眠读后感
17天,我不曾合眼。17个白天,17个黑夜,无眠的世界,你能做些什么。
题记
村上春树,我并不了解,甚至可用陌生二字来形容,他的小说,我也是第一次涉及,虽仍未明了他的意味,但也想着浅谈两句。
《眠》是篇很短的小说,不到半小时就可细细翻过,精心的封面和荒诞的插图,无一不是他的亮出。
一开始,我并未有多大的感触,女主人公患了十分奇怪的失眠症,十七天,整晚整晚的不拥有睡眠,第二天仍然精力旺盛。这是为什么呢?或许后面会说到吧,我抱着这样的心态继续翻着。她一个人品尝着白兰地,日以继夜地读《安娜卡列尼娜》,去俱乐部游泳,深夜驾车去兜风,生命似乎因失眠扩大了三分之一。
女主人公是个家庭主妇,良好的家庭关系与不错的生活水平,按理说并没有多大压力,但为何还会失眠呢。我也常常失眠,但那是在进入高中才有的事。以前的我挨着枕头三分钟便可睡着,现在的我却常常几个小时的盯着天花板,迟迟不肯进入梦乡,要么是被整夜的梦魇所吞没。
我似乎感受到了些女主人公的心情。妈妈的工作换了,兜里的零用钱多到用不完,成绩虽飘忽不定,但总的来说还算有些上升,我不知道我怎么会这么焦虑。如《眠》中女人公一般,白天依旧精力充沛,与别人笑着、谈着,却只有自己才知道自己已为行尸走肉一般。
村上春树那时也定是迷茫、寂寞的吧。文章中满满的失落感填入我的眼。文章最后所说的我被困在车中,旁边有两名男子在推我的车,像是要推翻似的。或许这十七天的失眠,从头到尾只是场梦,推她的男子而是她的丈夫和儿子。可谁知道呢,村上春树到此就收尾了,那么猝然,让人有些怀疑,给人留下种种猜测。
当时看完,并未有多大深触,只觉得让人难懂的苦涩。看完后的十七个日日夜夜,我常常思索。现在的我如困在笼中的鸟儿,即使打开牢笼却不知该展翅高飞向何方。
唯有《眠》能替我分担一丝疑惑,无眠的世界我能做些什么。
《眠空》读后感(一)
曾经一度,我以为安妮宝贝只是一位所谓的校园作家或者说纯粹的青春文学作家。
去年,我在书店闲逛的时候,在那些花花绿绿的书皮刺痛眼睛时,安妮宝贝的《眠空》这本书又忽然安静地映入我的眼帘,封面只是一片黑灰色,主题是靠窗的一张写字2020台桌面,桌面上有稿纸、墨水、笔筒、几枝笔等,窗台上有一只静静趴着的猫。因为它的灰暗,因为它那么安静地藏在书群里,像一位怀揣心事的黯淡之人,等待好奇并同样怀揣心事的人拿起它,与它对话。只因如此,我毅然买下它来。只用了两天,我便读完了它。
这是一本散文随笔集,但更像一本私人日记,文字2020来自作者日常的笔记和杂录,有的正式写在电脑上,有的零散记录于旅游所携带的纸页上。就像安妮宝贝自己说的那样:《眠空》的记录是一种私人形式,表述零散、跳跃、漫不经心。书中依然是非常熟悉的安妮的文字2020风格,文字2020记录的是她点点滴滴的生命感悟和深刻思考。我想,这种书,需要一段足够悠闲又长久的时间,需要一个足够安静舒适的环境,需要一颗足够产生共鸣的心灵,还需要在阅读中反复品味和思考。这本书,让我更清楚地了解自己,想来,也算是美好的经历,我愿意把与它的交流记录下来。
安妮宝贝《眠空》中的文字2020分为四个部分,电露泡影、荷亭听雨、心如秋月、人杳双忘,分别对应着春、夏、秋、冬四个季节。这不禁令我想到:春有百花秋有月,夏有凉风冬有雪。若无闲事挂心头,便是人生好时节。最近,我又重读了一遍《眠空》,依然很喜欢。还是熟悉的文风,还是熟悉的气息,还是一如既往的欣赏。特别感动于阅读文字2020时的心灵呼应,有颤动有感应,还有温暖欢喜自心底溢出。有时,读书的感觉,真不知道是我在读文字2020,还是文字2020在读我。那些令自己心动和感同身受的文字2020,一定是因为自己和作者之间有着心灵的某些小小默契,这显得特别珍贵。就像安妮宝贝自序中所写:表达和阅读,得以触摸到深处的自己,并相互发生联接和印证。这种印证,有时在我与我之间,有时在我与你之间。他人文字2020是一种启发、借鉴、对镜自照。它们也会在有感应有因缘的生命之中,播下漂流的小小种子。这是美好的相遇。
每次阅读安妮宝贝的文字2020,无论是小说还是散文集,都会赞叹她灵动的思绪和驾驭文字2020的聪慧,特别欣赏她对人性深刻的领悟和感思。经常会在静心阅读中,于文字2020中惊鸿一暼,心灵震颤。去年年初开始发行的这本《眠空》,是一部成熟空灵的散文作品。更多的是对哲学、宗教、人性的思考和感悟,而这些是我喜欢的。《眠空》这本书,初读时只是感觉熟悉的文字2020风格,从春到夏,是越来越喜欢的文字2020。特别是夏的荷亭听雨和秋的心如秋月这二章,最为出色。在阅读的过程中,我会不由自主地划下自己喜欢的句子。感慨一样是中国文字2020,聪慧的组合之后,怎么就会道出这么深刻灵动的思绪!
我想,《眠空》是一本可以经常翻阅的书籍,因为每个人的内心都可以在文字2020中有不同的映照。我也一直在思考,《眠空》这个书名究竟是什么意思呢?往往读至末页,掩卷深思。也许是,人生如眠,世事如空?然而,无力的终究无力,有力的依然递进。每读此书,我常会感觉到一种新生。当我们把日子过得越来越囫囵吞枣的时候,当我们逐渐把生活量化成一日三餐、柴米油盐的时候,有一些看似飘渺虚无、实则构成了生命内涵的力量正在被抽离。对生活保持警觉,对生命保有热爱,以自己的方式去思索去追问,那么,我们的确有可能时时刻刻成为一个新的自己,具备无限的生机和活泼!
《眠空》,值得阅读的文字2020。
人的一生不是一瞬,我们的一生何其漫长,多少条河流随着时间的推移进驻我们的生活。随着时间的增长它们改变着我们的认知和观念。这也是一种成长。
安妮宝贝作为一个极具影响力和个人风格的作者,她也在成长。从2000年始末喜欢上安妮宝贝的读者,或许就不会再喜欢后面的作品,诸如《清醒纪》和《莲花》。但喜欢《莲花》的后一批新生代的读者,或许回头去看安妮宝贝早期的《告别薇安》《八月未央》会觉得生涩不能适应。
所以很多早期喜欢安妮宝贝的人不再去看她后期写作的作品,如今再次看到安妮的新作面世,他们也不会再去读安妮的作品,却热衷对作者的作品做出评价。而这评价却是针对2000年时期的作品残存在他们脑里的印象,诸如棉布裙子、光脚穿球鞋、大量的句号这些词汇和描写,那是2000年时期的安妮宝贝。也正如安妮宝贝亲口所说,她再次回首去看2000年左右自己写作的作品,会觉得那是另一个自己。那是安妮宝贝的青春期,而那时候的读者,也正值大好年华。拥有情绪化和不成熟的心境。但你要知道,安妮宝贝的青春期也正如她早期所写作的文字2020一样,过去了。而现在当下,才是最真实最优秀的安妮宝贝。
这几天的闲暇时间一直在读安妮宝贝的书《眠空》,是她最新的一部散文随笔集。依然是非常熟悉的安妮的文字2020风格,文字2020记录的是她点点滴滴的生命感悟和深刻思考。
在网上看到安妮宝贝的《眠空》和《古书之美》即将发行,就在网上提前预订了,前几天网上有了销售权后,这二本书很快就寄到了我的手中。
《眠空》的装饰沿袭了安妮宝贝一贯的风格,简单、清雅。封面是灰黑色的,主题是靠窗的一张写字2020台桌面,桌面上有稿纸、墨水、笔筒、几枝笔等,窗台上有一只静静趴着的猫。
首页上是四句简洁的摘句:色如聚沫,痛如浮泡。皆悉空寂,无有真正。
一张干净洁白的书页上,这样的四句话,令人联想到《心经》中的色不异空,空不异色。
安妮宝贝《眠空》中的文字2020分为四个部分,电露泡影、荷亭听雨、心如秋月、人杳双忘。分别对映着春、夏、秋、冬四个季节。不禁想到:春有百花秋有月,夏有凉风冬有雪。若无闲事挂心头,便是人生好时节。用笔安静地写在书页里。
《眠空》刚刚读完了一遍,很喜欢。还是熟悉的文风,还是熟悉的气息,还是一如既往的欣赏和厚爱。特别感动于阅读文字2020时的心灵呼应,有颤动有感应,还有温暖欢喜自心底溢出。
《眠空》这本书,初读时只是感觉熟悉的文字2020风格,从春到夏,是越来越喜欢的文字2020。特别是夏的荷亭听雨、秋的心如秋月这二章,最为出色。在阅读的过程中,不由自主地划下自己喜欢的句子。感慨一样是中国文字2020,聪慧的组合之后,怎么就会道出这么深刻灵动的思绪!
本来是无心看村上春树的。
我似乎是不太喜欢除开中国以外其他的亚洲文化。拿日本打比方,我既不喜欢符合传统美学的川端康成,也不感冒更现代派的、被各种文艺人士疯狂追捧的村上春树。乔佩最近买了村上的《眠》。对于这样一本不厚而且装帧华丽又不失低调的名家之作毕竟是很适合在实在乏味的古代文学课上看的。于是便拿过来一口气读完了。在经过思维的短暂断篇之后,心中涌上闷闷的万千感慨。不吐不快。
记得把微信取名谭睡睡的时候,总有人问我,你是有多贪睡?,因为经常上课睡觉吧?,你真名是不是叫谭穗穗?甚至有人,睡睡多少钱?。只有朋友们才能了解谭睡睡是实在不堪失眠困扰渴求安好睡眠的无奈产物吧。
是的,对于我的晚睡,和越来越频繁的通宵,大家在各种担忧各种不理解之后也表示习以为常。很多人问我,你到底有什么心事啊,你不睡到底在干嘛啊。其实我真的没什么心事,我真的没乱七八糟想太多事情,如果实在要说,那么我想的最多的就是,啊,今天一定要早点睡着!我睡不着的时候有时候什么都干,有时候什么都不干,有时候就仅仅是全心全意地装睡。
跟我所知道的夜猫们不一样。他们通常是从恋爱或是从拥有电子设备才开始习惯晚睡。而我却是自小就倍受失眠的苦恼。我是很羡慕表妹瑶瑶的,她总是可以很快的进入睡眠状态,似乎她的大脑里安装了一个睡眠开关。睡着就跟关个灯一样简单。而我总要在黑暗中无奈的睁着眼睛等待意识模糊。
真的,不着觉的时候那种心无所依感和安宁感并存的感觉,不是所有人都可以理解的。我记得前不久有一天好不容易早早的睡了。正处于入睡临界点的时候,某曹突然打了个电话过来。即使我知道他之所以打给我是为了帮我,并且是在放着自己快毕业的一大堆事没处理的情况下。可是我仍然跟他发了脾气。人总是在处于不顺心状态时,找个什么东西推卸一下责任。我也一样。那种想哭又想发脾气的情绪找不到出口,最后因极度困倦在天亮之际沉入梦里。大家知道被疲倦席卷的人体像是龙卷风席卷过的土地,荒芜贫瘠,没有尽头不见生气。即使在身边摆上你最想看的书和最想听的唱片,没看过没听过也只能任由它们躺在一边。站在这样的荒野中,马上就失去了斗志和意识,然后昏死过去。
即使与过去相比,我失眠的时间有增无减,也还是要感谢某曹,让我渐渐不再把它看做一种疾病。坦然接受它,如同定期登门拜访的姨妈。即使失眠依旧,至少心态平和了不少。
好吧,让我们说回《眠》。腰封上的图书推荐语写着,卡夫卡的荒诞,爱伦坡的惊悚。像我等浅薄之人,不知卡夫卡的荒诞为何物,甚至不知道爱伦坡是何方神圣。在这里只能就乔同学抛出的问题以及其他,讲一点肤浅的读后感。
我不知道你是不是有过这样的情绪仿佛置身一座孤岛。周围是缓缓漫上岸来的黑色海水。让人绝望的保持着安静。
你可能觉得这是一种荒芜,就是那种来自心灵莫名的寒冷感觉。我觉得那是因为对一层不变的恐慌。没有改变的生活就像一个个沙丁鱼罐头,似乎只有生产日期不同。丧失了自我的生活怎能不让人觉得压抑和绝望呢?
主人公不再注视丈夫酣睡的脸,不再期盼在午后阳光下做爱,甚至觉得一日三餐也是多余的当凝固的生活让肉体追不上灵魂的步伐。那么梦魇便随之而来身着黑色运动服的老人向她的脚上浇水,她害怕脚会因此腐烂。可是她害怕的究竟是脚腐烂造成的身体残疾还是因为停滞不前而造成的思想腐烂呢?与其被装在套子里,不如放任自己诡异的不眠,以换取做值得的却违背大众价值观的事的时空。(写到这里,我突然想到,书中反复提及到托尔斯泰的《安娜卡列尼娜》,恐怕也是因为安娜的女性觉醒意识?)
