观后感
《伊莎贝拉》观后感范文。
我们会观赏很多经典的电影或者电视剧，那些思维的火花在观看过程中可能转瞬即逝，观看的过程中，我们沉浸在情节中。老师都提倡用写观后的方式来提升作文能力。您是否正在考虑如何写观后感呢？小编特别为你收集的“《伊莎贝拉》观后感范文”，建议你收藏本页和本站，以便后续阅读！
温馨宁和的澳门半岛，欧陆风情的小巧楼宇，公寓楼台，石铺街道，临门小店以及穿堂窄巷，建筑物上雨水冲刷出的斑斑点点，时时闪现的浓密树荫，虽然现代华丽却又营造出散散淡淡、闲适宁和的感觉，在时而摇晃的镜头下，在半忧伤半怀旧的情愫下，一个警察被身边所有人抛弃、处于人生最彷徨的时候，突然遇到一个曾经被自己遗弃的人自己的女儿。这就是《伊莎贝拉》营造的初始氛围。《伊莎贝拉》以澳门回归之前的夏天为背景，人物设置很简单，父亲马振成是个警司，而且看起来不是好人：矮矮的个子，有肚腩，整天无所事事，到处拈花惹草，在工作中犯了严重的错误，一直不敢去面对；女儿张碧欣１７岁，叛逆，抽烟，不喜欢学校，破坏父亲的约会。但是马振成对待这个女儿很好，帮她交房租，帮她找那条叫伊莎贝拉的狗，和她一起喝酒吃饭，摔酒瓶发泄，他对待女儿的方式不是常态的慈父模式，但是却让人由衷的赞叹和钦羡。虽然女儿显得叛逆，但是她会对母亲留给她的小狗伊莎贝拉如此温柔，会很自豪地向别人提起自己的警司父亲。然后这样的组合在这个古朴的夏天里，加上鲜亮的颜色和活泼的人物，让这部影片开始变得温情脉脉，不论是爱情还是亲情，都在氤氲着朴素和单纯气息的小城中一点点升温。
张碧欣的出现是对马振成的救赎，她重新带回了马振成对伊莎贝拉的回忆，带来了久违的发自内心的快乐与活力，也让马振成敢于重新面对自己的错误，并且承担责任。在最后马振成决定去接受法律的裁决时，他对着镜子缓缓地刮着胡子，然后在张碧欣背后留下了两行泪痕。那种内心深处的坚定，以及不曾流露出的软弱，用简单的静止镜头得到了最好的表现。静止就像是国画中的留白，有时候沉默或者没有表情，反而能带来更为广阔的想象空间。生命中有很多时候不是语言能说清楚的，无言处，是另一种意韵。《伊莎贝拉》正是通过一种简单直接的留白表达出情感力量的伟大。情感，看似柔弱，但它却可以拯救一个人的灵魂，赋予一个人无比的勇气，也可以使一个人得到重生。
每个人在生命中都会有一些美好的回忆温暖以后长久的寂寞，都会遇到一些人在精神上给我们带来救赎。一声声伊莎贝拉穿透了漫长的岁月，来到身边，带来刹那间的忧伤足够在我们的生活中留下了最深刻的印记，然后改变未来。
忧伤又华美的音乐响起，完全的葡萄牙语，让人陷入到一种复杂的情绪里面，时而舒缓的表现了一种超越年龄，超越亲情和爱情，超越道德的纯洁和美好，时而激烈的诉说着一个关于人与人之间的感情，关于生命中的迷茫，关于美好的理想，关于情感救赎的最平实的情感故事。
hdh765.Com更多观后感延伸读
《伊甸湖》观后感400字
《伊甸湖》观后感
大家好，我是来自广州城建职业学院16级市场营销4班的詹佳雯。今天跟大家分享这部电影《伊甸湖》后的感受。
我看了这部电影不下5次了，每次看完后心情都十分沉重。里面主要讲一对情侣在野外露营时遭到一群粗野无礼的少年残暴攻击，当女主满身是血地向少年父母控诉时，得到的回复却是他只是个孩子啊，这里我们说了算。现实中儿童的原生暴力，在电影里得到了淋漓的展示。看完影片的小编心里十分沉重，他只是个孩子成了多少熊孩子的免死金牌。没有熊孩子，只有浑家长！
现在在新浪微博上经常有关于孩子闯大祸的新闻上热搜，看完让人心里很不是滋味。有的网友评论：比起熊孩子我更厌恶熊家长。孩子做错了事，多好的教育机会，结果只顾着一味溺爱，不仅伤害了他人，更是对自己的孩子不负责任。每个孩子都有可能是天使或恶魔，别看他们小，他们心里很懂。一味护短只会让他们更加嚣张跋扈，他们潜意识里知道自己有靠山。教养都是教出来的，不是天上掉下来的。湖南卫视的《变形记》中问题城市少年，哪个不是因为父母家庭的某些部分的残缺而变成问题少年？孩子应该改变，家长教育更应该反思。在这里为大家献上小编的几点建议：当孩子做错事时，不仅要让孩子认错，还要让他为自己的错付出应付的代价；家长不应当只告诉孩子不要这么做，更应该告诉他们怎么做、为什么不可以这么做；我们能给孩子最宝贵的财富，并不是超前的物质财富，并不是留下了一大堆家产，而是能够立足于社会的教养。
又其实如何教育孩子，没有什么标准答案。我们能做到的，尽可能教导孩子正确的价值观，不让他们误入歧途。我认为是这样的，孩子要教好，首先家长要做好。建议大家都去看一遍这部电影，整个人都会陷进思考。
《雷伊与迈尔斯》观后感400字
《庞贝末日》观后感200字
今天我和妈妈到精彩电影城看电影，我们看的是《庞贝末日》，公元前在罗马的一个庞贝的小城市里，那里离火山很近随时火山都有可能爆发。
一个叫做迈洛的奴隶，爱上了船王的女儿，梦想着有一天能够赎回自由身迎娶心上人。然而迈洛没有料到，就在他被卖给那不勒斯另一名奴隶主的同时优，他的心上人也被许配给一个腐败的罗马议员。这时维苏威火山爆发了，迈洛不顾生命危险回到庞贝想救出心上人和被困在竞技场的角斗士好友。
这部电影非常感人，最后两个人化成了石像，永远的抱在了一起。
《雷伊与迈尔斯》观后感400字
今天，我观看了赛尔号的第二部大电影《雷伊与迈尔斯》。让人看着之后惊心动魄。虽然这部电影不是3D电影，但是视听效果一点也不比3D电影差。下面我给大家来介绍一下这部电影的主要内容吧：
全宇宙各大星系都在关注的精灵大师杯赛尔号选拔大赛开赛；比赛被一个冒然闯入的神秘精灵打破。他道出了圣灵系精灵迈尔斯被海盗劫持的惊天大秘密！
原来，这只精灵是迈尔斯的儿子蒙塔。蒙塔他来像赛小息求助。赛小息的赛尔先锋小队和赛小息的爸爸赛老爸不顾激烈的比赛作文人网 你也可以投稿，一起和蒙塔前往幻影星去营救迈尔斯。
这时，赛小息、阿铁打（赛小息的队友）、卡璐璐（赛小息的队友）、赛老爸和蒙塔却发现蒙塔的爸爸迈尔斯已经被洗脑了。开始伤害自己人。因为迈尔斯太强大了，没有人可以和他对抗。就在迈尔斯即将灭掉众人的时候，雷伊出现了。在这个世界上，可能只有雷伊才能和迈尔斯对抗了吧。
在一番激战后，雷伊败下阵来。这时，迈尔斯看见了蒙塔，突然，他马上就要挣脱控制了。
海盗艾里逊让海盗佐格加大功率，结果笨笨的佐格把机器弄坏了，终于，迈尔斯挣脱了海盗的控制。
艾里逊惊慌失措，派出海盗大军。结果在雷伊的极电千鸟和迈尔斯的圣灵魔闪光两个终极必杀技面前不堪一击，被直接秒杀。艾里逊坐飞碟想跑，结果被赛老爸的破烂锅回旋镖打飞了（赛老爸是在地球上捡破烂的，开了一家破烂公司，人称破烂王）。最终，这部电影以欢笑声收场。
看了这部电影，我更能深切地体会到天无绝人之路这句话的含义了。在赛小息被困海盗基地的时候，赛老爸的地道救了他们；在迈尔斯即将要灭掉众人的时候，雷伊出现了总之，我们大家想做什么事情，尽情去做！因为就像我说的一样天无绝人之路（不过自己知道危险的事情可千万不要去做啊，我只是说要勇于探索位置的事物的精神）！
《父亲与伊藤先生》观后感250字
《父亲与伊藤先生》观后感
30多岁还在打零工的阿彩，成熟有魅力的伊藤，固执古板的老父亲，三个人在同一屋檐下的磕磕绊绊的日常，有笑有闹，其实就是一个简简单单的典型的日系温情，却很容易地触动了心里的那根弦！
晚饭要一家人一起吃才好 这是一个老父亲的坚持，也是他的坚守，在他眼里，没有什么是比家人与家庭更重要的！
我是不会逃避的 当伊藤先生摸着阿彩的头，轻轻地说出那句我是不会逃避的，就在那一刻，自己的内心仿佛被触动。这个成熟有魅力的男人，细心呵护着阿彩，像男友仿佛也像父亲，也用心地照顾着那个古板固执甚至有些刁蛮的老父亲，阿彩不完美，老父亲也不完美，他们的相处总是磕磕绊绊，但是他们之间，有着一个完美的不像话的伊藤先生，做着他们之间的润滑剂，用心呵护着他们！
虽然就是简简单单甚至没有什么逻辑的小故事，但是平淡中却有着一份温情，有笑有泪，短短两个小时，看似讲着平凡人的故事，却总让你感觉不是那么平凡！
观《贝拉的魔法》有感
《贝拉的魔法》观后感
《贝拉的魔法》这部影片讲述了一个既搞笑又励志的故事，介绍了一位从小村庄走出的过气著名作家为了重新找回曾让自己辉煌的天赋和灵感，决定帮助一位年轻的小姑娘释放出自己惊人的创造力，同时，他也竭尽全力让孩子的母亲再一次找到属于自己的爱情。其实，这部影片很平淡，就像是一碗温润的心灵鸡汤，没有像传统的励志电影那样从低谷到高空的剧烈冲击，看完让你内心温暖但没有过度煽情的烦腻，能滋润你的心灵，看完后让你感觉原来一切都是那么美好，原来一切都是那么有希望，的的确却是一部很温馨很细腻的电影。
