锦瑟的读后感,
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常言道“书中自有黄金屋，书中自有颜如玉”，读书，热爱阅读，是一个人成功的不二法宝，阅读作品后，我对作者的想法更加了解，心中感触颇多，有了想法和感触，为了不让它遗忘，最好是写一篇读书心得。写好一篇作品的读后感需要从哪些角度来写呢？小编特别整理来自网络的[收藏]锦瑟的读后感,模板，欢迎大家参考阅读。
锦瑟的读后感, 篇1
那一夜，我饮了烈酒，听了雁鸣，在醉眼朦胧又读到此诗，一时竟然无语。
——题记
而今，我终要落笔，写这个晚唐年间朦胧隐晦的诗人，李义山。
是夜，万籁俱寂，天地之间仿佛唯我与此诗共存，看那风起花落，流水远逝。读毕，一切怅然入梦。
在这个寒冷空寂的夜晚，我能深刻感受到他的孤独，他的无奈，他的伤悲，他那悲天悯人的温柔。如风起于青萍，这与爱情无关，我想我能懂他的不易。
锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。
庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。
沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。
此情可待成追忆？只是当时已惘然。
我在深夜想起了他的诗，有一番情意入怀，很想化作一缕清辉，一瓣落花，悄无声息的去看一看他，看他的眼睛是否依旧明亮坚毅，看他的鬓间是否有了星星白发……此时，我思及他，不知在彼时的月下，他思及何物？以他的心思深隐，我知，他会回眸相忘，怅然一笑，却断断不肯言明。
此情可待成追忆？只是当时已惘然。只一语隔世难忘，已胜却旧情留下的琐碎诗文无数，当时就已有的怅惘之情，如今，必定不堪回首了。他心里的苦是被人排挤，潦倒终身，还是为尘世难留，一身重担却天不假年？
渐成衰翁，行至暮年，回首一生，跌宕起伏，有繁华似锦，烈火烹油，也有其意萧条，山川寂寥。最好的年华，如一尾红鲤从手中倏然滑落。素笺上泛出微微的月华，似欣喜而悲伤的泪光，背负了太多的阴影，真的让他好累，也必将让他丧失现在和未来。
唐朝宜酒宜诗不宜诗人，从无题到锦瑟，从锦瑟再到晚晴，一生忧郁感伤的他，一条平平仄仄的命运之途，从世俗到灵魂，只隔着一层看不见的门。一柄寒气逼人的长剑，从诗歌的战场划过，一步一诗把内心的痛苦与盖世的才气，轰轰烈烈得走成一首首千古绝唱。
一个寒夜，一弯残月，一个傲骨的男人和一首绝望的诗，这样绝决的感情，譬如爱情，譬如死亡，只能追忆，无可挽回……而如今，玉瘦香浓，正襟危坐，夜何其？明天我又会在哪段文字中醒来？
锦瑟的读后感, 篇2
成往坏空，人生短长。并无别事。
安意如《美人何处》
流年锦瑟，似水浸指。动则水花曼妙，潺潺载梦；静则波澜不兴，盎然惬意。流年的美，如一杯陈年美酒，醇香四溢，酒不醉人人自醉；如一书美文，诗词罗列，低吟浅唱；如一袭美人，曼舞阑珊，捏花恋蝶，浅笑嫣然。
锦瑟流年，执笔红尘，细细听说，凝字为安。让我想起一个江南的女子，安意如。韩式编发，淡色旗袍，珍珠耳坠；恬静的外表，文雅的举止；目似秋水，嘴角抿起衔着淡淡笑容。一个才华横溢，笔调缠绵悱恻的才女。
安意如，她的一生就如她的名字一般，安能事事如意。初生患疾，至今依旧拄着拐杖生活。人生终归不是完美的，行动不便的她渴望自由，却偏偏又在红尘里翻浪。上天给予了她寂寞，可幸的是寂寞煎熬了她，也成就了她。20xx年凭借古典诗词评赏《人生只若如初见》声名鹊起，从一个默默无闻的网络写手转身成为畅销书当红作家。
踱步在文字里的安意如有着天然去雕饰的婉约和美丽。她向往黄仲则别后相思空一水，重来回首已三生般悱恻缠绵的感情。梦想自己可以是一位生活在古代有学识的大家闺秀。庭院深处，柳坞荷池，抚琴嗅香，翻书品茶。然而现实中的她，却是一个穿着旗袍拍桌子的女子。她喜欢旅行，向往拉萨和丽江。喜欢苏轼诗酒趁年华义无反顾般的洒脱；她喜欢一个人吃饭，一个人看书，一个人旅行；她孤傲，却不矫情，不故作清高。安意如，就是这样一个人，行走在尘世中，却不食人间烟火。叹时光漫漫，又何妨扬眉谈笑，心境从容。
一份诗缘，一场邂逅。偶然的机会，安意如与元稹的惟将终夜长开眼，报答平生未展眉擦肩相逢，为之驻足停留。正是这句诗，触碰了她内心最柔软的部分，燃起了她对古诗词的热情，开始了一段温存的诗词之旅。
人生若只如初见，何事秋风悲画扇讵有青马缄别句？，聊将锦瑟记流年赌书消得泼茶香，当时只道是寻常，那些诗，那阙词，使安意如沉浸在古诗词的美池中，沐浴着古诗词人的情浓之美，思深之美。无论是诗经中唯美的爱情，还是宋词中的旷世韵味；无论是纳兰凄清婉丽，蕴藉自然的词，还是黄仲则志托付给知己的诗，都在安意如的笔端轻松绽放，美如火树银花。
安意如是一个不易激动的女子，虽然采拾在古诗词境深情长的花田里，却不会沉陷在诗词的凄婉怨念之中。正如她所说情雅成诗，爱淡成词。凡心所向，皆是虚妄。从梦中的花畞走出时，我仍是我自己如此态度，又岂是常人能及？
安意如用心去品赏，在古诗词中，找到的不尽是美妙与哀愁，还有打动内心更美好，更真挚的东西。与其说安意如是才女，不如说她是个被古诗词熏染的水边伊人；与其说谈诗词，不如说是谈风月。
最美不过古诗词，携一缕暖阳，绽一抹微笑，安意如是个纤手细腻的采诗拾词人。
于现代来说，不是所有的女子都那么有才，不是所有的女子都那么淡雅，不是所有的女子都那么从容，不是所有的女子都那么坚强，不是所有的女子都那么安然，只有安意如做到了。
在流年中行走，不是过客，是归人。安意如，孑然抛却了现世中一切的繁华，恣肆地享受经年的美，啜饮岁月的好，在红尘中不羁。
锦瑟的读后感, 篇3
利用一周的业余时间，断断续续的阅读，终于将安意如的新书《聊将锦瑟记流年黄仲则诗传》（浙江文艺出版社20xx年2月版）阅毕，颇有收益。
此书为安意如蛰伏三年之着，能从文友处借得此书一阅，亦算是一种书缘。按一般的阅读经验，我读书的速度还是较快的，但也许是受到书中主人公的人生经历影响，边读边思，阅读之速度自然就慢了下来。作者对此位清代诗人赞赏有加（仲则诗，纳兰词，双璧生辉），对此，我并不完全赞同，但此书所书的有关文字仍能引起我诸多共鸣，现将读完此书后，有关经过自我消化的文字略陈如下，以飨同好，欢迎赐教。
1、郁达夫的小说《采石矶》虽以黄仲则为主人公，其实是夫子自道。
2、黄仲则是黄庭坚的后嗣，虽生活境况无法与先祖同题并列，但观其诗文成就，绝对无损于先祖之声名。
3. 十有九人堪白眼，百无一用是书生。两句诗合在一处看，方才得见黄仲则之心气高昂。与其先祖黄庭坚朱弦已为佳人绝，青眼聊因美酒横有异曲同工之妙。
4、 有心向学之人，遇到良师殊为不易，良师得遇慧根好的弟子亦属机缘。黄仲则与其恩师邵其焘即是典型一例。
5、所谓的盛世，在某种层面上，仍属虚妄之构想，社会及个人现状之差异决定了没有绝对的公平。兴，百姓苦；亡，百姓苦（见张养浩《山坡羊 潼关怀古》）即使就当下之现状而言，亦大体不谬。
6. 佛门亦非真正之净土，有慈悲为怀、一心参禅的高僧方家，自然亦有虽批僧袍、尘心仍炽的俗流败类。当下的一些着名的寺庙可证，套用鲁迅《拿来主义》的话语，在此我不想举出实例。
7. 面对人世之艰辛，最好还是暗夜沉吟，不可细与人言。苦，自己品尝；乐，邀众共赏。知世故而不世故，方为一种难得的人生成熟境界。
8、王荆公曾云：白头富贵何所用，气力但为忧勤衰（见《凤凰山》一诗）；清代学者毕沅曾云：高才无贵士；王国维曾云：社会上之习惯，杀许多之善人；文学上之习惯，杀许多之人才。此三人之说，均为沉痛之语，非有丰富之人生阅历者不能道也。
锦瑟的读后感, 篇4
流浪的精灵——《你是锦瑟,我为流年》读后感800字：
白落梅的文章这是第三次拜读，前两期是《你若安好，便是晴天》以及《因为懂得，所以慈悲》。之于林徽因，之于张爱玲，因为个人喜欢偏散文诗的文段，而白落梅全文都是这种华丽优美又很有禅意哲理的语句，总是让我看的爱不释手、荡气回肠。前两年阅读的回忆还清晰记得，以及读完《你若安好，便是晴天》时候，正值大学室友失恋，我还用里面的文字为她疗伤，后来，她和我说，当时和她说的话，让她倍感宽慰。所以，我深感白落梅老师的伟大！
这次拿起《你是锦瑟、我为流年》，和以往不同之处在于，林徽因传记在大学便读过，再读是一份同是读者的重新释义，重新沟通；张爱玲是自己最喜欢的作家之一，因为的小说魅力，再读是对她一生重新的理解和认知；而三毛，我觉得是一种从空白到喜爱的提炼，是一种从无到有的思索。因为之于三毛，我之前对她了解实在太少。
三毛的一生，本身就是一个传奇，一个女子，敢于活出自己，活成自己期望的样子，用一生的时间去周游各地，深入，体验，思考，记录，读后感.她用一生去诠释生命，多么的宝贵，又是多么的不易。这种女子本身就是充满了磁场和吸引力，所以她一生爱与被爱，都是那么闪耀，那么刻骨铭心，那么轰轰烈烈，那么深入骨髓，又是那么寂寞孤独。
她是“烟花一样寂寞的女子，月光一样骄傲的女子，沙漠一样荒凉的女子”，她和荷西用了六年的时光等待，七年的时光相守，一生的时光缅怀。那么轰轰烈烈的爱过，那么荡气回肠的相依，此生，虽然不能白头，但是已经足矣！因为不是所有人都能嫁给爱情，也不是所有人都坚守誓言，相濡以沫，至死不渝！
读完这本书，耳边一直回荡着两首歌，一首是《橄榄树》，一首是《滚滚红尘》。他们是对三毛最好的诠释！除此之外，就是决定要去好好读一下三毛的作品啦，《撒哈拉的故事》、《万水千山走遍》、《梦里花落知多少》。
锦瑟的读后感, 篇5
前几天去书店，我被一本书深深吸引。那优美流畅的语言如涓涓细流，浸润心田；作者信手拈来的词语字字玑珠，让人耳目一新；文章行文如曲行的小蛇，婉转自如。一时间，我对这本书爱不释手。
这本书的名字叫《你是锦瑟，我为流年》，它的作者是白落梅。白落梅是当代畅销书作家，她的散文曾在央视频道播出三十余篇，其文被称为“落梅风骨，秋水文章”。
这本书之所以让我驻足流连，除了文字奇丽、情节扣人心扉之外，主要还因为它是一本介绍三毛的作品。无独有偶，三毛也是我喜欢的作家之一。
“如果有一天，你在红尘某个街巷，遇见这样一个女子，她身材高挑，散着长发，带着一种繁华落尽的沧桑，一种意兴阑珊的美丽。那么，请记得，她的名字叫三毛。”
文章开篇，三毛就这样落落大方地向我们走来。
三毛的一生充满传奇色彩。她少年时经历坎坷，在学校被同学冷淡，被老师奚落。
她数学成绩一直不好，有一次她发奋努力，恶补数学，考试居然得了满分。在她满心欢喜地期待老师表扬的时候，没想到事与愿违地被老师误认为抄袭。
很显然，老师认为三毛不可能考出这么好的成绩，三毛很失落。老师质问她时，她向老师解释这确实是自己的真实成绩。没想到老师不但认为她抄袭，还认为她在撒谎。
为了惩罚她，老师当着全班同学的面用毛笔在她的眼眶四周涂了两个大“鸭蛋”，嘲笑她数学成绩差，总是得零分。并让她在学校的操场绕行一周以“示众”，从而引来师生们的围观，她因此成为全校的笑柄。
这次羞辱事件对三毛打击很大，她从此得了自闭症。不敢上学，不敢与同学交往，也不敢告诉父母。她甚至常常跑到墓地去呆坐和冥想。她认为“世上再没有比跟死人作伴更安全的事了，他们都是很温柔的人”。只有在墓地，三毛才能获得安全感。她甚至对那些“不说话的温柔的人”有一种眷恋。
无奈之际，父母便为她请了家教，她改为在家中自学。从此，她和同学，和邻居，甚至和这个世界都有了一种疏离。
三毛喜欢阅读、绘画，她读了很多书，书籍成了她最好的朋友。她在浩瀚的书海里驻足、迷醉、欣喜、哭泣……她汲取着书中的营养，丰富着自己的文学底蕴。
后来三毛去大学读了她喜欢的哲学，所以她的文学作品中总是充满着哲理的思考，闪烁着灵性的光辉。
在最好的年华里，三毛寻梦撒哈拉，在那里邂逅了荷西，与他开启了一段刻骨铭心的爱情之旅。三毛在西方游学，历经各种坎坷，她都从容面对。她骨子里渗透着执着和坚强，让我们心生敬佩。
三毛是个生性洒脱的人，我们喜欢三毛，是因为她带给我们很多美好的作品。《滚滚红尘》、《雨季不再来》、《梦里花落知多少》、《撒哈拉的故事》、《万水千山走遍》等优秀的文章。当然，还有那首耳熟能详的歌曲《橄榄树》。
“不要问我从哪里来，我的故乡在远方，为什么流浪，流浪远方……”这是三毛个人经历的写照。这首歌经过齐豫深情的演唱，让我们领略了人生的苍凉之美，它也因此影响了一代人。
《你是锦瑟，我为流年》为我们呈现一个诗意的三毛。白落梅说三毛是“烟花一样寂寞的女子，月光一样骄傲的女子，沙漠一样荒凉的女子。”
我们欣赏三毛的才华，同时也迷恋她崇尚自由的个性，知性忧郁的气质，淡然处事的方式。正如三毛说的那样:“我是一个像空气一样自由的人，妨碍我心灵自由的时候，绝不妥协。”
这样一位女子在撒哈拉沙漠踽踽独行，邂逅一幕幕预约的`风景……“问一声南飞的大雁，那些爱过的人，一去不回的时光，是否别来无恙。”
在这样多情的文字中解读我们喜欢的三毛，真是一种享受。
作者用饱蘸激情的笔墨，将作家三毛的一生，描绘成一幅高贵素雅的水墨画，在我们面前徐徐展开。她聪慧、浪漫、沧桑、如梦如幻，像凛凛冬日里烫好的一壶酒，品后回甘；又像用真情煮好的一壶茶，回味悠长。
三毛的作品于点滴生活中蕴涵着深沉绵远的思考，不断探求关于人生的永恒话题，极具感染力。阅读三毛的文章给我们的视觉和感知带来愉悦的同时，也使我们从迷途中看清了前行的方向。
后来，当我遇到困难和挫折时，我耳边常会想起三毛的那句话“我们不该把这份卫护自由的使命放在他人手里而忘了自己也是一份力量”，这是三毛的精神，它鼓舞着我，让我坚信我也是一份力量，是一个努力拼搏的上进的人。
我欣赏三毛那种化悲哀为动力，从不停止探索前行的精神。她走遍万水千山，感受人间冷暖；她投身撒哈拉，体会它的美丽广阔和博大深邃；她独具慧眼，用一支笔书写纷繁复杂的世界；她如春风拂面般娓娓道来，向我们倾吐着她对人生深刻的感悟。
而在我们漫长曲折的人生中，也是幸福与悲伤同在，苦难与幸运并存。当我们感到身心俱疲、生活失意、万念俱灰、甚至想要妥协放弃的时候，不妨想想有人比我们还要悲惨。但他们却没有逃避命运，而是勇敢地面对人生。他们负重前行，披荆斩棘，不畏世俗的目光，坚强又执着地向着心中的理想开拓进取。最终点燃了那束成功的火炬，照亮了无数人的心和前进的征程。
恰如三毛，她的经历告诉我们不向生活低头，心存梦想，自由洒脱地行走在人生的沧桑大道上。
愿我们万水千山走遍，也能找到我们心中的“撒哈拉”；愿我们今生无悔，不负韶华；愿明日的我们，胸中有丘壑，立马振山河；愿雨季不再来。
锦瑟的读后感, 篇6
锦瑟繁弦，追忆华年。
音繁绪逝，怅惘难言。
题记
锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。往事千重，情肠九曲，繁复的琴弦勾起了盛年的思忆。雅瑟二十三弦，颂瑟二十五弦，却唯独着饰以宝玉，绘又如锦的锦瑟有五十弦。是琴弦上雕琢着草木春秋，世态凉炎吗？玉溪的感叹，召回了失散的华年。落花人独立，却把窗前小儿忆，又是那个时节，那个谁与度的时节。
玉溪的诗句，混杂了太多的柔情，他恨身无双飞之翼，希求神犀的点通，写下身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通的传世佳句。他对着夕阳发出夕阳无限好，只是近黄昏的感叹。落花，凉思，他轻轻剪下西窗烛，梦里看时，略显孤独。
人生如戏，蝴蝶独绕，佳人锦瑟，一曲繁弦。蝶舞当空，迷失于花丛间。可是那庄周的化蝶？不严见了我的梦魇。庄生晓梦迷蝴蝶，分分合合，翩翩飞去。锦瑟回转，哀音怨曲，是二月子规的悲鸣，望帝春心托杜鹃，不知暮春啼苦的杜宇是否太累，有志难伸，抱恨终天，血溅满身，惊醒邻人。凄！凄！凄！
庄周无罪，他是追求，追求那一切乌托邦式的生活。也许不可实现，但栩栩而飞时，早已找清心的方向；望帝流泪，也许难言的冤愤会平息于破晓的天涯，也许落花流水，但为的只是残月的重生。梦一场，醉了，或感绝望；哭一场，累了，或感愤恨。醒来，是对的。
如何叫人不哀叹？
月夜宵静之时，轻快的海浪不断拍打着石岩，诉说着那些曾经光鲜照人的历史。月下的鲛人不断的哭泣，它为历史中的悲欢离合，阴晴圆缺而哭；它为眼前这昏暗梦浮，离群素居的生活而哭；它为天上一灯荧荧，一弧粲然而哭。于是，泪珠凝结成一颗颗光泽的珍珠。沧海月明珠有泪，清怨，窥探，绝境的幻灭。石蕴玉而山辉，水怀珠而川媚，似少女姿容的蓝田美玉，散发着宝气的美玉，蓝田日暖玉生烟，原来埋藏多深都会被小心翼翼的挖掘出来。蓝田生玉，岂虚也哉。
