观后感
《刺客聂隐娘》观后感及人物分析。
随着时代的发展，观看视频已经取代看书成为人们知识获取的一种主要方式，观看的过程就是思维不断跳跃的过程，在观赏后，我想您对于这个作品有了更深的了解，写作能力的提升，可能呈现在写观后感方面。该如何才能将一篇观后感写好呢？小编特意收集和整理了《刺客聂隐娘》观后感及人物分析，还请你收藏本页以便后续阅读。
刺客生涯原始梦
--《刺客聂隐娘》观后感及人物分析
私下认为是《刺客聂隐娘》极好的电影，虽说电影被一减再减，候导更是惜字如金。所以整部电影下来，普通观众自然也只记得漫长的空镜头，美轮美奂的风景。有的中途离场、有的呼呼大睡，有的骂骂咧咧。观影后，听至一妹子说言，"还不如在厕所听一个多小时的音乐。"这的确是需要无比的善意去领悟，去观摩的好片。一改武侠古装电影的常态，讲述安史之乱后，唐王朝那段逝去的往事。事实上，它并不是在故事，舒淇饰演女主的窈七（聂隐娘）总共所说的话不超过20句，它并非是对白就能参透的电影。取而代之的各种的留白，各种长镜头、空镜头，婆娑斑斓的树影、空明静谧的夜空、山雾缭绕的朦胧、华灯初上的美好，所有场景都没得那么不可方物，似在梦中，抑或仙境。但倘若你只记得那些美妙绝伦的风景，那么你不仅没有理会导演的一片至诚，更完全没有懂得该片的精髓。
该片并非豫让、专诸、聂政似的"士为知己者死",不同于惯性思维的打打杀杀的江湖儿女，也异与徐克的快意恩仇，区别于张艺谋空洞的大场景片，差异于陈凯歌的大篇似说理的说教片。候导用非常人的方式，慢慢悠讲述那个时代，那段故事。
从一开场，就明白此片的评价一定会是两个极端，懂它的人自然心领神会，不懂它的人理所嗤之以鼻。似在秉灯夜读一本古籍，艰涩难懂的字里行间中，却流露生动形象的面容。于是乎越读越上瘾，越读越能参透。而候导像是另外一个"王维",并非"诗中有画，画中有诗".而是"景中有言，情中有言",惜字如金中却是字字珠玑，如若不动脑，欲破其中奥秘自然是无可能的。
言归正传，回到片中。此片有一样重要的物件，一直贯穿始终，揭示着剧情的发展和人物的命运。没错，就是玉玦。所谓玉玦，较之于完玉，是有缺口的玉。所谓"玦"字，似有分别。而整个电影，也大致有决绝、分割、毅然离去之意。剧中人命运也非自我可以掌控，无一不是活在那个时代的一种无可奈何，心里各番矛盾，命运如此多舛，不得不和过去告别、决绝。此玉玦既是点睛之笔，也是剧情发展的暗示。下面进行人物分析：
势力一：
唐势力 :
角色分析一：嘉诚公主
来理理主线，故事发生在晚唐，也是那个盛世大唐在经历安史之乱后，外强中干，中央权力削弱，藩镇崛起，其中最强的藩镇当属张震饰演的田季安，所在魏博。唐为了缓解与魏博的关系，运用千古以来"和亲"制度，外嫁嘉诚公主于魏博，平一时之乱，获一方太平，解朝廷危机。然而，公主自然是不愿意的。从影片中，舒淇她妈（嘉诚公主的录事官），在给隐娘讲公主之死时，讲出公主初期不愿意去，唐王就将轿子换成金轿子，公主不得已去了魏博，不得以与之前唐王朝的生活了断，留下两对玉玦作为信物，一块赠与隐娘，一块赠与田季安，意为两人永结其好。并遣散带来的随从和奴仆，还其自由。可见公主的意志蛮坚定，用一人之躯，换国之太平。在这里，不得不提下"青鸾舞镜"的典故，青鸾三年不鸣，悬镜照之，青鸾见影悲鸣，终宵舞镜，亡。公主何尝不是那青鸾，只身一人来到魏博，孤独而没有同类，孤立而左右无援。她唯能尽一己之力，安国之太平。但对于魏博，她又是矛盾的，在此后，其胞姐嘉信公主（道姑，舒淇她师傅）决定刺杀魏博主公，嘉诚拦下。当然这段影片中，未能体现。
角色分析二：聂隐娘（小名：窈七，舒淇饰）
自小与张震所饰的田季安，魏博主公青梅竹马，有婚约，但于田季安之母，处于政治利益考虑，棒打鸳鸯，悔其婚约，致使田季安娶洛州刺史元谊之女（田元氏，魏博主母）。隐娘失常，被送之道姑嘉信公主处，方才保命，成为刺客。舒淇所饰的隐娘并非豫让、专诸版的"士为知己者死，"而是，基于局势，舍一人之命，保大唐基业。为此，道姑给她的任务杀堂兄，也就是旧情人田季安，魏博自当大乱。
作为刺客，精准的剑术理当是首位。在片头以黑白两色的形式，呈现出隐娘往日刺杀场景，一刀毙命。
事实上，隐娘看似外表冷酷不清，不苟言笑却是一个多情之人。在刺杀大僚时，"见小儿可爱，未忍下手。"可以看出隐娘还是有情，有恻隐之心，也注定之后会刺杀田季安失败，注定和师傅决绝。
在道姑布置完刺杀田季安任务之后，隐娘返家。母亲说到嘉诚公主的死时，蒙面而哭。作为刺客理所应当不应有任何感情，对于田季安，对于公主，她还是爱着的。三次去魏博试探田季安，每一次都要得手之际，弃而不杀，也甚至于后来救田季安宠妾----瑚姬。她是善的，还是那个曾经在田季安病危之际，立于角落，寸步不离的窈七。为此，她并没有完成师傅的任务，也在后来和道姑决裂。导演巧妙地用一黑一白两种穿着，师傅各有一方的画面暗示了一切。
隐娘的最终结局还算不错，放下了所谓杀一人拯救天下的大任，护送磨镜少年去了新罗。（由于，电影版本删除太多，不再分析磨镜少年）由出世到归隐，完美体现"刺客生涯原是梦".
角色分析三：嘉信公主
对于这个角色，我本不想分析。但鉴于和嘉诚公主有个对比，我把结论和嘉诚公主的分析都放这。嘉信和嘉诚公主就势力而已，都是属于唐朝势力。但两人性格不同，在面对相同的大背景之下，有着两极端的选择。嘉诚如之前所言，选择舍一人而成全万人。而嘉信则是认为杀一人可以安天下。于是，派出隐娘刺杀田季安。结果是嘉诚公主用一人之力，维系着唐王朝和魏博的稳定。嘉信把隐娘当做杀人工具，但以失败告终。剧中仅"先断其爱，然后杀之"明显就能看出嘉信的心狠。
势力二：
魏博势力：
角色分析一：田季安（张震饰）
最大藩镇魏博节度使，刚愎懦弱，看似愚蠢无救，却不失奸诈狡猾。因为庶出，为了稳定自我地位，当上魏博主公，抛弃儿时伴侣，迎娶洛州刺史之女为正妻。其实，田季安的处境可以说的算是四面楚歌，危机四伏。一方面，唐王朝这边，大权旁落，对于藩镇魏博，欲除之。但势力衰微，则拉拢魏博，派公主和亲，安插势力党羽可见一斑。另一方面，年轻的藩镇势力中，爱恨交加、虎视眈眈。此外，在魏博势力中，田季安的正妻更不是省油的灯。当年，元氏投靠田氏家族，是有政治野心的，时刻想取田氏，而代之。（这点，田元氏处有分析）在如此危险的处境中，田季安自然不会好过，虽说没有任何政治远见和主公气度，但田季安也不是蠢主，能够准确的识别出田兴装病，将其贬官发配。以三年之前的活埋事件为由，派隐娘他爹护送。半夜跑去田元氏处，言之三年活埋旧事不能重演，巧妙的暗示了田兴在路上，让田元氏（精精儿）与隐娘互相搏杀，以取渔翁之利。
角色分析二：瑚姬
瑚姬，田季安之妾，能歌善舞，为田季安所宠爱。一度觉得瑚姬并没有看起来的单纯，面对一个刚愎自用的男人，一步不慎便可惹怒他，失去宠爱。而瑚姬偏偏处理的相当到位，面对隐娘来还玉玦时，田季安说出和隐娘的种种过往。瑚姬只是慢慢靠在田季安的肩上，淡淡一句"为窈七不平",明明是高情商的表现。换成普通女人，心爱之人说与往日恋人之事，并对此还有念想，大多数女人定会变得面目可憎，哭天告地，高呼"你不爱我"之类的经典桥段。然而瑚姬并没有，巧妙藏下自己的小心思，站在男方的立场，更让自己变成楚楚可怜。难怪，田季安会宠信于她。在此之后，有身孕的瑚姬用鸡血伪冒月事，试图瞒天过海，躲过田元氏一族的迫害。这一点点上看来，瑚姬也懂内廷中田元氏势力巨大，选择明哲保身。事后被田元氏的"纸人事件"所伤，险些致命，也多亏隐娘救下。只奈后面无人可靠，无枝可依，只能靠无能的田季安，下场定会很惨。
势力三：
魏博势力：
外来势力，姻亲势力
角色分析：田元氏
田元氏，一个识大体，懂全局的野心家，并且是一个顶尖高手（精精儿）从最初的嫁到魏博家田氏家中，就一直在暗中积累力量，欲取而代之田氏。女人得不到不夫君的宠爱，选择谋权，也并非易事。虽说，田元氏的手段和策略并不高明，但对付一个田季安、瑚姬什么的绰绰有余。田元氏深知田季安不爱自己，所以每次田季安来，都会叫上孩子们一块，与夫君共享天伦，试图用孩子牵制住夫君，也达到成效。当得之瑚姬怀孕，欲用侍鬼之术——纸人杀人。东窗事发，田季安前来问罪时，随有子护，母以子贵，仍面不改色。田季安无奈不能为瑚姬报仇，唯有拿剑乱砍一通，气愤而归。田元氏只是淡定坐下，叫奴仆打扫残局。其实，她早就知道，这个男人奈何不了她，自己儿子已经成为世子和夫君临朝听政。更何况田季安那种懦弱的性格，事情也不了了之。也只能逮捕用纸人做法的空空儿，背后元凶逍遥法外。从对纸人事件的调查中，可以发现魏博前主公，为空空儿的纸人所杀，如此看来，该女真可谓处心积虑，不断靠近权力中心，真正接手魏博指日可待。
事实上无论是哪种势力都不逃脱不了大背景，人的命运往往是不能完全自主选择的。只能说在现有的位置上，权衡利弊，做到最优选择，无愧于心。对于隐娘，归隐无疑是最佳之选，情不知所往，就留在此处。回首相望时，此番皆梦而已。由于，写作仓促，不当之处还望海涵。
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《聂隐娘》观后感400字
《聂隐娘》观后感
在我眼里，聂隐娘的好，最根一条，觉得白羊侯导玩的很hiah很自我，如果抱着要看到什么的目的去看，恐怕失望，他没像大多数电影那样多多少少考虑观众要看什么，我觉得他没有。
整个片子的节奏，画面，氛围，让我想起费穆的《孔子》，几年前看《孔子》修复后的放映，完全惊到，电影技术发展到今天，能打动人的，都不如它，它构图简单，空镜大胆，没废话，表演不多不少。那份古意，才真叫人穿越。
