鲁迅作品集读后感

「必备」鲁迅作品集读后感(汇总6篇)。

读后感就是读书笔记，它是阅读一个作品后的心得体会。阅读是人数精神生活不可分割的一部分。我想您对作者写的作品，已经有了属于自己的读后心得，此时就可以写一篇读后感来记录下自己的收获和体会，我们从哪些角度来写作品的读后感呢？为此，你可能需要看看“「必备」鲁迅作品集读后感(汇总6篇)”，还请你收藏本页以便后续阅读。

鲁迅作品集读后感(篇1)

《呐喊·自序》中的“曲笔”是何意?婉曲、委婉的笔法也。即在原想直说的地方绕个弯子，用鲁迅的话说便是“吞吞吐吐”、半遮半露，表面上看是为了使小说的内涵和主旨不致变得悲观到底，故在一片灰暗的夜空中涂抹几点星光，在无边荒凉的沙漠上点缀几株苍白的小花，给人些许温暖和希望，实际上作者是将浅薄天真的希望也置于了怀疑的冷酷刀刃下，从而把小说情境及其所反映出的精神实质的悲观进一步推向极致，甚而达到令人毛骨悚然的地步。

如在《药》中夏瑜的坟上，作者“凭空添上了一个花环”，似乎是暗示了革命同志的隐秘存在，给人以鼓舞。但作者马上以一幕夏四奶奶祈求夏瑜的冤魂显灵却遭到无情失败的灰色场景，将刚浮起的一点亮色毫不犹豫地抹掉了。那个花环，连根也没有，多么像一个幻象，其本身就是革命者柔弱无助命运的象征，到底能给读者带来多少勇气与鼓舞呢?再比如《明天》里的单四嫂子，本来是把希望都寄托在她的孩子身上的，但她却在无情的病魔和无耻的何小仙的共谋之下死于阳光中的午后，“那改变明天的力量已被今天改变”(穆旦诗句)单四嫂子即使能梦到小宝又有什么用呢?“暗夜为想变成明天仍在寂静里奔波”，但人财两空的单四嫂子只剩下孤零零一个人，等待她的会是什么又能是什么?“毕竟，明天又是另一天”(《飘》中斯嘉丽语)，作者并没有抹煞希望，但也自有他的“确信”，至少是自有他的怀疑。他怀疑革命这副“药”的疗效，质疑那光明美好的“明天”是否存在是否会到来(直至《明天》的结尾，“明天”仍没有到来)，他甚至怀疑自己的几声“呐喊”是否真的有意义，是否不过也是一副无用的药，或者希望的幻象。在1931年的一首名叫《题〈呐喊〉》的小诗里他写道：“弄文罹文网，抗世违世情，积毁可销骨，空留纸上声。”

鲁迅作品集读后感(篇2)

一个阶段，有一个阶段的任务。尽管还不是教学管理的老师，我对自己要求很严。

翻开鲁迅的《彷徨》、《野草》，扉页上有鲁迅在杭州时摄的一幅相片。接着，下面一页，三味书屋的内景，古朴无华。我甚至想回到我故乡的农村里。难道不该是这样么?儿童，村里有小花。

我和他像风向标，在大海上航行，也有点点鱼灯，来为我们相伴。

写到这里，我想起一句诗：青春作伴好还家。

很多的事，皆不需要言语，只用暗指。说上一句，给耐心有心的人听，其余的不必说就都懂了。叫做“心有灵犀一点通”。

而很多人说我写的、说的晦涩。非讲得出一个故事，否则“哪里见得让人读懂呢?”

名著《红楼梦》里写的贾宝玉喜欢吃胭脂，而我，将改掉“吃胭脂”的习惯，正如我必须改掉不利于写作的缺点。对于我来说，“胭脂膏子”意味着人。许多的人，虽然从我的生命历程里走过，留下我一人思念。但我知道，许多的人也和我一样，彼此思念着对方。

鲁迅作品集读后感(篇3)

近期拜读了鲁迅先生的部分作品，并且浏览了一下记录鲁迅生平和事迹的相关作品，如《鲁迅青少年时代的故事》、《鲁迅故家的衰败》。通过阅读，我了解到鲁迅先生是怎样地为革命、为人民而艰苦地工作着、劳动着，是怎样地使“有限的生命更加有效”、“时时想到中国，想到未来”的。

我本人只是简单地巡阅了鲁迅的一小部分作品，如小说集《呐喊》、《彷徨》、《故事新编》等，是一些漫画性质的小本，既生动又形象。通过阅读，初步了解了鲁迅部分作品中的内容，以及他是怎样为自己的作品命名的，知道了有关他的一些战斗的历程。每当想到他在充满白色恐怖的年月，从早到晚，手、口、脑交替使用，“轮流休息”，夜以继日地忘我地工作使他把自己锻炼得像一架机器，就觉得自己很惭愧。他说：“时间，就像海绵里的水一样，只要你愿挤，总还是有的。”他三十年如一日，毫不懈怠，时刻争取时间拼命写作，为我们塑造了一个个活生生的艺术形象，以成熟、高超的艺术技巧，热情歌颂历史人物，鼓舞人们的斗志，讽刺反动统治者的丑恶，深刻揭露和抨击封建势力，向着黑暗与暴力勇猛进袭，呼啸前进，为革命鞠躬尽瘁，一直到1936年10月18日，在他逝世前的一天，还手握战笔，写完了最后一篇日记。

鲁迅先生的一生为我们留下了许多珍贵的遗产，这些不仅是我国文化艺术宝库中的珍品，也是世界文学宝库中的珍品。从鲁迅的作品中，我们可以学到丰富的文化知识，可以提高我们的文学修养和写作水平，可以学到鲁迅崇高的革命精神、顽强的战斗意志和严谨的治学态度。我觉得，接受这个遗产，阅读、研究和宣传鲁迅的著作，决不仅仅是文艺界的任务，而是每个中国人应该做的事。

鲁迅作品集读后感(篇4)

《风筝》是鲁迅先生的一篇回忆性散文，讲述了因为我的无知和封建家长制的思想扼杀了孩子的天性，对一个儿童造成了伤害。在“我”年纪大了之后，回想起往事，意识到自己的错误之后，本希望能够获得宽恕，然而终究没有。

