hdh765.Com更多观后感延伸读
出于您的需要,读后感大全为您提供含泪活着纪录片观后感,你知道如何完成一篇新颖的作品名观后感吗?写观后感时要结合实际将“感”写透,请阅读后分享你的朋友!
当观看完一部作品后,相信你会有不少感想吧,不能光会看哦,写一篇观后感吧。观后感你想好怎么写了吗?下面是小编收集整理的纪录片含泪活着观后感,希望能够帮助到大家。
《含泪活着》记录了一个35岁的中国底层人民前往日本为梦想、为女儿默默奋斗了15年的 故事 。而我,一个二十一世纪的在校大学生,在看了这部纪录片之后,只想到了两个字――回家。
1996年,老丁为了学习和生活独自去了日本,留下了妻子和年幼的女儿在上海。原以为是走向了另一个新的世界,却没想到进入了另一个困境。逃离了所谓的语言学校,老丁变成了“黑户”,开始了长达15年的“流浪生活”,在工厂打工、餐厅洗碗,揣着能让女儿出国深造的梦想一个人在日本底层流着汗和泪,隔了8年见到了女儿,仅仅十来个小时。最终女儿考上了美国的纽约州立大学并成为了医生,老丁回了家。
我印象最深的一句话是老丁妻子说的:“这8年来,最痛苦的是只有我一个人……”看着妻子憔悴的脸庞,爬满了的皱纹也已被泪水淹没,我真的忍不住泪流。有很多人问:老丁这样做值得吗?我不知道,可能老丁也不知道,因为这可能是他从来都没有想过的事情。没有值得不值得,这就是生活,生活,就是向前走,不管苦和累,走下去。这或许也是中国人民的一个共性,不管生活给予了我们什么,接受着走下去,没有那些所谓的意义与值得不值得。
可是,这13年与家人亲情的空缺,下一个13年,以后的几十年,能补回来吗?女儿上小学时与同学闹矛盾;女儿背完课文,要找家长签字;女儿家长会;女儿考试考差了,伤心、难过;这些统统需要父亲的参与却没有父亲的参与,女儿人生最好的那些与父母相处的年华,独独缺了父亲。一个孩子,最幸福的`时光不是有许多的钱可以花,因为钱对于小孩子来说根本没有意义,而是父母亲陪在身边,宠着自己,哪怕会挨打会挨骂,但是有完整的父爱与母爱,孩子的生活才是正常与幸福的。而本来应该是女儿小时候生活的榜样与力量的父亲,本来应该像宠爱公主一样宠爱女儿的父亲,却独独在孩子人生成长中最需要父亲的时候远走了他乡,这一去就是15年。这些日子再也不会有第二次,那些遗憾永远补不会。
当老丁妻子质疑着老丁,说:“你为什么不回来,是不是那边有女人了……“,说着那样的话的妻子,背后是一个人拉扯女儿长大的无限辛酸与无奈。家里厕所堵了,电灯坏了,女儿半夜发烧了,半夜躺在床上睡不着……这些时候,一个妻子最需要丈夫的时候,独独丈夫不在身边。家庭生活的压力,与一个人的孤独侵袭了这个女人整整15年,那是老丁从日本寄回来的钱永远弥补不了的。
而老丁,一个人在日本流浪15年,做着最辛苦的工作,把所有的工资寄回了家,无时无刻他不想念着自己的妻儿,无时无刻他不感觉到孤独。小小的房子里,还墙上挂着女儿长大的照片,那应该是支撑着他在日本这样流浪了15年的唯一力量吧。如果回到家,这份力量会不会更强大呢!
《含泪活着》里三个人物,父亲、妻子与女儿,因为父亲的远走日本,女儿最终能出国深造,完成梦想,但是也因此使他们三个人承受了太多的辛苦与孤独,那是大多数人无法承受的。我敬佩故事里的父亲,也为他15年没能在妻子与女儿身边而感到遗憾和惋惜。
生活给予了太多人的不幸,让很多人不得不远走他乡打拼,只为给家人一个更好的生活环境。而现当代最受关注的是农民工。我记得他们曾说过:出门在外,什么苦都能吃,再重的活儿都能干,可是,就是受不了晚上一个人躺在床上,那种孤独感让我想放弃一切,马上回家。是啊,最苦的事不是身体上的伤害,而是心灵上的空缺。家人是我们生活的最大动力,可是,没有家人的陪伴,这样的生活失去了很大的意义。生活永远是最苦的,是最能打击人的,而家人的存在给生活带来无限的美好与快来。在不得不远走他乡,离开亲人身边时,还是记得一年多几次回家陪陪妻子,看看孩子,关心关心父母。家才是永远的港湾。
回家吧!回到家人身边,至少在工作累时,有妻子在家里做着热腾腾的饭等你;回到家人身边,至少在寒冷的冬季,有妻子为你暖床;回到家人身边,至少能帮女儿修修坏掉的床;回到家人身边,至少不会孤单。
2016年荣获纪录片大奖《含泪活着》观后感
这部纪录片是华人导演张丽玲《我的留学生活系列纪录片》的收山之作,它凝聚了张丽玲和摄制组10年的心血。十年间,他们奔走于日本、中国、美国,记录了丁尚彪一家三口天各一方的生活。
2016年荣获纪录片大奖《含泪活着》观后感一:
父亲丁尚彪
母亲陈忻星
女儿丁琳
1996-2005年,华人导演张丽玲耗时十年之久
记录下这一家三口的聚散离合
制作成一部名为《含泪活着》的纪录片
这部纪录片创富士电视台历史记录
改变了许多日本人对中国人的误解和偏见
荣获“日本放送文化基金奖”纪录片大奖
前中国国务院总理朱镕基在访问日本时
曾给与了这样的评价
“我看了这部纪录片后,深受感动。”
一名普通的日本大学生意外地“发现”了它后
投资帮助《含泪活着》走进电影院
上映后,几乎场场爆满
2016年荣获纪录片大奖《含泪活着》观后感二:
含着泪看完《含泪活着》,这是一部震撼心灵的影片!
