挪威森林读后感800字
《森林奇缘》影评800字。
除了读书让我们成长，观影也是一种成长方式，我们会在观看的过程产生很多不一样的想法，此时不妨可以写一篇属于自己的作品观后感，没有比写观后感的这种形式，能让我们成长得更多。为什么我们不能产出一篇自己的观后感分享与他人呢？下面，小编为大家整理的“《森林奇缘》影评800字”，欢迎大家阅读，希望对大家有所帮助。
《森林奇缘》影评：用童话的方式讲述骑士精神孙鹏儿
说到骑士精神，你可能会想到：荣誉、英勇、谦卑、虔诚这些标签。虽然骑士身份只限贵族，但骑士精神却可以人皆有之。在电影《森林奇缘》中，就有这样一位虽然出身平凡，却有着骑士精神的人物。他像堂吉诃德一样的向往着成为一个骑士，去保卫国家，保护自己的爱人。就是这样一个很有高度的精神内核，却嵌进了充满童话意味的外壳中，既让大人看到了精神层面的思考，又使孩子实现了寓教于乐的观影效果，做到这点很难得。
这部影片是根据普希金的童话诗改编，所以在整体基调与风格上都被注入了浪漫的诗意感与寓意性。故事的开篇，讲述了一位骑士为了救公主与邪恶巫师激战，最后的结果是骑士惨中巫师的圈套，导致法力尽失这样亦真亦幻的开篇很好地达了两个目的。首先，是能够让孩子们短时间内安静下来，将其注意力代入到电影情境中。其次是，这位骑士的失败，寓示着接下来男主鲁斯兰的相似命运。在最后，这位失败的骑士也成为了至关重要的角色。这两个人物的前后呼应，以及故事上的完整性，让人对这部《森林奇缘》真是刮目相看。
之后的剧情从传说回归到现实，男主鲁斯兰正式出场。老实说，这部《森林奇缘》确实在剧本上下了不少功夫，比如鲁斯兰的身份是一位吟游诗人与演员，这样的人物类似于口述《荷马史诗》的荷马，很符合那个时代的人设。另一条故事线是公主米粒，由于父亲一心想要让她嫁给骑士，加上从小到大处于深闺之中，这使她非常向往外面的世界，于是毅然决定离家出走。这样落跑公主遇到平民小子的故事虽然简单，但该影片却运用奇妙的想象力，奇观的画面感以及奇趣的故事性，实现了用简单食材烹出饕餮大餐的效果。
在整体节奏上，这部《森林奇缘》与迪士尼的动画电影颇为相似，在明快欢乐的氛围中透着紧张刺激，用好听轻松的音乐渲染情绪并加入励志元素。这其中，最令人印象深刻的当属整部影片的制作水准，无论是大到巍峨的城堡，中到形色万千的房屋，小到人物眼睛的色彩，都呈现得极为精致与细腻。特别是最后巫师化身巨龙那场戏，整个巨龙的形态，它口中喷出的火焰，身上的表皮鳞片，以及颌下根根可见的胡须，都非常的逼真写实，看起来完全不像是动画片中常见的质感，甚至与迪士尼电影相比也并不落下风。
当然，这部影片最打动我的还是鲁斯兰的骑士精神。在挫折面前，无论是面对国王这种世俗中的淫威，还是面对巫师这种传说中的强大力量，他都保有着堂吉诃德般的勇往直前，即使这在别人看来是不可思议的，这样的精神与励志感告诉着所有人：智慧与勇气，远比魔法要强大，这对于正在性格塑造期的孩子们来说至关重要。值得一提的是，作为一部动画电影，故事中的所有反派、怪兽又都是在童话式的包装下设定的，并不会让孩子产生任何恐惧的观感，相反会有一定的趣味性，比如：被施魔法后甜点会成为兵团；能够让人隐身的帽子；还有那个身型巨大又呆萌的石头怪，真是让人脑洞大开。
影片将会在1月18日上映。在这个很多动画电影不是在讨好大人，就是在讨好孩子的市场环境中，很难得出现这样一部既有故事上的深度，情感上的温度，又兼具欢乐与观赏性的《森林奇缘》，它绝对称得上是这个档期中合家欢类动画电影的翘楚之作，值得推荐。
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《冰雪奇缘》影评
《冰雪奇缘》影评
在我亲爱的表姐看完电影的强烈推荐下，我对《冰雪奇缘》充满期待。昨天中午抽时间去看了，感悟很多。
如果说《疯狂原始人》可以让人大笑大哭，热热闹闹的体会奔放的感情，那《冰雪奇缘》从头至尾更沉稳安静，让人沉思，偶尔微笑一下或默默流泪。
先说故事的情节发展，结局似有些意外，但又不那么出乎意料，虽然还是跟自己一开始的设想不同，这也只是提醒着我，事情总不会按照我的预想进行。
说说内涵。
虽说整个影片，国王与王后出现的镜头相当短，但他们的影响力延续了整个影片，仅在最后才失去负面的影响，只留下了慈爱。所以看完以后，我第一感悟就是，父母太重要了。这是多么伟大而神圣又艰巨的身份职责。我一直在努力，学习做一个妈妈。
爱莎的魔力无意伤人，国王与王后出于爱想要保护自己的孩子，他们关闭了城堡的大门，隔绝了爱莎与外面的世界。其实，这也告诉爱莎，她与众不同，她很危险。爱莎的恐惧愈深则魔法越强，这又加深了爱莎的恐惧，爱莎的自我价值感非常低。这也是为什么当爱莎的秘密被发现以后，她不能相信任何人所说的话，只想逃开，首先就源于爱莎无法相信自己值得被爱的悲伤绝望。爱莎越是这样，她的魔法越强，冰雪越厚。冰雪只是爱莎自我防御的外在表现，如我们人类。很鲜活，很震撼。这种防御一层层累积，一开始是美丽的艺术品，后来，变成了尖锐可怕的冰箭。
同样被隔绝的还有安娜，所以安娜拥有孩童般纯真好奇的善良与热情，对爱情的冲动与幻想。她只见过相亲相爱的爸爸妈妈，这对她就是全部的经验。但安娜是普通人，所以她无所畏惧，她拥有爱莎所没有的的乐观信任与勇气，这也成为她后来坚定的寻找姐姐的强有力的支持系统。
但恐惧都是源于爱。
爱莎离开了，跑到遥远的山顶，为何城市依然被封冻？因为爱莎心中有牵挂，她的离开是出于保护家人子民与祖国的奉献牺牲自以为的负责，她的心没有离开。当恐惧成为爱的表现形式，爱没离开，恐惧自然依旧拥有巨大的影响力。不论爱莎躲到哪里，城市的风雪都会随她的魔力而加强。当她悲伤绝望，灾难就会加剧。这是爱莎不能想到的。
恐惧中逃离的爱莎来到雪山，放下了所有的重担，那份轻松自在的感觉释放了，于是她造出了美轮美奂的冰雪建筑，同时给了自己一身妩媚靓丽的装扮，正如她妹妹见到她第一句说：爱莎，你变了，是往好了变。这就是真我的本质。真我拥有着无法想象的潜能，我们知道的太少。我赞赏导演的形象设计，简直是无法言语的震撼。
其实，地精长老在一开始就告诉了国王一家，爱莎的魔法蕴含着爱，需要穿越恐惧。可以以爱为出发点的恐惧总是更容易被看见和重视，所有人都忽视了爱的力量，那就是感受的力量，是控制魔法的力量。关上大门，封闭心门，爱不流动，如何学会体会爱表达爱呢，能量本身的自由流动才会带来释放自由与随心所欲。观看影片的过程中，真把我急死了，但我依然还要安静的看下去，相信爱莎一定会学会信任，耐心的等待爱莎体悟的那一刻。我想，这也是我成长的历程，一个重要的提示--耐心。
爱莎与安娜之间的真爱，终于突破生死，融化了双方冰冻的心。
我朋友说前面很长，知道爱可以控制魔法后就简洁的结束了。呵呵，我想，那是因为，爱很简单，不需要什么道理，不需要什么技巧，爱的本质不过就是想爱。
爱之所以需要学习，我想那是因为我们要学习的是如何体会爱，信任爱，表达爱。爱本身并不需要学习，因为我们的本质就是爱，我们是源于爱带着爱而来。
让爱流动起来，自由的力量会赋予爱更强大的能量，并控制自如。
感谢这部电影给了我这么多的思考，感谢它在我这个阶段上映，带给我巨大的冲击震撼。我的心，就如同自由的爱莎一般精致，看见改变后的她的第一眼，我就像看到自己的本质，如此感动，当下就流泪了。
爱莎，我如你一般将获得重生。
最后强烈推荐所有心理爱好者们观看此影片，定会有所感悟。
冰雪奇缘影评
冰雪奇缘影评
这部电影的主题似乎有点老套，因为讲的还是王子、公主恋爱的那些事。仔细分析，会发现有很大的不同，同样是讲爱的主题，《冰雪奇缘》讲的是博爱，包含一般意义的爱情，更强调了亲情、友情、普通人之间的怜悯之情。至始至终，安娜公主都坚信艾莎不会伤害自己。这毫无条件的信任最终唤醒了艾莎的爱，融化了她内心的冰雪，从而也将温暖的春天还给了阿伦黛尔。如果说，亲情是这部电影的主题，那克斯托夫和安娜的爱情则是极好的点缀。他们是在灾难发生后才相遇的，正是在历尽重重苦难后克斯托夫才意识到安娜是自己最大的牵挂；安娜才发觉愿意付出生命救自己的不是那个一见钟情的帅气王子汉斯，而与驯鹿为伴、到处漂泊的克斯托夫。这个故事再次告诫我们，要想婚姻美满，婚后蜜月旅行换为婚前苦难之行是多么刻不容缓！还有天真可爱的雪宝，坦率忠诚的斯文，都给人很美好的印象，多么希望生活中也有这样的好朋友。
《冰雪奇缘》的成功若说有3成是剧本的动人，那么有5成该归功于艺术表现形式的完美。特别让我震撼的是通过风雪冰的变化来表现人物内心的手法。艾莎被人误解或伤害时，会不由自主的利用冰刀来自卫；当她独自一人逃出城堡，内心孤独、委屈时，天空下起了茫茫大雪，可其实这是她的内心在下雪；被告知安娜为自己所伤致死时，懊悔、绝望、迷茫立刻化为漫天的风雪，整个天地都在为止惋惜；最后，感受到亲情的温暖，她的内心冰雪融化了，春天回来了，花团锦簇，天空变蓝了，温暖的太阳终于出来了。
艾莎天生具有制造冰雪的魔法，相比之下现在的人工降雨真是弱爆了。但是注意，她是一个异类。当魔法、天赋、特异功能类的特质没有被大众认知的时候，人们出于嫉妒、自卫、牟利种种原因，可以去扼杀、陷害这些异类。从某种程度上来说，每个人都有些特别、都是异类，如何去关怀、包容这些有特别天赋或缺陷的人，也就是在关心我们自己。从另一个角度来说，社会上存在太多的束缚、太多的偏见、太多做作的行为，导致人本身天然纯真的情感不敢表露，怕别人说闲话不敢去帮助异性同事、担心被误解而不敢去安慰他人……所以特别喜欢“Let it go”这首主题曲，我觉得这个音乐有点个人情感自我解放的意味。对于自身的某些方面，能不能少一些压抑、主动的去展示，也许就像艾莎的魔法一样，可以有积极的意义呢。
