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观后感

橙红年代观后感影评。

除了读书让我们成长,观影也是一种成长方式,观看的过程中,我们全情地投入,并有很多的感触。为了更好地领悟作品的内涵,我们需要写一篇观后感。没有比写观后感的这种形式,能让我们成长得更多。你是否为写观后感而苦恼呢?小编经过整理,为你编辑了橙红年代观后感影评,请在阅读后,可以继续收藏本页!

《橙红年代》是一部由陈伟霆和马思纯等主演的剧情电视剧,不知道大家有没有收看呢?小编整理了一些网友对这部剧的观后感,一起欣赏吧!

橙红年代作为警匪剧有很多亮眼的地方,精彩的打斗场面,剪辑精良,这些我不过多说明,这也是他值6分的原因。主要说一些不足。

刘子光作为主角他的动机很迷,只因为别人给他付了车钱,他就跟着聂万峰去了m国,剩下m国的剧情完全是聂万峰在推着他走,拉他进毒窝,反抗被抓,关了四年,因聂万峰得势被放,然后为了缉毒重返聂万峰身边。他为什么要来m国?不会外语,只能和聂万峰窝在酒馆打苦工。关了四年,又继续停留在一个让他受尽苦难的国家。只能说兄弟情来得很突然,又升华得很快。

秃头警察因为是缉毒警把女儿交托给战友的地方很亮眼。但是刘子光这个下线发展得有点莫名其妙,在没有把刘子光发展成下线时就带他进了密室,就不怕他泄露出去??

刘子光去当卧底时,他哥特别容易接纳了他,刘子光父亲被吸毒者所杀,还因为不愿意贩毒被关了四年,会突然想开和你贩毒?

刘子光从船上跳下来,因为头砸到石头而失忆,深海哪来的一块突出来的石头,你当是河里吗?毒枭们一起在河里开party?

胡蓉的家,两层复式,特别豪华。和爸妈吃一次普通的饭做一大桌菜,做为公安干警的家emmmm...会觉得他爸爸可能贪了钱。

飙车戏有点过,有时候像电影并不是件好事,装酷耍帅不是公安干警该有的风格。

绑匪那么多人,刘子光过去的时候偏得一个一个过去打他,然后被他一个一个推下格子,好玩不?

绑架孩子的人找到刘子光,告诉他你不过来我就把老头怎么怎么样,在地下停车场不打人,一群人骑着摩托在刘子光旁边转圈示威。真幼稚,90年代的套路。

吊瓶倒了不回血这件事就原谅他了,毕竟光哥那么帅。

本来是觉得今天的两集比较轻松,就不打算写东西了。

但是努力回想了一下,突然想起来这一段我必须夸一夸。

这是刘子光从警局里出来,郭大爷来接他的时候。时隔八年,再加上头部创伤,刘子光已经不认得郭大爷了,所以郭大爷喊着他的名字去扶他的时候他满脸戒备躲了一下,很符合现实该有的反应一个记忆停留在八年前,对八年后的一切都毫不了解,还被人说自己已经死了的人,没理由还能秉承着尊老爱幼心怀大爱的传统了吧,他一定是惊兔的形象更多一些。

图二是我飙泪的地方,李建义老师的专业演技做到了让我只听他喊一句光子就泪流直下三千尺。就是想起了一个苦寻孩子很多年,终于含泪等到他回来的父亲形象。

这里陈伟霆的演技也是特别戳我,他()的表情控制得非常好,怎么描述呢?他在回想起郭大爷这个人时,所有的疑惑和委屈像是有了一个宣泄口,终于找到了一个他熟悉的可以倾诉的人了,于是他想笑,可是他不自觉地委屈到瘪嘴红眼眶,像个找不到家的孩子碰巧遇到了隔壁的邻居,坚强都憋不住了。

真的非常喜欢看有潜力有实力的演员和真正的老戏骨,表演艺术家一起演戏,前者尊敬后者,后者教导前者,于是都在优秀的道路上越走越稳。

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摩登年代观后感大全


《摩登年代》是一部由徐峥、张子枫和王宣予等主演的喜剧电影,影片首播于2013年,网友们对这部电影的评价并不高,一起去看看吧!

《摩登年代》和徐峥以往的奇葩组合+公路喜剧的电影有很大不同,这次虽然依旧走小人物喜剧路线,但是却以主流的情感喜剧为主,不像《泰囧》那样专注于疯狂搞笑。徐峥自己也说这是部非常精致、有风格的情感喜剧。

《摩登年代》以一场大变海神之母的魔术表演为轴线,讲述徐峥饰演的骗子魔术师遇到张子枫饰演的女孩丢丢,通过一系列冒险历程后终于收获完美结局,向观众呈现了一个充满温情和搞笑的童话故事。在该片中,徐峥不再以都市白领的成功人士出现,而是从头至尾均以落魄形象出现,胡茬唏嘘、眼神闪烁,怎么看怎么是一种不靠谱的感觉。而在表演上,依然延续徐氏幽默的独特气质,在囧与笑之余让人回味思考。而张子枫所扮演的孤儿丢丢这个角色,让人眼前一亮。张子枫曾在《唐山大地震》中饰演小方登这一角色而为世人熟知,这次在《摩登年代》中饰演孤儿丢丢。她身穿背带裤,头戴大毡帽,天真无邪,性格鬼怪精灵,聪明而又略带狡黠,又有点小倔强,片中所有的泪点和笑点都是由她一手负责操办。这个角色被张子枫演绎得自然不落痕迹,恰到好处。可以说《摩登年代》是徐峥式的张子枫电影。

该片显然是向喜剧大师卓别林《摩登时代》的致敬之作,本质上又浮现出《寻子遇仙记》的深刻烙印。在查理卓别林的首部长片《寻女遇仙记》里,主角是一个极尽衰事的男人和一个意外闯入他生活的孤儿,男人摆脱孤儿不成,于是两人靠互相配合招摇撞骗维持生计。后来孤儿面临重回福利院的命运,直到生活出现转机,父女俩才终于重逢。但该片重点不在剧情的照搬演绎,而是继承卓别林对现实世界的批判和对底层人民的同情。摩登年代这个片名意在揭示当今这个时尚都市的大背景下,小人物怀揣大理想的不易和生活状态的艰难,片中这对父女不断挣扎于社会暗角,目睹了一个个现实世界的丑陋:色欲横溅的商人、唯利是图的恶老板、身不由己丢掉尊严的女高管他们发出控诉,但却被更强大的声音淹没了。

在影片结尾,当大卫被恶老板泡在水箱里,手脚僵硬时,我们深感小人物的悲哀和无奈,他们仅能做到的,是靠魔术这个虚幻的障眼法来逃离现实世界的平庸和悲哀。从银幕背后,观众深深感受到导演隐藏的愤怒和对这个世界的控诉!虽然该片的呈现方式过于粗糙、露骨,但至少徐峥这次终于和胡闹喜剧划清界限,让我们看到他的诚意!

《摩登年代》是徐峥《泰囧》之前的作品,但是全国上映却是在《泰囧》之后。两部电影风格迥异,也难怪《摩登年代》会让喜欢《泰囧》的观众失望。借着广东省电影家协会的粤影风华广东电影展映(2017),看了本片,可以摘下徐峥囧系列电影的眼镜,客观的看待这部电影。

从故事情节上看,《摩登年代》有着明显《火柴人》故事框架,即天降女儿+一对骗子+骗中骗。但是编剧知道自己驾驭不了那么高智商的情节,于是又将卓别林的《寻子遇仙记》的桥段参杂了进来。如此,电影的故事脉络就是,一个吃不饱饭的男人和一个意外闯入他生活的孤儿,男人摆脱孤儿不成,于是两人靠互相配合招摇撞骗维持生计。后来孤儿面临着重回福利院的命运,直到生活出现转机,父女俩才终于重逢。

影片最有趣的一场戏是女儿丢丢,当着准备开罚单的交警的面,声嘶力竭的对父亲徐峥大喊:爸,我都叫你不要做好人了!(列数徐峥一系列好人事迹),现在妈都死了,我都没书读了,饭都没得吃了,你还要做好事,现在都没钱交罚款了,你满意啦(大意)。徐峥会意,抱着女儿哭喊道:是爸不好,爸去卖血!交警叔叔感动到不行,收起罚单,还从钱包里拿出二百多块交给徐峥,感动的说:没想到你们这么好。在这一场戏里,我仿佛看见了八、九十年代,港产片里娱乐至死的癫狂。

电影总体还是小心翼翼的游走在现实主义,偶尔也有幻想色彩段落,比如前一秒钟取款机里往外飞钞票(特写,慢镜),下一秒钟便拉回现实(维修人员闯入画面)。

其实,影片一直保持这样的节奏,倒也不失为一部欢乐轻喜剧,徐峥和张子枫把混迹社会底层小人物的一把辛酸泪,演绎得逼真传神,谈不上多深刻,也足够让人动容。可惜,最后半小时导演希望电影总得承载个啥东西,不然好像逼格就不够高,于是抖起了亲情这个包袱。讲亲情,就意味着要煽情,于是故事发展开始显得刻意。

首先,这位空降女儿的真实来历,通过一个回忆就草率揭示了,相信大部分观众对于这样的解密都不接受。然后,是女儿离家出走,男主寻找无果悲伤的喝酒,然后,之前想打人却被人打的悲情男主,直接无压力偷袭了大老板,抱得美人归;接着男女主吃了个饭,就料定了女儿回到了孤儿院;找到女儿后,他们为了证明女儿没说谎,带了一帮小伙伴去变魔术,变着变着另一个黑社会一样的老板带着一帮小弟出现了,接着就上演了一场魔术pK,结果当然是邪不能胜正,但是男主是怎么逆转胜局的,影片没交代,反正男女主角从此过上了幸福的生活。

最后的狗血剧情,不仅破坏了前面的铺垫,而且将一部有可能具有探索精神的国产电影,拉进了充满俗气的国产电影行列。君不见,后来的《十二公民》《你好,疯子》《乘风破浪》都在原经典的基础上,做了不错的国产化改造尝试,《摩登年代》有个不错的开始,却输在最后。

()做为粤影风华展映活动的首部粤产电影,《摩登年代》的画面色彩和叙事节奏,还是有别于一般的国产片。广东做为中国的南风窗,有着深厚的文化背景,走在改革开放的前列同时,又融入了全国各地文化,在电影创作上,有着得天独厚的优势,敢为天下先,才能体现南方特色,以及,其充满活力、时尚的风采。期待广莱坞能翻开广东电影的新篇章。

电影很好理解,属于不用带上智商就可以去看的,但我建议,情商最好也别带上,否则真想不通这类孩子找爸爸,蝌蚪找妈妈的故事有什么好拍的,还拍了这么多,电影、电视剧扎堆地播,从暴怒不认,到经历了酸甜苦辣后,生死不离的模样,老梗,有点烦。

这么多年过去了,每逢看到徐峥,加上他说话的声音,心里想到的还是那个春光灿烂猪八戒,当年的造型和声音实在太经典了,是他成就了那个角色,也是那个角色成就了他,从此有点定型了,怎么看都是演喜剧的,怎么看都猪猪的感觉。

小姑娘张子枫近年很火,《唐山大地震》、《龙门镖局》、《宫锁沉香》、《璀璨人生》等等都有她,忽然也回想起这张脸很多广告中见过,希望小姑娘十年后不要长残了,童星的命运还是天地有别的,加油。

这些年渐渐的把出名的影片,大多人推荐的影片全看完了,美剧也是如此,早早的进入了剧荒的状态。没有太强的影评能力,也没有太客观的分析,把国外的大多影评较高的电影统统看完之后,不可避免的开始看着那些比较差的电影了。

最终自己对国产电影的偏见也无法抵抗剧荒下的渴望,无聊的时光里看完了香港经典,便开始追起了国产的烂片,渐渐的发现了不少影片的正确打开方式。

摩登年代不失为一个不错的尝试,让自己想到了徐峥出名的大多影片似乎都有点这样,结局倒是令自己想到了致命魔术。但其要表达的寓意确实不错,相比其他自己看过的烂片而言,也算用心了,优秀的电影给人深思与情感上的满足,好的电影给人深思,差的电影便是强制的把一坨屎一样的价值观镶满了金祸害人间。

