我是歌手观看心得
观“我是歌手”有感。
我们经常会观看一些视频或者电影，从一个好的作品通常有能引起我们共鸣的地方，在观看了的后，故事情节激发了我们的浓浓兴趣，通过写观后感的方式，我们在不知不觉是成长。那么该要如何写好观后感呢？下面的内容是小编为大家整理的观“我是歌手”有感，相信一定会对你有所帮助。
观“我是歌手”有感
易笑珂
舞台，是表演的。但是我认为，普通人一站上舞台，就立刻变得光彩四射，所以，舞台是包装人的地方。
这个舞台，悲欢离合，有人欢喜有人愁。想致胜，必须有各种奇招，别人不敢想象的怪招。观众都是喜新厌旧的，有时候，呼声最高的也有可能会被淘汰。所以，这些竞演的歌手们不只是要歌唱的好，还需要无数技巧才能成为观众心中的NO.1。
无论你是成名已久的老牌歌手还是初出茅庐的歌坛新人，只要你有实力，有能力让场面“high”起来，“我是歌手”的舞台就欢迎你。
能走上这个舞台的人，必定都是各有各的特点，风格的。
G.E.M.邓紫棋，童颜巨肺天后，年轻无极限，高音无极限。
宇哥张宇，唱功不错，却一直徘徊在六名七名。看来这个舞台真是人才辈出。
近几年横空飞出的黑马张杰，仗着一副好嗓子，引无数星星竞折腰。
“大叔”韩磊，年纪大，资历老，选的歌虽然平淡无奇，但也可以唱出自己独特的风格。
来自马来西亚的茜拉，可爱活泼的同时，也有着国际范儿。
敢于创新挑战自己的笔笔周笔畅，她的改变观众们能接受并赞成吗？
还有完美和声的动力火车，不那么在意名词，但求开心。
其实，褪去歌手的光环，如果不站在这舞台上，他们也只是一个个个性鲜明的普通人罢了。其实他们也离我们并不远，看似遥不可及，其实触手可及。在舞台上光芒万丈，一下来就变普通了。
舞台，是包装人最好的地方。
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《我是歌手》观后感
湖南卫视播出了一个音乐类的节目《我是歌手》，从第一期开始看，我觉得这是一档非常不错的节目，让我们听到了那些姗姗来迟的好声音！以下是小编为大家整理的《我是歌手》观后感，供大家参考，欢迎阅读！
1、《我是歌手》观后感
如果说20xx年最红火的音乐类节目，那必定是《中国好声音》。那20xx呢？不用问也知道，肯定是湖南卫视的《我是歌手》。虽然它是一档由韩国引进的歌手竞赛真人秀节目，但中国版的《我是歌手》一点也不缺少中国的味道。
《我是歌手》开播以来，吸引着不少观众的眼球，那句耳熟能详的开场词“立白洗衣液，我是歌手……”已近传到了个个人的口中。《我是歌手》不仅仅是一个比赛，它还是一个表演的舞台，一个集结了乐坛资深唱将、中流砥柱和新生代佼佼者的顶级豪华音乐盛宴。绚丽的灯光，专业的音响设备，一流的乐队，仿佛都让歌手觉得我不是在参加一场比赛，而是在举行自己的演唱会。
《我是歌手》的节目中带给我们很多的中国好声音，有的歌曲能带我们回到那些似乎遗忘了的岁月。唱歌者，陶醉，听歌者，心碎。节目中的黄绮珊能说是一鸣惊人，节目开播前，很多人都不认识她，但凭借着他的天籁女声，获得了两连冠。她的歌声先是进入人的心灵深处，然后在从里到外，向人的全身每一个细胞发散渗透，旋律从最初的抒情到激昂，短短五分钟，捕捉了所有观众的心，以至全体起立，一同鼓掌，为这位华人歌者而感到骄傲。
节目中歌手林志炫是我最欣赏的一位，他高亢的男声让人佩服！第一次亮相唱的那首《没离开过》让我至今还记得！他的真假音转换自如，唱高一个八度是眉头一点也不带皱，最完美的演绎，最高境界的唱功，他就是LIVE神级唱将。
《我是歌手》带给我们的有很多很多，希望能继续听到更多的好声音！
2、《我是歌手》观后感
《我是歌手》是湖南卫视推出的一档综艺节目，一档音乐节目，但是节目传递出了正能量。
这个节目有意无意的提起“真唱”。事先采访沙宝亮的时候，他说了这样一句话“很多电视台节目的录制百分之多少都是假唱，这个不是，这个是真唱”，羽泉组合中的胡海泉客串主持的时候，在介绍黄贯中登台之前，也专门普及了音乐知识“马上要搬上来一整套的鼓，还有这么多的音响，这么多的线，还有无线发射器，这是真弹，那些没有线，没有音响的都是假弹，我们既杜绝假唱，也不需要假弹……”这些东西的宣传，用现在一个比较流行的词汇来形容，就是“正能量”！
这些都在告诉我们曾经我们也许被很多的节目欺骗过，但是《我是歌手》不会，在这里我们听的是声音，我们听的是音乐，所有的一切都是现场演绎，都是真实的，这才是真正的音乐，这才知真正的歌手！
我们都被《我是歌手》传递的正能量感染，被（学习反腐倡廉心得体会）《我是歌手》的歌手们的正能量感染！
3、《我是歌手》观后感
湖南卫视播出了一个音乐类的节目《我是歌手》，从第一期开始看，我觉得这是一档非常不错的节目，让我们听到了那些姗姗来迟的好声音！
《我是歌手》很有针对性，一眼就能看出，这台节目是针对前不久浙江卫视很火的那个《中国好声音》，想要打造一个音乐类的节目的神话，可惜中国好声音这个选秀节目只有神一样的开始，最终没有脱俗，最后一样陷入场外因素，负面新闻，煽情流泪，观众短信投票，媒体打分之类的容易暗箱操作的评选机制，而且场外经常有一些强制和歌手签约，不签约提前淘汰之类的丑闻 而《我是歌手》这台节目规避了这个问题，这里只有唱歌，而且是用心的唱歌。这个节目既保留了中国好声音的突出的有点，也避免了一些经常被大众质疑的因素。
《我是歌手》的歌手们加油，你们只要在台上静静的唱歌就可以了！
4、《我是歌手》观后感
