电影《美丽人生》观后感
这篇观后感是我在心理课上观看完电影后写的,就像读书笔记一样的性质,一部经典的电影拥有太多的精华,让人感悟深刻。其实这是我第二次看这部电影了,每一次看都让我有不同的收获,于是我采用这种特别的方式将在看电影时的所思所感记录下来,相信这会是我人生的一笔宝贵的财富。
最初看到片名,我以为这部电影讲述了一个人快乐、幸福、充实的一生,毕竟,这样的一生才算美丽。影片的前半部分的确如此,电影的节奏很欢快,讲述了许多有趣的故事。具有丰富想象力和幽默感的基度尽管只是一个普通的饭店侍者,但却凭借着他的这些天赋和浪漫手法赢得佳人芳心归,有了自己的幸福小家庭和美好温馨的生活。但是二次大战对犹太人的迫害也未能幸免的波及到了基度的生活,犹太血统的他和他的儿子被送进了集中营,而他的妻子虽然不是犹太人,可为了不和心爱的亲人分离也义无返顾的走进了集中营。在集中营黑暗的日子里,基度为了避免使儿子幼小的心灵受到战争的伤害,凭借着他对美好生活无限的想象和展望以及信心,用善意的谎言为儿子营造了一个不存在的游戏。可是,在影片的结尾,基度并没有走出“游戏”,他付出了生命为他的妻儿赢得了最终的“胜利”。
这部影片中有许多值得感动的地方,有的人看到的是基度给妻子黛丽带来的充满意外惊喜的浪漫,而我看到的更多的却是作为一个父亲的基度在恐怖危险的情况下努力为儿子撑起一片安全而又充满惊奇的天空,以自己的乐观和幽默去感染儿子和周遭同样不幸的犹太人。基度一次又一次煞费苦心地不厌其烦地去巧妙开解祖舒华的疑虑,用一个又一个美丽的谎言去罩住他的小小世界的美好,不愿残酷的现实瓦解他的童年快乐,以致影响到他一生的幸福。
当然,随着年龄的增长,祖舒华迟早会了解这“游戏”的真相,也迟早要面对一个又一个并不美丽的磕绊,可是,因为父亲用爱为他编织的美丽的开端,他也会以同样的乐观去经历一切的生活过往,去完成父亲希冀他的人生的美丽。
集中营的一切在别人看来是惶恐的苦难,在祖舒华眼里却是兴奋的新奇,因为父亲基度告诉他,这一切都是一场游戏,胜利者将赢得真正的坦克。游戏呵,好美的解释。无论多么疲惫和痛苦,基度总是努力在祖舒华面前展露最灿烂的笑脸,说,“我玩得好开心啊”,说,“我们又得了50分”,“我们是第一名……”,而为消除祖舒华的疑虑,他费尽唇舌地解释,又是动用巴图的配合,又是带他去看德国小孩的捉迷藏……每一次祖舒华孩童式的开心在脸上荡漾开来,我也是微笑,却又是止不住地心酸,叹服基度的父爱伟大。
基度两次被人带走,一次是去市政局,一次却是去枪毙。两次的他都是以滑稽的木偶式的步伐为祖舒华留下快乐的背影,即使是死,他也要让儿子只记住他的快乐的形象。看着基度最后渐去的滑稽背影,看着躲在柜子里的祖舒华的纯净的笑,我也想笑,却是笑落了串串眼泪,基度的形象在我的面前蓦地高大起来了。童话里是没有血腥的,所以即使是死亡,也只是让我们听到一小阵的枪响而已,那堵墙挡住了我们的视线,仿佛看到上面写着:“美丽是从一而终的”。如果我是祖舒华,我也定是不会怀疑这个童话,也会开心在这“游戏”里期待着坦克的到达。坦克终于来了,祖舒华的惊喜是溢于言表的,“我赢了,我们赢得坦克了”,此刻的他是真的真的好开心,我想,这时,在天堂的基度看到了,也是十分开心欣慰的吧,毕竟他的努力确实为儿子赢得了童话的美满。
影片的主体部分描述着战争的黑暗和对人性的摧残,可为什么还要给它取名《美丽人生》呢?因为它是基度内心执着的追求和不弃的希望,他为儿子编织了一个美丽的游戏,让儿子的心灵免受战争的摧残。同时,这也是每个热爱着生活的人的共鸣,也应该是引导着形形色色的人们去发现“生活是美好的”。
人生的美丽也不单指快乐,更强调人生的意义,人生便因意义而美丽。聪明、勇敢和善良的人们都能缔造出美丽的人生。毫无疑问基度的人生就是有意义的,是美丽的,虽然他并没有什么丰功伟绩,但他以自己的坚强乐观和风趣幽默为儿子祖舒华编织了一个美丽的游戏,在战争中呵护了儿子纯洁的心灵,让儿子平安地度过了灾难。
基度的人生态度是可取的,同样面对逆境,我们应该怎么做?有些人会像基度一样笑着迎接挑战,始终相信“山重水尽疑无路,柳暗花明又一村”,以乐观的人生态度去面对困难和挫折,相信阳光总在风雨后。有些人则会手足无措,犹如大难临头,失去斗志。没有哪个人一生走来是一帆风顺的,那些功成名就的艺人、作家、运动员无一不经历风雨。贝多芬失聪,却成了举世闻名的音乐家;史铁生两腿瘫痪,却成为了一名伟大的作家……他们并不幸运,只是面对逆境时,他们不同的人生观、价值观铸就了他们不平凡的人生。
我们不妨按照基度所说的,把逆境看作是一场游戏,努力扮演好属于我们自己的那个角色。游戏是会结束的,风雨过后,我们会见到彩虹。人的一生难免坎坷与挫折,有时甚至遭遇“屋漏偏逢连夜雨”的尴尬境地,经受“雪上加霜”的磨难考验,关键是如何面对逆境,是消极对待还是积极应对,是怨天尤人还是勇于挑战,这是不言而喻的。
别对自己说“不可能”,每个人的潜力都是无限的。每一种经历对于我们都是一种体验,都是人生中的一朵美丽之花。我们把希望交给远方,把生存的体验交给自己。生活,它真的是那么的美好的,只要放弃生存的希望,努力去寻找生活的乐趣,你总会找到生活美好的一面。
不管我们每个人身处何时、何地和何种境况,都应该像基度那样努力挖掘生活的乐趣,换种眼光来看待我们面临的困境,以乐观的心态来面对困难和挫折,终有一天你会走出困境,战胜困难。
心灵的洗礼
---电影《人生不能重来》观后感
薛庆华
3月11日早上,在西轧三楼会议室观看了电影《人生不能重来》,电影以落马贪官郑煜辉带给家庭的伤痛为主线,真实、生动地叙述了腐败分子拥有"一时风光",却亲手毁掉了自己的一生,用短暂的一生破坏了自己幸福的家庭,给家庭中每一名成员带来的是永远无法弥补的伤痛,是一部撼人心灵的反腐力作。结合当前开展党员干部廉政教育实践活动中该片能够引起党员干部强烈的深思和感悟,具有现实教育意义,也受到教育和启示。
一、电影《人生不能重来》对反腐倡廉的启示
反腐倡廉要积极发挥家庭的作用。影片中,郑煜辉在位时,一家人过得非常幸福、开心、快乐,周围全是羡慕的眼光和赞美的语言。郑煜辉贪腐案发后,这个家的母亲不相信,妻子更不相信。影片提示我们平时一家人应相互应多注意言行举止、多提醒。影片中"表叔"等人大包小包往家里提,郑母、郑妻难道都没有发现什么蛛丝马迹?家是幸福的港湾,是每个人最终的归宿。要维护和经营好幸福的家庭,每个成员都要承担起保养、检修的责任。家庭中一个成员往往会因自身的腐败而导致整个家庭的破裂,这是家庭每个成员都明白的道理。幸福和痛苦往往就是一步之遥。每一个家庭成员一定要树立"家庭助廉,公民有责"的观念,做到相互教育,相互勉励,相互影响,相互监督。如果时刻都不忘家庭反腐倡廉的作用,充分发挥家庭助廉的正能量,那么类似郑煜辉的家庭悲剧就会少很多。
反腐倡廉要时刻不忘警钟的效果。近年来,一大批"老虎"相继被打倒,很多"苍蝇"被拍下。但依然存在不少违法分子不收敛、不收手的情况,违反中央八项规定问题还依然十分突出。从全国共查处违反中央八项规定的多批次问题看,反腐倡廉必须步步为营,久久为功,必须警钟长鸣。电影《人生不能重来》从另一个侧面给人以警示,它克服传统的说教模式,而是选择腐败对家庭的致命打击的典型案例来教育人。郑家因一个人的腐败而落入悲惨的境地,这一典型事例给人振憾。本来,不少贪腐分子最大的动机往往就是想给孩子日后的生活多留点后路,为了家人更长久更幸福的生活。郑煜辉在反悔时说:"我原本想给家庭和子女们留下一些财产,让你们过上幸福的日子,没想到连累了你们".是的,为了家人过得更好,是人之常情,但不能以身试法。那种"牺牲我一个,幸福全家人"的信条,让许多贪腐分子走上了不归路。"手莫伸,伸手必被捉"、"天网恢恢、疏而不漏".无论贪腐分子怎样狡猾,最终必将受到法律的严惩,他们"为了家人过得更好"的想法,到头来必将会变成"让家人过得更加悲惨"的结局。在当前反腐倡廉的新形势下,我们就要选取更多的典型案例组织广大党员干部进行教育,时刻把警钟悬于耳边,把案例摆在眼前,让那些有贪腐想法的人耳根不得清净,手脚不敢乱伸。
二、筑牢思想防线, 廉洁自律
作为党员,如何能够抵挡住各方面的诱惑是摆在我们党员面前的问题,要从以下几个方面加强。
一要加强理论学习,提高思想认识。廉洁自律、反对腐败,对于每一个党员来说,首先必须解决思想认识问题,在思想上筑起拒腐防变的第一道防线,所以要认真学习,用正能量充实自己的头脑。
二是要树立正确理念,筑牢思想防线。正确的世界观、人生观、价值观决定着一个领导干部的人生追求和人生道路,支配着一个党员领导干部的思想政治境界和行为准则。作为领导干部,无论过去、现在和将来都必须树立正确的世界观、人生观和价值观。自觉抵制奢靡之风、享乐主义、拜金主义,卜使自己的价值符合党的要求、人民的要求。
三是要正确行使权力、强化服务意识。责权是统一的,要把权力用好,必须明白自己的责任,责任重于泰山,要把有限的精力放在如何干好本职工作上。
四是要严格要求自己、自觉接受监督。"廉洁自律、以身作则。"是每一个党员领导干部必须具备的品格,也是人格魅力之所在。不论在工作上还是在学习和生活上,都要严格要求自己,提高警惕,自觉接受群众的监督,真正做到清正做人,对人公正。
观看《人生不再从来》影片,对我们每个党员的心灵是一次冲击,在今后的工作、生活中,都要一如既往地严格要求自己,努力提高自己的拒腐防变能力,做一名作风务实、正派的党员、领导干部。(薛庆华)
观后感就是将自己的感悟和人生道理写下来,观后感可以帮我们巩固从影片中学习的知识进而提炼重点,应该怎么写观后感呢?编辑向您分享了飞驰人生电影观后感,欢迎收藏本网站,继续关注我们的更新!
