爱情电影观后感
爱情电影观后感 2023-02-06
爱情电影观后感1000字模板。
请阅读由小编为你编辑的爱情电影观后感。当我们把注意力集中在影片上时，相信大家从中增长不少见闻吧。这就需要我们观看结束后动笔写下一份观后感，观后感要因数材料，概括文章内容。供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友！
爱情电影观后感【篇1】
青春偶像电影的套路往往是冷酷霸道睿智狼男爱上傻白甜小白兔女主，但是迪丽热巴、张云龙、高伟光联合主演的脱线爱情喜剧《傲娇与偏见》却颠覆套路，奇葩新颖人设，将贱萌进行到底，最污台词爆笑有内涵，上演一场鸡飞狗跳的脱线恋情，堪称清新爱情片中的一股泥石流。
影片《傲娇与偏见》主要讲述了北漂网络写手唐楠楠(迪丽热巴饰)阴差阳错收留妈宝富二代朱侯(张云龙饰)后，又在机缘巧合下被暖心忠犬男萧见君(高伟光饰)一见钟情的故事。
唐楠楠一位微胖的北漂网络写手，独自在异乡打拼的生活早把她打磨成了毒舌女汉子，她身上不经意之间流露出来的窘迫、时时爆发的斗志小宇宙就这么轻易触动观众内心的柔软，让你保护已久的硬壳砰然碎裂，湿润了眼窝。
朱侯在片中大走傻狍子路线，没有以往偶像剧情男主的高智商，记不住数字、路痴的他自从遇到唐楠楠之后，就衰神上身，囧事连连、状况多多，身为富二代公子哥虽多金，却不能一掷千金，甚至一度落魄到流浪街头，在垃圾箱中求生存。最倒霉的当属朱侯的屁股，经常出其不意受伤，观众都笑疯了，纷纷猜测下一次受伤会在什么地方?
萧见君在片中是一位高富帅，忠犬男暖男人设颇受欢迎，值得一提的是这位暖男也不同以往的暖男形象，因为他在片中会因为爱情被兄弟折腾的不成人形，也会为了爱情插兄弟的刀，人物形象更加真实可信。
影片《傲娇与偏见》告诉我们妈宝有钱任性不好使，朱侯是一位标准的富二代，平时生活中挥金如土，可是到了唐楠楠这里却被狂怼，甚至被指责为只会啃老的妈宝男，气极败坏的朱侯往往会将自己的鬼畜发挥到极致，将唐楠楠的缺点一一罗列，故意撩拨女汉子发火。
在唐楠楠误打误撞破坏了贱萌海龟男朱侯为追求女神莫墨精心布置的告白仪式之后，这对气场不和的冤家就开始了同一个屋檐下鸡飞狗跳的同居生活：唐楠楠深夜写稿时会搞怪大笑大叫、放肆high歌;朱侯刚一入驻就麻烦不断，刷爆唐楠楠的信用卡，甚至把她锁在卧室里;朱侯会日复一日地骚扰楠楠，女汉子楠楠则会时不时追杀朱侯。
影片中最大的特点就是帅不过3秒，无论是朱侯还是萧见君，都是前一秒很帅很浪漫，后一秒立即出丑，形象尽毁，在唐楠楠争压大战中难分仲伯，清奇的画风让全场观众笑到停不下来。
欢喜冤家唐楠楠和朱侯的花式互怼你来我往，终于怼出火花，怼出感情，两人不和的气场得以调匀，陷入热恋中的唐楠楠变得温柔了，妈宝男朱侯成熟稳重了，终于找到了自己最正确的人生方向，成为一个有爱心的暖男和商业头脑的互联网创业者。影片后半段两人的甜蜜互动虐残单身狗，朱侯与唐楠楠笑料不断的脱线恋情让观众找到了久违的感动，反套路爱情引发共鸣。
爱情电影观后感【篇2】
该片将于白色情人节上映，它用一个浪漫的爱情故事将现实生活中的爱情热点一网打尽。相信每个人心中可能都有一个爱情银行，存着我们所有想要的感觉。只要把爱情存起来，把回忆存起来，就能促进大家去审视自己的爱情，把握当下的幸福。人的一生有几个十年？十年的默默守望让人动容，而现实的选择让守望的人无奈、无助、又无语，而当何沐阳在爱情银行的保险箱里拿出给白倩钻戒时，一切都无需表达，彼此都已领悟。
何沐阳，堪称80后的典型代表，80一代如今都已成为社会的主力，基本大学毕业已十年，相信他与女友白倩曾经有过的温馨恋情，使他很难走出被抛弃阴影，是80一代的普遍缩影。(观后感)现实生活中，何沐阳并不少见，多少大学期间浓情蜜意的情侣恋人，都在毕业的刹那间，就已注定要分道扬镳，毕业即分手不是个例。有人说这是爱情照进现实后必须面对的残酷境况，爱情不是肥皂剧，它必须要面对生活和社会的现实。
十年，能让多少人的容颜老去，也能让多少年轻的心领悟人生，何沐阳的被禁锢的心锁终于让时间给打开，抛弃爱情银行，决定重新出发。影片开放是的结局给观众留下了无限的遐想，牵手余小鱼？还是缘续白倩？不同的人有不同的选择，这是导演留给我们的一个谜局，一个无比现实的迷局，而我们都是局中人。
《爱情银行》的导演曲江涛是在现实生活中挖掘幽默的高手，他的前作《孙子从美国来》虽然是低成本影片，但是却凭借其接地气的喜剧风格，在豆瓣网上被8000多位网友打出了平均8.0分的高分，跻身当年全球电影好评榜前10名的好成绩。初入商业类型片领域，曲江涛依旧坚持自己的风格，接地气儿的曲式幽默。电影是导演的风格体现，《爱情银行》值得观赏，权当领悟爱情感悟人生。
当这部纯净却有些忧伤的青春爱情史诗、讲述一个苦苦坚守封存爱情十年的电影《爱情银行》在银幕上徐徐展开的时候，我突然感觉心里瞬间有什么微弱的东西似乎无声地剥落，之后一种微妙的感觉沿着神经末梢而悄悄漫延生长开去。
我在想，那些渐次呈现在我面前的画面，到底是谁的故事？为什么那么的熟悉？
影片中那段刻苦铭心的爱情，是大多数校园情侣的真实写照。大学时代的情窦初开，毕业成年后各奔前程的分开，残酷与残忍的现实变故鲜明得让人害怕。但这就是人生，也是青春的必然！所以，在看到何沐阳十年都守候在爱情银行的时候，他的坚持与执着让人尤为心疼！
对于七零后或八零后的人来说，这是一部也许没有原型，却每一个人都可以在影片中找到自己影子的电影，哪怕只是曾在心头掠过的那么一瞬间。当每每想起隐藏在我们内心深处的那一个人时，那些淡淡的忧伤，那些不能忘却的疼痛，那些深刻进骨髓里痛彻心扉的爱情，虽然残缺但也觉得是段美好的回忆！
我不知道有多少人会像影片中何沐阳那样对待自己的初恋，但我肯定有这一群恋者存在。他坚持将爱情像人民币那样存进银行，从而得到保障、甚至收获些许利益，却不知爱情本来就是流逝的，每一分都比金子贵，再怎么贴上保鲜膜、锁上牢固的铁链，也封锁不住一个人的心，很少有人能经受住现实和时间的考验。虽然在影片后期，我们能感受何沐阳和白倩之间都还互有感觉，但那种感觉早已变了味。而从另一个角度来看，又凸显出了这一对恋人曾经的纯净与美好！
对于何沐阳来讲，《爱情银行》是对自己初恋的承诺、是对那份放不下的爱情麻痹自己，因为现实的残酷让他的单纯对爱情产生怀疑。但其实，《爱情银行》的设定与存在，同时是对现代人对待爱情不忠诚的一种反面教说。正如老警察对何沐阳所讲的那样：两个人，如果是真心相爱，就要互相大声说出来，就要坦诚相待、相濡以沫，还有什么话不能面对面说的？偏偏要单独对着镜头录那么个视频？那都是瞎扯淡！这一段豁然开朗的对话，与其说是对何沐阳开导疏通，更不如说是在告诉我们爱要坦荡荡的真谛！许多时候，也许就是那一句难开口、不好意思说，就造成了缘分错过或是终生遗憾。就拿那一对白头偕老的爷爷奶奶来说，老爷爷要当时不是录视频，而是当面对着老奶奶唱那首歌，多美好！可最后还是让老奶奶留着遗憾离开人世。
不过，虽然何沐阳的所作所为让人觉着有些傻、有些轴，老爷爷的害臊让人觉着遗憾、可气，但这更能体现影片整个单纯、朴实的基调。在这个基调之上，导演通过不加任何修饰的表达都市青年的情感状态，用最朴实的镜头将我们感动，这的确很有惊艳之感！俊男美女、青岛海景，唯美细致的镜头里，交织的人物和剧情，画面的优美与爱情的美好相之呼应，让这部清新、淡雅、唯美风格的影片非常具有煽动性。
看过许多电影，呈现出一种浮华、泡沫甚至是肮脏与做作共存的状态，它意味着繁荣，但也意味着人们缺失了的感动与思考。但在《爱情银行》这部影片中，我们可以看到一个绝对伤痕与绝对纯净洗炼的青春，这的确是一种风格，或者说是一种类型，而它的这种精致与纯净也是中国电影界现阶段所缺失的类型片，所表现出来的恰恰是电影镜头需要给人们的那点感动与领悟，不一定有多深刻，但却值得回味一番！
爱情电影观后感【篇3】
我是一个超爱看电视的人，看过的电视也不计其数，但我最最喜欢的一部电视要数《爱情公寓》了。
《爱情公寓》是一部都市喜剧片，描述了七个年轻都市白领在生活中发生的一些趣事，表达了大多数人所梦想的一种生活状态!虽然表现的有些夸张，总是能让人捧腹大笑，很好的剧情，很真实的感觉，贴近生活，却也充满了闹剧的离奇，没有装腔作势。《爱情公寓》第二季则换了一种思维，它表面上也是都市白领日常生活的一些趣事，但实际很多时候表达出许多人生哲理，更重要的是，也不乏感动的镜头。
我不得不承认，我对《爱情公寓》是有很大依赖的，心情不好，就静静地看《爱情公寓》。我也得承认这招确实很有效，一遍遍不耐其烦的看，一次次不耐其烦的笑。它对我来说，不仅仅是一个电视剧，而像一个好朋友，碰到不开心的时候，它总是会对你笑。印象最深的是是美嘉帮助失魂落魄的关古重整旗鼓斗地主的那一集，特别的搞笑，后来大家齐心协力，共同帮助关古恢复信念，搞笑之中给人力量!还有那句经典台词“我一口盐汽水喷死你”也很给力。
爱情电影观后感【篇4】
一部风靡全球近半个世纪的美国故事片，一部荡气回肠的感情经典之作，一段美丽而忧伤的感情故事，一首催人泪下的感情绝唱，电影史上三大凄美不朽的感情杯具之一。它就是1940年出品的由茂文·勒洛依导演，费雯丽·罗伯特·泰勒主演的好莱坞战争体裁的感情故事片《魂断蓝桥》。
——开篇语
第二次世界大战前夕，英国上校罗依·克劳宁(罗伯特·泰勒饰)在滑铁卢桥上独自凭栏凝视，他从口袋中拿出一个象牙雕的吉祥物，20年前的一段恋情如在眼前……
那是第一次世界大战前夕，回国度假的罗依假期已满，即将奔赴法国，在滑铁卢桥上他救了赶往剧院演出的芭蕾舞演员玛拉一命，临分别时，玛拉将她心爱的象牙雕的吉祥符送给了罗依，两人自此成就了一段美丽的邂逅。玛拉不顾剧团女经理笛尔娃夫人的严厉反对，与罗伊约会，在苏格兰民歌《一路平安》的华尔兹舞曲中两人翩翩起舞，含情相望。因罗伊行期推迟之故，他找到玛拉，要和她立刻结婚。可因为当天已经错过了教堂规定的结婚时间，两人只好决定第二天再去。可就在当晚，罗依被召回军营。第二天一大早，罗依便离开了。玛拉放下了演出去送罗伊，罗依安排了克劳宁夫人与玛拉见面，让玛拉入住克劳宁家，。回到剧院，笛尔娃夫人已经决定开除玛拉，好友凯蒂为她求情也一同被开除了。就在玛拉将与克劳宁夫人见面时，她无意间在报纸上看到阵亡士兵名单中赫然写着：罗依·克劳宁。她倍受打击，因为失去了感情，她拒绝了克劳宁夫人的帮忙，并且因为深受打击大病一场。期间好友凯蒂为了让两人很好的活下去而成为了妓女。病愈后的玛拉也沦为了妓女，但是一次在车站拉客的时候，她却见到了罗伊。两人重逢让她悲喜交加。应对罗依的爱，如已无力承担，在到克劳宁家之后，善良的她最终向克劳宁夫人说出了实情，最后留了一封信给罗依后便离开了。罗依找到了凯蒂，并明白了一切，罗依决心要找到玛拉，但未如愿。绝望的玛拉独立在滑铁卢桥上，应对一队军用卡车，她迎上前去……在人群的惊叫声中，一个年轻的生命结束了，地上散落着手提包和一个象牙雕的吉祥符。
看完这个影片，早已满面泪留。如众多影评人所言：“女主人公不仅仅把生命留在了这座桥上，还把自己的感情、信念和灵魂一同埋葬在这座桥上……”在泪光中，回忆着电影中的一幕幕，我突然想到，这一切的结局，只因为女主人公做错了一件事情。在我看来，就是这一件事改变了她的一生，就是这样的一个决定让她亲手葬送了自己的感情，埋葬了自己的幸福，成就了故事的杯具。
当她无意间在报纸上得知了罗依阵亡的消息时，她的爱是那么的脆弱，她拒绝理解克宁劳夫人的帮忙，违背了罗依走之前的叮嘱。她的爱没能战胜感性，战胜死亡。要明白一个心中强烈牵挂和爱的人是不会轻易死在战场上的。即使罗依死了，她该做的不是逃避，不是离开罗依的一切，相反的，罗依是克宁劳家独子，罗依死了，作为罗依准妻子的玛拉就应去安慰和照顾罗依的家人，共同期盼也相互扶持。而就是玛拉这个“拒绝”的决定，让一切都不对了。当在车站招揽生意的玛拉，见到“已死”的罗依时，一切都已经晚了。当两人紧紧相拥时，玛拉滑落的晶莹的泪滴中，所包含的不仅仅仅是喜悦、激动，掺杂的还有悔恨、无奈。正因为如此，自此至影片终，这泪都未曾离开玛拉的双眸。应对罗依的再一次求婚，玛拉的心中比喜悦更多的却是撕心裂肺的痛，而一切又错在那一时。假如玛拉能够爱得更加坚定，她能够听从罗依的，放下包袱与克劳宁夫人一齐生活，那么当罗依“死而复生”时，那么一切都会是完美的，结局也就成了另一个完美的开始。
无论悲喜，电影，是源于现实而又高于现实，在这高于现实的电影中，却也不乏值得我们深思的现实。
爱情电影观后感【篇5】
盼了好久，终究是没等到11号就去看了。看得我又哭又笑。看完之后想到的第一句话就是张小娴的：
想要忘记一段感情，方法永远只有一个：时间和新欢。要是时间和新欢也不能让你忘记一段感情，原因只有一个：时间不够长，新欢不够好。
肯定有很多人会觉得，要是失恋之后都能遇到像文章一样的男人，失多少次恋都值得了。
更多的，想到的便是那些，自己一个人走过来的日子。没有王小贱，没有报复一顿前男友的快感，没有老死不相往来，更没有33天的期限。
有的只是，一个人的冷冷清清，与风风火火。
整个天都塌下来了的感觉，一遍又一遍地回味两个人曾经走过的地方，一起做过的天真事，一同吃过的街边摊。。。这些这些，都会过去。不管你是用了一个33天，还是更多个的33天。或新欢出现，或时间治愈。
然后，恢复自己一个人的生活。有时安静，有时热闹。有时孤独，有时满足。也许也许，爱上这样的生活后，会上瘾地一下子过上好几年。
想到周嘉宁的《一个人住的第三年》总算也是一个人生过病，一个人坐很远的地铁去买了车，又一个人一路熄火地开回来，一个人喝醉以后趴在马桶上吐到要昏过去，总之做过所有一个人生活着的人做过的事情
也喝过几次酒却不醉，也一个人走过好长好长的路，然后慢慢慢慢地安静下来，平缓下来。每天都要告诉自己的便是：这一切都会过去的。一切都会好起来的。当那段最艰难的日子过去了之后。
照旧早起去图书馆占位自习，可以看整整一上午。有时一个人在食堂打饭吃饭，吃完回宿舍偶尔午觉。晚上都是看到被图书馆大叔赶出来，才独自不慌不忙地穿梭完那段路。有时会在黑暗中哼一段小曲，有时甚至想一个人找个路边的石凳坐下来歇会儿。回到宿舍收拾好自己，还可以上会网看会电影。也慢慢地改掉了晚睡失眠的坏习惯。学会自己宠爱自己，做面膜，睡美容觉。第二天依旧重复这样的生活。终于觉得，这样一个人的生活也没有什么不好。
今年生日，我独自一人做很长时间的车去鸡鸣寺祈福，没有人陪。连我自己都无法相信，我已经可以坚强到这种地步。回去的路上，心情很平静不动声色，没有一丝抱怨与落寞。只是在接到一个故人的电话之后，竟失声痛哭了起来。
我知道你忍了很久，但是也终究是忍过来了。你也终究变得比自己想象的更加坚强。
说到底，这世上，什么都是自己一个人去承担。爱情算什么?