所以这是一部好电影,但没好到那么优秀,却远远强于那些差的电影。看了不少其他人的影评说死了的主角,才是一个贴近现实的表现方式,才是这部电影真正要表达的。

每每见到这样的逻辑,自己想说的是这里的低潮远远不同于勇敢的心那样以死升华整部电影的死亡,而是一种诠释了整个现实的欲扬先抑。因为电影有时长限制,所以大多不给出过多证据和条件的结局会让人很自然的拿着自己的价值观套进去得出一个相对于他合适的结局。但价值观也有好和坏,好的价值观就是让人们没那么累,活的开心一些,坏的就是累的不行,世界天昏地暗日月无光。

但自己想说,一个人只有认为现实残酷的时候,才会身心俱累,而当现实真正残酷的时候,没有人有机会说出自己的疲惫与累,更没有机会说出现实残酷。

欣赏这样的电影,就是欣赏那种企图将那种三观正确的现实摆在人们面前的勇气。因为那样的电影与观众形成互利互惠。

世界有好有坏,有光有暗,你可以在黑暗里望着黑暗,也可以选择在阳光里望着黑暗,还可以选择选择在黑暗里望着光芒,在光芒里望着光芒。之所以有后两者可以选,是因为许多人不要自己的阳光,选择相信黑暗。

这个影片,一开始观看的时候,其实是没有什么感觉的,除了那个小孩子,哦,准确地来说是小屁孩,真心觉得讨厌,就觉得,为什么会有这么烦人的小屁孩啊,又是把他爸锁在门外,又是在他爸去机场的时候拉住他还打电话给毛阿姨,我就想啊,如果这孩子是我的,我一定会抽他。

但是,到了后来,小孩子会耍小聪明骗警察,我反倒是会有点佩服小孩子的,其实看到最后觉得小女孩是挺可怜的一个人,在学校被同学欺负,只是努力为了向别人证明自己是有爸爸的,这让我不禁佩服小女孩敢于追求属于自己的东西的勇气和那股倔劲。那我同时,也看到了社会中存在的校园欺霸的现象,其实感同深受,我自己小的时候也被人欺负过,很多时候我们作为受害者是不敢发声的,所以这也是我喜欢小女孩的原因,我也谴责那些校园暴力者,传播校园暴力,是很不耻的行为,人性本善,我们应该追求和平美,难道不是吗?

说说毛娜,魏建和那个张总。酒桌跳钢管舞,魏建叫毛娜陪酒,其实这些毛娜都是拒绝的,但是有什么办法呢?毛娜就是一个典型小人物形象,从夜总会来到公司上班,她是努力去生存的,但也只是换个地方变成三陪。魏建打别人巴掌,并说我就是看上你这一身贱肉的时候我的内心其实是有点不服的,现实的社会或许就是这样的无奈,特别是商场的世界,有时候让人感觉恶心,当然,我本人是没有经历过多恶心的事,但是这也让我一个即将踏进社会的大学生感到战栗,魔术并不都是会有奇迹的,有时候也会有平庸和悲哀。

主人公说过,其实我们都是小丑,这让我的心感到拨凉拨凉,但是我们却可以追求美好的事情。在最后魏建没出场之前,欧大卫向小关众们说的话,是最让我感动的甚至有些许泪点,他说我变了一个伟大的魔术,在魔术里,我变出了一个女孩,她的名字叫丢丢,她是我的女儿,他知道她不是她女儿,却愿意因为爱去保护她,这不正是人心所善的地方吗?

这个世界是由金字塔组成的,小人物是下面最稳固的地基,这个数量是最庞大的,我们都是社会的一分子,电影所展现的靠骗人行走江湖这些我们不该学,我们就应该兢兢业业地去工作,但是在这个背后,我们希望得到的是这个世界的爱和被尊重。

我第一次写影评,不喜勿喷,电影本身就应该引发人思考,跟书是一个道理,所以这是价值所在,给少一颗心是我觉得什么东西都应该有进步的余地。我是看到别人打的分很低,但是每个人都会有自己的看法,我希望我们都可以跟着自己的感觉走,期待跟你们碰撞出思想的火花。

电影摩登年代观后感


电影《摩登年代》观后感

相比于男性,女性主人公更能传达出现代人面对异化社会的不适感,想要在纸醉金迷的大背景下挖掘温暖,拍女人错不了的。《摩登年代》与《小时代》的片名异曲同工映射现代都市。不过,一个将镜头对准了比《这个杀手不太冷》更萝莉的小女孩儿,另一个则对准成长为女人前的少女。

比成年女人更加亲民的一种女性是萝莉。她们或许聪明,但不会用心计,或许美貌,但这美貌绝对不是诱惑男人的毒饵,而是上天赋予人类美好禀赋的视觉呈现。萝莉的眼睛是负责照亮世界的。

萝莉在西方源于法语词汇trs joli,译为太可爱了,非常漂亮,常用来形容孩子,现常被用来形容形貌可爱看起来比较萌的女孩子。弗拉基米尔纳博科夫(Vladimir Nabokov)在1955年发表了小说《洛丽塔》,该小说的另外一个译名叫做《一树梨花压海棠》,足见其口味之重。Lolita的概念就此突破了西方视野,推向东方,萝莉从天使的童话舞台上走进现代社会。

几十年前,萝莉成为日本漫画业所着迷的对象,第一个被世人公认的萝莉角色是1982年推出的「甜甜仙子」里的主角Momo公主。第一代萝莉萌王是「魔卡少女樱」里的主角木之本樱(《美少女战士》似乎更早?)。东方漫画里的萝莉们穿上了富有欧洲古典色彩的萝莉服,比女童多了一丝性感,而本性依然是爱与正义的使者。我们现在对萝莉的认识,大致来自于这两个路数。

《这个杀手不太冷》在电影世界里开了萝莉配大叔的先河,它遵循了《洛丽塔》小说所传达的资本主义社会背景,让无数影迷赤裸裸地感受到人类善良的本性在欲望横行的现代社会里脆弱、甜美、壮烈的挣扎。不过玛蒂达是个早熟的女孩儿,人物本身就携带有很多儿童所不具有的成人特征社会赋予菊花很多种功用,同样也赋予萝莉很多不单纯的阴影。那是一部变了个花样的成人爱情电影。

另一类萝莉电影比如法国电影《蝴蝶》,严格恪守了《洛丽塔》出现前女童纯真美好的形象,女孩儿、爷爷与蝴蝶,成为经典。《摩登年代》里的丢丢继承的应该是这一股血脉,当菊花只是菊花,萝莉才是真正的萝莉。

《摩登年代》从立意角度还是甄选了最简单的儿童视角,即便丢丢是个孤儿,受到过社会的不公对待,但她依然是一个中正的,善良的,乐观的,活泼的儿童,她不会抽烟,穿奇怪的衣服,讲不合口味的脏字,她就是每个爸爸妈妈所喜欢的那个爱的化身,就像秀兰邓波一样,这样的影片,可以给都市丛林里的成年人一次回归的旅程,旅程中还可以携带儿童放心观赏,孩子在领略丢丢所经历的一切时,即便不明白,也会被丢丢的正能量所感染,而不会学到玛蒂达那样叛逆的孩童所携带的成人缺陷。

影视创作者面前是一张硕大的白纸。面对啼笑皆非的时代,一个女孩儿可以有各种命运的可能。而能够打动观众内心的,往往不是从潘多拉魔盒里泄露出来的东西,而是留在里面的希望。萝莉往往成为作品中希望的化身,爱的希望,正义的希望,真理的希望。8月23日,《摩登年代》即将上映,静静期待徐铮和筷子兄弟三位大叔,与小萝莉的故事。


觉醒年代观后感实用


记忆中难忘的事,经常是观看一些经典的影响记忆,作品的情节,经常让我们生出万般感慨,我们可以通过文字把心中感受写出来,写一篇观后感。观后感可以更加条清缕晰地整理我们的思维。怎么才能用文字的方式把观后感记录下呢?经过搜索整理,小编为你呈现“觉醒年代观后感实用”,欢迎阅读,希望大家能够喜欢!

觉醒年代观后感(篇1)

最近迷上了一部剧,觉醒年代,电视剧里的每一个历史性画面,背景音乐一出,眼泪就不自主的留了出来。

不知道该用什么样的词语来赞美这些历史人物,原来历史书上那短短的一段话,记录的是这些人的一生,在许多年前,有那么一群人,为了拯救水深火热的中国,甘愿奉献自己的生命,这是一件多么伟大的事。

每次看到各位先生站在北大的讲台发言,不由得崇拜,心里在想,先生们,你们都是我的男神,革命的道路上你们一往无前,披荆斩棘,从未有过一丝退缩。

不知道该怎么表达我看完这部电视剧的激动之情,在看的过程中,不知道流了多少眼泪,激动了多少次,这些历史人物,可爱,可敬,值得名垂千古,万人敬仰。

电视剧的每一个人物性格鲜明,做到了与历史人物贴合,值得一看。

其中印象最深刻的还是蔡元培校长刚接手北大的一段发言:

平时则放荡冶游,考试则熟读讲义,不问学问之有无,惟争分数之多寡;试验既终,书籍束之高阁,毫不过问,敷衍三、四年,潦草塞责,文凭到手,即可借此活动于社会,岂非与求学初衷大相背驰乎?光阴虚度,学问毫无,是自误也。

这段话非常有纪念意义,与诸君共勉!

觉醒年代观后感(篇2)

看了电视剧《觉醒年代》,我被这些思想革命先驱不屈不挠的革命意志打动了。

我们从细节上看一看这种意志的体现。先来看“南陈北李”:

1917年俄国“十月革命”后,李大钊与陈独秀合作编辑《新青年》,舍弃小家,坚决推行马克思主义和社会主义学说,以及“只有所谓暴力革命才适合中国”的理论。从陈延年的无政府主义组织(“互助社”)倒闭的教训中,两人更加明确了马克思主义救国的方向,更积极地为中国寻找药方,矢志不渝。

1919年5月初,当巴黎和会上中国外交失败的消息传来,学生中爆发了强烈的不满。陈独秀、李大钊引导学生罢课走上街头,进行爱国主义宣讲,唤醒民众的爱国热情,使“五四运动”由学生运动扩大成工人、商人、学生等多阶级联合的爱国行动。虽说,陈独秀因向民众发放爱国传单《北京市民宣言》(被称为“独立高楼风满袖”)给北洋政府提5条最低要求被反动警方发现而惨遭冤狱,但他依然坚持自己为昏睡不醒的旧中国寻找药方的志向,从理想中汲取信念,早已做好在研究室和监狱之间来回出入,同时把监狱也当作研究室培养新的文明的准备,就像他在看到七百余爱国学生被捕时写下的文章《研究室与监狱》一样。陈独秀被李大钊和群众营救保释后,李大钊赞扬他“什么监狱什么死,都不能屈服了你;因为你拥护真理,所以真理拥护你”。“五四运动”后的1920年,陈独秀与李大钊商讨了在中国建立共产党党组织的问题,“南陈北李,相约建党”的佳话因两人坚定的报国志向而从此产生。1921年7月下旬,中共一大召开,中国共产党诞生。

其实,像陈独秀和李大钊这样有着坚定志向并从中获取力量的人还有很多,比如参加学生运动的郭心刚和邓中夏。二人不顾被反动军阀抓捕的风险,从民主、科学救国的理想中不断坚定意志,在公众面前演说,传播爱国救亡思想。郭心刚甚至不顾体力已经不支,直至离世前仍在惦记着爱国救亡。图片

总的来说,思想解放先驱们的超人胆识,令我深感敬佩。如果没有他们的奋勇拼搏、不惧牺牲,绝不会有新中国的成立,更无今日之辉煌。现在的我们,正值流金的青春岁月,而世界,正经历着“百年未有之大变局”。因此,从现在树立造福社会的志向和信心,不负韶华,打好基础,像当初的觉醒先驱一样不懈奋斗,才对得起祖国,不辱使命。

觉醒年代观后感(篇3)

古今多豪杰,凭一己之力力挽狂澜,救国、救民之水深火热。

2021年适逢建党百年,一部叫做《觉醒年代》的电视剧吸引了我的目光。1915年到1921年是一个动荡不安,时局不稳的年代,却也是中国人民在黑暗中觉醒的年代。

正直的易白沙、忧国忧民的李大钊、弃医从文的鲁迅、首当其冲的陈独秀等人原本都是近代历史书籍上一个又一个冷冰冰的书面人物,仿佛毫无关联。而在这部电视剧中,一位位冷冰冰的大家全部鲜活了起来,从历史波澜的画卷中一跃而出在百年后的荧幕上为大家娓娓道来那个动荡年代的故事。讲述了袁世凯窃取革命果实到中国红船革命之间近十年的历史,短短十年,唤起了中国这沉睡了数百年的巨龙。

