我们在看见一些优秀的影视作品时,会悄然打开我们的心扉,随着观看的继续,获得了更多的心得与感悟,不妨将观看时内心深处最深的感触写成观后感,同时观后感可以帮助我们认真思考在电影里学到了哪些东西。你是否在纠结写作品观后感应该从哪里入手?也许"《萧红》观后感范文"就是你要找的,供你参考,希望能帮到你。
读过的第一部萧红的作品是她的《呼兰河传》。讲述的是发生在呼兰河边的故事。通篇文字透着一种洗尽铅华的平淡,又因为在写作过程中融入了诗歌的特点,使整部作品更具艺术的魅力。被誉为诗化小说。在那些看似寻常的文字下,隐藏着女作家对生命独特的感悟和体认。有人评价这是一部不会随岁月老去、永远年轻的作品。
最近只偶尔翻过些散文,想写写看过《蹲在洋车上》、《失眠之夜》和《同命运的小鱼》后的感想。
萧红是那种以全身心投入写作的女性,文字便是她灵魂的自传。在她的作品里,看不到炫耀、卖弄、制造的成分。有的是一种与大地相连的美好品性。创作的素材也大多来源于她的真实生活体验。
《蹲在洋车上》讲述的是一个童年的故事。作者以朴实细腻的笔法,描绘了自己的童年生活,对儿时的生活流露出一种牧歌式的情调。
我眼看着那个驴子飘飘地不见了!我的心魂也被引了去。等我离开窗子,祖母的斗篷已经脱在炕的中央,她嘴里叨叨地讲着街上所见的新闻。可是我没有留心听,就是给我吃什么糖果之类,我也不会留心吃,只是那夜的车子太吸引我了!太捉住我小小的心灵了。
在《失眠之夜》中,女作家对自然的那种朴素的颖悟,使得文字中充满了许多细致优美的抒情。在家乡那边,秋天最可爱。蓝天蓝得有点发黑,白云就像银子做成的一样,就像白色的大花朵似的点缀在天上;又像沉重得快要脱离开天空而坠了下来似的。而那天空就越显得高了,高得再没有那么高。
可又有谁知道,出生苦难的萧红,在她的内心深处,深藏着难以排解的无家的悲凉感。她将自己浸透着个人身世之感的悲剧感,与生活中弥漫着、浮荡着的悲恋剧气氛相融合,从而传达出深远的人生悲凉感。
所以在《失眠之夜》中她这样说道:家乡这个概念,在我本部甚切的,但当别人说起来的时候,我也就心慌了。虽然那块土地在没有成为日本的之前,家在我就等于没有了。
萧红写出的都是生活,她笔下的人和事都是从生活中提炼出来的,她非常懂得人性中的贪婪和漠不关心,也懂得人间的爱与温暖。
由此我便明白了,为何有人评价说萧红的作品永远不老,永远年轻的真正涵义。
看了《萧红》这部电影,我深切地感受到了这位平凡女作家的不平凡的一生。尽管她的一生颠沛流离、短促悲凉,饱受被放逐的寂寞、孤独和痛苦。但她却在困境中追求爱与自由,写下一篇又一篇的经典的小说。
萧红二十岁逃婚,从哈尔滨到北平读书,山穷水尽之时,家里包办的那个男人找到了她并强迫发生关系并同居半年,说回家取钱,却拿着行李一去不回,留下她一个人大着肚子,被当成人质扣在旅馆的阁楼,房东只盼着等她的孩子生下来,卖到妓院里,多少填补那个男人欠下的六百元房租。没有阳光、没有饱饭的阁楼里,她孤独、饥饿、无聊、窘迫,只能在墙壁上吟诗作画打发时间,万般无奈之下向报社打电话求助,报社记者萧军来到阁楼像一束光,点燃了她的人生。这算是萧红人生的一个转折点,从此,他与萧军在困境中挣扎——他们努力地创作小说,接受着鲁迅先生的指导。很快,他们走出了困境,萧红以为从此以后过上平稳的日子了。却没想到萧军背叛了她,萧红当然十分地生气,但它却无能为力,只能用写小说来舒缓她内心的忧伤,而萧红的小说创作正是她的悲剧人生的真实写照。后来,萧红认识了端木,他们结婚了,可是端木却是个没有担当的人,很快,萧红病倒了。
萧红只是一个平凡的人,他们也是普通人,一样会肚子饿,会受伤,但是他们有自己的操守,在最困难的时候萧红就算是那么饿,也不会去偷邻居的列巴圈,这是很能表现气节的事情。
还记得电影中最后的一句台词:她是一个很有魅力的女人,魅力强大到哪怕贫病交加,身怀六甲,生命垂危,也一样有人爱。这是阿洛对她的评价,我觉得是非常准确的。萧红拥有着与别人不同的气质,有人问她:“为什么写作?”。她说:“因为没有其他更快乐的事情去做。她的一生是孤独的,寂寞的,而她是不羁的,有才的,鲁迅先生称她为“一位很有潜力的女作家”,而端木也评价她说是靠感觉和天分去写作。所以她埋头于写作,创作出着名的长篇小说《呼兰河传》,中篇小说《生死场》,《马伯乐》,其中《呼兰河传》中的火烧云这篇文章仍让我历历在目。
在民族灾难的大背景下,她经历了反叛、觉醒和抗争,一次次与命运搏击,终究在风华正茂的第31个春秋输给了命运。临死前她曾经在纸上写下:“半生尽遭白眼冷遇,……身先死,不甘,不甘。”
萧红虽然输给了命运,但她却拥有着不屈的灵魂,是她的灵魂造就了她不平凡的一生。
萧红《小城三月》读后感:关在笼子里的春天
三月的小城,万物复苏,带着懒懒散散的稀松气息,小城像一个个刚睁开朦胧睡眼的孩子,迫不及待地看看外面的世界是怎样的,草芽出土了,冰河发了,杨花满天飞……春天本是一个希望的季节,读完萧红的《小城三月》,心里浮出一丝凉意,一个关于小城春天的故事,一个在新旧时代交替的哀曲,一段在喧嚣过后凝视无语的情殇,一段埋没在小城三月的苦恋。读完后,我在思考萧红在给我们传递了什么?华丽的词藻?直击心灵的句子还是跌宕起伏的情节?但如果正如我猜测的话,那翠姨这个人物的存在岂不成了绿叶?这种想法顿时消失了,总觉得萧红笔下的翠姨的存在不仅仅代表翠姨。
翠姨的死让很多人感到纳闷,“哥哥后来提起翠姨常常落泪,他不知道翠姨为什么会死,大家心中也很纳闷”,翠姨为什么会死就此成为人想探讨之谜。有不少人认为她死在了封建,死在了时代,身处这样的时代无法选择。但我却认为她死在了自己亲手建造的笼子里。“要是翠姨一定不愿意嫁也是可以的,假如他们当着我的面说。”其实她有选择的余地,她就是没有勇气打来那扇门,曾经无数次的挣扎都没有打开,到最后她有勇气选择结束生命也没有勇气去打开那个曾经自己一步步建造加固的笼子……
翠姨生活在新旧交替时代,接受着新旧思想的冲击。她就是将自己那一抹春天关笼子里的人,她不能在时代的新旧思想撞击里做出勇敢的决定,徘徊在突破和安于现状之间。一面她觉得绒绳鞋很好看但迟迟不肯,另一面待到很多人已经买了才决定买,当得知那款鞋子已经没有货了却苦苦追寻。一面她毫无反抗地接受了定亲,另一面她又说女子太早结婚不好。一面嫌弃自己的年纪太大,另一面又想像女学生一样去上学。一面注重和“我哥哥”的名分大小,另一面又拉着他的手不放。她就在新旧两者间徘徊,犹豫不定,笼子也在一次又一次的思想挣扎中“长大”,最终笼子占据了她该有的位置,一抹春光随着生命之火的泯息而悄然而逝。
翠姨的死也象征着维新革命最终敌不过旧势力,民众的思想解放显得更为紧迫,旧思想那根刺必须拔掉。翠姨连名字也没有,她代表了千千万万个像翠姨一样的人,他们想爱时就渴望自由,不相爱时就希望安于现状。在爱情和面包的选择上,最终选择了面包,这样苟且偷生。这一点连翠姨都不如,虽然翠姨选择了轻生但至少她做出了她认为对的方式结束这样尴尬的生活。
翠姨的死让人想起了雪莱的“冬天来了,春天还会远吗?”,翠姨并没有经历过冬天,她活倒了四季,春天不远她就在眼前,但没有被抓住……
这不是爱情,更像是一桩生意,只是到头来,赔钱的人是萧红,她发现自己怀孕了。大学门口的拉扯争吵正式宣告了这段关系的破裂。一段红墙下的奔跑,一次雪夜中的随行,北京与哈尔滨,更为寒冷的天气也像这对男女的命运一样,走向黑暗。汪姓人走了,走得如此轻松,如此潇洒,蓬头垢面的妻子与执着体面的丈夫,似乎预示着女人命运的坎坷。
人不是什么事情都能靠自己的,比如抓痒。就像萧红所说:人在需要帮助的时候有人帮助,是件很幸运的事。萧军的出现印证了这个道理。旅馆的阁楼里,弥漫灰尘的空气,萧军像一束久违的阳光,给瑟瑟发抖的少女最及时的慰藉。有时候,爱情来的如此匆忙,以至于连梳妆打扮的时间都未曾给过。
让你这样的女人流泪,是所有男人的罪过。萧军的话感动了向往爱情的少女,也奠定了未来萧军滥情的基调。窗外依然是颓废的城市与寒冷的冰雪,然而一切都变得温暖了,就像室内橙黄色的油灯。
相爱的日子纵然有笑声,但更多的是生活的困窘,没有钱,没有吃的,象足了受冻受饿的犬,她甚至羡慕邻居家的列巴圈。我拿什么来喂肚子呢?桌子可以吃吗?草褥子可以吃吗?
1934年,二萧流亡到上海,住在拉都路一间见不到阳光的亭子间里。在那间狭小、阴暗的小屋里,她写信给鲁迅,叙说生活的情况。他是一盏明灯,照亮了四周无边的黑暗,在鲁迅的帮助下,萧红的《生死场》和萧军《八月的乡村》相继出版,生活逐渐走入正轨。
留心,奥菲利亚,留心,我亲爱的妹妹,不要放纵你的爱情,不要让欲望的利箭把你射中,而这把利箭却准确无疑地射中了萧军,也许这就是命中注定,也许这是对萧红的戏弄,萧军的移情预示着这段本该地久天长,郎才女貌的婚姻走向终结。在离开上海继续逃亡时,萧红跳下了准备和萧军一起离开上海的轮船,各奔东西。
我走,并不是为了离开你,萧红只身到日本,本以为这将是一次心灵之旅。只是再次回到萧军身边,一切依旧。他说,他对她是付出灵魂的,对其他女人,只是逢场做戏。于是萧红咽下所有苦水,假装一无所知。直到她最好的朋友打来电话,说刚刚打掉了和萧军偷情的孩子。全世界的女人都可以,可是为什么,偏偏是你?全世界的男人都可以,可是为什么,偏偏走不出一个萧军?遇到萧军,不知道幸运还是不幸。他是一根火柴,划亮了我全部的灵魂。然而,他也当着我的面,划亮着一根根其他的火柴。萧红成名后如是说。
在萧红和萧军情感山穷水尽时,端木出现了。他对萧红是仰慕的,萧红在虚荣上有了满足感,她虽不喜欢他拍马和懦弱的性格,但最终还是选择了与端木结婚。端木的不负责任,使萧红在战火纷飞的年代中疲于奔命,三十一岁如缎的生命早早香消玉殒。
她的情史成了传奇。叛逆离家,她怀了汪姓人的孩子,身陷阁楼,房东告诉他,他不会再回来了。颠沛流离中,她怀了萧军的孩子,萧军远去陕西,她和端木去了武汉,她告诉自己,萧军不会再回来了。她在香港的病榻前奄奄一息,整个城市的人都跑光了,端木一去不复返,只剩下倾慕她、照顾她的小骆,她告诉他,端木不会再回来了。临终前,她想抽烟,没了火柴。小骆说去买火柴,她眼巴巴地看着指针走到了晚上九点半,她告诉自己,他不会再回来了。
为什么每个走近她的男人,都会爱上她,哪怕她贫病交加,哪怕她身怀六甲?就像当初的萧军,明知道她怀了别人的孩子,依然冒着死的危险,跑到洪水泛滥的阁楼去救她;就像当初端木明知她怀了萧军的孩子,依然宴请所有宾朋,给她一生唯一的名分和婚礼;就像小骆比她小六岁,依然心甘情愿地去照顾久在病床、早已红颜憔悴的她。
她是一个裸露的灵魂,用尽全身的力气去爱,她的爱会让男人变得骄傲,于是下手很重。萧军走了,端木走了,小骆走了,一切男人都如林花谢了春红,太匆匆。
因居客舍大,百感动心间。两鬓生白发,难明长夜天。也许,一切从萧军闯进阁楼,看见那首《落尽萧红》的时候,就已经注定了吧。那个骄傲的、落寞的、穿旗袍的背影,埋藏掉的是多少难捱的黑夜和孤寂的灵魂。爱情本来就是残酷的,每每落魄时,身边的男人都是如此的干净整洁,因为他们不需要对这份爱情负责。
为什么写作?因为没有其他更快乐的事情去做。乡下人和动物一样,忙着生,忙着死。一个极有才情的女子,重病时,仍伏在枕上写着《呼兰河传》;当香港上空飞着太平洋战争的炮弹,她还一字一句写着《寄东北流亡者》。柔情女子,为了爱情,在漫水中寻找心爱之人;坚强女子,为了理想,在寒冷的北京龃龉独行;倔强女子,为了留恋,撰写了一部部传世文学。
萧红,记录下来的不仅是自己的历史。萧红,被记录下来,不仅是为了怀念。
第一次翻开萧红作家的书,我是带着崇敬的,崇敬里还夹杂着一丝喜悦。当看到第一行字时,我便被这高妙的文笔深深吸引。我看的《呼兰河传》是分两大事件的。《生死场》便把我引进了我从未经受过的地方。
细腻的文笔勾勒出一个又一个人物。丑陋却朴素的面婆,粗使却善良的二里半,美丽却可怜的月英太多的人物了,有些人的性格特点并不突出,但却无疑是最真实人的写照。最使我感慨的还是月英。她是村里最美丽的女人,她家也最穷,她是如此温和,生就是一双多情的眼睛,每个人接触她的目光,好比落在棉绒中那样愉快和温暖。可是上天却赐给了她最悲惨的命运,她患上了瘫病,并且一个月比一个月重。起初丈夫还为她烧香拜佛,悉心照料。但渐渐的却不在管她,她就像患病的猫儿,孤独而无望。她瘦弱柴,甚至臀下都腐了,小蛆虫在那里活跃,她的身体变成了小虫们的洞穴!读到这时,我曾潸然泪下,这些乡村的女人哪个不是命苦,可怎么会仅仅只有这些呢!日本鬼子的来临使她们雪上加霜,最后,这村里的人们战死的战死,惨死的惨死,只剩下几个风烛残年的老人渐渐走远这些看似虚幻的故事有哪个不是旧社会真实的写真?萧红,你以细腻的文笔像我们展示了历史的长河,怎能不令人敬佩!现在的我们翻阅岁月的史书是何等惭愧!