当习惯了一个人吃饭，一个人看书自习，一个人坐地铁，一个人生病，一个人走很长很长的路，也就不再会去留意今天手机一天都没响，扣扣登了一天企鹅都没跳一跳。这样的日子总会习惯。也终究学会了包容、清凉与一笑而过。可以内敛到不再去向谁展示手指上的半弯绿渍，内敛到可以安静地听听别人对自己的误解。
在二十几岁的年纪上，不要因为爱情，而错过了一地春熙梨花的美丽阴影。
以前觉得失恋是一件很酷的事，后来觉得失恋是一件很苦逼的事，现在觉得失恋不是一件事。失恋33天，不管多少个33天，总之会过去，终究会过去。
爱情电影观后感【篇6】
今天看了电影版的《将爱情进行到底》，简单地谈谈自己的感受。
电影版继承了电视剧的人物和故事，把故事的背景定在了电视剧的xx之后。
影片分别描述了3种状态的杨铮和文慧，第一种：他们结婚了，度过了xx的婚姻。彼此之间有了稍微的冷漠，表面上对对方漠不关心，在心理上还是很在乎对方。
第二种：他们各自结婚了，但婚姻都不幸福，都离婚了。然后在同学会上遇见，双方都想回到从前，继续他们的感情。
第三种：文慧嫁给了别人，在法国生活，但丈夫有了外遇，内心受到打击，于是给杨铮打电话，杨正竟也从中国飞去了法国，文慧还假冒丈夫的名义把丈夫的新女朋友约来，想看看究竟。
上面是我对影片情节的大致描述。
其实，到底杨正和文慧的爱情能不能进行到底？这似乎已经不是导演所关心的，导演提供了n个答案，也许很多观众能在里面找到自己的影子。与当初的校园恋人结婚也好，分手也罢，随着岁月的流逝，当初美好的感情也只能成为回忆。生活似乎永远都不是完美的，与心爱的ta结婚就一定能幸福吗？影片中的三种设定，在现实中都是有可能发生的，但无论是哪个结果，都有不完美的地方，也许这就是生活。我们所能做的，不是一味地追求完美，这样只能使自己痛苦，要认清生活的实质，对美好的感情懂得珍惜就好了。
影片穿插了一些恋人们的短暂访问，说的是他们之间的一些感情琐事，例如谁先追到谁，怎么认识的，等等。对每一对恋人来说，这些都是他们心中美好的回忆，爱情需要懂得珍惜，当发生争执时，想象过去对方的好，似乎可以缓解矛盾，使爱情不断延续下去。
爱情电影观后感【篇7】
当我看见逸夫楼的公告板上写着午时放映《泰坦尼克号》时，抑制不住内心的冲动再次坐到了放映厅里——这是我第三次观看此片，也是第一次和这么多人一齐看电影。好友明白我正在看《泰坦尼克号》时，发信息说：“千万不要哭哦。”我回复说不会啦，看这部片子的层次已经不是哭了，哪个镜头不熟悉啊。可是，影片开始没十几分钟，辉煌的音乐响起，华丽的泰坦尼克号第一次出场时，我的眼睛就不由自主的暖暖一片。
有关于泰坦尼克号的记忆是如此的富有戏剧性，似乎就像是被上帝安排的命运一般。然而在尘埃落定时候，谁都看得见，这命运有着怎样的起承转合。上帝从来没有安排，安排好这一切的，是人类。
泰坦尼克号故事所负载的这一层对于人类盲目自信的批判在电影中有所提及，虽然不是叙事的重点，却也在伊斯姆先生和史密斯船长的对话中、有关救生艇数量和容量的对话中等情节中含蓄的给出了电影本身的观点——酿成最终杯具的，并非全是天灾，而是人类的挑战一切的狂热——无力负担全责的史密斯船长选择了放弃生命，无力控制局势的麦道船长选择了饮弹自尽，无力创造神话的安德鲁先生选择了与自我毕生的最大杰作一齐毁灭——这不是一个人的死亡，不是一艘邮轮的毁灭，而是积聚了一个时代人类欲望的幻梦的崩裂，这崩裂令任何个体都无从承受，惟有一死，方可解脱。
局限于时长等因素，电影在情节上和画面上对于这一层的表达如果能够说是点到为止，那么来自于詹姆斯霍纳的电影配乐，则在这一道路上到达了超越电影故事和画面的境界。尤其是电影配乐中的尾声《大海的咏叹》，以全篇音乐都未曾有过的沉重和忧伤将这个主题讲述到了音乐能够到达的极致——不再有悲天悯人的情怀，不再有杯具升华的光辉，有的只是对于这样一个已经深眠于大海，终将有一天深眠于人类历史的故事的反思与追忆，最终逐渐远去的音效，就是在诉说着这命运的启示。
爱情电影观后感【篇8】
从xx年末的时候，就开始关注电影版的《将爱情进行到底》了，所以也一直很希望能够在情人节那天看到这部电影的上映！可是最后呢，却因为上班，错过了，所以一直有一种遗憾！
其实也不知道为什么，想看这部电影的感觉那么强烈，可能是因为想知道，杨峥和文慧，在毕业xx后，感情有了怎样的变化吧；也或者是想知道李亚鹏和徐静蕾，在经历了这么多年的感情以后，会以一种怎样的心情去诠释曾经的爱情，总之，自已也不太清楚！
今天终于有了机会，小小的满足了一下自己，从网上好好的看了一遍！说真的，其实没看太懂，如果不是看了网友们对电影的评论和观后感评价，我还是不太懂呢！
当看了网友们对《将爱》的评论和观后感的评价后，才明白，原来这部电影涵盖了那么多的内容，诠释了那么深奥的爱情道理；于是忽然间发现，原来我们对爱情懂的那么少，原来将爱情进行到底，是一辈子的信任和相守！
还记得，有一首歌的歌词里面写道：爱是什么，我还不知道，那时候，自己也经常唱起，现在感觉真的很有道理，所以，我们都不要轻意的说爱，而一旦说出了这个字，一定要牢牢的守住一辈子！hdH765.cOm
因为爱情！
爱情电影观后感【篇9】
第二次看《魂断蓝桥》了但是看后的感触却从未变过还是让人的心中泛起淡淡的悲伤有的人说:”岁月能够冲淡人们的记忆，但是却无法冲淡人们的感情”这也许就是优秀作品的魅力所在吧，而在《魂断蓝桥》中，它让我对这句话了解的更加深切了。
片中的女主人公玛拉(费雯丽饰)，她拥有那无可挑剔的面容，波光灵动的眼睛，修长苗条的身段，婀娜多姿的体态，温柔多情的声音，无不令人倾倒虽然之后为生活所迫，沦为风尘女子，但却仍然难以掩盖她那纯洁高贵的气质，总让人望而生怜。
片中的男主人公罗伊(罗伯特`泰勒饰)是玛拉的生存动力马拉说过，她的灵魂一向在等待着罗伊当玛拉在报纸上看到罗伊阵亡的消息时，她的痛苦于绝望就在那一刻迸发之后的她一病不起好友凯蒂为了支付生活费和玛拉的医药费被迫当上了妓女大病初愈的玛拉发现了破绽并明白了一切她感谢凯蒂的友爱对于玛拉，罗伊死了，这个世界上除了友爱就再也没什么事让她觉得重要了她不能让凯蒂一个人负担起两人的生活愈后，为了维持生活，玛拉最后走上了风尘女子的道路。
在滑铁卢车站，已经沦为妓女的玛拉浓妆艳抹，闪动着媚眼，招引着身边走过的官兵就在此时，她呆住了她看见了那个熟悉的背影是罗伊!罗伊没有死见到了玛拉，罗伊兴奋的不能自持，玛拉百感交错，嚎啕大哭。
罗伊不愿意再让玛拉离开自己，他带着玛拉回到家乡，并在族人的祝福下准备结婚应对这罗伊的钟情和罗伊族人的热情与亲切，使得玛拉无法在隐瞒过去的一切她无颜对罗伊坦白一切深夜，玛拉在卧室不安的徘徊着罗伊的母亲来了，她请玛拉原谅在伦敦会面时的误会，并表示她对玛拉和罗伊婚姻的满意，称赞玛拉是位十全十美的人罗伊的母亲走了玛拉意识到了过去的经历是不会被上流社会的人们所理解并原谅的她不愿意再维持假象玛拉奔向罗伊母亲的卧室，声泪俱下地说明了一切，表示要永远离开罗伊。
就这样，玛拉选取了离开罗伊带着她对罗伊的爱与罗伊对她的情，在罗伊与她的最后一次深情的相拥后离开了罗伊罗伊没有注意到玛拉的反常，他充满爱意地将护身符交换给玛拉保管。玛拉凄婉地向罗伊道别。
玛拉留下一封道别信，感谢他的爱，然后离开了罗伊的故乡。罗伊追到伦敦，找到凯蒂，凯蒂向他说明了一切。罗伊悲痛地说：“我要永远找她。”他们找遍了各个可能的地方，都不见玛拉。罗伊忽然想到初次相见的滑铁卢桥，他拉住凯蒂不顾一切地向那里跑去……
与此同时，心中的不舍与后悔，来着玛拉来到了她与罗伊第一次相遇的滑铁卢桥一队军用卡车隆隆开来，玛拉毫无畏惧地向一辆辆飞驰的军车走去，苍白的脸在车灯的照射下美丽而圣洁。在群众的惊叫声、卡车的刹车声中，玛拉结束了生命，手提包和一只象牙吉祥符散落在地上……
影片《魂断蓝桥》从始至终紧扣着感情主题，罗伊与玛拉的感情让我们感到幸福的同时也让我们感到无奈与悲痛玛拉能够不顾自己的舞蹈事业，为了见罗伊而误场;罗伊对玛拉一见钟情，在没有家人商量的状况下决定和玛拉结婚然而事与愿违，是战争让两个相爱的人从幸福的感情中分开战争让玛拉改变了命运玛拉无法原谅自己，最终，为了维护罗伊及其家族的荣誉，玛拉选取了结束自己年轻的生命……
对于玛拉来说，也许结束自己的生命是一种解脱如果玛拉能够活下去，罗伊会让她生活得很好吗?
我宁愿相信是的，是的，因为他既使明白了真相，仍爱着她，仍在桥上回忆起相识相爱的种种最后一次听到罗伊叫她的名字，她的内心痛苦却要装出幸福的样貌，当离开罗伊的怀抱，我们看到她的脸上写满了悲哀和绝别。罗伊没有看到，他还沉醉在他的幸福里。
影片的最后，罗伊站在滑铁卢桥上，回忆过去。在这座桥上，她初次遇到他;在这座桥上，她开始向陌生的男人媚笑，也是这座桥上，她结束了自己的生命。他在想，她太傻了是不是，他从来不曾介意过，还是在想，人生若只如初见。
爱情电影观后感【篇10】
听着浪漫的调子，
放下盛有红酒的杯子，
和心爱的人共舞，
谁说婚姻是爱情的坟墓，
就算是，我也甘心跨入。。
浪漫的《史密斯夫妇》，里面有我从《七宗罪》开始认识的懒散随意的浪荡子皮特，
还有《古墓丽影》中火暴性感的朱丽，两人的结合好似美女与野兽，从影片一开始夫妇去一间诊疗所咨询时幽默的对话，还有轻松的背景音乐，就爱上了这部片子。如此金童玉女的组合，想不看也不行呀。
电影从头到尾被轻松浪漫的气氛所包围，虽然中间穿插着许多火暴、激烈的打斗场面，但却似更好的证明了不是冤家不聚头这句话，电影中有这么句话：杀不死你就再爱你。。可爱的是，电影中如此一对高手夫妇却也会为了鸡毛蒜皮的小事而吵架，赌气，真的非常有意思，不禁对爱情对婚姻产生了渴望。。
电影的高潮是在这对杀手夫妇在家拆房似的打斗。。没想到家庭暴力居然能升级到这地步。看到这幕，恐怕连最资深的婚姻专家也要逃之夭夭吧。哈哈。看过电影的人可能会问，这两个顶尖杀手在一起生活了6年，居然都没发现对方的身份，他们的敏感到哪去了，这也太不合理了吧?可我觉得很正常，都说爱情的盲目的，也许这就是理由吧。。还有个不得不说的就是这对主角了，电影中皮特的一举手一投足将性感男人的魅力发挥的淋漓尽致，特别是他的眼神估计电倒了一片他的女fans....电影中轻松的搞笑场面很多，皮特在沙漠执行任务时，撒尿完毕后抖臀部的动作真是让人看的叫绝。。还有在发现妻子是杀手后那毛手毛脚的追赶动作。。就像他的女影迷说的：皮特不是完美的，不完美却更加迷死人。。。哈哈，还有朱丽，这为爱情上身的女杀手的表现也是没话说，电影拍摄时正是她和皮特诽文闹的沸沸扬扬，而这部电影似乎也是为他俩量身定做的，不多说了，要是没看过电影的就去网上下载个，去浪漫一下吧
爱情电影观后感【篇11】
上周带奶奶去电影院看了《喜欢你》。
从她的反应来看，这是一部非常成功的「喂饱18岁到78岁少女心」的美食爱情轻喜剧。
影片中金城武还是男神人设，不过这次饰演一名集严肃挑剔强迫症洁癖于一身却唯独热爱吃饭这件事的350亿身价霸道总裁大叔，而周冬雨饰演一名古灵精怪天真又迷糊生活随性不修边幅的创意厨师。
剧情仍是玛丽苏小妞电影的招牌套路我很普通我很穷我很丧但是霸道总裁爱上我，但不同的是：路晋(金城武)喜欢极了顾胜男(周冬雨)的菜却讨厌极了她这个人。两人初遇倒霉事不断，不打不相识，甚至互相佩戴了一定范围内同时出现警报会响的定位手表。路晋形容她特别丑和特别美的都很特别，你这种一般丑的，就很一般。
俗套的故事包裹一层美食外壳，剪辑师出身的导演许宏宇让整场的美食戏非常有看点，一刻不停地雀跃在观众的味蕾。甚至可以说这部电影最大的看点就是：纯粹的喜欢、美食、周冬雨。
许宏宇表示和周冬雨合作很轻松，不太干涉她即兴改台词的表演方式，你不知道下一秒她会带给你什么惊喜，周冬雨的鬼马形象理所应当地承包了大部分笑点，找对戏路人设和搭配风格的她实力圈粉，还会在知乎上回答网友的问题，戏里戏外很直接，真的超可爱。
影片中有两个片段印象深刻，一个是路晋说350亿花不完时顾胜男脱口而出的那句你给我吧，我帮你花!，另一个是两人吃河豚中毒后在公交车上躲雨，顾胜男用伞柄当做吹风机给路晋吹头发，负离子的!不伤发!