飞驰人生电影观后感1
“你过的每一道弯都不可能再来一次,你犯的每一个错都可能断送你的职业生涯。”这是由韩寒导演、沈腾主演的《飞驰人生》中的经典台词。
片中的主角张驰是一个赛车选手,他曾经连续五年赢得赛车冠军,却为了给儿子赢得户口争取更好的受教育机会,而违规参加赛车竞赛,因此被吊销驾照和赛照,并被勒令五年之内不能碰车。
五年之后,张驰重回赛道。禁赛五年之后,很多人都认为他不行了,他无法租借到赛车,想拉赞助攒一辆车也屡屡碰壁,尝尽了人间冷暖。当他在几个朋友的帮助下,好不容易准备好了赛车,开赛之前他的领航员却出了事故无法上场,于是他选择背水一战,不要领航员,自己一个人上路。
对别人来说,只看得到他五年没开车,而波音布鲁克赛道路况特别复杂,弯道多得难以置信,没有领航员的帮助要一个人顺利开完全程根本就是不可能完成的任务;而张驰自己却很清楚,这五年来,他练得比谁都勤奋,他每天都会在自己的大脑里在这条赛道上开上二十遍,这条赛道上的每一个弯道都清清楚楚地印在他脑海里了。
张弛说:“我知道这将是我的一生热爱,我将为此一直奋斗。”他奋斗了,也胜利了。但是,他为了胜利献上了自己的生命,却让我觉得无比遗憾。毕竟,禁赛五年,时间再挽不回来了,比赛机会却还可以再有。当年,他为了儿子的教育机会断送了赛车生涯;如今,他为了一次胜利放弃自己的生命,对儿子的`爱又被他放在了什么。
飞驰人生电影观后感2看完之后,第一时间的感觉是:韩寒还是那个韩寒,但已经不是那个韩寒。
对比起《后会无期》和《乘风破浪》,韩寒实现了从核心粉丝片向小众文艺片再向大众喜剧片的转换,一片比一片好。
曾经的韩寒是叛逆的代名词,怼天怼地怼空气,批判体制批判教育批判社会,和大众格格不入。我们都曾以为,这个早早过于看透社会的年轻人,终究难以被社会接纳。
36岁的韩寒,已经收起了锋芒,收起了锐剑,不再针砭时弊,不再发表争议言论,但却没有被社会同化,没有变得世故,依然有趣,依然热爱这个世界。
理想主义者韩寒是幸运的,成为作家,成为赛车手,成为导演,一路伴随改变和付出,每一样都得到收获。和他一样是理想主义者的罗永浩,每一个理想在实践过程中都扑了街;和他一样是理想主义者的咪蒙,被现实冲到了世故的顶端,成为了自己曾经最讨厌的人。
当年韩寒被质疑代笔,于是晒出手稿,然后被质疑抄稿,于是就干脆去拍电影了。做导演总不会被质疑代导了吧。相对的,同期被实锤作品抄袭的郭敬明也做了导演,但作品扑街了一部又一部,作品和时间是会说话的。
《飞驰人生》是拍给我们这些不再年轻,但心里始终有团火的人看的。我们都有所热爱,有所追求,但在日复一日的现实里变得无法继续热爱。
韩寒对赛车的热爱渗透在电影的每一个情节里,不再是当年那个韩寒的韩寒,用电影来告诉我们,无论岁月几何,每一份热爱都值得坚持,那个36岁的韩寒,依旧还是当年热爱赛车、热爱世界的韩寒。
并且,和世界取得了和解。
愿每个人都能保留心中的热爱。如果你也曾热爱过些什么,不妨也去看看《飞驰人生》。
《飞驰人生》是韩寒第三部作品,昨天提前看了,具体的感觉要从头说起:
韩寒导演/编剧的电影一共有三部。第一部《后会无期》The Continent(大陆),第二部《乘风破浪》Duckweed(浮萍),第三部《飞驰人生》Pegasus(飞马),三部作品可以串联成一个整体,更可以看成是一个成长的递进:大陆、海洋、天空,年轻的朋友从大陆出走,像浮萍一样在大海追寻自由,人生如白驹过隙瞬间即逝,但求最后能像飞马般真正飞翔一次。
三部电影的过程,从小成本到大制作,从暑期档走到春节档,韩寒也从年轻气盛变成年近四十。
年少成名的韩寒,享受过我们这个时代最多的关注及争议。说没有压力是不可能的,这些年他必须不断去证明自己,去突破自己。
还记得处女作《后会无期》拍出来的感觉非常稚嫩,口碑两极,喜欢的都是韩寒的书迷,因为这部电影就是韩寒小说的.电影版;到了第二部《乘风破浪》已经定档春节,拍摄手法以及表达开始顾及大众,慢慢有了商业电影的模样;第三部《飞驰人生》结合前面两者,故事非常韩寒,但节奏、选角、拍摄技巧、时长等都很商业、熟练了。
从三部电影的选角也看得出变化:《后会无期》的演员表(冯绍峰、陈柏霖、钟汉良、王珞丹、袁泉、陈乔恩、贾樟柯、白客)还是很文艺调性,看得出是文艺青年韩寒的电影;第二部《乘风破浪》主演邓超、彭于晏、赵丽颖、董子健,虽然还有文艺属性、考量演技,但更多还是流量担当;第三部《飞驰人生》主演已经不是文艺圈了,而是喜剧票房担当的沈腾。
这是不是韩寒向市场妥协?我觉得不是,更多的应该是成长了,不想再躲在自己的一亩三分地,想拥有更广阔的视野与发展空间。
韩寒从高中开始,写书大卖,写博客热度全网最高,去赛车拿冠军,拍电影票房大卖,这种步步高升的人生看似一路顺利。但保持光环并没有大家想得那么轻松,韩寒最近接受高晓松访问说到:投资压力很大,自我表达之余,要让观众喜欢看,还不能让信任你的人投资人失望。
这次《飞驰人生》剧组在装备上花了不少钱,主要用在赛车戏。为了让观众在大银幕上更真实地感受赛车的激烈,电影特意去到新疆最美赛道巴音布鲁克草原取景拍摄拉力赛的戏份,进行了大量的实拍和航拍:赛车题材确实比较得心应手,但拍摄需要面对非常多的难题,之前在新疆拍了一个半月,4000多米的海拔,赛车维修和保障等都很难。
韩寒接受采访时也提到了本次的制作成本,拿赛车来说,二十几台车一起比赛,每台改装费用两三百万,另外主角的车必须备三到四台,配角的车备三台,单单改装成本和搭景的成本就非常高。
《飞驰人生》拍摄的难度还在于危险,赛车戏份需要职业车手上阵,部分戏份还是韩寒亲身演出,每场车戏还必须有救援直升机在旁边才可以拍摄。因为救援直升机到医院二十多分钟,而开车需要二十多个小时,可想而知之危险程度。
看了《飞驰人生》之后,甚至觉得这部电影是韩寒前半生的一个缩影。因为韩寒高中就成名,之后没有再升学,也没有正经工作过。所以除了校园时光,他没有太大社会经验,这导致了他创作题材有点捉襟见肘;但《飞驰人生》讲的就是他自己熟悉的领域赛车,电影里有大量关于赛车的细节描写,写得像写得好,故事很充实。当然少不了韩寒擅长的谐音梗,以及各种表达小技巧,爽,有意思,而且将电影的节奏控制得很好,没有拖沓。
《飞驰人生》歌曲选取方面也有很有意思,电影里植入了《后会无期》主题曲《平凡之路》里的我曾经跨过山和大海,也穿过人山人海,我曾经拥有着一切,转眼都飘散如烟,这句歌词也是韩寒写的,想必也是他的心里话吧,电影里还插入了韩寒自己唱的《奉献》。
而《飞驰人生》的主题曲阿信《一半人生》也是韩寒写词,更明确表达了他年到四十的感慨:
想要唱首歌/去唱哭别人/最后却是我满脸泪痕
早告别青春/活成了别人
很有意思的一个彩蛋是饰演过气车神的沈腾和他的好帮手尹正,都是来自于《夏洛特烦恼》;而另外一个车队的黄景瑜和尹昉则是来自于去年春节档的《红海行动》,很有CP感。不过不得不提,尹正在沈腾旁边完全没有被比下去,演技在线,而且喜剧幽默感很强,让人眼前一亮;而黄景瑜和尹昉在《红海行动》后的确成长不少,青涩感已经被自信取代,感受到有着气场,看好这两位年轻演员的发展。
最后,想用《飞驰人生》里的一段台词概括这部电影的感情:
你呢,是这辈子没故事,想拥有一段故事;
我呢,是故事太多,想给故事一个结局。
在国产喜剧的范畴里,所谓的“强强联手”我们已经见得太多了,其中成败得失的案例不胜枚举。摒弃了“王不见王”的观念,电影人就放开了许多,于是从天才少年成长为电影导演的韩寒,与当下炙手可热的喜剧大咖沈腾也就结了一次银幕缘,携手打造新片《飞驰人生》,信心满满地要在电影圈合力“飞驰”一把。
事实上,沈腾的大银幕生涯可谓标准的“大器晚成”,开心麻花剧场令其积累了丰富的表演经验,做足万全准备之后,终于凭借20--年的《夏洛特烦恼》成为黑马中的战斗机。《夏洛特》用看起来最俗套的“穿越梗”,造就了不俗的笑果,换来的是在短短23天内斩获破12亿票房的惊人成绩,当年挤进内地华语片票房三甲,时至今日豆瓣评分仍高达7.4。到了今年暑期档,沈腾带着他的《西虹市首富》再度出击,戏里的情节是要求他一个月内花掉十亿巨款,戏外却是上映仅五天就拿下12亿票房。也就是说,不靠流量和小鲜肉加持没关系,只要有沈腾这位“首富”男主角,就是电影成功的保证。
与其说沈腾的雄起是“天赋”使然,勿如讲是社会磨练出的杠杠实力。亲民的气场、游刃有余的演技,外加塑造角色时那股子轴劲儿,他以“十年磨一剑”的心志完成了事业逆袭,成为华语喜剧电影市场一块崭新的金字招牌。也是继王宝强、黄渤等一众谐星爆红之后再度证明,要受观众热捧,靠的是内在修为与职人匠心,优质演员才能在银幕江湖捱住最狠的刀,得到最高的奖赏。
如果说沈腾是“江湖”喜剧代表,那么韩寒可能是“热血文艺痞”中的一员悍将。电影导演处女作《后会无期》尝试的是公路片模式,让两位接地气的普通文艺青年的尴尬旅行在荒诞际遇中绽放出热血之花。洋溢着满满情怀的《乘风破浪》更是彰显韩少独有的喜剧魔性,无论是父子关系的奇葩处理,还是年轻人在迷茫与憨傻中对未来的憧憬,都是一曲青春的热血诗。韩寒的电影世界也许摆脱不了“身在江湖”的无奈,却又具备自我突破的少年勇。于是乎,《后会无期》在当年创下6.5亿的高票房,《乘风破浪》更是一路高歌猛进,企及了破十亿票房的新高度。韩氏电影打动你的,绝非密集式笑点,却是急功近利的社会现状里透出的一缕纯真文艺范。因此,沈腾的电影里有“一夜暴富”的开挂酸爽人生,而韩寒的作品里却总是为追梦不停的“赛车手”卖力打CALL。
“韩寒VS沈腾”的组合怎么看都是新巧的,令人期待的。前者擅长剑走偏锋,总是与“纯商业化”保持一定距离,不屈不挠地向世人宣讲“梦想”的重要性。后者则是入世的,纯熟的喜剧造诣是他的底气,“普通人”的角色设定是他的根基。二者合一,系“江湖”与“文艺”初次邂逅,会调和出怎样的味道?能否惊喜不断?这是道充满诱惑力的谜题。
韩寒曾经说过:“我写的作文在上面念,或我要拍的电影,(观众)千万不能睡着。”而沈腾一直自认为喜剧演员就是“蜡烛”:“确实是在燃烧自己,照亮别人。”
可见两位电影人对于事业有着同样惊人的执念,尽管画风有别,可理念却是相似的。所以正在全力打造中的《飞驰人生》很可能是能再度擦亮华语影坛的一部奇作,韩寒能不能在拥有“福将”沈腾的情况下,再度成为春节档票房黑马,相信很快就会得以见证了。
《乘风破浪》里有句台词是这样说的——纷纷万事,直道而行。
希望韩寒这回与沈腾在纷扰中的“直道而行”,是抱着万丈雄心,去制造一个感人的喜剧奇迹。
类型片创作,离不开成熟电影工业的承载,工业的成熟意味着电影生产中各个环节的标准化,意味着各职能部门和创作者本身所体现出的高度职业化。
这份职业化,放在战争片里就是枪械设备的专业性,以及战场上逼真的音效和战壕中群演脸上的特效妆,放在古装片中则是对视线所及处,大小道具的细致历史考据。不失真、不被纠错、高度职业化,是成熟类型片的标志,用俩字来形容就是“讲究”。
动作片向来以专业性强、拍摄难度大著称,也是最能检验一个国家和地区电影工业发展水平的类型片之一。
动作片的类型范畴比较宽泛,除了常规的武打动作片、枪战片,还包括一些含有激烈动作元素的运动题材,比如极限运动、赛车题材等等。
动作电影本身的复杂性再结合至片中的某一具体场景,往往会给摄制、调度上带来不小难度,而动作片的专业性便体现在相关职能部门如何化解各种难题,并以最专业的形式去呈现精彩的动作场面。
就拿赛车电影来说,拍摄高速车道飙车等运动镜头时,如何最精确地捕捉到想要的镜头,如何设计更好的机位,如何更平稳、更安全的拍摄出高速运动状态下的镜头,这都需要不同技术团队之间的通力协作,高难度的场景和调度,对拍摄器材以及技术团队都提出了很高的要求,摄影团队、车手、飞车设计团队、赛车顾问、器材部门,每一环节都至关重要。
大银幕上那些风驰电掣的瞬间,那一幕幕让人荷尔蒙飙升的高难度车技场面, 都得益于幕后团队细致的分镜设计和现场无数次的预演和调试,以及 CG技术部门和飞车特技实拍团队的默契配合,任何一场惊险动作戏的背后都是制作团队高度职业化的成果。随着华语电影工业近些年的突飞猛进,以及动作电影的类型细分,赛车电影逐步走进大众的视野。