很难以置信的是第二篇《呼兰河传》,你却以另一幅新面孔展现在我们眼前。童年的你任何人都不疼爱,却偏偏祖父对你疼爱有加。你在世外桃源里是玩得如此愉悦,令我看着也深深被感染。最吸引我的是你摘玫瑰和祖父开玩笑的故事。童年想必是任何人都爱的吧,你真大胆,摘了几十朵玫瑰花悄无声息的插在了祖父的帽子上,于是便不断笑。祖父也是童心未泯啊,竟还傻傻地说:今年春天雨水大,咱们这棵玫瑰开得这么香。二里路也怕闻得到。我看着也笑得合不拢嘴。呼兰河这小城里边,以前住着我的祖父,现在埋着我的祖父。快乐的日子总是不长久的,祖父去了,快乐也去了,那些难忘的往事只能成为回忆,离别总是痛苦的,正如她所写:只因他们充满我幼年的记忆,忘却不了,难以忘却,就记在这里了。
仿佛上天真的是不尽人意的,萧红还这么年轻却已去了,也许人们都在惋惜,但我认为,她是快乐的,她此时定然在和祖父玩耍,她是毫无忧愁的。
人生会有那么多往事莫过于那些难忘的人。
伴随着深夜的灯光,萧红的文字缓缓流淌在心间。怀着崇高的敬意,我默默感受着她那淡然的语气中难以言说的寂寞与悲凉。
萧红的文字细腻而朴实,她笔下有北方苍茫大地上严冬凛冽的天气,有八月乌鸦飞过的凄厉啼鸣,有绚烂多彩、变化万千的火烧云,还有祖父花园里充满生机的小虫和小花。她那细致入微的描写,给我带来了许多不一样的阅读体验。精彩的台子戏、热闹的放河灯,为我打开认识上个世纪民俗世界的大门。她常常用朴实无华却极具表现力的文字,在漫不经心之余抒发点滴情感。这文字却如同缠绕着的藤蔓深入人心,令人体会浓浓的悲凉之感。我常想她的文字或许正如她笔名中的“萧”字,蕴含着无限萧条和无尽的凄凉。
萧红笔下的人物,每一个都是鲜活立体,极富个性的独特生命体。读她的文字让我们如同与人物面对面共同渡过一段难忘时光。无论是给予她毫无保留疼爱与关怀的祖父,性情古怪爱偷东西的二伯,还是回忆里谈笑风生、亦师亦友的鲁迅先生,都是有血有肉的形象。后花园中祖父爽朗的笑声和幼年萧红顽皮的身影,不时在我脑海中闪现,初冬早晨弟弟“深色的眼睛”温暖了姐姐的心,也触动了我,顿觉内心柔软。萧红用敏锐的眼睛洞察一切,以极富表现力的语言,塑造了一个又一个立体生动的人物形象,在这众多人物之间流连。我恍然发现萧红并不孤单,这么多鲜活的人物陪她一同对抗孤独,也是一种安慰!
岁月无情,而勇于直面岁月荒凉的萧红,仅仅三十一岁就离世而去了,此刻我又细品着她用心灵和回忆著成的作品,其中那些细腻而又质朴的文字叙说好似超越了时空,在生命无尽的流转中永远散发着夺目的光彩。这位20世纪30年代的文学洛神,怎能不使人仰望呢?
萧红,明国四大才女之一。我以前读过她写的《呼兰河传》其中的一些句子让我很着迷,我那几天都在朋友圈里分享的,然后有一次我学姐也评论道她很喜欢萧红,再后来我对萧红也就情有独钟了。可是在《呼兰河传》中关于写萧红的也只有她的童年,所以这次我也就好奇地读了一本这样的书——《穿过爱情的浪漫旅程.萧红传》。
就这本书写到的萧红的爱情故事,我想谈谈我对“爱情”的刍荛之见,绝对是刍荛之见。在我看来“爱不爱情的”不是很重要,因为它太复杂了况且它还是个难题。我对那些张口大胆就谈“爱情”怎么怎么…的人会有一点点反感(或许是我太无知)。喜欢,恋爱,结婚本来就是三件截然不同的事,凭什么要将三者都与爱情混为一谈呢?喜欢一个人也好,谈个恋爱也好,甚至结婚,哪有不图利益的(利益:比如长得好看,有点出息,有房有车,有钱……等等)。也有人说只要两个人在一起很久了,一起经历很多很多事儿,一起为生活打拼,相相依为命的时候两人之间的情感就是爱情可是我怎么觉得它倒像是“亲情”呢?
我也并不是否定“爱情”的存在,只是因为它太令人琢磨不透以至于不敢相信它的存在。就以萧红为例。萧红与陆振舜,刚开始也算是所谓的“一见钟情”可是最后陆振舜还是无情地离开了她,他的海誓山盟最后还不变成了冷潮热讽,再轰轰烈烈的爱情,也敌不过柴米油盐。萧红与汪恩甲是很忠于对方,可是,就算再对的人,出现在错误的时间,也不外一场悲剧。萧红与萧军,明明两个正负极的人与事,偏偏就碰在了一起,这样的两个人在一起久了当然就慢慢容不下对方了,此时的萧红也不由得产生了这样的疑问—究竟什么样的人才称得上是“对的人”?萧红与端木他们互为铠甲,因为彼此,所向披靡。可是最后当萧红躺在病床上的时候照顾她的并不是端木。在她生命的最后一段时间,陪伴她的只有与她刚认识不久的骆宾基。端木那时候还爱着萧红吗?谁也不知道,只是萧红说了“一个人是爱还是不爱另一个人,两个人都是有感应的。只是,为爱盲目的人,大多会有意无意地忽视这一现实。”是的!说什么爱情,说什么受难者共同走尽患难之路程,此刻都成了昨夜的梦昨夜的明灯。爱情是什么?应该就是得不到的永远在骚动,被偏爱的都有恃无恐。
“爱情”也是真真切切存在的。希望你最好能遇到那个“你是我第一眼的一辈子的人。”;
或是希望对方的出现成为你的鼓励,然后一起携手通往幸福的终点;实在不行那也不着急,要相信对的相遇就是就别重逢,所有等待都是留白,爱一定会来。而所有的这一切也请建立在你还挺好的基础上。因为从没听说过哪个什么人对路边的乞丐一见钟情,为她他付出一切什么之类的绝美爱情故事。
总之,在我来看来还是那样“爱不爱情”真的不重要。我的逻辑是只有先好好爱自己才能遇上所谓的“爱情”。当然,可以去喜欢一个人,可以去谈恋爱,因为你会从中学到很多很多东西。但是也请不要那么随便地一上来就谈“爱情”什么什么的,真的让我很反感。请问以你现在的年龄,现在的人生阅历知道什么叫“爱情”吗?
此文围绕着呼兰河边的小村庄来写,开始写了村庄里的大泥坑,不管是晴天还是雨天,好的家禽都死在了里面,可是周围的人们只是在想怎么躲开它,而不是怎么解决它,哎,真是替那时候的人们悲哀啊!思想简直是太落后了,一点都不积极向上,好像天天就是为了活着才活着的!
还有一个跟我一样大的小姑娘,本来是同样的十一二岁,我还在上学,她却早早的给人当了媳妇,而且被她的婆婆又打又骂,还被用热水烫了三次,最后一次被活活的烫死了。好好的童年就这样失去了,我真的开始痛恨那个社会了,要是我在那个年代,我不疯了才怪呢!
糊糊涂涂的年代,简简单单的岁月,一点色彩都没有的日子,让我有种喘不过气来的感觉!为我们的现在庆幸、自豪吧,我们应该好好把握现在,摆脱那种年代的愚昧,为了我们自己的未来,加油努力!
我们喜欢电影,是因为我们明白生活不能像电影那样乐观积极,我们可以把在作品中领悟到的道理写成观后感。写观后感的过程也是重新理解作品的过程。观后感是可以感受一个影片或者一篇文章的精髓。你知道应该怎么去写作品的观后感吗?由此,有请你读一下以下的“《萧红》观后感”,欢迎分享给你的朋友!
看了《萧红》这部电影,我深切地感受到了这位平凡女作家的不平凡的一生。尽管她的一生颠沛流离、短促悲凉,饱受被放逐的寂寞、孤独和痛苦。但她却在困境中追求爱与自由,写下一篇又一篇的经典的小说。
萧红二十岁逃婚,从哈尔滨到北平读书,山穷水尽之时,家里包办的那个男人找到了她并强迫发生关系并同居半年,说回家取钱,却拿着行李一去不回,留下她一个人大着肚子,被当成人质扣在旅馆的阁楼,房东只盼着等她的孩子生下来,卖到妓院里,多少填补那个男人欠下的六百元房租。没有阳光、没有饱饭的阁楼里,她孤独、饥饿、无聊、窘迫,只能在墙壁上吟诗作画打发时间,万般无奈之下向报社打电话求助,报社记者萧军来到阁楼像一束光,点燃了她的人生。这算是萧红人生的一个转折点,从此,他与萧军在困境中挣扎——他们努力地创作小说,接受着鲁迅先生的指导。很快,他们走出了困境,萧红以为从此以后过上平稳的日子了。却没想到萧军背叛了她,萧红当然十分地生气,但它却无能为力,只能用写小说来舒缓她内心的忧伤,而萧红的小说创作正是她的悲剧人生的真实写照。后来,萧红认识了端木,他们结婚了,可是端木却是个没有担当的人,很快,萧红病倒了。
萧红只是一个平凡的人,他们也是普通人,一样会肚子饿,会受伤,但是他们有自己的操守,在最困难的时候萧红就算是那么饿,也不会去偷邻居的列巴圈,这是很能表现气节的事情。
还记得电影中最后的一句台词:她是一个很有魅力的女人,魅力强大到哪怕贫病交加,身怀六甲,生命垂危,也一样有人爱。这是阿洛对她的评价,我觉得是非常准确的。萧红拥有着与别人不同的气质,有人问她:“为什么写作?”。她说:“因为没有其他更快乐的事情去做。她的一生是孤独的,寂寞的,而她是不羁的,有才的,鲁迅先生称她为“一位很有潜力的女作家”,而端木也评价她说是靠感觉和天分去写作。所以她埋头于写作,创作出着名的长篇小说《呼兰河传》,中篇小说《生死场》,《马伯乐》,其中《呼兰河传》中的火烧云这篇文章仍让我历历在目。
在民族灾难的大背景下,她经历了反叛、觉醒和抗争,一次次与命运搏击,终究在风华正茂的第31个春秋输给了命运。临死前她曾经在纸上写下:“半生尽遭白眼冷遇,……身先死,不甘,不甘。”
萧红虽然输给了命运,但她却拥有着不屈的灵魂,是她的灵魂造就了她不平凡的一生。
萧红的《生死场》中的乡村,真实的展现着中国的面貌,与国人的面貌。萧红笔下的人物是那么的真实,金枝,麻面婆,赵三我们看过了,认为我们的农民就是那样,乡村就是那样。其实鲁迅也会用文字来以独特的视角来看待国民性,但萧红与鲁迅是不同的,萧红曾经谈到过与鲁迅的区别:鲁迅以一个自觉的知识分子从高处去悲悯他的人物,我开始也悲悯我的人物,他们都是自然的奴隶,一切主子的奴隶,但写来写去,我的感觉变了,我觉得我不配悲悯他们,恐怕他们倒应悲悯我咧,悲悯只能从上到下,不能从下到上,也不能旋之同辈之间,我的人物比我高。这似乎说明鲁迅真有高处,而我没有或有的很少。
但我认为萧红十分真实的写到乡村,剖析国民性。萧红并没有将自己的家乡写的有多么美好与和谐,相反,她写出了当时乡村的真实的情况,他们的生活,他们的一切,这与沈从文是不同的,沈从文的文章展现了一个美丽的纯净的湘西世界,用家乡的美好来抵抗外在世界的喧嚣与浮躁,而萧红,用文字展现了一个真实的东北乡村。
如《生死场》中的一个片段:母亲以向是这样,很爱护女儿,可当女儿败坏了菜棵,母亲便去护菜棵了,农家无论是菜棵,或是一块茅草也要超过一个人的价值。这是很真实的,庄稼是农民的命,而他们首先想到的,是生存,是命。
生,是一个永恒的话题,而萧红的文章,尤其是《生死场》中,对生的坚强描写的淋漓尽致。乡村农民的生,如胡风所说:蚊子似的活着,糊糊涂涂地生殖,乱七八糟的死亡。《生死场》中有句话:在乡村,人和动物一样忙着生,忙着死。生之坚强,中国农民是体现出来了的,为了中国,为了祖国,他们奋起反抗。
萧红还有一句话;死人死了,活人计算着怎样活下去,冬天女人们预备夏季衣裳,男人们计虑着怎样开始明年的耕种。
就是这种的生生死死生的坚强,死的挣扎,正是反映出人的最内在的,最本质的东西。在生生死死中,有一种美,永恒的东西实际上不是生命,生命一定是生生死死的。但这种生生死死中,渗透着大喜,大悲,大爱,大恨。
萧红的作品中你会感受到萧红的心在跳动,血在奔涌,真切的感受到一种生命的张力,人性的光辉。
好久没看见这么具有文艺气息的电影了。萧红,以前只是在一些书的序里见到过她的名字对于她我并没有过多的了解。通过这部电影,我想我了解了个大概。
她是一个很有魅力的女人,魅力强大到哪怕贫病交加,身怀六甲,生命垂危,也一样有人爱。最后结尾那一段阿洛对她的评价,我觉得是非常准确的。
她的确是一种很强大的真实。我觉得任何一个写出这样的好作品的作家,都是一种很强大的真实。因为他们关注现实,而不是纯粹虚构,总是想借由表现这样的一种痛苦生活而启迪人们去解决一些问题。
电影《萧红》拍的很唯美,有些画面是只有在小说里面才能看见的,可能导演就是从小说那些美妙的场景中提炼出来的也说不定,说实话,我还是第一次看见为作家以及以作家为主角而拍的这种电影。
他们也是普通人,一样会肚子饿,会受伤,但是他们有自己的操守,萧红就算是那么饿,也不会去偷邻居的列巴圈,这是很能表现气节的事情。
她的人生很曲折,我不知道为什么,喜欢她的男人,都是那么的不顶用,一个两个刚开始的都是那么的厉害,过多一段时间又都变得那般的鄙陋。第一个直接就跑了。第二个萧军还行,始终是爱她的,但是他的脾气太不好,而且还经常与别的女人勾搭,连萧红最好的朋友阿虚也被他搞的怀孕了。真不知道他是怎么想的,出轨还能出的这么理直气壮。
第三个,刚开始的时候看上去很有文艺气质的端木,他的言辞很山盟海誓的。但他不能够担当,总是在逃避责任。换句话来说,萧军是只能共患难,不能同享乐,而端木则是只能同享乐,不能共患难。第四个没有结果,因为并没有开始这段感情,萧红就已经死了。他是在萧红生命垂危的时候爱上她的。这也很能证明她的魅力了。一个女人年龄可以越来越大,但是心里却是可以越来越有魅力的,它是不以年龄的流逝而产生消亡的。比如我在东莞遇见的一个女人,丹姐,她就是这么样的女人。她的年龄有四十几了,但是还是那么迷人,魅力四射哈,男人们为了她争风吃醋,甚至打架斗殴。我就是为了她而被开除的,到现在我还忍不住惊呼。
我是第一次在电影上看见鲁迅本人,这让我欣喜若狂,他才是我真正的偶像。我看见他的那一刻,真的激动了。好久没有的感觉!鲁迅先生好像是以前经常演周恩来的那个演员演的,演的蛮像的,一身深色长衫,头发依旧像倒立的扫把,只是脸上的妆画的太狠了,那么明显的黑线,我都看的出来是画上去的。整部影片唯美华丽,结尾那白色的冰河更是有一种旷远的美,结尾的配乐也蛮好听的。但是电影始终是电影,由于时间的限制,所以很多场景都是浮光掠影,一带即过。比如说,端木就为萧红端了一碗小米粥,说了几句情话,在下一幕,萧红就宣布和前任萧军分手了。以我的感觉来说,这也太快了些吧。不过我能理解,比起赵薇导演的致青春,致的不清不楚的青春,和郭敬明的PPT来说,已经好太多了。
总的来说,《萧红》是一部很不错的电影,值得大家一看的电影。
萧红,明国四大才女之一。我以前读过她写的《呼兰河传》其中的一些句子让我很着迷,我那几天都在朋友圈里分享的,然后有一次我学姐也评论道她很喜欢萧红,再后来我对萧红也就情有独钟了。可是在《呼兰河传》中关于写萧红的也只有她的童年,所以这次我也就好奇地读了一本这样的书——《穿过爱情的浪漫旅程.萧红传》。
就这本书写到的萧红的爱情故事,我想谈谈我对“爱情”的刍荛之见,绝对是刍荛之见。在我看来“爱不爱情的”不是很重要,因为它太复杂了况且它还是个难题。我对那些张口大胆就谈“爱情”怎么怎么…的人会有一点点反感(或许是我太无知)。喜欢,恋爱,结婚本来就是三件截然不同的事,凭什么要将三者都与爱情混为一谈呢?喜欢一个人也好,谈个恋爱也好,甚至结婚,哪有不图利益的(利益:比如长得好看,有点出息,有房有车,有钱……等等)。也有人说只要两个人在一起很久了,一起经历很多很多事儿,一起为生活打拼,相相依为命的时候两人之间的情感就是爱情可是我怎么觉得它倒像是“亲情”呢?
