莲花读后感600字
安妮宝贝莲花读后感。
当我们通过努力终于做到了博览群书，心中的知识便会融汇贯通形成自己的认识，书中蕴含着许多人类的智慧及思想，尤其是那些经典书籍作品。在读过一本书之后每个人都会有属于自己的心得体会，是时候把自己阅读作品后的所思所想写出来了。作品中哪些情节让您印象最为深刻呢？为满足你的需求，小编特地编辑了“安妮宝贝莲花读后感”，更多信息请继续关注我们的网站。
【篇一：读安妮宝贝《莲花》有感】
安妮的书几乎都有一个同样的字眼――死。她一直没有放弃对死亡对生命的探索。以最平静缓慢的口吻低吟浅唱。
就像黑暗中慢慢渗出了温柔的光，照亮前路――通向真相的路。
安妮说，死亡是最真实的真相。她一度认为生是为了死。我不否认这种观点，但我觉得生命因生而更加丰富，更具意义。你可以选择你想过的生活，而不是像死亡那样无法预知。
我不惧怕死亡，如安妮所说，死亡是一种超脱，超越肉体，凌驾于痛苦之上，向着另一个我们所不知道的世界而去。
像安妮一样，对一切坦然接受，我们终会得到穿越生命后的幸福。
【篇二：《莲花》读后感】
不，善生，我不需要成就。苏内河如是说。她反复向纪善生表示，他们是不同的，尽管他们是自己一生之中唯一的朋友。我想作者想要通过这种冲突来深化人物的特立鲜明的性格以及命运吧？随着年龄的增长，我经常在看书的时候哭泣-我发现自己越来越容易被感动，我听人说，人其实时越活越赤裸的，越成熟越具备付出深情的能力。同时，从17、18时才逐渐形成的观念及理想也变得越来越清晰，当然，这得益于我对《莲花》的反复阅读。苏内河那么坦然的说出，她不需要成就。而《血色浪漫》里面的李奎勇在临死之前对钟跃民说的那些话再次印证了内河的坦然和正确性。我知道，这世上的许多人并不是像人想的那样，无知无觉的被利益驱使，最后到头来发现自己获得的时一场空。人其实是在与旁人的关系以及这种关系外延出来的责任之中丧失自我并变成一个不属于自己的人，他或许是父母的孩子，爱人的配偶，爱人父母的半子女，子女的父母，朋友的朋友，老师的学生，最后，是社会的人。爱因斯坦及马克思智慧的揭露了这一点，在赞叹他们敏锐和智慧之余，不得不说，这是人作为一个个体的悲哀，尤其是在现代，或者说，任何时候均无差别，太阳之下，确实没有新鲜事。
现在在大学里，确实比高中时闲散了许多，从而变得无所事事起来，我有足够的时间去消化和感悟这种空虚，昆德拉说，人的生命如果只有一次，那么跟没有存在过是没有区别的。然而事实上，我，以及所有同类的生命确实是只有一次的，人类除了肉体可以无限循环，确实无法留下什么。我发觉自己没有集体荣誉感，对自己是伟大人类社会的一员没有自豪感，反而迫不及待的想与之脱离关系，这一点我至今百思不得其解，因为我毕竟是真心的觉得人类社会很伟大。
不过，我又很庆幸，属于我个人的观念变得日渐清晰，我知道我将来要做什么，那是独立的理想，而不是被任何人、事、物胁迫，想到这一点我觉得很开心，正因为人的生命只有一次，所以我得知我将不会虚度它，这多么令我畅怀。许多人都说过，人活着就是为了承受痛苦。既然这是一种必然，那么最好还是选择一种自己更愿意承受的痛苦来承受。所以我发现，我也可以不需要成就。一个人，若真的想怎么样，是没有任何东西能够阻止的。
庆昭总是不相信与人的情感，这使我不太喜欢她。或许情感这种东西变得泛滥起来确实不太值得相信，或者因为遭受伤害而觉得它弱小、不可靠，而不再值得被信任，但我始终相信，真情实感是这世界上唯一无坚不摧、无坚可摧的东西。人可以在作为一个独立的人的情况下，同时拥有这种维系，它们绝对不是完全对立的，只要情感维系不被所谓的责任义务取而代之、遮盖本质，那么它也将保持其本身的真实性并不使人厌倦、疲惫、感到牵绊。看清这个事实，我知道我将要离开了。所以我快乐。
【篇三：安妮宝贝《莲花》读后感作文】
安妮宝贝的《莲花》读毕，仍是有患得患失的怅然。只是觉得在自己的精神也如同绑系在安妮身上必需的绑腿，经历过翻山越岭的跋涉，骤然停下来，原本麻痹的意识便开始清晰起来。
不是那种由于长期连续风尘仆仆劳顿后肿胀的钝感，而是一种尖锐的，实实在在的，蚕食般啃噬的凌迟。整个旅程便是个拖沓的过程。所有的叙述在一路的结伴同行中，将意识深处的苦闷及精神寄托蜿蜒的随着疲惫但不歇的脚步，盘旋着，一圈一圈，延伸上去，抵达心中既定的皈依墨脱。
是否便是个朝圣的过程？或是这披星戴月的追寻是为了某种由于内心负罪感沉重而刻意选择的救赎。善生，庆昭，内河。叙述的角色便在一个平面上互相转换。很诡异的写法。恣意的任性，很多时候，我甚至混淆了其叙述角度，其中不乏我由于精神高度紧绷或是急于求成而走马观花带来的如此混淆。我几次的怀疑起自己的判断，不知道是自己的错觉还是确实我的思维称了安妮的本意，在她的意识流的叙述中，盘根错节起来。内河庆昭几次在我眼前模糊起来，如洇了水的潮湿的墨迹一样，摊成一团不分彼此了。或许安妮本意便是说，内河庆昭便彼此是对方另外的一个存在，其实本是一个人，只是以不同的具体的形式出现，只是一个比较真实鲜活的呈现在我们面前：体现在其本身便是叙述角度之一，很感谢这样的安排，我们从庆昭的眼中看到了一个丰满的善生，而由于完成对善生的完整的解剖，对他性格以及行为的具象的剥离，我们却又从善生的梦呓般孤独的叙述中，萃取出一个若隐若现的人物及这人物身上承载的彼此之间的故事。缓缓的回忆之河在阳光辉映下波光粼粼，只是未料及猝然狂风骤雨，水流暴涨，回忆的堤岸，承受不了负载，在几欲崩溃下，倾诉就成了一种感情的流泻，一种郁闷的缓解与分担。于是整个倾诉与聆听的过程便串联了整个故事的脉络筋骨，只是这筋骨中我看到更多的是先于彼此遇上之前就带有的宿命的伤害及疤痕。于是你会发现这跟日本岩井俊二《情书》的手法有惊人的相似，都是从一个叙述的主体中抽离出另一个与故事息息相关的人物及其故事，并且由于对回忆的复苏重现，使得整个叙述更丰满完整，更让人喟叹。这是段不能抹杀并在此去经年后仍让你在心痛中闻到芳香的记忆。
只是善生庆昭由于倾诉聆听之后是否便对彼此曾经的认可并产生感情的偎依，书中也很暧昧，没有清晰的暗示或是直接的阐明。不过相信是爱了。即使表面看起来，两人的感情官能即爱的能力已经荒废了，毕竟两人看起来都惊人的相似的对周围，对结果冷漠，但对过程沉溺。但相信他们是爱了，假如照安妮的定义：爱只是一种思维方式。它是一种信仰。它是愿意在某段时间里，与一个人互相交换历史，记忆及时间的信任。交换各自生命中重要而隐匿的部分。却对各自无所求。透彻全文，你会发现，原来这由于倾诉的需要而对彼此敞开心扉便是爱了。原来在恋人面前我们可以如此的絮叨，即使是自言自语。把握每次倾诉聆听的端倪，我们便更一步一步靠近爱了。
天生感情残缺的两人在彼此面前互相坦陈伤口是否便意味着更大的伤害还是由于彼此对伤害的认同感并互相安慰便得以稀释或抵消。不能断言。毕竟感情以及由此带来伤害是不能够用物理科学电磁领域的负负得正现象来解释的。后来我知道，必须接受生命里注定残缺和难以如愿的部分。要接受那些被禁忌的不能见到光明的东西。在这个世间。有一些无法抵达的地方，无法靠近的人，无法完成的事情，无法占有的感情，无法修复的缺陷。安妮还是对这世界仍是绝望多于些微的希望，只是表现的形式由先前的在城市石头森林离群索居蜕变成另外的形式：流浪放逐自我。她还是对这个世界信任不起来，决绝得残酷，不由分说就将一切笼罩整个阴晦窒息的稀薄空气，让我们在其中苟延残喘。同样一轮月亮她看到的往往都是亏损晦暗而不是盈满清澈，她一直都是这么坚决的冷酷。宿命，悲观，绝望，血腥，漂泊，晦暗`一直都是她溺爱的字眼及不曾偏离的观察判断世界的原则跟标准。她一直冷漠得很残酷。于是她更习惯的并一直是咬牙切齿的咽着血腥的叙述。我们从他的文字中闻不到任何清新的气息而只是让我们不得不掩鼻而过的腥味。
只是她的坚强这次似乎有了妥协（抑或是对世界有了重新的认识，认为抗争已经变得无谓或是无力），她在放逐流浪的过程中竭力摆脱世俗的羁绊但最终也回归到物化的世界。于是，契机便出现了，庆昭把本属于善生跟内河的书信以及故事连同她跟善生的一起交付了我。于是疼痛不再隐私。情绪便蔓延到不相关的人。这违背了她一向的原则。她一直都是孤独桀骜的人，即使是痛也是自己的事情。她一直有不为人知的过去及疼痛，只是不愿意也不屑去透露表现。脆弱的人往往需要一个坚强的外表。我故做坚强是因为我害怕伤害。当你这样孤决的想当然的时候你却承受更大的伤害。我们常常想，我痛苦的很孤单你知道吗？我们急需倾诉。于是，我们便学会交付，交付幸福，交付痛苦。交付生命中任何可以交付的历史曾经并无所求，于是我们学会爱了。
看到尖锐的棱角圆滑起来，不再是那样咄咄逼人的一味只是伤害。看到安妮如下温馨的文字我也会心的舒展下一直紧锁的眉头。有时候他会想象等到他们彼此老去的时候，再在一起，是否会有更多的理解。这种理解的界限是，他将不会再试图为自己所做过的一切做出任何解释。他将会因为隐藏了自己对这个世界的抗争和无能为力而觉得安全。而在他老去的时候，也许他会试图告诉她这一切。他所有的虚空，困惑，失望以及软弱。她也将如此。
尖锐的棱角逐渐圆滑起来，失了她原本的乖戾跟刺痛，不再是那样咄咄逼人的一味只是伤害。文字汹涌的猛兽关进了囚笼。不再肆意的张牙舞爪。只是我们要多久才能习惯适应这本不属于她的，异常的我们接受不了的温和呢？她释然了。我是否也可以不揪着不放呢？我不知道！
【篇四：安妮宝贝的《莲花》读后感】
几度哽咽。为生命中每一个无法承受的绝望与悲哀的瞬间。题记
翻开朴实无华的封面，安妮宝贝的《莲花》静静地躺在手心，摆出一副超然脱俗的姿态。
呢喃自语似的开头，极轻易地拨动了脆弱而敏感的心弦。目光开始在文字里探寻，最初以及最后的答案。
拉萨。日光城。两个不期然相遇的人，拥抱着各自的回忆静默在清晨的露天阳台。
文字原本是一剂毒药，庆昭却一而再欣然浅尝，并且甘之如饴。对于一个曾经拥抱过死亡的人来说，还有什么比大把的浪费时间来得痛快。于是，她或者长时间闭起眼睛晒太阳。或者喝酒。或者像一片单薄剪纸般无声地经过纪善生的身边。她手腕上戴着的银镯叮叮当当响着，发出清脆的撞击声，在纪善生的眼里留下了淡淡的背影。
纪善生说他要去墨脱。边陲的一个小县城。因为，那里有一个约定等着自己。哪怕时隔多年，依然久久不能忘怀。
他说，苏内河写信给我，说那里春天山花烂漫，漫山遍野，有上万只蝴蝶汇聚在那里。无法用语言来形容那里一丝一毫的美好。
也许，每个人的心里都有道不为人知的伤痕。能够随时间愈合的只不过是最外面的一层硬壳而已，而内心早已溃烂成千疮百孔的模样。
对于庆昭而言，手术室的一切是挥之不去的噩梦。当身体被插入导尿管的一刻，所有虚假的尊严倾然崩塌。死亡是真相，突破了表面的繁华。它终究让你明白，自己将会如何生活，如何度过在手指缝之间如雨水一样无法停止坠落的时间。
对于纪善生而言，苏内河是一道始终无法趟过的河流。她汹涌澎湃，自成一派。画山画水却怎么也画不出她的骨骼。自从13岁相遇那一刻，他们就默认彼此为唯一的朋友。在他们的气质里，都有一种逼取便逝的苍老的天真，像被扔在深深海底封在瓶子里的灵魂。沉默而孤僻。
苏内河，一个从没有见过自己亲生父母却非常骄傲的孩子。她的母亲是一只翩翩的蝴蝶，有着接近传奇的生涯。终于在某一天越飞越高，越飞越远。而父亲这个字眼，仿佛从来就没有存在过。寄人篱下的生活成了她出生以来无法逃避的命运。因而她变成了一只小兽，不停地撕咬着自己，只为换取他人一抹关切的眼神。
