羊脂球读后感
读后感:《羊脂球》。
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读后感:《羊脂球》
《羊脂球》这本书是我很久以前买的，当时觉得莫泊桑这个人老师经常提到，肯定很有名气，所以在书店看到了这本书就买了下来。在莫泊桑的一个个故事的陪伴下，我渐渐的长大了。书反反复复真是读了很多遍，人生阅历在点滴的累加，对书中的人物也有了不同的感觉。
《羊脂球》是这本书里的第一篇文章，主要写在普法战争期间，有一辆法国的驿车在离开敌战区时，被一普鲁士军官扣留。军官一定要车上那个叫羊指球的妓女陪他过夜，否则驿车就不能通过。这真是欺人太甚，羊脂球一个弱女子哪里能忍受这般侮辱，她必定有她不为人知的苦衷，我们应该体谅她，安慰她，而不是讽刺她，侮辱她。羊脂球断然拒绝，可是和她同车的乘客各个假意奉承，劝说，苦苦哀求，一个个可怜的样子，使羊脂球不得不答应下来。可当第二天早上驿车出发时，那些昨天还苦苦哀求的乘客们却突然换了一幅嘴脸，个个疏远她，不愿也不屑与她讲话，怕玷污了自己。事实上，在这个社会里，谁又比谁更高尚纯洁一些呢，每个人都把权利和地位看得太重，所以让彼此间产生了隔阂，并且让人与人的关系也越来越疏远。很明显的，作者用出身贫贱的妓女与生活在上层阶级的人们的行为进行对比，写出了一心只贪图利益金钱的自以为高人一等的有钱人以及虽然贫穷但有个性，有自己思想的下层社会的人。我深深的体会到了作者对这个社会的深恶痛疾，对贫困人民的深深的同情与悲愤。
《狼》一文中说的是两个兄弟天生酷爱打猎，一年到头不停歇，不休息，也不厌倦，他们只喜欢这件事，别的事全不懂，成天谈的也是这件事，好像只是为这件事而活着，他们对打猎的热情与执着真是让人佩服。狼的出现好像是对这狩猎兄弟的公然挑战，存心冒犯村里人，才挑起了两人与狼之间的战争。真正的战争还未开始，哥哥变意外身亡了，这让弟弟才顿时感到了恐慌，毛骨悚然。在与狼的对峙中，他懦弱了，但当他的眼光落到躺在他身前那个一动不动的躯体上时，他的恐惧变成了愤怒，全身好像充满了未知的力量，促使着他与狼的拼斗正式开始了。为了给哥哥报仇，发了疯的掐住狼的脖子的那一瞬间，他的形象顿时高大了起来，他胜利后的咆哮让整个森林的树叶都簌簌发抖，他的喜悦将我的雀跃也带动了起来。事实上，这个故事的情景被野蛮所包围着，残酷的战争，血腥的场面，一幕幕的再现出来。这让我又想起了《幸福》那篇文章，思索着打猎兄弟猎杀狼真的正确吗，他们这么做的结果真的幸福吗?闭起双眼再度感受幸福的内涵。一个富家姑娘爱上士兵，来到远离人烟的偏僻荒凉的岛屿上数十余年的故事。一些旁观者对她的评价各不相同，因为他们没有真正感悟到幸福的真谛。幸福其实很简单，不是吗?也许对一对夫妇来说，白头偕老，彼此恩爱就足够了。这是一篇罕见的极其温暖的文章，这里没有战争，没有硝烟，没有妒忌，只有爱在静静的流淌，它强烈的撞击着我的心。
书中还有很多的人物值得我们学习，也许只需要一栋楼房、一节车厢、亦或是一个盒子;也许仅仅是一次骑马、一条项链、甚至是一个手势、一个眼神;很简单的情节，很巧妙地布局，就能让他们赋有了灵气。虽然他们的外表很寒酸，但在他们的身上总是散发着一种无法忽视的光彩，在他们身上总能体会到一股强烈的真实感，让我在体会的同时也伴随着深深的感动。
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羊脂球读后感：人性的卑劣与光辉
《羊脂球》是莫泊桑大师的名篇，充满了讽刺意味，里面充满了对于人生的思考，羊脂球用自己的行为证明了她人格的博大，也展现出了她人性的光辉。下面是小编带来的羊脂球读后感：人性的卑劣与光辉，有兴趣的可以看一看。
有幸读了莫泊桑的名篇《羊脂球》，读完之后对人性有了新的思考。
在法国普法战争期间，一群人为了躲避战争的纷争，利用德国军官的势力，从总司令那里弄来一张准许离境的证书。
一群人浩浩荡荡的展开了逃亡，旅程开始了，本名叫伊丽莎白.鲁塞的羊脂球，操着最低贱的妓女生涯，一向被人们所下看，在逃难的马车和旅程中，她也被那些有身份不怎么有身份的旅伴们歧视着，然而，她是真正爱着她的法兰西祖国，因为不愿在普鲁士人的铁蹄下生活，不愿做亡国奴，所以决心离开沦陷的卢昂和同样沦陷了的多特。
在从卢昂到多特的路上，因为同行的伙伴没有带充足的食物，她把自己准备旅途三天的食物无私地分给饥肠辘辘的馋嘴旅伴们吃了个精光。
随着旅程的推进，她们到了一个旅馆，却被告知不能离开，一群人慌了，问清缘由，得知军官想要妓女羊脂球献身于他，羊脂球非常愤怒，下定决心，决不委身于那个普鲁士军官，刚开始一群人听了非常气愤，好像全体都团结起来抵御敌人了，第二天他们想动身的欲望也更大，他们很怕在丑恶的小旅馆里还要过一天，大家对羊脂球的态度也有点冷冰冰的，心里暗自咒骂她，想着她本来就是干着妓女的行当为什么不委身于他，这样他们就可以离开了，第三天，他们准备动之以情，晓之以理劝告羊脂球，羊脂球为了伙伴们早点离开，痛定思痛最后委身于普鲁士军官。他们终于可以离开了。
