气暴躁而古怪。

但是贝多芬没有因此而沉沦，他把自己的全部精力，都投入到了自己所热爱的音乐事业中去了。由于他的天分和勤奋，很快地他就成名了。当他沉醉在音乐给他带来的幸福当中时，不幸的事情又发生了：他的耳朵聋了。对于一个音乐家而言，最重要的莫过于耳朵，而像贝多芬这样以音乐为生的大音乐家，却聋了耳朵，这个打击是常人所接受不了的。

贝多芬的一生是悲惨的，也是多灾多难的，但他为什么还能成功呢？为什么正常人做不到的事，他却能做到呢？这引起了我的深思。我认为，贝多芬之所以成功，是因为它有着超与凡人的毅力和奋斗精神。面对困难，他丝毫无惧。这就是他成功的秘诀。

在日常生活中，我们遇到困难时，经常想到的就是请求他人的帮助，而不是直面困难，下定决心一定要解决。而贝多芬，因为脾气古怪，没有人愿意与他做朋友，所以，他面对困难，只能单枪匹马，奋力应战。虽然很孤独，却学会了别人学不到的东西：只要给自己无限的勇气，再可怕的敌人也可以打败。

罗曼·罗兰称他们为“英雄”，以感人肺腑的笔墨，写出了他们与命运抗争的崇高勇气和担荷全人类苦难的伟大情怀.早在二十世纪三四十年代，由我国著名翻译家傅雷先生译成中文，他从《名人传》中得到的启示是：“惟有真实的苦难，才能驱除浪漫底克的幻想的苦难；惟有克服苦难的壮烈的悲剧，才能帮助我们担受残酷的命运；惟有抱着‘我不入地狱谁入地狱’的精神，才能挽救一个萎靡而自私的民族……”

那么，对于今天的读者来说，《名人传》又能给予我们什么呢？在一个物质生活极度丰富而精神生活。

相对贫弱的时代，在一个人们躲避崇高、告别崇高而自甘平庸的社会里，《名人传》给予我们的也许更多是尴尬，因为这些巨人的生涯就像一面明镜，使我们的卑劣与渺小纤毫毕现。在《米开朗琪罗传》的结尾，罗曼·罗兰说，伟大的心魂有如崇山峻岭，“我不说普通的人类都能在高峰上生存。但一年一度他们应上去顶礼。在那里，他们可以变换一下肺中的呼吸，与脉管中的血流。在那里，他们将感到更迫近永恒。以后，他们再回到人生的广原，心中充满了日常战斗的勇气”。对于我们的时代，这实才是真言。《名人传》印证了一句中国人的古训：古今之成大事业者，非惟有超世之才，亦必有坚韧不拔之。

贝多芬的“在伤心隐忍中找栖身”，米开朗琪罗的“愈受苦愈使我喜欢”，托尔斯泰的“我哭泣，我痛苦，我只是欲求真理”，无不表明伟大的人生就是一场无休无止的战斗。我们的时代千变万化，充满机遇，我们渴望成功，但我们却不想奋斗。我们要的是一夜成名。浮躁和急功近利或许会使我们取得昙花一现的成就，但绝不能让我们跻身人类中的不朽者之列。因此，读读《名人传》也许会让我们清醒一些。

读经典名著读后感 篇8

《西游记》是中国古典四大名著之一，它是一部神魔长篇体小说。这部小说主要讲述了唐僧、孙悟空、猪八戒和沙僧师徒四人历经千辛万苦，从西天取回真经的故事。

孙悟空是我心目中的男一号，他自封为齐天大圣，法术高强，如意金箍棒是他的独有神器。孙悟空是一个坚持自己信念的猴子，当他去拜师学艺时，师傅要教他道、流、静、动的道法，他却不学，一心只要学习长生不老之术，学会了长生不老之术也就学会了很多法术。可他却高傲了起来，在师弟面前卖弄法术，终被赶出师门。这段就告诉我们做人要虚心，不能骄傲，要明白学习是为了学以致用，而不是为了在别人面前卖弄。悟空还是一个脸皮薄的猴子，偷吃人参果之后，你就老老实实被骂几句，他却一气之下把人参果树推倒了。悟空本身就毛燥又冲动，推倒人参树之后只能找人帮忙。

在收服沙僧的时候，他更是被好好暴露了一下缺点：悟空不善长水战，只能让八戒下去把沙僧引上岸来。悟空一看沙僧上来了，直接上去就打，这就是他急躁的本性。作者吴承恩并没有直接说他是一个猴急猴急的毛猴子，而是通过对他的动作，语言等细节描写来让我们了解到这个孙悟空就是个猴急猴急的孙猴子。不过一路走来，他的智商在增长，开始他很毛燥，妖怪一来还是一棒子;野兽一来更是一棒子。不过他在观音寺一战时居然没有一棒子乱打，而是将计就计把寺院一把火烧了个片甲不留，这就是进步。

猪八戒来历不凡，从天蓬元帅变成猪也是厉害。我最喜欢他的一片赤子之心，他创家立业，种麦插秧，不怕苦，不怕累。不过他的色心，贪心和畏惧之心也一一暴露在读者的面前。作者吴承恩让每一个角色的形象都活灵活现，各具特色。

《西游记》是我读的第一部文言文版长篇小说，虽然有很多字我不认识，有些句子的意思一下子也理解不了，但是它轻松有趣的故事情节吸引着我继续往下读。作者吴承恩的许多写作手法也非常值得我学习，例如通过环境描写衬托人物的心理变化，通过动作、语言、神态等细节描写体现人物的性格特征。以后我在写作文的时候也要多多运用这些描写手法，不断提高自己的写作水平!

读经典名著读后感 篇9

《名人传》由法国著名作家罗曼·罗兰的《贝多芬传》、《米开朗琪罗传》和《托尔斯泰传》组成，它们均创作于二十世纪初期，无论在当时是在后世都产生了广泛的影响，

在这三部传记中，罗曼·罗兰是紧紧把握住这三位拥有各自领域的艺术家的共同之处，着力刻画了他们为追求真善美而长期忍受苦难的心路历程。 书中写了三个世界上赫赫有名的人物。第一个是德国作曲家：贝多芬；另一个是意大利的天才雕刻家：米开朗基罗；最后一个是俄罗斯名作家：托尔斯泰。

在这本《名人传》中最令我感动的就是贝多芬的故事。贝多芬是个音乐天才，他的天分很早就被他的父亲发现了，他父亲开始用暴力逼他学音乐。贝多芬的童年是十分悲惨的，他的母亲在他十六岁时就去世了，他的父亲变成了挥霍的酒鬼。这些不幸一起压到了贝多芬的头上，在他心中刻下了深深的伤痕，也因此导致他的脾气暴躁而古怪。但是贝多芬没有因此而沉沦，他把自己的全部精力，都投入到了自己所热爱的音乐事业中去了。由于他的天分和勤奋，很快地他就成名了。

当他沉醉在音乐给他带来的幸福当中时，不幸的事情又发生了：他的耳朵聋了。对于一个音乐家而言，最重要的莫过于耳朵，而像贝多芬这样以音乐为生的大音乐家，却聋了耳朵，这个打击是常人所接受不了的。 贝多芬的一生是悲惨的，也是多灾多难的，但他为什么还能成功呢？为什么正常人做不到的事，他却能做到呢？这引起了我的深思。我认为，贝多芬之所以成功，是因为它有着超与凡人的毅力和奋斗精神。面对困难，他丝毫无惧。这就是他成功的秘诀。在日常生活中，我们遇到困难时，经常想到的就是请求他人的帮助，而不是直面困难，下定决心一定要解决。而贝多芬，因为脾气古怪，没有人愿意与他做朋友，所以，他面对困难，只能单枪匹马，奋力应战。

虽然很孤独，却学会了别人学不到的东西：只要给自己无限的勇气，再可怕的敌人也可以打败。 罗曼·罗兰称他们为“英雄”，以感人肺腑的笔墨，写出了他们与命运抗争的崇高勇气和担荷全人类苦难的伟大情怀。早在二十世纪三四十年代，由我国著名翻译家傅雷先生译成中文，他从《名人传》中得到的启示是：“惟有真实的苦难，才能驱除浪漫底克的幻想的苦难；惟有克服苦难的壮烈的悲剧，才能帮助我们担受残酷的命运；惟有抱着‘我不入地狱谁入地狱’的精神，才能挽救一个萎靡而自私的民族……” 那么，对于今天的读者来说，《名人传》又能给予我们什么呢？在一个物质生活极度丰富而精神生活 相对贫弱的时代，在一个人们躲避崇高、告别崇高而自甘平庸的社会里，《名人传》给予我们的也许更 多是尴尬，因为这些巨人的生涯就像一面明镜，使我们的卑劣与渺小纤毫毕现。

《名人传》印证了一句中国人的古训：古今之成大事业者，不惟有超世之才，亦有坚韧不拔之志。

读经典名著读后感 篇10

名人传读书笔记100字

《名人传》由法国著名作家罗曼罗兰的《贝多芬传》、《米开朗琪罗传》和《托尔斯泰传》组成，它们均创作于二十世纪初期，无论在当时是在后世都产生了广泛的影响。在这三部传记中，罗曼罗兰是紧紧把握住这三位拥有各自领域的艺术家的共同之处，着力刻画了他们为追求真善美而长期忍受苦难的心路历程。

书中写了三个世界上赫赫有名的人物。第一个是德国作曲家：贝多芬;另一个是意大利的天才雕刻家：米开朗基罗;最后一个是俄罗斯名作家：托尔斯泰。

在这本《名人传》中最令我感动的就是贝多芬的故事。贝多芬是个音乐天才，他的天分很早就被他的父亲发现了，不幸的是，贝多芬的父亲并不是一个称职的好父亲，他天天让贝多芬练琴，不顾及他的心情，一个劲儿的培训他，有时甚至把贝多芬和一把小提琴一起放进一个屋子里关起来，一关就是一整天，用暴-力逼他学音乐。贝多芬的是十分悲惨的，他的母亲在他十六岁时就去世了，他的父亲变成了挥霍的酒鬼。这些不幸一起压到了贝多芬的头上，在他心中刻下了深深的伤痕，也因此导致他的`脾气暴躁而古怪。但是贝多芬没有因此而沉沦，他把自己的全部精力，都投入到了自己所热的音乐事业中去了。由于他的天分和勤奋，很快地他就成名了。当他沉醉在音乐给他带来的当中时，不幸的事情又发生了：他的耳朵聋了。对于一个音乐家而言，最重要的莫过于耳朵，而像贝多芬这样以音乐为生的大音乐家，却聋了耳朵，这个打击是常人所接受不了的。

贝多芬的一生是悲惨的，也是多灾多难的，但他为还能成功呢?为什么正常人做不到的事，他却能做到呢?这引起了我的深思。我认为，贝多芬之所以成功，是因为它有着超与凡人的毅力和奋斗精神。面对困难，他丝毫无惧。这就是他成功的秘诀。在日常中，我们遇到困难时，经常想到的就是请求他人的帮助，而不是直面困难，下定决心一定要解决。而贝多芬，因为脾气古怪，没有人愿意与他做朋友，所以，他面对困难，只能单枪匹马，奋力应战。虽然很孤独，却学会了别人学不到的东西：只要给自己无限的，再可怕的敌人也可以打败。

罗曼罗兰称他们为“英雄”，以感人肺腑的笔墨，写出了他们与命运抗争的崇高勇气和担荷全人类苦难的伟大情怀.早在二十世纪三四十年代，由我国著名翻译家傅雷先生译成中文，他从《名人传》中得到的启示是:“惟有真实的苦难，才能驱除浪漫底克的幻想的苦难;惟有克服苦难的壮烈的悲剧，才能帮助我们担受残酷的命运;惟有抱着‘我不入地狱谁入地狱’的精神，才能挽救一个萎靡而自私的民族……”

那么，对于今天的读者来说，《名人传》又能给予我们什么呢?在一个物质生活极度丰富而精神生活相对贫弱的时代，在一个人们躲避崇高、告别崇高而自甘平庸的社会里，《名人传》给予我们的也许更多是尴尬，因为这些巨人的生涯就像一面明镜，使我们的卑劣与渺小纤毫毕现。在《米开朗琪罗传》的结尾，罗曼罗兰说，伟大的心魂有如崇山峻岭，“我不说普通的人类都能在高峰上生存。但一年一度他们应上去顶礼。在那里，他们可以变换一下肺中的呼吸，与脉管中的血流。在那里，他们将感到更迫近永恒。以后，他们再回到人生的广原，心中充满了日常战斗的勇气”。对于我们的时代，这实才是真言。《名人传》印证了一句中国人的古训：古今之成大事业者，非惟有超世之才，亦必有坚韧不拔之。

贝多芬的“在伤心隐忍中找栖身”，米开朗琪罗的“愈受苦愈使我喜欢”，托尔斯泰的“我哭泣，我痛苦，我只是欲求真理”，无不表明伟大的人生就是一场无休无止的战斗。我们的时代千变万化，充满机遇，我们渴望成功，但我们却不想奋斗。我们要的是一夜成名。浮躁和急功近利或许会使我们取得昙花一现的成就，但绝不能让我们跻身人类中的不朽者之列。因此，读读《名人传》也许会让我们清醒一些。

读经典名著读后感 篇11

我特别喜欢看《查理九世》系列小说，它是我休息时的好伙伴。它不仅让我身临其境，还让我有了无穷的乐趣。

《查理九世》一共有二十四册，每一册都有精彩的故事。它主要讲四人一狗组成的DODO冒险小队，分别是虎虎生风的学校“小霸王”——虎鲨，天才小发明家——扶幽，女生代表优秀班长——尧婷婷，未来侦探问题多多——墨多多和绅士小狗——查理九世，他们展开了一起经历惊心动魄的冒险。

一打开书，你会有一种身临其境的感觉。故事内容环环相扣。DODO冒险队虽然遇到了麻烦，但是他们知难而进，他们密码，对比指纹，分析推理，一个个巨大而神秘未知的秘密展开了。他们齐心协力，克服困难，用智慧的力量化解了一个个奥秘。从中，我看到了可贵的品质：勇敢、坚强、团结合作，正是这些品质，他们才能战胜困难，度过难关。

在《查理九世》里有为财富疯狂的人，有为亲人沉沦的人，也有为自己研究痴迷的人。世界上有大多执迷不悟的人，可最后他们都敌不过墨多多这样心灵善良的孩子。

一本有“魔力”的书，会不知不觉的让你跟随着他们去探索迷境，而且还会跟随着他们一起去各种谜题。惊奇地故事情节，让我爱不释手，书名是《查理九世》全集，我仅仅用了三天时间就读完，深受感动。

在这本冒险小说里，查理九世、墨多多和他们的小伙伴知难而进、无所畏惧，克服了重重困难。

书中几个小伙伴们团结友爱的精神，也深深地打动了我，就像我们在学校里一样，同学们互相帮助、团结友爱。

我也要像书中的小伙伴们一样勇敢，这样才能有利于我们的学习，在生活中才会有进步。

读经典名著读后感 篇12

新教育行动在全国如火如荼的开展，我们也积极的参与其中，《新教育》读书心得体会。又一次的读了这本教育典著，又一次的豁然开朗，又一次的被深深的震撼。

再一次的重读新教育，这一次对对它的理念：“过一种幸福而完整的教育生活。”有了更深的理解，燃起我对教育的新的期望。教育也可以是幸福的、完整的。这句话，不只说我们教师要过幸福而完整的教育生活，学生也应该是幸福的。

这本书中我最欣赏的一句话是：行动就有收获。教授说的是，只要你去做，你就能行；只要你去做你就会成功。是的呀。在人生的漫漫长河中，我们总是想要的、希望的很多，而实现的却很少。原因有很多种，自身的惰性，是最重要的是，没有去行动，没有去坚持。我们不需要华而不实的话语，我们不需要夸夸其谈的口号，我们只需要踏踏实实的去做、去行动，就一定会有所收获。

而整本书里，我感受最深的是没有教师的幸福，就不会有快乐的学生。教师是教育活动的支撑点，一切为了教师，为了教师的一切。让教师和学生在教育过程中共同成长，共同发展进步，心得体会《《新教育》读书心得体会》。让教师和学生一样，也能享受教育的幸福感和愉悦感。我们校长也常说，一个学校发展的最最核心的的东西就是教师用自己的专业发展带动学校的发展，进而去影响学生的成长。那就很清楚了，如果没有教师的成长，也就不会有学生的成长；没有教师的快乐就不会有学生的快乐。教师不快乐，他就没有激情去拥抱他的教育生活，那么幸福的教育生活从何而来？

一个人精神发育史就是一个人的阅读史。阅读让我们精神起来！因此我们教师应该把阅读当成一个自己的习惯，就像每天起床、吃饭一样，每天读每天都有收获。在收获中成长，在收获中快乐，自己快乐，孩子们也就快乐了。

教授还说过：“只有追求理想，超越自我，才能培养积极的态度，真正的让教师、学生和学校一起成长。每个老师都应该有自己的梦，都应该给自己一种挑战自我的勇气，一种超越的精神。这样每一个老师、每一位学生都要成功、都会成功。

为师者，不断提高自己，用心阅读，用心成长，用心总结。让我们在新教育这条路上，越走越坚定，越走越平坦。

《范爱农》读后感12篇

曾经读过一本精妙绝伦的好书，它深深地触动了我的内心，让我获得了独特的心得体会。而这个假期，我们又一起观看了这部作品，相信每一位观众都会在内心中获得独一无二的感受和体验。写读后感时，一定要切合实际，不要空谈空想。为了让您获得最好的阅读体验，《《范爱农》读后感》已经认真准备了，希望您喜欢，同时希望本页面内容能给您带来帮助！

《范爱农》读后感 篇1

范爱农是鲁迅在日本求学时的同学。开始鲁迅和他有一些小误会，导致范爱农故意针对他。之后鲁迅回到故乡，谋了一份校长的差事，偶然遇到了范爱农，两个人解除了误会并经常在一齐喝酒聊天。鲁迅的学生写了一些和反动派斗争的资料，请求以鲁迅的名义发表，鲁迅同意了。之后当时的领导(反动派)看到这些文件，命人抓鲁迅。

鲁迅虽不怕这些，但因与其学生，一些斗争派，意见不合，不得不离开故乡，去往南京。不久后鲁迅得知了范爱农与友人游湖时落水身亡，怀疑他是自杀。有评论说范爱农是鲁迅的影子，文章表达了鲁迅对范爱农命运的感叹和对当时社会的批判。欲扬先抑的写作手法十分到位，朴素却又不失精练的语言，为我们展现了鲁迅先生对死国难者的同学们的一种同情，一种职责感。

在鲁迅先生接下来的描述中，我才真正地了解到了一个真实的范爱农先生，他的外表虽然十分冷淡，但是在他的外表下充满了他当时对整个黑暗社会的焦虑、担忧和痛恶，他对社会上的那些肮脏、龌龊的反动势力投以“白眼”……他借酒消愁，对社会进行冷嘲热讽，最后溺水身亡。读完全篇文章，才能够体会到鲁迅先生对范爱农先生的无比钦佩之心、无比怀念之情。心情不好的时候 在我看来，鲁迅先生、范爱农先生和徐锡麟先生都是值得我们敬仰的先辈。他们同情广大劳动人民，胸怀着一颗不与反动势力妥协，并坚决与之抗争到底的决心。

鲁迅先生独特的写作手法，也值得我们学习和借鉴。他在《范爱农》一文中，先从表面言行去描述范先生的如何可恶、如何可恨，再渐渐地引领着读者走近、深入范先生忧国忧民的赤子之心。

《范爱农》读后感 篇2

“去粉饰，少做作，勿卖弄”，是鲁迅先生为文的一贯主张。这不仅是创作的主导思想，也是艺术表现的准则，甚而是一种高度的美学境界。这九个这，看似平易实艰难。只有感于直面社会、历史、人生与自我，视真实为艺术生命，并且掌握了纯熟表现手法作家，才有可能达到这个境界。

《范爱农》便是鲁迅实践自己主张的典范作品之一，如今阅读此文，蛇反映的辛亥革命前后的社会状况与一个普通的进步的知识分子悲剧。命运所具有的历史认识价值，倒有可能退居次要，因为散文的容量毕竟比不过他的小说;然而，那蕴寓于平实冷静的叙述笔调之中的真诚深挚的感情，却跃居首位，深深的感染着我们。

有勇气直面自我，才有勇气直面世界。鲁迅正是带着自我批判的歉疚心情描述对范爱农的最初印象的：“白眼看鸡虫”的傲态，“钝滞”而“冷”的《论语》，“离奇”而“可悲”的表现使“我非常愤怒了，觉得他简直不是人。”这样写，一下子就勾勒出人物的独特形象，同时也毫无掩饰地暴露出自己的偏狭。

有了真诚，才能知己、识人、论世;而能够客观地本质地对待世界和人，也才有可能真诚。真诚是贯穿全文，并推动叙事发展的感情的动力线。这条线，由两条线索交织而成。一条叙述和范爱农的交往过程，一条抒写对范爱农的逐步理解。前者在社会变动的'大背景下记叙一个小人物的命运。或用精炼传神的白描，刻画其外貌、言谈、行为，表现人物性格。或以衬托对比手法，突出人们的内在思想和凄凉境遇。一位朴实、平凡、正直、耿介、孤独而又软弱无力，渴望革命，追求革命，不愿与旧势力同流合污而最终被吞噬的知识分子形象，跃然纸上。后者在刻画的同时写出对不物的理解过程。误会的消除，友情的来往，共事的经过，死因的疑惑，无不贯注着真挚的情感。这情感既包含着范爱农对鲁迅的深情，也带着鲁迅的沉郁的自谴之情。它始而激动，继而舒缓，终而回荡，内里起伏着一股暖流，蕴含着许许多多的社会历史感慨。情感的深化，导致思想的`深化。真诚的情感使创作主体与客体融合为一，达到真实、质朴、自然的高度美学境界。

《范爱农》读后感 篇3

《范爱农》是鲁迅先生作于辛亥革命前后的一篇回忆性散文，收录于《朝花夕拾》。在《范》文之前，鲁迅曾以“黄棘”的笔名于1912年8月21日在绍兴《民兴时报》上发表了《哀范君三章》的悼亡诗篇。无论何者，都体现了鲁迅执着于现实人生，注重于社会文明批判的文化思想家的特点。也为我们了解当时轮训的真实思想提供了珍贵的材料。

范爱农（1883——1912），名肇基，字斯年，号蔼浓。浙江绍兴黄甫庄人。他诞生于一个破落的幕僚家庭，三岁丧父，5岁失母，与妹妹靠祖母抚养成人。范爱农在浙江绍兴府学堂求学期间，在徐锡麟的教诲下，范爱农思想进步，学习勤奋，成绩优良，是绍兴府学堂的高材生，也是徐副办的得意门生之一。

1905年冬，范爱农随徐锡麟夫妇赴日留学。当时正在日本留学的鲁迅应陈子英之邀前往横滨迎接，就在这时开始与范爱农相识。见面之际，由于一些琐碎小事（如衣箱中的绣花鞋、汽车让座等），鲁迅与范爱农之间产生了误会。尤其是在徐锡麟被害后，在要不要“发电到北京，痛斥满政府的无人道”问题上，两人更是发生了正面交锋。鲁迅等人提出“打电报到北京，痛斥满政府的无人道”，但这一主张立即遭到范爱农的反对。鲁迅“觉得他简直不是人，自己的先生被杀了，连打一个电报还害怕”，“觉得这范爱农离奇，而且很可恶。天下可恶的人，当初认为是满人，这时才知道还在其次；第一倒是范爱农。中国不革命则已，要革命，首先必须将范爱农除去。”可见当时争执很是激烈。鲁迅还对范爱农作了客观的描述：“这是一个高大身材，长头发，眼球白多黑少的人，看人总像在藐视。”其实，从这俭省的文字里，我们不难看到范爱农冷漠外表下对时势现实的焦虑、担忧、沉思甚至不满，对那些“鸡虫”小人往往报以“白眼”。相传西晋“竹林七贤”之一的阮籍善作“青白眼”，每给“礼俗之人”即“以白眼球对之”。范爱农的“白眼”，实在是愤世嫉俗的心灵的真实写照。因为范爱农对“狐狸方去穴，桃偶已登潮（后改为“幽谷去穷夜，新宫自在青”）的现实始终保持清醒头脑，所以，当自己的理想和现实发生冲撞而无法实现，社会秩序依然如故时，他所接受的资产阶级民-主主义思想显得苍白无力。他那原先拥有的反帝反封建的革命热情也逐渐降温消褪。于是乎，范爱农变得爱喝酒了，“酒醉后，常谈些愚不可及的疯话”。其实，“疯花”不疯，而是纵论天下时势的言论，爱喝酒的习惯是在受封建势力排挤、压迫后的借酒浇愁，尽管“抽刀断水水更流，借酒浇愁愁复愁”，而且日后的不幸溺水身亡，据说也因为是喝了点酒的原因，但对当时政治上、经济上饱受打击的范爱农而言，也许酒是他排遣郁闷心情的唯一方法。鲁迅先生对比是非常的了解和清楚的，因为鲁迅曾和范爱农共过事，帮过范爱农的忙。鲁迅的“扯酒论当世，先生小酒人。大圜犹酩酊，微醉字沉沦”的诗句已触及到了辛亥革命之所以未能成功的一个重要原因，即没有真正唤醒民众。革命为酩酊的民众所不理解，“众人皆醉，唯我独醒”的真正革命志士又为黑暗的社会现实所不容。在这种情势下，范爱农到底是怎么死的已不再重要，我们再去计较范爱农死的方式已豪无意义，因为在当时浑浑噩噩的国度里，范爱农的死可能是具有不满现实、不屈不挠而又无力改变现实的心志和性格的范爱农们的必然结果。从这个意义而言，范爱农的悲剧就不是孤立、不是个人悲剧，而是具有典型社会意义了。因为，在范爱农身上鲁迅先生看到了那一代处于彷徨、苦海中的知识分子的身影。

从《范爱农》一文的字里行间，我们分明可读出鲁迅先生对辛亥革命这一重大事件的深刻反剩鲁迅认为革命只能是“立人”的手段之一，手段和目的的关系是不能颠倒的。鲁迅希望通过政治革命掀翻人肉宴席，而不是为了掀翻旧桌子又摆上一张新桌子，或者只是调整一下享用这宴席的食客的座次。因此，鲁迅决不一般地支持或否定革命。革命的真正意义就在于它是否能推动人的解放而对社会的发展有积极的影响；我们还分明看到了鲁迅从对范爱农的悲剧开始了新的救国救民道路的不懈探索。立人、国民性、唤醒民众……这些重大的社会课题一一摆在了鲁迅先生的面前。“指出痛苦，引起疗救的注意”就成为鲁迅奋斗的目标，因为“民族的觉醒，首先应该是人的觉醒”，惟其如此，民族才会有一线光明、希望和生机。于是，标志鲁迅以独特的视角和思维方式反思社会现实的脍炙人口的文学作品便应运而生，《狂人日记》、《阿Q正传》、《药》、《风波》等概莫如此，而《范爱农》无疑是其中的“前奏曲”。

《范爱农》读后感 篇4

今天读到的这篇文章是《朝花夕拾》这本册子中的最后一篇文章了，是先生追忆好友的一篇文章——《范爱农》。

对于范爱农这个人物，先生似乎用了先抑后扬的手法来描述。开始在日本留学的时候，因为徐锡麟的事情，两人的矛盾顿显。无论范爱农至于先生，还是先生至于范爱农，两个人都是不太对付的，范爱农不喜欢先生溢于言表，先生确实觉得范爱农可恶的可先革命便将他革去!可见，二人在日本留学之时，关系是相当不妙的。

本与范爱农此人无任何瓜葛，可先生回国后，两人再次相遇，便很好的化敌为友了。经过不断的交流，对社会的改革理想，都是让他们成为无话不谈的挚友的催化剂，再后来机缘巧合，两人还成为了同事，这样的阶级感情又深了一步。可惜，有聚终有散，范爱农与先生亦是因为工作原因而分别。

纵观范爱农的一生，从他在革命前不满黑暗社会、追求革命，辛亥革命后又备受打击的遭遇，表现了他对旧民主革命的失望。先生用自己的笔描写了这位同仁，对这位正直倔强的爱国者表达了尊敬。

但我还想凭目前粗浅的认识，再说点感想，整篇文章，无论示范爱农也好，“我”也罢，都给我一种很真实的感觉。不是说这事，这人一定完全是真的，但那种感情，直白的情感流露，我却有意无意的都能感到，并体会得真真切切。我记不清是那篇文章了，但记得其中的一句话：写文章要真诚。现在，我也体会了为什么写文章真诚，才能有真实感，才能感人肺腑;才是好文章，才是好作家!鲁迅就是鲁迅。

回到范爱农，一位觉醒的知识分子，但是无法在黑暗社会立足。他无法与狂人一样，最终与这个社会妥协，也无法像N先生一样忘却，所以他的内心痛苦、悲凉。我也疑心他就是自杀的，因为从另一角度想，自杀对于他这种人来说，或许是一种解脱。

范爱农终是无法在这样的一个黑暗的社会立足的，他内心的痛苦悲凉或许真正只有先生能和他产生共鸣吧。范爱农生活越来越拮据，一天晚上，在醉酒之后，范爱农溺死于河中。先生亦不知到底是自杀还是失足。

让我们像这位在黑暗中觉醒着的知识分子致敬!

