观后感
欧美经典高分恐怖片《闪灵》观后感800字。
和书一样，观看电影或者视频也可促进人的成长，观看的过程中，我们全情地投入，并有很多的感触。有了想法和感触，为了不让它遗忘，最好是写一篇观后感。我们可以用写观后感的方式将各种感触和思考组织在一起。如何在写的观后感时把自己的真实感悟写出来呢？在此，你不妨阅读一下欧美经典高分恐怖片《闪灵》观后感800字，请收藏好，以便下次再读！
欧美经典高分恐怖片《闪灵》观后感简介
作家杰克托伦斯(杰克尼科尔森饰)为改善工作状态，决定接管一家奢华的山间饭店。饭店位置偏远，在冬季，因大雪封闭而不能营业。传言它的前一任管理者曾莫名奇妙地丧失了理智，将其全家杀害后自杀。杰克一心只想找一个清幽的地方专心写作，并没在意流言飞语。于是，他不顾朋友丹尼(丹尼劳埃德饰)的劝告，驾车携妻子温蒂(希莉杜瓦饰)、儿子丹尼一起搬入这幢豪华饭店。他们制订了新的规矩，杰克还专门设立了一个供自己创作的休息室。然而，一切并不如他们所意。杰克始终无法正常写作，开始经常出入饭店的酒吧，脑海里不断涌现各种幻觉或一些血淋淋的画面，前任管理者的幽灵则反复诱导杰克杀死其全家。温蒂看到了杰克的稿纸，发现了杰并克的异常，与此同时，儿子也如同中邪一般不断的念叨着各种混乱的事情。当温蒂用无线电求救时，杰克凶相毕露，打坏了无线电，弄怀了雪地车，并杀死了前来探视的托尼。温蒂不得不用棒球棒将其打晕，锁到储物间里。杰克在幽灵的帮助下，离开了储物间，继续追杀母子二人。最后，丹尼利用迷宫，巧妙的摆脱杰克的追杀，登上托尼开来的雪地车，与母亲一起逃离恐怖的饭店。在饭店工作人员的合照上，出现了杰克诡异的笑容。
闪灵看点：
这部由斯坦利库布里克执导并根据史蒂芬金的畅销恐怖小说改编成的影片被公认为最具艺术性的恐怖片，单凭这两个大师级人物的联手，就足够使它载入史册。影片延续了库布里克出众的空间创造力，尽管整部影片色彩明亮，但整个饭店，无论是整体还是局部的场景，例如大厅、走廊、浴室或是迷宫，都渗透出阴森的气氛，令人不寒而栗。库布里克的执导手法别具个人风格，恐怖气氛的渐次浮现及技术上的成就远超过一般同类电影的水准：流动的低角度跟拍镜头的出色运用，几个追杀与逃跑场景中精巧的蒙太奇手法，从楼梯上涌出的洪水般的鲜血，时隐时现的女孩，处处表现出卓越的戏剧张力。看此片如同一场颠簸离奇的旅行，进入一个小说家疯狂的内心世界。影片并不以血腥的镜头取胜，而是挖掘内心深处的恐怖，那围绕在旅店四周沉重怪诞的寂静使人颇有患了幽闭恐怖症般的迷惘怅然。而斯文作家的疯狂杀戮直到今天仍让人惊悚难平。摄影机的快速运动和多角度拍摄，从丹尼的视点描绘出酒店中诡异阴森的气氛，景色本身就构成了一种压迫感。同时不时插入的丹尼的通灵现象更增添了令人迷惘和颤栗的效果。当初有人评论说，这部影片并不仅仅在于描绘了一个发疯的杰克，那整座旅馆和所有描写正是在讽喻美国的社会制度。库布里克并没对此片寄予什么希望，但它却取得出人意料的成功，这也难怪，毕竟思想与家庭的崩溃才是这世上最惊心动魄的。此片荣获Saturn最佳男配角和包括最佳导演在内的五项提名。
闪灵豆瓣影评：
《闪灵》的恐怖来自独处封闭环境下心理暗示的恶化，当华丽的山顶酒店变成了囚禁灵魂的牢笼，电影将一个作家心灵从正常到疯狂的蜕变如此真实的以呈现，使步步为营的暴虐情绪以极致的恐怖渲染。
虽然血腥的镜头几乎为零，但出色的镜头运用和无处不在的心理暗示，以及极度出色的配乐，让人惊觉最纯粹的恐惧并非鬼怪而是心魔。而库布里克的精准调度、配乐设置与节奏把握让人欲罢不能，电影轮回式结局令人惊叹。
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电影观后感:恐怖片安娜贝尔观后感范文
《安娜贝尔》是一部由约翰·R·莱昂耐迪执导，安娜贝拉·沃丽丝 / 瓦德·霍尔顿 / 托尼·阿门多拉主演的一部悬疑 / 惊悚 /恐怖类型的电影，下面是小编为大家整理的关于恐怖片安娜贝尔观后感范文五篇，希望对您有所帮助，欢迎大家阅读参考学习!
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恐怖片安娜贝尔观后感范文1
本想还原剧情，但发现自己看完后根本不能把主线串起来。只记得丈夫送洋娃娃、邻居发疯要杀他们、丈夫多次不在家时妻子遇怪事、储藏室中遇乌漆墨黑天花顶怪、牧师差点遇难、书店老板娘代替妻子自杀。
先说说剧情。本片很大的败笔就是主线不明，似乎是各种灵异情节拼接起来的。我们知道娃娃是有问题的。但说它是鬼魂附身物，为什么会附有三个灵魂?一个小女孩一个看似是死去的女邻居一个乌黑墨黑天花顶怪，片子没有给出答案。然后就是我这种理科生最忍受不了的逻辑和常识问题。女主是如此强悍可以用木椅子一下子就把金属门把手打掉;意识到房子有问题后怎么还敢一个人回到房里或者为何不用唯物主义者的方法去看看心理医生。我觉得这些是我最不能忍受的说不通的地方。
然后看看片子拍摄本身。娃娃是比较诡异的，但可惜这是有原型的所以不是导演的功劳。演员演技有待提高，画面切换过多让人“有点怕怕”的情绪无法连贯地维持，比较恐怖的画面做得不够用心(比如女主第一次看到穿白衣的小女孩后，小女孩变成死去的女邻居一下子飘过来掐住女主的脖子，这里起码要加一个邻居狰狞地笑才会吓人，只是用头发挡着脸什么都看不到就一点也不恐怖。还有娃娃太乖了，如果它偶尔笑一笑或眼珠转一转才更有恐怖感)。总的来说是不能调动观众的恐惧感。
本片最大的卖点其实是故事改编于一个真实故事，现实中娃娃也确实被关在玻璃柜里。所以真实度可以给片子加点分。但是想一想这个娃娃只能用吓唬人或威胁的方式让人类主动献上灵魂，说明它自己其实不能像《死神来了》那样直接索取人类的生命，是不是又给片子的恐怖度减了几分?