说起华语电影中赛车片或包含赛车元素的电影,观众并不陌生,代表作有刘伟强的《头文字D》,包括90年代的《烈火战车》系列,近些年则有郑保瑞的《车手》、马楚成的《极速天使》,以及韩寒的《乘风破浪》和《后会无期》,动作和飙车场面本身所迸发出的速度与激情,总会瞬间点燃观众的荷尔蒙。
提到华语赛车动作题材电影,韩寒是一个不得不提的名字。自从2003开始职业赛车生涯以来,十多年来,韩寒已多次斩获中国汽车拉力锦标赛冠军、全国汽车场地锦标赛国家杯冠军,已然成为中国赛车界最具知名度、最成功的赛车运动员之一。
因为赛车运动员的身份以及韩寒自身对赛车的热爱,在他目前执导的两部电影中都或多或少出现了赛车元素,甚至进一步成为了某种精神性的象征。
提到赛车,他曾在书中写过,赛车是人类速度和力量的延伸,如果说当年的韩寒是在小说和杂文中让读者感受赛车所带来的那种“像少年啦飞驰”般的恣意与自由,那么如今在电影的介质中,影像会给予他更多表达的可能性与力量,甚至携观众共同飞驰。《乘风破浪》的票房口碑双收,让人更期待他接下来的新作又会是怎样一副新面貌,或是工业层面上,能将中国的赛车动作片带到怎样的技术高度上。
电影工业是类型片发展的基石,也是近些年观众和业内人士口中的高频词,工业并非某种特指,不是技术或程序本身,而是一套系统,一种标准化的生产模式,一种精确地系统分工和高标准的、高度职业化的具体执行,它是技术、理念和生产模式的集成,之所以强调工业,是因为随着市场的扩大、票房的飙升,中国电影想要更好、更多元的发展,必然离不开工业本身的提升,尤其是商业类型片的创作,更无法脱离工业的承载。
令人欣喜的是,近年来华语电影市场上的爆款大片和口碑佳作,诸如《红海行动》、《唐人街探案2》、《战狼2》、《寻龙诀》等,这批作品无论从类型的开发与细分、再到技术方面的尝试和最终效果的呈现,都有令人惊艳的部分。比如《红海行动》中的战争戏,从规模、设置难度、特效质感与细节层面,都已达到不输好莱坞的制作水准,除了林超贤导演本人对“技术”和“专业性”的看重,更重要推动力量是华语电影工业的日益成熟和进步。
正如刚刚所提到的赛车电影,韩寒作为赛车手和新人导演,他集职业性与技术于一身,在各种采访中也不难发现他对类型片和电影工业方面的系统认知和独到见解。
他的作品常常在满足娱乐性和情怀之余,在那些画面细节中,甚至观众不易察觉的缝隙里,埋藏着他对工业、对技术的坚持,比如《后会无期》中公路戏份的拍摄方式、比如《乘风破浪》中几场车戏的轮胎细节,比如徐太浪在车祸时脸上留下划痕的特效细节,虽然是新人导演,但韩寒已然迅速培养起了一种属于自己的高效率的团队协作模式和对后期、对技术的高要求,比如《乘风破浪》边拍边剪的工作模式,从拍摄到后期,不过数月,效率之快,完成度之高,着实让人佩服。
从早期执导个人MV的影像创作初尝试,到《后会无期》中在电影这种介质内进一步的个人表达,再到《乘风破浪》中对剧作、类型化、电影语言把控上的日趋成熟,经过两部长片作品的修炼与打磨,韩寒导演终于携第三部电影作品《飞驰人生》出发了,作为一部喜剧动作题材新片,影片不仅承载了韩寒多年来对赛车运动的热爱以及对专业性的追求,也是他作为导演,作为技术控,继续向电影创作领域迈进的重要一步。
韩寒导演今日在微博正式曝光了电影《飞驰人生》的卡司阵容,沈腾、黄景瑜、尹正、尹昉包括腾格尔等一众喜剧演员加盟,想必爆笑程度会再次升级,人物海报的设计理念依然简单直接,诙谐风趣,结合阵容来看,某种程度上也让观众对影片气质有了一定预想。
这次赛车动作元素虽更加浓郁,但在韩寒电影中,喜剧色彩和喜剧元素一直是重要的存在,无论是台词还是情节设计,都充分彰显了他对喜剧的表达和笑点设计方面的才能,片中的笑点就如同他的文字一样,有着令人意想不到、让人忍俊不禁的奇效,它们有着属于韩寒的个人印记和共同的时代记忆,通过电影这种媒介本身散发出了别样的光芒,赛车动作+喜剧,--大年初一,票房爆款,稳了。《飞驰人生》:技术控韩寒向电影工业的又一次迈进《飞驰人生》:技术控韩寒向电影工业的又一次迈进
韩寒的标签,从“作家”“赛车手”到如今的“导演”,“三条腿”走路的他显然能体味每条道路上的哲学,以及不易。可以说,他的人生把“三角形稳定性”这个数学上的逻辑,进行了一种新的诠释。
1999年,一篇题目叫《杯中窥人》的作文红遍全国,获得了首届全国新概念作文比赛一等奖,让那个时代所有的中学生心中产生了羡慕嫉妒恨。这是韩寒的成名作,那时他才17岁。而这次获奖的更大的意义是,掀起了一项事关教育模式的全民大讨论——学校应当培养全才还是专才?
第二年,他就出版了长篇小说《三重门》,重新定义了青春文学。在这之前,想走文学道路,是要在王牌文学期刊上发表作品的。这位年轻人用几套乱拳打死了老师傅,开启了属于80后的时代。
然而,仅仅三年,他在文学之外又找到了一个新的兴趣点,玩起了赛车。经过几年的训练,到了2009年,在中国汽车拉力锦标赛中,他获得场地和拉力的双料年度总冠军,这在之前的中国职业赛车史上还从没出现过。
期间,他的书籍销量也一路飙升,首印基本都在40万册以上。凭借这些成就,2010年,他登上了《时代周刊》封面,并且入选了“全球最具影响力一百人”名单。他的得票数将近百万,位居第二,超过了一起入选的奥巴马、比尔•盖茨等人。
对于一个标志性的文化人物来说,要想更大范围地影响大众,还是少不了电影这个媒介。所以,2014年,韩寒又自编自导了电影处女作《后会无期》。尽管影片在叙事上有些松散,但黑色幽默和荒诞现实的调调,是与他的文字风格一脉相承的,依然犀利,依然新奇。
影片没让他的粉丝失望,最终获得6.2亿票房,在年度票房榜上位列第10,超过了《银河护卫队》《霍比特人》等好莱坞大片。
为什么韩寒能做到这些,是仅凭才华吗?他在拍摄第二部电影《乘风破浪》时的一些做法,或许可以给出答案。
在开机仪式上,没有传统的烧香和揭红布的做法。当制片主任带着主创们去寺庙做早课,祈求平安时,他在屋子里蒙头睡大觉,谁也叫不起来。但是一旦开机,正式拍摄时,他就成了全组睡得最晚、起得最早的人。
因为他一直贯彻着人生的一项原则:不做无谓的社交,不做不喜欢的事。而开机仪式就是他认为不必要的社交活动,他要把时间用在那些能体现生活质感的事情上。比如,他经常开着车,带着朋友,在故乡亭林镇和上海的各处小镇转悠,去观察时光对这些地方的打磨。
所以,不管是他的小说,还是电影,总有一种深厚的情怀蕴含其中。他不是一个只顾向前奔跑的成功者,而是边走边感触时代和回望故去的文艺青年。
2002年的时候,他出版了一本小说《像少年啦飞驰》,是当年最畅销的书,故事讲的是一群青年的叛逆故事。而这么多年过去,韩寒依旧是那个飞驰在路上的少年,只不过以前的“叛逆”,现在变成了一种对过往的“挑战”。
-年,韩寒又拍了新片,就取名叫《飞驰人生》,像是对那部小说的一个回应,不过电影讲的是赛车手的故事。从公布的阵容来看,有沈腾、黄景瑜、尹正、尹昉、田雨、腾格尔、赵文瑄、张本煜等,有点“老炮与新人齐飞、谐性与魔性共舞”的意思。
我一直觉得沈腾是这几年中国少有的个性化喜剧演员,他那种脱胎在无厘头,又结合了冷面气质的表演,自成一派,刚好能与韩寒的黑色幽默形成对照。希望这一次,他能把韩式影片里那种特别的幽默感觉传递出来。
第一次知道韩寒,是读了他的那篇《杯中窥人》,考试迟到的17岁少年,大笔一挥就写出了颇具文学色彩和哲学意味的新概念作文,足以让人记住韩寒这个名字。
近几年,韩寒让很多影迷爱上了他和他的电影,一如当年他逐梦文坛所带给世人的震惊。
高一就发表《三重门》,一年后出版文集《零下一度》,当大家都在感慨于这位天才作家之时,两年后,他选择成为一名职业赛车手。这是文坛从来没有过的事迹,也让我们看到写作以外韩寒更多的与众不同。
握惯笔杆子的韩寒,握方向盘也是一把好手,作家韩寒,曾是场地赛和拉力赛的双料冠军。2010年登上《时代周刊》,2014年导演《后会无期》,2017年导演《乘风破浪》。
韩寒对人生的随性,就像他的文章一样天马行空,令人羡慕的是,在每一个兴趣点,他都能取得常人难以企及的成就。如今我们听到韩寒的名字,更多是将他和“导演”的身份联系在一起。
中国的跨界导演无外乎两种,演而优则导,或写而优则导。前者最出色的是姜文和周星驰,后者恐怕就是韩寒了。
作为新人导演,韩寒并非科班出身,可愣是拍出了口碑和票房均为黑马的两部电影——《后会无期》和《乘风破浪》。
《后会无期》,2014暑期档,豆瓣评分7.1,成本5000万,上映3天就报收2.2亿,最终票房6.29亿,作为处女作,韩寒首部电影的成绩令人瞠目。
《乘风破浪》,2017贺岁档,豆瓣6.8分,1.6亿的成本最终报收10.49亿,这让韩寒迈入了“十亿票房俱乐部”,也让全国观众再次见识到了韩寒的导演才华。
是的,作为跨界导演,韩寒拍电影既不会默守科班的陈规,又不会犯新手常见的错误。他善于把自己的情怀融入到电影中,把时代的风韵和人物的特点,刻在一帧一帧精心调过的镜头里。不论是从影片“形散神不散”的散文化视觉风格中,还是充满文艺青年浪漫艺术气质的电影语言中,都透露着韩寒对生活,对人物,对情怀,甚至对这个时代的特殊理解。
韩寒善于结合自己的人生经历,将各种元素混搭在自己的电影中,从而形成了自己独特的艺术风格。
也许你看着电影,突然会听到一个“亭林镇”,这正是他曾经长大的地方;也许你正享受剧情,突然因为一句“我们听过无数的道理,却仍旧过不好这一生”的金句而陷入思考;也许你正沉浸在配乐中,突然觉得这只狗有点眼熟,原来是韩寒的大金毛木木入片场客串……
严丝合缝,巧妙融入,韩寒把这些元素,玩儿出了观众喜欢的新花样,尤其他最爱的赛车。
作为职业车手,韩寒的两部电影作品和车都有撇不清的关系,《后会无期》以公路片的瓶,装了极致浪漫的酒,马浩涵和江河开着破车走过的三千里路,走过的其实是大多数人想都不敢想的经历和人生,那首朴树的《后会无期》至今还在手机里循环播放,不愿删去。
《乘风破浪》里,车手邓超饰演的徐太浪也是职业赛车手,仿佛就是韩寒自己,他因赛车而穿越,也因赛车达成了与早年父亲的和解。拍完电影后,韩寒还特意解释了前十分钟徐太浪的飙车戏多有技术含量,甚至不忘强调“这几台货真价实的斯巴鲁赛车一点都不便宜”。
赛车在韩寒的电影里,似乎寄托着他对理想与人生的众多思考。他在赛车里找到的是一种来自内心的安定与踏实,这是属于影像创作者的个性表达。
这不,我们如愿期待到了韩寒的第三部电影作品《飞驰人生》,一听名字就知道,一定又是一个和车有关的故事。虽然现在这部电影的信息还很少,但韩寒能够又一次发挥自己的元素混搭能力,将喜剧故事题材架构在动作片的基础之上,外加紧张刺激的赛车戏码,配以韩寒特有的金句搞笑能力,还真想象不到会是一种怎样的观影体验。
也许作为观众,我们要做的就是在迫不及待中耐心等待,韩寒的范儿绝不会丢,韩寒电影的水准和质量也肯定不会变。
"爷爷希望爸爸的人生能够张驰有度,而爸爸希望你的人生能够飞驰下去。"
电影由一对父子的对话开始,男主张驰禁赛5年,身败名裂,如今法庭重审,大家愿意再给他一次机会。男二林臻东愿意帮助他,但他好面子,不肯接受。因为钱的问题,张驰拜访之前的好友,却发现人在顺境中的友谊是虚假的。与昔日的领航员找到了大哥,大哥愿意赞助100万但要求在队服上缝上女朋友的名:,以及要求他们唱歌跳舞。
堂堂五尺男儿,为了自己的梦想,委屈求全。本该一切顺利,却又在比赛前夕出了事。运载赛车的货车翻了,面对这样的并逆境,已经没有回头的可能,就在这时,最大的竞争对手林臻东伸出了援手。因为领航员的受伤,张驰义无反顾地选择了独自上场面对这个熟悉的地方,这个自己曾经5年夺冠的地方,这个自己已魂牵梦萦,每日在脑海中操练20遍的地方。
差距越来越小,却停不住了,夕阳落下了映得整个天空都是暖色的荣誉,汽车在空中停留,这,才是飞驰人生!