接下来的旅程，由于羊脂球行走匆忙，没有带食物，她求助式的看着同行的伙伴，但他们神情倨傲，非常冷漠，没有理羊脂球。仿佛跟她同行是一件很丢脸的事情，羊脂球最终忍不住哭了出来。
作品中的其他人物，作家是拿来和羊脂球姑娘对照着来写的，如果说在道德的法庭上羊脂球用自己的行（）为证明了她高尚的人格和博大的爱心，那么鸟先生夫妇，伯爵夫妇，厂主夫妇则用他们行为的卑鄙，自己撕开了一向保护很仔细的上等人的体面画皮。
在茫茫雪野的旅途上，握着金钱也买不到食物，而当饥饿来袭时，血统高贵者也一样会有饥火中烧的生理痛苦，在权利，金钱，血统暂时失去往日的辉煌的时候，他们不得不在饥饿的生理需要面前，同时也在道德得审判台下，褪去华衣，露出本性此外他们还使出全部手段诱逼羊脂球委身于敌，陷她于不义，一旦逃出虎口后，他们又以极其冷漠，极其鄙视的态度对待她，甚至当她处于当初一样的饥饿时，谁也不肯援手，这些都进一步暴露出他们卑下的人格和操守。
莫泊桑不仅辛辣地讽刺和挖苦了那批上流社会的人物，而且敢于超出种种世俗偏见，把一个被女作为正面主人公加以歌颂。拿一个妓女的高尚行为与统治阶层人物进行对比，充分反映了他的民主思想、独到的见解和胆识。
法律从来都是统治阶级的意志，一切的腐败都首先是权利的腐败，只有出现了《羊脂球》类的事件，才会显现出人性的卑劣，和人性的光辉。
猩球崛起影评
猩球崛起影评（一）
文/基督山伯爵
公元1996年，韦家辉加入银河映像后创作了《一个字头的诞生》，影片凭借高明的暗喻、荒诞的黑色幽默、以及精湛的表演令此片成为香港电影中的翘楚之一。然而当看完这部好莱坞的《猿族崛起》后，我不禁感叹韦家辉当年的那个片名应该用在这部电影上才最为合适。
所谓“字头”，在粤语中既是“社团”的意思，在港片中亦可指代“帮派”，这种帮派虽然在规模上与高度发达的意大利黑手党有着一定的差距，但却也能在自己所属的地域上称霸一方，且等级森严。韦家辉电影中的“字头”是以人为主的，而这部好莱坞科幻片则是以猿为主，从根本上讲述了“人类祖先”拉帮结派开创霸业的过程，这个“字头”还在日后发展成了一个令人畏惧“人猿帝国”。此外，影片中的直白暗喻、黑色幽默、以及动作捕捉技术所带来的高科技表演同样达到了炉火纯青的地步。
从故事本体上来讲，《猿族崛起》的故事与标准的黑帮片套路如出一辙：在一个扭曲的社会中，处于弱势的小人物无辜入狱，在狱中遭遇残酷虐待，顽强的自尊心支撑他在极端环境下奋起反抗，不但打败狱霸自立为王，最终还带领狱友成功越狱，惩恶扬善的同时也找回了自己的生命价值。一般来说，在这个常规套路中，观众不仅可以看到极富猎奇性的“黑帮教父”成长史，还可以看到惊心动魄的警匪对决，但是人与人之间的正邪评判却只能依靠单纯的道德观来区分善恶。
然而，当《猿族崛起》把处于弱势的小人物替换成一只有着高智商的“猿”后，一切都变得与众不同了起来。原本简单的善恶矛盾瞬间上升到了种族问题的层面；对动物生命价值的评判标准也受到了猛烈的质问——人类这种高智商动物是否真的有权利凌驾于低等动物之上进行生死裁判？当面对拥有人类思维习惯以及语言能力的动物时，到底该视其为动物还是视其为人类？当警察在金门大桥上欲对高智商猿类进行武装射杀时，是否也犯了种族灭绝罪与反人类罪？这一系列的文化戏剧冲突都令这部传统套路的好莱坞商业电影呈现出了别样的文化价值，它所带给观众的善恶反思也要比传统意义上以人为本的黑帮片强烈的多。当人类手中的实验品有朝一日反过来凌驾于人类之上时，一段精彩的黑色幽默就此诞生。
而病毒危机的情节设置也饱含着对于人类自身科技发展的反思与恐惧，虽然这也是传统科幻作品中的常规元素，但真的在故事结尾让危机无从化解的做法却并不多见。作为“人猿帝国”系列电影的前传，《猿族崛起》俨然已经在各方面都将危机推向了极致，给那些在高度发达的科技时代中狂妄自大的人类科学家敲响了一个警钟。你可以对人类世界中的各大“字头”嗤之以鼻，但必须敬畏另一种高智商物种组织的“字头”。
除了在剧情设置上的成功外，《猿族崛起》在电脑特效领域上也呈现出了革命性的意义。毫不夸张地说，这部电影真正的主角不是人，而是先进的动作捕捉技术。正是安迪·瑟金斯出神入化的面部表情与动作演绎赋予了片中这位由电脑制作的猿族首领真实的灵性。
猿猴凯撒在影片中的性格跨度非常巨大，从无辜者到受虐者，最终成为了一个拥有完整个性的革命领袖。若是真找一只现实中的猿猴来演，要获得这种效果显然是不可能完成的任务，可是动作捕捉技术让这一切变得轻松了起来。电脑通过对安迪·瑟金斯身上的传感器记录下了它的每一个动作细节，再通过后期对他的毛发、皮肤进行修饰，令一个真实的演员转变成银幕上的猿猴凯撒。在被关押在动物控制中心的牢笼中时，安迪·瑟金斯更是将凯撒的内心活动诠释到了极限，它可以在前一秒伤心欲绝，又马上在后一秒流露出坚毅的神态；甚至是在与红毛猩猩交谈的过程中，也可以通过肢体语言和眼神感受到它有思想的一面，那一些列的手语也从侧面表现出了凯撒的高智商。而影片在节奏感上的把握，很大程度上也依赖于这位猿族领袖的情感变化，如果没有安迪·瑟金斯，就不可能有现在这部《猿族崛起》。