由于中国几千年的封建思想的绵延不绝，这种思想在人们心里还是思想上都已经根深蒂固了，人们甚至不相信科学，不去接受外界事物的先进事物，依然我行我素，闭门造车。反映在《风筝》上便是，作为封建家长制的“我”，一味的按照自己的想法来行事，丝毫没有考虑到孩子抑或他人的感受或想法，而且这种形式是不容许存在反抗的，是命令者和执行者的关系。若干年后，“我”我不幸偶而看了一本外国的讲论儿童的书，才知道游戏是儿童最正当的行为，玩具是儿童的'天使。从这里我想到了其实在当下我们的社会中也存在类似这样的事情，孩子还特别小，家长就忙前忙后的给孩子报各种各样的班儿，美其名曰“不能让孩子输在起跑线上”，其实这何尝不是对孩子的一种天性的压抑，如果说孩子确实在某一方面很感兴趣，其实家长对孩子这种兴趣加以鼓励和发展是很好的一件事，当下许多的孩子是在“被喜欢”一种特长。现在每个家庭都有许多的玩具，但孩子们仅仅只需要这种可爱的玩偶吗?

这篇文章更为触动我的是，文章中的我并没有得到宽恕：我们渐渐谈起儿时的旧事来，我便叙述到这一节，自说少年时代的胡涂。“我可是毫不怪你啊。”我想，他要说了，我即刻便受了宽恕，我的心从此也宽松了吧。

“有过这样的事吗?”他惊异地笑着说，就像旁听着别人的故事一样。他什么也不记得了。全然忘却，毫无怨恨，又有什么宽恕之可言呢?无怨的恕，说谎罢了。

我还能希求什么呢?我的心只得沉重着。

这种没有得到宽恕的更令人悲伤，换句话说，已经失去了得到宽恕的资格。这是给施虐者无限的悲伤，如果说被对方斥责或者是痛骂之后，没有得到宽恕，至少让受伤害者把心中的不平发泄出来了，对于施虐者也是心理上的一种安慰，可是，这种沉默中的无知是对施虐者最大的伤害，在将来的日子中已经不再得到宽恕的机会了，只能默默的对自己以前做过的错事，承受着心理上的惩罚，时间或长或短，力度或强或弱，都是不会消失的一种内心的苦闷。

鲁迅作品集读后感(篇5)

看到朋友圈里面，有人发那些关于狗的忠诚的文章，呼吁人们要爱护小狗，以博取人们的眼球。对此，我是比较反感的。因为，我个人不喜欢狗。我正常走路的时候，那些遛狗的人不好好看管好自己那条狗，冲着我跑来，多担心会被这只狗咬了，找谁算账去?在路边看到那些很大只的流浪狗，当然就是有这么远就躲这么远了。如果哪个亲戚或者朋友家里养狗，我是坚决不会到他家里做客的。主流的声音，只听到了狗忠诚的一面，但对于狗的奴性一面，却很少有人谈及。

最近在杭州，有个宝妈带着孩子出去散步，遇到一只狗的打扰，出于对小孩的保护，这位妈妈本能的做出踢这只狗的动作。没想到，狗的主人看到这一情景，冲着这位妈妈喊：“你敢打我儿子?!”然后，就暴打了这位妈妈一顿。狗的主人，居然把这只狗当做儿子，这说明了这个人根本就不是人，而是狗的父亲，也就是说也是一条狗!不过让人欣慰的是，网络媒体的力量强大的，出于舆论的压力，这只打人的公狗，还是被网络的力量给人肉出来，最终被关进狗屋了。

读了鲁迅先生《狗的驳诘》这篇文章，虽然写的很短，但却把这些高级的走狗描绘得淋漓尽致。我们常说“狗眼看人低”这个没错，看到一些西装革履的人，狗是不会冒犯的;只有遇到那些衣衫褴褛的人，狗才会对他们狂叫。但是，与其说“狗眼看人低”，还不如说“奴眼看人低”。人的奴性一发作起来，比狗更加可怕。狗不会分辨你有多少钱，不会辨别你是普通人还是成功人，不会判断你是老板还是打工仔。然而，对这一切的能力，奴才们真的是轻而易举了。

最近有一个学渣，也许他太忙了吧，忙着谱写自己的成功故事，虽然说人在三味书屋，其实心早已不在了。在我们这里，也不认真学习，就被我们的群管理员，狠狠地移出了。被移除以后，他还要装可怜，求着我的助理要把他带回进群。我本以为，他进来以后，会改过自身，努力学习。然而，他太令我失望了，回来以后，依然我行我素，宁愿做那些名师大咖的奴才，为他们编制完美的嫁衣，也不会认真反省自己。我们的三周的训练，他同样是熟视无睹，还把几千块钱送给那些奴才的主人。于是，我跟那个管理员说，不用给面子，让他在我面前消失，不要再回来!他太优秀，已经不是我想象的学渣，我得跟他保持距离。

再次被移除以后，他心生不忿，还说我们三味书屋变味了。的确的，我们是变味了，以前我们是要普度众生，现在我发觉，众生是很难普度的，因为那些成功人士就是奴才的命，他们只能受到名师大咖的普度，而我们三味书屋只是一个小小的私塾，有岂能容得下这些奴才宽广的格局呢?

鲁迅作品集读后感(篇6)

鲁迅说：“不看书我一天都活不下去。”

叶圣陶说：“许多有成就的人，他们的知识绝大部分都是自己学来的。”

这是一个古老智慧的民族的文化积淀和精神谱系，是历史的记忆和未来的命运，就让我们带着期盼与热情一起来追忆鲁迅之文吧。

一篇篇经典，一幅幅多彩的画面与一串串舞动的语言交错，编织出一片片思念。

他的乐观，他的天真，他那清白的`脸色，皱纹间时常夹些伤痕。一脸乱蓬蓬的胡子，他是这个酒店站着喝酒、穿长衫的人。他刚踏进门，就带来了一串串欢声笑语，他只要说话便是满口知乎者也，惹得人不由的痴笑，店内充满了快活的空气……

