《风流老板俏秘书》观后感
第一次见到《风流老板俏秘书》这个片名和开头那些配乐之后,简直认为这是又一部垃圾,直到看到时光专题,竟然被英国杂志评为影史百大爱情之一。才知道《风流老板俏秘书》在如此烂的片名下隐藏了一个有趣的爱情故事。
80%的戏都是男女主角发生在办公室的事。玛吉吉伦哈尔扮演的丽丽是一个长时间轻度自虐的漂亮女孩子(跟她老弟杰克吉伦哈尔一样性感啊),是生活给予她不安全感造成的,每一次她划破皮肤,疼痛给予她存在感,于是生活又得以继续下去。这种联结是可怕的,更甚的就像抑郁病人,灰色的世界,灰色的生活,每一刀,都为了证明自我的存在。从无助中脱离。
男主角葛瑞,是丽丽的老板,很想很想摆脱他的控制欲,他有不为人知的占有欲和控制欲。估计他第一眼看见丽丽就被她的美貌吸引了,他偷偷地在意丽丽的一切,有没有男朋友,跟谁住,听电话应该怎么听。疯狂的想法,当他无意看见丽丽和男友亲密的举动,他开始控制不住自己,于是有了那场办公桌旁的性虐待。丽丽忽然发现,她喜欢上了这种方式,爱上了这个人。她开始故意犯错给葛瑞机会惩罚自己,从前划大腿的小刀丢掉了,但是疼痛所带来的快感还存在着。
丽丽从新的性虐游戏中找到了原来的存在感,而葛瑞却希望能控制自己欲望。故事来到了高潮,丽丽把蚯蚓装在信封里递给了老板。这个控制狂再也压抑不住自己了,他不允许丽丽这样蔑视他,他要求丽丽弯下腰,手撑在办公桌上,脱掉内裤。身体露在外面这是之前未曾发生过的,丽丽犹豫了,葛瑞却保证说他不会有不轨的行为,他站在丽丽身后,裤裆拉链被拉开的声音,以及自我满足的声音。一切如常,只是那天中午的三文治,葛瑞说他不要加色拉酱的。他讨厌自己,越来越觉得自己不可理喻,他想要摆脱这种行为,他把丽丽辞退了,不管她有多么不舍得。然后换一个新的秘书,他希望重新生活。
如果故事就这么结束了,我想这真的是名副其实的烂片了。葛瑞是爱着丽丽的,只是他明白到他的行为是可耻的,他想要控制她,但他不想伤害她。(观后感 )丽丽发现再也没有第二个人能给予她如此实实在在的存在感,她的快乐并不只来自那个疼痛的联结,还有爱,她爱上了葛瑞,爱上了被虐。丽丽穿着婚纱,来到了葛瑞面前。她不喝不睡不吃,她要证明自己的爱,葛瑞再次惩罚她,同时也是在惩罚自己,最后一个施虐狂和一个被虐狂就这样成为了绝配。
想起来《乌云背后的风景线》,相似的故事,但站在个人偏好的角度来说,我会更喜欢葛瑞和丽丽的爱情故事。原来爱情才是最伟大的,所有各种问题各种毛病的人都能得到包容,都有爱与被爱的权力。
电影《小武》观后感
在国家进行改革开放的年代,当人们把眼光都集中于广州、深圳、上海等改革前沿的南方城市时,贾樟柯却凭借自己曾混迹于山西汾阳的经历将人们硬拉回到现实中来,这需要电影人的敏锐性,也需要强烈的电影自觉性与坚挺的思想,同时这也是贾樟柯在第六代导演们的艺术挣扎中突围的重要原因。虽然电影《小武》的惊艳引起了90年代末期电影学者对现实主义地热议,但是这种具有时代特性的锐度思想却始终未能被电影的主流所接受,因此贾樟柯也始终游离于主流的商业电影体制之外。
贾樟柯顶着推崇另类视角影片《黄土地》的巨大压力孤身进京考电影学院。在八十年代初期第五代导演在思想大潮中,以时代特有的反思文字为依托造就了中国电影运动最重要的一次成功。经历十年,贾樟柯较之前辈他的思辨更透彻,逻辑更准确。《小武》中泥土的气息代表着贾樟柯思想的纯度,这是一种意象与现实的融合。在这种人性化而又最接近泥土的叙事电影中,贾樟柯在第五代导演的红火下实现了自我超越。或许不再仅仅满足于汾阳那个小县城,《站台》便是他走向更广阔世界的一个平台,无论从《任逍遥》剖析人性的思想高度上,还是从《世界》这个名字上,这些影片无不显示出他电影思想侵袭世界的一种野心。贾樟柯的电影思想在大方向上并无巨大的改变,而是逐渐丰富着其思想内涵。作为一个电影人,表现出对于思想宣泄的无限渴求正是电影人最应当具备的操守。较之第五代导演们的那种在客观影响下的求变方式,贾樟柯的改变更大深度上是在寻求自我的发展与突破。