最近湖南卫视推出的一档节目《我是歌手》引起了我的注意，这档节目虽然也是音乐类的节目，但是节目的形式很新颖，没有像一般的音乐节目那样落入俗套。难怪一开播就获得了观众的好评。
这个节目虽然也是淘汰制，但并不是选秀，因为来参加竞演的嘉宾全都是成名已久的歌星，这个节目形式比较新颖，把以前那种评选形式颠倒过来了，让普通群众为歌星来打分，决定他们的去留。前来竞演的嘉宾无论是敬业因素，还是害怕被淘汰的面子问题，都会全情投入的演唱，这些纵横歌坛十几年，甚至是几十年的歌手，毫不夸张的说，重新定义了中国好声音。
《我是歌手》加油！期待更多的好声音！
5、《我是歌手》观后感
历时3个月的《我是歌手》以羽泉的夺冠结束。3个月的时间里，这个节目教会了我们。或许我们从来也没有从一档娱乐节目中学到这么多。
我们首先上的一课，是寻回了那些已失落多年的老歌。《离不开你》是20多年前的电视剧《雪城》的片尾曲，是一首几乎被遗忘的老歌，当黄绮珊用这首歌在《我是歌手》中亮相的时候，现场观众哭成一团的同时，电视机前的我们也被感动了。黄绮珊带来的另一首老歌是《只有你》，这是她当年的成名曲，也是她在节目中演唱的最后一首歌。无论黄绮珊引发了什么样的争议，但她这一头一尾实在是唱得很漂亮。羽泉在唱最后一首歌《给所有知道我名字的人》之前，我还依然觉得，如果羽泉夺冠，多少有些无趣。但对这首歌的改编，对赵传的致敬，让我要谢谢他们，从此以后，这首歌有了第二种演绎。这个节目的结尾，是完美的。
我们上的第二课，是开始明白一个道理：大嗓门，飙高音不等于唱得好。这个道理在杨宗纬第一次被淘汰的时候，我们还没明白，但当杨宗纬带着《流浪记》返场时，我们忽然就明白，一首歌的魅力不在于它的高度，而在于它的温度。不得不承认的是，台湾歌手身上那种可以让人平静下来的味道，在内地歌手里很难找到。杨宗纬能做到的事情，林志炫在《只为你唱》里唱过：“用我最温柔的力量，唱出婉转激昂。”可是他的温柔和婉转呢?只剩激昂了，观众都已经明白的道理，林志炫却没明白。我从优客李林推出第一张唱片《认错》开始喜欢他们，我很希望林志炫不要让这场感情就此结束。
我们上的最后一课，是知道羽泉的价值。这个乐队改编歌曲的技艺高超，歌路宽广，能用《烛光里的妈妈》把人唱哭，也能用《给所有知道我名字的人》把人唱嗨，而对于《再回首》的改编，已经证明他们能够给音乐打上羽泉制造的logo，你只要一听改编后的作品，就知道这是羽泉干的。在我看来陈羽凡的嗓音用一句在音乐圈中流行的说法是“被上帝亲吻过”，他的高音区无比华丽，声音的穿透力极强，林志炫需要用假声或嘶吼才能唱上去的音，陈羽凡豪不费力就可以飙上去，尤其在高音区的表现力非常漂亮，但他的高音却不让人觉得刺耳，只是觉得明亮，这使得陈羽凡和杨宗纬一样，演绎很多看似寻常的歌曲都能给人以惊喜。最后的冠军，给杨宗纬或是给羽泉，都很正常，但以现场表现来看，颁给羽泉，就更正常一点。
《我是歌手》已经结束了，希望下周播出的《中国最强音》能让我们收获更多。
《我是歌手第2季》观后感
《我是歌手第2季》观后感
从今晚以后，每周五晚守着微博看视频听歌的日子就真的要结束了，还是略不舍，于是写下自己的一些感受~
《我是歌手》第二季可以说实现了我很多个第一：第一次看这样的唱歌比赛；第一次看湖南卫视的综艺节目；第一次了解了很多流行音乐…… 我自己从没想过我会看这样的节目，因为我过去都是喜爱音乐剧的歌曲，自认为对于流行音乐“提不起兴趣”，自然也不太会看这样的节目，但这一季的《我是歌手》让我改变了很多。我开始了解了，或者可以说是重拾了流行音乐，发现里面也有很多饱含深情的歌曲值得去歌唱，无论是流行、爵士、摇滚、民族，都值得去歌唱。
但是这一切改变的起点都来自于一个人——韩磊老师。
我之前其实都没怎么听说过这个栏目，感觉是和“好声音”之流一样是比唱歌的节目，所以不太关注。最早决定追《我是歌手》 是很偶然间看了微博上朋友刷第一期的视频，发现了一个熟悉的身影：韩磊。听到了一首熟悉的歌曲：《等待》。
我从小就不太爱听流行音乐，不太爱看偶像剧，但是特别喜欢古装电视剧，尤其是历史题材的。《汉武大帝》《康熙王朝》就是百看不厌的电视剧，其中汉武大帝片尾曲《等待》可以说在我当时初中年纪的心里留下了很深的烙印，听到最后那个“春天”时的感觉至今难忘。另外印象深刻的还有片头曲《最后的倾诉》、插曲《千百年后谁还记得谁》，康熙王朝的《向天再借五百年》等等。所有的这些歌曲都指向一个人——韩磊。当时其实对他的印象并不深，但是就留下了一个印象：“这个人的歌挺好听的。”我还记得去年枫林十大冠军以后本来要去进本部参加决赛（如果没有考试冲突），我打算选几首中文歌，当时脑子里第一反应跳出来的就是韩磊的歌曲，他应该是我为数不多的喜欢的中文歌手。
看了第一期的《等待》，那种沉寂已久的心情一下子被燃起来了！马上去唱吧里吼了一曲还分享给小伙伴听。当小伙伴听说我打算学习韩磊的歌的时候表示大吃一惊“没搞错吧？这是要把自己往老年人组里靠啊！”，但是我表示并没有被吓到，因为这就是我喜欢的歌声！我一直觉得无论唱什么歌，都要有“精”“气”和“神”，韩磊都具备。也许就像第一场的评论员说的那样，“他的歌声是流淌在中国听众血脉里的歌声”，也许我就一直流着传统的血液吧。其实后来才知道比赛的规则，什么淘汰啊突围啊之类的，虽然《等待》当时拿了第一，但是个人觉得并不是韩磊12场比赛最佳的，他的很多处理都有改变，我倒是更加喜欢原来作为片尾曲的版本，比如“既然”“春天”处理的改动。之后，就开始了持续每周追韩磊的演出，第二场的《嫂子颂》让人感到大气磅礴，有机会我也要翻唱，很符合我心目中唱歌的标准，嗓子一出来，让人头皮发麻，现在已经很少有歌手能够有这样震撼心灵的演唱了。