我也并不是否定“爱情”的存在,只是因为它太令人琢磨不透以至于不敢相信它的存在。就以萧红为例。萧红与陆振舜,刚开始也算是所谓的“一见钟情”可是最后陆振舜还是无情地离开了她,他的海誓山盟最后还不变成了冷潮热讽,再轰轰烈烈的爱情,也敌不过柴米油盐。萧红与汪恩甲是很忠于对方,可是,就算再对的人,出现在错误的时间,也不外一场悲剧。萧红与萧军,明明两个正负极的人与事,偏偏就碰在了一起,这样的两个人在一起久了当然就慢慢容不下对方了,此时的萧红也不由得产生了这样的疑问—究竟什么样的人才称得上是“对的人”?萧红与端木他们互为铠甲,因为彼此,所向披靡。可是最后当萧红躺在病床上的时候照顾她的并不是端木。在她生命的最后一段时间,陪伴她的只有与她刚认识不久的骆宾基。端木那时候还爱着萧红吗?谁也不知道,只是萧红说了“一个人是爱还是不爱另一个人,两个人都是有感应的。只是,为爱盲目的人,大多会有意无意地忽视这一现实。”是的!说什么爱情,说什么受难者共同走尽患难之路程,此刻都成了昨夜的梦昨夜的明灯。爱情是什么?应该就是得不到的永远在骚动,被偏爱的都有恃无恐。
“爱情”也是真真切切存在的。希望你最好能遇到那个“你是我第一眼的一辈子的人。”;
或是希望对方的出现成为你的鼓励,然后一起携手通往幸福的终点;实在不行那也不着急,要相信对的相遇就是就别重逢,所有等待都是留白,爱一定会来。而所有的这一切也请建立在你还挺好的基础上。因为从没听说过哪个什么人对路边的乞丐一见钟情,为她他付出一切什么之类的绝美爱情故事。
总之,在我来看来还是那样“爱不爱情”真的不重要。我的逻辑是只有先好好爱自己才能遇上所谓的“爱情”。当然,可以去喜欢一个人,可以去谈恋爱,因为你会从中学到很多很多东西。但是也请不要那么随便地一上来就谈“爱情”什么什么的,真的让我很反感。请问以你现在的年龄,现在的人生阅历知道什么叫“爱情”吗?
奔波半生,最后还是想回家,当初因为父母逼婚逃离了家,最终因为怀念爷爷想回家,其实家永远只在心里,因为现实中的家再也没有爷爷,再也没有那些能帮助照顾我们的人。萧红的爷爷跟萧红说,长大就好了,但长大了不是真的就好了,成年人的世界比孩童的世界更复杂。
萧军是个文武双全的人,当过bing,写过小说,还是比较厉害的人,这样的人对所有女人都很好,包括萧红,包括学生的姐姐,包括萧红的日本朋友,当时撩萧红的话后来又用来撩学生的姐姐,“让你这样的女人流泪,是所有男人的罪过。”他完美地诠释了渣男三不原则,不主动不拒绝不负责。一个精力旺盛的男人确实有精力去爱好几个女人,但是从伦理道德上他是错误的,他让他的妻儿受伤了。
到正式场合萧红还是很有气质很端庄的,人的社交属性就是这样,特别是成功的人,很注重自己的气质形象。父母逼婚一任,遇到爱情萧军一任,遇到小暖男端木一任,遇到粉丝,差一点又一任,人就是这样,如果不拒绝会遇到很多爱情,特别是成功的人。
遇到第一次见面的人也不用说太多,萧红萧军他们就都称呼了一声“先生”,其实话不用多,真诚就行。
古时候也有心态特别好的人,老爷子带孙女又蹦又跳的,那可能就是古时候比较豁达乐观的人吧,每个时代都有乐观的人,跟那样的人一起,整个空气都是甜的。那些人的思维方式很好,就看自己能不能进入他们那种思维。
什么是年轻精神?年轻精神是指精神年龄年轻者所特有的品质。这是郭沫若先生《在萧红墓前的五分钟讲演》一文中热情赞扬的年轻人的品格。他指出:年轻人之所以为年轻人,并不是单看年纪轻。年轻精神充分的,虽老而不死;年轻精神丧失的,年虽轻而人已死了。真理的追求者博爱的实践者勇敢的战士,便是年轻精神的三个特征。
中华民族的历史,不就是无数先驱以他们的年轻精神孜孜不倦奋斗的历史吗?
从两千多年前的中国古代伟大的教育家孔子所创立的仁爱说,到今天所提倡的素质教育创新教育;从中国古代的四大发明,到航天飞机腾飞太空;从被洋人辱骂为东亚病夫,到奥运会金牌零的突破,再到2000年第27届奥运会金牌总数位居世界第三一切的一切,无不都是年轻精神的真实体现。
年轻精神,是我们中华民族的民族精神!
伟大的年轻精神,在中国近代史上曾激励了无数有志之士为民族的解放和人民的幸福,去冒着坐牢、砍头的危险,以百倍的勇气和必胜的信念,探求真理,坚持真理。谭嗣同、邹容、秋瑾、李大钊、刘胡兰、杨靖宇等无数英烈为我们树立了坚持真理和不怕牺牲的光辉榜样。
伟大的年轻精神,在祖国五十年创业史上,也鼓舞着共和国的每一位公民,为民族的振兴、国家的昌盛而踏踏实实、兢兢业业地在自己的岗位上奉献出光和热。周恩来、雷锋、焦裕禄、孔繁森、张海迪,还有我们的奥运健儿们等千千万万个优秀人物,都成为了甘当人民公仆的楷模。
今天,我们站在新世纪的门槛前,耳边回荡着郭沫若先生那激越人心的讲演,眼前展现着一幕幕我们民族历史上奋发、创业的画面。在翘首企盼新世纪曙光到来的同时,我们更急切地呼唤着伟大的年轻精神。为了使我们的国家永远立于世界民族之林,在新的世纪里,我们比以往任何时候都需要伟大的年轻精神;我们需要那些能与人民同甘共苦,先天下之忧而忧,后天下之乐而乐的人民公仆;我们也需要为了党和人民的利益,为了国家的繁荣富强而在所不惜的时代英雄。
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讲述了一个叫做呼兰河的县城,人们都过着卑琐平凡的生活,但也有不少盛举。有庙会,跳大神,放河灯,台子戏等。偶尔也会有一些虽然平常但又吸引人的事。各个季节,呼兰河这的居民行为可不同。春天一到,农民就重新拾起粗糙的草帽下地播种;夏天一来,调皮的孩子们就带上网去捉小虫;秋天一来打招呼,粉房的人们就上山拾豆子做黏糕;冬天一到,人们都缩在屋子烤着火暖暖身子。不管怎么说,呼兰河这儿的人都过着不大奢侈的生活,不舍得花钱是穷人家的一种习惯。大街小巷上的小摊,也常常吸引着大人小孩,有钱的就买下,没有钱的,只好用手摸摸,用眼睛看看了。这儿没有什么新奇的玩意儿,孩子经常玩得唯独只有不倒翁但也乐在其中。这儿晚饭吃过后的黄昏没有什么事情干,不累的人抬起头往西边望望,看着变化多端的火烧云,;困了的,则晚饭吃过后就睡着了。卖豆腐的则是黄昏的报时器,每次都是四五点来,一秒不差,每当人们听到“卖豆腐喽。”时,就知道已经是黄昏了。当然,豆腐也是吃饭时对人们的一种吸引,每当卖豆腐的人来,人们总会打开门看一看,这时能有一盘豆腐拌大酱已经是对呼兰河的人们一种富裕人家的表现了。
读完了这篇文章,文中“我”和“我”的祖父令我刻骨铭心,先从“我”说起吧。文中的“我”有着一颗善良的心,遇见别家的人有困难,不管是认识还是陌生,都会伸出援手,“拉”他/她一把。“我”也总爱帮别人而“顶嘴”,打破砂锅问到底。这是什么?那个什么意思?“我”总爱提出自己不明白的问题。文中的“我”也很好学,每天半夜,总会醒来和祖父念一念古诗,念完了一首还不肯睡;每天凌晨,也要缠着祖父念诗才肯起床,但情况和半夜一样,一直纠结。“我”爱学,善良,有义气的表现,给了我极大的鼓励。该说一说祖父了。文中的祖父沉着而庄严,在家里有着威严的象征。他疼爱自己的孙女,希望她能够早日成才,因此在五岁时就教会了“我”许多的古诗。每当他的孙女想去凑热闹并询问祖父时,他总是劝告她不要去了。这点我可以看出祖父不仅有着高的地位,还关心家人。有难同当的祖父令我深受感动。文中两个令我刻骨铭心的角色,是我深受启发。由此,从这篇记录文当中,令我联系到了自己的生活。想到了同样威严的外公和家人。文中祖父疼爱孙女的表现使我回忆起了以前的生活。从前我看到一个小女孩整天只有一个爷爷陪着。有一次,她看到了一些男孩在翻矮墙,她的好奇心促使她去试试,每次当她去凑不必要的热闹时,外公总会拉住她。文中“我”爱帮别人出头,出气的表现也令我想到了学校中相似的事。
一个男同学和一个低年级女同学在争论,争吵,一个个子比较高的女同学看到了,连忙上去帮助女同学,一番“争夺”后,终于“扳回局势”,男同学灰溜溜的离开了。其实文中许多事情,都来自我们的身边,只要细心去发现,很快就会找到与文中人物相似之处。奢侈这些都是不必要,不要抱怨自己的命运和生活,但乐却往往在这其中。
萧红——我最敬佩的女作家。阳光和煦的那天,我去了位于呼兰河畔的萧红故居。
刚走入红木大门,萧红的塑像映入眼帘,顿时闻到书香一阵阵,随着书香的味道走进了东阁门,看到她当时用的笔稿与画卷,展现出昏暗的油灯下,一杯浓茶陪她度过的整个夜晚,手不停地忙绿着,“我讲含着泪的微笑回忆这寂寞的人,怀着寂寞的心情……”我仿佛看到她正抚案想着,她那坚苦岁月里度过的那段幸福时光,写作留下真迹,得以明证。
我又随着“心书一页页”来到西阁门,看到萧红小时候与母亲的合照,父亲的合照,以及她乡村生活时所用的物品,“百宝盒”勾起她母亲先世,父亲逼婚的愁楚,心底的痛苦回忆。也许,女作家有此经历才有此才思……我内心又不停地问,是不是女作家有此才思,更需厚重经历……
后院呈现一片万紫千红,草长莺飞的景象。我慢慢走在小路上,语文课文《祖父的园子》的景象呈现出来,我真真切切地感受到了样样都有的“大花园”,红的红,绿的绿,新鲜漂亮,明晃晃的……花开了,就像睡醒了似的。鸟飞了,就像在天上逛似的。虫子叫了,就像虫子在说话似的……如果此时活在世上的她又在回忆起什么呢?她忆起小时候与亲爱的爷爷度过的无忧无虑的童年时光吗?看着白云来了,一大团一大团的,从祖父的头上飘过,好像要压到了祖父的草帽上吗?一起背古诗,品词析句……当我吹落一朵蒲公英的时候,仿佛感知到女作家如何积淀了写作素材;当我追赶一只从花丛中飞过的花蝴蝶时,仿佛感触到女作家文学的思绪如何自然地飘逸而奔放起来。在她童年的乐园里,我也找到了欢乐,悄悄许下了心愿,愿不同时代的我也同样有才华,文采飞扬。
她昔日的成就,往往又伴随着刻骨铭心的爱与恨。在重重困难下,走投无路时,萧红还是坚持着坚持着自己的梦想,经历苦难的生涯。从此,离开了挚爱的亲人、朋友,几度去北京求学、写作,“无论在怎样的境遇里,一支笔陪我走天下。”“萧红坚苦奋斗出来的结果——鲁迅眼中最优秀的女作家。”萧红的人生是悲剧,31岁病死香港。她用笔写尽人生的“死路”与“活路”。《生死场》、《呼兰河传》是她最经典的两部悲剧小说,她的深度,她的才华,令人折服。
我带着《萧红研究》、《萧红评传》等五本书,走在回家的路上,此时我感悟到敬佩萧红,更应研究萧红性格、精神、意志。融合贯通,取其精华,为我所用。
看电影《萧红》,让我心情低落了好久好久。
萧红是一位具有独特艺术风格的女性作家,在文学史上独树一帜。
见
萧红(1911年6月1日——1942年1月22日),中国近现代女作家,“民国四大才女”之一,被誉为“20世纪30年代的文学洛神”。
她虽然出生在哈尔滨市呼兰区一个地主家庭,但幼年丧母。因丧失了最亲的祖父后,不顾家庭反对而出走北平,而后跟汪恩甲交往怀孕,但因无经济来源欠债太多,未婚夫汪恩甲逃离。在萧红穷困潦倒并关在旅馆,她向裴馨园求助,然后多次派萧军到旅馆给萧红送书刊,萧红因此结识萧军。她以悄吟为笔名发表第一篇小说《弃儿》。1935年,在鲁迅的支持下,发表成名作《生死场》,一举成名。1936年,因与萧军在感情上出现裂痕,为了求得解脱、缓解矛盾,萧红只身东渡日本,创作散文《孤独的生活》、长篇组诗《砂粒》等。在这期间,萧红再次回到萧军身边,但是她感觉萧军毫无变化便再次离开。1938年,萧红和端木蕻良在武汉结婚,战乱纷飞之时,她再次怀孕(萧军的孩子),但小孩产后第四天,夜里抽风而死。在1940年,与端木蕻良同抵香港,之后发表中篇小说《马伯乐》、长篇小说《呼兰河传》等。1942年1月22日,因肺结核和恶性气管扩张病逝于香港,年仅31岁。
感
看到萧红的一生,内心无比悲凉,因她的才华而震惊,但也因她的处境心痛。
她走到哪里,都会被人喜欢,但是却究其一生又孤独落寞。
她死于时代,死于际遇,死于庸医,也死于自己对生命,对自由,对爱的渴望。
思
我们每个人都只有这一生,而萧红的一生有璀璨一幕也有黑暗一幕。
她在写作上具备的才华弥补了她人性的弱点,人不是十全十美的,同时,她之所以如此渴望爱和拥有爱,也跟她的原生家庭和当时环境相关,从小没有母亲,父亲对他不好,只有祖父疼爱着他,并且是新旧思潮动荡转变的时期。
行
作为女人,尽情发挥自己的主观能动性时,同时一定要让自己拥有足够的自信、自尊和自爱,跟爱人互相理解、互相陪伴,一起构建美好幸福生活。
作为一个独立的人,我们一定要建立起自己自立自强的信念,我们一定要让自己的一生活出属于应有的精彩。
文笔有限,感悟有点短,但影响很深,无以言语,只愿你我此刻安好!
读过的第一部萧红的作品是她的《呼兰河传》。讲述的是发生在呼兰河边的故事。通篇文字透着一种洗尽铅华的平淡,又因为在写作过程中融入了诗歌的特点,使整部作品更具艺术的魅力。被誉为诗化小说。在那些看似寻常的文字下,隐藏着女作家对生命独特的感悟和体认。有人评价这是一部不会随岁月老去、永远年轻的作品。
最近只偶尔翻过些散文,想写写看过《蹲在洋车上》、《失眠之夜》和《同命运的小鱼》后的感想。
萧红是那种以全身心投入写作的女性,文字便是她灵魂的自传。在她的作品里,看不到炫耀、卖弄、制造的成分。有的是一种与大地相连的美好品性。创作的素材也大多来源于她的真实生活体验。
《蹲在洋车上》讲述的是一个童年的故事。作者以朴实细腻的笔法,描绘了自己的童年生活,对儿时的生活流露出一种牧歌式的情调。
我眼看着那个驴子飘飘地不见了!我的心魂也被引了去。等我离开窗子,祖母的斗篷已经脱在炕的中央,她嘴里叨叨地讲着街上所见的新闻。可是我没有留心听,就是给我吃什么糖果之类,我也不会留心吃,只是那夜的车子太吸引我了!太捉住我小小的心灵了。
在《失眠之夜》中,女作家对自然的那种朴素的颖悟,使得文字中充满了许多细致优美的抒情。在家乡那边,秋天最可爱。蓝天蓝得有点发黑,白云就像银子做成的一样,就像白色的大花朵似的点缀在天上;又像沉重得快要脱离开天空而坠了下来似的。而那天空就越显得高了,高得再没有那么高。
可又有谁知道,出生苦难的萧红,在她的内心深处,深藏着难以排解的无家的悲凉感。她将自己浸透着个人身世之感的悲剧感,与生活中弥漫着、浮荡着的悲恋剧气氛相融合,从而传达出深远的人生悲凉感。
所以在《失眠之夜》中她这样说道:家乡这个概念,在我本部甚切的,但当别人说起来的时候,我也就心慌了。虽然那块土地在没有成为日本的之前,家在我就等于没有了。
萧红写出的都是生活,她笔下的人和事都是从生活中提炼出来的,她非常懂得人性中的贪婪和漠不关心,也懂得人间的爱与温暖。
由此我便明白了,为何有人评价说萧红的作品永远不老,永远年轻的真正涵义。
《萧红》观后感
电影除了娱乐大众之外,还能让我们了解到很多人文历史方面的知识,没看这部《萧红》之前,我只知道张爱玲,殊不知民国时期还有位与她齐名,有着文学洛神美誉的文坛奇女子萧红。才华横溢的她在极端苦难与坎坷中,以柔弱多病的身躯面对世俗,历经反叛、觉醒与抗争,一次次与命运搏击,短暂的一生从未向命运低头!