第五代导演们的作品中不乏精品,使之中国电影在世界版图上占有了一片之地。但在功成名就后向商业电影的强硬转型时,在商业战场上屡屡创出票房奇迹的同时,却把电影最本该坚守的文学气质给丢弃殆尽。而贾樟柯不同,他在思想上的坚守注定不会被体制笼络,人们不能对一个思想上坚守原则的导演选择漠视。抛开票房层面上不说,贾樟柯的电影是伪艺术本身就是伪命题,要不然也不会在欧洲三大电影节上只有贾樟柯独自一个人坚守。这并不是对第五代电影人的控诉,而是在商业体制的压迫下,事业上的追求使得每个人都会选择在商业战场上华丽转身。这是一种气质决定的,就贾樟柯的电影气质而言,则是在平淡中有一种侵略性。贾氏电影深入人心,以人物为中心的叙事已经贯穿在贾樟柯电影的始终,这是一种依托于思想的美学特性,贾樟柯同时也很在意自己的这种特性。在《三峡好人》之后的《东》和《无用》的创作意识中,我们可以感觉到一个很在意自己良知的电影制作者。所以那种贾樟柯向商业电影缴械的说法也都是无稽之言。贾樟柯的这种主观意识上的坚守其实也是他自我认知的一种必然,因为在浮躁的中国电影界内,往往就需要那一起涟漪为这平淡的电影美学做一些改变,这也是一个电影大师的必由之路,但在落入某种艺术极端之时,则有些固步自封之嫌。
不论是宣传片《海上传奇》还是已经开机的《在清朝》,贾樟柯总算是从幕后走向了台前,仔细品味《海上传奇》,大上海近一百年的变更真真切切发生在了我们眼前。这在一定程度上不能不说是贾樟柯对自我的升华。大陆的观影人可以接受别人在国外电影节的大败,为什么不能接受《海上传奇》的铩羽呢?其实《海上传奇》传递出贾樟柯对于大众电影的一种把握信号,当上海各界名流在荧幕上述说属于自己的故事之时,这些故事却又真真实实的发生在大众的生活中。我们指责他只会拍一些小众艺术电影的同时,这种涵盖大众体裁的片子又有谁能把持住其中芸芸众生的共性呢?在谩骂《海上传奇》情节衔接点生硬的时候,我们最起码在主流的荧幕下看到了贾樟柯导演的作品。所以说,贾樟柯的目的达到了。
这或许也可以看作是一种特定时代下的妥协,但贾樟柯完全没有丧失自我。在他的电影中,仍然是一如既往的叙事风格,主人公穿插的不确定性,人在回忆中的叙述角度。在如今环境下,我们本没必要要求过多,因为这本身就是我们主观认知之下潜意识对于一个脱俗之人的过分要求。贾樟柯最起码并没有因为外部因素而改变太多。
抛开作为一个电影工作而言,贾樟柯作为曾经混迹于小县城极具江湖气的文艺青年,进入电影学院后便踏入了思想精英之路。一个本质上的思想家不需要有太多的言辞,贾樟柯在被电影学院讥讽的时候仍能继续一如既往的走下去便是他本身韧性的一种表现。作为中央美术学院的客座教授,他向这个离市场较远的艺术学院里的学子们宣传着自己的思想,这也可以看出作为学者的贾樟柯是一个行动主义者,在人群中跋涉、善言但又不失低调,他并不是站在高处去怜悯旁人,甚至指手画脚。此外,作为新锐导演培养计划的发起者,贾樟柯也在用他的行动试图对整个电影业内做着一些改变,当主流影院只是倾向于一线导演的时候,他用他的影响力为急功近利的中国电影市场留下了一脉火种。
贾樟柯导演的作品没有过多的电影手段,电影在他的眼中或多或少的有那么一点文学意境,但电影作为一种立体的纪录方式有着文字不可比拟的优势,电影直观的叙述自己周围的人和事,片中的人物过着属于自己的具有代表性的生活,而正是这样的代表性才巧妙地记录下了国家和社会最真实、最微观的历史。现代中国社会史的鲜活资料不是简单娱乐所能担当的,而贾樟柯的电影一直在为这种最有价值的使命承担着属于自己的一份责任。当观影者回过头来审视时,对这个或许游离于体制之外,或许在语言上不是那么贴近大众的有良知的电影人会有更深刻的认识,而这种坚持在微观中进行民族国家叙事的电影人理应获得我们的尊重。