回溯到100多年前,辛亥革命以来,整个民众的思想发生了翻天覆地的变化,民主共和思想深入人心。中国许许多多的有识之士踏上了探索国家新出路的征途。无数青年才俊毅然回到中国,力图“求一可爱国家而爱之”。

其中“南陈北李,相约建党”是中国共产党史上一段广为传颂的佳话。那么陈独秀与李大钊是如何认识,并走到一起的呢?他们的第一次交手,谈论的是什么问题?剧中一开篇,就展现了陈独秀与李大钊相识的过程。李大钊说:“我们必须要唤起民众觉悟,推翻封建思想,振作民主精神”。

在探索和发展真理时,十分艰难。在各种思想和主义的交锋之中,马克思主义开始在中国传播起来。李大钊的《我的马克思主义观》、《庶民的胜利》;鲁迅的《狂人日记》;胡适的《文学改良刍议》等巨作横空出世,大大推动了有志青年探索救国道路的步伐。

觉醒一词,用的恰如其分。很多人说“这个中国没救了!”如果我是当时的李大钊,我就想逃避,但是李大钊却反驳了那些人的观点,在与陈独秀的一次谈话中说:“我认为这个国家还是有救的!”很简单的一句话,包含了这个爱国者的伟大情怀,也深深触动了我的心。

那个动荡岁月里有封建士绅的洋务运动,有神鬼颠倒的太平天国,有资产阶级革命派的辛亥革命,有张骞为代表的实业救国,甚至有袁世凯为代表的军政府复辟、张勋复辟……各派各流,粉墨登场,偌大中华,成了演练场,成了试验田。凡此种种,皆以失败告终。但在一系列的波折下,李大钊推行马列主义,并与陈独秀等创立了中国共产党,开创了红船精神,由此,中国人民逐渐走向了正确的道路。

中国之觉醒并非一朝一夕,是信念的坚守。“时代造就英雄,伟大来自平凡。”每一个顶天立地的英雄都是普通人,成为英雄是因为他们对国家的热爱。一百年前的中国,有他们;如今,有我们!

觉醒年代观后感(篇4)

不在沉默中灭亡,便在沉默中爆发,每当我想起鲁迅这句话时,心中不免有一种别样的感受。目光悄然在祖国母亲的身上定格,五千年的历史,五千年的文明,五千年的生生不息,咦,怎么美丽身躯上有不少的疮疤,怎么身边又多了一些遥远的呐喊呢?

——题记

当封建陋习覆盖全中国人血馒头,侵蚀着人心,你还会沉默吗?炎黄子孙!

不,你不会,鲁迅先生便是最好的证明,当各地军阀混战,百姓生活在水深火热之中,没钱看病,没钱买药用,庸医说出沾上人血的馒头能治百病这种话。愚昧的百姓被恶魔欺骗,为了人血馒头不惜一切代价,愚昧封建蚕食了我们的身躯,蚕食我们的精神,却蚕食不了我们的心,面对着一派荒唐的景象,你还会沉默吗?不!鲁迅毅然端起笔做武器,经过三天三夜的不眠不休,一部抨击旧社会,愚昧封建的《狂人日记》诞生了。于是风将你的满腔希望吹入每个角落,那一刻,鲁迅的身后刻着四个字,炎黄子孙!于是面对人血馒头,面对黑暗,你没有沉默,炎黄子孙!

当北洋政府决定接受巴黎和会将由日本继承,德国在山东的特权,你还会沉默吗?中华儿女!

不,你不会,五四运动取得阶段性胜利就是最好的证明,中国是参加对德宣战的战胜国之一,但北洋军伐政府却准备接受日本的无理要求,这次和会上中国外交的失败,就充分诠释了自古弱国无外交的定律。所谓的公理战胜强权,不过是一个美丽的童话,面对这样屈辱的局面,你会沉默吗?不从5月4日开始,中国北京的学生纷纷罢课,组织演讲,宣传。社会各个阶层纷纷给予支持,哪怕受到北洋政府的暴力镇压,哪怕一批又一批学生、工人被送进狱中,你没有沉默,中华儿女!

当国民党发动上海四·一二反革命政变开始,白色恐怖四处弥漫,你还会沉默吗?

不,你不会,陈家两兄弟就是最好的例子。陈延年在危难之际接任中央江浙区委书记,为迅速恢复被破坏的党和工会组织日夜奔忙。6月26日,陈延年被捕入狱,被捕不到十天,就在龙华刑场英勇就义,陈乔年继承长兄遗志来到上海。继任中央江苏省委组织部长,他秘密探入工厂,农村机关和学校联合同志。恢复和建设党的基层组织,由于叛徒告密。陈乔年等同志被捕,陈家兄弟先后在龙华英勇就义,时间相隔不到一年,面对死亡,两位共产党员留在龙华天地间的声音,至今仍然振聋发聩。

“革命者只有站着死,决不下跪!”

“让我们的子孙后代享受前人披荆斩棘的幸福。”

电视剧觉醒年代以1915年《青年杂志》问世到1921年《新青年》成为中国共产党机关刊物为贯穿。展现了新文化运动讲述了觉醒年代社会风情和百态人生,深刻地揭示了马克思主义与中国工人运动相结合和中国共产党建立的历史必然性,同时将一个个革命先烈鲜活的展现在我们眼前。

纵观历史,在任何挫折面前,中华民族不曾沉默,面对未来新的挑战,新的世界,你还会沉默吗?祖国的儿女们!

不,我们不会。

by:雷芸熙

觉醒年代观后感(篇5)

黄郡珮

看完《觉醒年代》,我的内心有着很大的感触,以前认为革命不过就是打仗加谈判,当我看完后知道了革命的本质、意义,知道了一个民族,一个国家从觉醒到强大有多么不容易,要经过多少人的努力,牺牲才能成功。

站在后人的角度上,我们知道他们的革命再怎么样困难也会成功,而当时的他们不知未来如何,担忧中国的存亡,怕自己不站出来就无法为民族撑腰,怕国家被列强给“分食”了,那个时代有懦夫,有叛徒,但更有英雄,他们身上的爱国,坚韧,聪慧都被一一展现出来了。

在这部电视中所演出来的历史,令我无法忘怀。其中郭心刚听说“巴黎和会"外交失败,青岛将失,坐在河边一夜,因为悲愤痛心而一夜白头,那一幕,对我来说真得很震撼人心,而后他又以血写下“还我青岛",带病游行,最终身体亏损与世长辞。你说他们这么做是为了什么,在剧中早就为我们解答了:为了他们能够像人一样活着,拥有人的权利,人的快乐,人的尊严,让他们不再流离失所,让中国的老百姓过上富裕的生活,让穷人不再受欺负,人人都能当家做主,都受教育,少有所教,老有所依,为了中华民富国强,民族再造复兴。

在这场革命中的英雄不在少数,例如陈独秀、李大钊、蔡元培、邓中夏,周恩来,毛泽东等人,他们中的人上到高官下到学生、工人,人人都在为国而斗,他们追求真理,使党走上正确的道路,让党带领着全中国人民建立新中国,捍卫主权不再让那些列强欺负侵略我们的人民和祖国。其中陈独秀的《新青年》和李大钊的《青春》将年轻人唤醒,为他们树立新价值观,而这也是一个民族的崛起时刻。

陈延年和陈乔年作为陈独秀的孩子,自然是虎父无犬子,也投身革命中。自古英雄出少年,青年强则国家强,所有的青年才子都是国家的优秀代表,民族的希望,正是有了他们,我们国家才能强大。

如今,中国繁荣强盛,我们生在这个国家,这个时代是何其幸运。虽然我们生来就很幸福,没有了战争和饥饿,但却不能忘了先辈们的努力,国家曾经受过的欺负。我们作为被寄予厚望的新一代,我们心中应以他们为榜样,像他们学习,靠近,对国家充满真挚的热爱,付出自己的努力,使国家更加强盛!

觉醒年代观后感(篇6)

人人都说电视剧《觉醒年代》讲述的内容很精彩,在网上也拥有很高的评价。最近,我利用空闲时间完整地看了这部电视剧,感慨颇多。

最令人感慨的就是当时人民的不易与先辈的不屈。北洋政府和军阀的黑暗统治,导致民不聊生,人民生活真的不易。为了推翻黑暗统治,无数先辈进行了不屈的斗争。之所以能推翻黑暗统治,依靠的就是强大的人民力量,这也是我们伟大的中国共产党能取得成功的根本原因。他们不屈服,因为他们知道这人世间在黑暗政府统治下的疾苦,他们不愿后代也如此生活。所以,让暴风雨来得更猛烈些吧!最终,人民选择了共产党,历史选择了共产党。

这部剧将课本上的内容生动形象地呈现给观众,让观众更好地了解中国不屈的近现代历史。比如五四运动的背景和详细过程以及结果。他用幽默风趣且又不失礼节的语言把“保皇党”和“激进派”的斗争表演的淋漓尽致。其中蔡元培先生任北大的演讲词,真可谓是深入人心,给人极大的振奋。北京大学作为五四运动的发源地,它是思想交流的新起点,它也是一个自由、爱国的学术领域。直到今天,它也是无数人心之所向的地方。

因为“抨击旧文化,树立新旗帜”这个信念,先辈们开始了新的征程。鲁迅先生的《狂人日记》是中国第一部白话文小说,狠狠地抨击了旧文化、旧制度。其中“吃人的是我哥哥,我是吃人的人的兄弟,我自己被人吃了,可仍然是吃人的人的兄弟”这句话让我深深体会到思想的腐朽以及政治的黑暗。五四运动的胜利,他代表着中国人民的觉醒,马克思主义的新思想深入人心得到人民群众的广泛认可。马克思主义给中国大地带来了一缕阳光,它沐浴了中华大地,在历史的进程中树立了一个崭新的标杆。

《觉醒年代》刻画了许多鲜明的人物形象。比如陈延年、陈乔年的独立,李大钊、陈独秀坚持真理的精神,蔡校长的宽阔胸怀等等。剧中让我印象最深的是陈独秀说的这一句话:“青春如初春,如朝日,如卉之萌动,如利刃之新发于硎,人生最可宝贵之时期也。”我们应当珍惜时间,多做一些有意义的事情,为我们这个祖国,献一份自己的力量。蔡元培先生说过:“宽容和厚道是我们读书人从小的习养。但是,宽容和厚道它不是没有限度的呀!”先生的话我谨记心里。

今年是中国共产党的百年华诞,百年前“南陈北李"传佳话,现在山河无恙。我相信,在中国共产党的领导下,中国定会更加繁荣昌盛,人民定会更加幸福安康。

觉醒年代观后感(篇7)

我看完了电视剧《觉醒年代》。这个电视剧主要是讲述了中国的民族复兴,早期共产党的发展和抗日战争胜利的历程。电视剧不仅仅是一部娱乐作品,更是一个讲述历史的工具。本文将分享我的观后感,主要涉及以下方面:故事情节,影视制作,演员表现,历史意义。

首先,我对这个剧集的情节非常满意。故事情节让人充满期待,充满悬念,也有大量历史素材。整个故事虽然偏重于展现中国共产党和抗日战争的历史片段,但也涵盖了普通百姓的生活、革命志士的奋斗、民族大义等丰富的元素。在情感上,剧中的人物形象都有着鲜明的特点,不同的角色之间也有着难以言喻的情感纠葛,这让观众很容易被吸引。

其次,对于影视制作,我要说的是整部电视剧的制作非常精湛。拍摄场景的还原度很高,各个场景很好地配合了情节,情感和历史价值,都建立在历史基础之上。同时,音乐和声效的使用非常合适,随着情感的变化,剧中的插曲和配乐会随之转换,令人感受到了更深的情感趣味。

第三,我对演员的表现也非常满意。演员们演绎了每个角色的特质和人性,他们的演绎不是单纯的模仿,而是透过角色把剧中情节和人物感受都透彻地传达给观众。张婧仪,陆毅,谭松韵等演员通过演出真实而精致地表达人物内心情感和角度。整个剧中无论是主角还是配角,都有个共同特点。他们都将自己的角色呈现得很真实、非常感性,这让人们忍不住为他们的生命故事而感动。

最后,剧中所讲述的历史是这部电视剧的重要部分。中国近现代历史是一个非常复杂的历史过程,这个电视剧通过展现这些反映在角色身上的历史事件,给观众们留下了深刻的影响。它让我们更好地了解了先辈们的努力和牺牲,这非常重要,因为我们可以从历史故事中汲取智慧,更好地走向未来。