《范爱农》读后感 篇5

《范爱农》便是鲁迅实践自己主张的典范作品之一，如今阅读此文，蛇反映的辛亥革命前后的社会状况与一个普通的进步的知识分子悲剧，

鲁迅范爱农读后感。命运所具有的历史认识价值，倒有可能退居次要，因为散文的容量毕竟比不过他的小说；然而，那蕴寓于平实冷静的叙述笔调之中的真诚深挚的感情，却跃居首位，深深的感染着我们。

有勇气直面自我，才有勇气直面世界。鲁迅正是带着自我批判的歉疚心情描述对范爱农的最初印象的：白眼看鸡虫的傲态，钝滞而冷的《论语》，离奇而可悲的表现使我非常愤怒了，觉得他简直不是人。这样写，一下子就勾勒出人物的独特形象，同时也毫无掩饰地暴露出自己的偏狭。

有了真诚，才能知己、识人、论世；而能够客观地本质地对待世界和人，也才有可能真诚。真诚是贯穿全文，并推动叙事发展的感情的动力线。这条线，由两条线索交织而成。一条叙述和范爱农的交往过程，一条抒写对范爱农的逐步理解。前者在社会变动的大背景下记叙一个小人物的命运。或用精炼传神的白描，刻画其外貌、言谈、行为，表现人物性格。或以衬托对比手法，突出人们的内在思想和凄凉境遇。一位朴实、平凡、正直、耿介、孤独而又软弱无力，渴望革命，追求革命，不愿与旧势力同流合污而最终被吞噬的知识分子形象，跃然纸上。后者在刻画的同时写出对不物的理解过程。误会的消除，友情的来往，共事的经过，死因的疑惑，无不贯注着真挚的情感。这情感既包含着范爱农对鲁迅的深情，也带着鲁迅的沉郁的自谴之情。它始而激动，继而舒缓，终而回荡，内里起伏着一股暖流，蕴含着许许多多的社会历史感慨。情感的深化，导致思想的深化。真诚的情感使创作主体与客体融合为一，达到真实、质朴、自然的高度美学境界。

PS：这篇文章是我第一次以全欣赏的角度写下的读后感，其中不乏过于主观的观点，但仍是本着追求史实而写下的。

读了这篇文章，我深有感触。

鲁迅在安徽巡抚思铭被刺杀后的同乡会中，发现一个高大身材，长头发，眼球白多黑少的人，对鲁迅的意见大抵是反对。一问才知道：他叫范爱农，是徐伯荪的学生。

鲁迅就愤怒起来了，觉得他太不勇敢，自己的先生被杀了，连打一个电报也害怕，于是坚持要发电，。于是两人便成了冤家，致使鲁迅厌恶范爱农甚过满人。

直到革命前一年，两人才在绍兴相见，成了好朋友。一同喝酒时鲁迅又翻出那段往事，范爱农与鲁迅处处作对，原来是鲁迅再税关的一次摇头，使范爱农以为鲁迅瞧不起他。

这告诉我们，要与他人多交流、沟通，阐明自己的想法，就可以避免很多误会。如果鲁迅在同乡会上问一问范爱农，或许两人早就成为朋友了。

我们要使自己的心胸更加宽广，对他人的错误行为加以体谅，毕竟每个人都不可能不出差错。但原则上的问题不能让步。鲁迅和范爱农都没有站在对方的角度去思考、分析。所以，我们还要学会换位思考。

同时，我们对事物也不要太敏感，范爱农把鲁迅的一次摇头当作轻视，实在不应该。

总而言之，只要有宽广的心胸，就会避免很多误会。

《范爱农》读后感 篇6

鲁迅先生写过一篇文章，名曰《范爱农》，它被收录在《朝花夕拾》中，成为这本书除后记之外的最后一篇文章。这篇文章主要讲了鲁迅先生和范爱农之间的友谊，描述了范爱农在革命前不满黑暗旧社会、追求革命，辛亥革命后又备受打击迫害的遭遇。范爱农和鲁迅原来是有过节的。范爱农认为“你看不起我们，摇摇头”，鲁迅则认为“中国不革命则已，要革命，首先就必须将范爱农除去”。

然而，本来快要忘记此人，却在一场宴席上偶遇对方，便冰释前嫌，成为了要好的朋友，经常一起喝酒谈心。几个新朋友找他一起坐船去玩，他在回程的路上去了船舷上，不听劝阻的他，最终掉下船去，没有浮起来。关于范爱农之死，1912年3月27日范爱农在给鲁迅的信中说：“如此世界，实何生为？盖吾辈生成傲骨，未能随波逐流，

惟死而已，端生无理……”，作者怀疑他是投湖自尽了。

其实，文章中也暗示了范爱农的真实死因：他杀。范爱农为何不赞同发电报？也许他认为文人口头上的痛斥微不足道；也许他认为人已死去了，他们无能为力；也许他和他恩师之情谊也不是特别深吧。那他又为何而喝酒呢？也许是因为他对社会的悲哀和满心的阴郁，只能借酒麻木自己吧。

其实对光复后的绍兴的描写已经为范爱农的遇难埋下了伏笔，鲁迅先生对范爱农没有一句正面的赞扬，只从范爱农的笑和“老迅，我们去看看光复的绍兴”表现出他的欣慰高兴，然而这却让他大失所望。

范爱农，一位觉醒的知识分子，无法在社会立足，他的内心是多么痛苦、悲凉啊！《范爱农》作为《朝花夕拾》的压轴作品，语言虽然朴实无华，但它绝对有能力成为最佳的作品。

《范爱农》读后感 篇7

读范爱农有感400字：

范爱农生活在中国逐渐衰落，半殖民地半封建的社会之中，清政府的腐败无能，帝国主义逐步吞噬着中国。在这个时期的中国也有涌现了大批爱国人士，他们先后组织了华兴会，光复会，进行革命来挽救中国，包括辛亥革命在内的一系列民主革命。

鲁迅和范爱农相识于异国，文章一开头就用平凡而又朴素的语言，记叙了他曾经在茶馆认识范农的事。先抒发了自己对他的憎恶，为后文对他的亲切友善所铺垫，鲁迅的笔下他是有着倔强脾气，有个性，正直，壮志未酬的人。

范爱农是一个爱国的青年，他对现实生活的黑暗不满，他想去斗争，但他终究没有这个能力，他的行为与周围的环境是那么的格格不入，甚至连熟悉的家人也再无他的容身之地。他的内心是多么的悲凉。

至于他淹死，无论是自杀还是失足，也许都是对他的解脱。他可以摆脱世俗，也许在平行世界中，他是一个积极向上，为他的事业努力奋斗的人。

作为新时代的引领者的我们，客观的评价我们仍然没有完成革命，同志仍然需要努力，为中华复兴而共同奋斗。

《范爱农》读后感 篇8

世间最宝贵的东西莫过于时间了，因为它能够酝酿出切。

酝酿出友谊，时间是醇香的美酒。

酝酿出残暴，时间是阴森的小路。

酝酿出寂寥，时间是孤独的岁月。

在范爱农这篇深动的文章中，“我”与范爱农的初次认识是在一次发电报的争辩上，那时“我”觉得他十分可恨与冷酷。但随着时间的潜移默化，一次在酒店里竟然碰上了范爱农，我们居然像隔别多年的老友亲密无间。但军政府的逐日残暴与城里人民的轻蔑和迫害使范爱农穷困潦倒，最终酒后失足淹死于河中，结束了这一场如同杯具的一生。

初读，我觉得范爱农这一鲜明的人物形象便倔强的活在我的心中。他同作者对辩挖苦，又渐渐地和作者相依相随，形影不离。可最令我感到可悲的是：他——范爱农，竟然酒后失足掉进河中淹死了。

细细品味这其中的字里行间，惊喜的发现到作者原先是想表达“时间酝酿万物”这深刻的哲理。难道不是吗时间在悄然流逝之际，流水带走了怨恨和惆怅，但也不免裹挟着淤泥飘洋入海，汇进人生的港湾，在不经意之间，时间已经成了你的主人。

同作者一样，我在六岁时，也曾憎恨过一个和我同龄的女孩。她太爱哭，我一不细心伤害了她，诸如拿了她的皮筋当弹弓使，不细心踩了她的“贵”脚之类的，她就准会去向我母亲告状，被叫回家后，轻则骂重则打，她还在一旁幸灾乐祸!从此，我在心底就恨透了她!简直比日本鬼子还可恶!气死我了!……但随着时光的逝去，一次竟然在旅游期间碰上了她，真是冤家路窄，可我那时却已不再如昔日那么怨恨，她也一样，仿佛转眼之间就变成了一个聪明漂亮、落落大方的女孩了。我们的见面使两个感到都很惊喜，便乐呵呵地携手一齐去玩。

时间酝酿的，不仅仅是欢乐与悲伤，更是生命的感动。

《范爱农》读后感 篇9

范爱农这个人无论在那个时期（日本留学时期、辛亥革命时期、民国建立）都是个不合时宜的人。在日本留学时，徐锡麟被杀后，范爱农那冷漠的表现在鲁迅笔下完全冷冻住了，无论是什么读者，我想都会和鲁迅一样讨厌这个人，讨厌这个离奇而可恶的人。而在辛亥革命时期，他的形象竟是来了个600大翻转成了个办事兼教书，实在勤快得可以的人。之前的误会消除了，人们对这个角色的警戒也消除了，而鲁迅也和范爱农成了亲友：谈革命、揭露军阀、为绍兴的光复而喜为做学兼工作而戒酒、范爱农也会时时为鲁迅担心！读者们刚对这个角色起了好感，可鲁迅的笔锋又一转似乎将范爱农世界的天和地换了个个儿！革命失败后，范爱农和之前那个令人生厌的留日学生没什么区别了。可毕竟朋友一场，在得知范爱农溺死后，鲁迅心感悲凉，凉如夜半寒水凄惨而离奇地去了！鲁迅觉着社会对范爱农的死造成很大的影响，于是，鲁迅开始反思与批判，用笔杆子与黑暗战斗！

《范爱农》读后感 篇10

如果有一天，你不得不寄人篱下，面对房主的鄙弃、嘲弄和欺辱，你是忍气吞声还是奋起反抗？如果有一天，你无限信任的学校变得*冷潮湿，三餐不能果腹，而你却无力改变也无法逃离，你是自怨自艾还是坦然接受？如果有一天，你心仪的她或他，无论是金钱还是地位都远在于你之上，你是悄然离去还是率*追求？

在这个寒假，我读了一本英国女作家夏洛蒂·勃朗特的代表作——《简·爱》。这本书中的主人公简爱，自幼失去了父亲，还经常被收养她的舅妈、表哥和表姐，后来被送往了洛伍德学校。负责人勃洛赫斯特先生是一位伪君子，天天简爱。最终简爱以平等的姿态与心灵相通的罗切斯特先生走到了一起。

主人公简爱被舅妈送往洛伍德学校，勃洛赫斯先生苛扣师生们的用度，强调拥惩罚来拯救灵魂，那所学校环境恶劣，然而上天终究垂怜于简爱，让她在这里遇见了生命中的良师和益友——海伦和潭波儿小姐。在洛伍德学校里，好友海伦教育简爱，要去包容和爱别人，不要对别人心存怨恨。简爱的四分之一的*格是谭波尔小姐影响的，没有她，没有海伦，就不会有简爱如此独特的*格，也不会引起罗切斯特的注意。

桑菲尔德庄园的主人罗切斯特先生是一位上流贵族，他有时暴躁、冷酷、言语犀利；有时又温柔、软弱，有自己独特的见解。简爱是无数次克制自己的情感，但在日常接触中却被他深深地吸引，无法自拔。面对地位的悬殊，简爱没有因为自己是家庭教师就会低人一等，而是不卑不亢的面对罗切斯特先生。她善良的品*，美好的灵魂也在不知不觉中深深打动着庄园的主人罗切斯特先生。然而造物弄人，一场大火让罗切斯特先生双目失明和一手残疾，简爱选择回到了他的身边，尽心尽力地照顾他，不曾后悔半分。于是，她得到了人们的尊重和崇敬。

作者成功地为我们塑造了一个勇敢、坚强、自尊自爱，有自己的追求，自己的梦想的人物形象。

因为，简·爱有自己的追求，有自己的梦想。不知怎的，我心底某处突然响起了这句话。

而追求*、自主、平等是简·爱的理想。而简·爱因为有了理想，所以纵使弱小无助，也要竭尽全力地去反抗；因为有了理想，所以纵使地位低贱，也要顽强勇敢地去追求；因为有了理想，所以纵使生活曲折，也要坚强自信地去活着。正如罗曼·罗兰所说的：“一种理想，就是一种动力。”追求*、自主、平等是简·爱的理想，而理想是简·爱追求*、自主、平等的动力。只要我们每人都能记住它，多多去理解别人，体谅别人，关心别人，多看到一些美好的事物，乐观地对待生活，我们的生活中一定会充满阳光。

静下心来细细地品读《简爱》吧，去和简爱的灵魂对话。简爱就是一个童话，她让我们相信，拥有了*人格并可以自尊、自爱、自立、自信的女子，即使是一株野花，也会有自己的骄傲，也会找到属于自己的永远的春天。

《范爱农》读后感 篇11

最近，我看了一本散文书——《朝花夕拾》。这是一本回忆童年生活的散文，就更加充满了个体生命的童年时代与人类文化发展的童年时代所特有的天真之气。书中有批判，有嘲笑，可以视为鲁迅的杂文笔法向散文的渗透，不仅使其中的韵味更加丰厚，而且显示了鲁迅现实关怀的一面，这也是真正的鲁迅。这本书确实非常好看。

《狗猫鼠》记述了童年时对猫和鼠的好恶。《阿长与〈山海经〉》回忆了保姆长妈妈的淳朴善良。《二十四孝图》对荒谬愚昧的封建孝道进行了抨击。《五猖会》回顾了儿时一次看庙会的经历。《无常》栩栩如生地描写了乡间迎神赛会时的活无常。《从百草园到三味书屋》回味了纯真快乐的童年和在三味书屋读书的日子。《父亲的病》在叙述父亲生病长期治疗的过程中，对庸医误人表示出了深深的愤慨。《琐记》记述的是作者去南京读书的经历。《藤野先生》怀念日本留学期间的老师藤野，并记述了作者弃医从文的经过。《范爱农》回忆和悼念了青年时代的挚友范爱农。

《朝花夕拾》以清新、平易、深情、舒缓的笔调记述了鲁迅童年、少年、青年时代的生活片断，展现了家乡的风土人情，抒发了对亲朋师友的挚诚怀念，寄予了对现实的思考。

我们的童年渐行渐远，留下的是一个美丽的回忆。《朝花夕拾》，去领略一下鲁迅的童年，慢慢体会其中的幸福童年味儿吧。琐碎的记忆在《朝花夕拾》中重现，不一样的年代，一样的快乐，童年，惹人怀念啊。

鲁迅的作品可以说是独一无二的。他的作品既不遮遮掩掩，又不追求满是好词佳句的华丽。却更能吸引读者，仿佛在给你讲故事一样。

比如范爱农的眼球白多黑少，看人总像在渺视。有比如“却仍然看见满床摆着一个“大”字”。这就是鲁迅在描写人外貌特征和习性时的特别手法。他可以生动地表现出一个人的特点，又增加了幽默感。

鲁迅不管是对他人的赞扬或批评以及对那人的各种看法，都豪不掩饰地写出来。因此，我比较喜欢他的文章。例如〈阿长与山海经〉。内容大概是这样的：长妈妈是我的保姆，起先，我很讨厌她，特别是她的切切察察，而且她睡相极不好，但她也懂得许多有趣的礼节，是我不耐烦的。之后，她给我讲“长毛”欺压百姓的残忍故事，他伟大的神力让我敬佩。然后，在我极度渴望者〈山海经〉时，阿长为我买来了。我又一次对她敬佩。最后，她辞了人世，我默默为她祈祷。本文由我一次一次对她态度的转变，突出了阿长的朴实。

〈朝花夕拾〉十分耐人寻味，它反映着封建社会的种种陋习：有写人吃血馒头，吃人肉。人们迷信，古板，缠足，互相欺诈等等都受到了鲁迅强烈的批判，也让我不由得为那些人们感到悲哀。

如今，中国还有很多陋习，我想我会改变它们，把祖国建设得更美好。

《范爱农》，追叙作者在日留学时和回国后与范爱农接触的几个生活片段，描述了范爱农在革命前不满黑暗社会、追求革命，辛亥革命后又备受打击迫害的遭遇，表现了对旧民主革命的失望和对这位正直倔强的爱国者的同情和悼念。

文章一开头，作者就用平凡又朴素的语言，记叙了他曾经在茶馆认识范爱农的事。先抒发自己对他的憎恶，为后文写对他的亲切友善作铺垫。欲扬先抑的写作手法十分到位，朴素却又不失精练的语言，为我们展现了鲁迅先生对死难者的同学们的一种同情，一种责任感。

文中谈到，开始时，两人并非朋友，甚至几次争论过。但作者回国后，两人再次相遇，就由“敌”转友了。从此以后，他们几乎成了挚友。接着，又是一次偶然的机会，使他们成了同事。但“天下无不散之宴席”，作者与范爱农因工作的原因分别了。最后，范爱农生活越来越拮据。一天晚上，在醉酒之后，范爱农失足溺死于河中。

文中有一个重要的细节，即对光复后的绍兴换汤不换药的描述。这其实已埋下了范爱农悲剧的伏笔。鲁迅对范爱农没有一句正面的赞扬，只是从他的神情“那笑容是从来没有见过的”，从他的行动“实在勤快得可以”表现了革命后的范爱农心情愉快的一面。但范爱农心里产生的希望越大，失望也就越大，鲁迅其后又用了很多笔墨写光复后绍兴的现实，其实就是在探讨造成他的朋友悲剧命运的原因。

范爱农，一位觉醒的知识分子，但是无法在黑暗社会立足，他的内心是痛苦、悲凉的。

《范爱农》便是鲁迅实践自己主张的典范作品之一，如今阅读此文，蛇反映的辛亥革命前后的社会状况与一个普通的进步的知识分子悲剧，

鲁迅范爱农读后感。命运所具有的历史认识价值，倒有可能退居次要，因为散文的容量毕竟比不过他的小说;然而，那蕴寓于平实冷静的叙述笔调之中的真诚深挚的感情，却跃居首位，深深的感染着我们。

有勇气直面自我，才有勇气直面世界。鲁迅正是带着自我批判的歉疚心情描述对范爱农的最初印象的：“白眼看鸡虫”的傲态，“钝滞”而“冷”的《论语》，“离奇”而“可悲”的表现使“我非常愤怒了，觉得他简直不是人。”这样写，一下子就勾勒出人物的独特形象，同时也毫无掩饰地暴露出自己的偏狭。

有了真诚，才能知己、识人、论世;而能够客观地本质地对待世界和人，也才有可能真诚。真诚是贯穿全文，并推动叙事发展的感情的动力线。这条线，由两条线索交织而成。一条叙述和范爱农的交往过程，一条抒写对范爱农的逐步理解。前者在社会变动的大背景下记叙一个小人物的命运。或用精炼传神的白描，刻画其外貌、言谈、行为，表现人物性格。或以衬托对比手法，突出人们的内在思想和凄凉境遇。一位朴实、平凡、正直、耿介、孤独而又软弱无力，渴望革命，追求革命，不愿与旧势力同流合污而最终被吞噬的知识分子形象，跃然纸上。后者在刻画的同时写出对不物的理解过程。误会的消除，友情的来往，共事的经过，死因的疑惑，无不贯注着真挚的情感。这情感既包含着范爱农对鲁迅的深情，也带着鲁迅的沉郁的自谴之情。它始而激动，继而舒缓，终而回荡，内里起伏着一股暖流，蕴含着许许多多的社会历史感慨。情感的深化，导致思想的深化。真诚的情感使创作主体与客体融合为一，达到真实、质朴、自然的高度美学境界。

最近，看了鲁迅先生的《范爱农》，非常的有感悟。

普及以国学思想为代表的中国传统文化教育，将对提高中华民族的凝聚力和向心力带来深远影响，亦将是我们民族复兴经济腾飞的坚实基础和原动力。我们每个人都应该积极行动起来，做中国传统文化的继承者、传播者和弘扬者。

《范爱农》是追叙作者在日留学时和回国后与范爱农接触的几个生活片段，描述了范爱农在革命前不满黑暗社会、追求革命，辛亥革命后又备受打击迫害的遭遇，表现了对旧民主革命的失望和对这位正直倔强的爱国者的同情和悼念。

《范爱农》一开头，作者就用平凡又朴素的语言，记叙了他曾经在茶馆认识范爱农的事。先抒发自己对他的憎恶，为后文写对他的亲切友善作铺垫。欲扬先抑的写作手法十分到位，朴素却又不失精练的语言，为我们展现了鲁迅先生对死难者的同学们的一种同情，一种责任感。

搜救队员将手机拿了出来，“啊!上面有条短信!”他惊讶道。其他搜救队员迫不及待地说：“写的什么?快念念!”那位搜救队员念道：“亲爱的孩子，如果你能活着，一定要记住：我爱你!”这是她留给孩子的!这是多么伟大的母亲，多么无私的母爱呀!