我读《锦瑟》，认为玉溪不曾失去过华年。也许当我们素面朝天，懵懵懂懂时，不曾珍惜过稚嫩的童年。现在我们执着，我们爱慕，哀思叹惋着逝去的华年，这种心凉，这种悲伤，恐是时间对我们的惩罚。其实心中的某一个角落，装得满满都是回忆。经历过就不用遗憾。如果当年的总角之欢是化蝶之梦，那么穿越经年的相思便是杜鹃之血，如果一切遭遇已化成了沧海遗珠，那么蓝田飘渺而梦幻的烟雾便是一场初见和重逢的轮回。我们不必黯然神伤。
或因为锦瑟的音韵太过悲美，音律太过繁复，高贵的不敢让人去接触。此情可待成追忆，只是当时已惘然。那时的总角之交，言笑晏晏，一片伤心画不成。言当时一刻是真也，今日之恩如梦矣。许是悼亡，许是回忆。也许玉溪认为，时间与感情对任何人来说足够公平，那么逝去了的再想挽回也是不可能的。我想说，珍惜所拥有的，总比思忆所过去的好。玉溪的诗之所以被世人说成晦涩难懂，我想就是因为他如实地写出了自己的内心。
不曾，失过华年。
梦呓，还我刹那芳华。
锦瑟的读后感, 篇7
《聊将锦瑟记流年》，可能是安意如迄今最好的书了！
写人物传记难，写诗人传记尤难，写古典诗人传记难上加难。更难的是：诗传。
首先，这天才诗人就不属庸常人类，不能用常人思维度之；其次，古典诗人的诗词于现代人理解起来，又隔了厚厚的一层意象与思维的障碍；第三，解读古典诗人及其诗词，不得不同时解读其身处的历史环境、身世及所遇之人与事。你看，够不够难？
但是，这当然难不倒安意如。不仅没难倒，反而激发得安意如提剑起舞，剑裹龙蛇，招招致命
第一，选诗精准。黄仲则存诗千余，存词二百余，安意如一网下去，打捞出来的差不多都是精品。特别是扉页上摘出来的诗句，句句堪当名句之选。
第二，评点深刻。无论是评人评诗，那都是青眼加巨眼，既钟爱得王八瞅绿豆，又分析得理性加客观。只是有时，我有点担心，个别理性和客观评析的段落，会不会伤了黄仲则？
安意如，对天才不妨悠着点，理解理解再理解，回护回护再回护，慎责戒苛。作为艺术家和诗人，他已经为中国文化和民族精神贡献巨巨多了，他应该是巨巨成功的人了！对他的理解和品评，绝不可低于其友其师其幕主呢。
第三，思语如诗。《聊将锦瑟记流年》，其对人对世对诗的思考，比之安意如的其它书，更深刻更精到更系统，并且一如既往的以散文诗般的文句，把那些思考组织编结起来，如织锦或刺绣，一幅幅流光溢彩，委实好看得紧。
第四，谈艺有识。这是艺术家和诗人之传记，最难着笔处。不符合艺术史和诗史的高评也妄，低评也怠，批评者的识见非常重要。
安意如基本上是遵从前人评赞来评章黄仲则的。比如，她与前人一样，认为黄生的豪情承继的是李白，集中体现在其古体诗中，尤以《太白楼醉中作歌》之七古歌行为最。我读了之后，也是深以为然。
又认为他的律风承继的是杜甫，其近体七律，有清以来，无人能及。安意如谨慎地提出一己之见：黄仲则的七律是杜甫之后的又一个高峰，此后再无高峰。此议，即是安意如独特的个人识见。当然，有待学界认同。我读黄生七律，只觉自然无凿，真难以企及。
黄生的那些名句，多出自其七律。
《聊将锦瑟记流年》，是书三部分，四十六节，加上序跋，共四十八节。这样的组织结构与数字表征，我想是经过安意如考虑后的安排。
而每一部分里都有写得相对更好的章节。如第一部分的锦瑟流年、武林旧事，第二部分的青衫落拓、清梦难寻、名噪一时，第三部分的倦眼繁华、流光欲转、不系之舟、空念绮怀、浮萍落花，等等，计十节。
我要感谢安意如，为我们感性又理性地推介了黄仲则。诗人、鉴赏家、读者，缺一不可，尤其是品鉴古典诗词，没有鉴赏来昭昭，多数读者只能昏昏。我猜，安意如用了黄仲则这个名字，而未用黄景仁这个大名，也经认真思索了的。黄景仁，俗了点。黄仲则，有味道，堪玩味。
当然，安意如不是古典文学的教授，她的解读带着强烈的你侬我侬的色彩。也正因为如此，这样子的解读与读者靠得更近，更容易走入读者的内心。
教授的解读和安意如的解读，是使读者深入古典的互为补充的两条路径。虽然，安意如的解读，很多是建筑于专家研究的基础上，但是，我个人认为，安意如努力以赴的路径，至少在诗性文采及可读性上，比一般专家的研究更为独特，更为辛苦，也更值得肯定。
君不见，有的所谓教授，对古典的解读，简直就是胡诌八扯，也居然长期占有话语权，长期地荼毒一般听众、读者想及此，我衷心地对安意如的审鉴品德，表示我个人的十分的敬意！
读安意如的过程中，忍不住想，这女子怎么这么让我们须眉汗颜呢！这样子的好文字，眼下有哪个男人写得出呢！有点像鉴赏界的李清照吔。气馁，真气馁。
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读《锦瑟》有感
锦瑟繁弦，追忆华年。
音繁绪逝，怅惘难言。
题记
锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。往事千重，情肠九曲，繁复的琴弦勾起了盛年的思忆。雅瑟二十三弦，颂瑟二十五弦，却唯独着饰以宝玉，绘又如锦的锦瑟有五十弦。是琴弦上雕琢着草木春秋，世态凉炎吗？玉溪的感叹，召回了失散的华年。落花人独立，却把窗前小儿忆，又是那个时节，那个谁与度的时节。
玉溪的诗句，混杂了太多的柔情，他恨身无双飞之翼，希求神犀的点通，写下身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通的传世佳句。他对着夕阳发出夕阳无限好，只是近黄昏的感叹。落花，凉思，他轻轻剪下西窗烛，梦里看时，略显孤独。
人生如戏，蝴蝶独绕，佳人锦瑟，一曲繁弦。蝶舞当空，迷失于花丛间。可是那庄周的化蝶？不严见了我的梦魇。庄生晓梦迷蝴蝶，分分合合，翩翩飞去。锦瑟回转，哀音怨曲，是二月子规的悲鸣，望帝春心托杜鹃，不知暮春啼苦的杜宇是否太累，有志难伸，抱恨终天，血溅满身，惊醒邻人。凄！凄！凄！
庄周无罪，他是追求，追求那一切乌托邦式的生活。也许不可实现，但栩栩而飞时，早已找清心的方向；望帝流泪，也许难言的冤愤会平息于破晓的天涯，也许落花流水，但为的只是残月的重生。梦一场，醉了，或感绝望；哭一场，累了，或感愤恨。醒来，是对的。
如何叫人不哀叹？
月夜宵静之时，轻快的海浪不断拍打着石岩，诉说着那些曾经光鲜照人的历史。月下的鲛人不断的哭泣，它为历史中的悲欢离合，阴晴圆缺而哭；它为眼前这昏暗梦浮，离群素居的生活而哭；它为天上一灯荧荧，一弧粲然而哭。于是，泪珠凝结成一颗颗光泽的珍珠。沧海月明珠有泪，清怨，窥探，绝境的幻灭。石蕴玉而山辉，水怀珠而川媚，似少女姿容的蓝田美玉，散发着宝气的美玉，蓝田日暖玉生烟，原来埋藏多深都会被小心翼翼的挖掘出来。蓝田生玉，岂虚也哉。
我读《锦瑟》，认为玉溪不曾失去过华年。也许当我们素面朝天，懵懵懂懂时，不曾珍惜过稚嫩的童年。现在我们执着，我们爱慕，哀思叹惋着逝去的华年，这种心凉，这种悲伤，恐是时间对我们的惩罚。其实心中的某一个角落，装得满满都是回忆。经历过就不用遗憾。如果当年的总角之欢是化蝶之梦，那么穿越经年的相思便是杜鹃之血，如果一切遭遇已化成了沧海遗珠，那么蓝田飘渺而梦幻的烟雾便是一场初见和重逢的轮回。我们不必黯然神伤。
或因为锦瑟的音韵太过悲美，音律太过繁复，高贵的不敢让人去接触。此情可待成追忆，只是当时已惘然。那时的总角之交，言笑晏晏，一片伤心画不成。言当时一刻是真也，今日之恩如梦矣。许是悼亡，许是回忆。也许玉溪认为，时间与感情对任何人来说足够公平，那么逝去了的再想挽回也是不可能的。我想说，珍惜所拥有的，总比思忆所过去的好。玉溪的诗之所以被世人说成晦涩难懂，我想就是因为他如实地写出了自己的内心。
不曾，失过华年。
梦呓，还我刹那芳华。
《锦瑟》读后感500字
初读《锦瑟》，只觉得它美。这种美是神秘的。梁启超曾对李商隐的《锦瑟》进行评论，说它是凄美的，他是朦胧感情与常人的感情相通。
锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。作者写自己思恋已逝的岁月，思恋美好的年华。这种感情往往是悲苦交加，然而句中无一悲字，苦字。五十弦，一弦一思念，可见思念苦之多，而且一发不可收拾。庄生晓梦迷蝴蝶，似水年华恍如梦，又像美丽的蝴蝶，却更苦于无奈的现实，于是望帝春心托杜鹃，望帝死后化成杜鹃悲啼，自己又该怎样面对现实，又将把一切托付何物呢？人们尽可能传诵。但谁也不会轻易说出这是句的悲，于是他迷惘了。
沧海明月珠有泪，蓝天日乱玉生烟想的多了，悲伤滚滚而来，自然有泪了。作者也许有点绕性心理，人太悲伤了，就需要一点安慰。想想将来，或许今天的泪水将成为明日的珍珠。美玉总伴随好运而来，运气好了，说不定蓝田的玉还没有想完，想象中的玉山却生烟渺茫，自己有一次跌入现实的苦闷中，此情可待成追忆，唉！李商隐叹息着流走的时间里，我惋惜！只是当时已惘然作者扪心自问，当时已惘然，那么现在就不能再惘然了，要做些有意义的事，不能就这样一直沉浸在悲哀之中。
整个篇幅的感情基调是深沉的，但给人的感觉却飘然脱俗，用传说来写感情，诗句的优雅更显露出柔和凄美。情悲而不失美，静而又波澜，有后悔更有勇气，无不表达作者最深切的感受。
锦瑟的读后感,(精选6篇)
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怎么去正确的撰写有关作品的读后感呢？在阅读作者的作品后您心中就会有一些感动，在阅读完作品后，我们应该将感悟书写下来。为了让你在使用时更加简单方便，下面是读后感大全编辑整理的“锦瑟的读后感,”，仅供参考,欢迎大家阅读本文。
锦瑟的读后感, 篇1
流浪的精灵——《你是锦瑟,我为流年》读后感800字：
白落梅的文章这是第三次拜读，前两期是《你若安好，便是晴天》以及《因为懂得，所以慈悲》。之于林徽因，之于张爱玲，因为个人喜欢偏散文诗的文段，而白落梅全文都是这种华丽优美又很有禅意哲理的语句，总是让我看的爱不释手、荡气回肠。前两年阅读的回忆还清晰记得，以及读完《你若安好，便是晴天》时候，正值大学室友失恋，我还用里面的文字为她疗伤，后来，她和我说，当时和她说的话，让她倍感宽慰。所以，我深感白落梅老师的伟大！
这次拿起《你是锦瑟、我为流年》，和以往不同之处在于，林徽因传记在大学便读过，再读是一份同是读者的重新释义，重新沟通；张爱玲是自己最喜欢的作家之一，因为的小说魅力，再读是对她一生重新的理解和认知；而三毛，我觉得是一种从空白到喜爱的提炼，是一种从无到有的思索。因为之于三毛，我之前对她了解实在太少。
三毛的一生，本身就是一个传奇，一个女子，敢于活出自己，活成自己期望的样子，用一生的时间去周游各地，深入，体验，思考，记录，读后感.她用一生去诠释生命，多么的宝贵，又是多么的不易。这种女子本身就是充满了磁场和吸引力，所以她一生爱与被爱，都是那么闪耀，那么刻骨铭心，那么轰轰烈烈，那么深入骨髓，又是那么寂寞孤独。
她是“烟花一样寂寞的女子，月光一样骄傲的女子，沙漠一样荒凉的女子”，她和荷西用了六年的时光等待，七年的时光相守，一生的时光缅怀。那么轰轰烈烈的爱过，那么荡气回肠的相依，此生，虽然不能白头，但是已经足矣！因为不是所有人都能嫁给爱情，也不是所有人都坚守誓言，相濡以沫，至死不渝！
读完这本书，耳边一直回荡着两首歌，一首是《橄榄树》，一首是《滚滚红尘》。他们是对三毛最好的诠释！除此之外，就是决定要去好好读一下三毛的作品啦，《撒哈拉的故事》、《万水千山走遍》、《梦里花落知多少》。
锦瑟的读后感, 篇2
成往坏空，人生短长。并无别事。
安意如《美人何处》
流年锦瑟，似水浸指。动则水花曼妙，潺潺载梦；静则波澜不兴，盎然惬意。流年的美，如一杯陈年美酒，醇香四溢，酒不醉人人自醉；如一书美文，诗词罗列，低吟浅唱；如一袭美人，曼舞阑珊，捏花恋蝶，浅笑嫣然。
锦瑟流年，执笔红尘，细细听说，凝字为安。让我想起一个江南的女子，安意如。韩式编发，淡色旗袍，珍珠耳坠；恬静的外表，文雅的举止；目似秋水，嘴角抿起衔着淡淡笑容。一个才华横溢，笔调缠绵悱恻的才女。
安意如，她的一生就如她的名字一般，安能事事如意。初生患疾，至今依旧拄着拐杖生活。人生终归不是完美的，行动不便的她渴望自由，却偏偏又在红尘里翻浪。上天给予了她寂寞，可幸的是寂寞煎熬了她，也成就了她。20xx年凭借古典诗词评赏《人生只若如初见》声名鹊起，从一个默默无闻的网络写手转身成为畅销书当红作家。
踱步在文字里的安意如有着天然去雕饰的婉约和美丽。她向往黄仲则别后相思空一水，重来回首已三生般悱恻缠绵的感情。梦想自己可以是一位生活在古代有学识的大家闺秀。庭院深处，柳坞荷池，抚琴嗅香，翻书品茶。然而现实中的她，却是一个穿着旗袍拍桌子的女子。她喜欢旅行，向往拉萨和丽江。喜欢苏轼诗酒趁年华义无反顾般的洒脱；她喜欢一个人吃饭，一个人看书，一个人旅行；她孤傲，却不矫情，不故作清高。安意如，就是这样一个人，行走在尘世中，却不食人间烟火。叹时光漫漫，又何妨扬眉谈笑，心境从容。
一份诗缘，一场邂逅。偶然的机会，安意如与元稹的惟将终夜长开眼，报答平生未展眉擦肩相逢，为之驻足停留。正是这句诗，触碰了她内心最柔软的部分，燃起了她对古诗词的热情，开始了一段温存的诗词之旅。
人生若只如初见，何事秋风悲画扇讵有青马缄别句？，聊将锦瑟记流年赌书消得泼茶香，当时只道是寻常，那些诗，那阙词，使安意如沉浸在古诗词的美池中，沐浴着古诗词人的情浓之美，思深之美。无论是诗经中唯美的爱情，还是宋词中的旷世韵味；无论是纳兰凄清婉丽，蕴藉自然的词，还是黄仲则志托付给知己的诗，都在安意如的笔端轻松绽放，美如火树银花。
安意如是一个不易激动的女子，虽然采拾在古诗词境深情长的花田里，却不会沉陷在诗词的凄婉怨念之中。正如她所说情雅成诗，爱淡成词。凡心所向，皆是虚妄。从梦中的花畞走出时，我仍是我自己如此态度，又岂是常人能及？
安意如用心去品赏，在古诗词中，找到的不尽是美妙与哀愁，还有打动内心更美好，更真挚的东西。与其说安意如是才女，不如说她是个被古诗词熏染的水边伊人；与其说谈诗词，不如说是谈风月。
最美不过古诗词，携一缕暖阳，绽一抹微笑，安意如是个纤手细腻的采诗拾词人。
于现代来说，不是所有的女子都那么有才，不是所有的女子都那么淡雅，不是所有的女子都那么从容，不是所有的女子都那么坚强，不是所有的女子都那么安然，只有安意如做到了。
在流年中行走，不是过客，是归人。安意如，孑然抛却了现世中一切的繁华，恣肆地享受经年的美，啜饮岁月的好，在红尘中不羁。
锦瑟的读后感, 篇3
那一夜，我饮了烈酒，听了雁鸣，在醉眼朦胧又读到此诗，一时竟然无语。
——题记
而今，我终要落笔，写这个晚唐年间朦胧隐晦的诗人，李义山。
是夜，万籁俱寂，天地之间仿佛唯我与此诗共存，看那风起花落，流水远逝。读毕，一切怅然入梦。
在这个寒冷空寂的夜晚，我能深刻感受到他的孤独，他的无奈，他的伤悲，他那悲天悯人的温柔。如风起于青萍，这与爱情无关，我想我能懂他的不易。
锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。
庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。
沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。
此情可待成追忆？只是当时已惘然。
我在深夜想起了他的诗，有一番情意入怀，很想化作一缕清辉，一瓣落花，悄无声息的去看一看他，看他的眼睛是否依旧明亮坚毅，看他的鬓间是否有了星星白发……此时，我思及他，不知在彼时的月下，他思及何物？以他的心思深隐，我知，他会回眸相忘，怅然一笑，却断断不肯言明。
此情可待成追忆？只是当时已惘然。只一语隔世难忘，已胜却旧情留下的琐碎诗文无数，当时就已有的怅惘之情，如今，必定不堪回首了。他心里的苦是被人排挤，潦倒终身，还是为尘世难留，一身重担却天不假年？
渐成衰翁，行至暮年，回首一生，跌宕起伏，有繁华似锦，烈火烹油，也有其意萧条，山川寂寥。最好的年华，如一尾红鲤从手中倏然滑落。素笺上泛出微微的月华，似欣喜而悲伤的泪光，背负了太多的阴影，真的让他好累，也必将让他丧失现在和未来。