但是最改观的一场，就是《可爱的一朵玫瑰花》，没人想到他会放弃自己的帝王之声，去唱轻松而富有律动的爵士。有人说他爵士改编的生硬，但是我觉得韩磊这种诚意就值得所有年轻演员敬仰。不满足于自己的成绩和风格，努力寻找突破，表达对音乐的热爱，听完这一场，我更加觉得，自己追的是对的人，而且我坚信韩磊一定能走到最后！之后的《千言万语》和《爱的箴言》都沿袭了爵士这个风格，尤其是后者，把流行和爵士相结合，把原本一首略平淡的歌展现的深情款款，磊叔在情感和小技巧方面积累的经验简直是宝库！
之后的两场是翻唱，《暗香》是我很喜欢的歌曲，也是我KTV一直喜欢唱的为的歌。但是韩磊的演唱打破了之前的风格，让其从“金粉世家”的主题曲脱离，重新解构，看到一个关于战争、爱情、人生的磅礴大气的歌曲。《千言万语》看到了磊叔细腻的一面，可以看得出他的诚意与功力！
《天边》是我心目中韩磊演出的一个大高潮，我始终认为，《天边》是他的所有歌曲最好听的，无出其右——富有张力的画面感的歌曲，实在太棒！整首曲子，加上间奏的长调，一气呵成，饱含深情，实在是太美了，难以用语言形容！ 之后的《送别》让我对于磊叔的功力有了更深的认识，当别的歌手在憋足劲唱高音的时候，磊叔一首“长亭外古道边”显示了四两拨千斤的力量！用经典、细腻、岁月、唱功打败你们！这就是磊叔的杀手锏！我看完饱含深情，但是担心这样的演绎会不会冷场，一看微博里一片赞美，心就落了地了，果然美好的歌声是大家都能见证的，也为观众感到高兴。
《花房姑娘》是磊叔的第二个高潮！对这首歌的喜爱之情无以言表，唯有自己亲自演绎才能表达我对于磊叔的崇拜！5月6日学术文化节闭幕式，我将和自己组建的乐队演绎这首歌，希望能用自己的编排和歌声把情感表达出来，也让同学看到一个新的自己！而《北京北京》是摇滚系列的第二首，这首歌我个人认为是磊叔的一个疲态后的休整，用一首情感大于技巧的歌曲，让自己曾经纠结劳累过的脑子稍作休息，也为后面的“爆发”奠定基础。还是很喜欢《北京北京》的结尾，设计的很好。
《在那遥远的地方》是奠定磊叔歌王地位的一首。这首歌无论从演唱、配器、编曲、和声等各个方面都是绝佳的作品，磊叔费尽心思找来朋友一起演出，自己也用惊艳的嗓音撼动全场。我个人对于中间一段的“呐喊”理解为“原始冲动”，这样的编曲，把一个姑娘由远及近，互相爱慕后又不得不离去彼此思念的过程表达的很有意思，这也是我喜欢这歌的原因。听完这首，大家的脑子里就难以忘记韩磊以及他的才华了。而决赛是众所周知的问题丛生的一场，帮帮唱即使降低了难度，但是还是稍显混乱；后面的一首不知为何也有些失误（让我郁闷了很久），但我觉得观众最后投票，心中衡量的并不是一场的得失，而是对一个歌手的综合评价，大家心中掂量得出谁功力高谁功力低，所以《在那遥远的地方》的作用其实就是再次提醒一下大家：磊叔是歌王强有力地竞争者！
如今磊叔唱完了最后一首很多人意见不一的《味道》，终于要离开我是歌手的舞台。我之前听了磊叔过去的翻唱就知道这首歌肯定会有这样的结果。但是我还是很高兴磊叔选了这首而不是一首主旋律歌，因为这说明磊叔在变，在各种改变过程中寻找自己的快乐，而这就是一个歌手应该做的，而同样作为内地歌坛老一辈人物的韦唯老师，整个第2季可以说是和韩磊的做法背道而驰，她曾经创造经典，但是不去突破自己，不主动接地气，自认为大姐大，还故意做出“机会留给年轻人”的姿态，最后过早离开，让人惋惜。 唯独希望韦唯老师多练练嗓子，增强声音稳定性。
除了磊叔，我是歌手也让我第一次听了很多流行歌曲，听了很多优秀歌手的演唱。我曾经傻傻的张杰张宇分不清，曾经不认识方大同，不知道曹格，但是现在我知道了那么多好歌手。第一个除了韩磊让我听下来很棒的就是邓紫棋的《存在》，很有力的高音，但是我个人并不是很喜欢她的咬字（据说和疾病有关），以及她不同歌曲对于高音缺乏变化的处理，所以自己一直喜欢不上她。张杰是比较惊艳的一个，没想到有那么高的演唱技巧。此外、茜拉一出来我就特别喜欢她，很有国际范、欧美范的歌手。满文军唱功很棒，但是选曲方面过于单一，显得重复率很高。曹格是个很有才的歌手，但是他发挥好的前提必须是他自信满满的，如《海阔天空》，惠特尼休斯顿那首一样，如果是很萎靡的就唱不好。此外，罗琦的小小鸟，动力火车的天空，品冠的我最亲爱的，周笔畅的光之翼，张宇的祝我幸福，都是很棒的作品！
再回到韩磊，另一个喜欢他的理由就是他的粉丝不多，在歌手微博投票里面，他的票数很低，但这非常正常，我也很乐意见到这一点，因为这让我能够安静的喜欢磊叔，而不是和张杰邓紫琪一样，整天有个一大堆的粉丝。我曾经见识过他们的粉丝，其中有些人特别激进，特别可怕，活活把人吓跑了……我一般不喜欢喜欢的人太多的东西。此外韩磊的个性特别率真而且操着一口北方话（我对于普通话的好感大于港台腔），听着一丝东北味的北方儿化音，倍感亲切！另外，磊叔你何时开演唱会呀！我肯定买票来听！
至于排名、歌王什么的，我认为如果单从某次演出的结果评价一个歌手并不客观，因为这和选歌很有关系，比如能唱出没有一个人说不字的《在那遥远的地方》的磊叔也能唱出争议比较大的《味道》，这本身其实就是选曲以及改编的问题，所以排名只要不涉及淘汰我都不太关心。至于歌王这个称号，磊叔早就是无冕之王，玩转音乐的能手，即使不夺冠，也不会影响他在我心目中的地位，也改变不了磊叔在中国乐坛的地位。