影片一直在描述、讲述，而不是灌输。而它最终也到达了一个所谓励志片很难企及的高度:如果最终并未有爱情,也会觉得老作家能完成再次起锚,没有与美女邻居的小浪漫,他也会有别的方式收获内心祥和；甚至更退一步讲，即使没有这个淡蓝小岛,没有一个夏天的音乐和海浪，受伤的人也终将得到救赎。因为最终，它带给人的是一种发自内心的宁静，并以这种宁静的力量克服生活中的某种悲伤。也许有人认为这部影片过于平淡了，并没有什么亮点，但是我认为，生活平平淡淡不是才真的好么，所有的一切终究是要归于平淡的。
现实总是残酷的，无论你是一个多么坚强的人，总是要会去面对残酷的现实和人生！Monte 是一个作家，但他却不如意，残酷的现实让他身无分文又痛失爱妻，奥尼尔夫人带着三个女儿，操心着家庭又面临着破裂的婚姻，卡尔一个天生智障的小伙，整天除了学兔子跳，就是在等着一个永远也不知道谁会打给他的电话。。。
同是天涯沦落人，面对着人生种种，他们失去前行的方向和动力，Monte也早早失去了作家那最擅长的东西：想象，因为失去了想象，Monte的生活除了每日与酒为伴，他想不出未来还有什么他值得等待；因为没有了想象，奥尼尔夫人不知道如何该让自己的女儿们接受要离婚后的生活；因为没有了想象，卡尔除了兔子跳，他不知道去做些什么？可以说，没有了想象，大家就如同梦游般的生活着，没有理想，没有目标，没有前行的方向！
但正如片中Monte对九岁的Finnegan ONeil说的那样：想象是人类最强大的力量！也正是因为这一股强大的力量，让内心善良Monte意外的改变了卡尔、改变了奥尼尔夫人的一家、赢得了与奥尼尔夫人那特别却又温情的爱意。。。而改变别人的同时，大家的变化，也让内心早已成灰Monte燃起了雄雄的希望之火，而这希望之火的源泉，就是那人类最强大的力量：想象！
看完这部电影，我想说人生并不总是一帆风顺的，你总有遇到挫折失意的的时候，在这个时候，你如何让自己走出来，如何始终保持着对生命和生活的热情，就像影片刚开始的时候，主角蒙特正坐在轮椅上，自斟自饮，显然已经对未来不抱任何希望了。他是一个停止了创作的作家，在故事发展的过程中，会看到他是如何坐上了轮椅以及他的妻子是怎么去世的。可以说他是在极度不情愿下，被他的侄子弄到了一个位于湖边的小木屋里休养然后，通过和隔壁邻居奥尼尔一家建立了联系，蒙特也渐渐的重新鼓起了活下去的勇气。这就是影片所描述的真实的情感过度，作为一个已经走进生命最后阶段的老人，蒙特有太多的东西需要去处理，只不过他已经没有动力做出任何改变了。（观后感 ）然而，随着他的妻子也离开了他，就像他在影片中说的那样，所有的门都关死了，世界也坍塌了。直到一个名叫芬妮根的小女孩闯了进来，给蒙特阴暗的生命再次带来了一缕阳光其实之所以想要讲述这样一个故事，无非是为了提醒大家要保持住前进的脚步，人的一生中总会经历这样或那样的变故，但这些都不是放弃自己的理由，不管遭遇了什么，都不要失去希望，因为只要勇敢地面对这一切，就能从中找到不一样的乐趣，然后重新展开一段有意义的人生。
是的，这就是这部电影要告诉我们的，看完这部电影，我一直感觉心里暖暖的，仿佛是一股无形的力量在鼓励我，感动我。
伊万的童年观后感 战争遗忘的那些
伊万的童年观后感 战争遗忘的那些
作者/杨友宗 [273400]山东省临沂市费县第二中学高三（12）一班
十二岁，父母的宠爱满溢着全部的生命：十二岁，年少的懵懂充斥着所有的时光：十二岁，玩伴的嬉戏占据了多数时间：十二岁，强烈的求知成为生活的重心。
可是，伊万的十二岁，又有些什么？
至爱亲人的永远的离开，深刻的报仇的种子的成长，扭曲的儿童的成熟心理，没有纯真，没有快乐，没有幸福，没有属于这个年龄的一切，而这一切的罪魁祸首，就是战争。
儿童的眼睛是最清澈纯净的，儿童的心灵是最善良单纯的，可是在伊万的眼中我看不到这个年龄的童真，却只有仇恨与冷漠。不属于儿童的冷静，是一种冷漠，不属于儿童的成熟，是一种病态，不属于儿童的童年——都是战争的错。
这个年龄的孩子，本应该在爸妈怀中尽情地撒娇，而伊万的家人在战争中全部死去，他只有在梦境中回想起妈妈的笑容，却因为战争的突然爆发，看到妈妈惊恐的面容。
这个年龄的孩子，本应该享受着懵懂与单纯，不时出一些好笑的事，而伊万超过成人的冷静与冷漠，除了说明他的心灵已经扭曲，再也不能说明别的任何。
这个年龄的孩子，本应该和同伴们嬉戏没有烦恼，小男孩们一起耍泥巴一起下河戏水一起捉迷藏，而伊万除了在炮火中侦查复仇，什么也没有。
这个年龄的孩子，本应该在学校每天接受知识的熏陶，每天清晨书声琅琅，每天渴望着老师能再多解释一些他们心中的为什么，而伊万拒绝上学，根本没有求知的欲望。
这一切的一切，都是一个叫“复仇”的种子萌芽开花结果所带来的，而孕育这种子的土壤就是战争，如果没有这片土壤，就不会有这样的种子。
战争剥夺的不仅是伊万的生命，更是他的灵魂。在他的身上，所有属于孩子的无与伦比的天真纯洁都荡然无存，所有属于孩子的独一无二的稚气可爱都消失殆尽。
他是一个不起眼的小人物，他的到来和离开，都是悄然无声的，即使是在战争胜利之时，他也只是化作一缕孤魂消失在历史之中。历史的洪流将他卷走，将他埋没，他对历史的发展没有任何的决定性的作用，甚至历史上都不会记住他的名字。然而在战争的硝烟散去之时，有多少伊万一样的孩子，失去了本该属于他们的快乐童年，失去了本该属于他们的纯真心灵，失去了本该属于他们的美好年华，他们是小人物，可是千千万万的他们，是不可被忽略的存在。
在这部电影中，战争的残酷不是双方激战的硝烟与炮火，而是一个孩子灵魂的消失和毁灭。没有血腥的战争场面，而当你看见一个孩子的脸上除了报仇的冷漠与病态的扭曲，是不是比看见血腥的战斗更加心痛？
影片的独到之处就是在于选取的视角，通过孩子来表现战争的残酷，更加突出战争的残忍，和对人性造成的伤害。
影片的开头和结尾都表现了同样的一段场景，就是伊万梦境中在妈妈的温柔的目光中喝水的情景，既是表现缺失的亲情，同时更是为了表现伊万的心灵的扭曲。
在影片的最后，有三分多钟伊万与同伴玩耍的情景，在广阔的海滩上，伊万一个人背对着人群走来，是不是也暗示着千千万万的儿童中，有像伊万一样的一群孩子，他们默默忍受着战争的折磨，他们越来越远离这个年龄应该有的一切。
最后伊万和小女孩在水中奔跑着，直到最后只有伊万一个人奔跑，一道残阳，留给我们无穷的反思：生存还是死亡？
若我们只看见战争带来肉体的伤害，我们就忘记了那些存在在心里的永远也无法弥补的伤害；若我们只着眼于战争的性质战争的原因，那些所谓的美化的行动怎么能够弥补那些无法平复的伤口。
被世界遗忘的，不仅仅是逝去的肉体，更多的是人的心灵，孩子们的心灵，那一份独有的纯洁；被战争遗忘的，不仅仅是那些在战火中消失的人，更多的，是人性，是每个人都应该沉重反思的人性，那个被我们嘴上说过无数次却怎么也摆脱不了的伤害源。
影片的开头，在伊万的脸上我看到了那个年龄的孩子所独有的天真的笑，看着蝴蝶飞舞，伊万的笑声，发自内心，而这样的表情这样的欢快在影片叙述的后来就再也没有出现过，强烈的前后对比让人再一次为战争夺去童真而心痛。
影片中有两处情节让我印象深刻。第一处，是发疯的老头。老伴的死去，战争的残酷，让这个年事己高的老人发疯了，现在的他，只会抱着公鸡自言自语，只会唱着过去的歌，他活在过去，是因为现在太残忍，过度的打击让这个老人没有力气勇敢地活在当下。 “每个人都去了远方，这是为什么？谁知道？”老人反复地自己问着自己。有首歌这样唱“到不了的叫做远方，回不去的名字叫家乡”，那个远方，是战争的远方，也是天国的远方，在老人心中，远方，就是永远不再归来的代名词。老伴被纳粹打死了，这个老人没有勇气没有力气再坚强地正常地活着，他唯有抱着相依为命的公鸡，唯有在断壁残垣上挂起相框缅怀死去的老伴，唯有惊恐地望着兵车胆怯地躲在墙后。这是饱受战争折磨的人本能的反应，恐惧，不安，写满了他的脸。他唯有望着渐渐远去的兵车，望着远方，迷茫地问：“西班牙会永远结束吗？”这是他心中的问题，也是所有处于战争之中的人的问题，与其说是问题不如说是希冀，希望战争的结束，和平的归来。
另一处印象深刻的是那套纳粹军官服，出现过两次，一次是伊万仇恨的双眼所见到的，这套军官服是渴望战争胜利的象征；一次是在影片最后，战争胜利了，这套军官服是残忍的纳粹战败者的象征。纳粹军官的死去正是为伊万的仇恨画下了最好的句点。
纳粹的毁灭，战争的胜利，终于可以让一切归于平静，让一切尘埃落定，然而，真的是这样吗？尽管苏联的红旗迎风飞扬得很骄傲，然而那些沉睡在地下的人们，他们的灵魂，真的得到了胜利吗？有无数个像伊万一样的孩子，他们的生命，他们的灵魂，并没有因为战
