读后感 · 观后感 · 白日焰火观后感

白日焰火观后感

白日焰火观后感 观白日焰火有感 2021-04-22

《白日焰火》观后感。

《白日焰火》观后感

满怀期待的观看了这部金熊奖获奖影片《白日焰火》,整部电影的风格有点类似娄烨的作品,而且有点偏重文艺,而且还有些谜团没有解开。在东北那冰冷的世界里,没有绝对的信任,看似落魄的警察与命硬女人之间那丝丝诱惑却难以企及的温暖背后,暗藏着令人吃惊的真相,算是中国比较难得的犯罪电影,故事并不华丽,却很有分量,虽然在剧情上稍显弱,但主角们的演绎却将这些缺陷弥补!至少,整部电影有一只让我追看下去的劲头,这就足够了!

影片由一桩分尸案到多年后的连环分尸案,探讨的是人性的不可捉摸,因为当年的案子而落魄的警察,一个因为这件案子而变得扑朔迷离的神秘女人,这样的组合注定会让人联想到他们接下来的情感走势。影片的对白不是特别的多,但是对于演员情绪的描绘还是很突出的。

视觉效果上,带给我们的是冷冷冰冰的感觉,那种阴冷压抑的基调,是在向黑色电影致敬吗?整部电影都在充斥着隐忍,是啊,没错那种无处释放压抑的氛围贯穿这部戏的始末,看似很粗糙其实却耐人寻味儿。摩天轮那段估计被掐掉了,所以有些衔接不上,但是廖凡带桂纶镁看白日焰火夜总会的时候,心里其实是想让她自首的。而他因为骗了桂纶镁,内心也很纠结!

特别是当他不再是警察的时候,正因为纠结,才有影片最后那令人印象深刻的一幕!那一刻,你会觉得,廖凡是真心爱桂纶镁的,那种爱在桂纶镁入狱前,他为她爬上了楼顶,在白日下燃放了一簇簇繁盛的焰火,别人只能认为是在捣乱,但是只有她懂,这是他所能表达的全部承诺和那份爱慕之心!片末点睛,的确令人回味无穷。

我想如果不是廖凡在金熊奖拿了影帝,而这部戏拿了最佳影片奖,这部《白日焰火》很有可能沦为炮灰。廖凡一直都是演技派,从《将爱情进行到底》到《致命邂逅》,他的演技值得嘉许,但是这么多年他却没有什么突出的变化,这场戏的表演全在他的把握之中,也的确是廖凡式的表演风格,至于你要说他有所突破,或者是因为他拿了影帝的缘故吧!当然,很多人都说那段独舞是他的突破,我想说的是,他的那段独舞让我想起百变大咖秀里谢娜飙舞的瞬间!

女主角桂纶镁的表演相当惊叹,但是她也没有突破,因为这样的角色,特别是对内心世界描绘多的戏她都有很多的经验,所以她即便演的很好,同样是因为角色适合她!但是桂纶镁在那白雪皑皑的城市里却显得特别的幽美。而王学兵的为爱付出,的确令人动容,现在这样的社会,还有人爱得如此痴狂吗?

最后,我想说的就是引用里面的一句台词,是夜总会老板娘说的那句,沧海桑田,鸟枪换炮,但是所有好的、烂的回忆,永远都不会忘记!《白日焰火》,偏重文艺,不喜勿看!


hdh765.Com更多观后感延伸读

电影《白日焰火》观后感


《白日焰火》观后感

《白日焰火》给人最深的印象之一就是影片带有较强的个人风格。虽然影片导演刁亦男此前只有《制服》和《夜车》两部作品,但是在这部《白日焰火》中透露出来的他对于电影叙事与表达的掌握能力和影片类型化与风格的控制能力都是表现的非常成熟。影片虽然是一部悬疑色彩浓厚的电影,但整部影片带给观众的不仅仅是谜底揭晓之后的释放感,更有着对于人性困境反思的沉重感在内。