不负责任说明：我是唯物主义者，加上自己的挑骨头和分析恐怖模式的毛病有点严重，所以不觉得这片子恐怖。但跟我一起看的妹子遮遮挡挡地看完晚上还是睡不着觉。所以千万不要以别人的评价衡量一部恐怖片的恐怖度，每个人都有自己的林黛玉。
恐怖片安娜贝尔观后感范文2
国产空片的套路，一般都是一个爱作死的女主，外加一个打死也不信女主的男主，一部电影，光是男女主都让人恶心死了，根本喜欢不起来。而这一部，男女主的人设都很棒，男主人帅，对老婆又贴心，关怀备至，也不怀疑女主，女主说见鬼了，他就相信是见鬼了。而女主也长得十分漂亮，智商虽然不够，却也没有那么作死。光是男女主的人设，就已经赢了。可是剧本却不出意外的，掉链子了。
除了男女主，黑人闺蜜，老年教父，这些配角也都让人十分喜欢，虽然是一部恐怖片，却并没有让人觉得任何一个角色让人恶心，人设都十分棒。几个演员的表演也都很好，可惜架不住十分平庸，又漏洞百出，故事都讲不囫囵的剧本!说真的，我看过那么多恐怖片，可以说男女主不让人讨厌，基本上已经成功了一半，可是这一部啊，真的可惜了。
影片讲述了一个新婚的夫妇，妻子怀孕了，丈夫正面临实习压力，丈夫偶然给爱娃娃的妻子买了一个布娃娃，从此一切都开始不太平了。先是隔壁夫妇被走丢的女儿回家杀了，之后家里又出现一系列诡异的事情。两个人不得不搬家，可是那个布娃娃却不知怎么回事，又跟到了他们新家。那个布娃娃想要杀死他们夫妻的孩子!最后妻子认识的闺蜜替妻子死了，夫妻一家圆满。
故事可谓是十分简单，前面拍的也挺好的，可是后面太拖沓了，剧情几乎完全没有推进，很多事情都没有交代清楚。顶多算是一部中规中矩的恐怖片吧，完全没有新意，完全没有创新，也不怎么吓人，重要的部分一带而过，不重要的部分大量堆砌，让人味同嚼蜡。总体还是可以看一下的，但是有很多地方却没有交代清楚!
那个娃娃，到底是什么鬼?那个娃娃是丈夫买回来就有鬼，还是买回来时没事，隔壁的女儿死了，血滴进眼睛里才变得很诡异的?从片中看，似乎是隔壁的女儿死了之后，血滴进眼睛里才变诡异的，因此片名也直接以隔壁女儿的名字命名，叫做安娜贝尔，但是她为什么要一个灵魂呢?她不是把她爸妈都搞死了，她要灵魂干嘛?没有动机的吗?是要自己复活?可是并没有啊?
当然了，片中也交代说，是邪教要召唤什么东西，可是到底要召唤什么呢?演到最后也没说到底在召唤什么，如此敷衍真的好吗?女主手臂上被划了一个奇怪的符号，却到最后也没说明白，到底是要召唤什么，召唤出来是干嘛的!不说召唤出来是干嘛的，没有动机，这样会不会太强硬了?
最后妻子要跳楼，用自己的灵魂，换女儿的灵魂回来，也不过是看到天花板上写的字，听到一阵奇怪的耳语，真正的鬼都没出来和她明说，她就这么确定，自己死了女儿可以回来?不怕自己白死啊?现在的鬼片都这么任性的吗?鬼的真身都不用现身的?就只是在女主背后瞎晃悠，在神父面前露一下，其他时间都不管的吗?
不是说好了只要一个人的灵魂就行了吗?为什么安娜贝尔的父母都死了，她自己也死了，这都三个人了，怎么还不够啊?说什么献祭灵魂需要自愿，安娜贝尔可是自愿的吧，她是自杀的啊，那为什么还要再要一个灵魂?还是说是安娜死之后需要一个灵魂，那说不通啊?那安娜为什么要自杀?为什么要杀死自己一家人?
要一个灵魂到底是干嘛的?最后女主的闺蜜死了，鬼就不闹了，要一个灵魂某个人就能复活?还是真的要召唤什么?那最后召唤出什么了?召唤出了一大堆空气?感觉要一个灵魂也并没有什么作用啊?为什么鬼就不闹了?难道就只是因为鬼太寂寞了，找个人作伴?那为什么随便一个人都可以啊?
那个娃娃很丑，却人见人爱就不说了，毕竟是一种艺术嘛，梵高的画我看着也不怎么好看啊，但是的确很棒啊，我们不能用正常人的眼光去看。而且人家女主是做娃娃的，各种娃娃都喜欢，这也能说得通啊?那个系列的娃娃都很丑，女主其他娃娃都有了，就差这一个，有收集强迫症的人，为了集齐那一套娃娃，也是可以理解的。
如果说女主喜欢那个娃娃还可以接受，可是最后那个老妈妈喜欢那个娃娃是什么鬼?娃娃已经破成那样了，看上去十分诡异，而且还超级贵，而那个老妈妈看穿着似乎并不是什么有钱人啊，为什么连还价都不还，直接大方地买走了?
总体来说，是一部比国产恐怖片稍微好那么一丢丢的恐怖片，至少男女主人设不招人讨厌，女主闺蜜、神父也好评，勉强凑合。我和女主一样，是一个系列不看完、不按顺序看会死星人，所以其实我是想看第二部的，但强迫症晚期迫使我必须要先看第一部。而且其实点开第一部的开头时，我就知道我已经看过了!但是发觉后面的剧情完全不记得了，所以又重新看了一遍。
总体来说，看完之后，觉得并不太好看。不过就算完了个任务，好了，可以安心去看第二部了。
恐怖片安娜贝尔观后感范文3
发现外国鬼片很多都是给你很多启发关于解读圣经和神的话语的。 它们在鬼片里起着重大的侦破性质。
在安娜贝尔一里面，evil在天花板上写满：想要你的灵魂，想要走米亚的灵魂，因为它知道一个母亲会为了保护自己的孩子做出任何事情。它利用了米亚的天生脆弱和软弱，让她轻易妥协，摧毁她的意志。指引着她跳下窗户就能把灵魂给evil，看到这里我也终于明白了为什么自杀的人不能进天堂是什么意思，原来：跳下窗户就等于自杀，自杀就等于把自己的灵魂给了恶魔。这样是永远也进不了天堂的。所以恶魔才会指引你通过跳下窗户也就是自杀这种不好的方法把灵魂给它。然而天花板上布满的字：你的灵魂，就相当于恶魔引导你的过程，一直带着你走向窗户直到自杀的那一刻。那是你心中的恶魔给你的暗示让你走上不归路。
所以在现实生活中，软弱和一切负面情绪就相当于你心中的恶魔和恶魔给你的暗示，他们会让人变得消极，到一定程度的时候就会使你想去做终结自己灵魂的事——自杀。所以这过程就是魔鬼在作怪。从你开始有负面情绪到负面情绪爆发再到自杀其实就正如安娜贝尔一的情节!鬼片用一种比喻和体现的手法将恶魔是如何引导你的通过画面和表演和特效的方式表现出来。人们一直不理解为什么圣经中的话看似这么神鬼之谈但却一直是西方人的灵魂寄托和灵魂向导，其实细细地分析其中的话再去拿现实生活中的画面和话结合在一起，就是一幅完整的解释。鬼片的作用起到了通过动态画面的方法给大家展示并详细解释出了这些道理，希望不明白的人可以受到启迪。