众所周知，之前的面部捕捉技术对拍摄场景有着极大的限制，基本上演员都必须要在摄影棚中留守，而此次的最新技术终于允许特效团队在室外实拍，也令观众有机会在大银幕上看到实景建筑作为影片背景。尤其是片中最后金门大桥上的对决，难以想象如果背景是后期合成会显得有多假。与此同时，在拍摄猿类跳跃运动的过程中导演参考了《金刚》、《绿巨人》、《蜘蛛侠》等片的拍摄方式，运用了大量的长镜头进行拍摄，着力突出猿类的力量感与敏捷性，如此流畅的运镜无疑对整部影片的视觉观赏起到了锦上添花的作用。
在近些年好莱坞商业片越来越侧重于特效而轻内容的趋势下，《猿族崛起》的出现是一个毋庸置疑的惊喜，它一方面引领了先进特效水平的又一次飞跃，另一方面又扎实地讲述了一个关于科学反思和种族问题的恐怖预言。从《第九区》到《猿族崛起》，倘若这些具有文化内涵和市场的科幻片能够再多一些，势必也会形成一个“字头”，逐步诞生，瞬间崛起。
猩球崛起影评（二）
上世纪六十年代初的某一天，当法国作家皮埃尔·布勒走进动物园，看到假山笼子里玩耍的猩猩时，他突发奇想，要写一部“未来猿族统治人族”的科幻小说。这位曾经的工程师，反法西斯战斗英雄，如今已经是全世界闻名的小说家了。根据个人经历改编的电影《桂河大桥》在十年前获得了巨大成功，自己也“意外”收获了一尊奥斯卡小金人。布勒的思考没有终止在过去，他把动物园里的想法变成了人生中另一部伟大的科幻作品-《人猿星球》。1968年的电影版开启了一个传奇，之后连续拍摄了四部续集，2001年着名导演蒂姆·伯顿以最新的特效技术再次翻拍《人猿星球》。人们如此热衷的原因，就在于这部“架空未来”的科幻作品给自己带来了莫大的震撼感和警世意味。
今年的《猿族崛起》也因此再度引发了观众的期待，作为前传，故事架构脱胎于1972年的老版本。影片被设定于我们生活着的当代世界，既有基因工程的真实细节，又兼具了正传中的“软科幻”味道。七十年代的“尼姆计划”里，人类的确曾用猩猩做过养育实验，期望提高它们的智力，变为人类家庭的一员，最终却因“道德和虐待”失败告终。《猿族崛起》可以说是在基因研究高速发展的今天，重新假设了这一命题，借由“凯撒革命”的成功，再次向人类提出了文明与种族的恒久话题。无论是与人类基因相近的猿族，还是机能上超越人类的“机器人”、“生化人”，都在诸多科幻中假设为人类的掘墓者。人类在影片中以“造物主”的姿态掌控一切，最终还是被另一个文明所替代，只因本性中的贪婪和歧视。《猿族崛起》的巧妙设想，就植根于我们的阁楼和动物园，一步步推进，最终导致不可收拾的结局，完整得给出了令人信服的演化逻辑。詹姆斯·弗兰克饰演的科学家威尔，为了父亲去研制治疗老年痴呆的药物，既能提升猿族的智力，又会给人类带来灭顶之灾。因利益需求而缺乏约束的科学成果，迟早会成了人类命运的“潘多拉之盒”。威尔本人的科研工作无可厚非，他对凯撒的爱也超越了主人和宠物，但正是由于这种博爱，促发了凯撒为猿族“革命”的宏伟志向。
凯撒不同于“金刚”，他的身上最早体现的并非兽性，而是文明的理性，这点在一家人第一次去红杉林时，就悄然体现出来。在与宠物狗的对峙中，凯撒体会出了动物的不平等，他要求“坐”在车座椅上，而非“关”在后备箱里，可以看作是“启蒙思想”的某种悸动。授权的手势同样是一种仪式，就像是上帝点化亚当的“创世纪”；圆窗的几何标志，则演化成了一个新文明的图腾。动物园里的囚禁和压迫很真实，唯有苦难才会催生伟大，一场精心策划的“越狱”，把残暴的人类打得措手不及。观众在为弱者叫好的同时，必然会反思现代社会的唯利是图、剥夺歧视、弱肉强食本性，这同样是原着小说一再批评的原罪，《人猿星球》中的换位思考，在这里又被换了回来。
《猿族崛起》的投资并不算大，不足一亿美元却能将特效做的如此完美，不得不让人赞叹，好的创意才能把技术发挥到极致。影片中所有的猿类都由“动作捕捉”的方式后期合成，与真人演员的互动天衣无缝，在阳光下也看不出破绽。不单单是毛发和举止，猿族的心理也被诠释地惟妙惟肖。凯撒的表情与人类无异，从憨厚天真到霸气外露，隐忍与爆发都充满了戏剧张力。他在监狱中的那声怒吼“No！”，可与《勇敢的心》中华莱士的的“Freedom”相媲美，把全片的情绪推向了高潮。“马尔福”再次扮演了可怜的小反派，人类的残暴和怯懦全都集中在他的身上，其面对的却是猿族中的英雄，道德的高下形成鲜明的对比。阴暗、封闭的猿类动物园，就是一个微缩的角斗场，凯撒就像他的名字一样，依靠武力和智力成长为古罗马式的领袖，恩威并施爬上帝王的宝座。影片中的数个长镜头如纪录片般呈现了这份豪气，对种族和阶层的剖析已达到了社会学层面。大桥上的一战可入选本年度最佳动作场景，导演罗伯特·瓦耶特名不见经传，但在此片的场面调度和节奏控制上，他不输给任何动作片大导。进化的猩猩掌握了人类的谋略，占领城市，突破防线，全方位的立体攻势，最终赢得了生存空间。《猿族崛起》的合理之处，就在于人类灭亡并非来自于猿族的复仇，病毒的扩散才是被暗示的真正梦魇。科学之殇莫不如此，文明的抉择并非偶然，猿族内在的团结，对生命的珍重，都为他们的崛起造就了良机；反观人类，却在贪婪和残暴中被取代，悔之晚矣。