他姓孔，别人便从描红字帖上“上大人孔乙己”，用“孔乙己”给他取了个绰号。他表面上喜笑颜开，背地里却发生令人惊异的事情：他是这样一个被封建制度和封建文化残害的“苦人”，本应该得到同样不幸的人们的同情，可是，“短衣帮”却拿他逗趣、开心，给他取绰号，嘲笑他穷酸。特别是孔乙己比较后一次露面，是用手爬到酒店的，他已经陷入绝境，可是店掌柜还要逼债。面对这一人间惨相，穷苦人们仍是报之以“笑”。孔乙己的脸，已不是清白而是黑瘦。用手爬，可想而知，他是怎样受尽了折磨而死里逃生，苟延残喘地活下来的。当掌柜取笑他时，孔乙己只是低声应答掌柜的讪笑，露出恳求的眼色，显出他横遭摧残后那种畏缩、害怕、绝望的心境。我们仿佛看见了一个封建制度和封建文化牺牲者的血淋淋的悲惨画面。

鲁迅作品集中《明天》和《白光》都是在讲封建摧残的人做的事情。

“少小离家老大回，乡音无改鬓毛衰。儿童相见不相识，笑问客从何处来。”凡是长在他乡，再次归家的人们，都不免有此番感慨。然而，鲁迅先生回到阔别20余年的故乡，心境是悲凉的，晦暗的大气，呜咽的冷风、萧瑟的荒村，都衬托出悲凉的气氛。

但这不代表没有希望，鲁迅笔下的《一件小事》充分让我们看到了人性的存在。在这不足一千字的小说中，形象地将车夫的善良与“我”的冷漠作比较。字里行间体现出人与人的和睦共处，这里并没有盲从，也没有迷茫，更没有恐惧，而是充满一种爱。这种爱发自于人的内心且为未来点燃了希望。

在文章的比较后，鲁迅先生写到：“这事到了现在，还是时时记起。我因此也时时熬了痛苦……”这里的结尾表达了鲁迅先生的愧疚之心一直都在，过去的事情也一直在鞭策着他自己，教他怎样做人，教他惭愧，教他自新，同时也增长他的勇气和希望。“小事”看似微不足道，却是城市的“人文疤痕”。

鲁迅在小说中将车夫与“我”对于撞倒老妇人一事的处理方式上进行对比，以“我”的自私反衬出车夫光明磊落、敢作敢为的高大形象，反映了我的自省。自省是对自身行为的检点，是幡然醒悟的过程，是启发积极自觉的行为。人的进步很多时候正是在自省中实现的。那些行不文明之举的同志真应该学一学鲁迅小说中的“我”。

文明是一种责任，一种形象，一种素养，做文明人需要从一言一行、一举一动做起。

HdH765.cOm更多精选读后感阅读

冰心作品集读后感

冰心作品集读后感（一）

《繁星》《春水》是冰心在印度诗人泰戈尔的《飞鸟集》的影响下写成的，总的来说，大致包括三个方面的内容，也是最辉煌的地方。

一是对母爱与童真的歌颂，母爱是爱的哲理的根本出发点。她认为：母爱是孕育万物的源泉，是推动世界走向光明的根本动力。母爱的歌颂，在《繁星》《春水》里占了相当大的比重。可以说，正是对母爱的深情赞颂，奠定了这两部作品深沉细腻的感情基调。童真在诗人眼力，是充满纯真的人间最美的世界，可谁说不是呢？

二是对大自然的崇拜和赞颂。人类来自自然，归与自然，人与自然是和谐一致的。

她的一首诗是这样写的：造物者/倘若在永久的生命中/只容有一次极乐的应件/我至诚地求着/我在母亲的怀里/母亲在小舟里/小舟在大海里/

这首诗把对母亲的歌颂，对童真的呼唤，对自然的咏叹完美的融合在一起，营造出一个至善至美的世界，感情诚挚深沉，语言清新典雅，给人以无穷的回味与启迪。

三是对人生的思念和感悟，我们称这部分为哲理诗.

在艺术上，《繁星》《春水》兼采中国古典诗词和泰戈尔哲理小诗之长，善于捕捉刹那间的灵感，以三言两语抒写内心的感受和思考，形式短小而意味深长。特别是在语言上，清新淡雅而晶莹透丽，明白而又情韵悠长，具有独特的艺术魅力。

冰心作品集读后感（二）

冰心是少年儿童文学作家，今年暑假，我也阅读了一本她写的书。这本书与别的书不太一样，它是由散文，诗歌，小说等聚集在一块儿组成的。因为每一篇的篇幅都不是很长，所以我很爱读。也因此，渐渐地我发现了冰心奶奶写的书都有一个共同特点：爱。她爱蓝天大海，爱河流山川，爱花草树木更爱我们这些祖国的花朵。因为在她的眼里除了宇宙，孩子就是最美好的。在她的文章中歌颂亲情，歌颂童心，歌颂自然，在她的世界中处处都有爱的身影。

母亲啊，你的头发披在你的肩上，这是你赋予我的万缕柔丝这首小诗虽不长但却歌颂了母爱。父母生下了我们，培育我们，照顾我们，教导我们，我们每一个都是父母的掌上明珠，他们爱我们，关心我们。在我们顺利时，给我们忠告；在我们遇到困难的时候，给我们帮助；在我们失败时，给我们鼓励；就在我们快乐的时候，他们比我们还开心；我们哭泣时，他们比我们还要伤心；我们生病时，他们比我们着急，会放下一切来照顾我们。

就在这本书中，有一个故事，叫《我的母亲》。在我的家中，母亲生了六个儿子，前两个生下来后夭折了，母亲便希望接下来的我能是个女娃，这样可以照顾后面的孩子。可是让人意想不到的是我还是个男孩。但是母亲还是尽心尽力地教育照顾我。妈妈是个贤妻良母，她有自知之明，不喜欢和别人一样的东西，很喜欢政治，更爱读书看报，而且对感情也有不一样的看法，真是个全才呢！又会劳动，又会读书看报，真是让人不得不佩服呀！