最后想谈谈汉斯这个传统意义上所谓的坏人。他聪明、善解人意也很有才干，可惜的是他有12个哥哥，因此在他那南方小岛上没有存在感。当他能与安娜结婚后，欣喜若狂，但这似乎并没满足他。因为被下属提醒：害死安娜并杀死艾莎后，他就可以独自一人主宰阿伦黛尔后，他迫不及待就行动了。当然可以批判汉斯是个野心家、利欲熏心，是罪有应得。换个角度想想，在嫡长子继承制的古代，不论古今中外权力争斗都异常的惨烈，一不小心就可能人头落地。有没可能聪明的汉斯太了解这些政治斗争，所以一旦有机会就要独揽大权。换到现代，汉斯的结局也很有意思。社会总是有主流的价值观，某类所谓的成功人士总是受到过分的追捧、认同，例如商界精英、政治领袖。那些边缘的、所谓卑微的人群怎么办？他们也许会认为自己的存在没有价值，人生没有意义，要是能摇身一变为主流精英也可能铤而走险、触犯法律。简单的批判汉斯类的人物就能减少悲剧的发生吗？
《森林奇缘》观后感600字
《森林奇缘》观后感：梦幻的童话王国，灵动的人物刻画
安旭先生smile
电影用绚丽的世界为我们打造了一个梦幻的童话王国，色彩鲜艳的世界里不仅有雍容华贵的宫殿还有热闹非凡的小镇景象以及神奇的魔法国度，让观众在观看整部电影时深深的陷入这奇妙、梦幻的童话世界。电影对于人物的刻画也尽显精致，俏皮可爱的公主、英勇帅气的街头艺术家以及黑暗邪恶的魔法师，这些鲜活生动的角色就如同漫画书活了一样，他们灵活的肢体、丰富的表情不仅乐趣非凡同时也尽显人们对于童话世界的憧憬。
对于童话故事大家可能比较熟知的就是《青蛙王子》《白雪公主》虽然他们各有不同，但形式上却也有相似之处，在每一版动画里面都会出现正义之间的较量，总会有来捍卫正义的使者，而今天讲述的这部电影也延续了那一份美好童话的形式。不过这部电影在正义较量的基础上又丰富了对于梦幻场景以及灵动的人物刻画。影片中不仅有华丽的宫殿，对与热闹非凡的小镇景象也更为细致，无论是街边的商贩还是人来人往的行人、蛮横的贵族骑士都更为生动、鲜活。他们的一举一动不失卡通风格的浮夸，同时对于每个人物的面部表情也更为丰富。
不过相比之下更加值得称赞的就是对于魔法国度的风景以及黑魔法师变身成龙后的打斗。在魔法世界的国度里不仅有令人神往的秀丽山水还有色彩鲜艳、偏偏飞舞的舞蝶以及鲜艳浓郁的动画森林，这些细致的景色不仅让人沉浸在梦幻的童话世界也让人重拾童真时心中的美好。相比对于景色的刻画影片中魔法师切诺莫变身的巨龙则是更为震撼，标准的西方飞龙空中翱翔，身上龙鳞片片可见，形态栩栩如生，令人真假难辨。而不断撞击建筑时纷纷洒落的飞石残土又尽显制作团队的精良，飞石散落真实，龙身受损的刻画也很细致。
相比剧中情景与人物的刻画，时时伴随的萌宠则丰富整部影片的童心，可爱的形象，生动的表情都让人有一种想冲上去抚摸一下的冲动。萌宠在电影中也是主人公鲁斯兰的得力助手，影片中动作丰富的山雀不仅可以袭击侍卫救主，还在鲁斯兰因谎言落寞的时候打碎玻璃取出公主项链重新点燃了他的希望。可爱的小松鼠憨态可掬的形象也非常惹人喜爱，它对鲁斯兰同样有着不可遗忘的功劳，不仅为鲁斯兰开启了通向邪恶法师古堡的通道也帮助鲁斯兰取得了致胜的长剑与铠甲。
最终的结局相信大家心中也有结果，行走在街边的艺术家化身骑士成功战胜邪恶魔法师，成功解救公主。电影的最终结局也与同类型电影相似，有着美好温馨的结局，剧情也先对完整，整个故事从头到位的叙述结构也很清晰。风格也都充斥的温暖，个个人物形象的刻画很更为细腻、更为生动，可爱的萌宠也更显童心，如果家中有宝宝建议一同去影院观看，相信会有一个非常愉快的假期。
森林奇缘观后感500字
《森林奇缘》是一部来自乌克兰的奇幻动画电影，不知道大家有没有看过呢？影片主要讲述了公主被邪恶的法师劫走之后，流浪艺术家鲁斯兰为了解救公主而展开的一场奇幻冒险。小编这里给大家带来了一篇网友对这部电影的观后感，一起欣赏吧！
《森林奇缘》这部电影，我是和老公及宝宝一起看的。大部分的奇缘都已经看过了，这一部感觉还挺特别的。
故事发生在一个小国家，国王让自己的女儿米娜嫁人，而街上有一个演员路斯兰梦想成为骑士去娶公主。公主米娜要过自由冒险的生活，于是逃离了皇宫，后来遇到路斯兰，路斯兰救了公主，再后来邪恶魔法师切尔莫多抓走了米娜，然后又被路斯兰冲破各种阻拦救走了米娜，过上了幸福的生活。
故事好像结构很简单，只是里面的小细节非常多而且有趣。包括增加了可爱是山雀和胖嘟嘟的仓鼠，以及爱亲吻的大青蛙，更有由懦弱变坚强的莱斯托都非常好玩。
在细节中可以体现出故事充满了丰富的想象力，视觉上颜色的搭配非常活泼和生动，音乐也配的很好听。
角色的塑造也很有特点，米娜聪明而勇敢。路斯兰的机智、乐观和善良，莱斯托的怯懦及后来的积极，以及山雀和仓鼠的可爱和机灵，使充满挑战的故事变得幽默搞笑又精彩连连。
我们在欢声笑语中看完了这部剧。感觉剧情充满了正能量，体现了人性和真爱之美。
包括故事中的接吻都纯洁和可爱，让我想起的是最近看的《白蛇》，里面也有接吻的镜头，却容易让人觉得少儿不宜。我想我们国产片在学习的地方还非常之多。语言的幽默，纯真人性的情怀，还可以有更多的注重和体现。
冰雪奇缘影评观后感精选
我们经常会观看一些视频或者电影，作品中有非常打动人的地方，让我们感慨万端，观看后受益匪浅，心中有了更多的想法，懂得了更多道理，写观后感是一种提升我们作文能力的捷径。你正准备写一篇观后感吗？或许"冰雪奇缘影评观后感精选"是你正在寻找的内容，欢迎阅读，希望你能阅读并收藏。
冰雪奇缘影评观后感 篇1
迪士尼动画《冰雪奇缘2》影评口碑解禁。目前烂番茄新鲜度81%(58评)，MTC是67分(13好评6中0差)，略低于第一部(90%鲜和74分)。
普遍认为依然制作精美、能带来力量，有认为是很棒的续集，也有认为包括歌曲等诸多方面不如前作，故事更复杂和暗黑。
一些影评摘录：
《帝国》：和之前的《海洋奇缘》一样，《冰雪奇缘2》将迪士尼带入了更深的属于吉卜力工作室的领域，它丢弃了善恶二元的叙事方式，转而投向了更细腻的讲述人类和自然平衡的描写。
不少情节的存在仅仅是为了世界观的建立，以至于中段拖拉，且驱动中段故事的谜题在叙事上又不清不楚得拖得太长，但事后想想，又发现那个谜题的答案太过于显而易见。如果说故事向纵深处发展值得称赞，但神话的扩展可以说是有得有失，以至于影片在背景故事和家族秘密的解释上过于模糊且仓促，搞得字幕滚动的时候，仍留着一些大问题没有解答。
《纽约邮报》:借由《冰雪奇缘2》，迪士尼做到了一项不可能的事。它拍了一部非常棒的动画音乐电影的续集。
Collider：这次的歌曲没有上次那么有力量。即便像《Into the Unknown》和《Lost in the Woods》仍旧非常朗朗上口，但我认为没有哪一首会像《Let it Go》那样红遍全球了。
总体上是一部很安全、可预见的电影，也是一部孩子们可能会享受、家长们也会从中找到乐趣的电影。《冰雪奇缘2》没啥大错，只是当它试图去搞清楚为何第一部如此火爆时，就很容易会被第一部的光环所笼罩。
《洛杉矶时报》：和第一部一样，《冰雪奇缘2》与其说是讲故事的胜利，不如说是包装的胜利。它把大家熟悉的、喜爱的角色和一批明亮的、朗朗上口的歌曲绑在了一起。这些歌曲都是由第一部回归的组合Kristen Anderson-Lopez和Robert Lopez所写，它们有着百老汇舞台歌曲的调调，相信有一天也一定会被搬上百老汇舞台。
《Time Out》：如果说《冰雪奇缘》讲的是“接受真正的自己”，那么续集讲的就是转变。那它有没有提供给那些将《Let It Go》解读为艾尔莎隐秘的出柜宣言的人进一步的证据?难过的是并没有。尽管她仍旧是一张非常有趣的、留白很多的画板，观众可以在其上画出关于女性力量、身份的开创性想法。艾尔莎是一个偶像，但关于她并没有什么是确定无疑的。不过能看到她回归，还是很好。
《泰晤士报》：“视觉效果一如期待很惹人爱，但和第一部相比，这部里的变革性力量太少(姐妹俩完全是为了自己去做这一切等等)，内在的魅力也无法媲美。
:从叙事的角度来看，《冰雪奇缘2》一片混乱，好比是一大团可能更适合衍生小说或是电子游戏的半成品想法堆积的雪崩，让你会不禁去问WTF，或者，冰雪奇缘哪儿去了?
《卫报》：雪宝仍旧抢戏，它还有一首歌，唱的是它对当下发生的一切多么地困惑，名字叫《当我老了》。
《福布斯》：《冰雪奇缘2》在画面上光芒闪耀，角色之间的互动也让人很开心，不好的地方在于歌曲偏中庸，以及过于套路的“暗黑风格续集”的叙事框架。
《娱乐周刊》：《冰雪奇缘2》想要比肩前作的尝试堪称英勇，但它并不能逃过前作的光环。电影中，多个角色公开地问自己：是否可以停止历险了?在当下IP最大化的时代精神之下，答案是“可能不行”，但至少这个虚构的世界并未害怕在细微处做一些改变。
Little White Lies：这部电影唯一让人惊喜的地方，是它的情节有多么复杂和艰深。想要搞清楚发生了什么，以及角色的行为动机，近乎不可能。
《完全电影》：有趣，画面精美，孩子们肯定会喜欢，但你还是不能完全说服自己它存在的意义。
《综艺》：在如今这个老一辈总指责年轻人都是过于敏感的雪花的世界，《冰雪奇缘2》展示了：当把心放在正确的位置，会是怎样一番光景。
冰雪奇缘影评观后感 篇2
《冰雪奇缘II》，迪士尼六年磨一剑的产物，第一部的爆红，让身为续作的第二部身上压力不小，更宏大的场景、更精美的画面、更震撼的特效，更动人的音乐……一切都是更上层楼的比较级!
故事基本合乎逻辑，安娜接任女王顺理成章，标准的迪士尼合家欢结局，大团圆、没有任何牺牲，连城市的破坏都没有，一切美好得就像童话该有的样子……
比第一部还要密集的歌曲虽然稍嫌有些泛滥，但好在每首都很好听，明年奥斯卡的最佳原创歌曲稳了!迪士尼的操盘非常四平八稳，虽然不如第一部惊艳，但依旧保持了高水准，北美预售喜人，大概率是米老鼠大人的又一部“10亿+”吧
爱莎的几条裙子都美得稀里哗啦，安娜最后的绿色女王群也气场十足!迪士尼太会做生意了，这根本是个女孩子就扛不住这种诱惑的好么!