可遗憾的是，大部分人看到鬼片中大量使用-以及神父和圣经，便粗糙的以为魔鬼是和他们联系在一起的。没错，他们是关联着，但他们是强大的武器用来消灭魔鬼的。
恐怖片安娜贝尔观后感范文4
主线是讲一对刚生下女儿的夫妇遇到了邪教，邪教希望通过女儿的灵魂召唤恶魔，在娃娃安娜贝尔身上下了诅咒使得娃娃会动，然后妻子神经质的认为恶魔会带走她的孩子，她需要保护自己的孩子--她甚至可以为此付出自己的灵魂，可笑的是冒出来个路人大妈，圣母般的说：你歇着，我来就够了。然后就没了···简单来说就是产后焦虑症妇女寻求自杀声称可以保护自己女儿，路人善良大妈救她摔下房屋GG，一部烂片，如果单谈恐怖画面来说，还算恐怖，但是情节真的不值得推敲。
如果说招魂1中歌颂的是母爱和家庭(家人的帮助驱走了恶魔)，招魂2中抨击了童年的不美满对孩子的心理会产生影响，但是在善美的人的帮助下孩子仍然可以坚强面对生活，那么安娜贝尔的主题就是----一坨狗屎，我这么直白，是因为导演完全不懂恶魔显身的内在含义。招魂中，恶魔的存在是为了诱使被害的人做出伤害自己家人的事情(虽然招魂2有点让人摸不着头脑)，恶魔本身是不会去做出伤害人的事情，它必须找到一个附身的人，在击溃他的内心后操纵他行凶。而本片中，恶魔其实已经成功了--女主角将安娜贝尔挥打在婴儿车的那时，她就已经被恶魔击败，做出可能会伤害到孩子的事情从而将孩子的灵魂献给恶魔。但是片中又讲：孩子是受祈福的，受到上帝的庇护。因为招魂系列片中，恶魔是以人的恐惧与害怕为食物，孩子不谙世事，因此他的灵魂无法满足恶魔的要求，所以真正需要的是一个产生恐惧的灵魂--那就是女主，然而女主也这样做了，要跳楼自杀来保全自己的孩子。
一个因为恐怖邪教的攻击，提前生产的女人，生下孩子后丈夫天天不在身边，自然会产生各种各样的幻想，认为恶魔会带走自己的孩子，还自以为可以对抗恶魔，将被附身的安娜贝尔留在身边，还特么放在自己孩子房里，最后路人大妈抱着娃娃替她完成了牺牲，就结束了。之所以说这部片子烂，就是因为毫无逻辑可言，完全不是温子仁拍的鬼片的套路，一个自己吓唬自己然后害死了人家，将安娜贝尔生搬硬套过来，完全是毁了安娜贝尔的恐怖意义。
恐怖片安娜贝尔观后感范文5
1. 片名
作为美国非常有名的一个品牌人物，本片直接使用了这个人物作为片名，更重要的是，它和conjuring电影(同样是华纳和新线出品)的开头形成了一致性，而且时间线更早，两个片子相互借势营销，非常有点。
2. 成本，收益(美国和全球)
本片制作成本仅仅为650万美元，但全球票房达到了2.55亿美元，这是惊人的成功。北美票房有8400万，全球票房有1.7亿美元。海外票房大仓包括巴西、墨西哥、英国等。所以说恐怖片是以小搏大的最好的IP，此话在美国市场已经屡试不爽。
3. 演员选择和表演，人物
本片当中很有意思的选择是女主角，她以性冷淡的面容出场，而且感觉全片当中都处在冷漠的心境里。但正是这样的“满不在乎”，让她在受到惊吓的时候形成了有趣的对比，相比较那些充满女人味的恐怖片女主角，动不动被吓就大喊大叫的，这位女主还是更带感的。不过因为这部电影当中所有的人物除了最后的黑人大妈因为需要做牺牲，因此获得了更多的背景和深度介绍，其他人物的性格都非常扁平，没有过去的历史，没有喜好，没有亲人，没有感情，都是最基础的生存的欲望和夫妻感情或者对子女的亲情在推动所有人的行为，这导致了影片最让人诟病的一点，编剧在这方面显然是不走心的。
4. 镜头运用和镜头语言，画面
作为恐怖片，安娜贝尔的镜头语言一大特色是使用了一定量的主观镜头，但其实也并非多出彩。
5. 剪辑
一处交叉剪辑发挥了作用，女主在缝纫，厨房的爆米花在炸，电视机里在演吵架戏，三处镜头交叉剪辑，女主的手被划破、电视机里面男女主吵架达到顶峰，爆米花燃烧，让观众感到由衷地紧张，剪辑的速度逐渐加快，这是一处不错的剪辑。
6. 置景美术
这部片子主要在一个大房子和一个公寓当中拍摄完成，对于布景没有其他的安排，但有一点很有意思，它设定了很长的公寓走廊和很空旷的房间，这样就能够让镜头保持纵深感，而且能够保证那种不明觉厉的黑暗处的惊悚。
然后一个好的置景就是一层的仓库，那里的黑暗设定还是不错的，尤其让女主在那里呆上十分钟，也是极其恐怖的。
7. 剧情设置以及结构
17分钟，邪教组织的两个人物上门杀人，被警察控制并枪杀，故事开始;24分钟，夜晚两人睡觉，莫名的缝纫机开始自动工作;28分钟，女主让男主把annabelle扔掉;32分钟，家中失火，女主分娩，两人搬家;40分，annabelle回到家中;45分钟，出门又回家，遇到楼上的两个小孩，他们画了一幅画，预言孩子会被撞死;50分钟，家中唱片被莫名地打开，女主被攻击;55分钟，女主去楼下整理旧物，第一次被魔鬼触碰，惊魂电梯;60-65分钟，黑人女性正式登场，给了女主力量;70分钟，女主再次被锁在房间内，孩子生命再一次被威胁;77分钟，教父带走了annebelle但是却被魔鬼攻击，差点失去性命;最后魔鬼现身，抢走孩子，逼迫女主献出自己的灵魂，黑人女性及时到场最后自我牺牲拯救了孩子。
可以看到整个剧情四分五裂，编剧的功力只是在每一场戏内部形成紧张感和刺激性，但整个线索层面是分割的，相互之间没有明确的线索贯穿，情节与情节之间的相关性是不明确的，通片都是小情节上的强刺激。最后黑人女性的自我牺牲是莫名其妙的，没有任何道理可言，一个陌生人一定不可能放弃自己的生命去拯救另一个陌生人的孩子。而教父等人的雷锋行为也是让人觉得莫名其妙。哪怕编剧在每个人物的动机和相互之间的关联性上多动一点脑经，故事也不至于发展到现在这样脑洞大开的地步。
8. 台词
9. 主题以及市场的契合度
一旦国内分级制度实现，我们可以看到鬼片市场将会有多么庞大!到时候众多不同等级和规模的神鬼片将一拥而上，真的能够出现鬼、鬼怪对人的影响，与人情的对立和衬托，都将是新的课题和题材。中国文化当中鬼怪的设定千奇百怪，一定比美国市场要更加完善，辅助以美国恐怖片的情节渲染，相信会更加成功。
恐怖片安娜贝尔观后感范文
《枕边有张脸》观后感：中国式恐怖片