无论是谁,看了这部作品,都无法不为之动容。
咬紧牙关的.坚强父亲,是真正男人。
片中有许多我们日本人已忘却或失去的美德。盼主人公一家幸福!
2016年荣获纪录片大奖《含泪活着》观后感三:
《含泪活着》是华人导演张丽玲执导,丁尚彪、陈忻星等参与演出的纪录片。影片讲述了主人公丁尚彪,在35岁时告别妻子和女儿,满怀憧憬,从上海到日本留学后,一家三口的命运发生的一波三折的故事。
《含泪活着》记录中国人在日本奋斗经历,讴歌中华民族美德精神。成片近2个半小时,记录了在日中国人丁尚彪及其家人十年的心泪历程,以纪实的《含泪活着》剧照手法表现了主人公丁尚彪为了梦想,为了家庭和孩子,独自一人在异国他乡苦苦打拼15年的蹉跎岁月。“就像赛跑一样,接力棒我已经拿了,跑了那么多年,我的目标是把这个接力棒最后交给女儿。”
《含泪活着》并不是什么大制作的重磅影片,没有巨星加盟、没有华丽场景、更没有特技打造,主角只是一名来自中国上海的平凡小人物,但就是这位普通中国人的奋斗精神感动了整个日本,赚足了大家的眼泪。在东京新宿区的一家电影院《含泪活着》的影片海报旁贴满了日本观众的观后感,有人说这部影片给在经济低迷的冷风中前行的日本人带来了温暖和希望,而更让人欣慰的是,今天影片的主人公丁尚彪终于在美国和家人团聚,告别了那段含泪的留日生活。
《含泪活着》播出后曾受到了日本电视界的广泛关注。日本纪录片知名制作人横山隆晴表示,在日本主流频道以配字幕的方式播放外国语纪录片,并且是在黄金时段,这在日本电视界是破天荒的事情。
纪录片《我们的留学生活—在日本的日子》在中国放映后,引起了极大的社会反响,前中国国务院总理朱镕基在访问日本时,曾给与了这样的评价:“我看了这部纪录片后,深受感动。”
一位21岁的男性大学生说:“这是我有生以来最感动的电影!现在日本大学生就业问题比较严重,我即将毕业,联系了许多公司但都没成功,我感叹自己生不逢时,情绪非常低落。但《含泪活着》让我改变了想法,给了我真正的勇气,我会振作起来!”
一位42岁双眼哭得通红的女性观众激动地说:“我是张丽玲纪录片的粉丝,她的每部作品都让我深受感动。今天我带全家来看《含泪活着》,边看边流泪,不过不是悲伤的泪,而是温暖的泪,心灵像被洗过一样,激励我更加热爱珍惜生活,这就是张丽玲纪录片的魅力。她用十年时间拍摄的《含泪活着》,主人公对人生和家庭的热爱,勤劳坚韧不拔的精神使我深受感动,我再次感悟到中国人的美德值得好好学习。我将介绍朋友们都来看。”
一位49岁的中年男性:“五个月前公司倒闭失去了工作,家庭和心里压力很大,我甚至产生过人间蒸发等极端念头。《含泪活着》给我的震动太大了!我的困境和片中男主人公简直无法比,我会永远以他为榜样,做坚强不屈的男人和父亲。在我人生中最苦闷绝望时遇到《含泪活着》这个电影是我的幸运,给了我希望和目标!我向主人公和制作者表示深深的感谢和敬意!”