音乐和画面整体保持了水准，所以全程观感依然很愉悦。然而，相比前作就是少了一个“LetItGo”式的真正高光时刻，所以只能说看了值回票价，但也几乎止步于此了。
或者说，《冰雪1》虽然后半段也隐隐趋向庸常，但在“LetItGo”那几分钟实现了歌曲与故事的完美结合，真正酝酿出一个酣畅淋漓的情绪爆发点;可《冰雪2》的情绪却全程没有真正拉上去，甚至很多时候都在强行被歌曲吊起……
如果一定要给这部的“MV”找最亮点，我选克里斯托夫的林中情歌“LostintheWoods”。歌声响起的一瞬间画风突然偶像剧，也算让意义似乎仅在于强调艾莎和安娜之间是纯洁姐妹情的他一次刷足了存在感。
冰雪奇缘影评观后感 篇3
看完啦!我a heart full of love❄️
玩了很多第一部的梗，看得出Elsa自己也已经被let it go烦死了哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈。贯串全故事的气火水土我没有办法不出戏到哲学课，是不是全球气候变暖太严重所以大家急着想要冰♀️本来担心Into the unknown时候林漫威地铁唱歌的声音还会挥之不去……电影渲染力到底是超过了他!!!!!谢谢!!!羡慕Elsa怎么每次冒险回来都能换很好看很好看的新衣服，谁看了她的新衣服不想跟着她into the unknown呢(害。)
然后作为Jonathan Groff亚太区亲妈粉头(我自己封的)第二部终于有的我们乔的solo真是……too much哈哈哈哈看在大卫芬奇那里拍戏给憋的，回迪士尼把失恋歌都搞那么好笑哈哈哈哈哈哈哈哈不愧是他迪士尼看著我眼睛，出真人版mv求你!!!!再来谁帮忙把Kristoff的求婚音频下来，这就是我每天的起床闹钟了happy ending万岁!
看完别走有olaf彩蛋!!!
今儿看完电影，屁股还没离开座位，我就已经开始在微信里四处呼号，太好看了!我是一个动画类型作品门外汉，真正的门外汉。逼着自己看漫画，屡屡失败。动画片，随大流儿，每一部都去贡献票房，但也只能在边缘感受点儿浅尝辄止的快乐。所以看完《冰雪奇缘2》我真的惊了。我第一次在电影院看一部动画电影看得心驰神往，小鹿乱撞。
《冰雪奇缘1》上映的时候，我是和一大群高中同学在电影院看的。当天同学聚会结束之后集体包场去看的。高中在外地上寄宿学校的不便，从上学的当时一直持续到了今天---上学的时候每次放假开学都千里迢迢，仿佛取经，毕业之后聚会每次来回赶场都舟车劳顿。所以当时电影没看完我就提前退场赶车回家了。后来大结局还是在车上收到看完的朋友的剧透才知道。在韩国看《寻梦环游记》，片头放了半小时的《冰雪奇缘1.5》(?)，全场小朋友都沸腾了。没想到，的今天，一个每每看动画片都仿佛置身事外，无比局促的我，像电影院里的小朋友们一样，沸腾了。
首先，真的很抱歉，一个动画类型的门外汉，我真的无法给出专业性的分析和见解。但作为一个还算是有判断能力，并且酷爱随大流儿为动画电影贡献票房的人，我真的愿意给《冰雪奇缘2》五星好评。
作为一个外貌协会观影者，我深深感觉剧中人物形象全面升级，我一度被双女主美到在心里惊呼。动画制作水平上我觉得是有超越的，人物肢体动作比之前更加协调流畅有美感。画面美绝，几个大场面美到我愿意穷尽形容词。音乐上，总体质量非常高，有很多首插曲我都觉得会有很高传唱度。故事方面是我觉得这部动画电影做得最出彩的地方。我对storytelling评价的几个亘古不变的指标就是能量密度，故事逻辑，节奏---一个好的故事应该能够在一定的时间单位内，讲出一个完整并且有细节的故事，而无论这个故事历经几场转折，都应该避免不均衡，并且能够完美逻辑自洽。这是一个无比理想主义的标准。但《冰雪奇缘2》的故事展开真的让我特别惊喜。整个故事能量密度很大，起承转合过程中填充了非常丰富的“馅料”，不再是一个用稀少故事情节，绝对正确的价值观和简单逻辑串联的’哄小孩的动画片’。同时，作为一个动画电影，它很好的履行了职能，将美好和童趣进行到底。很圆满，很包罗。甚至，《冰雪奇缘2》里大幅增加的戏谑成分让我很多次特别开怀地笑出声，让我作为一个成年人，感觉在儿童世界里被接纳，被照顾了。
电影散场的时候，灯光亮起，我看到满场跟我一样的成年人们，真心喜悦，沸腾得像那年电影院里的孩子们。
冰雪奇缘影评观后感 篇4
迪士尼《冰雪奇缘2》全新的冒险故事，受到了许多观众们的期待。这部电影要获得成功，显然门槛特别高。因为六年前的第一部电影不仅赢得了全球观众们的心，还让电影中的歌曲《Let It Go》成为了被无数人翻唱的歌曲。
由于第一部电影的神奇魔力，迪士尼显然会为这部电影制作续集。和第一部电影最大的不同是，《冰雪奇缘2》不再像第一部作品那样，讨论安娜和艾尔莎之间的关系，这部电影更多的是冒险。我们将跟随着电影中的两个女主角，一起走向阿伦黛尔王国的北部，一起探索第一部电影中未解开的秘密。
《冰雪奇缘2》这部电影显然受到了很多影评人们的喜爱，许多已经观看了电影的影评人都对电影中的配乐还有特效赞赏有佳，他们都认为《冰雪奇缘2》是一部值得观看的作品。这部电影到目前为止，在烂番茄的新鲜度为83%，由此来看，绝大多数的影评人们还是非常支持这部电影的。
值得注意的是，对迪士尼来说，为一部深受喜爱的音乐动画电影制作一部有价值的续集，历来都是一件冒险的事情，《纽约邮报》的约翰尼·奥莱辛斯基，在烂番茄的评论中敏锐地指出了这一点。对此他说道：“在过去的25年里，迪士尼工作室已经制作了大量的续集电影，但是迪士尼所制作的续集，都是过眼云烟。现在，迪士尼将迎接新的改变。第二部《冰雪奇缘》甚至比第一部更好，电影有有令人眼花缭乱的动画和更加成熟配乐。是时候用第二部成功的电影，对那些质疑声进行反击了!”
从约翰尼的评价来看，他认为《冰雪奇缘2》不仅会让观众们有一种耳目一新的感觉，而且超越了之前的《冰雪奇缘》，成为迪士尼最有趣，最引人注目的电影之一。这是一个很高的评价，就如同之前所说的，《冰雪奇缘2》要超越前作，这可一点也不简单，毕竟前作除了音乐红遍全球之外，还让全世界的观众们都记住了安娜和艾尔莎这对来自阿伦黛尔王国的姐妹。
当然，在许多人表演《冰雪奇缘2》的同时，也是一些影评人对这部电影有着不同的意见。有些影评人对这部电影的故事剧情，提出了看法，他们认为这部影片较为黑暗的叙事方式，感觉有点太老套了。《福布斯》的斯科特门德尔松(Scott Mendelson)在烂番茄的评论中写道:“这部电影在人物互动和主题方面比讲故事方面更强，但是电影采用了黑暗叙事的方法，虽然非常具有娱乐性，但是略显老套。”
显然，在烂番茄网站上，并不是每一个影评人都喜欢这部电影，这也是为何到目前为止，这部电影的新鲜度为83%，但是这也说明，大多数影评人们还是支持这部电影的。有些人认为这部电影是“不负众望所归”，有些人则认为《冰雪奇缘2》的故事情节混乱，不够大胆。尽管如此，《冰雪奇缘2》这部电影在很大程度上，都获得了影评人们的欢迎。《冰雪奇缘2》虽然是一部续集，但是我们也没有必要非得对比前作，对于我们观众来说，电影的精彩程度最为重要，至于否真的超越前作，每个人都会有自己不同的观点。
冰雪奇缘影评观后感 篇5
在迪士尼的《冰雪奇缘》第一部电影的最初计划中，冰雪女王艾尔莎本该是一个更为传统的反派，但后来因为歌曲《Let It Go》的创作，改变了《冰雪奇缘》原有的故事。事实证明，《冰雪奇缘2》的故事情节也发生了一些重大的变化。
迪士尼为何减去了《冰雪奇缘2》马蒂亚斯的歌曲?
几乎每个在《冰雪奇缘2》中出现的人，都有机会在电影中大放异彩，因为这次的音乐制作人显然为电影里头的几个主要角色创作了他们的歌曲。就连在第一部电影中，没有歌曲可以唱的克里斯托弗在这部电影中，也会有一首自己的歌曲。然而，《冰雪奇缘2》的演员斯特林·k·布朗却没有机会在电影中展示自己的声音。
斯特林·k·布朗是马蒂亚斯中尉的配音演员，这位演员表示，当他得到了这个《冰雪奇缘2》的角色时，迪士尼告诉他，他会在电影中拥有一首自己的歌，但是他后来发现，他的角色在电影中确实有一首歌被剪掉了。对此他说道：“我在电影里没有歌唱，因为我原本要唱的歌，最终他们觉得不符合故事情节，所以被剪掉了。”
在动画电影中，故事从最初的构思经历重大的改变是很常见的。在《玩具总动员》的一个草稿中，胡迪原本是一个用腹语说话的娃娃，与其说他是巴斯光年的朋友，最早皮克斯设计他的时候，则是巴斯光年的对手。因为动画电影在制作过程中是可以改变的，而且他们需要更长的时间去制作，所以如果感觉电影可以改进，那么改变就会发生。
《冰雪奇缘2》最初为马蒂亚斯中尉设计了怎样的剧情?