文中谈到，开始时，两人并非朋友，甚至几次争论过。但作者回国后，两人再次相遇，就由“敌”转友了。从此以后，他们几乎成了挚友。接着，又是一次偶然的机会，使他们成了同事。但“天下无不散之宴席”，作者与范爱农因工作的原因分别了。最后，范爱农生活越来越拮据。一天晚上，在醉酒之后，范爱农失足溺死于河中。

范爱农，一位觉醒的知识分子，但是无法在黑暗社会立足，他的内心是痛苦、悲凉的。

而在看完《范爱农》，我觉得，当时的社会实在是太黑暗了，与之相比，我们现在生活在一个充满光明的时代，非常的幸福。

《范爱农》读后感 篇12

范爱农，追叙作者在日留学时和回国后与范爱农接触的几个生活片段，描述了范爱农在革命前不满黑暗社会、追求革命，辛亥革命后又备受打击迫害的遭遇，表现了对旧民主革命的失望和对这位正直倔强的爱国者的同情和悼念。

文章一开头，作者就用平凡又朴素的语言，记叙了他以往在茶馆认识范爱农的事。先抒发自我对他的憎恶，为后文写对他的亲切友善作铺垫。先生对死难者的同学们的一种同情，一种职责感。

文中谈到，开始时，两人并非朋友，甚至几次争论过。但作者回国后，两人再次相遇，就由“敌”转友了。从此以后，他们几乎成了挚友。之后，又是一次偶然的机会，使他们成了同事。但“天下无不散之宴席”，作者与范爱农因工作的原因分别了。最终，范爱农生活越来越拮据。一天晚上，在醉酒之后，范爱农失足溺死于河中。

范爱农，一位觉醒的知识分子，可是无法在黑暗社会立足，他的内心是痛苦、悲凉的。

最新龙猫读后感(经典12篇)

读书可以升华我们的思想，充盈我们的知识，每朵花都没有一样的时候，阅读作者写的作品时也是一样的。写读后感能够积累知识，使我们越来越充实，怎样写出读后感？这是我们认真收集并整理的“龙猫读后感”相关的各种信息，欢迎阅读，希望对你有帮助！

龙猫读后感 篇1

《龙猫》是一部充满童话色彩的动画电影，整个影片都洋溢着温馨的真善美。

“在我们乡下，有一种神奇的小精灵，他们就像我们的邻居一样，居住在我们的身边嬉戏、玩耍。但是普通人是看不到他们的，据说只有小孩子们纯真无邪的心灵可以捕捉他们的行迹。如果静下心来倾听，风声里可以隐约听到他们奔跑的声音”。在美丽的自然背景下故事娓娓而来。小月的母亲生病住院了，父亲带着她和四岁的妹妹小米搬到乡间居住。姐妹俩都天真善良，活泼可爱，她们在家旁的一棵大树下发现了只有纯洁的孩子才能看见的龙猫，并且成为了好朋友。

可爱的大龙猫有着神奇的魔力，它会让一颗树种子破土而出，转眼间就长成参天大树。它会领着姐妹俩上到树枝的顶端吹出悠扬的乐曲，还会带着姐妹俩坐着陀螺飞翔在夜空。

小米得知妈妈的病情加重了，就抱着自己摘的玉米独自找妈妈，可是半道上迷路了。小月焦急万分，四处寻找无果的情况下，想到了龙猫。善良的龙猫召唤来龙猫电车，龙猫电车载着小月飞奔，飞过田野、奔过山岗，终于找到了迷路的小米，姐妹俩惊喜的拥抱在一起哭了。她俩又乘着龙猫电车找到了妈妈，得知妈妈的病情并无大碍，母女三人团聚都非常高兴。小米把亲手摘的玉米送给了妈妈，希望她早日康复，妈妈开心的笑了。

《龙猫》就像一幅美丽的写意画，清清的小河、美丽的森林、宽广的田地、纯朴的民风，一切都那么美好。

龙猫读后感 篇2

不得不说，经典就是经典，都过去了这么久，《龙猫》丝毫没有落伍，愈发有一种洗练之美，显现出了强大的生命力。

宫崎骏之于动画，就如同安徒生之于童话一样，将这门艺术提到了一种新的高度，打破了人们对于动画的固有印象，让所有人真正地投入到了一片纯净的世界里，找到久违的纯真和快乐。

唯有内心充满纯真和大爱的人，才能在烈士暮年，依然壮心不已，制作出一部部如此有温度的电影，打动了无数的观众。

宫崎骏的作品总是充满梦幻和诗意，擅长以华丽的色彩、瑰丽的想象，在现实层面搭建起一座美轮美奂的奇幻世界。但平心而论，《龙猫》的剧情比较简单，也有些松散，在想象力上甚至不及《天空之城》、《风之谷》、《千与千寻》、《哈尔的移动城堡》，又凭什么能成为经典?

恰恰因为如此，本片虽然也有天马行空的一面，但极其贴近现实，以淳朴的'乡村生活铺陈开来，将“真善美”发挥到极致，几乎每个角色都充满善意，不管是邻家阿婆，还是大垣勘太，还是身为“怪物担当”的龙猫，都毫不吝啬地给予了姐妹俩帮助。而姐妹俩在母亲重病、父亲忙碌的情况下，依然活泼开朗，纯真善良，人性的美好展露无遗。这一切又与世外桃源般的乡野风光交相辉映，让人不得不为之叹服。

相信很多人小时候都羡慕过野比大雄，不管什么时候都有哆啦A梦在陪伴着。本片虽以“龙猫”为名，但戏份并不算多，总共只出现了四次，每次出场都有特定的意义，可以说是姐妹俩精神寄托般的存在。但说到底，“龙猫”也不过是幻想出来的罢了，真正的成长，还得靠自己。

不过，同样是成长治愈的故事，本片并没有《当怪物来敲门》里的暗黑，虽然也弥漫着死亡的阴影，但基调一直是积极向上，永远充斥着希望，给人暖心的力量。

这就是宫崎骏电影的最大魅力所在，温暖和爱是永恒的主旨。愿你历经风霜，仍能保持童心。

龙猫读后感 篇3

一片漆黑中，目光的焦点于那唯一发出光亮的银幕，聚精会神的听着从喇叭传出的一字一句，深深的陶醉于各式各样的情节.....没错!这就是我最喜欢的休闲活动之一-----看电影!

说到电影，那么满口电影经的我，就非得要谈谈我最喜欢的电影-----宫崎骏的“龙猫”啦!它的内容大致上是描述一对姐妹和父亲一同搬到一间充满奥妙的大子里，并遇到了许多有趣且不可思议的事。后来妹妹因为妈妈病情加重而要到医院探望妈妈，却不小心迷了，最后藉着龙猫的帮助，姐姐终于顺利找回走失的妹妹，并到医院探望她们的母亲。

在看完龙猫后，我好想化为一道清风，和故事中的姐妹俩一起探险那充满神秘与惊奇的地方，一起搭乘猫巴士，享受快乐的生活。在电影里，令我印象十分深刻的一段是姐姐皋月焦急的寻找不见的妹妹小梅，并在找到妹妹后，两人放下先前吵架的不愉快，旧好，姐妹之间温暖的手足情谊，令人感到十分温馨。还有两人在医院窗台上留下亲手摘的玉米，并坐在窗外的树上看着病里的妈妈，那种满心愉悦的感觉更让人感受到浓浓的亲情，心情在不知不觉中也悄悄的被感染了那种欢乐的气氛。这或许也是为什么龙猫令我深深着迷的原因之一吧!

在我当初看这部电影时，觉得皋月与小梅姐妹俩及父亲所居住的地方，有着乡村的朴实风格以及无限的惊喜。屋内有着像是小黑球模样的可爱“煤炭球”，还有着可以让一家人一同泡澡的大浴室;屋外则有绿油油的草地、大树、茂密的森林，及小龙猫与森林的守护者“大龙猫”。宫崎骏用龙猫实现了我小时候幻想的乡村，并让好久没有沉浸于幻想之中的我，重新回到了天马行空的世界，找回了自己童年的天真活泼，也让那颗被收藏在心底的赤子再次活跃。

看完“龙猫”后，体会到这个故事告诉着我们，要与大自然和平相处并且互不与，也提醒了我们的重要。例如电影中的那株雄伟壮丽的大树，在现今的世界上，像它一样的大树不知道还有几棵？亦或我们已找不到如此高大的树木了?或许就像电影中说的一样，“或许是我们不知道，也或许只是我们没有察觉与发现，一些事物可能就因为这样而被我们疏忽了”，如果人们只顾着自身利益，而不重视这块养育我们的土地，疏忽了它的存在，那么在某一天里，我们将会发现受到的不只是这块土地，我们也到了自己。“龙猫”这部电影，令我体会到一个道理-----如果我们与大自然和平相处，那么地球将会健康的永远保存下去；相反的，如果我们人类继续为了自己的利益而大自然，将会面临被自然反扑的。

充满想象力、抚慰，给予我自然的，也让我重新找回了赤子。在短短的一个多小时里，藉此获得乐趣，从中一些道理，这就是我最喜欢的一部电影-----“龙猫”。

龙猫读后感 篇4

想必大家必须认识日本的宫崎骏吧!我们所认识的一些可爱的动画人物就是出自于他的笔呢!

宫崎骏是1941年1月5日出生的，是日本有名的动画师、动画制作者、漫画家。他这一生出版过的著作有：《悬崖上的金鱼公主》、《千与千寻》、《移动的城堡》等等。

《龙猫》主要讲的是：两个活泼可爱的姐妹和她们的爸爸搬进一个闹鬼的屋子中，在此她们认识了灰灰的煤煤球和神通广大的龙猫。但唯一美中不足的是她们的妈妈不能够分享她们的欢乐。她们的妈妈住院了。这种遗憾的生活维持了很久。

有一天，医院来了电报，是妈妈的病情又加重了。急性子的妹妹决定一人只身徒步去医院看妈妈，姐姐发现妹妹失踪后，立刻和村民们一齐到处寻找，眼看黑暗就要来临，还是连妹妹的一点消息都没有，情急之下姐姐前去森林求助于龙猫。最终在龙猫的帮忙下找到了妹妹。

看完《龙猫》，我的心中百感交集。

日本人爱干净、整洁。电影中人们的穿着十分干净，房间里一尘不染，进出门也有着脱鞋、换鞋的习惯。而中国在几十人的会议室中都能产生很多废品垃圾，令人不堪入目。

电影中的日本人十分有礼貌，见到人们都会问好，对人也很真诚，没有半分虚假、做作的情绪在里面。而中国，家中许多年轻人对老龄人恶语相向。公交上，年轻人为了不给老人、孕妇让座，装睡、低头玩手机等花招应有尽有……老人在外面摔了跤，也没人扶，生怕扶了被碰瓷。这种恶习如何不让人厌恶呢?

期望人们观看此文能有所改善，别继续丢人了吧!

龙猫读后感 篇5

三月，风攒花千树，雨润万物生。在这样缱绻温软的天气里，很多东西都在悄无声息的发芽、生长，比如梦，比如爱。

14日周六暖暖的午后，葩一代和葩二代们相聚在奇葩据点黎波缇咖啡馆，共赴了一场如梦如幻的视听盛宴。

这部88年就上映的动画片《龙猫》，在这天看来魅力依旧。而第一次看到这部久负盛名的影片，我才惊奇地发现巧合诸多。

巧合一，我的童年也是在自在天成的农村度过，片中清新美丽的田园风光如同往日重现。巧合二，我家也是两姐妹，相差岁数也类同片中姐妹。巧合三、在如同片中姐妹这个年岁的时候，妈妈也病重住院。

这么多的巧合让我在看这片时有了不一样的体会，重新回味了童年的心境。个性是当懂事的姐姐小月对邻居奶奶哭诉她对妈妈病情的担心时，直接就被戳中泪点。

而比我幸运的是，姐妹两遇到了龙猫。龙猫性情温和，憨态可掬，很有喜感。它的出现带来的都是惊喜和快乐。它的俏皮胡须、白色齐刷刷的牙齿和发出的声音都可爱至极。他还有一辆威风凛凛的龙猫BUS。对我而言，印象最深的是大小龙猫们和姐妹两动作划一地在橡子地前，一齐用心让幼苗破土而出并长成参天大树。

片中打动我的还有亲人间的深情，姐妹间的温情。他们之间的相处充满浓浓的亲情：洗澡时一齐大笑吓跑灰尘精灵，同乘自行车开心地去看望妈妈，一左一右挂在爸爸胳膊上回家，雨中姐姐背着妹妹等候爸爸，妹妹紧紧抱着玉米要送给病重的妈妈……

影片的配乐也是一大亮点，完美的和影片契合。音乐自然干净充满童趣，时而欢快，时而婉转，和故事情节浑然一体。

一切都是最好的安排。我在妈妈离开的这个年纪，与儿子共赏了这部《龙猫》。人生如梦，时光如梭，在她离开二十六年后回想起来，只有一些零散片段，一些同她相处的难忘时刻了。

春生梦长，此刻这些同孩子一齐共度的个性时光，这些温情的时刻，就是我们葩一代送给葩二代的最好礼物，期望多年以后还是他们记忆里的一抹亮色！

龙猫读后感 篇6

宫崎骏的动画片《龙猫》你们都看过了吗？我最喜欢的动画人物就是《龙猫》里的小梅。

小梅是一个特别纯真可爱的小女孩。她长着圆圆的脑袋，又大又明亮的眼睛，扎着两条爆炸辫子。她总是戴着一顶圆圆的帽子，背着一个属于她自己的挎包。她喜欢大声说话，喜欢蹦蹦跳跳地走路，喜欢哈哈大笑，笑起来嘴特别大。她生气时，两条眉毛都被气直了，扁着嘴，两个小脸蛋也被气得红通通的。

小梅是一个特别乖巧懂事的小女孩。他们一家搬到了一个陌生的乡村，姐姐要上学，爸爸要工作，小梅只好一个人在院子里玩，但她不会去打扰爸爸，还给爸爸送上自己捡的小鲜花。

小梅是一个特别天真无畏的小女孩。她对所有东西都充满了好奇，在破烂的房子里，追赶黑乎乎的灰尘精灵；在路上她遇到了两只小龙猫，好奇的小梅跟着两只小龙猫到了树洞底下；小梅面对大龙猫没有害怕，扯着它的胡须玩，大龙猫张开大嘴打哈欠，她也张开大嘴一起大叫。她最爱说的口头禅就是“人家才不怕呢！”

小梅是一个特别爱妈妈的小女孩。当她知道妈妈病情恶化，要过好久才能回家，小梅很想念妈妈，于是她自己一个人抱着一根大玉米往医院跑，跑呀跑，跑了几个小时，结果迷路。最后在龙猫的帮助下见到了想念的妈妈。

小梅给我带来开心、温暖和希望，我很想成为小梅那样的女孩。

龙猫读后感 篇7

《龙猫》是在1988年上映的动画电影，由宫崎骏执导。其主要讲述了在母亲住院期间，父亲带着小月与四岁的小梅搬家到农村生活，从而引出小月与小梅巧遇龙猫以及相关的故事。

影片中，小月与小梅因搬到一处新家，异常兴奋，尤其是4岁的妹妹小梅。对新奇事物的好奇心，是小孩子的天性，而这种天性会随着成长，逐渐消失殆尽。但是，明显的是，姐姐小月与妹妹小梅的兴奋度不尽相同。从而导致她们对生活存在不一样的态度。可是，她们的兴奋没能持续多久，心灵却覆盖上了不安。夜里洗澡时，因外边刮着大风，屋子看似要坍塌，从而造成了姐妹俩不安。看似只是因物质导致的不安，其实不然，这根本的原因是姐妹俩只有父亲的陪伴，母亲不在身边，是缺乏母爱的深深不安。我们不难发现，父爱是难以弥补母爱的残缺的，毕竟孩子是从母亲由身体孕育的。也是因为缺乏母爱，小梅常常对姐姐与父亲大吼：我不怕。观察细致便可得知，这是未经世事的孩子，掩饰内心不安的手段。而处在4岁的年龄阶段，这句话看似表现得很坚强，但那只是不安心理在作祟。究其根本，是一个小孩在渴望母爱呵护的阶段，却并不能如愿以偿的表现。

此外，当姐妹俩与父亲去医院探望生病的母亲时，母亲帮姐姐小月梳理头发，而一旁的小梅大喊母亲也要帮自己弄头发。这一片段，显然表达了在孩子心中，从母亲那里即使得到一点点呵护，她们却会心满意足，从而表露了她们对母爱极度的渴望。

虽不能从现实生活中完满地获得母爱的滋润，但是小梅却能自娱自乐。在姐姐上学、父亲做研究的期间，小梅独自在屋子附近玩耍，也是这时，她幸运地遇上了小龙猫，然后跟随小龙猫，却意外发现了正在酣睡的巨大龙猫。小梅没有害怕的意思，反而很是开心。她趴在龙猫身上，觉得很好玩，静静地看着它，时而抚摸它柔毛毛。再后来，姐姐也见到了龙猫，从此，姐妹俩与龙猫结下不解之缘。姐妹俩之所以喜爱龙猫，是因为龙猫就像可以给她们心灵呵护的母亲一般，温暖慈祥。深入分析可知，在小梅首次追寻龙猫的过程中，那条曲径通幽的树林小道犹如通向母体子宫的产道，而小梅进入的大龙猫酣睡的树洞，就像母亲的孕育孩子的子宫。整个过程简直就是回归母体的历程。从而，可以得出这是，导演弥补生活中姐妹俩缺乏母爱所做的平衡，这般比喻，可见导演非凡的艺术素养。

龙猫虽不常出现在姐妹俩的视野中，甚至是真是假还有待考证，就如影片中所说：虽是梦，但又不是梦。但是，龙猫是否真实存在已然不重要，重要的是姐妹俩已从中得到了犹如母爱般的呵护。龙猫就是姐妹俩的母亲，可以给予她们爱的呵护，可以帮助她们健康成长。

纵观全片，尽管在现实中姐妹俩缺乏母爱呵护，但是于似梦非梦的状态下，她们却得到了犹如母爱的滋润。现实与梦幻的平衡，让观影者看到姐妹俩生活中依然存在希望而感到欣慰。可见导演独到的表现艺术的高超水平。

龙猫读后感 篇8

在宁静的乡间，住着龙猫。传说，只有最天真、单纯的孩子才能看见它们。这，让小月、小梅发现了它们。

故事很简单，两姐妹的妈妈患了病，于是她们随着爸爸搬进了“鬼屋”。小梅在出去玩时发现了小龙猫，于是，他们之间有了温馨的故事。最后，她们乘着猫巴士，看见病房里快乐的妈妈，心情也不由自主地舒畅起来。

我常在想，这样一部普通的动画片为什么受到了那么多人的青睐？而现在，我有了全新的认识。也许原因就藏在“只有最单纯的孩才能看见它们”里。没错，这也只是一个虚构的条件，却注入了作者宫崎骏多少的思考！性格单纯的主角，不正是如今童话最不可或缺的灵魂人物吗？虽然《龙猫》的故事那样通俗易懂，但作者宫崎骏想透过童话的窗户启迪我们的却太多太多。不论是成长中的亲情，或是友谊中的真爱，在宫崎骏的笔下，也许仅化成了一哭一笑抑或一个细微的举动，却可以让人们回味无穷。这，也许就是童话的奥妙所在。

《龙猫》虽然短暂，但它使我们明白了什么事真正的童话，那是——在简单的温馨中所蕴含的美好寄托！其实世上并没有真正的龙猫，一切只是作者对人们相信童话，回到最天真童年的向往。这不就是童话的本质，不就是人们当初创造童话的希望吗？

愿每个人心中总有龙猫的影子，回到纯真的自我，望见你的童年。

龙猫读后感 篇9

在和希希美术老师交流过程中，提到现在中*国的动画片喜洋洋之流感觉太弱智，但是不晓得看什么合适，王老师建议可以看看宫崎骏的《龙猫》。说实话我听说过宫崎骏，但是还真是从来没看过他的片子，既然老师这么大力推荐肯定值得一看。

正好网上团购宫崎骏的影片，既然要看就看正版好好看。下单之后就等着，到了之后一开始播放的时候就被精致的画面给震撼住了，太精美了，蓝天白云，田地，绿草，微风吹过的涟漪。故事很简单，一个父亲带着2个女儿到乡下住，母亲生病在城里住院。小姐妹在乡下生活，遇见了一个一般人都看不见的龙猫，在龙猫的帮助下，他们两实现去医院看一眼妈妈的愿望。

说实话我刚看见大龙猫的时候觉得大龙猫好难看，不像hello kitty那么可爱，但是。随着剧情的进展，龙猫们被妹妹追着跑的时候特别可爱。最让我感动的一段是本来姐妹俩以为这个星期妈妈能回来，但是医生说还要在观察几天，姐妹俩特别难过。姐姐大一些能明白道理，就给妹妹说要等几天妈妈回来，可是妹妹抱着刚刚摘下来的玉米想给妈妈吃的，听了之后很难过，就说不要。姐姐因为自己心里也很难过，就没好气地对妹妹说：“那你希望怎么样？妈妈要是强行出院，死了怎么办？”妹妹一时语塞，两难之下不知道如何回答，只能抱着玉米大哭了起来说：“姐姐大坏蛋。”看的我极度震撼，如此细腻的感情对话居然能被这个片段完美表达出来。孩童之真，感人至深。

这一部电影是1988年上映，24年后的今天大陆可有与提并论的动画片嘛？

龙猫读后感 篇10

影片一开始，浓郁的乡土气息就扑面而来。森林、稻田、乡间小路、虫叫、蝉鸣、流水……因为看中了新家旁的大樟树，草壁一家决定搬到新家——被别人称为鬼屋的房子。

大声地笑就能赶走可怕的东西

晚上，小月和小梅姐妹看到了黑黑的小圆球。但爸爸说，那是灰精灵。只要大声地笑就能赶走可怕的东西。确实如此，战胜内心的恐惧便是最大的胜利。遇到自己所怕之物，越怕，你就会觉得物越可怕。唯有鼓起勇气，笑着面对它，才会战胜它。

亲情和邻居情

小月、小梅姐妹在院子里嬉戏打闹；小月为病中的妈妈写信报告日常趣事；小梅为了送新鲜玉米给妈妈而跑去医院；帮忙搬家并照看小梅的邻家老奶奶；热心帮忙找失踪小梅的村民……一幕幕温情的镜头给我们带来阵阵温暖。村上春树说：“没有小确幸的人生，不过是干巴巴的沙漠罢了”。小确幸，微小但确切的幸福。生活虽平淡，但处处充满着小确幸。

童心

小月跟小梅在树林中多次遇到大人无法看到的龙猫，并与之成为好朋友。神秘的树洞，会飞的龙猫，猫型的公车，一夜长大的樟树……这些充满童趣的想法都在影片中实现，奇妙而有趣。“就算没有童颜，也要守护自己的童心”这一直都是宫崎骏所倡导的。

这部绚丽多彩的影片不仅涉及人与自然的关系，而且反映人性的温暖——亲情和邻居情，具有极强的教育意义。在宫崎骏的电影中，我们总能被里面的点滴情节感动。这不同于韩剧的煽情，而是像一阵微风掠过心湖，吹起涟漪，皱了心房。

看《龙猫》如经历一场心灵的洗礼，微微的感动久久地就在心间。

龙猫读后感 篇11

虽然以前在电视看过《龙猫》，但是剧情已经忘记了很多了。今天在电影院再次重温，还是觉得很开心和感动。

龙猫其实讲述了一个很简单的故事，就是一家人搬到了一个乡下的地方，男主人公有两个女儿，她们在新搬的家中意外遇见了龙猫，并且和它一起去探索世界。因为妈妈生病，在原本回家的那周没回，担心妈妈的两个孩子吵架了，妹妹小梅就自己跑去找妈妈，姐姐超级担心之际想到了龙猫，然后确认妈妈真的是简单感冒。

记得之前看纪录片，了解到宫崎骏是一个对工作极度严苛，而且要求非常高的人，所以手下很多人都不愿待在这里。但是今天从音乐，整个画面的运镜来看，我感谢严苛的宫崎骏。

电影中表达情感的地方太棒啦

妹妹小梅的活泼通过很多动作表现得淋漓尽致，而且在看的过程中，会让人觉得对对对，就是这样，就是这个。我当时也是这样的。

邻居家勘太骑着自行车来找姐姐小月的动作，完全是我们小时候的复刻。

而且像小月和小梅伤心的地方，除了近景还有远景拉长来表达，而且整个画面平衡非常棒。但看电影足以感受到宫崎骏的功力。

故事简单，但回味无穷

每次宫崎骏的电影，故事线都很简单，不用太多思考，但是你会被画面和剧情吸引。然后整个人放松地进入剧情中。

久石让的音乐不能再赞了

每一次音乐出来的节点都刚刚好，而且非常贴合剧情，绝对有总体大于局部之和的感觉。果然是好搭档，完全懂得对方想要表达什么。

龙猫读后感 篇12

没有斗争喧嚣，没有勾心斗角，唯有心安，纯真。

它是新心的童话之作，它书写着美好，温馨的农村静谧，不存在现实的残酷，恐惧。它是宫崎骏的成功代表作之一，而它同时也是为数不多的动漫电影的传奇之作。该片不需要华丽璀璨的台词，单纯无邪的画面呈现便能吸引人的视觉，带动我们内心深处的弦丝，拥有厚实坚强的粉丝团。它虽诞生于88年的日本动漫电影市场，但它却能在电影界屹立不倒，这就是龙猫，一个令人神往的童趣、让人得到纯真的体悟。

一次偶然，小梅遇见了龙猫，而从此开启龙猫的时空之旅。该片从各个事件中为我们展现龙猫憨厚纯朴的呆萌面，下雨时小月给它的伞，变成了一个玩乐的工具，简单且普通的落水声在龙猫眼里已成为它欢乐的来源之一。

龙猫似孩子般的，是单纯，天真烂漫，无邪的代表者。小月为找小梅寻求龙猫的帮助，龙猫毫不犹豫的给予协助，这是不求回报，是当今社会我们所缺失的。龙猫是动漫界中最伟大的卡通角色之一，它是纯洁且令人敬畏，它是比任何宫崎骏创作的其他生物更能吸引孩子无邪心灵的魔法。

当然，龙猫形象的成功不单是因为其外型的独特可爱，其行为，性格的设定也同样独具匠心，再加上它那傻呼呼的表情及笑容，全身心地享受某种行为带来的乐趣，使得龙猫的形象发挥到了极致，深入人心，让人铭记。龙猫，这是一个只有孩子才能看见的不可思议世界和丰富的想像，它不存在那些所谓的没有成人的烦恼，它只是简单且纯真的孩子心灵的写照。

其实，每个人心里都装着一只龙猫，只要你心有所愿，那么你便能收获真挚无邪的领悟！

读《简爱》经典读后感(通用12篇)

栏目小编为大家呈上收集和整理的读《简爱》经典读后感。书籍可以让我们静心，阅读过作者写的作品后，我们对里面丰富的剧情赞不绝口。写读后感时，力求做到“读”能抓住重点，“感”能写出体会。大家不妨来参考。希望你能喜欢！