01
那方寸之地的美却开向世界,那千年沉淀的美也走向人间。本片以牡丹为主题,华丽的技法,唯美的画面,优雅的音乐无差别的展现她的美,她是传统文化的内核,她是一个民族的符号,她是一种生活方式的体现。
解说词控制了节奏,渲染了气氛,使影片在更大的曲线里做周转。缓慢悠长的解说词贯穿整部影片,阿贝尔冈斯:“构造影片的不是画面,是画面的灵魂。”。解说词作为片中的第一声源,毫无疑问,是灵魂所在。解说词的诗意的描绘,解说词的设立使人们对牡丹有了一个全新的人文读解,让这朵原本陌生的花卉在观众面前立体式的绽放,深刻感受到了她在自然中的独特,文化中的灵动,历史中的沉浮。片中,解说词不止一次提到了描述牡丹的诗句。诗句作为古代人们对于牡丹的描绘与现代人对与牡丹直观的感受相互碰撞,在为影片主题带来了诗意的美感的同时,也为观众展现了更为全面这朵国花所蕴含的文化,以牡丹和中国文化做背景,把具象的牡丹以解剖的形式开放在生活里,在人们眼前,使观众对这朵神秘的花卉有了更深刻理解。
镜头的运用为观众造成了强烈的视觉冲击。片中不止一次的出现了牡丹绽放的镜头。牡丹从花蕾到开花的全息展现给观众,镜头与牡丹开花的完美切合,观众欣赏牡丹慢慢开放,积攒了情绪,使叙事更加丰富,造成强烈的视觉冲击力,震撼感。在观众欣赏牡丹开放的同时,所看到是一种民族文化的再度绽放,是一种对传统文化瑰丽一面的展现,警醒人们,在牡丹文化还没有被现代经济文化挤兑到完全消失在人们眼中的时候,保护这些美丽文化。片中镜头里无处不在的牡丹,所代表的已经不仅仅是一朵美丽的花卉,她是中国传统文化的继承,是中华儿女精神的象征乃至情感寄托,人们在牡丹花丛中那享受的神情,那一份家国情怀,那一份国民情怀,那一份民族情怀,在历史的波涛中她依旧承载着中国人的传统文化骄傲的绽放。
声音的设置使影片叙事带有的情绪力量。作为影片带动情绪的第一元素,音乐,渲染情绪与氛围。音乐,使影片主题有了不同的文化指代,她时而轻巧灵动,时而雍容华贵。成为民族的符号,是人们精神的寄托。优雅抒情的音乐贯穿了整部影片。丰富了观众的视听,为影片主题蒙上了一层唯美的面纱,让原本在观众眼中具象的牡丹抽像的在人们面前开放,使观众在一种抒情的气氛里,看到的不只是那一朵朵牡丹,更多的是牡丹所蕴含的万千中华儿女对她的眷恋和依赖。关键时候的消声处理。在减少了听觉享受的同时增加了真实感和代入感,丰富了视听,积攒了情绪,营造出一种此时无声胜有声的感官体验,让人们从多种角度影片牡丹,得出不一样的美。消声作用于人们的潜意识,为接下来更强大的情绪做挤压,之后音乐的再度响,积攒的情绪完全爆发出来,使主题再一次深化。
她的美丽绽放在民间,她的芬芳飘向五湖四海,牡丹,国花并不只是国花,是国民之花。本片牡丹为主题,向人们诉说着那千年无可撼动的花中之王,“自李唐来,世人盛爱牡丹”,而如今,辉煌的传统文化在这浮躁的社会中只有边缘让她生活。这警醒了人们,悍守那方寸之美,让她的美开满中华大地!
02
明日是春季的最后一个节气,谷雨。谷雨前后正是牡丹盛开时节。看了纪录片《牡丹》。讲了牡丹本身的文化及其关联的历史社会文化。节目的文案有点乱。总少不了普通人的传奇故事。一生只求一株魏紫。催花神手。关于传统文化的总是少不了日本。这次日本又赢了,最好的牡丹在日本,色彩纯粹,线条清晰直观。
日本人在茶道,佛教,礼义及建筑方面都较好的保留了原貌的纯粹性,这缘于他们文化对美的高洁的偏执的追求。牡丹原种只有九种,现杂交出的已有一千多种,但多不纯,黄色不黄,黑色不黑,紫色不紫。日本的牡丹颜色纯正,线条不乱,且依旧雍容华贵,其中白色梅里雪山花径达38厘米。
看完这个纪录片,有种旧时王谢堂前燕,飞入寻常百姓家之感。想起牡丹总让人想起大唐盛世,艳冠群芳,国民之花之美誉。但来到现代,审美多元,花种繁多,牡丹早已不是一千多年前人人以家植牡丹为荣的位极荣宠。虽依是花中之王,也如同桃花一样只是时间某一瞬的驻足了,在春末的时候。
牡丹之美,在于其繁复所彰显的大气,雍容,华贵。但繁复中亦有清晰的线条才不失华贵。而许多杂交的品种在繁复里变得乱而粗朴。如此,美变得模糊。有老园艺工程师为求一株纯正黄色牡丹求索一生并不惜高龄深入西藏深山。于是日本的牡丹因其纯粹更显其贵。
牡丹有单瓣和重瓣之分。一位牡丹园艺师为求一株宋代的魏紫反复实验,最终也只得五百多瓣品种,而非七百多瓣的魏紫。她说魏紫或许成为了一种传说。
洛阳。荷泽。喜旱不喜湿的牡丹在过去和现在依旧被两地的人们广为种植。牡丹也反哺着那里的人们。荷泽人每年年底南下广州催华前的祭花仪式令人感动,齐齐膝地跪拜自然和花神。如果说花是大自然的馈赠,那虔诚的感恩便是最自然的回应。而一株牡丹与一个老人五十多年的相互陪伴如同灵性的互通。
牡丹盛开时极美,而牡丹颓败时也是极难堪。那么大的花朵萎缩在花枝上像一团脏污的烂棉花。不像樱花和桃花,花瓣会及早的飘飞和洒落成诗意和浪漫。