斯特林·k·布朗还说道，在《冰雪奇缘2》故事最初的设计中，当安娜，艾尔莎等人到达魔法森林时，他们只找到了他扮演的角色德斯汀·马蒂亚斯中尉，显然，由于多年的与世隔绝，马蒂亚斯有点疯狂。
斯特林回忆了迪士尼最先对这个角色是怎样的构思：“起初，他独自一人在森林里，与世隔绝，只有自己可以说话。所以我会有我自言自语的场景，然后安娜等人出现了，这是一种有趣的场景，因为我从来没有听到过别的声音，但是后来他们改变了这个人物的形象，所以这马蒂亚斯中尉的歌曲，也被减去了。”
斯特林·k·布朗扮演的阿伦黛尔士兵显然最初的设计师被困在了魔法森林里，被未知的魔法力量锁了起来。显然我们从《冰雪奇缘2》的预告片中得知，迪士尼原来的这个想法发生了巨大的变化。因为在预告片中，我们可以看到生活在魔法森林的人特别的多，这也是为何斯特林原本的歌曲被删除了。
由此来看，在迪士尼最初设计《冰雪奇缘2》的时候，他们并没有让魔法森林中住满了居民。这和我们看到的预告片对比起来，是一个巨大的变化。当然，这对于演员斯特林·k·布朗来说并不是一件好事，因为他失去了电影中，自己原本可以唱的歌曲。
你准备好了吗?当《冰雪奇缘》第一部电影上映时，电影的票房成绩超出了当时所有人的想象。这部电影在当时成为了迪斯尼有史以来最卖座的动画电影。当时《冰雪奇缘》的歌曲《Let It Go》不仅进入了我们的歌单，在迪斯尼主题公园里，许多孩子们都想和艾尔莎还有安娜合照。现在，六年过去了，续集终于来了，一些影评人们已经看过了这部电影。我们来看看，他们是如何评价这部电影的。
埃里克·艾森伯格在自己的影评中只给了《冰雪奇缘2》打了2.5分(满分5分)。他在的评论中表示，虽然《冰雪奇缘2》的配乐一流，演员阵容一流，但里头的故事情节却有些混乱，这也是为何他打出了一个低于3分的分数。
这位影评人写道：“电影中的主人公们前往阿伦黛尔的北方，虽然视觉效果华丽，但却是一次缺乏趣味的经历，即使作曲家克里斯汀·安德森-洛佩斯和罗伯特·洛佩斯创作了一首强大的配乐，即使电影拥有强大的配音阵容，《冰雪奇缘2》也无法维持这个沉闷而令人困惑的故事。”
从埃里克的评论中可以看出，他为配音演员和电影的配乐都打出了正面的评价，唯一不满足的则是《冰雪奇缘2》的故事内容。这也很清楚地表明，这部电影虽然在视觉效果和音乐方面的确超越了前作，但是在故事情节上，则略输于之前的那部电影。虽然从视觉来看，看这部电影依旧是一种享受。
除了埃里克反应出《冰雪奇缘2》剧情的不佳之外，THR的影评人也写了关于这部电影的评论：“断章取义地讲，这个故事本身就是一部史诗巨著，引人入胜，有足够神秘的故事来不断推动电影剧情的发展。不幸的是，故事大部分都是密集的，有大量论述的复杂内容，交错在整部影片当中。”
观众虽然还未正式看过电影，但是看了《冰雪奇缘2》的预告片，我们会有这样一种感觉：对于比第一部《冰雪奇缘》，这部续集电影将会是一个更黑暗，更成熟的故事。而且就如同《冰雪奇缘2》的导演表示的，这部电影会解释很多第一部电影中遗留下的问题。只可惜，THR的影评人看完电影后悲叹道，虽然《冰雪奇缘2》的续集想告诉我们很多有关阿伦黛尔的故事，也引出了许多新的角色，但是正是因为如此，造成了故事内容的复杂，比起第一部电影简单而深刻的内容《冰雪奇缘2》想要做的太多，但是又没做到最好。
当然，我们并不期望所有的影评人都会给《冰雪奇缘2》打出一个满分的好评，因为评论家和我们观众一样，都有着自己不同的口味。但是到目前为止，影评人们普遍认为，《冰雪奇缘2》这部电影在配乐方面值得期待，而且电影的视觉效果特别华丽，美中不足的就是电影中的人物繁杂，再加上复杂的剧情，使得电影的整体故事不如第一部。
所以，影评人们的普遍的共识是《冰雪奇缘2》是一部好电影，电影拥有动听的音乐和绝美的视觉效果，美中不足的是复杂的故事，使得这部《冰雪奇缘2》并不能真正超越前作。不过不管这部《冰雪奇缘2》是好是坏，这都是与第一部的《冰雪奇缘》截然不同的作品，因为电影中会有更多的冒险，而且我们还会见到更多的新角色出现在这部电影当中。
冰雪奇缘影评观后感 篇6
从20到，收获无数粉丝的《冰雪奇缘》终于迎来续集。艾莎的魔法从哪里来?两姐妹的父母为何去世?阿伦黛尔之外的世界是什么样的?《Let it go》之后还有什么主题曲能如此流行?11月22日上映的《冰雪奇缘2》，都已给出答案。
《冰雪奇缘2》的全新场景几乎没有必要再过多介绍《冰雪奇缘》，这部讲述艾莎、安娜两位公主重归于好的故事，早就风靡全球，成为近十年迪士尼动画最具影响力的代表作之一。这部全新的动画系列，带来了非常多样且成功的商业转化，不仅有公主裙、美妆、图书、玩偶等种类丰富的衍生品，还进驻全球各大迪士尼乐园进行表演，在现实中拉近观众与两姐妹之间的距离。
在好莱坞续集潮中，《冰雪奇缘2》的制作可谓众望所谓。两部影片相隔整整6年，也基本符合迪士尼动画工业标准的创作规律。通过多年的技术积淀，风雪、水流，以及最重要的雪花，这些构成画面的背景元素的质感都提升非常明显，看着艾莎冲进几乎完全逼真的海面，在大银幕上带来的视觉冲击十分强烈。全新的秋季场景，是《冰雪奇缘2》在视觉上的最大特点。看惯了白茫茫一片的雪景，来点红叶、枯树、杂草跟小溪，最美的秋季便生动地出现在银幕上。
艾莎在水下碰到的水之精灵对观众来说，更重要的是影片的故事与音乐，这也是《冰雪奇缘》系列的灵魂所在。在第一部当中，影片对故事做了非常多的留白，将主体放在两姐妹之间如何相处、如何冰释前嫌，最终将邪恶的王子击败，携手让阿伦黛尔变得更加美好。从某种意义上，《冰雪奇缘2》需要做的，是用全新的故事进行“填空”，让这个世界更加丰富饱满。
北方大地、魔法森林、五种大自然魔法，不需要更复杂更多元的解释，这些最具象征意义的场景和设定，正是最适合童话故事的元素。片中，在阿伦黛尔生活幸福的艾莎被一阵神秘悠扬的旋律所吸引，安娜也在目睹阿伦黛尔的种.种异变后，决定跟艾莎一同去探寻事件的真相。雪宝、克里斯托弗和驯鹿汉斯，自然与他们姐妹共同前往。毕竟安娜与克里斯托弗互相吸引，在第一部里没有说出口的求婚，在第二部也是非常重要的一个情节之一。五人团的冒险，最终揭开了艾莎的魔法源头，以及她们的父母死亡之谜，甚至还有一些他们不太希望面对的关于过去的阿伦黛尔的真相。
探索魔法源头、拯救北方大地和阿伦黛尔、找到过去的真相、克里斯托弗与安娜之间的情感，包括艾莎与安娜之间的全新分工，这些都需要各自阐述清楚的故事线，让《冰雪奇缘2》的故事相对复杂臃肿。另一方面，也没有第一部“公主走向阴暗”和“王子变坏蛋”这么反常规的设定，对成年观众的吸引似乎有些减弱。
但别忘了，还有音乐啊。
《冰雪奇缘2》更适合被当做一部动画歌舞片来看，这是上世纪迪士尼经典动画系列的优势，该片更是将这个优点放大，与故事、人物结合得更好。
北方大地和魔法森林的秘密，完全藏在了《All Is Found》这首歌里。艾莎与安娜打开心结，也是靠着一首《Show Yourself》。安娜与克里斯托弗之间的情感，以及五人冒险小组的家庭温暖，也收藏在《Some Thing Never Change》。至于北方魔法森林对艾莎的呼唤，完全随着旋律印在主题曲《Into The Unknown》里。可怜的克里斯托弗在准备完令人尴尬的驯鹿求婚仪式后，也用一首极具上世纪九十年代风格的《Lost in the Woods》，展现了他只能用“复古”来形容的情商。最后一首《The Next Right Thing》，几乎就是对安娜在故事高潮部分所做的事的直接陈述。
克里斯托弗在片中也有着亮眼表现《冰雪奇缘2》原声大碟，堪称《冰雪奇缘2》剧透大碟。
不用怕，这不是一部被剧透之后毫无乐趣的电影。在华丽的画面、冒险的故事当中，还有非常多的搞笑情节。雪宝在整部影片中，承担起五人小队里孩子的形象，也成为了搞笑担当和泪点担当。没有看过《冰雪奇缘》也没关系，他在片中会活灵活现地把整个故事完整讲述一遍。全新的动物“火宝”(其实是掌管森林里火元素的精灵，自创名字)，也在带来危机后露出萌到犯规的模样，看完后谁不想拥有一只毛绒“火宝”?另外，又有谁家的小公主抵抗得了艾莎和安娜的新裙子呢?
暌违六年之久，迪士尼动画电影《冰雪奇缘》的续集终于将揭开面纱。
在《冰雪奇缘2》(Frozen II)中，艾莎和安娜这对姐妹花会遇到什么新的险阻?艾莎天赋异禀的谜团是否会解开?可爱的雪宝、憨厚的克里斯托弗还有善解人意的驯鹿斯特，他们会继续与艾莎和安娜在一起吗?会不会有其他新角色出现?是否能看到更神奇的冰雪幻境?新的一集中是不是还会有像《随它吧》(Let It Go)这样的“洗脑神曲”出现?又是否会延续上一部的票房奇迹?……作为现象级动画电影的续集，相信观众早已按捺不住种.种好奇与期许，迫不及待想要走入影院，一探究竟。
六年前的《冰雪奇缘》刷新了当时的动画电影最高票房纪录，主题歌《随它吧》传唱大街小巷，又拿下奥斯卡最佳动画长片奖，还可以从多种角度解读电影的深层寓意。坦白说，作为续集的《冰雪奇缘2》，要想超越前作的成就或者说打个平手，难如登天，但它也绝非是狗尾续貂。“《冰雪奇缘》的一、二部将共同构成一个更为完整的故事。”导演克里斯·巴克如是说。
从剧情上看，上一部中被当成怪物的公主完成自我救赎的故事，其实还是迪士尼经典童话的一种变形。相比之下，《冰雪奇缘2》的情节设定更像是一出悬疑剧。在导演珍妮弗·李看来：“如果说《冰雪奇缘》第一部的结局是大团圆的话，那么《冰雪奇缘2》就是‘大团圆’后的第二天。生活总爱和你开玩笑，给予你更多的挫折。所以续作将主要讲述这些人物如何坚持自我，做自己认为正确的成长必经之事。虽然电影中还是会充满趣味和幽默，但它更是一个关于寻找自我，温情与感性的故事。”
《冰雪奇缘》的故事情节一直紧扣片名“Frozen”：第一部是关于艾莎被冰封的秘密，第二部则是关于被冰封的真相。电影一开场，就弥漫着一种不平静的氛围，已经成为女王的艾莎总是能隐隐约约听到一种歌声在召唤她，对此既不安又期待。接着是阿伦黛尔王国莫名遭遇遽变，为了找到原因，艾莎、安娜、雪宝、克里斯托弗、斯特一行人踏上了冒险之旅。在途经魔法森林时，她们遇到了父亲的旧识，还发现当地居民与阿伦黛尔王国一直以来的纷争，以及他们父母相遇的经过，就连艾莎天生具有魔法的原因也有了求解的地方。考虑到前路危险重重，艾莎用计策支走安娜和雪宝，独自前往寻找答案，但真相却超乎想象的残酷，甚至涉及到他们父母的死因……
从整体上，第一部如同一部工整的三幕剧，故事大开大合，但节奏紧凑流畅;而《冰雪奇缘2》虽然埋下了许多隐线，但铺垫不够丰富，导致真相的揭晓反倒有些平淡。不过，安娜和艾莎这两个角色本身相较第一部有了拓展和深化。诚如影片的艺术指导麦克·杰艾莫所言：“在《冰雪奇缘2》中，安娜和艾莎踏上了目的明确的旅途，两人也都在这段经历中得到了成长，变得愈发成熟。两姐妹逐渐拨开层层面纱，角色的深度和广度也得以慢慢凸显出来。对我来说，这就好比铲除表面的层层积雪，展露最真实的一面。”