《杀死伊芙 第一季》观后感300字
《杀死伊芙 第一季》观后感
我发现了，聪明又古怪的人经常做主角。我们观众最喜欢看不一样的人如何生存。
圆脸杀手，非常时髦，甜美变态。我们常见的变态是扭曲的、奇形怪状的。这里不是，甜美可人的外表下是狠戾决绝，偶尔会柔软一下再迅速消失。这样荒诞的性格，给她铺了很多底使她的存在合理，但我觉得还是很荒谬，要不就直接理解成天生变态好了。
伊芙这个角色演员演得好，演出了那种聪明地莽撞。莽撞的人一般都有点自信有点端着的优越感，伊芙没有优越感，她只是做了她觉得应该做的事情。每当她的眉毛开始乱动我就知道她遇到麻烦了，而她眉毛就没安静过，所以她一直在各种各样的麻烦中。在各种各样的麻烦中，她与变态甜心越来越近。啊，这甜美的该死的缘分。我都怀疑是月老强制拉线的。
一季末尾伊芙捅了变态甜心，小甜心好不容易再次敞开心扉去爱，就被捅刀。伊芙估计也很慌，但是她这个战斗力能捅到小变态就证明她绝对没有犹豫，一定是步步为营精心策划。
我也没看出什么升华的意义。我饱受上学时候做阅读理解的伤害，看什么都要寻找意义。找不到我就难受。
所以这里我想强制升华一下：爱你就是不远万里，杀了你。
爱丽莎的眼睛读后感作文范文
读后感就是读了一本书，一篇文章，一段话，或几句名言后，把具体感受和得到的启示写成的文章。为大家整理了爱丽莎的眼睛读后感作文模板，希望对大家的写作有所帮助。
这是《橡树上的逃亡》续集。爱丽莎的母亲其实是光人。而托比同年最好的朋友莱奥，成为了新一代暴君，并且想娶爱丽莎为妻。爱丽莎为了不嫁给莱奥，竟然把自己的头发剪掉了。托比差点被醋意大发的依莱娅杀死，他知道，自己不能住在光人这儿了，于是，带上光人老人嘉浪和光人孩子月亮头，踏上了解救父母的旅程。莱奥为了娶爱丽莎，把她囚禁起来，可顽强的爱丽莎并没有屈服。受了托比委托的尼尔找到莱奥，说自己可以说服爱丽莎。尼尔的父亲非常支持托比，可当他知道尼尔帮助莱奥的时候，决定与尼尔一刀两断，亲手杀了这个逆贼。尼尔在与艾丽莎谈话的时候，用托比的语言告诉爱丽莎:托比没有死!虽然莱奥没听懂，但开始怀疑尼尔了。与此同时，托比的父母也在实行越狱计划。在莱奥的属下中，有一个傻傻笨笨、却有同情心的人，他叫地瓜。地瓜很同情爱丽莎，经常给她送好吃的，并且帮助爱丽莎逃跑。托比的父母挖了一条地道，可是越狱失败，被乔密西发现。就在尼尔要被处决的时候，麦伊及时赶到，救了尼尔。爱丽莎逃跑了，回到了母亲那里，了解到自己的父亲。母亲依莎告诉她，爸爸是一个捕蝶人，又帅又绅士，就连光人中最漂亮的自己也喜欢上了他。父亲是被乔密西害死的。莱奥和托比为了爱丽莎，在冰面上决一死战。母亲给了爱丽莎一张父亲的照片，爱丽莎发现了背面的字:莱奥布吕。莱奥布吕就是现在的暴君莱奥的父亲，爱丽莎原来是莱奥同父异母的妹妹
爱丽莎的眼睛读后感作文模板是不是很好呢？同学们在欣赏的同时也要注意积累知识，多写多练，这样才能更好的提高自己的水平，的读后感频道伴你成长!《伊甸湖》影评800字
《伊甸湖》影评
《伊甸湖》（Eden Lake）是继《黑暗侵袭》（Descent）之后英国恐怖片中极有回味的一部。
恋人Jenny与Steve来到美丽的伊甸湖度周末。湖滩上有一群胡作非为、大声喧哗的无礼少年。一番口角冲突过后，二人发现车胎被那群孩子扎了。Steve换好备胎，两人开车到镇子里吃饭，碰到那群孩子骑着自行车，继续骚扰二人。小饭馆的女招待听到他俩抱怨镇子上孩子们粗鲁无礼后，突然变得面目狰狞，还莫名其妙的说：不是我的孩子！
二人回到湖边继续度假，却发现包丢了，里面有车钥匙、电话和钱包。二人欲徒步回小镇求助，半路却被那群孩子们开车追逐。从此，这对恋人彻底陷入噩梦，两个大人被一群十几岁的少年像狗一样穷追猛打，狼狈不堪。这群孩子并不把人命当一回事，为首的甚至有不把二人整死不罢休的架势。有个小孩害怕，退缩，就被大孩子逼着，签投名状似的被迫伤害他人。
电影的重点主要是两人在伊甸湖附近的森林逃亡的过程，属封闭空间系恐怖片。但二人第一天后回镇子吃早饭那一段情节尤其重要，因为它给出了这群孩子从人变为恶魔的原由：魔鬼般的父母与家庭。
孩子中为首的这个父亲十分凶恶，平时对待他的态度恶声恶气，动辄大呼小叫，拳脚相加。正是有这样的父母，孩子才从日常生活的经验学会了暴力至上的生活态度，认为武力是解决一切问题雄霸一方的制胜法宝。他在父亲面前表现得越顺从，在别人面前就越凶神恶煞，心狠手辣。可见一个bully（欺凌弱小者）人格的养成跟他日常观察、经受的家庭暴力（肉体暴力与精神暴力）分不开。
当然并非所有在暴力环境下长大的小孩都会成为bully恶性循环，能不能当bully，还取决于孩子天生的性格和他的体力。影片里有两个性格懦弱的孩子，一个是那群烂仔中的小个子，另一个是常被欺负的好孩子，在Jenny逃跑的过程中偶遇。第一个孩子年龄小，胆小怕事，其身体发育条件决定他永远也不可能称王称霸；但他崇拜武力，也认为暴力是切实有效的雄霸天下之法。既然自己无法称霸，那么就抱棵大树好乘凉。他自己本来是不敢真干什么杀人越货的坏事的，但加入了犯罪团伙，也就由不得他心里仅存的那一点点良知或懦弱了，他被逼着伤害Steve，也只能说是咎由自取。
第二个懦弱的孩子成日里被这群坏孩子欺负，他憎恨他们，但他更惧怕恶势力。他不是没有良心，甚至可以推测，他也希望自己能够成为除暴安良的英雄，但由于自己条件有限，同时对方的恶势力太强，为了自保，他也只好睁眼闭眼，甚至不情愿的辅助了犯罪的发生。
基本上，这个镇子上这三种不同类型的小孩，都是被诅咒的一代。他们从野蛮无知的父母处继承了恶的基因，将其发扬光大。他们的父母完全不明白教育为何，这个镇子就是暴力至上的化身。电影的结尾非常恐怖，不仅视觉上，心理上也一样。这些孩子们今后长大了，就是今天他们的父母，而他们的下一代则会成为过去的自己，恶性循环，周而复始。这才是真正的恐怖。
这部恐怖片有一点德国电影《白丝带》中所探讨的暴力起源的意味。当然这是恐怖类型片，以惊悚视效为主，背后思考为辅，更谈不上所谓出路的问题。
观《碟4》有感：伊森回来了
《碟4》观后感：伊森回来了
首先感谢博胜院线公司，让钦州能够和全国各大城市一同贯彻落实关于《碟4》公映的批文。
那个熟悉的旋律又回来了。曾经有很长一段时间我把这个旋律（第二部导火索点燃的旋律）作为我的手机铃声，电影里伊森帅气眼神，还有白衬衫若隐若现的肌肉，不可思议的动作，炫目的高科技及效果，让人无法呼吸的剧情，一切又是那么熟悉。
汤姆克鲁斯这次回到了特工伊森的角色。从第二部就不断尝试的动作戏，《碟4》中显得更加自然，这与最近两部的007返璞归真赢得卖点类似。在剧情设置上，《碟4》更加趋向于回归第一部，间谍作业被别的间谍陷害间谍反间谍。
续集必须面对一个大问题，就是如何在前面的基础上突破。旧瓶子也可以这么玩。一些特定的环节总会出现，但又吊足了观众的胃口。比如接收任务的环节，记得第一部最后，伊森接到任务后，任务的载体就会自动毁灭。《碟4》中，伊森接受任务挂掉电话，而观众必然预期电话机会冒出青烟自我销毁，影院里碟迷们早早就似乎控制剧情一下，从各个角落口拟着电话机的销毁声，而伊森背对着电话，似乎也在等电话冒烟。最后电话还是爆了，而这迟了三秒的情节设定，玩出了新意。还有迪拜塔那一段，不断制造惊险，玩的就是观众的心跳。快速的高空运动带来的反地心引力，只有做梦、玩过山车，和碟中谍才能找到。
名车、高级会所、高科技特工装备，这一些在007系列中必须有的器物，出现在《碟4》中，让我想起了一个词：低调的奢华。BMW跑车不是用来跑的，整部车毁掉了，只是利用了一下车前方向盘的气囊，满足了各位的破坏欲。苹果公司产品作为街机，能够出现在片子里，很大程度会讨好得到果粉们。
除了伊森，特工团队里面的几个角色也设置得不错，有血有肉，虽然这些人只是临时工（绝不会再出现在《碟5》）。出入克里姆林宫那一段，伊森的搭档不断地插科打诨、抖出包袱，不仅不会抢到男主角的戏，缓和了一下紧张的情节，（这叫欲擒故纵），也丰富了配角的印象。这与尖峰时刻成龙与黑人搭戏类似。大量的动作戏也让特工女成了打女，与之前的特工（文员类型的）比，这个一看就知道是外勤的（皮肤黑黝黝的，不失性感啊）。
最让我鸡冻万分的，出了影院，开车电驴穿街过市，似乎这就是伊森开宝马的感觉，把看完电影去建设路吃一碗螺丝粉当成了一项不可能完成的任务。
我就是伊森，我回来啦！
观后感范文:歌剧魅影爱情电影观后感范文
《歌剧魅影》不仅在音乐和艺术方面取得惊人的成果，在情节的内容上更是更了观众很深的震撼!在影片的结尾，影片给了我们很大的想象空间。小编在这里给大家带来歌剧魅影爱情电影观后感范文五篇，希望大家喜欢!