猩球崛起影评（三）
为了研究如何治疗老年痴呆症，行内知名的科学家威尔·罗曼（詹姆斯·弗兰科饰）已经攻关研究了多年。试验一直没有取得太大的起色，虽然他和灵长类学家卡洛琳（芙蕾达·平托饰）一起研制了一种名为“Cure”的新药物，这种药物能改变基因，但由于极其危险的副作用，使得他找不到合适的临床试验对象来验证Cure的药性。终于，在科研所的所长（布莱恩·考克斯饰）的怂恿之下，他将药物放在了大猩猩身上。
Cure具有自我修复大脑的作用，这在大猩猩身上得到了验证。有了Cure的疗效，大猩猩开始变得超级有智慧，常年被所长虐待的动物们开始报复人类，最先恢复智力的大猩猩凯撒（安迪·瑟金斯饰）开始率领其他猩猩对人类进行反攻倒算，人类不再是地球唯一的统治者，猿族开始逐渐崛起。闯下大祸的威尔·罗曼，决定用他自己的方式来化解这一场人类和猿族之间的战争……
反乌托邦的人猿决战
末日科幻题材的电影很多，描述人类和入侵的异族作战的电影也不胜枚举，其中《异种》《异形》《星河战队》等影片都是其中的佼佼者。而在这当中，1999年的《人猿猩球》也是值得一提的亮色佳作。这部改编自1968年同名作品的电影，描述一位探索宇宙的宇航员随着飞船坠落在猿人星球中，随后进行的一系列生死冒险。故事的黑暗与结局的震惊使得这部电影成为科幻迷津津乐道的电影，十年过后，《猿族崛起》则以前传的姿态开始对故事进行梳理。对于这个充满了末日情怀的故事，曾经担任过《以眼还眼》《变种》等片的编剧里克·杰法说道：“我很喜欢1968年的《决战猩球》，在那个故事里，人类显得非常无助，猩猩统治了整个社会，人类相反却成为了少数的、被展览的稀有生物，电影要讽刺的东西很明显，我们不尊重动物，若换一个角度，则会感受到它们的痛苦。在那个年代，《决战猩球》的理念显得很超前，如今在《猿族崛起》里，我们保持了《决战猩球》的世界观，同时将整个悲剧的发生描述得更详细，大家会在故事里看到，地球上的人类是如何在各种自私自利下，一步一步的走向灭亡。”
《猿族崛起》是一部前传，故事发生在《决战猩球》之前。由于观众早已知道结局，那么这次会否没有像《决战猩球》的结局那样，带给人这么大的震撼呢？对此，编剧里克·杰法继续说道：“在结局上，当然不可能重现《决战猩球》那样的震撼。但我换了一个角度，既然结局已经众所周知，何不用另一种方式去讲述呢？大家都知道猩猩占据了整个星球，那么我们就会在这部电影里，揭示出为什么会被猩猩占领，人类都做了些什么样的装饰《决战猩球》保持着一种高度的现实讽刺，《猿族崛起》也不例外，它在这方面和手机电影《12猴子》有点类似，故事里会讲述人和猩猩之间的关系。我曾经看过一个报道，里面讲述有一些科研机构拿猩猩做一些非常不人道的实验，画面触目惊心，这给我留下了非常深刻的印象，在被科学家捆在实验台上的时候，猩猩露出了一种非常怨恨的眼神，它根本不像一个动物所发出的眼神，那眼神给我很长时间里留下了印象，当我开始写《猿族崛起》的时候，我就已经想把这眼神的故事写进电影当中。”
执导《猿族崛起》的鲁伯特·瓦耶特入行十多年，但产量并不多，前作还是2008年的《逃狱》，那是一部低成本的小制作。这次执导《猿族崛起》，是他入行以来操作的最为大型的项目，谈起执导《猿族崛起》的经历，鲁伯特·瓦耶特说道：“我在这之前对《决战猩球》了解得并不算深，当年看这部电影的时候只觉得它很吓人，猩猩的服装做得很逼真。2001年的版本是这次我接拍之前的重点研究对象，在这部电影里，我领悟到了一个词，就是绝望。《决战猩球》是一部让人绝望的电影，因为主角永远没有出路，一切的抗争都是徒劳。这其实是很让人沮丧的一件事，但它却让人看清事实，让观众能够正视人类自身的缺点。在《猿族崛起》里，我尝试把这种绝望做为故事的最终点，一切的剧情铺垫都为最后的结局做服务，那个充满了宿命的悲凉结局。当我看到《猿族崛起》的故事，我便觉得这电影是自己必须去拍摄的，因为它虽然有着一层科幻电影的外壳，但内里讲述的情感却十分朴素，那就是人类应该平等的对待地球上的其他生物，否则，我们会受到非常严重的、致命的惩罚。本质上，这是一部反乌托邦式的电影。”
焕然一新的技术革命
《猿族崛起》里，最惹人注目的自然是众多的猩猩，而这些猩猩都由CG技术所打造，曾经参加过《阿凡达》制作的特效团队为本片制造出了上百个逼真的猩猩。对于《猿族崛起》里的CG特效场面，导演鲁伯特·瓦耶特说道：“在这部电影里，成败的关键是在于对猩猩们的刻画。在《金刚》等片为了我们做了一次伟大的尝试和突破之后，《猿族崛起》里我想再用一些能令观众耳目一新的技术，电影下载《阿凡达》的CG技术非常成功，因此在2010年中，我和他们的特效团队一起，开始对《猿族崛起》的CG技术进行探讨。我们想在这部电影里尝试更多的可能性。我们在这之前参阅了大量自然野生的录像，探索频道几乎成为了我们的合作伙伴，在这个过程里我们积累了不少的经验，最终让安迪·瑟金斯真的成为了一个令人恐惧的大猩猩。”