主人公张驰在18岁时看了人生中第一场赛车比赛,激发自己赛车的强烈热爱,几年后,他成为一名赛车手,在赛场中飞驰他的一生热爱,但因为一个与自己没有任何关系的孩子,他接受了一个邀请,印因此身败名裂,往日辉哥不再,但他却没有任何怨:,可能仅仅是因为那一刻所激发出来的"父爱"。
梦想,还是要去追求的。守候了5年,为的就是此刻的飞驰。也许,不为荣誉,不为鲜花,为的就是在赛场中释放自己的热爱。不为名利,不为辉煌,何以让一个堂堂男儿委屈求全,是梦想,是热爱,是心中的一份执念。
怀蹿一份希望,在属于自己的人生赛场上飞驰下去,去领略人生赛场上的极限|风光!
人生,总会有坎坷;生活,总会有低谷;事业,总会有竞争。只有坚持着梦想,抱着积极的心态去努力拼搏,才会成功。
张驰,是一位著名的赛车手,连续五年夺冠,却因为非法飚车被禁赛五年,同时还欠下了一屁股债,穷困潦倒,女朋友也离他而去。五年后,他不想面对旁人的冷眼、嘲笑,申请重新回到赛场,经历重重困难打败了对手,如愿以偿的再次拿下冠军。
爱因斯坦曾经说过:“每个人都有一定的理想,这种理想决定了他的努力和判断的方向。”如果张驰被禁赛之后心灰意冷,自暴自弃,没有想要重返赛场,放弃了他再次拿下冠军的理想,那他也不会有涅盘重生后光彩夺目的那一刻。也许,追梦路上会荆棘丛生,会布满泥潭、沼泽,有可能一步错就会步步错。但挫折是成功的催生剂。如果像一个懦夫,因为困难而一蹶不振,或者连尝试的勇气都没有,那成功永远都不是你的,梦想最终只会成为空想。
“只有把抱怨环境的心情,化为上进的气力,才是成功的保证。”良好的心态对于一个人来说是至关重要的,也是生活中必不可少的。心态消极的人,每次遇到挫折,就会得变得诚惶诚恐,畏手畏脚,面对困难不会去找一个合适的解决方法,长期发展下去,生活与事业都会变得一团糟,自然也享受不到成功。
人生如梦,理想就是一颗最闪耀的星;人生如海,理想就是一座高耸入云的灯塔;人生如夜,理想就是那最明亮的灯光。
“人生最精彩的不是实现梦想的瞬间,而是坚持梦想的过程。”每个人的梦想不一定都能实现,但每个人的付出一定会有所回报。只要你努力了,就可以战胜一切困难,成功,也就离得不远了。
《飞驰人生》,真的是看出了大片的感觉,除了前面的伏笔部分感觉有点平,后面的高潮部分会有点接不住,影片高潮部分有个镜头的切换点感觉有点接不住以外真的是部好电影,可能是大年初一的原因第一次看了一场满座的电影。后面的半小时真的看出了国际大片的视觉感,讲真宣传片也是做得特别好,看了宣传片可能看到电影你又会觉得电影跟宣传片想要传达的东西有些出入,不过这也是它成功的地方,相对其他贺岁大片,《飞驰人生》的宣传片算是做得最好的了吧~剧透内容不多,又能扣人心弦,一个片段到底的宣传片又有了更多的神秘感。
说说韩寒吧~
上高中那会我就比较喜欢看韩寒导演的书。那时候他还只是个作家,他的《草》《三重门》《后会无期》都是我比较喜欢的作品,韩寒写书的视觉感比较独特,不哗众取宠,在他的作品里也总能找到他自己坚持的东西,从他的作品里就能读出作者是个比较偏执执拗的性格,到是觉得这样的性格才是一个好导演该有的个性,讲真他的文笔真的一般。
比起作家他更适合做一个导演。 《飞驰人生》是韩寒导演的第三部电影,前面的作品我也都看过,都说导演的作品基本都是一个风格,《飞驰人生》真的是跟前面两部真的不一样,前面两部比较文艺,后面的真的比较震撼。以前很喜欢《头文字D》,《飞驰人生》比《头文字D》真的更好看,剧情我可能会比较喜欢《头文字D》
。说一下里面的角色吧,主角就不说了,房瑾瑜,哇,帅,非常帅,帅死了。这个角色无疑太适合他了。再说一下竞技方式吧,此次的比赛方式跟普通的赛车不一样,没有传统赛车飙车超车的激情与速度,在这部影片里只有速度,虽然整个影片的赛车部分拍摄的视觉感真的很好,但是小细节有点单一了。好吧!总而言之是部好电影~大多数年轻人应该都喜欢。笑点很足,教育意义也很好~~~
这个假期一转眼好像过了好几天,终于去看了一场电影《飞驰人生》,这是是一部喜剧片。
我挺喜欢看这类型的电影,讲述着一个赛车手重返赛场的情景,没有钱,没有车,但是却有二个支持他的伙伴,那种团队精神给我的感觉就是为了梦想在比赛,而那为了这个比赛所付出的那个过程值得人尊重。为了拉赞助,无底线的唱歌跳舞,却不愿意向对手低头。不是非得赢了比赛,但是却不想输。希望在赛道上拿回自己遗失的尊严;而对手也愿意帮助主角在最后关头修复赛车,因为赛道上没有对手,赢得冠军又有何意义呢?这部电影虽然有许多搞笑的地方,但是我被张驰热爱梦想的心而感动了。比如:张驰在禁赛五年里的时间,每天在脑子里练车二十遍,等到他知道可以复赛,他十分坚持。在他找赞助商时,为富人跳舞、唱歌,十分执著,就是为了得到一笔钱可以改装一辆赛车。
张驰还有一个很团结很执著的队伍。当他找到当年帮助他修车的人和当年的领航员,他们都辞去工作,帮助张驰完成比赛,与他一起完成梦想。
他还有一个好对手,在张驰把车运到比赛地点时,出了事故,车撞坏了,但他的对手伸出援助之手,帮助张驰修好了车。
在比赛时,张驰没有领航员,但他凭借多年的开车经验和坚强的毅力,最后赢得比赛,获得冠军。影片中,张驰的一个学员问张驰,有没有什么克敌致胜的绝招。
张驰的那段话我记得很清楚:有克敌致胜的绝招,就你能练,别人就不能练了?耍小聪明,赢得了一百米,赢不了一百公里,你问我绝招?就是把你的全部奉献给你所热爱的一切。
正如影片片尾字幕所说:献给所热爱的一切,比起咸鱼翻身更难能可贵的,是梦想不灭。
经常看到朋友圈,有些人加班到深夜发朋友圈, 有些人生个病也发个朋友圈,跑一次步发个朋友圈,励志的、伤感的、鸡汤的……,其实有多少个能像这种,为了梦想,为了实现一件事情,一直坚持不懈的热爱做一件事情呢?我不羡慕那些一次二次的做某一件事,但我敬佩那些为了做好一份工作,一件事情,坚持一天、三周,五年,十年的做这件事的人。事无大小,只有坚持才是难能可贵的。
现在已经很少有人愿意去提起梦想,觉得说那个太矫情,也很幼稚,不切实际,靠梦想吃饭就得饿死。
可是我认为,梦想对我们这一代人应该是一种信仰,更应该是引导我们为之不懈奋斗的动力源泉。
愿你能一直坚持自己的梦想。
奔波了一年,习惯了自己在工作岗位上高负荷运转,习惯了跟着生活昼夜不分,也习惯了从一个地方坐很久的车回到另一个地方,即使短暂的休息也是另一种奔波。这个春节好好歇歇脚,看看与大家过着相似奔波生活的中年大叔张驰,看看最帅的赛车手林臻东折在科目二上如何依旧风驰电掣,看看阶段性的卡壳能否毁掉完整的人生。韩寒又完成了一次与观众的“隔空对话”,这部有关中年大叔张驰的电影前不久发了终极预告,一个很小的桥段,获得很多驾照考试的童鞋的共鸣,你我皆凡人,谁没摔过跤。
目前,《飞驰人生》已经开启了点映和路演,有观众感叹,谁家还没个中年大叔,谁驾照考试没遇到点小挫折,过年看这样“体恤”民情的电影,看到的身边的人。不同的人对这部电影有不同的看法,也有不同的理解。有观众说,这部电影很燃,演员颜值演技都在线。也有人说,《飞驰人生》又励志又热血,一会看着笑得合不上嘴,一会哭得止不住泪。还有很多观众说,硬核赛车,赛车题材拍得专业,燃爆肾上腺素。
其实,终极预告已经让大家感受到劲爆的赛车场景,漂移产生的扬尘、落叶在眼前,隔着屏幕感受到呼啸的风吹向脸颊的凛冽感,加速、凌空跃起,犹如自己在魔鬼赛道上亲自驾驶,马达的轰鸣声似新年奔腾的脚步,都只是电影中那份为了一生热爱不顾一切的执着。
电影中过气车神张驰和如日中天的青年车神林臻东,可能代表着一个男人的不同阶段。很多人年轻的时候,有施展的天地,像林臻东。即使没有天赋人,也有激情,精力去接近梦想,后来被琐事、被运气、被挫折消磨殆尽,可能就是街边摊卖炒河粉的大叔,可能是DJ聒噪酒气熏天的酒吧里的歌手或舞蹈演员,比如电影中长发飘飘的尹正就得给大家秀一段钢管舞。
而沈腾演得就是那种“爸爸口中曾经叱咤风云的人”,不复当年,也愿意挣扎,冲上沙滩的鱼不愿意被阳光暴晒成为咸鱼。赛车驾驶员与飞行员本来就不是一个物种,赛车驾驶员可以永远不离地,飞行员不敢说飞机永不落。除此之外,沈腾作为一个carry笑点的美男子依旧笑力无边,最重要的是眉宇之间还抓住了落魄中年赛车手的灵魂,有观众说,“稍稍动动脸皮子,我就乐”。冯绍峰也惊喜加盟,“土豪金”睡袍有型拉风,灵活自如的`大脚趾踩在豪华车盖上,也被调侃“连脚趾都会演戏”。
《飞驰人生》影片讲述了一代车神张驰因五年前深夜飙车事件被禁赛又经历千辛万苦复出比赛的故事。这部电影让我不得不感慨沈腾大叔的幽默感简直是天下无敌,正如预告片中所说的一样“上一秒笑翻,下一秒超燃”。就是在这样一部喜剧类的电影中,我看到了千万人的模样。
主角张驰是一个有极高驾驶天赋的人,因为小时候偶然看到的赛车拉力赛,从而一生为其奉献努力着。这是多少人曾经的样子啊!年少的时候,觉得警察除暴安良,所以也想成为一名人民警察;觉得军人保家卫国开太平,所以也想参军打仗立功勋;觉得科学家智慧非凡,所以也想加入科研工作,发挥聪明才智……我们总是容易被别人的故事打动,却忘了自己也有一腔热血在沸腾、在燃烧。
因为一个瞬间,让它成为自己生命中最不可或缺的事物。即使身处困境,张驰五年来并不因为禁赛无法碰车、急速破产而消极,五年,一千八百二十五天,每天在脑海中熟悉驾驶步骤并进行模拟二十多次,这是一代车主的风采,更是一个有心人的信仰。不论面临什么样的危险和逆境,我将永远向前,不回头不停歇,热爱我的热爱,直到生命完全耗尽,直到我呼出的最后一口空气与烟云融合。
生命只有一次,就如史铁生在《我与地坛》中告诉自己的:“一个人,出生了,就不再是一个可以辨论的问题,这是上帝交给他的事实,同时上帝也保证了这件事实的结果,死是一个必然会降临的节日,剩下的,就是怎样活的问题了。”所以人生要活就要活得精彩,活得惊心动魄,这样才不辜负自己到这人间走一趟。把自己压在心底已经蒙灰的热爱拿出来擦拭一遍,晒晒太阳,带着它去做自己想做的,去拼一回博一回,奇迹总是伴随在那些勇敢追梦的人身边,毕竟“世上无难事,只怕有心人”是真理。