希望读后感大全的优质读后感能够给您带来灵感。
歌剧魅影爱情电影观后感范文1
这个周末，我心血来潮将《歌剧魅影》又看了一遍，每一次看，我都会为这个爱情故事感动。
《歌剧魅影》中有三个主要人物：女主角克莉斯汀，魅影、贵族拉伍(夏尼子爵)。整部电影围绕着三个人展开。
克莉斯汀与拉伍是青梅竹马，魅影被克里斯汀吸引，并一直指导她，克莉斯汀一直认为魅影是她去世的爸爸给她派来的音乐天使。
在这部影片中，给观众印象最深的就是魅影这个人物。魅影是一位杰出的艺术家、建筑家，但他面目丑陋，受尽人间歧视，只能生活在剧院的地下。在“镜子—音乐天使”这首歌中魅影唱到“你应了解我，明白我为何藏在阴影中”，从这句歌词可以看出魅影的心里矛盾：喜欢她，却不能暴露在大众面前。
魅影在常年的黑暗与孤独中变得性格扭曲，就如同《哈利波特》中的汤姆。里德尔一样，但汤姆没有爱，他有爱，不过两人都不懂得怎样去爱。魅影为克莉斯汀倾尽所有，他给她创作了优美的音乐，华丽的歌剧，教她演唱，训练她舞姿，并帮她吓跑剧院的首席女高音，使她成为了巴黎文明的女神。他以为这样克里斯汀就是他的了，所以当拉伍与克莉斯汀在楼顶立下山盟海誓时，他的心碎了。最后他为能满足与所爱的人在同一个舞台演出的愿望，冒险杀死皮昂吉，来代替皮昂吉演出，在影片的最后，他得到克莉斯汀的一个吻后，终于被伟大的“爱情的力量”撼动，放走了克莉斯汀和拉伍两人。
也许魅影更需要别人的尊重，魅影有着强烈的爱，却不懂得怎样去爱……
歌剧魅影爱情电影观后感范文2
《歌剧魅影》一开始看的时候我就觉得那个魅影绝对不会是鬼魅一类的，他很有可能是人，但是我一时又难以解释为什么他带着克丽丝汀进入密道的时候，密道里全部都是灯光闪耀，而等着克丽丝汀的朋友进去的时候，那个地方就是一块结满蜘蛛网，有着老鼠的航脏地方，后来才知道原来所谓的魅影只不过是个会玩魔术会作曲的天才而已。
本片采取的是倒叙的方法，影片的一开始是一场在荒废的歌剧院中的拍卖会，子爵竞拍买下来那个会敲磬的猴子艺术品，在后面我看到那个猴子原先是没有脸的，在所有观看的人里，只有那个小姑娘和那只猴子同情他，其他的人都是在嘲笑他，或许他出去之后将玩具雕刻成猴子脸时，他便已经对周遭的人都失望了，他们竟然不如猴子!不过一开始子爵对着那个妇人点头，而且后面看到妇人与爱人亲密回忆着自己与克丽丝汀，我还以为他们两个最后没在一起呢!最后才看到克丽丝汀已经离开了这个世界!居然看电影理解错误!唉!
影片中的歌曲真的非常动人，音乐本就是一件艺术，它会吸引着人进入却难以自拔，影片的开头女主角被歌声吸引而跟着魅影走进了魅影的世界里甚至一度无法自拔!而魅影依靠的就是前面的面具，黑暗中的人是不希望自己的面容被看到，而恰恰克丽丝汀因为好奇摘下了他的面具，魅影立刻陷入了疯狂状态，他在意他的面容，那是他一生的痛!
化妆舞会那段音乐相当欢快，应该是这部电影的点睛之笔，在所有的黑中留下一点红，那红肯定更加鲜艳，更加让人难忘!
最后魅影不过是一种试探，不过剧情根据我从小到大看电视，对剧情套路了解的差不多了，我已经能够猜到后面魅影抓住子爵，会用子爵的性命威胁克丽丝汀，而克丽丝汀肯定会为了子爵留下来，但是魅影会看到这才是真爱而放他们离开，果然故事真的是这样发展的，只是还是留下了悬念，魅影走进玻璃后面他去了哪里?我们不得而知!
这个世界上一切的艺术品都是艺术家们的心血，我们欣赏着，赞叹着他们多呈现给我们的世界，当我们沉浸如那个世界，我们会忘记周遭的一切!这才是艺术的魅力!但是如果是在糟蹋艺术，那就会让原本美好的东西变得恶心，就像那位一开始唱歌却差点被砸死的女高音歌唱者!
歌剧魅影爱情电影观后感范文3
午夜静谧如诗，心绪恬淡如水。电影《歌剧魅影》的播放为午夜的诗意描摩出了绚丽色彩，让恬淡的心绪充盈悲喜交织。这样一部集歌剧的精粹与爱情的凄美于一体的精彩电影，让午夜的我叹为观止，回味无穷。我深深地被艺术的魅力所折服，同时也深深地为爱情的魔力而叹服!
Phantom他那感动人心的歌声，那悲惨无奈的命运，那满腔令人折服的才华，他对Christine这个他倾注生命去爱的女孩的爱情，还有Christine的善良，伯公爵的真情……这一切的一切，都让我感动不已，沉浸其中，不能自拔。这时，我才深深感到文字的苍白无力，无法传递那歌剧中所传达出来的情感。本片描述十九世纪发生在法国巴黎歌剧院的爱情故事。时值1882年，在歌剧院的地窖深处，传说住着一名相貌丑陋、戴着面具、却学识渊博的音乐天才，多年来他神出鬼没，躲避世人惊惧鄙夷的目光，被众人称之为“魅影”。他动辄以鬼魅之姿制造各种纷乱，赶走他讨厌的歌手，甚至还干涉歌剧院的主角人选和剧码安排。
在无意间，魅影发现小牌女歌手克莉丝汀拥有不凡的天赋美声，让他倾慕不已。激赏之余，魅影决定不计一切代价，将年轻貌美的克莉丝汀调教成首席女高音。然而，最初发自于精神层面的音乐之爱，却逐渐转化成为强烈的占有欲。走火入魔的魅影更以实际行动，把所有妨碍克莉丝汀歌唱事业的人一一除掉。
后来，戏院的投资人劳尔认出克莉丝汀是他的儿时玩伴，两人坠入爱河。魅影发现后，自觉遭到背叛，怒而砍断舞台大吊灯的铁链，让整座华丽的水晶灯砰然粉碎在观众席上。随着魅影的破坏愈来愈血腥疯狂，克莉丝汀对他的感情也逐渐从迷恋转为恐惧、害怕和怜悯。
半年后，劳尔跟克莉丝汀秘密订婚，魅影突然现身于歌剧院的化装舞会，强迫歌剧院演出他亲手谱作的歌剧《唐璜》，并指名由克莉丝汀担任女主角。心烦意乱的克莉丝汀，半夜奔至父亲坟前哭诉，劳尔则誓言要和魅影周旋到底。
在《唐璜》首演当日，歌剧院四周布满警察，孰料魅影竟然杀死男主角，亲身改扮上场，与克莉丝汀演对手戏。在戏演到最高潮时，克莉丝汀当众扯下他的面具，魅影羞愧心碎之际，动手将克莉丝汀掳至他的地下密室。劳尔追踪至地下，和魅影展开对决，却被他用绳索勒住，魅影藉此要胁克莉丝汀答应求婚。
为了保护爱人劳尔，克莉丝汀毅然倾身，狠狠吻着魅影那张仿佛被地狱诅咒的脸。至此，这场爱情的胜负已定。绝望的魅影送走紧紧相拥的这对恋人，在警察和群众闯入地下密室前，悄然隐去，只留下一张似笑非笑的凄凉面具……
透过悠悠岁月，总有些东西能够被心包容，那些狂风暴雨的情感只在灵魂深处留下温柔的一抹，如此轻盈，却如此刻骨铭心。
歌剧魅影爱情电影观后感范文4
《歌剧魅影》是我最喜欢的音乐剧，没有之一。
观看这部剧时，刚开始吸引我的是跌宕起伏的情节，鬼魅神秘的气氛，而渐渐诱惑着我的是不见天日躲在幽暗中的魅影，那歌剧院的幽灵。他是柔情的，却又邪恶;他是不幸的，却又可恨;他是细腻的，却又自负。他是那样矛盾却又无比真实的存在。我为这样一个矛盾的结合体而着迷。
魅影的出场便是带着毁坏力的。歌剧院女歌伶在经理好言相劝下终于千呼万唤始出来，以咏叹调唱起了《Think ofme》，十分有技巧但难打动人心。魅影在暗中制造纷乱，赶走了那位女歌伶为Christine制造了机会。Christine没有令魅影失望，口中蹦跳的音符汇成一条河，令在座的赞叹不已。《Thinkofme》亦成为Christine的主题曲，象征着她纯真善良、向往美好爱情生活的性格特征。我想这也是魅影迷恋深爱Christine的一大原因。魅影因自身面貌的丑陋渴望美，渴望单纯。
Christine一举成名，并且用歌声打动了昔日的青梅竹马Raoul。在Raoul要向Christine表白，被魅影察觉了并且带走了Christine。这时，无论《Angle of music》、《The Phantom of the opera》还是《The music of thenight》都部分地显示出魅影的性格特点。一曲《The Phantom of theopera》预示了魅影无时无刻不在黑暗中观望歌剧院的一切，关注这里的人们的一举一动，他无处不在。同时又表现出魅影神秘、幽暗的一面。而当魅影突然急转直下，以低沉轻缓的声音吟唱着《Themusic of the night》来催眠并诱惑着Christine时，又在人前展现出魅影柔情、细腻的一面。
终于，当全剧的矛盾冲突发展到最高潮时。魅影痛失所爱，原来尚能自控的情绪破堤决口，他尽其所能的诅咒着，破坏着，报复着。他干涉着剧院的主角人选和剧码安排，要求剧院表演他写作的歌剧《唐璜》，残忍地杀害了表演的男主角。这时的魅影已经极尽偏执，走向极端了，他强烈的控制欲得不到宣泄，于是他逐渐走向他难以自控的邪恶状态。