在影片里扮演猩猩首领凯撒的安迪·瑟金斯，这次虽然没有以自己的形象出现在银幕前，却完成了大量的动作捕捉。对于在《猿族崛起》里的表演，安迪·瑟金斯说道：“这是我从影以来拍得很辛苦的一部电影，虽然我99%的时间都是在特效工作室里进行表演，但我所花费的心力却要比普通电影大得多。我需要按照特效团队的要求做出各种动作，并且按照不同的故事幻想不同的场景，和不存在的角色们进行对戏，这几乎是一场由我一个人完成的话剧。而且让我感到很郁闷的一点是，我所做出的动作通常和特效团队所想象的有差距，因此我必须和他们在每个动作完成的过程里进行反复的沟通。这是一个漫长而折磨人的过程，让我几乎想放弃。但最后让我看到屏幕上凯撒的动作，我知道这些辛苦是值得的，凯撒就好像另一个世界的我一样，这种感觉让人觉得神奇美妙。”
在《猿族崛起》里扮演男主角的詹姆斯·弗兰科，是近年来银幕上当红的好莱坞小生，奥斯卡的影帝提名更让他风生水起。谈及这次在《猿族崛起》里的表现，詹姆斯·弗兰科说道：“这是一部让我感觉很过瘾的电影，因为我很喜欢过去的《决战猩球》。在这部电影里，我扮演的科学家将会成为整个事件的核心人物，观众会跟着他，了解整个故事的起源。在电影里，这个科学家其实完全是抱着让人类受益的好心去研制药物，但最后却正好因为这份好心造成了一场不可挽回的灾难，而他也为这场灾难付出了代价。故事的基调比较黑色，但也有让人会心一笑的地方，这个故事的着重点将体现出凯撒如何带领猩猩们反抗人类。”
猩球崛起观后感
猩球崛起观后感（一）
上周，闲来无事，去影院观看了《猩球崛起》。当影片结束的那一刻，我果断地将其默认为2011年最好看的欧美大片。无论从剧情路数，还是CG技术都完美到无可挑剔。好吧，让我一一道来。
7月放出的《人猿星球》前传《猩球崛起》预告片，让我不时心动。毕竟《人猿星球》是曾经科幻的一个标杆，跨了十年突然推出前传，想必也会让所有科幻迷为之心动。从预告片剪花来看，故事与前作《人猿星球》并无太大关联。本片是从地球上一只名叫“凯撒”的猩猩出生那一刻开始写起，并且一步步组建起自己的“猩猩部队”。
不得不承认，导演鲁伯·华尔特就从未想要留给你思考的空间。从影片刚开始那一刻，鲁伯·华尔特便制造了一段情节逼人的“小高潮”，也是凯撒出生的小序。至此往后的剧情便逐渐饱满，步步夺人，几乎没给观众任何思考的时间。尤其是在詹姆斯·弗兰科与凯撒之间切换的频率，双线索并进，情节不断递进至最后的“大高潮”。
不得不说，影片贡献了许多经典镜头，不会输给《人猿星球》，金门大桥的大决战便是最具特色的一段。片子所带来的蕴意要比《人猿星球》更加直白和深刻，尤其是最后人类科学院BOSS向凯撒呼救求饶那一段，发人深省……当影片结束的那一刻，我果断地将其默认为2011年最好看的欧美大片。无论从剧情路数，还是CG技术都完美到无可挑剔。好吧，让我一一道来。
7月放出的《人猿星球》前传《猩球崛起》预告片，让我不时心动。毕竟《人猿星球》是曾经科幻的一个标杆，跨了十年突然推出前传，想必也会让所有科幻迷为之心动。从预告片剪花来看，故事与前作《人猿星球》并无太大关联。本片是从地球上一只名叫“凯撒”的猩猩出生那一刻开始写起，并且一步步组建起自己的“猩猩部队”。
不得不承认，导演鲁伯·华尔特就从未想要留给你思考的空间。从影片刚开始那一刻，鲁伯·华尔特便制造了一段情节逼人的“小高潮”，也是凯撒出生的小序。至此往后的剧情便逐渐饱满，步步夺人，几乎没给观众任何思考的时间。尤其是在詹姆斯·弗兰科与凯撒之间切换的频率，双线索并进，情节不断递进至最后的“大高潮”。
不得不说，影片贡献了许多经典镜头，不会输给《人猿星球》，金门大桥的大决战便是最具特色的一段。片子所带来的蕴意要比《人猿星球》更加直白和深刻，尤其是最后人类科学院BOSS向凯撒呼救求饶那一段，发人深省。
猩球崛起观后感（二）
当一群大猩猩有了人的智慧，那么它们想做些什么呢？
美国影片《猩球崛起》中，大猩猩是作为人类的实验品而存在的。人类为了自身的医学、科技发展，从森林中任意捕捉大猩猩，关进牢笼、实验室进行残忍的实验。在片中很多人眼里，大猩猩们是没有痛苦的，它们只是一种没有情感和自主权利的生物，而人类有权对它们的生与死予以裁决，美其名曰—— 为人类服务！
然而因实验而意外获得人类智慧的大猩猩凯撒却选择了抗争。拥有智慧让它强大，但从某种角度讲，也是它痛苦的根源。因为智慧，它看到了人类的残忍和所有大猩猩的悲哀，因为智慧，它选择痛苦地拒绝主人温情的怀抱，而选择依靠自己的力量回归森林家园。
拥有智慧，使人类成为万灵之长统治整个地球，而如今的人类似乎越来越仰仗自己的智慧去剥夺地球上其它生命的存在，越来越肆意侵占和破坏地球的和谐环境。
片中的凯撒们最后拥有了智慧，却依然选择回归自然，它们没有复仇、没有狂妄、没有扭曲，仍是选择安守自己作为大猩猩的命运，活在森林里，逍遥、知足。
在看这部片子之前，我以为最后的结局会是人与猩猩之间的战争，最后是人感化了猩猩或者消灭了猩猩，然而这样的结局让我很是意外，也很受震撼。它们最终的选择足以证明—— 这群猴子比人更智慧！
人如果能像它们一样将大自然视为自己的家园，那么怎么会舍得去破坏呢？想到一篇文章的题目，很让我喜欢—— 人，要像树一样活着。人如果时时把自己当一棵树，那么他一定会深深爱上脚下的这片给予他生命的土地。