喜欢牡丹里的纯白色和正粉色。白牡丹如仕女,正粉如贵妇。最初的牡丹仿佛只有白色,诸多色彩都是在漫长的年岁里慢慢培育出来的。野生的紫斑白色牡丹便是基因祖谱。白瓣上的紫色斑点,既是培育的色素来源,更是牡丹原本的倔强和高贵的品色。当年武则天让众花一夜尽开,牡丹拒早开被贬洛阳。
提到牡丹,还会让人想到皇后,国母。雍容端庄,国色天香。于是想及一人,其姿态其气场也是可比牡丹的吧。以前人常言梅兰竹菊,而时节之花也皆美,桃花,海棠,芙蕖,牡丹。总道寄情喻义,便流俗了。不过是自然和灵性。纪录片也一样,过多的意会与煽情,花很累。纯粹的纪录的才好,并找个角度。
曾经一袭用旧式红底牡丹图案的被面制作的礼服出现在国际舞台上,让人想及的不知是红色还是牡丹。这种乍现,仿佛品种繁多的杂植牡丹般,只是凸显了品色,没有彰显其贵质。而有人更是奇心培植出十锦牡丹,使一株牡丹上开出红蓝紫绿的多色花朵,如此更不知华贵何去了。千种易求,一贵难复。牡丹终是在时间里从端华走向了俗丽。
03
《须是牡丹花盛发》是中央电视台纪录频道精心打造的4级高清纪录片《牡丹》之一。影片以牡丹和中国文化作为大背景,以细微鲜活的人物故事作为表现重点,把写实的牡丹写意化,把具象化的牡丹抽象到百姓的日常生活中。带领观众走进“国民之花”的世界,与“万花之王”浪漫邂逅,品味中国人与牡丹相互依偎,世代延续的款款深情,诠释了牡丹在艺术中的灵动、自然中的独特、历史中的沉浮。其拍摄团队会聚了中国、英国、澳大利亚三国摄像师,历时15个月,在创作视角及拍摄手法上实现了新的突破。严谨的制作,精致的图象,大成本的投入,“特写”的手段,用于叙事的镜头语言,给观众带来一场视觉上的饕餮盛宴。
无论哪种类型的影片,能否给观众带来强烈的视觉冲击是导演首先面对的重要问题,影片《须是牡丹花盛发》中特写镜头的巧妙运用在这方面令人赞不绝口。影片以起点,跟随设计师黄嘉祥的脚步,由北到南,拍摄了各种各样的“牡丹”:楼阁的纹路,屋檐的点缀,八仙绣的修饰。在台南府城,当镜头跟随设计师走进一家店铺时,特写镜头跟上,店铺中的老人,一针一线,手中是正在成形的牡丹图案。老人庄重的神情,仿佛是在勾勒传世的名画。手中牡丹的烨烨生辉,金色的丝线,翡翠的印染,镶上媚而不俗的淡粉色花瓣,白的似雪,红的像霞,粉的如胭,蓝的若海特写镜头的运用,让我们看到“风前月下妖娆态,天上人间富贵花”的国画牡丹的风采,看到了了中国人亘古的恋花情节,看到了牡丹和中国人情感的羁绊,灵魂的吸引。世代延续的深情。跨越了艺术品与欣赏者之间的障碍,直接走入观众的心灵。
镜头的运动也是一大亮点。“推拉摇移跟升降”,本片中主要采取的则是“推”的用的拍摄手法。虚化背景,突出主体,形成强烈的视觉冲击力。在拍摄日本渡部先生的牡丹园时,先用一个远景镜头囊括各种各样的牡丹花,然后镜头缓慢的推动,越过姹紫嫣红,聚集在一株绽放着圣洁的白牡丹“梅里雪山”上。变焦随之发生,镜头集中在梅里雪山上。美丽的画面,纾缓的配乐,情感瞬间爆发,镜头的推动和焦距变化突出了梅里雪山对渡部家族的重要性,突出了梅里雪山承载的人文与自然的双重情怀。
真实性,是一部纪录片的灵魂所在。在《须是牡丹花盛发》片中,为了体现该片的真实性,导演明智的选择了长镜头拍摄手法。来到赵楼村,牡丹花簇拥的村庄。在花神祭之前,片中用了很长的镜头拍摄村民的准备。从雕花绝活,到催化神计。镜头慢慢的推动,解说词阐述着正发生或将要发生的故事。真实的地点,真实的人物,真实的故事,影片的灵魂在长镜头的作用下氤氲着。当花农们带着“花神”环绕村庄,一个简单的活动在导演长镜头的衬托下显得神圣而不凡。是啊,那是一个村庄对牡丹的信仰,是源自心灵的依恋,是人与自然的和谐!
该片以洛阳牡丹为聚焦点,充分展示了洛阳厚重的历史文化以及名甲天下的洛阳牡丹的风姿,是我国第一部以牡丹为创作主题的纪录片。该纪录片通过高品质的影像表达,超清晰的拍摄图象,匠心独具的拍摄手法,完成了对中国国花牡丹的赞礼。镜头的运用,不论是特写的手法还是长镜头的承接,都为改片的成功添砖加瓦。看到雍容的牡丹,看到人们带笑的脸庞,美好与幸福,人文与自然,擦出了旷世的火花。牡丹在这历史的长河中,成就了永恒的美好。好一个“须是牡丹花盛发,满城方始乐无涯”!
《功夫》是一部由马克乔纳森哈里斯编剧的纪录片,该片由中国大陆和英国共同制作,网友们对这部影片的评价是怎样的呢?一起来看看吧!
《功夫》算是票房比较好的一部片子,相信很多人都看过而且都挺喜闻乐道其中的经典片段。但是是否所有人都真正了解星爷呢?我看未必。对他人们一般所采取的态度,不是崇拜就是隔离,连对《功夫》也是。
星爷旁边那个胖子,我们来探寻一下关于这个胖子的问题:
1、胖子似乎除了星爷就没有和其他人有过对手戏吗?