看过一个访谈，里面问及磊叔参加我是歌手的理由，当时给出的答案特别让人信服。磊叔说不上这个节目，很多自己一直想唱的歌都没有机会唱，这个舞台就是为了给大家展示一个不一样的韩磊吧…… 磊叔每次的演出，有扎实的底子，发挥很稳，然后稳中求变，不断挑战自己，让自己能够应对各样挑战。做人做学术也是如此，不能满足与过去的功劳簿，继续努力，前面还有一座座山要翻越，路还很长，需要继续努力！这也让我想到了我的另一位“男神”，在学术和临床的道路上，一直强调创新和突破自己原来的成绩，不断打破自己原来的纪录，这些都是我学习的方向！
这就是《我是歌手》第二季后自己的一些感悟，发现自己越来越喜爱唱歌，喜爱音乐了，这就是最棒的意义！
《我是歌手》总决赛观后感300字
《我是歌手》总决赛观后感
这次的我是歌手第三季，格外让人难以忘怀，从第一季到第三季我每一季都在看，但是这次的我是歌手让我熟悉了，两个以前我没有关注过的歌手，一个是谭维维，一个是黄丽玲，这两个歌手唱歌的态度与实力让我很喜欢，很尊敬，谭维维的一首《灯塔》，让我沉醉了，《灯塔》这首歌我以前听过，但是没有什么感觉，但是听维维唱过之后，让我深深的喜欢上这首歌，谢谢谭维维，我以后会非常的关注你，永远支持你。
阿玲我以前真的没有听说过这个歌手，可能是我ＯＵＴ了，但是通过我是歌手这个节目，让我喜欢上了这个歌手，她的一首《她说》唱的，在我看来已经超过了林俊杰的版本了，以及她唱的《找自己》在台上的台风超好，超自然，超可爱，超喜欢。感情的投入非常的真实，让人陶醉，每次听完之后眼睛都是湿湿的，阿玲我会永远的支持你，加油！
第三最重要的是韩红老师，韩红老师的一句话，让我更是对韩红老师的敬畏之心更是浓烈了，韩红老师说的一句话我会永远记住：我曾经也参加了很多比赛，别人都说我不行，太丑。我为此甚至想过去整容。后来觉得，你们说我不行，那我就唱到天下无敌，这样你们就只听声音，而忘记我的长相了。这就是骨子里的自信，自信而不狂妄，接纳真实的自己，人生轻装上阵！韩红老师，你拿歌王称号实至名归！
《我是歌手》总决赛观后感800字
题记：把这篇文章送给下周就要踏上美术集训之路的学生，希望她们能像那些歌手一样，勇敢地追逐自己的梦想！
上周五，湖南卫视《我是歌手》圆满地落下了帷幕。从第一期到最后一期，有她的陪伴已经成为我周末里的一个习惯。有时明明从网上知道了比赛结果，还非要坚持看到晚上十一二点；有时没能熬到十点，第二天如论如何都要抽空补看补看的不仅是《我是歌手》，还有后面的纪录片《我们的歌手》。有时，除了在家猜测比赛的结果，还会和班上孩子聊聊观看的感受。
对于一个唱歌菜鸟来说，我真的听不出太多的歌唱技巧，也评不出歌手的水平高低，更不是只关心最后的歌王花落谁家；但是，我能感受每首歌带给我的触动，能感受每个歌手带给我的启迪，能感受这个节目带给我的精神力量。或许，在我眼中，这个节目已远远超出了单纯的娱乐性节目，而变成了一档励志型节目。
启示一：勇气与初衷。
正如韩红所说：如果怕输，就不要来参加这个节目。这不是演唱会，来的也不是全部是你的歌迷和粉丝，站在比赛的舞台让别人去评判，结果怎样谁也没有百分百的把握如果演绎的歌曲没有预想中的那样受人欢迎，怎么办？如果惨遭淘汰，心情、影响等等，又将如何？反过来一想，自己名利都不差、甚至在歌坛还能说得上是个重量级人物，何苦要去趟这趟浑水，冒这个风险，受这份无谓的纷扰？
可是为了歌手这个称号，为了能站在舞台上好好为大家唱歌，为了挑战、提高一下自己，更是为了心中的初衷，于是顾不了别的，只能勇敢地战胜种种纠结和压力，选择站在比赛的舞台！
启示二：积累与创新。
俗话说：台上一分钟，台下十年功。每个歌手的演唱、改编甚至创作的背后，当然少不了多少年的潜心修炼；对歌曲的筛选和敲定，也是建立在平时对大量歌曲的积累之上；歌唱时心底的感情涌动深深引起观众的共鸣，更是人生丰富的阅历在那一刻的表达；更不要说填词写歌，得要有多深厚的音乐和文字功底或许，李健的最后脱颖而出就是很好的证明！
有时积累久了，难免会有自己的模式与风格。可是，观众是挑剔的，多少有一点期待眼前一亮的感觉。如果几期的节目下来都没有太大的改变，观众难免会审美疲劳。这个时候，谁会创新、谁创新得好，自然会给自己的节目增色不少。同时，创新也更能让人感受歌者的诚心、努力、勇敢和成长。创新，是艺术的生命，也是同等条件下取胜的关键！所以，郑淳元的一开始的中文歌带给大家的不仅是惊艳
启示三：努力和拼搏。
除了平时的积累，歌手们还面临着不断选歌改歌练歌排歌的问题，不仅要适合自己，还有适合观众，更要适合现场表演，真是难呀！于是，连轴赶场、熬夜排练，还要处理各种突发状况。一开始，韩红带着感冒发烧排练和上场比赛；后来，郑淳元在一期节目排练中突发流鼻血。排练前，鲜血是一滴一滴地滴落在杯子里，没有止住的兆头；可他没听大家让他去医院的劝告，用毛巾摁住鼻孔坚持着，等排练结束，毛巾上已有不少斑斑血迹看得大家既是心惊，更是心痛
韩国的歌王，已然是非常之成功，可他在自己的人生道路上还能如此，那我们呢？如此的努力和拼搏，不也正是他获得成功的重要素质吗？！
正如歌手胡彦斌曾说过的那样：《我是歌手》的魅力在于，她能激发歌手的潜能，把自己带向一个连自己都无法预知的高度（原话我没记住，大概这个意思）！
或许，人生的魅力又何尝不是这样？！如果，我们都具备了歌手们以上的这几个重要素质，在自己的理想之路上又何尝不能走向成功呢？！