我的妈妈可没人家那么有学问，但是她也是个贤妻良母。白天，她在外面跑出租，晚上回来要做饭，洗碗，洗衣服，拖地这些活，除了生病，从未停过。

可是我又想起了一个更感人的故事。故事的名字2020叫《三袋米》。它述说了一个母亲讨饭给儿子上学的事。这个家庭在儿子上小学时父亲就去世了，家里变得特穷。儿子上高中时，母亲得了风湿，不能再干活了，但是学校要求每月得交30斤大米给食堂。每个月她都将30斤的大米交给学校，但全都是每种一点每种一点混在一块儿的。当第三个月时，这儿的厨师熊师傅见母亲每次都这样，生气地责备起来。母亲这才告诉他这些米是讨饭讨来的。但母亲和大家还是在儿子面前保密了这件事。就这样，母亲讨饭让儿子考上了清华大学。

如果问我人世间什么爱最伟大，我会斩钉截铁地说：是不求回报的母爱。

冰心作品集读后感（三）

冰心，相信大家一定不会陌生，在我们的学习中常有出现，我第一次接触冰心奶奶的作品是：《繁星春水》，看习惯了白话文的我，突然来看诗集，觉得有些不适应，不过也别有一番滋味。

翻开书，首篇导读便吸引了我，讲到冰心是如何创作诗集，从小到老，充分体现了冰心在写作方面的天赋。

她的诗主要以母爱、童真、自然着称。从《繁星》中的童年呵，是梦中的真，是真中的梦，是回忆时含泪的微笑。可以看出冰心奶奶的童年是一个拥有梦的美好时期。冰心小弟弟呵！我灵魂中三颗光明喜乐的星，温柔的无可言说，灵魂深处的孩子呵！更体现了冰心与他的兄弟姐妹之间那不可言喻的深情厚谊。这些是她充满童真的渴望与幸福。后来她出洋留学，一去就是多年，她便通过笔来抒发自己的思念之情，迫切希望能够早一点回家，背井离乡离开了母亲，的确，世上只有妈妈好，母爱一直都是支持着冰心，支持着她写作，支持着她学习，的原动力。

使我印象最深刻的还是那首小诗：母亲呵！天上的风雨来了，鸟儿躲到他的巢里，心中的风雨来了，我只能躲到你的怀里。虽然这首小诗只有短短三十几个字2020，但我却深深地领悟到了母爱是多么的博大无边。冰心的短诗，给我了千万的感慨，她的诗没有丝毫的虚伪，都是出自内心的真实感受，能够感人至深，看完这本书后，久久不能平静，无法用语言来表达那时的心情了。

最后，我也希望更多的人能体会到书中的乐趣，书中自有黄金屋！

沈从文作品集读后感

沈从文作品集读后感范文一

沈从文的小说追求主要表现在两方面：1对完美人性的追求。2把完美的人性与完美的社会和完美的大自然融会贯通起来，构成特有的湘西世界。在沈从文的小说里湘西的自然风光总是浓墨重彩的一部分。这也是沈从文小说的总体灵魂与基石。在沈从文的笔下《三三》里的主人公是一群善良，真挚，美丽的人，无论他的身份是农民。地主或者是小业者，沈从文以美好的人性反观常与变的湘西世界，构成了他特殊的文化思辨。这种独特的审美意境在中国现代小说史上也是独树一帜的。

看完沈从文笔下的人物你会深刻的体会到女人是水做的。小说里的三三也不例外，沈从文把三三描绘成一个善良，纯真，含蓄纯朴的女子。这也是中国文化价值观对完美女子的评价与要求。从三三的身上我们可以看到沈从文人与自然和谐共存的人生追求。十五岁的三三依然保持着孩子般的纯真与纯朴，完全不被尘世的所沾染，整日与河里的鱼和溪边的鸭子为伴，三三的心事河里的鱼比母亲知道的还多，如果这些不是人与自然的和谐共存是完全不能做到的。

三三在自家的河里划分势力范围不准外人来钓鱼，我们显然可以看到三三的私心但这私心之下确实三三的纯真与善良，她从来没有真正的阻止过钓鱼者，只是回去告诉妈妈，把这些事当做了母女两人的趣事，被三三阻止的钓鱼者也没有因为三三的阻止而生气，并且不自觉的和三三开起了玩笑，在沈从文的笔下就是在这种有着利益冲突的面前，人与人之间的关系也是和谐的，不管是三三和钓鱼者都是善良的。

三三的故事从本身来看是一个爱情的悲剧，城里白脸男子的突然死去，粉碎了三三对爱情的幻想与渴望，但我们从小说里却看不到一点爱情悲剧中的悲的味道，沈从文之所以乐意写爱情悲剧，他认为这是理想中的现实，善良美丽的爱情被影像毁灭，在美丽理想的世界里也会让人感到忧愁，沈从文巧妙的利用爱情悲剧把现实世界与理想的湘西世界相连，这也是沈从文小说独特性的体现。

从小说中我们可以看到沈从文对理想湘西世界的赞美与渴望，但三三母亲对城里生活的渴望我们是可以显而易见的，这是城里人与乡下人的距离感，所产生的隔阂与不了解造成的，三三的母亲羡慕于城里的生活，但她不知道城里人的生活并不是她表面所看到的那样的舒服，她不知道城里有更多的人想逃离那里，希望和她们一样过着自由，祥和的生活。

沈从文作品集读后感范文二

当青春的翅膀在美丽的煽动的时候，当初生的嫩芽享受明媚春光的时候，接踵而来的是人生的酸甜苦辣。但是，当我们面对这些挫折的时候，真正支持我们的是身边的爱。

当我拿到《边城》这本书时，便似一只饿狼般迫不及待看起来。《边城》是一篇寓意深长、发人深省的长篇小说。当阅读完时，我感慨万千，其中最让我感动的是那一份饱经风霜的老人对自己孙女的疼爱。

他是一个淳朴慈祥的老船夫，他对自己的工作尽职尽力，但是在他心里却有深深的伤痕。那就是女儿和女婿爱情的悲剧。因此，他更初中疼爱他的孙女翠翠，也更希望翠翠能嫁个好人家。这样的一个祖父，他几乎把孙女的一切看作是生命。这使他进入了翠翠的情感世界。他去试探天宝与翠翠的口风，让翠翠去听天宝两兄弟决斗时的歌，却没有直接告诉翠翠，天宝的的选择，导致翠翠与傩送之间的误会最后，翠翠的故事以悲剧的形式收场。想到这里，我不禁被那一份执着贴心的亲情所感动。