赖明珠曾说,村上小说最吸引人的地方,就是他经常把读者从现实带到无法以常理判断的超现实,那超现实世界是那么栩栩如生、美丽新奇,和现实几乎没有界线,可以随时来去自如。而《眠》正是这样一部作品。它和大部分现代派绘画以及文学作品一样,构造的是无序的、抽象的、怪诞的、敏感的、私密的世界。这个世界隐晦的反射了现实世界中不那么正面的事物。因此,初看这部短篇的人会一头雾水,并觉得索然无味,实在是再正常不过的事。毕竟它不是一个有因有果的故事,不宣扬任何价值,不设置讨好读者的线索机关。
村上在后记里提及他当时的状态。人生低潮,心逐渐变硬变冷,写不出小说来。于是花了一个月时间,驱车去希腊与土耳其旅行了一圈,然后又黑又瘦地回到罗马。不久春天到来,户外的光线渐渐变得明亮,他感觉心中那冻得僵硬的东西,一点点地开始变软溶化,便仿佛倾吐长久以来积蓄的东西。《眠》一气呵成。每当想起这作品,春天罗马街市的光景便会在我的脑海里苏醒过来。人们大着嗓门比手画脚地站着聊天,汽车转来转去地寻找可以停车的空隙,鲜花店前满溢着艳丽的色彩。好啦,今后还得设法混下去。村上说。
在小说的最后,她独自驱车去了治安混乱的码头,被男人们困住。她躲在铁匣子一样的车里,泪如泉涌。这使我想起海明威和他的《老人与海》。老人顽强的生活下去,海明威却用冰冷的手枪结束了自己的生命。而村上把她留在最深沉的黑夜里,也把绝望的无助的自己留在了小说里,然后姿态美好的重回现实。
【篇一:《眠空》读后感】
人的一生不是一瞬,我们的一生何其漫长,多少条河流随着时间的推移进驻我们的生活。随着时间的增长它们改变着我们的认知和观念。这也是一种成长。
安妮宝贝作为一个极具影响力和个人风格的作者,她也在成长。从2000年始末喜欢上安妮宝贝的读者,或许就不会再喜欢后面的作品,诸如《清醒纪》和《莲花》。但喜欢《莲花》的后一批新生代的读者,或许回头去看安妮寶貝早期的《告别薇安》《八月未央》会觉得生涩不能适应。
所以很多早期喜欢安妮寶貝的人不再去看她后期写作的作品,如今再次看到安妮的新作面世,他们也不会再去读安妮的作品,却热衷对作者的作品做出评价。而这评价却是针对2000年时期的作品残存在他们脑里的印象,诸如棉布裙子、光脚穿球鞋、大量的句号这些词汇和描写,那是2000年时期的安妮寶貝。也正如安妮寶貝亲口所说,她再次回首去看2000年左右自己写作的作品,会觉得那是另一个自己。那是安妮寶貝的青春期,而那时候的读者,也正值大好年华。拥有情绪化和不成熟的心境。但你要知道,安妮宝贝的青春期也正如她早期所写作的文字一样,过去了。而现在当下,才是最真实最优秀的安妮宝贝。
【篇二:安妮宝贝《眠空》读后感:人生如眠,世事如空】
早晨和女儿聊起花钱的事情,想起安妮宝贝对自己幼小的女儿说:我会给你买你所需要的东西,而不是你喜欢的东西。说给女儿听,彼此都颇有同感。这句话仔细想来很正确,但是听起来毕竟还是会有丝丝凉意。
女儿问,最近是不是在读安妮宝贝的书?不禁笑了。知母莫如女。
这几天的闲暇时间一直在读安妮宝贝2013年的新书《眠空》,是她最新的一部散文随笔集。依然是非常熟悉的安妮的文字风格,文字记录的是她点点滴滴的生命感悟和深刻思考。
在网上看到安妮宝贝的《眠空》和《古书之美》即将发行,就在网上提前预订了,前几天网上有了销售权后,这二本书很快就寄到了我的手中。
《眠空》的装饰沿袭了安妮宝贝一贯的风格,简单、清雅。封面是灰黑色的,主题是靠窗的一张写字台桌面,桌面上有稿纸、墨水、笔筒、几枝笔等,窗台上有一只静静趴着的猫。
首页上是四句简洁的摘句:色如聚沫,痛如浮泡。皆悉空寂,无有真正。
一张干净洁白的书页上,这样的四句话,令人联想到《心经》中的色不异空,空不异色。
安妮宝贝《眠空》中的文字分为四个部分,电露泡影、荷亭听雨、心如秋月、人杳双忘。分别对映着春、夏、秋、冬四个季节。不禁想到:春有百花秋有月,夏有凉风冬有雪。若无闲事挂心头,便是人生好时节。用笔安静地写在书页里。
《眠空》刚刚读完了一遍,很喜欢。还是熟悉的文风,还是熟悉的气息,还是一如既往的欣赏和厚爱。特别感动于阅读文字时的心灵呼应,有颤动有感应,还有温暖欢喜自心底溢出。
有时,读书的感觉,真不知道是你在读文字,还是文字在读你?那些令自己心动和同感的文字,一定是因为自己和作者之间有着心灵的某些小小默契,很珍贵。
每次阅读安妮宝贝的文字,无论是小说还是散文集,都会赞叹她灵动的思绪和驾驭文字的聪慧,特别欣赏她对人性深刻的领悟和感思。经常会在静心阅读中,于文字中惊鸿一暼,心灵震颤。
看着安妮宝贝在写作的路程中一路走来,从《莲花》这部作品开始,她就进入了一种脱胎换骨的境界,离开了刚开始写作网络小说的锋利、时尚、尖锐、阴暗感觉,到后来的《素年锦时》,是她孕育生命后的温暖和宽容。但是骨子里喜爱的性情男女,却从来没有改变。2011年的《春宴》,是更为成熟饱满的一部小说,是超越她以往所有作品的一部好书。
今年年初开始发行的这本《眠空》,是一部成熟空灵的散文作品。更多的是对哲学、宗教、人性的思考和感悟,而这些是我喜欢的。
《眠空》这本书,初读时只是感觉熟悉的文字风格,从春到夏,是越来越喜欢的文字。特别是夏的荷亭听雨、秋的心如秋月这二章,最为出色。在阅读的过程中,不由自主地划下自己喜欢的句子。感慨一样是中国文字,聪慧的组合之后,怎么就会道出这么深刻灵动的思绪!
阅读过程中的欢喜,是因为时时感受到的心灵触动。
我想《眠空》是一本可以经常翻阅的书,每个人的内心都可以在文字中有不同映照。
也一直会思考《眠空》这个书名是什么意思呢?读至末页,掩卷深思。
不由感慨:人生如眠,世事如空。
《眠空》,值得阅读的文字。
【篇三:安妮宝贝眠空读后感作文】
在阅读上,我一直有一句羞于启齿的话:我喜欢安妮宝贝,像喜欢严歌苓、柴静、米兰昆德拉一样。
这个被责难,被讥讽,被挖苦,被标签化,被无数人嗤之以鼻的作家;这个被很多人喜欢却从来都不敢承认自己喜欢的作家,仿佛承认喜欢她就是承认自己幼稚、意淫、矫情、装纯。她那极端自我和自省的生活方式,更像一种行为艺术。文艺范儿这个词在这个时代是个贬义词,用以形容那些贫穷清高自以为是的读过几句书的人。当诗人异化成湿人,当优雅缩减为锦衣华服、时尚杂志,当阅读缩减为对微博的碎片化浏览,当休闲沦为洗脚按摩喝酒唱歌,当旅行缩减为拍某某到此一游的照片世间早已没有了伴月荷锄归的诗意。
一直以来,我敢承认自己文艺,但从来不敢承认自己喜欢安妮。从前在新浪写博客的时候,曾经有朋友说我有安妮宝贝之风,让我羞愧不已,此后所走的路一直刻意与她的表达方式保持距离:写长句子,调侃自己,不描摹情绪从来不写与她有关的书评,在摘录她的句子时从来不愿署上她的名字。虽然她的每一本书我都会在第一时间买,虽然我常常关注她的博客和微博,虽然我会向身边的朋友推荐她的新作,虽然我的出世情结与她的思想总是不谋而合。
安妮是个成长中的作家,早期作品风靡青少年的时候被称为毒药,后期作品风靡文艺青年圈儿的时候被称为解药。她所走的路是向内延伸的,探索人的内心,探索人性的可能性,探索人与自然的关系,蕴含着越来越浓郁的传统文化气息。有一段关于她的评论,我认为十分中肯:
止庵所说的关于安妮宝贝的误读,集中在三方面:她其实是一个小众作家,但是被大众所阅读,这是第一点;她的读者群年龄偏小,并不一定能理解她的作品;她往往被理解成为一个小女人作家,这比前面的误解还严重。细看安妮的作品,有很多特别尖锐的东西,这个人在文字内部是见棱见角的,是骨感强于肉感的,这跟一般理解的小女人的文章正好相反。
安妮现在的作品,特别骨感。只字片言之间,见血封喉。她提供了一个角度:观照自身,观照自我在天地自然人群中的位置和状态,并给予你一种对待人生的态度。且不论这种态度好或者不好,就像我不认为那些流浪歌手应该是社会的常态。如果大家都去流浪了,谁来种地谁来教育孩子谁来发电谁来保证人们的正常生活?但我认为,这种角度是必要的,就像流浪歌手的存在也是必要的一样,它为我们的思想和行为提供一个参照系,让我们囿于其中的生活获得一个窗口。哪怕我们只能透过个窗口看看窗外的世界,并不去身体力行。
文化是多元的,生活方式也是多元的,世界才丰富多采。因此,这个世界需要老师,需要厨师,需要农民,需要科学家,也需要流浪歌手和隐士。对我而言,我喜欢严歌苓的细腻,喜欢柴静的冷静,喜欢昆德拉的睿智,喜欢彼德海勒斯的客观同时,也喜欢安妮宝贝的清醒和平和!
在阅读安妮宝贝的新书《眠空》之前,以此文表达对安妮的尊重和喜爱。更重要的是,我终于敢直面自己的内心,敢大胆而无畏地冒着被人耻笑的危险承认,一直以来,我都是安妮忠实的读者。
【篇四:安妮宝贝眠空读后感】
早晨和女儿聊起花钱的事情,想起安妮宝贝对自己幼小的女儿说:我会给你买你所需要的东西,而不是你喜欢的东西。说给女儿听,彼此都颇有同感。这句话仔细想来很正确,但是听起来毕竟还是会有丝丝凉意。
女儿问,最近是不是在读安妮宝贝的书?不禁笑了。知母莫如女。
这几天的闲暇时间一直在读安妮宝贝2013年的新书《眠空》,是她最新的一部散文随笔集。依然是非常熟悉的安妮的文字风格,文字记录的是她点点滴滴的生命感悟和深刻思考。
在网上看到安妮宝贝的《眠空》和《古书之美》即将发行,就在网上提前预订了,前几天网上有了销售权后,这二本书很快就寄到了我的手中。
《眠空》的装饰沿袭了安妮宝贝一贯的风格,简单、清雅。封面是灰黑色的,主题是靠窗的一张写字台桌面,桌面上有稿纸、墨水、笔筒、几枝笔等,窗台上有一只静静趴着的猫。
首页上是四句简洁的摘句:色如聚沫,痛如浮泡。皆悉空寂,无有真正。
一张干净洁白的书页上,这样的四句话,令人联想到《心经》中的色不异空,空不异色。
安妮宝贝《眠空》中的文字分为四个部分,电露泡影、荷亭听雨、心如秋月、人杳双忘。分别对映着春、夏、秋、冬四个季节。不禁想到:春有百花秋有月,夏有凉风冬有雪。若无闲事挂心头,便是人生好时节。用笔安静地写在书页里。
《眠空》刚刚读完了一遍,很喜欢。还是熟悉的文风,还是熟悉的气息,还是一如既往的欣赏和厚爱。特别感动于阅读文字时的心灵呼应,有颤动有感应,还有温暖欢喜自心底溢出。
有时,读书的感觉,真不知道是你在读文字,还是文字在读你?那些令自己心动和同感的文字,一定是因为自己和作者之间有着心灵的某些小小默契,很珍贵。
每次阅读安妮宝贝的文字,无论是小说还是散文集,都会赞叹她灵动的思绪和驾驭文字的聪慧,特别欣赏她对人性深刻的领悟和感思。经常会在静心阅读中,于文字中惊鸿一暼,心灵震颤。
看着安妮宝贝在写作的路程中一路走来,从《莲花》这部作品开始,她就进入了一种脱胎换骨的境界,离开了刚开始写作网络小说的锋利、时尚、尖锐、阴暗感觉,到后来的《素年锦时》,是她孕育生命后的温暖和宽容。但是骨子里喜爱的性情男女,却从来没有改变。2011年的《春宴》,是更为成熟饱满的一部小说,是超越她以往所有作品的一部好书。
今年年初开始发行的这本《眠空》,是一部成熟空灵的散文作品。更多的是对哲学、宗教、人性的思考和感悟,而这些是我喜欢的。
《眠空》这本书,初读时只是感觉熟悉的文字风格,从春到夏,是越来越喜欢的文字。特别是夏的荷亭听雨、秋的心如秋月这二章,最为出色。在阅读的过程中,不由自主地划下自己喜欢的句子。感慨一样是中国文字,聪慧的组合之后,怎么就会道出这么深刻灵动的思绪!
荷亭听雨
1、当我们与爱的人在一起时,自我会更为锋利、轻盈、有力、清晰。反之,则是一种浑然不觉的混沌与麻木。
2、真实的人生从不允许排练。一上场,大幕即揭开,观众已在台下。
3、我们在与人的交往中,稀少获得相融而渗透的感受。
4、着过锦衣的肉身灰飞烟灭。人所创造的物时时强盛于人。
5、交流的目的,是为了让对方最终能够听见自己的语言。还是说给自己倾听,并顺便得到来自他人的几缕回声。
6、只有在爱的关系里,人才能够得到敞开自我、暴露身心的机会。如同回到幽暗温暖的子宫,得到被容纳的允许。
7、人所选择的爱人,其实是另一个自己。
8、男与女之间也可以什么都不为,只把对方当作生命的一面镜子。
9、用生命初衷所带来的敏感去体察一本书的内心。
10、不能以外界来解决内心。只能以内心解决内心。
心如秋月
1、饱足的人昏昏欲睡,追逐和捕捉的人则内心敏锐眼神犀利。
2、自助,自我完善,自我教育,是一种任务。
3、事实上,大部分美好的时刻,我们无人分享,无人对照。
4、每一段旅途。出发,跋涉,抵达,回归。最终所向并非为了抵达某处,是洞晓和获取一个新的自己。这是远行的意义。
5、任何人都可以试图对自己的生命有所改进和调整。日常生活,一点一滴,一言一行,这是修行。
6、一个人的一生,写了很多字,走了很多路,也许最终试图获得的不过是与自己达成和解。
7、你爱的是他人的属性,还是他们的面具和形式。
8、我爱慕通晓智慧的人。在某些时刻他们仿佛会发出一种微光。
9、所有的痛苦都是有价值的,它代表问题被有活力地推出。只有提问,才能获得解答。
10、真正的灵魂伴侣提升和促进彼此能量,而不是消耗损毁,更非堕落和挣扎。
阅读过程中的欢喜,是因为时时感受到的心灵触动。
我想《眠空》是一本可以经常翻阅的书,每个人的内心都可以在文字中有不同映照。
也一直会思考《眠空》这个书名是什么意思呢?读至末页,掩卷深思。
不由感慨:人生如眠,世事如空。
《眠空》,值得阅读的文字。
【篇五:《眠空》读后感】
曾经一度,我以为安妮宝贝只是一位所谓的校园作家或者说纯粹的青春文学作家。那时的我偏执地以为她的文字不是忸怩暧昧就是伤感压抑。然而,一次偶然的机会,我开始接触、阅读她的作品,还记得那本书叫做《莲花》。
去年,我在书店闲逛的时候,在那些花花绿绿的书皮刺痛眼睛时,安妮宝贝的《眠空》这本书又忽然安静地映入我的眼帘,封面只是一片黑灰色,主题是靠窗的一张写字台桌面,桌面上有稿纸、墨水、笔筒、几枝笔等,窗台上有一只静静趴着的猫。因为它的灰暗,因为它那么安静地藏在书群里,像一位怀揣心事的黯淡之人,等待好奇并同样怀揣心事的人拿起它,与它对话。只因如此,我毅然买下它来。只用了两天,我便读完了它。
这是一本散文随笔集,但更像一本私人日记,文字来自作者日常的笔记和杂录,有的正式写在电脑上,有的零散记录于旅游所携带的纸页上。就像安妮宝贝自己说的那样:《眠空》的记录是一种私人形式,表述零散、跳跃、漫不经心。书中依然是非常熟悉的安妮的文字风格,文字记录的是她点点滴滴的生命感悟和深刻思考。我想,这种书,需要一段足够悠闲又长久的时间,需要一个足够安静舒适的环境,需要一颗足够产生共鸣的心灵,还需要在阅读中反复品味和思考。这本书,让我更清楚地了解自己,想来,也算是美好的经历,我愿意把与它的交流记录下来。
安妮宝贝《眠空》中的文字分为四个部分,电露泡影、荷亭听雨、心如秋月、人杳双忘,分别对应着春、夏、秋、冬四个季节。这不禁令我想到:春有百花秋有月,夏有凉风冬有雪。若无闲事挂心头,便是人生好时节。最近,我又重读了一遍《眠空》,依然很喜欢。还是熟悉的文风,还是熟悉的气息,还是一如既往的欣赏。特别感动于阅读文字时的心灵呼应,有颤动有感应,还有温暖欢喜自心底溢出。有时,读书的感觉,真不知道是我在读文字,还是文字在读我。那些令自己心动和感同身受的文字,一定是因为自己和作者之间有着心灵的某些小小默契,这显得特别珍贵。就像安妮宝贝自序中所写:表达和阅读,得以触摸到深处的自己,并相互发生联接和印证。这种印证,有时在我与我之间,有时在我与你之间。他人文字是一种启发、借鉴、对镜自照。它们也会在有感应有因缘的生命之中,播下漂流的小小种子。这是美好的相遇。
每次阅读安妮宝贝的文字,无论是小说还是散文集,都会赞叹她灵动的思绪和驾驭文字的聪慧,特别欣赏她对人性深刻的领悟和感思。经常会在静心阅读中,于文字中惊鸿一暼,心灵震颤。去年年初开始发行的这本《眠空》,是一部成熟空灵的散文作品。更多的是对哲学、宗教、人性的思考和感悟,而这些是我喜欢的。《眠空》这本书,初读时只是感觉熟悉的文字风格,从春到夏,是越来越喜欢的文字。特别是夏的荷亭听雨和秋的心如秋月这二章,最为出色。在阅读的过程中,我会不由自主地划下自己喜欢的句子。感慨一样是中国文字,聪慧的组合之后,怎么就会道出这么深刻灵动的思绪!