观《你是我爱人》有感
《你是我爱人》观后感
看了能有五天的《你是我爱人》给我的感觉两个字憋屈！何春生和蔺海丽风风雨雨半辈子到了五十岁从什么都没有到什么都有了，开着奔驰孩子在国外可以说幸福美满没有什么不满足的了，可是何春生却搞外遇，对他老婆能不说一句话都不说两句，他老婆发现了他还吵吵日子不能过了他只要不和海丽离婚就得让他老婆感恩戴德，怎么有钱了就看不上和他共患难给他生儿育女帮他侍候他妈的老婆了呢？人可以没钱但是不能没良心，看了一个电视我替海丽那种女人悲哀，我感觉她就该离婚，那么隐忍得到了什么？何春生生病了给她急的可是换回的是冷言冷语，热脸贴冷屁股！我感觉她太憋屈了，她就应该放那两个不要脸的在一起过，看他们几天能离！还有那个小三海强说的一点都没错，以爱的名义干着不要脸的事，爱就了不起啊？真替她妈丢人！她还有理了，那样的就该给她两巴掌！再说那廉洁和建军，她俩就不该在一起，两个人明明可以找到更好的过得更好，为什么非得凑活到一起找罪受！廉洁本来父母供的像千金小姐过的轻轻松松，就为了一个情字受建军他妈那气，就像龚华说的他们家就那条件了那就别穷横穷横的！一个女孩你爸妈都掏钱给你买楼了男孩家还不干什么玩意！建军你家条件不好你妈那么不容易供你上学你就不该那么任性，有一分能力吃一分饭什么都得可你来，那么大个老爷们我看了真想抽你，惯的大爷似的，一点都不懂事！不能说他俩的父母有什么不对，因为父母都是为孩子好，他俩一开始在一起就是错误的！廉洁去他家就是去干活劳动改造的啊？凭、什、么！丫的，看了都生气，真想进入给他们拆散了！
[观后感推荐]我是歌手观后感(510字)
在观看一部影片后内心肯定有属于自己的感悟，观赏写的作品后，心中感触颇多，让人忍不住吐露出来，或许这个时候我们的感受不能用单纯的语言表达出来，我们只有欣赏得认真，才能有所感，并感得深刻，有所获益。如何在写作品的观后感时把自己的真实感悟写出来呢？下面是小编精心收集整理，为您带来的《[观后感推荐]我是歌手观后感(510字)》，欢迎阅读，希望您能够喜欢并分享！
我是歌手观后感【篇一】
继《我是歌手》后有感。
因为你们改编的狂流更加让我深深的明白了，为什么喜欢了你们！献给所有喜欢羽泉的朋友！我心中的永恒经典《狂流》！
一段飘渺虚幻的笛声引出前奏，犹如吹散岁月蒙尘，然后时间的狂流瀑泻而下，在他们刚柔并济的追逐中推上情绪的高潮。可惜啊，没有人能挽回时间的狂流，没有人能誓言相许永不分离，这样的迷离凄凉，你能不沉沦吗？
听前奏的器乐就让人激动不已了，它像命运踽踽而来的脚步声，随着节奏的往复渐进，节奏和情绪在激越狂放，狂乱而凄凉，于时间的狂流里听见清晰的心跳，翻然醒转之际只见满目的苍凉。羽泉把桀骜不逊和柔情似水截然不同的两面揉合在一起，至情至性羽泉。
关于羽泉在我是歌手中总体表现和所有改编中都蕴涵了他们对于摇滚的理解，海泉在节目中说道：摇滚精神代表着一个生命体从内心中迸发出来的无穷的生命力，是一次我们对这个世界，最直率的表白。也像海泉说的那样，摇滚并不是流于动感的表面，更多的是需要表达爱与正能量，但说回来，这首改编的确实很精彩，元素众多而不失整体，而且颇具新意，羽泉的超强的改编功力可见一斑。
我是歌手观后感【篇二】
歌手都是声音动听、优美，每说一句话那声音让人心里有一块蜜一样甜美。所以我们班也有一位“小歌手”
她头发长长的，脸圆圆的，胖嘟嘟摸上去软软的，睫毛长长的非常动人，而且学习也非常的好，我的学号就排在她后面一位。
就在一次音乐考试上我才见识到了她动听的声音。我们的规则是一位一位轮着学号上去唱，这时我的心就像十七只吊桶打水——七上八下，我的眼晴一直扫视着周围的同学的神情，不是在看歌词就是在讨论唱什么歌。正好我看到了她，她一点儿也不紧张，好像已经准备好了似的。
一位位同学都唱过了，该到她了。她唱的歌是小幸运，这么长的歌词，她居然能倒背如流的背了下来。她那动人的声音，优美的音调，她一开口唱我觉得没希望了。之后听着听着，同学们和老师都听得如痴如醉，她也唱到忘我的境界，我们后面的同学都不想上去比了，都想在下面一直听她唱歌了吧。唱完后，每位同学用最热烈、最激烈的掌声为她和彩。
这就是咱们班的“小歌手”，要是你听了她的歌声也会如痴如醉的。
我是歌手观后感【篇三】
每个认识我的人给我的评价一般都是：伶俐、乐观、优雅、安静，甚至冰雪聪明。在学校或在餐桌上我可能是高冷的，话不多的。可有时在我一个人的时候却不是这样的。只要独处时，我就会释放自我本性，摇身一变，成为最嗨的夜店歌手。
只要一见爸爸妈妈关门从家里出去，我就立即放下手中的作业，二话不说的拿起电视遥控器，放在嘴边，大声叫唱起来——“酒干倘卖无……酒干倘卖！……”我左右手轮流换着“话筒”，身体一下向左倾斜，一下向右倾斜，好像自己真的在开演唱会一样。照着镜子，倒还真的有那么几点明星范，一边问候道：“这边的朋友你们好吗？那边的朋友你们好吗？欢呼声在哪里……”
我真怕爸爸妈妈突然回来，看到自己的女儿是这副模样！那可就是大大的尴尬啊！
后来更夸张——我在浴室里也忍不住要当当红歌手。拿着喷头当金话筒，皱着眉，卖力地唱着，水都喷到外面去了，却浑然不知，继续自我陶醉着……也许害的楼上楼下的人家都便秘了吧！洗好澡出来，在另一个卫生间洗脸的妈妈带着笑问我是不是在浴室里唱歌了，我立刻红了脸，摇摇头，摆着手连忙说：“没有啊！是您听错了吧。”生怕妈妈说我唱的太“好”了，她都“迷”倒了，还当了我的头号粉丝呢！嘿嘿，想想我都开心！