整个娱乐圈我想不出任何一个女演员，能够代替她表现出那种毫不做作不矫情的少女感。和金城武两个人搭在一起毫无违和感，一点都不生硬，观影过程中不会一直觉得「也就电影里才会这样」，反倒觉得，戏里戏外，也只有这样的姑娘才能吸引到这样的大叔吧。
说到金城武，印象中还是那个不停地问电影有没有五月一号过期的凤梨罐头的港片颜值担当。
少年时期的金城武超可爱，失恋后执意买一堆快过期的凤梨罐头，得知便利店小哥扔掉后生气的责问人家：有没有想过凤梨的感受。不过这次，一直买凤梨罐头吃的金城武终于换换口味，也许可以尝尝周冬雨的吉普赛女巫汤意面。
这一次，金城武不再执着于买特定日期的凤梨罐头，而是变成一位冷漠.jpg脸的总裁，开始执着于「吃饭」这件事，他认为吃饭是件很私人的事情，也是很重要的事情，不仅充满仪式感且充满了处女座强迫症。泡面要盯着时钟在特定时间内煮好，多一分一秒都要重来，调料必须按顺序加入，甚至还有自己的一套实验室般的调味工具，他认为就是要这样，才不会辜负食物最好吃的一瞬间。
完美只存在一瞬间，而数字可以帮助无限接近这个瞬间
热衷于美食的强迫症总裁大叔遇上脑洞无限不按套路出牌的小厨师，两人「隔空交友，以菜会友」不亦乐乎，美食的快速剪辑和bgm的恰到好处让观众直呼过瘾，如果说这部片中导演最擅长什么，我想说：美食和喜欢。
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爱情故事观后感1000字模板
读后感大全精选专题推荐：“爱情故事观后感”。
夜深人静时，我们可能还在拟写有关报告，我们可以想到借鉴一些优秀的范文，照着范文的框架写，我们就不容易出错，你现在一定是在想范文的撰写方式吧！有请阅读读后感大全为你编辑的爱情故事观后感，有需要的朋友就来看看吧！
爱情故事观后感【篇1】
北爱观后感这一刻，北京爱情故事。观后感。我发现我自己真的是成长了。程锋、吴狄、石小猛、林夏、杨紫曦等人的蜕变。在爱情这个尘世与尘世冰封的世界中。程锋他从一个一心为报复的花心大男孩蜕变成了一个负责任学会了爱的男人。虽然到最后再多的爱也唤不醒他最爱的那个人。我明白的。他这一辈子是放不下她了。
吴狄从一个傻傻的痴迷于纯爱的木头蜕变成了一个懂得珍惜懂得付出的男人。我知道他一直以来爱的都是那个他永远放不下都牵挂着的女人。石小猛从一开始单纯思想的渴望幸福渴望能从北京边缘人变成真正的北京人的小男生变成了一个眼里只有金钱的一堆腐肉。我知道的他从没忘记过他的兄弟。不然他为什么还会留着他们三个的相片。还有他最爱的女人。一切都是因为最初他为了拥有金钱能让那个女人过上好日子啊。
林夏一个可爱单纯却也傻得冒泡的女生。她很爱很爱那个男人。却只换来下辈子的相守。可是她有那个爱着她的大药瓶子。很爱很爱。也许只是一种依赖。杨紫曦她是一个对爱与梦想有向往的女孩。她很爱那个男人。可是因为金钱。她儿时的梦想的花店。那个男人他给不起。她是个很脆弱的女人。禁不起太多的伤害。在那么多的痛苦之后。她也明白了。
沈冰。从小便缺少爱。她很需要人疼爱。她接受不了她最爱的人的欺骗。伍媚。也许在别人眼中她在生活爱情事业中都是女强人。可是我们都错了。这种女人是在伪装。假装自己很强。百毒不侵。可是她却比其他女人更需要人保护。相反她不允许自己受伤。可是她更需要爱。吴魏。爱了一个女人好多年。他们都一样。都想要在事业上追求完美追求成功。最后却还是累垮了自己。爱情。如果可以把它看作一项职业。只希望做你的专职爱人。
任期是一辈子。那么我永远都不会早退。永远都不会转行。爱情。我爱你、我恨你、分手吧、在一起。爱情。我这一辈子心里就只能装下她一个人了。下辈子吧。我们都干干净净为对方留着。直到遇见彼此为止。爱情。感情就像裤腰带和遮羞布。都放不开啊。爱情。我想仅仅是很爱很爱你而已。
爱情故事观后感【篇2】
缘何自己提起懒惰的双手再来敲打出这一篇文字，兴许是特定的时间特定的事刺激了本来已经愚钝的脑细胞，炸掉了几个，炸出了几乎不搭的只言片语。也算是巧了，在2.14这个知名的“愚人节”我看完了《北京爱情故事》，向来粗枝大叶看电视剧的我，这次居然也从蹦蹦跳跳改成了一点不落，向来不为剧情所动的我，这次内心怎么有点被感动的稀里哗啦，唉！说我为剧情多愁善感吧，不如说里面我只看到的两大美女佟丽娅的冰清玉洁，莫小棋的妩媚成熟吸引了我；不如说情节的曲折离奇，结局的出人意料感伤了我；不如说现代社会的勾心斗角，尔虞我诈，人心不古和现在爱情观的形色迷离刺激了我。
随着倒计时的最后一秒，剧中最完美的老婆形象沈冰依然没有醒来，刹那间乱了我所有的感觉，似乎剧情结局就是为了走向观众意料之外的支离破碎，林夏在最后一刻对大药瓶子的放弃；吴狄与小伍的天各一方；疯子与沈冰的阴阳相隔，似乎都是为了用这样的结局去激起观众心中的那份涟漪。但是我觉得不能接受的是率性小伍的默然离去和知性沈冰的安然长睡，我觉得陈思成你欠观众小伍一张返程的机票，你欠观众沈冰一个温柔的苏醒！
因为喜欢这部电视剧，爱屋及乌，也喜欢上其中的插曲，似乎插曲里更有些我们可以自己去体味发掘的东西，“爱情，爱情，慢慢变成两个人的感情。一个人发疯，两个人心疼；一个人牺牲，两个人享用。如果爱情可以看天气决定，那要怎么去适应四季分明；如果爱情可以随心情决定，那要怎么去抵挡圆缺阴晴；如果爱情可以因痛苦决定，那要怎么去面对风平浪静；如果爱情可以为欢喜决定，那要怎么去感受波澜不惊”。
是否茫然了很久，不知道前行的方向究竟在哪里？是否苍老了容颜，只为等待那一个人的到来？是否疲惫了的心，想停下来休息，却没有安身的地方？曾经的那些爱，我们挂在嘴边，却不敢说出，如今，有了胆量，却丢失了爱情。那些夏日校园里榕树下的漫步，是否经常在你的梦中徘徊？好多的曾经，如今都已不敢再回忆，只是怕回忆了，会更觉得心痛。好吧，那就这样吧。苍老了谁的心，遗失了谁的爱情。一切都已无法重来。
爱一个人，不仅仅是一时一地的单独相处，也不仅仅是你与他（她）两个人的单独相守，你们一个人的世界就是一个网，两个网是否能相融，不仅仅需要含情脉脉的凝视，热切动情的拥抱，甜蜜销魂的亲吻去表达，实在更需要远远超越一个“爱”字的更大的智慧、更大的操劳、更大的奉献、更大的宽容、更大的耐心和更大的理解。
爱情故事观后感【篇3】
我有一个梦——《北京爱情故事》观后感
昨天，和同事一起去看了《北京爱情故事》。听说影片情人节时已经上映，听说票房极佳，但如果不是今天同事安排好，我估计也还不会去看。
我就是这样的人，随遇而安从不主动，也许是惧怕上瘾。
一眼扫过海报，看到五对恋人，好奇着这会是如何平行的五个爱情故事。担忧是多余的，编剧回环串联之巧妙，很像张小娴的一些小说，从此到彼，甲乙丙丁，流畅展开，倒也自然。可是巧劲用足，导演以后如何突破呢？
好吧，杞人忧天不是我的特长，我的专长就是絮絮叨叨。
我有一个梦，当然就是想去希腊的圣托里尼岛啊，不然，怎么对得起导演的大手笔呢！骂女人的话
第一个镜头出现时，我立刻很没志气地把我的旅游梦想改了，这就是传说中的“君子立长志，小人常立志”么？
昨晚兴致勃勃地搜了关于这个小岛的图片，不似在人间啊！
此时，不可以用所谓的.语言和词汇来破坏大家对美景的天然感受力。愿景
我常常会挣扎于看看图片就饱，还是力争身临其境的矛盾之中。
看图，已是爱美之人倾注心血精选出美景的精华。
可是，不亲身融入画中，又是何等憾事。
最怕到一处胜地时，游人如织，有无数嘈杂的声音，和晃动的人影，唯一静止时一定在拍照，把自己强行镶嵌在美景中，伸着很“2”的手指头。
搜图时，还看到天体浴。额，乐见六块腹肌和cdef杯，可是，万一所见是颤颤的赘肉和游泳圈呢？
有趣无趣的人那么多，我就会听见耳鸣，真是……
好吧，我不是演员，享受不到清场的待遇。那就为了我的旅游梦想，努力学会在人群中享用视觉盛宴。
虽然，欣赏夕阳我以为是要用心听的，不会游泳我爱泡的，上下石阶我是魂游天外拖拖拉拉的……
我有一个梦，用双脚和心灵去丈量我想去到的风景。
年轻的时候我过于聪明犀利，静不下心来。
太老了我怕酒窝变成括号，旁人的目光没有爱意只有敬意。
现在刚刚好，我读得懂世界也走得动。
我听过一对老夫妻的故事，他们年薪不过三四万，但一年总有一两个月在路上。有一部普通的车，轮流开，慢慢游，什么时候累了就在那里住下来。听着就那么温馨，那么平和安乐。
也是我的梦。
我也想和那一个人，牵手，漫步，闲闲碎碎地说话，踏着落日的余晖。
关掉手机……
再浪漫的风景，没有爱，也会失色的。
爱情故事观后感【篇4】
凄美的爱情故事读后感300字
看了篇凄美的爱情故事，心中有感而发。写点读后感。
人都说女人的心都是水做的，可世间最毒妇人心。爱情中女人的角色还真是多变。她们可以是默默奉献的妻子，可以是痴情不改的的追求者，可以是令人憎恶的第三者，也可以是善解人意的红颜知己。这四种身份的关系很复杂。妻子与后面三个几乎是天敌。而后三者是能够转化的。但这转化只是单方面的，不可能双向。若是红颜知己，则皆大欢喜。若是追求者，则烦恼诸多。这两种身份，女人的心都是水做的。柔软细腻。若成了第三者，无论中间有多么凄美的爱情故事，结果都是悲惨的。注定要以一方家庭的毁灭为代价。这时，女人的心就是毒做的。这其中，妻子的态度至关重要。可是说，妻子的胸怀决定了自己的幸福。可惜，多数的女人心胸太过狭窄，所以，多数的妻子都在自己折磨自己。
上帝用泥土造成了男人，用男人的肋骨造成了女人。注定男人要比女人承受更多的痛苦与压力。男人不好做。有压力也不能轻易说。所以男人总喜欢把自己阴暗的一面藏起来。对于自己的妻子孩子，他不想暴露自己的缺点。但男人也是人，人总会犯错误。很多男人因为一点小错误而身败名裂。原因不在于那一点点小错误，而在于他们改正错误的方式。习惯了强势，这让男人不习惯承认错误。在这逃避的过程中，无疑会对身边的人造成伤害。这伤害越拖越深。终有一天会毁了这个原本顶天立地的男人。
孩子是家庭中最重要的一部分。在家庭的感情纠葛中，孩子往往只有一个身份，那就是受害者。心胸豁达的妻子能有效规避莫须有的伤害与背叛，聪明睿智的男人可以迅速化解家庭危机。只有可怜的孩子。他们只能是受害者。男人受了委屈，他能要别人体谅。工作上的压力是很好的借口，可以逃避风险。妻子受了委屈，她能够找孩子倾诉。那是从她身上掉下来的肉，这能让她心安。别的女人受了委屈，可以找男人。或知己，或红颜，或小三。都有男人做挡箭牌。这时孩子就会悲哀的发现，曾经发誓要保护他一生的父亲慢慢的成了别人的挡箭牌。孩子受了委屈，能给谁说呢？再好的朋友也无法倾诉家丑。所以孩子只能自己憋着。绝情的孩子断了情，痴情的孩子伤了心。孩子只能在点燃烟的那一刻把一切看透。其实她们要的不多，只是不想自己的心再被人撕裂。
曾经再痛苦如今也不过是日记。曾经再刻骨如今也不过是放屁。时间能让我们忘记痛苦，也能让我们忘记爱情。伤害会让我们慢慢成熟，不再幻想童话剧。
爱情故事观后感【篇5】
有一种觉醒叫程峰，有一种执着叫林夏，有一种朋友叫吴狄，有一种爱情叫沈冰，有一种愚蠢叫杨子曦，有一种智慧叫妩媚。有一种可悲叫小猛，北爱总的来说还是是塑造的比较成功的一部电视剧，只是有的时候剧情有些狗血，有些肥皂，甚至人物形象有的时候编剧故意塑造的有点做作，但毕竟每一部电视剧都不是完美的，北爱这样已经不错了。
从作者的观点出发，北爱里面男的我最喜欢吴狄，喜欢吴狄的执着，喜欢吴狄的够意思，喜欢吴狄的单薄名利，凡事追求平平淡淡。你的上半场最喜欢沈冰，下半场最喜欢林夏。上半场喜欢沈冰的原因小昱昱几乎和所有男生一样，喜欢沈冰的冰清玉洁，喜欢沈冰的不物质，愿意和小猛同甘共苦，这是在北京几乎所有女孩都做不到的，但是后来看到沈阳开始讨厌程峰又和影后订婚，后来和爱上程峰，觉得她的爱不在纯洁了，这个冰清玉洁的小龙女变了，虽然这一切都不怪她，但是至少我失望了，所以我开始喜欢林夏，我喜欢林夏的执着，喜欢林夏的善良，喜欢林夏的爽直，喜欢林夏的一切一切。是呀，在林夏的身上充分体现了我爱你于你无关的坚毅和强大。
在北爱的小昱昱没有讨厌的人，但有为之可惜心痛甚至觉得他们可怜，可悲的人。我最可怜杨子曦，你怎么那么傻呢，放在吴狄那么好的男的不要，偏偏为了一堆烂鞋子让自己真成了“破鞋”，你最大的梦想是有个花店，但是你没能力去赚钱就靠男人，其实人家林夏不止一次告诉你安全感不是别人给你，是靠自己争取的，你以为你年轻漂亮榜你大款就行了，别忘记那些大款比你有智商，你的青春也不会增值，人家凭什么给你开增值的花店，人家也就给你买点鞋子衣服那些不会宝值的东西，就如你的青春不会宝值一样。另一份悲哀是石小猛，其实开始的时候我挺喜欢小猛的，但是后来也怪导演的故意刻画，我觉得小猛开始挺好的，为了梦想在北京打拼，为了让自己心爱的女人过上好日子自己不知道吃了多少苦，但是后来怎么越来越不靠谱了，刚开始是怀疑沈冰的忠诚，后来又陷害别人，欺负林夏……，怎么导演把他刻画的禽兽不如呢，难道这全归罪于小猛的自卑吗，其实我不高兴的说导演一句“怎么的你是不是瞧不起那些在北京闯的北京人呀”，其实小猛后来挺可恨的，但是这能怪谁呢，当然小猛占绝大多数原因，他没有摆正自己的心态，不该这样嫉妒人家程峰，但是更多的不还是社会的悲剧吗？！就连你大导演都歧视我们在北京打拼的外地人，你说小猛的结局能好到哪去呀？！
最后小昱昱用一两句话来表达对里面部分人物的看法，仅仅代表昱昱个人观点哦。
程峰：浪子回头的典型，同时也揭示了人家有钱人随时回头都能立地成佛，人家有资本。
吴狄：我最佩服的人，这样的才叫看明白什么叫生活的真谛呢。看淡金钱和名利，平平淡淡才是真。
小猛：穷不是你的错，你千万别自卑，虽然你只是有钱的人一颗棋子。
沈冰：可怜的孩子不该来北京，北京对冰清玉洁的小龙女来说就是尹志平，不让你千疮百孔誓不罢休。
林夏：你是一个超级好的女孩，你把所有的好和善良给了世界，世界却还你的太少，因为你太看轻自己了，不过世界却有因为你计较的少所以给了你别人不具备的快乐。
妩媚：你是一个超级智慧的女人，你用生活以快乐为基调，爱情以互惠为原则来生存，你的理论没有错，但是运用实践的时候太缺少灵活性了，至少对待吴狄你失手了。
杨子：这个可怜的女人，你以为有鞋子，有花店，有点钱就有安全感了吗，其实安全感来自女人强大的内心和智慧，你呀，不受伤永远不明白！
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进入互联网时代，我们可以很便捷地观看影视作品，优秀的影视节目能够让我们观看完后充满力量，最好的办法是把这些触动你的点记录下来。在写观后感的过程中，我们的思维能力和写作能力也在不断的得到提升。是否考虑过自己写的作品观后感有没有完善空间呢？读后感大全经过整理，为你编辑了历史电影观后感，欢迎你阅读与收藏。
历史电影观后感(篇1)
时刻过的真快，这才想到又有好久没有写博客，生活依然如故，情绪依然淡然。期间回家过春节，在家的日子过的就是快，似乎还带着那么一丝的留恋，最多还是期望能够有多的时刻和家人在一齐，很久以来，这样的期望开始变的有些奢侈。
春节过后再次回到这样一个城市，很久没有登陆天涯，再次登陆的时候看到南京版主舟舟子发来的生日祝福，生日已经过去，却还是格外的欣慰，茫茫网路，我不知道会飘向哪里，总还是这样真切的存在着，此刻外面飘起了如丝细雨。
很久都没有和你联系，我十分明白你此刻的处境，为了心中的那个梦，我由衷的为你祝福，没有你的消息，我只能联系到你的姐姐，很久以来就很惦记着你，我想等你空闲的时候，总会来那里看的，那也是你梦想成真的时候，为你喜悦，就好象为我自己一样，坚信这一切都很真实。
烟花三月下扬州的日子，想念扬州的人，心中始终放不下，不知道该怎样，以前出现的始终无法忘记，无法磨灭，我就是这样一个怀旧的人，没有办法，连自己也搞不明白为什么，忘不掉的都埋在心底，总有一天会暴露在阳光下，看个彻底。
昨日下午在家看了影片《紫日》，描述的是抗日战争末期，日本即将投降的故事。(lz13)深深被打动的是那男主人公(中国河北)，秋叶子(日本)，娜佳(俄国)逃离森林的过程。影片描述日本在中国犯下的滔天罪行，令人发指。几个画面让人难忘，男主人公森林欲杀秋叶子的画面，秋叶子掉进泥沼的情节，秋叶子再次带进原地的情节，拿枪欲杀男主人公的情节。
三位不一样国度的人聚在一齐，更能打动人，每一个心理过程都是那样的紧张，心理的反复与挣扎，苦痛的回忆。海边的对话很是值得回味，你们为什么到我们国家乱杀人，你们有什么权力，不幸的是结局秋叶子死在自己国家日本人的枪口下，影片留给我们太多、太多的反思和思考。
历史电影观后感(篇2)
最近朋友圈都在传电影《八佰》，于是准备一睹风采，一年里看不了几次电影。偶尔的心血来潮还是有的。
女儿不想去看，理由是浪费钱，过一段时间就可以在网上看到了。可我不想等，带着儿子去看，儿子高兴极了。
自疫情以来，还是头一次进电影院。人不多，却没有感到兴致减退。我将会有2个小时多的时间在这里度过。
影片讲述1937年淞沪会战期间，由420人组成的国军留守上海四行仓库，与日军奋战四天四夜的故事。为了扩大队伍影响，师长说有800人，史称《八佰》。
难以想象那时候的中国，是怎样的落后，受到了多少耻辱，一个泱泱大国被小小日寇打。可历史是存在的，它要让每一个中国人知道，我们的名族强大，是经过了无数前人的流血牺牲换来的。
影片中，打动我心的是，当有庞然巨物来摧毁城墙时，战士一个个轮番身绑炸药包，与怪物同归于尽。
哪个人不怕死，可在战争面前，我们的战士们，做的是保家卫国，不顾一切后果，拦截敌人，把生死置之度外。
由欧豪出演的一个角色，他一开始不敢开枪，不想打战。他说我只是一个农民，想来看看大上海是什么样子。
后来他的叔叔被日军凌迟处死，他又亲眼目睹，身边一排排战士为守护国旗而倒下，他开始觉醒，他是一个中国人。遇事不是逃避，要拿起枪去战斗，去打日本人。
师长谢晋元说，我们的国家病了，一听日本人要开战，多少人撤退。可我们要不怕牺牲，要让国人看看，用行动唤醒更多的国人。
作为领袖，他是这只队伍的灵魂。一道道军令，尽显男儿本色。
看哭了3次。虽然知道是假的，可影片还原了历史的场景，怎能不叫人动容。
面对一个个鲜活的生命，刹那间因为子弹，突然停止。在战争的年代里，如蝼蚁般，不能主宰自己的生命。
保家卫国，不是一句空话，它是真实存在的。为什么历史远去了，我们还要学习历史?