在我们的身边，亲情无处不在。亲人的爱，像一栋梦想的城堡，为我们遮风挡雨；亲人的爱，似一把小小的伞，虽然平凡，却能在暴风雨来临时起到大用途；亲人的爱，如一个蜜窖，滋润我们成长。但相反的，亲人过分的爱，也会造成我们人生的不幸。

所以，如何去接受这身边的爱，也是很重要的。想一想我们身边的亲人，有哪一个不是在时时刻刻关心你，爱着你呢？想一想那一份伟大的母爱，那一份坚强的父爱。你是不是感触很深呢？我记得，我看过这样一个故事：高中阶段，晓峰成了班上的中等生。高三家长会上，老师叮嘱晓峰的妈妈说：目前晓峰处在升学的边缘，不抓紧，他可能考不上大学。回家后，妈妈对晓峰说：孩子，你真行！老师说了，再努力努力，你能再上一个大台阶。后来，晓峰被某所名牌大学录取。晓峰像小孩子一般扑到妈妈怀里，哽咽着说：好妈妈，都是您，照顾体谅期待鼓励帮助我，我才有今天这一个故事多么感人肺腑。母亲一个善意的谎言，成就了晓峰未来的路。

母爱如水，温柔细腻；父爱如山，深沉严格。想一想我的父母，他们也不是同样的把我视为掌上明珠吗？还记得我十岁那年，爸爸为给我买书法用具，被雨淋成落汤鸡；12岁那年，妈妈用她的背为我挡住那颗颗豆大的雨点。在生活中，妈妈不让我做这做那的，对我关怀备至。爷爷奶奶则把好吃好玩的都留给我。而爸爸是我最将强的后盾，前进时给我鼓励，后退时给我支持。他们爱我疼我，而我却不懂得如何去正确地接受这些爱，更不懂得如何去享受这些爱。

家人亲人永远信任我们，也永远爱着我们。同时，我们也应该回馈亲人。

借用《边城》里的一句话：爱的美好在于它的纯洁。而我想说的是，爱的美好在于它的价值与它的出现。

刘墉作品集的读后感

刘墉作品集的读后感（一）《做个快乐的读书人》读后感

拜读了刘墉的作品，真的是一次非常让人满足的历程。让我觉得一个人的语言文字2020的力量虽然不能像武器那样瞬间致命，但是文字2020的魅力还是很大的。我的读后感是这样的。

在这本书里，刘墉用自己教育儿女的方式通过实例来讲解家庭教育这个现在的热点问题。从这本书我能瞥见一个父亲在教育儿女的不同对待，事实上这样是，养儿子不同于养女儿。

我们都是为人子女多年，在处理与家人的关系的时候，我们或多或少会遇到过这样的问题，和父母的矛盾会激化，或许在青春期，或者在小时候我们的淘气等等，亲子关系一直是一个非常让家长头疼的话题。

该不该，和对不对的讨论，其实已经很久了。有时候真的没有一个定论是对或者不对。但是我至少知道，绝大多数父母绝对是爱自己的儿女的！

在书中，作者用爸爸的口吻讲述了一个个鲜活的例子来告诉一个个大道理。世界上成功的人不见得是最聪明的，也不见得是学历最高的，而是最能面对问题、锲而不舍的人。

小孩子可能不喜欢听大道理，这个是肯定的。对于去年开始热播的《爸爸去哪儿》里面涉及的亲子问题，我想如果结合来看的话也是一样的道理吧，天天爸爸换位思考让孩子接受要好好听别人说话的观点，想想看这样的方式才是获赞的根本吧。

道理是每个人都能讲的，但是能不能讲到听讲的人的心坎里去？这就要看爸爸妈妈的功力了。另外还有一个不错的话题：关于追星。

刘墉爸爸鼓励女儿去喜欢一个人，但是又不和其他家长相同。他重在一种正能量的引导，引导的是一种冠军精神，而不是简简单单的拿冠军而已。从小冠军关颖珊的身上学到了一种不服输的向上精神。

关于爱，关于生死离别。小时候的我们可能不理解生死是什么东西，不知道明天看不看得到家中的老人，我们究竟该怎么让小孩子理解这其中的道理？这是个问题。还有面对伤痛，面对挫折，面对不同的环境。

启发比较大的应该算是关于学习的那段文字2020吧，当女儿因为练琴被亲友打扰而不能专心的时候，爸爸的教育就及时到位纠正。并且能做到用自己亲生的经历来说服人，从某种意义上告诉女儿爸爸小时候很行，然后还告诉女儿要加油，要克服困难。

的确，当你遭遇困难的时候，你可能会以为全世界都是为什么不幸的事情就发生在我身上。或者你会认为你遇到了全世界最难处理的问题等等，其实这只是你自己没有走出去而已，世界上的不幸太多了，我们有时无法选择是否面对，只能选择是用怎样的一种态度去面对，或乐观、坚强，或消极、懈怠。

刘墉作品集的读后感（二）《桥》读后感

在你一生当中，必定走过不少桥吧！他们有木架的、石造的、混泥土筑的，也有钢铁构成的。它们的功用都一样，使你踏着他它，走到河的彼岸。他们都默默地，卧在潺潺的流水之上。

没有河的地方，就常有桥。当人们不耐于长久的舟楫，便架起了木桥；当木桥朽坏了，并改为石桥；当石桥颓圯了，又筑混凝土桥；混泥土裂了，又再改成铁桥。至于以后，又将有更新的结构。所以同样是一座桥，千百年前跟千百年后几经更替，桥的样式与材料也将改变唯一不变的是：它是一座桥。一座让我们走，连系两岸、缩短距离的桥。

人就是桥，从知识未开的远古，到科学昌明的现代；从缩短易朽的独木桥，到坚固耐久的铁桥。自贡献微博的小民，到影响深远的哲人，

我们都在扮演桥的角色。上一代的桥毁了，这一代的桥又筑了；这一代的桥朽了，下一代的桥又跟上了。只要人存在一天，便不能没有桥。千年万年，人们就是这样将历史文化的种子传递下去。

时代是洪流。我们就是架在其上的一座桥。我们走前人的桥到对岸，又筑起我们的桥给下一代。我们知道：不论木、石、混凝土、钢铁或更新的材料。没有永远不朽的桥。但我们也知道：在这时代的洪流上永远会有一座生命、历史、文化、艺术、心灵的桥。