在《冰雪奇缘2》，安娜不再像第一部中那么冲动鲁莽，更重要的是，她不再是没心没肺、站在姐姐身后的小公主，而是对自己背负的责任有了自觉，最后，正是凭借自己的力量，化解了森林中的原住民与阿伦黛尔王国的矛盾。至于艾莎，在第一部的结尾中，她不再逃避，坦然接受了真正的自己。而在这部中，她不但不再迷惘，反而想要进一步自我，最后更认识到自己有权选择最适合自己的所在。唯一不变的就是姐妹之间的感情依旧超越一切，她们仍是彼此最重要的人。
至于雪宝、克里斯托弗和斯特则负责制造笑点。雪宝依旧话痨，不过那些无心之言似乎多了几许哲学的意味，还常能令两姐妹醍醐灌顶。身为人类的克里斯托弗反倒是三个小伙伴中最笨拙的，他的求婚大计屡屡受挫，让一旁的斯特恨铁不成钢，好在紧要关头，仍能展现十足的男友力。此外，还有或盐或萌的新角色的加盟，也为影片频添了更多看点。
早在今年2月，《冰雪奇缘2》的预告片初上线时，就有网友吐槽相比童话，这部看起来更像是超级英雄电影。诚然片中艾莎与大海搏斗的景象，的确很有超级英雄电影中的大场面千钧一发的刺激，但总体而言，《冰雪奇缘2》还是充满变化多端的奇幻色彩，而不是一味的紧张感。沉浸在丰收季中的阿伦黛尔王国的热闹、魔法森林中奇花异草的迷离、北方之海的诡谲、冰封异境的凌冽，每一处都是精心打造。之前老导演马丁·斯科塞斯吐槽漫威电影像主题公园，我想如果真的按照《冰雪奇缘2》中的各处场景打造一座主题公园的话，不论是大人还是小孩，都会乐于置身其中。
《冰雪奇缘2》目前的“烂番茄”好评率达到83%
而且，影片的整体氛围也较上一部更温暖。据艺术指导麦克·杰艾莫介绍，这是因为《冰雪奇缘2》选用象征着“变化”的秋季色调作为电影的主色调，然而传统的秋色并不适合影片中所表现的世界。“秋季的色调往往代表着一个充满活力、色彩鲜明的场景，我最初担心这种色调会把电影的焦点分散到角色之外，或者看起来像一个全新的时空和地点。因此，我们尽量减少黄色的使用，转而选用橘色、橙红色和红紫色。虽然这与我们现实所处的秋季有所不同，但我们创造出了一个很独特的、《冰雪奇缘》版的秋季。”
延续自第一部，音乐依旧是《冰雪奇缘2》的重要元素。克里斯汀·安德森·洛佩兹和罗伯特·洛佩兹夫妇此番回归为影片打造了七首全新原创歌曲。个人感觉，其中虽然没有像《随它去》这样朗朗上口的“神曲”，但整部电影的音乐却比第一部更多元化。主题歌《未知的真相》(Into the Unknown)大气磅礴、母亲教给两姐妹的《终会找到》(All Is Found)带着摇篮曲特有的柔情，此外还有百老汇风格的舞曲、娓娓道来的情歌等歌曲你方唱罢我登场，使影片更具娱乐效果。不过，另一方面，猝不及防插入的歌曲有时也会破坏叙事的流畅性，着实令人出戏。
最后再来说说造型，安娜长裙配斗篷的装扮看上去要比上一部成熟不少，艾莎则继续走华丽冷艳风。值得一提的是，这次她在片中的“战袍”不是裙子而是裤装，因此有媒体惊呼：迪士尼终于出了一位穿裤子的公主。
挪威的森林影评
挪威的森林影评（一）
“木月照旧17岁，直子仍然21岁，直到永远。”镜头切换黑场，Beatles的歌声响起，青春过去。村上春树写《挪威的森林》是37岁那年，在飞机上，想念那片北方的森林。
2007年的某个深秋，我看了基耶斯洛夫斯基的《双生花》，如同洞悉了我们身体深处的永恒孤独一般，我得已在华沙的这个美丽女子身上确认一种哲学的悖论，之后，我对于自己一再抱有的际遇中悲观开始释然。
人生不过如此，再过三十年也只是为了印证错过与相守的殊途同归，终究只一个人形影相吊罢了。每个人都独自行走在枝藤缠绕的森林中，貌合神离，你与我隔着树相遇，对视良久，然后转身各自走向疏离。“随着四季更迭，那些逝去的生命也会离我越来越远。”《挪威的森林》是你我青春的枯萎华章，纯净而决然。
直子和薇若妮卡有很多的相似，譬如她们本身就是欲和爱的隐喻，譬如她们的纯净和透明。直子对性与爱是疑惑的，正是这份疑惑直到她生命结束也未曾解开。她对爱的理解和接纳始终停留在17岁。在直子的生命里，爱是一个三岁就开始的透明物体。从三岁到十七岁，她一直和木月相爱着，像张艾嘉的那碗粥的男孩，像歌曲《小小》中“为戏入迷我也一路跟”的女孩。
十多年来，直子已经习惯了木月的拥抱，木月的味道，没有了木月，直子就不知道存在这个世界的理由。这也是一对双生花。但明知自己深爱木月的直子却没法给木月性的愉悦，或者说纯净到没有任何欲望。这或许是作为男人的木月无法释怀的深深绝望，最终选择了自杀。
木月的告别给直子带来了无尽的灰霾，也让他们的好朋友渡边痛苦地离开。
三年后，直子找到了渡边，两个人总在荒芜的街道上匆忙地走着，不说什么话。直子20岁生日那天，竟对只有依赖感的渡边产生了性的渴求。他们完成了各自的成人礼。然而，直子却因此被自己无法遏制的性欲彻底粉碎，深埋了二十年的秘密以这样的方式揭晓，令自己感到痛苦。她无法排解自己对爱与欲的选择，开始审问这个悖论。她离开渡边，去了森林疗养院。两人于是开始了漫长的等待。
在《双生花》中，薇若妮卡的孤独是一种与生俱来的神性追问，她不断在人群中寻找，以求得自己灵魂的契合者。她对于性的尝试或许更多只是一种求解，但快感也无法排遣孤独，对话，似乎存在于渺不可及的宇宙深处，最终，她在艺术中求得片刻的安宁。
直子和薇若妮卡同时还给我们带来了一份关于性爱与死亡的孪生命题。当直子终于在最后向渡边倾诉了关于木月的那份爱意之后，渡边也发觉自己更可能只是木月的影子。即使到最后，直子呼唤的仍然是木月的名字。直子迷离的身影在森林中穿梭，她甚至怀着对重返城市人群的恐惧。她无法面对渡边，她更无法在面对渡边的同时还必须面对木月的灵魂，因为性让她愧疚于对木月的爱。这个女孩最终打碎了自己的水晶，在森林中永久迷失。死亡，是她唯一的出路。人群对她的压力并不是来自于陌生，而是来自于喧哗的孤独。她无法想象和接受渡边在城市的生活，渡边普通到仅仅只是给予她一份安全罢了，他只是和我们一样，会思念也会寻花问柳，会痛苦也会转瞬忘却。相比之现世的绿子来说，渡边更适合她。当然，春树似乎告诉我们，这等于宣判青春的终结。
20岁过后，不能再长大。直子是青春的一个符号，无限靠近美好，无限接近死亡。巴黎的薇若妮卡在性爱中看到了自己的死亡，这并非是快感，而是一种生命无法填补孤独的巨大恐惧。青春与死亡的接近，在文艺作品中可谓不胜枚举。我的理解这并不是年少的不谙世事，恰恰是最本真的过渡。我们顺利地跨过了那道坎，所谓长大，也就是瞬间老去。我们活着，却早已在青春结束时宣告了死亡的来临，之后行尸走肉的几十年，还是我们自己吗？正如渡边的电话那头问自己的：“我在哪里呢？”后来的人生，是我们替别人活着，为着一种所谓的责任。
挪威的森林是人群的森林，我们是其中迷路的小孩。村上春树将一个巨大的隐喻埋藏在里面，却将一堆现实的符号展现在我们面前。也许电影很难再现书中弥漫的祭奠伤感，但是，这一回，电影的描述没有令我失望。很多次，他将镜头对准了无尽的草地、阴郁的山峦、苍茫的白雪，还有迷宫的森林，这一切都很准确地把握住了那份神经质的脉动。他没有使用之前《三轮车夫》中的逼近现实，也没有《夏天的味道》中的优雅舒缓。他影像中近景、前景、远景中漫布植物的绿，满盈盈的，风一吹，似乎都有跳跃的舒缓爵士音调。那些东方女子在精心构思的画面里缓缓地走过，时光的印痕特别清晰。这种格调，在《挪威的森林》转化成怀旧和追忆。即使很多对原著抱着偏执热爱的春树迷一再地声称电影打破了他们对直子的幻想，但影像确实很忠实地将那份若直子一般的气质表达了出来。
看完电影，你是否还会无言的难过？是否还会无端地感伤？是否还会莫名的孤独？是的，想一想，难过、感伤、孤独时像极了十七岁的那个雨夜，悲伤直抵苍穹。然而，我们拿什么找回我们的青春？
挪威的森林影评（二）
这几天读完了村上春树的《挪威的森林》，意犹未尽，于是从网上搜到同名电影看了一遍，结果却大失所望，当然作为一个外行，我也许不能对影片的质量妄加评论，同时，毕竟，每个人的心中都有自己的挪威森林，而在不同的年龄段也会有不同的感悟，仅以我当下的体会，相比小说，对于电影我所能表达的也只能是失望两字。
初读《挪威的森林》虽谈不上震撼，却也被扣住心弦，之后是淡淡的怅然和感慨，也许我应该庆幸在40岁后读这本书，这样就少了些许少不更事的茫然和躁动，而多了一些曾经沧海的理解与感悟。但换个角度想想，早个二十年，读这本书也许会对自己产生理念和行为上的改变，从而划出截然不同的人生轨迹也未可知。这也许就是一部优秀小说的价值所在。
一部好的作品（以我的喜好）能够经久不衰无一例外的是它能直击人心，把读者（观众）带去那个时代，带到那些人物之中，感同身受他们的喜怒哀乐，并在中间找到自己的影子。但艺术作品又往往高于现实，不能将其与现实完全对接，就拿《挪》来说，其中描写的生死与性完全能够从日本的现实社会中找到影子，但我想即便是在最糟的状况下，这些情形也不可能如此频繁地出现在主人公身边，所以大可不必过分地为人物感伤和愁苦，现实生活也并不总是那么地艰难，而作者在作品中并没有传递过于负面的情绪，而只是反复流露出淡淡的忧伤、无奈和迷茫。总体来说，全书的风格并不是阴郁的，虽谈不上积极向上，却总有希望和光亮。而这正是我对同名电影的最大诟病，因为它显然没有很好把握作者的基调。书中记忆中的那一片草地沐浴在和煦的阳光下，就像温婉的直子给人无限甜美的遐想，而影片中的草场却密布着阴霾，几乎没膝的杂草被阵风摇弋，一派凄凉的景象，难以想象主人公如何能被如此景致吸引，而在其间纵情忘我。书中直子的形象始终是美好的，让人温暖，让人怜惜，哪怕是病态也仅仅表现为沉默和恸哭，但影片中的直子却更像现实意义上的精神病人，时不时发出歇斯底里的嚎叫，试想这样的直子又怎会使我不能自持，忘情难耐呢？正因为书中的直子被刻画的如此婉约，如此的几近完美，她的撒手人寰才让人痛彻心扉，无法接受，正如一开始木月的自杀一样，他们对死亡的选择都是如此的突兀，却又那么的从容，才令人无限的感慨生命的脆弱和世事的无常，这就是艺术的高于生活，而电影作品在此显然落入了凡间。
由于篇幅的原因，文学作品更能够完整的铺陈叙事，也更能细致地描述人物的心理活动，与之相比，电影的难度确实不小，尤其是在改编名著的时候。《挪》中除了直子外，绿子、玲子、初美、永泽，以及哪怕是“睡在我上铺的兄弟”敢死队这些主人公身边的人物个个都是性格鲜明、有血有肉，因此故事的展开也就顺理成章，包括各种爱恨交织、性爱纠葛，也显得合情合理、水到渠成。在这方面，电影的劣势显而易见，尽管导演力图以自我的方式对原著加以完整的诠释，但即便是130分钟的时长也未能很好地展现原著的风貌，除了被世俗化了的直子，绿子的形象也不够丰满，玲子就更加单薄，而由此片尾渡边与玲子共同缅怀直子的性爱情节就显得异常突兀而不能接受。