我想，这是我们生而为人，必须要学习的一堂课。牢记历史，懂得历史，才能更好的生活，明白自己活着的意义。
不能为国家做些什么，就从为自己的小家做点事。
教育好孩子，修养好身心，其实也就是为国家做了贡献。
历史电影观后感(篇3)
5月26日，在机场公司和部门相关领导的安排下，我有幸观看了电影《周恩来回延安》，让我再一次目睹了一代伟人周总理的音容相貌，整部电影感人至深，催人泪下。
心系天下，为国为民
留给我的时间不多了，我还有很多事情没有做，身患膀胱癌的周总理还在操劳着国家大事，因为外宾来访，他与外宾协商捐赠事宜又是熬了一宿，肩负特殊历史使命和带着老一辈革命家对延安人民的情怀，周总理决定亲自陪同外宾赴革命圣地延安参观，重新感受那段枪鸣炮响的峥嵘岁月，追忆那个年代的感人故事。
邀请老乡一起蹲在地上吃小米饭，张口就能叫出每一个老乡的名字，因为老乡吃不饱饭而留下伤心的眼泪，在昏暗的屋内帮着曹大嫂穿针引线每一个细节都说明了周总理无时无刻不在关注和惦记着曾经为新中国打下基石的延安人民，一句要发展经济建设，三年要看到变化，五年要翻一番表明了周总理改善人民生活的迫切愿望和决心。
周总理为国为民的心体现在整部影片之中，让我们仿佛就身处于那个艰苦奋斗的年代，周总理和老一辈领导人带领我们解决温饱，奔小康，走向幸福的生活而身处如今国强民富的年代，我们更应该珍惜现在的幸福生活，继续奋进，砥砺前行。
朴素无华，高风亮节
洗的发白变薄的衬衣，打了很多补丁的袜子，坚持不住宾馆住招待所，不拿群众一针一线，因为几斤小米，几个南瓜也要从自己的工资里扣每一个细节，每一件小事都是周总理一生朴素无华，高风亮节的人生写照，我深深地被周总理的人格魅力所折服，被他的精神所打动，虽然伟人已逝，但精神永在。
铭记历史，奋进前行
这部影片以介绍1973年周总理回到阔别26年之久的革命圣地延安发生的所见所闻所感所忆所愿为主线，让我们重温党的艰苦奋斗历程，铭记党的奋斗精神，也让我们回顾了中国革命在延安时期的重要历史，讴歌了中国革命与延安人民心连心，不忘使命，共同奋斗的伟大精神，提醒我们要不忘初心，牢记使命。
在今后的工作和学习生活中，我们要继续秉承周总理和老一辈革命先烈艰苦奋斗的伟大精神，坚持共产党员的先进性和纯洁性，以千万级机场的目标为驱动力，奋进前行，不懈努力。(机场管理部水暖空调站习磊)
历史电影观后感(篇4)
为纪念抗日战争胜利75周年，激发广大团员青年爱国主义热情，9月1日，养护公司团总支积极参与由集团团委组织开展的“铭记历史、珍爱和平——弘扬爱国主义精神”红色观影主题团日活动，养护公司机关团总支共10余名团员青年通过观看爱国主义战争题材影片《八佰》，接受爱国主义教育的洗礼。
《八佰》这部备受瞩目的电影是根据真实的历史事件所改编的抗战题材影片。在1937年淞沪会战的后期，国民革命军第88师524团留守上海四行仓库，与英租界只有一河之隔。为了顽强粉碎日寇的进攻，孤军与日军鏖战长达4个昼夜。为了营造顽强抗战的氛围，四百人的队伍对外号称八百人。这同样也是本片片名的由来。
影片一开场，苏州河两岸，处于“孤岛”声势中的上海。一边是繁华的英美租界，一边是四百多名士兵浴血奋战的四行仓库。这种以最明显的重建空间，实现了对整场战役最真实的还原度，解决了战争片中规模最大的战场与叙事之间的矛盾。这样的拍摄手法，在多角度的视野上使战争显得更加真实和耐人寻味。
上海郊外，闸北的大批难民拖家带口，背起沉重的行李从四面八方涌向灯火辉煌的租界。战争对人的威胁是不言而喻的，有人在求生，有人却在赴死。一群军人经过长途跋涉地行军后来到了一座仓库，看到经过淞沪战场洗礼后的上海，他们以钢铁般的意志展示出中国军人非凡的魄力。副团长谢晋元站在楼顶远望苏州河南岸，看到那一片片歌舞升平的繁华景象，把苏州河北岸衬托的宛如地狱一般。当看到这一幕，我的心在滴血。这种残酷的战争现实再次告诫我们一个真理：落后就要挨打。要想不再遭受创伤，自身必须强大起来。
1937年10月27日下午，日军开始进攻四行仓库。爆炸声、枪炮声无一不在显示出战争的残酷。由于毗邻英租界，日本人不敢使用重型武器狂轰滥炸。悲怆的一幕出现了：苏州河南面的外国观察家、军事家和普通的上海市民都亲眼目睹了这场战争。无数值得尊敬的人为这些战士们义务捐献食物、衣物和药品。而苏州河的北面，那些抱着必死的信念，走入四行仓库的中国军人，值得永远载入史册。尽管在坚守阵地4天以后，谢晋元接到了撤退的命令，但是在这四天内他们所完成的壮举是那么的荡气回肠，可歌可泣，值得历史永远铭记。
战争的残酷是文字不能描述的，对被侵略国家而言，无尽的杀戮是带给平民最大的创伤，战后的经济恢复将会使国内经济陷入长期的疲软之中。对于侵略国家而言，不仅是受到正义的谴责，更多的是陷入战争泥沼中的死亡。虽然我们都不想亲历战争，但是我们不得不承认一个现实：唯有国家强大起来，才更有尊严、更有底气保护自己和身边的人。
时光如梭，光阴似箭。历史已经翻开了崭新的一页，我们的祖国开始了新的奋斗征程。虽然现在我们的任务已经不再是赶走侵略者，但是作为新世纪的青年，我们应该学会珍惜今天来之不易的幸福生活。面对知识体系的更新换代和科学技术的高速发展，我们必须立足当前，展望未来。把爱国热情转化为实际行动，做好本职工作，积极学习先进技术，用自己的双手担负起实现中华民族伟大复兴的历史重任！
历史电影观后感(篇5)
今天在晚饭时段播放的是《紫日》，先前我已看了一遍，并不是每一部电影都会让人有足够的耐心再看一次，作为一部抗日题材的影片，并不新鲜，但它绝不是其中普通的一部，起码在我心里这么认为。
我认为《紫日》之所以特殊，在于它的立场。我们中国人有着自己的伤痛，我们骂他们鬼子，骂他们禽兽，我不觉得没有什么不妥，但毕竟，他们也是人，和我们每一个人一样，爹妈生出来的人，只不过他们那点作为人最最根本的东西被埋了起来，而使他们变成了一群禽兽。
我觉得，导演要挖掘的正是那被埋没起来的作为人最最根本的部分，而挑起这个重担的便是那个日本的小女孩。也正是这个角色的设计，使整部作品深刻起来，因为，她所代表的，正是日本人被埋没起来的人性，她的发展，正是导演将其挖掘出来的过程。最终，她还是倒下了，不是死在作为受害者的中国人的手下，而是死在了日本人的枪下。
她最终倒下了，那是她的宿命，因为没有人可以与历史相抗衡，但毕竟，那个唱着歌的娃娃留了下来，那人性的种子也留了下来，历史终要成为过去，未来总象征着美好。
导演他挖掘出来的，不仅仅是中国人民的痛，更是日本人民的痛，站在历史的面前，最后她献上了那朵已经布满沧桑的花，而这朵花，所包含的意义，早已超出了国界。历史已成历史，仇恨也不再应成为我们的目的，未来，一切只为了美好而前进。
说归说，我依然痛恨日本人，每每看到中国人在日本人的枪口倒下的片段，我仍旧牙关紧咬，我依旧热血沸腾，所以，我依旧抵制日货。
历史电影观后感(篇6)
这是发生在我国东北的故事。
杨玉富是日军抓来做射击训练的靶子，当日军把枪口瞄准他时，一辆苏联坦克破墙而入，救下了杨玉富。当杨玉富随军车返回后勤部时，误入日本军营时，只有医生沙科夫、娜佳和杨玉富侥幸逃出。在一间小木屋里，沙科夫发现了两个日本女学生，姐姐已经吓死了，沙科夫正要枪杀妹妹，娜佳拦住了他，要女学生带路。
女学生将他们带入地雷区，沙科夫误踩地雷，被炸成灰烬。极度愤怒的娜佳用枪驱赶女学生，引来了日本军，娜佳、杨玉富被迫带着女学生逃进了深山。娜佳多次暗示他杀掉女学生，尽管怀着杀母之恨，但他不愿杀害一个无知少女。命运将他们绑在了一起，女学生被他们的善良所感染了，开始怀疑自己所学的内容，感谢他们两次救了自己的命。在一次火灾中，女学生用中文告诉他们逃生方法，逃过一劫，并且向他们说出了自己的名字：秋叶子。
杨玉富对娜佳的枪很感兴趣，但从不给秋叶子，同样，对秋叶子的八音盒也很好奇。无意中，他们看到了日本自杀，他们还不知道日本已经投降。激动的秋叶子，不顾一切向军队喊道：“日本已经投降了，我们可以回家了!”日本军官朝秋叶子开枪，秋叶子倒下去，手中的八音盒滚落，音乐响起。杨玉富和娜佳开着车，冲向法西斯军队。八音盒的音乐旋律很简单，却深入人心，就是不看剧情，听一下音乐，就让人伤感，没有摇滚乐的张扬，没有一句歌词，但震撼每一个人。清脆的音调，却有那么奇伟磅礴的力量。
秋叶子说过一句话：“你看太阳，紫色的!”明明红红的太阳，因为战争蒙上阴影，使人们见不到真实的世界，秋叶子因为战争，失去了年轻的生命，杨玉富失去了母亲，娜佳失去了战友。
但愿明天的紫日永远不要升起。
历史电影观后感(篇7)
最近，电影《八佰》的上映引发网友热议，对于这部有争议的战争片，大家的评论似乎呈现两极分化的现象：赞赏者认为这部电影制作精细，又有家国情怀，而批评者则认为这部电影许多地方违背真实历史，甚至为了煽情而刻意篡改历史。那么历史上真正的八佰是怎样一个故事?现在让我们将时间拨回到1937年。
1937年8月13日，淞沪会战正式拉开序幕，在日本舰队、飞机和源源不断的增援部队猛攻下，国民部队最终放弃了上海，于10月26日下令后撤到苏州河以南区域，而电影《八佰》中的四行仓库之战正是淞沪会战的最后一场战斗。只是这场战斗原本是可以避免的。
当时正值11月初准备召开九国公约国际会议之际，为了向欧美展现中国军人与日本侵略者惨烈搏斗的景象，同时博得西方国家的同情和支持，蒋当局命令留下少许兵力坚守苏州河北。在此情况下，88师524团副团长谢晋元带领一个营大约420多号人退守四行仓库，选择此地的原因也是极为特殊的，除了四行仓库本身易守难攻外，就是为了让仅有一河之隔的租界看看中国军人为抵抗侵略者固守家园的牺牲精神以及日本侵略者的惨无人道。另外，为了能够多撑一会儿，谢晋元将军对外号称自己这边共有800人。这便是电影《八佰》讲述的故事所处的时代背景。那么这场在电影里被描述得十分惨烈的战斗实际情况究竟如何?
日本海军陆战队对此事曾有简略的记录，档案中记载说日军在27日凌晨4点30分左右开始向闸北进攻，先后占领铁路管理局和中央造币厂，到27日夜间日军将四行仓库周围建筑全部占领，使得四行仓库彻底孤立无援。但是在日军的记载中却并没有28-31日的攻击记录，直到31日凌晨才开始对四行仓库进行炮击，然而在凌晨两点多后日军便完全占领了四行仓库。
虽然对日军记载的档案我们抱有怀疑态度，但是从中方亲历者记录(四行仓库第一营营长杨瑞符日记)中我们发现和日军记载的基本吻合。而且从其他可靠消息来看，日军攻打四行仓库的兵力远非主力军队，只有下辖的一支海军陆战队，并且双方均未使用重武器。至于电影中最为煽情的送国旗那一段，杨慧敏同志在自己的《自述》中明确说了，当时她身负国旗前往垃圾桥附近，被一名英国士兵阻止，在多番辩论后，终于得到许可，在历经两小时左右的路途后，杨慧敏同志终于将国旗送到了四行仓库，献给了谢团副和杨营长。
在固守战进行到第四天后，蒋当局迫于英方施压，将八佰士兵撤退，当然，此时的420余名士兵能够撤下来的只有390余人，在将伤员转移到医院后，剩下的350余人被英军缴械，困于孤营。
至于后面的故事大家想必也知道了谢晋元将军被叛徒打死。随后珍珠港事件爆发，日军向英国宣战并攻入英租界，将剩余将士抓了罚为苦役。直到抗战结束，这些历经坎坷的中国军人才得以被解救，然而最终八佰勇士也只剩不到150人。
历史电影观后感(篇8)
今天，我满怀激动的心情观看了观《林则徐》电影有感这部电影，它真实面生动地再现了鸦片战争时期，英帝国主义为了护大殖统治，将大量的鸦片倾销到我国，严重危害了我国人的身体健康。林则徐被任命为钦差大臣后，来到了广东。他带领广东人与英国商人展开了英勇的斗争;他率领英勇顽强的广东军，抵御了帝国主义的入侵，但是，由于封建
统治者----道光皇帝的昏庸、无能，他听信馋言后将林则徐流放到了尹梨。
当影片播放到林则徐带领广大军在虎门销毁鸦片这一壮观的场面时，我的心里激动不已。这一伟大的壮举真是大快人心。鸦片这一壮观的场面时，我的心里激动不已。这一伟大的壮举真是大快人心。鸦片是一种毒品，长期吸食鸦片，不公危害人的身体健康，而且使人精神萎糜不振。可见，它的侵入，不仅危害了我国人的身体健康，而且使我们的军队丧失了战斗力。因此，每一位有良知的中国人都对它深恶痛绝。虎门销烟这一壮举不但灭了帝国主义的嚣张气焰，还大长了中国反对帝国主义的志气。帝国主义其实就是一只纸老虎，只要万众一心就一定能打败这只纸老虎的。
当影片播放到卖国贼琦善在帝国主义侵略者面前卑躬屈膝、低三下四的摆出一副哈巴狗的嘴脸时，我心里顿时怒火中烧。我真恨不得将他碎尸万段。这丧权辱国的卖国贼在帝国主义侵略者面前丧失的`不仅是个人的尊严，而且是族的尊严。正因为这些卖国贼的存在，我们伟大的中华族才会遭到侵略者的践踏、蹂躏。慈禧大后大家一定不陌生吧，正因为她的对内残酷压迫和剥削劳动人，对外一再卖国求荣，才导致我们的祖国一次以一次遭受帝国主义铁蹄的践踏和蹂躏。这些卖国贼给后人留下的只是四个字，那就是——遗臭万年!