我想,《眠空》是一本可以经常翻阅的书籍,因为每个人的内心都可以在文字中有不同的映照。我也一直在思考,《眠空》这个书名究竟是什么意思呢?往往读至末页,掩卷深思。也许是,人生如眠,世事如空?然而,无力的终究无力,有力的依然递进。每读此书,我常会感觉到一种新生。当我们把日子过得越来越囫囵吞枣的时候,当我们逐渐把生活量化成一日三餐、柴米油盐的时候,有一些看似飘渺虚无、实则构成了生命内涵的力量正在被抽离。对生活保持警觉,对生命保有热爱,以自己的方式去思索去追问,那么,我们的确有可能时时刻刻成为一个新的自己,具备无限的生机和活泼!
《眠空》,值得阅读的文字。
【篇六:《眠空》读后感】
一直偏爱着随笔和散文,小说总有太强的磁力,推挤地人喘趿不了,诗歌也总有浮跨的味道,好的东西总是意味深长,余音绕梁的,字句中藏着作者一个神秘的笑容,你说那是魅力的话,我反而有些恶心,人的头脑是一个不断旋转的抽奖机,就像彩票那种,冷不丁转出点什么,你想珍藏,又总记不住,久而久之,懒惰地习惯了生活赠送的泡沫,习惯看到幻影刹那爆破。如果按鲁迅先生所说把好的东西毁灭就是悲剧,我们早已背负太多黑脸杀手的罪名,只可惜无人指控,因为毁灭的也自己生活的飘絮,自己也满不在乎,又一头栽进自以为是的忙碌中,然后抱怨生活的烦燥,这是否有些可矣?
好的想法总是满世界乱飞,散文随笔总适合记录下这些一闪而过的火花,看似轻松,其实背后是比什么人生、命运更强大的话题,也就是日子。别轻视这个并不书面的词汇,可以说成是生活也可以说成是流年,或是扉页上那句:浮世流光,字句总是可以太大太满,也可以太干太涩,盈满必亏,就是过日子的智慧。我也曾守候那似水年华的说法,但当事人人也相忘于江湖,各自双飞,乌镇还不是翻天覆地?大叔安慰我说什么也没变,来过,就不曾离开,但日子怎会如此温柔?人也不必过于矫情,过好自己的日子,守护自己心中那个尚未崩坏的地方,就是最好的安逸。
我买《眠空》实在没什么太大打算,很多书都犹豫再三才下单的,我竟然舍下已拿在手里的《春宴》而决定改为此书,或许偶有的果决就是安妮宝贝所说的因缘际会?何必苦究,心足则足。
记得上文言文课时,强调这个然字是什么的样子令我一下子钻进了这个字眼里,就觉得别有韵味,又能在书上看到一段张爱铃写女子的文句,连用几个淹然、端然、嫣然便一下爱上了这个字,如问我最喜欢的生活方式,只那句舒服的直爽在耳边,扭捏一下说出恬然这个词,眼前忽然浮现那个女子,我语他人也形容好是恬然而端然,可此时她仍浑然不知,感谢造字。
无雾的夜,开窗是陌然的冷空气,幽幽暗暗中闪几盏遥远的光亮,静倒是静,只是仍有什么心情在翻滚,窗边空荡,伤心是必需,要说日子有什么,惭愧,没资格说有什么大波大浪,即使有,也该坚守风平浪静,伤心貌似又是无病呻吟,不敢否认,但只能说神经传送的酸楚是真的,我喜欢安妮宝贝这种不深不浅、不痛不痒的文字,你想像得出作者下笔时的淡然,如同读者嚼字的淡然,可默默的,落尽花末的大树下,凉风吹进心中的便是作者嘴角边溢出的苦涩。
心若怀戚,怎可不涩?
如果人活成一个固体,有什么能溶化成液体呢?最有效的恐怕就是悲戚,不好的事情不是死去,而是不美,人常说真、善、美,总是建立在真之上,激烈的气泡不过是幻想,沉淀下来的才是真实。一个人学会恬然,珍藏自己的真、世界的真,总免不过悲戚,人淡如菊,心淡忘如水,总有余味,一切化作粒粒晶莹的盐颗粒,溶入心水,慢慢不见,但又化作一部分互相包容,这个装着各类感觉的世界,一触即破的,有时不是虚幻,而是真实,人用恬然的心面对一切的不完美,才美好。
最欣赏的状态也是恬然,安妮宝贝在写过震惊网络的《告别安》后还不是恬然许多,才有了那么好的散文集《年锦时》,百度上有评价说早期的她文笔像村上春树,现在安稳了颇有胡兰成、沈从文等大家的风范。这几位分别让我想到了融化成黄油的老虎、独守一架空忘川和女人针线绣出的眼睛,这样定位真不好意思,那安妮宝贝相比就幸运几分,不仅有乔的灰辣还有春要的深沉,日子的产物啊,连人都难逃,是福还是祸呢,看各人了。
阿照说心是一座迷宫,她自己都探不到底,却又期望别人探深一些,说起童年她便哽咽红了眼,连一向疯癫的阿陀也望着远方说人都有自己不为人知的伤口。我既会像阿照那样因过去一些事而盈泪也会整天跟阿陀个没完,可见生活才是一杯神秘的鸡尾酒,调和进了不知多少不可言喻,肖春像壮烈饮下一杯鸡尾酒,以为自己多了不起,多壮美,其实也只是掺了酒精的糖水,R什么日子都尝过,还是一身谦诚与感恩,她爱过橘色、红色、黄色,现在还是最喜欢黑白,一脸恬静,岁月能怎么过?细水长流还是波涛连天?那是命运的事,自己的日子自己过好,如人饮水,冷暖自知,也许烈焰连天,飞蛾扑火;也许面朝大海,春暖花开,日子的终点也是一身恬然,恬然、舒适,符合心就行。眠空、眠空,真有伏在云朵上假寐的感觉,睁眼不是纯黑便是纯白,我希望阿照别再觉得自己是一身孤魂,也别老是用卡夫卡的孤独来鞭策自己,只留一心恬静,安乐得享受流年与我们的青春。
数一番叶络,听一夜苦竹,顷刻之间,随即天明!
【篇七:安妮宝贝《眠空》最新读后感:琴声已散,弦犹微振】
这本书其实是和《春宴》同期形成的另一本书,初看断章散句,内部结构漫不经心,后来才丝丝缕缕地串联起一条日常生活的时间轴,发掘其缝合之处。它记录了一个以写作为生的人,春夏秋冬之整整一年。
之前看《莲花》,十分钟爱其中的克制,相互依赖的人自始自终没有两性的交合,人的本能欲望被驱进了内心最幽暗的一隅,精神的需索和信仰站倒了最前面。所以到了《春宴》,只觉得情欲的追索,沉沦、无力且餍足。从《眠空》中,我部分了解了答案,也了解了安妮宝贝为何偏爱那本书:一个再克制坚定的人,如果最终不能直面内心的七情六欲,满足它,或者消除它,而只是逃避它,控制它,始终算不得一个精神强大的人。
如果说《春宴》是小说中的人物选择袒露血肉之躯,那么《眠空》应该算是安妮宝贝的人生剖白。母亲、女儿、友人,看过的书、听过的歌、养过的植物、路过的地方,钟情的事物、情感、价值林林总总堆叠到一起,烘托出一个血肉丰满、观念分明的成年女性,也形成了某种清晰可触、质感丰盈的日常生活。
不必说《眠空》里那些时不时闪着微光的句子,这些句子于安妮宝贝而言,原本只是一种写作的本分。我只想说,当我们把日子过得越来越囫囵吞枣的时候,把生活量化成一日三餐柴米油盐的时候,有一些看似飘渺虚无,实则构成了生命内涵的力量正在被抽离。对生活保持警觉,以自己的方式思索追问,写下随时想到、随时会消失的文字,这种记录毕竟是有价值蕴含其中的。几斤几两,见仁见智。
那天下了班,带着没看完的《眠空》走进新开通的地铁八号线二期,还是沿着刚摸索出的最短换乘路线回家。这一天唯一的不同,是没拿出手机看刚到的手机报,而留心观察了一下身边经过的人。
八号线上,我看到一个俊朗的高个男人坐在座位上,双臂肘着腿,若有所思的样子。他左手无名指的戒指露出一道耀眼的白光。那枚戒指样式简洁、簇新,他的手指修长、好看,应该新婚不久吧?
二号线上,两个年近五十的中年妇女在讨论内蒙某个与俄罗斯相邻的城市,其中一人说秋天沿着国道一路开过去,看到的都是人间最好的风景。说这句话的时候,她的眼里流露强烈的满足和幸福。
六号线上,满身灰尘的农民工在门口守着一台沾油的机器,开门的时候,避让到角落,尽量不让拥挤的人群碰到机器或他。他最后一个下了车,我在他之前一步,看到他拎着沉重的机器出来时脸上的笑容。
生活与生活原本没有什么不同,是人心令其两样。你若无心,它就钝重;你若有心,它就柔美。你与这世界上的大部分人都不会相遇。相遇的人之中,绝大部分就是这样一期一会,死不复见。
我想表达的到底是什么呢?写得太多,写糊涂了。我想表达的绝不是十年后,路金波不写书了,韩寒被方舟子拉下神坛,郭敬明当起了新晋导演这些人的文字早已不复阅读,安妮宝贝还断断续续地读着。
如果哪一天不读了,也借用《眠空》中的一句话告别吧:
琴声已散,弦犹微振。
此刻道别,相逢何时。
【篇八:《眠空》读后感】
从11年的长篇小说《春宴》开始,或许安妮宝贝要再次踏上写作事业的第二高峰。
正如同安妮寶貝从2000年出版第一本处女作《告别薇安》一样,一本集结了那时发表在网络上风靡广大读者的中短篇小说集。她的辉煌,是从一个字一句话一篇小小说里扎扎实实的起来的。所有认真看过安妮宝贝作品的读者们都有目共睹。但随着网络时代的发展,安妮宝贝也曾说过她不再是一个网络写手,网络写手这个词能够代表的,也仅仅是早期的,2000年那个时代的安妮宝贝。
我们都知道人的一生不是一瞬,我们的一生何其漫长,多少条河流随着时间的推移进驻我们的生活。随着时间的增长它们改变着我们的认知和观念。这也是一种成长。
安妮宝贝作为一个极具影响力和个人风格的作者,她也在成长。从2000年始末喜欢上安妮宝贝的读者,或许就不会再喜欢后面的作品,诸如《清醒纪》和《莲花》。但喜欢《莲花》的后一批新生代的读者,或许回头去看安妮寶貝早期的《告别薇安》《八月未央》会觉得生涩不能适应。
所以很多早期喜欢安妮寶貝的人不再去看她后期写作的作品,如今再次看到安妮的新作面世,他们也不会再去读安妮的作品,却热衷对作者的作品做出评价。而这评价却是针对2000年时期的作品残存在他们脑里的印象,诸如棉布裙子、光脚穿球鞋、大量的句号这些词汇和描写,那是2000年时期的安妮寶貝。也正如安妮寶貝亲口所说,她再次回首去看2000年左右自己写作的作品,会觉得那是另一个自己。那是安妮寶貝的青春期,而那时候的读者,也正值大好年华。拥有情绪化和不成熟的心境。但你要知道,安妮宝贝的青春期也正如她早期所写作的文字一样,过去了。而现在当下,才是最真实最优秀的安妮宝贝。
试问,一个作者经过十余年的洗礼,难道她不会改变,不会往高处攀登吗?所以作为一个安妮寶貝的理智读者,我建议一些新的读者或者只看过早期安妮宝贝的读者们,可以去看一看她的《莲花》和《素年锦时》,我至今,也是广大读者一致认为安妮寶貝最好的作品便是《莲花》这部长篇小说。如果你要了解一个作者的本心,最好的便是看她写的散文,那么,《素年锦时》便能够告知你一切。通过这些书,你会看到一个真实的安妮寶貝,一个认真的严肃对待文字的写作者。
所以,我可以试问下这些肆意乱评的人,究竟有几个是真实的看过安妮宝贝作品的呢?我想,没有几个。即使有,也要自问,是否摆正了心态用一颗没有任何偏见的心去读这个作者的作品。要知道,浮躁的心,任谁做任何事都等同竹篮打水。所以,要针对一本书和一个作者发表见解,前提是具备了对这个作者和这本书的懂得,才是有资格提及评论二字的。反之,则是不负责任胡乱作为的表现。
我作为一个将安妮寶貝作品通读过的读者,说这番话是极为妥当的。因为在如今安妮寶貝新作面试之际,看到太多太多一众不读书瞎写评的人。
再加上大部分墙头草性质的围观客,人云亦云,鸦雀学舌的性质,更是被旁人一念之词所左右。而这一念之词的始作俑者,也正是所谓的幕后黑手。
那么就可以说到正题,安妮宝贝只是一个安安分分的写作者,为什么会招致这么多一来就打一星的黑呢?原因很简单。
我们知道一个好的作者,不管她在自己的写作生涯中的某一个时段要停笔多少年,只要她要回归,实力和品质依旧摆在那里。依旧能写作她想写的,依旧能够如愿出书,能够让更多喜爱她的读者去看到去分享。
而恰恰安妮寶貝没有想到的,是时代在变化。
如今网络时代盛行,每个现代人的生活都被网络冲刷得贫瘠而浮躁。这也是很多人再也静不下心来好好看一本书的原因。而更多的一批涌现出来的所谓写作者,出版业受到网络时代的冲击,而加剧了写作者们更大的竞争力度。而安妮寶貝的再次出现,或许给这些力争上位的作者们造成了更大的打击。从而生出更多的对峙和明争暗斗。
而安妮寶貝作为一个定型的牢固的实力派青年作者,已经有着不可撼动的地位和位置。所以就形成这种现状。同行业心机厚重的人们便雇来大批时下盛行的集炒作、微博刷粉、名誉损毁等一系列业务的当下流行的作假公司来恶意贬低安妮宝贝。
是的,这种恶意损毁的行为已经沦为一种几近疯狂的单方面的恶言相对甚至是诽谤和辱骂。
安妮宝贝的读者也正如作者本人那般沉默,或许这也印证了有一个怎样的作者,便会有一个怎样的读者。安妮宝贝本性便是无意参与这些纷争,她作为一个作者能够在这种状况下心平如水,也恰好印证了作者的品德修养,豁达和不为世事纷扰的心境。因为她要的,只是写作,并分享给更多读者,让读者吸取她用文字这种如同剥笋的形式,献给读者那一点珍贵的领悟和所得,从而为读者解惑,让读者受益。
或许安妮寶貝本人看不到这些地方遭到多少无良黑们的毒手,但作为这许多读者中的一员,一个正常而理智的读者,也实在是看不下去。所谓人善被人欺,马善被人骑。在如今这个号称法制的社会,究竟这种恶意中伤的行为还能够持续多久呢?我想这些躲藏在暗处的鼠辈,终有一日会面临水入墙倒,窝毁鼠逃的日子。
在此也希望豆瓣网能够制定出更为妥当的条例,从而创造更为良好的网络环境。这也是对网站本身和网站用户的一种保护。
由此想站出来说几句话。
我只希望广大读者们能够黑白分明,分得清青红皂白,就算一个路人我也相信都是擦亮了一双血亮的眼,那些书都还未面世,即雇来一众喷子公司给书打一星的幕后黑手,你们也会看得到他站在黑暗角落里动的不良手脚。
当然,即使有再多幕后黑手来诋毁安妮宝贝,也无法改变一个好的作者写作出好的作品呈现给众多万分期待的读者。
花未眠读后感(一)
读罢《花未眠》,我仿佛看到作者在凌晨发现花儿盛放不眠,从而感慨道:自然之美是无限的,但人感受的美却是有限的。
回想以往,我总是跟世俗一道,推崇一些被世人公认的艺术,不屑于平凡。当我看到一朵花盛放时,无论她有多美,我都不以为然因为她太平凡了。而当我欣赏某位大家的作品时,无论我看懂与否,都会极力夸赞。正因为这种思想,我才错过了许多次与美的邂逅和机缘。就像罗丹所说:世界不是缺少美,而是缺少发现美的眼睛。读过《花未眠》,我开始思考:到底什么才是美?是绘画?是音乐?还是川端康成所赞赏的自然?我终于明白了:前者固然都美,但最美的是自然,是天籁。她美在力量,美在柔和,美在灵动,美在质朴。这也是艺术美的源泉。
人们总在形容一幅画鸟有多没时用到栩栩如生这个词,而可笑的是,我们却不去欣赏真正的有血有肉的花。要知道,一个人感受美是很难的,只有越接近自然,才能体会到当中的那一份美丽。
自然之美是无限而千变万化的:美是壮丽的,正如羚羊飞渡;美是静谧的,正如秋叶归根;美是绚烂的,正如奇幻极光;美是广阔的,正如一片沧海。我坐在这儿,听虫鸣、鸟啼、风啸、川流、海涌看花潮、飞鸟、沧海、破晓、入暮
我这体会到:虽不种花,但有花香缭绕;无须挂画,门外就有一幅巨画自然。
几天前曾有机会接触到川端康成的作品《花未眠》感触颇深。
确实,在我们的生活中,很多时候或许因为忙碌的工作抑或是繁重的学习负担,总之,我们便不自知的遗忘了身边美的存在。其实美无处不在,只是有时我们的眼睛被世俗的尘埃蒙住了本应看到的明朗,美好的事物或者因为某种原因使得我们的心缺乏激情,淡漠一切,才没发觉其实有太多美在等着我们的发现
有些美是短暂的,错过了,或许就再没机会感受了,正如一颗流星划过天际,瞬间打破了黑夜的宁静,却又转瞬即逝,划出一道短暂完美的弧线,但很快再也看不到了。重新回到最初的黑暗。天空是那么的宁静,仿佛从没发生过一样。又如烟花的绽放点亮了夜空,瞬间将世界照耀得五光十色。却也是匆匆一瞬,留下的只有无尽的黑暗等你承受!可细细回味,无论美丽一刹的烟花还是瞬间即逝的流星,不可否认他们都曾经绚烂过,况且他们的美不正是在于它的短暂吗?如果你把握了,你会体验到前所未有的美的享受,或许宁愿去承担美后面的冷落,那是多么凄美啊。
幸福与美其实是一样的,同样的短暂,又可以是永恒,就看你如何把握了。幸福有时就像随时会飞走一般,所以要好好珍惜一切身边你爱和爱你的人,不要让幸福那么快飞走
其实有时美就在你不远处等着你,他焦急地等待正如你也希望快点有美好的事物出现在你的生命里一样,美和欣赏者是相辅相成的,其实万物的存在都有它的道理和价值,一切都有它美好的一面,就看你是否曾驻足留心过。而事物往往是有了欣赏他们的人才凸现的美丽!或者说是为了欣赏他们的人才美丽!