2、胖子这个角色在电影里到底是干什么用的?
整部电影中,他就连出场都是跟着星爷的,之后的一路都是跟着星爷,一起抓到斧头帮总部,然后逃出,遇上四眼,哑女,欺负之。杀回猪笼村,被包租婆追击而和周分散,之后再次与周相遇,被四眼虐,欺负哑女,和周分手,最后和周同开糖果屋,影片结束。他既不是线索人物也不会武功,最后只剩下一个搞笑的作用。
这其实是星爷在玩的一个把戏,胖子是真实存在在电影中的,胖子有被坏蛋的飞刀瞄准过,有冲屁股哥和四眼汪汪汪的经历,因此胖子在电影里是实实在在存在的,而非心理幻象。是一个衬托星爷角色的存在。但是有一点是很奇怪的,胖子和那个火云邪神是完全不会共存,胖子出现的时候,灰云邪神不会出现,但火云邪神出现时胖子又在,星爷赶走了胖子之后救出了火云邪神,但星爷收服火云邪神的时候,胖子又在糖果店出现了。
胖子仿佛是星爷的分身,带着虚弱、怯懦又没有自制力但是他很可爱,用精神分裂式可以解释这一点。当极其富有正义感的主角没现实击败以后,他分裂出一个自我:无能,怯弱,无害的自我,他将自己罪恶归咎于弱小的一面,同时又无法割舍。到了后来,星爷遇到了棒棒糖女孩,他赶走了那个虚弱无能的自我,打算做一个强大的自我,所以火云邪神出现了。
《功夫》是星爷真正用心做得电影,就算其实笑点很冷,但是星爷很努力,所以《功夫》真的算得上是好电影。凝结了他的心血。功夫,就是一部哭出来的电影。太多太多的东西糅杂在一块,动作,恶搞,冷幽默,道德观,价值观,太多太多东西,以至于无论()怎么样的调和,最终也无法协调在一起。《功夫》的优点是动静皆宜张弛有度,而且配乐弄得非常的棒。
星爷在这部片中巧妙的展现了自己美好的画面感,打斗的动作场面都单独成段的呈现。缺点是杂糅了太多太多的情绪反而凸显不出原本的韵味。
看电影是件极私人的事,它关系到观影人的个人经历,观影经验,学识,世界观和性格等诸多因素,所以如何欣赏评判一部电影,也是一门技术,相比骨灰级影迷,俺也只是普通的电影发烧友,勉强写篇影迷的自我修养,送给同样热爱电影的孩子们吧,
电影作为一种商业和艺术和工业的综合产物,这里我们重点从艺术的角度来讲电影,但我们要顾及到电影的商品属性,
对于任何文艺作品,它们都只是创作者的表达媒介,它是物化的,是创作者自己的观点和态度。所以对于文艺作品包括电影,都不该事先存任何偏见,否则戴着有色眼镜看,会产生很大的偏差。看完之后理当要有自己的观点和态度,不应该随波逐流地附和别人的观点,
也因为文艺作品是作者私人的,所以一部电影该怎么排,事先不要有自己主见,否则一旦发现导演思路与自己不合时,必定会本能地讨厌排斥,影响观影效果。影迷该做的就是老老实实地看,你只应当对导演的表现方式表示赞成或不认同。这个毛病就是我看过一定数量电影后习惯所犯的,
电影是一门复杂综合的艺术,不像绘画音乐建筑舞蹈摄影那么单纯,因为它是对现实世界的再现或投影,所以它牵扯最广,包括社会文化历史宗教人文哲学科学种族等各方面,电影的构成元素也极为复杂,包括剪辑光线音乐构图美术故事表演等,它玩的是综合技能。一部好的电影应当各方面都能达到一定的要求,同时在故事的某个方面达到很高的水准,引起观众的一些情感或思考,毕竟电影是要讲述故事的,观众是要在电影里能找到寄托或能发泄的,普通观众偏爱温情和搞笑类的,因为这类感情很容易传达和捕捉,励志的和恐怖片也很有群众基础,但国产恐怖片为了贯彻唯物主义和照顾观众承受能力,往往会拍的变味甚至搞笑,单纯的爱情片可能不吃香,但它是鸡精,炒什么菜都能放点提高鲜味,
电影的诸多构成元素之间也有很大的变动空间,比如电影盲井,为了真正的现实主义,没有美术和音乐,让观众浑然忘了是在看电影。无论电影表现原素和方式如何,它归根到底还是要依靠观众的主观感受来做评判,即使一部电影多么经典口碑多么好,只要你看着厌烦和无味,这部电影就对你来说不是好电影,当然,我们要尊重自己所不能欣赏的电影,和与自己口味不同的影迷,并努力不懈地提高自己观影能力,
对于不同导演,如第一条所说,我们要顺着导演的习惯,比如盗梦空间的导演诺兰,习惯两条或三条故事并列讲述,在结尾大揭密,这种方法与他是学文学出身的有关。张艺谋的电影摄像极为讲究,这也是他的出身,同时故事较为单纯,但内涵丰富。冯小刚是拍商业片的,都好欣赏,姜文的电影感觉一直有鼓劲在努着,陆川拍的电影有点像自顾自地言语,有些散乱不顾观众。宁浩是个习惯尝试创新的导演,但他的黄金大劫案真的很烂,不知道无人区何时上映。王家卫的镜头也是极美的,但观众很可能对角色的感受摸不清楚怎么回事,陈凯歌的电影也落没了,毕竟有霸王别姬珠玉在前,不提也罢。最后要说电影大师李安,不仅镜头唯美,还对人物的感情和人性刻画细腻,前几天看过少年派后对李安佩服的不得了,