《枕边有张脸》观后感：中国式恐怖片
在中国做恐怖片，一直被公认是一件万难成功的事，因为众所周知的问题，包括血浆、犯罪、杀人的数量和性质，以及对鬼和宗教等等方面的限制，笔者从前也是这样为国产片开脱的。直到后来一位做恐怖杂志的朋友善意的指出中国有着丰富的恐怖文化、鬼怪传说，大谈《山海经》、《聊斋志异》中听着便教人毛骨悚然的奇邪志异，才恍然大悟，原来我们生活在如此可怕的一方水土上，于是开始着迷其中，大量阅读或长或短的恐怖文学，并为国产片没能挖掘到这些宝藏而遗憾，直到现才《枕边有张脸》的践行，让笔者真正看到了中国式恐怖的影像魅力和潜力，身为一个准恐怖迷，备受鼓舞。
在中国的很多地区，都有床上勿留空位的风俗和讲究，在笔者的老家，也有用扫床扫帚放在床头辟邪的讲究，防夜半鬼上床。赵小溪执导、牛朝杰编剧的《枕边有张脸》取材自被尊为建国初期十大灵异事件之首的封门村枕边鬼脸事件，有真实事件为背景，集合了神秘的风水学说、枕边卧鬼的民间传说、科考夺宝盗幕等多个深入人心的元素，运用得极为正宗，既可以让恐怖迷感觉找到了组织，也可以让普通影迷在惊出一身白毛汁的同时好好的补上一课，无论观影效果还开启银幕恐怖文化的意义，都远胜于那些只识埋头抄袭美日韩的同类型电影。
对于不关注恐怖文学的人来说，封门村事件和十大灵异事件可能会稍嫌陌生，这并不要紧，如果有兴趣的话随便上网一搜，便有大量的版本可供观览。封门村是中国第一鬼村，顾名思义就是封门绝户，这个古村因逆风水学而建的房屋和非同寻常的殡葬而不同寻常。1963年三个郑州青年在这里不断撞到灵异事件，枕边有鬼脸，无故发烧，见到光身女子跳入井中，失去理智要扼杀同伴，等等，《枕边有张脸》把这些源自真实但无法解释的细节搬上了银幕。经过精心的制作和编排，产生了意想不到的惊吓效果。
必须指出的是，《枕边有张脸》并不是生搬硬套，看得出主创团队很了解恐怖文化，也精通恐怖类型片的创作之道，影片在让传奇事件和元素保持原汁原味的同时，还把剧情编制得奇情迭起、悬念迭生，从一行人进入封门村，到不断的灵异事件，互相猜忌，充分利用了封门村诡异的建筑地势，五花八门的灵异现象，神秘的考古队杀人事件，各怀鬼胎的人物心理，几方面配合得丝丝入扣。特别是水井和墓室、人物前后因果的设计，已经初具盗幕电影的雏形。
作为首部封门村题材恐怖片，《枕边有张脸》圆满的打出了头炮，是宝藏则早要有人来挖的，估计在不久的将来，《鬼吹灯》以及一系列以十大灵异事件为题材的电影会把这股银幕上的恐怖风越刮越强，其中有一些电影已经进入筹备或拍摄阶段了。
还是那句话，中国并不缺失恐怖文化，我们没有杀人狂家族和驱魔人，没有七宗罪和鬼娃新娘，但我们的资源更富饶，有《易经》和《山海经》，有《剪灯新话》和《聊斋志异》，有《夜半歌声》和《张震讲故事》，从帝王的炼丹到寻常百姓的求符送神，从官方记载到民间流传，太多影响深远的题材，挖掘得当的话，中国的恐怖片有理由成为继武侠片之后的又一招牌项目。
闪灵观后感精选
打开电脑，我们能观看全世界优秀的电影和电视剧，在观看《烈火英雄》时，我沉浸其中感受颇多，为了可以记住观看时的感动，我们应该选择写一份观后感。因为观后感可以更好的帮助我们总结和思考影片的内容和主题。写作品观后感时总是感觉有些困难？下面是小编帮大家整理的闪灵观后感 ,我们后续还将不断提供这方面的内容。
闪灵观后感 (篇1)
梅根对小分队失望，并非是毫无来由的。在狼人面前，他们不仅渺小，而且有着太多的漏洞和缺点。所以，梅根放弃了他们，选择了狼人。在梅根看来，这些大兵轻敌、自负、缺乏教养，有着太多的缺点。但重要的是，狼人嗜血只是因为自然本性，就像猛禽狩猎，这是自然法则，是食物链中的一环，你能说他们是不道德的吗？人类长时间习惯了自我中心，凡是对人类有益的，就美化，对人类有害的，就妖魔化。人类对狼人的贪婪（企图捕获进行研究，开发为特别武器），对狼人毫不留情（砍手，多次企图炸死他们，最后把人家家都给炸平了，某些方面的狡猾程度不亚于狼人的伏击），甚至对感染狼人病毒同伴表现出的不信任（莱恩变身后，有人对上校也起了提防之心，库柏虽然没有用异样的目光看他，关系铁固然是一方面，但关键是因为他一直在逃避这个注定的结局，一直不曾正视其后果）。在梅根眼里，狼人除了月满变身之时，在平时人形状态下，都是“和善的好人”，这在影片里重复出现了好几次。如果跳出“人本位”的思路，再看这部电影，就会有另外一种感受。
影片对女主角的刻画是很细腻的，前后做了不少铺垫和暗示：
●初次进入房子时阻止大兵们随便吃人家的东西（火开着东西还在煮，却空无一人，值得怀疑但士兵们居然毫无所动还开始大吃大喝）。
●对狼人的群居特点、特性都十分了解。没有深入狼群光凭研究是不可能了解这么详细的。（梅根是狼人家族中的一分子，长期与它们生活在一起）
●曾尝试告诉库柏如何杀死狼人，但因库柏在帮受伤的中士料理伤口无心倾听而作罢。
●对于士兵们特别是男主角库柏一直不愿相信狼人之说感到非常沮丧，事实上正是因为他们不愿相信狼人之说才从未仔细询问如何杀死狼人，而是一味用子弹扫射直到弹尽粮绝。
●曾对士兵们说你们多幸运遇到了我，当时一旁的莱恩冷冷地来了句我还以为是你遇上了我们。（事实上梅根遇上他们却是是狼人的圈套）
●询问库柏胜算的可能性是多少（当时内心正在作斗争）。
●面临逃生无望时的钢琴独奏。
●暗中偷听库珀和中士的谈话。
●误导士兵去炸谷仓，浪费弹药且毁了最后的交通工具。
闪灵观后感 (篇2)
这是部经典，我相信；这是部开山之作，我相信。对于电影中的解析我不想多论。只想从颜色和配乐我最喜欢的.着眼点去感受它的妙处。
对于一部恐怖片来说，它的颜色设置太明亮。其它的电影都是取大片大片的深青、暗黄、死绿等幽暗的色调作为背景，可是本片的宾馆颜色明亮，充满温暖的明快。于是，通过巧妙的拍摄手法，这些颜色忽然变得死寂，尘封的色彩仿佛隐藏着过去的阴暗，忽然让人觉得不安及刺眼。这样的强烈对比也出现在另一部韩国恐怖片中，同是明亮温暖的色彩，可是同样的充满着杀机！