唐朝宜酒宜诗不宜诗人，从无题到锦瑟，从锦瑟再到晚晴，一生忧郁感伤的他，一条平平仄仄的命运之途，从世俗到灵魂，只隔着一层看不见的门。一柄寒气逼人的长剑，从诗歌的战场划过，一步一诗把内心的痛苦与盖世的才气，轰轰烈烈得走成一首首千古绝唱。
一个寒夜，一弯残月，一个傲骨的男人和一首绝望的诗，这样绝决的感情，譬如爱情，譬如死亡，只能追忆，无可挽回……而如今，玉瘦香浓，正襟危坐，夜何其？明天我又会在哪段文字中醒来？
锦瑟的读后感, 篇4
锦瑟繁弦，追忆华年。
音繁绪逝，怅惘难言。
题记
锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。往事千重，情肠九曲，繁复的琴弦勾起了盛年的思忆。雅瑟二十三弦，颂瑟二十五弦，却唯独着饰以宝玉，绘又如锦的锦瑟有五十弦。是琴弦上雕琢着草木春秋，世态凉炎吗？玉溪的感叹，召回了失散的华年。落花人独立，却把窗前小儿忆，又是那个时节，那个谁与度的时节。
玉溪的诗句，混杂了太多的柔情，他恨身无双飞之翼，希求神犀的点通，写下身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通的传世佳句。他对着夕阳发出夕阳无限好，只是近黄昏的感叹。落花，凉思，他轻轻剪下西窗烛，梦里看时，略显孤独。
人生如戏，蝴蝶独绕，佳人锦瑟，一曲繁弦。蝶舞当空，迷失于花丛间。可是那庄周的化蝶？不严见了我的梦魇。庄生晓梦迷蝴蝶，分分合合，翩翩飞去。锦瑟回转，哀音怨曲，是二月子规的悲鸣，望帝春心托杜鹃，不知暮春啼苦的杜宇是否太累，有志难伸，抱恨终天，血溅满身，惊醒邻人。凄！凄！凄！
庄周无罪，他是追求，追求那一切乌托邦式的生活。也许不可实现，但栩栩而飞时，早已找清心的方向；望帝流泪，也许难言的冤愤会平息于破晓的天涯，也许落花流水，但为的只是残月的重生。梦一场，醉了，或感绝望；哭一场，累了，或感愤恨。醒来，是对的。
如何叫人不哀叹？
月夜宵静之时，轻快的海浪不断拍打着石岩，诉说着那些曾经光鲜照人的历史。月下的鲛人不断的哭泣，它为历史中的悲欢离合，阴晴圆缺而哭；它为眼前这昏暗梦浮，离群素居的生活而哭；它为天上一灯荧荧，一弧粲然而哭。于是，泪珠凝结成一颗颗光泽的珍珠。沧海月明珠有泪，清怨，窥探，绝境的幻灭。石蕴玉而山辉，水怀珠而川媚，似少女姿容的蓝田美玉，散发着宝气的美玉，蓝田日暖玉生烟，原来埋藏多深都会被小心翼翼的挖掘出来。蓝田生玉，岂虚也哉。
我读《锦瑟》，认为玉溪不曾失去过华年。也许当我们素面朝天，懵懵懂懂时，不曾珍惜过稚嫩的童年。现在我们执着，我们爱慕，哀思叹惋着逝去的华年，这种心凉，这种悲伤，恐是时间对我们的惩罚。其实心中的某一个角落，装得满满都是回忆。经历过就不用遗憾。如果当年的总角之欢是化蝶之梦，那么穿越经年的相思便是杜鹃之血，如果一切遭遇已化成了沧海遗珠，那么蓝田飘渺而梦幻的烟雾便是一场初见和重逢的轮回。我们不必黯然神伤。
或因为锦瑟的音韵太过悲美，音律太过繁复，高贵的不敢让人去接触。此情可待成追忆，只是当时已惘然。那时的总角之交，言笑晏晏，一片伤心画不成。言当时一刻是真也，今日之恩如梦矣。许是悼亡，许是回忆。也许玉溪认为，时间与感情对任何人来说足够公平，那么逝去了的再想挽回也是不可能的。我想说，珍惜所拥有的，总比思忆所过去的好。玉溪的诗之所以被世人说成晦涩难懂，我想就是因为他如实地写出了自己的内心。
不曾，失过华年。
梦呓，还我刹那芳华。
锦瑟的读后感, 篇5
《聊将锦瑟记流年》，可能是安意如迄今最好的书了！
写人物传记难，写诗人传记尤难，写古典诗人传记难上加难。更难的是：诗传。
首先，这天才诗人就不属庸常人类，不能用常人思维度之；其次，古典诗人的诗词于现代人理解起来，又隔了厚厚的一层意象与思维的障碍；第三，解读古典诗人及其诗词，不得不同时解读其身处的历史环境、身世及所遇之人与事。你看，够不够难？
但是，这当然难不倒安意如。不仅没难倒，反而激发得安意如提剑起舞，剑裹龙蛇，招招致命
第一，选诗精准。黄仲则存诗千余，存词二百余，安意如一网下去，打捞出来的差不多都是精品。特别是扉页上摘出来的诗句，句句堪当名句之选。
第二，评点深刻。无论是评人评诗，那都是青眼加巨眼，既钟爱得王八瞅绿豆，又分析得理性加客观。只是有时，我有点担心，个别理性和客观评析的段落，会不会伤了黄仲则？
安意如，对天才不妨悠着点，理解理解再理解，回护回护再回护，慎责戒苛。作为艺术家和诗人，他已经为中国文化和民族精神贡献巨巨多了，他应该是巨巨成功的人了！对他的理解和品评，绝不可低于其友其师其幕主呢。
第三，思语如诗。《聊将锦瑟记流年》，其对人对世对诗的思考，比之安意如的其它书，更深刻更精到更系统，并且一如既往的以散文诗般的文句，把那些思考组织编结起来，如织锦或刺绣，一幅幅流光溢彩，委实好看得紧。
第四，谈艺有识。这是艺术家和诗人之传记，最难着笔处。不符合艺术史和诗史的高评也妄，低评也怠，批评者的识见非常重要。
安意如基本上是遵从前人评赞来评章黄仲则的。比如，她与前人一样，认为黄生的豪情承继的是李白，集中体现在其古体诗中，尤以《太白楼醉中作歌》之七古歌行为最。我读了之后，也是深以为然。
又认为他的律风承继的是杜甫，其近体七律，有清以来，无人能及。安意如谨慎地提出一己之见：黄仲则的七律是杜甫之后的又一个高峰，此后再无高峰。此议，即是安意如独特的个人识见。当然，有待学界认同。我读黄生七律，只觉自然无凿，真难以企及。
黄生的那些名句，多出自其七律。
《聊将锦瑟记流年》，是书三部分，四十六节，加上序跋，共四十八节。这样的组织结构与数字表征，我想是经过安意如考虑后的安排。
而每一部分里都有写得相对更好的章节。如第一部分的锦瑟流年、武林旧事，第二部分的青衫落拓、清梦难寻、名噪一时，第三部分的倦眼繁华、流光欲转、不系之舟、空念绮怀、浮萍落花，等等，计十节。
我要感谢安意如，为我们感性又理性地推介了黄仲则。诗人、鉴赏家、读者，缺一不可，尤其是品鉴古典诗词，没有鉴赏来昭昭，多数读者只能昏昏。我猜，安意如用了黄仲则这个名字，而未用黄景仁这个大名，也经认真思索了的。黄景仁，俗了点。黄仲则，有味道，堪玩味。
当然，安意如不是古典文学的教授，她的解读带着强烈的你侬我侬的色彩。也正因为如此，这样子的解读与读者靠得更近，更容易走入读者的内心。
教授的解读和安意如的解读，是使读者深入古典的互为补充的两条路径。虽然，安意如的解读，很多是建筑于专家研究的基础上，但是，我个人认为，安意如努力以赴的路径，至少在诗性文采及可读性上，比一般专家的研究更为独特，更为辛苦，也更值得肯定。
君不见，有的所谓教授，对古典的解读，简直就是胡诌八扯，也居然长期占有话语权，长期地荼毒一般听众、读者想及此，我衷心地对安意如的审鉴品德，表示我个人的十分的敬意！
读安意如的过程中，忍不住想，这女子怎么这么让我们须眉汗颜呢！这样子的好文字，眼下有哪个男人写得出呢！有点像鉴赏界的李清照吔。气馁，真气馁。
锦瑟的读后感, 篇6
利用一周的业余时间，断断续续的阅读，终于将安意如的新书《聊将锦瑟记流年黄仲则诗传》（浙江文艺出版社20xx年2月版）阅毕，颇有收益。
此书为安意如蛰伏三年之着，能从文友处借得此书一阅，亦算是一种书缘。按一般的阅读经验，我读书的速度还是较快的，但也许是受到书中主人公的人生经历影响，边读边思，阅读之速度自然就慢了下来。作者对此位清代诗人赞赏有加（仲则诗，纳兰词，双璧生辉），对此，我并不完全赞同，但此书所书的有关文字仍能引起我诸多共鸣，现将读完此书后，有关经过自我消化的文字略陈如下，以飨同好，欢迎赐教。
1、郁达夫的小说《采石矶》虽以黄仲则为主人公，其实是夫子自道。
2、黄仲则是黄庭坚的后嗣，虽生活境况无法与先祖同题并列，但观其诗文成就，绝对无损于先祖之声名。
3. 十有九人堪白眼，百无一用是书生。两句诗合在一处看，方才得见黄仲则之心气高昂。与其先祖黄庭坚朱弦已为佳人绝，青眼聊因美酒横有异曲同工之妙。
4、 有心向学之人，遇到良师殊为不易，良师得遇慧根好的弟子亦属机缘。黄仲则与其恩师邵其焘即是典型一例。
5、所谓的盛世，在某种层面上，仍属虚妄之构想，社会及个人现状之差异决定了没有绝对的公平。兴，百姓苦；亡，百姓苦（见张养浩《山坡羊 潼关怀古》）即使就当下之现状而言，亦大体不谬。
6. 佛门亦非真正之净土，有慈悲为怀、一心参禅的高僧方家，自然亦有虽批僧袍、尘心仍炽的俗流败类。当下的一些着名的寺庙可证，套用鲁迅《拿来主义》的话语，在此我不想举出实例。
7. 面对人世之艰辛，最好还是暗夜沉吟，不可细与人言。苦，自己品尝；乐，邀众共赏。知世故而不世故，方为一种难得的人生成熟境界。
8、王荆公曾云：白头富贵何所用，气力但为忧勤衰（见《凤凰山》一诗）；清代学者毕沅曾云：高才无贵士；王国维曾云：社会上之习惯，杀许多之善人；文学上之习惯，杀许多之人才。此三人之说，均为沉痛之语，非有丰富之人生阅历者不能道也。
锦瑟的读后感精选5篇
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锦瑟的读后感 篇1
利用一周的业余时间，断断续续的阅读，终于将安意如的新书《聊将锦瑟记流年黄仲则诗传》（浙江文艺出版社20xx年2月版）阅毕，颇有收益。
此书为安意如蛰伏三年之着，能从文友处借得此书一阅，亦算是一种书缘。按一般的阅读经验，我读书的速度还是较快的，但也许是受到书中主人公的人生经历影响，边读边思，阅读之速度自然就慢了下来。作者对此位清代诗人赞赏有加（仲则诗，纳兰词，双璧生辉），对此，我并不完全赞同，但此书所书的有关文字仍能引起我诸多共鸣，现将读完此书后，有关经过自我消化的文字略陈如下，以飨同好，欢迎赐教。
1、郁达夫的小说《采石矶》虽以黄仲则为主人公，其实是夫子自道。
2、黄仲则是黄庭坚的后嗣，虽生活境况无法与先祖同题并列，但观其诗文成就，绝对无损于先祖之声名。
3. 十有九人堪白眼，百无一用是书生。两句诗合在一处看，方才得见黄仲则之心气高昂。与其先祖黄庭坚朱弦已为佳人绝，青眼聊因美酒横有异曲同工之妙。
4、 有心向学之人，遇到良师殊为不易，良师得遇慧根好的弟子亦属机缘。黄仲则与其恩师邵其焘即是典型一例。
5、所谓的盛世，在某种层面上，仍属虚妄之构想，社会及个人现状之差异决定了没有绝对的公平。兴，百姓苦；亡，百姓苦（见张养浩《山坡羊 潼关怀古》）即使就当下之现状而言，亦大体不谬。
6. 佛门亦非真正之净土，有慈悲为怀、一心参禅的高僧方家，自然亦有虽批僧袍、尘心仍炽的俗流败类。当下的一些着名的寺庙可证，套用鲁迅《拿来主义》的话语，在此我不想举出实例。
7. 面对人世之艰辛，最好还是暗夜沉吟，不可细与人言。苦，自己品尝；乐，邀众共赏。知世故而不世故，方为一种难得的人生成熟境界。
8、王荆公曾云：白头富贵何所用，气力但为忧勤衰（见《凤凰山》一诗）；清代学者毕沅曾云：高才无贵士；王国维曾云：社会上之习惯，杀许多之善人；文学上之习惯，杀许多之人才。此三人之说，均为沉痛之语，非有丰富之人生阅历者不能道也。
锦瑟的读后感 篇2
那一夜，我饮了烈酒，听了雁鸣，在醉眼朦胧又读到此诗，一时竟然无语。
——题记
而今，我终要落笔，写这个晚唐年间朦胧隐晦的诗人，李义山。
是夜，万籁俱寂，天地之间仿佛唯我与此诗共存，看那风起花落，流水远逝。读毕，一切怅然入梦。
在这个寒冷空寂的夜晚，我能深刻感受到他的孤独，他的无奈，他的伤悲，他那悲天悯人的温柔。如风起于青萍，这与爱情无关，我想我能懂他的不易。
锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。
庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。
沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。
此情可待成追忆？只是当时已惘然。
我在深夜想起了他的诗，有一番情意入怀，很想化作一缕清辉，一瓣落花，悄无声息的去看一看他，看他的眼睛是否依旧明亮坚毅，看他的鬓间是否有了星星白发……此时，我思及他，不知在彼时的月下，他思及何物？以他的心思深隐，我知，他会回眸相忘，怅然一笑，却断断不肯言明。
此情可待成追忆？只是当时已惘然。只一语隔世难忘，已胜却旧情留下的琐碎诗文无数，当时就已有的怅惘之情，如今，必定不堪回首了。他心里的苦是被人排挤，潦倒终身，还是为尘世难留，一身重担却天不假年？
渐成衰翁，行至暮年，回首一生，跌宕起伏，有繁华似锦，烈火烹油，也有其意萧条，山川寂寥。最好的年华，如一尾红鲤从手中倏然滑落。素笺上泛出微微的月华，似欣喜而悲伤的泪光，背负了太多的阴影，真的让他好累，也必将让他丧失现在和未来。
唐朝宜酒宜诗不宜诗人，从无题到锦瑟，从锦瑟再到晚晴，一生忧郁感伤的他，一条平平仄仄的命运之途，从世俗到灵魂，只隔着一层看不见的门。一柄寒气逼人的长剑，从诗歌的战场划过，一步一诗把内心的痛苦与盖世的才气，轰轰烈烈得走成一首首千古绝唱。
一个寒夜，一弯残月，一个傲骨的男人和一首绝望的诗，这样绝决的感情，譬如爱情，譬如死亡，只能追忆，无可挽回……而如今，玉瘦香浓，正襟危坐，夜何其？明天我又会在哪段文字中醒来？
锦瑟的读后感 篇3
一本《我是锦瑟，你为流年》被叠成一只信筏寄入内心深处，人生彼岸的阴晴冷暖镌刻于心。
她是一朵自由行走的花，一朵桀骜不新的曼珠沙华，一直放逐的凤凰，将万水千山行遍。撒哈拉沙漠上她倔强地绽放，波西米亚是她灵魂的故乡。
她这一生，不慕世间风物情长，不争凡尘冷暖朝夕，不惧人生悲喜消磨。她执着地选择远方，选择流浪，选择拾荒。她，就是三毛。
三毛的一生明明是那样曲折坎坷，可在她的字里行间，这一切却是那般微不足道，她对生活的热爱、对梦想的追求，和将凡尘荣辱置之度外。
都说人生不过弹指一挥间，生命那么短，不过三万多天，而我们又是那样的微如芥子，但是我们知道我们想要什么，于是我们拼了命地朝着那个目标去努力。芸芸众生中，我们便活出了最好的自己。
追梦途中，我们一直在寻找一个彼岸，哪儿可以容下我们的雄心壮志，安放我们无处安置的灵魂。我们把这一生都耗在寻找它上，有人说不值得。可是我觉得，无所谓输赢，亦无所谓成败，挣脱世俗藩篱去追求心中所爱，这才是人生最大的价值，不是吗？
很多事情，不必追问前因，不必得知结果，我们仅仅做了让我们不会后悔的事情——追梦。我们总是妄想美梦成真，即使心里都明白那不可能成功，但我们依旧不甘于平凡，用尽一生去探索，怀揣着那微茫的希望，忐忑地期待着成功的降临。有一天你会发现，结局真的无所谓了，我们已经享受了那样的过程，幸福的、竭尽全力的过程。正如“众里寻他千百度”，其实，不必回眸，灯火阑珊处也必然有美丽的身影。又或者像是我们坐在巴士上，去寻找某个乌托邦，等巴士真正驶到目的地时，相信你我都不会下车，一路驶来，车窗外的风景已让我们流连。毕竟，追梦最重要的不是结局，而是过程。与时光携手而行，一往无悔。
三毛的自杀让许多人揣测和猜疑，但我相信，无论三毛这一生爱过多少人，犯过多少错，她都活出了最好的自己。生命很重，重到无法承受，于是许多人选择放弃，生命亦很轻，轻到就握在我们的手心里，由我们掌控。
我们的人生，终需要一个梦想的支撑，终需要一段奋不顾身、可歌可泣的追梦旅程。命里有时终须有，命里无时要强求。不必畏惧什么，只要心足够坚定，哪怕逆风，我们也能飞得又高又远。
我们仅仅是一些普通人，小小的心里却装载着大大的梦想。梦想的彼岸，冷暖自知，待到繁华落尽，微笑向暖，安之若素。梦想带给我们良辰美景、锦瑟流年。我们的人生，因为有梦，所以完整。
锦瑟的读后感 篇4
流浪的精灵——《你是锦瑟,我为流年》读后感800字：
白落梅的文章这是第三次拜读，前两期是《你若安好，便是晴天》以及《因为懂得，所以慈悲》。之于林徽因，之于张爱玲，因为个人喜欢偏散文诗的文段，而白落梅全文都是这种华丽优美又很有禅意哲理的语句，总是让我看的爱不释手、荡气回肠。前两年阅读的回忆还清晰记得，以及读完《你若安好，便是晴天》时候，正值大学室友失恋，我还用里面的文字为她疗伤，后来，她和我说，当时和她说的话，让她倍感宽慰。所以，我深感白落梅老师的伟大！