在国家进行改革开放的年代,当人们把眼光都集中于广州、深圳、上海等改革前沿的南方城市时,贾樟柯却凭借自己曾混迹于山西汾阳的经历将人们硬拉回到现实中来,这需要电影人的敏锐性,也需要强烈的电影自觉性与坚挺的思想,同时这也是贾樟柯在第六代导演们的艺术挣扎中突围的重要原因。虽然电影《小武》的惊艳引起了90年代末期电影学者对现实主义地热议,但是这种具有时代特性的锐度思想却始终未能被电影的主流所接受,因此贾樟柯也始终游离于主流的商业电影体制之外。
贾樟柯顶着推崇另类视角影片《黄土地》的巨大压力孤身进京考电影学院。在八十年代初期第五代导演在思想大潮中,以时代特有的反思文字为依托造就了中国电影运动最重要的一次成功。经历十年,贾樟柯较之前辈他的思辨更透彻,逻辑更准确。《小武》中泥土的气息代表着贾樟柯思想的纯度,这是一种意象与现实的融合。在这种人性化而又最接近泥土的叙事电影中,贾樟柯在第五代导演的红火下实现了自我超越。或许不再仅仅满足于汾阳那个小县城,《站台》便是他走向更广阔世界的一个平台,无论从《任逍遥》剖析人性的思想高度上,还是从《世界》这个名字上,这些影片无不显示出他电影思想侵袭世界的一种野心。贾樟柯的电影思想在大方向上并无巨大的改变,而是逐渐丰富着其思想内涵。作为一个电影人,表现出对于思想宣泄的无限渴求正是电影人最应当具备的操守。较之第五代导演们的那种在客观影响下的求变方式,贾樟柯的改变更大深度上是在寻求自我的发展与突破。
第五代导演们的作品中不乏精品,使之中国电影在世界版图上占有了一片之地。但在功成名就后向商业电影的强硬转型时,在商业战场上屡屡创出票房奇迹的同时,却把电影最本该坚守的文学气质给丢弃殆尽。而贾樟柯不同,他在思想上的坚守注定不会被体制笼络,人们不能对一个思想上坚守原则的导演选择漠视。抛开票房层面上不说,贾樟柯的电影是伪艺术本身就是伪命题,要不然也不会在欧洲三大电影节上只有贾樟柯独自一个人坚守。这并不是对第五代电影人的控诉,而是在商业体制的压迫下,事业上的追求使得每个人都会选择在商业战场上华丽转身。这是一种气质决定的,就贾樟柯的电影气质而言,则是在平淡中有一种侵略性。贾氏电影深入人心,以人物为中心的叙事已经贯穿在贾樟柯电影的始终,这是一种依托于思想的美学特性,贾樟柯同时也很在意自己的这种特性。在《三峡好人》之后的《东》和《无用》的创作意识中,我们可以感觉到一个很在意自己良知的电影制作者。所以那种贾樟柯向商业电影缴械的说法也都是无稽之言。贾樟柯的这种主观意识上的坚守其实也是他自我认知的一种必然,因为在浮躁的中国电影界内,往往就需要那一起涟漪为这平淡的电影美学做一些改变,这也是一个电影大师的必由之路,但在落入某种艺术极端之时,则有些固步自封之嫌。
不论是宣传片《海上传奇》还是已经开机的《在清朝》,贾樟柯总算是从幕后走向了台前,仔细品味《海上传奇》,大上海近一百年的变更真真切切发生在了我们眼前。这在一定程度上不能不说是贾樟柯对自我的升华。大陆的观影人可以接受别人在国外电影节的大败,为什么不能接受《海上传奇》的铩羽呢?其实《海上传奇》传递出贾樟柯对于大众电影的一种把握信号,当上海各界名流在荧幕上述说属于自己的故事之时,这些故事却又真真实实的发生在大众的生活中。我们指责他只会拍一些小众艺术电影的同时,这种涵盖大众体裁的片子又有谁能把持住其中芸芸众生的共性呢?在谩骂《海上传奇》情节衔接点生硬的时候,我们最起码在主流的荧幕下看到了贾樟柯导演的作品。所以说,贾樟柯的目的达到了。