读《简爱》经典读后感 篇1

《简爱》记叙了一个出身卑微、父母双亡的孤女成长的历程，而其中有又插入了精彩的爱情故事。喜欢这部作品有两个原因：第一，如同作品对人物形象的塑造别开生面一样，书中对爱情故事的描写也与众不同，没有任何露骨、低俗的刻画，而是让男女主人公谈了一场纯净、动人心弦、至高无上的恋爱。他们的爱超越了外貌、地位、金钱、年龄，完全建立在精神平等的基础之上，是需要用心细细品读才能体会的。第二，简·爱迷人的品格与气质不仅赢得了罗切斯特的爱和其他人的尊重，也赢得了我的心。相信每一位读者心情都会跟着小说情节的发展而时起时伏。

读完此书，我完全被简·爱独立自主，自强不息的精神品格，那丰富、明确、坚定的追求女性社会上的独立与尊严的个性所深深的震撼。我也为海伦的爱心、真诚、智慧所感动，是的，虽然她在人世间的生命是短暂的，可她的一生却绽放出流星般的光芒。我还为罗切斯特先生的热情奔放、敢作敢为，、敢爱敢恨、有同情心而赶到敬佩。

《简爱》就像是现实生活中的“灰姑娘”的奋斗史，简爱坚强的面对困难，挫折，她还追求男女间的平等，穷人与富人之间的平等。正如她所说的那样：“我跟你有一样的灵魂，有一样的心。”

我反复读了好几遍《简爱》，也流了好多泪，是同情、感动的眼泪，也树立了奋发进取、自强不息的信念。漫漫人生道路上，《简爱》是我的精神财富，将鼓励我不断前进。

读《简爱》经典读后感 篇2

从小到大，我看的书数不胜数，可是，都比不上《简·爱》这本书好看。这本书十九世纪英国著名的女作家夏洛蒂·勃朗特的代表作，在全球流传广泛。主角简·爱小时父母就去世了，一生都是独自生活。在“生命路上”，受收到了许多欺负，但她还是坚持了下来，最后，与一个失去了财富和已经残疾了的男人相依为命。

简·爱是个很懂事的人，知道自己的外表不美，但她永远保持良好的心态，去面对生活。受到别人的欺负时，她不会立刻报仇，而是选择听从。世上没有多少温柔的人，可她，总不会在公共场合破口大骂，不会做一些不文明的举止。记得一个片段，当简·爱还在她亲戚家住的时候，亲戚把她当女仆一样看待，吩咐她洗衣、做饭……她从来都不会抱怨，感到委屈时，就坐在一个角落旁，黯然泪下，不会感到委屈而火冒三丈，说些不该说的话。

是的，我们在生活中，也要学习简·爱把她作为我们心中的榜样。在学习中，要努力向上；在生活里，要勤奋。在一次旅游中，就有一个不好的例子：那次去海南，有一个男孩就与我一起去旅游。吃饭时，他狼吞虎咽，像是十天没吃饭的乞丐，又把筷子上的米都弄到菜里。在旅游大巴上，总是说一些不文明的话。一个人，从小就要养成好习惯，有良好的修养，也要像简·爱一样始终保持着一颗会观察、发现美的心。在你心情不好时，你可以选择去海边散心，倾听海浪的欢快的歌声。

我轻轻地和上书，深深吸了一口气，把所有的知识都传到了脑里。做一个好人喜爱的人吧！

读《简爱》经典读后感 篇3

《简爱》简爱这本书是以女主人公的名字命名的。这一本书塑造了许多个性鲜明的人物，而其中作为突出的人物，莫过于这本书的主人公简爱。简爱自幼便失去了父母，寄养在舅舅家。在舅舅去世之后简爱受尽了舅妈的歧视与虐待。后来又被舅妈送到了一所半慈善性质的学校，在那里开始了生活。在这样的背景下成长起来的简爱，虽然十分贫穷、地位低微、相貌平平，身材瘦小。但是简爱无论在任何时候，始终保持着自尊自爱，勇敢地追求平等和幸福。

我在简爱的身上学到了许多，她生活的时代是一个男女不平等的时代，但她却是一个既坚韧、倔强、叛逆的新时代女性，同时还具备善良、稳重、宽容的品质，这种性格也是我们现实生活中的女生要学习的地方，不断的鼓励着我自己。在这本书中，我最喜欢的片段是简爱初到罗沃德学校时所发生的事情，我读出了她的坚毅、爱憎分明、敢爱敢恨，我十分喜欢她的性格，这是她使我孜孜不倦的读完了这一本书。

在今后的生活当中，我要像简爱一样面对生活，挫折以积极乐观的心态去面对。这种精神，值得所有女性学习，无论遭遇多少生活的挫折，仍然积极乐观。正如海伦所说“我觉得生命太短促的，不值得把它花费在怀恨和记仇上。”如果我们每人都能记住它，多多去理解别人，体谅别人，关心别人，多看到一些美好的景物，乐观地对待生活，我们的生活中一定会充满阳光。

脚下的路不会一直平坦，人的一生不会一帆风顺，只有勇敢面对困难和挫折，才能克服它，战胜它，最终达到成功的彼岸。

读《简爱》经典读后感 篇4

英国著名女作家夏洛蒂-勃朗特的长篇小说《简·爱》，是一部在英国文学史上有着显著地位，在世界文学史上闻名遐迩的不朽著作。

夏洛蒂在书中成功地塑造了简·爱这位敢于反抗，敢于追求自由平等的妇女形象。

简·爱从小父母双亡，寄居舅妈家，备受不公，后来被送到劳渥德孤儿院。在那所名为慈善机构的寄宿学校里，简·爱受尽磨难，但仁爱之心不泯，也进一步磨砺了她反抗邪恶的斗争意志。后来，简·爱无论是在桑菲尔德做一名家庭教师，还是在圣约翰家，她都自尊，自爱，自强。在爱情上，她重视与罗切斯特的“友好坦率”，而不是万贯的家财和显赫的门第。简·爱还拒绝了圣约翰以上帝的意旨为理由，而不是出自内心心心相印的真爱而提出的求婚。最后，简·爱终于与她一心深爱的被烧伤致残，双目失明的罗切斯特结婚，得到了她甘愿为之献身的高尚纯洁的爱情。这位长相平凡，身材瘦小的女子，在夏洛蒂细腻流畅的笔下所展示出来的善良，温柔，坚贞，坦诚的迷人魅力，让人久久不能释怀。

简·爱，这样一位如此平凡，却又如此不平凡的女孩。对生命的热爱，对真爱的执着，她身上的.任何一点都足以使她成为一位永远能留在人们心中的女孩。难怪连文学巨匠萨克雷都说：“《简·爱》使我非常感动，非常喜爱。这是我能花好多天来读的第一本英国小说。”

简·爱，她带给人们的已经不在只是单纯的深思和联想，她带给人们更多的我想还是她那不屈不挠，坚韧不拔的人生态度和朴实无华，坦率真挚的生活作风吧。祝福吧，为简·爱祝福，为简·爱终于得到了她的幸福而祝福吧;祝福吧，为自己祝福，为自己能住在这样一个幸福的空间而祝福吧。

读《简爱》经典读后感 篇5

《简爱》是英国文学史上的一部经典传世之作，它成功地塑造了英国文学史中第一个对爱情、生活、社会以及宗教都采取了独立自主的积极进取态度和敢于斗争、敢于争取自由平等地位的女性形象。

大凡喜爱外国文学作品的女性，都喜欢读夏洛蒂的《简爱》。如果我们认为夏洛蒂仅仅只为写这段缠绵的爱情而写《简爱》。我想，错了。作者也是一位女性，生活在波动变化着的英国19世纪中叶，那时思想有着一个崭新的开始。而在《简爱》里渗透最多的也就是这种思想女性的独立意识。

喜欢《简。爱》，最主要是喜欢书中对爱情描写。没有任何露骨、低俗、色情的刻画，呈现在读者面前的是一种动人心弦、至高无上的爱。

她一直以为自己姿色平平，地位低下，贫穷，微不足道，只配过一种平淡，清苦的生活，象野花野草那样无人欣赏，无人攀摘，自生自灭。可没想到她和主人之间燃起了烈焰般的爱情。一开始她把爱深深地埋藏在心底。在喝茶、吃午餐和傍晚的散步，她尽可能地若无其事，平静处之，但在独自一人的时候，她打开记忆的闸门，他们相处的一幕幕清楚的再现，陶醉在深深的幸福之中。她多次试探罗切斯特先生和英格拉姆小姐的婚事，罗切斯特先生也佯装与英格拉姆小姐亲密。他们相互之间试探，相互审视着对方，其实他们早已在心灵上合为一体了。

爱情、亲情和怜爱之心是人类最丰厚也是最重要的精神财富。缺了它，等于白活一世。学会爱人，感恩很重要。

读《简爱》经典读后感 篇6

简爱是一个极奇平凡的女孩，从小失去父母，被寄养在里德舅妈家，但是无论她怎样做也讨不了舅妈的欢心，于是她决定要上学。到了学校听她的好朋友海伦说那里是一个相当于孤独院的学校时，她万分欢喜，因为那里的孩子都是孤儿，她们的想法是一致的。从此开始了新的生活，她在那里又做了两年老师，当她离开了学校，开始找工作，不久她就拥有了一个不错的工作，在那里，她救了罗切斯特先生，并和罗切斯特先生生了一个十分可爱的小孩。

是的，这就是简爱的一生，从书中我看到了她的勇气，看到了她的爱与尊严，我感到很惭愧，如果换作是我的话，罗切斯特先生的房间着了大火，我必须不敢冲进去用水把火浇灭。

现实生活中爸爸妈妈他们做错了，我却不敢反驳，但是简爱却立即纠正了大人说的话，我却说都不敢说，其实我心中的小人在大喊：不！你们错了。简爱的勇气我十分佩服。

简爱一个平凡的女孩，其实她并不平凡，她很伟大，因为她告诉我们了一个道理，即使是最平凡的女孩子，也要有自我的勇气、爱与尊严。

在当今社会，人们都疯狂地为了金钱和地位而淹没感情。在穷与富之间选取富，而在爱与不爱之间选取不爱。很少有人会像简爱这样为感情为人格抛弃所有，而且义无反顾。《简爱》所展现给我们的正是一一种追求全心付出的感情，还有作为一个人应有的尊严。它犹如一杯冰水，净化每一个人的心灵

读《简爱》经典读后感 篇7

《简·爱》是英国文学史上的一部经典传世之作，它成功地塑造了英国文学史中第一个爱情、生活、社会以及宗教保持着独立自主的积极进取态度，取于斗争、敢于争取自由平等地位的女性形象。

大凡喜爱外国文学作品的女性，都喜欢读夏洛帝的《简·爱》，那就错了。作者也是一位女性，生活在波动变化着的英国19世纪中叶，那时人们的思想意识开始产生的新变化，也有了与之前不同的追求。而在《简·爱》里渗透最多的也就是这种思想——女性的独立意识。让我们试想一下，如果简爱的独立，她早已和有妻女的罗切期在一起生活，开始有金钱，有地位的新生活，如果她没有那份纯洁，我们现在手中的《简·爱》也不再是令人感动、爱不释手——就是她独立的性格，令人心动的人格魅力。

然而，我们不禁要问，仅这一步就能独立吗？我认为，不会的，毕竟女性的独立是一个长期的过程，不是一个躇而就的。它需要一种彻底的勇气，就像简爱当年毅然离开罗切斯一样，需要“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还”的豪气和胆量。我想，这应该是最关键的一步，也应该是走向独立的决定性的一步，而夏洛蒂笔下的简爱却以她倔犟的性格，独立的个性留给我们深深的感动。她是成功的幸福的女性。她勇敢地放奔曾经的生活，却最终得到了幸福的生活。她能够掌握自己人生的遥控器，她是好样的。

简爱已作为独立女性的经典，我希望阳光下，鲜花里很多的简爱站出来，不管是贫穷，还是美貌，还是相貌平庸，都有美好的心灵和宽广的心胸，都能以独立的人格和坚强的个性去生活。

读《简爱》经典读后感 篇8

《简爱》这部长篇小说的主人公是一个坚强勇敢，敢于追求幸福的女子。

简爱从小家境贫困，所以被寄养在慈善学校，后来几经波折，终于找到了真爱。与男主人公罗切斯特过上了幸福的生活。

《简爱》这本书让我明白了，只有精神富有才是真正的富有，只有心灵美丽才是真正的美丽。它让我对女性有了新的认知。简，爱虽然贫穷，却不拜金，甚至对于金钱不屑一顾。她尊重自己内心真实的想法，敢于追求平等，追求幸福，活得有尊严，有意义。其实女性完全可以像男性那样独立自强，可以通过自己的努力获得更好，更精彩。

我最喜欢书中的一句名言：“我们的灵魂是平等的，就仿佛我们穿过坟墓站在上帝脚下，彼此平等。”这让我想起了上次和爸爸妈妈一起出去吃饭时看到的情景：一位清洁工正在清洁餐厅门口的地面。这时有一群人正准备走进餐厅……清洁工一个不小心把拖地的脏水溅到了一位看起来家庭条件优越的女人身上。那女的刚一反应过来便破口大骂：“你个老家伙，你知道我这件衣服多少钱吗？啊？把你卖了都赔不起！”清洁工站着不动，女顾客说：“你给我跪下赔礼道歉我就原谅你。”清洁工还是一动不动，只是默默地流着眼泪。这时，听到风声赶来的经理立马道歉，最终平息了这场风波。我目睹了这一切，心想：“难道因为有钱就可以随意践踏别人的灵魂和尊严吗？平等何在？”

人与人之间是平等的，不存在什么高低贵贱，就如《简爱》中所说的那样：人的灵魂是平等的。

《简爱》这本书教会了无数的人们，做人要有骨气，要勇敢，要面对困难不放弃，不屈服，也许真是因为这样，所以这本书能在时间长河的洗礼下依旧像金子那般光彩夺目！

读《简爱》经典读后感 篇9

人，不因为美丽而可爱，却因为可爱而美丽，以前我总以为这句话不是对相貌平平的女孩子的赞美，而是一种无可奈何的恭维，当我在一次细细的读完《简爱》，回过头来思考时，我觉得我才真正开始理解它真正的含义。

《简爱》记叙了一个出身卑微、父母双亡的孤女成长的历程，而其中有又插入了精彩的感情故事。喜欢这部作品有两个原因：第一，如同作品对人物形象的塑造别开生面一样，书中对感情故事的描述也与众不一样，没有任何露骨、低俗的刻画，而是让男女主人公谈了一场纯净、动人心弦、至高无上的恋爱。他们的爱超越了外貌、地位、金钱、年龄，完全建立在精神平等的基础之上，是需要用心细细品读才能体会的。第二，简·爱迷人的品格与气质不仅仅赢得了罗切斯特的爱和其他人的尊重，也赢得了我的心。相信每一位读者心境都会跟着小说情节的发展而时起时伏。

读完此书，我完全被简·爱独立自主，自强不息的精神品格，那丰富、明确、坚定的追求女性社会上的独立与尊严的个性所深深的震撼。我也为海伦的爱心、真诚、智慧所感动，是的，虽然她在人世间的生命是短暂的，可她的一生却绽放出流星般的光芒。我还为罗切斯特先生的热情奔放、敢作敢为，、敢爱敢恨、有同情心而赶到敬佩。

《简爱》就像是现实生活中的“灰姑娘”的奋斗史，简爱坚强的应对困难，挫折，她还追求男女间的平等，穷人与富人之间的平等。正如她所说的那样：“我跟你有一样的灵魂，有一样的心。”

读《简爱》经典读后感 篇10

《简爱》是一本具有多年历史的文学著作。至今已__年的历史了。它的成功在于它详细的内容，精彩的片段。在译序中，它还详细地介绍了《简爱》的作者一些背景故事。

从中我了解到了作者夏洛蒂.勃郎特的许多事。她出生在一个年经济困顿、多灾多难的家庭;居住在一个远离尘器的穷乡僻壤;生活在革命势头正健，国家由农民向工业国过渡，新兴资产阶级日益壮大的时代，这些都给她的小说创作上打上了可见的烙印。

可惜，上帝似乎毫不吝啬的塑造了这个天才们。有似乎急不可耐伸出了毁灭之手。这些才华横溢的儿女，都无一例外的先于父亲再人生的黄金时间离开了人间。惜乎，勃郎特姐妹!

《简爱》这本小说，主要通过简爱与罗切斯特之间一波三折的爱情故事，塑造了一个出生低微、生活道路曲折，却始终坚持维护独立人格、追求个性自由、主张人生平等、不向人生低头的坚强女性。

简爱生存在一个父母双亡，寄人篱下的环境。从小就承受着与同龄人不一样的待遇：姨妈的嫌弃，表姐的蔑视，表哥的侮辱和毒打……然而，她并没有绝望，她并没有自我摧毁，并没有在侮辱中沉沦。所带来的种种不幸的一切，相反，换回的却是简爱的无限信心，却是简·爱的坚强不屈的精神，一种可战胜的内在人格力量。不幸，在学习生活中，简爱仍然是承受着肉体上的受罚和心灵上的催残。学校的施主罗可赫斯特不但当着全校师生的面诋毁她，而且把她置于耻辱台上示众。使她在全校师生面前丢尽了脸。但简爱仍坚强不屈，化悲愤为力量，不但在学习上飞速进步，而且也取得了师生们的理解。

读《简爱》经典读后感 篇11

《简爱》是一本大名鼎鼎的书，所以我便来看看。不看不知道，一看吓一跳。没想简·爱这么顽强，如果你想知道她怎么顽强，就听我慢慢道来。

简爱是一个失去双亲的孩子，她的里德叔叔收养了她，可是有一天，疼爱她的叔叔死了，临终前告诉妻子里德太太，要好好照顾简·爱，可是里德太太并没有遵守诺言，还为了不再见到她，把她送到了一所条件艰苦的慈善学校，在学校里，她每天起早贪黑，努力学习，克服了饥饿、寒冷、疾病等困苦的折磨，最后学业有成，在慈善学校当上了老师。

后来，她立志要改变生活境况，便到一户人家去当家庭教师，与主人罗切斯特互相产生爱慕之情，却发现他已经有妻子了，妻子就是那个关在阁楼上的疯女人，她伤心欲绝地离开了欺骗她的人，后来罗切斯特在大火中失明并且断了一只手，简爱毅然回到了罗切斯特身边照顾他，两人终于幸福地生活在一起。

我佩服简·爱的顽强，小时候，里德太太很偏心，不让她参加游戏，里德太太的孩子们也欺负她，她却勇敢地反抗，一点也不怕他们，里德太太的儿子约翰？里德欺负她，她就狠狠反抗，她说过：“当我们无缘无故挨打时，我们应该狠狠反抗”。

简·爱的一生非常悲惨，但她通过自己的努力获得了幸福。所以，幸福不是天上掉下来的，而是要靠我们自己一点一滴的努力。

读《简爱》经典读后感 篇12

“因为我贫穷、卑微、不美、矮小，我就没有灵魂，没有心吗？我们彼此平等——就如我们的本质一样。”

读完一整本书，这句话在我的脑海里留下了最为深刻的印象。说这句话的人叫简·爱，在她年幼时父母双亡，从此她寄人篱下，饱受自己其他亲人的欺凌，在读到“我一边紧张，一边又不禁仔细打量这个马上要动手的人的可恶的面孔”和“无论约翰对我恐吓还是对待，我都无处伸冤”时曾深深为她的悲惨经历而同情。然而也正是这种。种的经历造就了她的谦谨。

这样一个女人，在对待命运对她的不公是时，她仍然保持着自己难得的高尚节操，在那个以财富、地位决定一切的世界里，发出了一道灿烂的光芒，那是她的尊严，她的独立精神。

她的这些品质使她在后来虽然贫穷、矮小、貌不惊人，却凭着这颗坚强高尚的心灵，自尊独立，做家庭教师自食其力。命运的天平终于倾向了她，在做家庭教师的道路上，她收获了与管家菲尔费克斯太太和那个活泼可爱的小阿黛尔建立了真挚的友情，也同时收获了她的爱情，她与她的主人罗切斯特先生相爱，她的爱真诚炽热，在金钱与地位所组成的社会中坚决建立在平等的基础上。在她与罗切斯特执手走进教堂时，命运的天平却又重新倾斜了回去，她差点沦为了情妇，在道德的准则之下，她毅然选择了离开。她在坚强的带领之下经历的种。种困难后终于获得最真挚，珍贵的爱情。

我们并不生活在她的那个社会中，但我们可以学习她的坚强，她的真诚，她的独立，在她的人生中我看到了精神的光芒。

朱自清《经典常谈》读后感(合集12篇)

读书力求三性：韧性、记性、悟性，在作品这本书当中对于情节的描述相信感动了很多人。写一份读后感，记录收获与付出吧，如何写一篇言之有物的作品的读后感呢？读后感大全的编辑花时间为你编辑了朱自清《经典常谈》读后感，如果对这个话题感兴趣的话，请关注本站！

朱自清《经典常谈》读后感(篇1)

这个暑假我读完了朱自清先生的《经典常谈》一书，该书主要介绍了我国古代文学的基本知识，囊括了朱自清先生对于例如四书五经等一系列诸子百家作品的独到见解，可谓是国学入门书，让我深有感触。

朱自清先生的这本书的书目编排顺序上依次是：说文解字，周易，尚书，诗经，三礼，春秋三传，四书，战国策，史记汉书，诸子，辞赋，诗，文。书中自序中说各篇的排列按照传统的经史子集的顺序，并按照传统的已经将小学书放在最前头。所以这样一个比较循序渐进的次序也让读者能更好地来理解该书的宗旨。朱先生也说，要读懂这些书，特别是经，史，子，集就必须先从理解字义开始，所以他选择把《说文解字》放在第一位，真可谓是用心良苦。

通观整本书，朱自清先生不仅对于每一部着作都做了精辟的解释，其中更包含了他自己独到的见解。读完这本书，给我的感觉它不仅仅是所谓的经典常谈，更是一本对于经典着作的导读。

纵观世界，现在全球一体化已经深入我们的内心，世界市场也已经初具规模，在我们的生活中，充斥着各种新的文化，作为新时代的我们，已经越来越少的在关注我国的传统文化，越来越少的家庭会给自己的孩子接受最传统的教育，越来越少的孩子了解我国古代还有如此精妙的作品，当然这也包括我自己。在读《经典常谈》这本书之前，我只知道我国古代有一段时期百家争鸣那段时期出现了大量的优秀作品，但我并不了解它们，直到我读了这本书我才知道，我国古代的作品，是我国历史上最璀璨，也是留给我们最宝贵的一笔财富。

虽然，我们目前无法改变这些我国的传统文化正在走向没落的现状，但我相信就目前而言经典是不会消失的。如果我把经典比作一个景点，那么这一景点一定需要一个向导，而朱自清先生的这一本书正好充当了这一角色，他在这本书中详细介绍了何谓经典，更介绍了这些经典可以流传千古的原因，在这本夹叙夹议的书中，我了解了我国古代经典的博大精深。

那么然是经典常谈，那么这也就说明我们不应该却忘记这些经典，因为无论什么时候，学习这些经典对于我们来说都是有意义的。

朱自清《经典常谈》读后感(篇2)

这个暑假我读完了朱自清先生的《经典常谈》一书，该书主要介绍了我国古代文学的基本知识，囊括了朱自清先生对于例如四书五经等一系列诸子百家作品的独到见解，可谓是国学入门书，让我深有感触。

朱自清先生的这本书的书目编排顺序上依次是：说文解字，周易，尚书，诗经，三礼，春秋三传，四书，战国策，史记汉书，诸子，辞赋，诗，文。书中自序中说各篇的排列按照传统的经史子集的顺序，并按照传统的已经将小学书放在最前头。所以这样一个比较循序渐进的次序也让读者能更好地来理解该书的宗旨。朱先生也说，要读懂这些书，特别是经，史，子，集就必须先从理解字义开始，所以他选择把《说文解字》放在第一位，真可谓是用心良苦。

通观整本书，朱自清先生不仅对于每一部着作都做了精辟的解释，其中更包含了他自己独到的见解。

朱自清《经典常谈》读后感(篇3)

这个寒假我读完了朱自清先生的《经典常谈》一书，《经典常谈》是朱自清先生在20世纪30年代末到40年初代为中学生撰写的一部分。这本书主要介绍了我国古代文化的基本知识，还包括了朱自清先生对四书五经的独有的理解。

朱自清先生的《经典常谈》全书共13篇主要包括《说文解字》，《周易》，《尚书》，《诗经》，《三里》，《春秋三传》，《四书》，《战国策》，《史记汉书》，《诸子》，《辞赋》，《诗》，《文》，还有系统性的介绍了中国古代文学的发展与历史脉络。

朱自清先生的《经典常谈》这本书，内容简洁精辟，语言流畅不仅有高度和深度，更有大众所能接受的广度，还有这是一本写给中学生看的书。所以普及性和通俗性较为强等。在这本书中，我最喜欢《文》因为文字不同，体现出了国家和民族的书面表达方式和思维是不一样的。文字使人们进入有历史记录的文明社会。而且文字是语言的符号是不可缺少的部分。

读完了朱子清先生的这本书后，我更加深入的理解了读经典的意义。读经典不仅仅是要学习知识而是通过阅读古代经典汲取先贤的智慧，丰富自己的精神世界等。

这本书的主题思想是为了给希望读经典的中学生做个向导，指点阅读的门径，让他们面对豪如烟海的古代典籍?至于茫然无措。

这本书对经典的梳理与讲解，不仅通俗流畅，深入浅出，更是白华文通俗流畅的典范，容易激发读者阅读经典的兴趣，从而亲近经典，了解经典。可以说是《经典常谈》是读者概览中国古典文学的不二之选。

我非常喜欢这本书如果你们喜欢阅读经典书籍，我向你们推荐这本书希望大家能喜欢。

朱自清《经典常谈》读后感(篇4)