魅影以Raoul的生命威胁着Christine，要么陪自己展开新生活，要么看着爱人死在面前。这时的魅影同样是残酷邪恶的。当Christine以真心的一吻吻向魅影时，一切都得到了升华。魅影丑陋的脸庞痛苦地扭曲着，变形得更加可怖，眼角处似乎挂着几颗晶莹的泪珠，浓得溢出来的悲伤深深地打动了我，使我心里像塞进了枚青橙，沉沉的、重重的，酸出了泪花。魅影选择了放手，魅影在那吻中明白什么才是真正的爱。他放过了Raoul，放掉了Christine，成全了他们，留下了孤独，消失在人前。我相信这时魅影说的“I loveyou，Christine”完完全全出自于他那颗已被救赎的心，不再放着仇恨，也开始装着平常人的爱了。
当人们到达地下——魅影的住处时，只剩下片魅影一直戴着的面具，魅影已不知所踪，再次消失。我想丢下面具的魅影已经不需要躲藏，我想他终是放下了，放下了那黑暗中王者的扭曲的灵魂和脆弱的心。
歌剧魅影爱情电影观后感范文5
歌剧魅影是一部安德鲁·洛伊·韦伯作曲的百老汇音乐剧。又译做歌声魅影、剧院魅影或歌剧院的幽灵。1986年首演，于1988年获得七项托尼奖，是音乐剧四大名剧之一。《歌剧魅影》的音乐带给了我们视觉和听觉上的享受。无论是幽灵、克里斯汀还是拉乌尔都带给了我们不同的音乐感受，他们用自己的声音去诠释了对各自的爱。这无疑对观众来说是一种音乐美的享受。
这是个典型而感人的爱情故事，关于一个出没歌剧院里，用一副面具遮掩自己丑陋面孔的神秘幽灵，爱上一个女高音歌唱演员的故事。这里面有错综复杂的人物感情，充满张力的戏剧化冲突，以及19世纪社交界特有的那份自严谨中爆发出来的神秘恐惧和性格压抑。舞台上展现出气势恢宏的大剧院，阴森恐怖的地下世界，敏感多情的贵族青年，楚楚可怜的红伶少女。还有那张脸，那隐藏在木然恐怖的假面背后的自卑嫉恨，狂暴而又脆弱的心灵，几乎所有可以调动观众情绪的要素都浓缩在卡斯顿-勒胡德原著中，并在韦伯的手中为它拂去浮尘，再绽芳华。
我认为全剧最精彩的唱段莫过于第一幕中幽灵和女主角克里斯汀在古老的巴黎歌剧院下面，深不可测的地底两人的深情二重唱“歌声魅影”，演唱多有美声成分，音乐动机在不同的调上一次次再现，把当时那种亦真亦幻般睡半醒的戏剧情境表现得淋漓尽致以及将充满爱与幻想的情感交融表现得及其凄婉、完美而动人;旋律节奏中多采用的附点音型，有一种强烈的推动感和紧张感，制造出全剧中第一个情感高潮，克里斯汀与幽灵声情并茂的歌唱，使观众完全沉浸在这个美妙、真诚而又略带感伤的浪漫爱情故事当中，同时也期待着幽灵、克里斯汀、拉乌尔这两个男人与一个女人的的感情接下来将会如何发展下去。
当拉乌尔对克里斯丁的感情给予肯定时会响起一首The point of noreturn，我看到了克里斯汀对魅影的迷恋和依赖，我几度误认为她是爱魅影的，但事实上只是对魅影的一种深深的依赖罢了。其中还有一段《All I Ask ofYou》，是全剧中反复出现的一段旋律，在不同的场次因不同的角色有不同的唱词。可以说，这是全剧的主题旋律，不同角色、不同唱词的不同演绎，表达了两位男主人公对克里斯汀不同的爱情。
克里斯汀墓地旁边小小的角落里，一朵红玫瑰配着幽灵曾经送给她的戒指，静静躺在那里，任凭岁月逝去如潮。这样静寂的结局却让人觉得无言的真情萦绕于心。剧院已破败，青年已成老叟，他得到幽灵的小猴音乐盒，并将其供奉在亡妻墓前，心愿已了般轻叹一口气，这是他的心愿，还是她的遗言?有一点可以肯定，她从未忘记过她的天使，当丈夫看到墓边居然停放着一朵绑着黑丝带的红玫瑰——那是幽灵爱情的信物，只是多套了枚幽灵曾打算送她的结婚钻戒，丈夫并不感到特别吃惊，观众看到了他的成熟和对爱妻真正的理解。时光已老，玫瑰依然红。
总之，这是一部很值得推荐一看的音乐剧影片，感谢老师给我们播放了《歌剧魅影》!
歌剧魅影爱情电影观后感范文
观后感范文:宫崎骏动画电影观后感范文
《千与千寻》是宫崎骏执导、编剧，吉卜力工作室制作的动画电影，影片于2001年7月20日在日本正式上映。下面是小编为大家整理的宫崎骏动画电影观后感，希望对您有所帮助。欢迎大家阅读参考学习!
相信读后感大全网能够帮助到找不到优质读后感的您，找到优质的读后感模板。
宫崎骏动画电影观后感1
《千与千寻》一直是一部广为人知动漫电影，它是日本国宝动画巨匠宫崎骏勇夺奥斯卡的杰作。从2001年在日本本土上映以来，《千与千寻》一直受到广泛好评，被称百看不厌。
从很早之前就知道有一部这样的动漫，可是真正第一次观看还是在这个暑假。故事很富有戏剧性与童话的感觉，从悠长古老的隧道、奇怪的石雕到“会说话的房子”，影片的开头给人的是一种可怖的感觉。千寻他们来到了一个奇怪的小镇，小镇没有人，但有香喷喷的食物。千寻的爸爸妈妈不顾千寻的阻挠，未经允许就吃起了无人看管的食物。千寻无奈之余只好绕着小镇走走，希望能发现点什么。快到天黑的时候，千寻意外的看见了电车，兴奋之余又被一个叫做白龙的少年呵斥着往回赶。影片中千寻与灯的赛跑很值得回味，而千寻无助的叫喊从侧面又体现了人类的弱小。
后来千寻知道自己的父母变成了猪，而自己却不得不呆在“汤屋”打工。这个过程中有很多人与千寻为难：汤婆婆恐吓千寻，要把她变成猪;“汤屋”的管事特意刁难千寻，也不给千寻药浴的牌子。影片中“汤屋”管事与千寻周旋的那一段也很值得品味，对待千寻的声色俱厉，转眼对待客人又喜笑颜开，真是变脸比翻书还快。这样鲜明的对比正映照了我们人的社会，在我们的社会中也有这样献媚、表里不一的小人。
之后无脸男帮助千寻拿到了药浴的牌子，这时的无脸男还是一个很善良的人。后来由于呆在“汤屋”久了，无脸男也被周围的环境渲染了，变得邪恶、不知足、贪婪起来了。这里也反映了一种社会现象，俗话说“物以类聚，人以群分”。在社会上又怎么会少了像无脸男这样被环境所带坏的人呢?
河神算是《千与千寻》中比较令人惊奇的人物了，谁也没有想到那样恶心、邋遢的腐烂神的真身竟然是河神。河神身上的那根刺更能启发我们，刺代表甚么呢?从千寻他们拉出来的那些东西我们了解到，刺就是生活中不良的，不干净的，不利于我们生存的事物;那就不仅仅是垃圾那么简单了。
接近尾声时宫崎骏又创造了一个对比明显的人物——钱婆婆，她是汤婆婆的孪生姐姐，人人开始都以为她的'性情和汤婆婆一样恶毒。但是她在片中的表现大大颠覆了这种感受，我一直把她认为是汤婆婆的另一个侧面——好的一面。我想这就是作者想告诉我们的人的双面性吧。
故事的最后，千寻帮助白龙找回了名字，并且救回了自己的爸爸妈妈。“汤屋”的人都被千寻的善良所感染了，连一直以来令人厌恶的汤婆婆也露出了她善良的一面。总的说结局是美好的，可整部影片亦可以教会我们很多。
这部电影中有一句话：“名字一旦被夺走了，就再也无法找到回家的路了”，它警醒着我们，万事不能忘本，忘记了就再也记不起来了。
宫崎骏动画电影观后感2
说真的，这部动画电影我看过，只是记忆很模糊了。今天晚上我又搜来看了一遍，才感觉这部动画电影讲的东西很多，但一直有一条主线，就是千寻为自由和救出父母的冒险过程，从一个普通小姑娘慢慢变得成熟，学会了抗争，学会了忍耐。
千寻是坚强的，误入神域，一天之内失去了父母与自由，差点连命都没了，像她那么大的女孩，早哭的死去活来了，但是她一直忍到和白龙两个人在花园独处的时候。为了生存，也为了将父母变回人，她接受了白龙的帮助，坚持在汤屋(我是在这时才知道汤屋就是澡堂，以前以为是饭店来)工作。宫崎骏并没有对千寻做太多的渲染，一切都那么自然，但是千寻的形象却那么真实。
千寻是善良的，帮助腐臭的河神洗净了身体(宫崎骏这里都不忘环保)，河神感谢她，送了一个丸子，可以让人把吃下去的东西吐出来。本来千寻可以把丸子给她的父母，让他们变回人形，但是为了救白龙和无颜，她放弃了。
白龙和千寻是主要人物，他俩的关系一定要写写，我在网上查过，大部分的观后感都在白龙与千寻的关系上大花笔墨，不少说他们是恋人，但是我感觉不到，我认为他们更像是在艰苦环境下互相依赖的兄妹俩。千寻十分依赖白龙，白龙也甘愿付出，但是千寻还很小，感觉他们以后可能会是恋人，但是在电影里不像。故事的最后解释了他们朦胧感觉的由来，千寻小时候曾经失足落水，后被救起，而那条河的名字就是白龙的名字，白龙其实就是当年救千寻的河神。在千寻说出自己的名字后，白龙记起来过去，摆脱了汤婆婆的束缚，得到了救赎。好像有一点前世的感觉。
电影里的东西还有很多，几乎每个人都有自己的故事，有无脸男的孤独，汤婆婆的刻薄和对自己孩子的溺爱，锅炉爷爷的外刚内柔，小玲的宽大和善良(无论多么不情愿还是细心的照顾着千寻，虽然开始是为了两块烤蜥蜴干)，白龙的高尚无私(不愧为神)，……，太多太多的东西以艺术的手法结合在一起，就成了《千与千寻》，现在我很喜欢这部动画电影，从心里希望白龙能与千寻再次相遇!真正成为不离不弃的生死恋人!