《一代宗师》已经为我们勾勒出一幅民国武林的群像谱,如今的《萧红》会不会也将民国文坛的生肖百态展现在银幕上呢?答案是否定的,因为霍建起将它拍成了一部琼瑶式的爱情片,在这其中我们看不到《生死场》,也看不到《呼兰河传》,只看到一个女人和四个男人,一个男人又和三个女人的情感纠葛。让你这样的女人流泪,是全天下男人的罪,如此肉麻的台词,居然被男主人公肖军先后拿来哄骗两个不同的女人,真是颇有《情深深雨蒙蒙》的风骨!
其实《萧红》影片的前半部分,我们还是能看得到萧红对命运的不屈抗争的,她反对父母包办的利益婚姻,到北平去当进步女学生,却又因为付不起学费而沦为汪公子豢养的金丝雀,丧失了行动自由。接下来汪公子对身怀六甲的她的离弃却促发了她灵魂中的缪斯女神,在那个脏兮兮又狭小的旅店顶棚中,她开始了自己艰难而倔强的文学创作之旅。同萧军的恋爱也是浪漫而有激情,从那个小顶棚内的心灵交汇到洪水中的久别重逢,再到小旅馆里吃着面包蘸着盐的有情饮水饱式相互依偎,物质上的贫穷丝毫没能熄灭这对左翼作家情侣迸发出的爱情火花,反倒让二人的心更加紧密相连,终于在冰天雪地中奏出了爱情交响乐的最强音!
然而自从物质上有了改善之后,二人的情感裂痕也就越来越深了,男人出轨,女人也有了自己心爱的人,鲁迅先生对萧红的赏识不过是蜻蜓点水,萧红和萧军之间剪不断,理还乱的纠结爱情才是影片的主题,大家都成了为爱而活的动物,什么文学才华,什么国仇家恨都纷纷沦为了背景。于是在这种以情为主的基调中,尽管小宋佳卖力地去表演,萧红的人物形象也没有立起来,从头到尾都是苦命、悲情,病歪歪的弱女子模样,即使让大家见证了萧红一生经历的主线,也没能让大家对其产生认同感,不像是满腹才情的文学洛神,倒像是又一个苦兮兮的陆依萍!
《萧红》电影观后感
好久没看见这么具有文艺气息的电影了。萧红,以前只是在一些书的序里见到过她的名字对于她我并没有过多的了解。通过这部电影,我想我了解了个大概。
她是一个很有魅力的女人,魅力强大到哪怕贫病交加,身怀六甲,生命垂危,也一样有人爱。最后结尾那一段阿洛对她的评价,我觉得是非常准确的。
她的确是一种很强大的真实。我觉得任何一个写出这样的好作品的作家,都是一种很强大的真实。因为他们关注现实,而不是纯粹虚构,总是想借由表现这样的一种痛苦生活而启迪人们去解决一些问题。
电影《萧红》拍的很唯美,有些画面是只有在小说里面才能看见的,可能导演就是从小说那些美妙的场景中提炼出来的也说不定,说实话,我还是第一次看见为作家以及以作家为主角而拍的这种电影。
他们也是普通人,一样会肚子饿,会受伤,但是他们有自己的操守,萧红就算是那么饿,也不会去偷邻居的列巴圈,这是很能表现气节的事情。
她的人生很曲折,我不知道为什么,喜欢她的男人,都是那么的不顶用,一个两个刚开始的都是那么的厉害,过多一段时间又都变得那般的鄙陋。第一个直接就跑了。第二个萧军还行,始终是爱她的,但是他的脾气太不好,而且还经常与别的女人勾搭,连萧红最好的朋友阿虚也被他搞的怀孕了。真不知道他是怎么想的,出轨还能出的这么理直气壮。
第三个,刚开始的时候看上去很有文艺气质的端木,他的言辞很山盟海誓的。但他不能够担当,总是在逃避责任。换句话来说,萧军是只能共患难,不能同享乐,而端木则是只能同享乐,不能共患难。第四个没有结果,因为并没有开始这段感情,萧红就已经死了。他是在萧红生命垂危的时候爱上她的。这也很能证明她的魅力了。一个女人年龄可以越来越大,但是心里却是可以越来越有魅力的,它是不以年龄的流逝而产生消亡的。比如我在东莞遇见的一个女人,丹姐,她就是这么样的女人。她的年龄有四十几了,但是还是那么迷人,魅力四射哈,男人们为了她争风吃醋,甚至打架斗殴。我就是为了她而被开除的,到现在我还忍不住惊呼,【妖孽兮】。
我是第一次在电影上看见鲁迅本人,这让我欣喜若狂,他才是我真正的偶像。我看见他的那一刻,真的激动了。好久没有的感觉!鲁迅先生好像是以前经常演周恩来的那个演员演的,演的蛮像的,一身深色长衫,头发依旧像倒立的扫把,只是脸上的妆画的太狠了,那么明显的黑线,我都看的出来是画上去的。整部影片唯美华丽,结尾那白色的冰河更是有一种旷远的美,结尾的配乐也蛮好听的。但是电影始终是电影,由于时间的限制,所以很多场景都是浮光掠影,一带即过。比如说,端木就为萧红端了一碗小米粥,说了几句情话,在下一幕,萧红就宣布和前任萧军分手了。以我的感觉来说,这也太快了些吧。不过我能理解,比起赵薇导演的致青春,致的不清不楚的青春,和郭敬明的ppT来说,已经好太多了。
总的来说,《萧红》是一部很不错的电影,值得大家一看的电影。
电影可以有效的把各类艺术进行整合,优秀的影视作品通常能够刷新我们的认知,想要这种感动长存于心,我们就应该好好写一份观后感。写观后感时,我们应该首先简要概括节目主要内容。你知道如何写好一篇作品观后感吗?以下是由读后感大全为你整理的《《萧红》观后感模板》,供大家借鉴和使用,希望大家分享!
奔波半生,最后还是想回家,当初因为父母逼婚逃离了家,最终因为怀念爷爷想回家,其实家永远只在心里,因为现实中的家再也没有爷爷,再也没有那些能帮助照顾我们的人。萧红的爷爷跟萧红说,长大就好了,但长大了不是真的就好了,成年人的世界比孩童的世界更复杂。
萧军是个文武双全的人,当过bing,写过小说,还是比较厉害的人,这样的人对所有女人都很好,包括萧红,包括学生的姐姐,包括萧红的日本朋友,当时撩萧红的话后来又用来撩学生的姐姐,“让你这样的女人流泪,是所有男人的罪过。”他完美地诠释了渣男三不原则,不主动不拒绝不负责。一个精力旺盛的男人确实有精力去爱好几个女人,但是从伦理道德上他是错误的,他让他的妻儿受伤了。
到正式场合萧红还是很有气质很端庄的,人的社交属性就是这样,特别是成功的人,很注重自己的气质形象。父母逼婚一任,遇到爱情萧军一任,遇到小暖男端木一任,遇到粉丝,差一点又一任,人就是这样,如果不拒绝会遇到很多爱情,特别是成功的人。
遇到第一次见面的人也不用说太多,萧红萧军他们就都称呼了一声“先生”,其实话不用多,真诚就行。
古时候也有心态特别好的人,老爷子带孙女又蹦又跳的,那可能就是古时候比较豁达乐观的人吧,每个时代都有乐观的人,跟那样的人一起,整个空气都是甜的。那些人的思维方式很好,就看自己能不能进入他们那种思维。
十一假期,我们全家驱车来到了呼兰区,怀着对萧红老师的敬仰,我参观了萧红纪念馆和她的故居。
这一天,天气晴朗,我迈着轻松愉悦的步伐走进了历史内容丰富、装载知识全面的萧红纪念馆。进入纪念馆,有关萧红老师的感人故事和精彩画面就一件件、一幅幅呈现在我的眼前,她故居的一砖一瓦、一桌一椅,都不禁把我带到了她的那个年代。
萧红老师是我国20世纪著名的女文学家,而且是一个非常爱国的女文学家,她1911年出生于一个富裕的地主家庭,从小热爱学习,但是在闭关锁国的封建社会认为“女子无才便是德”。父亲多次阻挠她上学,甚至软禁她,可倔强顽强的萧红并没有放弃梦想,最终离开了家庭,踏上了艰辛的.异乡求学之路。毕业后从事进步文学创作,并得到了鲁迅先生的指导,作品有《生死场》、《呼兰河传》……还多次参加抗日号召活动。但不幸的是,1942年她因病于香港逝世,年仅31岁,虽然她英年早逝,命运短暂,但是她给我们留下了很多宝贵的精神文化财富,她与命运的顽强抗争、对伟大祖国的热爱、对知识的渴望与追求……都永远值得我们学习。
走出萧红纪念馆和故居,有一种不舍的感觉。心里想:“我也要像萧红老师一样,为了自己梦想勇敢地去奋斗和追求”。
《萧红》这部电影讲述的是东北年轻女作家萧红的故事。萧红的一生经历了许多坎坷:萧红原名张乃盈,她很热爱读书可是家里人却不让她读书要她嫁人,她就离家出走离开黑龙江去了北平上学。她的未婚夫去北平找她,萧红为此十分感动,她两都离家出走。他们的生活十分贫困,萧红还怀了孩子,可是她的未婚夫后来却离开了她。在她十分落寞的时候他遇到了萧军,萧军很贫穷,但是他却很乐观。他的乐观感染了萧红,他们两个相爱了。他们为了谋生四处奔波,他们去到了上海,他们得到了鲁迅的肯定。生活开始有了改善,但萧红却得到了萧军的背叛。后来萧红认识了端木,他们结婚了,但端木却不能给萧红想要的温暖,萧红的身体也差了。
萧红为了读书离家出走,这等勇气,在我们中呢,我觉得更多的是为了逃避读书而离家出走啊。读书我认为虽然不是每个人都认为很快乐每个人都喜欢读书,但是在现代社会中不读书未来就很狭窄。我们要好好珍惜我们的读书机会啊,想想那些不能读书却很想读书的孩子们。
我们要做一个乐观的人,不管你所处的环境多么悲观,只要你有一个乐观的心,那么不管多苦都能挺过去。当萧军失业之后,萧红和萧军去住旅馆,却连被子都租不起,饭也吃不起,每餐只是馒头蘸着盐吃。每天早上看着其他房间门前的大面包,这完全是一种煎熬。但是他们有着一个乐观的心,他们每天都在努力的想办法活下去,萧军出去找工作,萧红在房间里写作。终于皇天不负有心人,最后萧军找到了工作,他们度过了难关。如果他们不是有一颗乐观的心,或许他们早就死在了旅馆里了。
萧军是一个花心的人,至少我是这么认为。他看到每一个可怜的女人都想去爱她们,不管他们是否已结婚。刚开始萧军和萧红在一起,后来萧军又和他学生的姐姐搞在了一起,尽管萧红当时并没有怎么追究问题,()但是萧红心里还是不好受的。后来萧军又和阿虚搞在一起,还把阿虚弄怀孕了,还要阿虚把孩子做了,阿虚可是萧红的好盆友啊。萧军这样伤害了多少个女人啊,而且到了最后没有一个女人和萧军一起走。我们要做有责任的人,对人也要真诚,做事也要对得起人,不然就会同时伤害很多人,最后自己也找不到好的伴侣。、
我很佩服萧红,萧红很倔强,很坚强,而且她很有才华,她为了自己想做的事不惜离家。“她是一种很强大的真实,她裸露着,不是身体,而是灵魂。”
看电影《萧红》,让我心情低落了好久好久。
萧红是一位具有独特艺术风格的女性作家,在文学史上独树一帜。
见
萧红(1911年6月1日——1942年1月22日),中国近现代女作家,“民国四大才女”之一,被誉为“20世纪30年代的文学洛神”。
她虽然出生在哈尔滨市呼兰区一个地主家庭,但幼年丧母。因丧失了最亲的祖父后,不顾家庭反对而出走北平,而后跟汪恩甲交往怀孕,但因无经济来源欠债太多,未婚夫汪恩甲逃离。在萧红穷困潦倒并关在旅馆,她向裴馨园求助,然后多次派萧军到旅馆给萧红送书刊,萧红因此结识萧军。她以悄吟为笔名发表第一篇小说《弃儿》。1935年,在鲁迅的支持下,发表成名作《生死场》,一举成名。1936年,因与萧军在感情上出现裂痕,为了求得解脱、缓解矛盾,萧红只身东渡日本,创作散文《孤独的生活》、长篇组诗《砂粒》等。在这期间,萧红再次回到萧军身边,但是她感觉萧军毫无变化便再次离开。1938年,萧红和端木蕻良在武汉结婚,战乱纷飞之时,她再次怀孕(萧军的孩子),但小孩产后第四天,夜里抽风而死。在1940年,与端木蕻良同抵香港,之后发表中篇小说《马伯乐》、长篇小说《呼兰河传》等。1942年1月22日,因肺结核和恶性气管扩张病逝于香港,年仅31岁。
感
看到萧红的一生,内心无比悲凉,因她的才华而震惊,但也因她的处境心痛。
她走到哪里,都会被人喜欢,但是却究其一生又孤独落寞。
她死于时代,死于际遇,死于庸医,也死于自己对生命,对自由,对爱的渴望。
思
我们每个人都只有这一生,而萧红的一生有璀璨一幕也有黑暗一幕。
她在写作上具备的才华弥补了她人性的弱点,人不是十全十美的,同时,她之所以如此渴望爱和拥有爱,也跟她的原生家庭和当时环境相关,从小没有母亲,父亲对他不好,只有祖父疼爱着他,并且是新旧思潮动荡转变的时期。
行
作为女人,尽情发挥自己的主观能动性时,同时一定要让自己拥有足够的自信、自尊和自爱,跟爱人互相理解、互相陪伴,一起构建美好幸福生活。
作为一个独立的人,我们一定要建立起自己自立自强的信念,我们一定要让自己的一生活出属于应有的精彩。
文笔有限,感悟有点短,但影响很深,无以言语,只愿你我此刻安好!