《花未眠》这篇作文讲的是一名叫花的少女的绝望
夜,漫长而又宁静,黑色的夜 无眠的花,手上还拿着针线的母亲趴在桌子上睡着了,花为母亲轻轻地盖上衣服,绕过行李打开窗户,花抬头仰望星空,仿佛那明星触手可及,但那些明星却只有远观,那一丛开得耀眼的花,灼伤了她的双眼,她多么希望自己是其中的一员,因为这样就可以每晚看着美丽的星空,听着学校的欢笑声与读书声,可这个愿望实现不了了,明天,她就要出去打工了。妈妈,我真的很想上学,许久,花吹灭了灯,又绕过行李上床睡觉,却没注意到噙着泪的母亲。
故事中的花是多么渴望上学,不是母亲狠心,而是家里实在负担不起学费,在我们的生活中,也有很多这样的孩子,或许他们会怨恨自己的父母,但他们是否想过,如果不是万不得已,他们也不会狠下心来让自己的孩子离开自己的身边到外边受苦受累,父母永远是最疼爱子女的,我们应该感谢他们赐予了我们的生命。
现在我们的国家富强起来了,小康社会的飞速发展,使农村焕然一新,因为没有钱而辍学的学生微乎其微,却又有人身在福中不知福,放弃求学的机会,我们村里就有好几个,原因只有一个,不想念了,说成绩不好,念不下去,我心中一直有个问题解不开:为什么都是是人,同样有老师教,为什么有的人成绩好,有的人成绩就差呢?
父母辛辛苦苦地挣钱,省吃俭用只为了让你上学,只为了让你有一个好的生活环境、受到好的教育,为的只是让你出人头地,走出乡村,让你有一番成就,他们不图你社么,也不指望你日后回报他们!父母只希望你能好好学习,将来不用像他们一样整日面朝黄土背朝天地挥洒汗水,他们希望你日后能轻松地生活下去,毕竟父母不可能陪你一辈子,养你一辈子。
栏目小编经过搜集和处理,为你提供《眠》读后感范文,相信能对大家有所帮助。阅读能增长阅历,能学到许多的道理,根据作者写的作品,我们可以写出一篇优质的作品。写读后感时,要写出自己独特的新鲜感受,提出有新意的见解。
本来是无心看村上春树的。
我似乎是不太喜欢除开中国以外其他的亚洲文化。拿日本打比方,我既不喜欢符合传统美学的川端康成,也不感冒更现代派的、被各种文艺人士疯狂追捧的村上春树。乔佩最近买了村上的《眠》。对于这样一本不厚而且装帧华丽又不失低调的名家之作毕竟是很适合在实在乏味的古代文学课上看的。于是便拿过来一口气读完了。在经过思维的短暂断篇之后,心中涌上闷闷的万千感慨。不吐不快。
记得把微信取名“谭睡睡”的时候,总有人问我,“你是有多贪睡?”,“因为经常上课睡觉吧?”,“你真名是不是叫谭穗穗?”…甚至有人,“睡睡多少钱?”。只有朋友们才能了解“谭睡睡”是实在不堪失眠困扰渴求安好睡眠的无奈产物吧。
是的,对于我的晚睡,和越来越频繁的通宵,大家在各种担忧各种不理解之后也表示习以为常。很多人问我,你到底有什么心事啊,你不睡到底在干嘛啊。其实我真的没什么心事,我真的没乱七八糟想太多事情,如果实在要说,那么我想的最多的就是,啊,今天一定要早点睡着!我睡不着的时候有时候什么都干,有时候什么都不干,有时候就仅仅是全心全意地装睡。
跟我所知道的夜猫们不一样。他们通常是从恋爱或是从拥有电子设备才开始习惯晚睡。而我却是自小就倍受失眠的苦恼。我是很羡慕表妹瑶瑶的,她总是可以很快的进入睡眠状态,似乎她的大脑里安装了一个睡眠开关。睡着就跟关个灯一样简单。而我总要在黑暗中无奈的睁着眼睛等待意识模糊。
真的,不着觉的时候那种心无所依感和安宁感并存的感觉,不是所有人都可以理解的。我记得前不久有一天好不容易早早的睡了。正处于入睡临界点的时候,某曹突然打了个电话过来。即使我知道他之所以打给我是为了帮我,并且是在放着自己快毕业的一大堆事没处理的情况下。可是我仍然跟他发了脾气。人总是在处于不顺心状态时,找个什么东西推卸一下责任。我也一样。那种想哭又想发脾气的情绪找不到出口,最后因极度困倦在天亮之际沉入梦里。大家知道被疲倦席卷的人体像是龙卷风席卷过的土地,荒芜贫瘠,没有尽头不见生气。即使在身边摆上你最想看的书和最想听的唱片,没看过没听过也只能任由它们躺在一边。站在这样的荒野中,马上就失去了斗志和意识,然后昏死过去。
即使与过去相比,我失眠的时间有增无减,也还是要感谢某曹,让我渐渐不再把它看做一种疾病。坦然接受它,如同定期登门拜访的姨妈。即使失眠依旧,至少心态平和了不少。
好吧,让我们说回《眠》。腰封上的图书推荐语写着,“卡夫卡的荒诞,爱伦坡的惊悚”。像我等浅薄之人,不知卡夫卡的荒诞为何物,甚至不知道爱伦坡是何方神圣。在这里只能就乔同学抛出的问题以及其他,讲一点肤浅的读后感。
我不知道你是不是有过这样的情绪——仿佛置身一座孤岛。周围是缓缓漫上岸来的黑色海水。让人绝望的保持着安静。
你可能觉得这是一种荒芜,就是那种来自心灵莫名的寒冷感觉。我觉得那是因为对一层不变的恐慌。没有改变的生活就像一个个沙丁鱼罐头,似乎只有生产日期不同。丧失了自我的生活怎能不让人觉得压抑和绝望呢?
主人公不再注视丈夫酣睡的脸,不再期盼在午后阳光下做爱,甚至觉得一日三餐也是多余的…当凝固的生活让肉体追不上灵魂的步伐。那么梦魇便随之而来——身着黑色运动服的老人向她的脚上浇水,她害怕脚会因此腐烂。可是她害怕的究竟是脚腐烂造成的身体残疾还是因为停滞不前而造成的思想腐烂呢?与其被装在套子里,不如放任自己诡异的不眠,以换取做值得的却违背大众价值观的事的时空。(写到这里,我突然想到,书中反复提及到托尔斯泰的《安娜·卡列尼娜》,恐怕也是因为“安娜”的女性觉醒意识?)
赖明珠曾说,“村上小说最吸引人的地方,就是他经常把读者从现实带到无法以常理判断的超现实,那超现实世界是那么栩栩如生、美丽新奇,和现实几乎没有界线,可以随时来去自如。”而《眠》正是这样一部作品。它和大部分现代派绘画以及文学作品一样,构造的是无序的、抽象的、怪诞的、敏感的、私密的世界。这个世界隐晦的反射了现实世界中不那么正面的事物。因此,初看这部短篇的人会一头雾水,并觉得索然无味,实在是再正常不过的事。毕竟它不是一个有因有果的故事,不宣扬任何价值,不设置讨好读者的线索机关。
村上在后记里提及他当时的状态。人生低潮,心逐渐变硬变冷,写不出小说来。于是花了一个月时间,驱车去希腊与土耳其旅行了一圈,然后又黑又瘦地回到罗马。不久春天到来,户外的光线渐渐变得明亮,他感觉心中那冻得僵硬的东西,一点点地开始变软溶化,便仿佛倾吐长久以来积蓄的东西。《眠》一气呵成。“每当想起这作品,春天罗马街市的光景便会在我的脑海里苏醒过来。人们大着嗓门比手画脚地站着聊天,汽车转来转去地寻找可以停车的空隙,鲜花店前满溢着艳丽的色彩。好啦,今后还得设法混下去。”村上说。
在小说的最后,她独自驱车去了治安混乱的码头,被男人们困住。她躲在铁匣子一样的车里,泪如泉涌。这使我想起海明威和他的《老人与海》。老人顽强的生活下去,海明威却用冰冷的手枪结束了自己的生命。而村上把她留在最深沉的黑夜里,也把绝望的无助的自己留在了小说里,然后姿态美好的重回现实。
说实话,合上书的那一刻,没太看懂,当然这肯定也与自己多年看书不经思考的习惯有关。
但也没人规定看书就一定要思考嘛~所以就在结束跑过来看大家思考的成果了……(嘻嘻)
看完,才恍然大悟,哦~原来书中传递的是这样一种思想。所以叫“眠”这样一个名字。
女主本来是有一个很幸福美满的生活,但一次意外的失眠“打破”了这种美好,也让她开始思考,这是自己内心想要的生活吗?
睡不着觉的时候,她开始读书,不停的读书,也也通过读书,她找回了一点自己,不再被禁锢在幸福生活的表象下。
开放的结尾不禁令人思考,是谁在摇晃女主的车,又是谁让女主再次身处一个禁锢的空间中……
无从所知,大概是生活吧~
书与我们的启示意义或许是,无论什么情况下,还是要保持自我吧,无论是作为妻子妈妈还是其他的什么身份,最基础最根本的,还是要先扮演好“自己”,这个角色。
首选很感谢JoshuaBloch写的这本书,当然更感谢我们的司令翻译。至少目前我看到的100页的内容,基本没发现翻译很别扭的地方,包括错别字也没有发现,至少没有影响到我对书中内容的理解。再次感谢。
在后面的读书心得里,我会根据我的个人理解,将书中的各个知识点逐个和大家分享。书中的一些观点我也不是完全赞同的,呵呵(估计是我的水平不够,呵呵呵)。
我们先看全书第一个问题:考虑用静态工厂方法代替构造器。
也就是,不再使用new()这种方式来获得一个类的实例,而是通过工厂方法获得。
优点:
1有名字
这个我体会还是比较深的,在JDK里,我见过一个类的最多的构造器数量,有16个。大家可以看看Java.math.BigDecimal这个类就知道了。
就算一个类的构造器有4个左右,我想你很可能在使用的时候会极其注意,不要选错了到底是用哪一个。
所以,如果能提供一个很好命名的方法来实现构造类,确实是一个不错的主意,比如
BigDecimal.getInstanceFromString(...);我想这个名字虽然有点垃圾,但要表达的意思确实异常的明确。
在一些第三方的库里面,这种情况更加突出。我许多时候不得不看看API文档,来区分我的那个int参数到底是使用三个参数的构造器,还是使用四个参数的构造器。因为他们太像了。
2可以单例
这个就不用说了,你可以在方法里干你要做的任何事情,而new绝对会给你一个新的实例。
3可以返回任何子类型。
这个对于系统的扩展是很有用处的。new已经决定了你肯定要这个类,而静态方法却可以修改,不一定肯定返回你方法所在的类,可以在必要时替换为一个子类。
4代码简便
这点我体会不深,呵呵
不过这个写法我确实经常用
Listlist=newArrayList();
后面的那个ArrayList里面的String就是一个例子吧。不过我倒是不是很在意这个,因为我很喜欢这样写了。
下面这个例子看上去确实不错。呵呵!
[java]viewplaincopypublicclassTestextendsThread{
publicstaticvoidmain(String[]args){
Testte=Test.newInstance();
}
publicstaticTestnewInstance(){
returnnewTest();
}
}
云醉月微眠的读后感,来自当当网的网友:看来对于这本书各人感想差距还不是普通的大,还是很有歧义的啊~~~呵呵~~偶没看原版,所以就只能说说看完这本书的一些看法了~~当然,在读时,觉得跟其他几本读过的书(《绾青丝》《木槿花西月锦绣》〈少年丞相世外客〉〈风槿如画〉)总有那么一丁半点神似的地方,然本书一开始走的便是轻快幽默的路线,让人在轻松浅笑之余也可预见结局应有的圆满,想来又怎么还能用严谨的心态去挑不合常规的错处呢,心照便可了~~~所以,我觉得,故事的条理还是清晰的,文字的表达还是流畅的,人物的描绘还是出色的,那些审时度势,那些据理以争,那些情怀,那些纠缠,那些付出,那些亏欠,那些兜兜转转,那些反反复复......精彩又无奈!!!可看到后面却又令人矛盾了,在情感上,可能是我们太贪心了吧,就像云老头说的,天曦岚付出的更多,不该就这样离开啊,“爱得那么深,爱得那么认真,可还是听见了你说不可能......我不在乎自己究竟多伤痕累累,只在乎你今后有谁陪......”然而,他的温润性格也注定该是他来成全,只是,我们也同样放不开啊~~~还有就是,对于结尾,总觉得“言犹未尽”啊!!似乎还得多交代些什么啊~~~郁闷……
第一次彻夜不眠是上上周的周二。那就是说今天是第十七天。十七天之间,我不曾合眼。十七个白天,十七个黑夜。好长好长的时间。如今我甚至想不起睡眠这玩意儿是怎么一回事。
如果把睡觉这件事从日常生活中剔除,你会多做些什么?