谈谈小说本身，尽管作者和《挪》的名声已如雷贯耳，但我还是第一次读村上春树的作品，感觉还不错，至少比《百年孤独》和《蛙》这些诺奖得主的作品更能让我读下去，也许是已过不惑之年的缘故，我倒不认为这是本充满了性和自杀的作品，在这些表象的背后是作者对生死和社会的思考，在村上的笔下，那个所谓不正常人生活的世界才是恬静和美好的，日出而作，日落而息，互相坦诚，彼此帮助，倒像是人间乐土、世外桃源，而现实生活则是杂乱无章，充斥着各种情欲、诱惑，光怪陆离的世俗场；而生与死并不是对立的，死是生的一部分，我们无时无刻不在感受死，吸收死，走向死，木月、直子的死都永远成为了生者无法割弃的一部分，所以死并不可怕，可怕的是不被理解、不被接纳的孤独，我想这也许是作者通过作品真正想要传递给我们的东西吧。
撇开原著不谈，客观上说，电影本身拍得尚可，越南籍导演陈英雄有其自身的风格，在故事的展开、镜头的调度、演员的配置上均有较好的把握，鉴于村上的作品不易被电影展现，之前的成功案例也极少，这次的尝试也还过得去吧，至少像是一部俊男靓女点缀的青春剧。毕竟我不是专业人士，而且观影与看原著的间隔又是那么近，珠玉在前，难免比较挑剔，还是要感谢陈导演将这部作品搬上了银幕，至少在今后回味小说的时侯，脑海里就会浮现被现实影像化了的人物印记。
以此一番评论作为对村上春树和《挪威的森林》的致敬，尽管还没有诺奖的肯定，而仅仅归类为一部畅销小说而已。
挪威的森林影评（三）
这部片子开拍时就知道了，但是对片子没抱什么太大的希望，不是不信任导演只是村上春树的作品实在很难搬上银幕，对剧本改编会有很多读者不喜欢，不改编照拍又很难在2个小时的电影里把小说要表达的东西讲清很多细节会缺失，最理想的是拍成一部mini剧，但是按步就班的拍又会让导演抓急，这样显得导演没性格不能把导演的风格体现，换是我的话我会打乱时间轴，先绕个圈然后再一幕幕的把原著展现，这样既能体现导演的编剧能力又能把已读过原著的观众抓牢，所以要想拍好这部片子一定要有个巧妙而狡猾的导演，一个逻辑能力很强的编剧，至于演员大可以不用松山健一菊地凛子玉山铁二这样的明星，用些新人效果会更好些！
第一次读《挪威的森林》是上高中时候的事，那时书店还很少，书是同学那里借的赖明珠老师的译本，之后又陆续的读了林少华老师的译本，叶惠的译本和其他的译本，更甚的还有本上世纪九十年代初的版本，诸多版本大家有很多争论，个人比较喜欢赖明珠老师的译本，叶惠更接近赖明珠，其实翻译做到信达就好了大可不必可以追求雅的境界，过分的雅就显得矫情做做闷骚了！
至于电影，缺失了很多细节，演员也和原著差些，导演的功力一般，对小说的理解只在表面上，影片在木月的死上着墨过多浪费胶片，渡边其实满可以更酷些，绿长的实在很混血，越南导演的眼光真的很符合他们本国特色！还是等着这部片子重拍吧！其实这部片子用动画来表达也未尝不是个好办法！
冰雪奇缘影评观后感合集4篇
小时候，语文课堂讲的最多的就是作文了，作文只有平时多写多，才能熟能生巧，写出好作文，我们的作文怎么样才能写的更好呢？下面是栏目小编为大家整理的“冰雪奇缘影评观后感”，还请多多关注我们网站！
冰雪奇缘影评观后感(篇1)
时隔6年，拥有众多粉丝的动画电影《冰雪奇缘》迎来了续篇，《冰雪奇缘2》将于11月22日在中国、日本和北美同步上映。在《冰雪奇缘2》中，除了3个迷团被揭晓外，不同于《冰雪奇缘》的地方还有几个方面：
首先《冰雪奇缘2》将有很多不可思议的魔法生物登场。预告片中，艾莎在海中遇到的像马一样的生物，敲打着水的精灵，可以看到像岩石巨人一样的生物步步紧逼，可爱小巧的火蜥蜴直戳萌点……在迷雾缭绕的魔法森林中，魔法生物为探险之旅不断带来惊喜。
其次阿伦黛尔的敌国会出现。在预告片中，艾莎他们遇到了穿着毛皮制服的人们。他们好像是阿伦黛尔敌国的人类。
再者会有少尉和新人物登场。
最重要的一点是，20《冰雪奇缘》主题曲《Let it go》一度风靡全球，一举夺下当年奥斯卡最佳原创歌曲奖。而此次《冰雪奇缘2》的音乐也由《Let it go》的作者克里斯汀·安德森-洛佩兹和罗伯特·洛佩兹回归打造，带来新一轮的冒险与探索的音乐浪潮，创造出一首超越《Let it go》的洗脑神曲——《into the unknow》，除此之外在还有7首新曲已经明确。
总之，《冰雪奇缘2》原班人马集结，姐妹情、笑点、泪点、萌点和歌曲，都将更上一层楼。《冰雪奇缘2》将带我们走进美丽的神话世界，影迷长达6年的等待，不会被辜负!
冰雪奇缘影评观后感(篇2)
距离迪斯尼《冰雪奇缘2》的上映，只有短短几天的时间了，这是人们期待已久的动画电影《冰雪奇缘》的续集。这部电影有潜力成为今年冬天最卖座的电影之一。《冰雪奇缘2》的配音演员乔什·盖德，用幽默地方式，在自己的社交网站上，为这部电影做宣传。
他在自己的社交网站上写道：“去看我的新独立电影吧，这是一部关于姐妹，一个雪人和一个说话声音像驯鹿的工薪族男人的故事。还有，这部电影被评论家称为‘幽默，神秘和近乎完美的融合”的电影。”
好莱坞的许多影评人们已经看过了《冰雪奇缘2》，许多影评人们对这部电影都是赞赏有佳。雪宝的配音演员乔什·盖德为《冰雪奇缘2》宣传的同时，也应用了影评人们对这部电影评价的话语。想必看了这番他对电影宣传的描述，许多人肯定都笑了。尤其是他称电影中的克里斯托弗为一个说话声音像驯鹿的工薪族男人，这一点非常的幽默。
乔什·盖德以他的社交账号而出名，他总喜欢在自己的社交网站上分享或是谈论一些有趣的事情，他天生富有的幽默感，可以为《冰雪奇缘2》起到很好的宣传效果。想必看了他的一番话，许多人都会更有兴趣的想要看《冰雪奇缘2》这部电影。
总的来说，在《冰雪起源》第一部电影当中，乔什·盖德在为奥拉夫(雪宝)配音的同时，也增添了这部电影的欢笑，雪宝可以说是《冰雪奇缘》电影中一个风趣幽默的角色。在第一部电影中，他的出色表演，获得了许多观众们的欢笑。值得一提的是，在乔什·盖德为《冰雪奇缘2》宣传的文章中，他提到了这部电影的幽默的故事情节，所有想必他有新的准备，让观众们在影院可以再度爆笑一场。
考虑到《冰雪奇缘2》在上映之前，这部电影首映周末的票房预计在 1.15亿至1.45亿美元，可以说，这的确是一部备受期待的电影，因为近期好莱坞上映的电影中，许多电影首映周末的票房预计都在1500万美元到3000万美元之间。显然，《冰雪奇缘2》是迪士尼年底的压轴大片。
乔什·盖德在自己幽默的文章中，还写道《冰雪奇缘2》是一部“独立”电影，这一点相当的有趣，因为我们都知道《冰雪奇缘2》是一部续集电影，乔什·盖德称这部电影为“独立”电影，显然想告诉观众们，这次将会有一个全新的故事，一个全新的冒险。同样值得注意的是，在好莱坞续集电影通常比第一部电影更为卖座，因为续集电影有自己的粉丝基础。鉴于《冰雪奇缘》第一部电影的票房，在全球已经突破了10亿美元，这也是为何许多人都将关注《冰雪奇缘2》在未来几周的表现。至于雪宝演员这一番幽默的宣传是否能够达到效果，在《冰雪奇缘2》上映后，这个答案将会揭晓。
冰雪奇缘影评观后感(篇3)
等了那么多年，《冰雪奇缘2》终于出来了，想起之前的那一首《letitgo》将自己洗脑，艾莎女王唱这首歌的画面依然在在自己的脑海中时不时的浮现，就觉得这种等待是值得的。
不过这一部《冰雪奇缘2》，说它是续集，有着承接的作用，其实却仿佛是回到了源头，是一种回溯，探讨了关于艾伦戴尔王国长久以来深藏的秘密，追踪了艾莎父母的爱情，也为爱莎的魔力做了最终的解释，艾莎，就是维护和平的天使，是不可或缺的“第五元素”。(风火水土元素外的另一种特质)
但说到底，贯穿整部电影的主旋律其实还是“爱”这一母题，不管是姐妹俩之间的亲人之爱，克里斯托夫对安娜的爱，还是安娜她们姐妹俩的父母之间的爱，都是令人憧憬的，是纯粹的，也是真实的。
爱，能使一切不可能成为可能，爱，也令她们所处的世界发生了翻天覆地的变化。假使没有她们父母的结合，艾莎也不会是那个命中注定拥有魔法的她，艾伦戴尔王国与魔法森林的连接，也不会成功突破封锁，两地人民之间的友谊，更不会融洽，最后，安娜自然也就不会成为新的艾伦戴尔王国的女王。
这份“爱意”，是从一开始就注定的，艾莎她妈妈本来就是森林里的人，在魔法森林与艾伦戴尔王国两地之间发生战争的时候，拯救了她爸爸，和她的爸爸一起回到了艾伦戴尔王国，并与她爸爸相爱，结婚。是一种缘分，也是一种善意的连接。
不会因为仇恨而憎恶对方，不会因为仇恨而对另一个国家产生报复心理，更不会因为仇恨就对他人见死不救，这是一种大的美德，也是一种善的传递，以至于她与王子两人的爱情结晶成功地延续在了艾莎跟安娜身上，姐妹俩都是那么的漂亮，又具有可贵的“真、善、美”的品格。
在追寻源头的时候，得不断地探索秘密的走向，期间，艾莎依然和第一部《冰雪奇缘》一样，总想把责任往自己的身上揽，不想让安娜跟着她受到危险。但安娜又翩翩仍然是那个固执的她，她也想要为自己的姐姐尽一点绵薄之力，希望两个人之间没有秘密，两个人之间能够共同的承担责任。
两个人由形影不离变成了形单影只，艾莎将安娜和雪宝强行送走，自己去面对那一份艰巨的挑战与任务。一不小心又被冰冻了。在最后一刻，她向安娜发出了信息，安娜也知道了原来她们想要探索的那个秘密的最终的结果就是自己的祖父曾经背叛过魔法森林里面的人，以自己的贪念，来伤害魔法森林里面的人。
祖父修建的那个大水坝，用意其实在于阻断魔法森林里面人的资源，他并不是想要帮助他们，而是想要占有他们的资源，想要令魔法森林里面的人对他俯首称臣。他的贪，造成了对大地的破坏，对自然的破坏，也对魔法森林的友谊破坏，可是他毫不在乎，因此触发了不可避免的战争，使两个国家之间的人从此不再交好。
得到了这个消息，安娜也不能坐视不管，即使明明知道自己没有像姐姐一样拥有魔法的能力，她也要为了艾伦戴尔王国和魔法森林的未来做出一番奋斗，更不能让姐姐白白的牺牲(她以为艾莎走了，再也见不到了)，她决定，将大水坝给炸毁，还原魔法森林本来的面貌，恢复两地之间的友谊。
接下来的电影片段，就成了整片的最高潮，安娜引诱巨人破坏水坝，巨人也在她的引诱之下对她发起了攻击，水坝不多久就被炸毁了，水冲向了山下，向着艾伦戴尔王国奔涌而去，就在大家都担心艾伦戴尔王国会被淹灭的时候，艾莎复活了，将所有的水都冰封、挡住，使得艾伦戴尔王国完好无损。
姐妹俩的任务也就完成了，《冰雪奇缘2》也就完结了，但是惊心动魄的画面，还有优美的歌舞还一直环绕让大家的脑海中，挥之不去，不由得感慨，艾莎实在是太好看了，《冰雪奇缘2》依然没有令人失望。电影的种.种，关于爱的种.种，依然能够给人带来力量和希望，这就是童话故事给人的慰藉，大爱迪士尼。
冰雪奇缘影评观后感(篇4)
迪士尼现象级动画巨制《冰雪奇缘2》11月22日即将登陆全国各大影院。是时候激动起来了!姐妹情深催人泪下，冰雪美学震撼人心，全国心“冻”预售中!
这场充满未知的奇幻冒险，跟随着冬天的脚步，已经悄然来到你身边~全新升级的《冰雪奇缘2》未映先热，北美预售24小时创动画影史纪录，国内外首批观众口碑大爆，全网热议引爆期待。
等了6年，全新升级的《冰雪奇缘2》终于回来了!影片由奥斯卡最佳动画长片得主珍妮弗·李和克里斯·巴克指导，前作和《疯狂动物城》原班人马打造，冰雪风暴即将再度席卷全球!准备好，一起迎接最值得期待的冬天!
