《波西米亚狂想曲》观后感
如果天堂里有天使,那么弗莱迪摩克瑞是最活泼的那一个。上帝无疑也是一个双性恋。他对他动了心思。于是让他年纪轻轻就得了艾滋死去,来到天堂为他复制皇后乐队。上帝爱他瘦削的身材和那一抹小胡子。约翰列侬和迈克尔杰克逊也是因为这一点告别了人世。没有人知道天堂的生活是否快乐。他们是否继续歌唱和创作。但愿那是一个圣洁的地方。没有争吵和烦恼。至少,他们有盼望。他们的爱人至少在未来的某一天也会到来。他们会开车到天堂口去迎接吗?如果这一切是真的,那么死亡就是一场派对旅行。
一切都从一抹青涩开始。然后以混乱终结。天堂是否也有咖啡馆,萨特和波伏娃继续在那里喝咖啡。爱森斯坦和法斯宾德该怎么继续拍电影呢?天堂应该比地球广大,因为天是无限没有边界的。死去的人们都在宇宙里继续喜怒哀乐。天堂里的飞机应该更快,速度以光年计算。因为从这儿到那儿太远了。有时一趟拜访就要耗尽一个人的一生。
天堂里也有电影院。最近,弗莱迪摩克瑞独自观看了新电影《波西米亚狂想曲》。这部关于他的传记电影。皇后乐队的主唱。讲述了他传奇而又不羁的一生。他又想起了剧中人,他的曾经的未婚妻玛丽。他的男性爱人保罗。他一生的挚友,他的乐队的伙伴。那些在他歌唱时在台下疯狂的歌迷们。他记得所有人的脸。却再也想不起任何酒精的滋味。他想对他们说,天堂也还是寂寞的。我爱你们。他心情复杂。如果能打一通电话,他不知该不该邀请他们来天堂。他想念妈妈。他想念冬天的白雪,和秋天的落叶。他想念童年时分妈妈带他去吃冰淇淋。他想念一个女孩的发香。以及想念歌唱时声带迷狂的颤抖。如果再活一次,他想要每周回家和妈妈一起吃饭。他要和玛丽结婚。再也不沾酒精。他要忠诚地信仰一次宗教,让他的灵魂感到安静。
他坐在最后一排,默默流下泪来。他此刻还是1985年演出的那个样子。黑色的头发。胡子有些白了。他在天堂的音乐厅里还是唱那些歌。厌烦的时候,他就假唱。在天堂里,他的好伙伴们还没到齐。最近,他交到了几位文学界的朋友。马尔克斯和奈保尔。天堂里一切都是白色的。没有酗酒和毒品。他静下心来和文学朋友交谈。还学会了喝中国茶。他开始看书。在天气好的时候,他和约翰列侬一起喝喝小酒。听约翰讲他和小野洋子的故事。在圣诞节里,黑泽明、伯格曼、候麦还会来做客。沈从文和鲁迅还会坐好久的飞机赶来,参加聚会。上帝坐在主位。弗莱迪摩克瑞和约翰列侬唱起了《We Are the Champion》和《Hey Jude》。安东尼奥尼拿着DV拍下了聚会的画面。然后,在新年夜,大家一起到电影院午夜场看了电影《波西米亚狂想曲》。
候麦说,电影的叙述可以更加精致。对于弗莱迪摩克瑞的性格展示可以更加深刻。沈从文用湖南方言说,如果有下一人世,他可不可以向弗莱迪学唱歌?
噢,老兄,此刻就可以啊!弗莱迪笑着说道。
噢,现在可不行,我要向上帝申请先给我一副好嗓子!沈从文回应道。
伯格曼抽完了一支烟,说道,再次做人我要继续拍电影。或许我会尝试商业片。他转向列侬,我来拍你的故事,怎么样?
喔不,我想再次做一次歌手,这次我要比约翰列侬更出色!你就拍下一次的我好了,我争取长寿!列侬笑道。
喔,我要将这一切写成一本书,叫做《天堂回忆录》。马尔克斯说道,他转向奈保尔,听说最近上帝计划让你再次到人世做一名作家,你替我出版它,怎么样?