女主人公就是这样,表面上看,她有美满的生活,丈夫好体面的工作,离家开车只要十分钟的路程,她只需要负责一日三餐打扫卫生就可以了,不需要为生计发愁。看着很完美,但是在这里,没有她爱吃的巧克力,因为丈夫不喜欢甜品,没有自饮自酌的酒,没有喜欢看的书。她与丈夫得兴趣爱好不在一条线,丈夫喜欢听的音乐她不喜欢。
就这样,在某一个夜晚,她没有睡着,自此往后的十七天,她没有闭眼睡觉过。第十八天呢?
她读喜欢的列夫托尔斯泰,把《安娜•卡列尼娜》看了三遍,她喝白兰地小酒吃白巧克力。由最初的惶恐不安到最后享受这一切,她说
每天晚上丈夫睡着后到早晨的黑暗夜晚,是属于她自己的。她想做什么就做什么,她说
在六便士之后,她也触摸到了月亮。
《金钱永不眠》读后感1000字!
1.关于香港
本书集结出版于2017年,可能作者也未曾预料2年后,香港的问题会如此大规模爆发且持续不消退。贸易港地位的消失,无工业实体支撑,错过了互联网发展列车,人均收入无增长,对比内陆甚至是严重下滑,房价居高不下,香港卡在逼仄的空间里愈发尴尬甚至窘迫,年轻一代看不到发展的前景,更要直面对大陆从俯视到仰视的心理转变。这个结太难解。毕竟:
对于我们来说,“香港”是一段集体的青春记忆。而对于本港人来说,香港却是历史/现实和未来。
2.关于国家发展和转型
今日中国已然是在新常态中,过去的高速增长不可复制,未来何去何从,韩国“刮骨疗伤”式的方式是否能借用,是会凤凰涅槃还是整体崩盘?
“产能过剩”是衰退的方式之一。而“供给侧改革”和“转型升级”是延长产业生命周期的关键。...产业转移无法被阻止,产业转型必定承受阵痛,同样的故事和城市还会出现在未来,出现在世界各地。产业集聚和产业转移本就是两个并行不悖的动态过程。
或许还是得靠当年改革开放的“摸着石头过河”的世俗理性。可是软着陆,产业升级、供给侧改革,走出去战略这些庙堂上轻飘飘的词语,背后是一代代普通百姓生活翻天覆地的变化。
这段经历让我养成一个习惯。任何时候,尤其是好日子的时候,都要瞪大眼睛看社会变迁,都要时时刻刻有危机感,要不停地学习成长,要有一身能耐。对过去,坚决抛弃;对未来,不给任何被抛弃的机会
念到中学父母双双下岗的我,也始终觉着没有什么体制内是铁饭碗,是永久不变的,唯有自身的技艺和学习能力可依靠。但疫情之下,前一阵和同事闲聊,对方说,家里的小辈纷纷表示,以后出社会还是要进体制内,旱涝保收,尤其在大灾难困难时期得以体现,竟一时无言以对。一代人有一代人的苦难,一代人也有一代人的精彩,个人的翻云覆雨手不过是时代洪流中的小小腾挪,接纳它,享受它吧。
3.关于股市作为经济学门下人,我向来是对不住自己的老师和学位的,知识面不精不范,从事的行业与所学相去甚远,仅有的一点专业知识忘得一干二净,而且是个彻头彻尾的韭菜,用血汗钱见证了历史,千股跌停、熔断,没有降落伞于是变成股东了。回想起来,让自己没守住初心不入股市的是什么呢?是眼看着别人赚快钱,站在风口飞得张扬,着急忙慌入市,总觉着自己不会是击鼓传花的最后一棒,然后就遇到股灾被深埋,毕竟你真的不会知道风往哪个方向吹。
村上的一篇很短的小说,看完很压抑,却完全被它吸引,看似风平浪静、幸福美满的三口之家,女主却因为日复一日的全职主妇的生活感到逐渐的失去了自我,我深刻的感觉到了女主的那种在现实中的无奈和困惑……十七天的不眠之夜,超乎人的正常的生理状态,女主却能安然自得,她似乎在这不眠之夜找到了自我,这是否意味着她的觉醒……
正如村上自己在后记中写到的,这是一篇他在经历了一段写不出小说的严酷的境遇后写下的小说,所以也许这部小说真实的写出了村上自己当时的心境,尽管荒诞却如此的逼真,如此压抑的让人喘不过气来……也许每个人一生中都会遇到烦心事儿或者严重的打击、困惑,每个人都会在某一时期变得孤独,村上能准确的把这种孤独和悲哀用词语描绘出来,让我们做为读者深刻的感受到了,这也许就是一种艺术的表现。
所以,我觉得这部小说写的很成功,虽没有惊天动地的故事却也让我感到震撼,也正如村上自己所说的,他正是借助这两个短篇(还有一部《电视人》)得以成功地重新返回小说家的跑道。这两部小说对村上自己来说也具有深刻的意义,谢谢村上带给我们的这部作品!
就像村上在后记里写的一样,他几乎一气呵成写完了这整个故事,我也是几乎一刻不停的看完了这整个故事。
他说这个故事给人一种亢奋感,可不是么,就在车身摇晃的最厉害的时刻,就在觉得车要翻过来,“我”就要被困死在车里时,故事嘎然而止,好想知道结果,却又不知道要往哪里去想。是突然间冷静下来把车开回家?还是就这样结束了“我”的失眠?再或者是突然有一位什么人把我给拯救了回来?都有可能啊。
再回想开头,说起在“我”以前上学期间也有过失眠的问题,到那时那一次就在某一天,突然失眠就结束了。“我”睡了很久,让周围的人都担心起来。可是,对比这一次,一切变得不一样了。
在这十七天里,“我”不断想了我这没多年的婚后生活,像一具行尸走肉,没有感情,一切都变成了机械式的行动。每每看到丈夫,不仅没有了喜欢,相反还有一丝丝厌恶,却就这样一直生活下去,着实有点让人不解。在不喜欢丈夫的基础上,还生出了担心以后会不喜欢儿子的感觉,就连“我”自己都觉得荒唐。
知道最后那一天,在黑暗里,在狭小的车里。突然出现的两个黑色人影,在摇晃着车子。是什么?是真的两个人吗?还是在“我”闭眼时又一次出现的梦魇?或者是“我”内心想要逃离现在的生活的冲动和对现在状态的不满足?或许只是“我”内心深深的害怕与孤独再包围着我,也不好说,毕竟“我”一直不敢直面内心深处真实的自己。
其实我们每个人或多或少也都会经历脆弱不堪的时候,不愿意面对自己内在的困境,只是在生活的面具下逃避或挣扎。
每个人都会有那么一段黯淡无光的日子,不知怎么走出,也不知要怎么和它和解。只能等待着时光慢慢流逝,在等待中,不断思考自己。
诚实地面对自己的内心,敢于和自己和解的人。才是真正强大的人。
记忆中关于这个名字,似乎只剩下散落的文字碎片和大块被光线分割出的晦涩阴暗而潮湿不堪的色调。像某座窄巷的雨天,被雨水浸湿的双足在青石板上的触感温凉而潮湿,耳畔只听见不断落下的嘈杂雨声,在模糊的大片蝉鸣中串联起一整座满载着灰暗记忆的城。
她在我印象中应该是偏激的。晦涩的。冰凉的。在字里行间兀自清高着,像风中一面骄傲浓烈的旗,以流离失所的高傲姿态宣扬着所谓文艺为何物。
读到《眠空》时才惊觉,如此锋芒毕露的女子,亦可在时间的沉淀下变的温和慈悲。许是开始念佛的关系,文字也沾了许些禅意。当所有锋芒褪去,她的.文字终于被时光剥落出温柔明亮的色彩,一如某个晴明静好的天气,望着洗去繁华后的城安静的不可思议,看窗外云卷云舒的心情安宁。
她说,曾经那么多的人,喜欢过,被喜欢过,爱过,被爱过,告终之后,他们的行为和语言如潮水退却,没有留下一丝痕迹。作文只有彼此相遇和相处的时刻所累叠起来的意识和记忆,如同空旷山谷一道隐约回音,震荡在内心深处。
——终究是看破了罢。所谓世事,便终是归于空寂的。
曾经年少时的偏激也好,浓烈也罢,最终都会被时光一并洗去。
盛夏的蝉鸣,曾将那座名为青春的城淹没,而我们终将告别记忆中的那年炎夏。当耳畔的最后一声蝉鸣唱歇,第一片属于秋天的叶子落下,这里只会剩下一片安静纯净的空,却亦不失为另一种美好。
当所有浓烈的情感都褪去,所有的蝉鸣归于寂静,我听见她说,“色如聚沫,痛如浮泡。皆悉空寂,无有真实。”
海棠花未眠——读《花未眠》读后感600字:
川端康成:“凌晨四点醒来,发现海棠花未眠”。人类个体是渺小的,很平凡,然而我们却活着,我们都以渺小的、艰辛的生命庄严地活着,美丽地活着,如同这朵小小的灿烂开放着的花朵。短短一夜,昙花一现,就在一瞬,海棠花未眠。
马可·奥勒利乌斯:“记住,人生仅存于眼前,它是十分短暂的一刻,至于过去和未来,前者是往事,而后者也许永远不会有。因而人的一生是短促的,人所呆的地球的一隅是狭窄的。”人的一生是短暂的,是有限的。生命的价值不在于长短,却深深体现在有限的时间内如何活得精彩;生命是短暂的,但留下的价值却可以长久地留在人们心中。把握机会活出价值,让自己在短促的一生中,活出最精彩的人生。
生命有限,似昙花,开后须臾便谢;生命有限,似烟火,转瞬即逝;生命有限,似夏蝉,蛰伏数年只为了一个夏天。萧伯纳曾讲:“我为生命的本身而欢喜。对我而言,生命平飞短暂的蜡烛。它是一种光辉的火炬,此刻为我所拥有;在交给将来的世代之前,我要使他烧得光亮。”
他们的生命虽如昙花般开后便谢,但留给人们的却是光辉灿烂的!
2019年3月30日下午,四川省凉山州木里县境内发生了森林火灾。4月1日晚,有三十名消防员遇难。如果没有这场火灾,消防员蒋飞飞将在十月结婚,他将会是幸福的新郎;如果没有这场火灾,消防员汪耀峰憧憬给家里买房的愿望就可能会实现;如果没有这一场大火,消防员张成朋也许会给喜欢了三年的那个女孩表白。然而,这个世上,常常没有如果。这一夜三十朵昙花开后须臾便谢,海棠花永不眠!但愿那一夜消防员展现出的光芒能让世人永远铭记。
十七天,整整十七天,不曾合眼。面对清醒的黑暗,这个失眠了十七天的女人想到了“死”。“所谓死,也许就是在这种黑暗中保持永恒的清醒”。
死,“可以是任何一种东西”。我想,对这个女人而言,在她失眠的第一天,就已经“死”了。那个“为了尽义务而购物、做饭做菜、打扫卫生、照料孩子”的她,将自我消磨在这些日常琐碎中的她。
那个不断接收丈夫无意义且杂碎信息、但自己的话语却被忽略的她,在与婆婆争吵时失去丈夫呵护保护的她;那个为了日复一日的机械性家务劳作而被取向性地消费的她,失去了专注力、失去了对生活的激情的她,已经“死”了。
不眠,是自我意识的觉醒,是不愿再被取向性消费的抗诉,是与枯燥且无意义的现实的斗争。
独自一人,坐在沙发上,喝着白兰地,吃着因为丈夫厌恶甜点心而不再吃过的巧克力,把注意力都集中到那本《安娜·卡列尼娜》上。这个不眠的女人可以不再理会那些细碎的杂务,此刻她只有自己,她可以重新回到那个以读书为中心,以思考为重心的状态。
为了维持现实中长期操持的机械的家务劳作,每日的睡眠必不可缺。而当这个女人开始意识到这种生活是枯燥的、乏味的、无意义的、失去自我的,她开始觉醒,开始对抗,开始不再需要“为维持被取向性消费而存在的睡眠”。
然而最后呢,“在黑夜最深沉的时刻,男人们仍在搖撼她的车。他们要把她的车掀翻。”他们不想让她在黑夜中清醒,他们不想让她清醒
通过这部小说我看到了,一个女人婚前到婚后的变化。很多女人婚后安于家中的角色,喜欢被保护、被照顾,把老公当成自己的天,你的喜怒哀乐都基于老公对你的态度,虽然现在很多女性都很独立,但免不了日子过久了对丈夫产生依赖,慢慢很在意老公对自己的态度,只要跟老公或者他的亲戚发生冲突你就有加倍的委屈感,这种委屈感日积月累成为对婚姻失去信心、甚至结束婚姻的隐患。人们常说,婚姻是一座围城,城外的人想进去,城里的人想出来。未婚的我并没有特别向往婚姻殿堂,但真的有一天我走进婚姻这座围城,我也要保持自我,让自己足够独立,永远保持一种“单身”感,永远不要觉得婚姻是你的全部,要好好规划自己的人生,人生中结婚生子并不是必选题,即使选择了也肯定不是单项选择题,请广大女同胞们好好选择其他选项,不要让自己的过得像小说里的女主人公一样那么狼狈。
今天我看了一本书,叫《西雅图酋长的宣言》,这本书的作者是西雅图酋长。我觉得这本书里很好的一段是:“我们不懂你们族人的命运将会如何,所有水牛都被屠杀时,该怎么办?所野马都被驯服时,该怎么办?森林里各个神圣的角落都充满了人的气味时,会怎样?丰茂美丽的山林充斥着许多电缆时,是什么景象?灌木丛?消失了。老鹰消失了?奔驰的野马和自然狩猎都不存在时,会怎样?那时,我们不再有真正的生命,我们只是生存而已。”
想想看,如果没有树,没有树荫,就会让马路太热。要是马路太热,打碎一个蛋在上面,这个蛋就会被煎成荷包蛋。想想吧,要是你走在这样的马路上,你是不是会变成“牛排”,要是你不想变成“牛排”的话,那么你就要多种树,少砍树,回收垃圾,少开车,少造高楼。我们一定要尊重生命,爱惜自然。
今天,我读了《西雅图酋长的宣言》这本书。这套绘本是由苏珊.杰弗斯所画。我觉得她画的狼跟真的一样;她画的湖水清澈见底;森林广袤无垠;老鹰眼神犀利;山花,野草栩栩如生,一阵清风吹过我们仿佛都能嗅到山间那阵阵花香。画中的印第安人在森林,田野间策马扬鞭,与大自然融为一体。
但是,可恶的侵略者却慢慢的占领了他们的家园,还乱砍乱伐。最终剩下的那最后一片乐土也将被他们无理的夺走。《西雅图酋长的宣言》这本书正是讲述那个时期西雅图酋长在面对一手拿钱,一手拿枪的白人,用他的母语说出了一段令人震撼的文字:“你们怎么能够买卖天空?你们怎么能够拥有雨和风?......”这段语言传达了印第安人对大地,自然的哲学,表达了印第安人爱好自然和平的特质,尤其是在经历过一个多世纪的欧洲人过度开发土地之后,他们那种视自然万物亲近如血缘的精神更是成为了后人的警示佳言。
读完这篇文章,我决定要继续做一个热爱自然,保护自然的人,要比之前做的更好。
将夜读后感(一)
不知道论坛里有没有人看网络小说,对于我来说网络小说和色一中一色论坛一样成为了我生活中不可或缺的一部分。
纵观网络小说各位大神,三少、土豆之类的在刚上大学那会儿闹书荒时可供一看,但是看了一两本之后也就没必要再看该作者的其他之类的,因为基本上都是一个套路,文笔粗糙、主角装一逼一、男一女感情生硬,主人公王八之气太浓。我无意去贬低什么,但是说实话众多大神中还是有很多水平不下于职业作家的,例如老猪、萧鼎(请无视诛仙的烂尾)、罗森、猫腻、今何在、江南等。
言归正传,今天就谈谈老猫目前在更的【将夜】。这本书到目前为止我认为最出彩的是夏侯之战,夏侯之战前面的一切逻辑、铺垫、各种坑填的都很完美。夏侯之战中各种手段层出不群、剧情环环相扣,让读者迎来一个又一个高一潮,不得不说在最关键的时刻老猫的爆更得目的达到了,读者满意了、月票也就满意了。登书院二层楼的时候,隆庆以高富帅的富二代形象出场,每个人都知道他必将被宁缺的无赖打败,只因为他的出场太华丽、太拉轰了。宁缺其人,并非君子,甚至可以说是个小人,为报仇无所不用其极,为活下去不择手段。这个人其实就是你,就是我,就是我们每一个人,所以我们才被他犀利的台词吸引而为他喝彩。他说本人一陽一关钟大俊,他说我以夫子的名义发誓,说这些话的时候他毫无压力、面不改色。为了保护桑桑,他可以与毫不犹豫的与隆庆为首的富二代争斗,为了保护桑桑,他可以与闻名天下的知守观斗,到最后他甚至要与天斗。
剧情的转折是在夫子上天之后,这时的宁缺从保护桑桑转向保护书院、保护长安、保护大唐。从这时开始,老猫的的笔力有些后续无力,有可能是前期写的太一精一彩以至于后面无法着笔,总感觉剧情有些别扭,而且有点儿拖剧情,二师兄守清峡简直变成了日本漫画的套路,整整磨蹭了将近一个多月。
宁缺的一性一格一直是读者不断争议的话题,因为他并非是一个完全正义的形象,甚至可以说有时候是黑暗的,例如在背负桑桑逃亡时,他可以肆无忌惮地杀死平民百姓、杀死小孩、杀死老人。但是我不得不说假如我们本人在遇到这些事情的时候是不是也会变得疯狂呢?难道我们就会乖乖停住、束手就擒吗?老猫他不是在塑造一个虚无缥缈的道德模范,他是在书写一个活生生的人。再者我并不认为那些人就因为一个无法确定的理由就可以有杀死别人的权利。
书中的几个女主也都各有特点,叶红鱼的刚强、山山的温柔、桑桑的安静。山山完全就是【庆余年】中海棠朵朵的翻版,也许这个女子才是老猫心目中完美的女子,也是大部分男人心目中完美的伴侣。
书中最喜欢的人物并非宁缺,也非老实的大师兄,更非头戴高冠的二师兄。而是已死的神符师颜瑟和朝小树。他是南门观最天才的神符师,他是最早认可宁缺能力的启蒙老师。他看似游戏人间、邋遢荒唐却保护着整个长安城,但他死的时候也死得其所并无惋惜。依稀记得朝二哥那句简单的问语今夜你可以陪我杀几个人吗,江湖大佬风范一览无余。朝二是自一由的,所以他出京城、娶寡一妇,行世俗所不容之事,但他也依旧说有一个人一定会支持我.有人娶萝莉侍女,我为何不能娶熟一女寡一妇?