这本小书，虽只是佩弦先生一家之言，不能说没有纰漏、亦不能尽信，但作为一本国学导读，还是相当经典的。细细品味这十三篇文章，愈发感到羞愧。作为一个中国人，对国学的了解竟然只在皮毛！

看到朱自清先生的名字，第一印象就是背影和背影，平实的言语，真挚的情感。如朱自清先生前言所说，要做一个好向导，作为后辈游览了景之后方能说此向导是否名副其实。毋庸置疑，朱自清先生这样的向导的令人无比信服。散文大家朱自清闲话说文解字、周易直至诗、古文，深入浅出，娓娓道来，评释引申，读来畅快。

平平说出，曲曲说出，只像对朋友说家常话，并不在字面上用工夫，而自然达意，委婉尽情。评价经典虽然都点到为止，但都切中要害，还一点也不掉书袋，实在难得。行文明白晓畅，观点融合各家，还是比较公允，讲评相得益彰，非常耐读，也解决了不少过去囫囵吞枣、知其然而不知其所以然的问题。

内容不乏考究却又深入浅出，散文风格不自觉间能引人入胜，虽说之前对诗四书五经战国策楚辞史记汉书汉赋乐府诗明清八股也有极为浅显固执的印象，但通读此书，才对所谈国学经典的背景、发展和内容以及各自间的演化有几分了然感觉，特别是柳宗元的《封建论》豁然开朗将之前谈及的鬼治主义、德治主义、礼治主义、法治主义彻底串联，楚辞汉赋乐府诗唐诗宋诗的演化将诗联接起来，文又将经史子合并讨论，诸多经典就在这社会变革间真伪相存详略相间。

不仅仅是国学经典的通识科普，更是朱自清先生的个人阅读书评啊。这让我这囫囵吞枣式读书，藉读书回避现实中不能承受之伤的人情何以堪。这才是真正的读书。旧书新翻，依旧经典；常谈匪易，足荫后学。对非文学专业的人而言，此书不啻于一部简明文学史；对文学专业的人来说，此书叙述之扼要，观点之通融，编排之平易，立意之敦实，愈久弥稀，足可借鉴。现在不缺高头大册，就缺这样的大家小作，既通俗，又学术，看似雕虫，实为雕龙，倘非高手，诚不能为。

这是一本国学的入门绍介。以极短的篇幅梳理了浩瀚的经史子集及百家杂说，提要钩玄，高屋建瓴，尤对百代以来文脉衍变的解析更是独到而精确。近代大师大家通读原典，引证考释俱是信手拈来，如今学人对于阅读原典恐怕都只是一鳞半爪罢了。读完这本书，一方面见识到了朱先生深厚的国学功底和可爱朴实的文笔，另一方面激发了我读《诗经》《楚辞》和《史记》的热情。不过，于我来说，《诗经》简单些，但是难以把握意味实质，只得表面和音律的情趣；《楚辞》有些晦涩拗口，但着实有先民自然可爱之情志；《史记》尚未有时间看。以我浅薄的知识，难以得之皮毛，实在是可惜的事情。

小时候读朱自清的散文，被打动的是情，后来会了一点文体审美，觉得他的文写的也是极好，再后来知道了他还会教书，会写论著，当然旧学功底和外文本领也是不弱，好生敬佩。到现在，原来民国那些小说散文诗歌都是一绝的大师们个个也是教书论述著文的好手。

朱自清《经典常谈》读后感(篇5)

一接触到“经典”一词，我所存储的文字就有了捉襟见肘之感。好像我所知道的文字都与经典隔着一段距离，也可能是因为“经典”“文艺”在我心里是高大上的存在。经典之与我，就是高山上的雪莲，只可遥望，不可轻嗅。我遇上经典，就是下里巴人遇上了阳春白雪。《周易》、《尚书》、《说文解字》、《史记》等等这些古文经典，我一直认为它们是“只可远观而不可亵玩焉”的，属于看不懂系列。最近我接触了朱自清先生著的《经典常谈·文艺十六讲》这本书，终于改变了一点我对“经典”的看法。

提到朱自清先生，我想大家都不会陌生，他的名篇《匆匆》《春》《背影》《荷塘月色》等文章一直入选语文教科书。他的文章素朴缜密，语言洗炼，极富真情实感。他是公认的“美文大师”，读他的文章，有一种欣赏美的感受。所以每次看到朱自清先生所著的文章都会沉下心去读。这次的《经典常谈·文艺十六讲》也是一样。 随着百家讲坛和中国诗词大会的的热播，国学热也一度兴起，越来越多人的开始重视国学文化的研读。这是一个很好的现象，国人终于不再闷着头往前冲，而是可以回头看看我们自己的经典文学了。但是，对于这些国学经典，我们可以听文学大家去讲，对别人朗朗上口的古诗词也是心向往之，却不愿静下心来手持素卷去阅读。我想，这还是与我们不知如何去阅读晦涩难懂的古文有关，正如朱自清先生所说“我国经典，未经整理，读起来特别难，一般人往往望而生畏，结果是敬而远之。”朱自清先生在序中也指出，有很多人为了启发一般人亲近经典的兴趣，做了大量功课，诸如把经典文学直译成白话文，把人吸引到经典的大道上去。他认为《经典常谈·文艺十六讲》就是引领读者航到经典海里的一艘船。

《经典常谈·文艺十六讲》共分为两部分，第一部分是经典常谈，有十三个章节。在这一部分作者用生动有趣的语言，把晦涩难懂的古文经典一一解读剖析，写成一部通俗易懂的《经典常谈》。在第一个章节，作者从仓颉造字开始，我国文字的演变梳理了一遍。

所有国学经典的流传都离不开文字这个媒介，作者从《说文解字》开始，更体现了作者的良苦用心。《周易》《尚书》《诗经》「三礼」《春秋》《战国策》《史记》《汉书》，还有我们常说的“四书五经”，都被作者一一解读，并对它们的历史过程进行了追溯。这就为读者理清了时间点，以读者易于接受的方式剖析解读，更能引起读者的兴趣。 本书的第二部分是文艺十六讲，共有十六个章节。在这一部分，作者从什么是文学讲述，对于文学一词，一直处于“公说公有理婆说婆有理”的阶段，并没有一个统一的说法。作者还在这一部分引用新文化运动的领导人胡适之先生的说法，文学就是达意达得好，表情表得秒。当然这一说法，在当时并没有取得所有人的认可。

作者还从古文欣赏谈到教本与写作，为提高写作能力做了注解，让读者领悟“如何注意每个词的意义，每一句的安排和音节，每一段的长短和衔接处。”在《诗与幽默》一章中，我看到了诗里的幽默，不是所有的诗都是含蓄优雅的，也有一些诗是诙谐的，读来让人会心一笑。感受诗里的幽默，也不泛是件趣事。《文艺十六讲》，短短十六讲，篇篇都经典，你会发现控制文艺是一种愉快，也是一种本领。

读了《经典常谈·文艺十六讲》，使我明白，经典文学也是充满趣味的。愿每个人都畅游经典，与文艺为伴。

朱自清《经典常谈》读后感(篇6)

当看到这本书的作者是朱自清先生时，我首先想到的居然不是他那篇著名的散文《荷塘月色》。反倒是那个最近在网上流传的有关于橘子的那个暗骂人的梗。偏巧这本《经典常谈.文艺十六讲》的作者正是朱自清先生。朱先生大概做梦也没有想到自己曾经所写下的那篇饱含父子亲情的《背影》放今天变成了一句骂人的巧话。

“我去买几个橘子，你就站在此地，不要走动。”这句话虽然在初中的语文课本上就已经见到过，可是还是不知道被用来坑了多少人。这年头若是你没有认认真真的好好读几本书，真的是被人骂了不知多少次还不明就里呢。所以说阅读还是十分重要的一件事，并且一定要读经典之作，否则就容易在不知不觉间沦为别人的笑柄。

顺着当下国学兴起的热潮，也曾经凑热闹四书五经、诗词歌赋、经史子集的也买了不少书回来。不过不要说是完全阅读理解透彻了，就是大致翻翻都没有看完几本。为什么弄成贪多嚼不烂的局面？因为看不懂啊！老祖宗留下的东西是好，可是也是几百上千年前的产物了，说白了就是代沟太多太深，没有个明白人来为自己指点迷津，单凭一腔热血去琢磨，想要领悟其精髓，还真的是一件十分不容易的事情。

所以得找位大师来指点一下自己。朱自清先生的这本书一共分为两个部分，分别是“经典常谈”和“文艺十六讲”。经典长谈从最基本的《说文解字》开始讲起，之后历述《周易》、《尚书》、《诗经》、《春秋》、等我们熟悉名称却又不熟悉内容的经典国学之作。用通俗易懂的语言文字为我们剖析古文中的精彩篇章，让读者明白如何去读经典文学，轻松且顺畅的了解国学经典中的精华部分。

“读书破万卷，下笔如有神。”可是为什么当下有许多人书看了不少，说起话来滔滔不绝，可一到下笔写文章就驴头不对马嘴不知所云了呢？说到底还是对文字的掌控力不够啊！在此书的后半部分《文艺十六讲》中，朱自清先生将为读者讲述什么是文学，教授读者如何了解并欣赏文学与你一同分析古今中外知名作者的文学作品，一针见血的点出其中的精彩之处，讲述自己的心得体会。通过这一篇篇细致详实的文章带领读者去领悟文字创作的精要，在阅读中学会掌控文字。真正做到“读书破万卷，下笔如有神。”

说到底，读与写，其实是彼此带动，相互作用的。只读不写，难以真正的将感悟化为己用，只写不读又难以让人吸取更多的内涵营养。关于如何去读，如何去写，朱自清先生在这本书中都已经为我们讲了许多，至于能学到多少，就看个人领悟了。

朱自清《经典常谈》读后感(篇7)

皓首穷经典，青灯书常谈——朱自清的《经典常谈》读后感2000字：

脑子和书都是好东西，脑子是天生的，经不起折腾，书是别人写的，总归是该拿来多读。我读书有个习惯，有趣的书大多坐着读，一口气读完，腰不酸腿不疼还特有劲。而不有趣的书我得躺着读，读着读着也许就困了，刚好把书和被子一起盖上。机缘巧合或者不巧，朱自清先生的一本《经典常谈》落入了我床头的待读书堆里。大概是出于对书名的理解不够透彻，亦或是心中遗留着求学时对“熟读并背诵全文”的敬畏，一直到很久以后我才打开这本书。然而刚刚翻过序，我就被“仓颉泄露了天机，却将人教坏了”这样的句子吸引，之后便像瘾君子吃到久违的鸦片一样，一口气把它读完——并且读完后发现自己是坐着的。

以上便是这篇读后感的由来了。

但凡是读后感，写的人总是会例行公事一般地介绍一下作者，一来显得做学问严谨有序，二来可以表一表对著作版权的尊重，三来——三来不可明说，要是作者生平颠沛起伏又多风流往事，还能加上一两段纪实描写，不仅能吸引那些喜好八卦但不知《周易》的读者，无形中还能起到凑篇幅的妙用。

依我浅薄的阅历，大体上人们说起朱自清先生，往往都会说到《荷塘月色》和他那背影苍老的父亲，就好像一说起鲁迅，则都说《狂人日记》和他那会使钢叉的好哥们闰土，一说起钱钟书，则都说《围城》和他那很会写书的夫人。思之原因也非常朴素——他们都是中小学教材上的红人，他们所作的那些课文大多数人没背过也抄过，没抄过也读过，没读过也听语文老师苦口婆心地拿着考卷讲解过。至于《且介亭杂文》《管锥编》《人·兽·鬼》这些有趣的书集，自然是读者甚少也不被“流行”的，这便是我们过去教育的风格。

朱自清先生著这本《经典常谈》，也许正是认识到了在他那个时代，我们过去的教育在某一个方向有所缺失，或者太超前，或者太落后——总之不在中间。朱先生在序里说：“经典训练的价值不在实用，而在文化。”这句话放在哪个时代都是受用的。不论是学生还是学者，平民还是教授，在求知的路上，人们总会错过一些，迷失一些。而这本《经典常谈》，正是引导那迷途之人，迷茫之人，去“见识经典一番”的指明灯。

《经典常谈》可以算是一部“指南”，朱先生将中国古典文化中的精粹一一梳理成篇，仿佛列了一个书单。而他对这份指南的度把握得也非常耐人寻味。论《尚书》，他不征引这部被称为“中国最古的记言历史”的古典中的人言，却不惜笔墨地叙述《尚书》流传的曲折，探究今古文之争的渊源，让人不禁好奇，是怎样的一部《尚书》，能在千百年里演绎出如此惊心动魄的史迹。谈《史记》，他也不拿那些流传千古的列传本纪说事，却讲太史公一生如何坎坷，如何发愤，如何终成一家之言，在史记的大身影下画出了司马迁的小身影——他和《史记》一样伟大。这也让读者不禁想去窥一窥那部“无韵之离骚”的华彩。

朱先生无疑是很懂人心的，他的这部《经典常谈》，虽为“指南”，却只告诉你南方很有趣，而不告诉你南方的具体模样。他只跟读者介绍经典，却不把经典直接搬出来给读者看，既保留了原著的神秘，又从更立体的角度推广了那些著作，引导更多的读者去向往经典，去研读经典，足见其用心之良苦，笔力之精道。在读完《经典常谈》后，我就去把书柜里积灰了的那套《史记》重新翻了出来。很久以前对它只是粗粗略读，如今我依着朱先生所说，去书中品读那些作者对“天道的无常，世道的无常”有感而发的抑扬之辞，体会到了过去未曾感悟到的、历史之外的情韵。“经典训练的价值不在实用，而在文化。”我想我所体会到的那种意外的情韵，也许正是朱先生所指文化里的一部分。经典不仅是学术的，历史的，它更是人文的，智慧的，是一个民族的情怀。

朱先生是作家，也是诗人，更是一名学者，他对经典的理解，以及在著书时的考究都非常严谨。因此对于这本《经典常谈》，我觉得光拜读是不够的，拜读完了还要百度——去找寻那些原著篇章、青史典故细细品味。书中提到的《四书》《五经》《战国策》《史记》《汉书》等典籍，任何一部都是常人穷毕生之力也难以研读透彻的。一叶可障目，一叶亦可知秋。朱先生敢于编撰这样一本《经典常谈》，足见其博览群书，学富五车的底气，也能让人感受到他对国学、对中华文化的一种坚持和珍爱，实乃学者典范，让我十分敬佩。

在这样一部充满“学术”气息的著作中，朱先生的文笔还时不时地透露出一种智慧和幽默。不像钱钟书式的机智戏谑、讽刺辛辣，朱先生的幽默平缓轻松，又通俗有趣。他在《战国策》里写到苏秦连横失败，“妻子、嫂嫂、父母，都瞧不起他”，他发奋努力，夜里读书“倦了要睡，用锥子扎大腿，血流到脚上”，后来合纵功成，“父母郊迎三十里，妻子低头，嫂嫂爬在地下谢罪。”在朱先生笔下，寥寥数行就把“引锥刺股”的故事讲得通俗易懂，妙趣横生。他写屈原著《离骚》，因为屈原“是个富于感情的人”，悲愤而发，“东一句，西一句，天上一句，地下一句”，“就像人在疲倦或痛苦的时候，叫‘妈呀！’‘天哪！’一样；心里乱极了，闷极了，透一口气，自然是顾不到甚么组织的。”也是几句俏皮易懂的话语，就把《离骚》的韵律特点和屈原的感性形象丰满地展示了出来。书中类似的桥段还有许多。如今《百家讲坛》栏目中红极一时的易中天、王立群等教授都以平民视角、通俗风趣的方式来谈历史、谈文化、谈学术，朱先生早在几十年前就已经在自己的书中开展了，我对先生的这份敬佩之情不禁又加十分，达到了二十分。

《经典常谈》是一部有趣、丰满的书，它讲历史，讲古人，讲文化，它是“常谈”而不是“长谈”，不啰嗦也不说教，只是告诉你，那边放着一些书，它们很老，很旧，里面沉淀着许多东西，欢迎你去看。

皓首穷经典，青灯书常谈。在读《经典常谈》的那个夜晚，我仿佛看到一位学者，他伏在案前，耐着性子，把那些宏伟而磅礴的羁绊，一笔一划地写到纸上。他单薄的身形摇曳在光里，那仿佛是巨人的背影。

相关：读经典常谈有感1500字

朱自清《经典常谈》读后感(篇8)

这几天有幸拜读了朱自清先生编写的《经典常谈·文艺十六讲》，收获颇丰。

拿到这本书的时候，我是很欣喜的。先不说名人大家之作，光是随手翻阅一下目录，也能看出是一本需要虚心学习的好书了。与一般的小说、随笔不同，这本书绝不能以悠闲之态囫囵吞枣便略过了事，学术性极强的读本，需要平心静气细细品读。也正因如此，不免有人在读时觉得枯燥难啃。

这本书由两部分组成，第一部分是“经典常谈”，也是单独出过一本集子的部分；第二部分是“文艺十六讲”，收集了十六篇朱自清先生相关的文学论著。前者为“汉语言”的细析，后者是“文学”的畅谈，合二为一，便是“汉语言文学”。这对作为准中文系学子的我来说，可谓是拾到宝了。

先说第一部分。朱自清认定，“经典的价值不在实用，而在文化。”经典训练是一般人文化教育的必要内容。但我国古代经典，浩繁艰深，为使一般人有兴趣去接近它，作者在书中用十三篇文字要言不烦地介绍了华夏民族文化遗产中的菁华。常谈不囿于陈腐的旧学框架，尽量采择近人新说。读来亲切自然，通俗易懂。字里行间可见出一种嚼饭哺人，孜孜不倦的精神。作者有一个美好的心愿，希望“读者能把它当作一只船，航到经典的海里去。”而我在读时，也确实看到了不同于古文化以往的枯燥形象的解读。

图文并茂有助于形象化地将古典文化传达给读者。在阅读本书之前，我对那几本经典的印象仅局限于“四书五经”的名号。高中时为了应试把“四书为哪四书”“五经指哪五经”的答案背得滚瓜烂熟，而后只有机械化地把那几部著作捆绑记忆，从未想过深究每一部到底讲了些什么。在《经典常谈》中，我第一次了解了几本古书的大致内容，也对写作时期的社会文化背景作了大致了解。枯燥乏味的知识点通过作者轻松又不乏严肃的语气变得灵动，而那只“船”，也确有把读者带入经典的魔力。 再谈第二部分，即“文学”部分。后半部分是我最喜欢的话题，相对于语言学和离生活较远的古文化，我更愿意亲近离人性与艺术更近的文学。

在第一篇文中，朱自清先生便提出了“什么是文学”的论题。“文字的作用不外达意表情，达意达得好，表情表得妙就是文学。文学有三种性：一是懂人性，即要明白。二是逼人性，即要动人。三是美，上面两种性联合起来就是美。”

朱先生在十六讲中也以一名教师的身份，对国学教材、学生习作等方面作了论述。其言之有理，理之精确有力，鄙人也只有观摩仰望的份，不敢亵渎，只得在心里记下他对学生们的每一句指导与教诲，希望在日后的学习中更加沉稳细致，对知识、对文学、对自身素养的提升报以严谨认真的态度，不做“穷酸的读书人”、不读不写“低级趣味”之作。

总而言之，这本书对于还未入门的中文人来说，可谓是一个引路者的作用。关于国学经典，关于文学文化，虽未得细枝末节，但也有大体的轮廓方向。正如作者所说，读者将其当作是一艘船，从平涸的细流行到经典的海中去。相信有这本书的引荐，在日后的深入研究中，会免得走些弯路。

朱自清《经典常谈》读后感(篇9)

做一个有相当教育的国民，至少对于本国的经典，也有接触的义务。

----朱自清

学生年代已然过去廿余年，再读朱自清先生《经典常谈》是在从事中学语文教育二十二年后的今天。不知不觉，忙到飞起的这个暑假，已悄然过了大半，也只有在静夜才得以独自沉浸于朱先生凝练简洁的文字中，感受先生80年前在浩繁艰晦的中国古代典籍中皓首穷经，青灯文字的良苦用心，领略先生的经纬之才。

书中，朱先生开宗明义，本书是学习传统文化的典籍，亦可称之为“国学入门书”。于我而言，既称得上“国学入门书”，其分量自不必赘述。何谓经典？先生言：经典就是我国的传统文化遗产由中国文字记载下来的东西。先生大才槃槃，在浩瀚典籍中觅沧海遗珠，所选经典囊括了经、史、子、集四部中最广为流传的经典著作，既沿袭传统顺序精选了经典书籍十三种，又以教育大家的高瞻远瞩，自《说文解字》始，五经四书、《春秋左传》《战国策》《史记》、诸子经典、辞赋、诗歌、散文，玉振金声，用夹叙夹议的行文，微言大义，以清隽沉郁的文风、洗练秀丽的文笔，从十三种书籍作者、产生原因、内容及所产生的社会效益等方面娓娓道来，简直是一部小而精的经典学史。在我看来，这本书既可看做散文集，亦可看做教科书，完全是读者了解中国古代文化典籍的绝好入门指南。

撰写《经典常谈》，朱先生心中应该有一个宏大的信念，那就是启发一般人亲近经典的兴趣，将他们引到经典的大路上，使年轻一代了解整个传统文化，造就通才。朱先生言：“在中等以上的教育里，经典训练应该是一个必要的项目。经典训练的价值不在实用，而在文化。”作为一名中学语文教师，在隔着时空和岁月与先生求学，走进《经典常谈》如入宝山，在先生的引导下,在中华古代文化经典的瑰丽山水中，按图索骥，探索着文字的起源，知晓了《尚书》流传的曲折，感受着太史公的坎坷和坚守梦想的执着......朱先生以大教育家的深厚功力，高屋建瓴又极懂人心，这部《经典常谈》，以“指南”为主旨，却只是引导你想去探寻。从先生谈《史记》就可窥其一斑：不说流传千古的列传本纪，只讲太史公一生如何坎坷，如何发愤，如何终成一家之言，在史记的大背景中刻画出司马迁枯瘦却如铁的身影，直言他和《史记》一样伟大，如此这般，直让人不禁想去探一探那“史家之绝唱，无韵之离骚”的华彩。

再读《经典常谈》，在这样一部厚重的学术著作中，先生以大智慧，在平和的幽默中将历史典故信手拈来，妙趣横生处是简练质朴的文笔。《战国策》里，苏秦连横失败，“妻子、嫂嫂、父母，都瞧不起他”，于是发奋努力，夜里读书“倦了要睡，用锥子扎大腿，血流到脚上”，后来合纵功成，“父母郊迎三十里，妻子低头，嫂嫂爬在地下谢罪。”世态人情，只在寥寥几笔；屈原著《离骚》，言说屈原“是个富于感情的人”，悲愤而发，“东一句，西一句，天上一句，地下一句”，“就像人在疲倦或痛苦的时候，叫‘妈呀！’‘天哪！’一样；心里乱极了，闷极了，透一口气，自然是顾不到甚么组织的”，俏皮易懂的几句话语，让读者把《离骚》的韵律特点和屈原的感性形象一览无余......讲历史，讲古人，讲文化，是“常谈”而不是“长谈”，有趣而丰满，不啰嗦亦不说教，只是告诉你，那边放着一些书，它们很老，很旧，里面沉淀着许多东西，欢迎你去看。先生如此笔触既保留了原著的神秘，又从更立体和广泛的角度挖掘这些经典背后的故事，让孜孜的读者不仅能理出经典流变的基本脉络，更能学到做学问的一般方法，引导更多的读者去向往经典，去研读经典，足见其用心之良苦，笔力之精道。

哲学家雅斯贝尔斯在《什么是教育》中写道：教育的本质意味着，一棵树摇动另一棵树，一朵云推动另一朵云，一个灵魂唤醒另一个灵魂。作为一名中学语文老师，我一直在思考，什么是好的语文教育？引导学生在汉语言文字世界中探索语文之美，让语文之美在孩子们心间生根发芽。再读《经典常谈》，忽然了悟，朱先生已先行久矣，我辈之幸，终能在《经典常谈》里体悟先生良苦用心和为师之道，终于明白这才是让中华优秀传统文化，特别是将经典之美种植在少年之心的正途大道。

静夜掩卷，我仿佛看到朱先生伏案凝思，把那些宏伟而磅礴的羁绊，一笔一划地写到纸上，沧海觅遗珠，将中华文化经典深深刻画在历史的岁月与时空，让经典之美悄然勃发。朱先生单薄的身形于光里摇曳，仿佛是瑰丽山水中巨人的背影。

经典之美,美在气势雄壮，字、词、句、段、章无不绽放出别样的华彩；经典之美,美在灵动秀丽，诗词歌赋中都在吟哦着悲欢离合的传奇；经典之美,美在它既见证了历史,又升华了历史;经典之美，还美在它既来源于生活,又高于生活。经典之美，美不胜收!而自古以来,经典就是人们用语言文字来表达的文化。

习近平总书记说：“站立在960万平方公里的广袤土地上，吸吮着中华民族漫长奋斗积累的文化养分，拥有13亿中国人民聚合的磅礴之力，我们走自己的路，具有无比广阔的舞台，具有无比深厚的历史底蕴，具有无比强大的前进定力。中国人民应该有这个信心，每一个中国人都应该有这个信心。”一个民族之所以在世界文明之林享誉千年，在于它独特而充满魅力的文化。一个民族的伟大复兴之路之所以充满希望坚实向前，是因为国人有着优秀传统文化的滋养，有大美于心。

因此，作为语文人，我们更应该传承并弘扬中华传统经典之美，以之滋养身心和灵魂，涵养文化底蕴，坚定民族底气，让经典之美于在更多人的心灵盛放，美美与共，天下大同。

朱自清《经典常谈》读后感(篇10)

最近读了朱自清先生的《经典常谈》一书，自朱自清先生逝世已六十余年年，看了这本书，书中字里行间都闪现出他嚼饭哺人孜孜不倦的精神，使人追怀不已，并为其短暂的生命而惋惜。