聂隐娘也是古意很足，包括古文对话，我古文不好，加上繁体字幕，开始时不免捉急，但很快自行把自己完全交给电影，就觉得那样讲话完全太对！
我承认自己对它的爱有因为摄影太棒的因素，可是摄影当然必须是电影好坏的重要部分啊！但摄影的好，不仅在美，更在它要交代的情绪是什么。反正这电影摄影太牛了，太讲究了，而且全无刻意，非常自然。还有配乐，赞赞赞！
全无刻意，包括讲故事的节奏，太节制了，太自我了，太不煽情了，有人说所有人都表演木讷，包括孩子，我不知道该怎么说，可能我看侯导电影习惯了，蔡明亮电影里面的人更是动都不太动，人们都太期待超出正常的表演，其实我们哪一个不是每天木讷的时候最多？特别是在这个故事里的那些情绪里。
导演在这个电影里注入很多温暖的爱，虽然从要求决绝开始，全片并无决绝，每一个都有了希望，我想这是我后面会流泪的原因。最后舒淇的一身轻松和微笑，现在想起来都眼热。
对了，昨晚坐我旁边的是狄龙，因为见他也摸眼泪，我多看了几眼，刚才突然冒出这个名字，一查果然是。
《聂隐娘》影评1200字
《聂隐娘》影评
几位喜欢的影评人多少都发表了对《聂隐娘》的看法。
谋杀电视机戾气满满的说：别再用有故事没故事来评价了，对故事的理解你还没到那层次
木卫二很文艺地总结：在一座博物馆里，有人仍然想开闪光灯照相，拍完就走。但多数人应该做的，是默默地欣赏，是长久地回味。
图本根木匠特幽默：推荐《聂隐娘》，商业片多一部不多，《聂隐娘》则很可能成为你观影体验中最独特的经历。无非四种可能：你不喜欢且困，那就睡吧，注意防盗，片尾曲一定会把你叫醒，误不了事；你不喜欢又不困，那就安静的坐下去，看看银幕上的山色云朵，竖起耳朵听听鼓声；你喜欢但困，那睡完再二刷；你喜欢又不困，妥了
这些是从业人员的眼光，有趣的是来自影像界隔壁的文字界的声音。
蒋方舟：不觉得它难懂，因为我只看懂了能让我有同感的部分，我觉得她好，不是因为它拍出了独孤的传奇，而是人的寻常。
痕痕：好看与否的定义或许太红利太苛刻，而又太局限于个人知识了，而喜欢与否只在于一种感觉。
痕痕的观后感最让人感同身受，喜不喜欢就是一种感觉。
前几天看《疯狂约会美丽都》，也是寥寥几句台词，也是人物和逻辑弱化，也是镜头缓慢节奏悠悠。看的时候总要顿下来想想剧情到底是怎么联动起来的，看到一半实在看不动，跑去吃了一堆水果才接着看完。但就是这样一个怪头怪脑甚至可以说讲的支离破碎的故事，在接下来一个星期里，电影里的片段总会突然在脑中冒出来：老狗趴着看轰隆隆掠过的火车，被炸起的一地青蛙，老奶奶的厚底皮鞋。我猜，这些观影时让人不解到想吐槽的细节，就是导演的诡计，让人好好体会什么叫回味无穷，什么叫意在言外。导演的另一部《魔术师》也是全片就一句对白，但是却因为故事本身在我心中算动画片最佳。承认，这些动画都不/好看，但是好看，或许对《美丽都》喜欢的感觉滞后了，但是喜欢就是喜欢，是一种感觉。
不学术的我很认同一个可能也算不上学术的观点，电影分三段，叙事流畅否，画面意境有无美感，表达什么内涵思想。
看到有人说没讲好故事的电影就是事故。讲好故事的标准是什么呢？不一定要把故事摊开地通俗易懂，剪辑让导演可以不说人话绕着弯表达，但绕弯不等于把该说的话隐去不说，没来没由。
《聂隐娘》里有好几次场景变化的黑幕。如果没有提前做功课，试图在给出的影像内容里听导演讲故事，比如我，觉得整个故事也像是被一个又一个突如其来的黑暗瞬间充满。虽然看到最后故事大致理解到了，但不管剧情连贯，弱化前因后果，在故事留白处用风声等大量填充的，这样一个故事，和《美丽都》一样让人特别不舒服。
有网友特别高冷地说，要看好好讲故事的电影，去看豆瓣250。还有网友说，故事故事故事故事故事故事，什么都要故事，地球离了故事要爆炸。
动辄三四个小时的印度歌舞片最开始是为了让广大民众在纳凉的时候可以消遣，但传统意义的看电影，或者说欣赏电影，真的不是为了在两个小时内听导演好好讲一个或奇幻或浪漫或怪譎的故事吗？
作为只是单纯喜欢电影的影迷，我很肤浅的真的只是喜欢听不同的导演用不同的方法讲故事。
每年奥斯卡总会有一两部被评价拍的中规中矩，言语间好像评论者有些些不屑。但这样的电影我觉得还是好看的，叙事流畅，故事正，演技棒，打动人。有什么不好呢？更好的电影大概就是在讲好故事的基础上好好地讲好故事吧？
回来看《聂隐娘》的影评，说隐娘几次攀于梁上，默默注视主公当下生活，疏远而孤独。突然想起那长长的足足有五分钟的，隔着薄纱幔帐的镜头。那种若即若离，就是隐娘对昔日爱人的态度。抛开整体，这样的细节非常打动人，但很遗憾，当时我满脑子都在梳理人物关系，没来得及细细品味。这样一想更加气愤，为什么导演不好好的把最基本的内容好好铺陈开来。
跳出叙事，全力追求美感的电影有很多。好久以前的《生命之树》就是，十年等到的光把人震撼地说不出话来，但是口碑却不一，觉得好的说蔑视所有沦落在叙事里的电影，以绝伦影像展示电影本质。伟大！觉得不好的说每一帧都美如画，但放一起就是灾难 看吧，有人不喜用叙事当做评判电影好坏的标准，甚至认为它是需要跳脱出的规则。也有人固守着电影必须好好讲故事的原则。
我承认，我不是对电影有些无比善意的那一类人，我更喜欢看故事。我也更愿意用实实在在的感觉来判断自己是否喜欢一部电影。
《聂隐娘》影评1500字
《聂隐娘》影评
郭 鹰
冒着被吐槽被嘲笑的危险，在电影过半之后，我终于忍不住发出一声长叹：看不懂啊！
没想到，一石激起千层浪，闺蜜们和孩子们七嘴八舌叫起来：是啊，我也看不懂！看来，我们都是俗人，既要附庸风雅去看，又落入俗套地看不懂！！
一个画面要停一分多钟，景色是很美，可真心看得累。
朝廷中那个大臣的一大段话什么意思，没听懂。
这个戴面具的女人是谁？为什么要刺杀聂隐娘？
那个男人又是谁？他为什么要救他们？
女人们都长得差不多，谁是谁都分不清。
魔镜少年什么时候出现的？聂隐娘怎么就看得上他？
舒淇在这个电影里颜值真心不高，还一直臭着张脸，还不说话，故弄玄虚的..
就这样完了？结束了？我还没看懂呢。
哦----我明白了，有故事冲突的他用几句台词带过，画面用来停止在这些风景啊，牛羊上，天啊，我不如去看风光片
总之，整个影院内都是我们几个女人和孩子的叽叽喳喳，反正除了我们之外，只有一个年轻男孩在看，简直就是我们的包场。散场时，我很谦虚地问那个帅哥：你看懂没有？
他羞涩地回答：看得好累。
弟弟也是这么对我说的，你要有思想准备哦，不是很好看的，不太适合你们这群追韩剧，爱热闹的女人哦。
放着这个热火朝天的暑期档的各色电影不看，非得来看《聂隐娘》，是冲着侯孝贤而来，冲着舒淇而来，更重要的是冲着戛纳电影节的最佳导演奖来的。如果说我们对中国的各种评奖有多失望多吐槽，就对国外的权威奖项有多信任多膜拜，当中国大陆的各大导演在国外电影大奖上纷纷折戟而返时，我就更加期待这个除了李安之外能在世界影坛上占一席之地的台湾人了。虽然他之前的电影我没看过，或许是看过之后忘记了，但不影响他的名气，不影响我依稀知道他，没吃过猪肉也看过猪跑嘛。我的想法其实是能够引起共鸣的，没看我只是在微信里轻轻招下手，我的闺蜜们就带着各自的孩子热烈响应起来，要知道，物以类聚，人以群分，她们和我一样，是数十年不进电影院，远离小资许久的家庭妇女。更何况还有这几个正处于青春期的男孩子们，能屈尊陪妈妈们看电影，说明至少他们也是知道这部电影的吧。幸好他们的古文功底都还不错，比我们更看得懂。
好吧，言归正传，既然带着孩子来看电影，就应该有所思想，有所收获。走出影院，走进楼下的鱼脂寿司店，让精神与物质在这个暑假的最后一天来个双丰收。边吃边谈，每个人都谈谈观后感，否则寿司少吃两个。我拿出杀手锏。为了为数不多的美味寿司，吃货们只能开动脑筋，积极思考。
闺蜜罗迫不及待说：这部电影其实就是说，那个道姑（公主），也就是聂隐娘的师傅让她去杀人，她下不了手，不杀。
众人纷纷鼓掌，简直太凝练概括了。
高一新生九九（我儿子）慢悠悠地吃着烤青鱼，说：聂隐娘不是个合格的杀手，因为她太善良。
闺蜜罗的儿子，初三男生则低声说：她不杀，是因为表兄儿子还小，杀了他，国家会乱，不过又好像不足以说服人。
我连忙说：因为他们两人是青梅竹马，有感情的啊，所以下不了手。
古文功底颇为深厚的闺蜜廖说：朝廷为削弱藩镇势力，只能用各种手段，如把公主嫁过去，或者是暗杀，或者是..主要是为了集中政权吧，聂隐娘要杀的表兄就是一个藩镇，她却下不了手，最后和磨镜少年一起浪迹天涯了
语文老师的职业病又出来了，中心思想呢？导演究竟想告诉我们什么？我一叠声地发问，众人面面相觑，埋头抢吃寿司，一时无语。我自讨无趣，只得闭嘴。
咦，我们怎么不谈谈电影的画面有多美，服装场景有多精致，老是纠结于懂与不懂之间，这样好像很没水准哦。听说侯孝贤可是花费了七八年时间，用了四十四万英尺胶片，跑了全世界几十个地方，拍出来的，好歹你们给点面子嘛。闺蜜廖喊道。
这话也对，不过我还是坚持，电影和小说一样，应该有故事，有故事的核，其余都是辅助。前些年张艺谋陈凯歌等大咖级导演不也拍了不少形式大于内容的所谓大片吗？那有怎样呢？
一团理不清的乱麻，算了，打道回府。总之，正如闺蜜廖所说，影片和传说中的故事相差甚远，看了半天两条线都接不起来，所有的人物都是错乱的，但片中的服装道具景色配乐（应是场景原声态自然声响）大唐的无边韵味是很棒的，片中孤独的青鸾或许就是聂隐娘的写照，那侯导也是，孤独得不被理解。整部电影不能说好与不好，看着一边找不着北，一边感叹场景精致的美，一边检讨看不懂的差距.......