这或许也可以看作是一种特定时代下的妥协,但贾樟柯完全没有丧失自我。在他的电影中,仍然是一如既往的叙事风格,主人公穿插的不确定性,人在回忆中的叙述角度。在如今环境下,我们本没必要要求过多,因为这本身就是我们主观认知之下潜意识对于一个脱俗之人的过分要求。贾樟柯最起码并没有因为外部因素而改变太多。
抛开作为一个电影工作而言,贾樟柯作为曾经混迹于小县城极具江湖气的文艺青年,进入电影学院后便踏入了思想精英之路。一个本质上的思想家不需要有太多的言辞,贾樟柯在被电影学院讥讽的时候仍能继续一如既往的走下去便是他本身韧性的一种表现。作为中央美术学院的客座教授,他向这个离市场较远的艺术学院里的学子们宣传着自己的思想,这也可以看出作为学者的贾樟柯是一个行动主义者,在人群中跋涉、善言但又不失低调,他并不是站在高处去怜悯旁人,甚至指手画脚。此外,作为新锐导演培养计划的发起者,贾樟柯也在用他的行动试图对整个电影业内做着一些改变,当主流影院只是倾向于一线导演的时候,他用他的影响力为急功近利的中国电影市场留下了一脉火种。
贾樟柯导演的作品没有过多的电影手段,电影在他的眼中或多或少的有那么一点文学意境,但电影作为一种立体的纪录方式有着文字不可比拟的优势,电影直观的叙述自己周围的人和事,片中的人物过着属于自己的具有代表性的生活,而正是这样的代表性才巧妙地记录下了国家和社会最真实、最微观的历史。现代中国社会史的鲜活资料不是简单娱乐所能担当的,而贾樟柯的电影一直在为这种最有价值的使命承担着属于自己的一份责任。当观影者回过头来审视时,对这个或许游离于体制之外,或许在语言上不是那么贴近大众的有良知的电影人会有更深刻的认识,而这种坚持在微观中进行民族国家叙事的电影人理应获得我们的尊重。
我最近看了一部电影,名字叫《小Q》。小Q是条导盲犬。
电影开始了,只见一条母狗生了6只小狗,其中戴着红色狗链的狗就是小Q。6只狗快乐地玩耍。
可是,时光飞逝,一眨眼小Q和它的兄弟姐妹就到了该当导盲犬的年龄,小主人乔乔觉得专业辅导员太严厉了,就决定亲自来领导它。时间一长,小Q已经学会了向左转、向右转、前方有障碍物停止向前等。于是,他们一起去导盲犬考试的地方了。
考试开始了,训练员带着小Q来到了考试现场,叫小Q坐下,小Q立马坐下。叫小Q往左转,小Q就往左转。然后,在不远处放一个花盆,再叫小Q跑过去,小Q就跑过去,可是看见花盆这个障碍物,就停住了。训练员就当场宣布小Q是真正的导盲犬了。除了乔乔,其他人都很高兴。乔乔一回家,就把自己关在家里的房间,大哭起来:呜呜,我不要小Q走!我不要!呜呜呜呜西门哥哥来哄她,她还是把自己反锁在房间里。突然,妈妈说:接小Q的车子到了。乔乔彻底哭了。眼看着车子越开越远,乔乔终于忍不住了,拿着小Q最喜欢的一盒玩具,跑了过去,可是半路摔倒了,小Q就这样被接走了。小Q匹配到了陈先生,陈先生是个盲人。他们当中发生了好多故事,最让我感动的是小Q被黑心狗市抓走了,盲人陈先生不顾自己的生命危险去找小Q,最后小Q得救了。
这部电影让我感受到了爱与忠诚,感受了生死离别,我很想对小Q说:小Q,你走好,你永远在我心中。
电影小英雄王二小观后感(一)
今天我看了一部电影叫《小英雄王二小》,里面主要演的是王二小英勇抗日时候的事情,王二小的爸爸妈妈都被日本鬼子炸死了,王二小很想加入儿童军团,可是,有一个小哥哥不喜欢王二小就不想让王二小加入,还让王二小天天放羊。后来,王二小加入了儿童军团,王二小很伤心恨日本鬼子,没过几天,王二小正在放羊,被日本鬼子抓住了,让王二小带路,王二小一点也不害怕,王二小很聪明,他装作很怕的样子,把日本鬼子带到了八路寰的陷阱,日本鬼子很生气,就把王二小给杀了,后来八路军把王二小埋在了山坡上。
我看了这部电影,王二小的故事永远留在我的心中,少年英雄王二小那热爱祖国、热爱人民、勇敢机智、不怕牺牲的崇高精神将永远激励着我前进!