萧红——我最敬佩的女作家。阳光和煦的那天,我去了位于呼兰河畔的萧红故居。
刚走入红木大门,萧红的塑像映入眼帘,顿时闻到书香一阵阵,随着书香的味道走进了东阁门,看到她当时用的笔稿与画卷,展现出昏暗的油灯下,一杯浓茶陪她度过的整个夜晚,手不停地忙绿着,“我讲含着泪的微笑回忆这寂寞的人,怀着寂寞的心情……”我仿佛看到她正抚案想着,她那坚苦岁月里度过的那段幸福时光,写作留下真迹,得以明证。
我又随着“心书一页页”来到西阁门,看到萧红小时候与母亲的合照,父亲的合照,以及她乡村生活时所用的物品,“百宝盒”勾起她母亲先世,父亲逼婚的愁楚,心底的痛苦回忆。也许,女作家有此经历才有此才思……我内心又不停地问,是不是女作家有此才思,更需厚重经历……
后院呈现一片万紫千红,草长莺飞的景象。我慢慢走在小路上,语文课文《祖父的园子》的景象呈现出来,我真真切切地感受到了样样都有的“大花园”,红的红,绿的绿,新鲜漂亮,明晃晃的……花开了,就像睡醒了似的。鸟飞了,就像在天上逛似的。虫子叫了,就像虫子在说话似的……如果此时活在世上的她又在回忆起什么呢?她忆起小时候与亲爱的爷爷度过的无忧无虑的童年时光吗?看着白云来了,一大团一大团的,从祖父的头上飘过,好像要压到了祖父的草帽上吗?一起背古诗,品词析句……当我吹落一朵蒲公英的时候,仿佛感知到女作家如何积淀了写作素材;当我追赶一只从花丛中飞过的花蝴蝶时,仿佛感触到女作家文学的思绪如何自然地飘逸而奔放起来。在她童年的乐园里,我也找到了欢乐,悄悄许下了心愿,愿不同时代的我也同样有才华,文采飞扬。
她昔日的成就,往往又伴随着刻骨铭心的爱与恨。在重重困难下,走投无路时,萧红还是坚持着坚持着自己的梦想,经历苦难的生涯。从此,离开了挚爱的亲人、朋友,几度去北京求学、写作,“无论在怎样的境遇里,一支笔陪我走天下。”“萧红坚苦奋斗出来的结果——鲁迅眼中最优秀的女作家。”萧红的人生是悲剧,31岁病死香港。她用笔写尽人生的“死路”与“活路”。《生死场》、《呼兰河传》是她最经典的两部悲剧小说,她的深度,她的才华,令人折服。
我带着《萧红研究》、《萧红评传》等五本书,走在回家的路上,此时我感悟到敬佩萧红,更应研究萧红性格、精神、意志。融合贯通,取其精华,为我所用。
看了《萧红》这部电影,我深切地感受到了这位平凡女作家的不平凡的一生。尽管她的一生颠沛流离、短促悲凉,饱受被放逐的寂寞、孤独和痛苦。但她却在困境中追求爱与自由,写下一篇又一篇的经典的小说。
萧红二十岁逃婚,从哈尔滨到北平读书,山穷水尽之时,家里包办的那个男人找到了她并强迫发生关系并同居半年,说回家取钱,却拿着行李一去不回,留下她一个人大着肚子,被当成人质扣在旅馆的阁楼,房东只盼着等她的孩子生下来,卖到妓院里,多少填补那个男人欠下的六百元房租。没有阳光、没有饱饭的阁楼里,她孤独、饥饿、无聊、窘迫,只能在墙壁上吟诗作画打发时间,万般无奈之下向报社打电话求助,报社记者萧军来到阁楼像一束光,点燃了她的人生。这算是萧红人生的一个转折点,从此,他与萧军在困境中挣扎——他们努力地创作小说,接受着鲁迅先生的指导。很快,他们走出了困境,萧红以为从此以后过上平稳的日子了。却没想到萧军背叛了她,萧红当然十分地生气,但它却无能为力,只能用写小说来舒缓她内心的忧伤,而萧红的小说创作正是她的悲剧人生的真实写照。后来,萧红认识了端木,他们结婚了,可是端木却是个没有担当的人,很快,萧红病倒了。
萧红只是一个平凡的人,他们也是普通人,一样会肚子饿,会受伤,但是他们有自己的操守,在最困难的时候萧红就算是那么饿,也不会去偷邻居的列巴圈,这是很能表现气节的事情。
还记得电影中最后的一句台词:她是一个很有魅力的女人,魅力强大到哪怕贫病交加,身怀六甲,生命垂危,也一样有人爱。这是阿洛对她的评价,我觉得是非常准确的。萧红拥有着与别人不同的气质,有人问她:“为什么写作?”。她说:“因为没有其他更快乐的事情去做。她的一生是孤独的,寂寞的,而她是不羁的,有才的,鲁迅先生称她为“一位很有潜力的女作家”,而端木也评价她说是靠感觉和天分去写作。所以她埋头于写作,创作出着名的长篇小说《呼兰河传》,中篇小说《生死场》,《马伯乐》,其中《呼兰河传》中的火烧云这篇文章仍让我历历在目。
在民族灾难的大背景下,她经历了反叛、觉醒和抗争,一次次与命运搏击,终究在风华正茂的第31个春秋输给了命运。临死前她曾经在纸上写下:“半生尽遭白眼冷遇,……身先死,不甘,不甘。”
萧红虽然输给了命运,但她却拥有着不屈的灵魂,是她的灵魂造就了她不平凡的一生。
今年寒假我看了《小学生萧红读本》原本我以为她是一位文静,厚重的受人们爱戴的大作家,没有想到萧红小时候也有一段淘气顽皮但很幸福快乐的时光。
让我印象最深的是萧红带着家人去看野台子戏的这一篇,在看戏时,人们都象过节一样打扮得很干净,特别是姑娘们,个个把自已打扮得漂漂亮亮的。刘海线剪得一刀齐,有胭脂的擦上了粉红的胭脂,还穿上了新衣服,有藕荷色的,有银灰色的,有的姑娘觉得还不够漂亮,在上面装饰了一下。头辫梳得一丝不乱,扎了红辫根,绿辫俏,也有扎了水红的,也有扎了蛋青的,打扮得可清秀了呢!戏台上那些演员们更是个个打扮的光彩照人,再加上那跌宕起伏的故事情节,让人看得眼花缭乱!
其实在现代生活中也有这样的场景,就在婚礼上。参加婚礼的女士们也个个打扮得很美丽。有的穿上了礼服;有的穿上了高跟鞋;有的在胸前挂串珍珠项链条;有的在头发上装饰了一下次;还有的特意化了妆,个个有如七仙女下凡,貌美如花。男方的女方的亲人,亲戚,朋友,同事都来了,大家欢聚在一起祝福他们。终于新娘出现了,她身穿美丽的婚纱,头戴雪白的头纱,手上戴謓闪耀的钻戒,脚上穿着晶莹剔透的高跟鞋。当新郎新娘同站在舞台上时,舞台格外耀眼,大家的目光都聚集在舞台上。新郎新娘不就像戏台子上的那光彩夺目的女主角和男主角吗?
读了这本书让我颇有感受,童年原来这么重要,这么幸福,这么快乐,这么无忧无虑!
萧红《小城三月》读后感:关在笼子里的春天
三月的小城,万物复苏,带着懒懒散散的稀松气息,小城像一个个刚睁开朦胧睡眼的孩子,迫不及待地看看外面的世界是怎样的,草芽出土了,冰河发了,杨花满天飞……春天本是一个希望的季节,读完萧红的《小城三月》,心里浮出一丝凉意,一个关于小城春天的故事,一个在新旧时代交替的哀曲,一段在喧嚣过后凝视无语的情殇,一段埋没在小城三月的苦恋。读完后,我在思考萧红在给我们传递了什么?华丽的词藻?直击心灵的句子还是跌宕起伏的情节?但如果正如我猜测的话,那翠姨这个人物的存在岂不成了绿叶?这种想法顿时消失了,总觉得萧红笔下的翠姨的存在不仅仅代表翠姨。
翠姨的死让很多人感到纳闷,“哥哥后来提起翠姨常常落泪,他不知道翠姨为什么会死,大家心中也很纳闷”,翠姨为什么会死就此成为人想探讨之谜。有不少人认为她死在了封建,死在了时代,身处这样的时代无法选择。但我却认为她死在了自己亲手建造的笼子里。“要是翠姨一定不愿意嫁也是可以的,假如他们当着我的面说。”其实她有选择的余地,她就是没有勇气打来那扇门,曾经无数次的挣扎都没有打开,到最后她有勇气选择结束生命也没有勇气去打开那个曾经自己一步步建造加固的笼子……
翠姨生活在新旧交替时代,接受着新旧思想的冲击。她就是将自己那一抹春天关笼子里的人,她不能在时代的新旧思想撞击里做出勇敢的决定,徘徊在突破和安于现状之间。一面她觉得绒绳鞋很好看但迟迟不肯,另一面待到很多人已经买了才决定买,当得知那款鞋子已经没有货了却苦苦追寻。一面她毫无反抗地接受了定亲,另一面她又说女子太早结婚不好。一面嫌弃自己的年纪太大,另一面又想像女学生一样去上学。一面注重和“我哥哥”的名分大小,另一面又拉着他的手不放。她就在新旧两者间徘徊,犹豫不定,笼子也在一次又一次的思想挣扎中“长大”,最终笼子占据了她该有的位置,一抹春光随着生命之火的泯息而悄然而逝。
翠姨的死也象征着维新革命最终敌不过旧势力,民众的思想解放显得更为紧迫,旧思想那根刺必须拔掉。翠姨连名字也没有,她代表了千千万万个像翠姨一样的人,他们想爱时就渴望自由,不相爱时就希望安于现状。在爱情和面包的选择上,最终选择了面包,这样苟且偷生。这一点连翠姨都不如,虽然翠姨选择了轻生但至少她做出了她认为对的方式结束这样尴尬的生活。
翠姨的死让人想起了雪莱的“冬天来了,春天还会远吗?”,翠姨并没有经历过冬天,她活倒了四季,春天不远她就在眼前,但没有被抓住……
萧红的童年——呼兰河传读后感400字:
《呼兰河传》是民国才女萧红对自己童年生活的回忆,描写的是在松花江和呼兰河边一座叫做呼兰的小城里发生的故事。作者描写了很多当地的社会社会风貌和人文风俗,有欢乐也有苦痛,既有对封建社会里的恶习和体制的控诉,也有对国家和人民未来的出路和希望的思考,用自己的笔大家了封建统治者。很明显,她是一位爱国的作家,因此也受到了鲁迅先生的鼓励和支持!
书中的呼兰河小城,人们对生活已经没有抱任何希望,他们没有理想,对生活也没有热情,似乎在封建统治阶层的压迫和剥削下,已经变得麻木不仁,对遭受苦难的劳动人民也变得冷漠不关心,这种心态和精神状态对于我们的国家来说简直是灾难。而即便是生活在苦难中,他们对封建迷信却十分笃信,他们对这一世的生活的失望,而将自己的精神信仰和期望都放到来世,我们可以说他们非常无知,但设身处地的思考,也反应了底层人民生活的艰难和无奈!
萧红在书中也描写了一些传统风俗给童年生活带来的快乐,例如跳大绳、唱秧歌、放河灯等等,而这些优秀的民俗其实是对精神的寄托和美好的祝愿,却并没有被我们后人好好的继承,也是非常可惜的。
读后感.读了这本书,我被萧红的才情打动了,她的文字虽然写得看似平淡,描写了呼兰河小城里普普通通天的人和他们的生活,但桩桩件件都是对封建社会的黑暗进行了控诉和痛斥,对于人们的思想教育起到了积极的影响,也表达了自己的爱国之情。
我们要珍惜今天的明主社会,享受着前人无法获得的幸福生活!
爱的战士——《萧红传》读后感800字:
历经汪恩甲(真是讽刺的名字——忘恩,不但忘恩还是甲等忘恩)的叛离,领略萧军的男权暴力,忍受端木的懦弱淡漠,委身骆宾基的怜悯陪伴。这个力图用生命来诠释女权主义的孱弱女子,终究逃离不开命运张牙舞爪的抓手,飞蛾扑火,为了温暖——卑微,为了光明——悲壮。
一生都在追求与追逐里忙碌,忙着爱,忙着恨,忙着寻找,忙着挣脱。忙得忘了取悦和爱惜自己。
萧红是矛盾的,一面渴望独立,一面渴望呵护。可是,岁月偏偏没静好,现世从来不安稳。她的矛盾来源于爱的荒漠化,萧红的人生根基不是坚实的,她的心理地基里充斥着冷漠、压迫、欺凌和残忍,母亲的疏离,父亲的无视,后母……这样的心理背景一方面催醒了女性意识,一方面在她内心蛀蚀了一个需要用爱去填的无底洞,既然说是无底洞,自然是填不满的。萧红对爱的需求像饕餮,是病态而囫囵吞枣的,不去论质量和纯度。更是盲目如蝙蝠,在黑暗里发着声波随意接收和碰撞。如此形容也许失之温和却也恳切。读后感·因为她每一次的爱情都是在被抛弃并且落魄无奈之时,她本身就无多大的选择权,来了便觉得对了,这也是她终其一生起起伏伏却无法找到真正的爱的原因,因为她首先从来没真正找到过自己。纵然后来幸遇鲁迅关怀赏识,的确算是人生一抹暖色,可是她抓紧这一丝暖意,不管不顾他人(许广平)困扰,实在是落魄之极的灵魂终于有了口人间珍馐。
萧红自身的脆弱是她无法践行意识里觉醒内容的重要原因,也许萧红回馈给别人的不是爱不是付出,是无尽的索取和让人窒息而恐惧的掌控,所以人人叛逃,人人离弃。可是,这可怜可悲的人自己何曾又因此好过了,自憎和流浪大概充斥了她一生。可是她就这样,不管不顾,把自己放逐进荒漠里,去苦闷,去燃烧,用尽力气。
萧红像一名勇敢的战士,终生为爱而战,可是爱哪里是打仗得来的,可是烈火如她,不懂得也不甘于黯然等候和惨淡经营。虽轰轰然战败了,可是,如果给她一个明天,她还是自己的堂吉诃德,纵然桑丘已去,瘦马无力,她仍敢和风车作战,与天地为敌,也要追爱。
萧红的《生死场》中的乡村,真实的展现着中国的面貌,与国人的面貌。萧红笔下的人物是那么的真实,金枝,麻面婆,赵三我们看过了,认为我们的农民就是那样,乡村就是那样。其实鲁迅也会用文字来以独特的视角来看待国民性,但萧红与鲁迅是不同的,萧红曾经谈到过与鲁迅的区别:鲁迅以一个自觉的知识分子从高处去悲悯他的人物,我开始也悲悯我的人物,他们都是自然的奴隶,一切主子的奴隶,但写来写去,我的感觉变了,我觉得我不配悲悯他们,恐怕他们倒应悲悯我咧,悲悯只能从上到下,不能从下到上,也不能旋之同辈之间,我的人物比我高。这似乎说明鲁迅真有高处,而我没有或有的很少。
但我认为萧红十分真实的写到乡村,剖析国民性。萧红并没有将自己的家乡写的有多么美好与和谐,相反,她写出了当时乡村的真实的情况,他们的生活,他们的一切,这与沈从文是不同的,沈从文的文章展现了一个美丽的纯净的湘西世界,用家乡的美好来抵抗外在世界的喧嚣与浮躁,而萧红,用文字展现了一个真实的东北乡村。
如《生死场》中的一个片段:母亲以向是这样,很爱护女儿,可当女儿败坏了菜棵,母亲便去护菜棵了,农家无论是菜棵,或是一块茅草也要超过一个人的价值。这是很真实的,庄稼是农民的命,而他们首先想到的,是生存,是命。
生,是一个永恒的话题,而萧红的文章,尤其是《生死场》中,对生的坚强描写的淋漓尽致。乡村农民的生,如胡风所说:蚊子似的活着,糊糊涂涂地生殖,乱七八糟的死亡。《生死场》中有句话:在乡村,人和动物一样忙着生,忙着死。生之坚强,中国农民是体现出来了的,为了中国,为了祖国,他们奋起反抗。
萧红还有一句话;死人死了,活人计算着怎样活下去,冬天女人们预备夏季衣裳,男人们计虑着怎样开始明年的耕种。
就是这种的生生死死生的坚强,死的挣扎,正是反映出人的最内在的,最本质的东西。在生生死死中,有一种美,永恒的东西实际上不是生命,生命一定是生生死死的。但这种生生死死中,渗透着大喜,大悲,大爱,大恨。
萧红的作品中你会感受到萧红的心在跳动,血在奔涌,真切的感受到一种生命的张力,人性的光辉。
下面是读后感大全精心为你整理的“《房间》观后感范文”,不妨参考一下本文,希望你喜欢。在繁华的世界里我们的生活乏味单一,观赏作品等于充实我们生活,在观看的过程中,我们会产生新的感受。我们可以将内心油然而生的想法,记录在观后感当中,观后感要是我们观看完一部作品之后的感悟和心得体会。
《一间自己的房间》读后感2000字!