猩球崛起观后感（三）
中秋小长假的一天晚上，妈妈提议，我们来放露天电影。我和小毛异口同声地回答：“好啊！”小毛家准备投影仪，我们家准备了白床单，放的电影名字叫“猩球崛起”。
一个大猩猩被人抓了起来，又被送到一个公司做实验，来研究一种能使人变聪明的药物。大猩猩服用药物以后，变聪明了。当人们正在开新闻发布会的时候，公司的老板提议要把大猩猩拿到会场来，完成一些高难度的动作。正当管理员要靠近大猩猩时，它表现出反常的举动，发出嘶哑的叫声，吓得管理员瑟瑟发抖，但他还得秉公办事。在他打开笼子门的一刹那，那只大猩猩发疯似的跑出来，扑向他，把他摁到了地上。后来，它又冲向了人群，搞得人心惶惶，最后警察就把它击毙了。事后，人们明白了，这只猩猩在被抓进来的时候，已经怀上了宝宝，现在已经生下了一只可爱的小猩猩。它认为，人们的一举一动是要伤害它的宝宝，所以它才对人们发起了攻击。它这是为了保护自己的宝宝啊！
看到这里，我想到了屠格涅夫的《麻雀》中写到的：爱比死，比死的恐怖更强大。只有她，只有爱，才维系着生命。
还记得我很小的时候，有一次，一条大狗向我扑来，妈妈也很害怕，但她立即用脚去赶那发疯的大狗，并把我举得高高的，生怕狗咬着我。麻雀、猩猩、人，甚至是小猫小狗，对自己的宝宝都会无微不至地关照着，这就是母爱吧。
《猩球崛起》观后感
《猩球崛起》观后感
前天，我们看了两部电影，第二部就是《猩球崛起》。
这部电影主要写了，基因公司里面，seethe的妈妈是曾被他们用来做“112药物”实验的大猩猩，在她生下seethe时，不想让自己的孩子受到任何伤，就假装发疯，被公司职员给击毙了。于是，制作“112药物”的那个人，把这只小猩猩带回了家，并给它取名“seethe”。seethe在这个“家”里学会了手语（实际上手语是因为她的妈妈使用过“112药物”，并把基因传给了自己的孩子），能听懂人们讲话。
有一次，主人家的爷爷，被别人欺负了，于是自己急忙下楼去救助爷爷，并把伤害爷爷的那个人的手指给咬断了。就因为这件事，自己被送到了收容所，跟其他的猩猩一起生活。每当它的主人来看它的时候，他总是想回家，甚至在他笼子靠墙的一面画上了他主人家房子里的窗户。在主人来看他的第二次，主人依旧没有带它回家，于是，他一回到笼子里，就把墙上画的窗户给擦掉了，因为它不再信任他的主人了。主人第三次去看它时，想把它带回家，可是他刚把笼子打开，而seethe却把门给关上了。
一天晚上，seethe巧妙地来到了主人家里，偷了主人的“112药物”，把药物放在了收容所里，使所有的大猩猩都有了智慧，来反击人类。于是它们在扰乱了基因公司以后，在前往红杉树林的大桥上，遭到人类的袭击，有许多大猩猩不幸牺牲了，其中有一只就是为了保护seethe不遭子弹袭击而牺牲的。于是他们在击退人们以后，来到了红杉树林里。而seethe的主人也来到了这里，seethe的主人让seethe回家时，seethe说了一句令人十分感动的话：“seethe到家了！”
就是这最后的那一句话感动了我。一只猩猩，也许不会讲话，但是它们总有自己的情感，而他们的情感和人类是一样的，但是人类却不知道，这样地使它们妻离子散，它们也是很难过的，让我们保护动物吧，它们要有一片属于自己的天地！
1973年的弹子球读后感2000字
《1973年的弹子球》这一本书是村上的作品，我们可以从书中追寻自己的童年时光，每一个人的童年都不尽相同，但是对于青春的缅怀是存在一样的韵味。下面是小编带来的1973年的弹子球读后感2000字，有兴趣的可以看一看。
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约莫38年前，在一间并不起眼的酒吧里，每每深夜总有一个背影消瘦的年轻人趴在厨房的餐桌上，吭哧坑哧舞动着笔尖，暗黑的字体跃然纸上，将孤独和迷幻重置，释放。寂寥的背影被黑暗的夜空笼罩着，显得极其平淡。
那人就是村上，而立之年的村上。
《1973年的弹子球》是他第一次将自己的情思聚敛于一个对象童年时的弹子球机。
我是抱着梦回童年的决心去读这本书的，尽管我非常清楚，每个人的童年都不尽相同。我在他的字里行间中，寻思着，沉浸着，感慨着。
我追寻着我自己的童年，类似于那个让我忘乎所以的弹子球机。以及还有那些活生生的人们，给予我成长时的鼓励和帮助，将我的青春岁月画上句号的，再无遗憾的。
的确是的，整个回忆读起来让你觉得没有章法，但行云流水般的文字又让你不觉得没有章法。矛盾的个体，青春的颜色。
我从薄薄的书中摘录了几段文字，作为我们对青春的缅怀和对书的留白。
阳光如细微的尘埃悄无声息地从空中降下，不为任何人注意地积于地表。
弹子球机同希特勒的步伐有一个共同点：双方都作为时代泡沫连同某种可疑性现于人世，比之存在本身，更是其进化速度使之获得了神话式的光环。
弹子球的目的不在于自我表现，而在于自我变革；不在于扩张自己，而在于缩小自己；不在于分析，而在于综合。
随着时间的推移一切都已过去，以快得几乎难以置信的速度。一段时间在他心里剧烈喘息的几种感情也很快偃旗息鼓，蜕化为无谓的古梦。