什么是大师?就是能拍出堪称完美的作品,一部真正优秀的电影应该是浑然一体的,是连续完整的,不仅要结构合理,电影气氛与主体相符,每个镜头能暗示传递信息等基本条件,还要故事堪称完美,再说一遍,电影是讲故事的,一切都应以讲故事为服务目的,好的电影剧本要是值得推敲的,比如台湾电影杨德昌和英国卓别林的剧本,一般的电影主体也多是有关社会或感情或人文关怀的,为什么金庸被称为大师?就是因为他十几部书写下来能串在一起,前面挖的坑后面能完美地填上。三国演义西游记水浒传红楼梦都隐藏了大量信息和诸多为人处事的智慧,特别是西游记能虚构出一个完整的神话世界,对现实社会讽刺的如此犀利,真是佩服的五体投地。而相比之下红楼梦是以情取胜,不管书里藏了多少阴谋阳谋智慧,在读者那里都不如情来的真切,所以刻在石头上的石头记也刻在了人们的心里,位居四大名著之首。
电影的一大特点就是它依靠演员来表现,这就牵扯到表现范畴了,好的电影必要有好的演员引领着观众进入故事,否则很容易出戏,影响情绪,现在好的演员不多了,老一代的香港演员极为敬业,新生力量则差许多,很羡慕好莱坞有那么多优秀的演员,现在堪称大师级的演员极少,念当初,石挥,赵丹,谢添,,,
电影市场的蓬勃发展依靠健全的电影工业和影迷到影院或买碟的积极行动,必须电影工业中的各类型片同时发展,才能同时繁荣,否则必会遇到发展瓶颈。个人认为,只懂的欣赏文艺片否定商业片的影迷是伪文艺,只懂得看商业片的是低趣味的,
总之,一部电影,只要导演能把自己所要展现的故事和主体拍出彩来,同时别的没什么严重的漏洞,并能引起观众思考或感动的电影就是好电影,
《韩非子喻老》篇中讲到,楚庄王执政三年没有作为。右司马含蓄地说到:有一只鸟三年没有展翅,不飞不鸣,这是什么意思呢?庄王说:三年不展翅,是等待羽翼丰满;不飞不鸣,是一直在观察民众。虽然没有起飞,一飞必定冲天;虽然没有鸣叫,一鸣必定惊人。过了半年,庄王大刀阔斧亲自处理政事,把国家治理得非常好。继而发动兵力击溃宋国、晋国,称霸天下。所以说:有大才干的人成就往往比较晚,而大的声音会让人听不到。
这个故事讲的是大器晚成,不鸣则已一鸣惊人的故事,意思是,成功的到来不是一朝一夕所能期盼,它需要在努力积蓄的过程中等待一个合适的时机。但这个时机又是什么时候呢?
观看完《功夫》,终于对抽象的时机有了一个直观的认识,原来成功来自于打开任督二脉。
讲到星爷,不得不谈他神乎其神的演技。星爷的电影伴随着我的成长,他那忧郁的眼神,稀嘘的胡喳子,和每一句经典对白,都深深地迷住了我,带给我无穷无尽的欢乐。小时候看星爷的电影,只是感觉看了很过瘾很开心,除此之外,没有读到更深的内涵。长大之后,特别是从大学毕业,走向社会后,回想星爷的一颦一笑,我终于能够读到他每一个喜剧演出后的辛酸苦辣。
据说星爷刚开始跑龙套,为追求电影梦,吃过很多苦,83版《射雕英雄传》中他还试验过一个兵丁,我很能体会他在工作中所做的努力以及他经受过的委屈,而他也在多部影片中有意无意的展露自身所经历的生活的艰难。《喜剧之王》在很多人看来是星爷具有自传性质的影片,讲诉一个醉心于表演的男主角尹天仇,却一直郁郁不得志,虽然期间主人公有鲤鱼跳龙门获得一部大制作的机会,不过机会得而复失,结局也没有痴人说梦,已平实收尾。
《喜剧之王》对星爷有了一个很精准的诠释,他出生于平凡之家,所以他懂得小人物的思想,能够体会小人物的生活遭遇,更懂得小人物在生活中遇到的种种磨难挫折,这也是星爷的电影深入人心的一个重要原因,没有过分的渲染,没有过分的修饰,犹如一曲肝肠寸断,犹如一剂苦口良药。
不过看完《功夫》,可以感受这一次星爷心理的变化,他告诉我们其实小人物一样是可以创造惊人的成就,但是需要等待的是任督二脉的打开。
在《功夫》中,星爷扮演一个异想天开的古惑仔,虽然他一直醉心功夫,但他原本是一个心地善良的小男孩。他小时候曾经为帮助一个哑女免受欺负,自己却被一帮小流氓痛打一顿,所以他发誓不再做一个好人,他希望通过让自己变恶,来逃避社会的黑暗,可是他内心呢?