这次拿起《你是锦瑟、我为流年》，和以往不同之处在于，林徽因传记在大学便读过，再读是一份同是读者的重新释义，重新沟通；张爱玲是自己最喜欢的作家之一，因为的小说魅力，再读是对她一生重新的理解和认知；而三毛，我觉得是一种从空白到喜爱的提炼，是一种从无到有的思索。因为之于三毛，我之前对她了解实在太少。
三毛的一生，本身就是一个传奇，一个女子，敢于活出自己，活成自己期望的样子，用一生的时间去周游各地，深入，体验，思考，记录，读后感.她用一生去诠释生命，多么的宝贵，又是多么的不易。这种女子本身就是充满了磁场和吸引力，所以她一生爱与被爱，都是那么闪耀，那么刻骨铭心，那么轰轰烈烈，那么深入骨髓，又是那么寂寞孤独。
她是“烟花一样寂寞的女子，月光一样骄傲的女子，沙漠一样荒凉的女子”，她和荷西用了六年的时光等待，七年的时光相守，一生的时光缅怀。那么轰轰烈烈的爱过，那么荡气回肠的相依，此生，虽然不能白头，但是已经足矣！因为不是所有人都能嫁给爱情，也不是所有人都坚守誓言，相濡以沫，至死不渝！
读完这本书，耳边一直回荡着两首歌，一首是《橄榄树》，一首是《滚滚红尘》。他们是对三毛最好的诠释！除此之外，就是决定要去好好读一下三毛的作品啦，《撒哈拉的故事》、《万水千山走遍》、《梦里花落知多少》。
锦瑟的读后感 篇5
锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。故乡是我们年少时想逃离的地方，老年时想回可能已经回不去的地方。年少轻狂，回首时却不知已满头雪白。直到这个时候才明白，开始便是最终的归宿，在家乡，你的心始终都是安定的。
我十岁时就从家乡来到了广东，弹指一挥间，六年过去了。而在这六年里，我无时无刻不念着故土，那让我快乐的源泉。其间，我也回去过几回，却每每错过了儿时的美景。拿过年来说，小时候在老家过年，还能打雪仗、堆雪人，可现在每次回去都碰不上下雪。那雪好像有灵性一样，要等我走了才肯落下。
每次回去的时候都下雨，因为黄土高原嘛，尘土满天飞，鞋上难免会沾有泥。可能是因为我太爱这片土地了，因此从不将泥刮下。我把它们带到广东来，怕母亲看到嫌脏给洗了，就将鞋子偷偷的放在床下面。每次看到它，就想起故乡的黄土。
面面土，贴膏药，伤口一抹就好了。这句话常常从老人的嘴里吐出来，意思是：身上有一些伤口什么的，不用看医生，就在地上抓一把黄土覆上去就好了。你还别不信，记得小时候和朋友在三轮上玩儿，下来的时候没注意到凳子上有个锋利的钉子，就跳了下去。结果就是脚被钉子给穿了个洞，奶奶知道了，不慌不忙地把钉子给拔出来，在地上抓一把黄土覆在脚上缠上纱布。没过多久竟然好了!而且还没有留疤!
在大多数人眼里，黄土高原的人就是很土，我觉得，得改改你的看法了。我的老家在农村，以前确实是尘土飞扬，可如今石子混泥土的路换成了水泥路，路灯装上了，交通便利了，就连农村的老人都开始用智能手机了，妇女也不再游手好闲了。在老家，每天都可以尝到生活的美好，时间一天天的溜走，日子一天天的变化，一切都焕然一新了。
石黑一雄说：我喜欢回忆，是因为回忆是审视自己生活的过滤器。记忆是时光的拓本，拓印着生活中发生的一切，以便我们在不停流淌的岁月中施施而行时，仍能不时回望那些锦瑟流年，以及过往时光中那个不完美的自我。
人生如品茶，在一次次回忆中学会淡忘苦涩，获得成长。锦瑟流年，是人想回，却再也回不去的岁月长河!
《聊将锦瑟记流年》读后感
《聊将锦瑟记流年》读后感（一）
成往坏空，人生短长。并无别事。
安意如《美人何处》
流年锦瑟，似水浸指。动则水花曼妙，潺潺载梦；静则波澜不兴，盎然惬意。流年的美，如一杯陈年美酒，醇香四溢，酒不醉人人自醉；如一书美文，诗词罗列，低吟浅唱；如一袭美人，曼舞阑珊，捏花恋蝶，浅笑嫣然。
锦瑟流年，执笔红尘，细细听说，凝字2020为安。让我想起一个江南的女子，安意如。韩式编发，淡色旗袍，珍珠耳坠；恬静的外表，文雅的举止；目似秋水，嘴角抿起衔着淡淡笑容。一个才华横溢，笔调缠绵悱恻的才女。
安意如，她的一生就如她的名字2020一般，安能事事如意。初生患疾，至今依旧拄着拐杖生活。人生终归不是完美的，行动不便的她渴望自由，却偏偏又在红尘里翻浪。上天给予了她寂寞，可幸的是寂寞煎熬了她，也成就了她。2006年凭借古典诗词评赏《人生只若如初见》声名鹊起，从一个默默无闻的网络写手转身成为畅销书当红作家。
踱步在文字2020里的安意如有着天然去雕饰的婉约和美丽。她向往黄仲则别后相思空一水，重来回首已三生般悱恻缠绵的感情。梦想自己可以是一位生活在古代有学识的大家闺秀。庭院深处，柳坞荷池，抚琴嗅香，翻书品茶。然而现实中的她，却是一个穿着旗袍拍桌子的女子。她喜欢旅行，向往拉萨和丽江。喜欢苏轼诗酒趁年华义无反顾般的洒脱；她喜欢一个人吃饭，一个人看书，一个人旅行；她孤傲，却不矫情，不故作清高。安意如，就是这样一个人，行走在尘世中，却不食人间烟火。叹时光漫漫，又何妨扬眉谈笑，心境从容。
一份诗缘，一场邂逅。偶然的机会，安意如与元稹的惟将终夜长开眼，报答平生未展眉擦肩相逢，为之驻足停留。正是这句诗，触碰了她内心最柔软的部分，燃起了她对古诗词的热情，开始了一段温存的诗词之旅。
人生若只如初见，何事秋风悲画扇讵有青马缄别句？，聊将锦瑟记流年赌书消得泼茶香，当时只道是寻常，那些诗，那阙词，使安意如沉浸在古诗词的美池中，沐浴着古诗词人的情浓之美，思深之美。无论是诗经中唯美的爱情，还是宋词中的旷世韵味；无论是纳兰凄清婉丽，蕴藉自然的词，还是黄仲则志托付给知己的诗，都在安意如的笔端轻松绽放，美如火树银花。
安意如是一个不易激动的女子，虽然采拾在古诗词境深情长的花田里，却不会沉陷在诗词的凄婉怨念之中。正如她所说情雅成诗，爱淡成词。凡心所向，皆是虚妄。从梦中的花畞走出时，我仍是我自己如此态度，又岂是常人能及？
安意如用心去品赏，在古诗词中，找到的不尽是美妙与哀愁，还有打动内心更美好，更真挚的东西。与其说安意如是才女，不如说她是个被古诗词熏染的水边伊人；与其说谈诗词，不如说是谈风月。
最美不过古诗词，携一缕暖阳，绽一抹微笑，安意如是个纤手细腻的采诗拾词人。
于现代来说，不是所有的女子都那么有才，不是所有的女子都那么淡雅，不是所有的女子都那么从容，不是所有的女子都那么坚强，不是所有的女子都那么安然，只有安意如做到了。
在流年中行走，不是过客，是归人。安意如，孑然抛却了现世中一切的繁华，恣肆地享受经年的美，啜饮岁月的好，在红尘中不羁。
《聊将锦瑟记流年》读后感（二）
《聊将锦瑟记流年》，可能是安意如迄今最好的书了！
写人物传记难，写诗人传记尤难，写古典诗人传记难上加难。更难的是：诗传。
首先，这天才诗人就不属庸常人类，不能用常人思维度之；其次，古典诗人的诗词于现代人理解起来，又隔了厚厚的一层意象与思维的障碍；第三，解读古典诗人及其诗词，不得不同时解读其身处的历史环境、身世及所遇之人与事。你看，够不够难？
但是，这当然难不倒安意如。不仅没难倒，反而激发得安意如提剑起舞，剑裹龙蛇，招招致命
第一，选诗精准。黄仲则存诗千余，存词二百余，安意如一网下去，打捞出来的差不多都是精品。特别是扉页上摘出来的诗句，句句堪当名句之选。
第二，评点深刻。无论是评人评诗，那都是青眼加巨眼，既钟爱得王八瞅绿豆，又分析得理性加客观。只是有时，我有点担心，个别理性和客观评析的段落，会不会伤了黄仲则？
安意如，对天才不妨悠着点，理解理解再理解，回护回护再回护，慎责戒苛。作为艺术家和诗人，他已经为中国文化和民族精神贡献巨巨多了，他应该是巨巨成功的人了！对他的理解和品评，绝不可低于其友其师其幕主呢。
第三，思语如诗。《聊将锦瑟记流年》，其对人对世对诗的思考，比之安意如的其它书，更深刻更精到更系统，并且一如既往的以散文诗般的文句，把那些思考组织编结起来，如织锦或刺绣，一幅幅流光溢彩，委实好看得紧。
第四，谈艺有识。这是艺术家和诗人之传记，最难着笔处。不符合艺术史和诗史的高评也妄，低评也怠，批评者的识见非常重要。
安意如基本上是遵从前人评赞来评章黄仲则的。比如，她与前人一样，认为黄生的豪情承继的是李白，集中体现在其古体诗中，尤以《太白楼醉中作歌》之七古歌行为最。我读了之后，也是深以为然。
又认为他的律风承继的是杜甫，其近体七律，有清以来，无人能及。安意如谨慎地提出一己之见：黄仲则的七律是杜甫之后的又一个高峰，此后再无高峰。此议，即是安意如独特的个人识见。当然，有待学界认同。我读黄生七律，只觉自然无凿，真难以企及。
黄生的那些名句，多出自其七律。
《聊将锦瑟记流年》，是书三部分，四十六节，加上序跋，共四十八节。这样的组织结构与数字2020表征，我想是经过安意如考虑后的安排。
而每一部分里都有写得相对更好的章节。如第一部分的锦瑟流年、武林旧事，第二部分的青衫落拓、清梦难寻、名噪一时，第三部分的倦眼繁华、流光欲转、不系之舟、空念绮怀、浮萍落花，等等，计十节。
我要感谢安意如，为我们感性又理性地推介了黄仲则。诗人、鉴赏家、读者，缺一不可，尤其是品鉴古典诗词，没有鉴赏来昭昭，多数读者只能昏昏。我猜，安意如用了黄仲则这个名字2020，而未用黄景仁这个大名，也经认真思索了的。黄景仁，俗了点。黄仲则，有味道，堪玩味。
当然，安意如不是古典文学的教授，她的解读带着强烈的你侬我侬的色彩。也正因为如此，这样子的解读与读者靠得更近，更容易走入读者的内心。
教授的解读和安意如的解读，是使读者深入古典的互为补充的两条路径。虽然，安意如的解读，很多是建筑于专家研究的基础上，但是，我个人认为，安意如努力以赴的路径，至少在诗性文采及可读性上，比一般专家的研究更为独特，更为辛苦，也更值得肯定。
君不见，有的所谓教授，对古典的解读，简直就是胡诌八扯，也居然长期占有话语权，长期地荼毒一般听众、读者想及此，我衷心地对安意如的审鉴品德，表示我个人的十分的敬意！
读安意如的过程中，忍不住想，这女子怎么这么让我们须眉汗颜呢！这样子的好文字2020，眼下有哪个男人写得出呢！有点像鉴赏界的李清照吔。气馁，真气馁。
《聊将锦瑟记流年》读后感（三）
利用一周的业余时间，断断续续的阅读，终于将安意如的新书《聊将锦瑟记流年黄仲则诗传》（浙江文艺出版社2020年2月版）阅毕，颇有收益。
此书为安意如蛰伏三年之着，能从文友处借得此书一阅，亦算是一种书缘。按一般的阅读经验，我读书的速度还是较快的，但也许是受到书中主人公的人生经历影响，边读边思，阅读之速度自然就慢了下来。作者对此位清代诗人赞赏有加（仲则诗，纳兰词，双璧生辉），对此，我并不完全赞同，但此书所书的有关文字2020仍能引起我诸多共鸣，现将读完此书后，有关经过自我消化的文字2020略陈如下，以飨同好，欢迎赐教。
1、郁达夫的小说《采石矶》虽以黄仲则为主人公，其实是夫子自道。
2、黄仲则是黄庭坚的后嗣，虽生活境况无法与先祖同题并列，但观其诗文成就，绝对无损于先祖之声名。
3. 十有九人堪白眼，百无一用是书生。两句诗合在一处看，方才得见黄仲则之心气高昂。与其先祖黄庭坚朱弦已为佳人绝，青眼聊因美酒横有异曲同工之妙。
4、 有心向学之人，遇到良师殊为不易，良师得遇慧根好的弟子亦属机缘。黄仲则与其恩师邵其焘即是典型一例。
5、所谓的盛世，在某种层面上，仍属虚妄之构想，社会及个人现状之差异决定了没有绝对的公平。兴，百姓苦；亡，百姓苦（见张养浩《山坡羊 潼关怀古》）即使就当下之现状而言，亦大体不谬。
6. 佛门亦非真正之净土，有慈悲为怀、一心参禅的高僧方家，自然亦有虽批僧袍、尘心仍炽的俗流败类。当下的一些着名的寺庙可证，套用鲁迅《拿来主义》的话语，在此我不想举出实例。
7. 面对人世之艰辛，最好还是暗夜沉吟，不可细与人言。苦，自己品尝；乐，邀众共赏。知世故而不世故，方为一种难得的人生成熟境界。
8、王荆公曾云：白头富贵何所用，气力但为忧勤衰（见《凤凰山》一诗）；清代学者毕沅曾云：高才无贵士；王国维曾云：社会上之习惯，杀许多之善人；文学上之习惯，杀许多之人才。此三人之说，均为沉痛之语，非有丰富之人生阅历者不能道也。
读小说《你是锦瑟我为流年》有感
没有倾城的容颜，没有婉转的歌喉，亦没有婀娜的身姿，她的一生似乎只为潇洒的在世间走一回，即使沧海桑田，岁月的无情刀使她秋水苍颜，她瞳孔中闪动的仍然是坚定！或许她的一生注定跌宕起伏，别于他人，从幼时起，骨子里透出的冷傲，聪慧，敏锐，让她长大后，不愿做一个普通女人，坐在一个长满青苔的院落里，相夫教子，在她人生中最灿烂的年华中，毅然决然的选择了流浪，大西北的沙漠，山川都留有她的足迹，就这样，在对的时间，她遇见了自己生命中的梁山伯，她被他俊秀的外貌，满腹的学识，志同道合的理想吸引，折服，然后，他们就相爱了，佛说：前世五百次的回眸才换来了今生的一次擦肩而过，他们也曾山盟海誓，也曾雪月风花，却终究敌不过突如其来的命运，第一个让她心跳悸动的男人死了，她的世界崩塌，眼泪流干，心碎过后，他背上了背包，踏上了他们曾经相约的未来！对那么超凡脱俗她来说，注定的相遇，哪怕破碎，也要珍惜，不是吗？于是她尘封感情，只是一个人的旅途走久了，也会忘记自己从哪来？要去往何处？她觉得自己的人生不会再有感情，失去挚爱的她已是心如止水。就当她以为自己以后会是既来之则安之，她却对比自己年长三十的艺术家王洛宾产生情愫，或许这份感情里掺杂着仰慕，敬佩，但她爱了，她把王洛宾视为自己生命里的拐杖，不顾父母亲朋的反对，就算世间的其他人一致的认为，这份爱情不过是她用来忘记执手相看的昨日的工具，她也不在乎，这份爱在鸿雁书信中萌芽生长，却在三个月后结束，在每一个夜幕降临，她眺望大海，心底一遍遍呼喊着他的名字，直到泪流满面，直到黎明升起。在她的一生里，扑朔迷离，现在，却只有纸墨相伴！，她想化作一缕风，自由自在，无拘无束，她好累，哀莫大于死亡，现在，她却是心力交瘁，不知何时，秋天变成了离别季，抬头望着明月，她想，自己或许该停下来，世间的冷暖自己都已尝遍，唯有爱情是她心中永难愈合的伤口，也是生命的遗憾，在一千次的轮回里，我一定会找到你，她好想扑捉爱的气息。次日，她自杀死亡的消息轰动整个台湾，父母的痛彻心扉却再也唤不回女儿的灵魂，潇洒小姐的一生，终于到了尽头。
我也是女孩，总有一天也会成为一个女人，正值青春年华的我，却活的公式化，一天天的生活，不过也是一昧的今日抄袭昨日，毫无新意可言，我的生活，既没有“安能折腰事权贵使我不得开心颜”的自由自在，也没有“庄生晓梦迷蝴蝶”的柔情浪漫，人生之华，人生之王的青春，我却只能埋头于试题中，三毛的人生却让我清醒了，一万年太久，我只争朝夕，珍惜现在，为自己的人生制造一些粉红回忆，从三毛的身上我听到了生命的交响曲，那是宏伟轻跃的，看见了生命之花的绽放，那是绚烂美丽的。生命的价值不在于长短，而在于是否真正的痛快走一回，三毛的人生，就像正午火热的太阳，炙热的烧灼着每一个渴望改变，拥有她的人，于是过路的人们只会去仰望她，她永远不会活在别人的生活里，因为她正在演绎自己的传奇故事，有时候，我也会羡慕三毛，能够遇见荷西，能够彼此相濡以沫，我在幻想，长大后的我，是否也会像三毛一样，一样幸运，能够有一个人，彼此之间不需要太多的言语，而是会把关怀放在心里，把关注盛在眼底。会不会也和三毛一样去浪迹天涯，翱翔天空，答案是：不会！因为我怕，怕在黑夜一个人度过，怕风沙的袭击，大概这就是我与三毛的不同吧，又或许人生本就是一次迷藏，而三毛在这场游戏中扮演了主动者！有些人死了，他却活着，有些人活着，却死了，三毛则是前者！
经过岁月的轮回，依然有人记得，曾经有个叫三毛的女子，用她柔嫩的双手，打开了时代的大门，走进了她传奇的一生！
读后感大全：读《你是锦瑟，我为流年》有感
不要问我从哪里来/我的故乡在远方/为什么流浪/流浪远方流浪/为了天空飞翔的小鸟/为了山间轻流的小溪/为了宽阔的草原/流浪远方流浪这首《橄榄树》曾经是一个时代无可替代的经典，它唱出了离家之人的心声亦寄托了三毛对故乡的缅怀。