综合来说,“觉醒年代”是一部非常好的电视剧,能够让人们接触到伟大历史、感受到精神激情和人物人性,并对政治、军事、文化和历史感性和思考等方面有更富有启发性的体验。它让我们看到了那个充满荆棘和困难的时期、拥有强大的意志力和信念,坚定的战斗和策略还剩下无限的意义。所有这些都是值得我们学习、感受、崇敬的。总之,“觉醒年代”是一部不容错过的作品,它带来的是对艰难岁月的铭感,让我们珍惜和更好地改造国家之内。

觉醒年代观后感(篇8)

“我们遇到了三千年未有之变局,却也看到了三千年未有的活泼鲜活的青年精神。我们有明确的目标,伟大的未来,做着三千年未有的大事。”在看剧的时候,弹幕上经常会有网友发出感慨:这么好的剧什么时候会有续集?有人说:“现在的幸福生活就是觉醒年代的续集。”

一代代人担负使命,一代代人为了责任,“为天地立心,为生民立命,为往圣读绝学,为万世开太平”。他们竭尽全力,然后奔赴光明,如此,中华民族再现昔日之辉煌计日可待也。

他从风雨中来,一眼便看到了民生疾苦。蔡元培在漫天风雪中请陈独秀来,又在萧瑟的深秋送他而去;亲眼目睹吃人血馒头的鲁迅,大笔一挥写下《狂人日记》;李大钊从俄国盗取星火,振臂高呼未来必将是赤旗的世界。

蔡公乃北大的一颗定海神针,他像是当时文人的一把保护伞,他不断抗衡政府和官僚的压榨,尽心尽责地庇护他的学生,想在黑暗中创造光明,可是,他又像大海里的一片孤舟,承载着无数人的希望,踽踽独行,不愧毛主席称他为“学界泰斗,人世楷模。”

在白色恐怖笼罩的年代里,鲁迅先生有一把硬骨头,作为新文化旗手,他以文字为匕首,插入敌人心脏,面对反动当局的管控,他成为笔名最多的作家,“真正的勇士,敢于直面惨淡的人生,敢于正视淋漓的鲜血”,他如此说,便如此做了。

在一百多年前,李大钊先生弃笔从戎,以文报国,成为中国最早的马克思主义者和共产主义者。在当时的年代,李大钊先生在革命者、文人、学生、工人当中无疑是非常具有影响力和号召力的,他能拿起笔做好文章,也能扛起锄头耕好地,他站在街头振臂一呼,就有一大批拥护者。他用温良和睿智,担当和大义,把生死置之度外,铮铮铁骨,为民为国,一片丹心。他就是一座塔,他就是一座山。

剧中有一个人物让观众从厌恶到喜欢,在前面几集出场时,他顽固封建,不可一世,后面大家越发被他的可爱打动,大家钦佩他的卓越学识之余,又沉醉于其忠贞爱国之情,他就是辜鸿铭。在中国近现代史上,他曾是一个饱受争议的人物。因其早年游历过许多西方国家,西方风土人情烂熟于胸,后来却全盘否定西方文化,极力维护中国传统伦理纲常,民国十年,他头上还留着辫子,穿着中式大褂在北大讲堂授课,这些都引起了当时一些学士的不满。而后,很多观众却因为一篇《中国人的精神》,对辜鸿铭的印象大为改观。他认为中国人的精神是温良的,在这篇充满意识形态的演说中,显示出他作为一名演说家学术功力之深厚与思考问题之尖锐。辜鸿铭对于中西文化与文明的观察细致入微,应该无人能出其右。

觉醒年代观后感(篇9)

《觉醒年代》这部电视剧是为中国共产党成立一百周年的献礼片。它是一部电视剧,但更像是一部纪录片。它记录了从新文化运动、五四运动到中国共产党成立的时代风云,揭示了中国共产党的成立是历史的必然选择。通过这部电视剧,让我们对一百年前觉醒年代的历史有了更深刻的理解,这不再是活在历史课本中一章章的文字,也不再活在语文课本中一篇篇的故事;通过这部电视剧,让我们对李大钊、陈独秀等革命先辈们有了更深的认识,看到了陈延年、陈乔年、毛泽东、邓中夏、赵世炎、周恩来等革命青年对真理的孜孜不倦、舍身忘我的追求。

这部电视剧以1915年《青年杂志》创刊到1921年《新青年》成为中国共产党机关刊物为主线,讲述这6年,从新文化运动、五四运动到中国共产党创建这段波澜壮阔的历史。记录了这期间世界发生的两件大事,第一次世界大战和俄国十月革命对中国的巨大影响。

近代中国经历了鸦片战争,到八国联军侵华战争,从洋务运动的失败,到辛亥革命的失败。中国该走向何处?中国的路是什么?哪条路是适合中国的?一个个问题时刻挂在无数个革命党人的心头。无论是在海外留学的青年才俊,还是在国内中国青年,他们都在追寻,寻找着,一条路——一条属于中国的道路。

开篇就是点名了当时内忧外患的局势,列强的压榨,国内政府的不作为和签订的丧权辱国的二十一条条约,注定了这一段历史的不平凡。一群志同道合的青年便这样相遇了,他们怀着同样的抱负,要振兴中华,民族复兴。新文化运动的思想启蒙悄然而至。陈独秀指出,改变国家,要先改变国人的思想,陈独秀主办的《新青年》由此诞生了。随着李大钊、鲁迅等人加入,杂志成为一份具有影响力的革命杂志。

俄国十月革命胜利后,李大钊先后在《新青年》杂志连续发表《庶民的胜利》《布尔什维主义的胜利》等宣传马克思主义的文章,并满怀信心地预言:“试看将来的环球,必是赤旗的世界。”1919年五四运动后,李大钊不仅出面帮助请愿学生脱离险境,同时更加致力于马克思主义的传播,在《新青年》上发表《我的马克思主义观》,为中国共产党的创建准备了思想条件。

电视剧塑造了一个有血有肉的鲜活的李大钊,他爱妻子、爱儿女,他爱青年、爱工人,他深爱这个国家和民族。看到剧中的李大钊,我也感到十分亲切。中学时代,我就对李大钊先生有着无比的敬重和爱戴。我就读的初中北京市第一六一中学,是在革命先驱李大钊的扶植下建立的,是“一二九”爱国学生运动策源地。我就读的高中中央民族大学附属中学,早在1919年末,李大钊、邓中夏等革命先驱就到蒙藏学校(学校前身)传播马列主义。通过这部电视剧,我更加深刻地认识了中国共产主义运动的先驱、伟大的马克思主义者、中国共产党主要创始人之一的李大钊。

《觉醒年代》中还有一幕触动人心,那就是陈延年、陈乔年的牺牲一幕,我相信许多的观众和我一样泪水止不住的留下来。《觉醒年代》剧情讲述到1921年结束,后面我们知道,1927年4月,李大钊牺牲,时年38岁;同年7月,赵世炎牺牲,年仅26岁;1933年9月,邓中夏牺牲,时年39岁。人的生命只有一次,为什么先烈们能够义无反顾、视死如归?答案只有一个,这是革命先辈对马克思主义的信仰,对社会主义和共产主义的信念。安徽合肥有一条以陈延年和陈乔年命名的路叫延乔路,这条路的尽头是繁华大道。他们没有看到这个国家的繁华,但是今天,我们替他们看到了今日之中国的繁华。

在建党百年之际,回望党的百年光辉历史使我倍受教育,深受启发。一代有一代人的使命担当。作为一名青年大学生,我们要担负起自己的历史使命,为中华民族伟大复兴的中国梦贡献自己的力量。

《摩登年代》电影观后感


《摩登年代》电影观后感

严重怀疑徐铮傻人有傻福啊,遇上的都是奇葩,收获的都是真爱。《泰囧》中被宝宝这样的神经质整蛊,最后一家三口大团圆,这次《摩登年代》是被一个疯丫头戏弄,最后依然是一家三口大团圆。上次是被好基友雷倒,这次是被小萝莉降服。

徐铮在宝宝之后遇上的这个奇葩是个小萝莉,可媲美《海扁王》中的暴力萝莉科洛莫瑞兹。追踪技能一流,徐铮走到哪她能跟到哪,而且精通锁技,能把徐铮这样自身重量大出自己几倍而且智商不低的大叔反锁在门外;有置于死地而后生放手一搏的精神,高速公路上使用苦肉计终于赢得大叔爱心;演技一流,小妮子年纪不大,说入戏就入戏,眼泪掉的跟金豆子似的,成功骗得见多识广的警察叔叔的同情心。被这样的萝莉降服,一点不有辱智商。

徐铮扮演的欧大卫还是有点智商的,其身份是个会耍点魔术花招的小骗子。本想与搭档捞一把就跑路,没想到反被搭档算计了,陷入窘境。孤女丢丢让欧大卫的命运出现了转机,有了这个小奇葩,欧大卫混迹江湖之路平坦多了。可以说是居家旅行,走亲访友必备之佳品。带在身边,不仅能提升自己的正面形象,人格魅力,关键时刻还能防身。最最让人众宅男扼腕的是,有了她,泡妞这件事变得so easy了,这真是要逆天了。

《泰囧》过后,徐铮两个字成了金字招牌,冲着他的大名买票进场的观众不会在少数。影片虽然走的不是搞笑路线,但里面的喜剧元素还是有不少的,徐铮本身带着一种抗造、命硬,打不死的小强的那种百折不弯的喜感,筷子兄弟的客串也能让观众心底泛起惊喜小涟漪。大反派的符号化的处理,也出现了夸张化的喜剧效果。按摩、洗脚,三陪,废品收购站,影片的镜头中有不少写实的内容,这跟父女俩一门心思想给别人制造幻境这个主题形成了强烈的反差,这种反差让人看起来很揪心,笑中带泪,整部影片在向卓别林的《摩登时代》致敬。

影片之所以命名为摩登年代,而不是什么魔法奇缘之类,主要因为主题不在魔术,而是情感,是写实。近两年魔术题材的影片有愈演愈烈的势头,好莱坞有《惊天魔盗团》、《超级魔术师》,国内前两年还出过一部《大魔术师》。所以在笔者没提前做过任何功课在对此片一无所知的情况下,影片一开始真的有吸引到我,可能是因为这种题材国内比较少的缘故。再加上导演把影片的场景,道具,还有人物的服装上故意做了模糊年代的处理,让你看不出具体是何年何时何地,这种处理很符合影片的气质。

迄今为止,脑海里一个大老爷们带着一个小女孩的经典画面一直是《这个杀手不太冷》的,如今这部《摩登年代》,徐铮一席背带裤、礼帽领着小女孩的画面也深刻了。


影片《奔腾年代》观后感


影片《奔腾年代》观后感

今日开始休五一长假,偷得浮生半日闲,上午在家无意中在网络电视上看了部影片《奔腾年代》,但看完后,可自己还久久没从电影中走出来,意犹未尽,真是一部经典影片啊!

“You know, everybody thinks we found this broken-down horse, and fix him, but we didn’t. He fixed us. Every one of us, and I guess, in a way, we kind of fixed each other, too.”