首先在影片的整体风格而言,和前面的两部影片一样,《白日焰火》同样带有浓厚的作者电影的特点,完全体现了导演较深厚的文学根底与对于影片较强的掌控能力。作为一名此前在业内混迹多年却并无多少名气的导演,刁亦男却以自己较少的产量坚持着自己的风格与底线。

在《白日焰火》中,虽然是以一个命案为背景的故事,但刁亦男更着重表达的是在这个事件中的每个人所面临的选择与人性的困境的表达与刻画。廖凡饰演的失败的警察与桂纶镁饰演的凶手在某些方面有着想通之处,共同的困境都让他们面临着一种被救赎的潜在渴望,而这也成为推动影片感情线与人物动机的一个主要力量。

在这个过程中,刁亦男着重刻画的是落魄的廖凡在自我救赎过程坚持与困境,以及桂纶镁角色在人鬼之间游走的困境与失落,加上两位角色在选择过程中的游离不定的心态与感情波折,凸显的是一个人性选择方面的真实与无奈。

影片给人印象最为深刻的是片尾廖凡在案件侦破后独自起舞的画面,包含着一种解脱后的释放和选择困难下的无奈。可以说,廖凡获得柏林电影节的影帝实至名归,但也正是导演对于角色设置与安排的准确性与多样性,才有了廖凡充足的发挥空间。

影片的另一个特点就是在类型方面带有浓厚的黑色电影风格。这种曾经在好莱坞大行其道的影片类型曾创造过无数经典作品,但对于剧本和导演的要求都较高。《白日焰火》是一部以命案为题材的悬疑色彩较浓的电影,而刁亦男在使用更多的黑色电影的元素上也体现了他对于成熟的电影类型的借鉴与把握能力。譬如在影片的一些具体细节如动物元素的出现上,就借鉴了《猎人之夜》的表达方式;而片中王学兵角色死而复生的设置,则明显有着黑色电影经典名作《第三个人》的影子在内。

当然,影片这方面最明显的当属在女主角的安排上,桂纶镁这一角色的设置虽然没有经典黑色电影中那些蛇蝎美人的心肠,但这个最终的凶手的设置却依旧是按照黑色电影的女性角色往往是反面角色的设置来进行,只不过根据剧情和环境做了某些改变而已。

而在整部影片的氛围设置上,中国东北冰天雪地的寒冷肃杀环境与大量黑夜场景的运用也使得影片的黑色味道更为浓厚可以说,《白日焰火》一片在类型上具有较强的黑色电影特色,也正是因为这一点,影片能够给观众以深刻的印象,尤其是对于熟悉黑色电影的西方观众而言,整部影片所散发出来的类型片魅力足以让他们沉迷其中。《白日焰火》能够在柏林最终斩获金熊奖,相信也是与这一方面有着重要的关系。


《白日焰火》电影观后感


《白日焰火》观后感

演了张自力,拿了金熊奖。《白日焰火》火了,廖凡也火了。分析张自力的人物魅力,关键词太多,可以浓缩成一个,就是完整。甚至可以说,此前在大陆没有任何一部电影中的小人物达到过这种完整,无论是贾樟柯制作还是谁谁谁。一个不穿制服的刑事警察张自力,一个青春不想走、赚钱又齁少的大老爷们张自力,一个替所有中国男小人物扑上去亲了桂纶镁的英雄张自力。

说说廖凡吧。初见这个演员是2012年的华谊年会上,他是那种在不上台的时候看见漂亮姑娘会腼腆的闷骚大男孩,脸上的胡子和会说话的眼神似乎是从同一个男人的两个年龄段分别生长出来的,拿现在小姑娘的话说这叫性感,水瓶男就该是这个样子吧,又神秘又有孩子气。何况他是2月14号生的,命中注定,他的未来是大众情人。