三毛，终其一生寻找爱，得到过亦失去过，到最后伤的遍体鳞伤，却还未找到属于她的那份情那份爱。相逢瞬间，相离刹那，来去匆忙，红尘路上，谁能许谁一个永久不变的诺言，谁又能没有错过没有遇见。错过了花季，便不可再与青春擦肩，光阴飞逝她还在错过亦在失去，到最后勇气也成了奢望，爱情也成了一把利刃，刀口上不知道还有没有明天。年华似水，总是匆匆，离别之期，谁能无泪，异国他乡，谁不思乡，只是未来，从无归宿。或许是三毛本就无缘涉及，就算强求也是无果的，至于世间因果谁又看的懂，悟的透，我们不过是在红尘中苦苦挣扎罢了。来者自来，去者自去，所谓生死，不过看透或看不透，舍得或不舍得离开。幸福，是一缕飘渺的风，是一团迷离的雾，你靠的越近，就离的越远。曾经的她也认为她很幸福，到最后却发现自己是最不幸的那个，因为幸福的彼端即为不幸。命运弄人，人不自知，似乎一切都只是梦一场，我们只是在梦里品百态人生，醒来时一切只如初见时那般美好，然而现实却总是那般伤人。前行的路上充满了荆棘也有短暂的瞬间不失为美好这一称呼，迫于压力，想过放弃，临决策时，却开始彷徨，开始犹豫，到最后，有人选择放弃，也有人坚持，而三毛选择了放弃。浮生若梦，一梦千寻，过往皆似梦一般，一幕幕在脑海中浮现，想要改变，最后发现自己无力改变。轻生之意，从何而来？或是伤心欲绝时，或是执着于某件事或是如三毛孩提时一时受辱亦或者是如三毛般对生活没了期翼，没了值得她逗留的人或事。河山冷，岁月静，行走其间，每个人都只是尘世中的一个过客，从未有其他。她的死被后人看成了一个谜，其实不然，是我们的不舍，牵绊了她太多。或许她认为只有死才可以安枕修行，与岁月同眠，所以选择了死去。
她一生，行走与尘世之间，一路流浪，一路成长，在撒哈拉沙漠中与风沙作斗争，然而昨日沧海，已是昨日桑田，当初看不破的红尘到此刻终是了悟。她是一个谜，一个让人沉醉的谜，亦是一个常人无法看破的谜，关于她的寻常春秋，旁人都无从知晓。这一切，皆因为，她走的太急，未曾留下任何话语，来时匆匆，去时也匆匆。多希望是误会一场，待误会解决，生命还可再重来。可是，曾经终究只是过去，回不去的过去，到如今，感叹已成多余，这一切早已不可重来。或许，浮生本梦，梦里虚虚实实我们早已看不透，而我们在其中悲欢离合也只是梦一场。
读《你是锦瑟我为流年：三毛的万水千山》有感
一直很喜欢白落梅的文字，在《你是锦瑟我为流年：三一毛一的万水千山》中，白落梅再以绝美的文字，书写三一毛一且行且一爱一的一生。
“不要问我从哪里来，我的故乡在远方。为什么流一浪一，流一浪一远方。流一浪一……”这便是三一毛一，因一爱一而流一浪一，因流一浪一而一爱一。但她终究逃不过，宿命的情劫。
三一毛一，一生都在流一浪一。她的生命似那海上的一浪一花，扬着坚定的信念找寻着她的信仰与梦想，若寻不到，便化作泡沫，在那灼眼的眼光下破灭，是那样的决绝心狠。又似一道无法愈合的伤口，叫人无法释怀。可沧海之上，永远也钓不会逝去的昨天。突如其来的自一杀，教人不解，惋惜。
她是个潇洒的人，“我是一个像空气一样自一由的人，妨碍我心灵自一由的时候，决不妥协。”这向往空气般自一由，灵魂同样自一由的女子，她率一性一而坚定，朝着她心中的方向不断前行，将一生一交一付给远方，沙漠。她的一生活得真实又生动，她相信，那里有着别样的风采在等待着她。
幸福，如书中所写的那般飘渺，像被风托起的刚离树的叶——伸出手心，欲接，它却打个旋，翩然离去。徒留下那满怀的失望与落寞，教人如何不心伤？而三一毛一，这一生都在追逐风沙，追逐梦想，追逐幸福的人儿，在真正的沧桑，还 没有尝历之前，她要做那枚背叛安静的绿叶，和春风一起放飞。用文字果腹，光一陰一下酒，在湛湛日光下，抒写一段盛世年华。
古人云：“天下熙熙，皆为利来；天下攘攘，皆为利往。”书中的理解是这样的：人只有彻底清醒了悟，才能放下执念，抛散名利，从而遇见真实的自己。这个过程，如同蝶的蜕变，花的开合，梦的醒转。但总有一些人，愿和草木同修持，与流云做知己，和砂砾共生死。他们的一生，与名利无多少关系，甚至忽略了情一爱一，但活得真，活得值。白落梅的文字，总是这样的优美，又悄悄地走进你的心。也正如书中所说，三一毛一的一生行走在红尘之中，最后孤独遗世。她对一爱一情的执念，无人理解;她因一爱一情受的伤，无人察觉。在一爱一情里，她由一个懵懂羞涩的少女如蝶般蜕变，潇洒走一生，无关名利，无关风月……
“世上再没有比死人做伴更安全的事了，他们都是很一温一柔的人。”这是在老师误解并羞辱时，三一毛一所说的话。死人不会说话，三一毛一觉得一温一柔；和死人相处，三一毛一觉得心安。这真真是让人心酸亦心痛。
我不知道她对顾福生的感情是如何，但无论是什么，她选择将这感情深深地埋在心底，只因骄傲如她暗暗的自卑——像丑小鸭般渴望逃离，逃离渴望。同样，也教她感动。大概三一毛一自己也不知晓，这感动竟敲开她通往艺术的大门，与之结缘。当然，这都是后话了。正如三一毛一初次登刊的喜悦，“我写的，变成铅字了，你们看，我的名字在上面……”这发自灵魂的喜悦在她心里开辟了一条名为文学的路。
“漂流过的人，在行为上应该有些长进，没想到又遇感情重创，一次是一陰一沟翻船，败得又要寻死。那几个月的日子，不是父母强拉着，总是不会回头了，现在回想起来，塞翁失马焉知非福，没有遗恨，只幸当时还 是父母张开手臂，替一我挡住狂风暴雨。”三一毛一的父母，用平凡的一爱一，来理解三一毛一，纵容三一毛一。少年时足不出户，长大了背井离乡，最后满身风尘从沙漠归来，他们从不曾责备，唯有心疼。
拉芭玛岛，似乎与世隔绝得教人心慌。这不安而又强烈的预感，似乎是上苍暗暗透露出的死亡讯息。同样也隐隐透出些对安全感的缺失与渴望，这一直相信灵异鬼神和命运征兆的女子。而后不久，荷西竟真的因潜水失误离她而去，这一切让这个敏一感脆弱的人儿猝不及防。上天一次次地给予她一爱一的希望，又一次次残忍地收回。这满腹才情的女子，终是为一爱一所累，在强忍的压抑中选择自一杀。
“不要问我从哪里来，我的故乡在远方。为什么流一浪一，流一浪一远方。流一浪一……”
其实三一毛一一直是我最喜欢的作家之一，作者细腻的感情，辅以如梦似幻般的文字，给读者解析了一个不一样的三一毛一，但毕竟仁者见仁智者见智，终究会有人不同意她的观点吧。
莎士比亚《奥瑟罗》读后感
莎士比亚《奥瑟罗》读后感
我们知道，莎士比亚四大悲剧之一的《奥瑟罗》，并不好读。读者在初次领略这篇戏剧风采之时，有以下几个地方，可能需要深究。
作为四大悲剧之一的《奥瑟罗》，其悲剧色彩隐藏的较深，这是我们第一个需要注意的地方。其二，剧中人物对戏剧冲突的张力所选择的行动与下意识行动，是我们第二个需要注意的地方。第三，在几个错综复杂的配角人物的语言行动中，隐藏着的人性矛盾纠葛，是我们剖析、理解悲剧成因以及引导读者阅读倾向与观感的推敲点。
但是，在此之前，我们不能置若罔闻的，是剧中的两大主题，爱与嫉妒。而这两者之间如影随形的纠缠与彼此转换，从何时由此幻化成彼，颠倒铸错成彼，我们可以从文本分析中获得的剧中人背景管窥一二。
表面上看，这是一个由于嫉妒、种族差异、奸计造成的悲剧。但是，留意一下即可发现，《奥瑟罗》悲剧的成因，其祸端的始发，从人类历史上来看，始终跟随着人类历史如影随形没有消停过，其罪恶的天性与善良的初端，从有文明开始，便纠缠人类至今，甚至在高度文明的现在，仍将继续下去。这是《奥瑟罗》悲剧引人警醒并悲剧至深的极大意义所在。那么，我们在开篇第一幕，就看到了这一隐藏至深的人性深处的毒蛇。这是不肖明说的伊阿古唤醒元老勃拉班修时的市井语言和方式，分析摩尔人以及他的副将凯西奥时透露出他自己虚伪狡诈一面的评价，以及罗德利哥附和伊阿古时混沌未开的本性里的贪婪与蒙昧。但更值得我们关注的是元老勃拉班修对奥瑟罗的态度。勃拉班修在处理女儿与奥瑟罗的情感问题时，先是带着亲人去捉拿奥瑟罗，接着是在众元老面前声泪俱下的控诉他并要求惩罚其人，最后又要求自己的女儿指认是受了奥瑟罗的蛊惑，这一系列的举动没有太多超出常理之处，看起来，任何一个悲痛欲绝的父亲在受了欺瞒之后都会采取以上过激举动，但接下来，剧情的发展似乎出乎意料地顺利，胜利的天平很快倾向摩尔人奥瑟罗，因为苔丝狄蒙娜是因为爱情，而这爱情的产生方式，恰恰是在元老对奥瑟罗很看重的基础上，在元老的府中，奥瑟罗讲述英勇杀敌的故事和经历中。另人诧异的是，元老很快就放弃了惩罚奥瑟罗的想法，并拒绝原谅他们。这一果断的放弃，是基于众元老要启用奥瑟罗和他深爱女儿的基础上，但是，从以上的条理分析中，我们不难看出，元老是从内心深处看不起奥瑟罗的。更不难看出，戏剧中的威尼斯社会现状，相对自由、人文主义启蒙的社会背景，年轻人哪怕是异族人也能受到当局的委以重任，社会风气开明甚至具备浪漫的思潮。但隐藏在这之下的，是根深蒂固的等级观念。而在戏剧的后续篇章中，元老勃拉班修的离世，似乎更强有力地应证了这一点。
爱情本应该是如花美眷、似水流年。这幸福稍纵即逝，与其说是奸人诡计、命运捉弄，还不如说，从一开始，两人的关系就是不对等的。在奥瑟罗被嫉妒冲昏头脑之时，他起意要扼死自己的娇妻，就在这里，有一个地方值得疑虑，苔丝狄蒙娜央求奥瑟罗明天在杀死自己，接着又说，给我半点钟的时间，又央求道，让我做完祷告吧。这个篇章的语言描写直接表达出一个观点，苔丝狄蒙娜仍抱有一丝希望相信她的丈夫是伟岸的英雄只是受了蒙蔽一时怒上心头。这是苔丝狄蒙娜初为人妇时，便无法面对和处理事务的现实延续写照。
这一点从很多细节处可以悉数挖掘。作为威尼斯的贵族之女，苔丝狄蒙娜要为奥瑟罗的副将凯西奥说情；信手丢下了自己的贴身信物手帕；奥瑟罗让她的侍女爱米莉亚看守门庭，和她在室内起争执；在被丈夫怀疑后，苔丝狄蒙娜唱起一支古老的歌曲；任由侍女的粗俗劝慰之词说教；
苔丝狄蒙娜是情感的，没有物欲化的。是理想的，没有世俗化的。是纯真的，没有接受一切自然造物改造的。她是热烈的，以为自己的示爱得到了允诺，可以不顾长辈的洗礼。她是阳光的，没有被世间的阴谋诡计沾染丝毫，自然也不明白，私奔意味着什么。她完全地信任着自己的丈夫。
但恰恰是苔丝狄蒙娜的大胆之举，成为一根刺横在奥瑟罗的内心深处，一经伊阿古的挑拔，直接喷涌而出。既然她能背叛自己的父亲，可见她是惯会背叛的。
劝人向善的智者常常会劝诫世人，远离一些恶徒。在奥瑟罗和伊阿古的数次对话中，满目只有两个字，诱恶。
数次的胜利，如花美眷的娇妻，不战而胜的命运，都不能及时填满这个伟岸男子的心胸，欲望一层层跌宕。既然是治军极严的将军，为何轻信了伊阿古的话，既然是英雄伟岸的丈夫，为何会任由卑劣的情绪控制自己。伊阿古的话掌握着诱恶的层层陷阱。我们知道，诱恶，并不能证明什么，既不能证明自己的伟大，也不能证明诱恶成功有何价值。而诱恶的心理，真是因为伊阿古所说的这个摩尔人和自己的妻子有暧昧吗？
这是一条埋着的主线之一，它引着读者去探究爱米莉亚其人，甚至诱着读者去思考，爱米莉亚是帮凶？还是又一个无辜的妇人？如果真的有物以类聚、人以群分，那么果然爱米莉亚是与奥瑟罗有私情的？最起码是爱慕着他的。
但是我们细看文本。爱米莉亚将手帕交给丈夫时对他的追问，面对奥瑟罗的严厉诘问时极力否认苔丝狄蒙娜的不白，劝慰苔丝狄蒙娜时流露出的微弱女权思想以及对丈夫的反抗念头，都不一而足地直接推翻了这一论点。
反观奥瑟罗对爱米莉亚的评价，说见惯了拉皮条的。
这些描写的细节之处，实实在在地对得起戏剧奥瑟罗扮演者的评价，伊阿古，一个奸徒，奥瑟罗，一个黑鬼。两人相伴相随，还有什么比这个更可怕？
也许我们需要更多的起因去分析，也许我们需要更多的论证去证明，这场悲剧，不过就是一个失控男子和一个被构陷女子的私事。可是，我们不能欺骗自己的内心。那深藏在阳光下的黑暗，那喷薄而出的深层欲望，那隐藏在一层层人群中间的幽暗眼神，那深深叠构在社会内部结构的等级制度，那从一开始就背负在人类命运之上纯真与诱恶的对抗，从来就没有停止过。
如果这一切不能构成人类命运的大悲剧，如果仅仅只是一对夫妇动情的死难，如果仅仅只是战争，如果仅仅只是抵抗，如果仅仅只是善与恶的简单剖白，那我们为何要坐在这里，听一场伟大盛筵后惊心动魄的恸哭。我们为何要把这手中的卷释来回地翻阅，却依然止不住内心的愤懑和悲恸。我们何必还要文明，何必还要未来，何必还谈什么爱情。
也许，诚如这个时代所说，聪明是一种天赋，善良，却是一种选择。
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怎么去正确的撰写有关作品的读后感呢？读完作品之后，可以把我们的思考写下来。为了更好地体会书中的宗旨，我们需要写一篇读后感。下面，我们为你推荐了《山居笔记》的读后感，相信你能从本文中找到需要的内容。
《山居笔记》的读后感(篇1)
山居笔记》的作者是余秋雨，《山居笔记》是《文化苦旅》全书的一部分，这里记载了从古到今的历史的评论。《山居笔记》是余秋雨以直接感悟方式采访中华文明的。
《山居笔记》是我在书店无意之中发现的，它让我在烦躁的时候平静下来，而且我平时很喜欢历史，历史让我探求到以前的人的生活。《山居笔记》记载了作者对历史的评论，让我对历史有了更深一层的了解。科举制的好与坏、诗人经历的事情等。
“一个王朝的背影”以及“苏东坡的突围”是我受感染最深的文段。因为我对有关深宫的事情很好奇，对帝王制很感兴趣，所以觉得王朝很有趣。平时老师对我们说过苏东坡的一生，让我很喜欢苏东坡，他是一个很有才华的诗人。苏东坡的一生都不平凡，他经历过乌台诗案，但仍然坚强的度过一生。
《山居笔记》没有华丽的字眼，它有朴素的词语，它令人容易感悟当中的事情，也让人感觉到很真实。我通过这些词语明白了当时的文明。它给我一种深入心灵的亲切感，自然流露的文字给我带来了最深刻的印象。
我细读了《山居笔记》的每个文字，我感受到了余秋雨都是直接有感而发的，让人感觉到真诚，令人更加的着迷。作者的构思很精妙。话题虽然很平淡，但都是以小见大的，他利用质朴的语言续写了社会的现状，让人深思自己现在所做的一切。
作者写了一句“与笔端相比，我更看重脚步；与文章相比，我更关注生命；与精细相比，我更倾情糙粝。荒原的叹息总是糙粝的，如果要把它们调理成书馆里的柔声细气或沙龙里的尖声尖气，我如果对得起自己多年前就开始的辞职远行？”我对这几句很深刻，作者写出他对社会的看法。虽然我对这些文字理解的很浅薄，但我也有自己对作者更加深的一层的认识。
作者毕业于上海戏剧学院时，正逢浩劫，受尽屈辱，家破人亡，被迫附农场劳动。这样看来，作者为了生存而暂时放下了文章，放下了笔，努力的往前走，也看出他的无奈。
《山居笔记》是以历史的暗角结束的，总共有十一章。它们包含了作者认真的态度和追求。有时候我读不到作者在追求什么，不过慢慢的我知道作者在陈述生命的可贵以及对文明的珍惜。作者简明的语言让我有信心的阅读整本书，而且我对作者的追求有很大的共鸣。
通过这本书，我懂得在这个世界要勇于追求，探索以及珍惜。《山居笔记》也让我知道了有时候事情并不是表面看到一般，也许我们需要通过寻找才能知道它的真相。我们要了解历史，改变缺点，珍惜未来。其实我也认为人生太短了，时间过得太快了，我们不能白白浪费青春以及未来的光明。
我深深的陷入了《山居笔记》中，这本书让我回味无穷！
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《山居笔记》的读后感(篇2)
我曾想过要把《山居笔记》中的每一篇文章带给我的感动都写下来，有苏东坡突围成功的喜悦，有千年庭院日渐沉寂的沉重，有乡关难寻的迷茫，还有那最震撼人心的遥远的绝响！
种种情绪涌上心头，却发现这份感动在心头弥漫而难以付诸文字。大概这就是余秋雨先生所说的无言的交流吧。
细细回想，所谓的一个有文化良知的人到底追求着什么呢？
如苏轼的身上看到了一份纯真坦率，在岳麓书院立言教学的历代山长用行动向世人表达了一种责任和严肃。而远在他乡的游学士子那遥望家乡方向的目光更多的是依赖和迷惘吧。
最后的最后，不得不说说那位岩岩若孤松之独立、巍峨若玉山之将倾的嵇叔夜，那位不顾礼法的嵇叔夜，那位在苏门山上发出绵绵长啸的嵇叔夜。历史上从未有过这般不真实的存在，他纯粹得可爱，他代表着那个年代的风度，风姿，风流，风韵，风骨…
就像一阵风吹过，不留痕迹却浸入心脾。如此种种，辨不清楚，抛开这些，却发现心莫名的静了下来。或许，所谓的文化人格追寻的就是这种内心的安宁？莫道岭南应不好，此心安处是吾乡。
《山居笔记》的读后感(篇3)
近日翻开在我书橱中沉睡的《山居笔记》又一次细细的品读起来。这次阅读使我受益匪浅，于是先下了这篇读后感。
在这本书的开始，余秋雨老师简述了他小时候在课堂上的情景，也抒发了他年幼时的爱国之心，但无疑其中夹杂着一些个人情感，我其实并不赞同这个想法。为什么只有汉族才能统治这个国家呢?试想一下，如果在今天这个社会，我们每个人都以这种心态去面对当权者，那这个社会会怎样呢?