宫崎骏动画电影观后感3
今天上课看了一部电影《千与千寻》。因为我不是宫崎骏，所以我不知道宫崎骏当时创作这部电影时的想法是什么，他到底要带给我们什么。如果以成长为主题的话，这部电影就像是孩子世界的一个缩影，而千寻就是孩子的代表。它包括了两个世界：现实世界和灵异世界。正是这样，它让我们看到了现实世界中存在着许多不好的方面：人类的贪婪，冷漠，麻木等等，而千寻就是这些现象的反面例子，她时刻提醒了人类正逐渐消失的一些东西：善良，纯真，勇气，和—谐，等等。当千寻与她父母进入了另一个不属于现实的世界，一个人类在那是不受欢迎，让神灵们感觉到人类是臭的世界时，成长的旅途开始了。
人类在现实世界中的压力，使他们原有的纯真、善良渐渐忘掉了。当千寻父母他们发现有很多好吃的食物时，就大吃大喝起来，完全不顾千寻的感受，最终变成了肥猪。当千寻说吃别人东西会被骂的，她父母就说有信用卡，吃完再付钱也可以。我们小时候，妈妈也会经常教我们不可以随便拿别人的东西，这是很不礼貌的。现在我们记住了，而大人们却忘记了……
当父母变成猪时，千寻只能靠自己，一个人去探索一个未知的世界。还要救出她父母，回到现实世界中。幸运的是，她得到了白龙的帮助，而她也的确需要别人的帮助，她也要像自己的朋友白龙一样，热心帮助别人。白龙帮助她找回了自己的名字，她从此知道，找回自我是一件多么好的事。所以她也要帮白龙找回名字，救他于危难之中。她学会了信任和帮助，于是当她看到无脸人孤零零地站在雨中，千寻为他留了一扇门。
千寻要留在这个地方，不被变成猪，就必须要工作。于是她要找到汤婆婆，请求汤婆婆给她工作。但汤婆婆大骂：“你又任性，又爱哭，又笨，这么没用，到底能干什么?”千寻以前的确是这样，但她知道自己一定要活下来，活下来才有机会救自己的父母。所以才忍住所有的恐惧，一滴泪也不掉，只是一再恳求：“我想在这里工作”，这就是凭心中信念，在看不到希望的黑暗中狂奔。在我们的世界上，那些有能力，有想法，有梦想的年轻人，最缺的就是这种坚持。他们工作一不顺利就想跳槽，可跳到哪里都是一样没有机会。那些中层的领导不能容忍新人的能力超过自己，年轻人都不敢为了梦想坚持到底。他们敢辞职，却不敢越级上告，不敢把整个公司闹的满城风雨。千寻这个小孩，却一直坚持着，最终得到了工作的机会。
不是自己的东西不能要，只有自己勤劳所得的东西才会用的心安理得。当无脸男给千寻金子时，千寻没有要，因为她不需要，不贪财，那不是属于她的东西，而那个青蛙就是因为贪财被无脸男给吞掉。无脸男，他迷失在欲望之都里，找不到自我。他变金子，就是因为人们喜欢金子。在现实社会中，太多的人趋炎附势，享乐主义，拜金主义者。在小孩的成长过程中，我们影教会他们不要学拜金主义，要找到自己真正的价值。
宫崎骏动画电影观后感4
除了我们生活的世界，是不是还有一个奇特的世界?这个问题大家可能都想过。人类就曾凭着自己天马行空般的想象。去用不同的方式给他赋予着新的定义。
今天我们就看了一部感人的电影《千与千寻》。这部电影主要讲了女孩千寻与父母搬家准备去一个城市生活，却因迷路来到一个奇怪的地方。因为贪吃，千寻的父母被变成了猪，千寻惊恐万分时遇到男孩白龙，白龙叫他想在这生活必须到汤屋的主人—汤婆婆那里要一份工作，汤婆婆给千寻赋予了新的名字——后来，千寻在汤屋里发生了一连串的故事。可有一天白龙受伤了，千寻为了白龙去钱婆婆那里，那次经历中白龙找回了自己的名字，千寻与父母又找回到了自己的世界。
其中千寻给我留下了很深的印象。还记得片名吗?《千与千寻》。其实不难理解。就是千寻的两个名字小千和千寻。与其说是两个名字不如说是两个身份，与其说是两个身份不如说是两种性格。一开始的千寻胆小怕事，遇到一些事就惊慌失措。被恐惧与害怕冲昏了头脑。再看汤屋里的小千天真善良，做事一丝不苟面对腐烂神一样的河神，她也丝毫没有懈怠。面对妖怪无脸男捧给金子时，她丝毫没有想要的意思。而是去做自己应做的事情。最后为了代白龙对钱婆婆说声对不起，自己显得义无反顾，没有什么能阻止他的前进。通过比较前者与后者真是天差地别。
这部电影让我感到爱的力量真伟大，它能让一片幼小的心田强大起来，让千寻为了白龙有勇气去钱婆婆那儿，让白龙为了千寻付出一切。让汤屋的其他人对千寻渐渐有了新的认识，把他慢慢融到这个集体中来。
其实，我觉得我们在生活中也要做一个勇敢，率真，认真，善良的千寻，同学们让我们共同努力，人每个人都有千寻优秀的影子。
宫崎骏动画电影观后感5
千寻是善良的，纯真的，她代表了人类未被污染的心，所以她才可以抵抗住食物的诱惑，在她的意识里不属于自己的东西不能拿，所以她才能在黑夜到来之前没被变成猪。也真是因为千寻的纯真善良让她遇到了涡炉爷爷，遇到小白龙，遇到了哪个默默付出的无脸男。
全剧最让我温暖的是那些陌生人的援手，如果说白龙帮助千寻是因为儿时的记忆，那锅炉爷爷，小煤球们，玲子，白萝卜大叔以及小少爷就真的是处于自己的善意了。他们每个人的外表各有不同的`展现形态，或怪异，或吓人，或者干脆是那种口嫌体正直的别扭性格，在涉及到自己利益的时候可能还会向你龇牙，但是他们切实的在能力范围之内尽力的帮着千寻。
这种善意，是我看这部影片最大的感动。因为我的工作，大部分的时间是靠着陌生人的善意进行的，毫不相干的陌生人，因为一通电话，就厚着脸皮的希望陌生人的帮忙，所以我也经历了各种各样的拒绝甚至难堪，但是总是有那么几个人，让我感觉到这个世界的美好和友善。因为你们，我也愿意尝试去做一个友善的人，愿意在我的能力范围内，去做关心陌生人的举动。
宫崎骏描绘的汤屋其实反映了我们的社会，见钱眼开的员工，明确身份后态度大转弯的河神，汤屋里的每个生灵都迷失了，迷失在汤婆婆设置的规则里，但是千寻并没有迷失自己，坚持着心中的美好，一步步走下去，最后离开这个世界，她明白了爱与责任和友情。分别时不能回头的约定，则是每一次观看时的遗憾和伤感。
总之，守住内心的那一份原则，上天是不会为难你的。
宫崎骏动画电影观后感
观后感范文:电影乱世佳人观后感范文
战乱后，废墟连连。而斯佳丽，宛如盛开在废墟上永不颓败的花朵。开到荼蘼，芬芳馥郁，氤氲开来，温暖了这个四季，这个战乱里的四季。小编在这里给大家带来电影乱世佳人观后感范文五篇，希望大家喜欢!
读后感大全网专业提供免费的读后感范文，希望能够帮助到您。
电影乱世佳人观后感范文1
梅兰妮是家中的长女。家境的仅仅小康使她从小就感受到生活的压力，而没有像斯嘉丽一样一味沉溺于对爱情游戏的幻想。她的父母对子女关注的焦点是她的弟弟查尔斯，而不是她，这使她也没有受到如斯嘉丽那样一言一行、一举一动都要被乳母纠正的严格的淑女教育，她不是凭教条，她是在实际生活中自己领悟到怎样成为一个真正的淑女的。所以她的眼光既相通于世俗，又超越了世俗，从她对瑞德的情人贝尔的尊重就可见一斑。
梅兰妮和斯嘉丽最大的不同，在于她早就清楚地了解艾希礼的优点和缺点，她怜惜他，用心去爱他。她几乎是天生的贤妻良母，甚至比斯嘉丽的母亲更出色一些。梅兰妮也同样了解斯嘉丽，她并非不知道斯嘉丽对艾希礼的情愫，但她也明白斯嘉丽的骄傲和艾希礼的修养使得他们的关系不可能有什么进一步的发展。她的天性反而使她同情他们，包容他们，把他们都当作亲人。对于瑞德，她知道他意志坚定、世事洞彻、手段非凡，她也明白他的弱点就是感情，他只有爱了，才会享受被爱，他的冲动，缘于他不可抑制地爱，他的痛苦，缘于他认为应当属于他私有的爱不属于他私有，所以她才会在临终前希望斯嘉丽珍惜瑞德的爱。梅兰妮和瑞德虽然成长背景、性格习惯差异很大，几乎是两个世界的人，但他们的智力结构相似，对对方的人格魅力也彼此欣赏。正是对梅兰妮的出于内心的尊重，使瑞德容忍了斯嘉丽和艾希礼童话一样的爱情。所以，梅兰妮的存在，是所有这些主人公平静生活的定心石。
瑞德是家中的独子。他从小就过于聪明，因而最受不了的就是强迫他遵守他认为是错误的规则，从西点军校退学是他的叛逆性的最强烈的一次迸发。但是，他能从社会上学到的东西远比他能从学校里学到的东西多，所以，他在对现实的理解上、在对商业机会的把握上、在对人情世故的运用上，反而比一般循规蹈矩的人更强得多。事业的成功对他并非一件难事，因此他把他要寻找的刺激转移到了爱情上来。他不只有过贝尔一个情人，但贝尔的人格的独立性令他欣赏，所以他保留了她作为他的长期秘密伴侣。他喜欢贝尔，但没有爱上她，虽然他知道贝尔是真的爱他，但是他需要精神上对他诱惑性更大的女人。
瑞德当初爱上斯嘉丽，正是因为他在她身上看到了一种与他的本性相似的一面——对世俗虚伪的不屑、强烈的野性的生命力和不顾一切地追求自己喜欢的东西。上帝知道他的心是多么孤独，他不由自主地关注她，进而渐渐地爱上她。他和斯嘉丽一样，本来就对越得不到的东西越感兴趣，加上斯嘉丽对他的一次次完美出场总是毫不在乎，毫不感激，让他对斯嘉丽更加念念不忘，并对自己居然会输给艾希礼耿耿于怀。
但后来瑞德迫不及待地要与斯嘉丽结婚，从结果来看证明是个错误。他在求婚时就已经很清楚他要面对的情况，只是他的自负让他以为他能处理好。他从来没有这样想得到一个人，想拥有她，想融化她，只是他没有想到她不是一般的坚冰。他在她还没有发现她会爱上他之前就娶了她，因为他相信自己远比艾希礼强多了，没有可能强者会输给弱者，只是他没有想到她虽然表面上看来那么精明，骨子里却还是个傻女人。他以为婚姻是爱情的温床，他以为时间的推移会慢慢改变她，只是他没有想到他与她的婚姻对他来说虽然是第一次，对她来说却已经是第三次，她既然能不因为爱情而缔结前两次婚姻，就已说明婚姻对她来说只是意味着一种法律上的手续，对丈夫不屑于爱已经成为了她的习惯。所以，两个人婚姻的悲剧从某种角度说是缘于他的自以为是和无知。一方面他对斯嘉丽估计过高、对婚姻无知、对孩子溺爱，另一方面他又一直在努力尽着一个丈夫和父亲的责任，因此很难给他适当的评价，也许再精明的男人在爱情真正到来时，都会犯傻。
人在年轻的时候，不可能什么都学会，因为人生道路上的一些重要的认识，是要自己经历过后才会懂得。
对于一个年轻人来说，有自己的想法是很自然的事，虽然很多时候不一定真能那么自信，而传统是不容易理解的，虽然很多时候按照传统的想法去做很容易得到长辈的赞扬。只是，虽然年轻人也能和老年人讲一样的话，但在老年人的话里，包含了他自己对生活的全部理解。
瑞德和艾希礼最大的不同，在于瑞德相信自己远胜于相信传统，所以他从小就把自己按照自己的想法来塑造，而艾希礼相信传统远胜于相信自己，所以他从小就把自己按照传统的想法来塑造。瑞德和艾希礼的相同之处，在于他们都以为他们自己的标准就是生活的标准，觉得人生应当按他们自己设想的那样才对，他们都过早对自己有了太大的自信，对生活有了太高的期望。但是，命运是多么地令人难以想像呀!