其实，我最欣赏的是配乐，太经典了！相对于别片激烈的打击配乐，此片用钢琴做背景真是别具匠心！在这样一个具有历史的大宾馆里，在这样一个个色彩绚烂的大房间里，美妙的钢琴伴奏是必不可少。可是，用钢琴缓缓弹奏出细细的压抑琴声时，一种恐惧的感觉从心里慢慢升起，渐渐随着情节的深入而越来越明显。这种观影者的恐惧与电影主角精神的剧变相互映衬，都是来源于心，渐深渐显。你抵挡不住外界的攻击，更抵抗不住内在的心魔。所以，那个父亲终于成魔，而观影的我们则在电影中呼吸急促，似入梦魇！
总体说，这部电影相当完美，恐怖的营造完美，而人入魔道的烘托更完美！
闪灵观后感 (篇3)
xx年，恐怖奇幻电影《闪灵战士 | Dog Soldiers》
看评论大家都感觉不错，不过评论的时间也是比较早的，毕竟小成本电影，加上距离现在的时间也比较远了，特效什么的也跟不上，现在看起来有点昏昏欲睡的感觉了。
小吐槽一下，这强力防狼木门，变装小女主，徒手拳打狼人，红太狼的平底锅。。。（那时候还没有喜羊羊吧）
够血腥，但是也够假，智商的下线推进剧情的发展，中间的各种人物和小队也许因为快睡了，感觉乱乱的，后面困兽之斗，好吧，困人之斗的设定还是不错的。但是也许加上这种碾压的设定才会感觉没有意思，有点希望才好的说吧。。最强王者吊打黄铜的比赛，你站在黄铜一方看着估计也不会有什么好感吧。。
---我是咬人的分界线---
推荐指数：★☆（3/10分），好的电影不会因为时间而褪色，比如导演xx的《黑暗侵袭》就非常的不错，而这部电影连吐槽的乐趣都很少了。。
最新闪灵观后感集锦
现在看电影或者视频也是人们汲取知识营养的一种主要渠道，有很多想法在看中不断涌现，不能消失，我们在观赏时，需要仔细地领会，在写观后感作文过程中，纷繁杂乱的思维可以被很好地梳理。该怎么才能把自己对于的观后感更好的记录下来呢？经过收集并整理，小编为你呈上最新闪灵观后感集锦，仅供你在工作和学习中参考。
最新闪灵观后感【篇1】
《闪灵》是一部由斯坦利·库布里克导演的经典电影，该电影讲述了一个心理不稳定的男子杰克在一所远离城市的孤儿院担任管理员时，因陷入精神崩溃而误杀家人的故事。电影主题深刻，情节丰富，视觉效果和音效制作精良，令人印象深刻。这部电影给我留下了深刻的印象，我将在下面分享我的观后感。
首先，在电影的拍摄上，导演运用了各种技巧来制造恐惧和痛苦的氛围。例如，室内场景的渲染和照明效果非常的暗淡，给人感觉非常的压抑。另外，电影中的音效制作也非常出色，充分展示了恐惧、惊恐和不安的氛围。此外，电影很好地运用了镜头和视角，着重展示了主人公杰克的心理状态，从而让观众更好地深入他的内心。
其次，这部电影也让我对人性有了更深刻的理解。电影中的主人公杰克是一个性情暴躁的人，他的暴力和沮丧很快引发疯狂，并导致他杀死了自己的家人。在这个故事中，我看到了一个极具洞察力的故事，这个故事不仅令我感到恐惧，同时也深深地感动了我，让我重新思考人类的心灵和精神状态的脆弱性。
最后，我认为这部电影还具有远见卓识的主题，因为它不仅仅是一个传统的恐怖故事，更是一个对现代文化的批判和批评。我认为银幕上可怖的场景并不是为了简单的娱乐和消费观众的生命；电影提出了深刻的问题，引人深思。
总之，在《闪灵》上映后的数十年中，这部电影一直是一个深受观众喜爱、思考和研究的经典之作。电影的制作非常精细，主题具有深刻含义，通过这部电影，我对人性和社会有了更深刻的认识和理解，相信在未来的日子里，《闪灵》电影定会一直受到观众的关注和喜爱。
最新闪灵观后感【篇2】
xx年，恐怖奇幻电影《闪灵战士 | Dog Soldiers》
看评论大家都感觉不错，不过评论的时间也是比较早的，毕竟小成本电影，加上距离现在的时间也比较远了，特效什么的也跟不上，现在看起来有点昏昏欲睡的感觉了。
小吐槽一下，这强力防狼木门，变装小女主，徒手拳打狼人，红太狼的平底锅。。。（那时候还没有喜羊羊吧）
够血腥，但是也够假，智商的下线推进剧情的发展，中间的各种人物和小队也许因为快睡了，感觉乱乱的，后面困兽之斗，好吧，困人之斗的设定还是不错的。但是也许加上这种碾压的设定才会感觉没有意思，有点希望才好的说吧。。最强王者吊打黄铜的比赛，你站在黄铜一方看着估计也不会有什么好感吧。。
---我是咬人的分界线---
推荐指数：★☆（3/10分），好的电影不会因为时间而褪色，比如导演xx的《黑暗侵袭》就非常的不错，而这部电影连吐槽的乐趣都很少了。。
最新闪灵观后感【篇3】
这是部经典，我相信；这是部开山之作，我相信。对于电影中的解析我不想多论。只想从颜色和配乐我最喜欢的.着眼点去感受它的妙处。
对于一部恐怖片来说，它的颜色设置太明亮。其它的电影都是取大片大片的深青、暗黄、死绿等幽暗的色调作为背景，可是本片的宾馆颜色明亮，充满温暖的明快。于是，通过巧妙的拍摄手法，这些颜色忽然变得死寂，尘封的色彩仿佛隐藏着过去的阴暗，忽然让人觉得不安及刺眼。这样的强烈对比也出现在另一部韩国恐怖片中，同是明亮温暖的色彩，可是同样的充满着杀机！
其实，我最欣赏的是配乐，太经典了！相对于别片激烈的打击配乐，此片用钢琴做背景真是别具匠心！在这样一个具有历史的大宾馆里，在这样一个个色彩绚烂的大房间里，美妙的钢琴伴奏是必不可少。可是，用钢琴缓缓弹奏出细细的压抑琴声时，一种恐惧的感觉从心里慢慢升起，渐渐随着情节的深入而越来越明显。这种观影者的恐惧与电影主角精神的剧变相互映衬，都是来源于心，渐深渐显。你抵挡不住外界的攻击，更抵抗不住内在的心魔。所以，那个父亲终于成魔，而观影的我们则在电影中呼吸急促，似入梦魇！
总体说，这部电影相当完美，恐怖的营造完美，而人入魔道的烘托更完美！
最新闪灵观后感【篇4】
《闪灵》是一部由斯坦利·库布里克执导的电影，根据史蒂芬·金的同名小说改编而成。该电影于1980年上映，它让观众们对诡异的心灵感应、失去理智的幻觉以及鬼魂的存在产生了更深的思考和情感上的共鸣。
影片讲述了杰克（杰克·尼克尔森饰）作为一名作家，来到一个孤立的山间酒店照顾其妻子温蒂（谢莉·杜瓦尔饰）和五岁的儿子丹尼（丹尼·洛伊德饰），寻求灵感并完成长期未写的作品。然而，随着时间的推移，他开始经历各种幻觉和怪异事件，最终失去理智，变成了与恶魔相似的人，企图杀死自己的家人。