其实上个月就读完了伍尔夫的《一间自己的房间》,最近重读片段回味了一下,觉得值得我好好梳理思路写一篇小札记。
从语言角度看,有人称伍尔夫将英语“朝着光明的方向推进了一小步”。其实读很多英文译著的人应该都知道,一方面英语相较于古老的语言,如中文,是格外年轻且语言系统非常直白的,因此在阅读很多近现代英语通俗读物时,很难感受到中文式的“辞藻优美”。另一方面,如果翻译很糟糕,有的外文专著甚至会让你觉得难以读懂。就像经常听朋友讲的例子,康德在写《纯粹理性批判》的时候,以为自己这部集大成的小册子可以成为有史以来最重要的哲学著之一,发表后却无人问津,原因就是他的文章中从句过多,句子过长,过于晦涩。因此,想要读一本外文经典,好的翻译必不可少。
在伍尔夫陕西师范大学出版社的《一间自己的房间》中,译者称“本书的语言最为人称道,一个个曲折生致的长句,如一条条深邃魅力的场合,读来时而让人兴奋,时而又让人心生敬畏,这正是伍尔夫意识流的魅力所在”。在阅读这本书的过程中,我确也真切体会到了之前读译文很少感受到的语言之美(除莎士比亚、泰戈尔等)。比如让我印象深刻的“生活并非是一串堆成排放的马车灯,生活是一圈明亮的光环,是一个伴随我们意识始终、将我们包裹在内的内透明封套”,还有“......他天才之中所融入的致命杂质,那一大块掺杂在他那纯净灵感中的泥巴”,等等。虽然乍看是一本文学评论著作,但她对语言的掌控能力,词汇运用之大胆,对文字与灵感的交汇程度,在此仍可见一斑。
关于本书的核心观点,在看完本书后,我又开始试着回忆在读书时学习女性主义理论的一些关键词,并开始阅读李银河的《女性主义》。其中女性主义理论争论的同与异其实是有五种立场:
(1)男尊女卑(父权制);
(2)男女平等(社会主义女性主义);
(3)男女平等(自由主义女性主义);
(4)女尊男卑(文化女性主义和激进女性主义);
(5)混淆性别概念的后现代女性主义。
以个人读完这本书之后的感触,觉得伍尔夫更接近自由主义女性主义,原因有三:一是自由主义女性主义发源于英国;二是平等教育、政治和经济的核心观点与本书很多要传达的思想不谋而合;三是自由主义女性主义是最早的女性主义流派,从时间线上能够重叠。因此,从理论角度看,伍尔夫虽然在这本书中尚未提出系统的关于女性主义的概念和学理,但是仍被称为女性主义先驱。
其中最让人印象深刻的是“一个女人如果打算写小说的话,那她一定要一年至少500英镑的收入,还要有一间自己的房间。”从这句核心的论点来看,伍尔夫认为女性的独立首先依赖于经济,而书中也反复提到,经济独立的背后其实与教育息息相关。关于教育平等的观点,“莎士比亚的妹妹”的那段举例让人印象深刻。莎士比亚的成功来源于“天赋”吗?她提出了质疑,并且例举了无数伟大的男作家,并指出他们有获得教育的资格,也有被人从创作层面认可的资格,因此他们的成功实际上原本就较女性更容易获得。
而一位女性想成为一名作家,首先要先放下手里的针线活,要破除家庭和社会建构的桎梏,要有读书的机会和勇气,女性拼尽全力,放弃社会赋予女性的生活,争取来的机会和权利,男性却在一出生就能够得到。她设想了莎士比亚的妹妹如果也在写作,与莎士比亚拥有相同的天赋,那将会是完全不同的境遇,且很有可能郁郁而终永远不被世人认可。同时,从教育机会的获取上,伍尔夫在开篇就写了,女性甚至被剥夺了去图书馆的权力,男性在杜撰的书籍中无数次充满恶意的中伤女性。而女性真如他们所言的如此“爱走极端,比男人更坏”,“女人心灵、道德及体能低劣”吗?还是他们其实是像害怕平民意识觉醒的贵族,害怕女性的地位的提升会剥夺男权制社会所赋予的种种特权?
关于女性主义的思考不如先就此结束吧,但社会在一点一点进步,没有什么是会忽然变好的。至少现在我们开始关注这个问题了,至少现在能够自由选择自己的工作和人生了,至少现在也确实拥有一间自己的房间能完成这篇小札记了。虽然很难,但人类社会仍在顺着历史的脉络慢慢向前,我尚存信心。
结尾想讲讲之前看萧红的书和《黄金时代》电影,多次有人提到萧红至死都没能拥有经济独立的机会和一间自己的房间,因此她在一声“留下半部红楼给别人写了”的叹息中离开了世界。如果她的生存条件能和我们一样,是不是她能够破除自己的宿命,才华能够尽情施展,从而留下更多更好的作品呢?这个故事大概只能在我自己的“意识流”中慢慢展开了。
国内首部密室网剧《上锁的房间》正在优酷平台热播,虽然会有一些插科打诨的小插曲,但是仍然难掩悬疑烧脑的硬核。
观众能在剧中看到人性中黑暗且真实的一面,有强烈的警示效果,这也是《上锁的房间》之于社会的现实意义。
这部剧开播后,短短一天就引发了网友的共鸣,因为我们能从这样一部佳作中看到生活本身,剧中推理解开的不止是密室,还有人心在亲情、友情、爱情、婚姻当中的面临的抉择和挑战。
当然在这部剧中吸引人的不只是案件本身,还有演员的演技,演员张磊饰演了一名医生,但是从曝光的剧照中,观众不难发现他的目光犀利,表情多变,所以相信他是一个有故事的医生。至于电视剧情何去何从,张磊最终的身份是什么,请大家拭目以待。
一个演员的核心是表演,而表演并不是要用力过猛,而是要把剧情中想表达的告诉观众。
张磊就是这样,他不管表演什么角色,都把剧本中角色想告诉大家的通过表演深入人心。
在《心术》中他是和医生对峙的家属,把一个脾气火爆,蛮不讲理,对医院有着误解的家属表演的淋漓尽致,让每一个观众对剧中现实中的医患关系感到了深思。
在《一出好戏》中他是公司高管余总,把一个习惯了被下属仰视的高管在荒岛的落差饰演的入木三分,让观众对不同形式社会结构协作模式和社会阶级有了新的认识。
在《九州海上牧云记》中他又是贪图军功、一心寻求升迁、日夜思念老家的情人的伍长,把一个军营中的小人物塑造的栩栩如生,虽然和将军们比较显得渺小且市侩,可是这就是剧中小人物的缩影,让观众在关注将军的功勋同时,也看到了乱世中小人物的无奈和挣扎。
在今年热播的《长安十二时辰》中他又成了盛唐长安街头的小混混头目,在李必落难时先是盛气凌人不可一世,但当知道李必和林相做对时,又展现出普通百姓的豪情壮志,虽然在剧中他的戏份不是很多,但是人们一下子就记住了他。
当然作为拼命三郎的他,今年可以说是贡献了多部热剧,在青春校园剧《少年派》中他又是演了班主任赵荣宝,有着“国民主任”之称的他在这部戏中也让观者大呼过瘾,仿佛看到了自己的班主任。
一个演员表演好一个类型角色相对容易,但是一个演员如果可以在多种类型角色之间切换,而且都能收放自如,演出剧本里的效果,这就着实的不容易。不但需要演员的天赋,还需要演员对剧情的反复推敲和对精益求精的执着。张磊就曾经坦言:“自己很喜欢演戏这份工作,平时也会和朋友一起研究剧本,在演绎每个角色之前都会做很多功课,希望能够把最好的状态呈现给观众。”只有对剧情和角色的深入理解和仔细分析才能使表演不流于形式,也不会用力过猛。他用自己的表演向观众展示了一个演员对表演的追求。
《上锁的房间》中乌医生的表演相信又是张磊的一次力作,请大家拭目以待吧。
我仰在椅背上,望着巨大的穹顶,我只是穹顶之下的一个思想,但是多少有点混乱。
我渴望自己有比现在的更多的人生经验,跟更多同类人来往,结识更多不同性格的人。我相信,世界上一定还有更多、更善良的人和事,我希望亲眼看看我所相信的东西。
这个世界明暗相伴,人们仿佛举着蜡烛走进了一个弯弯曲曲的洞穴,看不清下一步会迈向何处。
他们纠缠着她,她所面临的挑战,就是能否忽略掉身边的人,一心跨越自己的栅栏。我对她说,如果停下来咒骂,你就输了;停下来笑,也是一样。如果你犹豫,慌乱,你就完蛋了。
大脑必须自由,必须宁静,没有一个轮子吱嘎作响,没有一星半点的光,窗帘必须拉严。
人们成熟之后,便不会再相信什么派别、校长和华丽的奖杯。
一年五百英镑代表思考的力量,门上的锁代表独立思考的力量。物质基础决定心智的自由,心智的自由决定诗歌的诞生。
生活中处处是选择
这个暑假,我读了奥斯伯格所著的悬疑科幻小说《白色房间里的男孩》。我的身体陷在柔软的沙发里,心却沉浸在书的世界里……
一个没有出口的房间,十五岁的男孩曼努埃尔在这里醒来,通过一个叫“爱丽丝”的智能系统得知自己是因为一场意外头部受伤,被禁锢在这里。被马腾和自己的妹妹茱莉亚救出来后,却被关在马腾的家中。每一次从房间出来都被阻拦,在他打开门的一瞬间,他又回到了那个白色房间。马腾的妻子伊娃告诉他,他得了重病,死前他把自己的精神献给了科学,所以他是一个机器人。这时,时间停止了,一个机器人说伊娃一会儿会问他一个问题,“你是人吗?”如果回答“是”他就会被销毁,但他还是回答他是人。
这个故事让我想起一件学习中的事,那天碰到一道难解的数学题,我冥思苦想了好久,终于找到了自己的解题思路,但是得到的最终答案和周围同学的都不一样,他们异口同声地说:“肯定是你错了。”少数服从多数,最后我还是半信半疑地改了自己的答案,结果第二天老师讲解时,发现我做的竟然是对了,我懊恼极了,为什么不坚持自己的想法呢。这个故事让我明白任何时候都要学会理性思考,不能随波逐流,盲目随从。
读了这本书,让我联想到了“指鹿为马”的故事,赵高想夺取皇位,为了达到目的,颠倒黑白,混淆视听,竟然也有很多人违心地指鹿为马,不分是非,最终导致了秦朝的灭亡。
这本书让我我明白了,生活中处处是选择,不要因为别人而改变自己,要做真正的“”我“,真正的思考渗透进自己的人生,才真正获得了存在的价值。
内容简介:这个小说,K的时间少年三部曲其一。除了值回你所有的期待,也许还能赢得你无数的惊叹。1900年,上海,少年们乱世挣扎,千年爱情故事,人山人海人烟,入戏入梦入幻。许多开头,爱恨交合,结局雷同。最黑的黑夜里,莉莉丝还在期待着烟花再来。一万年之后,你,还记得他阳光下熠熠生辉的脸吗?
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赠人玫瑰手有余香,当你帮助别人时,自己会快乐;当别人帮助你时,你会觉得内心充满了温暖。读了《一件改变命运的房间》后,我受益匪浅,明白了一个道理:帮助别人就等于帮助自己。
文中尽可能真诚地帮助更多的人赢得成功,成功就会来陪伴你。生活常常就是这样。这句话让我受益匪浅。这句话意思是说:当你帮助别人时,别人也会回报你,帮助你,使你取得成功。
记得有一次,我吃完早饭后妈妈送我去上学,经过一段路时,我突然看到在前面火烧眉毛似得奔跑的小明,只见他满脸浮现出着急的神情。我赶忙叫妈妈把车停了下来,打开窗户对小明说:“你怎么在这。”经过一番谈话后,我得知小明没能赶上去学校的公交车,连忙让小明上了车,一起去学校。“谢谢你,小东。”她感动的说了一句。
放学后,我跑着步回家,突然,一辆自行车飞快地撞向了我,只听见“砰!”的一声,我重重的摔倒在了地上,而骑自行车的人连忙扶起自行车,闪电般的冲走了。就在这时,小明出现了,只见他奔到我面前,把我扶起,说:“你没事吧?”随后,他把一瘸一拐的我扶进了最近的医院,直到医生帮我包扎好了伤口能自己走路后,他才离开了。顿时,我的心里暖滋滋的。
在那件事中,我帮助小明把他送到学校,在放学时,我被撞倒了,小明帮助了我,把我扶进了医院。而在短文中,那位服务员帮助了那对老夫妇,让他们有房子住。而在多年后,老夫妇却为他盖起了一间饭店,让他来经营。
的确,帮助别人就等于帮助自己,在生活中,我们只有帮助更多的人才能取得成功。
女人总是希望自己的生活浪漫、富有情趣,就像到一个风景如画的城市旅游,一定要住在一个看得见风景的房间一样。男人则不一样,男人的风景在男人心中,男人貌似并不像女人一样在意这些生活上的小情趣,也许这就是为什么男人更容易跟随自己的心。或者说因为男人善于跟从自己的心所以忽略那些细节,而女人会被更多的条框所限制,更容易身不由己,而乐于把注意力放在这些小情趣上。无论如何,男女行为的准则是不一样的,这很大程度上造成了男女对同一事物反应的差异。很多时候男人对事情的发生要付更多责任,而女人则要为事情承担更多后果,这确实不公平。
意大利,窗外引入眼帘的就是佛罗伦萨大教堂的穹顶,一个充满浪漫与自由的国度,像汉尼小姐说的,意大利人热情友好同时又这么暴力,这不让人觉得新奇么?这儿的人们性情张扬,感情丰富直白,在这里,不用管那些繁文缛节,不能让那些腐朽的东西辜负了美景。埃莫森确实是这么做的,即使不在意大利,他也知道什么叫听从自己的心。汉尼小姐渴望摆脱束缚,而教条让她抗拒这么做,但即使如此她依旧陶醉于麦浪里的那一个吻。说实话,真的很喜欢男女主角麦浪里的那一吻,这绝对是整部电影的高潮了,没有台词但他们的反应似乎已经告诉了我们他们内心中的一切想法。汉尼佯装生气,似乎是想把埃莫森推开,可她却并没有使出力气,就好像整个动作只是表示矜持的条件反射,心里却是渴望的。而汉尼小姐的表姐夏洛特,一个保守的老姑娘,在他们二人的情感中一惊一乍的,确实帮了不少倒忙,有情人差一点就无缘了。
想爱那就去爱,如此简单纯真的道理却成为埃莫森先生追求汉尼小姐的阻碍。埃莫森先生信奉的理念被视为鲁莽、不合礼仪,这确实是对表现真实的一种嘲讽,反而给了虚伪迂腐、保守古板的西索先生可趁之机。西索与汉尼小姐的吻更像是在走一个过场,为了亲吻而亲吻,我貌似还没有吻过你,我可以吻你么?西索确实不知道如何与一个女人建立亲密关系,不领风气,毫无乐趣,有时甚至是可笑的,尤其是在他遇到尴尬却又表现的一本正经的时候,但他确实条件优越,门当户对。但没有情感的婚姻是否会长久呢,这就见仁见智了。
景色有多美全在于看的人的心境,而爱何尝不是一样,一个人对你有多好真的意味着一个人就有多爱你么,他只不过把你当成一副画,一个首饰盒,一个炫耀的物品,他不想让你去思考,他不希望你真实地存在,他不爱你,但是我爱你,我想让你有自己的想法与感受,即使是当我拥你在怀的时候。当埃莫森说出这些话的时候,不禁让人感到唏嘘,一个被他人视为鲁莽的人却爱得比任何人都要深沉,比任何人都懂得什么是爱。人们总是想爱上一个完美的人,让与自己相伴的人顺从自己的心意,而却很少想过让自己的爱变得完美。
直到后来与西索婚事的取消,汉尼小姐似乎也并没有意识到自己真正这么做的原因,其实心里的一份情感早已根深蒂固。人们渴望这样的感情,两颗心的互相吸引,有碰撞和冲动,当情感生活需要理性思考那它就不具魅力了。而夏洛特当她看到埃莫森苦苦哀求汉尼而流下自责的眼泪,让我觉得她其实是个善良纯真的人,她自己内心似乎对真挚美好的感情也有一种渴望,当看到因为自己的过失而无法在一块儿的两个年轻人,内心由衷感到愧疚,以至于她后来对老埃莫森说了一席话,才让二人有了在一起的机会。汉尼最后泪水中的幸福便不言而喻了。
佛罗伦萨,看得见风景的房间里,他们在窗台上拥吻着,只有他们自己
不想费力给读后感再想个标题,这是一篇令人窒息的文章,尤其后悔午休时间选了这篇文章。
平时关系并不紧密的姐弟二人,意外被人绑架到一个空房间。一盏昏黄的吊灯、四壁灰扑扑的水泥墙面、屋子中间横穿而过的排水沟、沉重隔音的金属门、每日一片的吐司、每日一份的水。当你想象自己就站在这样一个房间时,迎面扑来的窒息感挥之不去。
十岁的弟弟身材瘦小,当他潜入排水沟想找到一些逃生的线索时,意外发现,这样的房间一共有七个,每个房间都关着一个人,被关满七天的人在下午六点会被一个男人用电锯杀死,并将尸体切成小块扔进贯穿了七个房间的排水沟。而空出来的房间就会被关进新的人。姐弟俩静静等着属于自己的那个时间同时也尽一切可能盘算着逃生的计划。
当关着姐弟俩房间的大门缓缓开启时,姐姐站在角落张开双臂使劲护住自己身后的“弟弟”。拿着电锯的男人一步一步逼近,当他走到姐姐眼前时,潜在排水沟里的弟弟用最快的速度起身,跑出房间并关上铁门在外面插上门闩。逃出生天的弟弟把关着其他人的房间门一一打开…
姐姐用生命为弟弟,也为其他还被关押的人换来一线生机。
这是一个在炎炎夏日仍会让人汗毛倒立的故事,看似平淡无奇的文字就那么自然的把你一步一步带入到那个令人窒息的环境中。弟弟每一次潜入排水沟去其他房间进行沟通时,读者仿佛就是弟弟,你能闻得到排水沟里的肮脏气味,你能看见溃烂的塑料、蠕动的蛆虫在你眼前漂过。而每一次弟弟把与其他人沟通回来的信息告诉姐姐时,作文读者便又变成了姐姐,她谨慎的把信息汇总到一起,认真分析,努力思考活下去的方法。当房间门缓缓打开,象征死亡的那个男人站在灯影后面的时候,你无法克制自己不自觉生出的极度恐惧,心脏竟会因久久无法呼吸而隐隐作痛。
没有因为弟弟和另外几个人的逃生而庆幸。只是深深自责着这个时候的姐姐在遭受什么样的折磨。这个勇敢的小姑娘用自己的生命为弟弟换来一线生机。
凶手最终会被捕吗?被关押后逃生的几个人以后是否还能好好生活?弟弟能否在排水沟里找到以前完整的姐姐?