雨越下越大，我们好不容易回到家。踏进家门的那一刻，高一学生突然冒出一句：或许导演并没有什么中心思想，什么人看有什么理解吧。
我盯着儿子，有点刮目相看。
上网搜关于《刺客聂隐娘》的有关信息，自然是褒贬不一，再读原著，也就释然了。
是啊，在这个纷繁喧嚣的，被手机和电脑攻陷的现代社会，还有一部电影，可以用四十四万英尺的胶片拍了七八年，可以为一个器物不断磨练，可以为拍一个打鼓的镜头练习近一个月.......，最主要的是获得戛纳电影节导演奖，足以震住我们吧，总有吸引人的地方吧。有报道说，侯孝贤说拍这部电影，并不是想让所有人都看，都明白的。既然如此，为什么要上院线，算票房呢？继而又想，本来，这世界上，有多少东西是你能看得懂的呢？现在看不懂，不等于今后就看不懂啊。慢慢回味去吧，就冲着他精益求精追求完美地为我们呈现的一场极致东方之美的视觉与古典文化盛宴吧。
想起散场时，在影院大厅热闹非凡，有不少家长陪着孩子，他们要看的电影是《百团大战》。
都挺好观后感3000字人物分析
《都挺好》这部电视剧是正在大热的一部电视剧，由姚晨、倪大红、郭京飞等主演，讲述了外表风光的苏家在苏母去世后整改家庭支离破碎，人们的自私与丑陋也表现出来，不知道大家有没有在看这部电视剧？下面给大家带来的是都挺好观后感3000字人物分析。
几乎从来不看电视剧的我，用了两天的碎片时间，以两倍的播放速率浏览了当下热播的电视剧《都挺好》，从第一集就被故事情节吸引了，于是一发不可收拾，一口气把能看的都看完了。对于后面没有播的也没有太大兴趣了，从起点就已经能够看到终点，开局就已经决定了结局。再说我也没有时间和精力追剧。
我也是来自一个多子女家庭，从这部剧中也获得了一些认同感。对于70、80后的这两代人，可能会有更多的情感认同，但是不要角色代入，要跳出来看本质。
苏母
精明能干、主宰欲强、重男轻女，虚荣心强等等，这是苏母身上的标签。这部剧的开局有一个bug，作为一个强势的女人，苏母因为打麻将10个小时自摸胡了把大的而导致心梗，这个从情理上有点说不过去，强势的人大多数也是自律的人，对自己要求高，对别人要求也高，不太可能熬夜长时间打麻将，何况作为一个主宰欲极强的妻子和母亲，她每？天忙碌于两个家庭，也没这个时间。
苏母在家族系列的排位中无疑是第一位的，而苏父在家庭里毫无地位，没有男人的责任感和担当，这个家庭的序列从一开始就是颠倒的，这也为三个子女的成长以及他们的家庭埋下了隐患。
苏母的性格里有一种强烈的不安全感，因为害怕失去，所有抓的更紧。无论是对自己的老公还是子女，她都要牢牢的掌控。可以推测，苏母在自己的原生家庭里同样没有一个幸福的童年。
她的三个孩子也只有看到了这一点才有可能真正理解他们的母亲，接纳他们的母亲，否则，这种家族的不幸一定会继续被继承和遗传？下去。
从现实的层面来说，苏母是这个家庭的第一功臣，没有她，这三个孩子不可能有现在的成就。她虽然出现的最少，但却是剧中最需要被理解的角色，也是对家族影响最大的力量。
苏父
这个角色的演技实在太精湛了，演技超越了角色本身。苏父就是一个没有长大的老小孩，一直小心翼翼的保护着自己不受伤害，习惯了隐忍，压抑着自己的贪念，更多的时候考虑是自己的利益，如果他能多考虑一下家族的利益，对孩子们的成长可能更有利。但是，有一个无能的父亲好过没有父亲。
假设一下，如果没有苏父，三个孩子可能根本就没有机会读书。虽然现实生活中也有一个母亲独自把几个子女拉扯大并很有出息的案例存在，但是这个母亲一定是来自贵族家庭，从小得到过父母足够的爱，受到过良好的家教，内心富足，意志坚定。显然，苏母不具备这些条件。
再假设一下，如果苏父没有选择隐忍而是和苏母对着干呢？这个家里一定是鸡飞狗跳，天昏地暗，三个孩子同样会遭受巨大的伤害。
作为一个小小的图书管理员，他在退休前后的对家庭经济的贡献都不及苏母，他这样做和他的能力是匹配的，也是最合适的选择。
所以，对于苏父和苏母，他们的三个孩子没有理由不去感恩，但是，如果不能理解和接纳，要生起感恩之心，几乎不太可能。
明玉
因为从小被母亲排斥，明玉对母亲非常反感，直到母亲剥夺了她受教育的机会，母女关系彻底破裂。作为母亲还是会去超市找打工的女儿，而作为女儿也是在母亲去世后在丧事上尽了自己的能力。无论关系多么糟糕，血缘关系是不可改变的，人性中善良的一面依然存在。
在家族系统里有一个魔咒，你越讨厌的人，越有可能在不知不觉中成为了这个人。明玉的性格和她的母亲多么相似，个性强悍，做事干脆不容商量，脾气暴躁。在现实层面上她和母亲有着不同的命运只是因为时代发生了巨大的变化，在心理层面上她和母亲其实是一脉相承。她可以选择不结婚，但是走不出父母的影响，越是抗拒，越是痛苦，否定父母，在某种程度上也是在否定自我，割裂自我。
在回忆的片段里有一个场景，苏母卖了房子，不让明玉读书，她对着母亲大吼，你们只知道自己快活，谁要你们生下我！这个说法看似逻辑正确，但是非常的伤父母的心，而且有悖伦常。仔细想想，我来自哪里，我是谁，究竟是我选择了父母，还是父母选择了我？我为什么会出生在这样一个家庭？这是终极的哲学问题。如果按照明玉的这个逻辑，父母可以选择子女，人伦道德体系就会被颠覆，社会秩序也会被破坏。
我个人比较认同的一种解释是佛学的业力系统。父母和子女彼此都无法选择，每个人都是随着过去世所作所为形成的业力的推动来到这个世界，有的人出投生在富贵家庭，有的人投生在贫贱家庭，无论在什么样的家庭，子女和父母一定有着特殊的缘分才会在一起。即使在同一个家庭里面，每一个子女的业力分别不同，和父母的缘分也是各不相同的，亲疏有别也是正常的。业力就像浪花，一浪推动一浪，过去的业力浪花推动现在的浪花，现在的行为形成的力量又把浪花推向未来。关系是暂时的，业力的浪花却是一直在向前翻滚的，浪花的方向取决于每一个念头和行为产生的力量方向，是继续怨恨不满，还是接纳和解，不在他人，全在于自己，改变就在每一个当下。
每一个人，都应该深入的想想这个问题，我从哪里来，要到哪里去，这样也是对自己的生命负责任。
明玉在社会上取得的成功一定程度上当然是因为她自身足够努力，但是更重要的是她遇到了生命中的贵人，蒙总。这个社会上比明玉聪明，比她努力的人还有很多很多，但是他们却没有机会取得世俗的成功，就是缺少那个引路人。这是一种特殊的因缘，有的人初次见面就感觉一见如故，有的人相处十年二十年甚至一辈子也和自己格格不入，缘分这种东西该怎么去理解？如果明玉能这样去探索，相信她的傲慢会逐渐消解，内心会柔软下来。这世上，从来就没有无缘无故的事情。
在三个子女里面，明玉是能力最强的一个，也是最有机会突破命运束缚的一个。一旦她能领悟到家族业力系统的运行法则，从向外求转向向内求，她就会脱胎换骨，凤凰涅盘，真正走向幸福和圆满人生。
明哲
明哲作为苏家的长子，没有尽到长子的责任却常常以长子自居，爱慕虚荣，优柔寡断，大男子主义，即没有他母亲的精明能干，也没有他父亲的圆滑世故，木讷呆板守旧，在三兄妹里面，他对幸福的感知能力是最弱的。
明成
这个人物设计比较丰富，属于妈宝男，对于他的小家庭来说，这简直就是个灾难，好在他的老婆来自一个完整健康的家庭，苏母去世的早。明成从小深受母亲的宠爱，成年后对自己的老婆也是宠爱有加。
在情感的系统里，没有输入，就不会有输出，原生家庭中没有得到足够的爱，在新生家庭中也很难输出爱，在亲密关系中，受害者最容易成为施暴者。
每个人，终其一生都无法走出自己的童年。
美国刺客影评观后感
《美国刺客》是一部由美国和香港共同制作的惊悚电影，影片故事情节生动曲折，纷繁复杂，关于这部电影，网友们评价却并不是太好，一起来看看吧！
其实片子的整体构架还可以，首先可以不用理会那些说个人英雄主义的烂片，类似的评论。看看战狼2的高分你们这些评论人，从来都是两副面孔的小婊子。
我个人感觉，男主和前任蝙蝠侠的戏还可以，尤其是前任蝙蝠侠，真是老戏骨，非常到位，男主是有点满脸懵逼。
情节很简单，丝毫不烧脑，所以就不详细分析了，概括起来就是：
男主的未婚妻被一次恐怖活动杀害，男主愤而弃笔从戎，自学成才，开始反恐活动，在跟随了前任蝙蝠侠师傅加入官方反恐组织之后，在一次行动中干掉了自己师傅的黑化的前得意弟子，拯救世界的故事。
首先说一下优点
1.开场基调定的很到位，仇恨很深，男主顶着一副面瘫脸去杀恐怖分子，看得很过瘾。但也仅限于开头了
2.最后的核爆场面很赞，虽然不是什么好事，但看的真的很过瘾啊。
3.开场男主的未婚妻身材炒鸡火爆！！！为这样的大美人报仇，感觉值回票价了！！！
缺点呢：
1. 没有女主！！！！虽然后来有一个伊朗特工，但是戏份一般，而且开始以为伊朗女要跟男主云雨一番，结果也没有！！！
2. 情节真的太特么太简单了就感觉打游戏，打了个小boss，掉了个蓝装，这游戏就结束了的感觉。不像电影，像一集美剧
3. 前任蝙蝠侠没死也算个缺陷吧，都被前大弟子抓住了，然后被虐待一番泄愤，但居然没杀死我想的是，跟隔壁的王牌特工1一样（虽然国王叔在黄金圈里被强行复活了吧，但被爆头的时候真心感人），师傅不都是用来顶锅，然后激励男主奋发图强的么？
好吧，总体来说，可以算是还行，开了个好头，结了个好尾，中间不算差，也不怎么样。
可以掏一个20-30左右的票价吧，视心情和女伴而定~~
其实这是一部美国为了测试他们的舰队是否能承受核弹爆炸的一次演习！
为什么美国电影的核弹总是在最后一秒能解除引爆，而这部电影真的爆了！爆了！超炫的特效有木有！你们那些打2、3分的人太没良心了！这是一次演习！演习！懂伐？否则大美丽坚合众国怎么会让核弹爆炸呢？你们都是不明真相的吃瓜群众！
那些说要靠男主才能找到恐怖分子头目，要靠记者拍摄的新闻才能找到贩卖核原料的幕后人的，你们太小看CIA了，CIA不是在男主被恐怖分子抓去的时候立马击毙恐怖分子了吗？后面跟男主说的话都是为了给他打鸡血！那个所谓的叛逃特工是CIA专门安排的，就为了最后核弹的爆炸演习！否则，为什么叛逃特工后来杀了他身边的所有人都没杀教官呢？虐待教官只不过趁着执行任务的机会报复报复罢了，估计训练时没少挨教官打。而且以叛逃特工的名义一举杀了伊朗的特工和高官，伊朗这次只能吃哑巴亏了。