《闪灵》让我深深地陷入了其中，我更关注的不仅仅是那些恐怖的场景，也包括影片中所包含的哲学、精神和心理学层面的思考。从整个电影的角度来看，它更像是一部与精神疾病有关的心理惊悚片，而不是单纯的恐怖片。
从电影舞台上的呈现角度构造来看，这家山间酒店已经被隔离开来，而电影的主要叙事对象就被这个隔离环境所征服。所有的虚构和通过酒店的历史事件所揭示出的秘密，融合成了一部当代人对于心灵复杂而艰难的行为的描绘。
可以说，杰克作为电影的主要人物，也是电影中自我意识和互动行为的主体，而他所呈现的压倒性的情感强度引发了我对他的同理和理解，随着他的失控状态的发展，我们能够看到他的心灵迷失的过程，相对应地，我们也得到了一些对于“黑暗心理”和驾驶人们疯狂的内部对话的深刻理解。
作为一个人类，我们所有的欲望、情感和行为，尤其是与家庭联系紧密的家庭问题，都会在影片中得到揭示。杰克的情感矛盾、幻觉以及对他周围环境和人物产生的影响，是那些有关家庭问题的人如何拯救自己的亲人而非杀戮的唯一途径。而这些愉悦和痛苦的相互作用，则可以引发人们对影片主题的感性发现、思辨和敏锐度的提升，而这些感性的过程则是这部电影最有价值的地方之一。
最终，《闪灵》凭借其深入、细致的情感刻画和恐怖场景的营造，打造出了一部非常引人入胜的电影，通过在情节设计、人物塑造等各个方面下功夫，刻画出了一个充满恐怖和诡异感觉的电影。同时，电影对人性和心理的理解和描绘都相当到位，展现了电影的深刻内核，值得大家一看。
最新闪灵观后感【篇5】
我最近重温了不少恐怖电影，而《闪灵》是我第一次看，这部七十年代的电影的确让我吃了一惊。七十年代，电影留给我印象最深的是《终结者》和《星球大战》，两者均以视觉效果取胜。而《闪灵》，我觉得是摄影镜头和气氛营造最成功，而且是迄今为止，恐怖电影之中，极少见到能够把镜头和气氛做得如此出色。我心目中又多了一部经典。
故事原作者史蒂芬金，我印象最深的是根据他小说改编的电影《1408幻影空间》和《危情十日》。我坦白的说，虽然我很喜欢看小说，但这位恐怖大师的文学作品我是一本都没有看过。唯独是根据他小说改编的电影，才让我认识到这位大师。
《闪灵》的画面相当压抑，有一种逃不出去的压抑。主要来自于偌大的酒店空间，空空荡荡，镜头一直让观众融入到这种环境之中，感同身受。从心理上，导演已经牢牢控制住观众的情绪。一股如潮涌的血水倾泻而入的画面，更是让这种恐惧升华。相信看过周星驰导演作品《功夫》的朋友，一定不会忘记一个场面。周星驰去到不正常人研究中心救火云邪神时，经过一道走廊，一股血水狂泻而出，预示着火云邪神一旦从这里出去将令世间血流成河。而这个场景，我现在才知道是抄自《闪灵》的。原来《功夫》除了向《指环王》《黑客帝国》致敬外，还有一部《闪灵》。
另外，我最喜欢的是这部电影的镜头手法。既有追逐时的蒙太奇手法，亦有长镜头跟拍，而这些镜头是把观众带入紧张气氛的关键。跟拍镜头尤其让我印象深刻，记得男主角去到酒店面试的时候、黑人演员带着女主角在厨房走了一圈、小孩子骑着车在大厅里转了几圈、迷宫树墙等地方都用了连续跟拍的长镜头。在我印象中《冬阴功》和《丁丁历险记》里的长镜头最为深刻，《丁丁历险记》简直拍出了一个，真人拍摄是不可能拍出来的复杂镜头，中间追逐火爆的一场戏酣畅淋漓，让观众360度全方位跟随着男主角渡过这惊魂三十秒。这个不间断的追逐镜头绝对是影史上的经典！只要镜头没有断开，观众的心就会一直跟着镜头而悬着。这一点，《闪灵》是做得非常好的！
无论是导演的处理手法，还是男演员的表演，都堪称完美。男主角的表演，我认为是电影成功的其中一个关键，一个眼神动作，一个深藏不露的笑容都能衬托影片的恐怖气氛。再加上电影的配乐也相当不错。
最新闪灵观后感(精选4篇)
快来跟随读后感大全小编发掘“最新闪灵观后感”的新奇之处，在互联网时代，我们足不出户就能欣赏很多优秀电影，每个人看完电影后思考的内容都不一样。此时不妨静下心来撰写一份自己的观后感，观后感可以让我们从作品中领悟新的道理和想法。如何让作品名观后感显得更有逻辑性呢？
最新闪灵观后感 篇1
这是部经典，我相信；这是部开山之作，我相信。对于电影中的解析我不想多论。只想从颜色和配乐我最喜欢的.着眼点去感受它的妙处。
对于一部恐怖片来说，它的颜色设置太明亮。其它的电影都是取大片大片的深青、暗黄、死绿等幽暗的色调作为背景，可是本片的宾馆颜色明亮，充满温暖的明快。于是，通过巧妙的拍摄手法，这些颜色忽然变得死寂，尘封的色彩仿佛隐藏着过去的阴暗，忽然让人觉得不安及刺眼。这样的强烈对比也出现在另一部韩国恐怖片中，同是明亮温暖的色彩，可是同样的充满着杀机！
其实，我最欣赏的是配乐，太经典了！相对于别片激烈的打击配乐，此片用钢琴做背景真是别具匠心！在这样一个具有历史的大宾馆里，在这样一个个色彩绚烂的大房间里，美妙的钢琴伴奏是必不可少。可是，用钢琴缓缓弹奏出细细的压抑琴声时，一种恐惧的感觉从心里慢慢升起，渐渐随着情节的深入而越来越明显。这种观影者的恐惧与电影主角精神的剧变相互映衬，都是来源于心，渐深渐显。你抵挡不住外界的攻击，更抵抗不住内在的心魔。所以，那个父亲终于成魔，而观影的我们则在电影中呼吸急促，似入梦魇！
总体说，这部电影相当完美，恐怖的营造完美，而人入魔道的烘托更完美！
最新闪灵观后感 篇2
《闪灵》是一部由斯坦利·库布里克导演的经典电影，该电影讲述了一个心理不稳定的男子杰克在一所远离城市的孤儿院担任管理员时，因陷入精神崩溃而误杀家人的故事。电影主题深刻，情节丰富，视觉效果和音效制作精良，令人印象深刻。这部电影给我留下了深刻的印象，我将在下面分享我的观后感。
首先，在电影的拍摄上，导演运用了各种技巧来制造恐惧和痛苦的氛围。例如，室内场景的渲染和照明效果非常的暗淡，给人感觉非常的压抑。另外，电影中的音效制作也非常出色，充分展示了恐惧、惊恐和不安的氛围。此外，电影很好地运用了镜头和视角，着重展示了主人公杰克的心理状态，从而让观众更好地深入他的内心。
其次，这部电影也让我对人性有了更深刻的理解。电影中的主人公杰克是一个性情暴躁的人，他的暴力和沮丧很快引发疯狂，并导致他杀死了自己的家人。在这个故事中，我看到了一个极具洞察力的故事，这个故事不仅令我感到恐惧，同时也深深地感动了我，让我重新思考人类的心灵和精神状态的脆弱性。