因为陌生而好奇，因为好奇而靠近的两个人，在对方身上找到了自己的影子。原来，这个世界并不寂寥，还、有人懂得自己，还、有人愿意陪伴自己，不管去任何地方。
来。来。善生。跟我来。他经不起她低声的呼唤。如同受蛊惑的蚕，一口接一口吞噬下太多的惊喜。去海边嬉戏；去树林捉萤火虫；去从没有想过的地方发呆。而后，他们合衣背对背地沉沉入睡
在无数个青春年少的夜晚，他们一直在，一直在背靠背地温暖着对方。用一种倔强而感伤的姿势。
她成了他的眼睛，让他看到真实的世界有多么美好。同时，也让他看到残酷的世界有多么龌龊。
苏内河说，我需要感情。去填满心里的那个黑色大洞。我需要很多很多的感情。她的声音看似轻若春风拂过，可带着太多的绝望与无奈。
很快，她爱上了一个大她20岁的男子，她的美术老师。如同飞蛾扑火般粉身碎骨地燃烧着自己的青春，期许幻觉中的花好月圆。
私奔。末了，当所谓的爱情被现实毫不留情地打回原形，老师回归家庭。而她，则捂着鲜血淋漓的子宫抓紧纪善生的身体，说好痛。
无意间窥视了她身体的秘密的他，一夜之间忽然长大。他的脑子一片混沌。他看到另一个自己被人无情的践踏尊严。他想去为她拼命，他的母亲及时拽住了他的愤怒。
他母亲手里始终紧紧地攥着一根线，控制了他飞翔的方向。他无力挣扎。哪怕，他是一株倒映在河流之中的水仙，犹如淡淡的火光照耀着整个黑暗。
他的春天过早地结束在父亲离开的那一季。从此，他只为母亲而活着。他失去了自己。直到遇见苏内河。他的内心才慢慢苏醒。
可惜，此时的苏内河的神经已然彻底崩溃，因为那场没来由的感情。
时光荏苒。转眼沧海桑田。其间，她四处辗转，继续流浪。而他，过上了母亲设计中的生活，浮华如梦。再也没有人能够背靠背拥抱他僵硬而冰冷的心灵。
似乎，他们再也不会有任何交集。很多人，因为熟悉而陌生。因为陌生而离开。因为离开而最终淡忘。
但为什么，他的心上却再也停留不住别人的影子。即使是结婚多年的妻子，也因触摸不到他一星半点的灵魂，愤然离他而去。
在这个世间，总有一些无法抵达的地方。那个无法靠近的人，那些无法完成的心事，那段无法占有的感情，在你暮然回首的时候只能无比心酸地去追忆，曾经的似水流年。
间或，他会收到她的信。写在任何一张可以找到的纸片上。一如当初般笨拙而幼稚。字里行间诉说着她眼里的世界。完美无缺。她说她要去墨脱当老师，因为那里美得无法诉说。
终于，厌倦了尘世间所有的喧嚣，纪善生收拾行囊踏上去寻找自己的旅程。
在拉萨，在某个不为人知的客栈。他与同样厌倦一切的庆昭偶遇。两个寂寞的灵魂，不需要任何语言就能够了解彼此的心疼。于是一起默然踏上去墨脱的泥泞旅程。
历经艰辛后，终于抵达梦中的墨脱。无奈造物弄人。斯人已去。背对背拥抱，对纪善生来说，永远变成了一种遥不可及的奢望。哪怕他像失去自己的生命一样放声痛哭也无济于事。终于，他身体里某个曾经跳动的地方再也无法呼吸
也许，每道彩虹只能驾驭一枚晴日，每叶秋雨只能跨越一盏黑夜。而所有的雪花，为了春天的到来，只有无可奈何地一一殉情
【篇五：安妮宝贝《莲花》读后感】
安妮宝贝的《莲花》读毕，仍是有患得患失的怅然。只是觉得在自己的精神也如同绑系在安妮身上必需的绑腿，经历过翻山越岭的跋涉，骤然停下来，原本麻痹的意识便开始清晰起来。
不是那种由于长期连续风尘仆仆劳顿后肿胀的钝感，而是一种尖锐的，实实在在的，蚕食般啃噬的凌迟。整个旅程便是个拖沓的过程。所有的叙述在一路的结伴同行中，将意识深处的苦闷及精神寄托蜿蜒的随着疲惫但不歇的脚步，盘旋着，一圈一圈，延伸上去，抵达心中既定的皈依墨脱。
是否便是个朝圣的过程？或是这披星戴月的追寻是为了某种由于内心负罪感沉重而刻意选择的救赎。善生，庆昭，内河。叙述的角色便在一个平面上互相转换。很诡异的写法。恣意的任性，很多时候，我甚至混淆了其叙述角度，其中不乏我由于精神高度紧绷或是急于求成而走马观花带来的如此混淆。我几次的怀疑起自己的判断，不知道是自己的错觉还是确实我的思维称了安妮的本意，在她的意识流的叙述中，盘根错节起来。内河庆昭几次在我眼前模糊起来，如洇了水的潮湿的墨迹一样，摊成一团不分彼此了。或许安妮本意便是说，内河庆昭便彼此是对方另外的一个存在，其实本是一个人，只是以不同的具体的形式出现，只是一个比较真实鲜活的呈现在我们面前：体现在其本身便是叙述角度之一，很感谢这样的安排，我们从庆昭的眼中看到了一个丰满的善生，而由于完成对善生的完整的解剖，对他性格以及行为的具象的剥离，我们却又从善生的梦呓般孤独的叙述中，萃取出一个若隐若现的人物及这人物身上承载的彼此之间的故事。缓缓的回忆之河在阳光辉映下波光粼粼，只是未料及猝然狂风骤雨，水流暴涨，回忆的堤岸，承受不了负载，在几欲崩溃下，倾诉就成了一种感情的流泻，一种郁闷的缓解与分担。于是整个倾诉与聆听的过程便串联了整个故事的脉络筋骨，只是这筋骨中我看到更多的是先于彼此遇上之前就带有的宿命的伤害及疤痕。于是你会发现这跟日本岩井俊二《情书》的手法有惊人的相似，都是从一个叙述的主体中抽离出另一个与故事息息相关的人物及其故事，并且由于对回忆的复苏重现，使得整个叙述更丰满完整，更让人喟叹。这是段不能抹杀并在此去经年后仍让你在心痛中闻到芳香的记忆。
只是善生庆昭由于倾诉聆听之后是否便对彼此曾经的认可并产生感情的偎依，书中也很暧昧，没有清晰的暗示或是直接的阐明。不过相信是爱了。即使表面看起来，两人的感情官能即爱的能力已经荒废了，毕竟两人看起来都惊人的相似的对周围，对结果冷漠，但对过程沉溺。但相信他们是爱了，假如照安妮的定义：爱只是一种思维方式。它是一种信仰。它是愿意在某段时间里，与一个人互相交换历史，记忆及时间的信任。交换各自生命中重要而隐匿的部分。却对各自无所求。透彻全文，你会发现，原来这由于倾诉的需要而对彼此敞开心扉便是爱了。原来在恋人面前我们可以如此的絮叨，即使是自言自语。把握每次倾诉聆听的端倪，我们便更一步一步靠近爱了。
天生感情残缺的两人在彼此面前互相坦陈伤口是否便意味着更大的伤害还是由于彼此对伤害的认同感并互相安慰便得以稀释或抵消。不能断言。毕竟感情以及由此带来伤害是不能够用物理科学电磁领域的负负得正现象来解释的。后来我知道，必须接受生命里注定残缺和难以如愿的部分。要接受那些被禁忌的不能见到光明的东西。在这个世间。有一些无法抵达的地方，无法靠近的人，无法完成的事情，无法占有的感情，无法修复的缺陷。安妮还是对这世界仍是绝望多于些微的希望，只是表现的形式由先前的在城市石头森林离群索居蜕变成另外的形式：流浪放逐自我。她还是对这个世界信任不起来，决绝得残酷，不由分说就将一切笼罩整个阴晦窒息的稀薄空气，让我们在其中苟延残喘。同样一轮月亮她看到的往往都是亏损晦暗而不是盈满清澈，她一直都是这么坚决的冷酷。宿命，悲观，绝望，血腥，漂泊，晦暗`一直都是她溺爱的字眼及不曾偏离的观察判断世界的原则跟标准。她一直冷漠得很残酷。于是她更习惯的并一直是咬牙切齿的咽着血腥的叙述。我们从他的文字中闻不到任何清新的气息而只是让我们不得不掩鼻而过的腥味。
只是她的坚强这次似乎有了妥协（抑或是对世界有了重新的认识，认为抗争已经变得无谓或是无力），她在放逐流浪的过程中竭力摆脱世俗的羁绊但最终也回归到物化的世界。于是，契机便出现了，庆昭把本属于善生跟内河的书信以及故事连同她跟善生的一起交付了我。于是疼痛不再隐私。情绪便蔓延到不相关的人。这违背了她一向的原则。她一直都是孤独桀骜的人，即使是痛也是自己的事情。她一直有不为人知的过去及疼痛，只是不愿意也不屑去透露表现。脆弱的人往往需要一个坚强的外表。我故做坚强是因为我害怕伤害。当你这样孤决的想当然的时候你却承受更大的伤害。我们常常想，我痛苦的很孤单你知道吗？我们急需倾诉。于是，我们便学会交付，交付幸福，交付痛苦。交付生命中任何可以交付的历史曾经并无所求，于是我们学会爱了。
看到尖锐的棱角圆滑起来，不再是那样咄咄逼人的一味只是伤害。看到安妮如下温馨的文字我也会心的舒展下一直紧锁的眉头。有时候他会想象等到他们彼此老去的时候，再在一起，是否会有更多的理解。这种理解的界限是，他将不会再试图为自己所做过的一切做出任何解释。他将会因为隐藏了自己对这个世界的抗争和无能为力而觉得安全。而在他老去的时候，也许他会试图告诉她这一切。他所有的虚空，困惑，失望以及软弱。她也将如此。
尖锐的棱角逐渐圆滑起来，失了她原本的乖戾跟刺痛，不再是那样咄咄逼人的一味只是伤害。文字汹涌的猛兽关进了囚笼。不再肆意的张牙舞爪。只是我们要多久才能习惯适应这本不属于她的，异常的我们接受不了的温和呢？她释然了。我是否也可以不揪着不放呢？我不知道！
【篇六：《莲花》读后感】
肤浅如斯的我，点评她需要很大的勇气。作为一个拖拉的读者，读她时经历了很长的时间。安妮说，她总感觉自己的文字是写在水上的，而我，借用她的这个比喻来说，我是也是在水上读她的文字，且读且忘且流走
面对她纷繁浓郁的描写，实在想不出来，哪种句子更适合这本小说。也许哪一种句子都不适合。
安妮引用了这样一段话：有人说众生如同池塘中的莲花：有的在超脱中盛开，其它则被水深深淹没沉沦于黑暗淤泥中；有些已接近于开放，它们需要更多的光明。
莲花一个很清冽的名字，带着佛禅的超脱，也代表生命的最深腹地，最隐匿的场所，更代表一种诞生清除污垢，趋向光明，是一个超脱幻象的新世界的诞生。
我读它似乎有一个心灵的世纪，并经历了生命的不同起伏。甚至它帮我度过了一个艰难时段。我是读完庆昭手术后这一段，带着它给我的新鲜疼痛再上手术台的，说起来很有些稚气不脱肤浅的悲壮。但这是确实，我想着庆昭，一个在西藏破落小旅馆里每天煎药，长年等死、得了绝症的女人，一个孤傲的又不失平和的作家。不觉得肉体疼痛带给我的摧毁有多么难以接受。庆昭，其实流浪在这个旅馆。我对她的这种生命形式，很是羡慕了。勇气不只在这种等待里。宿命的流浪，小说的一个华丽丽的悲壮背景。
整本书用两根线串连起来。一条是描写他们去墨脱的旅途，一条是以电影回闪的形式，通过善生和庆昭的讲述，写他们各自的回忆。两条线重叠交织在一起。回忆如同幕后独白，一点点地揭开他们此行的目的和意义，串联起他们各自的生命轨迹，如同一片片破碎的叶片，最终，以作者的独特方式，完整地呈现，交给读者一棵大树。
曾意外地听到一个高中毕业女生对它的评价，未脱活泼稚气的她，打了个夸张的手势：这书好恐怖！我只记得它里面好多好多的蚂蟥，那蚂蟥那么长！
这是事实。在通往墨脱的道路上，道路艰险难以想像，充满了原始森林和雨水浸泡的山路，泥石流，和随时都可以倒陷的塌方，塌方下是险峻的河道，日夜奔腾不休的雅鲁藏布江随时可以吞没任何生命。庆昭，带着一种任生命放逐、流浪的宿命感，陪同一个陌生男子善生，去一个只有地图上才有的地方，西藏的最深腹地墨脱，寻找一个叫内河的女子。她的勇气，她的坚韧，让我从内心里叹服。几天的长途跋涉，她的不辞辛劳，让她失去了性别，失去了女性特有的一切气息，和应得的恩宠。真正脱离了现代生活。也许，最浓郁，最真实，最自然和最宿命的气息，都只能从森林里获得。巨大的蚂蟥是陪同他们一路的最忠实的朋友，在一天的跋涉之后，人的双腿失去知觉，浑身湿透，到达小旅馆，坐在火旁，它们就从你的衣领里，头发里，裤管里圆滚滚地钻出来。被叮咬过的地方有时会流出新鲜的血液，想像一下，实然从头发里流出一条温热的红色小溪，生命有时就是这样，真实而又不自知。