第一次读乙一的文章,又一次惊叹文字的力量。无需华丽辞藻的堆砌,就那么普通的跟随作者走进文章里,然后深陷其中。
感谢这样的故事吧。让久未读书的我依然坚信着文字的魅力。
六十岁男人乔治跟女友麦拉写信,希望麦拉回国和自己结婚。她拒绝了。他感到无比孤独,就老老实实地在镜子里看自己……他有一种和性格不相符的虚荣心……他看到,自己没有变。
乔治与前妻见面,请求她和自己复婚,只是前妻有了新男友,不久之后打算再婚。乔治问她当初为何要与自己离婚。前妻不想谈旧事。乔治打破砂锅问到底。前妻说他当初和一大堆女孩打得火热。乔治说,他不喜欢她们。前妻说,你也不喜欢我。年轻时的乔治放荡不羁。他放纵自我享受,和许多女孩厮混,并在妻子面前无所顾忌地谈论自己拈花惹草的事。他反而觉得自己在讲真话。妻子终于离开了他。
疲倦的乔治独自一人回到家。房子空荡荡的,他很害怕,于是出去散步,因为寒风他感冒了。住院后,前妻介绍一个名叫波比的女孩过来照顾乔治。
乔治是戏剧界的大腕,热衷事物的表面,对外界对自己的仰慕习以为常了。和波比在一起,他孤独的心得到缓解,没过多久,他要波比嫁给他。波比三十五岁,结过一次婚,演过许多小角色,十多年一个人生活,相对习惯独处。她答应了他。
乔治是自大的,说波比是个小娃娃,在爱情和性方面,不及他那一代人成功。他自诩有过很多风流韵事,对女人了如指掌。
只是时间是残酷的,让人漏洞百出。逐渐老去的乔治,夜里睡不着觉,他观察波比的睡姿:他看着她脸颊柔和的曲线,那长长的黑睫毛挨得那么近。他一生中从来没有什么东西像那张孩童般的脸蛋儿,如此深深地打动着他。
乔治觉得波比复活了他的过去。像所有的老人一样,他借着眼前的参照物,温暖地回忆自己的年轻时代。可是他不再年轻了。
波比不是懵懂无知的女孩。她也在观察,感受。她觉得,乔治是一个怕孤独的男人,以自我为中心,谁也不爱,只希望有人在身边,他可以搂住对方获得温暖。她揭开了他的面目。他觉得心上被人砍了一刀。
不过,乔治开始自省。波比其实并不简单,历经磨难,性格坚强。而他的错误在于,他从来没有想过她是一个怎样的女人。
他觉得自己需要真正了解这个小他很多的女人。这恐怕也是他第一次意识到,女性不是用来寻欢作乐的物件,她们是独立个体,有血有肉,有自己的内心历史。
乔治又开始戏剧的工作,并推荐波比也外出工作。她在演戏中认识二十来岁的男孩杰基。他们常常在一起,关系暧昧不清,乔治发现后,感受到波比正在经受他所经受的痛苦——年长的人爱上比自己年轻很多的对象,被迫面对肉体的衰老,作文回忆起自己美好的年轻时代。
和杰基的关系暴露后,波比终结了这段关系,完全回到乔治身边。那一年,她过四十岁的生日,把自己扮成四十岁应有的样子,可是这时乔治不乐意了,觉得她好陌生。
乔治他闭上眼睛,不想看见她。可是,他难道不是不想看到自己吗?波比是他的一面镜子。六十多岁的他,比四十岁的妻子更加苍老。
这个一向把自己摆在首要位置的男人,不愿意接受自己正在老去的事实。他很痛苦,但这痛苦不是波比给的,而是他自己的无知引来的。没有人永远年轻,认清自己的局限也是一种智慧。
多丽丝刻画的男性形象,偏偏缺乏这一种智慧。他们的可悲在于,一生都渴望恋爱。仅仅希望一个女人陪在身边,而不管她是谁,有着怎样的过去。
昨晚看了纪实电影《房间》,杰克和他妈妈被幽禁在一个封闭的小房间里,从出生到五岁,从来没有看过世界,不知道有树、有太阳、有动物。因为七年前杰克的妈妈十七岁就给一个男人绑架到这里,作为那男人的发泄工具,后来就有了杰克。妈妈为了他有一个快乐的童年,编造了一个假想的世界,好让杰克无忧无虑。在杰克看来,世界就是房间那么大,天窗之外就是太空,电视机里的东西全都是假的,是电视机的魔术。有一天他妈妈告诉他真实的世界和事情的真相,杰克不相信,认为是妈妈不正常,闹起来。
中国这么多年的愚民教育,使我们以为中国是世界的中心,中国多么好,中国人多么幸福,世界多么混乱,西方多么的悲惨,西方人正处在水深火热之中……后来有人偷偷告诉我们外面真实的状况,我们就跳起来,说他是帝国主义的走狗、汉奸、卖国贼,不安好心、在骗我们,后来举报他,使他坐牢了,我们说这是大快人心。就是同一性质的效应。过去的状况跟现在朝鲜很相似。了解现在的朝鲜,就能了解我们过去的状况。
我们都被关在一个笼子里,很封闭,看不到真实的世界,听到的只是编造好的东西,渐渐地,我们就认同了一个观点,以为世界真的就是那样了。我们何尝不是"杰克"呢?
当杰克第一次看到真实的世界时,简直不能相信。我们也是这样,当改革打开一扇窗,看到西方世界,跟我们的想象刚好相反时,我们被吓得惊呆了,简直不能相信。才发现,我们被骗得很惨。
现在我们才意识到我们被"绑架"了,但在心理上要恢复到正常状态,像杰克那样,还要很长一段时间,看看网上的言论,关于"爱国"的争论……就可知道了我们民族的心态,还未达到正常水平。还可能要经历好几代人的努力,而且要"房间"持续不断开放为前提。据我看,我们的"房间"还在,只是拆开了几个窗罢了。正如杰克需要心理辅导一样,我们也需要欧洲启蒙运动那样的补课,需要"人"的观念觉醒,"权利"的观念觉醒,有现代公民意识(还有意犹未尽的话),才真正把"房间"拆毁!有先知先觉者都要来做这样的工作。
回到上次的话题,这就是欧美电影常常能够给我感触点的.原因,人家主题丰富,而且內涵深刻。看看我们故作深奥的电影,乱七八糟的。如《让子弹飞》,连我学文学的都看不懂,那就有很大比例看不懂了,所以轻意不看国产片,但《琅琊榜》我大概会看完它。
没有觉醒的民族,不可能有伟大的思想。撒切尔夫人对中国预言说:他们没有先进的思想,是没有力量的,不用怕他们。
读后感大全相关栏目推荐:“电影《孔子》观后感”。
今日下班后,和坤儿一起到上海影城看《孔子》。
电影《孔子》拍得规规矩矩的,说不上超好,但是可以看。
里面故事都有影儿,既没被捧成孔圣人,也没贬成孔老二。不象于丹,她说话太咋呼,搁她理解的论语里走出来的孔子,象个大明白,一想孔子就和她连着,不大可耐。胡玫的孔子可耐,或者说周润发演的孔子真可耐,是一个有对有错,有血有肉,爱国爱家,疼老婆爱孩子的山东大汉。孔子穿得棉袍后现代,特软和,特暖和。俺也想扯二尺布,做那么一灰面棉袍。到哪能买到棉花哈?
比张艺谋的《满城尽带黄金甲》和《英雄》诚恳万分,比陈凯歌的《无极》和《刺秦》智商高,比冯小刚的《夜宴》讲故事讲得明白,那帮男人呀,一堆老笨蛋,和胡玫比啊。人家胡玫不象他们猫一顿狗一顿的,没常性,人家她拍的历史剧一贯高水平,电影《孔子》比她的电视剧《雍正》还要好得多。
其实,咱有五千年历史,题材不缺,有故事着呢。可是俺没捞着看过啥象模象样的正剧电影,就算你带上近代史在内,也都没啥好看的。《甲午风云》和《武训传》是俺看过的电影里,应该还算讲明白点儿事儿的,其他真想不出来啥,谁还拍过好历史片?你们帮忙想想?兴许有,俺忘了?
周润发不负众望,孔子演得好,有时候他能化腐朽为神奇,你比如,磕头,多让人反感的动作,可是周润发演得实在,潇洒。哎哟,和他在一起演这场电影,对其他那些演员,象陈建斌周迅和任泉,来说绝对是难得的学习机会,俺这么笨猜啦,人家那几个心里可能还不服捏。
昨晚,去看了这个新年里声势造得很足的电影《孔子》。
尽管知道凡动辄投资上千万的大片都是要考虑票房的,既要票房就得考虑观众的欣赏口味,不可能完全按照或者接近历史的真实去拍,那么编剧和导演究竟会把经过人们千百年的认识而且已经基本定型的孔夫子拍成什么样呢,的确很想知道,却又担心希望越大,失望越大。
但听电影《孔子》的某主创人员说,观众看电影《孔子》,如果不哭,就不是人。如此信心满满,言之凿凿,更让人充满期待。
影片从51岁的孔子作为政坛新星在鲁国崛起讲起,前半部分一开始便是残忍的活人陪葬,表现了当时周天子已无力掌控天下,而鲁国国君衰微,国家政权实际上由当时掌握军权的三桓掌控,他们嚣张跋扈,为所欲为的时代背景,接着叙述了孔子一生中最值得一提的两大政绩——夹谷之会和隳三都。后半部分则主要讲述孔子如何带领弟子周游列国,包括“子见南子”、“陈蔡绝粮”、“子路问津”等片段,最后是鲁国大夫季氏在内忧外患中幡然醒悟,孔夫子的治国才能不可小觑,于是放下身段,诚邀孔子回国,并接受了在外颠沛流离十九年的孔子提出回国后绝政治,治教育的条件。
看完影片后,感到有三点不可思议之处:
一是我们只知道孔子是政治家、思想家和教育家,没想到他老先生还是一个军事家。在“夹谷之会”和“隳三都”中,设计之巧妙,布局之合理,安排之周到,仅仅凭着一腔浩然正气和对道义的坚定信念,与妄自尊大、恃强凌弱的齐国针锋相对,舌战齐国君臣,生生迫使齐国退回了侵占已久的“汶上三城”。这当然大快人心了,谁说孔子一介书生,手无缚鸡之力,却做成了很多军事家想做而做不成的事情。
二是影片后半段的“陈蔡绝粮”中,孔子师徒被困陈蔡间多日,7天7夜粒米未进,而孔子却依然气定神闲地抚琴,以这种方式转移饥饿的注意力当然是可以理解的,但师徒们一人一口分食最后一碗马肉汤后,弟子们不是倒卧在地以保存体力,而是居然有力气围着老夫子和他的琴声运动起来,这不合常理的举动,真是让人匪夷所思。
三是师徒们周游列国途中遇到了冰裂,当时孔子的一车书掉入冰窟,孔子最器重的弟子颜回象罗盛教那样,一而再、再而三地潜入冰下打捞竹简,孔子及其众弟子趴在冰窟边缘呼喊痛哭,但既无人和颜回一道下水捞竹简,也无人下水力阻颜回的愚蠢行为,直至颜回冻死。这个极不靠谱的煽情情节,既亵渎了孔子,又亵渎了颜回。毫不夸张地说,作为好学生,颜回肯定把这些竹简的内容深深刻在脑海里了,难道为了老师的心血,就有必要牺牲性命吗?莫非正如旁边的观众调侃道是为了抢救文化遗产?而孔子坚持万物之灵的人始终是第一位的观点在《论语·乡党十》中就非常清楚。“厩焚。子退朝,曰:‘伤人乎?’不问马。”颜回和竹简,孰轻孰重,这不是明摆着的嘛?!