在星爷为救神雕侠侣误以为被火云邪神打死后,神雕侠侣把他身体扛走,然后问他还有什么临时前未了的心愿,他用仅有的力气用血指画了一个棒棒糖,悠扬的音乐,带给我们走进记忆的风铃。
我本善良,但是社会给我们一罪恶的土壤,让我们生在在一个乱糟糟的时代。星爷为了加入斧头帮而决定杀人,可是他却又手无缚鸡之力,竟沦落到欺负一个哑巴女孩,这个场景是多么的具有讽刺意味,一个曾拼死保护的对象现在却经受自己的欺凌!当黄圣依从储蓄盒里拿出那串棒棒糖时,星爷却抢走钱走了,他的内心难道会没有羞愧么?所以他对胖子说,我现在是烂泥扶不上墙,没有救了!他其实想成为一个好人,然而社会逼迫他成为一个恶棍。
星爷不是为罪犯辩护,他只是用自己的力量表示对很大一部分无助民众表示同情。
你要解决他们脱离苦海,那么你的良方又开在哪里呢?
星爷在最后给出了答案。
当我们以为火云邪神要称霸武林,连杨过小龙女也危在旦夕的时候,我们惊奇的发现阿星原来是大家苦苦寻求的武林奇才。塞翁失马焉知非福,大难不死必有后福,到底是阿星成就了自己呢?还是火云邪神成就了阿星?没有火云邪神的攻击,阿星的任督二脉又如何能够打开?可是倘若不是因为阿星就是那万中无一的奇才?他又怎么起死回生?
我想这就是星爷给予我们的一种期待,他想告诉我们,只要你在坚持你一定可以成功的,有时候成功只是一个时机问题!在阿星打开任督二脉之前,他就是一坨不争气的大便,连加入黑社会都不合格。可是当他的任督二脉打开,他却成为了一代宗师!人还是相同的人,可是境遇的改变却是要靠自己去争取的!
写到这里,我突然明白开场时,冯小刚出演的角色的含义,原本以为冯小刚演的黑社会老大已经很牛逼了,没想到斧头帮一出现,立马被砍死。社会上一直在说,这是一个拼爹的年代,只要爹好一定可以一劳永逸,这个场景却似乎反驳到,爹再好也是没有用的,一样会被砍倒,还是得靠自己,而且靠自己一样可以飞黄腾达。
影片的亮点在最后两个场景中将主题推向了高潮,一个是阿星在被火云邪神的蛤蟆功打上九霄云外时,当阿星看到如来佛祖后顿时做了个如来的姿势,他似乎如有所悟,当阿星做自由落体从天而降的时候,如来神掌终于练成了!原来武学的最高境界并不是我们所闻所见的一掌一式,他就像哲理,需要自己顿悟,自己去感触,就像我们的生活,你穿多贵的衣服、戴多名贵的表,并不能说明你就是一代宗师,这个如来神掌是掌握在自己的内心的。
最后镜头回到了阿星开的棒棒糖店,黄圣依也出现在门口,他们四目相对,时光在深情回望中倒流,他们会到了小时候,回到了童年的纯真,镜头简简单单,感情却催人泪下。赚多少钱,成就多少功名利率全部都是浮云,感情才是最真挚,当男女主人公携手走进店中的一刻,相信大家的心头一定都是暖暖的,时光已逝,岁月易老,可是不变的永远是我们年少的情怀以及一颗奋进的热诚之心,当任督二脉打开之时,也就是你我成功之日,我们一定可以手执心爱人之手幸福生活!
《谈婚论嫁》是一部由曲楠导演的纪录片,该片在网上的评价是怎样的呢?跟小编一起去看看吧!
生活是什么?一个很深奥的话题。看过一个解释就是:生活,生下来,活下去。
看完这个片子,让我想到了生活二字。确实如此,人生苦短,不过惶惶几十载,能够始终陪在身边的只有你的爱人。生活是一辈子的事情,而同样,不出意外的话,爱人也只有一个??。想想,你人生的灵魂伴侣,记录你生活的点点滴滴,本身就是一件很伟大的事情。
片子采访的人物很多,涉及生活的各行各业,几乎遍及中国的各个角落。无论贫穷还是富裕,无法否认的是他们都在适应甚至享受生活,享受生活中的快乐,共同面对生活中遇到的苦难。他们都两两搀扶着向未知的前方行进。
本片可以说真的很走心,无需特殊处理,便能让人热泪盈眶,便能深入人心,实乃国产佳作。
这部片子让我不但感受到生活的美好,爱情的美好,还让我感受到了国家的美好,人的美好。两个人,你爱着我,恰巧我又爱着你,真的很美好。片中的爱情,也确实让我自豪,自豪我生活在这个祖国大家庭中。让我感受到了中国世世代()代血浓于水的感情,自己中国方方面面的进步。
真的很好!生活是什么,爱便是生活!