影片是一部励志电影,故事是围绕一匹其貌不扬的赛马和三个郁郁不得志的男人展开,人物刻画情节紧凑但不紧张,平缓流畅讲述了一个美国大萧条时期的一个真实的故事。不像国产电影一样,影片没有正反角色的映衬,但是对角色刻画上确形象生动。

故事的开始,讲述了三个不如意的人。精明、乐观、豁达的霍华德靠做汽车生意发家,而儿子在一次意外车祸中丧生,家庭因此而分崩离析,后来又碰到年轻的小姨子,而逐步将视线转移到起初最讨厌的赛马上;一个老牛仔,生不逢时,四处漂泊,善于识马、驯马的牛人;波拉德,自幼热爱骑马,经济危机摧毁了他的家庭,在流浪的路上,他的父母把他卖给了赛马场,颠沛流浪,以做二流骑师和打拳为生,在拳击中瞎了一只眼睛。

这三个人,每个人的故事都可以单独拍一部电影,三条并行的线索,明晰简洁的讲述了这三个人坎坷的半截人生,也把每个人的性格都塑造得特色鲜明。这样三条并行的命运之线,终于因为一匹瘦小不起眼的马汇合到一起。这匹马,就是“海洋饼干”。海洋饼干的血统优良,祖父和父亲都是辉煌显赫的赛马。但它一出生就因为略显弯曲的前脚与不均称的身形,被它的主人判定为不合格的赛马,也因此从没受过任何训练与特殊的照顾,只能在一些小比赛中奔驰,赚着不起眼的几百块美元奖金。甚至作为给别的赛马做陪练。它的前半生一直是个输家,直到碰到了它的伯乐霍华德。

霍华德在绝望之余买下了不被人看好的海洋饼干。在一个薄雾初升的清晨,海洋饼干被人牵着,昔日的牛仔、今天的训马师汤姆一眼见到海洋饼干,就立刻被它折服。汤姆看出了这匹马蕴藏的巨大能量,看出了它眼睛中桀骜不逊和强大的内心。此,它开始了作为一个赛马的生命旅程。汤姆说,我们只需要让它做回一匹马。

海洋饼干,多年的循规蹈矩,已经压抑了他的内心,变得平庸,其实人何尝不是,有的人被砍成垃圾庸才,但是只要给他平台,适当的激发,迸发出的能量会刺晕周围人的眼睛。作为励志电影,影片多次强调告诉我们坚韧的意志、强大的内心比任何都重要。人不可能一番风顺,但是关键在于要勇敢的去面对,这也是最打动我之处。

此外,赛马海洋饼干在奔跑的时候,身边有一匹马并行的话,就会发挥出惊人的潜力,创造奇迹。它们比的是顽强,和心中对胜利的本能渴望。作为人,我们也要有些信念支撑自己,无论何时都告诉自己,情况不好但没到最坏,因为终点永远都在未来。

我们如愿以偿地注视着银幕上小个子骑师和他心爱的赛马缓缓隐去,上个世纪那萧索的三十年代初的黑白背景随着电影的落幕也许成了历史尘烟,但是我们知道,只要凝视海洋饼干棕色眼睛深处颤动的小小火苗,只要想起关于这个电影的星星点点影像,那就会到达每个人都渴望梦回百千转的激越人生。

当一次又一次海洋饼干站在起点处白色栅栏的后面,人生转弯处的栅栏也一重一重地向困顿失意中的人们开启。你永远无法知道有什么等待在人生的下一个路口,所以永不止歇地奔跑,从未停顿地战斗。

为什么一匹身有缺陷的矮小赛马能够无数次赢得比赛的胜利?是什么使得它采取转弯不减速的近乎自残的比赛方式?当塞比斯寇特被汗水濡湿的眼睛微微侧过来望向对手和观众的时候,我想每个人都感受到了灵魂深处燎原的火焰。

电影的构思来自于在《纽约时报》畅销书排行榜上流连30周之久的小说《海洋饼干:一个美国传奇》,从三个男人的失意人生开始讲述这个美国赛马历史上罕见的传奇故事。汤姆在第一次看到海洋饼干,是在一个薄雾笼罩的清晨,旁白这样说道,“当它头一次从清晨的晓雾中向我走过来的时候,看着我,眼睛仿佛在说,你以为你是谁?”这好比是片中另外一个主角赛马塞比斯寇特的灵魂宣言,它桀骜不驯,不肯屈服,包括不会轻易输给任何对手。这种不死不休的异常强烈的争胜意识和决不放弃的精神,从来都是人类需要竞技比赛的理由,也是影片作为励志片的根本立意。

看完这部电影,触摸你我的胸口,是不是有什么在永恒地跳动;不要轻言放弃,就能抵达梦中激越人生的终点。

摩登年代观后感模板


摩登年代观后感是读后感大全的编辑在网络上整理并加工的内容,为防遗忘,建议你收藏本页。一部电影最吸引我们的,往往是其中不经意的一句台词,在观看时我们会联想到许多事情。我们为此就要认真思考观后感如何写了,观后感可以让我们对电影有更深层次的见解和解析能力。

摩登年代观后感【篇1】

徐铮是一个很有志向的演员,当年主演《嘻游记》之后,在微博上向观众致歉,许诺从此不再拍烂片,从《人在囧途》、《搞定岳父大人》到票房称霸华语影坛的《泰囧》,至今这个诺言似乎没有被打破。《摩登年代》也未让徐铮食言,这部笑料不如预期,但亲情却超出预期的电影固有缺点,但不是烂片。

《摩登年代》的名字很明显在致敬卓别林的名作《摩登时代》,其实该片更像其另一部作品《寻子遇仙记》。本片最大的特点就是将魔术的虚幻融入到现实生活中,有一丝童话般的色彩,然而这个童话是不完美,一个到处行骗的三流魔术师的惨淡神话,莫名其妙出现的小女儿的纯真天性,成人与孩子格格不入的世界观,将他们联系在一起的正是魔术。这个桥段不仅让人想起来两部作品,其一是法国动画大师的名作《魔术师》,其二是北条司的经典短篇漫画《天使的礼物》。本片与这两部作品有着异曲同工之妙。

电影始终在牵动着观众的内心,父女二人面临生活与事业的压力在厦门街头流浪,体验着他们最艰辛最酸楚的底层生活里伴随着爱的温意和感动。而这一部分编导采用含蓄的手法,通过一些惹人发笑的幽默来展示底层生活,典型的卓别林式苦中作乐的手法,观众的心情也会随着电影的情节而上下波动。

所谓过程是悲惨的,结局是圆满的,这种欲扬先抑的手法是所有亲情片中一贯采用的方式,正当观众认为徐铮饰演的欧大卫会为了女儿、为了自己的事业最后绝地反击,在所有人面前完成一场旷世的魔术表演时,但电影后半部分的走向却没有如观众猜测的那样,魔术表演失败,父女之间出现裂痕,事业人生双重失败,而电影真正的结局却让人眼前一亮。

正如《天使的礼物》与《魔术师》那样,电影的结尾是典型的欧亨利式结尾,出人意料。结尾桥段照应开篇,一个带有魔幻色彩的结局,可谓皆大欢喜,却不乏现实笔触,魔术是虚构的,现实世界却是真实的,虚幻与真实的交织,演绎的是残酷与温情并存,绝望与奇迹同生。

电影在后半部分的煽情段落有些过火,人物也趋于脸谱化,这些都是本片的缺陷。而从整体上而言,《摩登年代》可以说是为徐铮量身定做的一出温情小品剧,很有诚意,通过这个卓别林式的故事、欧亨利式的结尾,能从中体会到电影的内在含义:女儿是上天赐给自己的礼物,亲情才是最伟大的魔术。

摩登年代观后感【篇2】

年底,由徐峥自编自导自演的《人再逋局濉芬猿12亿元的票房打破了内地电影市场的华语片票房记录,也奠定了徐峥的谐星地位,而他主演的新作《摩登年代》则已经正式上映,只是较之于《人再逋局濉返南簿缧裕赌Φ悄甏犯嗍笨汤锸怯行τ欣岬奈虑榫纾诒硐指概樯畹耐币泊戳巳诵缘木仁辍

影片的故事讲述在某个海滨城市,靠魔术行骗、闻名的欧大卫接下了一宗“大变海神之母”的魔术表演活动,却遭遇了搭档的行骗而卷款远逃,且欧大卫的诡计早已被对方的秘书毛娜识破而被扣下了身份证,与此同时有一个陌生的小女孩丢丢突然前来找他说是他的女儿,而他在与丢丢的相处过程里也慢慢的产生出父女般的真情,既是为了女儿也是为了自己,他终于想出了如何将矗立在海边的“海神之母”消失,再重现……

影片从片名就可能让人联想到查理.卓别林的《摩登时代》,但是与《摩登时代》的对现代性的讽刺有所不同的是,《摩登年代》尽管也涉及到一些江湖骗子之类的丑陋现象,但焦点落在了欧大卫与丢丢的父女情深上,有些类似于韩国的那部叫好叫座的《极速绯闻》。在影片的开始时,徐峥扮演的欧大卫表面上是魔术师但更多时刻是一个江湖骗子,且是一个浪子式的江湖骗子,虽然他有租住的房子但是从家里的摆设来看显然很乱,他并没有将那当成一个长久居住的家,所以当他想要摆脱丢丢远走高飞时,只是收拾了一个箱子就可以远走,只不过因为种种缘故他无法离开,而在与紧紧跟随着他的丢丢的相处过程里也慢慢感受到父女式的情感,为影片里的小人物故事既带来了笑点也有背后的感动之处,尤其是高潮戏时欧大卫被雇主魏建锁在了充满着水的水箱里的那一幕,丢丢的哭喊声将这种父女间的情深推向了极致。

而影片也借鉴了古典好莱坞电影里常见的俄狄浦斯轨迹的方式展示这个充满着父女情深的故事,并由此带出了主人公欧大卫的自我救赎。俄狄浦斯轨迹来自于精神分析,被用于电影叙事后主要是指男主人公在历经千难万阻之后,找到一个女人,娶妻成家。而对于这部《摩登年代》来说,原本是浪子的欧大卫不仅是与丢丢的父女情得到了升华,而他与毛娜也在共同的经历波折后走到了一起,完成了属于欧大卫的俄狄浦斯轨迹。而且,欧大卫的这段历程也是自我救赎的过程,完成了自我的成长与蜕变,也使得欧大卫这个人物被塑造的立体化、丰满化,仅是从这点来看也可以看出影片的剧本在塑造人物的性格、成长方面已经超越了很多国产片。

整体来看,徐峥与张子枫主演的这部《摩登年代》显然不是查理.卓别林的《摩登时代》或徐峥的《人再逋局濉肥降南簿缙歉⒅赜诙匀诵缘目袒⒍杂诟概樯畹拿栊矗诖椿缎Φ耐保嗍切Ρ澈蟮乃伎加敫卸晌徊坑行τ欣岬奈虑橄簿缰鳌

摩登年代观后感【篇3】

《摩登年代》中有喜剧、爱情、励志等众多原因,但笔者更愿意把它看成是一部亲情电影。魔术混混欧大卫作为这个大时代下的小人物被魔幻般的亲情所救赎,最终收获到了爱情和人生。

好的电影得来源于生活,似乎是所有人都懂得的道理。我们甚至还为其发明了接地气这样一个称谓。不过由于电影圈现在热钱多,很多人图得也变成了来钱快。基于生活搞创作这种耗时间的事儿,远不如山寨和模仿来得利落。徐峥近几年的作品之所以能够让观众看得舒服,便在于它们往往更贴近观众的生活状态。他参与的喜剧段子都不依赖于演员的出丑卖傻,而是让他们在生活中跌入两难之境,或面临未曾想过的巨大落差。《摩登年代》中徐峥饰演的骗子魔术师既不丑也不傻,却依然在被女儿刁难时萌得可爱。00后小鬼灵精张子枫饰演的女儿,虽然咄咄逼人的时候有些不给人活路,但是脑筋转动贼快的她总能做出惊人之举,让观众用轻扬起来的嘴角对其表示佩服。

其实《摩登年代》里的这个年代一点儿也不喜剧。这是我们现在处在的时代,具备非常残酷的现实。富人往往不具备与其财产相匹配的素质,穷人往往得不到证明自己本领的机会。已经把一部分人踩在脚下的人一抬头便会发现,自己依然被巨人玩弄着;已经破罐子破摔的Loser一低头竟然发现,自己还被更加弱小的人依赖和信任着。那些并不心存害人之心的好人,也常常会因为外界的压力而大发雷霆,以至于伤害到与自己最近的身边人。然而《摩登年代》告诉我们,在这个残酷的现实中,依然存在着令一切欢乐起来的魔法。并且,只有心底最纯净的人,才会相信并看见这个魔法的施展。

喜剧再搞笑,也必须要有情感作为地基。没有情感的喜剧,就只剩下了闹腾。《摩登年代》不是疯癫喜剧,而是情感喜剧。徐峥和张子枫这对儿大叔+萝莉,继承了这一经典模式的情感可塑性,在影片的后半段,用细腻的对手戏,把亲情主题做出了厚度。这一招以柔胜刚,让《摩登时代》的格调精致起来。观众会看到自己所生活的残酷现实,原来可以被这对儿父女,以这样一种魔法,变得欢乐起来。

在影片的后结尾部分,欧大卫为了圆女儿一个梦,在女儿生日那天邀请福利院的小朋友一同见证自己真的是一位大魔法师,表演自然成功了。当大家还沉浸在喜悦之中时,大BOSS魏总却带着黑帮冲入现场,将欧大卫硬生生塞入水箱。那位冒牌魔术大师欧大卫,在水里挣扎的速度越来越慢,在场的小朋友显然不知道危机。在魏总歇斯底里地欢呼中,欧大卫在水中没有了呼吸。故事眼看要成为悲剧,就在这时,逆转发生了在看到这部分时,同场看片的一位8,9岁的小男孩流着眼泪一头扎进了妈妈的怀里。

《摩登时代》里,融入了你脑海中所有的魔幻元素,深水逃生、星空荡漾术、百变钱币术、大变活人术,还有魔术师的大沿帽、烟雾、浓重眼影。一位新人导演,能将影片与西方魔术师题材在本土化改造中能打磨的这般自然,实属不易。这一方面得益于徐铮的表演,这种骨子善良有点儿小坏的角色他信手拈来。从人在囧途,夜店,拜见岳父大人,泰囧一路走来,徐铮简直就是内地草根喜剧的代言人,电影中的江湖骗子这个角色对他来说驾轻就熟,非常自然。影片中的小女孩的演技也为该片加分不少,她与徐铮的多场对戏不落下风,让观者笑中带泪。

该片的种种情节设置展现了导演的深厚驾驭剧本的功底,配之以优美的场景,让片子确实显得很摩登,这从某种程度上契合了片名,确实有点儿向默片喜剧大师卓别林致敬的味道。片子之所以定名摩登年代,其实是在揭示当今时尚都市的大背景下,小人物的大理想和无奈的生活状态,让观众在戏剧化的冲突中感受到心灵的洗礼。

电影《摩登年代》讲述了一个并不完美的成人童话,影片以一个落魄的中年男人与陌生女孩之间看似荒诞的故事展开,从陌生人到至亲,滑稽的情节却包含了无尽的亲情。其实这部电影更适合成年观众观看,它给你展示残酷现实的同时又给你梦幻的过程与结局,在一个人人背负负能量的大时代背景下,还有什么比梦幻更美好的呢?