我相信，任何人回头看这段路程，在这样的一种经历过后，都是终生不可忘。人怎样才能做到理直气壮地再活一次？就是一定要亲身经历一回死里逃生。
除了流浪在墨脱的路上，安妮的重墨也同时洒在了对内河的描写上。
内河，一个离经叛道的女子。不知父亲是何人，母亲在国外，寄住在亲戚家，衣食无忧。过早地接受一个小孩不应该接受的现实。
我想说，她委实是一个艺术的诗人，她的整个生命，都在探索、搜寻、挣扎、拒绝和沉沦中磨炼，锻烧，把自己折磨得不成人形，但却乐此不疲。而善生，成绩好，表现好，长相受人尊敬，出身也端庄得无可挑剔，一个在人人眼里那么优秀的男孩，却被这个女子俘获了整个生命的信任！他们相遇在十三岁那年，她是新转学来的他的同学。她与谁都合不来，除了他；他与谁都没有共同语言，除了她。就这样，两个孩子相识，相知，无休无止。她带他到一个新鲜的世界，让他见识到从来没有接触过的印像。她读很深奥的书，买回来一大堆一大堆。她带他贪玩，逃学。她夜宿他的小屋，当他的面编织辫子，浑身散发幼兽般的气息。早上又翻墙去上学，车铃声声，嘻嘻哈哈，两小无猜。
她在十几岁那年突然爱上她的美术老师，并且引诱他与他私奔，最终他因承受不了现实生活的压力和内心的愧疚，回到了他妻子孩子身边，却因她失去了工作和亲人的信任，离婚，失业，重病，再死去善生陪她去杭洲堕胎，他也由此看到了一个改变他婚恋观的可怕景象，他第一次看到的女人身体的私处，竟然是内河那因别人而流血的，残破的身体。
自此，他以后的岁月中，没有办法接受任何女子。在北京大学读书期间，美女如云围绕，没有；结婚了，优秀富有的妻子荷年，也没有。无奈，再婚，抢走人家相爱好几年的情人，也以离散结束。他的感情路，再怎么无心，再怎么无辜，也于无声之中伤害着最爱他的人。
有一天晚上，她带他钻过小树林，看到了改变他们生命的画面，她们看到了罕见的景象：成千上万的迁徙中的蝴蝶群。在迁徙途中，不断地有蝴蝶死去，成为齑粉，消失得无影无踪。这惊心动魄的景象里，蝴蝶证明了生命的虚无，瞬间定格了她的心理年龄，止于十三岁。
我犹能有很深印象的是，私奔回来，两人身败名裂，她却跑去美术老师那里，求他和她重新来过，却被他打得崩溃的景象。我更不能忘记，在他弥留之际，她应她的要求，千里迢迢地赶来见他最后一面，面对这个曾深深伤害她的男人的离世，她仍是发了疯一般地号啕大哭
她的一生，如一颗河蚌，集聚了一生的伤痛，只在此时爆发。
女人，再怎么爱与被爱，也是受伤的对象。只是在爱面前，不要贱卖了自己的尊严。可是内河的贱卖也这样的理直气壮与令人同情。
最后，他们到达了墨脱，回头看来时路，感慨万千，像死过一次他们见到了内河，是两年前的内河
她死了，用一只蝴蝶的形式，很开心地走了。就在善生梦见她的那天两年前的七月十五。他其实早就知道。
莲花，这清透超脱的象征。墨脱，如同西藏的莲花，只有通往它的腹地，才可以找到。生命亦如此，隐藏在最隐蔽的真实所在。所以，我存在着，我追寻着，我在不在你的生命里，其实并不重要生命犹如万千蝴蝶中的一只，出现或者消失，没有可以过多在意的理由。
一切都会成虚无！
【篇七：安妮宝贝《莲花》读后感】
很高兴有人愿意翻山越岭，漂洋过海地借书给我看！也很高兴在书中看到一方写有书主人字的纸，于我来说，这是一种馈赠，是一种绝妙的礼物！慢慢品味，眼有余香！
安妮宝贝，《莲花》。看了第一章便扯起了我无限的思绪，忍不住买了纸，记下这瞬间的翻飞，希望能与人共享。
她进入了手术室的描述是那样真实而又坦然，却也隐含着一种生病的残酷，当人被用某种工具解剖时，是赤裸裸的，没有一丝虚假的尊严，我只是一个躯壳！妈妈进入手术室时的紧张，对我的依恋；我在手术台上任其挪取在安妮宝贝的文字里一一回忆起来。
她父亲的死，又使我很自然地想到已然不存在的舅舅。感慨，怀念，痛惜。再无巡回的途径。亲爱的舅舅，你在另一边还好吗？我宁愿相信还有另一个世界的存在，这样我的思念也有依托。我和小弟一样地想念你，想念曾经的你！
西藏的神秘是我向往的！
第二次拿起这本书，便迫不及待的一口气看到底。说不清是文字的冷静吸引着我，还是探险似的旅程让我无法放下，抑或是人物特殊的交流方式让我无法割舍。也许兼而有之吧。
善生，内河。我无法断定他们是幸运的或是不幸的。芸芸众生，有几个人能找到直抵心灵的朋友？冷静、理智而又不失情感。善生，内河他们太冷静，太理智，以至于无法享受普通人麻木的幸福。他们是善良的，却也是自私的。善生的两次婚姻均没有爱情，第一次只有功利，第二次只为结婚而结婚，他没有把任何一个女人放在心内，这样的婚姻注定是要失败的。善生、内河的心里或许只有彼此，却没有爱情，没有肉欲这是一种多么奇怪的感情啊！彼此了解。彼此熟悉。心有灵犀。却又各自在世间寻觅属于自己的快乐！
故事结尾，梦到善生割腕自杀，是因为孤独吗？是世间再也没有可以沟通的心灵了吗？他们是为彼此而活着吗？我也愿意善生是死了，要不，留下的有生之涯将是如何的孤独寂寞？这种孤独。这种寂寞。又岂是麻木的人群所能了解？这种世人皆醉唯我独醒的病又岂是能轻易医治的？
活着是为了什么？
庆昭是幸福的！这个勇敢，独立，不慕名利的女人，让人看到活着是幸福的，快乐的！
生是过客，跋涉虚无之境！在孤独的人生路上也要学会寻找快乐！麻木地幸福吧，亲爱的人儿！
不幸福，何以遣有生之涯！
【篇八：安妮宝贝莲花读后感】
读安妮宝贝的书，总是同样的心情，很压抑，很低沉，无法让人高兴起来，不管是八月未央，彼岸花，还是莲花。
安妮宝贝总是以她细腻的笔触，跳跃的文字，神秘的气息，来演绎一段段悲伤的爱情，除了死亡还有什么能表现爱情的崇高呢？
颓废的文字中总是充满血腥，崇高的爱情产物总是医院里冰凉的手术台，总是血淋淋的阵痛和人性的堕落。
书中叙述年轻女子庆昭身患疾病，滞留高原，静等死亡。中年男人纪善生刚刚结束追名逐利的暄腾往日，内心长久压抑的黑暗苏醒，准备去与世隔绝的墨脱，寻访旧友苏内河。苏内河是被世界遗忘的女子，命运多舛。一路上善生向庆昭讲述自己和内河的往昔，而雅鲁藏布江江河谷的奇崛险阻，恰似叙述中依次展开的一代人苦痛而流离的蜕变过程
爱情就是背靠背，纪善生与苏内河从十三岁认识开始，就认为对方是唯一的朋友，每一次见面，同室而居，都是背对背睡在一张单人床上。尽管两个人没有最后走到一起，但两人一直深爱对方。苏内河先是同中学美术老师私奔同居，导致身败名裂，堕胎宫外孕，后又与公司上司同居，然后欧洲寻母周游世界，与法国人匆匆结婚又匆匆离婚，最后躲进墨脱支边教书。纪善生考上了清华大学，毕业后为了追求发展娶了公司董事长的小女儿，事业一帆风顺，但是他觉得和妻子貌合神离，只得离婚隐居在家。直到两年前接到从墨脱传来内河因护送学生而跌入雅鲁藏布江的消息，他才真正了解了自己的真爱，决定遵守承诺，去墨脱看望内河，尽管她已经死亡，化为莲花。在拉萨的小旅馆，遇到了庆昭一个过时的作家，两人结伴翻越丛林雪山去墨脱看望内河。途中，庆昭和善生仍然同居一室，却相敬如宾。庆昭被善生的深情打动，也发现了自己生命的动力，然而他们注定要各奔东西。一个平常的夜晚，善生偷偷离开了庆昭，在盛满水的浴缸中割腕自杀，在阳光照耀下，寂静无声地死去。
三个主人公，各有各的性格，各有各自的创伤和阴影，在雅鲁藏布江河谷的徒步探险，行走在死亡边缘的旅途，在恶劣的环境中他们发现爱就是背靠背，是无法逃避的。
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读安妮宝贝《莲花》有感800字
就像一位朋友所说，近些年来，沉迷于电子网络世界，不是自拔不出来，而是从未想过要去自拔。所以，根本不知道自己翻过多少本能散发墨香的书本，更确切地说，不知道翻过多少刚过一半就置之高阁的散发着墨香的书本了。
在文华姐和淙淙面前还可以耍个赖，但在这些坏她们，所以，一定得把自己最基本的任务给完成了，所以，也就特意地为自己选了一本有故事情节的书，好让它引领一个好的开始，其实是更喜欢那个超凡脱俗的名字《莲花》。
书读了，泪也流了，为生命中每一个无法承受的绝望与悲哀的瞬间。脆弱敏感的主人公，脆弱敏感的文字，脆弱敏感的读者，一时间，为行走在生命边缘的庆昭的坚强与洒脱折服，感叹我们没有权力选择自己的人生，和她一样忽地发现自己曾经执著过的很多都是不重要的；一时间，也为善生曲折的事业和情感征途而折服，莫名地感到，能屈能伸张弛有度的行走方法也会给人生旅途带来别样的景致。
一直揪心地咀嚼着文字，担忧与欣赏并行，批评和接受共存。终于知道了人必须接受生命里注定残缺和难以如愿以偿的部分，接受那些被禁忌的不能见到光明的东西。知道了在这个世界上，有无法抵达的地方，无法靠近的人，无法完成的事情，无法占有的感情，无法修复的缺陷知道了可以努力必须努力，但也可以也必须学会接受一切包括不想接受的或无奈或残酷的现实。我想我还知道，一切经历都会自然而然地走过，最终，就像一名路人，平平淡淡地擦肩，平平淡淡地消失于茫茫人海，平平淡淡地走近明天的生活
有点儿相信，是冥冥之中注定我要看到这本书，而且是在这个时候这种心情下看这本书。读书过程中，我一遍一遍地把思绪从近一年的残酷现实中拼命拉回，用心推敲着书中每一个文字来表达此刻的心情，其中丝丝缕缕的感伤遏制不住地涌出来。
可能，我的字里行间不能给我本文的听者和读者带来满满的正能量，缺少催人奋进促人向上的动力，甚至会带来些许的哀伤，但是，我还是感受到了并强烈地和大家分享我的收获坦然面对来临的一切，无论悲喜，无论成败！学会在风雨飘摇中应对峭壁上的塌方，明白迟疑和停下就注定死亡。
如果有一天，我拿到命运判决书的时候，我也会笑着，去安排我生命中的墨脱之行，因为我觉得，在黑暗和光明的召唤下，我还是愿意投入光的怀抱！因为我觉得，留给关注我的人一个甜蜜的微笑，是我心中最强烈的渴盼！
天堂——读安妮宝贝
看安妮的文章总是突如其来的阵阵冷汗，背部发毛，内心惊异。
一次次的冲击着灵魂，像是一次次揭开内心中隐秘的，禁忌的伤疤。那种直露，使我的脑海嗡嗡作响，回荡是坠落的沉醉还是超脱的清醒，我不知道。在爱与恨、生与死中，我看到的是人生中另一座天堂。
蜕变
她说，当一个人快死亡的时候，他会经历潮状呼吸，那是生命停止之前最后一段呼吸，汹涌极了，像大海的声音。
她说，苏，你不会听到这些。你听到的大海的声音，是有生命力的，是幻觉中的。而我听到的声音，是属于死亡的，是真实的。
是折翅的天使坠落人间。在忧虑中挣扎，如此纯洁，如此无助的疼痛。我的心不由一阵紧抽。是啊，死亡的潮状呼吸，最后的挣扎，真实而伤感。我总是想，死亡是什么感觉，是灵魂的知觉在躯壳中慢慢脱离，蒸发，消失；是陷入无边的黑暗中奔跑嘶叫直到筋疲力尽的倒下；还是在白茫茫中看见无数的影子闪过--那是生前记忆，在记忆中隐见着天堂
我不知道，我曾眼见奶奶在最后的挣扎中离去，是如此平静，又是如此突然。我坐在她身边，内心茫然而无措，看着那乌黑的面孔，额头发紫，双眼微闭。直到突如其来的全身抽搐，口吐白沫然后突然停止，回归平静。我空洞地望着一系列动作，意识到这个生命将永远离开时，心脏猛烈而凶狠的跳动，像要跳出身体。