刘墉先生这首《桥》冥冥之中似乎给予我们一些启示：

父母如桥，孩子便是桥上行走的人。父母的桥断了，我们便要往前冲，不然，桥上的人过不去。

父母如桥，木桥已腐朽，石桥会 颓圯，混泥土桥会裂，铁桥耐用却也抵挡不住更新换代的命运。我们经常吐槽隔代教育，但是每一个年代都有它的优势与不足。进步的势头无法阻挡，不足之处也值得我们反思总结。

这就是桥，带给我的思考。

刘墉作品集的读后感（三）《围城》读后感

假日里读了钱钟书先生的《围城》，感受颇深，性格决定命运，我想是这样的，书中的主人公方渐鸿就是这句话的真实写照。他虽然善良，但又有些懦弱，缺乏原则，甚至还带有一丝玩世不恭的态度，正是因为这种性格，使他身陷围城。其实，围城都是自己创造的，他想成为大人物，这出发点是好的，但他只想去改变环境，并没有认识到自身的问题。在那个时代，作个大人物不容易，必须有高尚的品质和情操，要具备很多优点用自己的人格魅力赢得他人的尊重，或者利用旁门左道，利用手段，做一些自己都觉得对不起自己的事情。而方鸿渐，他是一个典型的知识分子，面对自己的欲望，他有些亦正亦邪，他一直在两者交界处游荡。正是这种性格，使他身陷自己为自己创造的围城。

我认为，做人应该有原则，应该用正当的手段去达成自己的目标，如果这个目标现在实现不了，就只能说明你自身还存在着一些问题，要多看看自身的因素。如果目标很大，可能自己无法实现，那也不要为达目的而不择手段。要做事，先学做人，如果一个人连最基本的做人原则都没有，是不可能成功的。我觉得，一个人一生最大的成就莫过于学会做人，当自己已是不惑之年时，回想自己的一生，或顺利，或坎坷，但自己问心无愧，这便是一生最大的成就。

这本书写得也很有文学色彩。作者幽默的笔墨使一个性格鲜明的小人物跃然纸上。有人说，方渐鸿是作者本人的影子，无论是真是假，方渐鸿这个人物作者描写得非常到位。作者的幽默文采，在几处人物的外貌描写中也得以体现。但更令我佩服的是作者以幽默的语言讽刺嘲弄一些社会现象，文字2020顺畅，使人读起来通俗易懂。在写作方面这本书也有很多我值得学习的地方。

其实，有时我们也会身陷围城，但更多都是我们自己为自己创造的。我曾经也有很多烦恼和困扰，现在看来，也不足为奇了。成功要靠自己努力争取，如果你失败了，就说明你还不够强大，让自己变得强大起来吧！读了这本书，我明白了，想要成功，只能改变自己。只能是我去适应环境，环境并不会来适应我。想要打破自己身边的围城很简单，凡事应更多地站在客观的角度去考虑，多找找自身的原因。生活本就是一座围城，婚姻与事业、学习与娱乐、发展与落后、成功与失败，都是这座七彩城中的一种颜色，每一个人每一件事都是城中的一种元素。当一切人和事因为努力和乐观而变得美好，当城中的色彩都均匀和谐时，那么这座围城就不再是一种可怕的束缚和压力，而是一个幸福的乐园。没有人会试图离开她，即使是自怜自艾的方鸿渐也会喜欢，假恶丑也会被同化为真善美。也许世界永远不会变得如此美好，但允许我心中永远存在这种美好的理想。当我读完全文后，有一种怅然若失的感觉，感到意犹未尽，故事戛然而止了。是啊，一切就这样都结束了吗？对于主人公的故事，对于整个《围城》，让人去细细地思索、静静地品味、慢慢地鉴赏。全文最后一句话：这个时间落伍的时机无意中包涵对人生的讽刺和感伤，深于一切语言、一切啼笑。这种时间上的巧合不正是反映了世事的苍凉与变迁吗？刘墉说：我们总以为世界的温暖全来自阳光，其实脚下的大地更有着令人惊异的热力。天没暖，大地先暖，所以有许多花能钻出冰雪绽放；人情不暖，大地先暖，所以我们能在尘世做一剂清流。很多时候，我们总以为别人的生活丰富多彩，总想闯进别人的生活之中。但事实上这些都是错觉，每个人都有自己的围城，他们都有着自己的困惑与愁苦。同样每个人都会有自己的精彩。

曹文轩作品集读后感范文三篇

曹文轩作品集读后感范文三篇

曹文轩作品集读后感范文一

一口气读完《草房子》和《青铜葵花》，我久久回不过神来，被书中的情节震撼着。

《草房子》一书讲了校长的儿子桑桑到油麻地小学学习知识时发生的一个个平常而又动人的故事。在学校里，秦大奶奶本不喜欢孩子，不喜欢小学，但她还是无怨无悔地以差点牺牲生命为代价救了一个孩子。第二次，她又永远躺在水中，只是为了救一个南瓜。作者也许遇到过像她这样的好人才写出来的。

这本书中的语言幽默风趣，书中有一个比喻是:桑桑仿佛是一枚枣子，被人有滋有味地吃了肉，现在成了一枚无用的枣核被人唾弃在地上。这句话淋漓尽致地表示出当时的情景和桑桑失望的心情，一箭双雕!

《青铜葵花》讲了女孩葵花先丧母后丧父，又被青铜家——一个贫苦家庭收养，大家十分善良，但那只是一个小村里的小人家，有了葵花后日子更苦了。大家遇到了许多苦难，但都乐观应对，都挺了过去。

书中的比喻十分精妙，例如，把青铜家比作一辆破马车——虽破，走得慢，但也能在人生的道路上前行。真是唯妙唯肖!