不得不说从【朱雀记】、【庆余年】、【间客】再到【将夜】,老猫描写大场面的能力越来越强,格局控制能力也越来越强。但是从目前来看,【将夜】完全无法超越【间客】。而且从现在的状况看,莫非猫大要步萧鼎的后尘?以猫大的风格来看,太监是断然不会,但是烂尾也非诸君所愿啊,各位看官以为然否?
将夜读后感(二)
【将夜】是一本写了三年的小说,我不可能一下子说清所有的感受。
有些是很特别的,比如,它陪伴了我两年的大学时光,我的每天的心情,都在看书的过程中改变,铭刻。
首先,我很喜欢猫腻这个作家,在看过庆余年之后。他笔下的人物真的很生动,主角配角,正派反派,入木三分。看陈萍萍死的那章,我真的喉咙一紧,差点哭出来,特别难受。当时我就觉得,能让我如此感动的猫腻,是个不错的作家。
没记错的话是大二上学期开始看将夜,当时先被梦入神机的圣王给坑惨了,看见起点强推的将夜,就开始看了,没想到看到了现在大三下,度过最中间的大学时光。
将夜里的主角宁缺是个宁滥勿缺的人,他想要很多东西,要富贵,要修行,要一爱一人。他什么都不肯放弃。我觉得这跟我们也很一样,都是自私的。但人一性一的善良无法泯灭,人的磨难会让他成长。他懂得自已的责任,他开始知道舍得,他甚至不再怕死。最终,他写出了那个人。我觉得宁缺就跟我们一样,只不过他更幸运,但也遭到更多的磨难。他的决断,智谋,他的无情,有义,他的改变,放弃。
将夜里面最让人向往的就是夫子和小师叔了。小师叔就像独孤求败一样,只有别人的叙说,但已足够引起读者对他逆天一战的感怀。夫子,则是小说里面最光辉的存在。他的实力仅次于昊天,他的智慧也是他那个世界前无古人后无来者的。在封闭的昊天世界里,他想着如何破天。在樊笼里他想的是复得返自然。在规矩的世界里,他做到了无矩。在与昊天博弈里,他下了一个很大的局。如果说他是革命家思想家军事家教育家科学家,好不为过。而且,这个老头还很可一爱一。天不生夫子,万古长如夜!
还有大师兄二师兄三师姐观主桑桑山山,根本说不完。真的很一精一彩。
命题很宏大,大到这个世界是怎么来的规矩是怎么形成的斗争是怎么进行的。不能说老猫驾驭得完美,但很少在别的网络小说里看到这样的壮阔。
也许,很有可能,大学里不再看别的网络小说了,毕竟时间不多了。
陪伴的这两年,我经历了一爱一恋和离合,经历了成功喝失败,看过了人情冷暖,可是「将夜」一直都在,想想就唏嘘。
秋夜读后感(一)
鲁迅笔下的秋夜是富于张力的。奇怪而高的夜空有冷眼的星星;细小的红花在凉风中瑟缩着做一个来春的梦;还有枣树铁一样默默直刺向夜空,月亮便窘得发白。这些拟人,所带来的并不是灵动,神奇的感受;也非凄清萧索。大概是一种冷冷的感觉。好像与这现世并不相连。它们自立于世界之外,并对万物投以冷眼。
静夜容易勾起未眠者的思绪。而秋夜的确也太过于冷清了。春还是很久之后,久到只存在于小花冻得红惨惨的梦中,她梦见了热闹的春,又有了希望。然而,一旦春来临了,秋也便不远了罢。生命不就是这样进行着回环往复吗?枣树想通了这点,自顾自舒服地欠伸,同时也要伸长铁般的枝桠直指天穹,问他为何要有这四季轮回。这沉默的问讯使鬼眼的天穹不安,便要逃离世间。
于是秋夜中的作者笑了,是一种压抑着,害怕惊动他人的笑声。他在笑什么呢?是为枣树的坚持,还是红花的梦,是以为有深意的夜空?又或是为夜的深静而不安,以笑声来驱散恐惧?这些我不知道。我并不知道彼时彼地的作者想到了什么。猜度也太牵强了。但以我的理解是这样的。
小花是空想者,只有在梦中幻想着春,他们太软弱,往往逃避现实;枣树是悲观者,自以为明白了生命的真意,固执坚持着一些无用的事情,消极等待春天,却不为春的来临做出努力。天穹更是徒有其表,以为大有深意,其实不堪一击。
然而飞虫,渺小的飞虫。情愿为光明付出生命。他们以生命的代价去迎接一个光明的春纵然那只不过是可笑的幻象。
春。春是希望,是那些奋斗在寒冷秋夜战士们心中所渴望建立的未来。他们渴望万物的新生,渴望摧枯拉朽,渴望繁荣和自由。然而,秋毕竟是太长了,漫长到其中一些人放弃努力而甘心等待。却还有另一些人为了春而献身。他们是真的勇士。
当鲁迅点上一支烟,祭奠死去的飞虫时。他有没有这样想到,总有真的勇士会不畏秋的寒冷,奋勇直前;总有不会消灭的梦想,以生命为代价。
我在学生时代读过鲁迅的一些作品,但很少,只限于课本上的一些教材,今日读了《秋夜》一文使我对鲁迅的精神有了更深一步的了解。
鲁迅经历了现当代中国的风风雨雨,对鲁迅的阐释与误读来自政治的、社会的、文学的、哲学的等许多方面。鲁迅话语空间极为广深。他打破了传统的谀文模式,以刻薄的语气来说话,并且话语中包含了不少隐喻和精神原型。鲁迅的人格力量使他的文本具有一种神圣色彩。他的伟大首先来自其人格的独立和思想的自由,鲁迅的声音是发自内心的,没有任何依附性。
文中最精彩的要数对枣树的生动描写,也是全篇的主要形象,它的主要特征是:最长最直的几枝(树干),却已默默地铁似的直刺着奇怪而高的天空,使天空闪闪地鬼眼;直刺着天空中圆满的月亮,使月亮窘的发白,一意要制他的死命,这是枣树形象特征的核心。
其次的特征是欠伸的很舒服,有几枝还低亚着,护定他从打枣的竿梢所得的皮伤。再次的一个特征是他知道小粉红花的梦,秋后要有春;他也知道落叶的梦,春后还是秋。
通过对枣树饱经沧桑,坚实挺拔,憎恶黑暗现实,顽强抗击黑暗势力这些特征的生动描写,表现出他善于战斗,也注意在战斗中保护自己,他坚韧不拔,不受反动势力任何蛊惑,不克厥敌,战则不止,顽强抗击黑暗的韧性战斗精神。枣树就像一个历经战斗洗礼的老战士。这个形象既是作者对这样的战士的热情歌颂,也是鲁迅自己的人格、精神和战斗豪情的诗意写照。这就是枣树形象所包含的隐喻。
《秋夜》以象征手法抒情,抒发了对黑暗暴虐的统治势力的憎恶和愤怒,对被压迫被摧残的弱小者的同情,对热忱追求光明的幼小者的赞美,特别是表现和赞颂了抗击黑暗,不克敌战不止的韧性战斗精神。
《秋夜》是鲁迅的散文代表作之一,同时也是一篇优美的托物言志的散文诗,它为象征散文诗民族化的创造提供了全新的典范。
文中有多种意象,开篇首先提到枣树,它象征着与黒恶势力抗争的进步力量。文中第一段在我的后园,可以看见墙外有两株树,一株是枣树,还有一株也是枣树。一株是枣树,还有一株也是枣树,这可谓是一个富有创造力的叙述。第一个这样说的人,我们说他聪明。第二个这么写的人,我们会说他傻蛋。可见,并不是所有的句子,都适合模仿。只有拥有自己独特的创造力,才能创造出自己特有的风格。
第三段又提到了枣树,与第一段相呼应。枣树,虽然落尽了叶子。但是,最直最长的几枝,铁似的直刺着奇怪而高的天空,(.org)直刺着天空中圆满的月亮。一个刺字2020,实指刺天空,刺月亮,暗指直刺社会的黑暗,与黑暗势力作斗争。
接下来,第二段写奇怪而高的天空,它象征着压迫和摧残进步力量的恶势力。天空,闪闪地鉫着几十个星星的眼,冷眼。第四段,枣树,仍然默默地铁似的直刺着奇怪而高的天空,一意要制他的死命,不管他各式各样地着许多蛊惑的眼睛。既然枣树象征着与黑恶势力抗争的进步力量,同时,它又要制天空于死命,那么天空是压迫和摧残进步力量的黑恶势力就毋庸置疑了。
之后,在冷的夜气中瑟缩做着春的到来的小红花象征着善良的弱者。小野花,天空将繁霜洒在它身上,在冷的夜空中,瑟缩着做梦,它梦到春。它隐忍地一笑,虽然被冻得红惨惨地,仍然瑟缩着。小红花,默默地承受着这一切,这是一个弱者的生存之道。
通过对这些景物的含蓄描绘,作者表达了对黑恶势力的抗争和愤怒,对英勇抗击黑暗势力的革命者的崇拜和赞美,也表达了自己与黑暗势力作韧性斗争的意志。
作者精于锤炼字2020句,我赶紧砍断我的心绪,一个砍字2020,突出了当时我的心绪的繁杂,只有砍,才能让它平静下来。对着灯默默地敬奠这些苍翠精致的英雄们。一个敬奠,突出了我对英雄们的尊敬。精致一般用于物品,此处却用来形容动物,富有新意。同时,作者善于使用修辞,将小青虫比喻成向日葵子。蜜蜂都唱起了春词,运用了拟人的修辞。语言精致,以短句为主,兼有长句。意象空灵,采用最普通的意象,表达最深奥的道理。结构严谨,一环扣一环,层层深入。
《秋夜》不愧是一篇优秀的托物言志的散文诗,相信大家读后,都会有一种收获。
夜读岳飞读后感范文一
我读了《岳飞传》以后很受感动。我觉得岳飞是一名英勇善战的元帅,他热爱祖国,爱民如子,武艺高强,我很佩服他。
岳飞出生在一个贫苦人家,他练了一手好箭法,还能左右开弓,他还常常挑灯夜读,特别喜欢钻研《左传》和兵法书。岳飞参军以后,看着自己的家乡被金兵侵略,岳飞满腔热血,为国效力。他带领将士们奋勇杀敌,打败了金兵。可是最后还是被奸臣秦桧和昏君赵构给害死了。我觉得秦桧是个卑鄙小人,太坏了。真想狠狠揍他一顿。
我要向岳飞学习,学习他那热爱祖国、保卫国家、刻苦学习,不畏困难而战的那种精神。
《夜读岳飞》读后感范文二
中华民族一条于艰苦卓绝中顽强拼搏了五千多年的苍龙,可有人知道它经历了多少的伤痛,怎样的伤痛累累?又有谁真正了解它的浩然正气?
如今,我们叫中国,一个处于和平,受到尊敬的大国、强国。我们科技发达,建设迅速,人们的生活水平更是突飞猛进。我们每日过得悠闲、自在,甚至不曾思考,是谁换来了这个美好的时代?仿佛一切是命中注定,理所当然。
然而,在八百年前,在中原有一位名叫岳飞的首将,他生在那个混战不停、缺少正气的抗金时代。虽然我们无法穿越时空目睹一切,但岳飞的付出和他所传递的华夏精神却通过古书步步流传至今。它之所以可以纵身越过百年的历史,从南宋传到当今的21世纪,仍经受得住岁月流逝的沧桑和磨练,是因为那精忠报国的叮咛,鞠躬尽瘁,死而后已的表白,以及那一身正气的伟大精神坚韧得不怕任何磨难的侵蚀。
只可惜,世间万物都逃不出命运二字。岳飞被秦桧那一句莫须有,寇上了毫无道理可言的罪名。不知他这一死,留下了古今中外多少人的遗撼、悲痛,更不知应向谁讨个公道。他曾那样意气风发地带领着中原大队奋勇抗战,英勇无敌。这是一位值得我们所有人铭记于心的英雄。
尽管如此,他从没有什么大牌架子。岳飞虽身居高位,却全家布衣粗食,并与士卒同甘共苦。这只是更加增添了我们内心对他的钦佩。他的精神是一种雄壮、正气的化身,带领着我们驶向更高远的未来。
夜深阑静。独自托着下巴扒在栏杆上仰望着寂静的星空。感受夜的静谧与深邃。早已疲惫不堪的身躯散发着透支的气息,就像一架开了几天几夜的车子那种快散架姿态。刁钻的试题,残酷的考试制度,加上空荡荡的脑瓜。压抑着,使我彻夜难眠。
为了不让自己太早让周公叫去,我向着夜空深深的吸了一口气,一阵阵刺骨的寒风迎面而来,身子接连打了几个寒噤。环顾四周,只见一片漆黑的银幕上只留下一盏投射灯在发亮。望着对面的楼宇,大概家家户户都已陶醉在梦乡中吧!心中羡慕不已!