怎么证明这是一次演习？最后叛逃特工把核弹运往舰队，被男主揍死，男主要把核弹拉远，领导一看要坏事，立马让他把核弹仍在离舰队还不太远的海里，舰队本是要立即把核弹给打爆的，也就是说舰队、CIA大领导以及叛逃特工都知道，一定要把核弹引爆在舰队附近，没想到来了个要当英雄的愣头青差点坏事，还好最后时刻他终于听话了，没有一意孤行把核弹拉远点，还好还好，核弹炫酷的爆炸后，大家都安然无事，电影再一次证明了美军装备的实力及美国军人的抗核爆能力！
看完很激动，想跟别人强烈推荐这部电影，朋友问什么电影，我说哎？叫什么来着？美国刺客？刺客？好像没刺杀谁啊？什么烂名字！差评！所以我只给1星！哼！
这部片子在美国上映都快二个月了，国内这边基本没有什么风吹草动。看过以后想了想，应该国内不会上映了。基本都是宣扬美帝主义的如何英明神武，全世界都是他家的后院，随便的排人来来回回。其实欧美电影也就是如此嘛～拍个战争题材，首当其冲的就是阿富汗、伊拉克，塔利班了。不过这次到没有传统套路，上来就是该被打就打，化悲愤为力量去也。那么多个片子，能混进基地组织的还真是绝无仅有。前后剧情变化有点突然，整体故事描述尚可吧。
个人感觉评分6.5，片长112分钟。值得一提的是核弹终于爆了，那么多电影没有一个能炸的了的。不是差一秒，就是直接被扼杀，反正是没炸。这回可算是炸了一回，特效比整片的场景好太多啦。有点核弹的感觉～虽然坏人永远不会得逞吧，但是起码故事上有了新的突破。总是一个人当主角，观众也会腻的。片子演员颜值一般，故事尚可，虽然浮夸，还有点玄虚可看，只能说是泛泛之辈吧。
纯粹的动作片，没有豪华阵容，中规中矩，还有斯科特阿金斯打打酱油，这些电影大国已经没有智慧了，大家习惯就好，看好片还得看看西班牙和其他小国的另类风格！电影产业转型无非就是技术上表现出来，对于影片的故事，也就是灵魂艺术，是要大量时间去完成，这对于做生意的人来说，是不可能的！还好，电影的艺术家还是有很多，但是等他们的作品非常漫长，所以这些纯粹走马观花的电影我们拿来打发时间就可以。
刺客信条观后感集锦
在观看电影的过程中，我们的思维会跟着情节活跃。思维与故事情节不断地“互动”，产生很多的感触，这个时候可以将观看作品时的启迪总结成观后感，观后感就是自己所看内容中得出来的感受。什么样的作品观后感才算优秀而有创意的呢？为此，你可能需要看看“刺客信条观后感”，仅供参考，欢迎大家阅读。
刺客信条观后感【篇1】
在刺客信条的游戏背景设定中，是第一文明创造了人类，人类也一直被第一文明使用和奴役着，而电影中所言的伊甸苹果或可谓第一文明奴役人类的遥控器。
直到第一文明与人类交合生下了圣殿骑士与刺客的祖先，就即所谓的先驱者，而他们的基因决定乐他们不会被金苹果所控制，所以他们从第一文明的伊甸园中偷走了金苹果，领导被奴役的人类对抗第一文明，直至其在陨石的打击和人类的反抗下消失殆尽。但先驱者们在数千年的繁衍生存中也最终分成了两派：圣殿骑士与刺客组织。圣殿骑士希望借助金苹果的力量使人类生活在一定的规则和秩序之下，而刺客组织则希望人类能靠着自由意志生存发展下去。
其实到底哪种形式才是人类该走的路，似乎没有答案。因为这两种观念在不断的斗争和融合的过程中，已经促进了人类社会在发展，不管是东风压倒西风，还是西风压倒东风，斗争的过程永远不会结束。圣殿骑士代表的是一种集中意志和高度统一的发展思路，能够极大程度的促进经济和物质的.发展，所以不管哪个时代圣殿骑士都相当有钱，他代表了物质丰富的一个群体。而刺客信条代表的自由意志，是让每个人都能按照自己想要走的路去发展，不管是理想遭遇现实的打击，还是横亘在生活道路上的诸多坎坷，都不要放弃心中自由的梦，这代表的是精神生活极为丰富的一群人。
其实这是两个极端，而影片中将圣殿骑士列为反派，从某种意义上说是对当下世界中被物质俘虏而缺少精神世界一类人的讽刺。影片中正派男主的暂时胜利，或许透露出这样一种信号，即两种发展理念共存的社会，才是完整的生活链条，一旦一种理念彻底消灭另一种理念，终将是社会的灾难。而最完美的应该是两种理念高度融合发展。试想一下，如果圣殿骑士和刺客们的理念能够同时实现，那就是共产主义社会：一个物质财富极大丰富，人民精神境界极大提高，每个人自由而全面发展的社会。恩格斯在《共产主义原理》中指出，共产主义的最终实现是一个遥远而漫长的过程，不是一蹴而就的事，但它一定会实现。那么，在共产主义未到来之前，人类会不断发展，同时两种理念也会继续争斗，或许这就是《刺客信条》反应的最深刻的主题。
而斗争的原因电影中也有暗示，即爱让我们有了弱点。毕竟人类无法忽视自己内心情感的波动，男主看到圣殿骑士的作为不由得大喊一声万物皆虚，万事皆允就成了刺客先知，而女主对圣殿骑士的做法由困惑到差点动摇，其父被杀后又立马坚定不移的继承了老父的意志。人是情感动物，有情的地方必然有反抗。虽然人类的情感不是一切冲突的根源，却总能推着历史的车轮不断向前。
虽然影片中的圣殿骑士一直是稳坐反派的位置，但是影片的主题本身仍然是冲突，没有绝对的正反面。生活本身是求取平衡的状态，联系到中国传统思想，本片传递的应该是一种中庸状态，既相互制衡，共同发展。说到这里，特别想提《辐射》里的：war，warneverchanges，不论是废土上的NCR(《辐射圣经》里废土上第一个强大的组织)，还是钢铁兄弟会，英克雷等等，每个势力都相信，人类只有按照自己的理念来才能发展的更好，然而历史会给他们一记耳光：然而这并没有什么卵用。不管是何种理念都只不过是历史长河里的一只皮皮虾，只有争斗从未改变。
刺客信条观后感【篇2】
《刺客信条》这部电影里最重要的一个设定，就是那台名叫阿尼姆斯的机器。这架阿尼姆斯的机器浑身上下沐浴着伪科技的光辉，它身上中世纪的东西似乎要多于现代科技的东西，真是让人过目不忘。
阿尼姆斯第一眼会让人联想到vr，事实上，它使用的可能就是某种vr技术，它让人进入到某种虚拟现实，只不过，它的虚拟现实并非电脑程序，而是500年前的现实场景。那原理是什么呢，原理就是，人的记忆是深植在dna里，阿尼姆斯这台机器深入分析人的dna，从而把他祖先的记忆挖掘出来了，变成这台机器里的虚拟现实了。
这个想法很有趣，如果果真如此，那么，人们几乎可以变相的实现永生了，前提是，你一直得有后代延续。只要有后代延续，几百年后也好，几千年也好，人们总能通过dna找到你活过的影子。
《刺客信条》给人的第一观感就是比较酷，人物酷，穿着酷，武器装备酷，有些台词也比较酷，比如万物皆虚，万物皆允，虽然这些东西细细考量有一些莫名其妙的地方，但它追求的是给你第一观感的酷。
除此以外，圣殿骑士团的大厦，虽然看着就像是画出来的，但是它的外观确实很独特。给人的印象也比较深刻。
这些都是游戏改编电影的长处。游戏一般来说比较讲究我酷不酷，装备拉不拉风，总之要爽到我，这一点落到电影身上，会让电影看上去比较拉风。
刺客信条观后感【篇3】
终于在一天只剩一场排片、即将下映的当口赶来看了刺客信条宇宙的第一部电影。作为从刺客信条1开始直到最新的枭雄一款不落的老玩家，笔者的心情只能用满足来形容。这种满足是同样作为一名老玩家在魔兽的首部电影中所没有完全获取到的。故笔者也不太理解为何刺客大电影口碑如此糟糕，在笔者处，极力推荐。
游戏改编电影要怎么拍，一直都是一个老大难问题。就拿20xx年的魔兽来说，电影选取了魔兽争霸游戏最初的剧情，以此打开通往艾泽拉斯世界的大门。对于初次来到这个世界的观众来说，该片确实很适合新手入门，影片详细介绍了艾泽拉斯大陆的土著种族与从遥远德拉诺而来的兽人各部落的邂逅与首场战争。不管有没有接触过游戏，都是很好的一次魔兽电影宇宙设定展示。当然，魔兽毕竟是直接改编自世界观中已有的剧情，因此不得不面临一种潜在的风险在一定程度上导致之前所有折戟沉沙的游戏电影翻船是否还原原作的人设与情节，所选演员是否符合角色的既定形象。相信这一点不仅对笔者，大部分玩家都很关注这一点，甚至所有根据已有文学、影视作品改编而成的电影都会面临这样一种先入为主的观念。说实话，魔兽做的让人不太满意，省略和改动了许多重要剧情，人设几近崩坏，即使总有一些法术、生物、地理等彩蛋让人时不时兴奋一下。
刺客信条出了八部作品，传奇阿泰尔、大师埃奇奥、肯威一家三代、法国革命儿、伦敦帮派姐弟、还有倒霉催的现代刺客戴斯蒙，如此众多经典角色，该选谁下手呢。呼声最高的恐怕就是一代浪漫主义刺客大师埃奇奥了，然而改编风险也是最大的，稍不注意就会毁掉广大玩家心中刺客的代名词。故这部电影采取了更激进的方式来规避改编风险，在刺客信条的庞大世界观下，加入一名新的西班牙刺客与其后代，继续讲述现代的刺客后人与化身abstergo公司的圣殿骑士的斗法，以及圣殿骑士靠animus回溯基因记忆寻找伊甸园圣器的剧情。就像是看了一款新的游戏，不是吗，本片完全可以当做是对游戏世界的扩充，大体上令人放心，老玩家应该会很满足，刺客元素一应俱全。
启示录开头的马车追逐令人记忆犹新，电影也有所还原，把后续作品中骑马与马车上打斗也给加入进去丰富动作戏，还有兄弟会的集体战斗。敌人方面，最令人讨厌的重装厚甲蛮力精英持斧士兵算是影片古代部分的大boss，对付他确实让主角九死一生。说起动作戏，高空刺杀、双人刺杀、袖剑搏斗、连续刺杀、还有刺客无双那几代的双剑与终结技应有尽有，花式跑酷自不会少，动作干净利落，绝不拖泥带水，一剑封喉连血都不带。为了增强临场感，影片还设计了一些第一人称射击和观察镜头。影片最后一场动作戏是在集会大庭广众之下刺杀abstergo总裁类似圣殿骑士大团长的角色，很像游戏里面的高难度刺杀任务。不过遗憾的是，电影没有设置复杂花哨的潜入过程，只是混入人群，突如其来的背后割喉，熄灭了本该燃起的高潮之火，大大降低了惊险程度。