那时候的廖凡已经火过第一波,他的戏路和那张脸出自同一家工厂,没有胡子的半截青涩生猛,偷窥着《好奇害死猫》里的贵妇大姐姐刘嘉玲;带有胡子的半截可以和莫小棋热辣辣地滚进《一半海水一半火焰》里,《幸福额度》,林志玲站在这个男人面前,也可以是个小女孩儿。对女星,他是老少通吃的,他就是可以驾驭这些。

那些电影中的窥探视角成了廖凡性感一面的培养基,他是熟女的性幻想,是少妇最想出轨的对象,是少女眼里的邻家男孩和大哥哥。仔细观察才能发现,这个拥有北方男人厚足臂膀的汉子是个清秀的长沙男子,那是魅惑的源头么?魁梧来自戏剧舞台赋予眉宇间的正气,在那些高大全的电视剧里,廖凡对于穿上制服的角色拿捏起来是那么不费吹灰之力。爷们流儿是撑起巨大风筝的骨架,华丽伴随历练,被一笔一笔填在这只飞鸟的肌腱上,那些激情戏不至于显得轻佻,没过多少年,一个多层面的廖凡出来了。

终于得一机会,廖凡把孩童的眼神和男人的胡茬摆在了一块,这个人物就是张自力。片中的张自力越看越像个真实世界里的普通人。他的爱情深沉得像东野圭吾笔下的《白夜行》和《嫌疑犯X的献身》,却不是以男孩对女神的颓废视角,更不是什么古怪科学家坐在屋里拿着铅笔以怪治怪,那是外国小说家的方式,太不像中国人的生活。

《白色焰火》的故事大背景是实实在在的,年份、城市均明码标价,张自力的办案工具就一辆踹不着火的小破电动车在哈尔滨的冰天雪地里冒着白烟,只有审讯时可以坐在单位的捷达里,领导来了再加个桑塔纳,没有左一出右一出的高科技,没有博士生考试一样兜圈子的逻辑题,跟杀人犯玩个时间游戏什么的俗套段子,唯一一个伙计还在办案的时候让对手给剁碎了。张自力张自力,想靠他卑微的职称跟一个五年不破的杀人案斗狠,这个穷酸的老爷们必须单枪匹马,在社会主义的地盘上,从高中毕业的文凭里抠出过日子都使不着的智慧来。

这一写实,就让廖凡从犯罪小说的游戏里爬升了一个台面,他干的每一件事儿都变得牛逼无比,更让这个爱情犯罪片顿时有了个昂贵的标签,豁出命去死浪漫的真情。估计就是这一笔,四个柏林熊跟着片子回国了。

张自力一句废话没有,什么玫瑰花、约会、吃饭这种韩剧大妈范儿的把戏一概不扯,追女人么,一个东北老爷们根本就不靠什么方式,直愣愣,二呵呵,手指头破了纱布红药水,臭流氓来了抡拳头斗狠给他干跑,一句话,谁欺负你,我干掉他,知道我疼你就行了。这些段子插进见天死人的案件里,简直浪漫地一塌糊涂。扑朔迷离的阴谋笼罩着哈尔滨,而张自力像一卷晒透的陈棉被子,黑夜再寒冷,只有他懂得包裹住那个瘦小女人的力道,恐惧啊、复杂啊,都给你扫一边去。这样的角色,没有女人可以抗拒。这么多年了,总算有一部中国电影弄明白了一个道理:这世道,中国女人在乎的就那么点儿事儿,安全感啊。

小男孩才躲在暗处看着你,我观察你,因为我是个警察。初中生追高中生的那点把戏可以概括张自力办案和泡妞的全过程,甚至还有点儿喜剧成分穿插其中,可各种二逼事儿摞起来,竟然步步都是这个铁汉子缜密的做局,做的那叫一个严丝合缝,机场和车站里摆的那些畅销书,在这个小警察面前真是小巫见大巫。毒蝎还是天使一起调教,其它的就别说了,过程形同熬鹰,区别只是他爱这只母鹰,要给她光,要给她爱,要听她说真话,要和她一块笑一块疼,曲折的案件里明牌杀出一条笔直的感情线来,效果很震撼。