那我就成为魔幻现实主义阵营里的了,哈哈!奈保尔说。这不好,还是一切保留最初的模样。就让弗莱迪摩克瑞的歌迷保留他最为绝美的印象。就让一切停留在电影《波西米亚狂想曲》最后那20分钟让人惊艳的记忆里。
电影院里其他的幽灵看完了电影,发现了他们。天堂里还没有弗莱迪的唱片出售。他们围住他,让他在他们的手背上衣服上签名。然后提议让弗莱迪在天堂里开演唱会。弗莱迪非常镇定,大家看这部电影就好了。他动情地说。我的所有无奈与梦想都在这部电影里。我老了,就让这部《波西米亚狂想曲》成为伟大的皇后乐队最后的绝响!
上帝非常喜欢这部电影。他悄悄一个人到电影院看了好几遍。在圣诞夜聚会结束之后,他在思考一个问题,是让弗莱迪继续留在天堂,那样子他看起来好孤独;还是让他到人世间再次歌唱?他的私心让他感到愧疚。他觉得他不配做一个包容万物的上帝。这时,车内广播电台里响起了弗莱迪的歌声:那首著名的《波西米亚狂想曲》,收录在1975年的第四张专辑《A Night at the Opera》里:以神之名,我们不会放你走!
忽然,上帝心中有了答案。
一切都是最好的安排。
《波西米亚狂想曲》观后感200字
《波西米亚狂想曲》观后感
选择看这部片子,主要是受了扑面而来的评价影响,记得当时听得最多的是,简直是听了一场演唱会。是的,本片的一大特色也确实如此,通篇下来完整的表现了很多经典歌曲,现场感十足,真的不亚于一场隆重的演唱会,也让我这个对Queen乐队仅仅停留在we will rock you等几首耳熟能详的歌曲外,又听到了那么多震撼的歌曲,简直太享受了。不过,与此同时,也让我看到了一个活灵活现的主唱,尤其是这个略显特殊的身份,即使作为一个这么有名、有钱的名人也无法应对自如。在那个年代如此,在现在也没有真正的开放开来,更不用提平等了。不知道何时这才能成为所谓社会的主流,得到大家真正的认可,变成人们理解的正常现象,不再被特殊对待,过上所谓的正常生活。《波西米亚狂想曲》观后感150字
《波西米亚狂想曲》观后感
能够在环贸体验IMAX版的波西米亚还是很震撼很带感的!一部有奥斯卡最佳男主角加持的电影,一个传奇乐队诞生和辉煌的故事,一个摇滚时代的音乐盛典!
作为传记电影,还原历史的同时却少了人物性格的描写,而乐队成员间的矛盾冲突也仅靠吵架来诠释,全篇太过依靠音乐来渲染情绪,那些脍炙人口的神曲被放大在IMAX银幕上,第三排的体验犹如演唱会现场,万人空巷的盛况更是如此,拉米马雷克激情投入的精彩演出撑满全场,不禁还是会为这么一个人物落泪,只要拍拍手跺跺脚,不用乐器也能摇滚,没有配乐也能掀翻穹宇,在IMAX厅感受摇滚音乐在那个年代的风靡是个不错的选择!《波西米亚狂想曲》观后感500字
《波西米亚狂想曲》观后感
9排7座
We Will Rock You。
很多年前,听到这首歌,震撼的音乐写法,大概就是这样。
又过了很多年,才注意到原来是皇后乐队的代表作,为什么是皇后,不是国王?。
又过了很多年,看到了这支乐队的主唱的传记电影,波西米亚狂想曲,这一年是2019年3月份。
如果不是这首歌,不会去关注一部上映的电影,更不会关注到一个主唱,和他的摇滚历程。
个人传记电影的切入方式基本以年代或者事件切入的多,以代表作的角度,也许是音乐界的打开方式。
Rock You代表了皇后乐队,Rock You代表了弗雷迪,RockYou代表了摇滚现场,Rock You代表了英国,和它的伦敦奥运开幕式。
Bohemian Rhapsody。
原创力是皇后的第一机动力。
从开始他们玩声道,到之后的玩歌剧摇滚。弗雷迪的爆发力不仅仅在于他的龅牙,更在于他的头脑。如果没有弗雷迪的孤注推力,皇后乐队可能还是微笑乐队,驻唱某个酒吧,演出等打赏,然后各自回家,找一份主业工作赚钱养家。