我想，无论是什么人，无论是哪个民族的，只要有这个能力治理好不就可以了么?我们不能怀着像姓氏正统论那类观点来对当权者进行主观的评价，不是么?一个人是否合适做所谓的人上人并不是取决于他的家世和背景而是看他是否有这能力，在他的统治下人们是否幸福。为什么我们是汉族的，那些统治者就必须是汉族的呢?汉族的人就一定有这能力么?其他民族就一定没有这能力么?比如说，在巨大的社会灾难中迅速开创了“贞观之治”和“康雍乾盛世”的两位历史上最杰出的帝王都不是汉族人。我们要清楚汉族并不等同于中华!所以，作为一个中国人，我们必须在处理事情时根据客观依据去评价而不是主观臆断。思考时候要冷静。
“秦筑长城以来，汉.唐.宋亦长修理，其时岂无边患?明末我太祖统大兵长驱直入，诸路瓦解，皆莫能当。可见守国之道，惟在修德安民。民心悦则邦本得，而边境自固，所谓‘众志成城’者是也。如古北.喜峰口一带，朕皆巡阅，概多损坏，今欲修之，兴工劳役，岂能无害百姓?且长城褒数千里，养兵几何方能分守?”对于这位不愿修筑长城的皇帝，我十分佩服。生在这样一个朝代，怎能不欢喜呢?康熙他另一个聪明之处就是，对于巩固边境能做到硬软结合。硬：对内修德安民;软：在“木兰围场”进行捕猎，这可对北方边境起到一个威慑作用。所以对待.处理一件事不能只用一种方法，而且，思考时要全面。
清朝皇帝比明代皇帝更热爱和精通汉族文化!而且，他对西学也有一番研究。那么，我们能从这位皇帝身上学到什么呢?是对一种优秀文化的正确的评价。不因它是一个腐朽的朝代的文化就对它完全否定?是不因自己的国家繁荣昌盛而自以为是而不向其他国家学习?作为一个中国人，我们也应该学会谦虚，虚心求教，虚心纳谏。
一个人当然不可能完美。比如，那位精明的康熙皇帝不也做过一些人让人一时无法原谅的事，就像文字狱。但是相对于那些明代的“无赖儿郎”(鲁迅曾经说明代皇帝是无赖儿郎)来讲康熙已经很好了。我们不能因为一个人做错了一件事就对那个人以及曾经的光荣一起否定。我们怎么能用如此消极的态度来评价一个人，一件事呢?作为中华儿女，我们应该以一颗宽容的心来对人对事。人生在世谁能不犯一点错呢?宽容是一种美德，宽容是一种境界，善于宽容利人利己。康熙能以宽容的心对那些主张反清复明的人士，这给我们树立了一个榜样。作为一个中国人，我们应该把“和而不同，求同存异”作为宽容的基础，想人所想，理解之上。
1929年6月1日，大学者王国维先生在颐和园投水而死。人们都说，他，是死于一种文化，他不会知道按照世界历史的进程，社会巨变乃属必然。一切皆变，只有变是不变的啊!对于那先知识分子，文化变成了他们的生命，他们只有靠生命来拥抱文化。在这个对外开放成为主流的今天，面对外来文化的入侵，我们应该把中华民族文化为基础，同时吸收国外的优秀文化，并且坚决抵制外来不良文化的入侵。
《山居笔记》的读后感(篇4)
轻阖上书，书中那抹铅字散发的回肠荡气久久不散。烟波江上的故乡、气宇轩昂的帝王、闲庭信步的诗人、笛声悠扬的隐士，随历史的阵阵烟尘远去，我才发现，我似乎从未正视过它。一直以来，它似乎是电视剧里被恶搞的桥段，旅游时人声鼎沸的古迹，甚至不过是历史书上需要考试的内容，而那覆满了青苔的石阶，被雨水斑驳的门扉，我却从未思考过它的前世今生，从未倾听它无声的诉说。
“历史，就像一只看不见的手，操控我们今天所有的生活。”问题是联系历史和今天之间的枝蔓在哪里，这需要我们逐一梳理，找出脉络。之后你就发现，哦，原来这些生活是这样演变的，它来自历史。因为它已经融入我们骨髓、血液里太久，你已经找不出归处及来龙去脉。王维的辋庄，陶潜的桃源，那些写在大地上的诗所承载的历史其实并没有消失，余先生在山居之中，听得残荷雨声，从历史中寻得宁静方圆之地，以现代的视角，倒过来去培育所需要的土壤。历史的款步悠悠而来，也指引着我们去建设一种历史风骨犹存的现代化。
那么历史的款步带给我们的是什么呢？自是它的文明与野蛮。
文明者如余先生笔下的魏晋风度，一曲《广陵散》，一身薄履素衣，一柄耕犁，一个绝世独立的背影。如山西晋商，怀揣着最初的梦想朝着西口启程，打下自己的一番天地。又如像苏轼一样突围人生的文人们，给后世留下千古不灭的绝响。历史的文明，带给我们的是无数令人仰止的灵魂，指导着如今不再着青衫长袍的我们面对人生。面对人生须有魏晋的风度，不被世俗浊染；须有晋商的锐意进取，勇敢开辟未来；须有文人们不畏挫折的品质，任凭风吹雨打，吟咏《上邪》。历史的文明，带给社会的是明智的前鉴，改革开放以来，商人们就如同当年的晋商一样，忐忑启程，揭开了中国发展的新篇章。历史的文明，款步悠然。
当然也有野蛮。宁古塔边，流放的是无数人的青春年华；河姆渡的猎首祭奠仪式，贮存着触目的残忍；而历史的暗角里，可憎的小人吞噬着历史的浩然正气。
历史的款步中并未掩饰这一切，我们也应直面不讳。正如余先生所说：“蒙昧往往有朴实的外表，野蛮常常有勇敢的假象，我们还躲不开与蒙昧和野蛮周旋，因而文明永远显得如此珍贵。”而我也愿历史的野蛮可以反哺出如今的文明。
思及此，再翻开书，我仿佛看见了历史悠然的款步朝我走来。当我们在日新月异的物质世界里渐行渐远渐无书，历史帮助我们拾起历经千年才铸就的风骨，而我也乐于去正视它，正视它的文明与野蛮。
我与它，正如羁鸟与旧林，池鱼与故渊。
余秋雨的散文说的常常是历史与文化，浓重沉郁中满是思索和诘问，但他充满诗情画意的文风与栩栩如生的细节描写却是轻灵活泼的，这往往令中学生们更觉亲近，相较于枯燥的历史典籍，这种负载着鲜活人物与文化知识的文章，经由他深厚的文学底蕴整合，更易于被理解接受。小作者正是通过《山居笔记》，看到了“烟波江上的故乡、气宇轩昂的帝王、闲庭信步的诗人、笛声悠扬的隐士……”看到了历史与文化的契合，看到了文明与野蛮的交锋，看到了活了的历史，并于历史的烟尘中辨析出自己前行的方向。
《山居笔记》的读后感(篇5)
接触山居笔记也算是一种缘分吧！是一个刚认识的朋友极力推荐的。我和他一样喜欢四处游览，于是特别聊得来，迫于最近闲余无事。于是推荐我看余秋雨的《山居笔记》，《行者无疆》《文化苦旅》。又说如果看完书再去游览，到时候你才会更有目的，更加有感触。于是就这样，我先和他结缘，又和余秋雨结缘了，第一本就是《山居笔记》。
《山居笔记》的序也别有一番趣味，由于它过于畅销，盗版盛行，其实这也是中国现代文学上的一个毒瘤吧！山寨比正版卖的还火！让作家哭笑不得，哭不是因为少了更多的版费，而是黑心商贩毁了自己的“孩子”，盗版后，通篇错字连连，可谓体无完肤。对作者，读者都是一种迫害。想想自己偶尔贪便宜，买过盗版书籍，不经耳根泛红。而现在其实更加猖獗的应该是网络上的盗版小说，所以最近韩少等作家联名控告百度文库侵权，最后还是百度让步收场。想想其实都是大家无形中导致了这个毒瘤的生长吧。
书名中山居二字，开门见山，在山中居住，观光旅游，然后写下此作。山有承德避暑山庄，岳阳楼，岳麓书院……都是积淀着中华文明的历史遗迹，都被赋予了诗一般的色彩。写出来的东西真的不应该由“笔记”二字带过。
书中夹杂着太多史料，正史野史，名人趣事；也有作者对人性的思考，对人生的认识；又有对科举的评判。有阮籍，嵇康的人生百味，有对自己知之甚少的谴责。谈到了山西晋商的兴衰历史，谈到了自己与家乡的复杂情缘……每到一处，余秋雨大师，他站在高出，引导者我们走进每座山，每一个院落。不仅仅是高堂大院，不仅仅是山清水秀。而是一个故事，这个故事从古至今！
每一座山留下了每座山的故事，留给后人的只有审视和回味。如果没有那些英豪，没有那段往事，也不会有前人的《赤壁赋》，余秋雨先生也只能写出游记，就不会有余秋雨给我们的这顿文化大餐。
《山居笔记》勾起了多少人对那个曾经住着乾隆，顺治的避暑山庄的向往，对那个培养出了朱熹，王阳明，左宗棠，曾国藩……书院的追寻。太多太多的向往与冲动，也许是一个念头，或许它会伴随着你的一生，或许是余秋雨改变了了你的人生，又或许……
我决定我还要走进《文化苦旅》《行者无疆》。
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以下是我们花时间整理的《《经典常谈》的读后感》，请在阅读后，可以继续收藏本页。读后感，是我们通过读书后根据自己的所想写成的文章，在读完作品后，心中常常有所幻想。此时不妨记录下来你的读后感悟，与大家分享。
《经典常谈》的读后感【篇1】
近日读完了朱自清先生的这本《经典常谈》，该书主要是介绍讲解一些中国传统文化的基本知识。书的自序上也说这本书是学习传统文化的典籍，也可以称作为“国学入门书”。既然能够称得上“国学入门书”，其分量可谓不言自喻。这本书的出现也为各个阶层的人群翻阅史籍做了一个很好的指引。
朱先生这部书所涉及的内容主要包括传统的“四书五经”，“十三经”等著作。囊括了经，史，子，集四部的一些最广为流传，最为经典的著作。在朱先生的这本书的书目编排顺序上依次是：说文解字，周易，尚书，诗经，三礼，春秋三传，四书，战国策，史记汉书，诸子，辞赋，诗第，文第。书中自序中说“各篇的排列按照传统的经史子集的'顺序，并按照传统的已经将“小学”书放在最前头。”所以这样一个比较循序渐进的次序也让读者能更好地来理解该书的宗旨。朱先生也说，要读懂这些书，特别是经，史，子，集就必须先从理解字义开始，所以他选择把《说文解字》放在第一位，真可谓是用心良苦。
纵观通篇，朱先生不但对每一本著作都做了精辟的解释，并且在对某些著作的阐述上也加有了他自己的一些认识。比如在《礼》第五中，朱先生说道：“天生万物，是个很古的信仰，但最普遍的还是祖先的信仰，直到我们这个时代，这个信仰还是很有力的，但大部分可以说是风俗习惯，这些风俗习惯有一些也可以说是生活的艺术。”在《尚书》中，朱先生对几千年来关于《尚书》的真伪也做了自己的考证，确定伏生的《尚书》为最原始的真本，但即便如此，朱先生还是建议我们对这29篇要分别看，因为中间也有一些文章是战国时人托古之作。所以，这样严谨的态度也恰恰可以为一些刚接触这些著作，或者即将接触这些著作的人提供了一个更为客观、更为辩证地来了解、认识这些著作的渠道。
朱先生的这本书虽然称作为“经典常谈”，但在我看来其实这本书不仅仅是单纯意义上的“经典常谈”，更深远地来看，其实还包含着“经典导读”这更深一层次的含义。众所周知，在国际化程度不断地深入每个人生活时，我们的生活也充斥着许多新生文化，以至于年轻一代对我们华夏文化的关注越来越少，面对日益增多的“泊来”文化，已经很少在有家庭再给孩子接受“传统教育”了。所以能以这样的方式来为我们的古代文化做一个诠释、代言，一定程度上也能让我们的华夏文化得以更好地流传。毕竟，我们的华夏文化还是需要下一代来传。
最近读了朱自清先生的《经典常谈》一书，自朱自清先生逝世已62年，看了这本书，书中字里行间都闪现出他嚼饭哺人孜孜不倦的精神，使人追怀不已，并为其短暂的生命而惋惜。
《经典常谈》的读后感【篇2】
朱先生无疑是很懂人心的，他的这部《经典常谈》，虽为“指南”，却只告诉你南方很有趣，而不告诉你南方的具体模样。他只跟读者介绍经典，却不把经典直接搬出来给读者看，既保留了原著的神秘，又从更立体的角度推广了那些著作，引导更多的读者去向往经典，读后感去研读经典，足见其用心之良苦，笔力之精道。在读完《经典常谈》后，我就去把书柜里积灰了的那套《史记》重新翻了出来。很久以前对它只是粗粗略读，如今我依着朱先生所说，去书中品读那些作者对“天道的无常，世道的无常”有感而发的抑扬之辞，体会到了过去未曾感悟到的、历史之外的情韵。“经典训练的价值不在实用，而在文化。”我想我所体会到的那种意外的情韵，也许正是朱先生所指文化里的一部分。经典不仅是学术的，历史的，它更是人文的，智慧的，是一个民族的情怀。
朱先生是作家，也是诗人，更是一名学者，他对经典的理解，以及在著书时的考究都非常严谨。因此对于这本《经典常谈》，我觉得光拜读是不够的，拜读完了还要百度——去找寻那些原著篇章、青史典故细细品味。书中提到的《四书》《五经》《战国策》《史记》《汉书》等典籍，任何一部都是常人穷毕生之力也难以研读透彻的。一叶可障目，一叶亦可知秋。朱先生敢于编撰这样一本《经典常谈》，足见其博览群书，学富五车的底气，也能让人感受到他对国学、对中华文化的一种坚持和珍爱，实乃学者典范，让我十分敬佩。
在这样一部充满“学术”气息的著作中，朱先生的文笔还时不时地透露出一种智慧和幽默。不像钱钟书式的机智戏谑、讽刺辛辣，朱先生的幽默平缓轻松，又通俗有趣。他在《战国策》里写到苏秦连横失败，“妻子、嫂嫂、父母，都瞧不起他”，他发奋努力，夜里读书“倦了要睡，用锥子扎大腿，血流到脚上”，后来合纵功成，“父母郊迎三十里，妻子低头，嫂嫂爬在地下谢罪。”在朱先生笔下，寥寥数行就把“引锥刺股”的故事讲得通俗易懂，妙趣横生。他写屈原著《离骚》，因为屈原“是个富于感情的人”，悲愤而发，“东一句，西一句，天上一句，地下一句”，“就像人在疲倦或痛苦的时候，叫‘妈呀！’‘天哪！’一样；心里乱极了，闷极了，透一口气，自然是顾不到甚么组织的。”也是几句俏皮易懂的话语，就把《离骚》的韵律特点和屈原的感性形象丰满地展示了出来。书中类似的桥段还有许多。如今《百家讲坛》栏目中红极一时的易中天、王立群等教授都以平民视角、通俗风趣的方式来谈历史、谈文化、谈学术，朱先生早在几十年前就已经在自己的书中开展了，我对先生的这份敬佩之情不禁又加十分，达到了二十分。
《经典常谈》的读后感【篇3】
最近我读了朱自清先生撰写的《经典常谈》一书，朱先生离开我们已有62年了，他作为我国现代作家以及他的优秀的散文作品《背影》、《荷塘月色》等永垂在我的心中。
看了这本书，就觉得书中字里行间都闪现出他那种嚼饭哺人的孜孜不倦的精神，使人对其追怀不已，并为其只有50岁的生命而惋惜。作者在书的序言中阐述了何谓经典，经典就是我国的传统文化遗产由中国文字记载下来的东西。
然后说明经典都包括哪些书籍，这些书籍共有十三种。这十三种书籍的作者，产生的原因，书的内容，及该书所产生的社会效益，分别逐一地作了介绍，这种夹叙夹议的过程就构成了全书的内容。
这本书既可以看做是散文集，又可以看做是教科书，因为朱先生在书的序言里说，经典训练是中等以上教育里的必要项目之一。他的这一主张得到当时教育部的认可和教育界许多人士的赞同。