廖凡熟透了。这是他过去所有角色的一次集中,那些警官,小保安,性感牛郎和喽啰混子,哪个不是普罗大众万千小人物的一个缩影?合在一起了,熬出一个白天放烟花给囚车看的张自力。文艺女青年们的确该看几个正常的电影,面对一下现实了。至少,廖凡和《白日焰火》没带偏你们。


《白日焰火》观后感500字


这次简单来说说《白日焰火》的观后感,或者说解脱感。
吴志贞我认为她是我们现实中的一个隐喻,隐喻我们每一个人,撇开《白夜行》的基础不谈,她就像我们每一个人,或多或少的背负着一些恐惧,压力,悲伤,担忧,而这些背负,化作她的活死人丈夫,一个想把她也变成活死人的丈夫。
吴志贞恨她丈夫还是爱她丈夫?恨,只有恨,恨到什么程度?恨到警察追杀她丈夫梁志军的时候,她冷眼旁观,她站在昏暗的路灯下,心里一定想着:杀死他吧,杀死他吧,一切都是因为他,一切就要结束了。
作死作多了,自然就死了,梁志军也算是死得其所,自己折磨自己这么多年,折磨自己老婆这么多年,最后被一枪打死,可能老天也怜悯他被折磨这么多年了,给他个痛快的了结。
张自力这货,其实挺欠抽的,因为他偏执,其实看到他也看到自己的影子,我也是个冥顽不灵,固执自我的人,看来别人看我应该也很欠抽,来呀格格巫,来呀阿兹猫, 放马过来呀?
他把梁志军送进地狱,他把吴志贞送进监狱,怎么说呢,我觉得他在影片里像一个Driver,专门渡人,应该说张自力对这对夫妻俩来说是上天派来的使者,来超度他们,引着警察一枪嘣了梁志军,引着警察查到了吴志贞身上的命案,虽然结局是悲惨的,但是这真的是这两人最好的结局了,彻底的解脱了。影片最后张自力不管不顾的放着焰火,吴志贞轻松愉快的笑着,她知道自己解脱了,知道终于有人欣赏她了,就算她是在白天绽放的焰火,如释负重
而我
我讨厌那种暖黄色的灯光,我讨厌它把每个人都照的那么漂亮,我讨厌你们满怀期待的看着我。
时间的流逝化作冰冷的风霜,划过我的脸颊,飘向不远的地方