作为刺客的图腾、自由意志的象征，翱翔的老鹰在本片中占据了相当多篇幅，我们能通过鹰眼视角来观察西班牙古城的全貌，一些旋转高空镜头跟游戏里鹰眼开地图一样，甚至连电影时空间的切换转移也是靠老鹰来完成，既自然又切合游戏。最不能漏的，当属信仰之跃了，影片里面上演了两次。另外算作一个小彩蛋一闪而过的则是笔者最喜欢的马车上的草垛，只是电影中是敌人摔了进去。还有一处桥段玩家们一定不能眨眼和漏看，新一代刺客大师皈依刺客信条的时候，历代刺客大师都以幻象的形式出场，这也是考察玩家们记忆与情怀的时刻了。
本片对animus的展现不再是简单的躺下去，而是用一只机械臂把人吊起来，然后通过全息投影将记忆中的场景呈现出来，人就在空中做着各种动作，非常直观。回想一下，游戏里面每次刺杀一个重要人物后都会出现一个只剩下主角与死者的虚无场景，游戏里进入新的回忆时一开始也是从戴斯蒙本人渐渐变成刺客形象同时场景从虚无中出现，甚至还有看到回忆之外的空间。这些游戏元素，用本片的形式展现，非常恰当。
这部刺客信条古代戏份太少、现代戏份过多最被人吐槽，甚至有人说电影把玩家最不关心的游戏部分拍成了电影。但事实上，玩过最初戴斯蒙系列都知道，现代剧情其实一点都不鸡肋。之所以被人诟病也是因为戴斯蒙死后，育碧自己要把现代剧情砍成渣渣。游戏本身由玩家游玩的世界虽然以古代主体、现代刺客的任务极少，但就剧情本身来说，一切都是以现代圣殿骑士的活动为出发点。这部电影要向没有玩过游戏的观众介绍这个刺客世界的主要阵营与阴谋，显然让现代戏份多一点是有必要的。况且电影中古代部分完全以游戏里面记忆同步的方式出现，就像是一个接一个的任务，每一次回到古代都是大量动作戏的小高潮。再者，游戏流程十多二十小时，只算主线任务剧情也并未真的花费多少时间。所以笔者觉得除了现代部分节奏有些拖沓、电影时长过长之外，古代和现代的占比是比较合适的。游戏里没有露面的abstergo公司最高层、现代圣殿骑士长老会成员全体亮相，现代社会的刺客兄弟会一起造反战斗，还能有什么不满意。像笔者就一直很期待出一款现代背景的刺客信条，这部电影很好的填补了这一块空白，极大程度丰富了游戏世界观。
电影里面蝙蝠侠的女人和蝙蝠侠的管家成了一家人。有个不知道是不是彩蛋的对白，铁叔说自己说abstergo的负责人，法鲨回了一句，不就是管家咯。笔者差点笑出声儿来。
有没有玩过游戏都不重要，刺客信条以一种对路人相当友好的态度，靠对已有世界观的完善与扩充以及创造新人物，将观众带入这个有些热血的刺客世界，为以后游戏改编电影提供了一种出色的示范。
刺客信条观后感【篇4】
我想从两点来评价一下这部游戏改编的影片。
第一，从游戏的角度。首先我认为游戏是一种文化休闲活动，例如小说，电影等，不同的是游戏的代入感和互动性是最佳的，但同所有的文化一样，游戏是一种精神体验。我们都知道社会离不开政治制度，法律法规，军事武器，教育医疗，工程科技等等构建这个世界的基础物质和知识，它们承担着社会的框架和地基，没有它们也许这个世界会混乱不堪，暴力落后。但是，人类这种生物的伟大之处，不在如此，而是由古至今不断创造和发展的精神文化，简单而言，是人类的想象力。倘若没有想象力，人就只是动物，如行尸走肉，如螺丝螺母。且不论四大名著，金庸的武侠小说，给中华儿女描绘了一个忠肝义胆的武林;琼瑶的爱情故事，给青春男女刻画了一个为爱痴狂的年代。多少文学、艺术的形象成为了人们生活中脍炙人口的谈资，电影如此，音乐如此，游戏也是如此。
魔兽世界中部落与联盟间的争斗，刺客信条里圣殿骑士团与刺客间的厮杀，让我们的精神世界融入其中，抛开现实，放开想象，遨游沉浸，收获快乐。什么是文化，这就是文化，这就是文化的意义。但是，游戏作为一种艺术形式，一种文化形式，它绝对是独立的，就像小说改编一样，游戏改编的电影已经不是游戏了，现在，它只是一部电影。所以为什么我没玩过它的游戏，却选择看这部电影呢。
第二，从影片的角度。我作为一个没有玩过《刺客信条》的观众，先大概解释一下我看到的电影剧情，因为好像很多人观看完整部影片有一种没看懂的感觉。影片从一个孩子亲眼看到母亲被父亲杀害，被迫逃离开篇，为男主的暴力倾向埋下伏笔，然后一下转入成年后的男主因杀人罪被执行死刑。好了，这下现实版的部分已经结束了，下面都是科幻加奇幻的想象力。首先明确一点，影片的背景是两大势力的争斗，圣殿骑士团与刺客信条。圣殿代表着皇权统治，而刺客代表着自由与反抗。
他们争夺的圣器，伊甸苹果，代表着自由意志的种子。顾名思义，刺客信条当然要夺得伊甸苹果，因为这是他们的意志象征。而圣殿骑士团也要争夺它，因为他们想消灭自由意志，达到统一和独裁，也就是控制人类的思想，一统世界。男主最开始在女主的帮助下答应加入清除暴力计划，其实这个计划的目的就是女主的父亲的一个骗局，为的就是通过这些刺客信条的后裔来找到圣器，伊甸苹果。至于那个能够通过基因实现后裔恢复祖先记忆的机器为什么存在，也许就是女主作为科学家研发的，要不怎么说是科幻呢，它就是这么存在的。男主在一次次通过机器寻回祖先的记忆过程中，逐渐恢复了作为刺客血统的自由意志，并在最后成为了新时代的刺客信条。相信这部影片只是这个系列的开篇，今后在现代文明世界，刺客信条与圣殿骑士团的斗争仍将继续。这其中有一个尾巴我还没有解开，女主出现在了男主带领下的刺客信条的映像中，也就是代表她应该也是一名刺客。
而她的父亲死后，她却作为圣殿骑士团的首领站在了大门口仰望天空，这种身份的转变我想将是之后系列影片会展开故事的引子。最后谈一点。我习惯将影片分成六大类(剧情，动作，喜剧，情色，恐怖和悬疑)，不同种类的影片关注点不同。作为动作片，本片在格斗动作上并不出彩，至少没有极限特工那么惊险刺激，没有速度与激情那么诱惑痴迷，没有魔戒那么恢弘大气。但刺客的装束，武器都很亮眼，我是感觉真的酷帅吊炸天，戴着帽子的神秘感是一种极具吸引力的魅力!还有最精彩的动作应该是他们灵活的身姿，自如的逃跑过程，纵身一跃，从天而降，比现实的跑酷还酷。
刺客信条观后感【篇5】
糟糕混乱的叙事，冗长乏善的剧情，《刺客信条》的电影化改编近乎就是一场让人哭笑不得的灾难，整部作品除了无数不多的游戏动作还原能让人稍提兴致，其余废话连篇的戏码，让人甚不经想如果能如游戏般的跳过这些剧情该有多好，可惜于这却是一场观众无法操控的电影。
首先申明一点的是，我自己并不是一个游戏迷，虽然偶有玩过《刺客信条》的游戏，却并不太熟悉这个故事的整体架构，所以抱着希望能了解这个游戏的心态，去看了《刺客信条》，相信抱有我这样心态去看这部电影的观众肯定也为数不少，但这部电影显然它所想要去取悦的可能真的只有游戏的铁粉，当电影过半，我几乎感受不到这部作品中建立了哪怕一丝的真情实感，塑造了哪怕一个真实立体的人物，不知所云的种种展开除了让人倍感莫名外毫无作为。
从游戏改编电影的角度来看，我全然未曾料想到这部电影能拍的如此糟糕，因为对比去年的《魔兽》虽然在剧情上也是差强人意，但至少将一个艾泽拉斯触目可及的展现在了观众面前，但《刺客信条》却非常愚蠢的将绝大多数时间停留在了现代，又极尽希望能讲好这个游戏的前世今生，但很可惜的是，一面相信没有多少人愿意去看一场现代话痨版的《刺客信条》，而贾斯汀库泽尔在这部作品中表现出来的执导能力更是让人难以恭维，于是一个即无法博人眼球，又讲不好故事的呈现，何来什么信条可言?!
确切的来说，个人甚至都不觉得《刺客信条》能称的上是一部爆米花电影，整部作品除了为数不多的打斗场面和被誉为经典的信仰之跃外，再无看点，作为一部动作片，能将动作场面拍的如此敷衍了事，让人大感失望的也真是凤毛麟角，至于那一众本可大有作为的演员，在这样一个既没有真情，也匮乏剧情的故事中，亦基本没有任何能被人称道的表现。这无疑让电影连丁点爆米花的甜味都能难以尝到。
面对这样一部人物乱七八糟，故事不知所云的游戏改编电影，最终只想对电影导演说一句我并不想玩一场无法操控的游戏。
刺客信条观后感【篇6】
作为刺客系列的粉丝，看到育碧和刺客信条的logo出现在大屏幕上，还是非常开心的，然而这并不能抵消这部电影存在着很多问题的事实。
个人认为电影最大的毛病在于古代部分和现代部分的协调没有做好。在原作游戏当中，即使是戴斯蒙德作为现代部分主角的那几部，古代部分也是占绝大多数的，而在电影中，可能出于剧情需要，现代成了大部分，古代只有很少的三场动作戏，加起来可能也就半个小时多点吧。如果只是这样也罢了，然而在仅有的三段古代部分中，电影还要不停地闪回现代让主角做一个动作再闪回去，来回反复切换，那种感觉就像你在做一场美梦，然后每到精彩部分就醒来一下，又重新睡着，来来回回，连贯性、沉浸感非常差，体验极其糟糕。可能是为了让法鲨在现代部分秀肌肉吧，搞这种闪回，还把Animus设计成那种样子，也是智障的说不出话，在研究人员面前瞎鸡儿乱跳，简直羞耻play。
除此以外，电影的节奏也有些问题，古代部分基本没有对话，就突出一个打，现代部分又太拖沓，很多没有意义的长镜头不明所以。然后主角的阵营转变也太突然了，没什么铺垫，突然领悟，就加入刺客了，迷。
当然也是有优点的，电影对于游戏中的动作部分的还原做的还不错，可以看到熟悉的背刺、抹脖子、跳杀以及跑酷和信仰之跃，再加上那句“万物皆虚，万事皆允”，作为游戏玩家还是能够爽到。但我也能想象没玩过游戏的人看的有多懵逼，电影并没有对金苹果的来源和作用多做说明，导致不少人根本看不懂，用我一没玩过游戏的同学的话说：“为了个破苹果打来打去，一言不合就跑酷，一言不合就跳楼。”
另外对于结局那部分，我特别喜欢，非玩家可能觉得怎么没打就完了，不爽，但这样简单利落的暗杀，然后混入人群，事了拂衣去，深藏身与名，这才是刺客，之前研究所打的够多了吧，但那不是刺客，那是无双。
刺客信条观后感【篇7】
我先声明，我并没有玩过刺客信条系列的游戏，我也不太了解1492年的西班牙到底发生了什么，关于刺客信条的世界观我都是从其他大佬的影评中了解到的。抛开历史和游戏，这里只谈谈电影所讲述的东西。理解之处可能有误也可能太牵强。望见谅。
那么，开始吧!