激情,桀骜,放纵,和不在乎时间。
所有的元素都标明,原创者的构成成分。在他们的世界里,没有谈判,只有干不干,砸不砸你家窗玻璃,和创作过程一次次突破自己的小宇宙极限,然后生下他们认为独一无二的旷世杰作,比如Bohemian Rhapsody,剩下的,交给大众的感官和打榜单吧。
弗雷迪的自以为是的小样儿,他的手势,他的腔调,他的做派,的确让人想给他一顿不打折的暴揍,可是他的坚持却又让人见识到惊为天人的演唱。
下不下手,反正他都能赢。
Another One Bites The Dust。
或许弗雷迪沾了主唱的光,或许就是以弗雷迪的皇后乐队视角,整部片子的镁光灯都围着这位英年早逝的主角转,但摇滚王者也是有团队的。
即使李白的三技能打完野回来能越塔五杀,也应该记住王者荣耀有三条兵线,五个王者的配置,没有其他四个人,任何一个英雄都会被狂虐。
Another One Bites The Dust的切入,是在团队内部争执时,那个牛顿淡定的拨弦开始的。这是片中春风化雨般将歌曲与情景的无缝接驳,让人为之动容。直到后来弗雷迪单飞,爆丑闻,患艾滋后重归团队的办公室,大家熟悉而陌生的味道,都是满血复活前的期待。
正如大多数乐队的结局是以解散告终,不管谁曾是MVp,都是团队的荣耀。
We Are The Champions。
这首大合唱,也是大绝唱,通告了一个劲量的摇滚风暴。
已过多年,历久弥新,音乐响起犹如不隔夜的火山,这大概就是经典的特征。
然而,我依然记不住他们的名字,和各自在乐队的角色,但我又多记住了他们几首代表作,和曾经的皇后时代。
毕竟,代表作是他们人生最好的封面。《波西米亚狂想曲》观后感400字
《波西米亚狂想曲》观后感
昨天,与好友又一次来到了亚洲最大银幕,观看了在本届奥斯卡获奖4次的《波西米亚狂想曲》。
有人抱怨国家电影局剪掉了太多,但我觉得,这部电影能够在大陆上映,本身就是一个惊喜
拉米马雷克的影帝表演成功地展现了弗莱迪摩克瑞丰富的内心世界,也让我了解了一群与我不同的人的生活方式。
电影中,出现片名之前是弗莱迪走上舞台的画面。在那个镜头里,观众本来看到的是弗莱迪的背影,但随着镜头推进,画面变成了弗莱迪的视角。这预示了整部作品叙事的视角,这种手法在史蒂文斯皮尔伯格的《头号玩家》中也出现过。
紧接着,电影回到了弗雷迪的青年时代。这种倒叙的手法在传记片中是很常见的,因为关于传记片的主角,观众多少是有了解的,影片没有必要用故事制造悬念,倒不如开头就把故事的结尾放进去。这样既突出了人物奋斗的历程和性格的变化,而不是人物的结局,更何况弗雷迪的结局并不是很圆满,又体现了人物在巅峰时期和在奋斗初期的对比。
影片十分具有年代感,使用的配乐都是皇后乐队的歌曲。展现乐队到处巡演的蒙太奇中,影片故意使用了风格过时的特效。
影片受到奥斯卡青睐的音效和剪辑也十分精彩。虽然电影被删减的痕迹较重,但最佳的观影方式还是在电影院。在乐队表演We Will Rock You时,我能感受到自己的座椅在震。此外,这部电影是我看过的首部将立体声运用到剧情当中的电影。片中,弗莱迪让剪辑师把一句唱词做成双声道后,我们能清楚地通过影厅的立体音响听到效果。影片中乐队在录Bohemian Rhapsody中的高音伽利略时,特意先加入了一段公鸡的镜头,让观众以为这是鸡的声音,非常具有喜剧效果。
总之,《波西米亚狂想曲》对任何一个爱好音乐的人来说,都是一场视听盛宴,推荐给朋友们!《波西米亚狂想曲》观后感800字
《波西米亚狂想曲》观后感
杨晓林:《新民晚报》约稿。