安妮写道：死亡是真相，突破虚假繁荣，它终究让你明白，别人怎么看你，或者你看自己，如何探测生活都不重要，重要的是你必须要用一种真实的方式，度过在手指缝之间如鱼水一样无法停止下落的时间，你要知道自己将会如何生存。
升华
她说，我们其实没有权力选择自己的人生，这是无望的事。
这个世间，有一些无法抵达的地方，无法靠近的人，无法完成的事情，无法占有的感情，无法修复的缺陷。
这世上，有太多的无奈，太多的残缺与痛苦。我们无法选择，有的只是面对，只是接受，这是与生俱来的。如同《莲花》中的善生与内河，如同安妮说，她写到的只是不同种类生命的形态，就如同写到不同种类的死亡，苦痛和温暖，是一种心灵的历程。
善生说：但是很多人蒙住眼睛，以为自己会一直无损而长寿，甚而不朽，他们相信自己手里永远都有时间，可以肆无忌惮，做浪费和后悔的事情，总是认为能够再次获得机会。
是啊，很多人都蒙住了自己的双眼，看不见时间的流逝，甚至连自己都看不见自己的真实，如同善生的本身。
我说：善生，你没有体会到父爱，甚至看不见母爱。有的只是母亲的强权与压迫，有的只是母亲设计的人生与希望。于是，你隐忍着，隐忍着真实的自己，隐忍着爱与渴望。直到冷冻自己的心。于是你拒绝了爱，拒绝了所有想爱你的人，一个人生活在自己的内心，把自己隔绝于世人，你用世俗的物质来麻痹自己的感情，直到最后有的依旧是痛苦。就像内河所说，善生，你本身就是一个巨大的伤口。
内河说，后来我知道，必须接受生命里注定的残缺和难以如愿的部分，要接受那些被禁忌的不能见到光明的东西。
我想，内河，你终于接受了自己，接受了心里所存在的空缺，你曾一样因缺乏而追求着情感。但你不同于善生，你把自己浮在世人面前，追求着他人的爱，来填充内心的空缺，可你的空缺向黑洞一样，吸取了你的一切，包括身体，包括岁月。
在你付出巨大代价得到真理时，我们依旧陷入，不可自拔。
《圣经启示录》中，安妮写道：
我又看见一个新天新地。
因为先前的天地已经过去了。
海也不再有了。
安妮宝贝春宴读后感
【篇一：《春宴》读后感】
好多年不看安妮宝贝、郭敬明一类人的书了。终于强迫式地看完《春宴》，有一种精力掏空的疲惫感，困倦交抵，只好沉沉睡去。
十几岁的我特喜欢这一类书，尤其喜欢它的归类：青春疼痛系列。这类故事总是简单着深深的哀伤，倒不是喜欢故事情节，而是时不时的总能被书中的情绪感染，并从中找到只言片语填补欲说还休的心情。于是，十几岁的我居然可以在个性签名栏写上：心是一种突兀的组合，一部分始终是孩童的顽固核心，从未生长。一部分则正在以隔世的速度迅速苍老。我想我的心是老了。
于是，从此，我深信身体里有一个苍老的灵魂，但从生理上看我还是个孩子，所以我做着幼稚的事情，却常常能得出自以为深刻的哲理，并感叹因为趋利避害的本性，我们最终与一些美好的初衷背道而驰。所以，少年时的我总是快乐并哀伤着。直至长大，我才清楚，快乐是本性，哀伤是某种强加的情绪，我们终究是被误了。
世界观、人生观形成期的初中、高中，热衷于这系类书那清冷、哀伤、倔强的行文，自由的、放肆的、注定、支离破碎、颠沛等字眼更是直抵心里的痛击。然后受影响颇深的我们总是试图成为一个有杠杆的人，做事棱棱角角，有所依据，而不是被人群和集体的概念暴力所摧毁，不热衷武装表象及形式，试图获得认同。但毕竟我们接受着社会的教育，我们需要集体。所以，我们漠视认同，并同样漠视不认同。看，我们是多么的矛盾！我们本该持有一种清晰而坚定的世界观和人生观，但现在的我们是一个混沌的生灵，白天正常，夜晚变异，在这种混乱交替中疲惫不堪。
我们生活在和平年代，小康家庭，父母健在，知己两三，却总自认为是一个安全感缺失的人，或惶惑或悲伤，找不到理解自己的人，但我们本来就那么不理解自己。
我们追求纯粹的爱，但却认为爱只是一种祈祷和幻想。爱不起实际作用，也没有生活中妥协和维护的功效。爱最终成为一面镜子，只用来辨析真实自我，爱让现实无处可避，凸显出任何幻想和借口都无法覆避的真像。所以，大多数人至今单身，并埋怨找不到对的人，是真没对的人，还是自己本身就是一个大错误！长大后虽然明白纯粹的爱不是不食人间烟火，但我们已经陷入死胡同！
日渐长大，见的事情多了，开始明白疼痛系列作者为我们拟造的虚妄和扯淡。生活并没有想象中那么糟，也不会像小说中那么好。不是你性格遗世独立就会才华横溢，遇上有钱人爱上你并拯救你。不是悲观失望就可以躲到深山里教书十年，然后世外高人般生活。我们面对的是柴米油盐的世俗生活，为五斗米折腰才是屡见不鲜的真相。
但在骨头深处，某种悲伤已经根深蒂固。说是安妮阿姨、郭敬明一类的青春疼痛系列推动了我边缘性的人格障碍并不过分，我们都有轻微的心理疾病。所以，我一向反对妹妹看这一系列的书，真想文艺，看看《加菲猫》、《小王子》等更比此类书有益得多。
【篇二：安妮宝贝春宴读后感】
看得零零散散的，导致现在看完也弄不懂书中几个人名之间的关系。看目录时猜想会不会和春上村树的《1Q84》一样的叙事手法，看完才发现不是。几个人物之间没有像《1Q84》里有什么必然的联系。为什么安妮宝贝的书里女的要取个听起来像男的名字，而男的名字看上去又那么女性化。贞谅的生活我真的是挑不出一点瑕疵来，对于向往自由的年轻来说。想到哪儿就到哪儿，想在那里住多久就住多久，接近自然，熟稔手工，不用为生存而活，这是多少文艺青年理想中的生活啊。可是她居然得了抑郁症！居然要服药！安妮宝贝笔下的女猪脚就是这么的羡煞旁人而自己不自觉还要去钻牛角尖。苍天啊大地，要拿她们怎么办好呢！
言归正传。书的后面点出了这本书探讨的是边缘人的内心生存状态。我觉得这里的边缘人有两种含义。
第一种含义，指的就是像贞谅、信得、庆长这些女子一样的人。他们内省，敏感，没有人际交往障碍却又在精神上离群索居。书中的解释是在所置身的时代里不合时宜又一意孤行的人。他们是时代的局外人。边缘人的情感归向何处，安妮宝贝展现了他们内心的处境与时代的顺从和矛盾，但也没有给出出路，这是一种探讨或者更多的是一种问寻吧。其中或多或少都找到你我内心的影子，当自己不被认同、不被理解、或者偏离大众时，具有的困惑也可以算是边缘人的感受。
第二种含义，指的是现代社会的发展给传统文化带来的边缘化影响。比如书中写到的城市歧照，曾经有着邻里间热情富含人情味的来往，传统节日里的个体参与所承载的存在感，现在大概都消失了。新时代带给人们的是一种贫乏。这些被边缘了的地方面临一种两难处境：是风风火火跟上新时代的步伐，还是保持原来的风貌自己走路？这两者并不对立，但是把它们结合得很好的地方很少。尤其在旅游城市和古镇上，显现出更多的是弊端。
《春宴》总体来讲是不错的，内容不空虚，忽略它那些纠结的书面表达，而且有些对人们普遍心理的书写很真实而自然。老规矩，写完读后感，我要无看书评啦！看看别人的观点和角度。
【篇三：安妮宝贝春宴读后感作文】
我并不是安妮宝贝的铁杆粉丝，却从她的《蔷薇岛屿》开始，陆陆续续买了她的书来读多年。一路读来，心得是：她的散文，比小说要耐读些。
在《春宴》被京东买断独家出售的当儿，我立刻请朋友帮买并读完。那天晚上，我感觉被倒尽了胃口。《春宴》这部长篇小说，其实从故事性来说，与她之前的小说并没有太大的分别：都市男女，纠结的三角关系，各自得到救赎。书评家们也许不想触怒众多的粉丝，遂给了像张爱玲一样重复性写作的评语，这也许是安妮宝贝某种程度上获得的最高级别的评论。
是的，重复性写作，像张爱玲无休止的写那些大家族的故事小女人的哀怨一样，安妮宝贝的小说也不停的在勾勒都市男女三角恋的纠葛。甚为好笑的是，类似高山上的一支鸢尾这样的句子出现了多次，使人不禁有安妮已江郎才尽的感觉。
这种啼笑皆非的感觉使我放下此书，隔了几个月后，又再次触碰它。
这一次阅读我刻意绕开了反反复复的情节，男女主人公可笑而狗血的纠葛，所谓错综复杂的家庭关系，而注重在对遣词用句和意境的体会上。而这样的尝试，使我的二次阅读感受丰富了一些。我可以感受到安妮用词的风格，以及对生活场景的追求，风物的描画-把这部小说当做虚拟的旅行描写来读，也不错。
有的时候，有的书并不是什么经典，但多读几次，从不同的角度去感受，也是好的消遣，比看看小报浏览网页强些。我期待第三次，第四次去阅读《春宴》，也许能发掘出一些新的乐趣。
在安妮的笔下，人生是一场盛大的春宴，荒诞，客人来来去去，散场后不诉离伤。我想起一句歌词：他日春燕归来，身何在。
【篇四：安妮宝贝《春宴》：爱是一种洞悉和原谅】
看安妮宝贝的《春宴》，连着两个晚上都看到凌晨一点多，先是断断续续跳跃着看，后来又倒回去看，把她要讲的故事连缀起来。
《春宴》封面是低着头的她，书名是春宴，字面解释是春天万物复苏时的盛宴。安妮解释说，是人的欲望，萌动的春念。写在《春宴》书封上的一句话我知道天下所有的宴席都有终结。但依然希望这一刻，这注定破碎成空的丰美和悲哀，永无停顿。
尽管安妮一再强调不要把书中的女主角联想至她，但这部小说中，其实处处有她的影子，这个影子也许只是精神层面的，但绝不能彻底剥离，安妮的内心依旧是冲突的，欲寻一个突破口。安妮对婚姻有一番自己的论述：婚姻如此之理性，在剔除动荡起伏的同时，也剔除好奇。一对男女，生下儿女，日夜相对，渐渐失去对彼此的兴趣和探索。这样一句平时的话语，看的人心生凉意，不知在安妮宝贝的理解中，婚姻还剩下什么？如何能更好的维系它？对于已为人母的安妮来说，她眼中的婚姻，感情的成分又该怎样来权衡？安妮在采访中，对现在的家庭生活绝口不提，不透露丝毫信息。难免让人在她新发行的这本书中，作一些联想式的好奇的猜测。
我不是安妮迷，一直都不是。认真看过她的第一本书，是前几年她写的《素年锦时》，那时，她已为人妻和人母，文字中渐有了暖意，也有了成熟后的思考，虽然用大量的排比句式写出来，让人有不舒服的抗拒。文字清淡，简单，虽然也有困惑，黑暗，但已呈现柳暗花明，懂得与生活相安。
安妮本人有多次声明，说《春宴》是一本容易被误读的书。但是我个人认为，书并不存在误读的状况，如同名言所说，一千个读者心中有一千个哈姆雷特。个人的理解方式不一样，自然存在千差万别的观点。在其宣传语录上说，这是一本构架恢弘的哲理小说，探索人类边缘性行为以及黑暗的一面。比起这本书，这种宣传更容易让人误读。
安妮这个长篇，依旧是散文形式的。你说它是长篇小说，但是没有看到清楚明晰的故事情节路线，你说它是小说，但你看到里面的每一个人物好像都是一个模子里刻出的，并没本质的不同。书中女主角沿袭一贯的风格，千回百折，尝尽世间颠沛之苦，跋山涉水辗转流离之后，末尾出现一个性情得当的人，原谅和宽悯取代一切，终于得到完满。而她书中的女主角，白描一下，永远是这样一类人：她们无一例外，不用手机，不读报纸也不看电视。她们固守在自己的世界里，讨厌这个快速发展的繁华世界，并一味地让自己倒退或者停滞不前，觉得这是一种品质安妮笔下的男主角，也基本是一个模式，成功的海归人士，有相当不错的事业和经济收入，以及清朗英俊的外貌。