瞧，那个独自一人时给自己快乐的我才是真实的我！
我是歌手观后感【篇四】
《我是歌手》让我们听到了那些姗姗来迟的好声音，带我们重温经典。《我是歌手》开播后，当那熟悉的旋律响起时，相信我们每一个人心中都有一份感动，都有一份悸动！那声音熟悉而动人，那声音宛如天籁！
《我是歌手》来参加竞演的歌手都是已经成名的歌手，歌手们演唱的曲目都是自己的代表作，都是大家耳熟能详的作品，重新现场欣赏，会把观众带回到当年那段岁月。
看过了《我是歌手》节目的人一定都记得这些天籁声音，尤其是beyond的成员黄贯中带来的那首《海阔天空》，他上场前说过一句话，我觉得非常好你可以不认识我是谁，但是音乐响起的时候你肯定会知道这首歌，带我们回到那个青春激情的年代！
另外一个歌手叫做黄绮珊，说实话这个人的名字我不知道，相信很多人都不知道，其实她是和那英同时初到的歌手，是业内公认的好嗓音。她的嗓音犹如天籁，再配上十年前汪峰为她谱写的《等待》这首歌，完美的演绎，这首歌曲的演绎绝对是那种，中途不想鼓掌，只想把灯熄掉闭上眼睛用心聆听的方式。
《我是歌手》让我们从耳朵到心灵的洗礼，从耳朵到心灵的震撼，从而多到心灵的温暖，，从而多到心灵的回忆！
观《我是花下肥泥巴》有感
观《我是花下肥泥巴》有感
前几天，我们单位组织观看了电影《我是花下肥泥巴》。原本以为又是一部枯燥无味的纪录片，可是当剧情缓缓展开以后，我被故事中那朴实的泥脚书记、挎包书记邓平寿平凡而伟大的事迹深深的感动了。
我的童年时代也是在农村度过的，我能够深切体会到农村人向往城市美好生活的那种心态。邓平寿作为农村最基层的领导干部，他希看通过自己的努力使其在任的重庆市梁平县虎城镇走上致富奔小康的道路。终于，在新的休闲广场正当礼花灿烂，歌舞欢腾之时，邓平寿却沉默地倒下了。这种热闹场面和默然倒下的鲜明对比让人无比的悲伤！
自古所谓忠孝难两全，可是在邓平寿身上，他将忠于老百姓并且孝于老母亲演绎的淋漓尽致。他敢在县委书记的办公室里发火撒泼，也敢在村民的围观中不顾尊严的下跪，更会在英模会上抛开笔杆子的美文讲自己心里的话。他本来可以马马虎虎地修一条路，也可以马马虎虎地修座小学，可他不愿那么做，他就想把老百姓的信任象捧饭碗、捧菜盆一样牢牢地捧在手里。他敢于为老百姓做好事，做实事。他更敢于牺牲小我，实现大我，只要是对老百姓好的事情他都会往做。他的心中只有一个信念，那就是全心全意的为百姓为群众服务。同时，这位猪脑壳书记也是一位满怀至孝至爱家庭亲情的人：年过五十岁的老汉，打来洗脚水，试好水温，再将母亲的双脚放进水盆中，一边轻轻的搓揉，一边和颜悦色的和母亲拉着家常；冬天气温低，他还会将母亲的双脚放进怀中热和片刻。他对老人的孝，真是值得我们这些小辈们好好的学习。
邓平寿，以其踏实的工作作风，无私的奉献精神，全心全意为人民服务的实际行动，赢得了群众的爱戴和缅怀。公仆是平凡而伟大的，邓平寿做到了这种平凡中的伟大。他是官员，更是公仆。老百姓百分之一的事情，在我们这里就是百分之百。所有的一切，都以小见大，从细微处见他对百姓的责任心。全心全意为人民服务这几个字，在邓平寿身上得到了完美体现。
看完电影，我又想起了我们党内的好干部孔繁森、焦裕禄等等一些时代的楷模，他们无一不像邓平寿一样用自己平凡而又伟大的一生为党的事业交上了一份完美的答卷，用自己的血汗展平了社会主义建设的道路。与之相比，我作为一名普通的党员，深知自己的不足之处，在今后的工作当中，我一定会发扬你是地上一枝花，我是花下肥泥巴的精神，在自己的岗位上脚踏实地，勤勤恳恳的工作，为实现建设有中国特色社会主义国家的目标，我甘愿选择，做一撮花下的肥泥巴！
《我是歌手》第三集观后感兼吐槽
就好像新车过了磨合期一样，节目越来越好看了。歌手们渐入佳境，编曲越来越精良，总体来讲是质量很高的一期。
1、先说李荣浩。
实话实说，就创作实力而言，我认为他是不输给胡彦斌的，甚至已经悄悄超出了一个身位。他的词曲和他的人一样，干净清澈，不流俗套。胡毕竟已经身处江湖多年，他知道怎样去迎合市场，《男人KTV》、《红颜》、《宣言》、《一万光年》，每首主打歌都非常的有指向性，在创作的时候就考虑到了传唱度、编曲配器等诸多市场因素。而李荣浩则像一张白纸，工工整整的写上碑文一般的颜体书法，看上去清新雅致，却不如一副风景画更让人容易去欣赏。
这首《模特》，是李荣浩2014年金曲奖上大热的一首歌，很多人都听过，但是他在《我歌》的演唱却基本沿用了原来的编曲，在新鲜感上就差了一层。他的唱功，只能说嗓音很特别，演绎方式很诚恳，就功力来讲比其他歌手都要嫩非常多。歌曲没惊喜，唱功不过关，你来踢馆，就不能平平的、温温的，就得用有爆点、放肆一点的演绎，为什么不唱最近大热的《喜剧之王》呢？他给我的感觉只是来打一下歌，然后就赶紧回家吃饭了。
大家可以听听他的《李白》、《老街》、《喜剧之王》，都很耐听，像周杰伦刚出道时的风格。
2、张－艾玛你可急死我了－靓颖
朴树某种意义上跟李荣浩很像，《生如夏花》、《白桦林》、《平凡之路》、《那些花儿》，这些都是世界级的优秀歌曲，但他的唱功却不在平均水准之上。唱功实力强劲的张靓颖选择了这首《生如夏花》，就吃了大亏。这首歌的立意虚无缥缈，没有叙事、没有主副歌的明显区别，更不能带动观众的情绪，这是一首不！适！合！参！赛！的！歌！
我一直觉得张靓颖的舞台调动、与观众互动的方面是有些欠缺的。你把一碗温开水给观众喝，那你端碗的手一定要晃动一下，让观众呛到，他才会对你有深刻印象。第二段改变曲风狂野起来啊，节奏跟着鼓声快起来，大起大落的东西才适合参赛。