所以,看完电影《孔子》后,我没有哭。环顾四周,在这场满座的电影院中,也没有看到任何一个人哭。
1月25日(星期一)的晚上,爸爸单位组织我们去营房部大院看电影——《孔子》。周润发的演技十分逼真,电影的场面非常壮观。电影院里面座无虚席,很多家长都带着孩子来体验和感受孔子――这位伟大先贤不朽的精神魅力。
孔子,公元前551出生在鲁国。当时战乱频繁,民不聊生,为了解决社会问题,各种学说百家争鸣。其中孔子创立的儒家学派影响了中国乃至世界几千年,我们现在还在受着孔子的教诲。孔子5岁时父母双双早故,于是他过着流浪地生活。一天鲁国的贵族举办了一场盛大的宴会,贵族的眷属也可以去。孔子听说后也去了(孔子的父亲是贵族),到了门口,门卫看到他落魄的样子,以为是个叫花子,便没理他。结果,孔子径直向门口走去。门卫把他拦住,问他是谁,孔子说自己是一个贵族的儿子。门卫将信将疑,没让他进去。正在两人争执不下的时候,孔子父亲的生前好友前来赴宴。孔子本来想让他说说情,哪料到他说:“哪来的小屁孩,快走开!”听了这话,孔子如同五雷轰顶,十分失落。在失落之际,他也明白了事事都要通过自己的劳动来实现的道理。这事儿对他触动很深,为了受到人们的尊重,他开始学习礼(礼仪)、乐(音乐)、射(射箭)、御(驾车)、书(识字)、数(数学)这六艺。他先后拜老子等名家为师,并刻苦钻研古代典籍,还整理撰写《诗经》、《尚书》、《礼书》、《乐书》、《春秋》、《易经》等儒家典籍。他创立了儒家学派,主张国家和人民要遵从仁、义、礼、智、信的要求。经过不懈努力,孔子终于成为一代大家,受到了人们的崇敬。孔子收了很多徒弟,到处讲学,名气很大。鲁国国君听说孔子很有才华,于是把他召进宫里。听了他的见解,鲁国国君觉得孔子很有才干,想让他当大官,但又唯恐众人不服,于是鲁国国君便让他和他的弟子去一个偏僻的地方治理一下。鲁国国君在一年后惊奇的发现他和他的弟子治理的那个小城如今已变得比鲁国的都市都繁华。于是他让孔子做了个大夫。不久,齐国国君想和鲁国国君会面,想乘机利用大峡谷的险要地形逼迫鲁君,孔丘明白齐国的用意,也知道鲁君此去是多么的危险。他彻夜未眠,想到了一个既能保护国君,不失两国友好的办法。之后,孔丘不仅成功的保鲁君平安归来,还逼迫齐君归还失去的三座城池,并与其成为盟友。孔子,不是一个文弱书生,他身高体健、武功高强、足智多谋、文武双全,是个难得的将才,他心底善良,充满仁爱,的确称的上是“圣人”。我不禁从内心深处更加佩服他了。
后来,一些大臣起来反叛,叛乱分子前来攻打鲁国国都,鲁君任孔丘为主帅c。等到进攻的时候,孔丘命人将几口大锅推出去,装满油,待叛军过来,把火把仍进油锅里,趁热将着了火的油锅往下一推,顿时,几万大军葬身火海……虽然叛乱暂时被镇压下去了,但因诸多因素,孔子的改革失败了。经过这两件事,孔丘的地位大大提升,成了代宰相。成了代宰相的孔子并不居功自傲,而是在国内进行了改革,这使一些权贵的利益受到了影响。于是,这些大臣便把他赶走了。
被赶走的他无依靠,只得带着弟子周游诸国,到处流浪,上顿不接下顿,很是可怜。
几十年后,鲁国国君去世,幼君登基。齐国借机攻打鲁国,眼见破城之日指日可待。当初把他赶走的那些大臣这时才知道孔子的用意。于是,那些大臣派人把孔子请到鲁国。但是孔子心意已决,不再参政。在众人的请求下,孔子便让大徒弟冉求去解围,等冉求到鲁国时,已经十分危急。冉求不愧为孔子的大徒弟,他三下五除二的就把齐国大军赶走了。等到孔子被接回鲁国时,他已是古墓之年的老人了……电影是向我们讲述孔子一生坎坷的经历,也向我们述说了孔子的伟大与不凡。
学校组织孩子看一场免费的露天电影《孔子》,划定家长需陪伴观看。因我当天晚上有个工作没干完,只好让孩子他妈陪着去看了。看完电影,老师安排了功课:写观后感。于是,我们家长之间分工就心领神会了:陪看的不动手,没陪看的着手写文章。为了实现老师布置的光彩义务,接连多少天,我从网上断断续续地看完这部电影,最后得出的观后感,坦白地说,这不是一部合适孩子观看的影片。起因如下:
首先是电影中人物对白是大批出自《论语》等儒家经典书目中的文言古语,其文白搀杂,掉书袋的地方亘古未有这不要说对孩子好像如听天书,就是对个别不爱读文言文的家长来说,已是十分头疼了。话都听不懂,这电影叫学生怎么看呢?从这个角度可以很明白地晓得,拍摄者素来就不盘算面向孩子,这完全是面向成年人、甚至是成年人中酷爱国学人群的一部电影。因而,给小学生观看,属于知难而退的部署,精力可嘉、后果堪虑。
其二,电影导演拍摄这部大片时的心态,看得出来是无比之抵触的,其用力的方向也是杂乱的,这直接导致的成果是,电影没有一个好的视角和叙事方法,难以感动观众,这观众当然也包含孩子。大片就是大制作,大制造可以是苦心孤诣的艺术片,也可以是看点多多的商业片,而《孔子》仿佛是一个两难之选,而最终还是靠向了商业大片。这样一来,请人气高、本钱高的演员如香港著名演员周润发、有名女星周迅等,来作票房号令,也就牵强附会了。也正是基于商业片的思路,影片浓墨重彩地表示了两军对垒、战役杀伐的热闹局面,期望以此营造大片的视听震撼,然而这份量极重的段落,与刻画孔子人物形象而言,着实接洽不大,倒有画蛇添足之功能。孔子是文的,不是武的。以武来塑造,即便有公道的历史逻辑,在孔子而言,不说离题万里,也可划归言不迭义。武原来至多是一个历史背景,描绘心坎的逻辑真实,才是影片应当着力的方向。假如导演心态够端正、使劲够果决的话,那么,相似周迅饰演的南子这一妖姬角色,则完全没有必要风流地存在。战斗与丽人,恰是许多俗气商业片的基础因素,打算以此附丽于《孔子》来赚吆喝,正是导演内心懦弱的表现,终极导致影片的多重诉求交错之下,拍摄阔别了初衷――底本是为了塑造一个可亲可敬、实在动听的孔子而来的嘛。
其三,对孔子的塑造缺少令人可托的情节设计。基于拍商业片的诉求,这一点是能够懂得的。名义热烈难看是重点,合分歧理则是其次的。这个上面已经说过一些了。影片故事情节的设置,不少处所让人感到很是别扭,比方孔子的学生颜回之死,熟知的记录是饿逝世,但影片给了他以掉进冰窟而去挽救那些木简书籍而死。这完整是僵硬的故事设计,其设计念头直接令人想起了高、大、全时期的革命好汉主义形象观。总之,缭绕孔子开展的很多情节设计,给观者最大的感触就是:浮在面上的做作跟不靠谱。这可以看出,导演的综合素质平平、驾驭功力不足。以我个人的观影教训,在中国电影中拍得好、有深度的影片,往往都是有出色小说作底本改编而成的。但凡电影本子由编剧直接瞎编出来的,多数不忍卒观。所以,既然成人都认为不可信,那还给孩子看个什么劲呢?
看到韩寒评估《孔子》用了极真个话语,我固然不全体批准,也仍是有共识。他说:《孔子》这部电影,无论从拍摄意思,商业利润,艺术寻求,电影摸索,教育启蒙,警世感人,视听震动,娱乐消遣,记载历史等任何一个角度,都没有存在的必要,是一部完全可以抹去的电影。语虽毒舌,却能切中这个怪样子的关键处。此外,从教导的角度,让孩子从小就多接触多沾染传统文明,这个慷慨向是值得赞美的。惋惜的是,我们所做的良多事件,大方向错的少、操作起来则不知所云的不在少数,这一点,倒是真的值得观后作更多思考。而咱们的教育体系是不是被片子公司的贸易伎俩忽悠了,倒是很次要的事情了。
除了读书让我们成长,观影也是一种成长方式,在观看的过程中各种情触,各种联想纷纷呈现出来。观看完的以后,你会被作品描绘的情景吸引,印象深刻,梳理纷繁的思维,可能用写观后感的方式来实现。写观后感,该从哪些方面着手呢?也许下面的“八佰电影观后感范文1000字通用”正合你意!请收藏并分享给你的朋友们吧!
《八佰》电影观后感1
看完《八佰》这部电影,战争的炮火、硝烟和血腥以及爱国战士们熊熊燃烧的爱国之情,在我心中留下了深刻的印象。
《八佰》主要讲述的是1937年淞沪会战末期,中日双方激战已持续三个月,上海濒临沦陷。国民党第88师262旅524团团副谢晋元率420余人,奉命坚守上海闸北,留守四行仓库。实际人数四百二十余人的队伍为壮声势而对外号称八百人,这便是片名《八佰》的来源。与租界一河之隔,造就了罕见的被围观的战争。“八百壮士”孤军奋战,在苏州河畔的四行仓库鏖战四天,直至获令撤往英租界的动人故事。
《八佰》中的四行仓库与租界一河之隔,却一半天堂,一半地狱。当河的这边战争打响,血雨腥风之时,河的那边却还在打麻将,玩乐,连物资也不舍得捐赠。甚至还有人荒唐地寻问着:“有人买望远镜吗?可以把对面看得清楚一些。”由此我体会到了鲁迅先生弃医从文的原因。当时的中国人麻木不仁,软弱,没有一丝反抗意识,以至于令人心寒和后怕。这与如今校园欺凌,车祸等事故发生之时,不少人袖手旁观,凑热闹却不伸出援手有什么区别呢?
但幸运的是当时的中华民族最终还是清醒了起来,团结了起来,反抗了起来。从最初的漠不关心,到后来举起了枪向敌人射击,河两岸的人民终于联合了起来,一同守护祖国疆土,着实令人感动。如今的我们也应向前辈们学习,勇于出手,敢于帮助。
另一个让我感到震撼的场面是机枪连排队跳楼去炸厚钢板的场面。一个个的烈士报上名字和家乡,义无反顾地冲在最前线,以血肉之躯去博取一丝胜利的希望,怎不令人泪下呢?当好不容易炸开一个口的钢板阵正缓缓愈合之时,大家紧张着,盼望着,一名战士毅然站在楼边,随着一声带着浓浓陕西腔的“娘,孩儿不孝了。”后为国捐躯,这是多么大的决心和信念啊。这段直接将整段的情感推向了高潮。在感动的同时,也引起了我的深思,每一个烈士,不仅是国家的希望,更是家庭的支柱,一位位烈士身后,便是一个个家庭,向烈士致敬,向烈士家庭致敬。
影片结束,电影画面一幕幕闪过,我心中只有一个念头,庆幸自己活在这样一个和平年代,庆幸自己生在这样一个强大的国家,庆幸自己被那么多人保护着。此时,我们正当少年,满怀希望,满腔热血,寄托着先祖们强国和平的希望,砥砺前行吧,纵使荆天棘地,也不负此行。
烈士已故,战魂不灭,各尽其责,共护和平。
《八佰》电影观后感2当我成尘时,你必能看见我的微笑。——题记
有句话说得好:“天堂离地狱只有一步之距。”电影里的800壮士也正是如此。在第一次看这部电影之前,我也听说过一些关于800壮士的故事,但看完电影之后还是会忍不住落泪。1937年,抗日时期,中国在淞沪战争最后只留下了一个师的军力去打后卫,抵抗上海日军,最后却零零散散只剩了几百人。他们只有400多人,对外却宣称有800人,而他们的勇气和力量也远远不止800人。日军用尽了一切非人的手段,但他们一次次的扛了下来,用行动告诉世界,中国人还没有放弃。
四行仓库在苏州河的一岸,而另一岸是租界。开头,我看到了那些租界里的国人如鲁迅先生笔下一般的麻木不仁:夜晚的租界依然灯火通明,仿佛对岸的战争不存在一般,有些人竟然还在赌博,这也是将诗句“商女不知亡国恨,隔江犹唱后庭花”表现的’淋漓尽致啊。
电影中,端午和小湖北都是孩子,他们在影片的最后都“醒了”,成了当时的勇士,他们的举动与影片中的老算盘和一个老头形成了鲜明对比。前者心中刚开始还在各种纠结,最后也为国家献出了自己年轻的生命,后者为了自己活命,想尽办法逃离战场。最后一战时老算盘看到对岸的战况,他下了车,也去岸边望着,虽然只有一个镜头,但忍不住让我产生遐想,他是不是后悔了?他是不是也想回到对岸,帮助他们去击退日军?他是不是也“醒了”?
电影中还有一个情节:日本人准备摆好钢板阵,向四行仓库进行攻击,于是那里的战士个个都绑上炸弹,跳到日本人的阵形里,才使日本人撤退,爆炸声响彻天际,对岸租借的人也是十分惊讶,日本人说好的三小时攻下四行仓库也不了了之。
他们跳下楼时我十分惊叹,世界上真的有不怕死的吗?没有,他们也怕但他们却有舍己为人、前仆后继、奔赴战场的精神,这是最可贵的。
前年暑假,我和家人一起去了上海旅游,自然也去到了四行仓库的遗址。现在回想起当时的场景,依然很清晰破烂不堪的墙体,上面有一堆又一堆被于弹打了凹陷的印子,黑一块白一块完全无法想象当时战况究竟有多激烈。
狼烟四起,枪声余音缭绕;待到破晓,奔赴战场怀抱,挚友已故,精神终究未倒;故土燃烧,保卫者奔向风暴:无憾与你相遥,幸而留下微笑。
“勿忘国耻。爱我中华。”
《八佰》电影观后感3电影《八佰》取材于一九三七年淞沪会战的最后一役,讲述了日军攻打上海时,“八百壮士”坚守四行仓库的抗日历史故事。实际上只有四百二十人参加了战斗,为了壮大声势,谢晋元副团长对外号称有八百人,此即“八百壮士”的由来,就是这“八百壮士”用智慧和勇气抵抗日军四天四夜进攻的故事。
随着一声警报声响起,一支来自民间的保安团的队伍从田地里走出,到达上海。这时狂风肆虐、暴雨如注,上海的闸北已经变成一片废墟。电影开始了,战斗也打响了。
四行仓库的一边是富丽堂皇、声色霓虹的“天堂”租界,另一边是战火纷飞、一片狼藉的“地狱”战场,中间隔着苏州河,一座桥把两边连了起来。
在战斗中,日军为了寻求突破口,在坦克的掩护下,拼命的挖掘墙洞,企图在墙内安装炸药把墙炸开进入四行仓库。战士们集中火力,猛烈的向日军开火,还是无法让日军的坦克停止,四行仓库瞬间危在旦夕。陈树生发现如此危险的境况,为了阻止日军爆破墙壁,他把手榴弹绑在自己的身上,从楼上纵身一跃跳下与敌人同归于尽。“舍生取义,儿所愿也。”这就是陈树生留给母亲的最后的话。后面的战士也奋不顾身的跳了下去,他们保卫了四行仓库的第一步入口处,他们用生命来守卫着四行仓库,为祖国而战。
在租界的人们看到了一幕一幕英雄们勇敢战斗的场面,被战士们的勇敢、忠诚而折服,他们把家里的很多东西都送入四行仓库,药物、食品等源源不断的送来。
伴随着太阳从东方升起,一面崭新的旗帜在四行仓库楼顶上屹立。勇士们矗立着,面向迎风飘扬的旗帜,敬着军礼。突然,日军的战斗机从南岸飞来,疯狂的向楼顶扫射,日军的目标就是想把旗帜打到,但是四行仓库的战士们拼死守住旗帜。前一排的战士倒下了,后一排的战士前仆后继,无论是生还是死他们紧紧地握住旗帜不放,要让旗帜屹立东方。旗帜就是军魂,旗帜就是民族的希望。
电影结束了,电影院里传出哽咽的声音,包含着我的眼泪。
“捐躯赴国难,视死忽如归。”“八百壮士”为了民族,为了国家,他们拼尽全力,英勇抵抗。正是这种保家卫国的顽强斗争,才有了我们今天的和平年代。我们是未来和平的守护者,更要铭记战乱纷飞的过去,和平来之不易。时刻提醒自己,勿忘壮士,铭记英雄,勿忘历史,共铸和平。
大概五六年前,在纪念中国抗日战争暨世界反法西斯战争胜利70周年之际,几个纪录片界的好友曾经花大力气重走抗战路,其中也包括寻访正面战场的遗迹,而淞沪会战作为整个抗日战争中规模最大最惨烈的一场战役,是其中重要的一部分。
后来正面战场的拍摄计划搁置,但是筹拍中搜集到的那些悲壮故事却深深印刻在好友们的心中,即使是聚会时偶尔谈及,也让闻者泪目,感佩那些曾经付出过巨大牺牲的人们,为我们民族曾在世界反法西斯战争正面战场上发挥如此巨大的作用备受激励。
联合国前秘书长潘基文曾经说过,“中国在第二次世界大战中所作出的贡献以及所经历的牺牲已经得到举世公认”。但是,在相当长的历史时期内,中国人民在二战中的贡献是被低估的。至今,国际公认的二战起始日期还沿用1939年纳粹德国侵略波兰,而不是1937年卢沟桥事变日本扩大对华侵略。
所以,从年初听闻管虎执导的电影《八佰》有机会在年内上映起,我和朋友们就一直在密切关注。从片名即能感受到,《八佰》对于为淞沪会战收尾的这场著名的四行仓库保卫战并没有刻意煽情,而是理性和克制的,它甚至没有采用史学界惯用的“八百壮士”一词。“五人为伍,百人为卒”,管虎用一个“佰”字,克制地体现了中国人都懂的中国军人内涵。
今天我们去看了《八佰》,这部电影每一个触目惊心的情节和英勇无畏的角色,都深深的印在了我的脑海里,刻在了我的心上。
影片的开头,一群来自湖北来支援上海的士兵,而前面,则是硝烟四起的上海。
“快跑!是本鬼子!“开启了整部影片。一路逃避日本人的追杀,他们也伤亡不少士兵。他们来到了“四行仓库”,这就是影片的主要发生地点,接连几次的攻击也让我见识到了日本人的残暴、卑鄙和无耻。
对面就是租界,也就是谢团长说的:“这边是堂那边便是地狱中的天堂了,为了让敌人战败,战士们接连背上炸弹跳下楼来进行自爆。
租界,就在四行仓库的对面,军人们每日夜里都会听到这里戏院的声音。人们也在给战士们送必要的东西。
到最后,特派员说要他们撤离到租界。因为国民党对谢团长说,没有在三时内攻下四行仓库是他们的耻辱,晚上要和他们绝一死战。接连倒下的战士们,用进最后的力气也要冲进租界。临近尾声谢团长也受了伤,他对战士们大喊:“不要恋战,全体冲桥!”
这部影片使我最震撼的是中国军人的那种毅力,坚持不懈。这影片深深地印在我的脑海里。
铭记历史!不忘国耻!
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