如果说书是精神食粮，曹文轩的作品就是精神面包，让人有无限的联想……

曹文轩作品集读后感范文二

最先接触到曹文轩的书是《青铜葵花》，它是曹文轩纯美小说系列的一本，当初买这本书，是我们买来送给表姐家儿子的生日礼物，哪晓得这家伙，压根不喜欢看书，亏得我还费心地在书店给他挑了半天，才挑了这本适合他这个年龄阶段看的书。于是，我就拿回来看了看，24小时把这本厚将近300页的文章读完了，好久没有读小说了，它依靠情节以及优美的描写牢牢抓住了我读下去的欲望，从这一点上这本书很成功!通过看曹文轩的两本纯美小说，我对“纯美”的理解是单纯、优美，从每一处的写景描写，每一次的刻画人物，每一次故事情节的展开，都能体会出作者是在表达美。

《青铜葵花》讲的是一个男孩与女孩的故事。男孩叫青铜，女孩叫葵花。一个特别的机缘，让城市女孩葵花和乡村男孩青铜成了兄妹相称的朋友，他们一起生活、一起长大。12岁那年，命运又将女孩葵花召回她的城市。男孩青铜从此常常遥望芦荡的尽头，遥望女孩葵花所在的地方……这本书，赚得了很多的眼泪，成功之处在于作品写苦难--大苦难，将苦难写到深刻之处;作品写美--大美，将美写到极致;作品写爱--至爱，将爱写得充满生机与情意。

而《草房子》是一本儿童读物，描写的是一个叫桑桑的男孩刻骨铭心、终生难忘的小学生活。小说通过陆鹤、纸月、细马、杜小康四个同学性格特征、家庭背景和学习生活的描写，让我们感受到了孩子之间毫无瑕疵的纯情，以及同学间互帮互助的感人场景。即使学生之间有着各种各样的伤害，但是孩子的心底还是纯真的。

对比了这两本书，书店的人一再强调《草房子》获得的奖最多，可我还是比较喜欢《青铜葵花》，不过这两本书都是值得一读的好书!

很喜欢曹文轩在《草房子》一书的片尾话:“美的力量绝不亚于思想的力量。一个再深刻的思想都可能变为常识，只有一个东西是永远不衰老的，那就是美。”让我们在彼此平静如水或波澜壮阔的生活中，发现美，享受美，创造美吧!

曹文轩作品集读后感范文三

小时候读曹文轩的作品《红葫芦》等时总会被其营造的优美的故事情节感动，现在学了发展心理学后再回首读《曹文轩作品集》，并尝试用所学的儿童心理知识去解析小主人公的行径也别有一番风味。

在《红葫芦》第三节中，湾，妞妞在小岛上假想着过日子，找来树枝芦苇，割了一些草盖了一所房子，建了一个鸡栏，用泥做了照，锅碗盘子，找了一些野菜美美吃了一顿。霍尔认为游戏是远古时代人类祖先的生活特征在儿童身上的重演，不同年龄的儿童以不同的形式重演祖先的本能特征。中国心理学家认为游戏具有社会性，它是人的社会活动的一种初级模拟形式，儿童在与成人的交往中渴望参与成人的一些活动，可是又受到身心发展水平的限制，游戏恰恰可以解决这一矛盾，角色扮演游戏可以帮助儿童摆脱自我中心的倾向，学会更好的理解他人的想法和情感，妞妞和湾的过家家游戏不仅仅是对他们所了解的大人的生活的模仿与重复，也是用以增进同伴感情，加深互相了解程度的一种儿童的社会交往手段。

在另一情节中，湾在小岛每棵树上刻上班中同学的名字，忘情的和他们玩耍，或是拉一拉这棵白杨树上的一根枝条，或是用拳头打一下那棵白杨树的枝干有时还煞有介事的叫着。弗洛伊德认为少年儿童在游戏时也有潜意识成分，游戏是补偿现实生活中不能满足的愿望和克服创伤性事件的手段。湾的父亲坐牢，邻里的冷漠甚至害怕，同班同学的孤立，都给他带来相当大的心理创伤，在儿童时期，儿童会自然表现出对社会行为的向往，对社会群体的试探去亲近，湾自内心渴望与同伴们玩耍，渴望得到邻里的关爱，他人的理解与关怀，现实的生活给他很大的落差，也在心理上形成了较大的缺憾，为了弥补现实中的缺憾，湾只能通过假想与角色扮演的游戏方式，获得在幻想中他人的理解与关怀，同伴的喜爱，获得在童年应有的娱乐的快感，进而遗忘，修补父亲坐牢造成的心理创伤。

在《我家姐姐花一朵》中，细米，红藕每天争着送梅老师回家，细米红藕只见也因为这个原因引发不和引起争执，红藕不接受细米的邀请去赶集，细米吃掉妈妈给红藕的香瓜。低年级儿童对教师怀有的是一种尊敬与依恋之情，他们接触学校不久，所以集体意识不强，同学之间关心不会表现于外表，在他们眼中，老师才是学习，同学交往的班集体中心。所以细米红藕才会为了得到老师梅纹的注意，吸引老师目光而争先表现自己，主动的关怀老师。

在后面的情节中，细米酷爱雕刻，平时总喜欢在课桌，家具，地面上刻刻画画，引起家人不满，在爸爸眼中他是一个“朽木不可雕”，在母亲眼中他是一个“顽皮的倔孩子”，梅纹的出现改变了一切，细米开始变得乖巧听话，在雕刻方面也由泄愤开始向专业学习转变。儿童的学习活动是由不同的动力因素组成的，整个动机系统所引起的心理因素主要是需要及其表现形态，诸如兴趣爱好理想等，学习动机的激发是利用一定的诱因使已经形成的学习需要从潜在状态转入活动状态，使学生产生强烈的学习愿望或者意向，从而成为学习活动的动力。细米的雕刻爱好本来是起到愉悦心情的作用，是在家长眼中的一种负面情感需要，梅纹的引导与鼓励是其产生了学习的动机(获得赞赏与肯定)，进而获得的积极的学习动力与方向，表现的叛逆性也相对减校

儿童与成人分属于不同的两个世界，当我们抱怨小孩性格怪异，性情多变难以捉摸时，是我们从自己的世界，用自己的视角去揣测另一个世界的心情。

读《陶渊明作品集》后感

记得上大学的时候，我们的魏晋南北朝文学史的老师叫高原，她的人和她的名字一样淡雅而又美丽。由于她的每节课都是我们汉语言文学系中唯一满堂爆满甚至连体育系都抢着座位来听的课，所以我才开始从关注她的课，到喜欢她的课，转而喜欢上了陶渊明——这位东晋末期唯一的一位集诗人、文学家、辞赋家、散文家于一身的学者。