《经典常谈》的读后感【篇4】
《经典常谈 文艺十六讲》选取的是朱自清先生在二十世纪三四十年代有关经典古文丛书介绍和文艺杂谈的一些短篇。朱自清，原名自华，号秋实，后改名自清，字佩弦。原籍浙江绍兴，出生于江苏省东海县，后随祖父、父亲定居扬州。1919年开始发表诗歌，出版过多部散文集、诗集和杂文集。自幼继承父辈的家学渊源，积极参加新文学运动，在社会动荡时期，又写就了不少杂文，针砭时事。他不仅是是中国近代的散文家、诗人，也是一位以笔为武器的民主战士。 他也研究古典文学，以认真严谨的态度从事教学和文学研究，曾与叶圣陶合著《国文教学》等书。
作为一名普通读者，我对他最熟悉的作品还是散文，例如语文教材中选编的《背影》《荷塘月色》片段，他的文字清丽隽永，善于融情入景即景抒情，情感真挚而朴实自然，意蕴悠长，令人回味不止。朱自清喜爱古典诗词，对古典诗词非常熟悉。他写散文时能信手拈来使诗词的意境与散文的意境融为一体在散文中创造诗情画意的境界。在《诗的语言》一篇中，他就提出“普通人多以为诗是特别的东西，诗人也是特别的人。于是总是觉得诗是难懂的，对它采取干脆不理的态度，这实在是诗的一种损失。其实，诗不过是一种语言，精粹的语言。”这段话结开了我一直以为对诗的误解，总以为诗相比较小说、散文等其他文体，是难以理解的，因此总是敬而远之。但朱自清认为诗与文并无明显的分界，“散文中有时有诗。诗中有时也有散文。”同理，文学中的美亦无定论，不仅诗要美，文也要美，都因时代而定。他的散文就体现了诗词之美，既有韵律之美，也蕴含了丰富的情感。
他是新文化运动的有力支持和参与者，在当时的时代背景下，十九世纪二十世纪之交是个新时代，新时代带来了新文化，产生了不同于士大夫阶层的知识阶级。在《论雅俗共赏》中，追溯了雅俗共赏的渊源，以前的文学欣赏和创作主要是文人雅客的事情，但自唐朝安史之乱以后，门第垮台打破了社会等级的固化，“士”和“民”之间的流通多了起来，宋代印刷术的发达，士人和学校的增多，都促使文化的普及高于以前的朝代。语录、传奇的流传大概起于民间，使得古文和诗都逐渐走上雅俗共赏之路，传统文化的变迁贴近了普罗大众。到了近代，这种改变愈加明显，白话文的提倡，以前不上士大夫台面的词曲和小说戏剧都有了正经地位，欧化的新艺术等，都涌入了几千年文化的古国。对此我们的态度是，不仅要雅俗共赏，更要取其精华去其糟粕。
关于学习了解文学的方法，在《论百读不厌》里略有涉及。他提出“经典文字简短，意思深长，要多读，熟读，仔细玩味，才能了解和体会。”古人有云：“书读百遍其义自见。”这个建议时至今日，仍极有价值。在这个经济社会快速发展的时代，文化也有了速食快餐的倾向，微信、网络里的碎片化信息瓦解了人们阅读长篇文学作品的耐心，各种平台的领读人带着大家分段分篇提纲要领般地阅读书籍，阅读与文学鉴赏成为一门交易，只要能够快速得到其中的知识即可，不再求精求实，不再花费大段时间一点点自我领悟。个人觉得有些遗憾。因为流传下来的经典作品经历了时间和不同阅读者的锤炼，需要花费时间沉静下来慢慢阅读，逐字领会。在序言里，朱自清还提到了经典训练的必要性，“经典训练的价值不在实用，而在文化。”。自近代白话文逐渐兴起后，对于古典文化的侧重就减少了，虽然现在开始提倡读诗词，重温经典，但一般大众对于古典书籍的了解寥寥。在经典常谈中，朱自清对于《说文解字》、《周易》、《四书》、《春秋》等古典作品进行了讲解，追本溯源他们的历史和经典意义，文章深入浅出，考据行文严谨，易于理解。无论是成人，或是义务教育阶段的学生，都可以按图索骥，通过文章里的介绍，选取自己感兴趣的经典，进行深入的阅读。正如他所说，希望读者把本书当作一只船，航到经典的海里去。
《经典常谈》的读后感【篇5】
朱自清先生著这本《经典常谈》，也许正是认识到了在他那个时代，我们过去的教育在某一个方向有所缺失，或者太超前，或者太落后——总之不在中间。朱先生在序里说：“经典训练的价值不在实用，而在文化。”这句话放在哪个时代都是受用的。不论是学生还是学者，平民还是教授，在求知的路上，人们总会错过一些，迷失一些。而这本《经典常谈》，正是引导那迷途之人，迷茫之人，去“见识经典一番”的指明灯。
《经典常谈》可以算是一部“指南”，朱先生将中国古典文化中的精粹一一梳理成篇，仿佛列了一个书单。而他对这份指南的度把握得也非常耐人寻味。论《尚书》，他不征引这部被称为“中国最古的记言历史”的古典中的人言，却不惜笔墨地叙述《尚书》流传的曲折，探究今古文之争的渊源，让人不禁好奇，是怎样的一部《尚书》，能在千百年里演绎出如此惊心动魄的史迹。谈《史记》，他也不拿那些流传千古的列传本纪说事，却讲太史公一生如何坎坷，如何发愤，如何终成一家之言，在史记的大身影下画出了司马迁的小身影——他和《史记》一样伟大。这也让读者不禁想去窥一窥那部“无韵之离骚”的华彩。
《经典常谈》的读后感【篇6】
《经典常谈》一本书读透中国古代文化典籍的精髓
《经典常谈》是朱自清先生写给大众的国学读本，着重介绍中国古代文化的经典作品，从《说文解字》到《诗经》《论语》，从诸子百家到李白、苏轼，系统总结了中国传统文化的精髓。
近十多年来，从易中天说三国到于丹讲论语的热播，从中国成语大会到中国诗词大会的流行，国学已经成为一个炙手可热的名词。许多研究中国传统文学的学者，都呼吁、提倡，学习中国传统文化，不要忘本。于是这些学者就以不同方式进行了不同影响的宣传，激起了中国人民对重学中国传统文化的激情。
可是很多人对国学只有一个模糊的概念，大概知道是传统文化、经史子集，单就国学的古籍而言，已经是浩如烟海了，作为一个普通的国学爱好者该如何入门？如果要解决这个问题，这本《经典常谈》便不可不读。
该书提纲挈领、通俗易懂，是国学知识和文艺理论最好的入门读本，对当代文艺、国学爱好者与研究者也有极强的指导意义和参考价值。该书也是中国近代散文家、诗人、学者、民主战士朱自清先生于抗日战争时期，在云南昆明的国立西南联合大学写给大众的国学读本，全面地呈现了朱自清先生在文艺和国学经典通俗化方面的见解与体悟，各位读者朋友也可以用这一本书读透中国古代文化典籍的精髓。
《经典常谈》的读后感【篇7】
读完这本书，给我的感觉它不仅仅是所谓的经典常谈，更是一本对于经典着作的导读。
纵观世界，现在全球一体化已经深入我们的内心，世界市场也已经初具规模，在我们的生活中，充斥着各种新的文化，作为新时代的我们，已经越来越少的在关注我国的传统文化，越来越少的家庭会给自己的孩子接受最传统的教育，越来越少的孩子了解我国古代还有如此精妙的作品，当然这也包括我自己。在读《经典常谈》这本书之前，我只知道我国古代有一段时期百家争鸣那段时期出现了大量的优秀作品，但我并不了解它们，直到我读了这本书我才知道，我国古代的作品，是我国历史上最璀璨，也是留给我们最宝贵的一笔财富。
虽然，我们目前无法改变这些我国的传统文化正在走向没落的现状，但我相信就目前而言经典是不会消失的。如果我把经典比作一个景点，那么这一景点一定需要一个向导，而朱自清先生的这一本书正好充当了这一角色，他在这本书中详细介绍了何谓经典，更介绍了这些经典可以流传千古的原因，在这本夹叙夹议的书中，我了解了我国古代经典的博大精深。
《经典常谈》的读后感【篇8】
今天在我家的书店买书，书的封面还是那么的醒目。我看过之后，真的很感动。我的妈妈告诉我，《经典常谈》读了两遍，其中一遍是一本《经典常谈》，一本是《论语》。
《论语》一书是孔子的弟子、弟子和弟子共同成长的故事，它是儒家学派的创始人，论述了孔子的仁爱和学习的基本原则。
孔子的《论语》一书，是儒家学派中的经典之作，它有着许多的经典，它的内容十分的丰富多彩，包括论语、孟子、三国、天书等等，其中论语包括了孔子思想、学说、伦理、伦理和道德等五方面内容。论语的内容十分的丰富多彩，包括了孔子教学等方面的内容，包括了孔子治学思想、学说和教学思想的传播、道德理念的渗透、思想精髓的培养、思想理念的形成、教学方法的创新及教育的创新等内容。
在论语中孔子提出了孔子学而不厌、诲人不倦、三思而后行。这些话，说的是孔子是非常有道理的。孔子在学习的第一个阶段，就提出了学而不厌的学说。这个学说中，孔子的学说，不仅是孔子对学生的传授，而且包括自己的学识、能力、修养、性格都有自己独特的看法，这是我们中国古代的经典之作。在论语中孔子提出的“不求甚解，但求精于圣人”，就是说，孔子的论语中，孔子提出的“不求甚解，但求精于圣人”，并用他的学说，提出了“知不足而改之，知困而奋，不患难而上学”等学的真理。这些学说中，孔子提出的“不患难而进取，知难而上进”，不仅是对孔子的学说提出的，更是对我们中国现代的经典之作出的最大的批判。
读了《论语》的书，我们可以看到孔子的学识、修养、性格都是值得我们去学习借鉴的，在以后的工作中我们也要向孔子学习，不要再去做一些别的什么事情了。
《经典常谈》的读后感【篇9】
这几天有幸拜读了朱自清先生编写的《经典常谈·文艺十六讲》，收获颇丰。
拿到这本书的时候，我是很欣喜的。先不说名人大家之作，光是随手翻阅一下目录，也能看出是一本需要虚心学习的好书了。与一般的小说、随笔不同，这本书绝不能以悠闲之态囫囵吞枣便略过了事，学术性极强的读本，需要平心静气细细品读。也正因如此，不免有人在读时觉得枯燥难啃。
这本书由两部分组成，第一部分是“经典常谈”，也是单独出过一本集子的部分；第二部分是“文艺十六讲”，收集了十六篇朱自清先生相关的文学论著。前者为“汉语言”的细析，后者是“文学”的畅谈，合二为一，便是“汉语言文学”。这对作为准中文系学子的我来说，可谓是拾到宝了。
先说第一部分。朱自清认定，“经典的价值不在实用，而在文化。”经典训练是一般人文化教育的必要内容。但我国古代经典，浩繁艰深，为使一般人有兴趣去接近它，作者在书中用十三篇文字要言不烦地介绍了华夏民族文化遗产中的菁华。常谈不囿于陈腐的旧学框架，尽量采择近人新说。读来亲切自然，通俗易懂。字里行间可见出一种嚼饭哺人，孜孜不倦的精神。作者有一个美好的心愿，希望“读者能把它当作一只船，航到经典的海里去。”而我在读时，也确实看到了不同于古文化以往的枯燥形象的解读。
图文并茂有助于形象化地将古典文化传达给读者。在阅读本书之前，我对那几本经典的印象仅局限于“四书五经”的名号。高中时为了应试把“四书为哪四书”“五经指哪五经”的答案背得滚瓜烂熟，而后只有机械化地把那几部著作捆绑记忆，从未想过深究每一部到底讲了些什么。在《经典常谈》中，我第一次了解了几本古书的大致内容，也对写作时期的社会文化背景作了大致了解。枯燥乏味的知识点通过作者轻松又不乏严肃的语气变得灵动，而那只“船”，也确有把读者带入经典的魔力。 再谈第二部分，即“文学”部分。后半部分是我最喜欢的话题，相对于语言学和离生活较远的古文化，我更愿意亲近离人性与艺术更近的文学。
在第一篇文中，朱自清先生便提出了“什么是文学”的论题。“文字的作用不外达意表情，达意达得好，表情表得妙就是文学。文学有三种性：一是懂人性，即要明白。二是逼人性，即要动人。三是美，上面两种性联合起来就是美。”
朱先生在十六讲中也以一名教师的身份，对国学教材、学生习作等方面作了论述。其言之有理，理之精确有力，鄙人也只有观摩仰望的份，不敢亵渎，只得在心里记下他对学生们的每一句指导与教诲，希望在日后的学习中更加沉稳细致，对知识、对文学、对自身素养的提升报以严谨认真的态度，不做“穷酸的读书人”、不读不写“低级趣味”之作。
总而言之，这本书对于还未入门的中文人来说，可谓是一个引路者的作用。关于国学经典，关于文学文化，虽未得细枝末节，但也有大体的轮廓方向。正如作者所说，读者将其当作是一艘船，从平涸的细流行到经典的海中去。相信有这本书的引荐，在日后的深入研究中，会免得走些弯路。
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关于《简爱》的读后感模板【篇1】
《简爱》是英国文学史上的经典之作。它的杰出取决于取得成功地营造了一位坚持不懈维护保养人格独立，最求个性化随意，认为人生道路公平，不向运势妥协的顽强女性品牌形象。
小说集的主人翁简爱自小父母离婚，过着无依无靠的生活。年纪轻轻就承担着与同年龄人不一样的工资待遇：例假的看不上，表妹的藐视，堂哥的污辱和痛打以致被遗弃送进艰苦环境的劳渥德院校。读到这儿，我为简爱的不幸遭遇感到伤心，又为这些人的无情无义而感到气恼。正人君子的布洛克尔赫斯特老先生不仅当众全校师生的面污蔑她，还让她在许多人眼前示众。可以说简爱的童年是悲剧的。殊不知，在这种悲剧和痛苦眼前，她并沒有胆怯，只是英勇坚强不屈路面对，把它化作击败悲剧和痛苦的驱动力。不仅在学习方面飞快发展，另外也获得了全体师生的了解。
一样，在这些皇室小姐和紳士眼前，她也持续保持着高雅的自尊。应对取笑与讥讽，她从来不由于自身是一个影响力卑微的家庭老师而感到不自信。她觉得她们是公平的，一样遭受他人的重视。难道说就由于我一贫如洗，不为人知，相貌平凡，身高偏矮，就没有灵魂，沒有心地善良了你错了，我的内心跟你一样丰富多彩，我的胸怀跟你一样丰富！也更是由于她的刚正不阿、崇高和纯真，深深地触动了罗切斯特老先生，使他感到妄自菲薄，对简爱赞叹不已。最终，简爱总算寻找归属于自身的幸福快乐。更是这类勇于向低俗整体实力抵抗、追求完美公平的精神实质，让夏洛蒂作品的简爱形象得到了永世。
根据这篇小说集，大家不会太难发觉，在主人翁简爱的的身上拥有 创作者本身的身影。夏洛蒂勃朗特出生于一个生活穷困的法师家中，幼时丧失妈妈，受知识渊博的爸爸危害，自小便对文学类造成了深厚的兴趣爱好。可是家中的不幸和那时候的社会环境，终究了她的文学类路面不容易是一帆风顺的。而她并沒有因而舍弃，总算写成了这一部拥有 深刻影响的《简爱》。
法国文学家维尼曾说过：平凡的人生遵从运势，仅有最强者才算是自身的修罗神。从简爱和夏洛蒂的身上，我真实懂了这话的含意。
关于《简爱》的读后感模板【篇2】
在漫长的暑期中，我阅读了一本世界名著――《简。爱》。
《简爱》这本书的作者是勃朗特（1816―1855），是一位英国女作家，是19世纪活跃在英国文坛上的勃朗特三姐妹之一。在她的小说中，最突出的主题就是女性要求独立自主的强烈愿望，关心女性自身命运，具有浓厚的抒情色彩。从而使后世作家在处理女性主题作品时，都不一样程度地受到她的影响，并把她的作品视为“现代女性小说”的楷模。