摩登年代观后感【篇4】

同样,在传承的同时,影片并未忘记寻找新意。电影中花心的魔术师遭遇了一个固执又顽强的小女孩,在一出错认的你是我爸爸的尴尬中,两人却因此而走上了一段充满了趣味和人情味的救赎之路。魔术师在骗了很多女人之后,所遭遇的就是被人骗。电影开始的这个回报让这个角色有了良好的成长铺垫,于是当他遇到小女孩和长腿美女和一份非干成不可的工作时,救赎的机会就此到来。而对于小女孩来说,她寻找爸爸的决心即来自于对亲情的渴求,也来自于对自己诚实的证明,因为孤儿院的孩子都说她是骗子。所以影片的趣味就在此,一个真正的骗子要努力不再当骗子,而一个不是骗子的孩子则要借助这个骗子证明自己不是骗子,话虽拗口,但影像的表现却流畅。影片的影像特质是有趣但不恶趣味,感人但不煽情,所以《摩登年代》破碎了很多人看魔术闹剧的愿望,而是很纯粹很直接的将一个烂魔术师的养成故事温情的展示出来。最终,人们记住的不是会魔术的魔术师,而是一个变得有责任感的父亲,和一段轻松感性的亲情之旅。

《摩登年代》的剧作有想法,整体故事亦流畅,欠缺的是某些细节和情节推进上的贴合,比如徐峥与长腿mm的情感进阶就显得突兀,有点为英雄而英雄的突然。但整体来说,放在这个国产片萎靡的时间里,《摩登年代》值得一看。

摩登年代观后感【篇5】

年底,由徐峥自编自导自演的《人再囧途之泰囧》以超过12亿元的票房打破了内地电影市场的华语片票房记录,也奠定了徐峥的谐星地位,而他主演的新作《摩登年代》则已经正式上映,只是较之于《人再囧途之泰囧》的喜剧性,《摩登年代》更多时刻里是有笑有泪的温情剧,在表现父女情深的同时也带来了人性的救赎。

影片的故事讲述在某个海滨城市,靠魔术行骗、闻名的欧大卫接下了一宗“大变海神之母”的魔术表演活动,却遭遇了搭档的行骗而卷款远逃,且欧大卫的诡计早已被对方的秘书毛娜识破而被扣下了身份证,与此同时有一个陌生的小女孩丢丢突然前来找他说是他的女儿,而他在与丢丢的相处过程里也慢慢的产生出父女般的真情,既是为了女儿也是为了自己,他终于想出了如何将矗立在海边的“海神之母”消失,再重现……

影片从片名就可能让人联想到查理.卓别林的《摩登时代》,但是与《摩登时代》的对现代性的讽刺有所不同的是,《摩登年代》尽管也涉及到一些江湖骗子之类的丑陋现象,但焦点落在了欧大卫与丢丢的父女情深上,有些类似于韩国的那部叫好叫座的《极速绯闻》。在影片的开始时,徐峥扮演的欧大卫表面上是魔术师但更多时刻是一个江湖骗子,且是一个浪子式的江湖骗子,虽然他有租住的房子但是从家里的摆设来看显然很乱,他并没有将那当成一个长久居住的家,所以当他想要摆脱丢丢远走高飞时,只是收拾了一个箱子就可以远走,只不过因为种种缘故他无法离开,而在与紧紧跟随着他的丢丢的相处过程里也慢慢感受到父女式的情感,为影片里的小人物故事既带来了笑点也有背后的感动之处,尤其是高潮戏时欧大卫被雇主魏建锁在了充满着水的水箱里的那一幕,丢丢的哭喊声将这种父女间的情深推向了极致。

而影片也借鉴了古典好莱坞电影里常见的俄狄浦斯轨迹的方式展示这个充满着父女情深的故事,并由此带出了主人公欧大卫的自我救赎。俄狄浦斯轨迹来自于精神分析,被用于电影叙事后主要是指男主人公在历经千难万阻之后,找到一个女人,娶妻成家。而对于这部《摩登年代》来说,原本是浪子的欧大卫不仅是与丢丢的父女情得到了升华,而他与毛娜也在共同的经历波折后走到了一起,完成了属于欧大卫的俄狄浦斯轨迹。而且,欧大卫的这段历程也是自我救赎的过程,完成了自我的成长与蜕变,也使得欧大卫这个人物被塑造的立体化、丰满化,仅是从这点来看也可以看出影片的剧本在塑造人物的性格、成长方面已经超越了很多国产片。

整体来看,徐峥与张子枫主演的这部《摩登年代》显然不是查理.卓别林的《摩登时代》或徐峥的《人再囧途之泰囧》式的喜剧片,而是更注重于对人性的刻画、对于父女情深的描写,在带来欢笑的同时,更多是笑背后的思考与感动,成为一部有笑有泪的温情喜剧之作。

《奔腾年代》观后感范文


第一次看到就被吸引,因为它的中文译名--《奔腾年代》。总是无法描述电影所要表达的东西,或许本就不该描述。能用文字表达出来的思想属于电影本身,而作为观众拥有的只是心中莫名的激动和隐隐的共鸣,并且每人都不尽同。

这是一部恰当的时候出现的恰当的电影。不希望是更早,因为身陷泥泞的时候行动比思考更能给人以勇气。如果是那时出现,也许和我一起陷入泥泞的还有无辜的电影。不希望是更晚,那时不知道我还有没有此时的记忆和印象,彼时来看此时的大事件不过是一次小小的插曲。而就是现在,一步步走出泥泞,鼓起勇气重拾梦想的时候,seabiscuit奋蹄而来。【励志电影:《奔腾年代》观后感】励志电影:《奔腾年代》观后感。

喜欢它配乐中马蹄四起的铿锵和迎风的马鬃飞起的力量。马蹄落处沙石四溅,那时心跳的节奏。一个人和一匹马的奋斗成长在一幕幕黑白背景映射下结成了一个民族的奔腾年代。

每个人的奋斗不已结成了一个时代的生生不息。

我们如愿以偿地注视着银幕上小个子骑师和他心爱的赛马缓缓隐去,上个世纪那萧索的三十年代初的黑白背景随着电影的落幕也许成了历史尘烟,但是我们知道,只要凝视Seabiscuit棕色眼睛深处颤动的小小火苗,只要想起关于这个电影的星星点点影像,那就会到达每个人都渴望梦回百千转的激越人生。

当Seabiscuit一次又一次站在起点处白色栅栏的后面,人生转弯处的栅栏也一重一重地向困顿失意中的人们开启。

为什么一匹身有缺陷的矮小赛马能够无数次赢得比赛的胜利?是什么使得它采取转弯不减速的近乎自残的比赛方式?当Seabiscuit被汗水濡湿的眼睛微微侧过来望向对手和观众的时候,我想每个人都感受到了灵魂深处燎原的火焰。

它桀骜不驯,不肯屈服,不会轻易输给任何对手。平和的外表只是体现了它们之于生活的理解,桀骜不逊才是它们的本质,腾起的前蹄和犀利的嘶鸣是它们发自内心的自我表达。这种不死不休的异常强烈的争胜意识和决不放弃的精神,从来都是人类需要竞技比赛的理由,也是影片作为励志片的根本立意。

你永远无法知道有什么等待在人生的下一个路口,所以要永不止歇地奔跑,从未停顿地战斗。

强大的灵魂可以出现在残缺的身体上,且淬炼成让人瞠目的传奇。

痛楚,困境,失败,挫折,不管先天后天,都拖延了我们取得成功的时间,但却增加了我们成功的厚度。所以成功迟迟不来时我们需庆幸,要扬起前足,继续奋蹄前奔。

其实听着自己哒哒的啼声,你已可以拥有不下于喝下成功美酒的快乐。人生意义本不在于那个终点,而在奔腾过程中体验风从脸颊掠过的感觉。

This is not a finish line,the future is the finish line无论何时都告诉自己,情况不好但没到最坏,因为终点永远都在未来。不会再惧怕什么,因为我曾站在风口浪尖支起飘摇的港湾。伴随着瑞德扬鞭时轰鸣的马蹄声,耳边又响起餐桌前瑞德背诵的狄更斯优雅而有力的诗篇we never know how high we are till we were called to rise....

妥协是消极的,抗争是积极的;

为了妥协而抗争是消极的,为了抗争而妥协是积极的;

自我蒙蔽是消极的,自我启迪是积极的;

空想是消极的,行动是积极的;

忧郁是消极的,振奋是积极的;

这次成功不是终点,我们的终点在未来!

这是赛马海饼干第一次夺冠的胜利宣言。

老骥伏枥,志在千里,依然热血沸腾,那是属于垂暮者的奔腾年代。

而在它身上,我学到一样东西:

只要你自己不放弃,你就永远还有机会。

这是奔腾的年代。我们都是海饼干。

我的自由年代观后感


我的自由年代观后感

倒着来说,依然对《我的自由年代》最后的结局愤怒无比。当然,那样的开放式结局或许更为真实和贴近生活。在这个日子不再慢的时候,什么事情都是匆匆忙忙要效率的,而感情往往成为了什么也真真的是“冷暖自知”了。

流川在影院的流泪,最是叫人心痛。泰坦尼克号的沉没在那一刻远远抵不上他心中爱情的沉沦,他那样一个骄傲和理智的人,做出分手的决定获得了所有人的理解,包括嘉恩,被分手的她在远去英国读书一年后的信里对流川的分手说感谢,因为流川真真做到了给她自由。

我是个感情太过于抠细节的人,也常常把自己带进去小说和电视剧里,偶尔还不能自拔。不用想也是极其叫人讨厌的,《我的自由年代》本周二20号结局后,我就暴躁不已,数次吐槽,包括这一次。

流川对他父亲的感情,到了最后一集淋漓尽致的体现了。庭审前父子的互动,被推开的流川,保持沉默的刘松衡,作证时父子间的表情,流川的沉默隐忍心痛,刘松衡的沉默悔恨激动,短短几分钟却仿佛是父子间的一辈子。

虽然我对接下来父子的和解深表突兀,刘松衡的痛哭流涕的反省总是有点突然,就突然的几秒钟在儿子刘杉峰对爷爷遗嘱的解释中顿悟了。好吧,到底也算是好事。流川说要做父亲的代理律师,让父亲得到公正的判决,不管是对错。是真心的为流川点赞,他清楚的知道父亲的事情,但是他再没有像之前那样冷眼旁观做远离,他主动的走近了父亲去真正的理解父亲的所作所为,我想这里应该可以用到“同理心”三个字。这时候的感情早已超脱了亲情的范畴,所以说流川的叫人敬佩在此,他再一次用分裂的人格来应对着遇到的问题。

曾和朋友说,后几集流川的表情太过于憋屈和木讷,朋友说因为他心里压着太多东西。是啊,当他安慰父亲说出“在父辈的那个年代思想是最恐怖的东西时”,听得出他的压抑和悲伤。他对父亲的表白“我愿意在你的身上花的时间是一辈子”,配合着父子的双手紧握,是世间最动人的场景。