“我没见过四点的洛杉矶,但我见过五点的教室。”未来的路很漫长,但只要我知道,前方有我的热爱,有我的一切,再艰难又何妨?你知道当鲸鱼越出海平面时会滑下一串有弧线的水珠吗?你知道寂静园林里亘古不变的橙色日落吗?你知道极光总铺在北极熊白色毛发吗?你知道秋雨后树枝下散发着惆怅却香甜的味道吗?不知道也没关系,我所热爱的生命终将带我去往每个美丽的瞬间。这一生,我必拼尽全力,热爱我的热爱。
《飞驰人生》近乎一多半的故事俨然都是乏善可陈的废戏,对于沈腾来说,他在电影中也根本没能去驾驭一个落魄的车手,但那最后半小时的巴音布鲁克竞技,却出人意料的用赛车将梦想呼之欲出。
看《飞驰人生》给人最为直观的感受便是仿若看了两部截然不同的电影,而电影的分水岭便是赛前与赛时。
赛前沈腾所饰演的张弛,是一个因非法赛车被禁赛5年,身败名裂的赛车手,5年后为了延续梦想重返赛场,他不得不历经磨难拉赞助,重新打造属于自己的赛车。电影也将所有的段子全部放在了这一过程中,于是从脱衣安检到重拿驾照,从偷拉车架到四处谋求赞助,接踵而至的包袱使电影中的张弛根本不像一个赛车手,而就是那个善于搞笑的沈腾自己。
那么这些包袱在电影中逗人捧腹吗?显然并没有。完全不贴合人物,为了搞笑而搞笑的包袱所造成的,不但是核心主角的不伦不类,更使电影其余的角色都变的极尽苍白,甚至是虚假。而对于一部其实仅只是98分钟时长的电影来说,占据了三分之二时长的段子拼凑,使电影整体变得既冗长又尴尬。作为导演的韩寒在这赛前唯一所做的便是将这些可有可无的废戏剪辑在了一起。
在历经了一个让人如坐针毡的赛前后,电影也终于步入了正轨,作为职业赛车手的韩寒,他对如何呈现赛车惊险镜头,以及赛车手对赛车的专注神情上,是具有极高水准的。而伴随着巴音布鲁克险象环生的天然赛道,关于梦想的纯粹和热血,在“我没有想赢,我只是不想输。”的目标中变的真挚真实了起来,这也使张弛的生死在电影中变的具有了意义。
电影最后结局是开放式的,在赢得比赛的同时张弛的车冲出了赛道,从领航员孙玉强丢掉麦克风骑着摩托痛哭的伤痛,到张弛答应儿子同飞行员竞赛带有浪漫主义色彩的彩蛋,面对冲出赛道的张弛,一个面向阳光的慢镜头,是电影也是韩寒对梦想的致敬,而这样的结局其实远比大团圆式的圆满收尾,也多了一份让人遐想的意蕴。
《飞驰人生》不禁让我想起了多年前的《阿郎的故事》,如若这部电影能拥有一个如前者珠玉般的故事,未尝不会是一部打动人心的经典。然而一味将自己包装成贺岁喜剧,穷尽搞笑的尴尬,最终使电影不伦不类,虽有一腔梦想,却无从真正用梦想领人飞驰。
电影《飞驰人生》讲述了一个关于热爱和执着的故事。
主人公张弛是一个赛车手,曾连续五年荣获巴音布鲁克汽车拉力赛冠军,因违规飙车被禁赛五年。在这五年中,他卖蛋炒饭为生,虽然这样,但他仍没有放弃自己所热爱的赛车事业,每天执着的在脑海中回忆巴音布鲁克的一千九百个弯道,执着的练习驾驶技术。五年一过,他准备重返赛场。但是他没有钱,只得四处求赞助。因为赞助的原因,张弛还要在队服上绣赞助商女友的名字。克服了种种困难,张弛最终在比赛中大显身手赢回了尊严。
正因为张弛热爱赛车并愿意执着的探索这种精神,在他人生的低谷时支撑他渡过难关。当张弛临近比赛却没钱买车、想有赞助商但没人赞助时就是这种精神帮助了他,最终取得胜利。
张弛能为自己的职业而付出一切,作为学生的我是不是应该学习张弛对赛车那种热爱与为工作的那份执着呢?
在日常的学习生活中,我也会遇到许多困难,比如写作文、阅读理解等。在这些困难面前,我有时想要放弃。可对比一下电影里的主人公张弛,他是那么热爱他的工作。正因为这种爱,张弛多了一份信心,一份勇气。如果我能像张弛多那样多一份对学习的热爱,那么那些看似不可能完成的任务也变得不那么可怕了。除了热爱,张弛还有最宝贵的一点:执着。因为执着让他将自己的车技精益求精,找到更好的驾驶方法。而我学习时有一些基础的知识点不扎实。有时候还会浮躁,需要反复修改,缺乏耐心。如果我能像张弛那样多一份执着,就能在平日中的学习和生活中不断提升自己,取得更大的成就。
《飞驰人生》这部电影让我学到了很多,比如对事物的.热爱、工作时的执着等等在激励我,让我在以后的时间里将自己的短板变成长处,长处继续加强做一个好少年!
寒假的时候听爸妈说有一部电影叫《飞驰人生》,觉得这部电影一定很有意思,很有意义。--那天,我们一家人一起去看电影。
《飞驰人生》讲述了一个赛车手的故事。张驰,曾经五次获得赛车冠军,就像一个车神一样存在。那一年,为了给领养的孩子登记,我别无选择,只能参加非法赛车,被赛车协会禁赛五年。但即便如此,他也没有放弃,甚至在生活中拿着脸盆当方向盘模拟练习赛车的驾驶。在父亲的影响下,张驰的儿子张飞从小就懂得了永不言弃的道理。
五年后,为了让养子张飞过上更好的生活,为了实现自己的梦想,张驰投身于游戏中。为了提高比赛成本,厚着脸皮向朋友借钱,甚至放弃尊严向富人下跪。
一直以来,张驰都没有失去信心。有人告诉他,他的赛车技术已经过时了,但张驰说:当一个人对自己失去信心的时候,那就真的过时了。这句话是他心中永恒的坚持和信念。最后,在他不懈的努力下,张驰来到了最高级别的比赛场地巴音布鲁克的赛道上,把赛车开到终点线,开到距离,开到梦想,他成功了。
面对困难和困难,我们该怎么办?《飞驰人生》告诉我们答案:你可以难过,可以哭,但是不能回去,不能放弃。只要我们努力,就会离成功越来越近。让我们加大马力前进吧!
今天看了韩寒的电影新作《飞驰人生》,影片最后的镜头,是主人公在加满油以第一的成绩冲过终点后,由于汽车刹车及转向失灵,汽车飞向大湖。就因为不知道主人公究竟是活着还是死去,所以第一次在电影院看完了4分钟的字幕和各种赞助单位。但最后,韩寒依然把问号留给了观众,活着还是死去,这是个问题。
我想起了金庸先生的一本武侠小说飞狐外传的结尾,也是一个问句,胡斐这一刀究竟是劈还是不劈下去?
似乎有时候,问题比答案更重要。
飞驰人生的剧本很简单,一个拿过五次赛车冠军的人,因为考虑给孩子办理入学及户口问题,答应与人飙车,结果被警察逮个正着,禁赛五年,五年后,一颗不羁的心希望从回赛场,证明自己依然有一颗冠军的心,于是见证了人情冷暖,看白了社会众生,里面一句话十分经典:“一个成年人的崩溃是从借钱开始的”。
在经历种种磨难后,在比赛前一天,还因为运输赛车的货车失控,导致塞车被毁,就在这个老司机将要放弃的时候,他的最主要的竞争对手,帮了他一把,通过最好的维修设备,让他可得以参赛。
最终,他用59分56秒的成绩,冲过了终点,结果就如本文开始所介绍的那样,是一个问号。
可能因为剧情过于简单,演员也没有太多,情节也没有安排阴谋、灾难等刺激观众神经的元素。更重要的,居然全剧几乎没有女演员,于是如果用人工智能分析这个剧本,肯定会被Pass掉,不可能得以拍摄,但韩寒不在乎这些,他其实更多的是想讲一个赛车手最真实的故事,没有编撰,也没有添油加醋,没有任何粉饰,也没有任何删减,也许在韩寒的内心中,一个优秀的赛车手,是不应该有儿女情长的。
生活本来就没有那么多五颜六色和绚丽多彩,黑或者白。如果你心里没有灰色,这世界呈现出来的也就没有灰色。简单、干净、清新。
热爱你的热爱!英雄永不灭。
人生,总会有坎坷;生活,总会有低谷;事业,总会有竞争。只有坚持着梦想,抱着积极的心态去努力拼搏,才会成功。
张驰的那段话我记得很清楚:有克敌致胜的绝招,就你能练,别人就不能练了?耍小聪明,赢得了一百米,赢不了一百公里,你问我绝招?就是把你的全部奉献给你所热爱的一切。
正如影片片尾字幕所说:献给所热爱的一切,比起咸鱼翻身更难能可贵的,是梦想不灭。经常看到朋友圈,有些人加班到深夜发朋友圈,有些人生个病也发个朋友圈,跑一次步发个朋友圈,励志的、伤感的、鸡汤的……,其实有多少个能像这种,为了梦想,为了实现一件事情,一直坚持不懈的热爱做一件事情呢?我不羡慕那些一次二次的做某一件事,但我敬佩那些为了做好一份工作,一件事情,坚持一天、三周,五年,十年的做这件事的人。
事无大小,只有坚持才是难能可贵的。现在已经很少有人愿意去提起梦想,觉得说那个太矫情,也很幼稚,不切实际,靠梦想吃饭就得饿死。可是我认为,梦想对我们这一代人应该是一种信仰,更应该是引导我们为之不懈奋斗的动力源泉。“
“人生最精彩的不是实现梦想的瞬间,而是坚持梦想的过程。”每个人的梦想不一定都能实现,但每个人的付出一定会有所回报。只要你努力了,成功,也就离得不远了。
寒假我看了一部名叫《飞驰人生》的电影,它给所有心怀梦想的人传递了一份永不凋零的力量。
这是沈腾主演的一部电影,在这里他是一位过气的赛车手,名叫张弛。因5年前私自参赛而被没收了驾照,这5年中再无参赛。他考回驾照后,与一直夺冠的林臻东对决。在比赛即将开始的关键时刻,领航员意外受伤,他选择独自驾驶,凭借高超的技术一路风驰电掣,最后关头加速马力,险夺第一。却因机器失灵飞出了悬崖……影片到这里戛然而止,一句字幕缓缓升起:献给你所热爱的一切。
在这部电影中,我最喜欢的人物是张弛,喜欢他坚持不懈的意志:即使在禁赛的五年中,他也没有忘掉自己能梦想,利用生活中任何场景去练习赛车。100多公里的赛道,1000多个弯道,每天在脑海中演示着。我还收获了友谊的重要性:当张驰决定重返赛道时,所有的赛友都毅然辞去工作,重返队伍,即使遭遇一次次挫折,依然全力向前,重考驾照,重装赛车,一关接一关,尽管狼狈不堪几乎绝望,最终他还是拼尽全力站上了拉力赛车的世界最难赛道:巴音布鲁克。这部电影给我印象最深的是,张驰飞出去的那一刻,在那一刻,张弛飞向太阳,所有人的眼睛都盯着他,但是“英雄不会死”张弛完成了他的赛车梦。
我想把这部电影推荐给所有有梦想的人,让所有人为自己的梦想而坚持。
电影《飞驰人生》,上映这么久后,我才有时间去看了这部片子。听说这是个喜剧电影,观众确实在观影过程中笑声不断,但是我觉得这个电影其实是披着喜剧的外衣讲述一个很现实的故事,我觉得这就是韩寒的一种诚实吧,即使是在给观众一个“被迫离开心爱的赛车事业的充满悲情英雄色彩的车神重新爆发”的故事,也不会给众人一个常规的皆大欢喜的结局。骗我们这是可以的。