做为每一个有血有肉的炎黄子孙，时刻都应该把祖国放在心里。林则徐的英雄事迹将激励千千万万的炎黄子孙，为振兴和捍卫中华族面献身。
电影海洋观后感1000字模板
观赏影片得到的感悟不比阅读书籍来的少，此时我们不妨通过写观后感来抒发内心的情感。我们可以将观看所得到的启示具现成的一篇还算不错的观后感，写作品观后感时我们可能会遇到哪些问题？怎么才能避免将作品观后感写的如同流水账一样呢？以下是读后感大全编辑为大家整理的“电影海洋观后感 ”,为方便后续阅读，请你收藏本文。
电影海洋观后感(篇1)
前不久的奇异博士已经证明迪宝宝只要套路玩的好，大可以票房口碑双丰收。今天海洋奇缘又一次证实了这一点。
玩了几十年动画片，套路数据库估计都溢出好几回，随便拼凑糅弄些桥段套路，就能合成一部皆大欢喜影评人和媒体俱爱的优质作品，哪还需要冒巨大风险去创新。海洋奇缘不就是这样一个四平八稳的稳赚项目，烂番茄和各大评分网站全线飘红，引来一大帮子媒体粉丝跪舔吹捧。
当然笔者也并非不喜欢这样的迪士尼，看着迪宝宝作品长大，G点就在这，怎么碰怎么高潮，又何必费事重新调教呢。看看别家公司工作室包括迪宝宝旗下的世界最佳动画团队皮克斯，屡屡挑战新东西，却次次铩羽，索性大家都开始往迪宝宝的风格靠拢，载歌载舞合家欢。以前看迪士尼的作品都没有觉得歌舞看的人这么尴尬，观看海洋奇缘笔者只有一种感觉，歌舞怎么有如此之多，连毛伊都不住吐槽莫阿娜说：你不会又要唱歌吧。看片过程中脑子里一直在想，迪宝宝咋不去和宝莱坞合作呢。
已经记不清这是迪士尼第几部公主王子的故事了，但莫阿娜的性格却特别特别像辛巴和花木兰。莫阿娜生于王者之家，一落地就意味着日后的责任。生活被划定了边界，内心对自由与海洋的渴望同父亲强加的责任剧烈冲突。于是她唱起了渴望大海、越过边界的歌儿，这首歌算是全片众多歌曲中笔者比较中意的，曲调和听感挺像歌舞青春里面凡妮莎哈金斯的内心独唱曲。另一方面，莫阿娜在父亲的期望和自我的需求中间徘徊，最后决定聆听内心的声音，完成属于她的使命，所演唱的那首莫阿娜主题曲，和花木兰看着镜中的自己异曲同工。至于其他歌曲，真是和冰雪奇缘有的一拼难听到爆，能有两首悦耳的歌曲也是难得。
其实上述套路放到迪士尼任何公主动画中都基本成立，只是本片中角色的设定特别接近那两部作品。比如莫阿娜的疯奶奶叫让人联想到狮子王里面那只猿猴宰相，而老奶奶死后显灵点化莫阿娜的一场戏，和辛巴在水面倒影看见自己的父亲如出一辙。莫阿娜代替不敢出海的父亲独自远洋，踏上使命的旅程，那种果敢就如同木兰替父出征的毅然决然。莫阿娜和毛伊的搭档，很像无敌破坏王里面罗佩云妮和拉尔夫，越看越像。
看到很多人都把本片同疯狂原始人对比。其实这是很不公平的，毕竟迪士尼从来都只是想讲述个人成长的故事，境界就止于家庭。而疯狂原始人则以小见大，表达的是整个人类族群的进化与文明历史的变迁。不过两个作品倒是设定上很像，严厉保守的老爸和疯奶奶以及一个向往边界之外的女儿。
剧情上毫无新意，但技术却值得称道。十年前加勒比海盗3制作的海水效果引领了技术潮流，几年内都没人能够超越。这一次在海洋奇缘中又出现大量海洋场景，迪士尼再次证明他们技术上遥遥领先，海水细节做的相当精致。整体画面相当明亮，色彩鲜艳亮丽，由于笔者观看2D版本，亮度极佳。这部电影中的海水被赋予了生命，有自己的意识，总是让人想到神秘的索拉利斯星。不知道是不是只有笔者才这么觉得，大boss恶卡长得跟爆四尾或更多以后的妖兽化鸣人简直一模一样。
大家都说迪士尼的作品都是流水线产品，这种比喻真是恰如其分。将娱乐性和观众喜欢的fun进行量化与分解，按照需求对各个部件进行组装，最终形成的作品不管哪一部分都是大众最需要最想看到的。拥有这样的工业水准，迪宝宝怎能不傲视群雄，引得各家顶礼膜拜。
电影海洋观后感(篇2)
任何我们觉得不可能的事物，都有可能或者正在变成现实，就像100年前的人们无法想象到的万物互联一样。
AR、VR，全息投影，物联网，人工智能，未来，我们的孩子将过上我们不曾见过，也从未理解的生活。
未来人们可以从人体器官商店订购用自身细胞培育的备用器官，未来将能够拥有饲养灭绝动物的动物园，未来我们将不再惧怕衰老
就像《黑镜》讲的一样，未来我们的日常生活中将充满智能机器人，而且人类无法将自己同它们区分开来，我们也将是机器人，与机器人互相联系。
未来正在到来。
有人说，我们常说不要让孩子输在起跑线上，但我们不知道，也许未来的孩子还需不需要奔跑。
这是一个时代的黑色幽默。
《海洋奇缘》让我想起职业规划师古典有一个演讲。
他说，今天的小学生真正在人生的顶峰、最需要小学所教的能力，是什么时候?其实不是高考的时候，而是35岁的时候，这一辈子他在职业最顶峰的时候，最需要运用到一些从小到大学习的人际技能。所以今天所讲的人才，是要适应他35岁也就是2040年的社会，而不是适应16、18岁高考时候的人才。
莫阿娜的父亲从小让她学习部落礼仪、农耕手作，踏上航路后没有任何航行经验的莫阿娜不得不从头学起。
她要学习一切和航海有关的知识，学习如何和陌生的、可能并不友善的人相处，学习在危机情况下快速判断并解决问题的能力，正是看世界的路上让她学到了很多。
好在，迪士尼的动画都有一个完满的结局，好在，莫阿娜实现了理想。
看完电影我和儿子说，我希望很多很多年以后，我可以会对你说，儿子，好在我给了你坚持理想的勇气。
而写下这些，我最对他想说的是：
因为我爱你，所以希望你多看看世界。
看的到好的，也经历坏的。
看得懂套路，也受得了伤。
知道自己的极限，守住不能碰触的底线。
跌得了跟头，但永远都有爬起来的力量。
任何逆境时都记得给自己鼓励，别担心，理想总会让你出众。
电影海洋观后感(篇3)
昨天晚上，我和爸爸一起看了一部精彩的动画片——《海洋奇缘》。
这部影片讲述了很久很久以前的一个故事。有一个族群生活在一个美丽的小岛上，他们一代一代都是航海者。但是一次灾难降临了，一位名叫毛伊的半神为了得到创造生命的力量，偷走了海洋之心。于是，海洋女神变成了炎魔恶卡，将灾难降临了人间。大海变得非常凶猛，岛上的人们不能再出海了。
这个族群首领的女儿阿娜被大海选择去拯救世界，大海给予她海洋之心，并让她送回给海洋女神。阿娜独自划着小船，寻求毛伊帮助，但是却在路上遇到了暴风雨，直接把阿娜吹到了毛伊居住的小岛上。阿娜终于说服了毛伊，一起去海洋女神住的地方，去归还海洋之心。在旅途中，他们遇到了各种各样的困难，与椰子海盗拼死一战，与螃蟹进行猛烈的搏斗，从怪物王国里夺回了毛伊的鱼钩法杖，最后他们与炎魔进行了决战。在战斗中毛伊的鱼钩法杖被炎魔烧焦了，毛伊打起了退堂鼓，小女孩也变得灰心丧气。这时阿娜的'奶奶的灵魂来鼓励她，阿娜找回了信心，继续与炎魔进行决斗。这时候，毛伊又返回来帮助她，他们终于战胜了炎魔，把海洋之心还给了海洋女神。大海恢复了平静，人们又过上了幸福的生活。
这部动画片告诉我们，只有坚持梦想永不放弃，不怕困难，勇往直前，梦想才会实现。我要学习这种精神，无论做任何事情，都要有始有终，遇到困难要克服恐惧，战胜困难，努力实现自己的目标。
电影海洋观后感(篇4)
当我看到一个小小的，只有六七岁的小女孩如此一直追求者自己的航海梦想时，我感到震惊。因为她可以做到挣脱束缚，追求心中的自由!当莫阿娜长到到现在，她的梦想还是一直都在，即使被父母再三阻挡，但是她还是坚持自己追求自我。可现实生活中的我们呢?受到一点点坎坷就想要放弃，从来没有想过要离开父母的照顾，心中追求自由的梦想永远也不会实现。
而我呢?我不禁扪心自问。我从不敢踏出第一步，不仅是因为我害怕遇到挫折，更重要的是我没有勇气去面对，所以，梦想只能离我越来越远。我不敢追求自己的梦想，因为对于我来说，这种追求所要经历的路途太遥远，而且途中又太多未知的事情，我惧怕失败!
可是其他人呢?居里夫人，她的一声都在为自己所热爱的科学事业献身。她为了追求自我，淡泊名利。而她和丈夫发现并提炼出来的镭给她带来的至上的光荣与荣华富贵，而她却拒绝了。因为她只想要追求自我，追求自己最初的梦想。镭虽然是居里夫人发现的，但她的一生却只有三克镭，并且都是为了自己所热爱的科学事业所提炼出来的。而这，不是最真实的追求自我，追求梦想的表现吗?
所以，我们在面对眼前的未知的事情时，应该鼓起勇气去面对它。因为我们一生中只有一个梦想，所以，就应该去努力地追求，毫无保留地去追求!
电影海洋观后感(篇5)
电影《海洋天堂》是一部描述关爱自闭症特殊群体的公益影片。它是由薛晓路编剧并导演的，国际巨星李连杰领衔主演，内地当红小生文章主演的一部情感戏。
电影一开始，展此刻观众面前的是蔚蓝的天空下汪洋大海上飘荡着一叶孤舟，一位踌躇的父亲带着二十一岁患有自闭症的儿子，牵手跳入了辽阔大海，走向绝望的镜头。
父亲叫王心城(李连杰饰)，儿子叫大福(文章饰)。大福从小患有自闭症，完全活在自我封闭的世界里，无法独立生活。是父亲独自一人把他养大。
与儿子相依为命的父亲此时确诊患了癌症，生命仅有几个月时间的父亲首先想到的是如何安置好大福今后的生活，是他心头的大事。他日夜焦虑，四处奔走，到处打听，想找个能够收留大福，并让大福过上欢乐的生活直到老的最佳机构。
为此，他耐心教儿子学过马路、认钱、穿衣服、拖地、坐公交车、开门等生活必须常识。又因为大福生性爱水，海洋馆里游泳是他最欢乐的事，他教儿子在海洋馆里“上班”。为了儿子不感到孤独，他背着自制的龟壳陪大福游泳，告诉大福爸爸将来就变成了海龟，目的是让儿子的心灵上一向有父亲陪伴在他身边的感觉，不再孤独。
这部影片首先选题好，虽然人物简单，但故事性强。编剧把目光瞄准了弱势群体的自闭症患者，整个电影经过父亲的匆匆脚步，含辛茹苦中自始至终弘扬着一种中华民族的美德和爱心。不论父亲单位的馆长、孤儿院院长、邻居柴嫂等都是善良的好心人。让人在同情这对父子不幸的同时，感受到了人间真情和社会温暖。
感触一：导演导的好。情节真实细微，从小处见大爱。海洋馆情节选的好，利用了海洋的大背景，让博大优美的海洋画面衬托了患儿大福虽身处悲情仍畅游人生的欣慰片段，给枯燥单调的自闭症患者生活增添了活下去的色彩。异常是大福在父亲去世后，独自游在海里，爬在大海龟的背上时，父亲的目的到达了：大福不孤独了，他有了精神寄托和依靠，他明白爸爸和他一向在一齐。
感触二：演员演得好。看了三遍电影《海洋天堂》，每次我都泪流满面。不能怪我感情脆弱，是父亲演的太好了。李连杰不愧为影视巨星，表达准确，点点滴滴细致入微，引人入胜。他慈祥善良，饱经风霜的面容把一个特殊孩子父亲那种内心对孩子无与伦比顽强的爱以及无奈、忍耐、迷茫、疼爱、愁绪表达的淋漓尽致，无可挑剔。
我坦言自我不喜欢看武打片，所以以前并不了解李连杰。但《海洋天堂》让我突然觉醒，李连杰在打打杀杀的粗犷的巨星印象下展示出了另一种温和、细腻、又当爹又当妈的慈爱父亲形象，并且这份对儿子的设身处地的爱是从他心底里腾升出来的，那么真实、深沉、悲沧、执着，令人钦佩。
扮演自闭症患者大福的文章演技精湛，理解主角本事强。整个电影中他的分量最多，把一个自闭症孤独而缺乏理解本事的患儿的心理、动作、表情、语言、认知本事表达的惟妙惟肖，活灵活现，令人惊叹。异常是利用手势突出了自闭症患者病理状态下巧妙地掩饰着自我内心不能理解和认识的一些尴尬和困惑;潜水动作漂亮，应当下了很大功夫。
感触三：语言突出了亮点。“大福真聪明”几乎成了父亲的口头禅。稍有一点提高，父亲就不假思索地表扬他，不管儿子能否听懂和理解。强烈地反映了父亲祈盼儿子快点好起来，快点正常起来的渴望心境。
感触四：片尾音乐处理的好。在悠扬深沉的音乐声中，让观众在波澜壮阔的海洋世界里深深感悟一个自闭症孩子生活的同时，在大福优美恬静地畅游中怀念那个伟大而令人尊敬的父亲。
“知子莫若父”，电影《海洋天堂》成功地刻画和演绎了一个普通而伟大的父亲在生命最终的时刻为自闭症儿子所付出的一切努力和爱。影片经过完美的艺术手段，朴实真诚的手法，生动地表达了导演深刻的思想内涵和社会对自闭症患者的关注和温暖。让人在长吁短叹中深深感悟了父爱如山，以及特殊群体的特殊人生和磨难。
这部电影拍得太好了!
电影海洋观后感(篇6)
在成长的道路上，我们一定要找到心中那个最真的自己、最勇敢的自己，才能突破一切的困难，到达希望的彼岸，赢得最终的自己。——题记
《海洋奇缘》这部电影主要讲述了一位平凡的少女莫阿娜为完成祖先未完成的航行，归还丢失的特菲提之心，独自一人出海航行，在半路遇到了曾拥有神力的半神毛伊，两人经历了许多困难，终于穿越了大海，归还了特菲提之心。
这部电影阐明了许多道理，但我觉得围绕整部电影的主题，就是告诉人们要有勇气、要自信、要相信自己。我们永远都要相信自己能行，不要彷徨，不要迷茫，不要悲伤。不试试怎么会知道自己不行，不努力又怎么会知道要失败，不尝试怎么会知道自己原来可以做到？
其实在这个世界上，需要勇气和自信常围绕在身边。但有时你会软弱，会迷茫，会彷徨，会害怕，会不相信自己。但是，不用担心，惧怕只是暂时的，彷徨只是暂时的，迷茫只是暂时的，因为勇气和自信并没有离你远去。有些事只是暂时的，迟早会过去的。只要你需要在你迷茫、彷徨，在你担心的时候相信你自己，勇气和自信就会围绕在你身边。
要记住，悲伤的、消极的情绪只是暂时的，你要做的只是让自己保持积极向上的状态，在必要的时候相信自己，这就足够了。
所以在成长的道路上，我们一定要找到心中那个最真的自己、最勇敢的自己，突破一切的困难，到达希望的彼岸，赢得最终的自己。
电影海洋观后感(篇7)
迪士尼老粉了本作给我的感觉就是，太急了，没有什么代入感，整个片子前半段就和放了快进四倍速一样，莫阿娜和爸妈关于未来的矛盾的问题，无敌似曾相识，你好驯龙高手你好勇敢传说你好精灵旅社，不同的是，上面几部用了整部片讲这个感情的妥协和转变，观众慢慢的被感动，莫阿娜则是我爱大海/爹妈不让/我要继承家业/我还是爱大海/小岛不行了/奶奶走了/爸妈妥协了，过分套路，短短(我也不知道多久)，期间还跳了好多舞带叙剧情，我还没把屁股坐热莫阿娜就出发了，我知道本片的主题重点不是这个，我就是觉得，故事可以换种讲法，观众的带入体验可以更自然。
总之感觉套路的气息太浓郁，没有给人特别惊喜的感觉。
另一点就是歌舞的问题歌舞是好的，我有段时间特别沉迷魔发奇缘的歌舞，一天不看浑身难受，但是歌舞我认为是在恰当的点传递信息释放感情，而不是这里我不想编了，交给音乐唱个歌吧的感觉，莫阿娜和毛伊见面的那首wele真的深深的困惑了我，毫无代入感，我也不想听毛伊唱这种没啥意义的歌，还有打螃蟹那边，我对螃蟹唱歌没有什么很良好的兴趣()加上意义不明的歌词，给我一种混时间的感觉，全程滩在椅子上，(我看捉妖记听第一首妖怪好辛苦也是这感觉)看看周围的观众也没有那么浓重的兴趣
boss战的转折，相信大家也不是那么满意吧我觉得嘴炮是没有问题的，其他作品也很多嘴炮，但是很多情况是，铺垫很多，那些主角特理解boss的心境，特真诚特对的说一长串。莫阿娜这边用的比较像万能嘴炮，并且特短，我觉得还欠点东西。
还有毛伊怎么一秒飞回来了啊!您之前有在认真生气吗!像超能陆战队动物城都是有主角去给队友道歉了的，队友才满意归队，毛伊您也太容易想开了吧!
看好多人说什么没有王子的新迪士尼公主啥的决定公主是不是那个独立又坚强的女孩和王子没关系好吧，迪士尼的公主从很早就很独立了，楚非你非要扯上上世纪五六十年代的白雪灰姑娘那我认了，明明美女野兽、公主与青蛙、魔发奇缘冰雪的公主都独立又可爱的不得了!