电影小英雄王二小观后感(二)
“牛儿还在山坡吃草,放牛的却不知道哪去了……”日本鬼子从山间偷袭入村,全村几千人的生命危在旦夕。十三岁的王二小临危不惧、毅然决然地把敌人带进了八路军的埋伏圈。突然,四面八方响起了枪声,敌人知道上了当,用刺刀刺死了小英雄王二小,把他重重地摔在大石头的旁边,几千位干部老乡得到了安全,少年英雄王二小却睡在了冰冷的山间,他的脸上含着微笑,他的鲜血染红了蓝蓝的天,秋风吹遍了每个村庄,把这动人的故事传扬,每个村庄都含着泪水,歌唱着二小放牛郎…
在中国,像王二小这样的英雄成千上万,他们都是为了我们现在的美好生活而付出了一切,每一位革命烈士都是我们学习的榜样,虽然我们现在不能做出那么轰轰烈烈的事情,能做的只有好好学习,我们作为一名光荣的少先队员,一个共产主义的接班人,应该继承革命先辈的光荣传统,爱祖国,爱人民,应该珍惜今天来之不易的美好生活,热爱祖国,热爱人民,好好学习,天天向上,勇于探索,勇敢机智,为祖国更加灿烂、美好的明天而努力吧!
电影小英雄王二小观后感(三)
今天,我们学校组织同学们看电影,影片的名字叫——《英雄王小二》。这篇影片主要讲述了1942年的秋天,日本鬼子在山里扫荡,快要到山口的时候,敌人们昏头昏脑地迷了路。他们看见了王小二在山间放牛,就抓住了他,让他在前面带路。王小二心想:我该怎么办呢?对了,把敌人带进八路军的埋伏圈里,让八路军歼灭他们。
于是,他假装顺从敌人,把他们带进了八路军的埋伏圈里。这时,四周传来“乒乒乓乓”的枪声,敌人这才知道上了王小二的当,就用刺刀狠狠地扎在了王小二的身上,然后又把他摔在河边的大石头上。这时,四面八方的子弹更加凶猛地扫射向敌人 , 为王小二报仇的子弹像长了眼似的纷纷向敌人的胸膛射去。
王二小是个年仅十三岁的放牛娃,但他是个聪明、勇敢、不畏牺牲的孩子,在 强大的敌人面前临危不惧,我要学习王二小的这种宁可牺牲自己也要保护乡亲们的精神,热爱我们的班集体,维护我们班级的荣誉,积极帮助有困难的同学,努力把幸福快乐带给身边的每一个人。
电影小英雄王二小观后感(四)
9月7日下午,徐汇区第一中心小学全体学生一起观看动画电影《西柏坡2·英雄王二小》。此次活动主题为“走近西柏坡,共筑中国梦”.
活动旨在让当下的学生通过电影了解中国的重大历史事件和中国共产党领导下的革命斗争历史,让他们在感受电影故事的过程中逐渐建立起对党、对祖国以及对人民的感情。
由于场地限制,一中心小学二到五年级学生到多功能厅现场观看电影,一年级学生在教室内通过电视直播观看。在组织观看电影的过程中,首先由各班主任对学生进行进场观影的文明礼仪教育,再对即将观看的电影作了背景介绍,让学生了解王二小是一个历代中国人心目中的小英雄。观影过程中,一中心小学的学生们都能文明观影,情绪跟着剧情起伏,时而会心一笑,时而紧张不安,时而扼腕痛惜。
小学生们对王二小这样一个勇敢机智、把敌人带进包围圈的放牛娃非常敬佩,也为他最后不幸牺牲在敌人的刀下而感到悲伤。应该说,此次,《西柏坡2·英雄王二小》以动画片的形式呈现中国抗日战争时期的一段历史,以儿童为故事的主角,孩子们比较易于接受,能更直观地理解战争的惨烈以及老一辈革命英雄为获得胜利而付出的代价,从而更易于激发出孩子们爱国的热情,懂得对现在优越生活要好好珍惜,并通过努力学习回报社会。
此次观影活动还有后续内容,学生们将在观看完《西柏坡2·英雄王二小》之后分年级完成正文和绘画任务。二到三年级学生将以绘画的形式表达自己的体会,四到五年级学生将以征文的形式抒发自己的观后感。希望学生们通过这一系列活动真正体会中国革命的不易和艰辛,从而激发自己的斗志,努力学习,为实现自己的理想不断奋斗。
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