电影中大量提到了“治愈暴力”“反抗的种子”“自由的意志”“刺客的信条”还有刺客们的誓言“当人们盲从于真理时，万物皆虚。当人们被道德和法律束缚时，万物皆允。”“我们耕耘于黑暗，服务于光明。”这些东西似乎对于我们十分的玄乎，但一定都有自己大概的理解。我就来讲讲我对这些东西的理解。
大家可以从电影中知道有一个政团叫作圣殿骑士团，而大家对它的印象大多都是暴力可怕强大吧。而到了后面大家又可以知道刺客们所对抗的敌人就是这圣殿骑士团。圣殿骑士团妄图找到并利用蕴含了人类第一次反抗的种子的伊甸园苹果来达到自己统治世界的目的。说到这里估计“反派”“坏人”的标签就可以往他们脸上贴了。他们在这之前便用暴力与战争征服一切不愿顺从他们的人们，而在这种暴政之下也一定有许多人反抗。
所以他们就希望通过找到传说中的苹果来彻底消除人们反抗的种子——从出生便存在于人类身上的反抗的基因。这样一来，人们顺从于他人时就不会产生任何抱怨与反抗的念想，圣殿骑士团便再也不需要用暴力来统治他们的人民，而人民们也不会有暴力的反抗，而“暴力”这个字眼也就会从这个世界上消失，这便是他们所谓的治愈暴力。通过这种方法消除了暴力之后，世界迎来的好像就是和平。一个人人遵从命令自愿受约束并且不会有人违反的和平。似乎这种和平就是人们都渴望的和平，这样就没有战争，也不会有人死。
当人民逐渐地习惯在这种和平之下生活之后，他们的自由的意志也将在他们内心里逐渐地消失。过了很久之后，甚至就有人会说，这种和平就是人们应得的，人们根本不需要什么所谓的自由的意志。而这好似成为了一种真理。但是，“当人们盲从于真理时，万物皆虚.”而这些都是在治愈了暴力的前提下才会发生的事，只要人民还有一丝的反抗的念头，这种和平永远都不会到来。正如现在的世界，人们一口一个世界和平，可谁知要想世界真正意义上完全的和平是不可能的。每一个民族甚至每一个人生来便有着不同的基因，在不同的环境下长大就会有不同的思想。当人们都遵从道德与法律的约束时，一定有另一群人反抗这种约束，因为人人都不同，人人都有自由的意志，人人都想干自己想干的事。
“当人们被法律与道德束缚时，万物皆允.”所以，当一个政团用暴力来统治其他人的时候，人们必须反抗，而反抗的方式，就是同样使用暴力。暴力这个东西，似乎是一个坏东西，但它又为何从人们出生便存在于人们的基因中，存在于人们的内心里?人们生来便有着使用暴力的念头，正如人们生来便应有使用暴力的权利。而圣殿骑士团想要根除这种存在于人类身上的暴力，来达到人们不再反抗他们的目的时，就一定会在这目的达到之前遭到反抗，这种反抗便来自于刺客们。刺客们本已被社会抛弃，只能生活在没有人注意的地方，对于那些能够正大光明地生活的人们来说，他们就犹如黑暗之于光明。
但是，“我们耕耘于黑暗，服务于光明.”谁能知道，他们才是真正自由的人。他们要将这种自由，带给那些生活在光明中却同时也生活在一种虚伪的和平中的人们。自由的意志将永远存在于刺客心中，这种意志不会随着他们的死亡而停止，刺客们的意志将代代相传，甚至到了五百多年后的今天，刺客的后裔们听到了庄严又神圣的刺客誓言时，无不肃然起敬，心中饱含光荣与正义的使命感。而这种代代流传在刺客们身上的意志，已不算是一种意志，而是一种信条，那便是“刺客信条”。
刺客信条观后感【篇8】
读书不觉春已深，一寸光阴一寸金。大家因该都读过有趣书吧?或自己感兴趣的书吧?或一些名著吧?是《朝花夕拾》?《福尔摩斯》?不不，我可不止看过这些。我正在看一部科幻小说《刺客信条》。
想必大家都不知道吧它是由奥利弗波登创作。奥利弗波登，科幻奇幻小说作家，曾创作过多部畅销作品，被《泰晤士报》盛赞为高阶奇幻的先行者
书主要说了一个自己亲眼见到自己的家人因腐败而死的少年。他被意大利的贵权背叛以后，这位少年展开了一场传奇般的复仇，为根绝腐败，回复家族的荣誉，他学习刺杀的技艺。对他的盟友来说，他将成为一股变革的力量为自由和正义而战的力量。在敌人的眼里，它将成为巨大的威胁，因为它将为那些气压意大利人民的暴君带去灭亡。就这样一段力量、复仇和阴谋的传奇故事就此展开了。
如果有兴趣就来看吧!
《我不是药神》人物分析
《我不是药神》系列微作
——周冰
1.使命（记曹斌）
他，是人民警察，为民办事，在所不辞，可是这一刻，他动摇了。
这一次，他的任务是查印度假药，根据线索，找到了病人们，来到警署，没有人愿意配合办案，在他希望病人们能够协助办案之时，一位病人对他说：“你们能不能不要查了，我得这个病三年了，三年里两三万的正版药我也吃了三年，房子没有了，家垮了，谁家每个病人，就是你能保证自己不生病吗？你把他抓走了，叫我们等死吗？我想活着！”他决心放人，并对上司说自己能力有限，能承受一切后果，法与情终难两全，他别无选择。
为民除害是他的使命，但放走民众却是他的选择，警察也不是完人，他们也会有感情，没有一个选择一定正确，至少他做了一个令自己无悔的选择。
2.希望（记吕受益）
他，是一个父亲，同时也是一名病人。在妻子怀孕五个月的时候，他查出白血病，一度想要自杀，在看到儿子的那一刻，突然有了希望，只为想听他叫声爸爸，可是直到病死，这个声音，也并未等到。
对于病人来讲，责任从未消失，在病人前，他首先是个父亲。药，是他的全部支撑，在这世间，他还有留恋。病，似乎是个无底洞，一人得病，全家好像都与好日子无缘，在这一刻，他愿意抓住全部的希望，一点也不想放过，病魔，真的很可怕。他甚至想用自己的死为自己的家庭减轻负担，他不想成为妻子的拖累，在医院里的重病患，又有谁不是呢？还记得爷爷的心脏病多次入院，在奶奶打来电话的那一头总能听到“不要告诉他们呀！”他们从来，就不想给别人添麻烦。
面对病魔，他们想抓住希望，但面对家人，他们却不想成为累赘，何曾，不是一种矛盾？
3.竭尽全力（记刘思慧、吕受益妻子）
她，是患病孩子的妈妈，是病友群的群主，面对生活，她何曾有过法子？但凡有办法，谁又愿意出卖自己的尊严，她是一个母亲，为了孩子，她也没有办法，这个家，她必须撑起来，这，便是生活的压迫。
她，是病人的妻子，也是婴儿的妈妈，她去下跪求人，希望别人能帮帮她，她的孩子还太小，不能没有爸爸。这，是生活的枷锁。
我不经意联想到她们一次次借钱时看到的冷脸，听到的冷嘲热讽，在别人眼里，这毕竟是别人家的事，无非是一种看热闹的心态，但并非所有人都是如此。微信上，经常可以看到大量转发的轻松筹，有些出事的甚至是我们身边的人，家人，同事，同学，十几二十块在昂贵的医药费面前真的不算是什么，但大家一起来度过，这个世界忽然变得简单了。我很喜欢这样的方式，何况病人们如果治好了，还有的会把剩下的钱全部退还，来帮助更多的人，这样，真的不好吗？
一点一点，心就暖了。
4.家（记黄毛）
只有他，走向了死亡，只可惜，他的家，他永远也回不去了。
他是我的泪点之所在。他才二十岁，为了不拖累家人来到城市，为了不让别人被抓而死，为了病友抢药。他真的不善言辞，一部电影里他说过的话不超过五句，他重情义，尽管自己也患病，却把抢来并不多的药分给大家，在程勇放弃的时候，气的摔碎被子满手的血却还是谢他。一个人干两个人的活，拿别人一半的钱，累吗？说不累恐怕不太可能，一个人的奋斗，真的挺难的，最后他总算可以回去了，却又为了兄弟出了车祸。
生活中这么默默无闻的人真的太多了，他们隐藏在生活里，却也有自己的感情，我真的不太能注意到其他人，每个人的生活又何曾容易？
而家，却是那仅剩的希望。
5．愿世间少些灾难（记程勇）
他，简单来说就是个假药贩子，对于他，我不知如何评判。
最初，是为了钱，面对临死的父亲，高昂的医药费，即将被离婚的妻子带出国的儿子，他选择了走私药品，但又不全是如此，因为他听到了那句“我等药救命。”而后来，他却是为了救人，但是一切都晚了，他想救的人救不回来了，我以为他都已经做成老板了，既然无用了，大可以选择放弃，但看到那么多的病人，那双渴望希望的眼睛时，他选择了重拾。两千的药，卖五百，一亏一个月就是几十万，他说，就当是还给他们了，他甚至因此送走了自己亲爱的儿子，为了给他一个好的未来。
在面对审判庭时，他淡定从容，因为他做了自己无悔的事情，在送往监狱的路上，占满了病人，或许他错了，但他得到了那么多人的感激，至少他为了他们的命奋斗过。
刺客信条观后感7篇
读后感大全内容专辑推荐：“刺客信条观后感”，敬请浏览。
电影在一定程度上影响了人类的生活方式，看电影时，仿佛徜徉在一个优美的梦境中。此时我们不妨将真实流露出来的情感，写成观后感，老师都提倡用写观后的方式来提升作文能力。你正准备写一篇作品观后感吗？读后感大全特别整理来自网络的刺客信条观后感，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
刺客信条观后感 篇1
作为刺客系列的粉丝，看到育碧和刺客信条的logo出现在大屏幕上，还是非常开心的，然而这并不能抵消这部电影存在着很多问题的事实。
个人认为电影最大的毛病在于古代部分和现代部分的协调没有做好。在原作游戏当中，即使是戴斯蒙德作为现代部分主角的那几部，古代部分也是占绝大多数的，而在电影中，可能出于剧情需要，现代成了大部分，古代只有很少的三场动作戏，加起来可能也就半个小时多点吧。如果只是这样也罢了，然而在仅有的三段古代部分中，电影还要不停地闪回现代让主角做一个动作再闪回去，来回反复切换，那种感觉就像你在做一场美梦，然后每到精彩部分就醒来一下，又重新睡着，来来回回，连贯性、沉浸感非常差，体验极其糟糕。可能是为了让法鲨在现代部分秀肌肉吧，搞这种闪回，还把Animus设计成那种样子，也是智障的说不出话，在研究人员面前瞎鸡儿乱跳，简直羞耻play。
除此以外，电影的节奏也有些问题，古代部分基本没有对话，就突出一个打，现代部分又太拖沓，很多没有意义的长镜头不明所以。然后主角的阵营转变也太突然了，没什么铺垫，突然领悟，就加入刺客了，迷。