电影后提出分手的流川,扔下痛哭的嘉恩转身而去,却在转角处停下不能自拔的痛哭。等到身后女孩的哭声渐小时,他带着依旧颤抖的肩膀迈着坚毅的步伐离去了。

而那个哭累的嘉恩也到底晓得该回去了,回到家时,隐藏不住的泪眼被那一句我和流川分手了再次点燃。这是嘉恩第一次或者说唯一的一次在家人朋友面前的爆发,哪怕她高分落榜,参选失败,面临退学等等的时候,她的情绪都没有这么激动过。所以说,爱情是最让人无常的东西。

其实流川何尝不是?即便和父亲的和解也没有叫他那么的不能自已。可是从他打定主义为父亲辩护和嘉恩分手后,他就把所有压抑的情感全部释放了出来,那样的痛快淋漓的宣泄,仿佛一辈子就也就那么一次。

冷静后的嘉恩登上了去英国的飞机,云淡风轻的接受了当初人维修改她志愿害她高分落榜的真相,是的,她说感谢那一年的落榜,因为正因此而成就了现在的她。

片尾的嘉恩头发侧绑,披着一条格子大围巾,有点慵懒有点成熟有点从容。结尾的流川拿着信依靠在摩托车上,抬头望着远方,面容平静。是的,岁月静好,现世安稳。

《觉醒年代》观后感800字


今年是中国共产党建立100周年,是全面开启社会主义现代化强国建设新征程、落实“十四五”整体规划的开局之年,也是北京公交集团建企百年。在这样一个特殊的年份,为庆祝建党100周年,中央电视台黄金时段正在热播一部重大革命历史题材的电视剧--《觉醒年代》。观看该剧,使我回想至1919年那波澜壮阔的“五四运动”。作为一名站在新时代的青年,正处于中华民族发展的最好时期,我更应接过百年前五四精神的火炬,以青春奋斗、圆青春梦想。

我们所处的新时代,赋予我们新的机遇和考验。我们有要求索的新征程,有要完成的新使命。今天,激越的时代鼓点令人感奋,充满无限可能的未来舒展于眼前,更壮阔恢弘的征程铺展在脚下。青年人是祖国的希望、民族的未来,我们更应有朝气、有激情,敢尝试、敢创新,勇担当、勇作为,做奔涌的“后浪”。通过该剧,我感受到无穷的力量。在日常的工作、生活中,我要强化使命担当,尽心竭力地服务于乘客和职工。扎实地学习知识、锻造本领,勇扛责任、践行使命,争做伟大的“实干家”,争当实现伟大梦想的“筑梦人”。

坚定爱国信念,砥砺前行。自去年新冠肺炎疫情以来,有许许多多的青年身影奋斗在这个无声的“战场”上。“90”后成长为抗疫的中坚力量,广大青年动身抗疫前线、下沉基层一线,投身报国事业。基层社区的日夜坚守、口罩压痕的坚毅面容令人动容,无不彰显了青年一代矢志报国的坚定信念与坚强决心,无不展现了青年一代专业专注的职业素养与精神面貌。在疫情期间,作为一线的一名管理人员,我也以身作则,规范口罩佩戴,严守各项防疫措施。同时作为运营专业管理人员,及时调整行车计划,确保车辆满载率不超标准,实时监控线路运营秩序,为乘客提供一个安全、便捷、高效的乘车环境不断努力。今后我也会不断强化思想认同感,铭记“国之大者”,让心中的报国之志、爱国之情渗入骨髓、铸入灵魂。让爱国主义情怀内化于心、外化于行,激发一腔热血、一股冲劲、一种韧性,在需要的地方积极贡献我的青春力量。

春来潮涌东风劲,扬帆奋进正当时。作为一名年轻干部的我,要乘着奋进新时代的东风,用汗水浇灌收获,以奋斗成就伟业。在民族复兴的伟大征程中,我要不忘初心,牢记使命,立足历史当口,走在时代前列,练就过硬本领、锤炼品德修为,以青春奋斗放飞青春梦想,用执着信念、优良品德、丰富知识、过硬本领,在中国特色社会主义道路上,跑出新时代青年的好成绩。

年代的观后感精选


看电影或者电视剧,在生活已是再稀松平常的事情了,观看过程,我们可能会不断有思维的火花在跳跃,我们可以通过文字把心中感受写出来,写一篇观后感。老师们经常会安排我们来写观后感作文,那么该要如何写好观后感呢?小编现在向你推荐年代的观后感精选,请阅读,或许对你有所帮助!

年代的观后感 篇1

一只蟋蟀柴斯特由于贪吃跳时了一个野餐篮,被带到了纽约的年代广场地铁站里。它遇到一个主人——玛利欧和一对好朋友——一对不是天敌的亨利猫和塔克老鼠。柴斯特用它绝妙的音乐天分,使自成为震动整个纽约的演奏家。每天上午八点和下午两点的演奏会,让它觉得很不高兴,所以它决议功遂身退,回到了自己的故土。

咱们或许会想:十分困难有了高人一等的日子。它还有什么不满足的?由于它觉得不高兴。你必定会说莫非知名不高兴吗?其实,知名和高兴之间隔着一个问题:自在。可是高兴是由于自在才发生的,所以高兴和自在往往都联络在一起。只需知名使它觉得不自在,那么它必定觉得不高兴。正如亨利猫所说:“已然柴斯特终身是它自己的,它就应该去做自己想做的工作。假如成名仅仅让它觉得不高兴的话,那成名又有什么含义呢?”知名虽然会让自己骄傲而高兴,可是却没有为所欲为的感觉。

自在的高兴和受约束的高兴,莫非都是真实的高兴?所以高兴与知名之间,何去何从?柴斯行挑选了高兴,那咱们呢?

咱们都生活在大城市里,每天都过着的城市生活归于每个人的高兴现已剩下不多,自在早已变得像金子相同宝贵。

身份、价值、位置并不重要,重要的是它们能不能使你高兴。

年代的观后感 篇2

最近,我观看了电视剧《觉醒年代》,让我感慨万千。

新生的xx在北洋军阀的统治下很快陷入政治混乱的局面之中。一部分先进知识分子不甘沉沦,一心想着救国,他们经过痛苦的反思认识到:仅有政治制度的革新不足以救中国,必须启发国民新的伦理道德意识,培养国民的独立人格,并彻底荡涤封建旧文化的毒害,进行一场思想文化领域的革新运动,才能使中国人民的思想得到空前解放,才能推动现代科学在中国的发展,彻底消灭旧中国,建设新中国。

“南陈北李,相约建党”是中国共产党史上一段广为传颂的佳话。那么“南陈”与“北李”是如何认识,并走到一起的呢?他们的第一次交手,谈论的是什么问题?剧中一开篇,就展现了陈独秀与李大钊相识的过程。

开头几集,于和伟扮演的陈独秀就给人留下深刻印象。有激情却不用力过猛,有气场却不虚张声势。既展现了先进知识分子的深邃思想和澎湃的`激情,又有普通人的无可奈何。人物的塑造有温度有情感,看起来极具感染力。

看《觉醒年代》就像在看历史,年代感、画面感极强。剧情清晰勾勒出当时人们的日常生活与精神风貌。剧中的人物刻画非常生动和形象,往往一出场,便令人肃然起敬,根本分不清谁才是主角。有故事,有思想,有现实,有理想,有情怀,有教育。展现了那个时代的文化人之风骨,为天下苍生的担当。他们不畏艰难险阻,勇敢地追求真理,以自己的一腔热血和理想抱负,积极投身于革新运动中,着实令人敬佩不已。

我们现在的美好生活,是无数的革命先烈用鲜血和生命换来的,作为新时代的青年,我们更应该珍惜当下,奋发有为,积极探索,刻苦学习,争做国家栋梁,为国家的建设和发展贡献自己的力量。

年代的观后感 篇3

逆历史潮流者,必被时代的洪流所淹没。

——题记

看完老师布置的12集《觉醒年代》后,再次拾起笔来,想在此写写自己对这部影视剧的评价。觉醒年代是由于和伟,张桐,张晚意等一批没有流量的老戏骨主演的,作为庆祝中国共产党成立100周年优秀电视剧展播,没有营销,没有热搜,没有词条,就是这么低调的,过了十多天,没有说教,没有无聊,没有为了献礼而拍摄的臭毛病,有的只是慢慢陈述那段历史,那段峥嵘岁月,讲述她从何而来,又为何而来?

查找《觉醒年代》相关背景资料时,网页上各种声音众说纷纭,有说其演的不好,有说不符合历史的,这些都仅是表层的。我想说的是如果你仅看一眼就这般评议它未免也太过跟风了吧,经典就是经典,毋庸置疑,在我看来这反而是一部值得我们全国上上下下的人都细细揣摩的影片。

《觉醒年代》剧如其名,讲述的是从袁世凯窃取革命果实到中国红船革命之间近十年的历史,短短十年,唤起了中国这沉睡了数百年的巨龙。陈独秀,李大钊,毛泽东,胡适,蔡公,鲁迅等人成为这期间中国人思想之启蒙,他们共同经营着新青年杂志社,掀起了新文化运动,五四运动,他们是光,照耀着中国这片广袤的土地。

黑漆漆的“吃人”社会终于觉醒了。

看剧的过程中,我被一些影片细节所打动,李大钊在日本早稻田大学的讲话,“逆历史潮流者必被时代的洪流所淹没"。一群日本留学生中斩钉截铁的他似乎象征着中国的意志。还有一幕尤为感人,陈独秀的长子陈延年立志要靠自己谋取一片新天地,烈日炎炎下,衣衫褴褛的他和弟弟却要看人眼色,饱受折磨,腿脚不方便的老年人背上背着两三大袋粮食没站稳,倒了下来,就要被主子用皮鞭狠狠的抽打,一道道鲜红的血印折射出当时社会之腐败,处处充满酸臭味的吃人社会,平民老百姓过得连牲畜也不如,延年和乔年啃着发了霉的干窝窝头,身为哥哥的延年尽管生在黑暗中,却一心向阳,碗中的一只小蚂蚁也要将它放归自然,这要是放现在,蚂蚁早被人们碾死了。

剧中无声胜有声的细节片段太多了,数都数不过来,但从这些英雄的革命先驱身上,我们都不难发现,它们爱才爱国,不畏惧牺牲,心系革命,他们是革命的先驱,是中国14亿人共同的偶像。

这部剧中涉及众多,革命社会底层的婚姻,友情等众多领域来自那个封建时期的韵味,只有细细揣摩才能悟出来,那时似乎每个人不论底层人士还是学术人士,都会有一场无奈的婚姻。

伴随着共产党的成立,影片即将落幕,我想说的是,影片会落幕,而那段深入人心的历史永远都不会落幕。

中国之觉醒并非一朝一夕,而是牺牲,是信念的坚守。

谨以此片献给那些革命先驱者们,历史永存,国家腾飞,都源于你们的坚守。

 

年代的观后感 篇4

一个人的八十年代的读后感,来自京东商城的网友:本文发表于《云南日报》20xx年8月28日“读书”版个体记忆中的时代履痕——评王尧《一个人的八十年代》杨荣昌上世纪八十年代在中国当代史进程中有着鲜明的承继意义,政治领域的体制改革使中国走上了新的民主道路,现代性思潮的全新涌入,则实现了思想文化领域的艰难蜕变。这是一个可提供诸多话题的时代,在当前学术界“重返八十年代”的话语浪潮中,产生了一批以宏观叙述为主的著作,多着眼于对八十年代价值的重新判定。王尧的《一个人的八十年代》则另辟蹊径。他不追求宏大叙事的理论热情,而是以个体回忆为线索,通过对自身经历的回顾,返观上世纪八十年代中国社会的发展历程。这是一次带着苦涩与温情的返乡之旅,既是重返地理学意义上的故乡,又是检视自己近三十年来不断磨砺并走向成熟的精神史,其间,八十年代曾起着决定性的作用。书的前半部分,作者回忆乡野田园生活中童年顽皮的嬉戏,少时酸涩的求学和农人艰辛的劳作等,在很多细节刻画与心态描摹上,让人产生共鸣。这是带着体温与性情的写作,在当代作家普遍散失了精神之根的文化语境中,王尧选择了一种独特的写作视角和言说方式,将看似平常的生活体验与不可复制的个人经历诉诸文字,个体心灵呈示出时代的普遍性,凸显了文学的创造性品格。尽管作者认为本书不是他的“精神自传”,但不可否认的是,书中重现的作者求索历程,正是他们这一代人人生之路的缩影。王尧八十年代后的人生,一直在大学中求学、工作和生活,对大学教育的现状与成败得失有着深刻的感受。他以在场者的切身体验,对解禁之初的思想文化状况作了评述,对那个让今天看来啼笑皆非的时代作了理性而又不乏激情的思考,尤其是对大学人文教育的失落、学术评价体制的弊端和大学逐渐“政治”化、官僚化的趋向发出了忧伤的感叹。因此,他在新世纪之初的几年里,以极大的精力组织“小说家讲坛”,策划“新人文对话录丛书”,为文学批评与研究重返文学实践的现场,以实现文学批评对当下文学发展的干……

年代的观后感 篇5

诠释爱情的真谛——《1980年代的爱情》读后感400字:

爱情是什么?恐怕很难用只言片语说清,但爱情绝不是只有一种模样,1980年的爱情就跟现在的爱情不一样。

这是这本书给我最大的感悟,爱情身为一种美好的情感,却因为不同的时间、不同的空间,给相爱的人完全不同的感受。美好的爱情是极难得的,在野夫那个年代,爱情是一种奢侈品。不不!一点也不奢侈,相反,它应该是最廉价的东西,廉价到其他任何事都比爱情重要。

这是那个时代给爱情的烙印。常常听人说一句话:我从来不关心政治,因为那离我很远。可从野夫的书里,所有人的命运都和政治息息相关,何况是一点小小的个人情感。那种本该幸福的人生,被某种外力生生扭曲的痛苦是我们这代人体会不到的,或许将来还会体会到,这都不好说。书里也能看到野夫的克制和释然,对命运的无常已经看透,便不在纠结,说多了也只能成为又一本禁书。

那个年代的过来人,如果你问他们爱情是什么?其中很多人大概都会说:爱,就是放弃。那这个时代的爱情又是什么呢?高高在上的房价又斩断了多少情愫?