我很喜欢林臻东答记者问的一段话,记者说,观众觉得他是因为有钱才会赢,对于他真正的实力是不服气的。林臻东说,自己付出了比别人更多的钱,也付出了更多的努力,为什么我不能赢。最后对着镜头说了酷酷的一句话:你想要公平,就来参加体育比赛。想要绝对公平就不要来体育比赛。
他从小接受最顶级的赛车训练,有最先进的组装赛车,有成熟的赛车经验和惊人的心理素质,所以,哪怕张弛带着梦想,带着自己对赛车的热爱,还有自己已臻化境的技术,也不代表他真的可以如观众所愿,超越林臻东的成绩。这就是现实。不是观众的几把期待和旁观者激动的眼泪就可以逆转事实。
但是电影结局中的张弛,其实是幸福的。他用一个并不算顶配的赛车,并且在没有领航员的情况下,紧咬林臻东的成绩,跑完了赛道。这对五年没碰过车的他来讲,已经是最大的成功,他夺回了属于他的尊严。奉献一切给自己热爱的事业,包括生命,张弛就是这样做的。
像林臻东那样的人,有颜有钱有毅力有智商,这种人就是我们每个人都有机会遇到的,碾压我们的类型。但是对于被碾压的普通人来讲,总是本能的推卸自己失利的原因,往往归咎于林臻东们的钱。方否有钱人优秀些是理所应当的。
这其实是一个自欺欺人的借口。有钱固然是个优势,他们有更好的`学习资源,可以从小就接触到穷人要奋斗很久才有可能接触到的世界,但是这不代表他们学习东西就比普通人更容易。他们也要一个知识点一个知识点的从零开始,也要花费无数的精力和时间来提升自己的技能,也要读很多的书才能懂很多东西。钱对他们来讲,只是让他们获取的学习资源更丰富,但并不能决定他们最终掌握这些技能。
这些有钱有颜有实力的人,真正优于普通人的,还是他们的视野,掌握的技能和做事情所能够拼搏的程度。我不用多提赌王的儿子了,他有多努力多优秀,大家都知道。我想提一个接地气的例子。
我永远不会忘记的,是我一位特别优秀的前同事,可以说是少年英才,年纪轻轻就有很多辉煌的履历,我曾经有幸为他做事,发现短短1个月,他就从一个癌症研究的门外汉变成了癌症研究的业内人士,和客户讨论项目,很多新颖的观点都让人佩服。但是我对这个毫不意外,因为我曾经看到他深夜时分发过一条状态,照片中桌面上摊开的几份文献,占了小半张桌子,他发表感慨说,随着对癌症的了解,我更加感受到生命的可贵,感恩家人都健康之类。
也就是说在我们沉入梦乡或者在追剧刷博的时候,他研习癌症研究方面的知识。在我们看不到的时候,他有多专注和努力,也可以想象的到了。现在他变得更加优秀了,已经成为一位真正的科学家。他让我明白,很多时候,和富二代相比,是我们自己放弃了成长的机会,而不是欠缺的财富让我们止步。
电影始终还是电影,他告诉我们这个现实,不是想让我们打破自己的幻想,否定自己的价值,而是通过张弛告诉我们,哪怕我们一无所有,但是只要自己底子够硬,依然能够得到“林臻东”们的尊重,依然能有很多人努力的帮你实现梦想。身为一个普通人,不是毫无理由的去仇富,或者说的虚度一生,而是要拿出积极的态度,像张弛一样,即使在最潦倒的时候,也不忘记内心的追求,人只有有追求,才能活的圆满。
“世人万千种,浮云莫去求。斯人若彩虹,遇上方知有。”
从《三重门》到《像少年啦飞驰》,再到《1988:我想和这个世界谈谈》,在韩寒的小说作品中,精心描摹的角色总是少年,故事的基调也总是颓中带着几分冷眼看世间的味道,一如每个看似云淡风轻的成年人心底都曾暗自涌动过的少年轻狂。
少年事是什么事?就是能够让你在午夜梦回时或唏嘘或喟叹,或是红了脸亦或是红了眼眶,但却只能在数度辗转之后,不声不响继续生活的事。
作家韩寒笔下的少年不总是以热泪盈眶为骄傲,但他们无一例外都永远年轻,永远充满了青春期特有的野性。《三重门》中的男一号林雨翔第一次让少年这个词变得具象化起来,这是一个迷茫和清醒共存的形象,而这种狂乱无绪的迷茫正是来源于“众人皆醉我独醒”的清醒。
在文字的运用上,韩寒早已经具备了那股信手拈来,驾轻就熟的灵气,字与字之间流转的都是动人的乾坤。但当年的韩寒在导演界,还是一个初初探索的新人,此前徜徉在文字的世界中,与笔下人物和脑中思绪不断周旋,没有什么实际的编导经验,当然也并非科班出身。然而,就是这部由韩寒自编自导的《后会无期》,这部带有实验性质的公路电影,在2014年的暑期档上斩获了6.28亿的票房,并在豆瓣评分上保持了7.1分的水准。
带着回顾的眼光来看,《后会无期》所蕴藏的很多惊喜甚至超过了这部电影所讲述故事的本身:“温水煮青蛙”的结尾仿佛给青春的伤痛与迷茫打上一个死结,让人无论如何无法跟人生和解;一首朴树的《平凡之路》,一首邓紫棋的《后会无期》,简直就是给吟唱青春的歌曲下了个定义;但最令人惊喜的,其实还是韩寒在选角上挑剔而独到的眼光,他总能发现演员身上某种隐秘的特质,并将之打磨放大,精准呈现出来。
电影《后会无期》将故事剧情设定在一座“永无岛”式的东极岛,讲述了几个年轻人在横跨大陆的自驾旅途上了解了人生,选择了命运的故事。三位男主角冯绍峰、陈柏霖和钟汉良,如果放在单纯的偶像剧里,恐怕都会被打造成全程柔光滤镜无毛孔的帅气小生,可导演韩寒偏偏就要让他们在尘土飞扬的公路上翻滚,沾染上一身人世间的烟火气,最终弥漫出世俗眼光下的丧与颓。
然而,这三个年轻人的靡颓又如同气象殊异,各有各的不同:冯绍峰饰演的马浩汉天性爱冒险、爱闯荡、爱反抗,骨子里涌动着叛逆不羁的血液;陈柏霖饰演的江河是个迷恋颓废的文艺青年,但骨子里依旧是赤子一般的单纯善良,外表粗砺,内心充溢的满满都是白月光;而钟汉良则将背包客阿吕演绎得真诚中带点狡黠,世故圆滑却又有点可爱。对于三位男主演来说,这三个形象显然都是颇具突破性的尝试,但每一个相应的角色放在他们身上却又显得相当契合。导演韩寒这种精准到刚刚好的选角眼光在去年贺岁档的《乘风破浪》中一脉相承下来,在邓超和彭于晏这对“欢喜父子”的身上可以看到,有些人的心灵是不会被俗世浸染侵袭的,岁月于他们而言,不过是从少年走向老男孩的过程。
当然,在女演员的选择上,同样可以看出韩寒选角的独到角度。《后会无期》中的苏米(王珞丹饰)想必就是韩寒笔下那个“好到只配错过”的女孩子,也是在这部电影中,他早在《我的前半生》之前,就已经发掘了袁泉骨子里的清、冷、傲。而电影《乘风破浪》中的“小花”赵丽颖,以柔中带刚的倔强个性诠释出了她最特别的朴素之美。
这次,韩寒第三度自编自导的长片《飞驰人生》主演阵容可谓众星云集,同时又极富混搭风,不仅有“红海CP”黄景瑜尹昉和“夏洛CP”沈腾尹正强强联手,而且还有几位非常值得期待的面孔:鲜少在电影中露面的腾格尔、李安导演《喜宴》中“行走的荷尔蒙”赵文瑄、以及老戏骨田雨老师等。相信韩寒能够在电影《飞驰人生》中继续发掘出演员最特别的那一面,让主演们成就一场最出人意料、最不落窠臼的混搭。
毫无疑问,韩寒是能够在少年飞驰中捕获美感的.人,纵使他们横冲直撞不得其法,纵使这些飞驰带有某种无谓与被辜负的意味,在演员诠释电影角色的过程中,这种决绝凛冽的少年美感得以停驻。其实哪个少年不都是这样,一边跌跌撞撞一边一意孤行,正如韩寒在《光明与磊落》中如是说:旅途中不要被坏天气所牵绊,前行吧朋友,你总会遇见心上人。
本人已经看过沈腾多部作品,这次的作品依然和以往一样搞笑风格一样,透着积极向上的励志暖心,题材是关于追寻梦想,演绎一个过气赛车手张驰为了重返车坛挑战年轻一代的故事,过程不仅有笑料百出的糗事,也有兄弟义气帮助,在这条追梦的道路上尽管有些坎坷,困难和意外接连不断,但他们还是一一克服。
对于赛车手的赛车比赛中,影片也有体现,我是从来没有接触过赛车,可能无法体会到他们那种赛车时的刺激和快感,相反会觉得有些危险,但我在屏幕外看到主人公在悬崖边开车漂移,真的有些紧张,为赛车手捏了一把汗。
第一次接触赛车题材的电影,赛车能让我想起韩寒,一个作家,同时也是一位赛车手,我对韩寒不是特别了解,只知道是个非常有名的作家,写了好几部著作,近几年还导演过几部电影,但我没有想到这部电影这部电影竟然是韩寒导演的,其实这样一想,这些赛车的情节,或许有韩寒经历过的,也许只有经过赛车时的疯狂与速度才能理解,但是梦想这个话题都是大家都是共有的,梦想这话题是永恒不变的,这也是这部电影励志的地方。
其中,电影不乏些经典励志用语,主人公张驰曾说过的话让我很佩服,他说:“这条赛道,我每天都在脑海中跑二十多遍,五年,三万六千多遍,我能记住每一个弯。”这是有多大的毅力才能做到如此,是要多么热闹才如此乐此不彼的追逐啊,一个人能对自己钟爱的事业做到如此也是拼了,所以当他重回赛场时,那种为了梦想不顾一切的心,真的让我非常感动。
“只有当一个人真正失去信心的时候,他才是过时了。”张驰的这一句话让我受益匪浅,确实,人们总是会有对自己身上有着或多或少的不自信,信心不是无时无刻都有的,因为害怕输,而不去争取的人大有人在,也许他们不是不自信,而是不够坚定,总会被周围一些不同的声音所影响。
电影的结尾给观众留下一些悬念,张驰跑完赛道全程时刹不住车冲出悬崖,究竟他是生?是死?留下一个开放式的结局,最后一句话是献给那些为自己热爱的事业奋斗的人,我个人觉得这个结局的设定很不错,能够给人更深刻的印象,并且引发些思考。
每个人要为自己的梦想奋斗,总是会遇到各种未知的挑战,有些你所坚持的事,未必能够有个圆满的结局,但我认为,人生在世,能够有一项自己真正热爱的事业,并且坚持,就算结果如何,自己也能够不后悔自己所坚持的一切。
“你过的每一道弯都不可能再来一次,你犯的每一个错都可能断送你的职业生涯。”这是由韩寒导演、沈腾主演的《飞驰人生》中的经典台词。
片中的主角张驰是一个赛车选手,他曾经连续五年赢得赛车冠军,却为了给儿子赢得户口争取更好的受教育机会,而违规参加赛车竞赛,因此被吊销驾照和赛照,并被勒令五年之内不能碰车。
五年之后,张驰重回赛道。禁赛五年之后,很多人都认为他不行了,他无法租借到赛车,想拉赞助攒一辆车也屡屡碰壁,尝尽了人间冷暖。当他在几个朋友的帮助下,好不容易准备好了赛车,开赛之前他的领航员却出了事故无法上场,于是他选择背水一战,不要领航员,自己一个人上路。
对别人来说,只看得到他五年没开车,而波音布鲁克赛道路况特别复杂,弯道多得难以置信,没有领航员的帮助要一个人顺利开完全程根本就是不可能完成的任务;而张驰自己却很清楚,这五年来,他练得比谁都勤奋,他每天都会在自己的大脑里在这条赛道上开上二十遍,这条赛道上的每一个弯道都清清楚楚地印在他脑海里了。