安妮为她笔下的人物取名有她特殊的偏爱，她有一种文字洁癖，大概，她只是将干净的词，一个不可能用在世俗中的人名，赋予她小说里的人物，让他们有一种干干净净的气质。女主角的凛冽、破碎、不动声色的倔强，是我喜欢的。她用执着的笔调强调残缺之爱的宿命性和必要性，用略带悲观的情绪冷静描述完善之爱的可能性。在审美的意义上，安妮似乎非常留恋残缺之爱。安妮说：爱最终是一种洞悉和原谅。洞悉指的是对自己和他人的内心坑洞有所认识，原谅指的是完全地接纳自我以及他人的弱点。对于安妮宝贝来说，充满缺陷的情感之所以被珍视，乃是因为这是她洞悉自我内心的重要途径。她认为经历残缺是获得完满的必经之路。男人和女人最深刻的人格缺陷只有在极其亲密的爱情关系中才最易被清楚洞察。《春宴》中许清池在婚姻、情人中间来回打点，在对安妮作的一个访谈中，她的观点是婚姻需要较高级别的人性来加以掌控。需要妥协，忍耐，原谅，理解，宽容，慈悲它需要一切善良和坚强的要素，才能得以维持。
最终，我觉得安妮依旧是困惑的。在真爱这个命题上，如何确立。在失爱后，如何找寻真正的自我，是否貌似强大的独立，只是另一种更深的掩饰和逃避？这不仅是她，是很多人都面临的困境。似乎也是她说的一句话吧：最为纯粹的爱，是一场不敢再触及的燎原之痛。心有戚戚。
【篇五：春宴读后感】
最近，趁着闲暇之余，我读完了安妮宝贝的《春宴》，本来愉快的心情，却因为《春宴》而变得非常的沉重。
《春宴》书中的两个女孩：庆长和信得。她们的寂寞，她们的爱情，她们的婚姻，她们的缺失，她们的童年，她们的执着，她们的厌世种种种种，像一只孤寂的飞鸟，划过我的心房，留下不深不浅的痕迹。
现实的虚华是实实在在的，信仰的追溯却是忐忑崎岖的。这就是爱情总是败给现实的原因吧；这就是信仰缺失的原因吧；这就是人们随波逐流的原因吧。
《春宴》是残酷的。她把现实的畸形呈现在我们面前，更残酷的是她把人们对现实的无能为力道破。
所幸的是残酷过后，她让我反省。反省爱的难能可贵，反省家庭的重要性。庆长和信得都是没有家的孩子，她们缺爱的童年让她们失去对自己的爱惜。她们如此的寂寞，没有一个地方可以停留。与她们相比，我是幸福的。我有家，有爸爸妈妈。当我累了，我有故乡可以返回，有家人可以依靠。现在开始，我会更爱我的家。
读《春宴》的意外收获是她让我原谅了一个曾经伤害过我的男生。书中的每个男人都有他的影子。不知道这是否是巧合。也许世上每个男子都是一样。他们自私，贪婪，软弱，现实同时又可爱，神秘，充满魅力。那个伤害过我的男孩只不过是这些凡夫俗子中的一员。他终究会站在现实的那边。也许他当初的选择，对我们都好。我受伤是因为我看透的太晚。有些伤痛是不可避免的，就像他说的长痛不如短痛。我只能欣然接受这没完没了的伤心。
读者《春宴》，我感受安妮宝贝蚊文字带给我的优美，反复我就置身在文字中，心情跟着波动，非常的奇妙。
【篇六：《春宴》读后感】
《春宴》是一部形式专注且立意单纯的小说，讲述的命题是：一个人与所置身的时代，可保持一种怎样的关系，以及由爱的试炼而得到的关于人和自我、外界的关系。安妮宝贝以前所未有的超长篇幅，描写了两个女子周庆长、沈信得，在各自人生中所经历的生命状态。
在中医候诊的走廊，在电信营业厅，在床上，在某个下午，终于读完这本书。几次间断想要放弃阅读，因为内容太过沉重与悲郁。作者对感情与人性的揭示如同撕裂开人的表皮，看到血肉的淋漓与触目惊心。
最终它还是以一种说不出的力量诱使我读完，即使在纷乱嘈杂的公共环境。我随小说中的人物一起经历从沉溺于溃退的深渊到归于平淡。
安妮宝贝的这部以探索感情为主题的小说中有太多关于人性的深刻剖析和抽离的哲理警句。在看的过程中，那种思想的激烈碰撞，让人想把千般思绪藏之于心，最终消逝于寂静。但终于又在胸中呼之欲出。从书中人物的感情的角度来讲，我心中有太多的感触混织交杂，是文字表达所不能承载的。
在生活中，极度渴望接近真实美丽的人必然会看到更多丑陋虚假的真相，因为二者相互依存。
情感的冷漠与渴求，在现实中永远都是二元的对立。有人一生都在探索感情的真正涵义，他们把感情当做精神信仰，当作依存，有更多的人在这世上不相信感情，不相信直觉，他们只遵从逻辑、规则与秩序。使人溃败的是感情，使人褪变重生的也是感情。以感情为依存的人，感情就是他与这世间最真实最残酷的对峙。与你对立或交集的那个人，其实是上天赐于你帮你突破迷障的载体。正如作者安妮宝贝在书中描述：爱最终成为一面镜子，用来辩析真实自我。
在这本书里，感情的真正意义是洞穿虚空，归于真我。
每个人身上都有腐烂的内核，麻木的人，会不知觉，与这腐烂共生共死，血肉相联。有觉知的人，会忍受这巨痛，挖出这腐烂的血肉。圣经《以塞亚书》说：我必反手加在你身上，炼尽你的渣滓，除净你的杂质。我们生来，是不断剔除自身腐败的肉质，让它生长出纯美新鲜的躯体；我们生来，是要炼尽身上的杂质，趋向纯净。也许这个结果很难达到，但这个过程就是我们此生的目的。
事隔多年，终于明白。男人与女人之间最好的互动也许不是相爱，而是对另一个生命发自内心的尊重。你怎样看待一段关系，你便怎样看待自我。对他人的悲悯即是对自我的悲悯，对他人的伤害即是对自我的伤害。人是被他人打不败的，人只会被自己打败。那些没有被自己打败的人是相信遭遇即将毁灭的时刻便是即将重生的时刻，每一次坠入苦难与黑暗都是为了更接近心灵返依的路途，这路途很远，但这路途最终洒满阳光。
我不喜欢太沉重的小说或电影已经有好多年了。记得我的小侄以前说过一句话：很多写小说的作家都是自毁。我明白这句话的真正含义，作家写作的过程有时是一种炼狱。而那些感同身受的读者也会在阅读的过程中随作者坠入一次这样的毁灭与重生，我也经历了这样的过程。
看完之后，我尝试着以更客观角度来评价这部小说。用春宴做为小说名字，我理解的寓意是任何一场宴席都会散去，但我们并不因此而失去什么。如何面对一场宴席，只有每个人的态度与理解不同，没有绝对的对与错。
《春宴》不能算是一部经典。虽然有很多震撼的思想境界，文字也极有深度，对人性的刻画也更为残酷与裸露，但文中还是有延续安妮宝贝以前写作风格的思维定式。可能因为作者的主观意识较强，所以我个人认为小说所承现出来的角度及境域还不够宽广。相对于她的上一部作品《莲花》，虽然《莲花》是理想主义，但我更喜欢《莲花》明朗与唯美的基调，而《春宴》是凛冽的现实。相同的是，最后，它们都指向重生。
很多作家并不是大师，他们的作品也称不上是恒久的经典，但其中的内蕴仍可让与其交汇的不同读者与之共鸣并产生力量。
这也许便是作品的价值和阅读的意义。
【篇七：读安妮宝贝的《春宴》有感】
这几天，一直在晚上入睡前看安妮宝贝的《春宴》，连着两个晚上都看到凌晨一点多，先是断断续续跳跃着看，后来又倒回去看，把她要讲的故事连缀起来。顺带看的，还有安妮宝贝主编的《大方》第二期。《春宴》封面是低着头的她，书名是春宴，字面解释是春天万物复苏时的盛宴。安妮解释说，是人的欲望，萌动的春念。写在《春宴》书封上的一句话我知道天下所有的宴席都有终结。但依然希望这一刻，这注定破碎成空的丰美和悲哀，永无停顿。
看《城市》杂志，有时能看到她的专栏，大多是她描绘的世界，细微的，用极其繁华的词语赋予白菜，青瓷等物的感情，原本以为，她的笔收了年轻的不羁开始一段平和的日子。可看完《春宴》，尽管安妮一再强调不要把书中的女主角联想至她，但这部小说中，其实处处有她的影子，这个影子也许只是精神层面的，但绝不能彻底剥离，安妮的内心依旧是冲突的，欲寻一个突破口。安妮对婚姻有一番自己的论述：婚姻如此之理性，在剔除动荡起伏的同时，也剔除好奇。一对男女，生下儿女，日夜相对，渐渐失去对彼此的兴趣和探索。这样一句平时的话语，看的人心生凉意，不知在安妮宝贝的理解中，婚姻还剩下什么？如何能更好的维系它？这对于已为人母的安妮来说，她眼中的婚姻，感情的成分又该怎样来权衡？在对安妮作的采访中，她对现在的家庭生活绝口不提，不透露丝毫信息。难免让人在她新发行的这本书中，作一些联想式的好奇的猜测。
我不是安妮迷，一直都不是。她多年前的文字，也翻过，但仅仅是翻一翻，连认真看一遍都谈不到，因为不喜欢那些文字中的阴郁和颓废。认真看过她的第一本书，是前几年她写的《素年锦时》，那时，她已为人妻和人母，文字中渐有了暖意，也有了成熟后的思考，虽然用大量的排比句式写出来，让人有不舒服的抗拒，还是经得一看的。文字清淡，简单，虽然也有困惑，黑暗，但已呈现柳暗花明，懂得与生活相安。
安妮本人有多次声明，说《春宴》是一本容易被误读的书。但是我个人认为，书并不存在误读的状况，如同名言所说，一千个读者心中有一千个哈姆雷特。个人的理解方式不一样，自然存在千差万别的观点。在其宣传语录上说，这是一本构架恢弘的哲理小说，探索人类边缘性行为以及黑暗的一面。比起这本书，这种宣传更容易让人误读。
纵观安妮这个长篇，依旧是散文形式的。你说它是长篇小说，但是没有看到清楚明晰的故事情节路线，你说它是小说，但你看到里面的每一个人物好像都是一个模子里刻出的，并没本质的不同。书中女主角沿袭一贯的风格，千回百折，尝尽世间颠沛之苦，跋山涉水辗转流离之后，末尾出现一个性情得当的人，原谅和宽悯取代一切，终于得到完满和具足。而她书中的女主角，白描一下，永远是这样一类人：她们无一例外，不用手机，不读报纸也不看电视。她们固守在自己的世界里，讨厌这个快速发展的繁华世界，并一味地让自己倒退或者停滞不前，觉得这是一种品质。她们淡薄人情，不理世事，通讯簿里通常没有可交谈的朋友，但是见到他们的男人都无一例外疯狂的爱着她们。她们无一例外都编着麻花辫或者盘着印度髻，或者是从来不加修整的长长的头发。穿着白棉布的上衣，粗布裤子和绣花鞋，即使配礼服，也要光脚穿一双球鞋。独自旅行，旅行之地都是荒僻之地。她们都抽烟，刺青，迷恋*并且还会是双性恋者安妮笔下的男主角，也基本是一个模式，成功的海归人士，有相当不错的事业和经济收入，以及清朗英俊的外貌。
也许这可以称是安妮的一种写作嗜好，每一个写作的人，都会将自己的喜好参杂其中。但正如一位读者评价：我始终想不明白，书中的女主角周庆长，不美不关心时尚不关心新闻，致力于媒体工作，还有过一段没有感情的短暂婚姻，竟在一次采访中让一个有钱有家有情人有事业的男人爱到疯狂。关键是，她不美貌，不年轻，而且他们都没有什么言语的交流，他就可以，爱她到不顾一切。女人，如果不美貌，就有过人的才学或者胆识，如果两样都没有，就长时间呆在一起，慢慢习惯彼此的习惯，也会培养一种依恋。可是，毫无征兆的，男人就开始他浓烈的爱的誓言。一个商界的优秀男人，竟会说那般细致的情话，让我觉得实在是，难以下咽。当然，后面还有好两个男人，什么都不求，只想娶她，养她，即使实现了共产主义，我也觉得这是不可能的。生活中断断不会有这么简捷的事，不是你落魄了，就会有一个有钱人爱上你并拯救你。不是你失望了，就可以躲到深山里去教书十年。我们面临的是柴米油盐的俗世生活，为五斗米折腰才是屡见不鲜的真相。我们越成长，越发觉得责任压肩寸步难行。她越往前，越是内心警省远遁人世渐行渐远花好月圆。呵呵。
安妮为她笔下的人物取名有她特殊的偏爱，她有一种文字洁癖，大概，她只是将干净的词，一个不可能用在世俗中的人名，赋予她小说里的人物，让他们有一种干干净净的气质，超凡脱俗。但不管怎样，她的某些段落，写的还是不错的。而女主角的凛冽、破碎、不动声色的倔强，也是我喜欢的。她用执着的笔调强调残缺之爱的宿命性和必要性，用略带悲观的情绪冷静描述完善之爱的可能性。在审美的意义上，安妮似乎非常留恋残缺之爱的激烈、深入和宿命感。她知道，遇见他，必须与之相爱，哪怕秉烛夜游，只争朝夕。在追求精神成长的意义上，安妮说：爱最终是一种洞悉和原谅。洞悉指的是对自己和他人的内心坑洞有所认识，原谅指的是完全地接纳自我以及他人的弱点。对于安妮宝贝来说，充满缺陷的情感之所以被珍视，乃是因为这是她洞悉自我内心的重要途径。她认为经历残缺是获得完满的必经之路。在这一点上我认同，两性关系是最惨烈的灵修道场。男人和女人最深刻的人格缺陷只有在极其亲密的爱情关系中才最易被清楚洞察。《春宴》中许清池在婚姻、情人、庆长中间来回打点，在对安妮作的一个访谈中，她的观点是婚姻需要较高级别的人性来加以掌控。需要妥协，忍耐，原谅，理解，宽容，慈悲它需要一切善良和坚强的要素，才能得以维持。