第一集,剩女。第二集,裸婚。第三集,婚礼。第四集,坚守。第五集,跨国婚。泡面番,每集三个故事,都是精挑细选,接地气、有温度,小视角、大视野,每个故事都和自己不同,每个故事又多少和自己的经历有相似相通的地方,是中国80后的真实写照,也是当下中国社会的真实缩影。
看的时候,总是很有带入感:自己年少时对婚姻生活的想象和向往,上大学时异地恋的艰辛,失恋的消沉痛苦,做单身狗那几年的迷茫和寂寥,当然还和前女朋友(们)的各种往事一瞬间仿佛如潮水般再次涌起。
好在,现在过着平静安稳的家庭生活,和可爱老婆经常在一起做些无聊的事情,絮叨些无聊的话,日复一日的零零碎碎,有时不知不觉也忘了自己也曾经历过那些挣扎彷徨,忘了两个人从互不相识到走到一起是多么不容易。有时想,两个人就这样慢慢走到老也挺好。
关于这个片子,精致,考究,故事讲得好,画面构图好,符合现代传播的基本规律。看得出来制作成本不大,但好在精打细算,妙在花小钱办大事,每集25分钟的每一桢每一句都是经过推敲打磨,是有诚意的作品。
李健的片尾曲恰到好处,在最恰当的时候戳中心底柔软的部分。
如果用一句话来形容这个片子,那就是,看了之后会更加珍惜身边的人。
听说是导演的初女作,看得出有股身处人生瓶颈,奋力挣扎寻求突破的生命力。对这样的作品,应该给予支持。
长城纪录片观后感(一)
在这里,我们赞颂我们祖国母亲的无疆大地;赞颂我们经久不衰的中华文明;赞颂我们"长江后浪推前浪,一浪更比一浪强"的炎黄子孙!
那滔滔不竭的黄河流水,滋养我们中华民族世世代代;那巍峨屹立的雄伟泰山,撑起中华民族顶天立地的脊梁;那被尊称为世界屋脊的青藏高原,让中华民族的眼界开阔目光长久,思想永不狭隘;幽静恬然,宛若仙境的桂林山水,时刻使中华民族受到心灵的洗礼……中国屹立于世界的东方,是一条腾飞的神龙,中华民族,是龙的传人!
在中华文明五千年的浩瀚历史长河中,看"学而时习之,不亦说乎"的孔子;看"鞠躬尽瘁死而后已"的诸葛亮;看"老骥伏枥,志在千里"的曹操;看"感时花溅泪,恨别鸟惊心"的杜甫;看"先天下之忧而忧,后天下之乐而乐"的范仲淹……现在,看我们尊敬的毛主席;看"导弹之父"钱学森,看"水稻之父"袁隆平……中国人杰地灵,中华民族,是受天眷顾的民族!
儒家经典的四书五经,道家经典的"庄子""老子",成就中华人民深厚的文化底蕴。将古时中西商贸联合在一起的丝绸之路,诉说着我国当年经济上的强大。体现了我国航海术的先进的郑和下西洋,永久不倒的万里长城,令世人折服的四大发明……我们品析那些经典佳作,回忆那些光荣的历史,赞颂我国古代劳动人民的智慧才干!
我们的祖国拥有悠久的历史,我们看到中华民族昔日的辉煌,今朝的美好,让中华民族的未来变得更加灿烂阳光!
长城纪录片观后感(二)
过了多年后再回看这个页面,发现看过的人很少,很是遗憾。看过不少国内的纪录片,我认为《望长城》是中国最好的纪录片之一。
如果用几个词语来形容《望长城》,我会选择真实、自然、亲切、乡土气息,那种朴素的人文视点令人动容。拍摄于21年前的记录片,现在看来有些粗糙,但它有种内在力量打动了我。我喜欢穿插在片子当中的陕北民歌,更喜欢片中出现的许许多多普通人的形象和片段。它虽然是关于长城的记录片,但却没有忘记捕捉人们的生活状态,毫不吝啬的给予他们充分的时间和大量的镜头。而他们在面对镜头时,也一扫拘谨和僵硬,谈吐朴实自然,摄影机虽然跟踪拍摄,但却能让人忘了它的存在,想必影片背后有一段相当长的沟通过程。
在华山脚下的韩城司马迁祠,一个修鞋的老汉和主持人交谈的场面,让我忍俊不禁:"这里没有长城嘛,这里主要就是一个司马迁。我们这地方文人多一些。上了死牛坡,秀才比驴多。"主持人没听清后面这句,询问的时候,老汉埋怨他说:"怎么没听清啊,还是拍电视的呐,连那么几句话都记不住……"然后乐呵呵的笑了,主持人也哈哈大笑。我好久没在电视节目中看到这样融洽、自然的采访场景了。这种与群众真正打成一片、不分你我,不端架子的采访风格是我所喜欢的。
临洮教地理的孙老师也让我感动。为了找到秦长城的西端,孙老师利用业余时间自己调查了近20年、把周围地区都跑了个遍,家里桌上摆满了各种地图,地上堆满了寻找过程中发现的秦代器物。过去普遍认为岷县是秦长城西端的起点,但孙老师经过不懈的实地调查,确认临洮三十里铺才是真正的起点。
还有带主持人上土龙岗的农妇和她的女儿、司马迁祠"讲古"的老人、临洮中学一脸灿烂笑容的孩子们、拨开长城梁夯土的老乡、用手讲价的地毯市场的年轻人…… 出现在镜头里的每个人都那么亲切、实在。主持人也一样,如果不是他质朴、真诚、风趣(有时候还挺可爱)的采访作风,我想这部片子带给我们的感受会逊色许多。这个主持人叫做焦建成,一副西北汉子的爽朗、憨厚模样,这部片子播出后很多人喜欢他。查了下,他竟然是出生在新疆察布查尔锡伯自治县纳达齐牛录乡的锡伯族人,也有自己的BLOG.现在年近50了,还在CCTV工作,只是很少出境了。
相信《纪录片含泪活着观后感》一文能让您有很多收获!“好读后”是您了解观后感,读后感的必备网站,请您收藏hdh765.com。同时,编辑还为您精选准备了苦难辉煌纪录片读后感专题,希望您能喜欢!