《白日焰火》观后感1000字


《白日焰火》观后感

习惯了周末的时候,看一部电影,当是犒劳一下自己。 这次看的影片是《白日焰火》,主演:廖凡、桂纶镁、王学兵等。
该影片曾获柏林电影节最佳影片奖,廖凡凭借该影片的表演获得最佳演员。整个片子看下来,是一部悬疑爱情片,充满了彼此救赎的味道。 廖凡饰演的张自力,偶然机会得知了洗衣店的女工吴至贞(桂纶镁饰演)牵扯到一桩命案,他自发潜入该女工的生活,准备一探究竟。 本是为了破案,深入洗衣店女工的生活,最后却一步步地爱上这个外表冷漠美丽的、内心充满故事的冷美人。故事随着两人感情的升温,谜底却也逐渐揭开,没想到一个洗衣店女工的身上却有着令人难以想象的命案。 洗衣店女工吴至贞初到工作岗位,洗坏了一件高贵的皮草,衣服主人让赔钱,两万八千多元,在1999年。吴至贞无钱赔偿,皮草主人看上了她的美貌,让她奉献身体。一次又一次,吴至贞不堪骚扰,策划谋杀了这位皮草主人,也是白日焰火歌舞厅的老板。 吴至贞的老公粱志军,非常爱她,两人商量以粱志军的假死掩盖皮草主人的真死,从此以后粱志军便是一个活死人。吴至贞也便过上了被活死人粱志军的监视生活,吴志贞内心寂寞孤独,厌倦了眼前的生活。凡是与吴至贞亲密接触的男人,都会被死活人粱志军偷偷杀死,分尸抛向各地。案件离奇,破案警察毫无头绪。张自力本是一名小警察,因办案失误被离职转业做了保安。他决定一探究竟,进入了吴至贞的生活,并与吴碰撞出爱的火花。 真相一步步清晰,张自力掌握了吴至贞及其老公粱志军的犯罪证据,却爱上了这位冷美人,并伙同警察抓捕并击毙梁志军。但,爱情不足以弥补内心的虚荣或者是正义,张自力背叛了吴至贞,在与其发生关系后,向公安局告发了吴至贞的罪行。最后,吴至贞被公安局带上了警车,白天的天空散发出很多烟花,苍白的璀璨,无颜色的烟火。 吴至贞笑了。 看完这部片,内心感叹导演的思维逻辑,如此一波三折,扣人心弦,不愧获得柏林电影节最佳影片奖。 影片中的爱恨纠缠,却令人印象深刻。 观众看来,最爱那位冷美人的,是她的老公粱志军。为了替她隐瞒罪行,她老公成为一个活死人,隐瞒一切身份,不能光明正大地生活。 至于张自力,不过是在利用吴至贞,得到她的心后,便于破案,掌握真相,向公安机关告发,获得奖励和认可。张自力的出现,非但没有拯救孤独无助,内心寂寞的吴至贞,反而把她送上了生命的终点。这不是爱,真正的爱,不应该存在背叛。 撇开吴至贞犯了罪理应受到法律制裁不说,但就爱情来看,最爱她的人,却是她不曾好好珍惜的老公。其他的人,有几人可以做到她老公那般:为了她,送上命也在所不惜? 真正的爱,不是卿卿我我,不是执意的热情,而是实实在在的付出。张自力,仅有的付出,不过也是为了他那破案的心机。可女人,有几人能真正明白:爱情有时很难靠得住? 吴至贞以为,与张自力发生亲密关系后,她就安全了,可以过安稳日子。世事难料,第二天,张自力便把她送进了监狱。多么深刻的讽刺!爱她,却要了她的命。爱她,却仅仅是一个龌龊的借口。 白日焰火,在这部影片里,是那位皮草主人的歌舞厅的名字。对整个影片来说,这四个字寓意深刻。白天的烟花,没有色彩,谈不上灿烂,不过是一道道刺眼的白光和烟。张自力破了案,又怎样,得到了虚荣又怎样,喜悦就像是那白天的烟火,毫无生命。吴至贞这样的底层人物,却也是无力与现实抗争的,她的苦楚和无助,唯死才得解脱。她的命运跟白天的烟火有着一样的意味。 杀人偿命,吴至贞本该有这个结局。但,打着爱情的幌子,把她送进监狱的人,却是最肮脏的不配说爱的。 如果爱,请深爱。如果不能真正的爱,请放爱情一个生路。不要玷污爱情的洁白。

电影《白日焰火》观后感(一)


《白日焰火》观后感

文/王舒

从独立电影一路艰辛走来的刁亦男终于从沉寂的黑夜走进喧嚣的白日,并在当代中国影坛绽放出绚丽的白日焰火,响亮,奇异,举世瞩目。

2014年第64届柏林国际电影节,中国电影《白日焰火》一举拿下最佳影片金熊奖和最佳男演员银熊奖,这部由刁亦男编导,廖凡、桂纶镁、王学兵主演的悬疑爱情片讲述了一个在碎尸案侦破过程中男女主人公的人生救赎故事。

五年前的夏天,警察张自力在侦破一桩离奇碎尸案时受伤离职成了一名无所事事的工厂小保安,同年夏天,张与妻子离了婚,事业家庭双双跌入低谷。五年前的夏天,干洗店女工吴志贞的丈夫梁志军被警方认定为碎尸案的受害者,只因在天女散花般抛撒各地煤场的尸块旁发现了煤厂过磅员梁志军的衣物。