烦恼事如雨从空中降下，我们忘我地将其拾在一起揣进衣袋。何苦如此，我至今也不明白。想必错当成别的什么了。
有多种多样的憧憬，有多种多样的愁苦，有多种多样的誓言，而终归无不烟消云散。
我喜欢井。一见井就往里投石子。再没有比石子打在深井水面时的那一声令我心怀释然了。看到这儿时，我仿佛回到了童年。如果我说那时的心情和村上的一模一样，会不会有很多人不理解。实际上，我们的确也是这样做的。
我大脑强烈的共鸣感就是这样一点一点被他激起的，从而又被他的意念所俘获。
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《1973年的弹子球》里我和鼠早已成人，一家翻译事务所就是我的新天地，工作顺风顺水，日子平淡无奇。我几乎失去了本能的感知力，翻译所的女同事、家里的双胞胎，他纷纷都没感觉。只是我极度缅怀曾经的日子，就是那个让我无法释怀和忘怀的青葱岁月。往往，我还在百无聊赖的日子里产生一种乖戾感。
后来，一对双胞胎女孩闯入我的房间，虽不知其姓名来历，但我还是与她们相处得甚为融洽，自从同她们两人一起生活后，我身上对时间的感觉已明显钝化，恰似通过细胞分裂增殖的生物对时间所怀有的那种感觉。
我开车到昔日恋人直子的故乡的小站上去看狗，为废弃的配电盘举行葬礼，并且近乎疯狂地寻找当年为之痴迷的弹子球。最后我终于在冷库里与那台已经报废的弹子球重逢时，曾经的呼唤平息了，心灵恢复了往日的平静的常态。
一个晴朗的星期天，我与双胞胎姐妹告别，回到了自己的生活。而留在家乡的好友鼠则陷入了惆怅，似乎爱上了如他一样孤独的女子，真切地看到生活的无聊与无望，决定悄悄离开恋人，告别这个城市。
作为书中主人公我是同现实生活相互参照的人物，在村上勾勒的世界里，一段又一段的时光被我平静而毫无神采地经历下去，我毫无疑问地成为你了生活中的必然，没有刻意的编造慌乱和惊喜。我们游走在鼠的生活当中，感叹命运的悲哀，却总也没有办法寻回自己。
至于小说中出现的其他人物，我心爱的直子，双胞胎女郎，同宿舍楼的长发少女，西班牙语讲师等，都仿佛寄托于情节的发展。轻巧地出现，从容地消失。我的感情没有在他们身上作过多的停留。相比之下，月台上的狗、配电盘、三蹼宇宙飞船弹子球机等等物象更能激发我情感上的共鸣，也让读者产生一种凄苦和愁思。
对于书中出现的208、209，她们不一定是真切地在寻找家，那或许只是一个过程，一个充满未知的过程。随时可以离开，随时可以无牵挂，从而产生的孤独感、未知感与我心灵相通，心照不宣。
你看，以上语言本身依然是平淡的，若不细细品尝，则很难动容。鼠离开前唯一一次向杰袒露心声，将孤独的纯粹依附于此，还于现实，交于读者。异常平淡的描写，几乎感受不到感情的冲突，在此之下感情暗流的涌动却能让人随时迸发。
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书中借我和鼠来成就一场自我解脱，获得一种心灵上的自由感。就像鼠在告别女友而去往新的地方时，在实际的生活当中我们也在不断地告别曾经的恋人，挥手过去的自己。
尽管我马不停蹄地寻找着弹子球机，其实弹子球本身就是一段青春的回忆我在那里和鼠，和杰一起喝酒，畅聊，醉意朦胧。将生活的一切留于此处，诉说，听故事，懊悔和哭泣，最后我还是得要上路离开，孤独而又决绝地重新出发。
回到全书的描写，主人公喝了几杯啤酒，几杯咖啡，抽了几支烟，听了什么歌，周围的座椅如何，风景，心灵几乎每换一个环境便会重新细细描述一遍。阴郁迷幻，孤独无助，茫然荒诞。
《1973年的弹子球》的结尾我一个人沿原路返回，在秋光流溢的房间里听双胞胎留下的《橡胶灵魂》，煮咖啡，一整天望着窗外飘逝的十一月的这个星期日，这个一切都清澄得近乎透明的静静的（）十一月的星期日。
似乎将我置于青春的指引里，来来往往穿梭了一番，重新回到故里，回到现实，悄悄地将我本该无处安放的弹子球，放在心灵的深处。
《猩球崛起》影评1200字
《猩球崛起》影评：科幻的西游记
人类到底生存在哪里，浩瀚的宇宙，世界屋脊，海洋之上，丛林世界。每一个都足够美好。从中国古代时候起，就有关于猴子的故事，一个神话，一个远古文化遗留的痕迹。《猩球》是一部西方的猴子的现代故事。
故事开始于一个基因工程，生物系统公司进行了一种药物的基础研究，捕捉了一批猩猩。其中有一只叫亮眼睛的猩猩怀有小猩猩，也参与了药物试验，结果药物产生了积极的效果，它激发了神经重建，智力提升很快。但因为试验人员忽视了母性的保护本能，亮眼睛被激怒了，它在逃跑的途中被击毙了。试验也由此被武断叫停，而小猩猩就被试验人员小希抱回了家。
小希是个弱人格者，这决定了他不是本片的主角。他父亲也不是，他父亲有老年症问题，更弱。小希抚养了小猩猩，这个具有一双智慧眼的人工进化物种，它被小希以非猿非人的方式进行了抚养，取名凯撒。凯撒大帝吧，猩帝？猩弟？猩弟并没有参与社会生活或者家庭生活，而是一直被进行智力的锻炼，弥补其进化缺失的生物缺陷。而小希父亲的病重，也让小希决定拿着试验药物进行了家庭治疗，而其父亲果然有了转机。