《简爱》这本书中写了一个孤儿――简。爱的悲惨的经历。简。爱在父母去世后，被舅父和舅母养大。之后，她又被送到罗沃德义校学习，在那里生活了8年。
在简。爱与舅母生活（那时她的舅父去世了）时，受尽了委屈。舅母的儿子约翰。里德毫无顾忌的打她，海德太太把她关进红房子（里德先生就是在这间房子里死的）。在简。爱的舅母看来，简。爱无论做什么事情都是错的，而她的儿子约翰。里德做的事情都是对的。我想，这应当就是人们口中的偏爱吧。
简。爱好可怜啊！看了下头这段话，你会更加觉得简。爱可怜的：他一句话也没说，突然狠命揍我。我觉得一两滴血从头上顺着脖子淌下来，感到一阵热辣辣的剧痛。
之后，简。爱被送到了罗沃德义校学习。她在那儿当学生的日子，虽然比不上在盖茨海德府那么苦，却也称得上是艰辛。在那里，粥时不时地烧焦了，冬天双手被冻得通红。简。爱就这样熬了8年。
8年后，简。爱最终去找工作了。她当了一名家庭教师。之后，她的小主人（或者说是学生）去上学了，她也就离开了。
最终，她和爱德华结婚了，他们过上了幸福的生活。
是啊！不经历风雨，怎能见到彩虹！
关于《简爱》的读后感模板【篇3】
《简爱》是一部英国文学史上的经典之作。它的伟大在于成功地塑造了一位坚持维护独立人格，最求个性自由，主张人生平等，不向命运屈服的坚强女性形象。
小说的主人公简爱从小父母双亡，过着寄人篱下的生活。小小年纪就承受着与同龄人不一样的待遇：姨妈的嫌弃，表姐的蔑视，表哥的侮辱和毒打……以至被抛弃送进环境恶劣的劳渥德学校。读到这里，我既为简爱的不幸遭遇感到难过，又为这些人的冷酷无情而感到气愤。道貌岸然的布洛克尔赫斯特先生不但当着全体师生的面诋毁她，还让她在众人面前示众。可以说简爱的童年是不幸的。然而，在这些不幸和苦难面前，她并没有退缩，而是勇敢顽强地面对，把它化为战胜不幸和苦难的动力。不但在学习上飞速进步，同时也取得了全校师生的理解。
同样，在那些贵族小姐和绅士面前，她也始终保持着高贵的尊严。面对嘲笑与挖苦，她从不因为自己是一个地位低贱的家庭教师而感到自卑。她认为他们是平等的，一样受到别人的尊重。“难道就因为我一贫如洗，默默无闻，长相平庸，个子矮小，就没有灵魂，没有心肠了――你错了，我的心灵跟你一样丰富，我的心胸跟你一样充实!”也正是因为她的正直、高尚和纯洁，深深打动了罗切斯特先生，使他感到自惭形秽，对简爱肃然起敬。最后，简爱终于找到属于自己的幸福。正是这种敢于向恶俗实力反抗、追求平等的精神，让夏洛蒂笔下的简爱形象获得了永生。
关于《简爱》的读后感模板【篇4】
伟人最明显的标志是坚强的意志、简·这篇文章告诉我爱。
《简·夏洛蒂是英国文学史上的经典传世之作。勃朗特。《简·《爱》这本书讲述了简爱从小到大的生活经历。因为她的父母从小就去世了，她被寄养在月经家里，过着寄人篱下的生活，承受着月经的厌恶，表姐的蔑视，表姐的侮辱和殴打……之后，她别无选择，只能去慈善学校。她和同学们每天只能吃一些烧焦的粥，偶尔也能吃一点奶酪。简爱在那里住了八年。后来，为了谋生，她成为了一名家庭教师。她诚实高尚的性格和纯洁的心得到了主人罗切斯特的赏识，慢慢地爱上了她。她也喜欢罗切斯特。但命运又戏弄了她，罗切斯特已经有了一个疯狂的妻子！因此，简爱遭受了巨大的打击，默默地离开了悲伤的地方。钱很快就花光了。山穷水尽的时候，一个牧师救了她。她不仅从牧师那里得到了一份工作，还得到了她叔叔的巨大遗产。最后，她和罗切斯特在经历了磨难终于结婚了。
造化弄人。简爱从小到大，几经波折，终于得到了幸福。虽然她遭受了这么多的折磨，但她从不放弃，默默忍受，生活最终把她磨练成一个意志坚强的人。这使她在未来的生活中有顽强的活力，不会轻易被社会淘汰。这就是我们应该学习的品质。假如我们在做任何事情时，缺乏自信，遇难而退，结果就是一事无成。我以前学过很多兴趣班，但是没有取得好成绩。为什么？因为我的意志不够坚定，我总是受到其他事情的影响，我经常学习其他课程的一半。但是，此刻我明白了坚持的重要性，再也不会被困难吓倒，在电脑上也取得了不错的成绩。
过去，一个年轻人去微软申请，但该公司没有发布招聘广告。看到总经理疑惑不解，年轻人用不熟练的英语解释自己碰巧走过那里，贸然进来。总经理觉得很新鲜，破例让他试试。面试结果出人意料，年轻人表现不佳。他解释说没有提前准备，总经理随便说:等你准备好了再试试。一周后，他再次走进微软的大门，这次他还是失败了。但他的表现要比第一次好得多。总经理给他的回答还是和上次一样:等你准备好了再试试。就这样，这位年轻人走进微软公司五次大门，最终被公司录用，成为公司的重点培训对象。年轻人意志坚定，从不放弃，最终取得了成功。微软不仅看中了年轻人专业技术的了年轻人专业技术的毅力和顽强意志。
我有这么一本好书做我的好老师和朋友。我相信我将来会过得更充实。我会永远记住这个意志坚强、宽容宽容的人——简爱。
关于《简爱》的读后感模板【篇5】
她，坚强自尊，叛逆反抗，敢于和骄暴残毒的表哥发生争执、怒斥、扭打，敢于指责冷酷护短的舅妈；她，追求精神上的自由、平等，虽然知道与罗切斯特的身份地位有所不同，但她仍不顾一切地去爱他。当罗切斯特为了试探她而假意与贵族小姐结婚时，她愤然，她嗔视，她佛郁；她，勇于追求纯洁的爱情，对罗切斯特的感情真诚而专一。那执着而热情的爱情，一场熊熊大火也无法将其烧毁得一干二净。坎坷，却又努力追逐幸福的她，简爱。
年仅十八岁的简？爱受聘到桑菲尔德府当家庭教师，认识了主人罗切斯特。渐渐地，两人被对方身上的气质所吸引。他们不顾身份地位巨大的差距深深地相爱了，并很快举行婚礼。可是，好景不长，正当他们举行婚礼时，却有人证明罗切斯特的妻子还存在于世。他之前的那位妻子，叫梅森，是一位精神分裂症患者，曾几次想害死罗切斯特。简？爱知道，自己与罗切斯特的婚姻是不平等的。于是，她坚定地离开了罗切斯特，哪怕他深爱着他。之后，简？爱仍对罗切斯特念念不忘，并再次回到了他的身边。但那时，一场熊熊大火使桑菲尔德府成了一片废墟，没等到救火车来，宅子就已经烧成了一片火海。那场大火没有夺走罗切斯特的生命，但使他失明了。最后，简？爱找到了罗切斯特，并和他悄悄地举行了婚礼。
列夫托尔斯泰曾说过：“《简爱》表达出的思想，即妇女不甘于社会指定她们的地位而要求在工作以及婚姻上独立平等的思想，在当时是不同凡响的。”简？爱是那么的坚强勇敢，努力地追求自由与平等。与简？爱相比，我们的童年是灿烂的，是五彩斑斓的，并没有经历过大的挫折和坎坷。因此，我们更应该珍惜，努力奋斗，自尊、自强。
“难道就因为我一贫如洗，默默无闻，长相平庸，个子瘦小，就没有灵魂，没有心肠了——你想错了，我的心灵跟你一样丰富，我的心胸一样充实！”
关于《简爱》的读后感模板【篇6】
一个暑假我都无所事事的地赖在电脑前，也使得近视越发严重了。母亲看见我这副懒散的模样，又气又急地指着书架，命令我去领略一下书籍的风采。
我没好气地站起来，在落满灰尘的古老书架里翻了翻。大多数的书我都早已可以把精彩的部分背的滚瓜烂熟，还有什么书可以读呢!正这么想着，我突然看见了一本名为《简·爱》的书籍。早就听说同学们觉得这本书很好看，而且现在我也游手好闲的，暂且读读看好了!
但是鉴赏了这部巨作后，我对它的态度发生了翻天覆地的改变。
一开始文章用怜惜而又悲伤的笔调陈述了主人公简灰色的童年。她自幼父母双亡，开始还有一个疼爱她的里德舅舅，后来连他也被狠心的舅妈告知简他离世的消息。于是简被堂兄和仆人们欺压着，屈辱着。但是简屈服了吗?不!她越发越和蛮横无理的舅妈一家人抗争着，最后里德太太被迫无奈，把简送进了公益的女子学院。
简在学校里认识了一位逆来顺受却善良天真的小女孩——海伦。无论海伦如何被欺负，她都是默默地忍受着，从不抱怨命运对待她的残酷。但是好像是命运想玩弄这个可怜的生命一样，没多久海伦染上了肺癌，但是弥留之际海伦笑着对简说：“简，我相信人死后是能进天堂的，到时候在天堂再会吧!”简悲痛欲绝，但是却加倍努力了起来。终于，她在各方面都得到了全面的发展，出落成了一位满腹经纶、温文尔雅的女士。
她得到了一份家庭教师的工作，并遇到了脾气古怪，性格孤僻的罗切斯特先生。不久后简坠入爱河，倾慕着有着别样气质的主人。当他们在圣洁的教堂举行婚礼的时候，却被一个来历不明的律师告知罗切斯特已经有妻子了。这犹如一道晴天霹雳，降临在简的心灵之中。但她没有哭，也没有闹，就默默地离开了她深爱的爱德华。在离开后，简体力不支便昏倒在了路边，被好心的一家人救起，这时她才发现里德舅舅没有与世长辞，这位好心人就是她的表兄!而且表兄告诉简，舅舅有一大部分财产留给了他们，她将过着幸福富裕的生活。
可是在另一边，可怜的罗切斯特先生早已成了双目失明且不能活动的穷人，只有一些忠心耿耿的佣人还不肯离去他。简得知这一消息，立马赶回了他的邸宅。罗切斯特也解释清了前妻的事情，有情人终成眷属，他们终于幸福的生活在了一起。
《简·爱》洋溢着的是细腻温和，散发的是坚强的清香。我不禁流下了复杂的泪水。我不知道它是喜悦还是赞叹的，但是我明白，这是我出生以来最透明，最圣洁的泪滴。我感叹生在和平社会的美好，却又想起我们的幸福源于以前人民的抗争。也许这个世界还是存在着扭曲和不幸，但是我发誓，长大后我要做一个以德报怨的伟大人士，像简一样宽容和善良!
关于《简爱》的读后感模板【篇7】
寒假，严冬，捧起一本山《简爱》，本意只为消遣，可愈发陷入其中，难自拔。
女主人公简爱，深深触动了我。
简爱幼时便父母双亡，性格古怪，样貌平平的她寄居在舅妈家中，童年不幸，寄人篱下的她遭到每一个人的厌恶。女佣的嘲讽和践踏促便地的自尊心萌芽生长，试图改变现状的她来到洛伍德学校读书。由于那邪恶的舅妈，在那个环境恶劣的女子学校里，小简爱自然不受待见，幼小的地独立自主、一点一点悄悄成长。而后，毕业的地放弃了长久以来学校教师的安定生活，来到桑菲尔德庄园做了一名家庭教师，性情刚烈的简爱因种种原因离开了桑菲乐德庄园。后来，在爱的感召下，她又重拾了那份情谊，平静、幸福地过一生。
细品，简爱的一生多么不幸。
幼时遭到里德舅妈一家的欺凌和诋毁，结交不久的挚友在寒冬中躺在自己怀抱中离去，无意相识相爱的罗切新特先生却被发现早已有了合法疯妻，后来爱人在一场火灾中失去了一只手臂和双眼。等待她的平静生活，何尝真的温馨、幸福？
可，茫茫乱世，简爱的一生又何其幸运在大千世界中寻得自己的真爱和挚友，更重要的，简爱放下了仇恨。在舅妈里德重病之际，简爱侍奉了地两周，仅仅是要感怀着儿时的养育之恩。她做到了常人难以想象的伟大、宽容。
这跌宕起伏的人生，又何尝不像我们每个人渺小却又注定不平凡的生命呢？每天都在奔跑，每天都流泪，每天都在抱怨昨日的种种不快；课每当太阳重新升起，便又如即将胜利地怀满喜悦一般继续前行。即使最普普通通的我们面对现实，依旧如此的伟大，只用一颗热情似火的心去对乃待那即便如死灰般的生活，面对生活的一个个玩笑，我们虽无法一笑而过，却总能在落幕时抿嘴上扬，会心一笑，将那死灰重新雄雄燃烧。
波澜壮阔的人生，我们无力去挣扎，也不愿，只因我们懂得这才叫人生，这才配活着。
乐观、勇敢、积极、自信，便是在这本《简爱》中读到的人生。
变得乐观，即使身处风雨仍盼重彩虹。
变得勇敢，生活支离破碎也不放下对远方和爱的追逐。
变得积极，那便身陷淤滩，也不忘奋力挣扎。
关于《简爱》的读后感模板【篇8】
《简爱》是英国十九世纪最出色的小说之一。
小说的主人公简爱从小父母双亡，过着寄人篱下的生活。小小年纪就承受着与同龄人不一样的待遇：姨妈的嫌弃，表姐的蔑视，表哥的侮辱和毒打……然而，她并没有因为这些苦难和不幸打倒，而是勇敢顽强地面对，把它化为战胜不幸和苦难的动力。不但在学习上飞速进步，同时也取得了全校师生的理解。
同样，她在那些贵族小姐和绅士面前，也始终保持着高贵的尊严。面对嘲笑和挖苦，她从不因为自己是一个地位低贱的家庭教师而感到自卑。她认为他们是平等的，一样受别人尊重。正是因为简爱的正直、高尚和纯洁，深深地打动了罗切斯特先生，使他感到非常惭愧，对简爱变得非常尊重。最后，简爱终于找到了属于自己的幸福。
即使没有优越的背景，一帆风顺的生活，完美的容貌，但她依然追寻自己心中的那片美好。纵使所有人都对你不抱希望，你也要相信你自己！只有内心变得强大起来，才能主宰自己的命运。
关于《简爱》的读后感模板【篇9】
在假期中，我阅读了英国著名作家夏洛蒂·勃朗特的小说《简·爱》，这本小说使我被深深地打动了。
女主人公简·爱自幼父母双亡，被疼爱她的舅舅收养，但舅舅的去世使得简·爱被不喜欢她的舅妈收养，遭到了舅妈和约翰的折磨对待，但她并没有因此放弃自己、放弃活下去的希望，她最终在药剂师劳埃德的帮助下逃离了这里、逃离了这个对她来说像是地狱一般的地方。她被送去了慈善学校，在那里待了八年。随后找到了一个做家庭教师的工作，她凭借着自己独特的人格魅力赢得了一份爱情，但是她与罗切斯特的情路却很坎坷，最后她排除了万难得到了幸福。
简·爱和同时期的女性不一样，她不被金钱左右、渴望平等、有着自己的尊严。虽然她的人生困难重重，但她凭借着自己的聪明、善良、坚强一一的将困难克服。
“你以为我会留下来成为一个无足轻重的人吗？就想一个没有感情的机器一样？你以为我身无分文、身份低微、相貌平平、个子矮小，我就没有灵魂了吗？你想错了！我的灵魂和你一样丰富，内心和你一样充实！如果上帝赐予我美貌和财富，我也会让你离不开我，就像我现在离不开你一样！我不是根据习俗、惯例，甚至也不是通过血肉之躯在跟你说话，而是我的灵魂在和你的灵魂对话，就像当我们穿过坟墓来到上帝面时一样，我们的精神彼此平等！”简·爱的这段话使我深深震撼，她既有着对爱情的追求也始终保持着自尊。在小说最后，简·爱获得了财产，罗切斯特变成了一个残疾人，简·爱还是义无反顾地和罗切斯特在一起了。
喜欢一个人是喜欢他的内在，是灵魂与灵魂的交流。简爱始终坚持着自己的本心，不被世俗和金钱改变，这是值得我们学习和敬佩的。
简爱的一生是乐观的、坚强的，正因如此她才能克服所以困难最终获得幸福。
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