如果张靓颖还想选择灵魂音乐，偏民族的音乐，可以选择吉克隽逸的《不要怕》，最后的a jie lu可以引爆全场。
3、胡彦斌
前面我说胡彦斌偏商业化，并不代表我不喜欢他。就好像高圆圆从《爱情麻辣烫》里的清纯少女，变成《一生一世》里成熟女性，还是很赏心悦目，不同的风格有不同的美。
胡的《耶利亚女郎》是我人生中听的第一首流行歌曲，出自童安格《梦开始的地方》。80年代的歌，在编曲上总会有些缺失，胡彦斌为了弥补歌曲原本的不足，多增加一些异域感，可以说是动了很多脑筋。西塔琴贯穿了整首歌曲，也增加了弦乐部分的配器，加上胡彦斌出色的中低音域的演绎，让这首歌非常有画面感。好像看到了沙漠中，一个戴着面纱的西亚女人，露出一丝神秘的微笑。
有一点，小胡有点不会做人，西塔琴大师姚策这么大年纪给你伴奏了整首歌，唱完怎么不向观众介绍呢？这点多跟韩红学着点儿。
4、黄丽玲
这才是真正的天生歌姬！A-Lin终于开窍了有没有！
这首歌的编曲绝对够水准，《找自己》这样一首纯RB的歌，说实话是与Alin不搭的，但是加上了Jazz以后就不一样了。我之前说过她可以选择一些蓝调、爵士的曲风来唱，这是韩红、张靓颖、陈洁仪所驾驭不了的。她是顶尖的女中音，选择一首轻松俏皮的中音域歌曲，就等于站在自己熟悉的战壕里，拿着自己顺手的机关枪，对着下面随意发挥就好了，哒哒哒哒扫射就好了。
她的演绎越来越放得开，和台下的沟通也变得多了起来，让人情不自禁的跟着摇摆，谢天谢地，你终于回到你的星球了。
顶尖的歌手不管在台湾、香港还是大陆都要把这里当成主场，这是老娘的舞台，你们是来争第二的吗？
pS:瑕疵还是有的，1、最后段有一句破音；2、这种RB、JAZZ是黑人的音乐，建议伴唱组站到舞台上，歌手可以和他们做更多互动，将会更精彩。
pS2:Alin的眼睛大约比李荣浩大5倍左右，小眼睛的表现力劣势很大啊。
5、韩红
韩红台上台下的反差太大，一时间让人不太习惯，这是要做女赵本山的节奏吗？
她身后一定有一位编曲大师级人物为她掌舵，这首《往事随风》的编曲太美好了，引用《食神》里的一句台词，我怕我以后再也吃不到这么好吃的饭啦！怎么办啊！不会再有比这首歌编曲更好的了，吉他为主要伴奏，陶笛和鼓作为色彩的点缀，韩红的声音本就可以算做一支乐器，这四者美妙和谐，奉献给了我们一场盛宴。几乎可以满分，如果没有下面的瑕疵的话。
有一个地方，韩红演绎得有待商榷。就让往事随风、都随风、都随风，这一句韩红换了三次气，原唱是不换气的，听起来行云流水一般，韩红这样的演绎就让人有种错顿感，她不存在气息不够的问题，可能是想放慢节奏，增加细腻感吧，但在我眼中看来，就好像白玉微瑕一样可惜。
6、古巨基
《情人》这首歌充满了情怀，因为这是黄家驹参与Beyond的最后一张专辑中的歌。
可能是向Beyond致敬的缘故，这首歌的编曲基本没有改动，只是最后的副歌部分增加了气氛。
这首歌非常适合古巨基，他的中高音恰好适合，正中下怀。他的演绎也是中规中矩，没有特别的地方，也没有像韩红那样的，我认为的重大失误。
大家可以再重听一次Beyond的原版，黄家驹的演绎方式还是更有特色的，铁汉柔情，古巨基还是偏娘炮了一些，高音方面也不在一个档次上。
如果黄家驹现在还在世，将会是一种怎样的场面，将会有多少好歌流传于世，只能说是天妒英才。
7、孙楠
我第一次接触阿卡贝拉，是从Boyz II Men的《its hard to say goodbye to yesterday》开始，第一次听就爱上了。人声伴奏，我认为是一种对音乐最高的理解，人声是世界上最美丽的乐器，是可以复杂控制的、最精致的发声体。
而这首《至少还有你》的阿卡贝拉版却给人一种为赋新词强说愁的感觉。阿卡贝拉歌对主唱的要求很高，嗓音要有层次、够厚重，最好有沧桑感，Alin和张靓颖都是蛮合适的。孙楠的声音偏高亮、偏清澈了，不适合。我怕来不及，我要抱着你......这两句一出口，又给我一种不必烦恼，是你的想跑也跑不了的感觉，《不见不散》出来了有没有。《至少还有你》+孙楠，从阿卡贝拉的角度，给我一种四不像的感觉。如果你实在要尝试，《爱很简单》更适合一些。
pS：大家可以搜一搜Boyz II Men的《its hard to say goodbye to yesterday》，天籁之音。
我最终的排名是：
1、韩红 2、黄丽玲 3、胡彦斌 4、古巨基 5、孙楠 6、李荣浩 7、张靓颖
总pS:
古巨基还是主持人，既然抵抗不了就试着享受吧。看他越发的顺眼了些。
节目不要再基化了，经纪人已经那么多娘跑了，还总来亲一个。下次再要亲就女的去亲，不是喜欢亲嘛！
观电影《我是花下肥泥巴》有感
电影《我是花下肥泥巴》观后感
电影《我是花下肥泥巴》是根据重庆劳模邓平寿真实事迹改编的。影片以深厚真挚的情感，朴素动人的手法，真实还原了一个全心全意为人民服务的优秀共产党员形象。影片用艺术的手法再现了邓平寿为人民鞠躬尽瘁的一生，是唱响时代主旋律的艺术精品。与其他主旋律公仆电影不同，该片没有歌颂，没有拔高，拍得非常生活化。没有强烈的剧情冲突，一切尽在朴实的对白中娓娓道来，平淡中见真义，一点一滴的言行汇聚在一起就是一个完整的泥脚书记。