猩弟偶然外出，就被当作动物对待，它其实会手语。猩弟更喜欢它的屋顶，和家庭成员，进入家庭的人都具有温和和善意，它可以放出自我、攀援取乐，乘车外出、寻找天性，虽然它带着项圈。但是当它摘下项圈后、它做出了一个请求允许的动作，仍然有猩猩的遗传文化，就好像人类的笑容，发自内心。它就这样生活着，小希也有了一个宠物医生的新女友，他们有了一个奇怪的家庭。
一直很多年过去了，猩弟变得成熟，它开始闷闷不乐。当有一天它用智力比较了自己跟宠物的区别，它开始询问小希，关于自己的故事。小希对他说，你不是宠物，我是你的父亲。猩弟也从此有了人格，但也面临一个社会性差异。猩弟跟小希的父亲的生物性状差不多，当其药性功效减退之后，小希的父亲病情恶化而跟邻居发生了冲突，邻居使用了野蛮的体态语言，猩弟识别了那个手势，他攻击了人类，由此被关进了灵长类的收容所，虽然他根本不属于那里的社会。他穿着人类的衣服，跟猩猩也不合群，跟人类也无法相处。
片子至此已经在求解人类问题了，猩弟仿佛一个有着感情烦恼的骗子、游走在一个过分真实的社会，因为猩群的暴力和收容所的暴力，又显得十分被动。他的情感朝向了猩群退化的方向，这也使他接受了猩猩的社会，其中有一只叫莫里斯的红毛猩猩因为长期与人类生活，也产生了缓慢的进化，成为猩弟的朋友，叫莫红比较合适？因为猩猩的世界是王者的世界，没有类似的人类文明可以让一只猩猩成为自定义的人格成立的文化，而莫红具备手语的能力，已经足够立在猩群社会。猩弟的智力足够他应对这些烦恼，他很快取代了猩猩的首领，并且愚弄了人类，突破了牢笼，成为一个自由的猩群社会的首领。
小希继续尝试着努力，他们继续新型药物试验，他贿赂了收容所，但两者都挫折重重，药物试验导致一名同伴强烈反应感染，而猩弟拒绝了跟他返回服从了猩群。王者猩弟继续进行着个人对抗，但猩群的服从性使这时的猩弟其实已经在构思着类似社会革命的事情。猩弟首先回家拿了小希的药物，对收容所的猩猩做了进化治疗，猩弟看着他的同类一个一个诞生，他成为了新猩类的父亲，这也促使他自身再次进行了个人进化努力。他们开始谋划着进行一场真正的革命。在行动中猩弟进化成了一个语言思考者，并由暴力问题提出了一个非暴力的革命原则，他们突破了牢笼，释放了生物系统公司的同类，制作了武器，然后他们搭乘了地铁出城，虽然与警察遭遇，但他成功带领了他们一起逃入小时候玩耍过的森林。诀别时他拒绝了小希最后的挽留，他表露出了不服从，一个猩人的亚种至此诞生。
片子取材的故事并不新，但是片子求治社会的想法就很积极，在一定社会背景下，小希人物命运的设计，使猩弟产生了独立的思考，重塑了一个智慧生物圈，并求导出了简单的社会命题。随着亚种的出现，后面还有很多续集，讲述了人类社会痼疾导致的衰退和亚种并没有停留的脚步，缓慢的进化，好似有希望接近早期的那部《人猿星球》的故事。
猩弟并不是一个完整的人类个体，因此片子并没有移植人类社会的很多思考，而是做了一种推演式的讲述，将猩人社会跟人类社会作了对比，而小心翼翼保存了猩猩生物性特征，使人类也能够有机会反思自己的愚蠢和暴力问题；而避免了体验式的解剖人性和情感带来的尴尬与侮辱，同时对社会思考进行了释放没有用什么有形的思考定义社会，只是将一些生活场景进行了戏剧冲突处理，看似很简单的构思，去掉了设计思考。
当然于战争的反思，也存在于药效失控制造的猩人社会对人类社会构成的挑战、以及与警察对抗突破了法律成为了一只军队的对抗、与人沟通失效造成的冲突最终演变了一个猩人制造了一个猩人社会。那么武器的含义就再次被准确定义。同时也使智力社会被观察、制造一些人际法则、更加制造社会冲突的命题得到展现，当一群站立的猩人聚在一起时候，头领的对抗好似军事对抗，又类似古代战争题材的故事里的武将对战。这也让我们警惕政治对抗的战争后果。
一球成名观后感
一球成名观后感
每次看完一部电影，多多少少多会有一些感动与震撼。这部让我震撼的电影就是《一球成名》
圣地亚哥是一个从墨西哥偷渡过来的小孩子，天生仁爱足球。长大以后，为了自己的梦想，不顾父亲的反对，努力赚钱，只为了去追逐自己的梦想。过程经历了很多，挫折、失败、不被肯定，终于实现了自己的梦想。是的，正如那句老话，成功总是留给有准备的人。第二部中，看到哈里斯，尤其更令人感动。这是从内心发出的、告诉自己不努力真的不行了。从一个花花公子到重新崛起，内心经历了多大的奋斗。这或许也应该是自己应该追求的。所以，有时候，想，自己应该去奋斗了。这是一部让自己学到很多的电影。
是的，看了那么多的别人的故事，是不是也应该去创造自己的故事了。什么是感动？努力后的成功，堕落后的崛起，从一文不值到得到自己想要的，从纸醉金迷到焕然一新。我想都经历了。但现在，现实，还只能去做前者。累了，倦了，没力气了，想想圣地亚哥，想想哈里斯，也想想家人、是的，就像圣地亚哥要回去时，一无所成，愧疚的不是别的，只是辜负了亲人对自己的期待，愧对奶奶。
所以，秦俊益，奋斗吧。如果说以前的你，没有做到百分之百的努力，那么从今天开始，还不算迟，是的你是不小了，应该做出些什么让父母看看了，让那些关注自己的人看看了，所以，从现在开始，每一秒，让他有意义起来。