书中从普及中华民族优秀传统文化的目的出发，对《说文解字》、《周易》、《尚书》、《诗经》、三《礼》、《春秋》、三传、《国语》、《大学》、《中庸》、《论语》、《孟子》等十多种中华文化经典和诸子百家思想，以及诗、文、赋等文学体裁进行了深入浅出的介绍和分析，为广大青年解读中华文化经典开启门径。语言简洁明快，把握精髓，是难得的导读精品。

作者在书的序言中阐述了何谓经典，经典就是我国的传统文化遗产由中国文字记载下来的东西。然后说明经典都包括哪些书籍，这些书籍共有十三种。这十三种书籍的作者，产生的原因，书的内容，及该书所产生的社会效益，分别逐一地作了介绍，这种夹叙夹议的过程就构成了全书的内容。这本书既可以看做是散文集，又可以看做是教科书，因为朱先生在书的序言里说，经典训练是中等以上教育里的必要项目之一。他的这一主张得到当时教育部的认可和教育界许多人士的赞同。

朱自清《经典常谈》读后感(篇11)

最近我读了朱自清先生撰写的《经典常谈》一书，朱先生离开我们已有62年了，他作为我国现代作家以及他的优秀的散文作品《背影》、《荷塘月色》等永垂在我的心中。看了这本书，就觉得书中字里行间都闪现出他那种嚼饭哺人的孜孜不倦的精神，使人对其追怀不已，并为其只有50岁的生命而惋惜。

作者在书的序言中阐述了何谓经典，经典就是我国的传统文化遗产由中国文字记载下来的东西。然后说明经典都包括哪些书籍，这些书籍共有十三种。这十三种书籍的作者，产生的原因，书的内容，及该书所产生的社会效益，分别逐一地作了介绍，这种夹叙夹议的过程就构成了全书的内容。这本书既可以看做是散文集，又可以看做是教科书，因为朱先生在书的序言里说，经典训练是中等以上教育里的必要项目之一。他的这一主张得到当时教育部的认可和教育界许多人士的赞同。

如果把接触经典的人比作游客，那么朱先生很像一位向导。当游客想要参观一个岩洞时，他先在洞外给讲说一番，让游者心里有个数，不至于进了洞去感到迷糊。他可真是个好向导，自己在里面摸熟了，知道岩洞的成因和演变，能按真际讲说，绝不会说这儿是二龙戏珠；那儿是八仙过海，是某高士，某仙人塑造的，求真而并非猎奇的游客自然欢迎这样的向导。

朱自清《经典常谈》读后感(篇12)

说起来凑巧，前段时间我刚考完《中国历代文学作品选》以及《现代汉语》这两门课。

看完这本书，真的好像是对我的这两门功课的深入了解以及巩固。

这本书，主要分两部分，第一部分，就是经典常谈。

第一部分从普及中华民族优秀传统文化的目的出发，对《说文解字》、《周易》、《尚书》、《诗经》、三《礼》、《春秋》三传、《国语》、《大学》、《中庸》、《论语》、《孟子》等十多种中华文化经典和诸子百家思想，进行深入浅出的介绍与分析。

按我个人喜好来说，其实我挺喜欢朱自清先生这样夹叙夹议地写经典的。夹叙夹议，不但对每一本著作都做了精辟的解释,并且在对某些著作的阐述上也加有了他自己的一些认识.。这样看起来，会有趣很多，而且也不会枯燥。

朱自清在自序上市这样说的，书中各篇的排列，按照传统的经、史、子、集的顺序，并按照传统的意见将“小学”书放在最前头。各篇的讨论，尽量采择进人新说；这中间并无编撰者自己的创见。所以，他把“说文解字”放在了最前头，从而逐篇解读国学经典。这样办虽然不能教一般人直接亲近经典，却能启发大家的兴趣，吸引大家往国学经典的道路上去。

看完这一部分，你会发现，以前捋不清的一些知识，在作者的整理下，你会有一种豁然开朗而相见恨晚的感觉。讲真，我要是早点看到这本书，说不定我前段时间考的《中国历代文学作品选》就不会这么惊慌了。哈哈。

再来说说，这本书的第二部分，也就是文艺十六讲。第二部，是我最喜欢的一部分。朱自清先生，单独解读了“文学”。

什么是文学，答案有很多，但都不能成为定论，朱自清说，文学的定义得根据文学作品，而作品是随着时代的演变随时代堆积的。因演变而质不同，因堆积而量不同，这种种都不影响到什么是文学上。朱自清先生，用了好几个例子，来阐述他的观点：什么是文学，得靠作品，靠时代说话。

新文化运动初期，胡适先生认为“达意达得好，表情表得妙就是文学”。“明白”是条理清楚，不故意买关子，而“动人”就是具体写法。再说当时的文学型类，注重强调白话诗和小说的地位。白话新诗在当时是没有地位的，而小说在当时也只能占少数地位。所以，这两者要想发展，必须经过斗争，需要和只重古体近诗与骈散文的传统作斗争。

再往后，文学的型类，从新诗和小说到散文，再到杂文。这些都是要有一个过渡时期，以及一定的思想传统斗争的。正因为有了这些的传统斗争，促使那个时期的文学观，更加接近了传统文的意念接近了，从而胡适对文学的观点，又再一次引起了大家的注意。

紧接着，作者又花了一些笔墨，简述了文言文与白话文之争。围绕“如何接受文学遗产”这一个话题，进行铺垫，引出得弄清自己的立场，在弄清古文的立场，才分出那些该保留的，那些该扬弃的观点，不要人云亦云。还有要认清崇拜与欣赏的不同，欣赏是情感的操练，可以增加情感的广度、深度，也可以增加高度。欣赏的对象是直接影响到情感上面的。

然后就是关于了解和欣赏能力训练的讨论。了解和欣赏是中学国文课程中重要的训练过程。字字了解之后，才能到不求甚解的境界。朱自清先生以他三十年的教学经验，结合了自己的创作心得，分别从“雅俗共赏”、“百读不厌”、“歌谣里的重叠”、“诗与幽默”等等篇章，通过这“十六讲”从细节处帮助大家了解文学的由来以及文学的应用、来启发读者进行思考，从而帮助读者吸收经验以及提升个人写作能力。

“词的意义”，“句子的复沓和倒置”，“诗的形式”，“诗的语言”等等，从细节推敲，以小见大，举一反三，妙不可言。看完这一部分，你就会感觉到原来每一个词，每一句话，每一首诗，作者落笔钱都是有讲究的，有目的的，并不是随便写的。读完这一部分，一定会有所收获。

纵观整本书，我的最大感受就是收益匪浅。本书通俗易懂，文章提到的素材很丰富，足见作者的深入了解功力了得。想要了解国学的，不妨可以考虑看一下这一本书。语言简洁明快，把握精髓，是难得的导读精品。怪不得，这本书会被誉为“读书指南和写作指南。”

我爱经典《安徒生童话》读后感范文

导语：同学们喜欢阅读经典作品吗?下面是小编收集整理的经典童话小说《安徒生童话》读后感，希望对大家有所帮助。

我爱经典《安徒生童话》读后感范文【1】

今天，我看了《安徒生童话》，这本书是丹麦作家安徒生的举世公认的佳作。《安徒生童话》是世界文学宝库中

灿烂夺目的一颗明珠，这些作品饱含着作者的艰辛、智慧、热情和希望。《安徒生童话》能以丰富的想像、美丽的憧憬、

善良的心灵和高尚的情操给人以启迪。里面有许多精彩的小故事：《小小的银雏菊》《雪人》《海的女儿》

当我读到卖火柴的小女孩的时候，我想：相比与可伶的小女孩，我们现在的生活可谓幸福。有爸爸妈妈的呵护，有老师的细心教导，有同学的热心的帮助，衣食不愁。有这么好的环境，有着这么好的条件，我还有什么理由不去听老 师、爸爸、妈妈的话，好好学习呢?

让我感动是故事中的卖火柴的小女孩。卖火柴小女孩虽然穷困、孤苦、无助，但是她那么坚强，她对美好的生活是那么憧憬，那么向往。一个温暖的火炉，一顿丰富的晚餐，一件精美的小礼物就可以使她满足，感受到幸福，觉得生活无 比快乐。

当我读到小女孩家中其实也很冷，只有一个破裂的屋顶遮着头，虽然最大的裂口已经用草和布堵住了，但是风可以从上面灌进来时。我感到很伤心，真想帮助她们。我知道这是个故事，但我知道社会上有很多像这样的。，我在想我还小，从现在开始好好学习，将来做一个有用的人，去帮助那些贫苦的人，让人人都过上幸福的生活。

我爱经典《安徒生童话》读后感范文【2】

我读了《安徒生童话》，对我的人生有很大的启发。

《安徒生童话》是丹麦作家安徒生写的，他是世界文学童话的创始人，他一生写了一百六十八篇童话和故事，他的作品被译成一百五十多种语言和文字。他一生获得的称号有世界童话之王、丹麦童话大师，还被尊称为现代童话之父。他的代表作有《丑小鸭》、《拇指姑娘》、《卖火柴的小女孩》等童话故事。

《丑小鸭》写了丑小鸭历经重重磨难之后变成了白天鹅，因为在他心中有一个梦想，梦想支撑着它。命运没有轨迹，关键在于美好的境界、人们对美好理想的追求。

《拇指姑娘》描述了一个老妇人想要一个孩子，巫婆帮她实现了这个愿望，让她得到了美丽、善良的拇指姑娘。可是有一天，癞蛤蟆偷走了拇指姑娘，从此她开始了惊险的旅程。癞蛤蟆和鼹鼠都要娶拇指姑娘，但是最后她却嫁给了尊敬她的花国王。

《卖火柴的小女孩》它讲述的是一个在圣诞夜卖火柴的小女孩的悲惨命运。因为没有卖掉火柴，她一天都没有吃东西。她又冷又饿，她擦亮了第一根火柴，看见了香喷喷的烤鸭;她擦亮了第二根火柴，看见了美丽的圣诞树;她擦亮了第三根火柴，看见了久违的外婆，她想让外婆留在身边，擦亮了一整把火柴。然而当火柴熄灭的时候，这一切都不见了，小女孩在圣诞夜又冻又饿，就这样悲惨地死去

《安徒生童话》是一部世界文学巨着，也是一部使我们受教育的好书，我们要用心去读它。

我爱经典《安徒生童话》读后感范文【3】

多么坚强的小鸭子呀!作者笔下的丑小鸭，处处受排挤，讥笑和打击，但它没有绝望，更没有沉沦，而是始终不屈地奋斗，终于变成了一只美丽、高贵的白天鹅。

读完，我深深地被丑小鸭它的性美所感憾。丑小鸭受了这么大折磨，但它仍然有自信心、始终没有放弃，最终还是靠自己的努力变成一只白天鹅。这时我不由自主地想到自己，每当我遇到一点困难挫折，对自己就失去自信，放弃自我，所以我始终没有勇气向困难挑衅，我觉得很惭愧。这时我又想到了残疾人。就说这次残奥会吧!在比赛中，中国队得了很多金牌。看残奥会的观众，都认为这些残疾人和正常人比赛一样简单。但是谁会想到，在他们的背后有多少辛酸的故事与流下了多少辛勤的汗水啊!正是这些运动员，他们没有自暴自弃，每天坚持训练，敢于向难以克服的困难挑战，终于取得卓越的成绩。他们都赢得了一块又一块的奖牌。既为国家争光，又为自己闯出了一条人生的康庄好道路，真是身残志坚啊!试想，如果他们早就失去信心、自暴自弃，会拿到这样好的成绩吗?

看了这本书，我感受特深，也更加使我懂得了：在人生的道路上总会遇到各种各样的困难或挫折，但只要敢于面对，不轻言放弃，树立自信，勇于挑战，前途就会露出希望的曙光!

我真喜爱这本书!

爱与孤独读后感(精选12篇)

读书可以作为消遣，也可以作为装饰。当细细品完作者写的作品后，相信大家都增长了不少见闻，通过当时自己对于作品的体悟，我们可以写出一篇读后感。您觉得作品的读后感不该怎么写？读后感大全小编花时间专门编辑了爱与孤独读后感 ，请收藏并分享给你的朋友们吧！

爱与孤独读后感 篇1

“这是一种黄昏的幽会。皮埃特罗·克列斯比总是傍晚才来，钮扣孔眼里插一朵栀子花，把佩特拉克的十四行诗翻译给阿玛兰塔听。他们坐在充满了玫瑰花和牛至花馨香的长廊上：他念诗，她绣制花边袖口，两人都把战争的惊扰和变化抛到脑后；她的敏感、审慎和掩藏的温情，仿佛蛛网一样把他缠绕起来，每当晚上八时他起身离开的时候，他都不得不用没戴戒指的苍白手指拨开这些看不见的蛛网。”

初读《百年孤独》时被其中空无一物有如轮回的孤独震慑，又感动于穿插于其中的那些纯净的片段和扭曲却动人的爱情。对这部享有“最迷人的噩梦”之名的魔幻现实主义文学作品代表作印象最深的却是这些浅显的东西，也许应该感到惭愧。

印象最深的是家族中第二代的阿玛兰塔。在爱上了与姐姐雷蓓卡热恋的意大利人皮埃特罗·克列斯比，对他们的爱情和婚姻加以诅咒甚至实质性的阻碍却被一一化解后，阿玛兰塔终于在婚期将至时作出对雷蓓卡下毒这一残酷的决定。然而此前一周，年轻而在家族中深受爱戴的雷梅苔丝的意外死亡无限推延了，雷蓓卡在漫长的等待中移情于漂泊于海外辗转至故乡的没有血缘关系的兄长并与之结婚，阿玛兰塔也终于获得了她渴望已久的爱情。而在她得到了本应是她魂牵梦系的求婚后，她却毫不留情的拒绝了。也许是出于面对改变和情感时的怯懦，也许是因为看到了深爱的人在短短的时间里互相遗忘开始了新的热恋而让她不再相信爱情（或者皮埃特罗），也许更多的是出于作者为她安排的、她无法反抗的孤独命运，阿玛兰塔始终以她的冷漠折磨着皮埃特罗、折磨着她自己。当皮埃特罗在绝望中自杀后，她把手放在火上反复灼烧，直到散发出了烧焦花朵的气味。用来包扎伤口的黑色绷带一直缠在她的手上，伴她一生。

而这只是她生命中悲剧的开端。她的高傲导致了她的孤独，而她的孤独又让她有了一种独特的迷人气息。这种气息让由她抚养长大的两个孩子都深深的爱上了分别比他们年长十几岁和几十岁的阿玛兰塔。而无论是阿玛兰塔的长辈身份还是她的孤傲都让她不会接受这些感情，只是在奥雷良诺霍塞熟睡之时，她会潜入他的房间；在霍赛阿卡蒂奥前往罗马之时，她会偷偷的难过。而她的两个后代也在对她的无尽思念中死去，关于阿玛兰塔的记忆有如泛黄的旧照片，窒息在孤独和战争的泥沼之中。在她生命的终端她在走廊绣花时看到了长相有如普通中年妇女的死神，在死神的指点下开始缝制自己的裹尸布，最后在一个夏夜的晚上无疾而终。

很多人讨厌阿玛兰塔，认为她的冷漠导致了太多人的悲剧，然而我不。我始终记得乌苏娅在进入老境之后的那番话：阿玛兰塔并不是冷漠无情，而正是这世界上最温柔的女人。与她高傲性格并存的，是内心中无法排遣的深深自卑。在她至深的爱情与不可克制的胆怯的搏斗中，她选择了放弃，于孤独之中承受着自己带来的痛苦。她恐惧着自己内心深处的欲望，而这种恐惧让她的幸福总是在到来之时遍戛然而止。我记住的不是她的冷酷无情，而是她年轻时在走廊中淡然的微微一笑，坚定决绝的那句“别天真了，我死也不会嫁给你的”，是她一生在走廊里缝制绣花制品甚至自己的裹尸布那永恒的身影，是在意大利人死后，在自我惩罚中用黑纱布包起的永恒默哀还有一并的青春年华。当奥雷良诺上校返乡后，阿玛兰塔对自己的伤口只用“烧伤了”一句简短的话轻描淡写，而其间多少年华如水流过，孤独永存。

在这个家庭中和阿玛兰塔的自我封闭形成鲜明对比的，是家族中第五代，被人称作梅梅的雷纳塔。在刻板守旧而故作清高的母亲多年的压制下，梅梅始终一言不发的顺从着，只是为了在忍受了这一切之后获得彻底的自由。在她长大成人后，爱上了香蕉公司汽车库的机修工巴比洛尼亚，而当她再次被母亲发现并阻止后，她仍旧选择了她一贯的顺从和沉默，只是改在晚上与巴比洛尼亚在浴室相会。终于当她的母亲发现之后，请来了当地警察监视，巴比洛尼亚被子弹击中，梅梅也被母亲为了防止家丑外扬送到了远方的一所修道院，在那里她在孤独中度过了余生。

最初我相信梅梅与巴比洛尼亚产生的是真正的爱情，然而在此后的阅读中我更倾向于认定梅梅并没有爱上巴比洛尼亚，至少在她离开家庭之前是这样。布恩蒂亚家族代代传承的不只是血脉，更是流淌在他们血脉中的孤独。而梅梅正是在反抗这份与生俱来的孤独。她是家族中的一个异类，一个叛逆者，她从始至终看似顺从的一举一动都是在为自己的逃离做准备，而这份所谓的爱情也不过如此。与一个地位卑下的人相爱不过是她的反抗的一部分。然而最后她的命运还是无可避免的被她的母亲左右，在修道院中荒芜了自己的年华，让读者为她感到一阵深切的悲哀。

同为家族第五代人的梅梅的妹妹，阿玛兰塔·乌苏娅生命前半部分的故事则简单得多：在她小时候，姐姐梅梅在修道院生下的孩子奥雷良诺·巴比洛尼亚被送回家中，由于母亲的努力隐瞒，她始终不知道这个和她年龄相仿的玩伴的真实身份。随后她前往布鲁塞尔上学，在那里与比她年长很多的飞行员加斯东结婚，生活似乎幸福而美满。然而她随后执意要回到马贡多这个她长大的破旧城镇，年轻而精力充沛的她致力于改变这个破旧城镇的现状，试图让她重新焕发活力。丈夫也一如既往的同意着她任性的要求。然而在这一要求改变了她的命运：在故地阿玛兰塔·乌苏娅与奥雷良诺·巴比洛尼亚再次相遇并相爱，加斯东独自离开了这里。然而在无限的破败和荒芜中阿玛兰塔·乌苏娅和奥雷良诺·巴比洛尼亚并没有感到痛苦，因为他们是真心相爱的并认为自己是人间唯一幸福的人。在随后的生活中他们有了一个孩子，眼神中有着家族中出现在不同人身上的深邃思想和冲动热情，却没有一丝孤独。正如作者所说，这个孩子生下来就是为了重振家族血脉的，因为他是“家族百年中唯一一个因爱而生的孩子”，在这里似乎看到了一丝这个破败家族的希望，然而这个孩子有着一条全书之初时提到的因近亲结婚而出现的猪尾巴，母亲因出血过多而死，孩子也在出生不久就被蚂蚁吃掉。刚刚出现的希望就此幻灭，全书也随着奥雷良诺·巴比洛尼亚翻译出羊皮书的最后一行字后被飓风刮走告终。

觉得这是全书最悲哀的一个部分，在这个因为没有爱情或无法直面爱情而衰败的家庭中终于出现了爱情，而又因这份爱情彻底毁灭；家族中传承百年的孤独被最后一代人消灭，而消灭孤独的人自己也被毁灭。这就像是一个可笑而悲哀的悖论，无论怎样，布恩蒂亚家族都无法逃离被毁灭的命运。

作者马尔克斯写作的目的自然是在简单的人际关系之外，然而不可否认的是，书中复杂的人物关系和情感也是他所想要展现的事件。人文关怀与对现实和荒唐历史的讽刺自然是存在的，我并不想否认《百年孤独》自觉或不自觉的思想深度，然而我始终不承认对这本书过于复杂的分析，或者把《百年孤独》的中心思想归为“是希望拉美洲民众团结起来，共同努力摆脱孤独。对整个苦难的拉丁美洲被排斥现代文明世界的进程之外的愤懑和抗议，批判外来者对拉美大陆的一种精神层面的侵略，以及西方文明对拉美的歧视与排斥”。在一份访谈中马尔克斯说，“我只是想艺术地再现我童年时代的世界”，而在他的作品中找到了他原本意图之外的评论家们则像是踩到了他扔出的一块香蕉皮。所以也许致力于对书中平凡生活的分析也未尝不是理解《百年孤独》的另一种出路。

然而在书中这些绝望的故事之外有着更为平凡的美好，那就是马尔克斯本人的妻子在他创作《百年孤独》一书时的辛劳：马尔克斯说，“要没有梅塞德斯（他的妻子），我永远也写不成这本书。她负责为我准备条件。几个月之前我曾经买过一辆小汽车，后来我又把它抵押了出去，把钱如数交给了她，心想还够用六个来月的。可是我用了一年半的时间才写完这本书。钱用完了，梅塞德斯也没吭声。我不知道她是怎么让肉店老板赊给她肉，面包师赊给她面包，房东答应她晚交九个月房租的。她瞒着我把所有的事情都承担起来了，甚至还每隔一段时间给我送来五百张稿纸。不管什么时候也少不了这五百张稿纸。等我写完这部作品，也是她亲自到邮局把手稿寄给南美出版社的。”在读过《百年孤独》全书之后，最后感动温馨了我的，是这本书写作背后的这段温暖故事。

爱与孤独读后感 篇2

魏连殳在世俗人的眼里是一个不被理解的人，是孤独的。就连自己的本家看来，他仿佛也是一个外国人一般。他的行为：所学的明明是动物学，却去做历史教员；对人爱理不理，却常喜欢管别人的闲事；不重视家庭，却极孝顺祖母……在别人眼里是古怪的。以至于在他祖母的葬礼上，他们都要严阵以待的对付他。因为他是“吃洋教”的新党，向来就不讲什么道理。他这样的命运其实是当时五四时期启蒙者的普遍命运——不被世人理解。所以他只能在祖母的葬礼上，用嚎啕大哭来哀悼自己的祖母，哀悼像他自己一样不被理解的孤独者。这哭声里透着凄凉，悲哀，无奈，愤怒。

其实他早已看明白了，像他这样的人，是亲手造成孤独，又放在嘴里去咀嚼的人。所以他对别人总是冷冷的，淡淡的，因为他对着个世界是有些绝望的。然而，他又不是彻底地绝望。他把希望寄托在孩子们的身上，就算是看到房东又脏又丑的孩子时，他的眼里也会出现平时少见的欢喜。在他看来，孩子是天真的，是没有大人身上的陋习的，是中国的希望。

但最后，他的这一点希望也随之破灭了。

接踵而来的失业，让他不得不开始逐渐向现实低头，甚至愿意去干“钞写”这样的活，此时的他还想活下去，为自己活下去。但是生活的残酷，却不给他机会，使他连写信的邮票都买不起。

他一点点的被逼是“死”了，终究向现实低了头，得了一个杜师长顾问的职位。一个在别人眼里是前途无量的职位。但他知道此时自己已经死了，在别人眼里所谓的成功，在他看来他是彻底地失败了。活着的只是一具没有灵魂的躯体。风光的背后有着无奈和悲伤。

其实魏连殳就是五四时期启蒙者的缩影，他们怀着满腔的热情与梦想想改造这个社会。却不被人理解。是一些在心灵上和生活中的孤独者，世人眼中的异类。后来很多人不得不向现实屈服，过上世人眼里的“上层生活”但他们的内心仍旧是不如意的，煎熬的，

正如魏连殳一样，他用今天买进，明天卖出，弄破来表达他的不满，所以最后他死了反倒是解脱了，让他显得十分的平静，用含着冰冷的微笑，来嘲笑自己，嘲笑这个社会。

但鲁迅先生并不是绝望的。文章的结尾用“浓云已经散去，挂着一轮圆月，散着冷静的光辉’s说明他还是感觉到有些希望的。

爱与孤独读后感 篇3

暑假里我认真地读了《孤独之旅》这本书，书的第一章深深引住了我。

曹文轩在《孤独之旅》中写道：少年杜小康因家庭变故而失学，只能跟随父亲去放鸭。那次暴风雨的来临，让鸭子受惊，全跑了。杜小康和父亲分头去找鸭，结果鸭找到了，杜小康却和父亲走散了，只能自己孤独地度过了一个漫长的夜晚。在那场暴风雨之夜过后，他觉得自己突然长大了，坚强了。

书中没有具体描写度小康如何度过茫茫黑夜，但是我知道：黑夜来临，孤独伴着恐惧会一齐向他袭去。因为我有亲身经历：那次，我的爸爸妈妈都有事，家里就只剩下我一个人了，我的心里十分胆怯洗完澡坐上床，就开始看书。没看一会儿，我的上眼皮和下眼皮就开始打架了，我合上眼躺下就睡。可不知怎么的，我睡也睡不着，我在床上翻来覆去，还是睡不着。不知不觉中，我的脑海里又浮现出早上看的鬼片段。那一个个披头撒发的妖怪真是让人胆战心惊。我的耳边仿佛听到鬼的叫声》我来吃你了!我下的手心里直冒冷汗，只能把头蒙到被子里，身体卷缩成一团。突然，一阵巨响，把我吓得从床上一下子坐了起来，我立刻警惕起来，打开灯一看，原来是衣架掉了，我继续躺下来睡觉。我只能使出我的必杀技了，那就是:数绵羊。“一只绵羊、两只绵羊、三只绵羊······渐渐地我进入了梦乡。

清早，妈妈把我从梦中叫醒，当我醒来时，想起自己勇敢地度过了一个孤独的夜晚，觉得自己突然长大了，坚强了。妈妈笑着对我说：“女儿，你长大了，能独立了，妈妈很欣慰！”我也高兴地笑了 。