《1980年代的爱情》书籍图

年代的观后感 篇6

《我们生活的年代》是出生于70年代初期的几个寻梦者的创业故事。在这个社会混三十多年,是不可能没有伤的,特别是那些不太安分的人。有梦想的人更容易在错误中成长,在错误中成长就是带着残缺和伤痛,微笑地站立。

人生大抵如此:如果你安分妥协,收获的就是无聊和抱怨:你追求梦想,就得伤痕累累。不过,受伤了不怕,牺牲了也不怕,只有走了自己的路,才算是活过。

出生在70年代的人,躲过战争摆脱饥饿,如果没有什么过分的想法,真是可以好人一生平安了。在这样的时期,最大的敌人就是自己,成与败,悲与喜,都是自己一手造成的。一般苦难都是来源于自己的缺点,你有缺点你就得犯错误,你犯了错误就得受到惩罚。罗伯特弗罗斯特的《未选择的路》是每个人都将面临的选题,你总会发现在你面前有两条路:一条平坦,却无趣:一条崎岖,却充满诱惑的魅力。第一条路,不管你走多远,你都是原来的你,后一条却有无数的刀剑,在镌刻着你。

我希望所有的故事,都是有生活基础的,不然它就没有一点意义。故事中的那几个人,十来年的得失又该如何衡量呢。生活的金子,就是在这样的波折颠覆之中,淘来的吧。感谢你在生活中经历的事与人吧,不管是让你体验了快乐还是悲伤。不管他是正确还是错误。正确的人给你阳光和温暖,错误的人让你宽广和博大。既然有夜的存在,接受错误就是学会了在夜里睡眠。

年代的观后感 篇7

这个寒假,我读《那个年代的我》着了迷,一个寒假我反复读了一遍又一遍。作者沈石溪幼年成长的经历让我久久不能忘怀。

《那个年代的我》讲述了作者沈石溪幼年成长的经历、生命的感悟和情感的纠葛。其中一个故事讲述作者与偷鸡摸狗的孩子在一起疯玩。六年级时,他跟一个叫小猴子的人在一起玩耍。因玩得太累,口渴,便密议去偷西瓜,结果被人抓住送往派出所。

奶奶把沈石溪领回家后劝他不要和小猴子一起玩,并告诉作者心肠冷毒的人会毁了自己。从小偷针,长大偷金。偷东西是不对的,作者很听话,主动疏远了小猴子。而小猴子却没有改正错误,一错再错,终因杀人而被枪毙。

由此我想到了自己一年级时,经常和小红一起玩。有一天,我看见小红没写作业,便也跟着不写作业,在她的影响下,一连好几次不写作业,学习成绩严重下滑。妈妈知道后,狠狠地教育了我一番,我改正了错误,以后也跟小红渐渐疏远了。我的经历和作者实在是太相似了,想起一错再错的小猴子,我立刻将《那个年代的我》推荐给小红,希望她能改正错误。

俗话说得好,近朱者赤,近墨者黑。以后,我要多交一些好的朋友,跟着良师益友好好学习,天天向上。

年代的观后感 篇8

《年代广场的蟋蟀》,看到这书名,你可能会觉得这本书很一般,但是,这本书带来的温暖、友谊感动了全世界!

这本书讲的是一只老鼠,一只猫,一只蟋蟀的故事。猫不是会吃掉老鼠吗?你可能会这样想,但在书中,它们三个但是非常好的朋友呢。

蟋蟀柴斯特由于贪吃,跳进了一个野餐盒,被带到纽约最奢华的当地——年代广场的地铁站。在情面冷酷的纽约,柴斯特走运的遇见了聪明的老鼠塔克,和忠实、老实的亨利猫,以及爱它的主人——男孩玛利欧。柴斯特用它绝妙的音乐天分回报了朋友真诚的友谊,还协助玛利欧一家摆脱困境,但是,柴斯特成名后却思念家乡的自在日子,在朋友的协助下回到了自己深爱的家。

“金无赤足,人无完人”人难免会犯错,书中柴斯特不小心让玛利欧一家丢失两美元,它承当了过错,在朋友的协助下还了钱,我要向它学习,做错完事勇于承当,做一个知错就改的人。

摩登年代电影观后感


《摩登年代》电影观后感

一个假冒的魔术师,机缘之下走上了一条救赎自我的道路。《摩登年代》的故事内核,像极了那个从狗熊变英雄的大魔术师奥兹,只是后者走的是英雄主义的救赎,而《摩登年代》则更像是一出从亲情、爱情中衍生的奇幻秀。很显然,《摩登年代》让徐峥再一次的踏上了喜剧之王的路子,这帽子或许太高,但断裂的男演员序列中,徐峥填补的是与葛优不同的喜剧路子,而且这条路子既被大家认可又成为了徐峥本人的风格和标签,甚至是卖点。

所以《摩登年代》里也充斥了大量徐峥走在囧途的画面,只是身边陪伴的不再是王宝强那个二愣子,换成了一个独立、早熟的小女孩,特立独行的画面也致敬了《这个杀手不太冷》,只是小女孩手上抱着的不是花盆和面包,而是一个被撞坏的后视镜。不得不说,《摩登年代》在如何利用徐峥的能量上做的很好,无论是光头还是大脸的特写,或者是徐峥表情的传达,都淋漓的将徐峥在喜剧中的个人特质展现了出来,甚至前松后紧、前乐后悲的情绪转移,也都成了徐峥在喜剧中的形式化表达。所以,观众在看《摩登天空》的时候会有非常的熟悉感,但熟悉并非缺乏创新的同义词。要知道,《摩登年代》早于《泰囧》完成,但出于各样原因才拖延至今上映,未能趁得泰囧的东风。最终,《摩登年代》中所呈现的就很能够合得了观众的胃口。

同样,在传承的同时,影片并未忘记寻找新意。电影中花心的魔术师遭遇了一个固执又顽强的小女孩,在一出错认的你是我爸爸的尴尬中,两人却因此而走上了一段充满了趣味和人情味的救赎之路。魔术师在骗了很多女人之后,所遭遇的就是被人骗。电影开始的这个回报让这个角色有了良好的成长铺垫,于是当他遇到小女孩和长腿美女和一份非干成不可的工作时,救赎的机会就此到来。而对于小女孩来说,她寻找爸爸的决心即来自于对亲情的渴求,也来自于对自己诚实的证明,因为孤儿院的孩子都说她是骗子。所以影片的趣味就在此,一个真正的骗子要努力不再当骗子,而一个不是骗子的孩子则要借助这个骗子证明自己不是骗子,话虽拗口,但影像的表现却流畅。影片的影像特质是有趣但不恶趣味,感人但不煽情,所以《摩登年代》破碎了很多人看魔术闹剧的愿望,而是很纯粹很直接的将一个烂魔术师的养成故事温情的展示出来。最终,人们记住的不是会魔术的魔术师,而是一个变得有责任感的父亲,和一段轻松感性的亲情之旅。

《摩登年代》的剧作有想法,整体故事亦流畅,欠缺的是某些细节和情节推进上的贴合,比如徐峥与长腿mm的情感进阶就显得突兀,有点为英雄而英雄的突然。但整体来说,放在这个国产片萎靡的时间里,《摩登年代》值得一看。


《觉醒年代》观后感600字


《觉醒年代》观后感600字初中生

新文化运动时期,胡适还是进步人士;到“五四”运动,胡适成了保守派;再到大革命时期,陈独秀也成了保守派;后面到王明路线时期,连毛主席都成保守派了。那是一个中国社会发生剧烈变革的时期,随着形势的发展,这些“进步人士”跟不上时代,逐渐变为保守派,甚至反动派——只有毛主席例外,他的“保守”是对形势的正确分析和准确把握。

毫无疑问,胡适、陈独秀等现在有争议的人物,在当时的历史条件下,都是为中国社会的进步作出过自己的贡献的。毛主席、周总理等都是在他们的影响下成长起来的,要看到他们的这些贡献,不能片面地评价他们。

毛主席说过,将来要讲一讲陈独秀的功劳,他是新文化运动的旗手,是“五四”运动的“总司令”。

唯物史观就是要我们历史地看待问题,不能割断历史,搞历史虚无主义。

最后,重温一遍毛主席关于如何看待历史问题的精彩论述:

“处理历史问题,不应着重于一些个别同志的责任方面,而应着重于当时环境的分析,当时错误的内容,当时错误的社会根源、历史根源和思想根源,实行惩前毖后、治病救人的方针,借以达到既要弄清思想又要团结同志这样两个目的。对于人的处理问题取慎重态度,既不含糊敷衍,又不损害同志,这是我们的党兴旺发达的标志之一。”

《觉醒年代》观后感600字初中生

今年是共产党建党一百周年!为了庆祝这一历史时刻,出版了很多与党有关的电视剧,其中《觉醒年代》就令我赞叹不已。

1840年后,由于西方列强入侵,中华大地满目疮痍,民愚国弱。为了拯救处于水深火热的民众和濒临崩溃的祖国,一大批仁人志士挺身而出:陈独秀、李大钊、胡适、鲁迅……他们创办《新青年》,搞新文化运动,启蒙人民的思想,鲁迅的《狂人日记》就是一部经典。1919年,巴黎和会日本强烈要求占有胶东半岛,为了捍卫主权,在先知先觉的爱国学生带领下掀起了一场全民族的运动——五四运动,一百多座城市,全部实施“三罢”---罢课、罢工、罢市,并上街游行和抵制日货,通过不懈努力,北洋政府终于拒绝巴黎和约!中国人民第一次当家作主!通过这次全民族的五四运动,这批仁人志士找到一条以马克思列宁主义为指导思想,可以拯救中国的富民强国之路,1921年中国共产党孕育而生!

如果没有《新青年》的思想启蒙,就不会有这一次革命性的五四运动;如果没有五四运动,就可能没有中国共产党;如果没有中国共产党,也就没有我们现在如此美好的生活。“中国共产党的横空出世,是划时代的大事件”,是你们用热情和鲜血铸就了这一切,你们是中华民族五千年历史长河中最为可敬之人,你们的丰功伟绩永远值得我们铭记与歌唱。

在歌唱的同时,我们应该时刻谨记习近平的教诲:不忘初心,牢记使命,砥砺前行。我们是学生,强身健体、好好学习,这就是我们的初心。读后感唯有如此,我们才能成为国家的栋梁,才能报答祖国,同学们:我的国,是中国;你的国,是中国;他的国,也是中国,中国是我们十四亿同胞的祖国,我们的祖国,我们不来报答,谁来报答?!

《觉醒年代》让我明白“弱国无外交,落后就要挨打”。1949年,中国共产党已经带领我们实现了民族独立和人民解放。我们更要认真学习,成为国家的顶梁柱,在党的领导下,祖国百年华诞之际,定能实现我们的中国梦:国家富强、人民幸福!

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