大街,小巷,马路上,好不冷清,朔风呼啸着拍打着快被腰折的树木。莫然回首,心情无缘地低落,一股股压力和痛苦像潮水般在内心澎湃着。爸妈都出差,家只剩下我独自一人,自己彷佛是古代的赶京赴考的穷书生半路忽遇狂风暴雨,背井离乡,却得不到家人朋友的关心,孤独无助的感觉油然而生。这时眼眶里的泪珠不断地打滚。无奈中,只好向着栏杆外再重重的吸一口气回到书桌上。再次奉起厚厚的中史书,心中默念道:古有你苏秦悬梁刺股,如今小女子我挑灯夜读。也算是对得起中国历史了吧,可偏偏你为什么要这么为难我呢?不是之乎就是者也唉
古时的书生是两眼不望窗外事,一心只读圣贤书。什么之乎者也背得滚瓜烂熟,甚至倒背也能如流。如今我只是望望窗外的夜色而已,为什么就什么都记不住呢!
对于我这个古文白痴来说,我想就算是一天到晚都不望窗外也读不了这等圣贤书了不过话说回来,古人读书也莫过于勤字,回想我的读书环境比他们好得多,却难道真像鲁迅先生说的那样,太过安逸的生活会使人不思前进?不行,我不能浪费了上天对我的恩惠,突然间像有一种放射性物质在我的内心不断地为我提供力量,使我疲倦的身子充满力量。
虽然教育制度是残酷的,但制度的出发点是为学生的将来而出发的。古代的人都懂得为了将来而努力读书,更何况我们是现代人,所以我要发奋,为将来打好良好的根基。天生我材必有用,只要肯努力,付出多少功夫,必有相当的回馈,正所谓:一分耕耘,一分收获。但是所谓冰冻三尺,非一日之寒我再也不可以临时抱佛脚的心态了,我要珍惜时光,善用时间,不能什么事都留到最后才来做,既辛苦又没效果,一定要做到时时有事做,事事有时做!
寒夜读后感(一)
初读《寒夜》,我觉得文宣实在太软弱,老好人在我看来并不是一个褒义词。首先在工作上,作为一个受过高等教育的知识分子,他拖着病体在办公室里那么卑微地做着小职员的工作,对于所有的不公平待遇却从来不敢说一个不字2020,最初伟大的理想也任它在心底蒙了尘埃。而在家庭中,面对妻子树生和母亲之间的矛盾,他既不能扮演好丈夫的角色,也不能尽好儿子的职责。然而后来,当小说渐渐接近尾声的时候,我开始想,如果我是文宣的话,我又会怎么做呢,或者说,我能怎么做呢?
诚然,文宣性格中的软弱无法忽视。然而,在那个知识分子不受重视的时代,他无力改变自己地位低下的境况。为了不失去工作,他不得不像一头任人抽打的病牛一样小心翼翼地努力工作,尽管换来的只是少的可怜的薪水。而在家庭中,母亲和树生并不是二选一的单选题,两个人他都不能失去,这并非是贪心。所以他夹在两个人中间,默默承受着两个他最爱的人赋予他的痛苦。
他爱他的母亲,所有的爱只需母亲两个字2020便足以解释;他同样深爱他的而妻子,而这种爱,并不同于对母亲的爱。所以想到自己残破的躯体以及树生在这个穷困的家庭中所受的委屈,他宁愿放手给她自由,让她离开自己去过更好的生活。而在他即将离开人世的日子里,他依然坚持给树生寄信,跟她说自己身体很好,不用担心,哪怕他知道这样做的结果是树生不能回来陪他度过生命中最后的时光,他也依然执着。
树生是一位比较典型的新女性,她受过好的教育,有知识有思想有追求。对于生活,她依然抱有一丝美好的憧憬。
然而在那个穷困的家庭里,她却过得并不幸福,儿子的冷漠,丈夫的懦弱,最使她受不了的是婆婆的刁难。所以她问自己这种生活究竟给了我什么呢?我得到什么满足么?回答是没有!不论是精神上,物质上,我没有得到一点满足。继续问自己那么我牺牲了我的理想,换到什么代价呢?那么以后呢?以后,还能有什么希望么?没有答案。
她的婆婆,同时也是文宣的母亲,她不愿同别的女人分享自己儿子的爱,文宣越是爱树生,她便越是恨树生。对于树生,她从未真正地把她当做一家人来看待。而那个阴暗而没有温情的家,对于树生来说简直就是一个牢笼。所以树生在犹豫再三之后,最终还是选择了离开。
她在给文宣的信中说:可是我只能怜悯你,我不能再爱你。你从前并不是这种软弱的人!我还年轻,我的生命力还很旺盛。我不能跟着你们过刻板似的单调日子,我不能在那种单调的吵架,寂寞的忍受中消磨我的生命。我爱动,我爱闹,我需要过热情的生活。我不能在你那古庙是的家中枯死。其实树生是一位勇敢的女性,我觉得她这么做并没有错。与其在那个家中饱受煎熬,三个人都难过,倒不如干脆离开,树生本就不是那种肯为家庭放弃自由的女性。
胜利是他们胜利,不是我们胜利。我们没有发过国难财,却倒了胜利霉。日日夜夜盼望着战争结束,可是当这一天终于到来时,生活在底层的大众人民却发现他们没有享受到战争胜利带来的任何实惠。树生回来了,可是一切都已不是从前的模样。
我想,倘若文宣和树生不是生活在那个知识分子饱受冷眼的时代,他们故事的结局就会完全不同了吧。然而,飘渺的生命,看不到远方的人群,未来,谁又能知道究竟是什么模样?
在汪文宣身上,在剧情当中,我会不自觉想到现实中的我们。我们有时又何尝不是像他那样呢。优柔寡断,怯弱,怕事,苟且偷安,逆来顺受人性的种种弱点一览无余。
树生是一个时尚的银行职员,她不被世俗所束缚,没结婚就同汪文宣同居生子。她敢于最求自己的幸福,然而,她却忘了大小宣的痛苦。她受不了婆婆的看不起,受不了丈夫的无能,受不了生活的贫困,就同年轻的主任飞去了兰州。但作为一个妻子,她是洁身自好的,她并没有做对不起自己丈夫的事;作为一个母亲她又是尽责的,她没忘记自己儿子的学业,按时往家里寄钱。
在汪文宣死后没多久,她便回来了。她是怀着思念和希望回来的。她以为宣在信里讲的都是真的,他的病一天天好起来了。当她知道丈夫的死讯的时候,她是痛彻心扉的,如刀绞的。这样看来,她的确是一位钟情的女子。
《寒夜》是一部平民的文学,是适合我们这些小市民看的文学。在整部小说中,我们可以看到自己的影子,从而感触也就会来得更加的深。这样看来它的确是一部值得一读再读的小说。
【篇一:白夜读后感】
陀思妥耶夫斯基的中篇小说《白夜》,正如它的副标题所说,这是一部感伤的罗曼史,也是一个幻想家的回忆。幻想家在彼得堡住了八年,但他总是感到自己被彼得堡抛弃,每天都漫无目的的在街上晃荡,陷入自己的幻想之中。在现实生活中他得到的东西太少太少了,所以他只能在幻想世界里沉醉,幻想自己拥有朋友,还有爱情。直到那一夜,他遇到了娜斯简卡,一个被盲眼奶奶用别针别在彼此衣服上束缚行为举止,终日等待爱人归来的姑娘。在幻想家看来,娜斯简卡是他生命中的天使,他对她倾诉内心所有,在她为爱人离开已久却毫无音讯而伤心时,他安慰她,并帮助她与爱人相见,即使那时他已经深深爱上这位姑娘。在娜斯简卡以为自己被爱人抛弃而伤心欲绝时,幻想家向她表白了,而娜斯简卡也决心要把爱人忘掉,与幻想家开始一段新的恋情。故事如果到这里就结束的话,那就有点落于俗套了。于是,娜斯简卡的爱人出现了,而她还是跟着爱人走了,幻想家很伤心,但他并没有怨恨,而是祝福:愿你的天空万里无云;愿你那动人的笑容欢快明朗、无忧无虑;为了你曾经让另一颗孤独而感激的心得到片刻的欣悦和幸福,我愿为你祝福。
对于幻想家的这段回忆,我心里有些感触。也许对于幻想家来说,与娜斯简卡一起的四个夜晚比他过去八年的生活更有意义,因为他得到了在幻想中也不能得到的真挚的爱情,即使只是片刻,也会是他余生最美好的回忆吧。假如娜斯简卡和幻想家最后在一起的话,也许我不会有这么强烈的感受,不得不说,作者的结局就像一个圈套,让读者以为会有美满结局的时候突然来个反转,让幻想家的幸福破灭,也让我们跟着伤心。另一方面,幻想家牺牲自我,成全娜斯简卡与爱人,也表现了他善良美好的品性,而他最后还是孤独一人的结局,就更能让读者产生同情心理了。
对于娜斯简卡,我的感觉是复杂的,不可否认她是一个善良单纯的姑娘,她勇敢地追求自己的爱情,当她以为自己被抛弃时面对幻想家突如其来的表白,她决心忘记爱人投入幻想家的爱情中。我觉得,就像她说的那样,这不是善变和轻浮,而是一种敢爱敢恨的洒脱。而她最终还是跟着爱人离开而抛下了幻想家(即使前一刻他们还在诉说着对于未来的生活),也可以说她是忠于自己最初的爱的承诺,同样身为女子,我可以理解她的想法但还是会为幻想家感到遗憾。
其实,在现实生活中,也有许多如同幻想家一样爱幻想的人,我也是其中之一。对于生活的不满无法得到宣泄,又没有能力去反抗的时候,就只能天马行空的想象未来,想象自己能够得到一直渴望的东西。不是有这么一句话吗,想象是美好的,现实是残酷的。但就算现实再怎么残酷,我们也还是要生活下去。虽然在娜斯简卡离开后,幻想家又开始了自己的幻想,一切在他眼里黯然失色,但这时候的他已经不会再沉迷其中,因为他对娜斯简卡那无私的爱已经超越了失恋的痛苦,他愿意为她送上最真挚的祝福。我相信,对娜斯简卡真诚的爱可以让幻想家勇敢的面对现实生活,继续追求生活中的美好,而这,也是我所希望的隐藏的结局。
当幻想照进现实,就如同白夜里的微光,虽然暗淡,却可以比白天更闪亮。这是我从《白夜》里看到的幻想的力量。而能够超越这种力量的,除了爱,也再无其他的了吧。
【篇二:白夜读后感作文】
读了贾平凹的《白夜》已差不多一年了,里面的一些情节也开始有点模糊。读这本书的时候,我一开始很蒙,只是纯熟当做一个事情节那样读下去,无法深入了解这部作品的内涵和意蕴。现在在读它一年后的时间里,我似乎有了一点点感悟!
小说《白夜》以西京作为故事背景,以夜郎和颜铭,虞白之间的感情纠纷为整个故事的线索而展开的。小说从各个方面描绘了社会的各个阶层的人和事,反映了处于社会最底层人们在社会转型期面对生活的悲欢离合的矛盾,无奈和无尽的辛酸,痛苦!
《白夜》的主人公夜郎是现实生活中一个默默无闻的小市民,没有殷实的家庭背景,没有出众的才艺,平平无奇地被社会遗忘在一角。这个小人物有着刚烈的性格,他不甘于做一个小市民,他不断的追求,在生活的洪流中挣扎,希望在这个社会中取得一席之地。然而,生活是残酷的,事业在祝一鹤的倒台后嘎然止步。在寻找爱情依靠的途中,他遇到高傲洁雅的虞白和善良美丽的颜铭,他喜欢虞白又怜爱颜铭,地位差别,生活、宿命的困扰又让他万分痛苦。他是复杂的,他也爱助人,曾仗义地帮助宽哥和祝一鹤,他又自卑,不敢向虞白表露心迹。最后他选择了颜铭,本以为是新生活的开始,但又因与虞白的纠缠不清和新生的丑陋孩子而一塌糊涂,最终虞白的离开与颜铭和孩子的出走把他推向了痛苦生活的深渊。可以说夜郎的一生都在奋斗和选择中爬行,途中充满着痛苦和无奈。夜郎或许就是西京人们在社会变迁时辛酸,凄凉的一个缩影吧!
社会不断变化,渺小的个人只能在变迁的翻滚和挣扎,仿佛无从反抗,不管是夜郎还是虞白、颜铭以及其他人。虞白品性高雅,仿佛不属于那个浮躁的社会,她注定孤单,寂寞。颜铭她刻意追求美丽,以掩盖以前的丑陋,但这没有留住丈夫,最终只能远走他乡。那个好心的警察宽哥,他处处为人着想,热心助人,工作尽职尽责却受到他们和妻子的看低。他也仿佛不适合那个年代,终于连警察的植物也丢了!那个学者清朴只是得了个被黄蜂蛰死的可怜结局,而他的妻子邹云最终沦落成妓女小说中的悲剧人物还有很多很多,在与命运的抗争中,均没有被时代所选择。他们的悲剧是一个时代的悲剧。故事中提到的抱琴自焚的再生人,我想最后被剩下的孤单的野狼就变成了再生人。
《白夜》书名中的白与夜应该是指社会友爱和黑暗吧,或许是人性的善与恶,而人的生存就在这白与夜中不断奋斗和选择!