影片的导演是我认识的黄河导演，而该片的剧本策划更是我的良师和益友、作家张品成大哥。黄河导演当过兵，做过制片，第一次做导演就出手不凡，该片除获得第12届上海国际电影节传媒大奖，并入围第13届中国电影华表奖和第19届中国电影金鸡奖提名。而此片的成功，张品成大哥作为剧本策划，更是功不可没。据说在他的严格要求和精心把关下，剧本8易其稿，终于修成正果。
时隔三年后我找来影片观赏，看后果然感触颇深，感慨良多。
影片一开始就向我们展示了一个典型的南方普通乡镇农贸市场，而影片主人公出现的第一个身份就是这个杂乱喧嚣农贸市场里的一个极其普通的卖肉匠。创作者通过这个细节向观众传递了一个信息：这才是影片主人公邓平寿的真实身份。剧作者对主人公的定位非常精准。首先，他是一个普普通通的人，一个为了生计而要忙碌劳作的农村男人。他也要养家糊口，上有年迈老母，下有妻儿幼小。其次，他才是个最基层领导，是吃皇粮的公家人，以她妻子的话说是个半边户。这也是影片创作者们的高明之处。他们没有落入像以往国内众多主旋律公仆影视剧必歌颂、必拔高的俗套，而是沉到生活的最低层，用最普通最平常的老百姓的视角，展现了一个普普通通的、没有先进光环的基层镇党支部书记邓平寿。在老百姓的眼里，邓平寿是田头地角一起聊天的老哥，是街坊乡里天天照面的乡邻，倍感亲切。
邓平寿是个猪脑壳。就是这个猪脑壳，他为给村民筹措修路款不惜给两个蛮不讲理的村民下跪；他背着的包包里整天只装着一块砖头，为得就是给村里砖厂生产的砖做宣传；他还找来一帮鸡蛋里面挑骨头的婆婆爷爷们做修路工程质量监督员；又把包工头私下送他的一万元在班子会议决定作为标底降一万，气得从小与他一起嬉大的包工头骂他宝气；他因肺部肿瘤引起大出血，切除了大半个肺，而这一切竟都瞒着他的妻儿老母；有人向县里状告镇里集资修路增加了农民负担，县领导责成镇里立即停止修路。邓平寿不留情面地顶撞县委康书记关心的是农民负担问题影响到你的问题，气得康书记大骂这个猪脑壳：我这要是有把菜刀，我非要把你脑壳砍开看一下，里面倒底装些啥子东西！
面对即将停工的虎城镇人民期盼着早日修通的公路，邓平寿哭了，他向县委书记哭诉：我跟虎城的老百姓交不到差啊！
这就是邓平寿，一个老百姓眼里实实在在、真真切切、普普通通、被虎城镇老百姓亲切地称为泥脚书记、草鞋书记、挎包书记、田坎书记的梁平县虎城镇党委书记邓平寿。创作者没有赋予他高大的形象，没有将他塑造成一个完美无暇的先进英雄，正如张品成大哥与我交谈时说：我们在尽量找出他的缺点。
是的，人是有缺点的，任何英雄和先进人物都不可避免，农民出身的邓平寿就更不例外。
像大多数国内影视剧中表现先进共产党员和基层领导干部一样，邓平寿也愧对老母、愧对妻子，愧对儿女。但在电影《我是花下肥泥巴》中，邓平寿还愧对虎城镇所有的干部。
他的老搭档杨镇长调离虎城镇之前与他的一席推置心腹的长谈，道出了虎城镇全体干部对邓平寿的心声：你对干部太严格了，有一丁点儿做得不好你就训人。会上你训，公共场合你也训，吹胡子瞪眼睛，摔桌子打板凳，毫不留情，哪个没得个面子嘛！你对农民和干部厚薄不匀你把全身心都献了，但还要求我们所有干部都献节假日你不休假就没得哪个去休过假
杨镇长的一句话，概括了虎城镇全体党员干部对邓平寿的评价：要说虎城镇的干部不尊敬你，那是假的；要说虎城镇的干部都喜欢你，那也是假的。
就是这么个人，有血有肉，却充满矛盾。虎城镇的老百姓爱戴他，虎城镇的干部们却有点怨恨他。（观后感 ）但这却丝毫不影响他做为一个一心为民、无私奉献、鞠躬尽瘁、受人拥戴的好书记形象而永远铭记在老百姓心中。
著名影视表演艺术家孙敏成功地塑造了邓平寿这位优秀党的基层干部、共产党员形象。从塑造人物开始，影片中邓平寿的一言一行，一举手一投足，甚至到走路的姿式，无不透着朴实与平凡，充满个性。孙敏的表演回归于生活、回归于真实，通过银幕，为我们还原了一个真真切切、普普通通、没有官样、不懂官道、埋头做事，默默奉献的泥脚书记邓平寿。
影片中其他演员的表演也恰到好处。特别是邓平寿妻子的扮演者王柠的表演朴实自然，将一个集乡镇基层干部的妻子、勤劳的母亲、贤慧的儿媳于一身的普通农村妇女形象刻划得淋漓尽致。影片中唯一让人不舒服就是扮演邓平寿母亲的演员略显年轻化，虽经化妆和形体上的弥补，但脸上的皱纹明显少于邓平寿的扮演者孙敏，没有农村老妪的沧桑，过于光亮。
全片对白全部采用四川方言，并且直接请当地村民参与演出，令人倍感真实。
影片画面镜头朴实自然，清新流畅，贴近现实生活，也更接近于影片所要叙述的内容和主题；场景如诗如画，山水之间，无不透着一股淡淡的灵性；全片音乐也似行云流水，娓娓道来。
影片结束，创作者似乎意犹未尽。邓平寿的妻子带着女儿来到邓平寿的墓前把酒祭奠，唱起了她与邓平寿生前常对唱的花曲儿：
我是地上一朵花
我是花下肥泥巴
这句朴实的情话不仅是邓平寿生前与妻子夫妻恩爱的象征，也是邓平寿为虎城镇老百姓奉献一生的真实写照。
在片尾音乐的烘托下，观众的情绪也随着影片的高潮得到升华
近日， 欣闻由黄河导演执导、张品成大哥再任剧本策划的新片《指尖太阳》大获成功，已被中宣部、国家广电总局正式确定为迎接党的十八大重点献礼影片，并于9月25日在北京举行首映式，再次得到专家学者的一致好评。影片《指尖太阳》关注空巢老人和留守儿童现象，以三个家庭的孩子交流为主线，讲述了山区儿童想念远在南方城市打工父母、盼望一家团圆的故事。通过对剧中小主人公的纯洁心灵和积极生活态度的描写，表达出呼唤家庭亲情、关爱留守儿童的主题。
预祝电影《指尖太阳》再创佳绩！
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