迪士尼所有三维片我都挺喜欢的，长发破坏王超能冰雪动物城都挺好看，这一部我觉得比前面的真的差了点。
从迪士尼最近的三部公主系列来看，海洋奇缘在思想升华方面显然是有显著的进步，长发公主主要是对爱和自由的渴望，女主虽
活着电影观后感1000字模板
我们经常会观看一些视频或者电影，好的作品能直击人心，给我们带来震撼的感受，观看完的以后，你会被作品描绘的情景吸引，印象深刻，很多人都是在写观后感的过程获得成长。应该怎么写好一篇的观后感呢？小编特意收集和整理了活着电影观后感1000字模板，欢迎你参考，希望对你有所助益！
活着电影观后感 篇1
富贵和家珍的故事伴着前进的历史走到中国建国初期。这期间，他们的孩子友庆被春生(他们的老朋友)骑车撞死了，这个可怜的孩子再也没有机会品尝妈妈给他做的12个饺子了。还有一个令人痛心的情节是富贵的女儿在生孩子时也不幸死去了。六十年代的_让许多知识分子被批判为资产阶级，影片中的医生是个典型的例子。如果给富贵的女儿接生的接生员是个有经验的医生的话，这个悲剧就不会发生了。亲眼看着自己的孩子死去，身为父母该有多痛苦呀!多少人能承受住孩子死去的打击而不丧失理智和生活下去的勇气啊，可富贵和家珍他们却能面对现实，承受苦难，顽强地活着!
令我感动的是福贵的妻子家珍对福贵的真诚的生死与共的爱情，在福贵家庭没落时，不离不弃，同呼吸共患难，以及对老人和孩子真诚的爱，有福同享，有难同担，这看似伟大的爱情其实同我们的父辈所经历过的和所拥有的爱情没有区别。想想今天，生活富足了，可能一起吃苦一起奋斗的年轻夫妻有多少。我在一个婚姻节目里看到一个真实的故事：妻子(年轻貌美)因为与丈夫吵架离开，丈夫没有追出去而要求离婚，原因是因为觉得丈夫不够在乎自己。对比的多么鲜明，讽刺的多么有力。可笑，可悲!
余华是这样解释“活着”的：活着，在中国的语言里充满了力量，它的力量不是来自于呐喊，也不是来自于盲目的进攻，而是忍受，去忍受生命赋予的责任，去忍受现实给予的幸福和苦难、无聊和平庸。嗯，忍受，只是两个字，可又有多少人能够承受之重啊。现在这个社会，不说远处，就拿身边的故事说事吧。才在这不久前，重庆大学的一女博士就这样从高楼上从身一跃结束了她的“痛苦”，结束了她的生命。这就是我们国家和她家里人拿重金培养出来的人。她懂得道理和知识不比一般的百姓少吧。她还尚且这样轻生，不能承受生活压力之重，那还有的芸芸众生呢?悲啊，叹啊!
故事平淡真实，福贵两口子悲凄的大半生，伴随着一个个生离死别的场景。但不知不觉地被他们的“悲惨”命运感动了，品味到了什么叫人生，人为什么要活着……不能说这部作品多么伟大，只说他真切地告诉了什么叫活着……命运如此，福贵有得选择吗?人在命运面前显然渺小、茫然和脆弱。
累，悦纳!
苦，接受!
痛，生并努力幸福!
活着就是幸福!
活着就是修行!
活着电影观后感 篇2
俗话说：“有果必有因”。富贵家境衰落，他妻离子散的悲剧是他走上堕落的不归路，成日不思进取吃喝赌博的结果。在此之外，还有别的原因吗?是不是他的父亲和妻子不关心他呢?答案是否定的。从影片中我们可以看得出富贵固执的本性。他漠视父亲和妻子的多次规劝，执迷不悟，最终致使家境衰败、贫穷潦倒，天天过着痛苦的生活。他曾被国民党抓住并差点丧命;他曾在被别人鄙视的环境中醒悟。也就是在那时候，他才反省以前的事，才真正懂得幸福的价值。影片中有一个关于他教训孩子的情节值得我们思考。“小鸡长大会成鹅，鹅长大会成羊，羊长大会成牛。”小鸡怎么能变成鹅呢?或许想告诉孩子，再贫困弱小的人也能成为生活的强者吧。是啊!生活虽然不是什么时候都尽如人意，但只要付出努力，拥有信心，明天将会更好。
另外，影片中另一重要的角色家珍又是怎么样的人呢?现在我们来给她作个分析吧。影片中描绘她的部分没有富贵多，可是我们可以看出她是个既通情达理又温柔贤惠的妻子。人总是有喜怒哀乐的，家珍有时也生丈夫的气，所以她才在怀孕时带着个哑巴女儿回娘家。可是富贵那时候怎么知道家珍——一个已经把自己的生命交给他，一个夜夜哭泣劝告丈夫不要赌博的妻子正在家乡艰难地供养着孩子，并且期盼着他早点醒悟。要是没有毅力，没有信心，说不定这个柔弱的农村妇女早已经没有勇气生活在这世上了。这个女人的生命是很苦的，也是很坚韧的。怪只怪富贵这个男人不懂得珍惜她，所以他们俩才只能过着艰难困苦的生活。
这个故事说到这算是告一段落，不过剧情仍未结束。也许导演还要通过这个故事告诉我们，中国的环境不断在变，人也随着不断地变。但是不论如何，不论发生什么事，活着的人还得活着，在漫漫人生路中品尝酸甜苦辣与喜怒哀乐。
富贵和家珍的故事伴着前进的历史走到中国建国初期。这期间，他们的孩子友庆被春生(他们的老朋友)骑车撞死了。其实春生不会开车，却自以为是，结果。。。。。。。这个可怜的孩子再也没有机会品尝妈妈给他做的12个饺子了。作为编剧，导演，为什么安排了这样一个情节呢?是否想通过加深富贵和家珍的痛苦，来表现他们生活的毅力?我想除此以外，他们还想提醒人们，做事时不要不懂了装懂，否则酿成悲剧再怨天尤人也无济于事了。有庆的死真是令人扼腕叹息啊!
还有一个令人痛心的情节是富贵的女儿在生孩子时也不幸死去了。她的死并不像人们说的那样是由老天爷安排的，我觉得是由当时迂腐的社会观念造成的。我们都知道六十年代的_让许多知识分子被批判为资产阶级。影片中的医生是个典型的例子。如果给富贵的女儿接生的接生员是个有经验的医生的话，这个悲剧就不会发生了。这种情节真令人悲哀愤怒。亲眼看着自己的孩子死去，身为父母该有多痛苦呀!我原以为富贵和家珍会承受不住孩子死去的打击而丧失理智和生活下去的勇气，可他们却能面对现实，承受苦难，顽强地活着、活着!我深深地被他们的坚强与勇气打动。
《活着》是一部意味深长的电影。富贵和家珍夫妇的人生经历带给我们这样的启示：生活就像是一条路，不总是平坦而笔直的。人只有一勇气、毅力和信心去面对和克服种种的挫折与不幸，体会幸福的不易与甜蜜，才会更加热爱生活，珍惜生命。活着是一种证明，是一种历练。
活着电影观后感 篇3
看完电影《活着》之后的一些想法。
首先，是对故事本身的震撼。小说《活着》在一年以前看过，故事由福贵在田坎上道来。像一尊佛在讲着轮回前的故事。一直生活在象牙塔中的我对它的热烈和它对我的震撼可想而知。故事已了解，但看到要紧时仍是心一紧眼一湿。这应该就和演员的技艺有莫大的关系了吧。说到表演，只能用一窍不通一词来形容自己。但我的表现定是真实的。每每看见处在感情的风口浪尖上的巩俐，就不自觉地走入了电影中的她。不论是《活着》里的有庆、凤霞他娘，还是《归来》里在火车站天桥上大叫着陆焉识的冯婉愉，亦或是《红高粱》里被扛在肩上的大麻花辫红衣裳的九儿。
但我最想讲的是中国女性。中国几千年传统的男尊女卑造就了中国女性坚强、隐忍、包容的性格特征。家珍的经历几乎就是由大部分平常女性一生的经历复印而来。试想一下，如果把家珍和福贵的经历对调，可能早在赌场的那一幕，故事就以一纸休书结束了。心理学老师在上课中提到过这样一种情况，在他接触的案例中，婚内的出轨的男性多能得到妻子的原谅，而婚内出轨的女性极少能获得一个新的机会。虽然这个例子有一些极端，但生活中的确不乏类似的例子。中国传统给了男性远多于女性的放肆的空间，具体可以体现在采用两种不同的标准来衡量两种性别的人，在同一件事情上对男女的态度差别较大等。
活着电影观后感 篇4
语文课上，老师凑出了一下午的时间给我们看电影，名为《活着》。
电影是根据余华的同名小说改编而来，小说我没有读过，据说很沉重，不过通过这部电影已足以感受心头之重。
《活着》淡淡的两个字，平凡的百姓的平凡故事。《活着》到底是为什么而活着?片中大少爷徐福贵嗜赌成性，妻子家珍屡劝无效，带着女儿凤霞回娘家。当夜福贵输光全部家产，父亲给他气死。一年后，家珍带着女儿及手抱的男婴有庆回家，福贵痛改前非，走埠演皮影戏维生。适逢国共内战，福贵先被国民党拉俘当兵，后被俘掳。好不容易获释回乡，庆幸一家团圆。但生活让他失去了儿女等亲人，最后剩下的惟有活着……
电影中一次又一次提到“活着”，影片中福贵和春生在国民党抓去的时候，在无数的尸体中说：要活着无论如何都要活着回去;人，活着不容易，小人物活着更不容易，葛优的活着只是中国千千万老百姓活着的缩影，活着，再苦再难也要活着，因为只要活着就有希望，在泪水中我们也有庆幸。
福贵的命运，是时代的命运，也是一部分人的命运。一个败家的子弟，看着家道中落，在穷困潦倒中生存，由富有变为贫穷，母亲的去世，巡演皮影戏被抓服役，参加内战，意外地失去自己的儿子，女儿的死，都是那么惨痛，原本幸福的家庭，在家人极力的维持中，命运和社会给他们开着一个又一个残酷的玩笑。看得出来，生活没有丝毫动情，要给他一个完好的感觉。福贵居然坚强的活了下来，晚年与妻子为伴，想这种可怕的生活。一个人的生命竟是如此的脆弱，生活又是如此的无奈。深深思考，人为什么活着，真是一个要自己必须回答的问题。
活着，难啊，要活的坚忍不拔，伟岸不动，难啊，福贵看似弱不禁风，细皮嫩肉。他所经历的风风雨雨下有谁能心平气和地承受!活着很无奈，有很多事不能阻止，因此而丧失痛绝一直兢兢业业地活着，却可以一瞬间把你打回原形，身上犹如背负着万砘巨石，为它而发泄，发狂、发疯。
电影最后富贵的外甥孙给了我们最后的希望。所有的话语都汇成了那一句像儿歌似的略带疲惫的而又韵味悠长的话语：小鸡长大之后就会变成鹅，鹅长大之后就会变成羊，羊长大了就会变成了牛，牛长大了，就一切都好起来了……
看完这个电影，我们会明白自己是多么幸福，我们不再需要太多，我们活着不仅为自己，还为了爱着我们的人和我们爱着的人!
活着电影观后感 篇5
这是一部小说，简朴的语言塑写了划时代的家庭悲剧。美国的《明星论坛报》评价说：“你只要读到一半，就已经确信它是不朽之作了。”真的，我一拿起书就越发越想往下看。
作者是当代作家余华，9年出生于浙江杭州，曾从是过牙医工作，曾获意大利格林扎纳·卡佛文学奖。
主人公福贵起初是风光的少爷，可因为无顾忌，在外面吃喝嫖赌，把他父亲的2多亩地全抵债给了别人，毁了家人幸福的生活。贫困中，他终于醒悟，可已经迟了，父亲被他给气死了，接着母亲相继死去，温柔可怜的妻子家珍，过度劳累，骨瘦如柴，终于死去。这也许就是上帝对他的惩罚，到最后，福贵7个至亲全被他亲手埋藏起来。只剩他孤零零的一个人和一头老黄牛。
福贵历经令人难以想象的苦难之后，他学会了忍受，只是十分单纯的为活着而就活着。
余华告诉我们：学会忍受，去忍受生命赋予我们的责任，承受展现在面前的无聊，平庸和困难。
我想：是啊，平淡接受，乐观忍受，顺其自然吧!
活着电影观后感 篇6
不去品尝生活的苦就不会懂得幸福的真谛。从古至今，有谁没有遭遇过挫折，又有谁没有过不幸的时刻呢?但不论如何，坚强的人都会努力克服艰难而坚持活下去。有些人在曲折的生活道路上显得脆弱。但人只要有毅力和决心，就会发现活着就是幸福。张艺谋导演的电影《活着》就是要演绎这种坚忍的“活着”。
《活着》讲述的是中国四十年代至六十年代一个富有家庭里发生的故事。故事的主人公是一对夫妇，丈夫富贵，妻子家珍。由于吃喝享乐，沉迷于赌博，富贵最终把家里的财产输得一干二净。父亲因为他的堕落气得生病而死。从此，家破人亡，他们两口子不得不面对苦难的生活。
俗话说：“有果必有因”。富贵家境衰落，他妻离子散的悲剧是他走上堕落的不归路，成日不思进取吃喝赌博的结果。在此之外，还有别的原因吗?是不是他的父亲和妻子不关心他呢?答案是否定的。从影片中我们可以看得出富贵固执的本性。他漠视父亲和妻子的多次规劝，执迷不悟，最终致使家境衰败、贫穷潦倒，天天过着痛苦的生活。他曾被国民党抓住并差点丧命;他曾在被别人鄙视的环境中醒悟。也就是在那时候，他才反省以前的事，才真正懂得幸福的价值。影片中有一个关于他教训孩子的情节值得我们思考。“小鸡长大会成鹅，鹅长大会成羊，羊长大会成牛。”小鸡怎么能变成鹅呢?或许想告诉孩子，再贫困弱小的人也能成为生活的强者吧。是啊!生活虽然不是什么时候都尽如人意，但只要付出努力，拥有信心，明天将会更好。
另外，影片中另一重要的角色家珍又是怎么样的人呢?现在我们来给她作个分析吧。影片中描绘她的部分没有富贵多，可是我们可以看出她是个既通情达理又温柔贤惠的妻子。人总是有喜怒哀乐的，家珍有时也生丈夫的气，所以她才在怀孕时带着个哑巴女儿回娘家。可是富贵那时候怎么知道家珍——一个已经把自己的生命交给他，一个夜夜哭泣劝告丈夫不要赌博的妻子正在家乡艰难地供养着孩子，并且期盼着他早点醒悟。要是没有毅力，没有信心，说不定这个柔弱的农村妇女早已经没有勇气生活在这世上了。这个女人的生命是很苦的，也是很坚韧的。怪只怪富贵这个男人不懂得珍惜她，所以他们俩才只能过着艰难困苦的生活。
这个故事说到这算是告一段落，不过剧情仍未结束。也许导演还要通过这个故事告诉我们，中国的环境不断在变，人也随着不断地变。但是不论如何，不论发生什么事，活着的人还得活着，在漫漫人生路中品尝酸甜苦辣与喜怒哀乐。
富贵和家珍的故事伴着前进的历史走到中国建国初期。这期间，他们的孩子友庆被春生(他们的老朋友)骑车撞死了。其实春生不会开车，却自以为是，结果……这个可怜的孩子再也没有机会品尝妈妈给他做的12个饺子了。作为编剧，导演，为什么安排了这样一个情节呢?是否想通过加深富贵和家珍的痛苦，来表现他们生活的毅力?我想除此以外，他们还想提醒人们，做事时不要不懂了装懂，否则酿成悲剧再怨天尤人也无济于事了。有庆的死真是令人扼腕叹息啊!