最终，我觉得安妮依旧是困惑的。在真爱这个命题上，如何确立。在失爱后，如何找寻真正的自我，是否貌似强大的独立，只是另一种更深的掩饰和逃避？这不仅是她，是很多人都面临的困境。似乎也是她说的一句话吧：最为纯粹的爱，是一场不敢再触及的燎原之痛。心有戚戚。
安妮宝贝眠空读后感
【篇一：《眠空》读后感】
人的一生不是一瞬，我们的一生何其漫长，多少条河流随着时间的推移进驻我们的生活。随着时间的增长它们改变着我们的认知和观念。这也是一种成长。
安妮宝贝作为一个极具影响力和个人风格的作者，她也在成长。从2000年始末喜欢上安妮宝贝的读者，或许就不会再喜欢后面的作品，诸如《清醒纪》和《莲花》。但喜欢《莲花》的后一批新生代的读者，或许回头去看安妮寶貝早期的《告别薇安》《八月未央》会觉得生涩不能适应。
所以很多早期喜欢安妮寶貝的人不再去看她后期写作的作品，如今再次看到安妮的新作面世，他们也不会再去读安妮的作品，却热衷对作者的作品做出评价。而这评价却是针对2000年时期的作品残存在他们脑里的印象，诸如棉布裙子、光脚穿球鞋、大量的句号这些词汇和描写，那是2000年时期的安妮寶貝。也正如安妮寶貝亲口所说，她再次回首去看2000年左右自己写作的作品，会觉得那是另一个自己。那是安妮寶貝的青春期，而那时候的读者，也正值大好年华。拥有情绪化和不成熟的心境。但你要知道，安妮宝贝的青春期也正如她早期所写作的文字一样，过去了。而现在当下，才是最真实最优秀的安妮宝贝。
【篇二：安妮宝贝《眠空》读后感：人生如眠，世事如空】
早晨和女儿聊起花钱的事情，想起安妮宝贝对自己幼小的女儿说：我会给你买你所需要的东西，而不是你喜欢的东西。说给女儿听，彼此都颇有同感。这句话仔细想来很正确，但是听起来毕竟还是会有丝丝凉意。
女儿问，最近是不是在读安妮宝贝的书？不禁笑了。知母莫如女。
这几天的闲暇时间一直在读安妮宝贝2013年的新书《眠空》，是她最新的一部散文随笔集。依然是非常熟悉的安妮的文字风格，文字记录的是她点点滴滴的生命感悟和深刻思考。
在网上看到安妮宝贝的《眠空》和《古书之美》即将发行，就在网上提前预订了，前几天网上有了销售权后，这二本书很快就寄到了我的手中。
《眠空》的装饰沿袭了安妮宝贝一贯的风格，简单、清雅。封面是灰黑色的，主题是靠窗的一张写字台桌面，桌面上有稿纸、墨水、笔筒、几枝笔等，窗台上有一只静静趴着的猫。
首页上是四句简洁的摘句：色如聚沫，痛如浮泡。皆悉空寂，无有真正。
一张干净洁白的书页上，这样的四句话，令人联想到《心经》中的色不异空，空不异色。
安妮宝贝《眠空》中的文字分为四个部分，电露泡影、荷亭听雨、心如秋月、人杳双忘。分别对映着春、夏、秋、冬四个季节。不禁想到：春有百花秋有月，夏有凉风冬有雪。若无闲事挂心头，便是人生好时节。用笔安静地写在书页里。
《眠空》刚刚读完了一遍，很喜欢。还是熟悉的文风，还是熟悉的气息，还是一如既往的欣赏和厚爱。特别感动于阅读文字时的心灵呼应，有颤动有感应，还有温暖欢喜自心底溢出。
有时，读书的感觉，真不知道是你在读文字，还是文字在读你？那些令自己心动和同感的文字，一定是因为自己和作者之间有着心灵的某些小小默契，很珍贵。
每次阅读安妮宝贝的文字，无论是小说还是散文集，都会赞叹她灵动的思绪和驾驭文字的聪慧，特别欣赏她对人性深刻的领悟和感思。经常会在静心阅读中，于文字中惊鸿一暼，心灵震颤。
看着安妮宝贝在写作的路程中一路走来，从《莲花》这部作品开始，她就进入了一种脱胎换骨的境界，离开了刚开始写作网络小说的锋利、时尚、尖锐、阴暗感觉，到后来的《素年锦时》，是她孕育生命后的温暖和宽容。但是骨子里喜爱的性情男女，却从来没有改变。2011年的《春宴》，是更为成熟饱满的一部小说，是超越她以往所有作品的一部好书。
今年年初开始发行的这本《眠空》，是一部成熟空灵的散文作品。更多的是对哲学、宗教、人性的思考和感悟，而这些是我喜欢的。
《眠空》这本书，初读时只是感觉熟悉的文字风格，从春到夏，是越来越喜欢的文字。特别是夏的荷亭听雨、秋的心如秋月这二章，最为出色。在阅读的过程中，不由自主地划下自己喜欢的句子。感慨一样是中国文字，聪慧的组合之后，怎么就会道出这么深刻灵动的思绪！
阅读过程中的欢喜，是因为时时感受到的心灵触动。
我想《眠空》是一本可以经常翻阅的书，每个人的内心都可以在文字中有不同映照。
也一直会思考《眠空》这个书名是什么意思呢？读至末页，掩卷深思。
不由感慨：人生如眠，世事如空。
《眠空》，值得阅读的文字。
【篇三：安妮宝贝眠空读后感作文】
在阅读上，我一直有一句羞于启齿的话：我喜欢安妮宝贝，像喜欢严歌苓、柴静、米兰昆德拉一样。
这个被责难，被讥讽，被挖苦，被标签化，被无数人嗤之以鼻的作家；这个被很多人喜欢却从来都不敢承认自己喜欢的作家，仿佛承认喜欢她就是承认自己幼稚、意淫、矫情、装纯。她那极端自我和自省的生活方式，更像一种行为艺术。文艺范儿这个词在这个时代是个贬义词，用以形容那些贫穷清高自以为是的读过几句书的人。当诗人异化成湿人，当优雅缩减为锦衣华服、时尚杂志，当阅读缩减为对微博的碎片化浏览，当休闲沦为洗脚按摩喝酒唱歌，当旅行缩减为拍某某到此一游的照片世间早已没有了伴月荷锄归的诗意。
一直以来，我敢承认自己文艺，但从来不敢承认自己喜欢安妮。从前在新浪写博客的时候，曾经有朋友说我有安妮宝贝之风，让我羞愧不已，此后所走的路一直刻意与她的表达方式保持距离：写长句子，调侃自己，不描摹情绪从来不写与她有关的书评，在摘录她的句子时从来不愿署上她的名字。虽然她的每一本书我都会在第一时间买，虽然我常常关注她的博客和微博，虽然我会向身边的朋友推荐她的新作，虽然我的出世情结与她的思想总是不谋而合。
安妮是个成长中的作家，早期作品风靡青少年的时候被称为毒药，后期作品风靡文艺青年圈儿的时候被称为解药。她所走的路是向内延伸的，探索人的内心，探索人性的可能性，探索人与自然的关系，蕴含着越来越浓郁的传统文化气息。有一段关于她的评论，我认为十分中肯：
止庵所说的关于安妮宝贝的误读，集中在三方面：她其实是一个小众作家，但是被大众所阅读，这是第一点；她的读者群年龄偏小，并不一定能理解她的作品；她往往被理解成为一个小女人作家，这比前面的误解还严重。细看安妮的作品，有很多特别尖锐的东西，这个人在文字内部是见棱见角的，是骨感强于肉感的，这跟一般理解的小女人的文章正好相反。
安妮现在的作品，特别骨感。只字片言之间，见血封喉。她提供了一个角度：观照自身，观照自我在天地自然人群中的位置和状态，并给予你一种对待人生的态度。且不论这种态度好或者不好，就像我不认为那些流浪歌手应该是社会的常态。如果大家都去流浪了，谁来种地谁来教育孩子谁来发电谁来保证人们的正常生活？但我认为，这种角度是必要的，就像流浪歌手的存在也是必要的一样，它为我们的思想和行为提供一个参照系，让我们囿于其中的生活获得一个窗口。哪怕我们只能透过个窗口看看窗外的世界，并不去身体力行。
文化是多元的，生活方式也是多元的，世界才丰富多采。因此，这个世界需要老师，需要厨师，需要农民，需要科学家，也需要流浪歌手和隐士。对我而言，我喜欢严歌苓的细腻，喜欢柴静的冷静，喜欢昆德拉的睿智，喜欢彼德海勒斯的客观同时，也喜欢安妮宝贝的清醒和平和！
在阅读安妮宝贝的新书《眠空》之前，以此文表达对安妮的尊重和喜爱。更重要的是，我终于敢直面自己的内心，敢大胆而无畏地冒着被人耻笑的危险承认，一直以来，我都是安妮忠实的读者。
【篇四：安妮宝贝眠空读后感】
早晨和女儿聊起花钱的事情，想起安妮宝贝对自己幼小的女儿说：我会给你买你所需要的东西，而不是你喜欢的东西。说给女儿听，彼此都颇有同感。这句话仔细想来很正确，但是听起来毕竟还是会有丝丝凉意。
女儿问，最近是不是在读安妮宝贝的书？不禁笑了。知母莫如女。
这几天的闲暇时间一直在读安妮宝贝2013年的新书《眠空》，是她最新的一部散文随笔集。依然是非常熟悉的安妮的文字风格，文字记录的是她点点滴滴的生命感悟和深刻思考。
在网上看到安妮宝贝的《眠空》和《古书之美》即将发行，就在网上提前预订了，前几天网上有了销售权后，这二本书很快就寄到了我的手中。
《眠空》的装饰沿袭了安妮宝贝一贯的风格，简单、清雅。封面是灰黑色的，主题是靠窗的一张写字台桌面，桌面上有稿纸、墨水、笔筒、几枝笔等，窗台上有一只静静趴着的猫。
首页上是四句简洁的摘句：色如聚沫，痛如浮泡。皆悉空寂，无有真正。
一张干净洁白的书页上，这样的四句话，令人联想到《心经》中的色不异空，空不异色。
安妮宝贝《眠空》中的文字分为四个部分，电露泡影、荷亭听雨、心如秋月、人杳双忘。分别对映着春、夏、秋、冬四个季节。不禁想到：春有百花秋有月，夏有凉风冬有雪。若无闲事挂心头，便是人生好时节。用笔安静地写在书页里。
《眠空》刚刚读完了一遍，很喜欢。还是熟悉的文风，还是熟悉的气息，还是一如既往的欣赏和厚爱。特别感动于阅读文字时的心灵呼应，有颤动有感应，还有温暖欢喜自心底溢出。
有时，读书的感觉，真不知道是你在读文字，还是文字在读你？那些令自己心动和同感的文字，一定是因为自己和作者之间有着心灵的某些小小默契，很珍贵。
每次阅读安妮宝贝的文字，无论是小说还是散文集，都会赞叹她灵动的思绪和驾驭文字的聪慧，特别欣赏她对人性深刻的领悟和感思。经常会在静心阅读中，于文字中惊鸿一暼，心灵震颤。
看着安妮宝贝在写作的路程中一路走来，从《莲花》这部作品开始，她就进入了一种脱胎换骨的境界，离开了刚开始写作网络小说的锋利、时尚、尖锐、阴暗感觉，到后来的《素年锦时》，是她孕育生命后的温暖和宽容。但是骨子里喜爱的性情男女，却从来没有改变。2011年的《春宴》，是更为成熟饱满的一部小说，是超越她以往所有作品的一部好书。
今年年初开始发行的这本《眠空》，是一部成熟空灵的散文作品。更多的是对哲学、宗教、人性的思考和感悟，而这些是我喜欢的。
《眠空》这本书，初读时只是感觉熟悉的文字风格，从春到夏，是越来越喜欢的文字。特别是夏的荷亭听雨、秋的心如秋月这二章，最为出色。在阅读的过程中，不由自主地划下自己喜欢的句子。感慨一样是中国文字，聪慧的组合之后，怎么就会道出这么深刻灵动的思绪！
荷亭听雨
1、当我们与爱的人在一起时，自我会更为锋利、轻盈、有力、清晰。反之，则是一种浑然不觉的混沌与麻木。
2、真实的人生从不允许排练。一上场，大幕即揭开，观众已在台下。
3、我们在与人的交往中，稀少获得相融而渗透的感受。
4、着过锦衣的肉身灰飞烟灭。人所创造的物时时强盛于人。
5、交流的目的，是为了让对方最终能够听见自己的语言。还是说给自己倾听，并顺便得到来自他人的几缕回声。