《孤独之旅》让我明白了一个道理：我们总有一天要自己去独立面对生活，我们应该从小就养成独立的好习惯。。

爱与孤独读后感 篇4

《质数的孤独》构思结构并非绝对新颖，与保罗奥斯卡的侦探悬疑小说无法匹敌。一开始的几章似乎看到村上《1Q84》的影子，但慢慢阅读至结尾，有种平淡的感觉。故事没有跌宕起伏，扣人心弦的情节，却让读者有爱不释手的冲动。

男女主角从懵懂的爱慕，到暧昧，到分开，到相聚，最终回到各自的生活，两条平行线因为一些巧合，被折射、被交集，但最终还是两条分开的直线，终究无法重叠。我们都有各自的生活，各自的世界，能够相遇是种缘分。每个人的眼中看到的那位总是那么特别，尽管旁人无法理解，可他／她永远是那么得有魅力，那么独特！

孩时的无知、叛逆，成人的慎重、谨慎，让他和她分分合合。没有过多的言语，只有无法解释的意会。他们相似的经历，多了一份默契和个性。但两个质数终究只有被自己所整除，两个相邻的质数中间永远相隔着一个数，致使永远无法相遇，很无奈、很遥远。

时间决定一切。当两个无法相遇的质数按照平行的轨迹行驶着，分别拥有他们的生活，无论快乐或不快乐，生活一直这么继续着。随着中间一数偶尔间的消失，他们会羞涩得询问对方的境况，好似有找到曾经的模糊感觉。可那种相遇总是取决于他人，很是被动。

或许在我们叛逆的青年时代，也有这么一位小男孩引起我们的关注，但注定我们都是两个无限孤独的质数，可远观不可近焉。当彼此再也没有任何干系时，走着不一样的道路。偶尔想起时，问候一声。质数永远都是质数～

爱与孤独读后感 篇5

今年暑假我读了一本书，叫《孤独之旅》，里面有一篇故事让我印象深刻。里面的银姣奶奶很多年没有因家，在外漂泊。读了这篇故事让我感受到了银姣奶奶很想念故乡，很想亲人。

这篇故事主要讲了有一天，村里来了位老人。秋秋看见了，就去问老人，“你是谁？”老人说：“我回来了。”秋秋听了，就跑了回去，把自己七十多岁的奶奶领到了村头。秋秋奶奶认出了老人，老人叫银姣。围观的人多了了起来，年轻人都不认识银姣。这一天秋秋一直在听奶奶讲老人的故事。银姣奶奶一辈子在外做帮哭。银姣奶奶回来后在小巧淹死的小河边盖上了茅草屋。秋秋经常去茅草屋玩，有时也和奶奶一起去。如果一个人去，就问银姣奶奶这个那个。银姣奶奶很喜欢秋秋，喜欢她的小辩和小眼睛。秋秋也常问：“江南也要帮哭吗？”银姣奶奶回答说：“江南人也很爱面子，有人要帮哭就去帮哭，没有就干零七八碎的活。”

在生活中，我们也有一些像他们一样爱面子的人，就像我一个表姐，因为考试没考好，被父母骂了就离家出走，去了无锡。她帮别人去打工，后来有一天，她回来了，结果变得我们差点没认出她。

读了这篇故事让我明白了两个道理，第一个是在当时的社会，人们迫于生计不得不常年在外幸苦打工养活自己，养活一家；第二点是人不能太好面子，离家出走很不好，不能因为一些小挫折就放弃眼前美好和生活。

爱与孤独读后感 篇6

内容简介：美学大师蒋勋以美学家特有的思维和情感切入孤独，从情欲、语言、革命、思维、伦理、暴力六个面向阐释孤独美学，融个人记忆、美学追问、文化反思、社会批判于一体。可以说，蒋勋在本书中，创造了孤独美学：美学的本质或许就是孤独。

孤独六讲读后感，来自卓越网的网友：人是装在容器里的动物。怎能不孤独。 车子房子城市国家地球是容器。正义道德善良怜悯爱情是容器。 躯体是容器。思想也是容器。 空间的穿透是毁灭性的。很少有人甘愿飞蛾扑火。 有的容器密不透风。有的容器有门窗烟囱地道。 要进入另一个容器，必须出走。每一次出走，都冒着走不回来......

孤独六讲读后感，来自当当网的网友：还行，但真正能够碰撞思维的点不多，虽说是一本应当静心品读的书，但写到几近深入的时候又顿时浮了出来，需要深入的细节稍显平淡了。举例多于自我阐述，比较牵强。却赞同作者所阐述的，孤独无人能幸免。孤独是一种状态，是直面自己的时候产生的东西，与周围人数关系不会很大，更不属于寂寞的一种。但孤独感，却几乎等同于寂寞了。如果内心强......

爱与孤独读后感 篇7

读一本书，不单单需要这本书好，而且还要拥有孤独。

这种孤独是心理上的孤独，并不是心理上的孤僻。心里没有任何杂念，做到心静如水的境界。四周如果如一汪水一样那就是最高境界了。在夜晚时，柔和的灯光照在书上，脸上，目光停在书上优美句段时，你会被陶醉，会陷在里面无法自拔。捧着一本诗集，让我们体会作者的人生百态；拿着一本《古代传说故事》让我们品到了嫦娥奔月的无奈，夸父追日的锲而不舍，女娲补天的舍己为人，大禹治水三过家门而不入的无私；手端四大名着，好像我与孙悟空一行人降妖除魔，取回真经。又与诸葛亮借东风，草船借箭。又与宝玉等人见证一个门府从富强到衰败。又似与宋江等好汉在一场场战斗搏杀。

手上的书换了又换，可换不了的是阅读时的孤独心境。身无旁人，心如止水。在月光下的挥洒下，我在读书；在鲜花盛开时，我在读书；在百鸟争鸣声中，我在读书。我在孤独的心境下读书。我在孤独里获得了阅读的快乐，在阅读里获得人生真理。我用人生真理铺成通向光明的大道。走在通向光明的路上，我仍会在孤独里获得阅读的快乐。

爱与孤独读后感 篇8

内容简介：《孤独书》收录了四部中篇小说：《罪孽焚城》《渺渺》《惊游园》《风神》。《罪孽焚城》描写两个亲情边缘者的末路狂欢。《渺渺》之中两个少女彼此生命中所得与不得的对比激起了绚丽花火。《惊游园》里少女阿棠费尽心力要让这世界正眼看她一眼。而《风神》展现的则是“永生”的风神所 ...(展开全部) (正在采用) (你提供的)....

孤独书读后感，来自淘宝网的网友：消失宾妮的书，我以前只草草翻过四重音。在那个苦逼的年龄我曾觉得她是个有思想有文化对事物表层下掩藏的真实具有细致洞察力的人。之所以这么说，因为我看了全本书却看不懂她到底想要表达什么。说教不够洗脑，文艺不够清新，感人不够深刻……也许那些黑色的小故事下面掩藏着什么秘密？年少的我曾深深思考，这本书的内涵在哪里？但不多久就放......

孤独书读后感，来自当当网上书店的网友：宾妮的语言辨识度很高，清冷而不荒芜。所以喜欢的是她的语言，不喜欢的地方也根源于语言：偶尔会显得过于繁冗，叙事便被连累变得拖沓。在这一本书里，宾妮最大的突破就是她恰到好处的自持，让语言和剧情相辅相成，达到了彼此衬托，《惊游园》这一篇尤其明显。个人最喜欢的一篇是《惊游园》。各式各样的人物在一个小小的岛上汇聚，不同的人性好似锦缎一般铺陈开来，也无法去评断孰是孰非，都是性格使然，也都是命中注定的章节。宾妮的字字句句，都像一把匕首，不留情面地猛戳心窝——你为什么是这样的人？你为什么不挣扎、不对抗？你怎么就知道你做不到？……你也终于认命了吗？……不是共鸣，不是粗犷文字的那种强迫，而是一点一点地让你沉坠，最终不得不正视一些黑暗面里的自己。这种来源于文字的巨大力量，却长得一张阴柔的风情面貌，不忍拒绝，甘心沉沦——我只能说：久违了。

爱与孤独读后感 篇9

《孤独之旅》节选曹文轩的小说《草房子》，课文讲述的是主人公杜小康，因家景败落，被迫与父亲离家去遥远的地方牧鸭生活的故事。王艳芬老师在教授这一课时，主要指导学生探究杜小康的“孤独”，然后让学生以读后感的形式来加深对课文的理解，同时也对学生进行了很好的励志教育。现将部分学生的读后感内容摘录如下：

杜小康在跟随父亲牧鸭的旅程中，生活的艰难和精神的孤独一直压迫着他，同时也锤炼着他的身心。在一场暴风雨后，他觉得自己“突然地长大了，坚强了”。一场暴风雨，让杜小康感到了自己的成长。是啊，只有风雨相随，才能开出绚丽之花。在人生的旅途上，每个人都要长大，每个人都会遇到困难，无论什么时候，什么境遇，我们都要笑着面对一切，这样才能变得坚强。

鲜花与荆棘相伴，阳光与风雨同在，希望与失望并存，但我们能只能欣赏“鲜花、阳光、希望”，不能接受“荆棘、风雨、失望”。《孤独之旅》中的杜小康，让我懂得了：遇到失败与挫折，只有勇敢地去面对，你才会发现阳光就在风雨后。不被困苦所吓倒，以坚忍不拔的心态高挂前进的风帆，我们一定会像杜小康一样到达成功的彼岸。

有些人一生都风和日丽，一帆风顺，他们享受着生活的优待，品味着人生的甜蜜，不用太多的努力和拼搏，每天只等待运气和喜悦的降临。他们也开花，但他们的花总显得娇小、脆弱，总是缺少那种绚丽的心动。又有些人，面对风雨总是恐惧害怕，继而逃避退缩，甚至于堕落颓废，这样的人，甚至连开花都不会，更别说绚丽了。杜小康的经历让我明白了：坦然地面对风雨，坦然地接受风雨的洗礼才能褪去我们的幼稚，涤去我们的混沌，让我们脆弱的枝叶，涌出一颗坚强勇敢的花蕊，绽放一片绚丽与芬芳。

爱与孤独读后感 篇10

内容简介：“我独自来到孤独峰顶，将其他所有人抛诸脑后，将在这里独自面对上帝或者我佛如来，一劳永逸地找出所有存在和苦难的意义，在虚空中来去自如。” 凯鲁亚克在孤独峰上63天的孤绝世界里冥思沉吟，试图参悟生命的玄机，然而下山后他又不得不重新让自己淹没于生活的洪流。他用脚步丈量美利坚合众国的宽度和广度，他穿越不同的国度，然后再度出发。他以一个年轻人的目光审视二战后的美国，而他已经丧失了他的美国梦；为了去了解他的时代，他失去了所有的安全保障，将自己暴露于危险、困苦和生活的悲喜之中。这是一部孤独天使的手记，孤独、迷狂、悲哀而充满质疑——正如金斯堡在《嚎叫》里曾经写道的：“每一天都是永恒，每个人都是天使。”

孤独天使读后感，来自淘宝网的网友：凯鲁亚克的每本书都独一无二，充满心灵感应式的众声喧哗。他过人的天赋在20世纪下半页可谓旷世无俦，他综合了作家普鲁斯特、塞利纳、托马斯·沃尔夫、海明威、热内、爵士钢琴大师芒克、小号手查理·帕克、日本诗人松尾芭蕉和他自己敏锐和宗教性的视角。正如凯鲁亚克的伟大同侪威廉·S·巴勒斯所言，凯鲁亚克是一个“真正的作家”。

孤独天使读后感，来自卓越网上书店的网友：这是一部孤独天使的手记，孤独、迷狂、悲哀而充满质疑！这是自海明威以来对美国浪漫文学传统的第一个清晰可见的发展，凯鲁亚克的写作充满了疯狂的性、滑稽的幽默感、淫邪、视野广泛的路上写作、对美国童年时代以及青春记忆永远的抒情呼唤。凯鲁亚克在孤独峰上63天的孤绝世界里冥思沉吟，试图参悟生命的玄机，然而下山后他又不得不重新让自己淹没于生活的洪流。这是自海明成以来对美旧浪漫文学传统的第一一个清晰可见的发展．凯鲁亚克的写作充满了疯犴的性、滑稽的幽默感、淫邪、视野广泛的路上写作、对美同童年时代以及青春记忆永远的抒情呼唤。

爱与孤独读后感 篇11

在数学中，所谓的质数是只能被1和它自身整除的数字，质数简单清爽却不那么普通，或许正因为如此，保罗·乔尔达诺才想到赋予它们情感内涵。在《质数的孤独》一书中，这位意大利小说家将男女主角马蒂亚和爱丽丝比喻为两个相邻却永不能见面的“孪生质数”，它们被前后两个数字拥挤着，彼此却难以靠近，显得“多疑而孤独”。

这是一篇关于灵魂之疏离的小说，同样，也是一篇叙写生命之悖谬的小说。与其说乔尔达诺将孤独的特性赋予小说主人公，毋宁说是他在用锋利的手术刀解剖开两个非常态的灵魂，将其中关于青春的残酷真实展示给读者看。

按照弗洛伊德的理论，小说主人公马蒂亚和爱丽丝显然都在童年期经受了创伤，而这创伤伴随他们度过青春期，沉淀为生命的一部分。之于马蒂亚，是因为一次不负责地聚会，年幼的他为了贪玩永远地弄丢了自己的孪生妹妹；之于爱丽丝，则是由于被迫学习滑雪不慎摔断了腿，终生需要与残疾厮守度过。这过往的可怕经历折磨着两个人的成长岁月，长大也是迷失在自己的孤独里。外在的伤口愈合后，爱丽丝变得自卑而马蒂亚变得自闭，就好像乔尔达诺所描述的：“马蒂亚拒绝这个世界，而爱丽丝却感觉被这个世界拒绝。”

某一天，这两个同样孤独的灵魂因为生命的烙印而认出彼此。这种相认是必然的，就好像质数在合数中间总是那么卓尔不群。然而，伴随相认的必然性的，是随之而来的悲剧的必然性———乔尔达诺深刻地洞悉到，两个人外在表现上的相似难以掩盖的是他们本质上的不同：尽管两人被彼此深深吸引并珍视彼此，却难以有圆满而俗套的大团圆结局。在故事后半段中，几乎是毫无悬念地出现爱丽丝嫁人又抛弃婚姻，以及马蒂亚不顾一切归国寻找爱丽丝，却又再次头也不回地离开的情节。残酷的命运早已注定：横亘在两人之间的是本质上的疏远，当质数和合数的差异被排除出去的时候，质数本身不可避免地回复到孤单个体的现实，没有能力容纳下任何异己的事物。

爱与孤独读后感 篇12

如果是一个寂寞的人，他怎么可能觉得快乐？他总是觉得没人理解自己，没人看到自己，没人关心自己，自己因没有关注似乎不曾存在，因而内心悲凉。他们悲凉的原因是因为，他忘了当这个世界没有别的人的时候，至少还有一个自己存在。如果人人都肯面对自己的孤独感，而不是选择逃避，也许这个世界很多问题就不会发生，至少很多人的心理问题就不会出现。也许就是因为我们习惯在群体里面的生活，我们习惯了身边有人的存在，即使他与你根本上是绝缘的，但是只要有一个人在，都会令自己的感觉好受些；因此，我们还未能习惯面对自己。

孤独，其实是一种境界，是一个能让我们好好面对自己的机会。我们内心真实的想法，我们在思考中所进行的活动，我们对某件事或是某种时刻的感受，我们是否仔细的琢磨过原因呢？我们对很多事情，都有不同的感受，有的很深刻很强烈，但是如果要让我们说出原因的时候，我们大概都很难说出来，而需要去思考、探究了之后才能说得出来。其实我们都缺乏对自己的了解，我们以为知道自己的好恶就算是了解自己了，但是仅仅是知道自己的好恶是不够的，我们还要知道我们的好恶的来源。为什么我会这么想？为什么我会这样？当我们能解答这两个问题的时候，我们才能称得上了解自我，而只有在了解自我之后，才能知道自我当中存在什么问题，自我才有可能得到发展。

其实，蒋勋这本书所写的，要比我所感受的更加深刻。无论是情欲、语言、革命、思维、伦理还是暴力上的孤独，都是一种孤独，但是这么多的孤独存在着，也因而造成了社会上的大大小小的问题。儒家虽然说到慎独，然而却没有教会人面对自我的方法。记得之前去逝了的台湾圣严法师说过的，“面对它、接受它、处理它、放下它”。我们应当谨记。

爱弥儿读后感通用12篇

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爱弥儿读后感 篇1

人类繁衍的理由，可不是为了挤在一起虚度人生，而是要踏遍他所耕种的土地。人类聚集得越密，就会越腐化。过多的聚集只会让身体残疾，让心灵残缺。

因为在自己的一生中遇到的净是磨难，所以他们在死亡时也不会为自己悲惨的命运惋惜。

只有在一无所有的时候，人类的痛苦才最少，因为痛苦不在于缺了什么东西，而在于自身对它的需求。

当人们完全按照能力来生活时，就不会感觉痛苦了。

上天给予你体力，并不是让你扩容或者增加你的存在，只是让你按照它喜欢的方式和许可的区域来生活的。你生来有多少能力，就能享受多少自由和权利，不能过度，否则一切都是幻想和空虚。

真正自由的人，只想着自己可以得到的东西，只去做自己喜欢的事。

因错误地使用时间带来的损失，远比浪费时间更多。

在人的所有官能中，理智这个官能是由其他官能综合而来的，最难以发展，而且发展得最晚，可是就有些人总用它来发展其他官能

因为在天性上人都可以忍受资源的匮乏，但不能忍受他人的恶意。

他没有真正的观念，就不会有真正的记忆，

教育的最大秘密是：让身体锻炼和思想锻炼互为调剂。

第一，人不会设身处地地为那些比自己幸福的人着想，只会想到那些比自己更需要同情的人。

第二，看到他人痛苦，我们同情的只是自己可能会遭受的那些痛苦。

第三，我们对他人痛苦的同情程度，取决于我们对那个遭遇痛苦的人想象出的感觉。

因为我们每个人都有自己的欲求，因此我们讨厌别人有欲求。

一个敏感的男人宁愿遭受一个女人的恶劣对待，也不愿和别人分享她的爱。

孩子，要利用你的权利，并且要自由和理智地去用。你自己去选择适合的结婚对象，而不是把选择权交给我们；但是，你判断双方适合的条件，则需要我们来把关，我们会考虑你是否是按照自己的想法去选择的。我们无须考虑这个人的出身、财富、社会地位和社会舆论。你要选一个真诚的男人，人品好，你也喜欢，性格也要和你适合；无论他是什么人，我们都愿意让他来做我们的女婿。只要他能干活儿，人品好，能爱家顾家，这些就算是他的财产了。如果他能凭借自己的美德，获得别人的尊重，那么他也会有很高的社会地位。就算全世界的人都来指责我们，那又有什么关系呢？我们考虑的并不是别人的理解，而是你的幸福。

一个真诚的人不会只爱不敬的，所以我们爱一个人是因为我们认为对方具有让我们尊敬的所有美德。

大自然不允许我们的爱好超出我们可以达到的限度，理智不允许我们期待得到不可能得到的东西，良心并不能让我们避免被诱惑，却能让我们最终战胜诱惑。

只有不存在的东西才是真正的美

要是在我们看来，快乐能够永存的话，我们便会因为习惯了它，反而体会不到它的乐趣。

假如外界的东西不会改变，我们的心就会改变；不是快乐离开我们，而是我们离开快乐。

这种爱情建立在相互尊重的基础上，建立在不以美丽外表消逝的美德上，建立在情投意合的基础上，而情投意合让他们相处得更好，让他们到老还享有初恋时的甜蜜。

你们要坚信，就算结了婚，也只能在两情相悦时，做快乐的事。

爱弥儿读后感 篇2

“我们生来是软弱的，所以我们需要力量;我们生来是一无所有的，所以需要帮助;我们生来是愚昧的，所以需要判断的能力。我们在出生的时候所没有的东西，我们在长大的时候所需要的东西，全都要由教育赐予我们!”

《爱弥儿》是法国启蒙思想教育家卢梭的著作，他在书中极力倡导自然教育思想，根据学生的发展阶段实施教育。其自然教育思想就是要服从自然的永恒法则，听任人的身心的自由发展。这种教育的手段就是生活和实践，让学生从生活和实践中去切身体会，通过自己的感官去感受、获得他所需的知识。

“为了受到良好的教育，儿童是不应该只跟从一个向导的……所以，我们必须一般地观察问题，必须把我们的学生看作抽象的人，看作无时不受人生的偶然事件影响的人。”在学生的成长道路上，会遇到各种各样的人，他们或从事不同的职业，或过着不同的生活，他们有着自己的人生观、价值观。当然，他们也有自己的特长或某些优秀的品质。从他们的身上，学生可以学到更多优秀的才能，这可以让学生得到更好更全面的教育。另外，人生变化无常，生活中任何一个小细节都可能影响学生的思维、行动……因此，在教育学生的过程中，我们需要更多的细心和耐心，“要防止他们的心沾染罪恶，要防止他们的思想产生谬论”。

教育的内容是十分广泛的，其中“只有一门学科是必须要交给孩子的，这门学科就是做人的天职。问题不在于他拿什么东西去教学生，而是要他指导学生怎样做人。他的责任不是交给学生行为准则，他的责任是促使他们去发现这些准则”。人生的道路是曲折而又漫长的，做教师的我们不可能一直陪在他们的身边，也不可能一直都对他们的行为进行评价与指点。任何人都不可能依赖别人过完一生!学生的人生之路最终还是要靠他们自己去走的。我们最主要的任务就是教会他们如何做人、如何思考、如何学习、如何面对生活中的挫折……另外，为了达到更好的教育效果，对于学生所犯的错，我们最好不要给与直接的纠正，而是对他们的言行进行稍加提点，让他们可以自己发现错误，让他们自己领悟处理该类问题的准则。一般来说，自己领悟的道理肯定要比别人灌输的更让人印象深刻!

“在任何事件中，你们的教育都应该是行动多于口训。”这是卢梭在书中反复强调的观点。是啊，相对于口训而言，行动才是更好的教育方式!当你滔滔不绝地向学生讲述一个深奥的道理时，任何语言对他们来说都是枯燥的。当然，如果你在语言表达上有独特的魅力，自然会取得一定的效果，但最多也就是让他们在那一刻激情澎湃。不过这份激情也是短暂的，只要时间一冲就冲淡了……“学生是最容易忘记他们自己说的和别人对他们说的话，但是对他们所做的和别人替他们做的事情，就不容易忘记。”

说到教育，我想很多人肯定也想到了另一个词——惩罚。在我们接受教育的这么多年中，每个人都或多或少的受过惩罚。我们现在也是一名教育者，关于“惩罚”的问题还是值得我们思考的。“我们不能为了惩罚学生而惩罚学生，应当使他们觉得这些惩罚正是他们不良行为的后果。”惩罚只是手段而不是目的，纯粹的惩罚并不能让他们意识到他们的错误。如果不能让他们知道错在何处，那惩罚只能起到加深学生对你怨恨的作用。当你的学生对你的怨恨加深并且不知道错在何处时，这个老师也就很失败了?得不偿失也就如此!

卢梭在书中写道：“母不母，则子不子。母与子之间的义务是相互的，如果一方没有很好地尽她的义务，则对方也将不好好地尽他的义务。孩子知道应该爱他的母亲，他才会爱她。”我认为老师与学生的关系也是如此，如果我们没有尽到一个老师的义务，那我们又有什么资格去要求学生乖乖地接受我们的教育?“要想成为一名优秀人民教师，最重要的就是拥有一颗爱学生的心!”即使我们没有足够渊博的知识，只要对学生有颗爱心，我相信，我们也能成为一名优秀的教师!因为：“用热心去弥补才能，是胜过用才能去弥补热心的!”