当然也是有优点的，电影对于游戏中的动作部分的还原做的还不错，可以看到熟悉的背刺、抹脖子、跳杀以及跑酷和信仰之跃，再加上那句“万物皆虚，万事皆允”，作为游戏玩家还是能够爽到。但我也能想象没玩过游戏的人看的有多懵逼，电影并没有对金苹果的来源和作用多做说明，导致不少人根本看不懂，用我一没玩过游戏的同学的话说：“为了个破苹果打来打去，一言不合就跑酷，一言不合就跳楼。”
另外对于结局那部分，我特别喜欢，非玩家可能觉得怎么没打就完了，不爽，但这样简单利落的暗杀，然后混入人群，事了拂衣去，深藏身与名，这才是刺客，之前研究所打的够多了吧，但那不是刺客，那是无双。
刺客信条观后感 篇2
我想从两点来评价一下这部游戏改编的影片。
第一，从游戏的角度。首先我认为游戏是一种文化休闲活动，例如小说，电影等，不同的是游戏的代入感和互动性是最佳的，但同所有的文化一样，游戏是一种精神体验。我们都知道社会离不开政治制度，法律法规，军事武器，教育医疗，工程科技等等构建这个世界的基础物质和知识，它们承担着社会的框架和地基，没有它们也许这个世界会混乱不堪，暴力落后。但是，人类这种生物的伟大之处，不在如此，而是由古至今不断创造和发展的精神文化，简单而言，是人类的想象力。倘若没有想象力，人就只是动物，如行尸走肉，如螺丝螺母。且不论四大名著，金庸的武侠小说，给中华儿女描绘了一个忠肝义胆的武林;琼瑶的爱情故事，给青春男女刻画了一个为爱痴狂的年代。多少文学、艺术的形象成为了人们生活中脍炙人口的谈资，电影如此，音乐如此，游戏也是如此。
魔兽世界中部落与联盟间的争斗，刺客信条里圣殿骑士团与刺客间的厮杀，让我们的精神世界融入其中，抛开现实，放开想象，遨游沉浸，收获快乐。什么是文化，这就是文化，这就是文化的意义。但是，游戏作为一种艺术形式，一种文化形式，它绝对是独立的，就像小说改编一样，游戏改编的电影已经不是游戏了，现在，它只是一部电影。所以为什么我没玩过它的游戏，却选择看这部电影呢。
第二，从影片的角度。我作为一个没有玩过《刺客信条》的观众，先大概解释一下我看到的电影剧情，因为好像很多人观看完整部影片有一种没看懂的感觉。影片从一个孩子亲眼看到母亲被父亲杀害，被迫逃离开篇，为男主的暴力倾向埋下伏笔，然后一下转入成年后的男主因杀人罪被执行死刑。好了，这下现实版的部分已经结束了，下面都是科幻加奇幻的想象力。首先明确一点，影片的背景是两大势力的争斗，圣殿骑士团与刺客信条。圣殿代表着皇权统治，而刺客代表着自由与反抗。
他们争夺的圣器，伊甸苹果，代表着自由意志的种子。顾名思义，刺客信条当然要夺得伊甸苹果，因为这是他们的意志象征。而圣殿骑士团也要争夺它，因为他们想消灭自由意志，达到统一和独裁，也就是控制人类的思想，一统世界。男主最开始在女主的帮助下答应加入清除暴力计划，其实这个计划的目的就是女主的父亲的一个骗局，为的就是通过这些刺客信条的后裔来找到圣器，伊甸苹果。至于那个能够通过基因实现后裔恢复祖先记忆的机器为什么存在，也许就是女主作为科学家研发的，要不怎么说是科幻呢，它就是这么存在的。男主在一次次通过机器寻回祖先的记忆过程中，逐渐恢复了作为刺客血统的自由意志，并在最后成为了新时代的刺客信条。相信这部影片只是这个系列的开篇，今后在现代文明世界，刺客信条与圣殿骑士团的斗争仍将继续。这其中有一个尾巴我还没有解开，女主出现在了男主带领下的刺客信条的映像中，也就是代表她应该也是一名刺客。
而她的父亲死后，她却作为圣殿骑士团的首领站在了大门口仰望天空，这种身份的转变我想将是之后系列影片会展开故事的引子。最后谈一点。我习惯将影片分成六大类(剧情，动作，喜剧，情色，恐怖和悬疑)，不同种类的影片关注点不同。作为动作片，本片在格斗动作上并不出彩，至少没有极限特工那么惊险刺激，没有速度与激情那么诱惑痴迷，没有魔戒那么恢弘大气。但刺客的装束，武器都很亮眼，我是感觉真的酷帅吊炸天，戴着帽子的神秘感是一种极具吸引力的魅力!还有最精彩的动作应该是他们灵活的身姿，自如的逃跑过程，纵身一跃，从天而降，比现实的跑酷还酷。
刺客信条观后感 篇3
我先声明，我并没有玩过刺客信条系列的游戏，我也不太了解1492年的西班牙到底发生了什么，关于刺客信条的世界观我都是从其他大佬的影评中了解到的。抛开历史和游戏，这里只谈谈电影所讲述的东西。理解之处可能有误也可能太牵强。望见谅。
那么，开始吧!
电影中大量提到了“治愈暴力”“反抗的种子”“自由的意志”“刺客的信条”还有刺客们的誓言“当人们盲从于真理时，万物皆虚。当人们被道德和法律束缚时，万物皆允。”“我们耕耘于黑暗，服务于光明。”这些东西似乎对于我们十分的玄乎，但一定都有自己大概的理解。我就来讲讲我对这些东西的理解。
大家可以从电影中知道有一个政团叫作圣殿骑士团，而大家对它的印象大多都是暴力可怕强大吧。而到了后面大家又可以知道刺客们所对抗的敌人就是这圣殿骑士团。圣殿骑士团妄图找到并利用蕴含了人类第一次反抗的种子的伊甸园苹果来达到自己统治世界的目的。说到这里估计“反派”“坏人”的标签就可以往他们脸上贴了。他们在这之前便用暴力与战争征服一切不愿顺从他们的人们，而在这种暴政之下也一定有许多人反抗。
所以他们就希望通过找到传说中的苹果来彻底消除人们反抗的种子——从出生便存在于人类身上的反抗的基因。这样一来，人们顺从于他人时就不会产生任何抱怨与反抗的念想，圣殿骑士团便再也不需要用暴力来统治他们的人民，而人民们也不会有暴力的反抗，而“暴力”这个字眼也就会从这个世界上消失，这便是他们所谓的治愈暴力。通过这种方法消除了暴力之后，世界迎来的好像就是和平。一个人人遵从命令自愿受约束并且不会有人违反的和平。似乎这种和平就是人们都渴望的和平，这样就没有战争，也不会有人死。
当人民逐渐地习惯在这种和平之下生活之后，他们的自由的意志也将在他们内心里逐渐地消失。过了很久之后，甚至就有人会说，这种和平就是人们应得的，人们根本不需要什么所谓的自由的意志。而这好似成为了一种真理。但是，“当人们盲从于真理时，万物皆虚.”而这些都是在治愈了暴力的前提下才会发生的事，只要人民还有一丝的反抗的念头，这种和平永远都不会到来。正如现在的世界，人们一口一个世界和平，可谁知要想世界真正意义上完全的和平是不可能的。每一个民族甚至每一个人生来便有着不同的基因，在不同的环境下长大就会有不同的思想。当人们都遵从道德与法律的约束时，一定有另一群人反抗这种约束，因为人人都不同，人人都有自由的意志，人人都想干自己想干的事。
“当人们被法律与道德束缚时，万物皆允.”所以，当一个政团用暴力来统治其他人的时候，人们必须反抗，而反抗的方式，就是同样使用暴力。暴力这个东西，似乎是一个坏东西，但它又为何从人们出生便存在于人们的基因中，存在于人们的内心里?人们生来便有着使用暴力的念头，正如人们生来便应有使用暴力的权利。而圣殿骑士团想要根除这种存在于人类身上的暴力，来达到人们不再反抗他们的目的时，就一定会在这目的达到之前遭到反抗，这种反抗便来自于刺客们。刺客们本已被社会抛弃，只能生活在没有人注意的地方，对于那些能够正大光明地生活的人们来说，他们就犹如黑暗之于光明。
但是，“我们耕耘于黑暗，服务于光明.”谁能知道，他们才是真正自由的人。他们要将这种自由，带给那些生活在光明中却同时也生活在一种虚伪的和平中的人们。自由的意志将永远存在于刺客心中，这种意志不会随着他们的死亡而停止，刺客们的意志将代代相传，甚至到了五百多年后的今天，刺客的后裔们听到了庄严又神圣的刺客誓言时，无不肃然起敬，心中饱含光荣与正义的使命感。而这种代代流传在刺客们身上的意志，已不算是一种意志，而是一种信条，那便是“刺客信条”。
刺客信条观后感 篇4
终于在一天只剩一场排片、即将下映的当口赶来看了刺客信条宇宙的第一部电影。作为从刺客信条1开始直到最新的枭雄一款不落的老玩家，笔者的心情只能用满足来形容。这种满足是同样作为一名老玩家在魔兽的首部电影中所没有完全获取到的。故笔者也不太理解为何刺客大电影口碑如此糟糕，在笔者处，极力推荐。
游戏改编电影要怎么拍，一直都是一个老大难问题。就拿20xx年的魔兽来说，电影选取了魔兽争霸游戏最初的剧情，以此打开通往艾泽拉斯世界的大门。对于初次来到这个世界的观众来说，该片确实很适合新手入门，影片详细介绍了艾泽拉斯大陆的土著种族与从遥远德拉诺而来的兽人各部落的邂逅与首场战争。不管有没有接触过游戏，都是很好的一次魔兽电影宇宙设定展示。当然，魔兽毕竟是直接改编自世界观中已有的剧情，因此不得不面临一种潜在的风险在一定程度上导致之前所有折戟沉沙的游戏电影翻船是否还原原作的人设与情节，所选演员是否符合角色的既定形象。相信这一点不仅对笔者，大部分玩家都很关注这一点，甚至所有根据已有文学、影视作品改编而成的电影都会面临这样一种先入为主的观念。说实话，魔兽做的让人不太满意，省略和改动了许多重要剧情，人设几近崩坏，即使总有一些法术、生物、地理等彩蛋让人时不时兴奋一下。
刺客信条出了八部作品，传奇阿泰尔、大师埃奇奥、肯威一家三代、法国革命儿、伦敦帮派姐弟、还有倒霉催的现代刺客戴斯蒙，如此众多经典角色，该选谁下手呢。呼声最高的恐怕就是一代浪漫主义刺客大师埃奇奥了，然而改编风险也是最大的，稍不注意就会毁掉广大玩家心中刺客的代名词。故这部电影采取了更激进的方式来规避改编风险，在刺客信条的庞大世界观下，加入一名新的西班牙刺客与其后代，继续讲述现代的刺客后人与化身abstergo公司的圣殿骑士的斗法，以及圣殿骑士靠animus回溯基因记忆寻找伊甸园圣器的剧情。就像是看了一款新的游戏，不是吗，本片完全可以当做是对游戏世界的扩充，大体上令人放心，老玩家应该会很满足，刺客元素一应俱全。