还有一个令人痛心的情节是富贵的女儿在生孩子时也不幸死去了。她的死并不像人们说的那样是由老天爷安排的，我觉得是由当时迂腐的社会观念造成的。影片中的医生是个典型的例子。如果给富贵的女儿接生的接生员是个有经验的医生的话，这个悲剧就不会发生了。这种情节真令人悲哀愤怒。亲眼看着自己的孩子死去，身为父母该有多痛苦呀!我原以为富贵和家珍会承受不住孩子死去的打击而丧失理智和生活下去的勇气，可他们却能面对现实，承受苦难，顽强地活着、活着!我深深地被他们的坚强与勇气打动。
《活着》是一部意味深长的电影。富贵和家珍夫妇的人生经历带给我们这样的启示：生活就像是一条路，不总是平坦而笔直的。人只有一勇气、毅力和信心去面对和克服种种的挫折与不幸，体会幸福的不易与甜蜜，才会更加热爱生活，珍惜生命。活着是一种证明，是一种历练。
活着电影观后感 篇7
"记得我们高中语文老师曾经说过一句话，他说：人所犯的每个错误都会得到惩罚。我想也是的。但趁法本身并不可悲，也不值得去同情，而真正令人可悲和同情的，是有的人还未来得及犯错误，就被命运之神宣判了死罪。在生活和生命面前，人的脆弱显得那么真实，人的反抗却又那么渺小。我们改变不了命运，能改变的，只是对命运的态度。活着，这是一个名词呢，还是一个动词，或者，它只是一个形容词。
《活着》是张艺谋导演根据余华的同名小说改编的。故事的大背景是中国解放前后一二十年，是中国的动荡和转型时期，可以说在这样的环境里，每个人的生存空间都很小。以葛优扮演的主人公徐富贵的命途多舛为主线，以活着这样一个既美好又无奈的事实为出发点的悲情故事。《活着》是一部意味深长的电影。富贵和家珍夫妇的人生经历带给我们这样的启示：生活就像是一条路，不总是平坦而笔直的。人只有一勇气、毅力和信心去面对和克服种种的挫折与不幸，体会幸福的不易与甜蜜，才会更加热爱生活，珍惜生命。活着是一种证明，是一种历练。
另外，皮影戏是本片的一个亮点，它贯穿电影的始末。有些人认为是故意以“民俗”来取悦于外国的影片评委。皮影戏在这片子里是一种关于艺术与传统的象征，是人类生存中较高层次的需要。最初的时候，当福贵是个二世祖时，皮影戏是一种纯粹的艺术追求;到后来他败了家后，这既是艺术，又是谋生的手段;关系就更为微妙了，那既是他的“干革命”的本钱，又是他需巧妙地保护以免于被扼杀毁灭的“传统”。后来皮影戏还是给“灭”了，但在片子最后，我们发现那箱子还在，只是变成了装小鸡。小鸡是新生命的象征，箱子曾经装过代表艺术的.皮影戏道具，如今又装载着新生命，这就使艺术、传统与新生命有着相通与联系，则“活着”的意义又有了更深远的内涵。
电影上甘岭观后感1000字模板
在网络上有相当多值得挖掘的优秀影视作品，每当我们观赏完一部作品之后都会有不少心得。这个时候便可以写一篇观后感。写出一份优秀的观后感可以培养我们的逻辑思维能力。怎样保证作品的观后感不落俗呢？以下“电影上甘岭观后感”由读后感大全小编为大家收集整理，请阅读后分享你的朋友！
电影上甘岭观后感 篇1
这个故事讲了美国来攻打上甘岭，在上甘岭只有我军一个营的兵力，美军部队进行了多次冲锋，都被我军打退下来。但我军伤亡很大。总部让我军退进坑道，进去后，敌人占了上甘岭，还在我军的洞一口建了些碉堡，只要我军一出去，就会被打死，很快，我军没有水和食物。但我军不怕困难，死死拖住敌军，让部队有足够的时间准备战斗，最后大部队来了，使我军夺回了上甘岭。
由于敌人的封锁，部队严重缺水，战士们的嘴唇都干裂了。上级领导派来送水小分队，队员们一个个牺牲了。为了保存实力，八连战士们得下山去抢水。但是，战士们刚装好水，就被敌人的流弹打中。后来，师长派人历尽艰辛才送上一些萝卜，并特意给连长两个苹果。虽然连长那干渴，却把两个苹果分成许多片，送到全连每个战士的手上……
看到这里，我的眼睛湿润了。战士们在那样饥一渴的情况下，没有忘记自己的战友，这种阶级友一爱一是多么高尚。此时，我明白了一个道理，同学之间一定要一团一结友一爱一，像我们平时那样——今天同这个吵嘴、明天同那个打架，根本谈不上一团一结友一爱一，互相帮助，这样就会没有朋友，变成“离群之雁”。
当初，我们的美好生存，都与那些为了国家和平而战役的。我们要牢记昨天珍惜今天，并对明天充溢候。
电影上甘岭观后感 篇2
黑白的图片，硝烟弥漫的战场，带我重温上甘岭战役的悲壮历史。我为那一枚枚打向敌人的炮弹而欢呼雀跃，我为那一个个中弹而倒下的战士们黯然神伤，我更被战士们顽强的毅力和团结友爱的精神而深深感动。
我虽然不在硝烟弥漫的年代，但仍然为上甘岭战役中英雄们的无所畏惧坚守阵地的气概以及严重缺水时相互体谅的无私爱心而欢欣鼓舞，更为那铁骨铮铮的志愿军而骄傲。电影《上甘岭》讲述了坚守上甘岭阵地的中国人民志愿军某部八连，在连长张忠发的率领下，与敌人浴血奋战，打退了敌人二十多次的疯狂进攻。此后，他们又根据上级指示，退入坑道坚守阵地，拖住敌人，使之无法前进一步。在坑道里，他们遇到了各种难以想象的困难。不仅与外界的联系被敌人切断，而且缺水缺粮，生存艰难。但为了祖国、为了朝鲜人民，他们以惊人的毅力，坚守了二十四天，从而赢得了时间，使中朝军队取得了大反攻的胜利，并使整个朝鲜战场的形势发生了根本变化。这展示了我军战士团结友爱，同仇敌忾的爱国主义精神，在生与死的较量中，勇于奉献的革命乐观主义精神。
电影中让我最感动的是八连在极度困难的情况下，连长张忠发和战士们互相鼓励、互相关心、互相爱护、互相帮助，顽强地坚持着，他们拖着疲惫不堪的身体，打退了敌人。虽然战争是残酷的，但是战友之间团结在一起的凝聚力却是如此的温暖感人。此刻，我明白了一个道理：同学和同学之间一定要团结友爱。团结这个词同学们天天挂在嘴边，但是由于部分同学思想观念的偏差，导致不利于团结互助的行为时有发生，有的同学为了满足个人利益而勾心斗角，甚至因为一己之私做出损人利己的事情间接地伤害到自己的朋友。这样就会变成离群之雁，对于这些同学，我们要发扬团结互助的精神，热情地帮助他们，让这些不良现象销声匿迹。《上甘岭》中的战士们在利益面前，可以分享两个苹果而无怨，在死神面前，战士们可以只润一下口唇，我们今天又有什么理由为利而失和呢?这更说明了一个道理：一个团结的集体所遇到的任何困难都会迎刃而解，因为集体拥有个人无法比拟的无穷智慧。友爱产生动力，和谐铸就辉煌。虽然我们每个人不是最优秀的，但我们在一起就可以组成一个最优秀的集体友爱产生动力，团结铸就辉煌。
我们要继承先烈遗志，发扬革命风格，凡事以集体利益为重，不计较个人得失。虽不在硝烟弥漫的年代，但我们可以在小事中，在平凡的学习中体现我们新时代年轻人的风采。社会是一个大家庭，我们每个人都是其中一分子。团结、互助、友爱是人生必不可少的道德品质，只有拥有这种优秀的品质，我们才能有机结合起来，担当起建设祖国的重任，社会才能和谐发展。
电影上甘岭观后感 篇3
我的爸爸是个军事迷。听到我要写一篇关于经典电影的文章，他大力推荐我看《上甘岭》。上甘岭？好奇怪的名字，是关于一座山的故事吗？
影片是黑白的。电影一开场，就是炮火连天，尸横遍野的残酷场面。在小小的阵地上，牺牲了很多人，我觉得很震撼。美国人的炮火很猛，把山头都削平了。我们志愿军的阵地失守，最终不得不退到了坑道里。水喝完了，弹药、粮食、药品缺乏，敌人又在不断进攻，不断有人受伤、牺牲......我看得紧张极了。我很难想象，战士们简直是排着队一个接一个的牺牲，是什么力量在支撑着他们呢？
在战斗的间隙，美丽的卫生员为大家唱起了歌曲《我的祖国》：“一条大河波浪宽风吹稻花香两岸......”伴随着美丽的祖国风光和优美的旋律，我也情不自禁的跟着唱了起来。“这是强大的祖国是我生长的地方在这片温暖的土地上到处都有和平的陽光”。唱着唱着，我的眼泪不知不觉的落了下来。其实我不太明白为什么要在朝鲜的上甘岭要打仗，可是看到美丽的祖国，我忽然理解了，为什么我们的志愿军战士甘愿忍受战争的痛苦，甚至牺牲自我的生命。他们原先是期望自我的牺牲，能够换来祖国的繁荣和富强。
我很庆幸我生活在和平的中国，只在新闻里看到战争。我相信志愿军战士们的血没有白流。有机会我必须要到志愿军战士们的墓碑上，献上小小的一朵鲜花。
电影上甘岭观后感 篇4
1952年十月十四日，美国侵略者为了破坏和平，扩大战争，他们在板门店拒绝了和平谈判以后，就在今天早晨六时十五分向我上甘岭地两个阵地发动了大规模进攻。
十月十八日，在敌人有充分准备的大规模进攻面前，我军处于被动的不利地位，战斗十分激烈和残酷。
在八连连长张忠发的带领下，与敌人展开了殊死搏斗，打退了敌人二十多次的疯狂进攻。敌人的大炮轰隆轰隆响，敌人又进攻了，敌人的武器那么先进，我们只能顽强抵抗，而不能和他们拼命，但是我们靠着自己的毅力又一次打退了敌人的疯狂进攻。胜利的歌声响起来了。
十月十九日，八连上阵地还不到一个上午就打退了敌人一次比一次疯狂的进攻达二十三次。后来，上级来了命令，让八连把队伍撤退到坑道里，说要保存力量，现在倒好，敌人逍遥自在。而战士们一个个吃不好，睡不香，
最让我感动的就是：由于敌人把他们封锁住了，部队的战士们都没有水喝，一个个嘴唇都裂开来了。上级领导派来的送水小队都牺牲了，牺牲在敌人的枪林弹雨之中，为了能让战士们补充好体力，他们不得不下去抢水。但是情况不妙，战士们刚装好水，就被敌人的子弹打中，当场就牺牲了。后来，师长好不容易才让人送来一些东西，特地送给连长两个苹果，尽管连长非常口渴，还把苹果切成许多小块，分给战士吃。
看到这里，我已经快哭了。战士们在这种情况下，还不忘自己的战友，这种精神值得我们学习。让我懂得了我们一定要和同学或朋友友好相处，团结友爱。
电影上甘岭观后感 篇5
最近，我看《上甘岭》这部电影，心里很自豪。
这个故事讲了上甘岭这得阵地，美国有大约两个军的兵力，来攻打这个山峰，在山峰上却只有我军一个营的兵力，这场战争是一个奇迹，美军组织部队进行了二十四次冲锋，都被我国解放军打退下来。但解放军只有一个营的兵力，伤亡很大，只剩下一部分的人了。总部担心他们会全体阵亡，于是让他们退进坑道，他们进去后，敌人占领了上甘岭，还在他们的洞口建立了好多碉堡，只要他们一出去，就会被打死，很快，他们没有水和食物，死了许多人。但他们不怕困难，死死拖住敌军，使部队有足够的时间准备战斗，这又是一个奇迹，他们挺过来，终于大部队上来了，他们夺回了上甘岭。
战士们没有食物，没水喝，但他们都还是挺过来了，他们为了新中国，为了祖国的明天，脚下穿着草鞋，穿上它走100米，就能使脚起血泡，但战士们穿着这个翻过了千山万水，那种草鞋并没有把战士们吓倒，反而让战士们更加有斗志，可以看出，战士们是多么坚强，每一个细节，每一件小事，都足以让我们去学习。在这场战役中，八连已经在山上坑道里坚持战斗了一个月。由于敌人的封锁，部队严重缺水，战士们的嘴唇都干裂了。上级领导派来送水的小分队，队员们一个个牺牲了。为了保存实力，八连战士们又得下山去抢水。但是，战士们刚装好水，就被敌人的流弹打中了。后来，师长派人历尽千辛万苦才送上一些萝卜，并特意送给连长两个苹果。虽然连长自己是那样干渴，却把两个苹果分成许多片，分别送到全连每个战士的手上……。
如今，我们美好的生活，都与那些为了国家和平而战斗的战士分不开的。同学们，请牢记昨天，珍惜今天，并对明天充满期待。电影《上甘岭》讲的是志愿军在朝鲜战场上抗击美帝侵略者的一次战役。在这场战役中，八连已经在山上坑道里坚持战斗了一个月。由于敌人的封锁，部队严重缺水，战士们的嘴唇都干裂了。上级领导派来送水的小分队，队员们一个个牺牲。为了保存实力，八连战士们又得下山去抢水。但是，战士们刚装好水，就被敌人的流弹打中了。后来，师长派人历尽千辛万苦才送上一些萝卜，并特意送给连长两个苹果。虽然连长自己是那样干渴，却把两个苹果分成许多片，分别送到全连每个战士的手上……。
看到这里，我的眼睛湿润了。战士们在那样饥渴的情况下，没有忘记自己的战友，这种阶级友爱是多么高尚。他们真正做到了“我们的干部要关心每个战士，一切革命队伍的人都要互相关心，互相爱护，互相帮助。” 此时，我明白了一个道理，同学和同学之间一定要团结友爱，如果你今天同这个吵嘴、明天同那个闹别扭，根本谈不上团结友爱，互相帮助，就会没有朋友，会变成“离群之雁“。看完这场惊心动魄的电影，我的心里却久久不能平静，想起在社会上、学校里、家庭里，常常有人不关紧水龙头，造成“常流水”的浪费现象，我气从心头起。今后，我一定要用自己的实际行动并号召同学们向志愿军学习，要珍惜每一滴水，因为它是用鲜血换来的。让我们重新捡回那些已经被我们忽视了的东西，让“上甘岭精神”一直发扬下去吧!我重温了几部经典的爱国主义电影，感触颇多。李向阳之所以成为英雄，朴志高之所以成为叛徒，毕玉玺之所以成为贪污犯，有着种种原因。
当走到人生十字路口时，是什么力量决定他们选择正路还是邪路，如何坚定地走好正路。是信念!信念是人生的罗盘，决定人生的方向，决定人生的成败。如何才能保持信念的正确性呢?我认为加强对先进思想理论的学习，是确保信念正确性的关键途径。
一个理论薄弱的政党，不可能有创造力凝聚力战斗力，不可能担负起自己的领导职责;同样一个思想贫乏的人，不可能胜任现代社会的重要工作，不可能充分实现自身价值。加强先进思想理论学习，提高自身综合修养，对于每一个人都是重要的，而在参加工作后更为重要，而大学时期是学习先进思想的最好时期，所以我们要利用好这个时机认真学习，为以后做好准备。每个人都是从社会中来的，并且今天还是生活在这个社会中，经常和这个社会中一切不好的东西接触，他会或多或少地带有社会上的不良思想意识和习惯。为了保持自身的纯洁，提高思想品质和工作能力，每个人都必须从各方面加强先进思想理论的学习，提高自己修养。
电影上甘岭观后感 篇6
毫无疑问，那是一场力量并不均衡的战争。新中国当时立足未稳，百废待兴，整个西方甚至不相信红色中国敢向朝鲜出兵。今日的少数中外学者也用经济损失、人员伤亡等数据，试图证明新中国的第一次境外参战是“相当不值的”。但当时的西方猜错了，今日说“不值”的人，思想逻辑同样是混乱的。
抗美援朝是新中国突然遭遇的一次大考，有无数理由能够让这个国家被这场战争压垮。它有可能在朝鲜战场上直接被击败，然后溃败情绪蔓延全国，导致政权一蹶不振。还有可能赢了战争，输了经济，中国社会因民不聊生而危机四起。所幸这些都没有发生，中国上下在那场战争中空前团结。不仅仅实现了保家卫国，中国经济那几年还出现高速增长。
那场战争虽使新中国付出巨大代价，但对新中国敌人的打击一点也不小。在当时的国际环境下，那场战争打出了中国的国威与军威，鼓舞了中国社会，为以后中国的独立自主以及战胜各种困难积聚了民意，拓展了国际空间。
中国是个不惧强权的国家，它有一支敢打并且必胜的军队。这个形象从朝鲜战争以后就定格在新中国的身上。在当时“弱中国，强周边”的大环境下，世界的这种认识构成了对中国的保护层。以后的几十年里，中国为稳定边界多次与大国摩擦甚至作战，但美苏都对与中国战略摊牌有所忌惮。
抗美援朝战争告诉我们，一个国家有时不得不付出代价，但付出的代价必须有助于它的战略成长。朝鲜战争是二战后中国走向世界舞台的开始，这场战争的成果将中国主权由虚变实，为它以后既独立于苏联集团，又独立于西方集团铺就了道路。
朝鲜战争尤其告诉今日的国人，中国这样的大国必须有战略勇气，有小国通常不具备的胆识。战争远矣，但道理并没有作废，中国仍须敢于在关键时刻出手，以西方想不到的方式或者量幅捍卫自我的核心利益。我们越是期望对外相安无事，越要促成外界的这种预期。
这与和平崛起的国家战略不矛盾。和平的国策不仅仅指不主动侵犯别人的利益，这只是和平的一半。中国还要不断增加外部侵犯中国利益的成本。谁都不能用切香肠的方式对付中国，他们得明白，这样切是会切到自我手的。
一些西方国家认为，当前的中国为发展经济能够做任何让步，中国应以实际行动纠正他们的误判。只要确实是为自卫而采取行动，即使西方舆论大造“中国强硬论”，效果也不会持久。历史证明，捍卫自我的利益即使做过点头，比做得不足，给中国带来的坏处通常会小一些。
今日中国应对的凶险，至少不会比1950年时更大。当时我们没翻船，今日更不会。