最后，我认为这部电影还具有远见卓识的主题，因为它不仅仅是一个传统的恐怖故事，更是一个对现代文化的批判和批评。我认为银幕上可怖的场景并不是为了简单的娱乐和消费观众的生命；电影提出了深刻的问题，引人深思。
总之，在《闪灵》上映后的数十年中，这部电影一直是一个深受观众喜爱、思考和研究的经典之作。电影的制作非常精细，主题具有深刻含义，通过这部电影，我对人性和社会有了更深刻的认识和理解，相信在未来的日子里，《闪灵》电影定会一直受到观众的关注和喜爱。
最新闪灵观后感 篇3
《闪灵》是一部由斯坦利·库布里克执导的电影，根据史蒂芬·金的同名小说改编而成。该电影于1980年上映，它让观众们对诡异的心灵感应、失去理智的幻觉以及鬼魂的存在产生了更深的思考和情感上的共鸣。
影片讲述了杰克（杰克·尼克尔森饰）作为一名作家，来到一个孤立的山间酒店照顾其妻子温蒂（谢莉·杜瓦尔饰）和五岁的儿子丹尼（丹尼·洛伊德饰），寻求灵感并完成长期未写的作品。然而，随着时间的推移，他开始经历各种幻觉和怪异事件，最终失去理智，变成了与恶魔相似的人，企图杀死自己的家人。
《闪灵》让我深深地陷入了其中，我更关注的不仅仅是那些恐怖的场景，也包括影片中所包含的哲学、精神和心理学层面的思考。从整个电影的角度来看，它更像是一部与精神疾病有关的心理惊悚片，而不是单纯的恐怖片。
从电影舞台上的呈现角度构造来看，这家山间酒店已经被隔离开来，而电影的主要叙事对象就被这个隔离环境所征服。所有的虚构和通过酒店的历史事件所揭示出的秘密，融合成了一部当代人对于心灵复杂而艰难的行为的描绘。
可以说，杰克作为电影的主要人物，也是电影中自我意识和互动行为的主体，而他所呈现的压倒性的情感强度引发了我对他的同理和理解，随着他的失控状态的发展，我们能够看到他的心灵迷失的过程，相对应地，我们也得到了一些对于“黑暗心理”和驾驶人们疯狂的内部对话的深刻理解。
作为一个人类，我们所有的欲望、情感和行为，尤其是与家庭联系紧密的家庭问题，都会在影片中得到揭示。杰克的情感矛盾、幻觉以及对他周围环境和人物产生的影响，是那些有关家庭问题的人如何拯救自己的亲人而非杀戮的唯一途径。而这些愉悦和痛苦的相互作用，则可以引发人们对影片主题的感性发现、思辨和敏锐度的提升，而这些感性的过程则是这部电影最有价值的地方之一。
最终，《闪灵》凭借其深入、细致的情感刻画和恐怖场景的营造，打造出了一部非常引人入胜的电影，通过在情节设计、人物塑造等各个方面下功夫，刻画出了一个充满恐怖和诡异感觉的电影。同时，电影对人性和心理的理解和描绘都相当到位，展现了电影的深刻内核，值得大家一看。
最新闪灵观后感 篇4
我最近重温了不少恐怖电影，而《闪灵》是我第一次看，这部七十年代的电影的确让我吃了一惊。七十年代，电影留给我印象最深的是《终结者》和《星球大战》，两者均以视觉效果取胜。而《闪灵》，我觉得是摄影镜头和气氛营造最成功，而且是迄今为止，恐怖电影之中，极少见到能够把镜头和气氛做得如此出色。我心目中又多了一部经典。
故事原作者史蒂芬金，我印象最深的是根据他小说改编的电影《1408幻影空间》和《危情十日》。我坦白的说，虽然我很喜欢看小说，但这位恐怖大师的文学作品我是一本都没有看过。唯独是根据他小说改编的电影，才让我认识到这位大师。
《闪灵》的画面相当压抑，有一种逃不出去的压抑。主要来自于偌大的酒店空间，空空荡荡，镜头一直让观众融入到这种环境之中，感同身受。从心理上，导演已经牢牢控制住观众的情绪。一股如潮涌的血水倾泻而入的画面，更是让这种恐惧升华。相信看过周星驰导演作品《功夫》的朋友，一定不会忘记一个场面。周星驰去到不正常人研究中心救火云邪神时，经过一道走廊，一股血水狂泻而出，预示着火云邪神一旦从这里出去将令世间血流成河。而这个场景，我现在才知道是抄自《闪灵》的。原来《功夫》除了向《指环王》《黑客帝国》致敬外，还有一部《闪灵》。
另外，我最喜欢的是这部电影的镜头手法。既有追逐时的蒙太奇手法，亦有长镜头跟拍，而这些镜头是把观众带入紧张气氛的关键。跟拍镜头尤其让我印象深刻，记得男主角去到酒店面试的时候、黑人演员带着女主角在厨房走了一圈、小孩子骑着车在大厅里转了几圈、迷宫树墙等地方都用了连续跟拍的长镜头。在我印象中《冬阴功》和《丁丁历险记》里的长镜头最为深刻，《丁丁历险记》简直拍出了一个，真人拍摄是不可能拍出来的复杂镜头，中间追逐火爆的一场戏酣畅淋漓，让观众360度全方位跟随着男主角渡过这惊魂三十秒。这个不间断的追逐镜头绝对是影史上的经典！只要镜头没有断开，观众的心就会一直跟着镜头而悬着。这一点，《闪灵》是做得非常好的！
无论是导演的处理手法，还是男演员的表演，都堪称完美。男主角的表演，我认为是电影成功的其中一个关键，一个眼神动作，一个深藏不露的笑容都能衬托影片的恐怖气氛。再加上电影的配乐也相当不错。
观电影《闪灵》有感
电影《闪灵》观后感
我最近重温了不少恐怖电影，而《闪灵》是我第一次看，这部七十年代的电影的确让我吃了一惊。七十年代，电影留给我印象最深的是《终结者》和《星球大战》，两者均以视觉效果取胜。而《闪灵》，我觉得是摄影镜头和气氛营造最成功，而且是迄今为止，恐怖电影之中，极少见到能够把镜头和气氛做得如此出色。我心目中又多了一部经典。
故事原作者史蒂芬金，我印象最深的是根据他小说改编的电影《1408幻影空间》和《危情十日》。我坦白的说，虽然我很喜欢看小说，但这位恐怖大师的文学作品我是一本都没有看过。唯独是根据他小说改编的电影，才让我认识到这位大师。
《闪灵》的画面相当压抑，有一种逃不出去的压抑。主要来自于偌大的酒店空间，空空荡荡，镜头一直让观众融入到这种环境之中，感同身受。从心理上，导演已经牢牢控制住观众的情绪。一股如潮涌的血水倾泻而入的画面，更是让这种恐惧升华。相信看过周星驰导演作品《功夫》的朋友，一定不会忘记一个场面。周星驰去到不正常人研究中心救火云邪神时，经过一道走廊，一股血水狂泻而出，预示着火云邪神一旦从这里出去将令世间血流成河。而这个场景，我现在才知道是抄自《闪灵》的。原来《功夫》除了向《指环王》《黑客帝国》致敬外，还有一部《闪灵》。