《波西米亚狂想曲》是被称为英国第一位亚裔摇滚巨星佛莱迪摩克瑞的传记片。他在机场做行李搬运工,因缘际会,毛遂自荐加入杰泰勒与布莱恩梅的乐团,用自己横跨四个八度的超广音域、高亢璀璨的音色与戏剧化的表演方式,铸就了皇后乐团的旷世传奇。影片神还原了诸多场演唱会,如《波希米亚狂想曲》《我们是冠军》等划时代名作的创作和演出,特别是1985年Live Aid援非义演,表现得极为震撼和富有感染力。
《波西米亚狂想曲》的特别之处,在于表现天才歌手辉煌成就的同时,细腻地叙说了这位龅牙叔音乐之外的另类人生。影片没有如众多充满正能量的传记片一样,用春秋笔法为长者讳, 为逝者讳, 为尊者讳,编织一个激荡人心的励志故事讲述传主逆势而上,通过拼搏奋斗战胜时乖命蹇,战胜先天缺陷和人性弱点,最终王者归来,或成圣作祖,进阶为人生赢家。而只是娓娓道来龅牙叔是何许人也?影片还原了传主佛莱迪的本真面目,重点展现了他的感情生活他的天赋异禀、他的自卑敏感、他颠覆伦常的性取向、他的神经质,他的苦恼和叛逆。本片虽然讲的是摇滚巨星的另类情感,但卒章显志,曲终奏雅,强调了我们是一家人,要在一起的亲情主题,非常符合欧美主流社会的价值观。
《波西米亚狂想曲》的主题表达和戏剧冲突的建构主要是通过传主与亲人和合作伙伴的摩擦及和解来完成的。
首先是和父亲及家庭信仰之间的矛盾。摇滚乐的先锋叛逆精神与主流社会恪守的中庸保守传统本是水火不相容的,佛莱迪的家人是虔诚的波西索罗亚斯得教徒,而天生异像的龅牙叔逆行其道,我行我素,与父亲摩擦不断。影片表现了龅牙叔忤逆父母时的矛盾心理和对亲情的渴望,影片最感人的一幕是演唱《波西米亚狂想曲》时,当他唱到MAMA,并对画面献飞吻,画面切到他父母的画面,让人泪目。最终他义演的成功获得了父亲的认可,与家人和解。
其次是和妻子的矛盾。佛莱迪的性取向为主流社会所侧目,他最终死于艾滋病所引发的肺炎。作为同性恋者,佛莱迪心有千千结,觉得对不起妻子玛莉奥斯汀。他先后与pA唱片公司执行官David Minns、吉姆赫顿等同性伴侣交往,影片点到为止地表现了他的非主流情感经历,这种悲情畸恋在他演艺的巅峰期受到媒体的责难和攻讦,他不胜羞辱的尴尬处境令人唏嘘同情,影片表现了他的内疚不舍和举止无措。最终义演成功,他也得到了已成为人妇的前妻的理解。
第三是和合作伙伴的矛盾。虽然佛莱迪在舞台上举步生风,挥洒自如,但私下却是内向而害羞的,他常常通过貌似桀骜不逊的言行,举办挥金如土的舞会等来掩饰内心的自卑和愧疚。影片为了制造戏剧冲突,虚构了保守不懂变通的EMI唱片公司老板极力阻拦新歌发行,最终摩克瑞愤然与其决裂,另辟蹊径取得了成功。后来他为利所惑,极度膨胀,听信谗言与众人决裂单飞出个人唱片,当弄明白真相后,他毅然离开了男宠保罗,选择了回归,向合作伙伴衷心道歉并得到了谅解,义演大获成功。知错能改,善莫大焉,最终他成为了一个为主流社会所推崇的人。
孙子曰:兵无常势,水无常形。能因敌变化而取胜者,谓之神。用兵作战如此,拍传记片亦然。我以为,没有把摇滚巨星的逸闻轶事编排成一部遵循常例的励志片,而是还他的本真面目和情路历程,即是本片不同凡俗之处。《波西米亚狂想曲》观后感600字
《波西米亚狂想曲》观后感
有的时候,音乐就是有这样一种魔力:
哪怕你听不懂它唱的内容,不了解唱它的乐队或歌手,但只要旋律一响起,这些丝毫不会影响你对它们的喜爱,甚至还会忍不住哼唱起来。
所谓的音乐无国界,大概就是这样样子。
《We Will Rock You》《 We Are The Champions》就是这样两首神奇的单曲。
电影中,当Queen在录音室排练《We Will Rock You》时,砰砰啪的旋律一响起,我的鸡皮疙瘩一下子就起来了。