电影乱世佳人观后感范文2
这部电影的演员的精湛演技真的让人佩服到五体投地，特别是女主费雯·丽演的郝思嘉，将郝思嘉个性特点表现得淋漓尽致。在美国南北战争前，思嘉只是个任性调皮不懂世事的富家姑娘。她爱上有妻男人阿希礼，她无视兰妮，多次向阿希礼表达自己对他的爱慕之意。但他却悠游寡断不直接告诉思嘉，他爱的是兰妮，并不爱思嘉。但是思嘉，猫一样的女人，拥有着迷人的外貌，没有哪个男人不拜倒在她的石榴裙上。所以也不能说阿希礼完全不爱思嘉。我个人真的不喜欢阿希礼，既然有妻之人，就应果断拒绝别的女人，不要再给人留有希望。再说说他的妻子，玫兰妮。她有文化有智慧有修养，相信丈夫，是这部电影中最善良最仁慈的人，这么一个近乎完美的女子。当别人在辱骂思嘉时，她都会站在思嘉一边为她辩解。思嘉从讨厌她渐渐被她的善良仁慈所感动，而且不讨厌她，为她的死悲伤痛哭。
思嘉经过战争后，她彻底把过去任性不懂事的自己抛弃掉了。她变得坚强，为了生存她甚至不择手段，抢了自己亲妹妹的未婚夫。她发生贫困是那么的狰狞恐怖，战争是那么的残酷冷漠。她变得贪婪，虚荣，自私，我觉得这都是情有可原的，环境可以改变一个人。但是她的刚强坚韧是无人能比的。她失去父母，温饱都成为问题，她为兰妮接生，养起一头家，用尽一切办法使大家不至于无家可归不至于饿死在街头。她甚至卖了自己，终于她成功经营了木场工厂，成为商业界女强人。她的勇气坚强，白手起家值得我们为之敬仰，向她学习。
说到思嘉的爱情，那真的是太虐了。结婚3次，最后都没有好结果。第一次为了气阿希礼冲动不加思考的一次婚姻，战争使年轻的思嘉成为了寡妇。第二次，她为了保住塔拉庄园，为了不挨饿，为了生存，不惜抢了妹妹的未婚夫，卖了自己，最后她第二个丈夫也死了。第三次婚姻是与白瑞德。这一次婚姻是彼此的真爱。在思嘉认为自己一直喜欢阿希礼的过程中，瑞德一直都帮助思嘉渡过一个个困难，同时他也和思嘉一样，会自私，贪婪。他潇洒倜傥，自信过人，相信付出一定有回报。他对思嘉的用情无不使人感到落泪，包括我在内。但在思嘉一次次伤害下，在疯狂嫉妒思嘉爱着阿希礼下，在他们女儿邦妮死后，在兰妮死后，他对一切都灰心失望之极，最终他选择离开。愚蠢的思嘉在兰妮死后才觉悟，发觉自己真正爱的人是瑞德，可惜一切都太晚了。但坚强刚毅的思嘉怎么会放弃他，她觉得回到自己的庄园想办法让他回心转意。毕竟“Tomorrowisanotherday.”
作者以瑞德的离开，思嘉的等待结束这个故事，让读者猜想后面的故事。刚看完这部电影时我真的不喜欢这结局，我希望的是两人能冷静下来，渐渐重新开始。但毕竟思嘉做了这么多过分的事，或许瑞德的离开的让思嘉好好思考自己所作，并知道自己真爱是谁，能够成熟蜕变。我相信他们最终还是会在一起的。
电影乱世佳人观后感范文3
1861年南北战争爆发的前夕，塔拉庄园的千金小姐郝思嘉爱上了另一庄园主的儿子艾希利，但艾希利却选择了郝思嘉的表妹——温柔善良的韩媚兰为终身伴侣。郝思嘉出于妒恨，抢先嫁给了韩媚兰的弟弟查尔斯。不久，美国南北战争爆发了。艾希利和查尔斯作为征兵上了前线。查尔斯很快就在战争中死去了。郝思嘉成了寡妇，但她内心却一直热恋着艾希利。
一天，在一次举行义卖的舞会上，郝思嘉和风度翩翩的商人白瑞德相识。白瑞德开始追求郝思嘉，但遭到她的拒绝。郝思嘉一心只想着去追求艾希利，结果也遭到拒绝。
在战争中，美国南方军遭到失败，亚特兰大城里挤满了伤兵。郝思嘉和表妹韩媚兰自愿加入护士行列照顾伤兵。目睹战乱带来的惨状，任性的郝思嘉成熟了不少。这时，从前线传来消息，北方军快打过来了，不少人家惊开始逃离家园。不巧韩媚兰要生孩子了，郝思嘉只好留下来照顾她。
在北方军大军压境之日，郝思嘉哀求白瑞德帮忙护送她和刚生下孩子的韩媚兰回塔拉庄园。白瑞德告诉郝思嘉他不能目睹南方军溃败而不去助一臂之力，他要参加南方军作战，他留下一把手枪并和郝思嘉拥吻告别。郝思嘉只好独自勇敢地驾驶马车回到塔拉庄园，这时家里已被北方军士兵抢先洗动一空，母亲在惊吓中死去。
不久，战争结束了。生活依然困苦。北方来的统治者要庄园主缴纳重税，郝思嘉在绝望中去亚特兰大城找白瑞德借钱，但得知他已被关进监狱。归来的途中，郝思嘉遇上了本来要迎娶她妹妹的暴发户弗兰克，为了要重振破产的家业，她骗取弗兰克和自己结了婚。
郝思嘉在弗兰克经营的木材厂非法雇用囚犯，并和北方来的商人大做生意。此时，白瑞德因用钱贿赂而恢复了自由。两人偶然碰面，再次展开爱恨交织的关系。
弗兰克和艾希利因加入了反政府的秘密组织，在一次集会时遭北方军包围，弗兰克中弹死亡，艾希利负伤逃亡，在白瑞德帮助下回到韩媚兰身边。郝思嘉再次成为寡妇。此时，白瑞德前来向她求婚，她终于与一直爱她的搞私运军火和粮食致富的白瑞德结了婚。婚后，夫妻二人住在亚特兰大的豪华大宅。一年后，女儿邦妮出生，白瑞德把全部感情投注到邦妮身上。郝思嘉偶然翻阅艾希利的照片被白瑞德发现，终于导致了二人感情的破裂。其后，在艾希利的生日会前夕，郝思嘉与艾希利相见时热情的拥抱引起旁人非议，但韩媚兰不相信他们之间有暧昧关系。白瑞德可不这样想。
当郝思嘉告诉白瑞德她已经再次怀孕时，白瑞德怀疑地问那是谁的孩子?郝思嘉在羞怒之下欲打白瑞德，却不慎滚下楼梯引起流产。白瑞德感到内疚，决心同郝思嘉言归于好，不料就在他俩谈话时，小女儿邦妮意外坠马摔死了。与此同时不幸的事也在另一个家庭里发生，韩媚兰终因操劳过度卧病不起。临终前，她把自已的丈夫艾希利和儿子托付给郝思嘉，但要求她保守这个秘密，郝思嘉不顾一切扑向艾希利的怀中，紧紧拥抱住他，站在一旁的白瑞德无法再忍受下去，而转身离去。面对伤心欲绝毫无反应的艾希利，郝思嘉终于明白，她爱的艾希利其实是不存在的，她真正需要的是白瑞德。
当郝思嘉赶回家里告诉白瑞德，她是真正爱他的时候，白瑞德已不再相信她。他决心离开郝思嘉，返回老家去寻找美好的事物，被遗弃的郝思嘉站在浓雾迷漫的院中，想起了父亲曾经对她说过的一句话：“世界上唯有土地与明天同在。”她决定守在她的土地上重新创造新的生活，她期盼着美好的明天的到来.
乱世佳人讲述的是战争过程中的爱恨情仇,女主人公赫思嘉应该是一个新时代中新觉醒的女性,她敢于追求自己的幸福,但又一次次地把自己及他人推到不幸的深渊,赫思嘉由一个纯真浪漫的女孩变为一个坚强的女人，这是时代造成的，更是他的性格决定的. 赫思嘉的性格经过了三个 阶段的变化. 南北战争开始前，她是众人吹捧的对象，长的漂亮，使她成为众男子追逐的对象，她把众男子玩弄于股掌，但她心仪的男人却要娶别人，她不能容忍.她是不幸的，但同时她又是可悲的.她为了报复爱西里，把自己随便嫁了个男人，并在不久后成为寡妇.她对婚姻的不重视导致这样的悲剧一再地重现.南北战争开始后，面对沦丧的家园和失去的亲人，她不得不将强起来，再这个阶段她是坚强勇敢的但她同时又是丧失良心的.为了借到钱，她再次出卖婚姻，嫁给了自己妹妹的未婚夫，还非法雇佣工人，为了赚钱她与北方人做生意，丧失自己的良心，忘掉了家恨.战争中她与白瑞得结婚，在此之前一次次的利用白瑞得，为了奢华的生活她妄顾别人对她的评价，在这一点上应该说她是自由的，她不在意别人对她的看法做真实的自己，这种精神在当时的时代是不常见的.她应该是当时社会新女性的代表.战争过后，她与白瑞得生活在一起，本应该是幸福的两个人，但因为赫佳丽的自私而变的不现实.赫佳丽奢华的生活着，住在豪宅里，过着奢侈的生活.女儿出生后，她没给予女儿应该多的母爱，只顾着追逐着不真实的爱西里，并最终丧失了自己的真爱.她是自私又是不符责任的母亲，相对于她作为母亲的失职，白瑞得应该是一个值得骄傲的父亲，他把满腔的爱转嫁到女儿身上，他要把女儿像公主般的生活，也许他认为这是他与思佳丽之间唯一的联系吧.他把爱放住于女儿身上同时也希望妻子也对女儿多一点关心，当女儿坠马摔死后，他感觉失去了整个世界，这不仅仅代表女儿的失去，更代表了自己与妻子间唯一的联系失去了，这也就代表了自己同时失去了妻子，所以当他再次见到妻子流露出对爱西里的情愫时，他毫不犹豫选择了与赫佳丽的决裂.赫佳丽同时失去了孩子与丈夫，当她明白自己真正爱的人时，一切都晚了，也印证了一句话：拥有时不知道珍惜，失去了才知道他的重要.