6、只有在爱的关系里，人才能够得到敞开自我、暴露身心的机会。如同回到幽暗温暖的子宫，得到被容纳的允许。
7、人所选择的爱人，其实是另一个自己。
8、男与女之间也可以什么都不为，只把对方当作生命的一面镜子。
9、用生命初衷所带来的敏感去体察一本书的内心。
10、不能以外界来解决内心。只能以内心解决内心。
心如秋月
1、饱足的人昏昏欲睡，追逐和捕捉的人则内心敏锐眼神犀利。
2、自助，自我完善，自我教育，是一种任务。
3、事实上，大部分美好的时刻，我们无人分享，无人对照。
4、每一段旅途。出发，跋涉，抵达，回归。最终所向并非为了抵达某处，是洞晓和获取一个新的自己。这是远行的意义。
5、任何人都可以试图对自己的生命有所改进和调整。日常生活，一点一滴，一言一行，这是修行。
6、一个人的一生，写了很多字，走了很多路，也许最终试图获得的不过是与自己达成和解。
7、你爱的是他人的属性，还是他们的面具和形式。
8、我爱慕通晓智慧的人。在某些时刻他们仿佛会发出一种微光。
9、所有的痛苦都是有价值的，它代表问题被有活力地推出。只有提问，才能获得解答。
10、真正的灵魂伴侣提升和促进彼此能量，而不是消耗损毁，更非堕落和挣扎。
阅读过程中的欢喜，是因为时时感受到的心灵触动。
我想《眠空》是一本可以经常翻阅的书，每个人的内心都可以在文字中有不同映照。
也一直会思考《眠空》这个书名是什么意思呢？读至末页，掩卷深思。
不由感慨：人生如眠，世事如空。
《眠空》，值得阅读的文字。
【篇五：《眠空》读后感】
曾经一度，我以为安妮宝贝只是一位所谓的校园作家或者说纯粹的青春文学作家。那时的我偏执地以为她的文字不是忸怩暧昧就是伤感压抑。然而，一次偶然的机会，我开始接触、阅读她的作品，还记得那本书叫做《莲花》。
去年，我在书店闲逛的时候，在那些花花绿绿的书皮刺痛眼睛时，安妮宝贝的《眠空》这本书又忽然安静地映入我的眼帘，封面只是一片黑灰色，主题是靠窗的一张写字台桌面，桌面上有稿纸、墨水、笔筒、几枝笔等，窗台上有一只静静趴着的猫。因为它的灰暗，因为它那么安静地藏在书群里，像一位怀揣心事的黯淡之人，等待好奇并同样怀揣心事的人拿起它，与它对话。只因如此，我毅然买下它来。只用了两天，我便读完了它。
这是一本散文随笔集，但更像一本私人日记，文字来自作者日常的笔记和杂录，有的正式写在电脑上，有的零散记录于旅游所携带的纸页上。就像安妮宝贝自己说的那样：《眠空》的记录是一种私人形式，表述零散、跳跃、漫不经心。书中依然是非常熟悉的安妮的文字风格，文字记录的是她点点滴滴的生命感悟和深刻思考。我想，这种书，需要一段足够悠闲又长久的时间，需要一个足够安静舒适的环境，需要一颗足够产生共鸣的心灵，还需要在阅读中反复品味和思考。这本书，让我更清楚地了解自己，想来，也算是美好的经历，我愿意把与它的交流记录下来。
安妮宝贝《眠空》中的文字分为四个部分，电露泡影、荷亭听雨、心如秋月、人杳双忘，分别对应着春、夏、秋、冬四个季节。这不禁令我想到：春有百花秋有月，夏有凉风冬有雪。若无闲事挂心头，便是人生好时节。最近，我又重读了一遍《眠空》，依然很喜欢。还是熟悉的文风，还是熟悉的气息，还是一如既往的欣赏。特别感动于阅读文字时的心灵呼应，有颤动有感应，还有温暖欢喜自心底溢出。有时，读书的感觉，真不知道是我在读文字，还是文字在读我。那些令自己心动和感同身受的文字，一定是因为自己和作者之间有着心灵的某些小小默契，这显得特别珍贵。就像安妮宝贝自序中所写：表达和阅读，得以触摸到深处的自己，并相互发生联接和印证。这种印证，有时在我与我之间，有时在我与你之间。他人文字是一种启发、借鉴、对镜自照。它们也会在有感应有因缘的生命之中，播下漂流的小小种子。这是美好的相遇。
每次阅读安妮宝贝的文字，无论是小说还是散文集，都会赞叹她灵动的思绪和驾驭文字的聪慧，特别欣赏她对人性深刻的领悟和感思。经常会在静心阅读中，于文字中惊鸿一暼，心灵震颤。去年年初开始发行的这本《眠空》，是一部成熟空灵的散文作品。更多的是对哲学、宗教、人性的思考和感悟，而这些是我喜欢的。《眠空》这本书，初读时只是感觉熟悉的文字风格，从春到夏，是越来越喜欢的文字。特别是夏的荷亭听雨和秋的心如秋月这二章，最为出色。在阅读的过程中，我会不由自主地划下自己喜欢的句子。感慨一样是中国文字，聪慧的组合之后，怎么就会道出这么深刻灵动的思绪！
我想，《眠空》是一本可以经常翻阅的书籍，因为每个人的内心都可以在文字中有不同的映照。我也一直在思考，《眠空》这个书名究竟是什么意思呢？往往读至末页，掩卷深思。也许是，人生如眠，世事如空？然而，无力的终究无力，有力的依然递进。每读此书，我常会感觉到一种新生。当我们把日子过得越来越囫囵吞枣的时候，当我们逐渐把生活量化成一日三餐、柴米油盐的时候，有一些看似飘渺虚无、实则构成了生命内涵的力量正在被抽离。对生活保持警觉，对生命保有热爱，以自己的方式去思索去追问，那么，我们的确有可能时时刻刻成为一个新的自己，具备无限的生机和活泼！
《眠空》，值得阅读的文字。
【篇六：《眠空》读后感】
一直偏爱着随笔和散文，小说总有太强的磁力，推挤地人喘趿不了，诗歌也总有浮跨的味道，好的东西总是意味深长，余音绕梁的，字句中藏着作者一个神秘的笑容，你说那是魅力的话，我反而有些恶心，人的头脑是一个不断旋转的抽奖机，就像彩票那种，冷不丁转出点什么，你想珍藏，又总记不住，久而久之，懒惰地习惯了生活赠送的泡沫，习惯看到幻影刹那爆破。如果按鲁迅先生所说把好的东西毁灭就是悲剧，我们早已背负太多黑脸杀手的罪名，只可惜无人指控，因为毁灭的也自己生活的飘絮，自己也满不在乎，又一头栽进自以为是的忙碌中，然后抱怨生活的烦燥，这是否有些可矣？
好的想法总是满世界乱飞，散文随笔总适合记录下这些一闪而过的火花，看似轻松，其实背后是比什么人生、命运更强大的话题，也就是日子。别轻视这个并不书面的词汇，可以说成是生活也可以说成是流年，或是扉页上那句：浮世流光，字句总是可以太大太满，也可以太干太涩，盈满必亏，就是过日子的智慧。我也曾守候那似水年华的说法，但当事人人也相忘于江湖，各自双飞，乌镇还不是翻天覆地？大叔安慰我说什么也没变，来过，就不曾离开，但日子怎会如此温柔？人也不必过于矫情，过好自己的日子，守护自己心中那个尚未崩坏的地方，就是最好的安逸。
我买《眠空》实在没什么太大打算，很多书都犹豫再三才下单的，我竟然舍下已拿在手里的《春宴》而决定改为此书，或许偶有的果决就是安妮宝贝所说的因缘际会？何必苦究，心足则足。
记得上文言文课时，强调这个然字是什么的样子令我一下子钻进了这个字眼里，就觉得别有韵味，又能在书上看到一段张爱铃写女子的文句，连用几个淹然、端然、嫣然便一下爱上了这个字，如问我最喜欢的生活方式，只那句舒服的直爽在耳边，扭捏一下说出恬然这个词，眼前忽然浮现那个女子，我语他人也形容好是恬然而端然，可此时她仍浑然不知，感谢造字。
无雾的夜，开窗是陌然的冷空气，幽幽暗暗中闪几盏遥远的光亮，静倒是静，只是仍有什么心情在翻滚，窗边空荡，伤心是必需，要说日子有什么，惭愧，没资格说有什么大波大浪，即使有，也该坚守风平浪静，伤心貌似又是无病呻吟，不敢否认，但只能说神经传送的酸楚是真的，我喜欢安妮宝贝这种不深不浅、不痛不痒的文字，你想像得出作者下笔时的淡然，如同读者嚼字的淡然，可默默的，落尽花末的大树下，凉风吹进心中的便是作者嘴角边溢出的苦涩。
心若怀戚，怎可不涩？
如果人活成一个固体，有什么能溶化成液体呢？最有效的恐怕就是悲戚，不好的事情不是死去，而是不美，人常说真、善、美，总是建立在真之上，激烈的气泡不过是幻想，沉淀下来的才是真实。一个人学会恬然，珍藏自己的真、世界的真，总免不过悲戚，人淡如菊，心淡忘如水，总有余味，一切化作粒粒晶莹的盐颗粒，溶入心水，慢慢不见，但又化作一部分互相包容，这个装着各类感觉的世界，一触即破的，有时不是虚幻，而是真实，人用恬然的心面对一切的不完美，才美好。
最欣赏的状态也是恬然，安妮宝贝在写过震惊网络的《告别安》后还不是恬然许多，才有了那么好的散文集《年锦时》，百度上有评价说早期的她文笔像村上春树，现在安稳了颇有胡兰成、沈从文等大家的风范。这几位分别让我想到了融化成黄油的老虎、独守一架空忘川和女人针线绣出的眼睛，这样定位真不好意思，那安妮宝贝相比就幸运几分，不仅有乔的灰辣还有春要的深沉，日子的产物啊，连人都难逃，是福还是祸呢，看各人了。
阿照说心是一座迷宫，她自己都探不到底，却又期望别人探深一些，说起童年她便哽咽红了眼，连一向疯癫的阿陀也望着远方说人都有自己不为人知的伤口。我既会像阿照那样因过去一些事而盈泪也会整天跟阿陀个没完，可见生活才是一杯神秘的鸡尾酒，调和进了不知多少不可言喻，肖春像壮烈饮下一杯鸡尾酒，以为自己多了不起，多壮美，其实也只是掺了酒精的糖水，R什么日子都尝过，还是一身谦诚与感恩，她爱过橘色、红色、黄色，现在还是最喜欢黑白，一脸恬静，岁月能怎么过？细水长流还是波涛连天？那是命运的事，自己的日子自己过好，如人饮水，冷暖自知，也许烈焰连天，飞蛾扑火；也许面朝大海，春暖花开，日子的终点也是一身恬然，恬然、舒适，符合心就行。眠空、眠空，真有伏在云朵上假寐的感觉，睁眼不是纯黑便是纯白，我希望阿照别再觉得自己是一身孤魂，也别老是用卡夫卡的孤独来鞭策自己，只留一心恬静，安乐得享受流年与我们的青春。
数一番叶络，听一夜苦竹，顷刻之间，随即天明！
【篇七：安妮宝贝《眠空》最新读后感：琴声已散，弦犹微振】
这本书其实是和《春宴》同期形成的另一本书，初看断章散句，内部结构漫不经心，后来才丝丝缕缕地串联起一条日常生活的时间轴，发掘其缝合之处。它记录了一个以写作为生的人，春夏秋冬之整整一年。
之前看《莲花》，十分钟爱其中的克制，相互依赖的人自始自终没有两性的交合，人的本能欲望被驱进了内心最幽暗的一隅，精神的需索和信仰站倒了最前面。所以到了《春宴》，只觉得情欲的追索，沉沦、无力且餍足。从《眠空》中，我部分了解了答案，也了解了安妮宝贝为何偏爱那本书：一个再克制坚定的人，如果最终不能直面内心的七情六欲，满足它，或者消除它，而只是逃避它，控制它，始终算不得一个精神强大的人。
如果说《春宴》是小说中的人物选择袒露血肉之躯，那么《眠空》应该算是安妮宝贝的人生剖白。母亲、女儿、友人，看过的书、听过的歌、养过的植物、路过的地方，钟情的事物、情感、价值林林总总堆叠到一起，烘托出一个血肉丰满、观念分明的成年女性，也形成了某种清晰可触、质感丰盈的日常生活。
不必说《眠空》里那些时不时闪着微光的句子，这些句子于安妮宝贝而言，原本只是一种写作的本分。我只想说，当我们把日子过得越来越囫囵吞枣的时候，把生活量化成一日三餐柴米油盐的时候，有一些看似飘渺虚无，实则构成了生命内涵的力量正在被抽离。对生活保持警觉，以自己的方式思索追问，写下随时想到、随时会消失的文字，这种记录毕竟是有价值蕴含其中的。几斤几两，见仁见智。
那天下了班，带着没看完的《眠空》走进新开通的地铁八号线二期，还是沿着刚摸索出的最短换乘路线回家。这一天唯一的不同，是没拿出手机看刚到的手机报，而留心观察了一下身边经过的人。
八号线上，我看到一个俊朗的高个男人坐在座位上，双臂肘着腿，若有所思的样子。他左手无名指的戒指露出一道耀眼的白光。那枚戒指样式简洁、簇新，他的手指修长、好看，应该新婚不久吧？