爱弥儿读后感 篇3

卢梭的《爱弥儿》写于1757年，是一部关于教育学说的名著。此书主要叙述了虚构的贵族子弟爱弥儿从出生到成年各个时期的生理心理特征，成长过程和教育方法，形象生动，是现代教育艺术的理论杰作。

卢梭在《爱弥儿》一书中提出一个观点：要按照儿童的天性自然地发展，这句话我很赞同。

卢梭认为教育遵循自然，顺应孩子的天性，不要对孩子横加干涉，把成人的思维强加在孩子身上。此刻年轻的家长们切身感受到社会日趋激烈的竞争，唯恐自己的孩子会输在起跑线上，以至于将来被社会淘汰。于是他们望子成龙、望女成风，陪伴着孩子穿梭在各种不同类型的器乐、美术、舞蹈、英语之间，肆意侵占了孩子们的玩耍的时间，丝毫没有思考孩子的想法。就应让孩子自由自在地成长。而社会对孩子任何的干涉，都会使孩子觉得不自由，不平等，甚至产生罪恶；任何违背自然的教育方式，都会导致孩子的畸形发展，产生严重的后果。儿童并不是能够任意塑造和填充的容器，不是白板，而是有其固定法则的“自然的存在”。

我们在教育生活中，应把儿童当作活生生的人来进行教育，任何违背学生身心发展规律的教学，都是不人道的，不可能长时间存在。“一切出于自然的创造者皆好，一经人手却变坏了。”因此，卢梭极力主张：在儿童的理解力尚未发达之前，要让儿童远离社会，回归自然，到自然环境中去看、去听，不理解世俗的影响。让他们自由地奔跑，尽情地哭笑打闹。回归自然，让孩子采天地之灵气，集日月之精华，这样培养出来的才是有灵性有个性的孩子。而反思我们的教育，夜深人静时，我感觉好像是在培养应付考试的机器。

作为一名教师，我就应清醒地认识到自然教育观的重要性，充分挖掘孩子的天赋，让孩子的心贴近自然，让孩子在自由的空气中成长。

卢梭的《爱弥儿》，也能够看作是一部对人性的教育。人理解教育的目的是什么？一向以来我坚信：人理解教育的目的是为了获得幸福。

卢梭说：“大自然期望儿童在成人以前，就要像儿童的样貌。如果我们打乱了这个次序，就会造成一些果实早熟，它们长得既不丰满与不甜美，而且很快就会腐烂。”因此在教育孩子的时候，应尽可能地尊重孩子的意愿，让他们自由地奔跑在原野上，尽情地玩耍打闹，在游戏中培养创造力，快乐地成长。

在我们平时的教学当中应更加注重少年儿童思想情操的陶冶，要用心引导鼓励学生到大自然中去体验自然美，锻炼孩子们独立生活的潜力，培养他们克服困难和团结互助的精神，并使之建立良好的人际关系。从而在更大的好处上促进学生的全面发展，主动发展。

我相信：只要努力，过一种幸福完整的教育生活，必须不会遥远。佛说：人生是一个从无到有的过程，因为有了你的作为，才使得人生变得有好处。人生本来就就应是幸福完整的，我们只但是是去奋力追求还他个原貌而已！

爱弥儿读后感 篇4

全书共分五卷。卢梭根据儿童的年龄提出了对不同年龄阶段的儿童进行教育的原则、内容和方法。在第四卷中，他认为十五至二十岁的青年开始进入社会，所以主要论述对他们的德育教育。因此，我们阅读了卢梭《爱弥儿》中关于第四卷对青年的德育教育，了解了他的基本观点。

第四卷也分为了几个部分，第一部分是“十六岁的爱弥儿”，在这一部分中，他认为“人的欲念是天性使然。自爱一定是符合自然约束的。孩子的第一个情感是爱自己，第二个情感是爱那些亲近的人。”这里他就提到了他教育理念中十分重要的一点，天性和自然。他对于青年的德育教育也是基于这一点内容。

“为了激发和培养日益增长的情感，我们要促使年轻人心中产生善良、博爱、怜悯仁慈以及一切使人感到愉悦的情感。要心存博爱，培养自己善良的品性，同情他人的痛苦程度。要教育你的学生尊重和爱护所有的人，甚至是那些轻视人民的人。”在这里他叙述了青年人应该具有的道德品质，要将学生培养为怎样的人。而这些品质是经过理智启发的，源自内心的，也就是自然而然的。

在第二部分“博爱与信仰”中，他提到“在自然状态下，存在着一种真实而永恒的平等，人与人之间的个体差异尚不足以使人们彼此之间产生依赖。”因此，他教导年轻人要多运用你间接经验，学习历史，从而练就不带偏见、公正判断的能力。并且要让学生学会审视自己，有自知之明，懂得谦虚。从自爱到爱人，通过教育是他们了解自我，关心外界，具有自己的信仰和博爱之心。

第三部分“牧师的自述”中，他认为“人的行为之所以要合乎道德，原因在于人类本身具有判断能力。”“人并非生来就了解‘善’，而是理智使他认识了‘善’，这样一来，良心才会驱使他去行善，这种感情是与生俱来的。”从这段话中，不难看出他认为人具有道德规范是因为与生俱来的判断能力和良心。因此，一个人的道德品质的塑造还是源于他自己本身。在人们设立道德规范之前，人们早就已经自发地学会了公正，爱国，严谨等优秀的品质，因此人的道德教育是在先天的基础上再加上后天的规范而形成的。

在之后的“特殊时期的教育”中，卢梭表达的观点是，在这一时期的教育中，不能以说教来作为教育学生的一个手段，而是应该运用示范性的方式来使学生看到老师身上的美好品质，从而使学生得到教育。这一时期的教育，我们要做的是对学生尊重，将他作为一个有思想的成年人来看待，而不是作为一个无知孩童，单方面的灌输这样是对的，那样是错的。

在后面的部分中，他又提到了一个德育的重要部分，那就是美育。美育对于人来说非常能重要，它影响着人的方方面面。“真正的美只存在于大自然中，人造的东西所表现出的美是一种刻意雕琢的美。”因此，培养学生的鉴赏能力，要让他广泛涉猎，通过时间的沉淀，感受到审美之中的细微差别，并且要尽量的接近自然，通过朴素的美感来充实自己的生活。

从第四卷的阅读中，可以知道卢梭对于德育的观念离不开人的自身本源发展，以及自然的影响，从中体现出了他的教育观念的核心意义。

爱弥儿读后感 篇5

卢梭的《爱弥儿》写于1757年，是一部关于教育学说的名著。此书主要叙述了虚构的贵族子弟爱弥儿从出生到成年各个时期的生理心理特征，成长过程和教育方法，形象生动，是现代教育艺术的理论杰作。

卢梭在《爱弥尔》一书中提出一个观点：要按照儿童的天性自然地发展，这句话我很赞同。

卢梭认为教育遵循自然，顺应孩子的天性，不要对孩子横加干涉，把成人的思维强加在孩子身上。现在年轻的家长们切身感受到社会日趋激烈的竞争，唯恐自己的孩子会输在起跑线上，以至于将来被社会淘汰。于是他们望子成龙、望女成风，陪伴着孩子穿梭在各种不同类型的器乐、美术、舞蹈、英语之间，肆意侵占了孩子们的玩耍的时间，丝毫没有考虑孩子的想法。应该让孩子自由自在地成长。而社会对孩子任何的干涉，都会使孩子觉得不自由，不平等，甚至产生罪恶；任何违背自然的教育方式，都会导致孩子的畸形发展，产生严重的后果。儿童并不是可以任意塑造和填充的容器，不是白板，而是有其固定法则的“自然的存在”。我们在教育生活中，应把儿童当作活生生的人来进行教育，任何违背学生身心发展规律的教学，都是不人道的，不可能长时间存在。“一切出于自然的创造者皆好，一经人手却变坏了。”因此，卢梭极力主张：在儿童的理解力尚未发达之前，要让儿童远离社会，回归自然，到自然环境中去看、去听，不接受世俗的影响。让他们自由地奔跑，尽情地哭笑打闹。回归自然，让孩子采天地之灵气，集日月之精华，这样培养出来的才是有灵性有个性的孩子。而反思我们的教育，夜深人静时，我感觉好像是在培养应付考试的机器。

作为一名教师，我应该清醒地认识到自然教育观的重要性，充分挖掘孩子的天赋，让孩子的心贴近自然，让孩子在自由的空气中成长。

卢梭的《爱弥尔》，也可以看作是一部对人性的教育。人接受教育的目的是什么？一直以来我坚信：人接受教育的目的是为了获得幸福。

卢梭说：“大自然希望儿童在成人以前，就要像儿童的样子。如果我们打乱了这个次序，就会造成一些果实早熟，它们长得既不丰满与不甜美，而且很快就会腐烂。”因此在教育孩子的时候，应尽可能地尊重孩子的意愿，让他们自由地奔跑在原野上，尽情地玩耍打闹，在游戏中培养创造力，快乐地成长。

在我们平时的教学当中应更加注重少年儿童思想情操的陶冶，要积极引导鼓励学生到大自然中去体验自然美，锻炼孩子们独立生活的能力，培养他们克服困难和团结互助的精神，并使之建立良好的人际关系。从而在更大的意义上促进学生的全面发展，主动发展。

我相信：只要努力，过一种幸福完整的教育生活，一定不会遥远。佛说：人生是一个从无到有的过程，因为有了你的作为，才使得人生变得有意义。人生本来就应该是幸福完整的，我们只不过是去奋力追求还他个原貌而已！

爱弥儿读后感 篇6

卢梭的《爱弥儿》要求打破教育要以成人的能力和需要为标准的传统，在教育史上掀起饿一场影响巨大的革命。卢梭从他的哲学观出发，主张对儿童进行自然教育，培养资产阶级王国的新人，即自然人爱弥儿。他主张儿童接受自然教育、劳动教育和自由、平等、博爱的思想教育。因此，她塑造的爱弥儿，既有哲学家的头脑和判断力，又有劳动者的体格和手艺，而且还有高尚的品德和博爱仁慈的胸怀。

全书共五卷，以一个出身显贵的男孩爱弥儿的教育培养为线索，全面揭露了当时封建教育的荒谬和丑陋，设计出了顺应自然和发展儿童天心的理想教育蓝图。掩卷沉思，卢梭的思想让人震撼。他认为对儿童进行教育，必须遵循自然的要求，顺应人的天性，反对传统偏见强制儿童接受违反自然的教育，反对干涉和限制儿童的自由和发展。他在书中说道：大自然希望儿童在成人以前，就要像儿童的样子。如果我们打乱了这个次序，就会造成一些果实早熟，他们长得既不丰满也不甜美，而且很快就会腐烂。就是说，我们将造就一些年纪轻轻的博士和老态龙钟的儿童。这种渴求个性解放的自然教育对我们今天的教育工作者也有一定的教育意义，要让儿童从个人活动中求得知识。冰心曾经说过：让孩子像鲜花一样自然生长。当然，呵护学生个性的花蕾，让每个孩子都能快乐地成为他自己，在现实中做起来也许很难，但我们要试试提醒自己把握好手中教育的罗盘，朝这个方向不断努力!

首先，作为教育工作者，我们要遵循学生身心发展和学习的特点，循序渐进地进行教学。在培养学生的过程中，不要依从学生要求什么就给什么，而是要给他们所需要的。还要适当地让学生经受挫折，因为勇于面对挫折将会是他人生中最重要的一堂课。如果处处对孩子呵护有加，他们只会成为温室里的花朵，永远不会独立成长。

其次，作为教育工作者，我们要学会培养学生的好奇心和求知欲，做到因材施教。如何理解天性，如何让孩子顺着其天性发展呢?孩子就像一张白纸，教师的一言一行都将在白纸上留下烙印，这一笔下去，到底是锦上添花还是涂鸦一片，值得每一位教师深思。因此，我们应该慎重对待与学生的交流与沟通，让他们在成长过程中受到自然的锤炼。

最后，作为教育工作者，我们要充分认识教育应该遵循儿童成长的自然规律。著名教育学博士李镇西教授说：一个优秀的教师一刻也不会忘记自己也曾经是个孩子。这就要求我们要用儿童的眼睛去观察，用儿童的耳朵去倾听，用儿童的心灵去感受。因此，我们要深刻地理解儿童、尊敬儿童，根据儿童的身心特点实施不同阶段的教育，充分调动儿童学习的积极主动性，从而促进学生的生动、活泼和主动地发展。正如卢梭在书中所说：要爱护儿童，帮他们做游戏，使他们快乐，培养他们可爱的本能。你们当中，谁不时刻依恋那始终是喜笑颜开、心情恬静的童年?你们为什么不让天真烂漫的儿童享受那稍纵即逝的时光，为什么要剥夺他们绝不会糟蹋的极其珍贵的财富?他们一生的最初几年，也好像你们一生的最初几年一样，是一去不复返的，你们为什么要使那转眼即逝的岁月充满悲伤和痛苦?

春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。老师们，当我们为怎样教育孩子而绞尽脑汁、黔驴技穷的时候，让我们先解放自己，放手让学生在自由的空间里，在属于他们自己的天空里自然、快乐地成长!让我们全方位接纳儿童的世界，释放孩子的天性，还孩子一片自由的天空!

爱弥儿读后感 篇7

卢梭先生并不是陌生人，他的名著《社会契约论》与孟德斯鸠的《论法的精神》都是法律系同仁的必读书目之一；他在《社会契约论》中的“平等、自由”“天赋人权”的理论，在《爱弥尔》这本教育类著作中，同样有所体现。

一、孩子是应当自然的成长的，但也不能无节制的满足其欲望。

“感觉是他知识唯一的来源，他什么东西都想去摸一摸、弄一弄”；所以自然是孩子的本源，孩子天然就对所有的事物都感兴趣，并天然就会模仿大人的言和行；所以，孩子本身是不需要被教育的，他或她天然就能够自我学习和自我教育。成人的过多干预才是导致教育偏离本源的主要原因。

“他们先是想依赖，随后才想指使别人。不过，这一现象并不是由本性产生的。”与此同时，孩子天然又是极聪明的，或者说人类天生又是极其聪明的；如果他们发现了可以为所欲为，可以通过哭闹、撒娇、投诉、控告获得利益，他们自然不会通过自身努力去实现利益，而显然会其他更容易的方式去实现自身利益最大化。所以要在他或她明白，真正疼痛的时候再请求帮助，而不是将他人当做自己的拐棍，那样注定是走不快、走不远的。

成人世界的规则也应当遵循这个原则，否则就会出现通过法外途径反而能够得到更多利益的怪事，且可能导致恶性循环。

另外，家长也不应当焦虑，该会走路的时候，他或她就会自然学会走路；该会说话的时候，他或她就会学会说话；家长能够做的不是替他或她走路或说话，而是创造机会练习，创造机会让他或她自然的学习，比如卢梭笔下的假面具练习，比如我们小时候慢慢学会跳绳。

焦虑走路、焦虑跳绳、焦虑成绩、焦虑工作、焦虑婚姻。这些焦虑都是同样的问题，关心则乱。自然之道、顺应趋势之道才是解决问题的本源之道。

二、孩子是应当被平等对待的，虽然这知易行难。

如果孩子是自然成长的，那么他或她应当是能够独立照顾自己的，能够不依赖拐棍而自然站立的。那么作为独立的人，他或她理应获得家长的尊重。不过，客观上大部分家长包括我自己，都很难那样平等的对待他们，如同我们在社会中没被他人平等的对待或往往不能平等的对待他人一样。

当代社会，追求效率，能够短平快的实现目标的方法被广泛宣传和使用，加上刻意不刻意的焦虑，使得大家都变得急功近利、拔苗助长。无论是报班还是作业时间，无论是生活自理还是购买衣物，我们总在以“我是为了你好”为借口，不平等的对待孩子，急功近利的强制对方。而当一个人不能被平等的对待，真正的独立是不会从天而降的；真正的成长也是不可能靠强制得来的；这正是我们要修行之处，只有做到了才是真正的知行合一！

爱弥尔终将长大，终将独立的生活在这个世界，希望他或她是自然的，是独立的，是能够平等善待他人同时被他人平等善待的！我们能做的是尽量创造上述条件，共勉。

爱弥儿读后感 篇8

近段时间，在繁忙的教育教学工作中，自觉不自觉的粗读了卢梭所著的《爱弥儿》。书中阐了卢梭对人的教育的观点。我觉得他借助一个构想出来的人物——爱弥儿从出生至成年的教育，细致地表述了他对自然教育的观点及设想。

对于卢梭在书中使用的自然的教育，是我很感兴趣的。他认为：“我们每一个人都是由三种教师培养起来的。一个学生，如果在他身上这三种教师的不同的教育互相冲突的话，他所受的教育就不好，而且将永远不合他本人的心意；一个学生，如果在他身上这三种不同的教育是一致的，都趋向同样的目的，他就会自己达到他的目标，而且生活得很有意义。这样的学生，才是爱到了良好的教育的。

在这三种不同的教育中，自然的教育完全是不能由我们决定的，事物的教育只是在有些方面才能够由我们决定。只有人的教育才是我们能够真正的加以控制的；不过，我的控制还只是假定的，因为，谁能够对一个孩子周围所有的人的言语和行为能、力都管得到呢？”因此他对爱弥儿的教育是以尊重自然的教育为主的。比如，决不违反自然的规律对爱弥儿施以超出其接受年龄的教育，完全依照其生理心理的接受能力进行教育。此外，他观注爱弥儿生活中的一切，象饮食内容、生活习惯、接触的人等等。他认为凡事从人的小时候就打好基础，对人的成长来说是至关重要的。

在他看来，只要从人类的初始状态即自然状态来考察人类的整个演变过程，才能发现人类究竟具有什么样的天赋人权，才能认识到这种权利又是如何在社会状态之中散失掉的，也才能把人的自然自由作为一面镜子，鉴别出社会现实中种。种不平等和不自由。

我觉得身为教师的我们对于卢梭的观点是要引起注意的。当我们在教育上遇到了问题时，而又苦于找不到解决办法时，有时会采用一些消极的做法，也就是一些治标不治本的办法，负责任的教师会继续探索解决之道，而一部分人就会避重就轻，绕过这个问题。对于我们来说，教师或许只是我们职业，是我们赖以生存的工作，但是对于我们的工作对象——学生来说，可能我们一时的偷懒，就会在他们的教育上造成一个重大的缺憾，而又没有第二次的弥补机会的。

因此我觉得，为了要造就一个人，培养出一个为社会所用的人，用卢梭的话说就是，他本人就应当是做父亲的或者是更有教养的人。”对于我们这些从事教育工作的教师来说，是要时时刻刻提醒自己注意的，要时刻提醒自己做一个高尚的人。

爱弥儿读后感 篇9

最近我怀着对法国作家卢梭先生十分崇敬的心情，拜读了《爱弥尔》。《爱弥尔》一书用轻松而严谨的语言，通俗而易懂的词句，娓娓道来，一气呵成！细细体味与卢梭大师交流的那种感觉，细细品读蕴藏在其中的教育思想和哲理，感触颇多。所谓的“爱弥尔”只是卢梭为了阐述自己的理念所假想的一个教育对像。书中说的最多的就是“自然教育”。所谓“自然教育”，就是要服从自然的永恒法则，听任人的身心自由发展。

我们教育儿童绝不能拔苗助长，应该顺其自然。当今社会，由于人口激增，社会竞争日趋激烈，无数家长望子成龙，望女成风，从小就扼杀了孩子玩闹的天性，或是逼其阅读厚厚的书本，或是替其报名兴趣班。我经常可以看到：一个5、6岁的孩子，在其家长陪伴下，学习书法、钢琴、舞蹈等等特长。他们大多都不是出于自愿，而是家长和老师的逼迫下进行的。特别是当家长曾经的梦想没有实现的时候，总是希望他的后辈来实现，于是把自己的意愿强加在孩子身上，丝毫没有考虑孩子的想法。回想到自己身边的孩子，每周末也都在参加围棋，英语，国画等兴趣班，好象这已是很自然的事情了。可是我们是不是在扼杀一个孩子追求自由的天性呢？在家长和老师的逼迫式教育下，这些孩子是不是充满生机和活力的呢？是不是充满自由和翱翔的空间的？

其实，我们的孩子是有思想的。我想：教育孩子的时候可以尽可能地尊重孩子的意愿，让他们自由地奔跑在原野上，尽情地哭笑打闹。回归自然，让孩子采天地之灵气，集日月之精华，这样培养出来的才是有灵性有个性的孩子。

《爱弥尔》中有一句话让我很有感触。那就是：“人们只想到怎样保护他们的孩子，这是不够的。应该教他成人后怎样保护他自己，教他经受得住命运的打击，教他不要把豪华和贫困看在眼里，教他在必要的时候，在冰岛的冰天雪地里或者马耳他岛的灼热的岩石上也能够生活。”

现代生活中，时时处处都在讲究方法，认识思考，工作劳动、体育运动、生活起居等都讲究方法。我们时时要想起如何教育我们的孩子。孩子学习的好坏是每个家长都都比较关注的。都想方设法去辅导他们，参加一些绘画舞蹈钢琴培训班，但对他们在成长中是如何保护他们自己却教育得不多。教给孩子正确的方向和方法，任其跌打摔爬，在浮沉起伏中锻炼独立性和创造性。

以上只是我对这本书简单浏览的一些小的体会，对卢梭“自然教育”的简单理解。其实“自然教育”的重要意义不止于此，我们应该在进行教育的同时“取其精去其粗”，并且吸取有用的教育经验，这样才能让我们的教育更加完善。

爱弥儿读后感 篇10

《爱弥儿》是一本西方教育专著，这本书的作者是法国伟大的思想家，教育家让——雅克——卢梭，在这本书中，卢梭通过对他所假设的教育对象爱弥儿的教育，来反对封建教育制度，阐述他的教育思想。

读完《爱弥儿》给我的第一感触，那就是—自由。卢梭在爱弥儿幼年和童年都主张采用顺应自然的教育，在第二卷里面更是非常明确地提出了“自然教育”的理念。所谓“自然教育”就是要顺应自然的永恒法则，听任人的身心的自由发展，其手段就是生活和实践。这不禁让我想起中国的经典儿童启蒙读物《三字经》中“人之初，性本善”观念。作为一名幼师我相信每一个孩子生来是善良的，我们所能给与的最好的教育就是努力去呵护、保持孩子与生俱来的纯真，善良。但是自然教育是不是就是放任自流，不闻不问呢，显然不是。在幼儿园小朋友身上有一些后天环境所造成的不良习惯，而人的行为结构和人的童年记忆有非常大的关联特征，因此如果孩子童年的很多毛病被放纵，会在成年后极大的放大。因此卢梭在本书中还提出与自然教育密切相关联的劳动教育和自由、平等、博爱的教育，使之学会谋生手段，及早地养成支配自己的自由和体力的能力，保持自然的习惯。

这本书给我的感受很多，以上两点只是有感而发的浅谈，我想与每一位同行分享的是：每一位孩子都有成功的潜能，每一个孩子都有成功的愿望。善待他们吧，因为他们还是一群孩子。

爱弥儿读后感 篇11

《爱弥儿》从1762年问世到现在已有200多年了，欣赏书中优美抒情词句、逻辑严密的推理令人惊叹。

卢梭的教育思想是从他的自然人性观出发的。他认为，人生来是自由、平等的；在自然状态下，人人都享受着这一天赋的权利，只是在人类进入文明状态之后，才出现人与人之间的不平等、特权和奴役现象，从而使人失掉了自己的本性。为了改变这种不合理状况，他主张儿童要适应自然，发展过程中的“自然教育”，以培养理性王国的“新人”。

卢梭的自然教育，就是要服从自然的永恒法则，听任人的身心的自由发展，其手段就是生活和实践，主张采用实物教学和直观教学的方法，让孩子从生活和实践的切身体验中，通过感官的感受去获得他所需要的知识。与自然教育密切相联的，卢梭还主张对儿童进行劳动教育和自由、平等、博爱的教育，使之学会谋生的手段，及早地养成支配自己的自由和体力的能力，保持自然的习惯。

全书共分五卷，卢梭根据儿童的年龄提出了对不同年龄阶段的儿童进行教育的原则、内容和方法。如逐步上升进行的体育教育、感官教育、智育教育、道德教育、爱情教育。这种分阶段进行教育的思想，无疑是一大进步，但这种分期以及把德、智、体教育的截然分开施教的方法也是有其不科学的地方。

《爱弥儿》在教育史上具有划时代的意义，它向压抑、束缚儿童的封建教育发起了挑战，开创了以儿童为中心的自然教育之先河。卢梭的自然教育思想与其所处时代之前的封建教育最大的不同就在于他把儿童视为具有人格和价值的独立的个体，而不仅仅是教育所要塑造的对象。

以这种“性善论”和“人格平等”为坚实基础的自然教育便是要遵循儿童身心发展规律，给儿童自由、澄澈的环境来发展自我，成为社会中的优秀的“自然人”。

毋庸讳言，任何理论都不可能完美至极，我们仍需要带着开放的视角来看待卢梭的自然教育思想。其局限性在于，这是一种相对消极的教育观，教育者首先考虑的不是如何促进儿童的发展，而是避免沾染恶习；不是引导儿童向科学与知识的目标前进，而是让理性在儿童期休眠。

我们应当合理看待其局限的部分，吸收《爱弥儿》中教育思想的精华，为我国现阶段及今后的基础教育注入营养。

爱弥儿读后感 篇12

那些真正幸福的人一定是那些有能力满足自己的欲望的人。那么，怎样才能获得真正的幸福和智慧呢?

最好的办法是达到欲望和能力之间的平衡，用拥有的能力去满足拥有的欲望。能力得到充分发挥的同时，欲望也得到了满足，这样人就能保持内心的平静，从而投入到有序的生活之中。

人越是接近自然状态，能力和欲望之间的差距就越小，因而更容易获得幸福。我们拥有的东西越少，所感觉到的痛苦也就越少，因为让我们痛苦的不是缺乏什么，而是需要什么。

除了公认的幸福因素健康、体力、良知以外，每个人对人生幸福的理解都各不相同。事实上，除了身体上的不适和良心上受到的谴责，其他一切痛苦都源于个人的想象。

法沃兰曾经说过：“一个人的财富越多，他想要的东西也就越多。所以，要想获得自己所缺少的东西，最好的办法就是舍弃自己所拥有的东西。”

所有的痛苦都源自对幸福永无止境的追求。一个人如果能在自己现有的物质基础上安排自己的生活，那他就会很快乐。同时，他也会是一个善良的人，因为他根本就没有做坏事的必要。人啊!把你的欲望限制在你的能力之内吧，这样痛苦就会离你而去。大自然有它本身的秩序，安心地坚守在大自然所赋予你的位置上，无论发生了什么事情都不要脱离了那里。

不要试图与大自然的法则抗争，更不要因此耗尽自己的体力。大自然赋予你体力，不是让你用来延伸或者扩展自己的，而是让你按照它的指示并在只属于你的领域里去生存。

只有天生的体力以及其带来的权利和自由是属于你的，超出这个领域之外的一切东西都是幻想、虚名或者奴役。你可以随心所欲，可一定要把你的权力限制在你的能力之内。一旦你开始用他人的眼光观察事物，那你的意志很快也就变成了他人的意志了。

靠自己的能力而不是借他人之手来实现自己意志的人才是幸福的人。所以，对于人来说，自由比权力更加珍贵。一个自由的人只会对他能得到的东西怀有欲望，只会去做他乐意去做的事情。依赖有两种形式：一种是物的依赖，源于自然;一种是人的依赖，源于社会。

物的依赖无所谓善恶，所以既不会限制自由也不会导致罪恶。人的依赖则无秩序可言，所以乱象丛生，主人和奴隶是一种相互败坏的关系。要想体验到什么是真正的幸福，首先得体验痛苦是什么感觉。人的天性就是如此。身体太过安逸，精神就会崩溃。

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