这样激动人心的场景,在《波西米亚狂想曲》中,比比皆是。
其实,影片并不是Queen的记录片,而是主唱弗雷迪莫库里的个人传记片。
影片也铺设了两条线,主线是弗雷迪的人生成长轨迹,你能看到他如何从一名热爱音乐的机场搬运工,一步步成长为一代摇滚巨星。
同时,在他光鲜又短暂的人生背后(去世时年仅45岁),也有着出柜、患艾滋、私生活放荡等争议的一面。
副线则是Queen乐队发家史。他们从一个籍籍无名、险遭解散的酒吧驻唱乐队,逐渐成长为史上最伟大的乐队之一。期间,他们也经历了一炮而红、走出国门、主唱单飞、成员内讧、险些解散等变故。
两条线在片尾最后20分钟的音乐史上最伟大之一的拯救生命(Live Aid)大型摇滚乐演唱会上相交汇。
除了几乎神还原Queen20分钟的经典演出外,这也是正处于人生/职业生涯最低谷的弗雷迪和Queen乐队,一次完美的绝地反击。
此时,它所呈现出来的励志主题,同样令人激动到热泪盈眶。
2018年11月在北美上映的《波西米亚狂想曲》,以5200万美元的成本,在全球豪取8亿+美元票房,最终高居全球票房榜第六。
但因为种种原因,内地未能引进,它也是去年全球票房前15名里,唯一一部未能在内地上映的电影。
好在这个遗憾很快在今年得到弥补。
在饰演弗雷迪莫库里的拉米马雷克,拿下第91届奥斯卡金像奖最佳男主角后,内地火速引进《波西米亚狂想曲》,并于3月22日在艺术联盟院线上映。
不过相较于135分钟的原版,影片内地公映版本中大约有4分钟左右的删减,内容主要集中在弗雷迪身上,包括同性亲密行为及相关台词,女装MV《I Want To Break Free》,还有就是弗雷迪身患艾滋病的部分戏。
整体来说,这些删减对影片剧情的影响并不算大,但从弗雷迪角色塑造而言,确实大大削弱了人物的完整性。
我一直认为,一个历史上伟大的人物,除了在成就上的高光一面,也肯定有人生这样或那样的至暗时刻,有时候这些阴暗面会把人击倒,但更多时候激励着你向前迈出更大更远的一步。
都9012年了,类似的好电影何时才能原汁原味、一刀不剪的引进?
我期待着那一天可以早日到来。《波西米亚狂想曲》观后感300字
《波西米亚狂想曲》观后感
摇滚不死,皇后永存!谈到摇滚乐,皇后乐队这个名字是绕不过去的,尤其是主唱佛莱迪摩克瑞那颇为争议的一生。能在第一时间看到关于这个乐队的传记片《波西米亚狂想曲》,真的让人激动,尤其是本片主演拉米马雷克还因此获得了奥斯卡最佳男主角的小金人。
全片开场由牙叔的《Somebody To Love》开始,开始讲述了皇后乐队的传奇。开头讲述了牙叔那独树一帜的拿立麦的方式的由来,后面又提到《We Will Rock You》这首名曲的创作过程,虽然我听到这些歌曲的时候已经是90年代了,但还是激动不已。
虽然牙叔的私生活那段被剪了,于情节有些脱钩,但这不重要,能重温这些名曲在我看来已经足够。
影片最后的高潮在那场1985年的Live Aid演唱会上,《Bohemian Rhapsody》,《Radio gaga》,《hammer to fall》,《Crazy Little Thing Called Love》,直到最后的全场大合唱《We Are The Champions》这个时候我的眼眶已经有些湿润,尤其是在IMAX的屏幕下,深深的浸入感体验,仿佛让人回到了1985年的伦敦温布利体育场,尤其推荐!相信《《波西米亚狂想曲》观后感1500字》一文能让您有很多收获!“好读后”是您了解观后感,读后感的必备网站,请您收藏hdh765.com。同时,编辑还为您精选准备了观后感专题,希望您能喜欢!