【篇三:读贾平凹《白夜》之感】
贾平凹这个名字对我来说并不陌生,早前就读过他的散文,细腻的文笔不禁让人联想到三毛,同样朴实的语言,同样亲切的文字,不同的是先生平凹笔下出豪情,而女子三毛笔下生柔情。前日捧起这本成书已近廿年的小说细细读来,竟一点也没有年代相隔之感,仿佛书中所道之社会便真成了如今这社会,里面的人物也全成了身边一个个鲜活的人物,眼看着他们嬉笑怒骂,心里也生出许多情绪随之起伏。或许这便是写作的高明之处吧。
《白夜》完稿于九十年代初,是继《废都》之后的又一带有浓浓的社会现实而又充满传统气质的小说。当时正值《废都》出版遭禁并且惹出争议最多的时候,爱的人欲不能死,恨的人也欲不能死,《白夜》一出,喧嚣的评论界立刻陷入缄默,没有人敢轻易妄下评判,如同石沉大海一般却并没有因此而渐渐被人遗忘,至少二十年后还有我这个读者吹开封面的灰尘,废寝忘食地阅读,然后不知天高地厚地写下这拙劣的文字,满纸浅薄之谈,诸君看看则已。
读罢全书,只觉得文中写的是个男人的社会,这并不是说没有写女人,相反文中的主角有好几位女子,然而这几位女子无论相貌,无论文化程度,几乎全都无一例外是男人的附庸,她们想方设法做的也只是为了引起男人的注意,获得男人的好感。虽然亦不乏虞白这样有文化的知性女子,但她自始至终都是孤独的,她有着黛玉般敏感而脆弱的心,带着几分知识分子的清高和傲气,让夜郎这般市井俗人向往却终于无法靠近,爱情之花苦涩的连叶也萎了。虞白获得的是精神上的自由却与此同时不得不承受内心孤独的煎熬。
当颜铭说出女人就活这张脸的时候,我只是笑她的天真,青春怎能永驻?容颜如何永葆?当岁月握着刻刀磨刀霍霍降临时,再昂贵的装扮也苍白的像一张纸,女人如何活这张脸?或许这是面对男权社会不得不做出的一种选择为了迎合男人,可到小说结尾,真相揭开的时候,我猛地发现颜铭这张俊俏的脸原本就并非真的,她曾不惜忍受皮肉之苦做整容手术,然后改名换姓来到西京城的,殊不知她原来相貌丑陋,受尽别人的嘲讽和冷落。在西京城里凭着这张脸,她与夜郎走到一起,心中装着对爱情美好的幻想。最终当幻想破灭,因不堪忍受夜郎的怀疑而选择离婚时,她已经完全看清了这个社会,女人只有靠漂亮的脸蛋才能立足,于是她决定傍个有钱人。如此结局让人唏嘘不已。
书题白夜二字似是指虞白和夜郎二人,同时暗示他们的爱情虽然如白夜一样耀眼,但终将被夜所吞噬,如流星一般划过天际,只有一刹那的美丽。虽然二人都对彼此有情有意,也对音乐有相同的喜好古琴是两人传情信物,但虞白是气质修养高的知识分子,年龄已过三十,夜郎是没有稳定工作、仅赖给戏班演点儿戏户口的社会小年青,带着些许市井之气,这样的搭配看上去就与这个社会格格不入。或许虞白注定是男权社会的孤行者,行走在漆黑的夜里,微弱地闪着点点白光。
夜郎是小说的男主角,他的身上一直存在着一种揭不去的带有深深东方特色的神秘感,他的颈上挂着再生人开门的钥匙;他后来甚至在梦游的过程中拿着钥匙去开门,而后继续熟睡,对发生的事一概不知;他在戏班演阴阳不分的目连戏似乎在作者的笔下夜郎更像是一位对传统的守望者,是这男权社会中一个特立独行的人。他先是爱上容貌姣好的颜铭,并与之有了关系,随后偶然的机会让他认识了虞白,自此爱情之火越烧越旺,两人情投意合,然而夜郎的内心却承受着痛苦的煎熬,一边是已经以身相许的颜铭,一边是内心爱慕的虞白,两者都有漂亮的脸蛋,高挑的身材,夜郎在精神上早已跟着虞白走了,但他又无法回避对颜铭的愧疚感,最终无奈之下只得同已怀孕的颜铭结婚。然而这场婚姻也是不幸的,女儿出生,既不像夜郎的马脸,又不像颜铭的美丽,反倒十分丑陋,使得他不得不怀疑起颜铭的忠贞,于是闪婚之后便闪离婚。经此一变,夜郎不敢再相信任何人,他认为一切都是欺骗。
在这个满是欺骗的社会里,好人得到的却是坏的结局。譬如宽哥,一个充满正义感的好警察,却最后因轻信人贩子的欺骗犯下错误,被革职处理,从此脱下警服,拖着患病的身体踽踽独行。当身边的一切都被虚假所环绕,那么还剩下什么是真实的?或许只有在那亦真亦假、亦阴亦阳的目连戏里才能体会到片刻的真实。夜郎在戏班里演戏或许可以说是对现实的一种逃避,因为与无法分辨真假的社会不同,戏是假的,正是明白戏是假的,才感到演戏的踏实。
社会的复杂性铸就了各式各样的人物,然而人物的命运却殊途同归,极富悲情色彩:夜郎即将被捕;虞白重又陷入孤独;宽哥失去警察的工作;颜铭远走他乡,傍个有钱人去了;吴清朴去世,邹云被关入劳教所或许白夜里人身上的华丽色彩都是假象,夜终将归于黑暗,到那时,一切都黯淡下来,那白夜一去不复返,白昼却不知藏在暗夜的哪个角落,可能已经连同短暂的白夜一同消失了。
【篇四:白夜读后感】
短短的周末,跟着学姐从济南大老远跑到北京玩儿了两天两夜。头天晚上就去先锋剧院看了《白夜》。因为自己的问题,预约的时候没留姓名差点取不到票,幸好跟负责这块儿的工作人员及时联络上了,才没错过这么精彩的一部剧!感谢感谢!
之前没看过原著,但是小说中应该不会是将主人公分成两个人来叙述他们的行为吧,个人非常喜欢让两个人来饰演幻想家的角色的形式。戏剧前半部分好像幻想家有双重人格一样,一个人格看起来比较老实,另一个油腔滑调且多次触碰纳斯金卡的手,很容易区分。在纳斯金卡离开的时候两个人的表现也不一样,可以说其中一个人格完全是因为没泡到妹子陪睡而感到遗憾》但到了后半部分,这两个人格似乎没有较大区分了(可能举止行为还是一个外向一个内向,但对女主的渴求基本都是一样的),我认为这是因为幻想家对纳斯金卡的蠢动或者说肉欲已经逐渐消除了,只剩下纯粹的爱情,虽然肉欲当然也是需要的但并非睡一觉就能获得满足的那种不知道理解的对不对。此外两人饰演一角也使舞台内容丰富很多!扮演的奶奶和房客啥的都很棒!
还有玛特廖娜的扮演者同时兼任钢琴伴奏也很喜欢,所有的音乐都很符合剧情进展的气氛,说唱旁白特带感!
整个剧我最喜欢的地方是幻想家个纳斯金卡讲他自己幻想家生活的那段,感觉有点像自己的经历吧,跟小伙伴讨论也有相似的看法。大概经典之所以能成为经典一个很重要的原因就是过了几百年以后还是能在人们心中唤起共鸣吧。关于纳斯金卡也跟小伙伴讨论了下,剧末女主弃主人公而去忍不住吐槽这就是真爱和备胎的区别,小伙伴称女主为绿茶婊,觉得没那么严重,但有一点是肯定的,她喜欢上男主并非因为本身喜欢,而是因为男主非常爱她,她本身也说过,她觉得房客爱她绝对没有男主爱她来得深,因此她才想以后跟男主一起过可以说虽然一开始是自己说好只和对方做朋友,到后来却为了取悦自己而违背这个自己立下的约定,虽然也挺正常,不知道导演怎么看待这个角色。
最后,还有那句台词,整整一分钟的幸福!即便是对于一个人的整个一生来说,难道这还少吗?没谈过恋爱,不太了解但是总觉得是非常神奇的经历,大概体验过以后才会懂吧!
【篇五:白夜读后感】
《白夜》是贾平凹继《废都》之后,又一部以西京为背景的长篇巨著。小说写尽了人世间的官商九流、悲欢离合,全文以夜郎和两个女人的(颜铭和虞白)感情纠葛为线索,深刻地反映了社会转型期,市民生活的矛盾心态。
主人公夜郎是贾平凹笔下血肉丰实但却令人同情的形象之一。他没有高贵的出身,只凭着不断追求的干劲,独自来到西京城里闯荡。小说一开始,就写了夜郎通过南丁山,结识并追随着祝一鹤,但这段经历很快便随着祝一鹤的瘫倒而灰飞烟灭。事业上失意的夜郎只得寂心思于爱情。他喜欢心性高雅的虞白,而他却是一介凡夫俗子,地位的差别、宿命论的困扰使得夜郎痛苦不堪,他只有从同与他一般地位而且相貌美丽的颜铭身上得到爱情的慰藉。
一个不甘于命运摆布的灵魂最终在世俗的摧残下回归本位,这是夜郎的悲剧,也是人生的悲剧。人的一生不可能事事顺利的,在闯荡的过程中总要面对这样或那样的选择。向左还是向右?人总是处在这样的一种矛盾之中,因为无论是选择了什么,对于另一种事物,却意味背叛或者是放弃。选择好的,放弃坏的,这是一个不言自明的道理,但在现实生活中,有些事情,我们根本无从辨别真伪和好坏,而夜郎在爱情上的选择正是如此。
人总是将自己置身于两难的境地,之所以感觉到难,是因为都有太强的占有欲。要占有,自然就害怕失去。夜郎是幸福的,他在事业上失意后,有两个爱他的女人同时出现在他的生命里,但他又是痛苦的,他必须又要从中作出残酷的选择。最终颜铭胜了,因为她有了夜郎的孩子。整个故事看似就要这样结束了,但事实上,夜郎和颜铭并没有走到最后。他们生了一个丑孩,这让生性自卑的夜郎更是怀疑,他们最终因此走向了离婚。从颜铭留下的笔录中,夜郎得知原来颜铭美丽的相貌,竟也是假的!他们的婚姻以颜铭的出走而全部破灭。整个过程,使人对夜郎这个形象又怜悯又憎恨,怜悯其命运多舛,憎恨其其青红不分。
夜郎爱情的悲剧只是《白夜》故事的一个方面,它仅仅反映了现实社会中,人对命运的抗争与无奈。面对选择,人会在失去一些东西时痛苦不堪,因为他们是感情动物,而一个社会在对人的选择与放弃上却不会这样。
《白夜》中的人处在一个变革的社会环境下,适者生存,他们也要面对社会的选择和淘汰。宽哥是贯穿小说始末的一个重要角色,他作为一名人民警察,真的可谓是尽职尽责,并且还乐善好施助人为乐,但从故事发展来看,他很明显已经不再适应这个社会,而处处受人的排挤。房子分不到、妻子要和他分居,最终竟然连警察也无法当下去了,可以说,宽哥的存在,对社会来说是一种强烈的讽刺。还有虞白,她出身高贵、心性清高,近乎于不食人间烟火,这是她最让人心动的地方,但也正因为如此,在淤泥一般的现实社会中,她也只能是孤芳自赏了。颜铭是作者刻意制造的一个悲剧人物,她经历了由丑小鸭变天鹅的传奇,但那美丽的外表并没有给他带来实质性的东西,反而加剧了丈夫夜郎对她的怀疑,她最终的出走,可谓是一种必然,因为这个社会她已经无人可信了,但一个弱女子会去哪里,她该怎样生存?这不得不引起读者的进一步思考。还有好多人物,他们选择着命运,而命运也同时在考验着他们,在一个浮躁不堪的社会中,他们只能是甘心的等待着命运的摆弄。作者在小说中有意穿插了祝一鹤,而他最早被社会所淘汰的,但这种出局并不是与世诀别,他或许也因此成了最早看透世事的一个,终日笑着,最终化为一只透明的蚕。
或许整个社会真像作者起的书名一样,白夜黑与白,人在黑白交织的世界中生存,也在这样的现实中面临选择与被选择,选择意味放弃,在黑与白所构筑的世界中,放弃,或许也是一种美。
【篇六:白夜读后感】
凡是不能兼爱欢乐与痛苦的人,便是既不爱欢乐,也不爱痛苦的人。凡是能体味欢乐与痛苦的人,方能懂得人生的价值和离开人生时的甜蜜!题记
读完了《青铜葵花》这本书,我的心里像打翻了五味瓶,任泪水在脸上肆虐,冲击那早已近乎麻痹的神经。书中各种各样真挚的情感深深地打动了我。字里行间透露出的兄妹情、父子情、母女情都让我的思绪陷入沉思,久久不能平静。列夫-托尔斯泰说:幸福的家庭都是相似的,不幸的家庭各有各的不幸。但有时不幸的环境却能催生出坚硬的人生。在《青铜葵花》一书中青铜一家人,在艰苦的境遇中没有退缩,努力地活下去,并且在艰难困苦中,努力寻找人生快乐的点滴!
这本书主要讲述一个偶然的巧合,使农村的哑巴男孩青铜与城市女孩葵花成了一对兄妹,在乡下过着贫苦的生活,一起经历过苦难的磨砺、接受过幸运女神的眷顾、享受过卢苇草温柔的抚摸当宿命再次将葵花召唤回城市时,脑袋里不舍的情感竟然使哑巴青铜下意识地开口大叫道:葵-花!整个故事情节曲折,真是尺水兴波啊!
这本书给我印象最深的就是《纸灯笼》这一章。这一章主要写葵花为了帮生重病的奶奶挣医药费,便和大人们一起出门捡银杏来挣钱,她的手已经磨出了伤痕,而当时葵花却只有这样一个念头:作为这个家的一员,我一定要帮到奶奶!不管有多难,我都要坚持下去!就这样,葵花挣到了一些钱。夜晚回家时,桥头,哥哥青铜正提着一盏纸灯笼在等待妹妹的归来,寒风在吹着,他小小的身体在风中抖擞着!这是一个多么温情的哥哥啊!尽管葵花很累,可是看到哥哥,她的心应该立马温暖起来!是呀!艰苦的日子里,这有这份亲情,才能温暖苦涩的生活。甜蜜,仍旧是有的!即使累着。在生活的磨练下,这兄妹俩也更成熟!更领略到生活的多变!
岁月维艰,爱弥珍贵,正是人性的至爱成为支撑人们战胜苦难的力量。小说的主人公青铜火灾使他失去了再说话的机会,在无言的世界里成长,他对人对事对生活对自然,却心存感激,心领神会。身上的缺陷更磨练了他正直善良、坚韧刚强、天真坦荡的品质和个性。这个独特形象,是作者以爱心和精心塑造出来的爱的典型。
青铜,是很多生活在贫困家庭,却能创作自己幸福人生的缩影,因为他们懂得品味生活中的酸甜苦辣,能够读懂爱的真谛。他们也许经常要面临很多大大小小的困难,甚至灾难,可是这些困难、挫折倒成了他们前进的动力,毅力更加坚定,人心更加团结!只有这样在欢乐和痛苦中体验生活的人,才是真正懂得生活的人!写到这儿,我突然想到了我们伟大的祖国中国!不也正经历着这样的磨难吗!
《青铜葵花》这一个故事,同样反映了一个国家的意志!从2008年新春的雪灾到2010年的江西大水灾,中国在两年不到的时间里经历了多少灾难啊:5。12大地震、12。20台湾花莲6。8级地震、青海玉树地震中国人民哪一次不是越挫越勇?雪灾中所有警察放弃难得的和家人团聚的机会,在道路上清扫积雪,为人民开通回家的道路;5。12地震中,全世界的人都众志成城,向灾区人民伸出援助之手;江西水灾中,灾区难民坚定信念,不轻易放弃,重建起家园来中国人民在一次次的灾难中,又重新站了起来。而每一次,我们都凝聚了比之前更多的力量和信心,这个民族,在灾难中,在痛苦中,在艰难中,日渐壮大!整个民族,像是一个大家庭,家人间互相帮助,互相关心;整个民族,又像是像青铜那样的小家庭,虽然艰苦,却那么温暖!
家事国事天下事,事事都在诠释着这样一个普遍的真理。审视我们周围的普通平凡的小事。经常会看到这样的场景:小孩想买自己想买的东西,家长不同意,就会看到小孩当场哭闹不停,对着自己,向着父母表示威胁,后来还是在旁人不解的眼神中草草收场。看到这儿,让人唏嘘不已。现在很多孩子已经习惯了衣来张手,饭来张口的日子,对家长的一点批评或者一点的不合他的心意就大发雷霆。我们周围经常会上演这样的情景剧。很简单,因为他们已经觉得父母的千依百顺是理所当然的,面对一点波澜起伏就气急败坏。那么,一路顺风的生活是我们所有人都要把它肯定的生活吗?在生活中多一点磨砺,才能够拥有更绚烂的人生,才能够有更广泛的见识,才能够有更多的体会,不是吗?
这本书表现了孩子、朋友之间的友谊,家人之间的亲情和人与人之间的爱,还反映了乡村孩子童年的苦难生活,字里行间无不充盈着感人肺腑、震撼人心的人间真情,这种真情无不滋润着每一位读者的眼睛、震撼着每一位读者的心灵。那荡气回肠的文字,那催人泪下的情节,那动人心弦的故事让我无限向往,就好像我是大麦地的一个孩子,安静的坐在田野上,吹着凉爽的风,摇摆着小脚丫,静静看着这片人生的田野
凡是不能兼爱欢乐与痛苦的人,便是既不爱欢乐,也不爱痛苦的人。凡是能体味欢乐与痛苦的人,方能懂得人生的价值和离开人生时的甜蜜!
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