事隔七年，当我再次把这本《陶渊明作品集》拿起拜读时，才逐渐理解了当年高原老师讲给我们的关于陶渊明的处世哲理和他的一些诗句含义。

同样的一本书，在不同的人生阶段，读出的感觉也是不一样的。当年我只是一个单纯而没有生活压力的学生；如今，我即将步入而立之年，上面有年迈的父母，下面有需要照顾的孩子，自己在工作中也有很多烦心的事，再读陶先生的作品，才真切感受到高原老师如此喜欢陶先生作品的真正原因。

一、“采菊东篱下，悠然见南山”“此中有真意，欲辨已忘言”

我很喜欢陶先生在《饮酒》诗中的这两句。陶先生生活在一个门第制度森严、时局动荡的东晋末年，他曾几次“入世”，但每次都是伤痕累累地“出世”。他有一腔抱负，却得不到统治者的重用，在三十九岁的时候，他最终选择了他的人生归宿：归隐田园生活。

“采菊东篱下，悠然见南山”渲染了一种悠远的意境。 “菊”在中国文学传统中象征芳洁自持，而陶先生，对菊更是情有独钟，在他之后，就再也没有人像他这样能写出菊花的魂，能将菊花爱到骨子里去；而“南山”象征不得志的儒士退隐山林。这句正写出了他芳洁自持、退隐山林的人生理想！意境所展示出来的是平凡的生活，但却蕴含着高洁的人生追求和情操。

“此中有真意，欲辨已忘言”。对于这句诗，我个人认为陶先生能将想说的话以想说又不说的方式表达出来，给人一种“此时无声胜有声”、“意犹未尽”的感觉。

如果在我心情烦躁、因个人的得失而伤感的时候，想到陶先生的这两句诗，我的心灵似乎就到了一个脱俗去尘的境地，回归于生命中最初的本质，回归于纯朴宁静。

我自己的人生格言是“不以物喜，不以己悲”。可是，我几乎没有按照这一原则处理过任何一件事。陶先生却不同，他穷尽一生都在追求自己理想的人生，在失意中坚毅顽强地爬起来，最终找到了适合自己的归宿。我的人生归宿又在哪里？难道是现在的这种生活状态吗？

二、“羁鸟恋旧林，池鱼思故渊”

在《归园田居》诗一中，陶先生借关在笼中的鸟和困在池塘中的鱼来表达自己渴望自由、回归自然的人生理想。

我从小生在庆阳、长在庆阳，直到高三毕业后，才离开了我的故乡来到了这里。对于故乡，我有着深厚的情感，经常在梦中出现儿时上学的路、春天里漫山遍野的杏花、守在门口等我放学回来的外婆……一晃整整十年了。世间万物都有自己的根，我的根就是我的故乡庆阳，尽管它还是那么的贫穷、那么的落后，可它在我的心中，永远是那么山花烂漫，留给我的，是一辈子也回忆不完的美好记忆……

我的父亲从今年七月查出肺癌晚期至今，经常在嘴边唠叨的就是能回趟老家，我们现在唯一的希望就是父亲的病情能够有所好转，我们陪着他回趟老家。鸟儿、鱼儿尚且思恋自己的故乡，更何况是一个年近花甲的老人呢？我想陶先生在写这句诗时，是不是也在想念自己梦牵魂绕的故乡呢？

三、“木欣欣以向荣，泉涓涓而始流”

这句诗出自先生的《归去来兮辞》，给我们描绘出了一幅万物蓬勃发展、欣欣向荣的景象，非常形象地体现了自然界自生自化、充足自由的灵韵。这样简简单单的一句诗，给我我们无穷的想象空间。

从哲学角度看，万物都是在不断运动、永无停止的。在那样一个思想封固的时代，先生却能在失意中发现这一自然规律，将这一浅显易懂的自然现象用积极、大气的语言描述出来，让我们知道了自己的存在与否，并没有影响到任何事物的前进脚步。换而言之，也就是小我在大我面前，是如此的渺小；人类在自然面前，又是如此的微不足道。

高原老师在给我们讲先生的这句诗时，说自己的儿子因为姓乔，她又最喜欢先生的这句诗，所以给儿子起的名字就叫“乔木欣欣”。我当时还想，这名字真好听，高原老师真不愧是教授，给孩子起名字都这么富有意义，以后我的孩子也叫个什么木欣欣的。现在再读这首诗，才回想起曾经还有这么一回事，只是我的孩子却不叫什么木欣欣。

有的时候，我会因为一些事情沾沾自喜，当时觉得自己很了不起，结果才知道，在别人的眼里，我的这点小事压根就是不屑一顾，明白了先生这句话的现实意义：给自己准确定位，不要高估了自己的价值；很多时候，我们的存在，没有影响到任何事物的发展速度；要有一颗平常的心，有些事情不要强求，顺其自然、不争不抢是最好的处世方式。

四、“春来遍是桃花水，不辨仙源何处寻”

这句诗出自唐代诗人王维在读完先生的《桃花源诗并记》后所写的《桃源行》。

先生所处的时代外族入侵、战乱不断，他想过一种与世无争的归隐生活，却总是在内心深处苦苦挣扎。生活在战乱中的老百姓是先生一生挥之不去的牵挂，虽过着归隐生活，虽对现实的残酷无能为力，可先生还是在自己最喜欢的文学作品《桃花源诗并记》中构筑了一个理想的社会——桃花源。

桃花源，不是先生为自己构筑的理想社会，是先生为苦难的老百姓构筑的理想社会。有人认为先生很自私，

正是有了先生为我们后人描画的一个世外桃源——桃花源，所以当我们想脱离现实，寻求平淡、幸福、与世无争的生活时，就会想去桃花源。

陶渊明的诗多取材田园风光、平常生活，运用朴素的语言、白描的手法，直率地抒写而出，这就使人感到自然、亲切，情感真挚，没有任何人工雕琢的痕迹，引导读者去体味其中悠然冲淡的情致，走进诗人所营造的意境中去。

读后感《「必备」鲁迅作品集读后感(汇总6篇)》一文希望您能收藏！“好读后”是专门为给您提供读后感文章而创建的网站。同时，hdh765.com还为您精选准备了鲁迅作品集读后感专题，希望您能喜欢！