张弛说:“我知道这将是我的一生热爱,我将为此一直奋斗。”他奋斗了,也胜利了。但是,他为了胜利献上了自己的生命,却让我觉得无比遗憾。毕竟,禁赛五年,时间再挽不回来了,比赛机会却还可以再有。当年,他为了儿子的教育机会断送了赛车生涯;如今,他为了一次胜利放弃自己的生命,对儿子的爱又被他放在了什么。
人生,总会有坎坷;生活,总会有低谷;事业,总会有竞争。只有坚持着梦想,抱着积极的心态去努力拼搏,才会成功。
张驰的那段话我记得很清楚:有克敌致胜的绝招,就你能练,别人就不能练了?耍小聪明,赢得了一百米,赢不了一百公里,你问我绝招?就是把你的全部奉献给你所热爱的一切。
正如影片片尾字幕所说:献给所热爱的一切,比起咸鱼翻身更难能可贵的,是梦想不灭。经常看到朋友圈,有些人加班到深夜发朋友圈,有些人生个病也发个朋友圈,跑一次步发个朋友圈,励志的、伤感的、鸡汤的……,其实有多少个能像这种,为了梦想,为了实现一件事情,一直坚持不懈的热爱做一件事情呢?我不羡慕那些一次二次的做某一件事,但我敬佩那些为了做好一份工作,一件事情,坚持一天、三周,五年,十年的做这件事的人。
事无大小,只有坚持才是难能可贵的。现在已经很少有人愿意去提起梦想,觉得说那个太矫情,也很幼稚,不切实际,靠梦想吃饭就得饿死。可是我认为,梦想对我们这一代人应该是一种信仰,更应该是引导我们为之不懈奋斗的动力源泉。“
“人生最精彩的不是实现梦想的瞬间,而是坚持梦想的过程。”每个人的梦想不一定都能实现,但每个人的付出一定会有所回报。只要你努力了,成功,也就离得不远了。
寒假我看了一部名叫《飞驰人生》的电影,它给所有心怀梦想的人传递了一份永不凋零的力量。
这是沈腾主演的一部电影,在这里他是一位过气的赛车手,名叫张弛。因5年前私自参赛而被没收了驾照,这5年中再无参赛。他考回驾照后,与一直夺冠的林臻东对决。在比赛即将开始的关键时刻,领航员意外受伤,他选择独自驾驶,凭借高超的技术一路风驰电掣,最后关头加速马力,险夺第一。却因机器失灵飞出了悬崖……影片到这里戛然而止,一句字幕缓缓升起:献给你所热爱的一切。
在这部电影中,我最喜欢的人物是张弛,喜欢他坚持不懈的意志:即使在禁赛的五年中,他也没有忘掉自己能梦想,利用生活中任何场景去练习赛车。100多公里的赛道,1000多个弯道,每天在脑海中演示着。我还收获了友谊的重要性:当张驰决定重返赛道时,所有的赛友都毅然辞去工作,重返队伍,即使遭遇一次次挫折,依然全力向前,重考驾照,重装赛车,一关接一关,尽管狼狈不堪几乎绝望,最终他还是拼尽全力站上了拉力赛车的世界最难赛道:巴音布鲁克。这部电影给我印象最深的是,张驰飞出去的那一刻,在那一刻,张弛飞向太阳,所有人的眼睛都盯着他,但是“英雄不会死”张弛完成了他的赛车梦。
我想把这部电影推荐给所有有梦想的人,让所有人为自己的梦想而坚持。
记得之前一位老师说过一句话让我印象很深刻,你所有的眼流其实哭的都是自己,我很认同。还记得大学时候失恋,躲在寝室里看小说,看的泪流满面,却直说是小说写得好,但其实那眼泪可能是为自己而流。正所谓看着别人的故事,流着自己的眼泪。
之所以戳中了我的泪点,大概是这种从高峰到低谷的心路历程和自己那段从患抑郁症的低谷走出来的感受有相同的部分吧。
电影里面配的音乐是朴树的《平凡之树》,其实对朴树一直没有什么感觉,之前他因为《白桦林》而走红,可我也没觉得那首歌多好听。后来听说他得了抑郁症,再后来就没有他的消息了,直到他重新推出《平凡人生》这首歌。那时候我还没有得抑郁症,人生也还好,所以也没有太多感觉,只是觉得朴树和以前不太一样了。但是这次在电影院里听到歌声响起:我曾经跨过山河大海,也穿过人山人海,我曾经
拥有着的一切,转眼都飘散如烟,我曾经失落失望失掉所有方向,直到看见平凡才是唯一的答案,忽然有种惺惺相惜的感觉,温热的泪水溢出了眼眶。
电影里的很多台词也戳中了我的泪点,不得不说韩寒驾驭语言的能力很赞,同时对人生的感悟也很深刻。这位和我一样都是80后的文青,从作家到赛车手到做导演,人生经历真的很丰富。下面就把一些我觉得很有哲理的台词拿出来,结合抑郁症的治疗跟大家分享一下我的感受。
一、你并不是征服了这片土地,你只是战胜了你的对手
在抑郁症面前,我们要征服的从来不是抑郁症,而我们的对手也只是我们自己而已。如果我们一直把抑郁症当做我们要征服的目标,那么最后的结果只能是你会一直陷在与抑郁症纠缠的漩涡中,这也是为什么很多人无法实现康复的根本原因。
二、必胜的绝招就是把你的全部奉献给你所热爱的一切
抑郁症患者在治疗的过程中,如果能找到一个突破点,然后慢慢通过这个突破点把注意力转移出去,之后就会慢慢打破抑郁症的怪圈,打破抑郁症的魔咒。比如从认知调整开始,或者从运动开始。
三、一通操作员猛如虎,定睛一看,原地杵
在治疗抑郁症过程中,经常会面临无论是药物治疗也好还是心理治疗也好,持续了一段时间可是症状依然没有改善,面对这种情况患者就会很崩溃。其实这种原地踏步的状态是正常的,我们参考的时间点要相对长一点,比如这个月和上个月比,这半年和上半年比,对照的时间尽量拉长。这其实也就是说,我们要与一段原地踏步的状态相处的。
四、只有当一个人真正失去信心的时候,他才是过时了。
在抑郁症治疗过程中,信心很重要,即使看不到希望也要满怀信心,因为我只是选择相信。在你没有希望的时候,假装自己有希望,慢慢你就会发现,希望一点点就出现了。疾病不可怕,可怕的是你放弃了走下去的信心。
这部电影里有个情节,沈腾在复出后的比赛中,因为他的领航员受伤了,所以他要一个人应对赛道上出现的各种问题。我们每个人的人生都没有领航,因为每个人都是第一次生而为人,就算前人的人生经验可以借鉴,但是也只是别人的人生,再多的经验也抵不过亲身经历。在每个人自己的人生旅途上,没有所谓的输赢,对错,经历就是最大的意义,人生因为经历而多彩。当生命的列车呼啸穿越而过,曾经的过往不过是过眼云烟。
《美丽人生》是电影史上的经典作品,赢得了包括奥斯卡最佳外语片在内的70个国际大奖,作品的导演罗伯托·贝尼尼在奥斯卡颁奖现场就像他演的圭多一样喋喋不休,令人开心不已。那么你知道《美丽人生》的观后感怎么写吗?下面是小编为大家收集有关于意大利电影美丽人生观后感,希望你喜欢。
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意大利电影美丽人生观后感1
在多媒体教室观看了电影——《美丽人生》,感触很深。
这是一部震撼人心的黑色喜剧。讲述了一个活泼乐观的犹太青年圭多来到小镇阿雷佐,遇见了漂亮的姑娘朵拉,经过几番努力,他终于与朵拉结婚,生了一个可爱的儿子约叔华,并开了一个书店。可是,好景不长,在儿子五岁时,圭多一家人被德军抓走。为了不让孩子的心灵蒙上阴影,在惨无人道的集中营里,圭多让儿子以为这只是一场游戏,得到1000分就赢了,奖品是坦克,儿子信以为真。于是,圭多一边乐观地干着脏苦的工作,一边编造游戏的谎言。“游戏”结束时,圭多惨死在德国军的枪下,这时一辆真的坦克车开到他的面前,上面下来一个美军士兵,将他抱上坦克。最后,约叔华母子相聚。
这个故事悲中带喜,记得刚看故事的开头,真是让大家笑得都快喘不过气了。冒充从罗马来的督学在课桌上跳起脱衣舞的情节、圭多追求朵拉的情节,都让大家笑声不止。
可想不到的是美好的日子竟然过得这么快,德军抓走了他们,故事此时进入了转折,可让人更没有想到的是圭多竟如此乐观,那种对于人生磨难的乐观,那种不惧死亡的乐观。为了让儿子不恐惧,他竟编下了谎言,以微笑面对残酷的生活。可这也是惊险的,死中脱险的约叔华几次险些被德军发现,这时,大家的心也悬着,好在圭多每次都机智的化险为夷,也一次次瞒过了儿子这件事情的真相。
直到最后,德军决定杀死所有人,圭多把约叔华藏在铁箱子中,并嘱咐他一定要藏好,等没有人的时候才能出来,要不然就会扣分的,就不能得到奖品坦克了。纯真的儿子就这样看着父亲微笑着被德军带走了,再也没有回来。看到这儿,大家都沉默了,心里沉甸甸的。
终于,战争胜利了,美军开着坦克把约叔华带到了朵拉身边,开始了他的美丽人生。
原来,圭多早就知道残酷只是短暂的,美丽人生终会到来,所以小心翼翼地守护着儿子纯洁的心灵。
父爱是伟大的,生活也是美好的,噩梦终将过去,用乐观扫清路途的阴霾,美丽的人生之光在迎接着你、我、他……
意大利电影美丽人生观后感2
在很早的时候,我妈就跟我提起过《美丽人生》,胡事的概要也讲过,只是一直没有看过。我非常感谢孟老师为我们播放这部电影。
在战争题材的电影里,东方似乎一定会有一种奇怪的意识,就是在灾难来临的时候,总会出现那么一个人,他的出现总是由掌声和鲜花相伴,似乎只有这样才能为自己的民族添彩,只因某某人在战场上绽放出这样那样的光。
对这样遥远的战争故事,难道不觉得太政治了么?战争并不是英雄们背负的,战争不是单属于英雄的故事,不单属于士兵的故事。有时候我在那些所谓的战争作品中找不到时代,倒是颇像一部偶像剧。我们对战争的感知会变成这样,是因为什么?
我也看过一些国外的战争题材的电影,比如《希伯利亚理发师》又比如《黑皮书》。战争过于残忍,因为在战争中所仇恨的对方,同样也在战争中因此而清晰得从心底到指尖地痛苦,又在扳下枪扣时从手指把麻木传到心底。在战争里,任何一个人的死亡都太微不足道。在这样的灾难面前,恐惧驱使我们忘记了一些东西,放弃了一些东西,比强孩子们忘记了纯真。但我们绝对不要放弃爱与人道,在战争面前它可能是最脆弱的,但也可以是最坚固的。
战争面前我们都要受伤,我说了战争不仅是士兵的故事,它是一场暴风雨,每个人都要淋湿,可是我们看到有的人没有被淋湿,因为有另一个人帮他挡住了全部的雨点。
每个父母都希望孩子有个美丽的童年,完整的童年,可是战争夺走了他们的完整的童话,让他们在灰色背景的世界里完成他一辈子的使命。这不公平,对谁都不公平。所以我们看到了一位伟大的父亲,用生命拯救了一个孩子的纯真。他的死亡,他的一切行动都在控诉战争带给我们的创伤。这样精神上所带来的创伤,是所有人都不想看到的。那些伤痕在说:
“不要再有战争了!”