电影乱世佳人观后感范文4
刚看完电影《乱世佳人》(也就是《飘》)，感觉有点小遗憾的，因为它并不像我想象中的那样在经历了那么多的磨难之后有一个完美的结局——虽然说片中两队主人翁彼此之间都很般配——但作者最后还是为他们安排了一个悲伤地结局，让他们四人都各自离开。
影片以美国南北战争为背景，描写了南方两个庄园的兴衰历程以及几个人物之间的爱情波折。
美丽任性的庄园主之女郝思嘉小姐，高傲自信，青春夺人。在一次酒会上赢得了青年浪子白瑞德的青睐。而郝思嘉的心却为另一位庄园公子卫希礼所占据，卫希礼与表妹韩媚兰情投意合，已结连理。战争的爆发使郝思嘉两度成为寡妇并最终与白瑞德结合，但对卫希礼的爱之梦却依然没有破灭。直到唯一爱女坠马身亡，白瑞德在绝望中离她而，这位美国南方姑娘在经历战争和生活的磨难后，才终于明白了自己的真正所爱...
来说说几个人物之间的关系。
首先是思嘉和希礼。觉得这两人挺造孽的。应该说爱上希礼，是思嘉的一个错误。年轻的希礼早已结婚，但固执的思嘉却对他不死心，仍然多次直白的向希礼表露自己对他的感情。而希礼却也因为这种巨大的热情，而一直没有跟思嘉说出他自己的真实想法。
一方面，希礼的确喜欢思嘉，在精神上是向着她的;但实际上，因为传统道德的羁绊和自己家族的影响，希礼又不得不和表妹结婚。其实希礼是没有自己的婚姻自主权的，他甘于生活在自己家族的一切安排下，听话的选择接受现实中的一切。
幸运的是，韩媚兰是一个好妻子，她爱自己的丈夫，理解他，支持他，给与他一切能给予的帮助。这也使希礼的心再后来的生活中一点一点的向媚兰的方向靠近，对于思嘉，只是以一个朋友的身份“关心”。但思嘉却一直不相信这一点，她只是依旧对希礼念念不忘，可以为了他做任何的事情。
这是希礼和思嘉性格的不同点，一个太勇敢，一个很懦弱，一个为爱奋不顾身，另外一个却是对爱优柔寡断。也许也就是这种纠结不清的关系，使得他们在后来的生活中，对对方，也对彼此的阵阵深爱着他们的人造成了巨大的伤害，而他们却毫不知。他们都不懂得珍惜现在。故事的结局，确实只有他们两个人留在了这个村子，但他们也都是在最后才明白，过的事情已经烟消云散，而他们真正爱的，是曾经深爱着他们的媚兰和瑞德。这也许就是他们两个人的悲哀吧。
再说说韩媚兰和白瑞德吧。其实看完这个故事后，我最喜欢的，就是这两个人。
韩媚兰给我的第一感觉就是一种“宝钗”的感觉，非常会做人，很体贴，处处为他人着想，赢得了几乎所有人的尊敬与喜爱，是一个不折不扣的“万人迷”。但她比宝钗多一点的是韩媚兰有一种发自内心的善良，他对别人非常的好，即使是对伤害了自己的思嘉和丈夫希礼，她也依然能设身处地的为他们着想，将自己的一切都倾情奉献给他们。当别人都在说思嘉的坏话时，她总是第一个站出来为思嘉说话。而当思嘉与白瑞德之间有了冲突时，又总是她站出来为他们的和好如初来说话。甚至是当她后来得知自己的丈夫和思嘉抱在一起时，她也选择了什么都不说，为他们掩饰，帮他们澄清。媚兰不愧是一个聪明的女人，她是一个十足的好人，她以自己的“柔”与思嘉的'“刚”来抗衡，以不言来代替无谓的生气恼怒，最终致使思嘉对她心服口服——纵然思嘉不喜欢村子里的任何女人，但也对她充满了感激——同时也获得了希礼的真爱。但遗憾的只是，这真爱付出的代价太大。媚兰在思嘉和白瑞德家赴丧礼的时候，也累倒在地上，从此永远的离开了她最深爱的人。
而作为白瑞德，我觉得他更是无奈。从一开始起，他似乎就是以一种“花花公子”的形象出现。别人都不喜欢他，说他的人品极差。而我觉得白瑞德这个人的出场就给我一种不同的感觉：
他很有自知之明。在卫家的宴会上，他知道自己不受欢迎，于是后来一个人跑到书房睡觉了，而并没有和别人争论。
他很慷慨。他慷慨却不张扬，南北战争后，得知有很多难民生活很困难，他捐出了大量的钱。
他很理智。外表看起来很悠闲的他在关键时刻总是比别人先算好一步，思嘉几次困难之下，都是他列出详细的计划，帮助思嘉一步一步脱离了险境。
他很有预见性，很明智。战争前，当别的男人都在气宇宣扬的说着自己的国家很强大，战争一定能胜利时，他却出人意料的站在大家的对立面，反过来批评自己的国家，说他们不了解外面的世界还妄自尊大。
他很诚实。他开起来很花心但其实他是一个非常专一的人，他告诉思嘉他很爱她，但却不会强求思嘉，她爱上思嘉时，就一定是全心全意的爱她，为他做任何他可以办到的事情，为她而很没风度的吃醋。
他很爱孩子。当他看到自己的孩子因为骑马而摔死了以后，他立即就把那批无辜的小马给杀了，而且不让下葬孩子尸体，几天都闭门和孩子在一起。
可以说，白瑞德就是我理想中的完美的伴侣类型。喜欢他那种从容的笑容，那样沉稳的气度以及那份对世界的不羁的真爱。其实我想说的是，在我们的现实中，像韩媚兰这样的女性和白瑞德这样的男性有很多，虽然性格可能各异，但这群人是那些一直默默关心着你们的人，却从未别你们所发现。当最后他们走时，你才会发现，他们才是你的真爱。 所以说，请珍惜身边的这群人吧，不然你就会失唯一的你爱的机会。
影片总的来说拍得还行，大致的故事是表现出来了，演员选的也很不错,符合书中的人物形象。但应该来说，毕竟是将一部长篇小说浓缩成了三小时多的电影，有些地方没有书中描述的背景清楚，人物内心活动也表现的不甚详细。要看的话，推荐大家还是先将原着看一遍为好。
电影乱世佳人观后感范文5
“不管怎么说，明天就是新的一天了。”斯佳丽站在红黑色的土地上，带着一颗从疲倦中苏醒的心，坚定地说出这句话，昏黄暮色刻画出她倔强的美丽轮廓。
《乱世佳人》，这部著名的外国名著，在我第一次阅读它的时候，就被它深深地吸引和震撼。那时的我，才十岁。懵懂年幼的心，即使并没有完全了解这本书的深切内涵，却也为之折服。随后的几年，我总会不时再阅读一次，重新品味。如今，我不能说我已经完全领悟了它的内涵，但多多少少，我也有了自己看法。这本书以南北战争为背景，描写一个暴发户的女儿斯佳丽和几个男人的爱情纠葛。作者玛格丽特米切尔成功地塑造出一批栩栩如生的任务形象，如相貌出众、敢爱敢恨的斯佳丽，温文尔雅固、守传统礼仪的阿希礼，贤淑端庄、心地善良的玫兰尼，粗犷豪放、具有独特处事哲学的巴特勒等等。这部看似通俗的作品产生了感人的艺术力量。
在这部书中，既描写了在战争中永恒不变的爱情，又描写了感人至深的亲情，更令人感动的，便是没被湮没的友情。这如此动乱不安，战火纷飞的年代，闪耀的人性光芒依然夺目，甚至被血与泪洗涤得更为晶莹剔透，更为崇高至上。
当斯佳丽得知母亲死于疾病，父亲因此疯时，她毅然离开了安定的小城，回到了烽火四起的庄园，用她稚嫩的双肩肩负起整个家庭的重担。她不再是流连于各种舞会的花蝴蝶，不再是娇纵人性千金大小姐，她，开始了通彻心扉的蜕变。她必须用自己的双手去耕种，一双白嫩的手变得枯黄，长满了代表成长的厚厚的茧。她，累了。可是，她却不能停止，整个庄园的人都离不开她。她多想像以前那样，听到母亲温柔的声音，在父亲的怀抱尽情撒娇。可是，一切，都因战争而改变。母亲病逝，父亲神志不清，两个姐姐还是如此懵懂无知。想到这，斯佳丽狠狠擦掉了两颊的眼泪，在骄阳下重新开始劳作。
这是这部书最令我感动的情节。曾经娇生惯养斯佳丽，曾经沉迷情爱不能自拔斯佳丽，曾经骄傲幸福的斯佳丽，斯佳丽，这个美丽的女孩，在战争中并没有倒下，而是依然以骄傲姿态，生活于生活之上。每一次似乎无法逾越的困难在一旁冷冷嘲笑的时候，斯佳丽都无畏地去面对。粮食没了，她到废墟下去挖，直至手指出血也不放弃;辛苦种了一季的棉花被炮火烧了，她毅然放弃，到城市做起了令人不屑的“女商贩”;与最爱的男人巴斯特的小女儿因骑马摔死了，她悲痛欲绝，但还是理智地准备了后事……她以常人难以想象的坚强和毅力，战胜了一个个如大山般沉重的困难，外表柔弱的她，藏了一颗火热的心，一颗充满信念的心，一颗令人无法不动容的人。
生活总是布满了荆棘和陷阱，四处危机四伏。可是，只要我们具备“斯佳丽式”的美丽心灵，荆棘会变成鲜花，陷阱会变成糖果。困难是生活给予我们的慷慨馈赠，抓住并战胜它，生命的财富便是如此积累而来。
别灰心，别气馁，“明天就是新的一天了”。
电影乱世佳人观后感范文
观后感《《伊莎贝拉》观后感范文》一文希望您能收藏！“好读后”是专门为给您提供观影感受文章而创建的网站。同时，hdh765.com还为您精选准备了观后感专题，希望您能喜欢！