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现在看电影或者视频也是人们汲取知识营养的一种主要渠道，作品中有非常打动人的地方，让我们感慨万端，我们在观赏时，需要仔细地领会，没有比写观后感的这种形式，能让我们成长得更多。怎么才能避免将观后感写的如同流水账一样呢？为此，你可能需要看看“哪吒电影观后感1000字模板”，仅供参考，大家一起来看看吧。
哪吒电影观后感 篇1
从人性角度来看这部片子：其实每个人内心都住着天使和魔鬼，一个人能心平气和的面对人和事，不是因为天使占了上风，魔鬼被压制住，而是天使和魔鬼的平衡。片子中灵珠和魔丸在一起共同抵抗天劫那段也是如此表现。这体现的也是中国传统的哲学思维。
从家庭教育角度来看这部片子：得到父母家庭关爱长大的孩子和得到欲望责任倾注的孩子。长大后遇事处理方法不一样。前者以善为基调，哪怕他把一件事情干得再糟糕，他的底色是善。后者以责任为基调，他的人生有很重的包袱，面对事情时容易为达到目的不择手段。他的基调是欲望。不能简单的说哪种好哪种不好，人和事不是简单的二维度，而是立体的多角度的且处于变化的状态。那种简单的成功学范本或者那种家庭出成才人的教条主义，其实看看就好，真经不起推敲，更不能把简单的教条“哲学”搬在银屏上，普渡大众。一个人会成为什么样的人，其实只有到死那一刻才真正知道。而家庭社会环境以及人自身的身心等等塑造只是一个过程，是不可复制的过程。
从世俗偏见来看这部片子：老者代表权威和顽固，群众代表多数，当权威、多数都顽固地对你有偏见。那么口水淹死人的表述不再是夸张，可是偏见是评价的一种，评价是主观意识的产物，其实和客观事物本身不是一种物质。所以当别人对你有偏见时，投射到你身上的事物是主观的，不一定就是客观事实。片子里面对偏见表达得很透彻，我的命运我说了算，是神是魔我自己做主。当然这句话是浪漫主义色彩，人生活在世，能够达到我是什么人我自己说了算的真正很少。只能说在我自我评价这个系统，我是什么我自己说了算。真正做到活得洒脱做事率性其实是有先决条件的，第一你要对你所处的环境有个正确的判断，第二你对你自己有正确的判断，第三你做的事情不妨碍到他人。
从命运角度来看这部片子：前面三个方面，都是命运的组成部分，无论是出生还是成长家庭还是社会环境，都是你命运的组成者。这些是客观存在的，表面上来看命对一个人来说扣得很死，你无法改变你的出生，你的家庭，你出生的环境。但其实命给每个人开了一个窗，你有选择的余地，你的身体你的思维还可以由你自己支配。那么在无法改变出生家庭环境的情况下，如何仅仅靠身体和思维的支配来改变命运。别忘了，还有游戏规则。
游戏规则：游戏规则是什么，小到我们小时候玩的游戏，大到体制。我们生活中处处都有规则，有明文规定的，有约定俗称的，有大家不说心知肚明还不能摆在明面的潜规则，还有我们深陷其中但是不知被困的暗规则。那些智者为什么是智者。不是因为游戏规则的主导权在他们手中。而是他们不挑明潜规则不陷入暗规则。能够不深陷其中跳脱出来看透一切。
游戏规则的主导权不会一直掌握在一个人一类人手中。为了争夺它只会让自己越陷越深。所以真正的智者是不会去争取游戏规则的主导权。
哪吒电影观后感 篇2
在7月26日这个平凡的日子里，一部有鬼才导演饺子出品的《哪吒之魔童降世》横空出世。这部电影的首日票房就达到1.39亿，直到今天，票房已经飙升到36.29亿！评分也高达9.7分。“我是小妖怪，逍遥又自在。杀人不眨眼，吃人不放盐”。天哪！这一个有着黑眼圈的小孩还是我认识的哪吒吗？这部电影的改动还不止这些，原来风度翩翩的太乙真人成了一位挺着大肚子的中年大叔。申公豹变成了结巴，原来十恶不赦的龙王三太子变成了一位颜值超高的君子……
下面我就和大家聊聊这部电影吧。话说从前，有一颗混灵珠，太乙天尊把混灵珠变成了一颗魔丸和一颗灵珠。并且将魔丸下了天劫咒，三年后便会毁掉。哪咤本应该由灵珠转世，不幸灵珠被天庭的叛徒申公豹抢走了，哪吒出生变成了魔童。而投胎为灵珠的则是龙王的儿子敖丙，他俩一开始是水火不容的死对头，可后来却意外的成了好朋友。在哪吒的生日宴上，敖丙是龙族的身份被曝露了，便对哪吒说：“我们都是妖族，没有必要活在这个世上。”但哪吒对敖丙说“我命由我不由天，是魔是仙，我自己说了算！”天雷下凡，敖丙领悟了哪吒的话，用万龙甲和哪吒一起抵抗天雷。最后太乙真人出手相救，哪吒和敖丙丢掉了凡体肉身，但保住了灵魂。让我们共同期待这部电影的续集吧，相信饺子一定会给敢于同命运做斗争的小英雄一个完美的结局。
感谢这部电影让我明白了一个道理，自己的命运掌握在自己的手里，如命运不公，就要和它斗争到底，不要放弃，也不能妥协！
哪吒电影观后感 篇3
《哪吒之魔童降世》票房话题居高不下，确实是近年来国产动画的精品之作。“是神是魔，我说了算”更是唤起关于命运的讨论热潮，这样的文章不在少数，各有侧重，难评优劣。今日，笔者也有一些感想与大家分享讨论，不为与谁一较高下，只求能给大家茶余饭后增加点谈资。
命运是一个大命题，大命题都有一个大格局，大格局则是由纷繁复杂的小局面组成，很难将其高度浓缩在三言两句间讲的透彻。电影中的两个主角——哪吒和敖丙，两个人都是逆天改命，一开始是被人强加的，后来是自己主动选择的，这中间就是他们的抗争。他们抗争的，不是像某些人说的父权以及所谓的成年人的世界，而是灵珠、魔丸转世身带给他们的既定身份和命运。这一点在敖丙身上并不明显，他虽然有反抗，但中途有过屈服，覆灭陈塘关的举动就证明了这一点。他最后的转变，更多的体现的是覆灭陈塘关失败后对“为何不刺”的迷途知返的一种补偿和牺牲。抗争精神更多的体现在了哪吒的身上。魔丸转世、天劫咒，这是注定的命运，但并没有成为注定的结局。我们看到在哪吒身边有父爱的厚重深沉如山，母爱的无私温柔似水，师傅虽然老不正经但也真心投入和付出，府内侍卫虽然有所畏惧却也不失真诚。谁又能说，被哪吒救的小女孩没有触动他纯真的内心，没有影响到他的本性呢？歌词里说：长大后我就成了你。父母是我们人生的第一位老师，所以当李靖骗小哪吒是灵珠转世时，小哪吒是兴奋的，是对将来可以成为斩妖除魔的少年小英雄充满幻想的，即使也许其初衷仅仅像殷夫人说的想得到别人的认可。在改变命运的过程中，没有哪个人是容易的`，即使再有天赋，成功的背后也有其自身的一份努力。哪吒和敖丙的转变，是多方面因素相互影响、共同促进的结果，这也符合唯物辩证法联系普遍性的观点。
命运，以其不可捉摸性常常为人们所津津乐道，有句名言说：人生漫长，但关键的也就那么几步。有时候你以为意义重大的时刻或事件，却只是片石打水漂，惊起一圈圈涟漪；有时候你临时不经意的决定，最终犹如狂风卷起巨浪，狠狠地摧毁着改变着你的一切。敖丙如果没遇到哪吒，也许他会毫不犹豫的肩负起龙族的重任。哪吒如果没有那样的父母爱、师徒缘、朋友情，也许会按照既定的结局为祸人间、毁灭在天劫之下。有人说整部电影表现的是反抗整个成年人的世界，成年人的世界都活在成见里。如此尖锐绝对、缺乏充分论证的立意有着标新立异以偏概全的意味。在信息化如此发达的时代，我们的观点可能会被无限扩散，不仅仅成年人能看到，小孩子、青少年也可能会看到。难道我们要教育广大青少年为反抗而反抗，而不分是非曲直；为立意而立意，而不分对错偏全。果真如此，我们培养出来的已与狂暴的人无异。这对阅历不深，涉世尚浅，辨识能力不足的青少年的影响将是重大的。合抱之木，生于毫末，九层之台，起于垒土。作文不可以不谨慎、不可以不求全。
优秀的作品之所以优秀，在于能引起多方面的共鸣，《哪吒之魔童降世》也是如此。电影的情节、画面等制作方面，命运、陪伴、成长环境等主题方面都足够精美和出彩。无论抽出哪一方面都可以成为一篇轮作。鄙人才疏学浅，无法一一论述，但在命运方面，我的观点是应如哪吒那般在人生的关键几步里，不忘初心，方得始终。
哪吒电影观后感 篇4
今晚看了国产动漫《哪吒》，有两处不知不觉掉了泪。
电影的设定，哪吒是由于太乙真人的疏忽，不幸魔丸转世成妖，还在3岁生日被上天下了咒消灭。懵懂的哪吒实质是个懵懂少儿，电影讲述更多是哪吒父母在悲剧注定的情况下，努力为他寻找另外一种活着的可能性。
如果放到现代，哪吒像不像那个刚出生就有先天性的顽疾，并被医生断定活不过3年的可怜孩子?
电影里的村民，作为大众的代表，顽疾(妖)+短命(下咒)，意味着不幸，他们倾向于放弃这个孩子。但作为骨肉相连的至亲父母，李靖夫妻表现出对抗命运的勇气，尤其是哪吒母亲殷夫人，紧紧的抱着刚出生的孩子，不管哪吒的先天条件如何，在她眼里、在她怀里，那是她用尽生命的一切要保护的人。
是的，我想无论先天条件如何，无论孩子身上有多少缺陷，她都会拼尽全力去让孩子活出来，只要有一丝的希望，她都会相信后天的努力让事情有些不一样，
哪怕只有很短的时间，也甘愿付出一切让他过的跟正常人一样快乐。
这种拳拳之心，父母对子女无条件的爱最能打动人，我还记得电影里哪吒第一次看着自己母亲笑了的样子，从此他认定了眼前这位笑中有泪的母亲就是他的至亲至爱。母爱，这是电影里打动我的第一个点。
如果说殷夫人对哪吒的爱像火一般炙热的、温暖的，那李靖对儿子的爱则像大山一样高大的、深沉的。当所有村民以及代表权威的太乙真人都建议放弃孩子时，殷夫人看着襁褓里的哪吒强颜欢笑，李靖则当机立断，挺起父亲那无所不惧的腰板，立定如山的说，李某家门不幸，但他是我儿，我会教育好他，一切后果李靖一力承担。(可能跟电影里字面上有出入，但就是这个意思)
然父亲的爱不止于承担的勇气和魄力，更在于切切实实的找解决办法。从哪吒出生那刻起，李靖夫妻的生活就围着着这位魔童，上天入地，李靖把所有人所有方法都尝试遍。第一年儿子尚小，让妻子照顾;还剩两年，当妻子还停留在只要哪吒这两年活的开心就行，李靖已经帮哪吒做好成长规划：拜师学艺-为民除害-成为顶天立地的人;过程中甚至不惜欺骗哪吒说他是灵珠(天才)转世，一时被世人不理解(妒忌)，让其好好练功、学好本领，必有一天能建功立业;甚至在妻子不知情的情况下，李靖已经做好了为孩子牺牲生命的准备(代替哪吒在生日那天代替天雷的打击)，这是他唯一想到的让孩子活下去的办法。
父母之爱子，则为之计深远。父母之大爱，就是考虑孩子的未来，考虑当自己不在之后，能不能过得好，包括有没有生存的本领、有没有足够的物质支持、有没有照顾他/她的人。
这是作为孩子的哪吒和现实中的我们当时几乎看不到或不理解的一面，我们当时只觉得父母为我们做了很多我们不一定想做的事，觉得不能放任做自己想做的事情就不开心。
于是，当出走的哪吒看到那只化做猪的风火轮，在重播李靖千辛万苦为孩子争取到唯一的救命稻草(以命换命)的过程时，他仿佛能把父亲的爱与他过去的一切联系起来。父爱，这是电影里让我掉泪的第二个点。
其实哪吒作为3岁小孩，或者说一个还未长大的小朋友，他的行为都是可以理解的，尤其在魔丸转世这个设定下，更凸显他放纵自己恶的一面。但导演希望观众在观看后能改变对哪吒的看法，确实也做到了。
从这个角度看，促成哪吒的命运和心智转变的，不仅仅在于哪吒自己的努力(也许我命由我不由天说早了，感觉有点懵懂)，更重要的是，作为父母的李靖夫妇，对孩子无条件的爱和为之计长远的智慧。
因此，是这对为孩子付出一切的父母的保驾护航，让哪吒真正从魔童变成真正的人。这么看来，这部电影更重要的主角是父母，主题是父母对子女的爱。
哪吒电影观后感 篇5
最近朋友圈、微博一切的社交软件都被哪吒霸屏了，票房甚至dou已突破四十亿，创造了中国动画的票房神话，无疑，哪吒的成功离不开精心的动画制作、后期人物的配音以及引人入胜的剧情。对我来说，哪吒最吸引我的就是其自然而不做作的煽情，一切就这样自然而然的发生，眼泪就在那不经意间流落……
我不知这部电影对看过的人说吸引你的点在哪，是那豪情冲天的一句：“我命由我不由天，”还是那虽千万人，吾往矣的壮志，一句“我自己的命我自己来抗”让多少人为之侧目？亦或是李靖那句“爹送你个平安符，保佑你平平安安，爹一直对你很严，知道你心里有气，但爹也没别的办法。儿啊，你今后的路还很长，别在意别人的看法，你是谁，只有你自己说了才算，永远不要放弃”。而正是这平淡的话语，却悄无声息的偷走了我们的眼泪，特别是当后面知道平安符的作用时，眼泪一如泄洪般一泻千里。
而这部电影吸引我的除了其不刻意做作煽情外，更吸引我的是其大致相同的剧情却演绎出了不同的结局。君是否曾记得小时候我们看的与哪吒相关的动画、电视剧。都是淘气调皮的哪吒于外伸张正义时被误解，误杀龙王三太子，导致水淹陈塘关，最后李靖迫于压力将哪吒交出，延伸出了那句“今日我哪吒削骨还父，削肉还母，从此以后我不再欠你李家”这样看似豪情却实则不负责任的话语。你可曾知你母亲怀胎三年之辛苦，又可曾知那句“养育之恩大于天”？这些恩情岂是你一句“削骨还父，削肉还母”就能还清的？而这部影片中虽结局都是哪吒道消身死，不同的却是一种为看似豪情实则不负责任，另一种却是为报父母恩喊出“我自己的命我自己来抗”，虽不舍，却不悔的豪情，此为其一。
其二，在那些影片电视中总会给少不更事的孩子一种误解，认为李靖不分青红皂白，为保自己总兵之位将自己儿子推出，所以在那时候我们看的时候总会将李靖当作坏人。可是需知，虎毒尚且不食子，更何况自己的父亲。我们总是抱怨父亲严厉，好像不喜欢自己，你可知，父爱如山，虽不言，但却重。就像这部影片中一样，哪吒面前李靖总是一副严父之样，不许出门，老实跟着老师学法术，可是真当孩子意志消沉，自我放逐时，却仍不会放弃他，一句“我挨家挨户磕头，也要把大家求来”又让多少人为之泪目？当李靖求来换命符时，彻底击溃了我的防线。
正一如我们的父母，小时候总望子成龙，可是真当孩子长大了却只希望他能平凡过一生，健健康康，无忧无虑。养儿一百岁，常忧九十九，又道出了父母多少的心酸，小时候，父母是我们的英雄，因为那时候觉得他们无所不能，可是随着我们渐渐长大，我们开始嫌弃父母过时，老套，不再万能，可是却不曾想起每个加班的夜晚，回到家饭菜总会是热的，灯总是亮的，总有两个身影在等着你。他们或许不再万能，但他们仍却全能，总是会在你需要的时候在你身边，我们是否可以放下手中观看别人故事的手机，演绎自己与父母之间的故事？
哪吒电影观后感 篇6
近日，国产动画片《哪吒之魔童降世》热映，影片中的哪吒不再是我们记忆中熟悉的活蹦乱跳的哪吒，而是一个形象奇特，顶着两坨黑眼圈，玩世不恭的乱世“魔童”形象。
电影里的哪吒，让人心疼到不行，生而为魔，不受喜爱，注定童年悲惨。他不知道为什么大家都对他避而远之，排挤他，也不知道为什么母亲为了降妖除魔而不能陪他，他相信母亲的话认为自己是灵珠，肩负斩妖除魔造福苍生的重任，他便在他师傅安排的江山社稷图里静心修炼了两年，但是，他从出生起，就注定了三年以后，他这个魔珠身份将会被天劫消灭。他迫于心切要降妖除魔后被世人认可的心，于是他出逃遇到了吃小女孩的水怪，他救了小女孩，却还是被大家当作妖怪。他很失望，他的父母亲想在他的生辰宴上给他一个清白，但他正开心准备和大家见面时，却偶然知道了自己才是魔珠，但是在他父母亲的爱和教育下，他最终选择了与命运抗争，成为了救世主。
电影里，而是敖丙告诉他你本是魔珠，就注定了今天要死的命运，哪吒却说，我命由我不由天，先是跟父母跪别后，然后一冲云霄。这是电影里最震撼的情节了，也让我深受启发和感动。
哪吒他不信命，他用荒唐胡闹来掩饰自己的内心用，他没有朋友，没有陪伴，没有认可，但依然心底善良，与不公抗争，凭什么上天因为他是魔珠，就注定了要被消灭，凭什么天雷劫的不可逆转，他就要被硬生生的打死，凭什么他们说他是妖他就一定是妖，就像哪吒说的，他我命由我不由天！
《哪吒之魔童降世》看起来冲破传统却依然保留着最中华儿女的热血和感动，传递着中华文化的价值取向——奉献与担当。这正是我们当代年轻人需要的价值取向，不要轻易屈服，命运是靠自己改变的，把哪吒不屈命运救世的精神放到工作中去，还有什么不能解决的问题呢？
作为客户经理，我觉得我们应该把哪吒当作我们的榜样，工作中遇到困难，想想哪吒，瞬间就可以浑身热血，满满的正能量。命运永远掌握在自己手中，加油吧，我命由我不由天！