另外，我最喜欢的是这部电影的镜头手法。既有追逐时的蒙太奇手法，亦有长镜头跟拍，而这些镜头是把观众带入紧张气氛的关键。跟拍镜头尤其让我印象深刻，记得男主角去到酒店面试的时候、黑人演员带着女主角在厨房走了一圈、小孩子骑着车在大厅里转了几圈、迷宫树墙等地方都用了连续跟拍的长镜头。在我印象中《冬阴功》和《丁丁历险记》里的长镜头最为深刻，《丁丁历险记》简直拍出了一个，真人拍摄是不可能拍出来的复杂镜头，中间追逐火爆的一场戏酣畅淋漓，让观众360度全方位跟随着男主角渡过这惊魂三十秒。这个不间断的追逐镜头绝对是影史上的经典！只要镜头没有断开，观众的心就会一直跟着镜头而悬着。这一点，《闪灵》是做得非常好的！
无论是导演的处理手法，还是男演员的表演，都堪称完美。男主角的表演，我认为是电影成功的其中一个关键，一个眼神动作，一个深藏不露的笑容都能衬托影片的恐怖气氛。再加上电影的配乐也相当不错。
《恐怖游轮》观后感800字
《恐怖游轮》观后感
影片开始时，最初的声音是海浪声，然后看到画面，女主角抱着自己的儿子，小男孩的眼睛空洞无神地睁大着，感觉他受到很大的刺激，但那个时候，并不知道发生了什么，只是自己觉得有点诡异。前十几分钟不但没有看到油轮，而且还有一种阳光明媚，微风吹拂的感觉。
直到那一大片黑压压的乌云不断向杰西她们靠近，才慢慢的觉得这部电影有那么一点害怕了。杰西她们在经历风暴后，看见了一艘大游轮，然后杰西在犹豫之后，还是被朋友拉上了游轮，因为在他们其他人的眼里，这是他们的救命稻草。可是偌大的游轮里面，却没有看见任何人。这个时候，紧张的氛围开始了。
游轮里面的每一个镜头都让我提心吊胆，害怕出现一群人，他们是藏在游轮的某个角落，准备围攻杰西她们。可是我的猜想远远不够大胆，没有双方残杀，而是自相残杀。游轮里的残杀后，杰西是存活者，可是刚刚才结束的残杀仅仅是无止尽中的一场残杀而已，后面循环往复着这样的故事。当时看见另一组求救人员呼救的时候，我的第一反应便是轮回。果真没有错，推动这个故事发展的就是轮回，无休止无止尽地轮回。
不过最后杰西再次走向帆船时我的确被这女人彻底地感动了。郭敬明的《幻城》里面有一句话：我颠覆整个世界，只为摆正你的倒影。我想杰西可能也是有这样的一种情感支撑着她上船，为了救儿子，她一遍一遍的登上游轮，一次一次的领悟只有将所有人杀死，所有人才能活着回去。可是，不管杰西从头再来几次，结局都不会变。
整个故事都是杰西死后的幻象，因为她不承认自己已经在赶往码头时的车祸中死去，也不愿意看着自己的儿子死去，她要救回儿子，所以上船。所以这个故事的主题是一个不愿承认自己死去的灵魂做的徒劳挣扎，她想违背自然法则恢复失去的生命，恢复失去的爱，弥补自己曾经带给儿子的伤害。而这一切都注定她将陷入自己的心造出的炼狱，无止境的循环下去。而打破这个循环并不难，只要杰西承认自己和儿子的死亡，回去赴出租车司机（死神）之约而不是上帆船去让时间重来，以此来救回自己的儿子。
整部影片结构精巧、逻辑缜密，画面和音乐相当完美，最出彩的是那些不易发觉的细节的设置，经得起推敲。在看它的过程中，大脑不得不飞速运转，不断更新自己之前所做的猜测或者是推理，才能理清全片的结构；与此同时，记住片子中的每一个细节，因为在影片后面都会有交代，或者是与之相呼应。总而言之，这部影片令人叹为观止，情节的回环丝丝入扣，真正让人拍案惊奇。就如在看电影之前，老师说：这不是恐怖惊悚类型的，而是悬疑推理类型的片子。
看了这么多的解析，仍然还有几个地方没有弄明白。不过，大体可以感知，杰西其实没有选择，因为绝望的母爱即是一场永劫。因为杰西历经在自己一手捏造的噩梦中，不愿醒来。
欧美电影观后感
欧美电影观后感
1.《勇敢的心》，之所以喜欢这部电影，只是因为很少看到男女主角都悲剧的死掉，然而，当男主角华莱士刑前绝望凄厉的一声高呼自由响起时，才真正被他感动，这个男人终究用他的生命守护了苏格兰与他家族以及他的爱人。
2.《钢琴家》，开始并不喜欢这部电影，总觉得斯皮尔曼太过懦弱，甚至为了生存不敢轻易触碰那家钢琴，然而，当看到最后斯皮尔曼忘情的弹奏起琴曲时，才真正被他对艺术的执着感动，可惜的是那位颇解琴意的德军警官最终身死，倒有些遗憾。
3.《上尉的曼陀铃》，尼古拉斯凯奇一向是我很喜欢的演员，从《风语者》到《火柴人》再到《恶灵骑士》《国家宝藏》，都是经典，然而我最爱的还是《上尉的曼陀铃》，其实，打动我的只有一句话，就是尼古拉斯凯奇在行军时看到女主角是，叫的口号：3点钟方向，向美女致敬。
4.《黑客帝国》，纠结，仅用这两个字就可以形容黑客帝国，当我把黑客帝国三部曲看完后在回忆其中内容，终于被沃卓斯基兄弟给征服了，不过，貌似哥哥现在已经变性，新作《极速赛车》更是有些恶心，大感失望。
5.《阿甘正传》，想来几乎只要提到老美的电影，阿甘正传永远都不会缺席，阿甘这个弱智儿给美国乃至世界都留下了深刻的影响，始终不能忘记，阿甘的经典名言：妈妈说过。
6.《沉默的羔羊》，初看之时，吓了一大跳，但慢慢回忆起来，有感觉不错。很难想象一个人可以把吃人做得如此优雅，《沉默的羔羊》的前传《红龙》并没看完，不过还是很好奇汉尼拔如何从一个性格内向的小男孩蜕变为优雅而极富绅士风度的吃人医学博士。
7.《壮志凌云》，汤姆汉克斯这位帅哥的众多电影中，最喜欢的还是这部他的成名作，剧情不算离奇，然而青春热血异乎寻常，尤其音乐，很棒，那首《带走我的呼吸》，至今也应该算是奥斯卡名曲
8.《天堂电影院》，是意大利导演托纳托雷的三部作品的第一部，却是我最近才看的一部电影，比起《海上钢琴师》《西西里的美丽传说》，《天堂电影院》丝毫不显青涩，从主人公萨尔瓦多穿越于尘封的记忆中，将过去的一切联系起来，尤其是那句如果你不出去走走，你就会以为这就是全世界，经典不过如此
感谢您阅读“好读后”的《欧美经典高分恐怖片《闪灵》观后感800字》一文，希望能解决您找不到好电影的观后感时遇到的问题和疑惑，同时，hdh765.com编辑还为您精选准备了观后感专题，希望您能喜欢！