在课文中也有这样的话,是《亲爱的爸爸妈妈》里所出现的。
在世博会的墨西哥馆里我记得有介绍墨西哥的历史,战争。“历史就在我们身边,如果我们不去阅读它们,它们就永远地消失了。”大屏幕上是这样写的。但是欠们所应阅读的,不是憎恶。
在阅读《芦花荡》时,那个分析“老头子将敌人置于死地时萌发出的愉悦心情”到现在还使我痛心着。这种仇恨,到底什么时候才可以停止?战争中需要我们记住的不是英雄们杀敌后的快感,而是告诉我们这些身处在和平土地地上的人们,我们所享受的安逸带来的一切的可贵,和平的可贵,自由的可贵。
战争使我们更爱自己的国家,没错。而东西方战争作品的差异也就在于,在东方文学作品中,我们最后宏扬的是本国的威严,大家是站在各自的国家发扬本国精神。而西方的战争作品里,它年表达出的伦理,人性是不分国界的,它给我们所带来的是每个国家在战争中,在平凡人之间,闪耀的“人”的本质。
意大利电影美丽人生观后感3
电影《美丽人生》这部影片是由意大利著名喜剧演员兼导演罗伯特。贝尼尼自编自导自演的一部黑色喜剧片。“这是个简单的故事,但不易说,像寓言,有喜有悲,也想寓言,叫人不可思议。”《美丽人生》由此拉开了序幕,这是圭多
抱着儿子约舒亚走出灰暗潮湿的集中营,走向光明的出口之际的一段独白,这也是对这部影片创作初衷最为精确的阐释吧。
关于第二次世界大战,这一段沉重而严肃的世界悲剧历史,在同题材的电影《辛德勒名单》,《拯救大兵雷恩》中领略到鲜血淋淋的战争硝烟。不同于以上标准美式二战题材制作出的恢弘气势与正面描写,同样是展现战争残酷与人性的战争影片,经意大利这个法西斯发源地之一摄制组出的《美丽人生》,却跳出了模式化战争题材影片叙事的旧式思维与常规角度,把卓别林“含泪的微笑”写作方式融入到二战这个国际大环境中,描写小人物的悲欢离合,还原了最真实的人性,也成全了犹太民族这些朴实善良的人们最美丽的人生。
圭多作为乐观智慧的象征,在一个残酷的年代,尽管他无权选择自己想要的生活,但是他选择了对待生活的态度—永远笑对生活。他可以温暖妻子的,就是他永远的“早上好!公主!”留给儿子的是一个永远开心的父亲形象。最后的微笑,也是他留给儿子的最好的礼物。除了展现圭多生性乐观向上的“小我”智慧,影片还意图通过“卓别林式的喜剧”为大家展现了一个关于种族尊严的“大我”情结。影片处处流露出这样的暗示,“含泪的微笑”场景无处不在。圭多这样的小人物在法西斯纳粹所谓德意志优秀民族的民族压迫下,依然以自己的方式对抗着主流社会与“上等”贵人。这位正义,善良,乐观,智慧,坚强的集大成者,即使在幸福十分和妻儿一起被纳粹抓进集中营时,依旧天生乐观地生活下去,并鼓励妻儿对自由不舍不弃地追逐,用自己的生命热情表达着最起码的人生尊严。他的微笑。他的乐观,感染着正在茁壮成长略懂人事的儿子,从儿子自家中壁柜里钻出来对着妈妈大声说:“早上好!公主!”就知道骨子里他已深深传承了父亲的豁达乐观。某日,这个孩子长大成人,也势必能理解父亲当初为他设计的“坦克游戏”的真相。想必会更加珍惜生命,坚定地走向自由之路,他的内心世界,也势必无比宽阔开朗。他和智勇无比的父亲,理所当然是在游戏规则下,用生命的尊严赢得勒游戏的胜利,给儿子一片最灿烂的海阔天空。
就像影片最后儿子所说的那样,这是我的经历,也是我父亲所做的牺牲,这是父亲赐予我的恩典。在圭多走向死亡的那一霎那,他留给我们的仍然是他快乐的微笑,看到基度被抓的那一刻,真的是眼泪盈眶,特别是从电箱方孔中往外看到基度夸张的迈步,看到基度回过头看纳粹士兵的微笑的那一刻,喉头不觉已经哽咽了。
幸福总是短暂的流星一样,就在圭多享受幸福生活时,被抓入了集中营里,在黑暗的战争年代,在人性尊严被压抑的时代,圭多给了我们不一样的世界。就是在这样的环境下,圭多的脸上也总是带着微笑的,因为相信生活总是美好的,哪怕眼前是一片悬崖,所以他尽力去呵护儿子那幼小的心灵。交给儿子永远坚强微笑的生活。这部影片交给了我们面对生活的态度:“生活是美好的,哪怕一时被黑暗所笼罩,我们依旧能够找到美之所在。”也许你是悲观的,也许你是乐观的,但是,在当下,享受了命运给予的每一次短暂的幸福与爱,你就永恒的美丽了你的人生——哪怕,之后直接面对的是死亡!
生活在当下吧,去感受生活中美的事物,以一颗坚强乐观的心态去面对生活中的不如意,我们也能够像主人公圭多快乐。让我们相信快乐无处不在,幸福就在身边。
意大利电影美丽人生观后感4
《美丽人生》,一如片名,那和煦温暖的阳光、那充满智慧的幽默、那深深的爱恋与舐犊之情……这些能够得上美丽人生的因素却是发生在战争阴霾之下。残酷的战争为背景使得这一切都那么难能可贵。战争是黑暗的,可主人公的心中有阳光,生活便是美好的,态度便是积极的,心理便是乐观的,画面便是明艳的,情节便是喜剧的。
偶然的邂逅了他的公主;冒充视学官对种族的一番调侃;在叔叔的饭店里左右逢源;和“公主”在雨中漫步,又骑着一匹涂有“犹太马”字样的白马带着公主逃离订婚现场;儿子大了,他对儿子说“犹太人和狗不得入内”与“蟑螂与生番不得入内”其实一样;被纳粹抓走了,妻子毅然决然的说自己也是犹太人,跟着他们到了集中营,而他更是对儿子架构了一场精彩刺激的积分游戏,他从德国军官那儿“翻译”了游戏规则,他偷偷跟儿子通过广播问候他的公主,他给儿子找了一群德国小伙伴,他用餐厅的留声机为远在女营的妻子播放他们曾听过的歌剧;纳粹要撤出集中营了,他对儿子说这是游戏的最后一关,将之藏了起来,他冒着危险寻找妻子而不得,却还对那些素不相识的女犯们嘱咐关心;他被纳粹军官抓住,可在儿子的视线范围内像在表演一样做着夸张的动作,为的是让这个谎圆满下,让儿子生存下……几声枪响,我们知道,基度被杀了,没有血腥,没有绝望,甚至是从容的,像这部片子一直贯穿的那样。
记得一部小说中有这样一句话:“爱是我们临死时唯一能带走的东西,它使死亡变得如此从容。”这样的爱,对妻子,对儿子,对整个世界,在死难面前,在战争浩劫面前,是那样伟大,那样触动心灵。
刚开始,我以为这只是一个普通的喜剧片,充斥一些搞笑噱头,让人感觉生活是美好快乐的而已。我甚至一开始还有些讨厌基度,长相平平,甚至可以说有些丑陋,油嘴滑舌,胡说八道。也忽略了战争这个背景。可到后来,竟是笑中带泪,像卓别林的喜剧片一样。
我已经习惯把电影当成娱乐消遣了,加上自身向来开朗,因而为看一部电影而哭的时候很少。但当《美丽人生》到最后响起了一段平静而深情的画外音:“这是我的经历,这是我父亲所做的牺牲,这是我父亲赐予我的恩典。”,我便再也忍不住,在电脑前哭了很久。
悲剧是把美好的东西撕碎给人看,那么,《美丽人生》的这样的悲喜剧就是把美好的东西撕碎再拼起来给人看。美好的东西碎了,你固然伤感,但若碎了还能拼起来,虽然不完整,但又是另一番残缺的美;或者说还有拼起来的希望,便在伤感中给人以希望的感动。如同地震中,你对从废墟中顽强求生的人而产生的感动远远大于对早已埋死了的人的。真正感动人心的不是悲剧本身,而是从平凡中升华的伟大。基度是一个平凡的男人,他与多拉的爱情也平平淡淡,没有家族、地位、第三者等等的阻隔,连种族的隔阂在片中都刻画的很淡,自然而然的便结婚生子了,而那场编构的游戏,跟世界大战比起来更是微不足道。但基度时时都保持的乐观积极的态度和充满智慧的幽默,多拉甘愿说自己是犹太人也要跟随着家人受难,基度为了让儿子不受战争的身心摧残而编织的完美谎言,还有一同保持谎言的陌生人……平凡中升华出了人类的永恒主题,生命与爱……
片中几度描写到叔本华的意志控制的哲学。但我想,导演加这些巧合的桥段并不是为了增加噱头,而是这个哲学本身就是整个片子的哲学思考,其意义并不是要说明意志对客观事物的作用,而是意志控制意志的力量。
前阵子才看过一本小说叫《天堂里的小提琴》,讲的是二战末期的德国,年轻的小提琴家凯勒尔被突然传唤到了犹太人集中营,集中营的长官命令他在接下的四天里,给几十个当作实验品的犹太人表演四场小提琴独奏,来测试古典音乐是否能够重新唤起这些麻木僵死灵魂里的求生意识。这本小说的英文名称叫thesavior,是说小提琴家是这些麻木的犹太人的救赎者么。或许这样的救赎真的有用(在小说中也确实起到了一定的作用)。但书中麻木的灵魂与《美丽人生》的灵魂形成了强烈的反差,他们已经心死,外界的拯救也无济于事,而《美丽人生》告诉我们真正能救赎自己的只有自己。因而不论环境怎样只要有个美丽的心灵、美丽的意志,那么人生就是美丽的!我们能控制的只有自己的思想,那何不让它更美丽一点呢。
意大利电影美丽人生观后感5
《美丽人生》这部电影前半段的故事经常使我捧腹大笑,而后半段却让我感动得流下了眼泪,为那伟大的父爱而流泪。父子俩被抓进集中营后,父亲善意地欺骗儿子说这是个游戏,集到1000分就可以看到坦克,但是在最后父亲为了保住儿子的性命而被德军杀害了,而儿子却见到了坦克。
父亲的爱是山,这句话一点儿也没错。父亲的爱是难以发觉的,这位父亲也是无形的保护儿子,为了儿子心甘情愿地去送死。父亲都不善于表达爱,但并不是不爱我们,父爱不像母爱那样明显。在面临大困难时,往往都能看出父亲那浓浓的爱。父爱不是生病时的问候,不是失败时的鼓励,不是困难时的帮助,更不是被欺骗后的安慰,而是面对生死攸关的那一刻的选择,是保护孩子不害怕,不受伤的方法。父爱不需要张扬,不需要大肆宣扬,只需要让它沉默下去,不被人轻易发现。
《美丽人生》这部电影取材于二战期间意大利犹太纳粹集中营,以基度和朵拉的爱情为主线展开剧情。
从基度和朵拉谷仓塔楼初次相遇到两人上班路上邂逅,再到基度向朵拉表白爱慕之情,最终朵拉在基度的帮助下巧妙地摆脱鲁道夫的纠缠,基度赢得了朵拉的芳心。朵拉离家出走,两人走上了婚姻的殿堂。基度梦寐以求的书店开业了,可爱的儿子乔舒亚出生,一家三口的生活更加幸福美满。
二十世纪三四十年代的意大利被纳粹的阴云所笼罩,种族歧视非常严重,基度是犹太后裔,申请开书店就遭到很大的波折。乔舒亚五岁生日这天,纳粹分子抓走了基度父子。朵拉回家后,看到人去楼空,乱糟糟的场面,明白了发生了什么。
他她没有犹太血统,坚持要求和丈夫,儿子一块儿去了集中营。基度不想让儿子幼小的心灵蒙上阴影,骗儿子说这是一场游戏,遵守游戏规则,谁最先赢得1000分就能获得一辆真正的坦克做为奖品。乔舒亚的玩具坦克破旧不堪,他多么想要一辆新的坦克,他忍受住了饥饿,恐惧。基度的游戏没有使儿子的心灵受到伤害。在纳粹集中营魔鬼般日子里,基度想方设法偷偷通过纳粹的广播,放妻子爱听的音乐,向妻子报平安。
反法西斯战争胜利之际,纳粹准备逃走,基度把儿子藏到一个铁皮柜里,告诉他外边无论发生任何事情都不要出来。他准备乘混乱找朵拉,不幸被纳粹发现。经过铁皮箱时,他还迈着大步,意在告诉儿子别动,而自己却死在了纳粹的抢下。
天亮后,纳粹分子逃走了,乔舒亚从铁皮箱里出来,幸免遇难的人,纷纷从牢房里出来。美军的坦克开了过来,乔舒亚异常兴奋,美军士兵将他抱上了坦克。朵拉也幸免躲过磨难,乔舒亚回到了母亲的身边。
基度的机智、幽默赢得了朵拉的芳心,两人的爱情经受住了考验。在纳粹集中营里,基度冒着生命危险向朵拉报平安,使朵拉看到了希望,坚定了一定要活下去的信心。基度在集中营里每天干着高强度活,身边的人不断地减少,还要冒着被处死的危险照顾儿子,鼓励他坚持做游戏赢得积分,获得奖品。
二战后,集中营痛苦的非人生活使许多在集中营活下来的人回忆往事都非常痛苦,许多人后来患上了忧郁症。基度用游戏的掩盖了这种痛苦,让儿子乔多亚的幼小心灵免受涂炭。伟大的基度,可伶的人,为了儿子宁愿牺牲自己。
影片中主人公有一个美丽而幸福的家庭,基度为家庭做出巨大的贡献,他的一生是美丽的。片中的儿子有一个美好的童年,有一个风趣的父亲,父亲带给他快乐,使他的人生有了一个美好的开端,他的人生也将是美丽的。片中的母亲有了一个快乐的丈夫和一个可爱的儿子,她的人生也因此而美丽。人生的美丽也不单指快乐,更强调人生的意义,人生便因意义而美丽。聪明、勇敢和善良的人们都能缔造出美丽的人生。
当前的工作和生活中,我也会遇到不少困难,但是根本不能与六七十年前的纳粹集中营中人们的磨难相提并论。想想自己有时,在困难面前低头,与伟大的基度在磨难中积极、乐观、向上的心态差得实在是太远了。把一切磨难视如草芥,一直保持豁达心态,去面对生活工作的困难,密切观察事物的变化,不失时机地利用一切可以利用的机会,我们就是最后的胜利者。
基度的心理素质可谓超级的好,也许这是天生的,后天的锻炼也是必要的。我天生心理素质不太好,现实生活中我们非常需要这种较好的心理素质,我个人的心理承受能力,也需要进一步加强。
人的一生中可能有很多磨难,只有以乐观的心态,坚定意志,昂扬的斗志,才能正确面对困难,才能战胜困难。
美丽人生个人观后感
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