一个隧道内的长镜头将故事从1999年夏天转场至五年后的冬天,影片也从序幕进入主体叙事。冰天雪地中,张自力事业无成,借酒消愁,却渴望做一个在生活中输得慢一点的人;吴志贞少言寡语,冷若冰霜,苟且偷生于变态老板的干洗店。男女主人公的日常生活犹如漫漫黑夜,孤独,无望,直到有一天,这两个在黑暗人生中独自挣扎前行的人因另一桩碎尸案有了交集,张自力通过接近吴志贞找到了真凶梁志军,实现了他作为警察的人生意义,却在不知不觉中爱上了吴志贞;吴志贞在张自力身上找到了长久压抑的生命激情与摆脱过去的勇气,却把梁志军送上了不归路,也把自己送进了监狱。影片最后,满地乱窜与冲天而起的白日焰火犹如男女主人公的人生隐喻:哪怕白日,也要绽放,只为冲出黑夜,只为在光天化日之下义无反顾地点燃自己,救赎自己的人生。

由此联想到刁亦男的电影艺术之路。

1992年毕业于中央戏剧学院文学系的刁亦男早在2003年编导的电影处女作《制服》就曾获第22届温哥华国际电影节最佳影片龙虎奖,2007年编导的第二部电影《夜车》又入围戛纳电影节一种关注单元,这样的成绩在中国独立电影界已属一流,怎奈独立电影在当代中国过于边缘,两部注重个人表达的优秀影片没能引起国内观众注意,刁亦男只有继续在无名的黑夜中默默前行。

《白日焰火》的成功同样充满艰辛,这部创作8年、剧本被重写3次、找投资就用了4年、最终制作成本仅1000多万元的电影,从一开始就选择了最艰难的道路:拍一部票房不错的好电影。这一目标意味着它必须通过审查、兼顾观众口味、使用合适的明星、采取合适的宣传方式,由此带来摄制过程中无数次的痛苦和挣扎,创作者与制片人的艰难沟通、影片与体制的巧妙周旋、制片方与宣发部门的不停争论。选择票房与获奖中的任何一项都比这容易得多,然而因为对电影艺术的爱,对市场承认的渴望,刁亦男和他的制片人选择了最难走的路,这期间多少痛苦、折磨、忍耐无法向外人说,一如影片中男女主人公在黑暗人生中的挣扎。

如果说作品是作者情绪的投影,那么编导刁亦男对电影艺术的爱就如同张自力对吴志贞的爱,对市场承认的渴望亦如张自力对找到真凶重回主流社会的渴望,当爱变成折磨、渴望变成背叛,奇异的白日焰火就会奋力挣脱黑暗,绽放于喧闹的城市上空,让世人惊艳。焰火一般是在晚上放,但一个人如果在白天放焰火,可见他的决心有多大,他想挽救某种东西的决心有多大。宁可你们看不见,这个焰火也会努力绽放,它也许比夜晚的焰火更美,更富有真正的希望,真正的温暖,真正的复苏。这是刁亦男对影片名字的解读,更像是一批坚持自我表达却无法获得市场认可的电影人的内心独白。

2003年到2014年,正是国内电影产业高歌猛进的十余年,刁亦男却在不停长个但不甚健康的浮躁环境中坚守着对电影艺术的初心,延续着自己从《制服》到《夜车》的底层失败者故事。如今,《白日焰火》虽然换成了好演员,拿到了大投资,但他依然坚持自己的电影路线,把中国情境下那些底层失败者欲哭无泪的故事拍得节制而悲伤,终于得到世人认可。

那些黑夜,痛苦与挣扎积攒着能量;哪怕白日,也要奋力绽放奇异的焰火。


本文来源: //m.hdh765.com/h/5242607.html