启示录开头的马车追逐令人记忆犹新，电影也有所还原，把后续作品中骑马与马车上打斗也给加入进去丰富动作戏，还有兄弟会的集体战斗。敌人方面，最令人讨厌的重装厚甲蛮力精英持斧士兵算是影片古代部分的大boss，对付他确实让主角九死一生。说起动作戏，高空刺杀、双人刺杀、袖剑搏斗、连续刺杀、还有刺客无双那几代的双剑与终结技应有尽有，花式跑酷自不会少，动作干净利落，绝不拖泥带水，一剑封喉连血都不带。为了增强临场感，影片还设计了一些第一人称射击和观察镜头。影片最后一场动作戏是在集会大庭广众之下刺杀abstergo总裁类似圣殿骑士大团长的角色，很像游戏里面的高难度刺杀任务。不过遗憾的是，电影没有设置复杂花哨的潜入过程，只是混入人群，突如其来的背后割喉，熄灭了本该燃起的高潮之火，大大降低了惊险程度。
作为刺客的图腾、自由意志的象征，翱翔的老鹰在本片中占据了相当多篇幅，我们能通过鹰眼视角来观察西班牙古城的全貌，一些旋转高空镜头跟游戏里鹰眼开地图一样，甚至连电影时空间的切换转移也是靠老鹰来完成，既自然又切合游戏。最不能漏的，当属信仰之跃了，影片里面上演了两次。另外算作一个小彩蛋一闪而过的则是笔者最喜欢的马车上的草垛，只是电影中是敌人摔了进去。还有一处桥段玩家们一定不能眨眼和漏看，新一代刺客大师皈依刺客信条的时候，历代刺客大师都以幻象的形式出场，这也是考察玩家们记忆与情怀的时刻了。
本片对animus的展现不再是简单的躺下去，而是用一只机械臂把人吊起来，然后通过全息投影将记忆中的场景呈现出来，人就在空中做着各种动作，非常直观。回想一下，游戏里面每次刺杀一个重要人物后都会出现一个只剩下主角与死者的虚无场景，游戏里进入新的回忆时一开始也是从戴斯蒙本人渐渐变成刺客形象同时场景从虚无中出现，甚至还有看到回忆之外的空间。这些游戏元素，用本片的形式展现，非常恰当。
这部刺客信条古代戏份太少、现代戏份过多最被人吐槽，甚至有人说电影把玩家最不关心的游戏部分拍成了电影。但事实上，玩过最初戴斯蒙系列都知道，现代剧情其实一点都不鸡肋。之所以被人诟病也是因为戴斯蒙死后，育碧自己要把现代剧情砍成渣渣。游戏本身由玩家游玩的世界虽然以古代主体、现代刺客的任务极少，但就剧情本身来说，一切都是以现代圣殿骑士的活动为出发点。这部电影要向没有玩过游戏的观众介绍这个刺客世界的主要阵营与阴谋，显然让现代戏份多一点是有必要的。况且电影中古代部分完全以游戏里面记忆同步的方式出现，就像是一个接一个的任务，每一次回到古代都是大量动作戏的小高潮。再者，游戏流程十多二十小时，只算主线任务剧情也并未真的花费多少时间。所以笔者觉得除了现代部分节奏有些拖沓、电影时长过长之外，古代和现代的占比是比较合适的。游戏里没有露面的abstergo公司最高层、现代圣殿骑士长老会成员全体亮相，现代社会的刺客兄弟会一起造反战斗，还能有什么不满意。像笔者就一直很期待出一款现代背景的刺客信条，这部电影很好的填补了这一块空白，极大程度丰富了游戏世界观。
电影里面蝙蝠侠的女人和蝙蝠侠的管家成了一家人。有个不知道是不是彩蛋的对白，铁叔说自己说abstergo的负责人，法鲨回了一句，不就是管家咯。笔者差点笑出声儿来。
有没有玩过游戏都不重要，刺客信条以一种对路人相当友好的态度，靠对已有世界观的完善与扩充以及创造新人物，将观众带入这个有些热血的刺客世界，为以后游戏改编电影提供了一种出色的示范。
刺客信条观后感 篇5
糟糕混乱的叙事，冗长乏善的剧情，《刺客信条》的电影化改编近乎就是一场让人哭笑不得的灾难，整部作品除了无数不多的游戏动作还原能让人稍提兴致，其余废话连篇的戏码，让人甚不经想如果能如游戏般的跳过这些剧情该有多好，可惜于这却是一场观众无法操控的电影。
首先申明一点的是，我自己并不是一个游戏迷，虽然偶有玩过《刺客信条》的游戏，却并不太熟悉这个故事的整体架构，所以抱着希望能了解这个游戏的心态，去看了《刺客信条》，相信抱有我这样心态去看这部电影的观众肯定也为数不少，但这部电影显然它所想要去取悦的可能真的只有游戏的铁粉，当电影过半，我几乎感受不到这部作品中建立了哪怕一丝的真情实感，塑造了哪怕一个真实立体的人物，不知所云的种种展开除了让人倍感莫名外毫无作为。
从游戏改编电影的角度来看，我全然未曾料想到这部电影能拍的如此糟糕，因为对比去年的《魔兽》虽然在剧情上也是差强人意，但至少将一个艾泽拉斯触目可及的展现在了观众面前，但《刺客信条》却非常愚蠢的将绝大多数时间停留在了现代，又极尽希望能讲好这个游戏的前世今生，但很可惜的是，一面相信没有多少人愿意去看一场现代话痨版的《刺客信条》，而贾斯汀库泽尔在这部作品中表现出来的执导能力更是让人难以恭维，于是一个即无法博人眼球，又讲不好故事的呈现，何来什么信条可言?!
确切的来说，个人甚至都不觉得《刺客信条》能称的上是一部爆米花电影，整部作品除了为数不多的打斗场面和被誉为经典的信仰之跃外，再无看点，作为一部动作片，能将动作场面拍的如此敷衍了事，让人大感失望的也真是凤毛麟角，至于那一众本可大有作为的演员，在这样一个既没有真情，也匮乏剧情的故事中，亦基本没有任何能被人称道的表现。这无疑让电影连丁点爆米花的甜味都能难以尝到。
面对这样一部人物乱七八糟，故事不知所云的游戏改编电影，最终只想对电影导演说一句我并不想玩一场无法操控的游戏。
刺客信条观后感 篇6
《刺客信条》这部电影里最重要的一个设定，就是那台名叫阿尼姆斯的机器。这架阿尼姆斯的机器浑身上下沐浴着伪科技的光辉，它身上中世纪的东西似乎要多于现代科技的东西，真是让人过目不忘。
阿尼姆斯第一眼会让人联想到vr，事实上，它使用的可能就是某种vr技术，它让人进入到某种虚拟现实，只不过，它的虚拟现实并非电脑程序，而是500年前的现实场景。那原理是什么呢，原理就是，人的记忆是深植在dna里，阿尼姆斯这台机器深入分析人的dna，从而把他祖先的记忆挖掘出来了，变成这台机器里的虚拟现实了。
这个想法很有趣，如果果真如此，那么，人们几乎可以变相的实现永生了，前提是，你一直得有后代延续。只要有后代延续，几百年后也好，几千年也好，人们总能通过dna找到你活过的影子。
《刺客信条》给人的第一观感就是比较酷，人物酷，穿着酷，武器装备酷，有些台词也比较酷，比如万物皆虚，万物皆允，虽然这些东西细细考量有一些莫名其妙的地方，但它追求的是给你第一观感的酷。
除此以外，圣殿骑士团的大厦，虽然看着就像是画出来的，但是它的外观确实很独特。给人的印象也比较深刻。
这些都是游戏改编电影的长处。游戏一般来说比较讲究我酷不酷，装备拉不拉风，总之要爽到我，这一点落到电影身上，会让电影看上去比较拉风。
刺客信条观后感 篇7
在刺客信条的游戏背景设定中，是第一文明创造了人类，人类也一直被第一文明使用和奴役着，而电影中所言的伊甸苹果或可谓第一文明奴役人类的遥控器。
直到第一文明与人类交合生下了圣殿骑士与刺客的祖先，就即所谓的先驱者，而他们的基因决定乐他们不会被金苹果所控制，所以他们从第一文明的伊甸园中偷走了金苹果，领导被奴役的人类对抗第一文明，直至其在陨石的打击和人类的反抗下消失殆尽。但先驱者们在数千年的繁衍生存中也最终分成了两派：圣殿骑士与刺客组织。圣殿骑士希望借助金苹果的力量使人类生活在一定的规则和秩序之下，而刺客组织则希望人类能靠着自由意志生存发展下去。
其实到底哪种形式才是人类该走的路，似乎没有答案。因为这两种观念在不断的斗争和融合的过程中，已经促进了人类社会在发展，不管是东风压倒西风，还是西风压倒东风，斗争的过程永远不会结束。圣殿骑士代表的是一种集中意志和高度统一的发展思路，能够极大程度的促进经济和物质的.发展，所以不管哪个时代圣殿骑士都相当有钱，他代表了物质丰富的一个群体。而刺客信条代表的自由意志，是让每个人都能按照自己想要走的路去发展，不管是理想遭遇现实的打击，还是横亘在生活道路上的诸多坎坷，都不要放弃心中自由的梦，这代表的是精神生活极为丰富的一群人。
其实这是两个极端，而影片中将圣殿骑士列为反派，从某种意义上说是对当下世界中被物质俘虏而缺少精神世界一类人的讽刺。影片中正派男主的暂时胜利，或许透露出这样一种信号，即两种发展理念共存的社会，才是完整的生活链条，一旦一种理念彻底消灭另一种理念，终将是社会的灾难。而最完美的应该是两种理念高度融合发展。试想一下，如果圣殿骑士和刺客们的理念能够同时实现，那就是共产主义社会：一个物质财富极大丰富，人民精神境界极大提高，每个人自由而全面发展的社会。恩格斯在《共产主义原理》中指出，共产主义的最终实现是一个遥远而漫长的过程，不是一蹴而就的事，但它一定会实现。那么，在共产主义未到来之前，人类会不断发展，同时两种理念也会继续争斗，或许这就是《刺客信条》反应的最深刻的主题。
而斗争的原因电影中也有暗示，即爱让我们有了弱点。毕竟人类无法忽视自己内心情感的波动，男主看到圣殿骑士的作为不由得大喊一声万物皆虚，万事皆允就成了刺客先知，而女主对圣殿骑士的做法由困惑到差点动摇，其父被杀后又立马坚定不移的继承了老父的意志。人是情感动物，有情的地方必然有反抗。虽然人类的情感不是一切冲突的根源，却总能推着历史的车轮不断向前。
虽然影片中的圣殿骑士一直是稳坐反派的位置，但是影片的主题本身仍然是冲突，没有绝对的正反面。生活本身是求取平衡的状态，联系到中国传统思想，本片传递的应该是一种中庸状态，既相互制衡，共同发展。说到这里，特别想提《辐射》里的：war，warneverchanges，不论是废土上的NCR(《辐射圣经》里废土上第一个强大的组织)，还是钢铁兄弟会，英克雷等等，每个势力都相信，人类只有按照自己的理念来才能发展的更好，然而历史会给他们一记耳光：然而这并没有什么卵用。不管是何种理念都只不过是历史长河里的一只皮皮虾，只有争斗从未改变。
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