这趟危机重重的寻找真相之旅，艾莎安娜将突破极限，一路“过关斩将、打怪升级”。无论前路如何艰难，只要一起面对，就会有1+1>2的魔力降临~前所未有的冒险考验着两人，她们能否完成蜕变，得到想要的答案。
艾莎安娜一行人，走出庆祝丰收的阿伦黛尔，一路上通红的枫叶与远处的雪山相映成趣。从惊涛骇浪的暗海到迷雾重重的魔法森林，从神秘莫测的巨石阵到如梦似幻的冰河，给这场充满危机的冒险，添上了满满的美丽风景。
在即将开启的新奇冒险中，老朋友雪宝和驯鹿斯特将一如既往发挥搞笑特长，不再融化的雪宝成了对世界充满好奇的“问题儿童”，斯特则化身克斯托夫的“恋爱僚机”，全程耍宝搞笑，承包你的全部笑点!
还有超能力加持的神秘新朋友惊喜现身，高耸入云的大地巨人、神出鬼没的神秘水马，以及调皮可爱的蓝色精灵，谁见了都想“养它”!
重庆森林观后感影评
《重庆森林》是一部由林青霞、金城武和梁朝伟等主演的爱情电影，影片首播于1994年，虽然至今时间久远，但网友们的评价却依旧很高，一起去看看吧！
复古，这是我想说的一个词。94年的作品，在今天看来一点都没有因时光变迁而褪色，反而相较如今众多不能称之为电影的银幕作品而显得愈加浓烈。
很早就听说过这部影片之前却一直没有去看的冲动，或许是光听名字觉得不是很能理解，有点暗黑系的感觉。
的确，年龄过小去看可能真的不容易理解。电影画面感很强烈，扎实的场景被缥缈的镜头摄下。让人觉得既虚幻但更真实，仿佛在一个独立的空间。
更妙的是，它的剧情是断续性的，然而一点也不影响它成为经典。其中的每一句台词都没有废话的感觉，每一处布景都觉得是必须。
迷雾般的森林浮世，身处钢筋水泥的世界，让我们都忘了许多本质的东西。我喜欢金城武在小食店打电话那个片段，几通电话，把当代都市人的情感世界描摹完整。
两个男主角都失恋，看似没有什么关联性，却又都在说着时间与改变这回事。
金城武的角色孤独而渴望陪伴，寻觅着有着相同频率的人。王菲的阿菲暗恋的可爱而又洒脱，一个有主见有思想的人，她的暗恋才更可能开花结果。
是呀 不吃
不是所有好东西都能够刚好对胃口
吃东西这件事也是很讲缘分的
人世间哪件事又不需要缘分呢
每个人都是一座孤城
都市气息繁重的覆盖在每一处边角落
灵魂的剑客转眼已变作故野的浪客
电话机可以讲出温情的话语
也可以道出决绝的语句
电风扇吹醒了面庞 吹乱了发丝
吹不吹得起心的波皱
厨师沙律、炸鱼薯条、凤梨罐头 可供选择
商场的琳琅百货被用掉后只剩下 废旧外壳
杂货铺废品站私人会所 人来人往
熙熙攘攘过生之颠簸
物质固然极大繁荣
又可否补缺心之所空
陌生人
怎样走进内心
制造这次兴奋
思想开始过份
我在心里不禁
今夕何夕
时间的计算算是不朽的发明
可也是拴住人们的计时器
自我们出生就有了生日
我们开始被定义 被计算 被追赶
就连世界这个词都是被框定的
世间所有都被衡量
花不是花 我们给它们起了名字
每项东西都有给它标记的价值
一小块墨西哥披萨3.5美元
一整只猪扒包5英镑
人们开始有了好坏高低贵贱之分
常常为了拿到好的而不分是非黑白
有的时候真的很可笑 跳脱出这视野
世界也像是一个大自然与巨大工厂的融合
我们生产制造 我们被生产制造
我们其乐融融 我们歇斯底里
售货员兴许不会管你一公升的眼泪
就算飙出到天际
也不知道他在哭的时候 需不需要怀抱
尽量在低头的足迹里 记得抬一抬头
不放弃寻找
冲破宇宙的奥秘
冰激凌拿在手上很快会化掉
夏日过夜的饭盒不刷会馊掉
白色的纸张日子久了会黄掉
叶子生命力支撑不下会垂掉
咬开的苹果过不许久会皱掉
年底不去过审公交卡会废掉
幼时拉钩上吊的诺言会忘掉
网路那头未知的情缘很奇妙
谁可语 幻相与真实可为互换
春去秋来古人已不在
我们都会消失在人海
短暂的快乐会过期
永恒的爱与自由永垂不朽
将来会不会有一天你也这样问出口
再分享一些其中经典台词吧：
每天你都有机会跟别人擦身而过，你也许对他一无所知，不过也许有一天他会变成你的朋友或者是知己。
不知道什么时候开始，我变成一个很小心的人，每一次穿雨衣，我都会戴太阳眼镜，你永远都不会知道什么时候会下雨，什么时候出太阳。
不知道从什么时候开始，在每一个东西上面都有个日子，秋刀鱼会过期，肉酱也会过期，连保鲜纸都会过期。我开始怀疑，在这个世界上，还有什么东西是不会过期的？
你知不知道你自己瘦了？以前你胖嘟嘟的，你看你现在 镜头一转，他正对一块香皂在说话。都扁了，何苦来的呢，要对自己有信心才行他继续对一条湿乎乎的毛巾说
浮光掠影的万千世界，追寻着遥不可及的梦中人，但毕加索说：你能想象的一切都是真的。
说《重庆森林》之前，先说一个故事。
有个村庄的小康之家的女孩子，生的美，有许多人来做媒，但都没有说成。那年她不过十五六岁吧，是春天的晚上，她立在后门口，手扶着桃树。她记得她穿的是一件月白的衫子。对门住的年轻人同她见过面，可是从来没有打过招呼，他走了过来，离得不远。站定了，轻轻的说了一声：噢，你也在这里吗？她没有说什么，他也没有再说什么，站了一会儿，各自走开了。
故事这样就完了。
后来，这位女子被拐到他乡作妾，又几次三番地被拐卖，经过无数惊险的风波，老了的时候她还记得从前那一回事，常常说起，在那春天的晚上，在后门口的桃树上，那年轻人。
张爱玲说，这个故事是真的。姑且相信她吧。
还是回到电影吧，有人说《重庆森林》讲的是两个失恋了的男人，是空城里的加州梦，是钢铁森林下现代人的疏离。
又或者，不过是一个男人遇见一个女人，另一个男人遇见另一个女人，没有早一步，也没有晚一步，刚巧赶上了，心里轻轻地问一句：噢，你也在这里吗？而这之后的故事，任凭我们想象，也许是童话故事般的圆满结局，也许仅仅是若干年后冷不丁地想起当年有过这么一个人。不管怎样，于千万人之中，于千万年之间，在时间的荒野里，遇见了那么一个人，本身就是一件可以放在心里很久很久地事了吧。
每天你都有机会跟别人擦身而过，你也许对她一无所知，不过也许有一天他会变成你的一个朋友或知己。这是电影的开场白，也是我们人生的真实写照。
熙熙攘攘的街上，警察何志武撞到了金发女。我和她最接近的时候，我跟她之间的距离只有0.01公分，57个小时之后，我爱上了这个女人。这是他们的初遇。失了恋的何志武来到酒吧企图买醉，再次遇见金发女。他想要通过对方喜不喜欢吃凤梨来了解她，金发女心里的回答是其实了解一个人并不代表什么，人是会变的。今天她喜欢吃凤梨，明天他可以喜欢吃别的。用了五年时间也无法了解前女友阿May的这个男人，想通过一晚就了解这个女人，然而什么都没有发生。不过这以后，何志武368复机密码爱你一万年也许就变了。可以想象的就是，若干年后，何志武会在某个月色下，点着烟，想起在1994年的5月1号，有一个女人跟他讲了一声生日快乐。
另一个故事里的男女在快餐店相遇。还是一个失恋的男人633，她走了之后，家里很多东西都很伤心，肥皂变瘦了，衬衫变得冰冷，一个人哭泣，你给他一张纸就好了；一间屋子都在哭泣，你可要做很多功夫。所幸有海螺姑娘般的阿菲，治愈着他和他的屋子。独立聪慧的阿菲是不会轻易走出来去拥抱梦中人的，等到这个男人反应过来时，她已经去寻找她的加州梦了。不过这并不是结束，633最后拿到了阿菲的登机牌，新的篇章开始。
在电影里，何志武的故事看起来是恋情的终结，633的故事看起来是恋情的开始。然而，一切从想象开始，也许何志武和金发女还能再续前缘，也许633和阿菲有别的结局。其实最后的最后，谁又能真正预见呢？可是这样的相遇，真的已经足够珍贵了。
欲望、爱情、痛苦、沮丧、孤独，所有的这一切都在在重庆这座钢铁森林中错杂盘亘。在重庆森林里，每个人都是生活的失意者，但生活的美好之处便在于摇晃的轨迹之中会突然落下一道加州的阳光。它是如此温暖，如此热烈，以致让人恍惚，不由得怀疑其真实。
我时常觉得林青霞满足了男人对于美一切的幻想。她可以裹着密不透风的雨衣，戴上掩盖心事的墨镜，但从她抽烟时嘴角迷人的皱纹，甚至高跟鞋点地的嗒嗒声，你都可以想象出墨镜下是怎样一位饱经风霜却又风姿绰约的女子。就是这样一位冰霜美人，在避开追杀后疲倦地踏入酒吧，与微不足道的便衣警察223相遇了。
那天正是223生日的前夜。何志武永远也想不到眼前这个女子究竟是出于什么样的原因出现在这里，又拥有过怎样刻骨铭心的经历，他只有傻傻地问她：你爱不爱吃凤梨？。
对于223而言，凤梨罐头就是他爱情的象征。世上的恋情与罐头并无两样，世上的一切诚如罐头都有保质期。因此当223对着复机一遍又一遍地重复爱你一万年的时候，那同样是他恋情的悲哀所在。人是会变的，今天他可以喜欢凤梨，明天他可以喜欢其他。因此爱你一万年反而成了一句不上心的玩笑话。但223却依旧坚信着。
那一晚两人都喝醉了。在宾馆，她睡了一夜，而223看了两部粤语长片，吃了四份厨师沙拉。没有任何香艳的场景，没有任何暧昧的氛围，两个人就像熟识已久的老友共度了一个疲倦的夜晚。
我相信那一晚林青霞是醒着的。一个游走在犯罪与暴力的杀手，又怎么会如此轻易地放下戒心？但某一刻，她无疑是被打动了的。也许是在他讲起跑步时眼睛里闪烁着如同小孩子般热烈的神彩，也许是他用领带替她擦干净高跟鞋时那眼底的温柔。
在那一刻，她是爱上眼前这个青涩的男孩的。但并不是所有的恋情都是爱你一万年，有些恋情短得很，甚至连写上保质期的资格都没有。可能只要一秒，一个呼吸，一个眼神。而在这恋情迅速凋亡之后，留下的却是如花蜜般淡淡的甘甜，在日后某一刻突然想起曾共同分享的夜晚，嘴角也会泛起微笑。
223二十五岁的生日，雨下得很大，有一个女人跟他说了一句生日快乐。他会因此记住一辈子。
重庆森林分为前后两段故事，后半段讲述的则是警察663与打工妹阿菲的爱情。两者相较，223与青霞的故事是重庆森林灰暗的外壳下一场美丽的错误，而663与阿菲则更像是在贫瘠生活中一场盛大的梦游。
她走了之后，家里很多东西都很伤心。每天晚上，我都要安慰他们，才能睡觉。
在女友离他而去之后，663与家具之间的对白构成了《重庆森林》的特色语言。感情丰富的毛巾，日益消瘦的肥皂，还有悲伤的玩偶。663就这么沉迷于自己构建的幻觉之中。每个人小时候都有过和玩具对话的经历。663更像是一个长不大的孩子，在一丝不苟的外表下，埋藏的是固执而敏感的内心。
他是一个不爱选择的人，这也是为什么他一遍又一遍买重复的厨师沙拉、冰咖啡和叉烧饭。
当女友选择离开的时候他也仅仅只是感慨宵夜都有这么多选择，何况男朋友？自嘲一句：好好的厨师沙拉，换什么炸鱼薯条。他身上缺少的是对生活的热情，往往逃避现实，内心却无比孤独。
阿菲的出现正好弥补了这一点。这一个古灵精怪的女孩，留着利落的短发， 放着震耳欲聋的California Dreaming。她偷拿着663的前女友归还的钥匙，潜入了663的房间。从爱上663的那一刻开始，阿菲便开始了一场疯狂的梦游。她买来金鱼，贴上自己小时候的照片，换上新的玩具熊，将663的屋子整个重新装修了一遍。
常理而言，如此显眼的一切怎么能不被发现呢？然而，面对换新的肥皂，663却只是谆谆教诲道：你不要自暴自弃嘛，前阵子看你还好好的，怎么一下子胖这么多啊，她虽然不在，你还得见人啊，不要再放纵自己了，减肥。
阿菲在梦游，663何尝不是在梦游。在和前女友分开之后，663整个生活仿佛失去了重心。当周遭发生变化，有些人总需要一点时间让自己恢复过来，以致在这段时间内如同没有了触角的蜗牛。但某一天，恍如神启般，663突然冲回家预感了她的归来其实并不是过了保质期的旧恋，而是做了一个仲夏梦的新欢。
那个呼吸平稳的下午，663接受了阿菲进入他的生活。那是潜移默化的，宛如梦游般的改变，可当663主动约阿菲去那间名叫加州的酒吧时，她却退缩了。
每个外表大大咧咧的女孩，何尝没有自己细腻的心思。那个夜晚阿菲早早赴约，却又在八点之前匆匆离去。她的内心在斗争，加州的阳光在怂恿，但是她却退缩了。
其实他不是没有来，只是走错了地方。那天晚上，我们大家都在加州，只不过我们之间相差了15个钟头，现在是他那边早上11点。不知道今天晚上8点，他会不会记得约了我呢？
酒吧外正是淅淅沥沥的雨，663落寞地坐在唱片机前，画外是梁朝伟忧郁的独白。镜头切换，雨打在酒吧的招牌上，下个不停。
在我的心目中，故事到这里已经可以结束了。一年后成为空姐的阿菲与脱掉制服的663都已经不复当年梦游时的浪漫，但好在故事是个happy end，结尾的生硬也因此被谅解。但如果是以加州台词为结束的留白，我会更喜欢。
坚信爱你一万年的223终究爱上了萍水相逢的女郎，要去加州的阿菲也终究错过了同样在加州的663。世事怎会圆满呢？（）更何况是在重庆这座孤独的城市。许许多多个夜晚我们错过的不仅仅是223、663这样的故事，更有着加州一样热烈而灿烂的阳光。California Dreaming不是像la la land那样镜花水月的美梦
我们在这个加州错过，是为了在下一个加州相遇。
《风中奇缘》观后感800字
《风中奇缘》观后感
上周末把《风中奇缘》这部电视剧完整地看了一遍。其实在这之前，我已经拜读了桐华的《大漠谣》。虽然对剧情早已了解，但再看完这部剧作的电视剧，让我不由地感慨良多。。。。。。
皑如山上雪 ，皎若云间月， 闻君有两意 ，故来相决绝。
今日斗酒会， 明日沟水头， 躞蹀御沟上， 沟水东西流。
凄凄复凄凄， 嫁娶不须啼， 愿得一心人， 白头不相离。
竹竿何袅袅，鱼尾何簁簁， 男儿重意气，何用钱刀为？
凄凄复凄凄 ，嫁娶不须啼， 愿得一心人， 白头不相离。
凄凄复凄凄， 嫁娶不须啼， 愿得一心人 ，白头不相离.