二号线上，两个年近五十的中年妇女在讨论内蒙某个与俄罗斯相邻的城市，其中一人说秋天沿着国道一路开过去，看到的都是人间最好的风景。说这句话的时候，她的眼里流露强烈的满足和幸福。
六号线上，满身灰尘的农民工在门口守着一台沾油的机器，开门的时候，避让到角落，尽量不让拥挤的人群碰到机器或他。他最后一个下了车，我在他之前一步，看到他拎着沉重的机器出来时脸上的笑容。
生活与生活原本没有什么不同，是人心令其两样。你若无心，它就钝重；你若有心，它就柔美。你与这世界上的大部分人都不会相遇。相遇的人之中，绝大部分就是这样一期一会，死不复见。
我想表达的到底是什么呢？写得太多，写糊涂了。我想表达的绝不是十年后，路金波不写书了，韩寒被方舟子拉下神坛，郭敬明当起了新晋导演这些人的文字早已不复阅读，安妮宝贝还断断续续地读着。
如果哪一天不读了，也借用《眠空》中的一句话告别吧：
琴声已散，弦犹微振。
此刻道别，相逢何时。
【篇八：《眠空》读后感】
从11年的长篇小说《春宴》开始，或许安妮宝贝要再次踏上写作事业的第二高峰。
正如同安妮寶貝从2000年出版第一本处女作《告别薇安》一样，一本集结了那时发表在网络上风靡广大读者的中短篇小说集。她的辉煌，是从一个字一句话一篇小小说里扎扎实实的起来的。所有认真看过安妮宝贝作品的读者们都有目共睹。但随着网络时代的发展，安妮宝贝也曾说过她不再是一个网络写手，网络写手这个词能够代表的，也仅仅是早期的，2000年那个时代的安妮宝贝。
我们都知道人的一生不是一瞬，我们的一生何其漫长，多少条河流随着时间的推移进驻我们的生活。随着时间的增长它们改变着我们的认知和观念。这也是一种成长。
安妮宝贝作为一个极具影响力和个人风格的作者，她也在成长。从2000年始末喜欢上安妮宝贝的读者，或许就不会再喜欢后面的作品，诸如《清醒纪》和《莲花》。但喜欢《莲花》的后一批新生代的读者，或许回头去看安妮寶貝早期的《告别薇安》《八月未央》会觉得生涩不能适应。
所以很多早期喜欢安妮寶貝的人不再去看她后期写作的作品，如今再次看到安妮的新作面世，他们也不会再去读安妮的作品，却热衷对作者的作品做出评价。而这评价却是针对2000年时期的作品残存在他们脑里的印象，诸如棉布裙子、光脚穿球鞋、大量的句号这些词汇和描写，那是2000年时期的安妮寶貝。也正如安妮寶貝亲口所说，她再次回首去看2000年左右自己写作的作品，会觉得那是另一个自己。那是安妮寶貝的青春期，而那时候的读者，也正值大好年华。拥有情绪化和不成熟的心境。但你要知道，安妮宝贝的青春期也正如她早期所写作的文字一样，过去了。而现在当下，才是最真实最优秀的安妮宝贝。
试问，一个作者经过十余年的洗礼，难道她不会改变，不会往高处攀登吗？所以作为一个安妮寶貝的理智读者，我建议一些新的读者或者只看过早期安妮宝贝的读者们，可以去看一看她的《莲花》和《素年锦时》，我至今，也是广大读者一致认为安妮寶貝最好的作品便是《莲花》这部长篇小说。如果你要了解一个作者的本心，最好的便是看她写的散文，那么，《素年锦时》便能够告知你一切。通过这些书，你会看到一个真实的安妮寶貝，一个认真的严肃对待文字的写作者。
所以，我可以试问下这些肆意乱评的人，究竟有几个是真实的看过安妮宝贝作品的呢？我想，没有几个。即使有，也要自问，是否摆正了心态用一颗没有任何偏见的心去读这个作者的作品。要知道，浮躁的心，任谁做任何事都等同竹篮打水。所以，要针对一本书和一个作者发表见解，前提是具备了对这个作者和这本书的懂得，才是有资格提及评论二字的。反之，则是不负责任胡乱作为的表现。
我作为一个将安妮寶貝作品通读过的读者，说这番话是极为妥当的。因为在如今安妮寶貝新作面试之际，看到太多太多一众不读书瞎写评的人。
再加上大部分墙头草性质的围观客，人云亦云，鸦雀学舌的性质，更是被旁人一念之词所左右。而这一念之词的始作俑者，也正是所谓的幕后黑手。
那么就可以说到正题，安妮宝贝只是一个安安分分的写作者，为什么会招致这么多一来就打一星的黑呢？原因很简单。
我们知道一个好的作者，不管她在自己的写作生涯中的某一个时段要停笔多少年，只要她要回归，实力和品质依旧摆在那里。依旧能写作她想写的，依旧能够如愿出书，能够让更多喜爱她的读者去看到去分享。
而恰恰安妮寶貝没有想到的，是时代在变化。
如今网络时代盛行，每个现代人的生活都被网络冲刷得贫瘠而浮躁。这也是很多人再也静不下心来好好看一本书的原因。而更多的一批涌现出来的所谓写作者，出版业受到网络时代的冲击，而加剧了写作者们更大的竞争力度。而安妮寶貝的再次出现，或许给这些力争上位的作者们造成了更大的打击。从而生出更多的对峙和明争暗斗。
而安妮寶貝作为一个定型的牢固的实力派青年作者，已经有着不可撼动的地位和位置。所以就形成这种现状。同行业心机厚重的人们便雇来大批时下盛行的集炒作、微博刷粉、名誉损毁等一系列业务的当下流行的作假公司来恶意贬低安妮宝贝。
是的，这种恶意损毁的行为已经沦为一种几近疯狂的单方面的恶言相对甚至是诽谤和辱骂。
安妮宝贝的读者也正如作者本人那般沉默，或许这也印证了有一个怎样的作者，便会有一个怎样的读者。安妮宝贝本性便是无意参与这些纷争，她作为一个作者能够在这种状况下心平如水，也恰好印证了作者的品德修养，豁达和不为世事纷扰的心境。因为她要的，只是写作，并分享给更多读者，让读者吸取她用文字这种如同剥笋的形式，献给读者那一点珍贵的领悟和所得，从而为读者解惑，让读者受益。
或许安妮寶貝本人看不到这些地方遭到多少无良黑们的毒手，但作为这许多读者中的一员，一个正常而理智的读者，也实在是看不下去。所谓人善被人欺，马善被人骑。在如今这个号称法制的社会，究竟这种恶意中伤的行为还能够持续多久呢？我想这些躲藏在暗处的鼠辈，终有一日会面临水入墙倒，窝毁鼠逃的日子。
在此也希望豆瓣网能够制定出更为妥当的条例，从而创造更为良好的网络环境。这也是对网站本身和网站用户的一种保护。
由此想站出来说几句话。
我只希望广大读者们能够黑白分明，分得清青红皂白，就算一个路人我也相信都是擦亮了一双血亮的眼，那些书都还未面世，即雇来一众喷子公司给书打一星的幕后黑手，你们也会看得到他站在黑暗角落里动的不良手脚。
当然，即使有再多幕后黑手来诋毁安妮宝贝，也无法改变一个好的作者写作出好的作品呈现给众多万分期待的读者。
《安妮宝贝》读后感800字
对《安妮宝贝》的文字接触的多了，自然体会到了这些文字带给自己的不仅是视觉的享受更是一份心底的喜悦与认同。
尽管在有些人看来那是一些忧伤的文字，可是我感觉忧伤的文字更给人一种真实的感觉，读到的文字有时候就会让自己的灵魂得到短暂而真实的释放。
每一个故事的主角，她们每个人的生活状态，心底的追求，对现实的抵抗在别人眼里她们实异类似一群让人感觉可怜的孩子。但是仔细想想就是这些异类的生活又何尝不是好多人的追求呢？只是好多的人没有勇气释放自己的想法，一切在现实的面前都显得那么的微不足道，现实的无奈、悲哀、切身的利益扼杀了自己的想法。尽管不承认也会在心里羡慕那些勇敢的异类。也许也只会在黑夜吞噬了白天的一切丑陋的时候才会轻轻释放自己心底那个无时无刻不在呼喊的声音，让自己的灵魂得到片刻的真实和宁静，自然的走进梦里继续着自己的追求。
说是故事倒不如说是向往生活的一种映射，折射出每个人心底的那份真，我向往那种洒脱、自然、也许在别人眼里甚至有点低调的生活，一切只是为了拒绝一种侵蚀，侵蚀心灵的东西太多了用文字来维护自己心底的那份真。
认同他的每一个文字，享受每一分真实的感动，认同他对生活、爱情、旅游、写作的看法。偶尔也会期待自己的生活有一天也会变得那么真实，不再为了取悦别人而虚伪的活着，用一张真实的脸去面对生活中的每一个人每一件事情不再整天承受着追求那些所谓幸福的痛苦，追求到了才发现自己不习惯享受这种幸福。
以上所有的一切也只是凭空想想而已，该怎么生活还是看现实怎么安排，只有到时候具体事情具体分析并解决。
读后感大全：读安妮宝贝《清醒》
我喜欢借着一束柔光，细品它，找回那个离开了烦嚣的、真实的自己。
题记
是在一个夜晚和它遇见，简约的封面一下子吸引了我，带着一点好奇，我借着店里的灯光用一夜的时间读完了它。起初只是草草的浏览，仿佛平凡无奇，目录上对每一章的命名更让我觉得这像是作者生活琐碎的记录，零零散散。那时候的它所能给我最深刻的印象，就是字里行间透着的丝丝缕缕、浅浅淡淡的忧郁，有些凉，真实细腻中藏着些什么。
第二次见到它，是在表姐家，夏日停了电的晚上，无聊至极的我无意中发现了它，借着烛光重温了这本书。第二次读才发现书的作者是安妮宝贝，也早有耳闻安妮文笔的尖锐颓废
绿叶硬朗青翠，花瓣洁白芬芳，浓郁如丝缎。青翠的花苞结实饱满，芳香如同带有毒性的辛辣。不甘愿被折离枝端失去灵魂，不能做坚韧的行尸走肉，宁愿自毁至形容狰狞，被人丢弃如此，这短而无救的美才深入骨髓，令人怀恋。绝不苟延残喘。栀子花给人的圣洁柔美在作者笔下却是如此高傲面貌，竟有些像作家托尔斯泰这般坚毅高洁，民国才女秋瑾这般从容果断，人亦似花，花亦像人，人和花的高贵在于都灵魂。书中不乏这样的句子，突然觉得夏日的夜晚，有了这本书的陪伴，倒也不觉得闷热。
后来一次读它，那是一个周末的深夜，因为沉迷网络父母大吵一架，我关掉电脑跑进洗手间禁不住泪水的潜溢，然后关上房门趴在桌上，突然想到一句话生命让我感到压抑，我却选择了缄默眼前的书本考卷铺张开来，像一条冗长的小路，他们说，它是可以让我走到成功的捷径，我任凭着命运的摆布。窗外清冷的月光伴我一夜未眠，带着一点苦涩，我再次翻开《清醒纪》。
当我睁开眼，已是拂晓时分，书滑落在地。我不知自己何时入梦，但我却肯定着，脆弱敏感的心，是在这本书的抚慰下安然睡去的。它像一片阿司匹林，使心中被繁嚣所伤隐隐作痛的伤口止痛消炎；像一片薄薄的冰膜，让复杂城市中那颗浮躁的心降温沉淀。
顿悟，沉浸在城市的红灯绿酒中的我们已无法自拔，被过多的荣耀与金钱诱惑的我们迷失双眼，原本那个真实的自己反而被自己亲手弄丢。脱离了现实的假面，我们应该学会去接受，这才是最真的自己，也许我们真正要的，就只是在看清世界的假面、自身的伪装后，安静坐在窗边，品一杯清茶。
然而清醒的人不代表能够控制自己，他看到问题，挣扎得剧烈，反倒失去某种定向之后的简单与安稳。安妮用她尖锐直接的文笔，把你推到悬崖绝壁边让你自己去看，看自己的处境，看向自己的灵魂深处。然而她也警惕我们，清醒固然重要，但无需太过清醒，只需记住始终不能迷失自己，记住自己最原本想要的。
在这个庞大无垠的世界上，装着一个又一个的梦想，我们被囚于现实世界的残酷无情，沉浸于诱惑的柔阱，忙碌于应付每日繁重的工作功课，可细细想来，我们是不是忘了初衷？我们要的，真的是无法超越的成绩和至高无上的权利荣誉吗？得到这些之后，我们真的会幸福吗？抑或，迷失的真实自我的我们，根本等不到顿悟和成功的那一天。其实，往往，我们真正需要的，是那个真实的、不加任何修饰的自己。别迷失在灯红酒绿、舒适萎靡的世界里，为了梦想和我们自己，请找回那个真实的自己，和那个当初真正想要达成的梦想。
请一束微光，找回真实的自己。
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