相比片头曲，我比较喜欢这片尾曲。这首由丁当演唱、词作来源于才女卓文君的《白头吟》，在一丝丝的伤感之余，让人感到更多的却是对爱情的一心和执著。在主人公的心里，爱情就如这诗词里山上的雪一般纯洁，云间的月一样明亮，曲调的一唱三叹，反复吟唱，更表达了对爱情、对生活乐观的态度和美好的愿望，让人与之共鸣.
除了这部剧中的词曲，剧中的几个主人公也是我喜欢的原因。
卫无忌 南朝将军，一代名将，英姿飒爽，潇洒不羁。出身卑微，但执着自信，战场上屡立奇功，战无不胜，可谓之为南朝之战神。在大漠中与莘月相遇，一见钟情，却因世事多磨的缘由，建安的相逢晚于九爷。可卫无忌却一心付出，以莘月忧之忧，以莘月乐之乐。在危机四伏的朝堂，精明守拙，护妻儿于一方安土。堪称模范丈夫之楷模。
莫循 儒雅巨贾，温文尔雅，神秘莫测。建安石舫之主，人称九爷。温润如玉，但身有残疾。大漠的初遇，建安的重聚，他与莘月的缘分不浅，只可惜，身有残疾的他一直隐隐自卑，觉得自己配不上心中那九天凤凰。他退，他躲，他抗拒，为爱隐忍的他担心自己复杂的身份会给爱情带来波折，更害怕自己给不了莘月幸福。莘月离开建安后，才意识到一定要努力争取爱情与未来。他恶莘月恶之恶，喜莘月喜之喜。为了救卫无忌，为了莘月的快乐与幸福，百般筹谋，亲自试毒，自废双腿，而隐身远走大漠，将寂寞与悲伤抛于风中，将祝福奉献于心爱人之手上。堪称蓝颜知己之标杆。
莘月 从小在狼群中长大，个性十足，不拘小节、洒脱不羁，并且敢爱敢恨，后来被义父收养，教她做人的道理。对于生活及爱情的磨难都带着乐观的心去面对，珍惜自己得来的生命。被阿爹养育，随阿爹学习权变谋略，使她直爽中不失谨慎，后阿爹因为大漠政变死去，只身逃离，回到狼群。大漠中遇上温文尔雅的莫循与潇洒不羁的卫无忌，在二人的影响下来到建安。在建安的歌舞坊，再遇莫循、卫无忌，先是爱上给予她温暖的莫循，无奈莫循因为身有腿疾，不想拖累莘月，只有狠心拒绝。再三被拒绝后伤心欲绝决心重返大漠，然而卫无忌得知莘月离开，立即快马加鞭日夜兼程将其寻回，一直在莘月身边守护着她。两人在战场几番出生入死，感情逐渐加深，莘月最终答应嫁给卫无忌。愿得一心人，白头不相离。
一部《风中奇缘》把爱演绎得那么的荡气回肠，凸显得那么的淋漓细腻，让人感受颇深，感慨良多，回味无穷！
期待桐华的另一部剧作《云中歌》的上演。
《冰雪奇缘》观后感800字
冰雪奇缘观后感
影片讲述了一对公主姐妹被迫分离又相聚的故事。姐姐艾尔莎天生就拥有冰雪魔法，但她在一次误伤了妹妹安娜之后就对自己的魔法产生恐惧心理，克服不了心魔控制不住魔法。为了不伤害亲人，她隐藏和逃避，但这使她的内心更加地孤独和恐惧。而活泼开朗的安娜，一直在寻找真爱，总是用自己最坦诚的一面示人，她不知道姐姐为什么总躲着自己。影片其实遵循了一个经典的故事路径——将误会推向深渊，再用爱去填平它。实际上姐妹彼此之间的感情牵绊从未消失，即使她们数年未曾说话，即使两人相隔两地，她们的内心都坚信彼此仍然珍爱着对方。
当艾尔莎出走来到雪山之巅的时候，她唱的那曲《LET IT GO》把影片推向最高潮。她在这一刻抛弃了所有的烦恼与顾虑，当她用魔法创造了一个通往山顶的阶梯的时候，当一座冰雪城堡随着音乐的旋律奇迹般搭建起来之时，每位观众似乎也都把自己心中那些来自生活中种种的压抑与不快给抛开了。Let it go，让它们去吧！让心解开束缚吧！
事实上，艾尔莎用魔法创造了两个雪人：一个是渴望夏天的小雪人奥拉夫，它在丛林中迎接安娜；另一个是恐怖而凶猛的雪巨人，它把安娜赶出了冰雪城堡。奥拉夫是艾尔莎和安娜小时候玩耍时无意间创造出来的，它也是两个人友爱的象征，而雪巨人则是艾尔莎畏惧和抵触世间一面的展现。值得一提的是，影片最后真的实现了奥拉夫享受夏天的愿望，这种不可思议也让每位观众感到迪士尼动画将梦想实现的神奇力量。插句题外话，奥拉夫让我想起了国产动画《雪孩子》，因为雪人总是用来表现友谊，而且这个意向只有在它融化时才能得到升华。
真爱的力量是强大的，它可以唤醒冰冷的心，而这个真爱除了爱情之外还有一个最大的真爱是亲情。似乎影片以这个为中心思想打造一种冰雪中的温暖，对于真情的追求，对于温暖的追求，就连奥拉夫也在幻想着身处夏日里其乐融融的景象，这样富有创造性的想象力比比皆是。影片赞扬的温暖真爱也很符合我们现代的世界观，人的本性都是善良的，很多隐藏在内心深处的冷酷和虚伪都是被动的施加，但终归于自己主宰。那些驻扎在身体的灵魂，默契指引着我们的言行。爱，情感，善待，真实，每一个元素都是灵魂组成的一部分，它可以改变我们生存的环境，影响着我们生活的空间，每天让爱多一些，我们会生活的更快乐，每天温暖多一些，我们生存的环境也就会境随心转。
小森林观后感影评700字
《小森林》是一部来自日本的电影，分为夏秋篇和冬春篇，影片主要讲述了主人公市子从都市搬家到故乡的小山村，过着自给自足的故事的事情。剧情丰富，画面唯美清新，很多看过的网友都对影片给出了非常不错的评价，一起来看看吧！
盼了好久，终于盼到了年假回家。从杭州到哈尔滨，辗转了三天，脑袋昏沉，无聊至极。于是，路上又看了一次小森林。
小森林这部片子已经看了第三次了，每次都有新的感受。不变的是，这部片子每次都能赶走我的疲惫，一点都不夸张。
我生活在农村，小的时候总盼着逃离那个满是尘土的老家，就盼着快点长大，去个不一样的城市，上学、生活，遇到新的人，新鲜的事物。
我理解不了父母想留我在家里工作的心情，也不懂，出去见识一下有什么不好的。可真的走出来了，又开始后悔，仿佛家里的一切都特别让人安心。
来到杭州两年多了，这边的生活特别的便利，如果不需要挣钱，我觉得自己在家生活几个月不出门都是不成问题的。
吃饭有外卖，买东西有快递，家电坏了有上门修理，可就是没来由的觉得少了点烟火气。这个时代是好的，为快节奏的生活减少了很多不必要的麻烦。可同时又是有弊端的，我们太依赖了，依赖各种机器，依赖到丧失了动手能力。
每看一次小森林，都会感动到热泪盈眶。女主角努力生活的样子简直就是我最希望变成的样子。她理解母亲，也同时努力的过好自己的每一天，用自己的双手，过着自己想要的生活。
我时常向往，那样无拘无束的生活，好好对待每一餐，每一样事物，不浪费一丝一毫。
于是在我第二次看这部电影时开始种植物，虽然最后只剩下绿萝，但依旧热情不减。
每天用心的做好每一餐饭，细细咀嚼，虽然可能是最简单的吃食，却也别有一番滋味。
其实人活着，是最简单不过的事，但是好好的按照自己的意愿生活，却不容易。忙忙碌碌那么久，可能你连自己想要什么都不知道，只是一味的重复着昨日，反反复复，无穷无尽。
我其实很怕，怕自己活的越来越木讷，活的好像没有灵魂的木偶，按部就班的生活，不知道明天会发生什么，也不愿意去想。
就像女主一样，有勇气的去面对，去好好对待每一天，但愿生活简单一点。
感谢您阅读“好读后”的《《森林奇缘》影评800字》一文，希望能解决您找不到好电影的观后感时遇到的问题和疑惑，同时，hdh765.com编辑还为您精选准备了挪威森林读后感800字专题，希望您能喜欢！
